影视欣赏论文

第一篇：影视欣赏论文

影视欣赏有感

电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段。

《驯马手》这部电影，是一个关于历史的故事，我们永远的伤痛与振奋。面对组织严密、训练有素的日本人，影片中如散兵游勇般们的巴布、宝日玛、道尔基们，展现了中华民族个体最伟大的勇气和力量，男人的智慧、女人的坚忍以及男人的壮烈，在他们身上一一体现。深深地向那段历史中现身了的已经无名可考的人们致敬，尤其是那些微软的个体，与政治、与组织无关，很纯粹地展现了中华民族的不屈脊梁；那些被引领的马匹，或许正如中华民族逐渐觉醒了的中华民众，满了力量。

始终无法忘记那次夜间的舞会，舞动着的人们，尽显桀骜不驯的生灵之美和对于自由平和生活的无尽向往；而电影的结尾部分，手持火炬在山口引路的宝日玛和切德，眼含热泪。黑暗中的火炬，我终于明白了寓于其中诸多含义，而勇气和方向，是今夜的主题。《天国的孩子》这部影片跟很多伊朗电影一样清新、质朴，真诚地描摹伊朗人的真实生活，表现窘迫艰难的平民生活中隐含的人性的善良，带着观众回到纯真澄净的世界。它说的是在伊朗有一户穷苦人家，哥哥阿里为妹妹莎拉修补了一双跑鞋，在回家途中不慎把鞋丢失。为了不增添父母的负担和烦恼，瞒着父母的兄妹两人每天轮流换鞋穿着到学校读书。这个学区举行小学生长跑比赛，获得第三名奖赏运动鞋一双。阿里知道这一消息，好说歹说感动了学校体育教师，终于取得了参赛资格。在比赛途中，阿里为了争得第三名，左右顾盼，既要控制身后的第四名不让他超前，又要紧跟在第二名的身后，最后他还是取得了第一名。阿里知道获得冠军后，特别沮丧，泪水满眶，露出了最失望的眼神，因为他不想第一名的辉煌，只是想得到送给妹妹的一双运动鞋。

《天国的孩子》通过一双粉红色的小跑鞋，两个天真无邪的孩子，带给观众一个心酸而揪心的故事。战火不断、多灾多难的伊朗，居然能拍出这样一部充满童真、童趣、童心的故事片，使人看到了伊朗的另一面，看到了伊朗的希望和明天。

还有大名鼎鼎的卓别林喜剧系列电影里的精彩片段，很有喜感，但无奈时间的短暂无法完全的欣赏。从童年时踏上维多利亚舞台和英国音乐堂，直到88岁生命终结那一刻，卓别林的舞台生涯持续了75年光阴，他一生共拍摄了80余部喜剧片，代表作有《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》、《凡尔杜先生》、《舞台生涯》等。这些影片反映了卓别林从一个普通的人道主义者到一位伟大的批判现实主义艺术大师的过程。卓别林以其精湛的表演艺术，对下层劳动者寄予深切同情，对资本主义社会的种种弊端进行辛辣的讽刺。在影视欣赏的课程中，李老师给我们欣赏了很多经典的中外影片，令我们感悟颇深，赏心悦目。影视欣赏这门课结束了，但是影视的魅力无时不在吸引着我们这些影视爱好者，无时不在你我左右。

第二篇：影视欣赏论文

影视欣赏

学会欣赏电影的美

现在我们都知道，影视是一门艺术，与我们的生活息息相关，给我们的生活带来了光彩。随着人类文明的进步，影视从无声到有声，从黑白到彩色，从平面到立体。影视的发展经历了漫长的时期，在探索中不断的完善，形成了今天多彩的影视世界。欣赏好的影视作品是一种精神的享受，读懂电影，读懂电影中的人物，感情却是一门学问。不是每个人都能做到的。在我看来，正如一个文盲不可能欣赏文学佳作一样，同样一个连电影都看不懂的人也是不可能欣赏电影。

那么我们怎样才能够达到“欣赏”的水平呢？这就需要懂得电影艺术的语言、电影的特点，乃至和电影相关的其它艺术。欣赏电影又是一个积极参与、认真思考的过程。因此，那种一边看影片、一边吃零食的观众，是不可能体验到影片中所蕴含着的真正的、深厚的美。一切艺术都有自己的独特语言——艺术的语言，不懂得艺术的语言，就不可能欣赏艺术，甚至不可能理解艺术。因此，为了能够“欣赏”，首先就要懂得电影中的语言。语言是人类交流信息、思想、感情的工具，然而语言并不仅仅是指一般人所理解的文字语言。语言基本上可以分为文字语言和非文字语言。不同的艺术形式有自己不同的语言。正是由于电影对生活的逼真还原，又有声音和色彩，这就造成了一个极大的误会，使人认为似乎电影、电视是不需要经过任何学习就能够看懂乃至会欣赏的。

