浅析《诗经》的韵律和吟诵教学

第一篇：浅析《诗经》的韵律和吟诵教学

浅析《诗经》的韵律和吟诵教学

《诗经》是我国第一部诗歌总集，在我国文学史上占据极高的地位。它的句式以四言为主，短小精湛、节奏鲜明。在《诗经》中最为常见的是运用双声叠韵词来摹声摹形。《诗经》的韵律为其增添了音乐美，灵活多变的词语也使其富有节奏感。把握《诗经》的韵律，并在教学中运用吟诵的方法解读《诗经》，有助于中学生更好地理解《诗经》的内容、情感和整体风格。

一、《诗经》的韵律

《诗经》共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的305篇诗歌作品，除《周颂》中有8篇属于无韵诗歌外，其余作品在创作的时候都遵从了特定的押韵规则，每首诗都用韵字来整合韵律。韵律，一词有两种含义，一指诗词中的平仄格式和押韵规则，二指语言和物体运动的节奏规律。《诗经》的韵律主要通过四言句式中两个音顿[1]的反复来体现。

《诗经》的一个四言句式之所以划分为两个双音顿，主要是因为《诗经》的绝大多数四言句式由两个双音词组或者双音词构成，而次要句式如三言、五言、七言等，一般也以双音顿为主，兼以单音顿或是三音顿。比如说《国风?周南?螽斯》：“螽斯/羽，诜诜/兮。”“羽”字和句末两个“兮”便是单音顿。再如《幽风?七月》：“一之日/?v发，二之日/栗烈。”如果慢读以上三音顿“一之日”的话，就还可以分为两个音顿，即“一之/日”。《诗经》中的非四言句式还不是稳定的，其中包含的节奏单位的数量以及构成形式也是有不同划分的。

从原始古歌到《诗经》，大多是由双音节构成“二言”，其句式的加长往往通过两字顿或者是二拍子?奏的组合来体现，但是其节律并没有发生变化。同样，如果“顿”的时间延长，那么其音律节奏就会被“逗”为两个二言句。比如《国风?周南?关雎》，松浦友久称这种节奏型为“二音一拍”的拍节节奏。四言诗因其二拍节奏，被灌为以汉语所形成的诗型里最单纯、安定的节奏结构。

二、《诗经》的句式特点

（一）句式短小、音顿单一

四言句式是《诗经》的基本句式，其特点是短小精湛。四言句式的短小由句式的言数和顿数偏少造成，它表现为节奏形式的单一。从音顿节奏来看，二顿四言句式内有两个双音顿的反复，这是构成一句诗的句式的基本条件。如果一句诗中只有两个音顿的反复，就一句诗而言，其韵律节奏就不会那么强烈了。在《诗经》中，短小的句式也通过奇偶句[2]形式、畸零句[3]形式来体现，这些句式都可以增强其韵律节奏感。

奇偶句指意思上紧密相关、节奏上相称即具有相同的顿数和言数的两个相邻的诗句，在节奏形式上有这样的特点：奇句末尾的语调微微上扬，顿歇相对较小；偶句末尾的语调下降，顿歇相对较大。由于这一特点，一首诗中的奇偶句式就能构成一种不同的节奏感。如《国风?周南?汉广》中的汉之、江之，泳思、泳矣，在一句诗中出现了两个音顿的反复，这就构成了一重节奏感；一节诗中有八个诗句的反复，这就构成了另一重节奏感；这八个诗句的反复又可以分成四对奇偶句组的反复，于是又有了另外一重节奏感。畸零句则是指《诗经》中不能与上下诗句构成奇偶句形式的一种句式，它可以在一节诗或者一首诗的开头或者中间，如《国风?秦风?无衣》：岂曰/无衣？与子/同袍。王于/兴师，修我/戈矛。与子/同仇。前四句为两对奇偶句，末句为畸零句。

《诗经》除了句式短小之外，就四言诗而言，其音顿也是单一的。由于四言句式的两个音顿都是双音顿，没有奇数音顿和偶数音顿的变化，且两个音顿占有相同的时间，音顿后停顿得久差别就不明显，这就造成了在一定程度上的呆板和僵硬。

