明卡动画公司设计师谈吉祥物的设计心得[★]

第一篇：明卡动画公司设计师谈吉祥物的设计心得

明卡动画公司设计师谈吉祥物的设计心得

随着动漫技术的飞速发展，人们的目光开始聚焦到了动漫领域，社会上也逐渐掀起了一股动漫热潮。许多企业不满足于传统的文字性宣传手段，而是将目光锁定在了一种能更加直观地表达企业内涵、更容易让大众接受的宣传方法上。而这种方法，就是动漫。

但由于动漫制作成本颇高，而且，动漫所表达的主题又过于宽泛。所以，一种更为精准表达企业内涵的方式便应运而生，而这种方式，就是——企业吉祥物。

吉祥物可以代表企业形象，可以融入企业理念，向大众来展示企业内涵。比起传统的方式，它更加直观、简洁，所以从它诞生开始就颇受推崇。

渐渐地，企业吉祥物设计成为了一种产业、一种文化、一种服务。既然是服务，那就一定有它的规范和要求。而这些所谓的规范和要求正是一些设计师所头痛的东西。

一般来说，从事吉祥物设计的人都会有以下几种困扰，或者说犯过这样的错误。比如费尽心力做的东西客户不满意；形象设计得很完美可是无法体现出企业特征等等。

其实，有这些困扰，或者犯过这些错误并不是设计师的技术不好，而是没有找到设计吉祥物的诀窍，所以在这里分享一下吉祥物设计的规范和一些小窍门。

首先，在设计吉祥物前，要充分地了解该企业的行业特征，明白该企业的企业定位以及行业规划。

比如有一些大型企业，希望给人一种安全感和信赖感都跟高的感觉，那么需要的吉祥物则要很庄重、严谨才行；而有些从事婴幼儿的企业，则吉祥物设计要以Q版、可爱为主。除此之外，还要问清楚该企业之前是否有UI，如果有UI，则需要根据UI来考虑整体的设计方案，这样才不会有所偏差。

其次，吉祥物代表着企业的形象，所以应该具有企业代表性。而且要有亲和力，让人感到亲切。除此之外，设计出的形象要简洁、生动才行。

太过复杂的形象所表达出的情感也是复杂的，即使再生动，表现的主题太过驳杂，也是失败之作；反之，如果过于追求简洁，那画出的形象就会过于刻板，失去了生动性。在这方面，设计师应该把控好这个度，不要让形象过于刻板，或是过于复杂。

另外，吉祥物必须具有良好的延展性才行。

吉祥物并不是普通的人物插画，它代表着企业的文化、企业的内涵、企业的理念，以及不同时期企业的不同发展策略。所以企业吉祥物必须要有良好的延展性。即配合不同风格的设计，诠释出不同的意义。

最后就是要多与需求客户进行沟通了。

客户并不懂设计，所以他们大多数都只会给设计师定一个大概的方向以及他们的需求。而具体的设计细节则是由设计师来把控的。许多设计师都是接到了客户的大概方案后便闷着头去画，直到设计完成才交给客户，这样无疑大大地增加了退稿的几率。

正确的做法应该是设计师在敲定设计细节后，第一时间与客户沟通，为客户解答疑惑，对于客户的不解行为，应以专业的角度去剖析讲解，最后双方确认无误后，设计师再着手创作。这样才能将退稿的风险降至最低。

理论部分先说到这，下面讲一个具体的案例：

笔者所在的明卡动画公司曾经接过这样一个设计，一个医药行业（名称不方便透露），想请我们团队来设计他们的企业吉祥物，接到文案一看，是一只简单的老虎形象，下面简单写了几个关键字“健康、关爱、智慧”。定位人群上写着35岁的妈妈。所要表达的主题呢，叫做“爱与智慧”

很明显，不管是爱，还是智慧，用老虎来表现都有些突兀，都很不合适。所以就这个问题，我与客户探讨不下十次，最终确定的方案是一个精灵一样的小仙女。

比起老虎，小仙女的形象更具有塑造性，或者说可塑性更强。另外就是亲和力要比老虎这个形象要好得多。医者仁心，最适合医生的形象莫过于天使。但天使形象在现在实在是太普遍了，不够有特色，所以我就决定退一步，用同样圣洁善良的精灵仙女来替代天使。