但是作为一位真正想走进影视艺术、并想提高自己的审美能力和美学修养的人来说，就必须了解一些电影的语言，这样才能从“看”影视上升到“欣赏”影视艺术。一部成功的电影，是具有生命，以及延续的，能够给人以无尽回想的余地。影视中很多的元素，光就是其中之一，我们生活在五彩斑斓的环境中，时时刻刻感受着不同的光影，光不仅美化了我们的生活，同时也是影视作品中重要的造型手段，光，折射了影视的魅力，影视因光而与众不同显得更有魅力！影视是一种视觉艺术，视觉也就离不开光线。光是具体影像存在的基础，也是画面造型的基本技巧。

光可以分为自然光和人工光。落日晚霞，朝阳万丈，星光点点，月辉淡淡，这是属于自然光。人工光即是人为特意所制造的一种光影。光是影视作品中很重要的组成元素，并且很多优秀的作品中光的运用是一大闪光点。事件进行进入角色，亲身感受那种激烈的心理冲突。如《魂断蓝桥》中，女主人最后在自杀时车灯的光影在主人公的脸上，惨白的，黑夜中犹如鬼魅一般，给人一种紧张恐怖的气氛，随着情节的发展，车灯在主人公的脸上的投影加速，不断的变化暗示了主人公内心强烈的思想斗争。给观众一种心理攻势，最后在光影的变化中，结束了自己的生命。在这段中，光影的变化不仅仅暗示了主人公的矛盾冲突，同时也推动了情节的发展，让观众随着故光线可以渲染和烘托环境，帮助形成特定的艺术氛围。给观众心理上的情感体验。在乱世佳人中，黄昏时分，女主人公和她的父亲站在塔拉的土地上，落日将两个人的身影拉的很长，金黄色的天空片片云朵，远处晚霞入雪夕阳晚照，让人感受到了那种祥和美好和对土地的热爱！浓浓的光影，营造出一种祥和安静的艺术氛围，渲染了黄昏时父女俩交谈时的柔和的环境，引起心灵的共鸣！又如秋天的传奇中男主人公中弹后的几分钟内，天旋地转，围着白桦树，光与影迅速变换，狭长的天空，眩晕的光线，白桦树皮的质感，昏暗的天空，给人身临其境的感觉，让人产生了一种恐慌，焦虑，和对生的不舍与依恋！

光影的变化烘托了主人公的情感，使人物内心的矛盾更突出。光线的合理利用，能让影视作品更加真实，给人强烈的视觉冲击力！

光线中的光影以及发光体的特性能够暗示一定的艺术效果，推动情节的发展。世界上没有完全相同的事物，都有其独特的特点。不同的发光体的光影与光线会产生不同的艺术效果。再如日本的影片《罗生门》，阳光的碎片投在班驳的地面上，随着农夫的步伐，不断摇曳，浓密的树阴，阴暗的地面，惨淡的阳光，光线的对比营造了一种紧张不安的环境，一颗心始终悬着，为接下来发现尸体作了铺垫。光线能突出的彰显某种氛围，达到一定的艺术效果。使影视显的更加完美！

光线也是一种情绪。利用特定的光线效果外化人物情绪和心理活动。使人物形象更加丰满生动，真实可信。我们看到的事物都是光投到物体上多个角度形成的立体影象，恰倒好处的影象能够烘托人物性格，使人物的形象更完整。如《我的父亲母亲》，我的母亲年轻时，在田野上奔跑，红色的袄，黄色的草，在冬日的暖阳下光与影交织，给人以欢快阳光的感觉，称托了我的母亲快乐的心情，使我的母亲的形象定格在人们的脑海中，光影能创造出一种特别的心理体验。如《斗牛》，二牛和他的牛相依在黄土高原干裂的土地上，黄昏的时候，暮光将他俩的身上撒下一片光辉，在灿烂中他们相依相偎，这温馨的光影与氛围让人们体会到了他们之间的深厚的感情，使二牛与牛的形象更立体化。此时光成了会说话的艺术！

