第一篇:莲诗
1.【江南】
江南可采莲,莲叶何田田。鱼戏莲叶间,鱼戏莲叶东,鱼戏莲叶西,鱼戏莲叶南,鱼戏莲叶北。2。【采莲曲】王昌龄
荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见,闻歌始觉有人来。3。【晓出净慈送林子方】 杨万里 毕竟西湖六月中,风光不与四时同。接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
4。青荷盖绿水,芙蓉披红鲜。下有并根藕,上有并头莲。《青阳渡》 原作者: —— 乐府 5.采莲曲~李亚如
藕田成片傍湖边,隐约花红点点连。三五小船撑将去, 歌声嘹亮赋采莲。
6.红白莲 宋.杨万里
红白莲花开共塘,两般颜色一般香。恰似汉殿三千女,半是浓妆半淡妆。50.雨中荷花 宋.杜衍
翠盖佳人临水立,檀粉不匀香汗湿。一阵风来碧浪翻,真珠零落难收拾。75.池莲 金.完颜畴
轻轻姿质淡娟娟,点缀圆池亦可怜。数点飞来荷叶雨,暮香分得小江天
第二篇:十首最美咏莲诗
十首最美咏莲诗
点击题目下方诗词天地,邂逅一份古典与优雅《晓出净慈寺送林子方》杨万里
毕竟西湖六月中,风光不与四时同。接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
诗词君:这是一首描写杭州西湖六月美丽景色的诗。全诗通过对西湖美景的赞美,曲折地表达对友人深情的眷恋。《江南》
江南可采莲,莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东,鱼戏莲叶西,鱼戏莲叶南,鱼戏莲叶北。
诗词君:此为汉代民歌,汉乐府作品。诗中大量运用重复的句式和字眼,表现了古代民歌朴素明朗的风格。诗歌描绘了江南采莲的热闹欢乐场面,从穿来穿去、欣然戏乐的游鱼中,我们似乎也听到了采莲人的欢笑。《赠荷花》李商隐 世间花叶不相伦,花入金盆叶作尘。惟有绿荷红菡萏,卷舒开合任天真。此花此叶常相映,翠减红衰愁杀人。
诗词君:这首诗明里句句都是写花。但实际上句句都是写人。借荷花表明自己的心曲。既说明自己与女方可堪匹配。是天生的一对儿;又表明了两人相配之美满;又表明了自己的心愿与忧虑。委婉含蓄,耐人寻味,在众多的咏物诗中实属上乘之作。《曲池荷》卢照邻 浮香绕曲岸,圆影覆华池。常恐秋风早,飘零君不知。诗词君:这首诗托物言志,为中国咏物诗之正宗手法,自不待言。其略可称道者大致有两点:一是咏花诗最易落入精雕细刻、镂金错彩的细微描写套路,这首诗写曲池荷,虽略带六朝余韵,然能于大处落墨,气象较为阔大。二是切物抒情,较为真切自然,婉转写来,并无造作,笔未离题而深沉之意尽蕴其中。《采莲曲》白居易
菱叶萦波荷飐风,荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑,碧玉搔头落水中。
诗词君:《采莲曲》为民歌体裁,同类的作品历来很多。但白居易没有落入俗套,在短短的四句二十八个字中,既写景,又写人,生动形象,富有情趣,层层深入,活灵活现。此诗用乐府旧题写男女恋情,少女欲语低头的羞涩神态,以及搔头落水的细节描写,都自然逼真,意味无穷。犹如一卷望不尽的画面,使人百读不厌。《白莲》陆龟蒙
素花多蒙别艳欺,此花真合在瑶池。无情有恨何人觉?月晓风清欲堕时。
诗词君:《白莲》一诗从“素花多蒙别艳欺”一句生发新意;然而它并没有黏滞于色彩的描写,更没有着意于形状刻画,而是写出了花的精神。特别是后两句,诗人从不即不离的空际着笔,把花写得若隐若现,栩栩如生。诗人借吟咏白莲,咏赞白莲的淡雅高洁、出污泥而不染,抒写白莲内心的幽恨,流露出诗人在隐居中孤高寂寞,自伤迟暮的情怀。全诗托物寄兴,把花拟人化,创造了一个既超凡脱俗又极平实具体的画面。