当然，这案例只是说明了与客户沟通的重要性，并不是说客户是错的。设计师和客户都会犯错，设计师常犯的错误就是盲目地自信、自大，曲解客户的意思；而客户经常犯的错误就是不信任设计师的专业，总是试图以非专业的想法去左右专业设计师的设计。所以，沟通就成了重中之重。】

以上是个人的一些心得，以及在明卡动画公司工作了几年所总结的一些规范。

下面再说一下设计师在设计吉祥物时经常会陷入的误区。

一、吉祥物设计得太过复杂。

其实，吉祥物设计追求的是简洁和生动，识别性要强。太过复杂不但耗费的时间过长，而且表达的意义往往也不够明确。

二、吉祥物设计得太过具体化。

一旦设计得太过具体化，就会影响延展性。比如，给一家医院设计个吉祥物，设计的时候就给穿上了白大褂，那也就是说，这个吉祥物只能代表医院中的医生。那护士呢？一旦换掉白大褂换成了护士服，就会很怪。所以在设计时，类似这种影响延展性的设计最好不要出现。

三、生硬地将该企业的LOGO寓意和吉祥物结合在一起。

关于这点，就不多说了，作为一个设计师，如果不考虑合理性而硬将两个完全不相干的东西结合起来本身就不合格。

好了，以上是个人的一点心得，希望对迷茫的设计师们能有所帮助。

第二篇：设计师谈单心得

2010----设计师谈客户新方法！！你知道吗？？？

做完预算，如何在电话中拒绝客户一再追问总价

办法：

1、这种客户很注重价格，量房沟通时你应该有所了解。所以方案这块最好考虑两个比较好，一个基础的，一个很新颖一点的！

2、先报个基础报价，家具和装饰先不报，电话和他讲因方案和材料等级不一样，所以报价也定不下来，报个基础报价给他，这样只要客户来公司，在谈方案！

3、客户来公司了，先讲基础方案，好了，在拿出你的另一个新颖方案给他看，他可能会很在意新方案，第一，客户既然装修了，应该想好。第二，即使他不选新颖方案（客户有所顾虑），最起码他会把对你的印象提高一个档次，那后面的就好谈了，聊聊理念、生活、色彩等等，拉近距离后面的都好谈~~

一、设计师应具备的基本素质

任何一位设计师都希望自己的设计作品被人接受，都希望与客户的交易谈判获得成功，并为此苦苦探求各种行之有效的办法和成功秘诀。

首先，设计师的自身形象是非常重要的。一个受过良好教育有一定艺术修养的人，其良好优雅的仪表并不是为了炫耀和显示。而是代表了公司的形象。在现实的谈判交易过程中，同样是一个公司的设计师采取相同的技巧所得到客户的评价也截然不同，通常造成这种评价的原因来自设计师自身。优秀的设计师在与客户沟通中会给客户留下较好或较高的评价，而反之能力缺乏的设计师在与客户沟通中会给客户留下许多误解，使顾客对设计师对公司同时失去信心。客户通过与设计师进行交谈时了解公司，不论这个设计师在公司地位是高还是低都是代表着公司的整体形象。

其次，所有的设计师都要学会自我推荐，大多数的设计师在谈判中会从公司的情况谈起，但有一点必须慎记：在介绍公司的同时必须进行自我推销，在实际谈判中客户最关心的是价格，工程质量和后期服务。所以我们要让客户进一步的了解我们设计师自身的能力及公司的运作方针。

在如今市场竞争日益激烈的情况下，各家公司都在从方方面面下功夫，那么在相同的价格、质量、后期服务的情况下，如何使客户选择你的公司，选择你作为他们的设计师，就要从我们个人及公司整体优势下手，就要学会如何自我推销，如何添加附加因素，才能产生较好的效果。而客户所需要的就是能力强、有责任心、自身素质较高的优秀设计师来满足他们的要求。

日常工作中，应避免衣着不整，缺乏精神，避免浑身上下珠光宝气，化妆过重，所给客户带来的第一印象欠佳，失去设计师本身应有的气质及形象。要主动为自己创造良好的交谈气氛。男设计师最好穿西装和衬衣，领口、袖口一定要清洁、平整，领带以中性颜色为好，不要太花或太暗。