光是时间的度量器。一天中不同的时间光影当然会有所不同。不同的光影显示了不同的时空。如我的父亲母亲中，我的母亲在雪地里等那段场景，上朝阳升起，光线十分柔和，明快，到昏暗，暮色四和的黄昏，光影的变化恰倒好处的显示了时间的变迁，让观众感受到了一天的变化，真实，影视是浓缩的艺术。将一部影片浓缩在两个小时内，来展示人物的命运悲欢，光作为一种构成元素对影片有烘托作用。此时无声胜有声，恰当的运用光线使影视作品更有吸引力，更有魅力！电影就是用这样的语言叙述事件、表现思想感情的。它需要导演巧妙地使用电影语言，也需要观众的介入，一部成功的电影，他不仅需要演员，同时，他更需要观众。当然，在很大程度上，这种思考、联想是观众在无意中进行的，是被影片激发起来的。可见，电影艺术是要靠电影工作者和观众双方的共同努力，如果没有观众的积极参与，一部影片就不可能被理解。要达到能“欣赏”的水平，同进、时还要了解一部影片产生的文化背景。它包括影片中反映的文化背景和影片摄制国家的文化传统。这部电影是以现代美国，以及全世界流行的街舞以及美国生活方式为背景。年轻而富有活力的美国黑人青年，以及他们所带领的街舞团队，以自己打爱好为职业。在自己特有的街舞世界里，依靠着梦想生活，尽管与现实有些脱节，但更多的在梦想中快乐享受。我觉得自己很多时候应该向他们学习追求自己的梦想，努力的去做。趁着年轻，我们还有时间，拥有激情和青春。

要想学会欣赏就要有一种强烈的、并且想深入了解影视艺术的愿望。有了这样的愿望，也就会为自己树立—个目标。而明确的目标又会产生一种意志，这种意志可以便欣赏者大大增强对影视作品的兴趣，从而积极地去理解作者，探索作品中蕴藏着的美。另一方面而言，它又能时时提醒欣赏者、在观赏时不要为故事情节左右，因为丰富的审美信息往往蕴藏在故事情节的背后。要做到既能走进去，又能走出来。其次，要更细致地观看，更积极地思维。法国的电影理论家马赛尔·马尔丹说过这样一段话：“电影是一种需要去捉摸其涵义的语言，而很多迟钝的、光看不想的、被动的观众总是难以去消化画面的含义的。

对影片的整体要学会感受，就要努力了解影片的创作意图是什么，有什么美学 的追求。一般来说，不管一部影片的艺术水平高低，只要创作人员的创作态度是认真严肃的，就必然会有所追求。至于他们采用了哪些手段，效果如何，是否达到了目的，这就需要欣赏者来评论了。我们说，欣赏者不能被影视作品中的情节牵着鼻子走，并不是说一个欣赏者必须要有一颗冷酷的心，面对多么富有激情、多么感人的的影片都无动于衷。如果面对美的事物根本没有感受能力，也没有资格去评论它，分析它。被故事情节牵着鼻子走固然不对，同样，把其中的某一部分当作整体来评价，对于有些人习惯于横切竖割，活生生地把影片分成互不相干的几部分进行评论，这种作法是不可取的。

英国著名电影理论家林格伦说得好：“我们可以得出一个重要看法：人们必须首先感受和了解，而后才能进行分析。决不能让理智对美学问题有先入为主的判断。任何健全的评论的首要前提，是评论者必须专心致志和虚怀若谷地使用自己的全部官能来对待艺术作品。他应当竭尽全力倾听艺术家在说些什么。”

2012.5.30 听风

第三篇：影视欣赏论文

天堂的电影院

一个学期的影视欣赏课，看了好多经典的电影，但我印象最深刻的还是《天堂电影院》这部电影！影片表达的是一个在意大利西西里岛的一个叫詹卡多村庄中小孩子的故事！围绕这个小孩发生的事情，给我们带来很多的思考！

在意大利南部小镇姜卡尔多，童年的多多非常喜欢看电影，而且喜欢看放映师艾费多“剪电影”。在四十年代的小镇上，电影在放映之前，都要经由牧师严格检查，把像接吻这样的观众不宜的镜头剪掉，然后才可以放映。所以，每当观众发现接吻镜头又被删去了的时候，就会全场起哄、甚至吐口水；而每当放到煽情的片段，观众们又会随着剧情集体嚎啕大哭；看到搞笑的片断，也会随着哈哈大笑，总之，电影院里一直都是热闹非凡。

