学前教育专业钢琴教学法的探索

第一篇：学前教育专业钢琴教学法的探索

学前教育专业钢琴教学法的探索

李亚琴

巴音郭楞职业技术学院艺术学院

【摘要】在以解决教育实际为主流的教育教学前提下，学前教育越来越得到人们的重视，而音乐对学前儿童情绪的培养、性格的塑造非常重要。那么学前教育者以何种方式把音乐带给孩子们呢？我想欢快有趣的儿歌、即兴伴奏和老师娴熟的弹奏就可以帮助老师有效地完成教学目标。

【关键词】学前儿童

钢琴

音乐游戏

一、音乐教育的重要性

音乐能带给人们美感，净化心灵，有集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象、促进幼儿协调性和智力发展的作用。音乐还有调节情绪的功能，这种情感特征功能使幼儿情绪高昂，集中精力投入到活动中。但如何激发幼儿学习音乐的积极性，采取怎样的方法才能让幼儿自然接受音乐教育？我认为教育内容和形式很重要，内容一定要生动有趣，这样才能培养和发展幼儿对音乐活动的兴趣；那么如何让幼儿教师运用钢琴组织音乐教学活动，我认为学前教育专业中钢琴教学应采取合理的教学模式。

二、教学当中发现的问题及采取的措施 1.目前社会对学前教育的要求

从学前教育专业的发展来看，幼儿教育不再是以前一般的保育教育，已逐步转向智力开发。主要在游戏活动中培养幼儿对事物的观

察能力、绘画加工能力、语言能力、音乐欣赏等能力。这就对从事学前教育者提出了较高的要求，主要是实用人才的培养。2．在学前教育专业中钢琴课程教学中存在的问题

钢琴课作为学前教育专业必修课，为了适应社会需求，在教育教学改革中将面临着调整和拓展。学前教育的学生不同于音乐院校钢琴专业学生，由于就业方向不同，所以在制定人才培养方案、课程设置、教学大纲等方面也与音乐院校钢琴课成完全不一样。学前教育的学生不可能花费大量时间用于纯专业的钢琴练习，而这些学生几乎大部分进校前从未学过钢琴，针对这样的“弱势群体”所展开的钢琴教学不但要从头教起，而且要教会他们灵活运用。学前教育钢琴课程的开设年限仅为两年，所以这些学习程度与时限方面的不利因素都直接影响钢琴教学的进程。我们最好以实用为前提，对学前教育钢琴教学内容作以整合。1）教材的选用要合理

以前选用《汤普森》、《拜尔》、《车尔尼》、《哈农》等一系列钢琴教程，按部就班的练下来两年时间根本不够，学生真正上岗连一首完整的儿歌都不能流利的弹奏。钢琴练习曲对于幼儿来说比较抽象不易懂，对于幼儿老师来说业务法形象地组织孩子进入音乐。那么如何提高学生运用钢琴组织幼儿游戏活动的教学能力呢？儿歌即兴伴奏的灵活运用就是可以帮助幼儿老师对幼儿活动进行组织。

对于教材的整合，其中不需要的教学内容删除，比如《车尔尼》、《哈农》快速跑动，专业难度大，学生不易掌握，而且实用性不强，所以可以先不练。而使用钢琴断连奏基本功练习的教材如《汤普森》一二册，《拜尔》前61条，再加上更有助于学生就业后使用的教材，如《学前幼狮歌曲伴奏演奏曲集》、《幼儿师范钢琴即兴伴奏教程》。2）教学内容要实用

第一学期建立学生正确弹奏方式的断奏练习，第二学期连奏及简单伴奏音型基本功能力的练习，第二学年儿歌伴奏的实际训练。这样的教学内容安排提高了学生对儿歌即兴伴奏的能力，就业后能更快适应工作。3.钢琴教学中采取的方法