（二）词句重复、节奏鲜明

《诗经》中存在较多相同字音的反复，统称为重复。在《诗经》里，这样的重复形式有很多种，在这里只谈及与节奏有关的词或词组的重复以及句的重复。在《诗经》中，单音词的重复有很多种，比如《国风??{风?载驰》：“载驰/载驱，归唁/卫侯”，这句话便重复了“载”字；再比如《国风?邶风?谷风》里“就其/深矣，方之/舟之；就其/浅矣，泳之/游之”。像这样的单音词的重复由于是同一音响的反复，在句式的音顿反复的基础上，能够相对独立出来，形成一种特殊的节奏感，从而使得句式基本的音顿节奏更加丰富、和谐。但是，有一种单音词的重复不是间隔的，而是连续的，这就是叠字。比如说“关关雎鸠，在河之洲”中的“关关”，还有其他诗句中的“采采”、“灼灼”、“嘤嘤”等等，这些在《诗经》中比比皆是。这种叠词，由于是连接反复，中间的间歇几乎感觉不到，所以只能产生音韵美而没有太多的节奏感。但是，当叠字不止一个地出现在一个或者是相邻的诗句时，便可以产生节奏了。比如《国风?王风?蜀黎》：“行迈/靡靡，中心/摇摇”。“靡靡”、“摇摇”的重复便构成了一种节奏。由于是同音的反复，所以是韵节奏，其位置在末句，所以是脚韵节奏。这种双音重复的脚韵节奏比一般单音重复的脚韵节奏更鲜明、更强烈。

除此之外，双音的词或词组的重复也不少，这种重复往往也是音顿的重复，比如《国风?周南?葛覃》里的经典句子“宣告/师氏，宣告/言归”。这样由同一词组“宣告”构成的两个音顿的间隔重复，便可以显示出一种不同的节奏。

在《诗经》中，不仅有双音的词或词组的重复，句子的重复也显得更加明显。句子的重复可以分为两种：一种是在一节之内的重复，比如说《国风?王风?葛?》里的“终远/兄弟，谓他人父。谓他人父，亦莫我顾”。之所以称之为一节之内的重复是因为这四个句子中，在八个音顿的反复所造成的基本的音顿节奏的基础上，这两个字音完全相同的句子的连接反复又自成一种节奏。除此之外就是节与节之间的重复，这里就不再一一举出。

三、《诗经》的情感表达

《诗?周南?关雎序》中曾提到：吟咏情性，以风气上。吟诵在古代是一种比较传统的行为方式，人们借这种方式来表达情感。在《诗经》的所有篇目中，直接描写爱情的有50多篇，《诗经》中的爱情诗，热烈而浪漫，是心之间的交流、情之间的碰撞，里面描述的爱情朴实、真诚，给后世留下了文学史上美好的篇章。

（一）表达对生活的热爱

《序》文一开始就说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗”。《诗经》作为早期的中国古典诗歌，经常用重章叠唱来表现一种悠然的心境，它的出现是周代社会生活的一面镜子，反映了劳动与爱情、压迫与反抗、风俗与婚姻等方方面面。如《国风?魏风?十亩之间》这首诗在写作手法上就运用了重章叠唱的手法，从内容上来看写的是采桑女子忙忙碌碌的情态，前后两句在格式上是一致的，句与句之间只替换了个别字，大多数字的重复使用，使得明快的节奏感在咏唱的时候体现得淋漓尽致，使读者感觉到在方圆十亩的桑园中到处都洋溢着春天的气息，静谧的环境也为读者创造了一个与世无争的意境，表现了采桑女子对美好生活的热爱和欢悦的心情。

（二）表达对爱情的执著

在《诗经》中，重章叠唱表现手法还有一种是通过章法和结构的层层递进，表现一种深长持久的优患意识或一段持续不断的痛苦的情感历程，而暗合时令季节的变化。这种哀怨忧伤的情感通过诗人一唱三叹、回环往复的节奏而委婉曲折地表达出来，使诗的情感效果更胜一筹。如著名的《秦风?蒹葭》从“蒹葭苍苍，白露为霜”到“溯游从之，宛在水中?b”。这三章虽然只有少数名词和形容词变动，但是暗含了时间流程和季节变化，一是寻找的过程，给人从朝到暮的感觉，有朝露中的迷茫和夜来临的忧郁，二是追寻者的心情，有最美好季节早已消逝的无奈和秋深冬近的焦虑。一唱三叹将“伊人”的不坐实、飘浮不定、幻象丛生的朦胧的意境凸显得十分充分，给人以扑朔迷离之感，同时又让人无限惆怅、心驰神往。