多多喜欢电影，把那些在转动中带来神奇影像的胶片视若珍宝，更是想要成为艾费多那样的电影放映师。但是，却发生了一件事，让多多的妈妈反对多多与艾费多交往。多多将依易燃的胶片放在了家里，结果家里着火了，多多的小妹妹更是受了伤，他的妈妈便不让多多与艾费多在一起！但是后来在一次考试中，艾费多为了通过考试，以教多多放电影换取多多的考试答案，这样，多多才得以继续在电影院学习。不过，艾费多看到了多多的聪明伶俐，他认为小多多将来一定会有更远大的前程，他劝多多离开小镇：“不要在这里呆着，时间久了你会认为这里就是世界的中心。”然而多多太小，还很难理解他的话，他每天都回去放映室跟艾费多学习电影放映。但是人生不会太平坦！好心的艾费多为了让更多的观众看到电影，搞了一次露天电影，结果胶片着火了，小多多费尽力气把艾费多从火海中救了出来，但艾费多受了很重的伤，双目失明。小多多成了小镇上唯一会放电影的人，他接替了艾费多的工作，成了小镇的电影放映师。

多多渐渐长大，他爱上了银行家的女儿艾莲娜。初恋的纯洁情愫如此美好，但是一对小情侣的海誓山盟被艾莲娜父亲的阻挠给割断了，多多需要去服兵役，而艾莲娜去念大学。而服兵役后回到家乡的多多，发现一切都不再依旧。在艾费多的劝说下，伤心的多多带着对电影的喜爱离开了这个生活了一二十年的小镇，追寻心目中的梦想！在多年以后，因为艾费多的去世，已过中年的多多又回到了家乡，又与当年的恋人艾莲娜相遇，才发现艾费多的苦心；当年艾莲娜的消息被偷偷隐藏起来，艾费多把自己不可能实现的人生梦想，寄托在热爱电影的多多身

上，希望多多能实现自己的梦想；为了多多的前程不会被爱情耽搁，他没有告诉多多，当年艾莲娜曾经回来找过多多。多多在影院的废墟中找到了当年艾莲娜留给自己的纸条，往事种种，一切都以成为过去，时光埋葬了一切！

多年后的小镇，已经没有了电影，只有电视，曾经非常热闹的电影院也已经非常破落，即将被炸毁，用来修建停车场。曾经容纳小镇人们的嬉笑怒骂的天堂电影院，轰然倒塌！而那一些令人缅怀的记忆、一些流逝的岁月，梦想、以及那个已经过去的曾经给人们带来天堂般幸福感受的电影院，随着老艾费多送给他的一盘电影胶片，一幕幕涌现在眼前！

影片中小镇的风景拍摄的非常漂亮。特别是第一幕，那美丽的地中海风情，完完全全的震慑到我了！一个面向大海的空镜头，阳台上摆着一个空盒，只有一株草，轻柔的音乐，白色的床单随风招展。从阳台到屋内，屋子里的桌子上有一盆柠檬！如此美丽宁静的画面，让人觉得很舒适！同时，这个镜头好像在召唤者在漂泊的游子回归故里，让人不经意间想起家乡的美好！

美丽的景色让我们大饱了眼福，同时，影片中有很多的经典台词，对我的人生有很多的启示。艾费多对萨尔瓦多说，在这里居住了一天又一天，你认为这里就是世界的中心。你相信一切永不会变。然后你离开了，一年，两年，当你回来时，一切都变了。那条线断了，你所寻找的并不是这里。你只能再次离开很长时间„„很多年„„直到你能回来找寻你的人们，你出生的土地。但是现在不可能。现在你比我还瞎。是的，当时的多多很迷茫，不知道该干什么。他发现现在的一切都变了，不再是以前那个熟悉的小镇了。这时的艾费多，替他分析，告诉他，这里不再是你的世界。你的未来在外面，你有时间有能力去找寻你自己的人生，而不是被困在这个小镇里。就像我们自己，曾经在自己的世界活着，不了解外面的世界，外面的人也很难进入我们的世界。而现在，我们离开了家乡，到一个陌生的地方生活，寻找真实的自己，用自己的眼睛去发现这个世界。也许不久后，我们也会想萨尔瓦多一样，看到整个世界。

然而，对我这样一个从未离开过家的人来说，艾费多的一句话让我印象特别深刻。他说，不准回来，不准想到我们，不准回头，不准写信，想家时要熬住，忘了我们。在他说这句话时，我特别的想哭，泪水在眼眶里打转。我不曾离家，所以到了这边，总是想着回家，一有空就会跑回去。听到艾费多这样说，我想了

