第一篇:音乐 钢的琴专题
音乐承载的真情
—电影《钢的琴》观后感 小感
上星期我们上音乐鉴赏课,沈老师有事没来,但却托人布置了我们的作业—写一部电影的观后感。
我很喜欢这种形式的作业,因为一开始就可以用心地去欣赏一部电影,然后写下自己内心的感受,这是一个自然而然的过程。写作业也是乐在其中。
音乐课上的电影当然不会脱离音乐了。《钢的琴》就是通篇被音乐声环绕的。只不过与单纯的音乐电影不同,电影还向我们展示了一种隐忍却伟大的父爱,一种滑稽却真诚的兄弟情义,一种坚贞不渝的爱情。大体内容
说了这么多,还是先来说一下电影的大体内容吧。
刚开始引出了一个离异家庭的故事。女儿受爸爸的抚养,她是她父亲最宝贵的财富,因为他父亲除了她,几乎是一无所有。女儿有着对音乐的喜爱,父亲也非常支持女儿的梦想。开始女儿半夜在学校的琴房练琴,后来被人们赶了出来,嫌太吵。这样,女儿就失去了接触音乐的机会。父亲不忍看女儿不高兴的样子。于是,一系列戏剧化的故事上演了。影片中的真情
有桂林为女儿做假的钢琴,到处筹钱买琴,撺掇几个哥们去偷
琴,最后开始在废弃的钢厂为女儿做一架名副其实的“钢琴”。
故事中处处折射着生活的沧桑,与人间的真情。可能是由于人
是个感情动物吧,我更想从情感的角度来写一下我对这部电影的感受。
这部电影所表现的主题是亲情,自然亲情在剧中也就十分明显
了。因为,从始至终,桂林一系列有些疯狂的举动,(包括做假的钢琴,抛下面子去借钱买琴,怂恿几个哥们去偷琴,最后发动
大家伙一块造钢琴。)都是因为他对女儿的爱,因为他想挽留自
己的女儿,不让她离开自己。桂林的父亲去世时,桂林没有哭,但却沉默地让人害怕。我想这应该是,情到深处,连眼泪都不能
表现了吧。
相比之下,那帮男人们的兄弟情义则更有意思一点。各路人物
聚集在一起共同创造了奇迹。他们有很多共同的地方,有着共同的信仰。他们坚信能够做成一件事。季哥在被警察带走的时候还
说要把手中的活干完再走,这很令人震撼,这样的心性,在现实
中是很难有的。
电影中淑娴不离不弃地跟着桂林,这种平淡的爱情却更令人回
味。为了桂林的事业放弃了自己喜爱的歌唱,留在桂林身边帮他
做力所能及的事。前面的就不用过多说了,在他买琴的时候借钱
给他,在偷琴的时候帮他放风,等等吧。不管中间发生了多少不
愉快,最后,能在一起,便是最大的幸福。相信现实生活中这样
平淡却真诚的爱情也一定能够长久。音乐电影的风采
情感是这部电影的主题,但这部电影吸引人的地方还在于那
些环绕通篇的音乐声。东北地区,那种充满俄罗斯风情的音乐,以及淑娴那充满魅力的歌喉,无不让人耳目一新。还有剧中那些
好多人一块唱的歌,虽然唱的不是很专业,却以一种极富感染力的方式震撼了我们。小结
看这部电影最大的收获就是在影片中感悟到了人间真情,与人
世沧桑。以及那个年代人们真实情感的流露,的确,真诚是最容
易打动人的东西。
第二篇:钢琴音乐鉴赏
肖邦的作品:
圆舞曲 降E大调华丽大圆舞曲 圆舞曲 降D大调圆舞曲 圆舞曲 圆舞曲 圆舞曲 钢琴奏鸣曲钢琴奏鸣曲钢琴奏鸣曲钢琴协奏曲钢琴协奏曲波兰舞曲 A波兰舞曲降夜曲降 E夜曲升 F夜曲降 B夜曲降 A玛祖卡舞曲玛祖卡舞曲练习曲 C练习曲 E叙事曲 诙谐曲 前奏曲
升C小调圆舞曲 降A大调圆舞曲 降G大调圆舞曲 小调第一钢琴奏鸣曲 降B小调第二钢琴奏鸣曲 第三钢琴奏鸣曲 第一钢琴协奏曲 第二钢琴协奏曲 大调军队波兰舞曲 大调英雄波兰舞曲 大调夜曲 大调夜曲 小调夜曲 大调夜曲