1）断奏练习：手型打开呈抓键状态，两臂提起如吸气，放松落下如吐气；触键点正确，发力点正确，音色饱满；组织学生唱谱，注意时值准确。

2）连奏：注意力量的转移，要高抬指（每个手指的独立性）要求连贯、流畅，指法正确、音色饱满；

3）儿歌练习：以讲解、示范、举例、应用实例分析为主。采用边讲边练的方式，讲授一些简单的和声支体（主三和弦走向配置，以及音级上组成的副三和弦的色彩调和知识），音型（和弦式、分解和弦、半分解和弦），乐曲体裁分析，简单的和声配置（其实就是旋律中的主要音组成的三和弦或七和弦），根据明亮，暗淡等色彩决定大小三和弦；根据歌曲风格，选择音型（分解，半分解，和弦式）；根据体裁（两句，四句）乐句的起伏控制强弱，灵活掌握熟练弹奏一段体（两句，四句）、两段体、三段体的情感力度对比等知识。通

过学生课堂练习儿歌，不断回课，提高儿歌即兴伴奏能力。使学生掌握钢琴技法技巧在教学中理论联系实际，提高学生实际运用能力，发挥了钢琴教学过程。但理论和技巧要循序渐进，从吊指--节奏--语句—乐谱，边弹边唱，注意强弱、换气、结尾等问题。在教学过程当中始终注意运用踏板，因为他办事钢琴的灵魂，也是儿歌伴奏中和弦色彩转换的延伸。

三、具体到专业中如何实施

幼儿教师选择利于幼儿全身心参与活动的教材，采取形象鲜明生动的富有浓厚兴趣的教学内容和教学方法。比如：线条明确，伴奏音型生动，力度强弱对比鲜明，非常符合孩子们的律动。和声色彩非常明确，形象直观，如歌曲《听音乐做游戏》，在伴奏音乐的启发下，班里学生听着优美动听的音乐合着拍子自由舞蹈，随琴声、歌声，孩子们发挥想象创造出有趣的动作参与游戏。又如歌曲《走路》，小兔走路蹦蹦跳，“蹦蹦跳”这三个字旋律在弹奏力度、速度上平行，节奏上短促跳跃，和声上明亮；小鸭走路摇啊摇，“摇啊摇”这三个字旋律伴奏半分解形式有摇摆感觉；小乌龟走路慢吞吞，“慢吞吞”这三个字节奏拉长，速度放慢；小花猫走路静悄悄，“静悄悄”这三个字旋律下行，力度渐弱，色彩变暗，用小三度。这首歌描绘了动物的动作特征，音乐语言贴切，孩子易学易记，并选择自己喜欢的角色表演，丰富了孩子的生活，增强了教学的趣味性。爱音乐是孩子的天性，特别是现场弹奏更直观、更生动，他们听的更明确、更专注，而且自弹自唱，让孩子更亲切，从情感上更愿意主动表演，所以只有激发兴

趣，才能更好开展音乐活动，从而实现学前教育中开发儿童智力的目标，培养和塑造人的想象力和创造力，并且在音乐活动中促进孩子全面和谐发展。这是益智教学中非常好的组织教学方法。

三、钢琴即兴伴奏能更好地促进音乐教学

对幼儿进行的组织音乐游戏的钢琴教学，确实不需要过于高超的技艺，只要能灵活地弹奏儿歌，具有即兴伴奏的能力，教学效果就会很好。儿歌即兴伴奏将进一步提高了学前教育专业学生利用钢琴组织教学活动的能力，同时提高了幼儿教师的艺术水平，和整体艺术素养。钢琴课程的整合同时也可以带动学前教育专业中其他技能课的优化整合。从而积极推动该学科的建设和发展。这样的教学改革可以使我们的教学工作更加符合学生就业后的岗位要求，更加符合二十一世纪社会对人才素质的全面需求，更加符合职业院校教育改革自身发展的总体趋势。

