《翠花》话剧赏析

第一篇：《翠花》话剧赏析

话剧《翠花》赏析

在表演学课上有幸欣赏到了邓超等人表演的《翠花》，看完之后我的最大感触就是幽默，无论是情节还是人物语言，表情，动作，都不能不让人捧腹大笑，也不得不佩服邓超的演技。

故事大概讲了京城里说话没谱，办事没谱的小米找到一套房子准备与人合租，寻找合租对象的经过。这期间不乏有钢管舞跳得超棒的九儿，流氓假仗义的宁财神，装酷成性的大情圣俞白眉，当然一直陪同小米的还有他那听什么信什么，单纯可爱的妹妹王小怡。用小米的话来说是一直想找一个漂亮美眉，却没有想到来的是这些人„„于是在来自异国他乡的美女沐沐，清纯可人的小怡，美艳风骚的贾丽面前，三人各显神通，展开了一场让人捧腹的喜剧。

赏析这部话剧，我还专门搜索了一些有关话剧的知识。话剧指以对话为主的戏剧形式。话剧虽然可以使用少量音乐、歌唱等，但主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白。话剧本是一门综合性艺术，剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。

首先，话剧具有舞台性。古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利于演员表演剧情，一利于观众从各个角度欣赏。《翠花》的舞台上一个红色的沙发，鲜亮显眼，还有一个茶杯状的白色茶几，颜色的鲜明对比也代表了这部话剧的风格，背后的手绘图强也增加了这部话剧的活泼色彩，同时也为后面的剧情做了铺垫，如“地痞”从墙中闯入，俞白眉运用隐身术时借助墙壁等。

其次，话剧是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；并用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。话剧中九儿的形象堪称一绝，邓超女人扮相，跳起钢管舞，他的发型和妆容都非常有特点。而当中宁财神，小米，包括俞白眉和小怡，他们的语言和动作都有自己的风格与特点。宁财神文采很好，语言幽默，给人的感觉也是成熟稳重，而且言语中带出侠肝义胆。小米呢，言语中透露出胆小怕事的性格特点，又有点调皮。俞白眉的出场是一段杰克逊的炫舞，体现出了他时尚与独特的一面，而且第一印象还有点酷酷的，行为语言都很夸张。

话剧是一种综合性的艺术，其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。话剧区别于其他的剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时、空内完成戏剧内容。

话剧《翠花》剧情流畅，表演到位，动作夸张，创意搞笑。本版演出不局限于传统舞台表现手段，纳入嘻哈、钢管舞、魔术、戏曲、影视、曲艺、立体画等诸多娱乐元素。其中融合了俞白眉出场时的嘻哈风格，九儿出场的钢管舞，俞白眉练就《翠花开心秘笈》时又加入了魔术的色彩。从这个意义上说，本剧绝不单单是一台舞台喜剧，更是一场立体的娱乐时尚风暴，为观众带来幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。

掀开幕布后的《翠花》，舞美看上去还是颇费了一番心思，尤其是演员服装跟舞美布景的搭配上，明显看出编导的用心。灯光也很适时地配合着舞美，为这出戏加分不少。接触了话剧才知道，舞台的灯光运用有这么多讲究。首先，应当理解剧本，找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突，设想所需的环境，确定与相适应的演出表现方法和表现手段，思考如何达到与剧情吻合的舞台效果。此外，还要考虑时间与空间转换的表现。需要使用什么灯光和配件以便表现不同的空间和感觉。比如说，《翠花》中沐沐与小米，财神和俞白眉出去玩的三个片段都利用了的灯光的变化。灯光全部关掉，再渐渐显出，代表了是沐沐在回忆或说是在讲述游玩的经历，表现了一种时间的变化与跨越。同时也运用了灯光的闪烁表现了人遭受意外地打击时的情景。而演员表演，在剧本规定的范围之内，已然发挥不错。尤其是邓超，是让人惊喜的，喜剧天分得到了最可能的演绎。

