第一篇:现代抒情诗
《这里的落花》
牛汉
不是深秋 正当初夏 树阴下
落了数不清的花朵
落花
在湿润的草地上 挂满露水 散发着芳香 红艳艳黄灿灿 久久地不蔫
落下的花苞
还像长在树枝上那样 继续开放
蝴蝶和蜜蜂绕着它们飞翔
这里的落花 不是凋谢
也不是被风吹落的花朵
在葱郁的树上 愉快地开着
又愉快地落着,落着„„
它们,美丽的生命 在树干的周围 聚成了一个花环
虔诚地奉献给养育它们的土地
这里的落花 没有悲伤
《淡泊》
大解
淡淡地泊着这一片房子
宛如水边的青萍 年年绿得好看 如今我走回家来 是第几重秋天 芦苇的风声比夕阳更白
远山浅浅像在梦的边缘抚触记忆 我望着来路 岁月模糊的地方 无声之水绕过一片片庄园 这些村子必是来了很久了 这些水必是我命定的根源 在相思和呼应变得柔软以后 日子渐渐安宁下来
总有一只悠远的手 幻觉般伸出
把我心绪的波纹 轻轻荡开 究竟从哪儿继袭了清静 民间的烟霞里
水鸟一群群出没芦荡 阡陌上人影婆娑
落日下飘着平和亲切的语言 我在家的土地上过活 没有人感伤这经久的气息 没有人向我诉说来年的事情 这一片房子仿佛自古 就淡泊在乡情的水上 不沉沦也不漂移„ 静静地等待孩子 和春天
《风干的记忆》
叶延宾
一张褪色的照片
暗去的时光象黄褐斑留在上面
那些风干的往事
从你眼前掠过
变成一滴挂在腮上的泪珠
一片树叶落下了
那些夏天的葱郁和春天的萌动
都老练地变成树干
虬劲地在大街两旁
写出许多象形的回忆录
一再晴朗的天空
孤雁的影子成为绝版
也许春去秋还会再来
只是在我们仰头寻觅的时候
风干的雁唳被风吹散渺无踪迹
风干的记忆
一首诗的题
不知没有被风吹干的那滴泪
能不能泡开风干的墨汁
那狼毫笔尖像朵等待绽放的花蕾
《沉默的砖头》
周庆荣
会有这么一天的。
一块一块的砖头,在建筑的下面,它们来决定一切。
苔迹,不只是岁月的陈旧。
蚂蚁,或别的虫豸,访问着这些沉默的砖,它们或许爬出一个高度,它们没有意识到墙也是高度。
有一天,这些砖头会决定建筑的形状。富丽堂皇的宫殿或不起眼的茅舍,这些砖头说了算。
上层建筑是怎样的重量?
沉默的砖头,寂寞地负重。它们是一根又一根坚硬的骨头。
它们就是不说话,更不说过头的话。它们踏踏实实地过着日子,一块砖挨着另一块砖,它们不抒情,它们讲逻辑。
风撞着墙,砖无言。风声吹久了,便像是历史的声音。
《杏花》
牛庆国
杏花 我们的村花
春天 你若站在高处
像喊崖娃娃那样
喊一声杏花
鲜艳的女子
就会一下子开遍 * 家家户户 沟沟岔岔
那其中最粉红的就是我的妹妹和情人
当翻山越岭的唢呐
大红大绿地吹过
大朵的谢了 小朵的也谢了
丢开花儿叫杏儿了
酸酸甜甜的日子
就是黄土里流出的民歌
杏花 你还好吗
站在村口的杏树下
握住一颗杏核
我真怕嗑出 一口的苦来
《没有人能把我还原为露珠》
白连春
没有人能把诗歌还原为
白纸,把字还原为
精,血,泪和乳汁
原始,本质,象征生命
拒绝比喻和赞美
没有人能把灰烬还原为火焰,把火焰还原为森林,把斧头还原为铁
把铁还原为石头
躺着是海的深
站着是山的高
没有人能把秋风中颤动的坟墓
还原为春光里劳作的父亲和母亲
把父亲还原为咳嗽 把母亲还原为炊烟
没有人能把我
还原为露珠,大地最小
最干净的孩子
喊故乡》
田 禾
别人唱故乡,我不会唱
我只能喊
喊我的故乡
我的故乡在江南
我对着江南喊
用心喊,用笔喊,用我的破嗓子喊
喊出声、喊出泪、喊出血
故乡便听见了我颤抖的声音
对着太阳喊
对着月亮喊
喊出山脉、喊出河流
喊出村庄
喊出了草坡、牛羊、田野和菜地
我更要大声地喊。风吹我,也喊
站在更高处喊
让那些流水、庄稼、炊烟以及爱情
都变作我永远的回声
《路边蒺藜丛》
孙方杰
这就是仇恨啊,这就是路边的蒺藜所有的仇恨!没有谁,能够像它一样,静静地卧在大路的表面上。
开着一身嫩黄的小花,在它身体的另一侧,长满了带刺的结,只要你赤裸的脚敢于踩踏,它就会用生命的全部,把你狠狠地刺伤。
没有谁能像它一样,在与人类的赤脚、野兽唇舌的斗争中,锋利了自己一身带刺的骨头。
没有谁能像这路边的蒺藜丛,一株一株地连结在一起,把生命和大地结成同盟。
那一朵一朵指甲盖大小的黄花
默默地发誓,把所有的践路都扎出血来!