三、《诗经》的吟诵教学

吟诵[3]是古典诗歌的声音形态，即吟咏诵读。宋代真德秀在其《西山读书记》中曾提到，学者必须要知道读书的简要真诀，通过吟、咏、讽、诵来读诗可以表现其委曲折旋之意。从这里，足以知晓学习诗词的重要方式便是吟诵，读者通过吟诵能够“因声入境”，体会作者的言外之意和无穷意境。

《诗经》作为我国古代诗歌的一个奇伟的高峰，二节拍的四言句带有强烈的节奏感，更富有音乐性，那么，如何来吟诵这样一部经典就成了一门艺术。这里，以中学课本里的《蒹葭》和《关雎》为例。

（一）一唱三叹，体会语言美

一唱三叹是《国风?周南?蒹葭》这首诗的主要风格，这里的一唱三叹并非机械地重复，伴随的而是景物的变化，时间的推移，情节的发展以及感情的深化。吟诵这首诗时，除了在节奏上的把握之外，要着力表现主人公内心的孤寂和追求“伊人”的执着。读“蒹葭苍苍，白露为霜”，要用凄楚的语调；读“溯洄从之，道阻且长；溯游从之”要用坚毅的语调，表现追求的艰难和坚定；读“宛在水中央”时，要把主人公看到“伊人”若隐若现，神秘莫测，却又不可及带来的失望和惋惜表达出来。最后，要在回环往复中加强语气，升华感情。

（二）注意押韵，感受音韵美

《国风?周南?关雎》是一首恋歌，是绝妙的抒情诗，描写的是爱情追求中的苦和乐。在结构上，用单章与重调的交替形式，第一、三章为单章，二、四、五为重调，错杂开来，有回环往复的感觉。重章层层推进，表达急切追求的心情，增添欢愉喜悦的气氛；单章近乎散文句法，使得写景抒情清朗明白，给人以心灵的动感。在吟诵的过程中要注意这首诗的两点押韵，首先，有些韵脚字在现代普通话中不押韵，只是在古音中押韵，如第三章“得”、“服”、“侧”，他们的古音是“入声字”，属于“职部”。在吟诵的时候，我们虽然可以用今音去读，但是要注意押韵。其次，有些韵脚字不在句尾，而在句子的倒数第二个字，如第四章“采”、“友”，古音?儆凇爸?”部；第五章“?d”、“乐”，古音分别属于“宵部”、“觉部”，这两部可以“通韵”。诵读时要注意在把握节奏的基础上，将这些韵脚字读得响一些、拖得长一些。

（三）创设情境，感悟意境美

王国维曾经提到：“言气质，言神韵，不如言境界。”[6]因此，在《诗经》的教学中对其意境的分析显得尤为重要。如《国风?周南?蒹葭》，由于这首诗给人以苍茫之感，在教学的过程中，只有带领学生曼声长吟，才能够帮助他们感悟这样一幅唯美的画面。首章押ang韵，给人以深沉、高亢、壮阔之感，诗人上下而求索的身影在浩淼宽广的天地中显得渺小孤寂，“伊人”的身影也显得飘渺模糊。第二章的韵由开口音变为细口音，情感也随之变化，给人以若即若离之感。第三章不仅押细口音的韵，连声调都变成了仄声，更添焦急绝望之感。三章兴句，将诗人追求“伊人”的画面描绘得淋漓尽致，渲染了三幅深秋早晨河边不同时间的背景，生动描绘了等待“伊人”的迫切心情。在吟诵教学的过程中要格外注意结合文本的意境，使得情感流露更加真实。

总而言之，吟诵方法在现如今的教学中确实有助于提高古典诗文教学的趣味，同时也逐渐收到效果，在今后的教学实践中需要更加完善和不断更新。

注释：

[1][4]中国社会科学院语言研究所词典编辑室.现代汉语词典（第六版）[M].北京：商务印书馆，2012.[2][3]陈本益.汉语诗歌的节奏[M].重庆：重庆大学出版社，2013.参考文献：

[1]王力.古代汉语[M].北京：中华书局，2004.[2]汪祚民.诗经文学阐释史[M].北京：人民出版社，2005.[3]葛晓音.关于诗型与节奏的研究――松浦友久教授访谈录[J].文学遗产，2002，（4）.[4]孔颖达.十三经注疏[M].北京：中华书局，1980：79.[5]薛幼萍.《诗经》的吟诵教学与实践反思[J].课程教育研究，2016，（20）.[6]童庆炳.文学理论教程[M].北京：高等教育出版社，1992.

