- 梦是小人物胸口永远的痛 (大片 影评)-

第一篇：- 梦是小人物胸口永远的痛 (大片 影评)-

梦是小人物胸口永远的痛(大片 影评)

这是一部整场嬉皮笑脸的荒诞喜剧，演绎了一支并不专业也不精英的草台班子追寻“大片梦”的故事，当中充满小人物擅长的各种戏谑、讥讽、自嘲、忿忿不平或沾沾自喜。片名就叫《大片》，戏中的导演向飞也在一直苦苦的为“大片”而奋斗，四个失意者，在人生的最低谷时刻，出于人性的本能，不由自义的响应一个好汉三个帮的号召，开始相互依存，制定出一个近乎水中捞月亮的大片计划，为了实现各自的存在感，而向目标发起一次又一次笑中带泪苦中带甜的冲击。

于是，电影史上一次很不专业且无足轻重的剧组组建，改变了四个人的人生，随之，在不可能完成的任务中，他们能找到存在的意义吗？梦想的真相，是否就是一场痛快的YY，还是小人物胸口永远的痛。

没有什么明确的答案，因为《大片》的故事本身就是荒诞的，在现实中，几乎不可能存在类似于片中四人组中任何一位的理想主义者，乐观到几近白痴，没有自我保护意识的小人物，用虚无飘渺的梦想伪装自己的强大，释放着微小的才华和情感，自顾自的制造快乐，是的，非常类似《喜剧之王》，以小人物的资态沉迷在外人看来微不足道的小追求中，嗤嗤笑着那些不解风情的围观者。

影片从里到面贯彻着一种随意、自由、无厘头式的喜剧风格，长短自如轻重有致，每一段都展开得娴熟自如，令人有意犹未尽之感。于谦饰演的黑社会慈善家先声夺人，制造出龙谭虎穴走一遭的惊险氛围；句号和董立苑出演的大款夫妇，捉奸与反捉奸的斗法啼笑皆非；吴孟达饰演的向飞父亲，无拘无束的顽童个性，还有对表演、对电影更深更苦的爱，流露出被梦想煎熬的幸福；游本昌饰演的老年病友，身怀巨款仍要品尝人生的孤单。

这些富有代表性的角色在现实生活中比比皆是，他们都是时代的缩影，都是现实的注解，看得出影片对他们的调侃还是非常收敛，每个人都有缺陷，也都有值得尊敬的人格，青年导演向飞借这些角色向长辈表达敬意和感恩，态度可嘉。

而到了由向飞、王宁、刘芸、边毅四个年轻人饰演的搞笑四人组，影片搞笑的尺度和口味的重度就毫无顾忌了，上三路下三路，嘴皮子到屎尿屁，玩得相当之嗨，相当之尽兴，个人觉得“找导演”是一个堪称惊喜的桥段，向飞对喜剧场面节奏的控制不差分毫，每次看这样的小人物喜剧，都要很不自禁的感悟一会人生和现实，个体和整体的关系，现实有时候是无情的，把一些人带向成功，把另一些人封在失败的迷宫，可是现实又是公正的，它把一轮做作梦想的灯挂在了天空，无论三教九流贫富贵贱，都在享受一样的光亮。电影《大片》再一次展现了小人物的梦想，用欢畅的方式承认他们的存在，或许有人会置疑这样的价值观，解嘲也好，YY也好，其实只要能观众感受到快乐，已经是莫大的成功。

第二篇：- 满眼荒唐事,暗藏辛酸梦 (大片 影评)-

满眼荒唐事，暗藏辛酸梦(大片 影评)

多数人去影院就是图一个乐，因此不管你是不是大片，只能能逗乐就愿意买票，这才是《泰囧》击败众多大片，最终取得票房总冠军的缘由。而这部《大片》呢？名为“大片”，却是中低成本的新导演拍摄的小喜剧，情感和励志方面有点像周星驰的《喜剧之王》，过程却点像彭浩翔的《低俗喜剧》，看起来全是四六不着的荒唐故事，其实暗藏着电影工作者们的辛酸梦。

怀揣“大片梦”的导演与员工去拍一部电影，整个故事的大部分桥段都是四个人组成的“草台班子”怀揣着不服输的梦想，草根小人物无遇见了各种不靠谱的人，遇见各种不靠谱的事情，遇见各种啼笑皆非，目睹种种影视工作者的怪现状，最终梦想成真。既对电影工作者“融资”“圈钱”“潜规则”进行了露骨批判，也对草根电影工作者有同情的自嘲，让人深有感触。

影片开篇，导演兼男一号的向飞，在虚幻空间里，遇见石头大怪物，并敲打木鱼念经取胜，这已经把年初周星驰的《西游降魔篇》恶搞了遍，然后回到现实中呢？一个导演失去了投资，一个送盒饭的成了御用制片主任，一个群众演员成了御用女主角，一个拍花絮的DV摄像师成了御用摄影师，这种不靠谱的组合就让观众不禁有点苦笑。这个组合像不像唐三藏带着三个徒弟西游取经的经历呢？有点，但你若从事过电影工作，笑过之后又有无尽的悲凉。