《木梳》
路 也
我带上一把木梳去看你
在年少轻狂的南风里
去那个有你的省,那座东经118度北纬32度的城。
我没有百宝箱,只有这把桃花心木梳子
梳理闲愁和微微的偏头疼。
在那里,我要你给我起个小名
依照那些遍种的植物来称呼我
梅花、桂子、茉莉、枫杨或者菱角都行
她们是我的姐妹,前世的乡愁。
我们临水而居
身边的那条江叫扬子,那条河叫运河
还有一个叫瓜洲的渡口 我们在雕花木窗下
吃莼菜和鲈鱼,喝碧螺春与糯米酒 写出使洛阳纸贵的诗-在棋盘上谈论人生
用一把轻摇的丝绸扇子送走恩怨情仇
我常常想就这样回到古代,进入水墨山水
过一种名叫沁园春或如梦令的幸福生活 我是你云鬓轻绾的娘子,你是我那断了仕途的官人。
《缓慢的爱》
唐力
我要缓慢地爱,我的爱人 当我坐在这个屋子里
我要缓慢地爱着这傍晚的月光 从窗前移到窗台
我要缓慢地爱着这些时间
我要把1小时换成60分,把1分换成60秒 淡淡的云淡淡的泪,淡淡的年年岁岁。
我要一秒一秒地爱你
就象我热爱你的头发,我也是一根一根地爱,把它们一根一根地从青丝爱成白发 而其他的人只会觉得,一瞬间 飞雪就落满了你的头颅
就象我在你的眼角,热爱你的鱼尾纹 我也用60年的光阴,一丝一丝地热爱。就象我们并排而坐
我们中间有0.5米的距离 我就会把它分成500毫米,一毫米一毫米地热爱。仿佛永远没有尽头
就象在艰苦的日子里,我爱你的泪水 我也是一滴一滴地热爱„„
在我缓慢的爱中,我飞快地度过了一生
无怨的青春(席慕容_台湾)
在年轻的时候
如果你爱上了一个人
请你
请你一定要温柔地对待他
那么
所有的
时刻都将是一种无瑕的美丽。
若不得不分离
也要好好地说声再见
也要在心里存着感谢
感谢他给了你一份记忆
长大了以后
你才会知道
在蓦然回首的刹那
没有怨恨的青春才会了无遗憾
如山冈上那轮静静的满月
《青春》诗歌
——沈庆
青春的花开花谢让我疲惫却不后悔,四季的雨飞雪飞让我心醉却不堪憔悴。
轻轻的风青青的梦,轻轻的晨晨昏昏,带着点流浪的喜悦我就这样一去不回,没有谁暗示年少的我那想家的枯涩滋味。
每一片金黄的落霞我都想去紧紧依偎,每一颗透明的露珠洗去我沉淀的伤悲。
在那悠远的春色里我遇到了盛开的她,洋溢着眩目的光华象一个美丽的童话。
允许我为你高歌吧以后夜夜我都不能入睡,允许我为你哭泣吧在眼泪里我能自由的飞。
梦里的天空很大我就躺在你睫毛上,梦里的日子很多我却开始想要回家。
在那片青色的山坡我要埋下我所有的歌,等待着终于有一天它们在世间传说。
青春的花开花谢让我疲惫却不后悔,四季的雨飞雪飞让我心醉却不堪憔悴。
纠缠的云纠缠的泪,纠缠的晨晨昏昏,流逝的风流逝的梦,流逝的年年岁岁。
青春四曲
(1)三月飞雪
三月里飞来一场雪
我的母亲绝尘而去
天空中消失的岂止是冬日阳光
还有鸽子飞翔的身影
琴弦断了
我伏在云涛深处的山巅哭泣
三月本是花开的季节
而我收获的确是全世界花的枯萎
飘雪的路上
枯叶起舞
我坐在地上
夜夜仰望天堂的门口
和那条无法泅渡的河
星星早已隐去
沟渠上没有月亮的轻抚
我在自己的眼泪上调试
拨弄着一曲雪夜里的相思
(2)暗恋
眼睁睁地看着你
把嫩绿撒在我寂寞的秋天里
长成疯狂的春草
(3)我的青春
冬季昏暗的天空
没有美丽的鸟儿飞过
一汪孤寂的死水
没有鱼儿欢快的游弋
我飞上天空
俯瞰投影在流水上的花
发现它已在岁月的风中苍黄
童年是一面完整的镜子
青春却是一片斑驳的树叶
是谁铺着满山满谷的忧思
是谁枕着白云悠悠的梦
春天的布谷鸟夜夜歌唱的可是曾经流逝的激情?
(4)明媚三月
明媚三月
花影重重
风摇绿叶
我打开窗子
阳光跑了进来
把阴影赶了出去
我听见孤寂断裂的声音
飞鸟掠过的破帛般的青春水面粼粼发光的不是我的忧伤吗
都忘记吧
曾经喝过的鸩酒
曾经迷失的山路
山上的积雪已经溶化
在这美丽的三月
让我们一起聆听花和梦的私语
2、你是我的青春
你轻轻的来了,带着一点顽皮。
你是那么的纯真,虚伪无可逼进。
你轻轻的来了,带着一点梦想,你是那么的可爱。
你幽幽的来了,清新是你的气质,单纯是你财富。
我想拥你入怀,但,你哭了。
于是,我不再亵渎你的清醇。
只因为,你是我的青春。
3、青春无绪
<一>
当我再次回望
背后那只
分明挥动多时的手
却
还是一无所见
只有背后那些树上的叶子
正在风中
轻轻招摇
<二>
这些宁静的日子里总是默默的望着窗外
看那光秃秃的大树是一个过冬的独身老人
身上冻裂的伤口还缓缓淌着僵滞的血液
孤零零的枝桠是裸散的发在寒风的轻拂下
根根错乱的抖擞着
几只雀儿在屋檐下跳蹦着不时地朝这边张望
却始终没有远离它们那暖暖的家
太阳总是苍白苍白地在凝重的天空发着
一遍又一遍单调无声的叹息
晃过了一次又一次的面容之后什么都没有留下
<三>
久未落雪的枯草地依然散布着七八颗星星
一只鸟儿静静的躺在草丛中仿佛已死去多时
曾走过的这片地方却总找不到曾留下的深刻标记
那条清清的小河上浮满了大大小小的叶子
在一个宽谷里悠然制造了许多陷阱
小心翼翼地踩着堆积的落叶
在一种非凡温和的声响中辨识路向
间或找寻到岁月这个老猎手留下的弹壳
恍然大悟中才知这原本是用一些美丽的花
瓣铸造的钢片
<四>
是为那干涸了一万年的黄土地再次祈颂大风绵绵之歌吗
是为那歌的尽头再次弥渡你四处漂泊的魂灵吗
是为那魂灵超越一棵原本就是若干年前远离丛林的独蕉吗
是为那棵独蕉在空朦的世幻时便续下了这飘忽的前缘吗
天却是一天一天被雨水浸泡被烈日晒的疲惫不堪
地却是一日一日被风尘脚印搅拌的模糊
多少次的泪水涨满了一汪汪海一汪汪洋
环境却是渐渐变坏无法重创一个全新的人类
前世苦与咸的生活依然围成你举步的坝堤
<五>
又坐在河边 坐在那粗糙乌黑的沙石上
又在构思那莽莽的荒原那昏黄的泥日
远离了好久的家什么都远去了
最厌恶死一般的静寂竟然比什么都随和
任岁月的脚印把黑黝黝的浮土漂成空白
两只嘴巴终成了浑浑噩噩的死海
任经一百万种风雨还是不朽的沉默
<六>
笑声自远方接踵而来
随风翻乱了桌上的书页
仿佛遥远的你踏浪走近
是冬日雪野盛开的莲。。。
雨巷----戴望舒
撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷,我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。她是有
丁香一样的颜色,丁香一样的芬芳,丁香一样的忧愁,在雨中哀怨,哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷,撑着油纸伞 像我一样,像我一样地 默默彳亍着
冷漠、凄清,又惆怅。她默默地走近,走近,又投出 太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地,像梦一般地凄婉迷茫。像梦中飘过 一枝丁香地,我身旁飘过这个女郎; 她默默地远了,远了,到了颓圮的篱墙,走尽这雨巷。在雨的哀曲里,消了她的颜色,散了她的芬芳,消散了,甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅。撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷,我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。
断章
【卞芝琳】
你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子,你装饰了别人的梦
情歌
【刘半农】
天上飘着些微云,地上吹着些微风。
啊!微风吹动了我头发,教我如何不想她?