第二篇：《诗经采薇》吟诵教学设计

诗经《采薇》教学设计

民主西路小学 邹洪涛

一、了解《诗经》，引入课题。1．（课件展示《诗经》，）大声呼唤它！

2．师：《诗经》是中国最早的诗歌总集。《诗经》原本叫《诗》，共有诗歌305首，又称“诗三百”。分《风》、《雅》、《颂》三部分。（课件演示）

3．师：今天我们就一起来学习品味《采薇》中一个经典名句，请同学们打开书……（课件出示教材）

二、读准诗歌，把握基调。1．同学们自由诵读。

2．指名个别读，注意“薇、雨、霏”的读音。3．结合注释初步理解。

4．引入课外学习资料。（课件演示）［寒冬，阴雨霏霏，雪花纷纷，一位解甲退役的远征战士离开边关，孤独地行走在回乡途中。道路崎岖，又饥又渴。此刻，他遥望家乡，不禁思绪纷繁，百感交集。艰苦的军旅生活，激烈的战斗场面，无数次的登高望归情景，一幕幕在眼前重现。《采薇》，就是三千年前这样一位久戍之卒，在归途中的追忆唱叹之作。］

5．指名个别再读。

6．同学们，读了这许多遍，你有没有发现诗中这两句有什么

特点呀？

7．检测问：“昔”指何时？“往”去何方？“我”指谁？“今”又指何时？“来”去何方？

8、哪一句是这位远征战士的回忆？（课件出示）

三、昔我往矣，杨柳依依

（一）吟诵品析

１．诵读“昔我往矣，杨柳依依”，想象画面。

２．出示《清平乐·村居》，诵读，想象画面。面对此情此景，这位士兵呢？——征战沙场！他愿意吗？

3．大丈夫仗剑远行志在四方，他真的不去征战沙场吗？出示课件。（周宣王执政的前夕，玁狁(xiǎnyǔn)曾乘周王朝政治**和遭遇大旱灾，侵扰我国北方边境。）

4．在“不得不去”面前，这样一位深明大义的士兵出征前最割舍不下的是什么？（父母、兄弟、子女、妻子、亲朋好友、门前的那棵柳树……）

5．出示《长相思》体会战士在外征战的情感。我想，此时此刻也就只有一词可以形容的心情了——“依依不舍”。

6.（课件出示诗句）指导读出味！我们的古诗文不仅仅有文字的意思，更有声音的意义。尝试练习“昔我往矣，杨柳依依——”（吟诵的时候将“依依——”声音延长，才能更好地感受到与亲人离别时依依不舍的情感。）

（二）文化探寻

1．其实，自古就有“折柳相送”的说法，哪位同学能借用诗句来印证一下？（课件出示相关诗句）

2．学生猜测为什么会有这么多送别诗文写到“柳” 3.是啊！我们的传统文化是有自己的意象系统的，很多事物都有它独特的含义，比如：流水——一定会和时光流逝有关；浮云——基本与游子有关……这些意象都源自于传统文化的经典。折柳相送的意向典故源自于《诗经》，“柳”“留”同音，有挽留之意；还有一层意思，柳树好种易活，俗话说“无心插柳柳成荫”，折柳相送之中有对亲人朋友的祝愿，希望他们能像柳树一样快速适应环境。

四、今我来思，雨雪霏霏

1．就这样，这个士兵带着对家园的思念，带着对亲人的眷恋，踏上了漫漫征程。或许是一年，或许是三五年，亦或许是“十五从军征，八十始得归。”征夫回来了！（课件出示后句诗，齐读）

2．“雨雪霏霏”是一幅怎样的画面？

3．这位归来的征夫却——（课件出示：行道迟迟，载渴载饥。）4．一位凯旋的战士回归故里怎能如此凄惨？如此悲凉？这样一位战士凯旋而归，照理说应该有些什么？吟诵《木兰辞（节选）》感受战士凯旋而归的心情。