第二篇：话剧《翠花》观后感

话剧《翠花》观后感

俗话说：“并不是世界缺少美，只是我们缺少一双发现美的眼睛”。

看完话剧《翠花》，我有一种说不出的感觉，究竟它里面表现的是美呢？还是刻意地去揭示人性的丑恶？下面我就把我对此话剧的看法略谈些许，当然仅个人看法，不足为凭。

首先，当然要说说它里面好的东西。虽说我不是特别喜欢它的舞台效果，但它的舞台设计对于此剧情确却是无可挑剔的，这是它的第一个亮点。人物形象的的刻画是它的第二个亮点，对于不同性格的人，编剧配以不同相貌的人，这是一种完美的结合，正是因为这样，才更加确切的表达了编剧想象中的效果。第三个亮点也是最为彰显个性的，那就是它的语言设计。本话剧的语言，基本上以搞笑、幽默诙谐的主题贯穿全剧，这样一来，使得观众一直保持愉悦的心情阅完此剧，可谓大快人心。

其次，要说的是它的不足，当然算不上缺点，只是个人不喜欢的部分。第一点是剧情设计，感觉杂乱无章，然人看完之后不知道其主题为何？试问，如果人们看一部电影，抑或是话剧，看完之后不知其主题是什么，那将是一件多么可悲的事情，当然，最可悲的的不是我们广大观众，而是编剧本人。第二，就是它的语言，虽说句句都堪称是搞笑调侃之词，但给人没有一种踏实的感觉，更多地则是浮躁之感。最后，来说说对此话剧的升华。其实社会就是这么现实，没有那个人可以逃避掉这个讨厌的现实。人的虚伪，社会风气的浮躁，这使的我们生活在这个社会中，感觉不到一点安全，有的只是武威只能屈的无奈。巧言令色，阿谀奉承成为社会的主流，让我们看不到一点美的东西，如此岂不惜哉？所以，不管他人如何，社会怎么样，我们都要出淤泥而不染，穷览圣贤，让自己拥有其他人所没有的的智慧，唯有这样，我们的心灵才是干净的，才能尘不可染。

我相信，我有一双发现美的眼睛，不管在多么丑恶的世界里，我总会找到属于美的东西，因为我的心灵是干净的。

世界本是美的，只是有了那些带有那些歪风邪气的事物或人的存在，遮盖了他的本来面目。让我们携手共进，去发现本该属于我们的美吧！！

第三篇：《翠花》音乐剧赏析

《翠花》音乐剧赏析

在当代流行音乐赏析的课堂上我观看了《翠花》。一部电影让观众笑25次也好意思当作亮点宣传，如果来看《翠花》你就等着数乐吧！

《翠花》讲述了京城，经济危机的寒潮下装酷成性的大情圣俞白眉，流氓假仗义的宁财神，加上说话没谱、办事不牢的小米，三大著名网虫胜利会师。一个屋檐下，三个人生失败者狭路相逢，熬成一锅味道鲜浓古怪的八宝喜剧粥。他们的第一次亲密接触，就雌雄难辩、身份不明。住，还是不住，这是一个问题。来自异国他乡的神秘女郎沐沐，说什么信什么清纯可人型的王小怡，说什么都见过美艳风骚型的贾丽，纵横三大美女之间，三大网虫勾心斗角，各显神通。

邓超等人表演的《翠花》，看完之后我的最大感触就是幽默，无论是情节还是人物语言，表情，动作，都不能不让人捧腹大笑，也不得不佩服邓超的演技。

音乐剧，又称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演，剧中的幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒作为动人的组成部分，与剧情本身通过演员的语言，音乐和动作以及固定的演绎传达给观众。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，它的音乐通俗易懂，因此很受大众的欢迎。

音乐剧《翠花》剧情流畅，表演到位，动作夸张，创意搞笑。演出不局限于传统舞台表现手段，纳入嘻哈、钢管舞、魔术、戏曲、影视、曲艺、立体画等诸多娱乐元素。其中融合了俞白眉出场时的嘻哈风格，九儿出场的钢管舞，俞白眉练就《翠花开心秘笈》时又加入了魔术的色彩。从这个意义上说，本剧绝不单单是一台舞台喜剧，更是一场立体的娱乐时尚风暴，为观众带来幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。

首先，音乐剧具有舞台性。古今中外的音乐剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利于演员表演剧情，一利于观众从各个角度欣赏。《翠花》的舞台上一个红色的沙发，鲜亮显眼，还有一个茶杯状的白色茶几，颜色的鲜明对比也代表了这部音乐剧的风格，背后的手绘图强也增加了这部音乐剧的活泼色彩，同时也为后面的剧情做了铺垫，如“地痞”从墙中闯入，俞白眉运用隐身术时借助墙壁等。