月光恋爱着海洋,海洋恋爱着月光。
啊!这般蜜也似的银夜,教我如何不想她?
水面落花慢慢流,水底鱼儿慢慢游。
啊!燕子你说些什么话?
教我如何不想她?
枯树在冷风里摇,野火在暮色中烧。
啊!西天还有些儿残霞,教我如何不想她?
别丢掉 【林徽因】
别丢掉,这一把过往的热情,现在流水似的,轻轻
在幽冷的山泉底,在黑夜,在松林,叹息似的渺茫,你仍要保存着那真!一样的月明,一样是隔山灯火,满天的星,只有人不见,梦似的挂起,你向黑夜要回那一句话—— 你仍得相信,山谷中留着 有那回音!
再别康桥 【徐志摩】
轻轻的我走了,正如我轻轻的来;
我轻轻的招手,作别西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕阳中的新娘
波光里的艳影,在我的心头荡漾。
软泥上的青荇,油油的在水底招摇;
在康河的柔波里,我甘心做一条水草
那树荫下的一潭,不是清泉,是天上虹
揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙,向青草更青处漫溯,满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌
但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!
悄悄的我走了,正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖,不带走一片云彩。
偶然
【徐志摩】
我是天空里的一片云,偶尔投影在你的波心——
你不必讶异,更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上,你有你的,我有我的,方向;
你记得也好,最好你忘掉,在这交会时互放的光亮!
沙扬娜拉 【徐志摩】
最是那一低头的温柔,象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁。
沙扬娜拉!
我不知道风是在那一个方向吹
【徐志摩-】
我不知道风是在那一个方向吹——
我是在梦中,在梦的轻波里依洄。
我不知道风是在那一个方向吹——
我是在梦中,她的温存我的迷醉。
我不知道风是在那一个方向吹——
我是在梦中,甜美是梦里的光辉。
我不知道风是在那一个方向吹——
我是在梦中,她的负心我的伤悲。
我不知道风是在那一个方向吹——
我是在梦中,在梦的悲哀里心碎。
我不知道风是在那一个方向吹——
我是在梦中,暗淡是梦里的光辉。
云游
【徐志摩】
那天你翩翩的在空际云游,自在,轻盈,你本不想停留
在天的哪方或地的哪角,你的愉快是无拦阻的逍遥。
你更不经意在卑微的地面
有一流涧水,虽则你的明艳
在过路时点染了他的空灵,使他惊醒,将你的倩影抱紧。
他抱紧的只是绵密的忧愁,因为美不能在风光中静止;
去更阔大的湖海投射影子!
他在为你消瘦,那一流涧水,在无能的盼望,盼望你飞回!
相遇已成过去 【闻一多】 欢悦的双睛,激动的心; 相遇已成过去,到了分手的时候,温婉的微笑将变成苦笑,不如在爱刚抽芽时就掐死苗头。命运是一把无规律的梭子,趁悲伤还未成章,改变还未晚,让我们永为素丝的经纬线; 永远皎洁,不受俗爱的污染。分手吧,我们的相逢已成过去,任心灵忍受多大的饥渴和懊悔。你友情的微笑对我已属梦想的非分,更不敢企求叫你深情的微喟。将来有一天也许我们重逢,你的风姿更丰盈,而我则依然憔悴。
我的毫无愧色的爽快陈说,“我们的缘很短,但也有过一回。”我们一度相逢,来自西东,我全身的血液,精神,如潮汹涌,“但只那一度相逢,旋即分道。” 留下我的心永在长夜了怔忡。
她这一点头 【曹葆华】
她这一点头,是一杯蔷薇酒;
倾进了我的喉咙,散一阵凉风的清幽;
我细玩滋味,意态悠悠,像湖上青鱼在雨后浮游。
她这一点头,是一只象牙舟;
载去了我的烦愁,转运来茉莉的芳秀;
我伫立台阶,情波荡流,刹那间瞧见美丽的宇宙。
蕙的风 【汪静之】
是那里吹来
这蕙花的风——
温馨的蕙花的风?
蕙花深锁在园里,伊满怀着幽怨。
伊底幽香潜出园外,去招伊所爱的蝶儿。
雅洁的蝶儿,薰在蕙风里:
他陶醉了;
想去寻着伊呢。
他怎寻得到被禁锢的伊呢?
他只迷在伊的风里,隐忍着这悲惨然而甜蜜的伤心,醺醺地翩翩地飞着。
诗八首
【穆旦】
一
你底眼睛看见这一场火灾,你看不见我,虽然我为你点燃,哎,那烧着的不过是成熟的年代,你底,我底。我们相隔如重山!