参考文献：

[1]《小班音乐教育教师用书》.人民教育第1版.第22次印刷 [2]《学前教育》.人民教育出版社.1989年出版

[3]《学前儿童心理学》.人民教育出版社.1989年出版

第二篇：学前教育专业乐理钢琴教学计划

学前教育专业音乐教学计划

本学期乐理与键盘课程的内容与要求

1．乐理

使学生掌握五线谱乐理的基础知识，为学习声乐、弹琴、伴奏编配、音乐创编、音乐欣赏、幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。掌握五线谱的视唱教学采用首调唱名法，了解固定唱名法。使学生具有视谱即唱的能力，并能达到音准、节奏准确；有系统的逐步发展音乐的听觉，积累音乐语言，并重视音乐注意力与记忆的训练；培养学生听记谱的能力和听记幼儿歌曲的能力。

主要教学内容：音及音高、记谱法、节奏与节拍、各种记号，音程、调式与调性、和弦、无调号的识谱、基本节拍、节奏、音准的训练，调性及节奏、节拍的综合训练、听觉训练的内容与方法。

2．钢琴

使学生懂得并掌握钢琴弹奏的一般常识与基本技能。通过练习不同类型的练习曲，简短乐曲和儿童歌曲，培养学生具有初步的弹奏能力和边弹边唱的能力。掌握正确的弹奏、演奏姿势、手形，能用正确的指法弹奏音阶、琶音，能用正确的方法弹奏连音和跳音，能弹出乐曲的分句及强弱快慢对比。根据不同学年的进度，能够弹奏出初级、中级、高级不同程度练习曲与乐曲。具有一定程度弹奏、演奏雄壮有力、活泼轻快、抒情优美乐曲的表现能力。

第三篇：钢琴教学法

“新思路”钢琴教学法探析

音091齐元义

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随着社会的不断发展进步，人们对素质的要求逐步提高。被堪称为“乐器之王”的钢琴作为一种西洋乐器，在中国迅速发展普及起来，越来越多的孩子加入到学习钢琴的行列里来。在这里我要从“新思路”钢琴教学法谈谈我对初级儿童钢琴教学的几点认识。

俗话说得好：“兴趣是学习的第一任老师”，的确当你真正喜欢一件事情时，你会情不自禁的将你的专注倾向与此。在学习这门课程之前，首先非常感谢陈老师为我提供一个这样良好的契机。与大家探讨、讨论钢琴初级教学的奥妙，并热情的向我们分享了多年的教学经验。这是我们每一位同学的荣幸，因为机会是非常难得的，相信对我们每一个人来说也是受益匪浅的。

钢琴教学法这门课程突破了传统的陈规，并创新了时代的新观。集规范、兴趣、经济三位一体，小组化授课，最大的特点是在专业的框架下规范学生，又降低了高雅艺术的门槛，让更多的人了解了钢琴，接触了钢琴。

在学习之前，首先给我们进行了目标定位，并分阶段实现（初、中、末）三个目标，这样无形中降低了我们学习的难度，让我们很轻松的度过每一个阶段，在“过程”中学习，这一点对我的感受来说是最为深重的。

以下为钢琴教学法的几大特点：

（1）行为规范化

姿势，从弹奏姿势入手，规范化学生，但给多的强调了“声音的质量”什么样的质量？给学生一个简单的思考。而不是一味的强调“手指”，单纯的追求手架子，使劲把掌关节拱起来，指尖立起来练习；结果只会使整个手僵化，根本无反弹出动听的音乐来，在有意无意中还遏制了孩子音乐感的发展。对于学琴的孩子，从学琴初就要让他们懂得：撑好手架子、立好手指是为了弹出动听的音乐来。在练习基本的几首的同时，要注意启发孩子主动变现音乐。

另外，在教学的过程中，老师还可以充分利用儿童的想象力，培养他们的创新思维和能力，训练他们对音乐的理解和审美能力，可以让学生听一些钢琴曲等音乐，让孩子充分想象，用语言表达出来，这些都会有益于音乐感的培养。