女设计师不要打扮的太花哨，不要浓妆艳抹，不要戴过多的首饰、要表现出高雅大方的职业女性气质。

语言运用是很重要的，在与客户的交谈中，运用热情和充满自信的语言，这就需要你必须精神饱满地去对待每一个客户。抑扬顿挫的表达方式会增加你所表达内容的说服力，因此在与客户交谈中需要声音洪亮，避免口头禅，避免语速过慢，避免口齿不清。中国有句老话“礼多人不怪”。一个设计师的形象除了应注意服饰和语气，更应注意自身的修养，礼貌的行为会促成你的成功。

交谈中要让客户充分表达他的想法，善于聆听客户的谈话，有助于你了解更多的信息，真实想法，亦有助于建立与客户的相互信任；交谈中应以轻松自如的心态进行表达。过于紧张会减少所提的建设性意见的分量同时也会削弱你的说服力。

二、人品与性格

1、积极的人生态度

设计师比谁都应具有积极的人生态度，坦然地面对成就及挫折与失败。因挫折而消沉的人很难获得成功，视失败为宝贵经验积极总结，愈挫愈勇地向成功目标挑战的品质才是一个优秀设计师应具备的。

2、持久力

对一些有发展潜力的客户多次反复拜访也是达成目标的手段之一。我们能在每次拜访中不断获得客户的真实需求，然后有针对性的接待再访，一定能减轻对方的排斥心理，有耐心的接待三四次，或许客户已在盘算与你合作了。因此，为了避免功败垂成培养持久力是非常重要的。

3、智力

智力，对一个设计师来说是至关重要的，智力是我们对客户的疑问作出快速反映的基础，也是我们采取巧妙、恰当的应对方法的基础。

4、圆滑的态度

一个优秀的设计师不止是辩论家，而且是一位能推心置腹的探求出客户需求，并加以恰当应对的高手。在与客户交谈中，我们是希望对方了解我们的观点，告诉客户我们了解他的需求，并能够给予满足。并不是希望客户赞同我们的观点，最后不与我们合作。所以圆滑的态度是必须的，我们提倡绝不是没有原则的一味顺从客户并与客户较真，而是基于对客户了解，尊重的基础上顾全大局的处事方法。基础是尊重，真实而非虚伪的。

5、可信性

在供大于求的市场状况下，设计师常常面临客户左右徘徊的两可局面。对客户而言，若要其接受一家新的公司或是该公司市场知名度，这就要求设计师能够从各方面配合并发挥专长。有的设计师会去寻找与客户的共同点，有的设计师却会在细节上下功夫，或者在施工现场用“房光电尺” cad88.com 让客户觉得我们是最专业的！更重要的就是让客户乐于接受一个设计师是对他的信任，要求设计师必须要有令客户信任的行动，双方之间不仅只是暂时的交易关系。这样才能使客户乐于为你做活广告，带来更多的回头客源。

6、善解人意

口若悬河的人不一定能成为优秀设计师，因为这样的人往往沉醉于自己的辩才与思想中，而忽略了客户的真实需求，优秀的设计师会不断探询客户的需求，以细腻的感受力和同情心，判断客户的真实需求并加以满足最终成交。

7、想象力

优秀的设计师还应具备描述公司前景的能力，富于想象力的陈述，不仅能消除户的排斥心理，还能给自己带来满足感和自信心，增强说服力促进交易的成功。

三、设计师应具备的基本肢体语言

眼睛平视对方，眼光停留在对方的眼眉部位。距离距对方壹肘的距离，手自然下垂或拿资料，挺胸直立，平稳的坐在椅上，双腿合拢，上身稍前。

四、设计师应克服的缺点

一次成功的交易，实际上是一系列谈判技巧，经验和政策支持的结果。是一个系统工程。在这个工程中的任何地方出现问题，都会影响到其他方面，从而导致失败或不完全成功，所以设计师一定要避免任何一点纰漏。