第二十三号玛祖卡舞曲 第四十四号玛祖卡舞曲 小调革命练习曲 大调离别练习曲 第一号叙事曲 第一号诙谐曲 第七号前奏曲 C
A
肖邦的生平简介:
肖邦(Fryderyk Chopin 1810.3.1-1849.10.17)波兰作曲家、钢琴家。其父为法国人,母亲是波兰人。自幼深受波兰民间音乐的熏陶,6岁开始学习钢琴,7岁登台演出。12-19岁在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。15岁开始发表作品,19岁起,以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎。从事教学和创作。在此期间染上肺病,1948年赴伦敦演出时,病情恶化,回巴黎不久逝世,享年39岁。
肖邦是浪漫乐派的著名作曲家,被誉为“钢琴诗人”,他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响,多以钢琴曲为主,体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌,曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。他的练习曲作品训练目的明确,艺术形象鲜明;他的圆舞曲作品,赋予温柔抒情的情感;他的前奏曲作品,可将风格迥异的个曲,自由结合为组曲;他的谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性;他的马祖卡舞曲作品,曲调单纯、和声简朴、明朗欢快;他的夜曲作品,充满幻想、情调深沉;作为著名钢琴演奏家,他的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化,他的钢琴踏板用法独特。
他的主要作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首;此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。
肖邦的夜曲研究:
肖邦的一生虽然短暂,不过他的音乐创作却延续了将近30年,他的将他全部的经历投入了创作,留下了大量优秀的作品。他的音乐细腻而独特仿佛一个诗人。而其中有以他的夜曲最为吸引人。于他的夜曲中我们可以细细体会乐曲中所弥漫的惆怅、冥想、缱绻气氛,以及其中包含的激动、叹息、兴奋、不安等丰富而微妙的情绪。你会感到夜晚的风格是统一的,而夜中的情调又是如此得不同。
夜曲是肖邦自己创新的一种钢琴独奏体裁,它具有冲淡平和,寂静幽深的特点,轻缓中偶尔透着那么一点点沉思。鲁宾斯坦的演奏在良好的节奏把握中自然追求的一种完整性与统一性,你忘记了曲何时开始,而不经意之间在你的陶醉感消泯之前乐曲却已悄然结束。就是这么让人充满期待,却又恋恋不舍。