其次，音乐剧是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；并用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。音乐剧中九儿的形象堪称一绝，邓超女人扮相，跳起钢管舞，他的发型和妆容都非常有特点。而当中宁财神，小米，包括俞白眉和小怡，他们的语言和动作都有自己的风格与特点。宁财神文采很好，语言幽默，给人的感觉也是成熟稳重，而且言语中带出侠肝义胆。小米呢，言语中透露出胆小怕事的性格特点，又有点调皮。俞白眉的出场是一段杰克逊的炫舞，体现出了他时尚与独特的一面，而且第一印象还有点酷酷的，行为语言都很夸张。

掀开幕布后的《翠花》，舞台看上去还是颇费了一番心思，尤其是演员服装跟舞美布的搭配上，明显看出编导的用心。灯光也很适时地配合着舞美，为这出戏加分不少。接触了话剧才知道，舞台的灯光运用有这么多讲究。首先，应当理解剧本，找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突，设想所需的环境，确定与相适应的演出表现方法和表现手段，思考如何达到与剧情吻合的舞台效果。此外，还要考虑时间与空间转换的表现。需要使用什么灯光和配件以便表现不同的空间和感觉。

比如说，《翠花》中沐沐与小米，财神和俞白眉出去玩的三个片段都利用了的灯光的变化。灯光全部关掉，再渐渐显出，代表了是沐沐在回忆或说是在讲述游玩的经历，表现了一种时间的变化与跨越。同时也运用了灯光的闪烁表现了人遭受意外地打击时的情景。而演员表演，在剧本规定的范围之内，已然发挥不错。尤其是邓超，是让人惊喜的，喜剧天分得到了最可能的演绎。

在剧中的人物，我最喜换的还是邓超的表演，他光芒四射，收放自如的深厚表演功力，在台上尽情释放快乐能量，为全场观众带来了幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。

邓超反串九儿的装扮有两套，分别是棉布裙和斑马洋裙，两种不同风格的装束同样风情万种，妖娆舞姿更是让众人瞪大眼睛、张大嘴，从一根道具钢管上滑下来让现场观众尖叫，紧接着的钢管舞扭动腰肢的动作笑的台下人仰马翻。“就我这身材，这身段，往损里说，是闭月羞花、沉鱼落雁也不过分吧。”邓超演绎的“九儿”的自恋风范让人有点招架不住。再次出场时，邓超显然是铁了心要秀秀看家本事，他摇身一变，黑礼帽、闪闪发亮的上衣，一双尖头皮鞋，加上夺人眼目的镶钻手套，经典的迈克尔•杰克逊造型再加上他模仿得维妙维肖的太空步，一下子点燃了现场气氛，台下的观众不时发出尖叫，跟着音乐随着他的舞步拍手。一个个笑点好像炮弹一样接连射出，打得台下的观众东倒西歪，乐不可支。

《翠花》也不仅仅是一出话剧，它更将一种快乐的生活意识传达给观众，不论在生活、工作、爱情中，多一点真心、真诚、友善，那么人与人之间就多一份了解和宽容，会让距离拉近，会收到生命的馈赠。