1、言谈侧重道理

有些设计师习惯于书面化，理性化的论述。会使客户感觉其建议可操作性不强，达成目标的努力太过艰难。因此常会拒绝合作或拒绝建议。

2、语气蛮横

这会破坏轻松自如的交流气氛，增强客户反感心理，会使合理建议不能付诸讨论。

3、喜欢随时反驳

如果设计师不断打断客户谈话，并对每一个异议都进行反驳，会使自己失去一个在短时间内发现真正异议的机会，而这种反驳不附带有建议性提案时，反驳仅仅是一时的痛快，易导致客户恼羞成怒中断谈话，这对于双方都是非常遗憾的。

4、谈话无重点

如果你的谈话重点不实际，客户无法察觉或难以察觉你的要求，就无从谈起。所以，谈话时围绕重点进行陈述可以帮助你成功。

5、言不由衷的恭维

对待客户我们要坦诚相待，由衷的赞同他们对于市场的正确判断，若为求得签单而进行华而不实的恭维，会降低设计师及公司的信誉度，亦会在日后承担由此带来的后果

五、有碍成交的言行举止

1、惊慌失措

成交即将到来时，设计师表现出额头微汗、颤抖等，神经质动作会使客户重新产生疑问和忧

虑如果客户因此失去信心。那你会失去客户的信任和定单。

2、多说无益

既然已经准备成交，说明客户的异议基本得到满意解释，在此关键时刻应谨言慎行，牢记沉默是金，以避免因任意开口导致客户横生枝节，提出新的异议而导致成交失败。

3、控制兴奋的心情

在成交之时，喜怒不形于色是非常重要的，此时的一颦一笑会使客户产生不良感受。

4、不做否定的发言-

在成交的时刻，应向客户传达积极的消息使之心情舒畅的签约。

5、见好就收

在成交后不要与客户长时间的攀谈，以避免夜长梦多。

六、完结方式

1、直接行动完成确定细节安排付款方法。

2、方案式完结

请客户在各种方案中选择一种。

3、奖赏式完结

提供额外利益，使对方立即采取行动。

七、售后服务

交易成功了，但后期服务设计师应贯彻始终。

八、总结

交易谈判是一个系统工程，设计师不能不总结成功的原因和经验，可能这一次只是偶然或孤立的成功，在每次交易完成后，设计师都应做以下总结：

1、在谈判过程中我是否明确知道客户所需要和不需要的是什么？

2、在谈判过程中，我是否想办法使客户认识自己及公司情况。

3、在谈判过程中，我是否得到了竞争者的情报。

4、在过程中，我是否过分注重与客户的私交。

5、如果谈不成功那么失败的原因和症结在什么地方

第三篇：《我是动画设计师》教学设计

《我是动画设计师》教学设计

沣东实验小学张杰

一、教学目标

1、学会利用绘图绘制动画角色

2、学会利用绘图设置“旋转或翻转”

3、学习如何插入幻灯片副本。

二、教学重难点

重点：利用绘图绘制动画角色、以及设置“旋转或翻转” 难点：利用绘图设置动画角色的“旋转或翻转”

三、教学方法

演示法、小组讨论法、自主探究法、任务驱动法

四、教学设计思路

通过前边的学习，学生已经认识到PPT里面动画的特别之处，本节课就要让学生自己动手来创作动画，先让学生想好自己想创作什么样的动画情节，本节课以“小金鱼”来给学生做演示，让学生能够学会举一反三，设计出属于自己的动画。

五、教学过程

1、情景导入：

同学们，我们都喜欢看动画片，那么我们是否也可以成为动画设计师呢？今天，老师带领大家一起走进动画设计板块。

板书：我是动画设计师。

2、教师演示：绘制动画角色

想好了一个情节，首先要画出故事的主角。老师今天带着大家一起去设计“小金鱼找妈妈”，你们期待吗？

老师先给大家做演示，每位同学都要认真观察哦。利用【绘图】工具栏绘制主角：小金鱼

【绘图】工具栏与Word中的工具栏是一样的，操作也是相通的。（1）利用【绘图】工具中的“自选图形”的“基本形状”绘制小金鱼。我们借助到了三角形、圆形、椭圆形这几种基本形状。（2）选定图形单击“填充颜色”工具，选择合适的颜色。