（2）复杂简单化

乐曲，无论是简单的乐曲，儿歌等等，都强调分析乐句。告诉学生如何简单？减轻孩子学琴负担。锻炼学生理性分析作品的能力，对于学习起点较低的学生，运用启发式教学法，有意识地培养他们简要分析和声、织体、曲式的能力。进行这种分析耗时不宜过多，因为钢琴课毕竟要以培养学生的弹奏能力为主。但是这种分析能力可以帮助学生从一开始就加强听觉方面的记忆，避免只运用单

一、机械的手指记忆。而且，大学生学习钢琴，应以理论带动实践。这种在教师启发下的分析法，可以使学生养成良好的学习习惯，有助于学生达到终身学习的目的。

对于已具备某些分析能力的学生，教师就要多运用讨论的教学法，使学生的表达能力、思考能力得到提高。教师要鼓励学生阐述自己对乐谱的理解，再针对学生的不同问题，为学生拓展出一个问题的方面。比如表情术语更深层次的含义、节奏韵律感的把握、旋律的走向、和声的色彩、织体发挥的作用、声音的层次感、运用踏板所产生的效果等问题，要先让学生有一个总体的设想，教师再适时地提出改进建议，帮助他们最恰当地

理解乐谱。

（3）音乐形象化

触键，指尖吸住键盘，在键盘上“歌唱”触键力度上让我们每一个人亲身感受，做到心中有度。弹琴更注重的事感觉，所谓的音乐感，简单的说就是对音乐的感受力、想象力和表现力。我们说一个孩子的演奏具有较强的音乐感，指的是他对音乐中的旋律、节奏、和声、力度等有较强的表现力。对于作品的音乐形象产生丰富的想象力，并通过自己的演奏把这些感受和想象表达出来去感染别人。在任何一门艺术中，技能只是艺术的一种表现手段。掌握了钢琴演奏技术之后，必须要向表现音乐没美，创造音乐美的方向发展，否则只能停留在弹音符的机械化操作阶段。有许多孩子虽然掌握了一些弹琴的手法，但他们不知如何表现音乐，他们弹奏的是单调的音符，而不是音乐，所以说老师应该明确教学方向。在重视学生弹奏技巧训练的同时，还应该进一步提高学生对音乐的感受力、理解力、想象力、表现力。行为规范化，复杂简单化，音乐形象化，始终贯穿教学。并为教学重中之重。

《轻松学琴100课》由简入难，题纲化。每堂课基础知识，和弹奏知识一目了然，既有实践，又有理论。对我们的基础教学提供了很好的理论依据。

（1）枯燥趣味化：理论的知识，通常给人以枯燥，乏味的感觉。如何简单化，趣味

化本教材给出了很好的解释，从读谱开始就要规范化学生，认真读谱。利用音

阶的对称性，及和弦音去识谱。“新思路”着重培养儿童对钢琴的兴趣，从兴

趣出发——许多儿童正是在贪玩的年龄，就被家长带去学琴。因为好奇心强，所以对新事物很有兴趣，对于一开始钢琴的学习充满了好奇感，觉得很有趣。

可是孩子毕竟是孩子，时间长了难免对钢琴的学习从有神秘感、好奇心到逐步

减弱消失，又逐步感到厌烦，从而产生抵触情绪。所以说培养孩子的兴趣是非

常关键的。有句话是：兴趣是最好的老师。在学琴的过程中，老师和家长必须

认识到：良好的学习气氛和对孩子学琴的正确认识态度是孩子对钢琴保持兴趣的重要心里基础。老师和家长需要调整好孩子练琴的松紧度，不要强硬的逼迫

孩子去练琴，使儿童在一个轻松的环境中保持学琴的兴趣。

另外，孩子都是富有想象力的，他们可以把大人眼里看似很平常的物品，想象成很 多有趣的事物。在学琴的过程，我们可以利用这一点，让孩子充分发挥对音乐的想象力，如：我们在做低音组1 5 1 5的练习的时候，我们可以引导孩子去想象，这是大象走路的沉重的声音。让孩子通过想象对学琴加深兴趣，从而变得积极主动起来。在弹《火车》的时候，让孩子去想象火车由启动到行驶到结束这样一个过程，亲切的感受到全音符，二分音符，和四分音符的区别。并能感受到节奏变化音乐带给他的魅力。

