1949年7月2日《人民日报》关于第一次全国文代会的全部报道

第一篇：1949年7月2日《人民日报》关于第一次全国文代会的全部报道

冯至

写于文代会开会前

这次大会是五四以来，也就是自从新文艺运动以来，文学艺术工作者第一次的大会合。老解放区的，和过去是蒋管区现在是新解放区的文艺工作者，他们彼此隔离了一个相当久的时间，而今紧紧地握手了；文学和艺术这两个部门的工作者，过去多半是彼此不相谋，各自走着各自的道路，而今能够聚在一起，携手前进了。这对于新中国的文学艺术的发展该有多么大重要的意义！但这个会合在过去三十年内任何一个时间都是不可能的，而现在能以实现，这不能不说是革命胜利的一个成果，同时也是毛泽东的文艺思想给号召起来的。所以每个参加这次大会的人都会从内心里迸发出感谢的深情，向着中国人民的战士，解放军，向着中国人民的引导者，毛泽东，表示敬意。

我们知道，由于这次的大会将要产生出一个新的机构。关于这机构的任务如文艺理论的阐发，文艺政策的执行，对于工作者的联系与辅助，以及出版、演出、展览„„等，已经有不少的人发表过宝贵的意见。每个发表意见的人对于这新机构都抱有无限的热望，希望它成为一个健全的、灵活的组织，在工作中发生高度的积极的效果。

我个人，一个大会的参加者，这时感到一种深切的责任感：此后写出来的每一个字都要对整个的新社会负责，有如每一块砖瓦都要对整个的建筑负责。这时认明一种严肃性：在广大的人民的面前要洗刷掉一切知识分子狭窄的习性。这时听到一个响亮的呼声，“人民的需要！”如果需要的是水，我们就把自己当作极小的一滴，投入水里；如果需要的是火，就把自己当作一片木屑，投入火里。

1949年7月2日第四版

人民日报1949.07.02第4版 作者：赵熙向;吴宏勋

工人对文代大会的希望

赵熙向/吴宏勋参加文代会的同志们：

全国文艺代表大会，在北平胜利的召开了，这是中国文艺界的曙光，它给我们带来了无限的希望！

由四月二十三日，北平解放报召开了“工人写作问题座谈会”和六月十四日市总工会和中共北平文委会为加强工厂文艺召开了座谈会后，我们深深的感到，今后的文艺工作无疑的将转入我们无产阶级劳动者的队伍里来，革命工作由农村回到城市，我们的文艺工作者也将要以工人为服务的主要对象了！

解放后，我们工人随着阶级自觉的提高，每个人都迫切的须要文化的政治的学习，但今天显然的我们的文工干部太少了，分配的又不普遍，更由于革命形势的迅速发展，很多的都到新区去开展了新的文艺工作，这样我们的文工干部更显出特别缺乏，表现工人的作品也真少的可怜！虽然在解放后，各报的副刊上工人创作是非常活跃，但那些作品都太单纯了，象

“鼓风炉旁四十年”一样的工人作品，现在还是见不到的！但是我们须要知识，须要自己的文化啊！

自毛主席在延安文艺座谈会上的讲话发表后，许多的文艺工作者已经深入到农村里去，在解放区里，农村文艺是很多了。虽然农民和工人同属于劳动阶级，但是农村文艺和工人文艺却不是相同的东西，因为农民虽占有较大多的人数，他们的生活和劳动情形变化很少的，至少没有显著的差别！而工人却因其工作的不同，有着各种特殊的生活方式，所以文艺工作搞起来也非常困难，没有深入的工作，是不会得到什么结果的！