同学们，这一步很关键，动画片是否有趣，这主角可是关键呦！大家要用心的设计，细心地画。现在给大家5分钟时间自己绘制动画主角“小金鱼”。

3、小组讨论：旋转或翻转

一条小鱼太寂寞了，我们来为它找个小伙伴吧。

现在请同学们阅读P30页，小组内讨论如何给小金鱼找伙伴。一会我们选出一名代表来说一下怎么做。

（1）将小鱼所有图形选定，在选定区域右击鼠标，单击【组合】中的“组合”这样小鱼就成了一个整体。

（2）选定组合好的小鱼，右击鼠标，单击“复制”和“黏贴”，再出现另一条小鱼。

（3）选定其中一条小鱼，在【绘图】工具栏中选择“旋转或翻转”中的“水平翻转”让小鱼们面对面。

这样我们就绘制出了多个小鱼，小金鱼也不会寂寞啦！

4、自主探究：插入幻灯片副本

我们的主角已经准备好了，现在就让主角给我们“表演”一个小故事：两条小鱼游着游着看到彼此，就相互打招呼，成为了好朋友。现在请同学们阅读P31页，思考如何完成自己的动画故事。（1）单击【插入】菜单，选择“幻灯片副本”

（2）这样就插入与上一张相同的幻灯片。这张幻灯片中对小鱼进行调整。同学们，插入一张新幻灯片，将它移动到第一张位置，输入幻灯片标题及作者，在进行幻灯片设计，这样看上去就更漂亮了！现在请大家在“幻灯片放映”状态下欣赏我们的动画片吧！

六、交流评价

今天大家自己创作了动画片，现在以组为单位互相交流自己的动画片，你利用了多少张幻灯片“表演”出你的故事？

七、板书设计 任务一：绘制动画角色 绘图、自选图形、填充颜色 任务二：旋转或翻转 任务三：插入幻灯片副本

第四篇：动画场景设计心得

厦门艾乐米动漫设计有限公司

动 画 场 景 设 计 总 结

姓名：许文平学号：1102141125班级：13数码二班

厦门艾乐米动漫设计有限公司

动画场景设计心得

动画场景课已经结束了，通过这几周的学习，感觉到好的构思在场景设计中很是重要。

构思是设计的灵魂。在动画片设计创作中很难制定同定的构思方法和构思程序之类的公式。创作多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些．修改一些或补充一些，是正常的现象。应用适当的设计方法，将有助于在设计中更好地运用自己的知识．权衡不同的设想，并以此形成合理的设计构思。

我们进行场景设计构思时．首先要理解“场景”这个词是什么意思。“场景”往往被简单误解为“背景”，但其实它们有着本质的区别。说来也不复杂．只要我们翻阅一下词典就可以得到答案。词典中解释：背景是指图画上衬托的景物。而场景是指戏剧、电影中的场面。再迸一步分析，背景中“背”是背后的意思．是空间的概念，“景”是景物的意思，也是空间的概念；场景中“场”是戏剧电影中较小的段落，故事中一个片段的意思．是时间的概念。“景”是景物的意思，是卒 厦门艾乐米动漫设计有限公司

问的概念。所以“背景”指的是后面的空间，而“场景”则指的是时间巾的空间。

影视艺术本身就是时空的艺术．所以我们在进行动画片场景设计构思的时候，应采用时问意识思考守间的形式。影视动画场景设计就足指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。

动画片的主体是动画角色。其场景足随着情节的展开．嗣绕在主要角色周围，与他们发生关系的生活场所、陈设道具、社会环境、自然环境等。这些都是场景设计的范闱，都是场景设计要完成的设汁任务。动画影片的场景是展开剧情、刻画人物的特定空间环境。影片的环境分为数量不等的单元场景进行绘制，我们在动画片总体空间造型的统一构思下对每一个单元场景进行设计。动画片的场景设计既要注重它的创造性。同时又要注重它的艺术性。因此在场景设计中就要充分考虑创造性与艺术性的表现。

厦门艾乐米动漫设计有限公司

(1)场景基调的重要性。动画片巾场景造型的美术风格．决定了它的美术风格。它是动画片的动画造型基础，因为场景中的内容将充满整个镜头。画面中可以没有角色，但一定会有场景。场景占据镜头画面的绝大部分面积，角色虽然是片中的主体，但往往只在画面中占很小的面积。可以说．观众的眼睛始终被场景包围着。，美国动画片《黄金国》，造型热烈奔放、色彩鲜艳、造型夸张；韩围动画影片《美丽密语》。造型清馨恬美、色彩高雅清秀、造型柔和町爱；日本动画影片《干与千寻》，造型神秘诡异、色彩丰富华丽、造型复杂多变。这些都足值得我们在动画片中借鉴的。