5．出示《渔家傲 塞下秋来风景异》，吟诵感知战争的悲壮凄凉。

6．出示《十五从军征》，吟诵感知战争带来的苦难。

7．凯旋而归的这位征夫呀，没有了丝毫的喜悦；侥幸活下来的征夫呀，没有了半点庆幸！为什么？为什么？征夫怎么也想不明白！他抚今追昔，仰天长叹——昔我往矣，杨柳依依。今我来思，为何雨雪菲菲？

8．可是仰天长叹，谁又能听得见呢？还不是只有那——雨雪霏霏！

填空练习：昔日 没了，只有——雨雪霏霏！9．哀兮！悲兮！这“雨雪！霏霏——”中“雪”是入声字，要做到短促急收藏，有物是人非事事休，欲语泪先流之感！“霏霏——”延长，不正是这位回乡征人内心凄苦的真实写照吗？

10．出示《采薇》，教师吟诵整首诗。11．集体练习吟诵全诗。板书设计：

诗经 采薇（节选）

昔 往

杨柳依依——不舍

战争之祸

今 来

雨雪霏霏——悲凉

采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。靡室靡家，玁狁之故。不遑启居，玁狁之故。

采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。忧心烈烈，载饥载渴。我戍未定，靡使归聘。采薇采薇，薇亦刚止。曰归曰归，岁亦阳止。王事靡盬，不遑启处。忧心孔疚，我行不来！彼尔维何？维常之华。彼路斯何？君子之车。戎车既驾，四牡业业。岂敢定居？一月三捷。驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。四牡翼翼，象弭鱼服。岂不日戒？玁狁孔棘！昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！

十五从军征，八十始得归。[2] 道逢乡里人:“家中有阿谁？” 遥望是君家，松柏冢累累。兔从狗窦入，雉从梁上飞。中庭生旅谷，井上生旅葵。舂谷持作饭，采葵持作羹。羹饭一时熟，不知贻阿谁。出门东向看，泪落沾我衣。

第三篇：古诗文吟诵教学初探

古诗文吟诵教学初探

兰州市民主西路小学 邹洪涛 程莉

摘要：吟诵是我国传统的读书方法，是古人学习的重要手段。通过吟诵，让孩子们感受古诗文的声律美，真正与诗人进行心灵的交流。在吟诵古诗文教学中按照‚半念半唱‛的方式吟；借助歌曲的形式唱；借助肢体语言的形式舞，让古诗文走进孩子们的心中，让中华传统文化在孩子们的心里生根发芽，开花结果。

关键词：吟诵 古诗文 教学

自古读书皆吟诵。鲁迅诗曰：“吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣”；杜甫诗云：“陶冶性灵存底物？新诗改罢自长吟”，这两句诗文中说得非常清楚，诗文首先是声音的作品，而非文字。古人不是“写诗”，而是“作诗”。

叶嘉莹说，吟诵是为了使自己的心灵与作品中诗人的心灵能借着声音达到一种更为深微密切的交流和感应。为了能真正与诗人进行心灵的交流，我们就一定要让学生了解格律诗对声律（包括压韵和平仄）的要求。在诵读的时候一定要读出这种声律美来。

以下，我就自己在探索古诗文吟诵教学上谈几点做法：

一、按照“半念半唱”的方式吟

吟诵是我国传统的一种以欣赏为主的读书方法，是古人

学习的重要手段。吟：呻也，即曼声而唱；诵：读之而有音节者，即朗诵，它可以按照特定的吟诵曲来吟，也可以按照统一的调来吟，但两者都必须遵循平仄规律。吟诵调可一篇一律，亦可千篇一律，故吟诵看似变幻莫测，只要掌握平仄规律，也是有法可循的。

当今的诗文教学中，吟诵这一教学方法被人渐渐淡忘。而我认为“熟读成吟”是古诗文教学的重要方法之一。叶圣陶认为“吟诵的时候，对于研究所得的不仅理智地了解，而且亲切地体会，不知不觉之间，内容与理法化而为读者自己的东西了，这是最可贵的一种境界，才会终身受用不尽。”当学生对诗文内容熟知了以后，可以指导他们来吟一吟古诗。在舒缓的韵律中，在抑扬的节奏中，学生们曼声而唱，既增强了对学习古诗文的兴趣，又深一层地体会作者当时的情感，真可以怡然入醉。在吟诵时如结合萧、古琴等乐器弹奏的乐曲，更能把学生带入一个美妙的境界，给学生一种不同寻常的艺术享受。