第四篇：话剧茶馆赏析

《茶馆》观后感

这一学期选修了《话剧鉴赏》这门课感觉学到了好多知识，以前听过的话剧比较少，即使听说了也对它们不了解，通过学习这门课，老师详细的给我们讲了好多话剧的知识，还给我们看了好多话剧欣赏，感觉挺好看也挺有感触的，尤其是老舍的《茶馆》，老舍以自己广阔的表现领域、独特的表现方式、丰富的形象体系和别具一格的创作风格,为后人留下了宝贵的文学遗产,其中最具代表性的当属小说和话剧。以前就对老舍的话剧很感兴趣，终于有机会看到他的作品出现在大屏幕上，看了他的《茶馆》感触很深，真是大茶馆折射小社会，一种文学艺术！《茶馆》借北京城一个名叫裕泰的茶馆在三个时期（一是康梁维新变法失败后的清末；二是袁世凯死后北洋政府统治的民国初年；三是抗战胜利后国民党统治时期）的变化，展示了19世纪末到20世纪中叶近50年中国社会的风云变幻。五十年是一个相当长的历史时段，为了能够更好的驾驭这种历史概括，作者选择了自身的生活经历，避开了不熟知的社会问题，他说：“在这些变迁中，没法子躲开政治问题。可是我不熟悉政治舞台上的高官大人„„我只认识一些小人物，这些小人物是经常下茶馆的。”因此，作者决定“把他们集合在一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁”，即从侧面，从“小人物的生活变迁”入手，将其活动范围具体限制在茶馆中予以展现并以此透露出时代变迁的气息。一个茶馆怎能具有如此大的社会包容，作者进一步说明“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等”，品茶下棋的、谈判交易的、说媒拉纤的、打架说和的„„具体些就出场的七十余人中，有时时改良以求生计的王利发、实业救国的民族资本家秦仲义、清宫红的发紫的庞太监、信洋教的马五爷、破产农民康

六、说媒拉纤的刘麻子以及女招待小丁宝等等。这些人初看似无联系，但伴随剧情的发展，他们在茶馆这个具象中演绎了一幕幕光怪陆离的人生，折射出黑暗腐朽的社会境况。鉴于此，老舍先生说：“一个大茶馆就是一个小社会。”下面将试就话剧《茶馆》对农村生活、城市工商业、群魔乱舞的丑类的呈示以及帝国主义的呈现四个方面分别予以说明其精心构筑的社会内蕴。

对农村生活的悲情揭示： 《茶馆》第一幕写到：尽说媒拉纤为能事的刘麻子在做一桩买卖，是在替庞太监说媒，而即将成为其妻子的是年仅十五岁的农村姑娘康顺子。康顺子的父亲康六本是京郊一老实巴交的农民，奈何“乡下种地的都没法子混”，一家大小一天还吃不上一顿粥，再加上东家逼债，在一句“爸不是人，是畜生”的自责中将其卖掉。康顺子－－一个农村姑娘，其身价尽是屈指可数的十两银子。当康六提出质疑时，刘麻子则说：“找便你们全村儿，找的出十两银子不出？在乡村五斤白面换个孩子。”康六听后竟默认了，可见刘麻子所言并不假，由此我们见到农村经济在衰退，农民贫困以至到了卖子换粮的悲惨境地。可是在当时的农村卖儿卖女的岂是康六一家，在该幕中一个乡妇带着一个十来岁的孩子进了茶馆，肯求“那位行行好？要这个孩子，二两银子。”二两银子卖自己的亲生女儿，其间有不舍、有无奈、或许还包孕着更大的恨。回首该幕中，刘麻子的一块洋表就值五两银子，在那个年代，活生生的人竟没有一块洋表值钱。康六父女以及乡妇的遭遇反映了农村的破产，农民生活的贫困，老舍先生也以此完成了对农村生活的悲情揭示。

对城市工商业凋敝的直观描摹：

裕泰茶馆在王利发的经营下：开始依靠“父辈留下的老办法，多说好话多请安，讨人人的喜欢”赢得许多主顾，可以说是“生意兴隆真不赖”；接着灭了清廷来到了民国，茶馆“改变了样子和作风”－－－前面卖茶后面公寓，且茶座也大加改良，可结局却是“越改越凉”。兵荒马乱的年代，百姓以求苟活性命要紧，谁还有心思逛茶馆。可仗要打，军阀们摊派下来的粮食要缴，大兵们敲诈勒索的钱要给，特务们要的“那点意思”每月一日要准时送到，否则“那点意思闹成不好意思”„„面对欺压和讹诈，他是无奈而又无可奈何，此时的茶馆已是难继昔日的繁荣；最后王利发为了重振裕泰雄风，想起了添置女招待、评书却不奏效，可以说为了维系茶馆的经营，他总是千方百计，但“动脑筋白费力，胳膊拧不过大腿去。”军阀的无止尽摊派，特务们的定期勒索，加上唐铁嘴们的白喝茶、巡警大兵们要“孝敬茶钱”，把偌大一个昔日风光的老字号茶馆推向绝境，然而决定其命运的却是国民党逆产接收大员沈处长和小刘麻子，小刘麻子获旨要“修理这个茶馆”，并把他修理成“处长个人的小俱乐部”，也顺带修理掉了王利发的性命，裕泰茶馆最终是寿终正寝了。秦仲义一心想走实业救国之路，在他看来办“顶大顶大的工厂！那才就的了穷人，那才能抵制外货，那才能救国。”朗朗赤子之心让这位“财大业大心胸大”的民族资本家“把本钱拢在一块开工厂”了。可树大招风，日本人一入侵，他的工厂便被“合作过去了”，“盼星星盼月亮”，等到了进北平的国民党，可是鉴于其于日本的合作史，沈处长以逆产处理了仓库的货，并拆毁了作为逆产的明证――工厂。由此彻底毁灭了秦二爷富国裕民的希望，眼见四十年心血毁于一旦后，他道出“有钱呀，就应当吃喝嫖赌、胡作非为，可千万别做好事。”的自嘲，意识到全世界也找不到这样腐败的政府。