《采莲曲二首》王昌龄
吴姬越艳楚王妃,争弄莲舟水湿衣。来时浦口花迎入,采罢江头月送归。
荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见,闻歌始觉有人来。
诗词君:这首诗主要描写了女子的美貌,从“争弄莲舟水湿衣”可以想象出一个极其美丽的女子在船中拨动船桨的娇美动作。诗中的花、月、舟、水都是来衬托她的容貌。《采莲曲》李白
若耶溪傍采莲女,笑隔荷花共人语。日照新妆水底明,风飘香袂空中举。岸上谁家游冶郎,三三五五映垂杨。紫骝嘶入落花去,见此踟蹰空断肠。
诗词君诗将吴越采莲女的娇艳清纯放在荷花丛中加以表现,又用岸上游冶郎的徘徊踯躅不忍离去反衬采莲女的魅力,描绘出明艳、活泼、大方的采莲女的新形象,语言入清水芙蓉,天然雅清,毫无做作,一气呵成,展示出诗人的姿态高雅、清新脱俗。弥补了六朝以来采莲女形象的苍白与虚饰《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》李商隐 竹坞无尘水槛清,相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚,留得枯荷听雨声。
诗词君:这首诗虽然写了秋亭夜雨的景色,写得历历如画,但它并不是一首写景诗,而是一首抒情诗。“宿骆氏亭”所见所闻是“寄怀”的凭借,“相思”二字微露端倪,后两句暗藏彻夜不眠之意,诗人的思友之情暗寓其中,可以说是以景寄情、寓情于景的。诗的意境清秀疏朗,而蕴涵其中的心境又是极为深远的。《渌水曲》李白
渌水明秋月,南湖采白蘋。荷花娇欲语,愁杀荡舟人。诗词君:此诗描写的是一幅迷人的胜似春光的秋景。首句写景,诗人就其所见先写渌水,南湖的水碧绿澄彻,一至映衬得秋月更明。一个“明”字,写出南湖秋月之光洁可爱。次句叙事,言女子采白苹。
三、四两句构思别致精巧,“荷花”不仅“娇”而且“欲语”,不特“欲语”而且十分媚人,一至使荡舟采苹的姑娘对她产生妒意。这两句诗,选词甚妙,设境奇绝,把荷花写活了,把境界写活了。末两句诗写出典型的南方秋景,不仅无肃杀之气,无萧条之感,而且生气勃勃,胜似春日;从景色的描写,表现出诗人愉悦的情绪。回复'早安'每天早晨送你一份优雅心情
第三篇:赵朴初盛赞:隆莲法师诗五首
赵朴初盛赞:隆莲法师诗五首
凡夫就是这样被种种境所迷,对境总是迷呀,修行,你起码要能够不被境所动摇,对境不迷是基础。比如说:隆莲法师曾经写过五首诗,其实就是呵斥凡夫的五欲,在各种境界之中你不要被境所迷,然后生起财、色、名、食、睡的贪欲来。赵朴初看了以后很欢喜,就亲笔把隆莲法师这五首诗抄了一遍,苏州寒山寺又把隆莲法师的诗和赵朴老的书法镶刻在一面墙上,好多年前我去寒山寺看到过,现在不知道还有没有。这五首诗其实就是呵斥贪着财、色、名、食、睡的,其实都是讲修行的入门方法。第一首诗说: 未必钱多乐便多,财多累己自招魔。阮囊何事堪羞涩,富有恒沙是佛陀。第一首是呵斥贪财,“财多累己自招魔”,钱多了,不但给自己带来很多的妄想,还会使人堕落、招魔。“阮囊羞涩”是个成语。晋代的时候阮孚经常背一个袋子,袋子里面只放了一个钱,人家问他为什么,他说是防止羞涩、防止难看,免得难为情,放一个钱养这个袋子,其实就是比喻经济很困难。佛陀是富有恒沙界,贵为天人师。我们修行成佛就能够拥有整个三千大千世界,还有什么比这个更富裕的呢?所以说富有恒沙是佛陀。