新的学期开始了，我们换了一位新的语文老师。我发现这位语文老师上的课很有趣，也最吸引我。以前，我一听到老师布置背书（尤其是文言文、古诗词）头就大了，但是这位语文老师却用唱歌的方法教我们背古诗词，每一首他都会先用一种调子来唱！他的这种方法不仅让我容易背，而且我还有点喜欢上了古诗词了，背书的烦恼远离我了。（任俊宇）

二、借助歌曲的形式唱

古人所谓的“吟”就是唱。古曲《阳关三叠》又名《渭城曲》就是按唐代诗人王维的《送元二使安西》一诗谱的曲，唱出了哀怨别离之情，流传至今。《毛诗序》中写道：情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之。吟诵不足则吟唱，不再是“半念半唱”。优秀的吟唱曲既表现了诗词的声律特点和节奏关系，又加强了歌唱性，能更好地传达诗人的感情，引起人们的共鸣。

吟唱可按照古谱，如《渭城曲》；可按照后人谱的曲，如《登鹳雀楼》；可自己谱曲。在吟唱这一环节中，多媒体课件不可缺少——吟唱伴奏曲、诗文的画面、诗文的内容，学生在优美的音乐声中吟唱，更容易感受诗情，进入诗境。

邹老师并不是真正的戏曲家，他只是很喜欢唱古诗。他总是唱得那么的津津有味，仿佛身在诗歌世界中，那悠然自得的样子我是永远不能忘记的。

在我记忆中老师教得最特别的就是《雨霖铃》，这是一首十分伤感的词，听着他的吟唱，声音长短有致感觉就更悲凉了，这么唱着唱着，我的心都给唱沉了。我仿佛看到柳永面对依依惜别的恋人，泪眼相对，纵有千言万语，可是一句话也说不出来。奇怪，老师还没讲解这首诗，我怎么就有了感觉呢？

邹老师不愧是‚戏曲家‛呀！（王雨菲）

三、借助肢体语言的形式舞

在吟唱过程中，鼓励学生亦歌亦舞，借助体态语增加吟唱的效果。因为手语最大特点是形象性强，吟唱中结合手语，有利于学生对诗词的理解和记忆。另外，在打手语这一环节，由于允许学生即兴发挥，满足了学生的表现欲，因此他们特别活跃。课堂里，孩子们天籁一般的吟唱伴着他们此起彼伏的手语，这将是一个怎样的释放活力、舒展灵性的诱人景象呵！

‚欢迎来到老邹‘疯狂语文’，一起学好语文，走遍中国。‛ 听！这此起彼伏，有节奏感的声音多么响亮，多么有气势。一浪接一浪，一潮接一潮，犹如那气壮山河的钱塘江之潮：汹涌而来，让人震撼。轻柔而又不失文雅的声音好像湖心亭的雪：纷纷扬扬，让人迷恋。

声音潮水般涌来，又潮水般退去，老邹带我们用近乎疯狂的方式研读这小古文：‚浙江之潮，天下之伟观也……‛我们一个赛一个，大声地朗读，在朗读中手语相伴；一个赛一个，疯狂地吟唱，在吟唱中手舞足蹈。全班都沉浸在一种从未有过的快乐中，洋溢着从未有过的激情。

声音在高低起伏的节奏中变换着旋律。一会儿是进行曲：高亢、激昂；一会儿是奏鸣曲：活泼、轻快；一会儿是小夜曲：低回、悠扬。随着调子的变换，一幅幅清晰的画面在脑海中浮现：只见东边水天相接的地方出现了一条白线，渐渐地，它向我们奔腾而来，白浪翻滚，一堵水墙向我们袭来……

多有意思的早读，多有意思的古诗文，多有意思的老邹啊！（杨辰）

诵读活动不是一朝一夕的事情，是长期的文化浸润。万事贵在坚持，“合抱之木，起于毫末，百层之台，起于垒土，”今天，我们诵读经典美文，播种诗意人生；明天，孩子们必将在这些美好情愫的浸润下，情感变得柔软而细腻，头脑变得敏锐而智慧，人生变得诗意而幸福。教师也将充分享受民