好久，要怎样才能做到不想家人，不想故乡，要怎样才能做到不回头。也许对于我来说，永远也不可能做到，我实在放不下那个生活了一二十年的地方，太多的人，太多的感情，割舍不掉，永远也抹不去。不知道这种感情会给我带来什么，但我想，这就是我的人生，不同于萨尔瓦多的人生，属于自己的。

看完整部电影，给我印象最深的有三个人，一个是电影院放映员艾费多，一个是阿代尔费奥神父，还有一个就是广场上的疯子。

艾费多是电影放映员，更是多多的好朋友，好老师。他放映师的身份，代表了电影黄金时代那种最淳朴的、最彻底的电影文化倾向。放映电影对他来说，是他存在的全部意义，他最引以为豪的事，就是让更多的人看上电影。然而对于电影，他也是又爱又恨，始终不离不弃。当电影结尾时，艾费多的灵车从曾经辉煌现在却破败的“天堂电影院”前面经过时，也意味着这个建筑很快就结束了它的生命。

剧中的艾费多和多多是好朋友，骑着车遇到多多，多多装成受伤，让他骑车载他，他即使知道也不点破；多多用妈妈给他买东西的钱进电影院看电影，被妈妈发现，艾费多掏钱为多多解围；考试的时候，艾费多低声下气地向多多求助，并以电影放映为条件；艾费多更是变戏法似的让电影穿越墙壁到达广场，缠住神父，给萨尔瓦多争取表白爱情的机会。艾费多这一形象，并非是一个简单的人物而是一个血肉丰满、极有性格的人物。这个老人身上善良、正直、充满智慧、又带有几分孩子气的天真俏皮的闪光点，被法国著名演员菲利普·诺瓦莱演绎得十分精彩，让人过目不忘。

艾费多不仅是多多的好朋友，更是一个优秀的导师，一个与“新生代”相联系、相对比而存在的“老一代人”。当多多成为放映员时，想要放弃学业时，艾费多就语重心长地告诉他：“不，别这样，不上学你将来会后悔的。这并不是你真正的工作，现在天堂电影院需要你，你也需要天堂，但这只是暂时的。有一天，你会去做其他事情，更重要的事情。相信我，世界上还有许多比这个更重要的，重要得多的大事。”当青年的萨尔瓦多部队回到家乡，感到一阵茫然与失落时，艾费多又告诉他，“生活和电影中不同，现实要艰难得多。离开这儿吧，回罗马去，你还年轻，世界是属于你的。”艾费多将自己一生的梦想和经验给了萨尔瓦多，年轻而不知世事的萨尔瓦多超越了艾费多，一步步走向属于自己的更广阔的

天空。可以说，没有守候在家乡的艾费多，就没有后来著名的导演萨尔瓦多。

除了艾费多，电影中还有一个非常重要的配角，就是阿代尔费奥神父。多多小时候跟着他做祭童，总是因为跪着的时候打瞌睡而被神父批评。阿代尔费奥神父在电影中有很重要的象征意义。他是神父，是宗教力量的象征！在老天堂电影院，他掌握着公映电影的审查权。所有的电影在公映前，都要先经过他的检查，每次影片中出现了接吻的镜头，他便摇铃让放映员将这一段删减掉，体现了宗教力量对认得情爱欲望的打击。导演在阿代尔费奥神父审片的过程中，采用了仰拍的摄影手法，将神父黑黑的身影倒映在荧幕的正中间，盖住了银幕的画面，以表现出宗教力量对人的一种控制一切的威力。但是到新的电影院建好以后，宗教力量被削弱，已经没有以前那么强大了，神父不再拥有审片的权利，曾经人们见不到的接吻的镜头，出现在银幕上。然而，阿代尔费奥神父又是一个有血有肉的普通人，在他身上，也体现了人性对神性的胜利。在老电影院里审片的时候，每当银幕上的人翩翩起舞，神父自己也会跟着哼起音乐。在新的电影院落成的那天，神父捧着圣水罐为影院洒水祈福，结果他在看歌舞片的时候，竟手捧水罐随着音乐节奏轻轻摇摆起来，圣水罐好像变成了他手中的一件乐器。当新电影院公映时银幕上出现了接吻镜头时，人们欢呼起来，神父无力回天，只得愤愤的说；“我可不看这种电影。”说话的同时他的眼睛却紧紧盯着银幕,明明是一个可爱的老头！