“工人写”和“写工人”在我们看来只是一个问题，我觉的只有“工人写”才能真正的“写工人”，我们并不是强调的说文学作家们不能“写工人”，是因为工人阶级的丰富的生活内容，不是一个普通人所能深刻了解的，有些地方甚至非实地工作根本就不能体会得到！但是我们工人自己的写作能力太低了！在四月二十三日的“工人写作问题座谈会”上，茅盾先生说：“工人的创作能力是很丰富的”，的确！在工人阶级中有很多具有丰富的创作能力，但是自己纵有一肚子的话，想说，想写，却一点也写不出来，这是因为我们缺乏写作的修养和经验啊！我们的作品还停在“幼稚状态”里！一些工人作家也大都在摸索的途径中。所以我们的文学家们应该更深入的和我们结合起来，帮助我们领导我们写作，使我们工人中的作家更快的成长起来，这是我们所希望于这次文代大会的！

但是我们不能天天老是工作，工作，必须也要文娱活动，并且通过这些使我们理解到人生的真谛！希望文代会能够替我们想出一个切实的办法来，为了新文艺的发展，为了配合新的革命工作，我们想：文代会是不会推掉这个责任的！

下面是我们的两点建议：

（一）我们希望更多的文艺工作干部到我们的工厂来，组织我们工人中爱好文艺的青年，帮助我们写作替我们改稿，领导我们作各种文娱工作。

（二）在华大三部设立“工人文艺训练班”，从各工厂中选拔有志文艺的青年，给我们以理论的学习，帮助我们写作。启发我们的“创造性”。

一般的说第二个办法较前一个可能收到更好的效果，这样表面上看来，一部份人脱离生产了，会有很大的损失，但是这些人，得到学习后，能够充分的发挥他们的“创造性”，再回到工厂去工作，在文艺上，在革命工作上的贡献，恐怕不止这些吧！尤其是文艺工作干部缺乏的现在，我们认为更有这样作的必要，希望参加文代大会的同志们，替我们讨论一下这个问题！祝你们健康

长辛店机务段 赵熙向、吴宏勋(人民数据库资料)

本篇文章为：人民日报1949.07.02第4版 作者：曹禺

我对于大会的一点意见

这次大会中，来自各地的朋友们都是在自己的工作岗位上有经验与成绩的工作者。有的在农村与部队里进行多年的斗争，有的为争取民主在蒋匪区从事文艺活动。在深入工农群众的生活中，多少文艺的先进，经过艰苦的改造过程，已经掌握住了群众的观点；有些人，限于客观事实，还不能获得这正确的立场。工作区域各自不同，各人的业务也不一样。大家都各有所长，也可能各有所短。但是我们都有不少宝贵的经验与能力。

我们是在毛泽东思想领导与新民主主义旗帜之下团结起来的。这是我们的原则。

今后的文艺批评与文艺活动必须根据这个原则发展。我们要努力学习毛泽东思想，研究，认识新民主主义与今后文艺路线的关系。从思想上改造自己，根据原则发挥文艺的力量，为工农兵服务，为新中国文化建设服务，这是我们每个人应该解答的课题。

然而首先却是团结。自然我们必须在群众生活中得到教育，但作为开始，更需要在这次全国文艺干部的大会里获得初步的团结。团结需要大家互相了解，互相认识彼此在思想上与业务上的短长。由于各人的历史、环境与经验的不同，大家对于如何致力于新民主主义阶段的群众文艺的作法可能有些岐异。我们只要避开本位主义与经验主义的作风，了解客观情况而不隔断历史，便会明白思想的进步，在今日的我们可能是程度上的差别。参差的观点只要不违背原则，不停留于眼前的阶段，将会充实丰富文学艺术的检讨与发展，是有益于普及与提高为工农兵服务的文学艺术的。

严肃而深入地互相学习，互相教育，一面是诲人不倦，一面是学而不厌。时时刻刻检查自己，勉励别人，来保证全体的进步，解决客观现实的文艺要求。我们的团结里必须有斗争，斗争中必须有团结。在不断地正确批评与自我批评中，我们应该保持诚恳与谦虚的态度。有了这种态度，才会认清我们大家可能都有些缺点，却绝对地都有些长处。因为在今日，每个人都是拿出了最优良的一部份，来促成这史无前例的中华全国文学艺术工作者的大团结。