族文化的精神滋养，这是提升自身的语文素养，提高语文教学水平的必经之道。“小荷才露尖尖角”，有了良好的积淀，相信未来的经典诵读活动也会出现“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的美好景象。

移风易俗，莫善于乐。汉诗文的声音——吟诵，实为中国式作曲法。中国历史上鲜有作曲家，但是伟大的音乐层出不穷，因为人人都是作曲家。作曲的秘密，在于依字行腔、依义行调。只要你真心地想表达，只要你拖起长腔，自然就成曲调——这就是旋律型语言的魅力。吟诵，才能把失去的声音找回来，才能让汉诗文一下子走进人们的心中。从吟诵古诗文做起，传承优秀传统文化，让中华传统文化在我们的心里生根、发芽、开花、结果。在诵读中领略博大精深的中华文化，学习灿烂晶莹的中华智慧，传承浩瀚深沉的中华精神。

第四篇：吟诵教学设计

《静夜思》、《乞巧》吟诵教学设计

一、谈话导入： 中国文字历史悠久，意蕴悠长。这些美丽而富有魅力的文字生来就给使用它的人带来了诗的灵性，在浩瀚的中华文化中，诗词歌赋让我们体会到了汉字的意蕴之美。而当你读起它们，那变幻无穷而又美妙动听的韵律便会从你的唇齿间缓缓流出。今天，就请同学们跟随老师，一起来感受汉字的声音之美。

二、吟诵知识学习

（一）第一步：读出平仄：

1、（课件出示《乞巧》）老师这里有一首诗，哪位同学能用你认为最美的声音来读一下。（点2名展示朗读）。你们读得可真美呀！

2、七夕之夜，当你抬头仰望那浩瀚无垠的青天，点点繁星闪着清丽的光芒，你是否会想起牛郎织女那美妙动人的故事？是否会轻轻地吟起这一首小诗？（师展示吟诵）

3、你们觉得老师读得怎么样？（点名评价）你们发现了老师的读法和我们平时朗读课文不一样。那是因为，这些文字长长短短的读音中藏着许多秘密，而老师这里有一把开启声音秘密的钥匙，想不想要？这把钥匙的名字叫做“平仄”（板书“平——仄”），领读“平”（拖长音）、“仄”（读短）。

4、讲解吟诵规则：

1）平长仄短：刚才老师读诗的方式叫做“吟诵”，就是根据平长仄短的规则来诵的。在普通话中一声、二声为平声，需要读长；那仄声呢？（让学生来说，同时板书）

2）入短韵长：除了平声、仄声，还有非常特别的一类字叫“入声字”，不管它声调是什么都要读短。这叫“入声归仄”。而诗句末尾押韵的字叫“韵”，韵字读得最长。（比如，诗中“霄”“桥”“条”都是韵字，都需长读）

3）吟诵符号：为了方便同学们吟诵，老师用一些吟诵符号为《乞巧》做了标注。（课件出示，同时讲解：横代表平，长横表示长平，韵字的横最长，表示韵字最长，竖代表仄，短竖加点表示入声。指导诵读时配合手势）。

4）吟诵的基本规则就是这样。哪位同学来为大家吟诵一下？（点名读，评价并指导）你读出了诗歌平短仄长的美感。迢迢银河，悠悠情思，牛郎织女终于相见了，人们带着美好的祝福与心愿，共同吟诵起这首诗。（指导配合手势齐诵）

（二）第二步：读出不同的调。

同学们，吟诵就是这么简单，但是，要读出古诗文的韵味，仅仅有“平仄”这把钥匙是远远不够的。老师这里有第二把钥匙“调”。

1、（课件出示：春光 春桃 春水 春树）请跟老师学，示范“春光”三个调。指导学生读出每个词上、中、下三个不同的调。

2、（出示《乞巧》）现在我们以一句为单位，请同学们按照上中中下的调来吟诵这首诗，谁来试一下？（点名诵读，评价）指导男女分读，师生合作读（课件分好）。

（三）第三步：依字行腔，读出韵律美。

同学们高高低低地吟诵中，把留在纸上的文字变成了有着自己独特味道的声音，我们还可以让这首诗变得像歌曲一样美妙。所以，老师这里准备了第三把“钥匙”（课件出示“依字行腔，读出韵律美”）