从这自然底蜕变程序里,我却爱了一个暂时的你。
即使我哭泣,变灰,变灰又新生,姑娘,那只是上帝玩弄他自己。
二
水流山石间沉淀下你我,而我们成长,在死底子宫里。
在无数的可能里一个变形的生命
永远不能完成他自己。
我和你谈话,相信你,爱你,这时候就听见我底主暗笑,不断地他添来另外的你我
使我们丰富而且危险。
三
你底年龄里的小小野兽,它和青草一样地呼吸,它带来你底颜色,芳香丰满,它要你疯狂在温暖的黑暗里。
我越过你大理石的智慧底殿堂,而为它埋藏的生命珍惜;
你我底手底接触是一片草场。
那里有它底固执,我底惊喜。
四
静静地,我们拥抱在
用言语所能照明的世界里,而那未形成的黑暗是可怕的,那可能的和不可能的使我们沉迷。
那窒息我们的
是甜蜜的未生即死的言语,它底幽灵笼罩,使我们游离,游进混乱的爱底自由和美丽。
五
夕阳西下,一阵微风吹拂着田野,是多么久的原因在这里积累。
那移动了景物的移动我底心,从最古老的开端流向你,安睡。
那形成了树木和屹立的岩石的,将使我此时的渴望永存,一切在它得过程中流露的美,教我爱你的方法,教我变更。
六
相同和相同溶为疲倦,在差别间又凝固着陌生;
是一条多么危险的窄路里,我驱使自己在那上面旅行。
他存在,听我底使唤,他保护,而把我留在孤独里,他底痛苦是不断的寻求
你底秩序,求得了又必须背离。七
风暴,远路,寂寞的夜晚,丢失,记忆,永续的时间,所有科学不能祛除的恐惧
让我在你底怀里得到安憩——
呵,在你底不能自主的心上,你底随有随无的美丽形象,那里,和我底平行着生长!
八
再没有更近的接近,所有的偶然在我们间定型;
只有阳光透过缤纷的枝叶
分在两片情愿的心上,相同。
等季候一到就要各自飘落,而赐生我们的巨树永青,它对我们不仁的嘲弄
(和哭泣)在合一的老根里化为平静。
错误
【郑愁矛】
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来
三月的柳絮不飞。
你心底如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不响
三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人 是个过客
落花
【穆木天】
我愿透着寂静的朦胧薄淡的浮纱,细听着淅淅的细雨寂寂的在檐上激打,遥对着远远吹来的空虚中的嘘叹的声音,意识着一片一片的坠下的轻轻的白色的落花。
落花掩住了藓苔幽径石块沉沙。
落花吹送来白色的幽梦到寂静的人家。
落花倚着细雨的纤纤的柔腕虚虚的落下。
落花印在我们唇上接吻的余香啊!
不要惊醒了她!
啊!不要惊醒了她,不要惊醒了落花!
任她孤独的飘荡!
飘荡,飘荡,飘荡在我们的心头,眼里,歌唱着,到处是人生的故家。
啊,到底哪里是人生的故家?
啊,寂寂的听着落花,妹妹你愿意罢
我们永久的透着朦胧的浮纱,细细的深尝着白色的落花深深的坠下,你弱弱的倾依着我的胳膊,细细的听歌唱着她,“不要忘了山巅,水涯,到处是你们的故乡,到处你们是落花。”
预言 【何其芳】
这一个心跳的日子终于来临!
你夜的叹息似的渐近的足音,我听得清不是林叶和夜风私语,麋鹿驰过苔径的细碎的蹄声!
告诉我,用你银铃的歌声告诉我,你是不是预言中的年轻的神?
你一定来自那温郁的南方
告诉我那儿的月色,那儿的日光,告诉我春风是怎样吹开百花,燕子是怎样痴恋着绿杨。
我将合眼睡在你如梦的歌声里,那温暖我似乎记得,又似乎遗忘。
请停下,停下你疲劳的奔波,进来,这儿有虎皮的褥你坐!
让我烧起每一个秋天拾来的落叶,听我低低地唱起我自己的歌。
那歌声将火光一样沉郁又高扬,火光一样将我的一生诉说。
不要前行!前面是无边的森林,古老的树现着野兽身上的斑纹,半生半死的藤蟒一样交缠着,密叶里漏不下一颗星星。
你将怯怯地不敢放下第二步,当你听见了第一步空寥的回声。
一定要走吗?请等我和你同行!
我的脚知道每一条平安的路径,我可以不停地唱着忘倦的歌,再给你,再给你手的温存。
当夜的浓黑遮断了我们,你可以不转眼地望着我的眼睛。
我激动的歌声你竟不听,你的脚竟不为我的颤抖暂停!
像静穆的微风飘过这黄昏里,消失了,消失了你骄傲的足音!
呵,你终于如预言中所说的无语而来,无语而去了吗,年轻的神?
双桅船 【舒婷】
雾打湿了我的双翼
可风却不容我再迟疑
岸啊,心爱的岸
昨天刚刚和你告别
今天你又在这里
明天我们将在
另一个纬度相遇
是一场风暴、一盏灯
把我们联系在一起
是一场风暴、另一盏灯
使我们再分东西
不怕天涯海角
岂在朝朝夕夕
你在我的航程上
我在你的视线里
昙花的秘密 【席慕容】
总是
要在凋谢后的清晨
你才会走过
才会发现昨夜
就在你的窗外
我曾经是
怎样美丽又
怎样寂寞的一朵
我爱也只有我
才知道
你错过的昨夜
怎样皎洁的月
等你,在雨中 【余光中】
等你,在雨中,在造虹的雨中
蝉声沉落
蛙声升起
一池的红莲如红焰
在雨中
你来不来都一样 竟感觉每朵莲都像你
尤其隔着黄昏
隔着这样的细雨
永恒,刹那
刹那,永恒
在时间之内,等你
在刹那,在永恒
如果你的手在我手里,此刻如果你的清芬在我的鼻孔
我会说,小情人
诺,这只手应该采莲,在吴宫
这只手应该摇一柄桂桨,在木兰舟中
一颗星悬在科学馆的飞檐
耳坠子一般地悬着
瑞士表说都七点了,忽然你走来
步雨后的红莲,翩翩,你走来
像一首小令
从一则爱情的典故里你来
从姜白石的词里,有韵地,你走来
第二篇:现代抒情诗创作简论