肖邦于菲尔德的基础上,提高了夜曲的艺术水平,扩展了作品的规模,使它能够表现更深刻的思想感情和更丰富的意境。拿肖邦的降A大调夜曲同菲尔德的降B大调夜曲作一比较,可以看出,肖邦明显受到了菲尔德的影响;但肖邦所表现的形象要丰富得多,所表达的诗意要深刻得多。一开头三个和弦,概括了静夜深思的意境,像一句题诗一样作为乐曲的开场白。最后又作为乐曲的结束语。全曲包含两个主题,第一个主题也像菲尔德的降B大调夜曲一样,是一首抒情诗,好像在宁静的夜里,独自怀念着遥远的过去,沉浸在又甜蜜、又痛苦的回忆之中。第二个主题很像菲尔德的降B大调夜曲的补充部分,也是一连串“半顿音”的短音符。但在菲尔德的作品里,这一部分是非独立的、补充的形象,而在肖邦的作品里,则是独立的、对比的形象。如果说菲尔德的这些“半顿音”的短音符表现了怡然自得的心情,则肖邦所表现的是另一种完全不同的形象,描写忧虑和不安在内心滋长,变得愈来愈激动;当第二个主题:移高半音,从f小调变为升f小调的时候。这种激动的情绪,逐步达到了高潮。接着,回到了第一个主题,但静夜深思的形象,一变而为心潮澎湃,热情激动;最后逐渐平静下来,用开头三个意味深长的和弦结束了全曲。
肖邦的第五号《升F大调夜曲》:
在最著名的第五号《升F大调夜曲》中,我们甚至可以听见静夜里孤独浪人思念家乡与亲人的情景,第18小节的落漠之情,第25小节至35小节的内心波涛滚滚,再一次说明了肖邦离乡背井的孤寂,祖国的灾难、与亲人离散的痛苦所产生的悲剧性风格转变。第六号《g小调夜曲》,从68小节开始的戏剧性高潮,则是一个明显的例证。
肖邦的《升c小调夜曲》:
克列金斯基(Jean Kleczynski)认为:“那是在描写平静的威尼斯之夜,在恐怖的谋杀景象之后,海水淹没了尸体,但依旧一平如静地反映着月光。”或许,他在左手波浪般起伏的伴奏,和主题旋律的不和谐音中,发现了充满悬疑的描写性格,才产生了如此的联想。芬克(Henry T.Finck)则对此曲推崇备至,他说:“在这四页乐谱中所包含的巨大情绪变化,以及天才般的戏剧精神,比许多400页乐谱的歌剧更丰富而强烈。”英国一位管风琴家威尔拜(Charles Willeby)则说:“如果以简单性(Simplicity)作为判断艺术的因素,我们再也找不到比它境界更高的艺术作品了。”根据美学中的“饱握原则”,也就是创作应以最简单的素材,表现最丰富的精神内涵,这首《升c小调夜曲》无疑是旷世精品。
第三篇:钢琴音乐比赛主持词模板
钢琴音乐比赛主持词模板
主持人在台上表演的灵魂就表现在主持词中。随着中国在不断地进步,主持成为很多活动不可或缺的一环,一起来参考主持词是怎么写的吧,以下是小编精心整理的钢琴音乐比赛主持词模板,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
钢琴音乐比赛主持词模板1女:敬爱的老师
男:亲爱的同学们
合:大家好!
男:金风送爽,又添喜庆,我们伟大的祖国迎来72岁华诞。
女:丹桂飘香,奏响旋律,我们晋华小学的师生祝福祖国生日快乐。
男:亲爱的祖国,你创造了辉煌的历史。
女:伟大的祖国,你养育了英雄的民族。
男:我深深爱恋着我的祖**亲
女:我深深依恋着我的祖国妈妈
男:你是昂首高唱的雄鸡——唤醒拂晓的沉默
女:你是冲天腾飞的巨龙——叱咤时代的风云
男:你是威风凛凛的雄狮——舞动神州的雄风
女:你是人类智慧的起源——点燃文明的星火
男:我自豪你的悠久,五千年华夏文明如珍珠灿烂夺目
女:我自豪你的坚强,一次次抵挡内忧外患曾苦难深重
男:我自豪你的光明,中华民族把自己的命运牢牢掌握
男:我自豪你的精神,改革勇往直前开放气势磅礴
男:我们要弹奏优美的旋律,送给你伟大的祖国
女:我们要弹奏深情的钢琴曲,献给你亲爱的妈妈
合:祝福母亲生日快乐!祝福祖国繁荣富强!
男:晋华小学“喜迎国庆钢琴比赛”现在开始!
钢琴音乐比赛主持词模板2合:尊敬的老师,各位家长,亲爱的同学们:大家下午好!