当最后年轻的萨尔瓦多离开小镇要去外面的世界闯荡时，母亲、妹妹，还有艾费多都来送行，神父却迟到了！当神父远远地赶到时，萨尔瓦多的火车已经离开！这个场景，告诉我们，在萨尔瓦多的行李中，没有神父那一套压抑人性的东西，有的是重重的美好的情感和厚厚的嘱托。当然，他以后的事业成功的一个重要的原因，就是他导演的的影片里，人性绝不会遭到压抑或扭曲。

看完整部电影，印象最深刻的就是广场上的那个疯子！有一些或疯或傻的形象在很多电影中都有出现，像英国的《简·爱》中的疯女人、英国影片《哈姆莱特》中的奥菲利亚。那个常叫嚷着“广场是我的”疯子，在影片中也有与众不同的象征意义。疯子刚开始出场时，猛地出现，成为画面的前景，而广场上的其他的人成了后景，两者相对比，疯子的形象更有力量。但是，他的地位很快就急转直下，从画面上看，他转过身向后景跑去，同时他在画面上的所占的面积越来越

小。他所代表的的那种力量，不过是外强中干而已。还有一次，人们聚集在广场上看电影时，笑声惊醒了睡在平台上的疯子。他立刻爬起来大喊，“广场是我的”。疯子在画面的上面，而人群在画面的下面，这样我们看起来，疯子似乎是高高在上的。可是接着，疯子陷入人群的缝隙里，疯子的地位再一次一跌而下。广场原本是公共场合，是大家的，疯子却想要独自占有，还把人们赶走。后来，天堂电影院着火了，大家都在电影院被大火烧毁而伤心时，疯子却高兴地又蹦又跳，还大声地喊，“哈哈，全烧光了，你们看不成电影了。”

在人类历史上，邪恶的力量大概是永远也不会消失的，所以，疯子又出现了。不过这一次，他显得更加的弱小，他拖着垃圾袋从人群中穿过，嘴里嘟嘟囔囔的，说着，“广场是我的，广场是我的。”不过，没有人搭理他，街道上全是汽车，他不得不从汽车中间绕行了！

这是疯子的形象，一个让人印象深刻的人物，表现了那个时代的邪恶的力量，最终走向了衰落，已经无力再阻挡人类的发展。

这是一部有关于乡愁的电影，但是却看出了更多的其他的东西。这部电影虽然有些小瑕疵，有一些穿帮的镜头，但总体来说，过了这么多年，依旧是经典。值得我们反复观看！

第四篇：影视欣赏论文

中国地质大学（北京）期末考试论文专用 课程名称：班号：学号：姓名：成绩：

观影感

实话来讲，我长这么大从来没有看过多少电影，所以老师您让我写一份观影感，对于我来说还是有点困难的。因此我想我就说一些我从小到大看过一些典型电影的感触吧！

记得小的时候印象最深的就是《妈妈，再爱我一次》。“世上只有妈妈好，有妈的孩子像个宝投进了妈妈的怀抱幸福享不了。没有妈妈最苦恼没妈的孩子像根草，离开妈妈的怀抱，幸福哪里找。”这首《世上只有妈妈好》的歌，可是对我的童年有着重大的影响。模模糊糊的这首歌也许是妈妈教给我的，而那部电影是邻居家的姐姐请我一起看的。剧情应该是剧中的小男孩被送去已经离婚的父亲那边，但是小男孩却割舍不了母亲的爱偷跑回家，可是在自己偷跑回家的路上经历风吹雨淋，从而高烧不退，昏迷不醒，但是孩子的母亲却误以为孩子已死，因为伤心欲绝而导致精神错乱，被送进疗养院。18年后，小男孩终于找到了自己的亲生母亲，母亲却根本就不认识他了，当他唱起幼时的儿歌时，《世上只有妈妈好》时，重新唤醒母亲尘封多年的记忆。《妈妈再爱我一次》的轰动在上世纪80年代几乎不仅仅是一部电影的成功，更可以反映出当时的文化现象。80年代末期是内地的商业片高峰时期，而这部影片是一篇讲述了感人的母子情，表现了母亲的崇高，突出了母爱的伟大的伦理悲剧片。