现代抒情诗创作简论
闫自启
(洛阳理工学院 中文系,河南 洛阳 471023)
摘 要:灵感阶段:发现美。诗歌作者情感的具象化、文字化的突然顿悟,虽带有偶然性,但其获得却离不开作者学养和生活的积累,以及如健牛般竭尽全力工作的心理状态。例如《春咏桥上所见夜景》、《中国——生命的战歌——写在四川大地震抗震救灾中》;迅速准确地将灵感体验到的内容及时地意象化,即寻象阶段,例如《雨中巧遇》、《洛城春行》;灵感体验意象化后,应及时准确地将意象化为诗语和诗句。例如《隋唐植物园情思》等。
关键词:灵感;情感;具象化;文字化;寻象;意象化;寻言;词语化
现代抒情诗的创作,灵感的产生、寻象、寻言是相互紧密联系的三个阶段。灵感的产生虽带有偶然性,但它的获得却离不开作者学养和生活的积累,以及如健牛般竭尽全力工作的心理状态。记得今年雨后春日的一个傍晚,笔者漫步走上曾经无数次走过的校园大明湖春咏桥,看着眼前的湖光水影,忽然有一种想把此美景变成诗句的欲望。这里的所谓大明湖原是由用于农业灌溉的主干渠拓宽而成的,有点儿像北京大学的未名湖。这时的大明湖开阔的湖面上灯影、树影和人行道上五光十色的横幅、广告牌和人语的喧闹声,似乎都拥进了湖面,变得流光溢彩,像一副绝妙的水墨风景画。但笔者此时的脑海里还是茫然一片,毫无诗句的踪影。望着湖面上的风景,两岸成排的柳树那倒影的妩媚身姿忽然使我来了灵感,“柳树儿躺在大明湖里”的句子顿时冒了出来,但这是静态的意象,要变为动态的意象才有情趣。积极思维的效果立刻在脑海里呈现出来:一个小姑娘躺在湖面上四肢乱动地唱着自编小调。笔者对这一意象的出现也不由自主地笑了。诗句立刻调整为“柳树儿躺在大明湖里歌唱”。接下来,湖面灯影、流动的湖水的意象也随即浮现出来,但如何使树影、灯影、流水等意象构成一个具有审美情趣的意境,则是这时要思维的问题。望着湖面路灯倒影那在水波上闪动的疲倦的灯光,一个昏昏欲睡的意象在脑海呈现,联想“柳树儿”的“闹”和流水的“动”,一个调侃而幽默的故作埋怨的问句使树影、灯影、流水等意象有机地构成一个生动的意境:“柳树儿躺在大明湖里歌唱∕路灯在水面上眨着睡眼惺忪的光∕春水缓缓不息默默向东流∕喂——你咋不把柳树儿带进梦乡”。大明湖的夜晚是美丽的,作者把对大明湖的爱融于字里行间。
应当说,诗歌创作的灵感来自作者的积极思维。上述《春咏桥上所见夜景》,即是采用了横向相似思维的方法而产生灵感的,其中“路灯在水面上眨着睡眼惺忪的光”是关键一句,全诗因其而联结在一起,即有了这句诗才可能将“柳树儿”与流水跳跃式地联结起来。笔者之所以能在几分钟内成诗,则是因为有了平时多次过往咏春桥对大明湖夜景的审美积累和潜意识思维的积累,以及平时写诗的实践锻炼。
有时候诗人不在写诗,却从某一偶然所见所闻的信息中得到启示,获得灵感。例如,写于2008年5月15日关于四川大地震的诗歌《中国——生命的战歌——写在四川大地震抗震救灾中》的创作灵感即来源于对四川大地震的新闻报道。5·12汶川大地震的发生牵动着全国人民的心。5月12日、13日、14日,都江堰、北川、绵阳等震灾的信息源源不断,处在震中的汶川却毫无信息,笔者和大家一样焦急地挂念着汶川人民的安危。15日,笔者第一次从中央电视台新闻报道中听到汶川无信息的原因是,汶川地处青藏高原,海拔在6000米以上,地震使一切信息源中断,山体滑坡、大地断裂,地形复杂,阻断一切通道,救援队冒着不断余震的危险和随时可能的牺牲正徒步艰难地向汶川前进。虽然都江堰距离汶川最近,但前者是平原,后者是高原,6000米的落差和地震灾害使其通道成了难于登天的路。听到这个消息,面对全国“一方有难,八方支援”的大局,笔者十分感动,“我知道都江堰是鱼米之乡/它是成都平原上的一片肥沃土壤/我不知道汶川地处青藏高原/海拔高于1800丈”的诗句顿时涌出来。接着,诗句不断涌现:“2008年5月12日14时28分把人们的心灵震荡/8级大地震天摇地转大地断裂墙倒屋塌处处惨像/汶川——震中/向四方推出滔天波浪/都江堰告急绵阳告急北川告急...../电讯儿忙得踉踉跄跄/汶川无信息/断水断电道路断裂——一片风雨茫茫/第一时间胡锦涛主席召集抗震救灾会议/第一时间温家宝总理到达都江堰城乡/救人第一时间第一争分夺秒/排除万难百倍努力为一线希望/都江堰聚源中学300多名师生被压教学楼废墟中/都江堰中医院100多名病友和医护人员废墟下求生/一女生回问:“我的头伤了,双手断了,双腿断了” /北川夷为平地汶川没有音信你到底怎样/1万2千多人的生命被大地震掠抢/8千多名生命在废墟下盼望重生/28个省市驰援灾区/海拔1800丈的断裂道路如何上/人民解放军、武警部队、公安消防特警部队和各种救援队同一方向/十万大军齐发汶川都江堰北川绵竹绵阳...../崇山峻岭峡谷中道路阻断山体滑坡巨石滚落/前进受阻路在何方/战士徒步奔向汶川方向/人民空军架起空中绿色桥梁/人员和救援物资齐头并进/空降兵从天而降/抗震救灾誓师会上唐山救援队一腔深情/一方有难八方支援是我们的传统/通向灾区的路上是满载救援人员、物资的车辆/从灾区出来的车上是运送的伤员和疏散的群众/举国上下捐款捐物有序而繁忙”。诗中的意象就是作者根据当下时空已经发生和正在发生的物象赋予情感而形成的。这是作者国家意识、民族意识、人格精神的集中体现,也是一个无名诗人的社会责任。