第二首是: 未必芳菲始是春,枯槎老干见精神。近来学得平心法,罗刹当前化美人。这是呵斥贪色,不一定是花红柳绿才好看,冬天的老干梅花也很庄严,枯槎更可以看出坚韧不拔的精神。一切众生都是我过去的父母,都是未来的诸佛,所以要以平等心、大悲心来对待一切众生,恶鬼也会化成美人。第三首诗是呵斥贪名: 未必名高位便增,泥中曳尾羡庄生。青山断发成长往,不识人间有转轮。树大招风风撼树,人为名高名伤人。出家人要有修持功夫,要韬光隐晦密藏功德,否则就成不了大器。“泥中曳尾羡庄生”是出自于《庄子》。有一次南方的楚王来请庄子去做官,庄子就给使者打了个比方说:那个神龟死了以后,它的壳放在宗祠里面被祭拜,另外一个活的乌龟自由自在地在泥沼里面爬行,你是愿意去做宗祠里面的龟壳呢,还是愿意去做泥沼里面活着的、在泥里面爬的活乌龟呢?当然我愿意自由自在,所以有这一句,庄子拒绝名和利,拒绝做官而愿意自由自在地生活。接下来就是举释迦牟尼佛为例。悉达多太子以剑断发,“青山断发成长往”,出家以后一走再也不回头,不留恋世俗。“不识人间有转轮”,就算是做到转轮圣王也不能够解除人生的痛苦。你看像悉达多太子这样连转轮王位尚且能舍,还会去求什么小小的名位吗? 第四首是呵斥贪食: 未必肥甘便永年,饭蔬饮水乐吾天。道人学得长生诀,物与民胞即是仙。我们知道,法轮未转食轮先,当然作为寺院的执事一定要保障大家基本的食宿。但是,“未必肥甘便永年”,过分地追求饮食的甘美就会障道。不一定你吃山珍海味就能够长寿,每天清茶淡饭的修行人却能够高寿颐年。“乐吾天”,自得其乐。像孔子称赞颜回“一箪食,一瓢饮,居陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐。”这个是“乐吾天”。长生的方法就是不杀生,“道人学得长生诀,物与民胞即是仙。”“物与民胞”就是一切万物都与我是朋友,一切众生都是我的同胞,所以不杀生才是真正的长寿之法,不是说要有美食才能长生。第五首呵斥贪睡: 未必清闲便是仙,金仙原是火中莲。骄阳当午池塘静,映日荷花别样鲜。“未必清闲便是仙”,闲下来了,如果没有一个精神发展的方向反而很无聊,你看那些突然退休下来的人反而老得更快了,更加的百无聊赖了。有人说,人生就是在无聊和痛苦之中摇摆,生命没有一个解脱的方向,当然就会这样呀!动则生阳,太闲了反而容易生病。“金仙原是火中莲”,“金仙”是指释迦牟尼佛,释迦牟尼佛是经过了三大阿僧祇劫,难行苦行都去修,然后才成佛的。“骄阳当午池塘静,映日荷花别样鲜”,正午太阳照耀得最强烈的时候,荷花才会开得特别的鲜艳、特别的红。同样的,人经过了锻炼,经过了煎熬才会特别坚强、有力量、有智慧。很多人没有闻到过佛法,心被外境所迷,一辈子都在追逐财富、美色、名誉、地位、美食、贪睡等等。我们一直去追逐那些外在的东西,贪着于财、色、名、食、睡而不知道觉醒,这是很可怜、很可悲的。其实生命是很脆弱的,一切都无常,不知道死亡和明天哪一个会先来。节选大愿法师《生死禅》 感恩您关注大般若讲堂公众平台秉承清定上师大般若宗法脉传承一切功德回向法界众生愿众生皆获长久安乐并究竟成佛
第四篇:关于莲的诗,俗语,歇后语,成语,对联
关于“莲”的歇后语、谚语、俗语及名言佳句
歇后语
哑巴吃黄莲---有苦说不出 荷叶包钉子——个个想出头 荷花灯点蜡———心里明 荷花池里养鱼———一举两得 荷包里装针———锋芒毕露 荷叶包鳝鱼———溜之大吉 莲梗打人———思(丝)尽情断
莲蓬结籽———心连心 莲生水中———不扶自直
俗语
采动莲花牵动藕。
莲花开在污泥中,人才出在贫寒家。