薄:踏着岁月的节拍,时光老人的马车带着我们又走过了xx年的三百六十天。
李:伴着悠扬的`琴声,20xx年像一匹矫健的骏马迈着昂扬的步子带着新的希望踏歌而来。
薄:在这辞旧迎新的日子里,我们再次欢聚在悠扬钢琴教室,李:用优美动听的琴声来展示自我、感谢老师和父母、迎接新年。
薄:也许我们没有贝多芬的卓越,没有朗朗的激昂,也没有肖邦的震撼。
李:但是,我们愿意以童心的名义奏响生命的畅想曲,表达我们对多彩生活的热爱。
合:今天的舞台属于我们,悠扬钢琴教室新年音乐会现在开始。
薄:首先请您欣赏由xxx带来的《XX》,让这首美妙的乐曲拉开我们新年音乐会演出的序幕。
李:接下来请欣赏《XX》,表演者。
薄:理查德。克莱德曼是大家非常熟悉的法国浪漫钢琴王子,他的钢琴旋律可以带给人们无穷的美梦与希望,下面请欣赏钢琴独奏《梦中的婚礼》,表演者。
李:下面请xxx为我们表演钢琴四手联弹《运动员进行曲》,请欣赏。
薄:请欣赏由xxx带来的钢琴独奏曲《北风吹》,选自歌剧《白毛女》,xxx,今年10岁,学琴四年,已经取得了中国音协钢琴业余五级证书。掌声欢迎。
薄:一首首耳熟能详的经典曲目,在我们这群梦想小天使的指尖流淌,李:我们用童真童趣对音乐和生活进行了另一番阐释。
钢琴音乐比赛主持词模板3女:各位尊敬的家长,男:亲爱的小朋友们,合:大家下午好!
女:鲜花播种清香,收获赞扬;
男:春天播种绿意,收获生机;
女:红日播种阳光,收获温暖;
男:我们播种勤奋,收获成功的能量!
女:经过又一个学期的勤学苦练,今天,我们海韵琴行的全体学员,要在这里向大家展示学习成果。
男:为了这次汇报演出,每位学员都作了精心准备,让我们拭目以待。
第四篇:钢琴音乐符号
钢琴力度记号及术语
Piano(p)弱
Pianissimo(pp)很弱
Forte(f)强
Fortissimo(ff)很强
Mezzo Piano(mp)中弱
Mezzo Forte(mf)中强
Sforzando(sf)突强
Fortepiano(fp)强后突弱
Pianoforte(pf)先弱后强
Diminuendo(dim)渐弱
Crescendo(cresc)渐强
Ritardando(rit)渐慢;突慢
Calando 渐弱;渐安静
smorzando 渐弱并渐慢、逐渐消失
(常用于结尾处)
Con forza 有力的 Con tutta forza 用全部力量、尽可能
响亮地
常用音乐术语全集
1、套曲Cycle
一种由多乐章组合而成的大型器乐曲
或声乐器
2、组曲Suite
由几个具有相对独立性的器乐曲组成的乐曲
3、奏鸣曲Sonata
指类似组曲的器乐合奏套曲.自海顿.莫扎特以后,其指由3-4个乐章组成的器乐独奏套曲(钢琴奏鸣曲)或独奏乐器与钢琴合奏的器乐曲(小提琴奏鸣曲)
4、交响曲symphony
大型管弦乐套曲,通常含四个乐章.其乐章结构与独奏的奏鸣曲相同
5、协奏曲concerto
由一件或多件独奏乐器与管弦乐团相互竞奏,并显示其个性及技巧的大型器乐套曲.分独奏协奏曲、大协奏曲、小协
奏曲等
6、交响诗symphonic poem
单乐章的标题****响音乐
7、音诗poeme
单乐章管弦乐曲,与交响诗相类似
8、序曲overture
歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲。十九世纪又出现独立的音乐会序曲
9、前奏曲prelude
带有即兴曲的性质、有独立的乐思、常放在具有严谨结构的乐曲或套曲之前作为序引的中、小型器乐曲。
10、托卡塔toccata
节奏紧凑、快速触键的富有自由即兴
性的键盘乐曲
11、幻想曲fantasia