王利发苦心经营的茶馆、秦仲义想实业救国而开办的工厂最后都毁在民国手里，文本恰是以这两个人为代表证明在那个时代力求发展民族工商业是不可能的。

对群魔乱舞社会的无情鞭挞：

老实本分的王利发为为之经营一生的茶馆殉了葬；常四爷一句“大清国要完”被关一年多，终其一生感喟“我爱咱们的国呀，可谁爱我呢？”；曲艺名手卫福喜一场演出只上五个座，还有两个蹭听的；偌大的一个北京城面临饥饿和内战的煎熬，胸怀爱国之心的广大青年学生走上街头罢课示威，却遭到军警和二得子们的肆意殴打，教师被迫改行登三轮。腐败黑暗的时代生生扼杀了诸如王利发、秦二爷等老实本分和爱国之正直人，却造就了“应运而生”的社会渣滓。王利发变着法子改良，苦心经营老字号茶馆：可唐铁嘴们白喝茶水；大兵、巡警“光临寒舍”使茶馆蓬毕生辉，必然要孝敬茶钱；特务们伸手要那点意思。被逼无奈的他发出如此感叹“那些狗男女活的有滋有味”。的确，唐铁嘴“感谢这年月”，其子有做天师之愿的小唐铁嘴就暗自庆幸“应运而生，活在这个时代，真是如鱼得水。”；小刘麻子更是发扬父辈之光，筹组所谓的“妓女托拉斯”且美其名曰“花花联合公司”，并自任总经理；已是抗战胜利后的民国了，庞太监的四侄子、侄媳却张罗在西山一圆皇帝娘娘梦；有甚者两个逃兵合伙买一个老婆的闹剧竟出自以民主、平等自居的大民国。“这年头是邪年头，正儿巴经的东西全得连根烂。”作品意在借一个说书人之口完成了对群魔乱舞社会的无情鞭挞。

对深居幕后帝国主义的隐性再现：

鲁迅笔下的狂人从字里行间看到了“吃人”，而从《茶馆》一剧中我们依稀 捕捉到帝国主义游荡的幽灵遍布社会的角角落落。回顾第一幕，在街面上混，吃着官饷的打手二得子蛮横无赖，故意摔碎茶碗向常四爷示威挑衅，耿直倔强的常四爷不甘示弱，看当时情形真是一触即发，这时马五爷仅一句“二得子，你威风呀？”就吃倒了蛮横的差爷，原因何在？他信洋教后台硬，有洋人撑腰，“连官面上都不惹他”。接着老舍先生借常四爷的口道破了洋货充斥的景况“咱们一个人身上得有多少洋玩意呀！„„洋鼻烟、洋表、洋缎大衫、洋布裤褂，这得往外流多少银子呀。”可是到了抗战胜利后的民国“美国针、美国线、美国牙膏、美国消炎片。还有口红、雪花膏，玻璃袜子、细毛线„„”真又是另一番天地。即便如此我们尚能忍受的话，那么“大英帝国的烟，日本的‘白面儿’”掠夺走的就不仅是中国的钱，同时也捎带走了道义和礼仪廉耻的灵魂：无耻至极的唐铁嘴就说“两个大国伺候我一个人，这点福气还小吗？”袁世凯死后，各派军阀拥兵自重“今天王大帅打李大帅，明天赵大帅又打王大帅。是谁叫他们打的？”作过国会议员的崔久峰对此有清醒的认识，他说“是洋人。”军阀各派纷争、打仗，打的是钱，洋人做军火生意从中获益。剧中讲到小刘麻子筹建“妓女托拉斯”聘小唐铁嘴做顾问，每月要“几块美钞”，业务方面重点倾斜美国军队，这样“满足了美国兵的需要，对国家有利。”这一方面点明了抗战胜利后美国人得势，又暗合了当时的中美关系。如此种种从政治、经济、乃至军事对深居幕后的帝国主义实现了隐性再现。