（2）目标明确化:理论知识，弹奏知识分工明确。并合理地选择了乐曲的风格。每首乐曲后面都附带了弹奏要求。潜意识的感化学生，习惯成自然。对于学习钢琴起点较低的学生，要通过讲解和赏析的方法使学生对作品风格有初步的了解。学生在弹奏作品的过程中，教师要不断地介绍与此作品风格有关的内容，如作曲家的个性特征、最为出色的创作领域、作品所处的时代特征等。首先以生动、贴切的语言使学生对作品、作曲家有初步的了解。

对于学习钢琴起点较高的学生，老师可以采用对比的方法，使学生主动发现他们个人对作品风格理解上的偏颇。这样，学生就能理解作品风格，并能用语言正确地表述出作品的个性特征。但是，由于学生的内心体验不够丰富，在音乐中难以显露出某种个性，所以，要让学生先听自己弹奏的效果，让他们自己发现所听到的和心里想要的效果相去甚远。然后，再让学生听大师的演奏效果，这样，学生就会不断地在内心听觉方面有新的体验。这样，让学生在对比中学会发现问题，让他们不断在内心积累对音乐风格的体验，他们就会逐步学会在弹奏中体现出作品应有的风格的能力。

让学生做到心到、手到、口到精神注意力集中

老师一开始就用节拍器，给学生养成节拍观念。并在节拍内弹奏乐音，感受音值，节奏。做到心到。注意力高度集中，指尖触键亲切，做到手到。弹琴时要唱谱，做到口到。

这门课程为我们提供了一套科学的方法论，让学生循序渐进的学习，在这里再一次感谢陈老师在课堂上与我们热情的分享多年的教育教学经验。让我们掌握了一套行之有效的教学方法。此后，我也将细心的研究学习钢琴初级教学的方法。将更多前人的理论研究成果用新的思路传授给每一位钢琴爱好者。

第四篇：学前教育专业《计算教学法》期末考试（推荐）

学前教育专业《幼儿计算教学法》试卷

班级

姓名

总分

一 填空题（30分）

（1）幼儿计算教学法是研究幼儿学习的认知特点和在幼儿园进行 活动的一门学科。

（2）幼儿园计算教学的任务包括①教给幼儿一些 初步知识，② 发展幼儿的，③培养幼儿的，④ 培养幼儿良好的 和。

（3）选择幼儿园计算教学的内容，一般要遵循两个原则，一是要选择和为入小学作准备所必需的，二是要适合幼儿的。

（4）幼儿园计算教学的内容，一般包括数和、、等几个方面的初步知识

（5）幼儿园计算教学的基本方法有演示法、法、法和 法。

（6）研究和选择教学方法时，必须考虑到 的特点和幼儿的 特点。

（7）在幼儿计算教学中常用的教具有以下几种：、计数

器、、、几何教具和电化教具，如幻灯片，投影仪等。

（8）在幼儿数数和比较数量多少时，渗透着 思想，在幼儿学习分类时渗透着 思想。

（9）教幼儿比较两组物体多少时，应注意从易到难，从简单的操作到稍复杂的操作。一般分为以下两个步骤，一是用 对应来比较，二是用 对应来比较。

（10）幼儿数概念的发展是从计数开始的，计数能力发展的顺序是：

先，然后，再到说出。(11)第3个人是小丽，再往后数4个是小红。这里的3是 数，4

是 数。（填基数和序数）。

二 简答题

什么是操作法？应用操作法时应该注意哪几点？（20分）用文氏图表示整数的加法和减法。（10分）谈谈怎样才能学好幼儿计算教学法？（10分）采 用“游戏法” 教幼儿理解“1”和“许多”的关系。（要求：只写一个小片段，字数在120—150之间）（20分）