形式自由,给人以即兴创作或自由幻
想之感的器乐曲
12、随想曲capriccio
形式自由的赋格式的幻想曲,19世纪后是一种富于幻想的即兴性器乐曲
13、狂想曲rhapsody
始于19世纪初以民族或民间曲调为主要素材的具有鲜明民族特色的器乐幻想
曲
14、练习曲study
为提高乐器演奏者技术水平而写的乐
曲
15、无词歌songs wighout
抒情的小型器乐曲,有伴奏声部,旋律声部象歌曲样的钢琴曲
16、浪漫曲Romance
罗曼司,主要指具有抒情性的声乐曲和富有歌唱性的器乐曲
17、叙事曲ballade
富于叙事性、戏剧性的钢琴独奏曲
18、夜曲nocturne
流行于18世纪西洋贵族社会中的器乐套曲,常在夜间露天演奏
19、小夜曲serenade
晨歌的对称。起源于中世纪欧洲吟唱诗人在恋人窗前所唱的情歌
20、谐谑曲scherzo
诙谐曲。节奏强烈,速度较快、轻松活泼的三拍子器乐曲或声乐曲
21、间奏曲intermezzo
为歌剧或戏剧中的过场音乐或幕间曲;另一种为形式较自由篇幅较小的器
乐曲
22、赋格曲fugue
拉丁文音译意为遁走。以复调手法写
成的大型乐曲
23、卡农canon
纯以模仿手法构成的复调音乐形式
24、轮唱曲round
用同度或八度卡农手法写成的声乐曲
25、创意曲invention
复调结构的钢琴小曲。类似前奏曲或小赋格曲。巴赫始用此名称
26、练声曲vocalization
没有歌词而用韵母、音节或唱名演唱的声乐练习曲
27、回旋曲rondo
由相同的主部和几个不同的插部交替
出现而构成的乐曲
28、变奏曲variation
主题及其一系列变化反复,并按照统一的艺术构思而组成的乐曲
29、进行曲march
用步伐节奏写成的乐曲
30、特性曲character piece
指富于诗情画意和生活情趣的器乐小曲,主要是钢琴小曲
31、晨歌alborada
起源于西班牙西北部的加利西亚的田
园风味乐曲
32、田园曲pastorable
原为欧洲16-17世纪一种乡村题材的戏剧表演,歌剧的前身之一。近代音乐中是模仿牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲,源于意大利。
33、船歌barcarolle
威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲
34、悲歌elegy
音乐术语(下)
回旋曲rondo
由相同的主部和几个不同的插部交替
出现而构成的乐曲
变奏曲variation
主题及其一系列变化反复,并按照统一的艺术构思而组成的乐曲
进行曲march
用步伐节奏写成的乐曲
特性曲character piece
指富于诗情画意和生活情趣的器乐小曲,主要是钢琴小曲
晨歌alborada
起源于西班牙西北部的加利西亚的田
园风味乐曲
田园曲pastorable
原为欧洲16-17世纪一种乡村题材的戏剧表演,歌剧的前身之一。近代音乐中是模仿牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲,源于意大利。
船歌barcarolle
威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲
悲歌elegy
表现哀伤情绪的声乐曲或器乐曲
摇篮曲berceuse
抒情声乐曲或器乐曲。描写摇篮摆动的节奏,近似船歌。
嬉游曲
divertimento
18世纪欢娱宾客的一种器乐重奏组曲
即兴曲impromptu
偶发创作的抒情特性曲,19世纪成为器乐短曲曲名,形式类似歌曲