地生连理枝,水出并头莲。藕发莲生,必定有根。事从根起,藕叶莲生。万石之钟,不以莲撞起音。乌球子树老来红,荷叶老来结莲蓬
3、名言佳句
芙蓉露下落,杨柳月中疏。芙蓉如面柳如眉,对此如何不垂泪。芙蓉不及美人妆,水殿风来珠翠香。芙蓉生在秋江上,不向东风怨未开。
芙蓉自天来,不向水中去。昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。莲池旧是无波水,莫逐狂风起两 浪心。
鸾凤和鸣莲花并蒂----螽斯叶瑞玉树连枝
莲花开并蒂----当带结同心
沼上莲花舒并蒂----庭中荔子缀连枝
水中莲花朵朵美----梁上燕子双双欢 胸中具成竹----舌底翻莲花
宝婺光沉天上宿----莲花香现佛前身
成语
舌灿莲花
形容人口才好,能言善道,有如莲花般地美妙。
藕断丝连
喻表面上断了关系,实际上仍有牵连。多指男女之间情意未断。又可写作「藕断丝牵」。
出淤泥而不染
形容从恶劣的环境中出身,或处在不良的环境中,却没有受到坏的影响。
步步莲花
形容女子步履轻盈美妙
移步生莲
相传齐国时期,齐王有个宠妃叫潘妃,齐王为她铺了一条用金子雕刻的莲花路,潘妃走过后莲花熠熠生辉,故有此说
美人舞如莲花旋,世人有眼应未见。★唐·岑参
人才出于贫寒家庭,莲花开在死水池中。★蒙古
来就来,那有望着望花开;只有划船向莲走,那有莲花跟船来。★广西情歌
步步生莲花
鸾凤和鸣莲花并蒂----螽斯叶瑞玉树连枝
莲花开并蒂----当带结同心
沼上莲花舒并蒂----庭中荔子缀连枝
水中莲花朵朵美----梁上燕子双双欢
胸中具成竹----舌底翻莲花
宝婺光沉天上宿----莲花香现佛前身
向晓红莲开并蒂----朝阳采风喜双飞
双飞黄鹂鸣翠柳----并蒂红莲映碧波
碧沼红莲开并蒂----芸窗学友结同心
对对莲开映碧水----双双蝶舞乘东风
采莲君子新求偶----咏雪佳人夙缔缘
春风笑引比翼鸟----红雨催开花蒂莲
喜爆声声佳宾共庆双飞燕----和风阵阵丽日常煦并蒂莲
日丽风和莲并蒂----龙飞风舞树交柯
有关莲花的成语俗语谚语对联古诗词
美人舞如莲花旋,世人有眼应未见。★唐·岑参
人才出于贫寒家庭,莲花开在死水池中。★蒙古
来就来,那有望着望花开;只有划船向莲走,那有莲花跟船来。★广西情歌
步步生莲花
向晓红莲开并蒂----朝阳采风喜双飞
双飞黄鹂鸣翠柳----并蒂红莲映碧波
碧沼红莲开并蒂----芸窗学友结同心
对对莲开映碧水----双双蝶舞乘东风
采莲君子新求偶----咏雪佳人夙缔缘
春风笑引比翼鸟----红雨催开花蒂莲
喜爆声声佳宾共庆双飞燕----和风阵阵丽日常煦并蒂莲
日丽风和莲并蒂----龙飞风舞树交柯
柳腰莲脸
莲耦同根
第五篇:莲浦谣_温庭筠的诗原文赏析及翻译
莲浦谣_温庭筠的诗原文赏析及翻译
莲浦谣
唐代温庭筠
鸣桡轧轧溪溶溶,废绿平烟吴苑东。
水清莲媚两相向,镜里见愁愁更红。
白马金鞭大堤上,西江日夕多风浪。
荷心有露似骊珠,不是真圆亦摇荡。
译文
每划一下桨时就发出轧轧的轻响,船下小溪水波荡漾。吴苑东边那荒芜的绿野上,烟雾漫地而起。
水流清澈见底,美丽的莲花和娇媚的人脸两两相对,水平如镜,清清水里映出了那因愁而红的脸。
在那岸边的大堤上骑着白马手持金鞭的少年啊,太阳即将西下已近黄昏,西江可是风浪很大的呀。
看那片荷叶上沾着一滴露珠,就好似骊珠一样,虽然这露珠不是真圆,但它也在那里摇摆晃荡着。
注释
莲浦:种有莲花的水口。
鸣桡(ráo):谓开船。唐杜甫《奉送崔都水翁下峡》诗:“无数涪江筏,鸣桡总发时。”仇兆鳌注:“桡,短棹也。”轧(yà)轧:象声词。溶溶:水流盛大貌。