看完老舍的《茶馆》才知道什么是大家，不愧是“人民艺术家”。艺术源于真实，源于生活，源于对社会广阔空间的多角度再现。《茶馆》一剧完成了对这一文学原则的经典实践：三幕剧三个历史时期立足茶馆这一生活具象从多角度呈示给我们的是近50年中国的风云变幻史。老舍夫人胡挈青曾说“《茶馆》吸引人的原因，正是其经典的内涵。”

话剧既是一种文学，更是一种艺术，更带我我们好多感触，让我们更了解社会，希望在以后的生活中可以看到更多的话剧表演！

第五篇：话剧赏析

《命案2013》观后感

2013年5月7日，我校水杉剧社上演话剧《命案2013》，我又走进了剧社的演播室。

去年“南京市戏剧进校园”活动期间，我在这里看了一场锡剧表演。时间长了剧名已然模糊，但我清楚的记得他们表演的神情。一挑眉一摆手都是那么有味道。他们中有四位国家一级演员，当时情不自禁地感叹：果然专业的表演就是精彩。从那之后，我对上演的话剧类节目不自觉提高了审美要求。今天又走进了这里，我很期待它能带给我惊喜。

7点话剧准时开始，有一工作人员上台进行友情提示。接着全场灯暗，四人站立于台前控诉自己被杀，全场灯光及音响效果搭配后，我着实被吓了一跳，效果与看恐怖片有得一拼。接着三幕剧开演，分别讲述了三起命案的原委，其结果都是出乎意料的。

第一幕演的是一理发师被一人敲诈，最后铤而走险杀了此人的过程。但是这名敲诈犯竟然是故意敲诈以求死，从而获得高额意外险的赔偿来为自己得了白血病的孙子治病。

这名敲诈犯演的非常逼真，虽然知道是演戏，但是我坐在台阶上还是忍不住想下去骂他一顿，太人心不知足，太可恶了。不过知道他后来是好人后我又开始同情他，面对病魔的灾难，即使他的肩膀再宽也撑不起这个家的支出。如果上天给他另一条出路，他又怎么会选择放弃宝贵的生命呢？还有那名理发师，被发现撞死人逃逸后的恐慌、怕被妻子发现的不安、不断被敲诈的无可奈何。。。从他的一言一行都可以看得出来，第一幕结束我们自觉鼓起了热烈的掌声。

第二幕演的是一个想跳楼的男子遇到一抢劫犯的悲喜剧。他们将两个阶层的自我矛盾以喜剧的对话形式表现出来，眼看着两人渐渐了解了对方一切都往好的方向发展时，他们突然发现抢劫犯抢的钱竟然都是假钞，瞬间一切他们的幻想都破灭了，所以男子绝望后真的跳了楼，而那名抢劫犯也因为人质死亡而被警察射杀。

讲到这里，我觉得很发人深省，社会确实不公平。但是我们不能以这个为理由自甘堕落或者想要走捷径，最终走上了不归路。生活从来都是痛苦的，就是这样的生活产生的幸福才珍贵。所以我们应该珍惜生命，积极生活，不要让这样的悲剧重演。

第三幕演的是一位妻子被人推下医院的楼，瘫痪了，当时房间内有四个人。医生和探长合作破了案子。从这一幕中我感受到了资本阶级的亲情有多不堪一击，大家各怀心思，自私自利，情感世界混乱。在这样的世界里真情显得那么遥不可及，这位妻子的姐姐、哥哥、丈夫都各怀心思，每个人都有不可告人的野心，这样的亲情何其可悲。我真的很庆幸自己拥有满满的真真的爱，这些是多么可贵。

三幕剧结束后，演员谢幕，观众的掌声和叫好声持续了很久。。。