为了圈到投资拍大片难啊，导演先去黑社会大哥那里，然后同时诱骗丈夫和妻子拍摄短片，挑拨离间进行骗投资，简直能用的招数和不同的招数都用到了，就为了只是能够拉来一笔投资？这些桥段看似很离谱，却搞笑方式很无厘头，还有点冷幽默，能让人会心一笑。尤其遇见黑社会大哥时，先出来一个大光头在水里游泳，然后马上知道他居然是小喽啰，真正的黑道大哥却跟你谈“正能量”，让人忍俊不禁。而向飞导演忽悠那对夫妻，各种偷拍、欺骗、被揭穿，效果都很滑稽。这里于谦演得最好玩，他手下脱了衣服，露出一个郭德纲和于谦头像纹身时，你会觉得超级搞笑。句号每次跟女主角假装偷情，然后被老婆抓奸时，立即装傻充愣说“我们拍戏呢”，同样让人笑得开心。

片中，向飞毕生的梦想就是拍摄一部大片，他父亲房间的墙壁上到处是“向飞版”的《蜘蛛侠》《少年派的奇幻漂流》这样的超级大片，而吴孟达演的父亲，死前安慰向飞的桥段，充满了慈祥、辛酸、梦想，让人不禁伤心。除了佩服吴孟达老师的精湛演技，还必须认识到一点：毕竟哪个电影工作者都想去拍一部“大片”，但这里难处谁人知晓呢？而王宁、刘芸、边毅三位演员表演很荒唐，却配合了向飞的冷幽默，让人觉得很滑稽好笑，这就足够了。

虽然从整体而言，《大片》稍微有些欠缺。有些搞笑桥段明显很愣，但毕竟谁第一部片都不是《喜剧之王》那样经典，这恐怕也是向飞导演日后需要改进的地方。况且最后遇见老大爷，意外获得投资，怎么看怎么有点异想天开。不过在这个动不动你投资多少亿，我拍的就是“十年零差评”的欺骗社会里，《大片》融合了与时俱进的喜剧故事，还有针砭时弊的嘲讽。说实话作为一个新导演拍摄的《大片》，整体笑点还是挺多的，这种有点荒诞幽默，有点追忆亲情，还有点友情的小喜剧，能够让你哈哈一笑，没什么太过苛求的！

第三篇：爱情的火烧呀烧痛我胸口（范文模版）

爱情的火烧呀烧痛我胸口，伤心酒喝了后不能收。记得你曾说永远陪着我，但情到尽头总是空。

无情的风吹呀吹散我的梦，没有人躲得过命捉弄，情愿一个人面对所有痛，我真的不愿你难过。

这场雨下不停就像我的痛，它一点一滴淹没我。黑夜慢慢走陪着我寂寞，爱太深就最怕失落。为爱伤心为你痛，我的心谁能懂，一个人痴痴守着从前的梦，每一次想起你的笑你深情的吻 就一再刺痛我的伤口。为爱伤心为你痛，我的心谁能懂，一个人痴痴守着寂寞的梦。

对你的爱恋怎么能说忘就能忘，我越陷越深越来越心痛。

爱情的火烧呀烧痛我胸口，伤心酒喝了后不能收。记得你曾说永远陪着我，但情到尽头总是空。

无情的风吹呀吹散我的梦，没有人躲得过命捉弄，情愿一个人面对所有痛，我真的不愿你难过。这场雨下不停就像我的痛，它一点一滴淹没我。黑夜慢慢走陪着我寂寞，爱太深就最怕失落。为爱伤心为你痛，我的心谁能懂，一个人痴痴守着从前的梦，每一次想起你的笑你深情的吻 就一再刺痛我的伤口。为爱伤心为你痛，我的心谁能懂，一个人痴痴守着寂寞的梦。

对你的爱恋怎么能说忘就能忘，我越陷越深越来越心痛。对你的爱恋怎么能说忘就能忘，我越陷越深越来越心痛

第四篇：我是小人物

我是小人物，我有大梦想

一、从端盘子做起

小刚打小就想当官，别人常常因此笑话他，他却不为所动，一直朝着自己的的目标奋进。2006年，小刚从学校毕业后便踌躇满志地来到市内一家西餐厅应聘管理职位。“你做过餐饮吗？”“你有管理经验吗？”面对面试人员的轮番提问，小刚一句话也答不上来。在接连碰壁几次之后，小刚才意识到一个残酷的现实，自己既没有管理经验，也没有任何工作经验，想做管理层，是不可能性的。就在大家都以为他会果断离开时，小刚做了一个决定：从最底层做起，一步步来。服务生、传菜员、吧员。。。虽然所做的工作很简单，但小刚却丝毫不敢马虎。