废绿:荒芜的绿野。平烟:谓漫地而起的烟雾。吴苑:即长洲苑,吴王之苑。
两相向:指女子和水中莲花两相对。
镜:指清澈的水面。
金鞭:一作“金鞍”。
西江:唐人多称长江中下游为西江。此指南京市西的一段长江。
骊(lí)珠:宝珠。传说出自骊龙颔下,故名。《庄子·列御寇》:“夫千金之珠,必在九重之渊,而骊龙颔下。”
摇荡:摇摆晃荡。
创作背景
这首诗是温庭筠写的新乐府,但《乐府诗集》里除他这首外,没有第二首与他主题相同的,想必是他的创造。具体作年或与作于唐武宗会昌三年(843年)的《吴苑行》相近。考其意,与《采莲曲》相似。
赏析
乐府诗始于汉武帝。当时有太乐、乐府二署,分别掌管雅乐和俗乐。雅乐是郊庙之乐,主要用于祭祀;俗乐是乐府机关采集的各地的风谣,以及部份文人的创作,主要是用来供奉封建王朝的帝王和贵族们作歌舞娱乐之用。《莲浦谣》属于俗乐,但是如果同《乐府诗集》中他人的《采莲曲》相比,它有深意得多。
这首诗虽只八句,而且只限于粉沫莲女在摇船这一简单的情节上,然而由于诗人巧妙地融情入景,遂使这短短的八句诗,却写出了感时、伤己、怀人、惜志等多层意思,沉郁含蓄,读来令人荡气回肠。
诗以采莲女在溪水上划着小船出现开始。开头的“鸣桡”二字就规定了这划起桨来轧轧作响的船,只能是渔户用的白木划子,而不是轻柔的画舫。摇船的人,通过下联“莲媚两相向”的“媚”字,可知她是一个美丽动人的姑娘。但通过“鸣桡”的这一典型事物,就约制了读者的想象,使读者认识到温庭筠在这里创造的是一个美丽的渔家姑娘。只是她不是来采莲的,只不过是划着船经过这莲浦而已。整个诗就是她的思绪,诗人是通过她的眼光捕捉到的。用现代的话来说,就是“意识流”。
由于水面比城市、山林都为开阔,所以历来划船的人几乎总是双眼望着远方的。因此,岸边那一片荒芜的草原,就很自然地进入了她的眼帘。如果“废绿平烟”不点出那曾是“吴苑”,那读者的想象就会失去规范,诗意也就会显得朦胧起来。待到“吴苑”一出,这就无异于告诉了读者她此时在想些什么。在她,也许只一闪念,然而读者的思绪却被她引导到一个古老的故事中去了。“吴苑”是曾一度称霸的吴王夫差的殿宇。吴王夫差在征服了越王勾践以后,就沉溺于勾践送来的美女西施的绝色之中,遂不问政事而逐渐腐化起来。而越王勾践这时却正在卧薪尝胆,励精图治,反而一举灭掉了吴国,成为历史上有名的故事。所以从她那感叹于“废绿平烟”的眼色中,顺着逻辑思维,读者就领悟得到她此时对于唐末皇室腐朽堕落的忧虑。
船在继续前进,从开阔的湖面进入了藕荷深处。清清的`水里,映出了她那衬着荷花的脸。这使她想起清晨临镜的情景:她既为青春的艳丽而自喜,也更为岁月的流逝、青春易逝而悲伤。这其实是这一类乐府的传统写法。如梁昭明太子的《采莲曲》说:“桂楫兰桡浮碧水,江花玉面两相似。”朱超说:“看妆碍荷影,洗手畏菱滋。”梁元帝说:“莲花乱脸色,荷叶杂衣香。”李白说:“日照新妆水底明,风飘香袖空中举。”王昌龄甚至通首都写这一点:“荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见,闻声始觉有人来。”但是温庭筠在这里手法上是继承的,在写法上却有所创新。她不是纯客观地去写芙蓉和脸面,抱着欣赏的态度,而是夹杂了人物心理的悲伤色彩。水中之莲,实为镜中之面,然而莲媚却是愁红。这就披露了人物的内心世界。而这内心的流露,他又不是运用内心的独白,而是混合了诗人的直接叙述。把香艳的流传,抹上了时代伤感的颜色;是她那眼神的流露,却又分明是诗人的痛苦呻吟。是她是己,已到了浑然忘形的地步,从而改变了乐府诗的气质。这就是温庭筠高过以前名家的地方。