诗歌创作灵感的不期而至,往往是因为生活中的人和事,或特别的日常场景触动了情感。记得《雨中巧遇》的产生经过是这样的:一个秋风细雨的午后,笔者撑着一把红雨伞步行去上班,走到行知桥,眼界徒然一亮:沿河两岸排柳泛黄,枝叶间犹如轻漫了一层金粉,在风雨中格外的鲜亮,我知道这是深秋清寒所致。桥东岸柳夹流,薄雾濛濛,桥西,河道在桥前绕了很大一个半圆的弧线,沿河的石板路显得格外的宽敞。此时离上课的时间还早,间或有一两学生撑着伞迎风沿石板路走来。“小河累弯了腰∕秋寒上柳梢”,脱口而出,随即续写“雨淅沥∕风潇潇”,加以点缀,形成一个完整的画面。此时,我已走过桥北一段路。但,仅此4句景,总觉意犹未尽,应该有人物进入画面才有意趣。此时想到撑伞迎风而来的学生,遂有“来了红雨伞”一句,但迎风撑伞,怎见“美婵娟”?思维陷入茫然。这时候,我想必须到现场去找灵感。于是,我又返回到行知桥,下到沿桥的石板路上,向西走了一段路,其间,由于垂柳茂密的枝叶,我不得不拨开柳枝才能通过。就在我拨开柳枝的瞬间,灵感再次产生,一个小妹妹撑伞而来,拨开柳枝露出面容的意象顿时产生出来:“来了红雨伞∕纤手拨柳∕哦——苗圃兰妹∕带来菊香渺渺。”为什么是“苗圃兰妹”呢?因为西欧校园的东南角确有一处苗圃,里面有一对老夫妻,只是没有女儿兰妹而已。此时,题目自然产生:《雨中巧遇》,读来不觉意趣盎然。
由此可见,诗歌创作的灵感产生之后,进入第二阶段的“寻象”,依然需要灵感的产生,以创作出鲜明的艺术形象。同时,作为艺术创作,既要源于生活,更要高于生活,有时还会根据创作的需要,虚构、补充一些当下时空虽然实际没有,但是可能会有的一些意象,以便使所创作的艺术形象丰满起来。有一首习作《洛城春行》,小序记其原委:“2008年4月2日,正是‘佳节清明桃李笑’之际,洛阳理工学院07汉语1班及2班数人自由诗限“啊”韵写作实践,师生赏洛浦,游老城,饶有兴味,遂记之。”全诗如下:“洛河岸柳丝下∕松解兰舟春风催发∕呼应随波笑语逐流∕天蓝蓝水碧碧倒映桃花∕颤巍巍轻下兰舟∕登石阶临洛浦满目碧桃红霞∕猝然林鸟惊飞∕撞入云天写生画∕移步明清故城河边∕亭榭间腰鼓咚咚舞步恰恰∕俱怀逸兴壮思飞∕忽闻对岸声声琵琶∕巍峨丽景门洞开∕一街两行商万家∕百业隆隆客流攘攘∕书画店里可品香茶∕谁描幅幅山水花鸟人物∕文弱一女笑而应答∕且看这幅孔雀牡丹满纸飘香∕定然是悬挂厅堂富贵清雅∕归途车上意慵慵∕打开相机幅幅精彩笑红面颊∕戛然一声到校园∕可记途中诗情画意思维对话”。诗句大都实写,只有开头两节有虚拟成分。当时写作时,有两个画面出现在眼前:其一是身处其中景象:同学们沿洛浦公园前呼后应于桃红柳绿之中,徒步十余里;其二是眼中景象:洛河春水荡漾,游船往来于河面,欢声笑语微风頻频吹送而来。此两幅画面各有特色,前者岸上风景五光十色,水陆审美,可以随心所欲;后者,虽然意象审美有所限制,但也仅限于前两节,若置身其中,将会增加全诗的浪漫气氛,丰富全诗的意象。权衡的结果,还是决定置身春水泛舟,可收浪漫秀美意境之妙。诗中的“兰舟”惊飞之“鸟”,也属于意象的虚构,但有之则平添了一份优雅和情趣。
当然,除了根据意象建构的需要酌情虚构意象而外,也可以用纵向联想的思维方法创作新的意象。例如《隋唐植物园情思》这首习作:“不说那暖阳下仍然青翠的荻丛∕不说清水塘中的十字浮萍∕也不想说木板桥下哗哗的流水∕我要说脚下历史隋唐的甬道纵横∕甬道两侧有数不尽的方方的路灯∕像航标引导历史的大船航行∕甬道上块块方砖是历史的记载∕那路灯已演化为天安门前的华灯光明∕行进中如果仔细听∕还会有隋唐皇家出巡的鼓乐声声∕那骏马的昂首奋蹄∕已幻化为博物馆唐三彩的嘶鸣∕初冬时节而非春明∕怎会有虢国夫人出游那眉曲颊丰∕再莫说杨家的权势冲天∕现只有陈仓郊外的乱坟寒风”。诗中意象由隋唐植物园的实景转向历史,与当代时空、历史时空多次转换:由路灯转向历史航标转向天安门华灯,转向隋唐皇家鼓乐,转向唐三彩展品,直至转向唐代杨家的荣辱沧桑。
在寻象和建构诗歌意象的同时,也在完成寻言的工作。例如“已幻化为博物馆唐三彩的”。唐三彩以马为主,“嘶鸣”则极言马之造型生动之貌,审美意象由视觉转向听觉。“眉曲颊丰”则是借鉴了唐代时空下对美女审美的语言表达。最后两句概现了唐代杨家最后的谢幕退场的情景,以增加诗歌中历史题材的沧桑感。
总之,诗歌创作的灵感实际上就是诗歌作者对情感能够具象化、主观情志能够文字化的一种突然顿悟和把握。个人无形的情绪突然有了有形的形象,抽象的观念突然有了具象的表现。这种诗歌的写作灵感有短暂性、突变性和不可重复的特点,是长期的文学修养和艺术创作实践的积累,而以一种率意爆发的形式产生出来。诗歌灵感出现后,应迅速准确地将灵感体验到的内容及时地意象化;灵感体验意象化后,应及时准确地将意象化为诗语和诗句。这就是诗歌写作“灵感——寻象——寻言”的三阶段。因此,发现诗美,体验诗美,传达诗美是一个诗歌作者应该具备的心理感悟能力和语言表达能力。参考文献:
[1] 冰儿.重提诗歌的清洁与孤独[J].诗林,2008,(02).[2]王昌忠.当代诗歌“祛魅”书写的学理反思[J].求索,2008,(04).[3]人邻.诗,说到最后是美学——读胡弦的诗[J].诗林,2008,(01).[4]代薇.诗的感觉就是飞[J].诗林,2008,(01).[5]郁葱.我的艺术观中没有“惟一”[J].诗林,2008,(01).[6]李文艳.张同吾的诗化人生[J].诗歌月刊,2008,(05).[7]阮志南.试论闻一多诗歌流行的原因[J].作家,2008,(08).(原载《洛阳理工学院学报》2008年第1期)
第三篇:政治抒情诗