在长大了一些，就是看了一出《霸王别姬》。当时太小了，现在仅依稀记得张国荣的万般风情，对于其他的倒是都忘了。为此，这几天又重新的看了这部影片1924年的北京，作妓女的母亲带着9岁的儿子蝶衣来到关家科班，恳求收留他学京戏。蝶衣与小楼从小就是好兄弟，他们合演的《霸王别姬》轰动京城。抗战期间小楼与青楼女子菊仙结婚，蝶衣倍感孤独。解放后两人又重新登台演出，文革开始了，小楼在巨大压力下揭发了蝶衣的罪行，蝶衣也在绝望中说出了菊仙身世。菊仙上吊了。而11年后，他们最后一次合作《霸王别姬》的也成为了千古绝唱。国际影评联盟评委认为：“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻”。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。蝶衣经历了无数的起起伏伏，选择在文革结束后上演一部真正的“虞姬之死”，最后选择在和师兄合作完之后自尽而死。看到有一段影评说：“蝶衣真的累了，经历了那么多辉煌与动荡，得到，失去，又得到。最终，他选择了在戏中结束自己的生命。一生都无法把握住自己，一生都宿命的漂泊，终在死亡这件事上他做了自己的主人。一幅完美的画面——霸王别姬，永不能重演了”（摘自影评）是呀！虞姬死了独留楚霸王，蝶衣和菊仙也死了独留小楼，张国荣也死了。真真假假，真是戏如人生，人生如戏呀。文革，你究竟是一个怎样的时代！

老舍著名小说家、剧作家。抗战期间曾主持中华全国文艺界抗敌协会工作。解放后历任全国文联副主席、作协副主席、北京市文联主席等职。代表作有长篇小说《骆驼祥子》、话剧《茶馆》等。1966年8月24日因不堪迫害投北京太平湖自杀。

陈琏1919年生，浙江慈溪县人，系蒋介石高级幕僚有“文胆”之称的陈布雷之女。1939年入党，解放後曾任林业部教育司副司长、全国妇联执行委员。文革开始後。造反派诬蔑她是叛徒、特务，并扬言要开除她的党籍。1967年11月19日，48岁的陈琏从十一层楼上跳楼自杀。1979年3月上海市委为其平反，胡耀邦曾为她题写了“家庭叛逆，女中英豪”的赞词。

赵慧深1911年生，四川宜宾人。著名表演艺术家，以在《雷雨》中成功饰演繁漪闻名。文革中，因电影剧本《不怕鬼的故事》及家庭成分不好而被打成“三反分子”，屡遭批斗；又因曾在《马路天使》中饰演过妓女小芸而受到造反派的嘲弄和侮辱，于1967年12月4日含恨自杀。

他们应该和蝶衣一样，在那个时代不知道要怎么办。这正是对文革造成的人性摧残甚至毁灭的血泪控诉，它让人们不再相信世间还会再有光明。他们选择的都是自杀。用自己的死来反抗这个时代，反抗这个社会。舞台的幕布落下了，人生的戏也结束了。他们就此解脱，但是留给世人的是无尽的遗憾。

我想每个孩子在小的时候都有一个江湖梦。我天天幻想着我是一名大侠，锄奸扶弱，从此笑傲江湖。而电影《笑傲江湖之东方不败》更是让我欲罢不能。

任课教师：日期：年月日

第五篇：影视欣赏论文

工程机械学院学号：201225050327姓名：杨永

《叶问》观后感

在2009上映的影片中，《叶问》无疑是一部既在评论界叫好，又能在影院中卖座的影片，从中我们可以深入挖掘影片中人物原型蕴涵的民族精神模式。

1930年代，中国的社会还不算稳定，但是在广东佛山叶问（甄子丹饰）一家温馨的情景着实让人感到一种和谐之美。叶问家境还算可以，可以说是一个富家子弟。

然而好景不长，随之而来的武术挑战者：寥师傅和北方武师金山找，他们打破了叶问一向低调的生活。尤其是金山找，他为了在佛山扬名立万证明北方武术更加精湛，狠狠挫败了各派馆主，最后不惜一切逼叶问出手。叶问本想忍让使其罢手，但是金山找却步步紧逼。最后在叶准出场的几句戏剧性的话语后，叶问毅然出手使金山找落败而归。经次一役，佛山掀起了炙热的咏春热潮。