(2)将现实生活融于场景造型设计。传统动画电影《大闹灭宫》造型风格是完全的绘画感、装饰感，这样的造型在艺术审美上很有价值，也很独特、风格化，但是有一点，就是缺乏“亲切感”。这样的造型和观众有极大的距离感，很难将观众引入影片的情境之中，很难令观众产牛情感上的共鸣。只是“活”在画上的，而不是“活”存身边的。在进行动画片场景没计的时候，我们就是利用现实生活中人们经常接触的东两来进行场景造型设计，将观众带进动画片的情境之中，使观众产生心灵上的共鸣。

第五篇：动画场景设计心得

动 画 场 景 设 计 心 得

姓名：秦潇然 学号：101064032 班级：10数码二班

动画场景设计心得

动画场景课已经结束了，通过这几周的学习，感觉到好的构思在场景设计中很是重要。

构思是设计的灵魂。在动画片设计创作中很难制定同定的构思方法和构思程序之类的公式。创作多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些．修改一些或补充一些，是正常的现象。应用适当的设计方法，将有助于在设计中更好地运用自己的知识．权衡不同的设想，并以此形成合理的设计构思。

我们进行场景设计构思时．首先要理解“场景”这个词是什么意思。“场景”往往被简单误解为“背景”，但其实它们有着本质的区别。说来也不复杂．只要我们翻阅一下词典就可以得到答案。词典中解释：背景是指图画上衬托的景物。而场景是指戏剧、电影中的场面。再迸一步分析，背景中“背”是背后的意思．是空间的概念，“景”是景物的意思，也是空间的概念；场景中“场”是戏剧电影中较小的段落，故事中一个片段的意思．是时间的概念。“景”是景物的意思，是卒问的概念。所以“背景”指的是后面的空间，而“场景”则指的是时间巾的空间。

影视艺术本身就是时空的艺术．所以我们在进行动画片场景设计构思的时候，应采用时问意识思考守间的形式。影视动画场景设计就足指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。动画片的主体是动画角色。其场景足随着情节的展开．嗣绕在主要角色周围，与他们发生关系的生活场所、陈设道具、社会环境、自然环境等。这些都是场景设计的范闱，都是场景设计要完成的设汁任务。动画影片的场景是展开剧情、刻画人物的特定空间环境。影片的环境分为数量不等的单元场景进行绘制，我们在动画片总体空间造型的统一构思下对每一个单元场景进行设计。动画片的场景设计既要注重它的创造性。同时又要注重它的艺术性。因此在场景设计中就要充分考虑创造性与艺术性的表现。

(1)场景基调的重要性。动画片巾场景造型的美术风格．决定了它的美术风格。它是动画片的动画造型基础，因为场景中的内容将充满整个镜头。画面中可以没有角色，但一定会有场景。场景占据镜头画面的绝大部分面积，角色虽然是片中的主体，但往往只在画面中占很小的面积。可以说．观众的眼睛始终被场景包围着。，美国动画片《黄金国》，造型热烈奔放、色彩鲜艳、造型夸张；韩围动画影片《美丽密语》。造型清馨恬美、色彩高雅清秀、造型柔和町爱；日本动画影片《干与千寻》，造型神秘诡异、色彩丰富华丽、造型复杂多变。这些都足值得我们在动画片中借鉴的。

(2)将现实生活融于场景造型设计。传统动画电影《大闹灭宫》造型风格是完全的绘画感、装饰感，这样的造型在艺术审美上很有价值，也很独特、风格化，但是有一点，就是缺乏“亲切感”。这样的造型和观众有极大的距离感，很难将观众引入影片的情境之中，很难令观众产牛情感上的共鸣。只是“活”在画上的，而不是“活”存身边的。在进行动画片场景没计的时候，我们就是利用现实生活中人们经常接触的东两来进行场景造型设计，将观众带进动画片的情境之中，使观众产生心灵上的共鸣。