政治抒情诗:一般情况下,那些在题材上或者视角上被政治化了的诗歌称为政治抒情诗.在政治抒情诗中,诗人会以阶级或者人民代言者的身份出现,来表达对当代政治事件 社会思潮的评说和情感反应,在诗体形态上,表现为强烈的情感宣泄和政论式的观念叙说的结合,一般都是长诗,通常采用大量的排比句式对所要表达的观念和情绪进行渲染,铺陈,讲究节奏分明声韵铿锵,经常使用马雅可夫斯基的 “楼梯式”的组织形式。并不断融入古典诗歌的对偶 排比方法,以加强形式感,新辞赋体:"是郭小川吸取楚辞、汉赋的某些特点,融进民歌的优点,运用比兴相结合的”赋”的铺陈手法,创造的一种新的诗体样式。“新辞赋体格局比较严谨,章节大致对称,大量采用铺陈排比、自然流畅、音调铿锵的长句体和短句体,铺张渲染、反复咏叹,有助于增强诗歌内部的严整,强化诗的形式美、节奏美和抒情气氛,形成一种宏阔彭湃的气势。“新辞赋体是郭小川对当代诗歌的一大贡献,在我国诗坛上产生了广泛影响。
赵树林方向:赵树理的小说以全新的视角塑造了新型的农民形象,歌颂了新的生活内容,创造了老百姓喜闻乐见的艺术形式,成为了大众化的艺术,1947年,延安文艺界提出了“赵树理方向”,号召作家向赵树理学习,努力创作具有中国气派、中国作风的民族文艺。
《中国当代文学史》易考名词解释的文艺思潮,流派,作家,作品
.一、填空题、50
年代的长篇小说
“
三红一创
”
中,《红日》的作者是(吴强);《红旗谱》的作者是
(梁斌);《红岩》的作者是(罗广斌、杨益言);《创业史》的作者是(柳青)。
2、八大样板戏中的京剧有(《智取威虎山》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》、《海港》、《红灯记》)。、《随想录》的作者是(巴金);《我与地坛》的作者是(史铁生);《回答》的作者
是(北岛);《祖国啊,我亲爱的祖国》的作者是(舒婷)。
4、中国第一代作协主席是(茅盾)。
5、当代文学史从
1949
年开始,也是(第一次文代会)的开始。
6、《红日》的主人公,正面形象是沈振新,反面人物是张灵甫、李仙舟;《红旗谱》的主 人公,正面人物是朱老
三、严志和,反面人物是冯兰池;
《红岩》的主人公,正面人物是江
姐、许云峰,反面人物是徐鹏飞。
7、《保卫延安》的作者是杜鹏程。
8、《百合花》作者茹志娟,是女作家王安忆的母亲。
9、《红豆》的主人公是江玫,作者是宗璞,她是冯友兰的女儿。
10、“
七月派
” 的诗歌领袖是胡风;
“
九叶派
” 的诗歌领袖是穆旦,“
九叶派
”
又称
“
中国新诗派
”。
11、政治抒情诗作家郭小川是战士诗人。有成名作品《致青年公民》、《望星空》、《一
个和八个》(叙事诗),其中《一个和八个》还被拍成电影。其诗歌善于采用
“
楼梯体
”。
12、贺敬之是政治抒情诗作家,同样善用
“
楼梯体 ”,主要作品有《回延安》,同郭小川一样
也是战士诗人。他以现代版歌剧《白毛女》出名,是中国新歌剧的开拓者。
13、闻捷是生活式的政治抒情诗人,主要作品《天山牧歌》。
14、流沙河的一部干预生活的作品是《草木篇》。
15、老舍的代表作品《茶馆》、《骆驼祥子》、《四世同堂》、《龙须沟》。
16、《关汉卿》的作者是田汉,其写作方法是
“
六经注我”
。主人公关汉卿与朱帘秀是一对恋
人,权臣阿合马是作品的反面人物。
17、散文三大家是杨朔(《荔枝密》)、秦牧(《花城》)、刘白羽(《日出》)、邓拓
(《燕山夜话》)、吴伯箫(《记一辆纺车》)。
18、“
手抄本小说
”
《第二次握手》的作者是张扬,这部小说属于地下文学。
19、北岛原名,赵振开。
20、路翎的《洼地上的战役》是一部抗美援朝作品。
21、《李自成》的作者是姚雪垠。22、50、60
年代,“
传记式结构
” 的作品是欧阳山的《三家巷》。
二、单项选择题、《组织部来了个年轻人》中,刘世吾
“
就那么回事
” 的口头禅,主要说明他(C)。
A、自信
B、能力强
C、自以为看穿世事,不思进取
D、看不惯社会的许多
现象、重知识,重趣味,喜欢旁征博引、涉古论今的散文作家是(B)。
A、杨朔
B、秦牧
C、刘白羽
D、周涛、1950
年以后,赵树理最具
“
问题小说
”
特征的作品是(A)。
A、《
“
锻炼锻炼
”
》
B、《小二黑结婚》
C、《三里湾》
D、《套不住的手》、创作于
“
文革
”
时期,并曾以手抄本形式被秘密传诵的诗作是(D)。
A、绿原的《重读
< 圣经
>
》
B、公刘的《哎,大森林》
C、梁小斌的《中国,我的钥匙丢了》
D、郭路生的《相信未来》、在第一批的“
八个样板戏
”
中,唯一的一个
“
交响音乐
”
是(C)。
A、《红灯记》
B、《白毛女》
C、《沙家浜》
D、《龙江颂》
6、把散文当成诗来写的散文作家是(A)。
A、杨朔
B、秦牧
C、史铁生
D、周涛、和王朔年龄相仿、写作又差不多同时起步的余华、苏童、格非、马原等,他们大多写作 的是(D)。
A、新写实小说
B、寻根小说
C、新历史小说
D、先锋小说
三、名词解释
1、“
三突出
”
“
三突出
”
是在所有人物中突出正面人物;在正面人物中突出英雄人物;在英雄人物中突出主
要英雄人物。
2、“
三红一创
”
《红日》(吴强)、《红岩》(罗广斌、杨益言)、《红旗谱》(梁斌)、《创业史》(柳
青)。、干预文学
干预生活,体现独立思考,冲破写作禁区。
四、简答题
1、十七年文学作品的艺术特点是什么?