三 写一份教幼儿学习得数是7的加法的教学片断。（30分）

第五篇：学前教育专业钢琴课程改革研究

学前教育专业钢琴课程改革研究

传统的钢琴课，教学内容主要以钢琴曲为主，上课形式也比较单一，形式多为钢琴集体课，全班学生弹奏同一乐曲。这样的教学模式已经远远不能够胜任现在的教育环境。为了解决这种教学上的矛盾问题，我们有必要进行钢琴课程改革，本文从钢琴课程改革的教学内容、教学方法、教学形式、课后练习、教学评价五方面来论述。

一、教学内容

学前教育专业教学内容的安排要适应幼儿园的工作需求，一味的单纯提高钢琴演奏技术并不可以解决幼儿园音乐课程里的所有问题，要“弹”、“唱”结合才能给幼儿呈现完整的歌曲。弹唱教学是学前教育专业的重点技能之一，钢琴课是技能课，在学前教育专业中是必修课。为了给以后的用人单位培养合格的幼教人才，制订完整的教学规划是十分必要的。学前教育钢琴课程开设三年，共计五个学期（其中最后一个学期，学生进入幼儿园实习，不在学校上课，故五个学期）。第一个学期是钢琴基础（上），第二个学期是钢琴基础（下），一年级就是要学习钢琴弹奏技能基础知识，让学生能够演奏简单的练习曲和乐曲。第三个学期是钢琴与幼儿歌曲伴奏，第四个学期是钢琴与少儿歌曲伴奏，二年级学习弹唱的基础知识，让学生能够弹唱简单的儿歌曲目，把“弹”和“唱”两项技能有效结合起来。第五个学期幼儿歌曲编配与弹唱，三年级学习为儿歌自己编配伴奏的知识，目的是让学生参加工作后，即使没有学过的儿歌，也可以运用自己掌握的知识为歌曲编配伴奏，进行音乐活动教学。这样，在三年的课程学习里面，我们加大了弹唱和伴奏的教学内容，让学生具备自弹自唱能力的同时还要具有编配伴奏的能力。加强基础知识技能的学习，同时给学生提供出很灵活的即兴伴奏空间。让每位学生都有所进步。

二、教学方法

以前的钢琴课，因为是一名教师对多名学生授课，学完一首乐曲后，当教师想了解班上学生的掌握情况时，教师需要让每位同学都弹奏一遍，教师再根据学生的弹奏情况，将出错的地方再讲给学生，督促学生改错。所以教师整节课忙，而学生给老师弹一遍以后就万事大吉，甚至开小差、做动作等。钢琴课程改革后，使用了新的教学方法，这种现象再也没有了。以四十五人的教学班为例，首先教师集体给学生讲授新课，要尽量的放慢速度，把每个知识点讲清楚，甚至可以多重复几遍，学生有疑问的地方也可以当堂提问，或是给老师交流。争取利用集体授课的优势，在同一时间段内，将教学内容清晰的教授给这所有同学。待学生达到一定熟练程度后，可以把这四十五人分为八个学习小组，每个小组选择一位组长。教师首先检查这八位组长的弹奏情况。再请这八位组长去检查本组的其他成员，如果哪个组员某个地方弹错了，组长可以帮他纠错，督促其改正。这样的话，八位组长同时进行去检查自己组的组员，比教师一人去检查四十五名学生所用的时间要少很多。组长检查过以后，为保证教学效果，教师要进行抽查的环节。一般情况下，组长检查后，同学们一些明显的问题会在组长的督促下改正。所以，到教师抽查的环节，教师会进行得比较快，只需要将一些容易疏忽掉的小问题再强化一下就可以了。刚开始分组检查学生的弹奏情况时，还是建议教师尽量多的去抽查学生，以便于教师宏观的掌握学生的情况，但不要按一定的规律，这样学生会随时保持准备状态，也无暇去做与学习无关的小动作了。待这种上课方式形成规律以后，教师可以逐渐减少抽查的人数，以避免一些无效或低效的时间资源浪费。这样一节课下来，每位同学随时都有事可做，没有闲暇时间开小差，教师也可以掌握学生的学习情况，又不必担心下课时间到了还有学生没有检查完。