无穷动perpetuum mobile
从头至尾贯穿着急速节奏的乐曲
小品bagatelle
轻快,幽默的特性曲,常为钢琴小曲
幽默曲humoreske
富于幽默风趣或表现恬淡朴素、明朗
愉快情致的器乐曲
新事曲novellette
始创于R.舒曼的一种钢琴特性曲
演绎曲paraphrase
14--16世纪教会音乐中的演绎曲是自由加工的素歌旋律。F.李斯特借用此名称称其为著名声乐曲和器乐曲,特别是为歌剧选曲所作的钢琴改编曲为演绎曲
舞曲dance music
根据舞蹈节奏写成的器乐曲或声乐曲
小步舞曲menuet
起源于法国民间的三拍子舞曲,因舞
步极小而得名
加沃特gavotte
起源于法国民间的中速、四拍子舞曲
塔兰泰拉
tarantella
起源于意大利的速度迅急、情绪热烈的舞曲
波尔卡polka
起源于捷克的速度较快的二拍子舞曲
华尔兹waltz
圆舞曲。一种起源于奥地利民间的三
拍子舞曲。
马祖卡mazurka
起源于波兰民间的情绪活泼热烈的三
拍子双人舞曲
波罗乃兹polonaise
波兰舞曲。起源于波兰民间的庄重,缓慢的三拍子舞曲
哈巴涅拉habanera
阿伐奈拉。由非洲黑人传入古巴的中
速二拍子舞曲
探戈tango
起源非洲后传入阿根廷的中速、二拍
子或四拍子的舞曲
独唱solo
由一人演唱,常用乐器或乐队伴奏的演唱形式,有时也用人声伴唱
齐唱unison
两人以上的歌唱者,按同度或八度音程关系同时演唱同一旋律的演唱形式
重唱ensemble
每个声部均由一人演唱的多声部声乐曲及演唱形式。按声部或人数分二重唱、三重唱、四重唱
领唱lead a chorus
由一人唱众人和的演唱形式
合唱chorus
两组以上的演唱者,各按本组所担任的声部演唱同一乐曲的演唱形式
无伴奏合唱
a cappella
纯粹由人声演唱不用乐器伴奏的合唱
形式
合奏ensemble
由多种乐器组成,常按乐器种类的不同而分为若干组,各组分别担任某些声部,演奏同一乐曲的演奏形式
伴奏accompaniment
由一件或多件乐器奏出,用以衬托主要的歌唱或器乐演奏部分。用以烘托舞蹈的器乐配乐也常称为伴奏
独奏solo
由一人演奏某一乐器,常用其他乐器
或乐队伴奏
齐奏unison
两个以上的演奏者,按同度或八度音程关系同时演奏同一曲调
室内乐chamber music
通常指由少数人演奏,演唱的重奏曲、重唱曲。
二重奏Duet
由两件乐器分奏两个声部的室内乐
三重奏Trio
由三件乐器分奏三个声部的室内乐
弦乐三重奏string trio
由小提琴、中提琴、大提琴分奏三个
声部的室内乐
钢琴三重奏piano trio
由钢琴与另两件乐器(弦乐器或管乐
器)演奏的室内乐
四重奏quartet
由四件乐器分奏四个声部的室内乐
弦乐四重奏string quartet
由两个小提琴,一个中提琴、一个大
提琴演奏的室内乐
钢琴四重奏piano quartet 由小提琴、中提琴、大提琴、钢琴演
奏的室内乐
第五篇:音乐表演专业钢琴教学大纲
宜宾学院音乐系
音乐表演(本科)专业《钢琴》课程
教学大纲
课程名称:钢琴
课程性质:专业必修课
课程代码:***18
学分:2学分
总 学 时:36 学时
适用专业:音乐表演专业(本科)
先修课程: 无
一、课程性质
本课程为宜宾学院音乐系音乐表演专业必修课。
二、教学目的和任务
1、具备扎实地基本功,准确的节奏,以及干净,优美,圆润的音色。
2、掌握科学的演奏方法及良好的演奏姿态。使学生能够运用科学的演奏技术去进行良好的音乐表现。在演奏中应具备较丰富的想象力与表现力,对声音,节奏,曲式结构,踏板,和声等有良好的诠释和把握。