1、我们汉字的声调就是最美的乐谱，按照平长仄短的规则，随着声调的起伏变化，任何人都可以成为音乐家。（课件出示“春光 春桃 春水 春树”示范依字行腔，点名展示）

2、瞧，每个人都创作出属于自己的音乐了。银河之上，牛郎织女享受着久别重逢的喜悦，碧霄之下，美丽的女孩们对月穿针，丝丝缕缕的红线中是否会传出美妙的歌声。（教师示范吟咏）

3、你听出了什么？（学生谈感受）（课件出示古人行吟图）你们看，我们读到的所有美妙绝伦的诗文，都是古人这样且行且吟创作出来的。所以古诗文不仅仅是纸上的文字，更是声音的文学。同学们想不想学习吟诵有腔有调的吟诵这首《乞巧》？（一句一句地师范学习，教学中可点名让同学展示，也可共同学习）

4、你们吟诵得可真有味道，那让我们一起在音乐中，吟诵起这首充满美好愿望与幸福憧憬的诗歌吧!（配合音乐，设计师生，男女分诵）

三、巩固拓展：

我们用三把神奇的钥匙，开启了汉字声音的秘密之门，推门而入，我们看到了汉字的另一种美，感受着诗文曼妙的韵律，透过声音走近诗歌、走近诗人的心。

第五篇：吟诵与吟诵教学

“吟诵与吟诵教学”培训学习体会

冠县实验小学

韩俊云

在参加培训之前，我对吟诵是一无所知的，更不知道我们的祖先，还有众多的古圣先贤都是靠这种口耳相传的吟诵，涌现出一代代名垂青史的文学大师，给后人留下了一首首脍炙人口的诗、词、歌、赋。上周有幸参加的教育局组织的有关“吟诵”培训，使我对吟诵有了一个更全面、更深刻的认识，受益匪浅。同时，通过培训我对今后的教育教学工作也有了一定的思考。

一、吟诵是中国式读书法。

它是用声音来描绘作者笔下的诗文，是中国绵延几千年的教育智慧。声音与古诗文的意思相吻合、相一致的。通过声音，我们可以更好地了解诗文的意境，进而明白作者借助诗文到底要告诉读者什么，是要表达作者的一种什么样的情感。所以，我们不可小看声音在吟诵诗文时起到的重要作用。也许，这也是唐诗、宋词、元曲、文赋等得以一代代留传至今的法宝。老祖宗给我们留下这么好的方法，我们真的该好好学习、运用。

二、吟诵是一种快乐学习古诗文的方法。

在培训过程中我们跟中华吟诵协会秘书长徐建顺等老师学习了一些基础知识：像古体诗的无格律吟诵，近体诗的平长仄短等等，千人可以千调，只要能很好的表达自己对诗的理解，自己吟诵着舒服，别人听了好听就行。再重读古诗词时，我借用这种方法，不知不觉喜欢上了吟诵。

三、关于吟诵教学。

叶嘉莹先生认为，要让孩子从小养成吟诵的习惯，这样才能与古典文化真正接轨。我认为学校可以开设有关吟诵的校本课程，然后逐步推广。我也受到徐老师的启发，吟诵就应该让孩子多读，多诵。孩子吟诵不一样，要明白哪些要纠正，哪些要鼓励，哪些不用管。教师一定会吟诵。会吟诵不是要成为吟诵家，要唱成歌星那样好听，那就成了今天所谓的“音乐课”了。会吟诵，是了解吟诵规则，理解诗文涵义，知道什么样的吟诵是好的，引导孩子们往好的吟诵方向发展就行了。这才是吟诵教学的任务。

四、关于吟诵推广工作

要使中华传统文化不断绝，保持诗文吟诵的传统，是一个非常重要的基本工作。作为老师，我觉得大家更有义务把吟诵这门具有中国特色的绝学传扬下去。此外，学校和相关部门应该提供更多的有关吟诵的专业培训的机会，让更多教师有机会广泛阅读经典著作，学习一定的文学鉴赏理论，学会一些诵读技巧，不断提高自己的文学修养，将语文教学延伸于课堂以外，融入到博大精深的中国古代文化中，提升学生的语文素养，做孩子诵读经典的领路人，让孩子从小诵读经典，成为传承文明的主人。