2007年5月，酒楼竞选班长，小刚跟踪报了名。和小刚竞争的还有另外几位同事，经验远比小刚足，大伙儿因此都不太看好小刚。小刚心里给自己定了目标——要么竞选成功，要么卷铺盖走人。与此同时，他更加注重搞好与同事之间的关系了，不管是谁吩咐他做事，他总是有求必应，上面交代下一的事情，他也会在第一时间把事情做好。每晚大家下班都急着赶回家，唯独小刚主动留下来收尾，一个人将20多件啤酒从3楼搬到1楼码放整齐，另外还要负责用拖把将楼层地面拖干净，等到他回到宿舍的时候通常都是10点多了。

付出终有回报，小刚竞选成功，这一年他才刚满20岁。

二、挫折面前不言放弃

2008年年初，酒店管理层决定将小刚升任为服务员领班。尽管小刚长得又高又帅，但这些服务员却似乎并不买他的账。第一次开例会，小刚面对的只有阵阵起哄声。“因为我学的专业里并没有包括服务员的各项技能，摆台、点单、酒水推销，甚至就连叠花都不会，所以大家都不服我。”小刚的一腔热情就这样被浇灭了。

大家自顾自地闲聊着，压根就没把他放在眼里，小刚想到了放弃。就在这时，一位老员工挺身而出：“你们怎么能这样对待他呢？他是有很多地方不如你们，但你们也有地方不如他。”一席话让大家顿时安静了下来。这位老员工又主动在休息时间给小刚“开小灶”，教他摆台等各种技能，没多久，小刚便能叠出十多种杯花和五六种盘花了。

三、谁说小人物不能有大梦想

2009年7月，小刚升任大堂经理时正值“全国性用工荒”，许多员工递交了辞职信，而在小刚之前任职的大堂经理就是承受不了压力走人了。

10月，13人辞职；11月，8人辞职。。。那段时间，小刚每天从早上8点一直忙到深夜1点，但情况丝毫没有得到扭转。认识到问题的严重性，小刚立即召集全体员工开了一次大会，“现在正是酒店最困难的时候，我是不会走的。即使要走，我也要等酒店过了这个难关再离开，要不然就太不讲义气了！”就在小刚说完这句话的那个月，辞职人数降到了3人。年后放假回来上班时，小刚惊喜地发现员工一个都没少。

“谁说小人物不能有大梦想？我相信我的未来不是梦！”

第五篇：《环太平洋》是大片？

《环太平洋》是大片？

可能之前3d版的《泰坦尼克号》、《功夫熊猫》、《2012》给了我一

些对于大片的期待。这次的《环太平洋》又带了一种新的看法。盔甲机器人和恐龙一样的怪物之间一场惊心动魄的对战在我看来是不仅是一种预测也是一种恐吓。

不可否认，没有人知道侏罗纪时代的恐龙是如何威胁人类的。《环太平洋》正是利用这一点加以电影特效为我们在电影院里展现了2017年的世界。这中间再一次给大众制造了幻影世界末日。人的神经元对接会是未来信息化战争的必要手段吗？环太平洋地区难道一定会成为翻版侏罗纪时代的主战区吗？恐龙的灭绝真是因为曾经的地球环境太过于干净整洁？电影里的恐龙一样的怪物除了会无性繁殖以外居然还会克隆竟然还有人类一样的报复意识。如果照这样推理下去那么人类就是在和未来的变异人类在现存的三维空间里做一场没有休止的思维斗争。

是的，美国的电影特技不错，美国的电影明星够大牌，美国的电影震慑人心，美国的电影。。。总之，一向觉得美国的电影文化占据着世界影圈的半壁江山！在我看来，美国的电影文化实在不能用一个文化渗透就可以形容的。除了用亚裔的演员打开亚洲的市场甚至还把香港作为环太平洋地区的主战场。这一点在最近一年美国的国防白皮书上似乎有所体现。比如美国防部针对中国所实际采取的一些假想敌的活动。那么我们是否可以认为这是一种弱化我们国防意识的招式呢？这就好像把一只青蛙放在渐渐升温的水里直至死亡的实验一样。

虽然我对《环太平洋》有微词，不过不得不承认里面有的观点的确是对的。静下来思考之后，我们可以想到：在几百万年前人类可以战胜恐龙，也许从某种角度上讲是我们自身的生理构造适合地球这样由水和氧气组成的大球体。而恐龙这样的具有强酸型生理构造对于包括今天以前地球环境表示相当的不适应。否则，像已经考证过的恐龙石骨那样，一个体格壮大的哺乳类种群怎会轻易消失呢？再环顾四周，今日的环境已经不仅是简简单单的一个污染，二氧化碳的排放也许真的会给未来的某一种类似于恐龙的怪物以有机可乘。而这正是同胞对于自身存亡的挑衅。

走出电影院之后的瞬间感觉就是美国电影的大片形象不仅是大制作大导演，最重要的是它会让大众的心智慢慢在享受的过程中淡化国防意识。而这正是一个资本主义国家文化服务于政治的体现。难道不是吗？