3、全面提高钢琴演奏技巧,学习多样的触键方法,增强演奏的音乐表现力。
4、熟悉并掌握各个时期不同流派钢琴作品的风格特点,并进行正确到位的诠释和把握。使其演奏知识与水平更加系统和专业化。
5、丰富学生的曲目量,指引学生积极浏览钢琴文献,开阔学生的视野、扩宽知识面,促进其钢琴水平的提高。拓宽专业口径,增加适应性,有效得激发学生的创造力和在未来世界的竞争力。
三、考试形式和时间安排
1、本课程除第一期以外,其余每期进行二次考试,中期进行基础部分的考试,期末进行技能技巧以及艺术实践的考试
四、考试内容
基础练习:二十四个大小调音阶琶音的练习(四个八度)
练习曲:拜厄、599、849、299、莫什可夫斯基技巧练习、克列门蒂名手之道、肖邦练习曲 复调:二部创意、三部创意、基格、法国组曲、十二平均律
乐曲: 中国作品、外国作品
大型乐曲:中外奏鸣曲
正谱弹奏:中外的正谱歌曲(包括正谱视奏)
即兴伴奏:为中外歌曲配简谱伴奏
艺术实践:为不同年级的同学担任伴奏
五、教学内容与要求
第一部分: 钢琴基本触键法
教学内容:
1、手指的独立灵活的基本功训练及正确的触键练习。
2、音阶演奏预备训练,讲述大小调音阶的结构特点。
3、音阶演奏中的指法设计。
4、二十四个大小调音阶和弦琶音练习,在四个八度内进行。
要求:
1、树立正确的演奏理念
2、让学生掌握规范专业的演奏方法
第二部分:读谱与视奏
教学内容:
1、准确地把握音乐的基本要素(包括节拍、节奏、音乐表情术语、触键法等)。
2、正确细致划分乐句与乐段,把握乐曲的整体结构框架。
3、掌握视奏的方法,并有效的提高视奏的速度。
要求:
1、准确的把握表现音乐的要素
2、培养学生正确的读谱习惯
第三部分:钢琴演奏的技术与技巧
教学内容:
1、根据学生的实际情况和需要选择相应的练习曲,训练学生的五指功夫。
2、通过各类练习曲,训练学生手指的独立,均匀与灵活,使其掌握正确的演
奏理念,为更好的胜任乐曲的演奏打下坚实的基础。
要求:
1、手指的独立与灵活,速度与力度
2、训练并提高学生的演奏技术
第四部分:中外乐曲的演奏
教学内容:
1、以《钢琴基础教程》、《中国作品选》、《外国作品》以及四川与全国考
级教材为基础选取中外乐曲,在学习程度允许的状态下,可多接触各个时期多
种风格的优秀作品。
2、培养学生具备对乐曲的整体驾驭能力。
3、通过中外乐曲的学习使学生具备多种演奏方法。
要求:
1、正确到位的把握和诠释乐曲的风格
2、引导学生跟细腻完美的演奏中外乐曲
第五部分;艺术实践教学
教学内容:
1、以声乐正谱伴奏教材为基础,进行专门的训练与弹奏,以加强学生的快速视
奏能力以及与歌者的配合能力。
2、以声乐简谱伴奏教材为基础,进行专门的训练与弹奏,以加强学生的快速配
奏能力以及与歌者的配合能力。
要求:
1、音阶和弦琶音、视奏,即兴伴奏是音乐专业工作者的必需的基本素养,也是
钢琴专业学生的重要钢琴基本技能,音乐系通过钢琴基本功大赛的比赛形式,使学生熟悉岗位需求。
2、通过准备音阶和弦琶音的基本功训练,正确熟练掌握钢琴基础,养成良好、科学习的练琴习惯知识问答内容涵盖中西方音乐史、乐理、演奏技巧、音乐术语等多方面,巩固所学音乐理论,从而提高学生音乐素养培养。
六、课时的设置与分配
1、钢琴表演专业的学生,一周应有两节专业课。其中一节为专业技能课,以2至3人为一节课,另一节为实践课,可以以小组课的形式出现。
2、开设表演心理学课程。
七、考核方式与成绩评定
1、期末考试的演奏,由钢琴教研组全体教师评分。学生的最后成绩为期末成绩加上
学生的中期基础分,及任课教师的平时成绩。
2、艺术实践的考试{声乐钢琴伴奏},在声乐考试中完成,由声乐教研组全体教师评
分。