答:()宏伟的建构和史诗的追求。
“
三红一创
”
()纪实性的品格。
()鲜明的政治色彩和教化作用。、郭小川诗歌的艺术风格
答:()战士诗人,强烈的时代精神和充沛的革命激情。思想大于形象,议论多于描写。
()富有深邃哲理和浓郁的诗情画意。
()重视诗歌的形式:民歌体、格律体、自由体,是诗歌形式改造的探索者,善于运
用
“
楼梯体
”
。、《创业史》的艺术特色
答:主题:探索中国农民历史命运和生活道路的长篇小说。
(1)在典型环境中塑造了典型形象。
梁三老汉:
当代文学史上塑造最经典的中国传统农民的形象。
他动摇与集体和个人两条道路
之间:
一方面自私,一方面希望儿子成功,而儿子越成功与他的思想距离却越远。
第四篇:抒情诗:教师节
教师节
清晨的一声铃响 让我从梦中苏醒
原来 是教师节的祝福 让人受宠若惊
尽管短信上的句子稚气未脱
我还是 激动
第五篇:《莎士比亚抒情诗精选》读后感
《莎士比亚抒情诗精选》读后感
坦白地讲,我第一次读莎士比亚的抒情诗,从夜莺到西风无一不是激荡如春起的潮水,间或夹杂着莎士比亚的一两首十四行诗,却是另一番安谧静美的气质,那样的细细的爱与欢喜,像一朵花努力开满的整个初夏,细心嗅去有安神的清馨。后来终于知道在诗歌之外还有喜剧、在喜剧之外还有悲剧,于是如同冒失地闯进了迷宫,兜兜转转徘徊在艰涩与困惑之中。
读他的十四行诗,使我看到影像的跳跃与更替,感到音乐的飘荡与亲切。我也隐隐体味到他的十四行诗如明镜般反射出人生的全貌,概括了人世间一切悲喜哀乐。虽然这154首十四行诗的创作时间距今甚远,但跨时空的永恒作品不会因为历史的磨砺而有丝毫褪色,因为它更简洁,更纯朴,更严肃,多些灵魂,多些爱,多些情感,因为简单,却融入了最初始的人性,它至少理应被我好好地珍爱。于他的诗歌种种,大抵第十八首十四行诗是颇负盛名的,以至于我的童年为数不多对莎士比亚的记忆均来自于它。而今再读,寥寥的诗句格外单薄,然而这正是莎士比亚的高明之处,他娴熟地驾驭并超越了既定的形式和结构,既尊重规则,又不刻意墨守陈规。对诗人而言,诗之结构愈严谨,就愈难以抒情,而莎士比亚自由奔放、热烈真挚的感情却在诗歌中娓娓道出,毫不拘谨,鲜明的节奏与和谐的韵律犹如淙淙之溪涧,时轻时重,似缓似急,于是讶异,于是愉悦,于是觉得美好素朴的力度应当如此持久。若是抛却了十四行诗固有的章法,单单主题和内容却是分外厚重的。在哈姆雷特口中反复颂咏的人文之美也毫不吝啬地在诗中彰扬,只是出于技法的缘故而显得更加隐晦。他的诗亦歌颂和肯定人的价值和力量,表扬和赞颂人高贵的尊严和理性,用温柔而深刻的语言阐释人文主义的思想。席勒说:“对素朴的要求是,自然要享有由它而来的对艺术的胜利,而要实现这个要求,要么靠人的知识和意志,要么借助于人的充分领悟。在第一种情况下有惊异的素朴并使人快活,在第二种情况下有信念的素朴而让人感动。”
莎士比亚的十四行诗是在艺术的基础上超越了艺术本身。喜欢这样的示爱:“我怎么能够把你来比作夏天?你不独比她可爱,也比她温婉。”在绿荫繁茂、花枝缤纷的季节,这样简洁而直白的表达让人内心通透。喜欢这样的坦然:“狂风把五月宠爱的嫩蕊作践,夏天出赁的期限又未免太短。”在夏天极为珍惜郑重的时候,时时担当与之隔绝的落寞,坦然于自然盛衰、转瞬即逝的规律。喜欢这样的理性:“天上的眼睛有时照得太酷热,他那炳耀的金颜又常遭掩蔽;被机缘或无偿的天道所催折,没有芳艳不终于凋残或销毁。”自然虽然伟大,亦不能掌握自己的命运,要受自然规律的约束。这一份朴素的平常心,是我们与世间周遭和睦妥当相处的道理,不剧烈,也不卑微。喜欢这样的颂扬:“但是你的长夏永远不会凋落,也不会损失你这皎洁的红芳;”这样安然的美,抽象,鲜活,真实,永恒,却是属于人类的,这样生命的美,不仅仅值得迷恋。喜欢这样的高潮:“或死神夸口你在他的影里漂泊,当你在不朽的诗里与时同长。”因为纯粹,所以有了美对死神的抗争,有了美的力度的不灭。喜欢这样的迸发与思考:“只要有一天有人类,或人有眼睛,这诗将长存,并且赐给你生命。”美,因为与智慧和爱紧紧相连,故而存在于人的价值,仿佛又一个哈姆雷特在讴歌“人类作为万物的主宰,拥有丰富的情感,高贵的理性,无尽的智慧与爱的能力”。这样的诗,只要人类延续,生命就会绵延,艺术就能永恒。在莎士比亚的情感世界里,真、善、美是生活的最高标准,三者的结合就是我们人类所要求索的全部的主题。他在其十四行诗第105首中写道:“美、善和真,就是我全部的主题,美、善和真,变化成不同的辞章;我的创作力就用在这种变化里,三位一体,产生瑰丽的景象。”他灿若朝霞的十四行诗令我忆起了南美诗歌女皇米斯特拉尔的成名之作《死的十四行诗》和英国文学史上的珍品勃朗宁夫人的《葡萄牙人十四行诗集》。前者以超越爱情与死亡的坚定执着,宣泄着郁积已久的情感,放射出闪电般的耀眼光芒。这一组十四行诗作,语言质朴健康,格调清新明朗,与当时拉美诗坛流行的句子剥离、形式散碎的所谓现代主义诗作迥异。后者则以亲身经历加上卓越才华,写就一首爱情和死亡拼搏的协奏曲,爱与死的争夺与较量,爱情战胜死亡,成了诗歌的主旋律。这一组十四行诗是勃朗宁夫人内心深处生与死、痛苦与挣扎、感激与柔情的交织,忠诚地记录了爱情火苗的点燃、熄灭、进而复燃为熊熊烈焰的过程。
夸张的说,莎士比亚是雄踞在文艺复兴峰巅上的高吻苍穹的鹰。在他站立的地方,没有第二个人同他比肩。莎士比亚的十四行诗却是另一般滋味,浑然天成、单纯、自然并且美好,如同在夏天的季节里,此起彼伏,如浪水席卷而来的花朵,在错愕的美中格外心安。读着这样简单而深邃的句子,我很欢喜。