下一联,那跳跃的思绪,正是她愁的具体体现。“白马金鞭大堤上”,分明是意中人已去;“西江日夕多风浪”,是耽心他的安全。杜甫在《梦李白》里就是这样表现的:“水深波浪阔,无使蛟龙得!”日夕而多风浪,这正是写出了晚唐的政治。她能因废绿而伤时,则她所钟情的“白马金鞭”的他,也定非纨裤子弟。是以她才会担心,在这样的世道里,像他那样的人,人生的道路上是会多风浪的。这两句看似离题而实未尝离题,若即若离,正是笔法的有明有暗。从精神的深处写出了她的不凡。这就不仅似浮雕,而且活灵活现了。
船仍在港内进行。于是,她看到了荷叶上的露珠,像颗极大的珍珠,在上面滚动。不知她是同情,还是鄙弃,抑或是用来对衬自己。她对此不禁感慨地想道:“荷心有露似骊珠,不是真圆亦摇荡。”乐府诗在表现上惯用谐音的手法,这里的“圆”也就是姻缘的“缘”的谐音。妙语双关,是荷,是自己。这样的句子让人读了会永远记住。它是这样形象贴切,俊语如花,而又寓意深长。露珠儿滴入了“荷心”,荷的心里明知道它不过“似”骊珠而已,绝不是真正的好姻缘。但尽管如此,它毕竟是像骊珠样的而又肯接近荷心的。这正如俗话说的:“明知不是伴,事急且相随”。是以渴望真圆的荷心,也不由的要为之而心旌“摇荡”了。用“假”亦摇荡以衬起对于“真”之痴情渴望,十分形象地写出了一个追求有理的美丽的灵魂。这样用巨大的社会压力而扭曲了的、微妙而复杂的心理活动,竟写得这样的美而切,令人爱不忍释。荷心指她的心,但她心中的真“圆”是什么,貌似骊珠的露珠儿又指的是什么,这些问题的确费人猜测。
通首诗除了第一句作为人物出场的交代外,这四层,可以说都是她的心理活动。即令读者不去追寻白马金鞭指谁,风浪又是什么,甚至也不必去追问作者的身世,然而仅此读来,也感觉到这是一个心地多么善良而又忧思重重,很值得同情的姑娘,不能不为她的思虑而动心。荒野的绿色,粉红的娇荷,水银般的露珠儿,这些都是没有生命的东西,但是作者把它们和人物的心理活动结合了起来,用它们这些可见的实物来写人物不可见的心理,于是这些就都有了特定的内容。而且正是它们,使一个血肉丰满而又思想活跃的她,忧伤地摇着小船,永远地在读者的眼前摇动。而那船桨的轧轧声,竟是这枯燥剌耳,仿佛在为她而呻吟。
黄子云在他的《野鸿诗的》中说:“飞卿古诗与义山近体相埒,题既无谓,诗亦荒谬;若不论义理而只取姿态,则可矣。”像温庭筠这样的古诗,说“题既无谓”是可以的,因为他本来就是借题发挥,本无所谓。但要说“诗亦荒谬”,就未免不懂得使意境诗化,这正是诗的美学价值之所在。也正诗之所以于散文之外,可以卓然独立于文坛的地方。它的优点,恰恰是寓“义理”于“姿态”之中,而不是离姿态而说理。温庭筠这里正是通过这位采莲女一路心思而创造了一位有着高尚情操的姑娘,写得非常委婉温柔,又是十分聪明和多情。她不仅姿态如画,神态也逼真,非常饱满而又富有感染力。读了以后,竟使人牵挂这位明知不是真圆的姑娘,感情摇荡以后的命运。正因为她是这样的逼真感人,不由得使读者要想到:这或许正是当年的温庭筠。温庭筠曾得到过令狐綯和宣宗给予他的美好的待遇,但终因不是“真圆”吧,他还是选择了“窜死”的道路。则读到这末联,不能不为他那样的而惋惜。许多人对于温庭筠的诗只习惯于从字面去求解释,于是说他是什么唯美主义的、形式主义的,甚至是猥亵的;这当然都是徒劳的。一个作家的作品,不能离开作家的本身社会地位、政治倾向、性格、气质、文化修养以及他的审美趣味。如果顺着这个规律去找,则就会发现这位姑娘此时的心理,其寄托着诗人的感情,就是完全可以理解的了。