三、教学形式

钢琴课大多都是采用集体课的形式。经过多年的教学实践应用，许多教师都对这种上课形式进行了很多方面的论证和研究。虽然这种上课形式具有单位时间内可以给全体同学同时教授弹奏要点的优点，但也存在许多的弊端，如对学生的个体弹奏关注度不够等等。任何一种教学形式都不是固定不变的。钢琴课程改革后，我们在综合集体课优势的前提下，又融合了小组课和个别课。在教学过程中，一些具有共性的问题采用集体课形式讲授，一些个性突出的问题采用小组课形式讲授。对个别进度快的学生或者进度慢的学生采用个别课的形式单独辅导，这样就能充分利用因材施教的教学原则照顾到每一位学生。集体课与小组课互为补充，取长补短，相互支撑，发挥出钢琴教学的最大优势，让每个学生都能够在同一课堂里得到全面的关注。

四、课后练习

钢琴课程，如果只是单单依靠每周两节课的课上时间是远远不够的，钢琴课程改革后，对于课后练习的关注度大大提高。

技能的学习有时会让人感到枯燥，尤其钢琴的练习更是一个漫长的、艰苦的过程。如果没有一个良好的学习心态是很难坚持下去的，针对学前教育专业的学生，我们应该在一年级的开始就给学生灌输一种思想――“让学生把练琴当成乐趣，培养学琴的兴趣，养成每天练琴的习惯。让学生知道“冰冻一尺，非一日之寒”的道理。没有日积月累的辛苦付出，就不会有硕果的收获。没有持之以恒的态度，就会半途而废。“温故而知新”，学习任何知识，如果想要牢固的记住它都必须经常的复习。钢琴学习更是离不开课后的复习。学生上完课后，应该把每天的练琴时间安排好，并且认真对待每一次的课后练琴。由于缺少了教师监督和辅导，所以，有些学生在练习的时候就不会那么认真了。导致练琴的效率不是很好，错误很多。因此应该让学生掌握课后练琴认真仔细的正确方法，鼓励同学之间相互帮助，相互学习，共同进步提高。

五、学生评价

学生评价是查看学生学习效果的重要方式，考核的目的不是为了分数，让学生把每一次回课都当做是表演，提高学生的自信心。用发散的思维，全方面、多维度的去评价学生，要将学生的平时表现和即兴弹奏的能力也纳入到评价的体系中去。建议采取诊断性评价（授课前）、形成性评价（教学进行中）和总结性评价（授课终了）相结合的评价方式。学期伊始，教师要了解学生的基础，学生因为过往的经历不同，对于钢琴知识的掌握也是良莠不齐的，教师要宏观掌握学生的情况，再制定相应的教学计划，使不同程度的学生在期末时都会有所收获。切勿“一刀切”，造成教学资源的浪费。在日常教学中，教师要关注学生的平时表现，如出勤率、学习态度、努力程度等等，并做详细的记录。期末考试时，除了本学期所教的几首乐曲，还可以安排一些需要即兴伴奏的简短儿歌，考察一下学生即兴弹奏新乐谱的能力。最后再慎重的做出评价，同时给学生点明下一步的努力方向，即下学期要努力的目标。让学生真正的喜欢上钢琴课。

本文系河南省教师教育课程改革研究项目资助，（立项编号：2016-JSJYYB-212）。一般课题“工作过程导向的安阳幼儿师范高等专科学校音乐课程改革研究”的阶段性研究成果。