当时中国本就不太平，而中日战争的爆发，给这个宁静与温馨画上了句号。叶问家的大院被日军占领，至此，昔日的富家少爷成了贫苦百姓。生活所迫，叶问来到煤炭厂打工，自力更生。在那遇到了同样干苦力的好友武痴林（行宇饰），但是一小队日本人前来要找人去当陪练。同行的日军翻译是佛山以前的巡警李钊（林家栋饰），虽然李钊对叶问还是比较敬佩的，但是叶问只是当他是日本人的走狗。日军的将军三蒲（池内博饰）个武术爱好者，他以白米作为奖励，来诱使中国人与日本武士打斗。为了生活，寥师傅与日本武士单挑，得胜而归。武痴林与同行的两人指明要和三蒲单挑，但是那两人贪生怕死，为得周全并未全力以赴故意败阵。一心只想着挽回中国人的骨气，武痴林的韧劲惹怒了三蒲，最后被活活击毙。叶问为寻找武痴林，不顾李钊的劝阻，到打斗场查看。在那，亲眼目睹了寥师傅被日军无理射杀。这激起了叶问的不满，激愤的他主动要求打10个，叶问一口气力挫日军。那种悲愤之情让人为之动容。自此，三蒲对叶问有了很深的印象。

后来，金山找在叶问好友周清泉（任达华饰）的棉花厂里闹事，并勒索周清泉。叶问知情后，就叫工厂工人咏春拳。那一幕，男女老少都跟着叶问学咏春，动作虽然简单，但是加上背景音乐，那种气势也让人震撼。但是，日军不久就找的叶问，并派人包围棉花厂。在此之前，日军曾到叶问住处找过他，叶问拒绝给日本人办事。李钊为保叶问，自己却受到日军的惩罚，并将叶问一家带回家中避难。这让叶问对李钊的态度有了很大的转变。叶问拖累好友周清泉和和工人，遂被日军带走。三蒲很欣赏叶问的武术，想让他教日本人。但是叶问不愿当汉奸，更不愿教日本人咏春。故向三蒲挑战，为了挽回中国人的尊严，也为了让中国同胞团结起来，共御外敌。打斗场上，叶问全力以赴，最终战胜了三蒲，为中国人挽回了尊严。但是，三蒲手下佐藤暗下杀手，幸好李钊的及时帮助，佐藤一枪并未击中叶问的要害。于是在场的中国人群情激愤，团结一致，使得叶问得以获救。最后，叶问被妻子张永成（熊黛林饰）和周清泉所救，并一同去了香港。

《叶问》的结局让人显得扑朔迷离，什么是英雄？用叶问的经历来说的话，其家境富裕，生活在民国时期的佛山,有温柔的妻子和可爱的儿子。他喜欢功夫，学的是咏春拳，在当地武术界是很有名气的,只是他并不收徒弟.二战时的中国，是不会有平安日子留给人们的，日本人很快就占领了佛山，叶问的生活突然变得拮据。男人不为半斗米折腰的时候过去了，他要养活妻子和孩子，而他的财产早被日本人抢走了，这对英雄来说是很尴尬的。功夫在这时没了用武之地，为了不让自己饿,他尽量不练功，不活动，面对日本侵略者,赤手空拳的老百姓又能做什么呢？即使是叶问,也是无可奈何的，当然英雄是不会让我们失望的，再难再苦,他也是个打不倒的硬汉，是中华民族的英雄。

影片之中，最吸引人的情节应属最后叶问与三蒲的对打。导演在这一段将本片的艺术情操和民族大义结合的非常好，可谓点睛之笔。而且在影片的许多细节中都彰显着一种精神，一种民族精神。例如：武痴林的死，还有李钊……不管李钊是否真心愿做日本人的走狗。首先，他没有忘记自己是一个中国人，没有为了讨好日本人而去无情地残害中国人。对于众人对他的唾骂和归咎则成全了他发自内心的一声怒吼：我只是一个翻译，我不是走狗。他对叶问一家的所

工程机械学院学号：201225050327姓名：杨永

作所为大家都是有目共睹的，与第一次以日军翻译出场的形象有了大的不同。这种人物的转变，人格品质的提升为影片增色不少。

本片对叶问这个人物的刻画比较深刻，毕竟主人公是叶问。通过刚开始几次与武痴林的练习以及对儿子叶准所画的画不关心，这让妻子张永成感到了不满。但是这另一方面体现了叶问对武术的热爱。在中日战争爆发之前，叶问行事谨慎低调，即使是跟寥师傅切磋也关了门；跟金山找打时，开始都是以避让为主，后来没办法才发力打败了金山找。可是中日战争爆发后，叶问的民族大义显现出来，见到寥师傅被日军残忍击毙，上擂痛击日本武士；最后和三蒲生死决斗，捍卫中国人的尊严。甄子丹在本片中将叶问这个角色演绎的非常好，非常传神。

我相信结合了中华民族大义，民族英雄的元素的影片，像《叶问》《黄飞鸿》系列等的电影定会为影迷们所认同的。