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本篇文章为：人民日报1949.07.02第4版 作者：郑振铎

“文代大会”的前瞻

这次的“文代大会”，表现着从五四运动以来不曾有过的一次大联合。其意义是极为重大的。

是又一次的文艺革命。是又一次的文艺的新生。

五四运动的时代，文艺工作者们所揭持着的大旗是：反对封建制度与反对帝国主义。他们是受着资本主义的民主主义思想的影响的，同时，却有着朦胧的社会主义的倾向。但不久，共产主义的运动也就开始了。这时候，共同的口号是：“为人生的艺术”。其后，欧洲的文艺作品大量的介绍进来，各式各样的文艺的理论和作风也都给年青的文艺作家们以相当的影响。而“五四”后十多年间的中国文坛上，乃呈现着百音竞奏、万流并进的现状。

“五卅”运动的影响，使许多文艺作家们有了更确定的方向。他们不再徘徊歧路，他们不再迷恋于身边琐事的描述，他们是走向了社会主义的文艺的正确的路线。这时候，苏联的文艺理论和文艺作品大量的介绍进来。左翼作家联盟成为最进步的文艺作家们一个中心的组织。

抗日战争起来以后，许多作家们，艺术家们立刻响应着祖国的号召，投身于救国的阵线里。但“文学入伍”，和“文学下乡”的口号，遇到了反动的蒋介石政权的百端阻挠与压迫，在国民党统治区域却成了不能实现的空想。不过，在八路军和新四军的区域，则文艺工作者们和工、农、兵们却一开头就打成了一片。

“文艺是为了人民大众的，文艺是为了工、农、兵而写作的。”

这已不是口号，而是有了好多年的实践的经验了。

同时，那些年以来，在国统区的文艺工作者们，除了极少数的败类之外，大都是能够为“抗日的统一战线”，为左翼的文艺运动而尽力尽心的。他们在种种的迫害与阻挠之下，象东流的水似的，竟能在种种的滩石、狭峡、柢柱的阻挡之下，曲曲折折的完成了他们应尽的使命。其艰苦是不下于直接投身于抗日前线与工、农、兵之间的文艺工作者们的。

现在，在“全国文代大会”的号召之下，彼此共聚一堂，互相交换着经验，那意义是异常的重要的。

如今是，分而复合，打成一片，彼此共同走上了为人民大众，为工、农、兵服务的大道上去。其力量是极大的，其成就也将是极大的。一九四九、六、二十五写。

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人民日报1949.07.02第4版 作者：郭沫若

向军事战线看齐！

十二年来我们主要依靠着手里拿枪的人民武力，已经打胜了敌人。我们首先是费了八年工夫打垮了横暴的日本帝国主义，其次是费了三年工夫把美帝国主义所全力支持的国民党反动派打垮了。在这样的情势之下，手里拿笔的军队，在今天才得以大规模地会师北平了。文化上的五大野战军——文学艺术工作者，自然科学工作者，社会科学工作者，教育工作者，新闻工作者，——都先后决定在平召开代表大会，以期扩大并巩固今后的文化战线。这是空前未有的盛事，但在参加这支文化军队的朋友们肩头，责任的确是愈见加重了。

辉煌的军事胜利，所消灭的主要是有形的敌人，而两千多年来的封建思想，百余年来的买办思想，二三十年来的法西斯思想，这些无形的敌人，还须得文化战线来彻底地加以消灭。这些无形敌人不彻底消灭，新民主主义的新中国的建设是要受着阻挠的，甚至连辉煌的革命的军事胜利都是不容易确保的。因此，我们在军事战线上的伟大胜利之后，还必须继之以文化战线上的伟大胜利，拿笔的军队，必须向拿枪的军队看齐！

怎样才能完成这项使命呢？这正是各项文化工作者要召集代表大会的主要原因。我们大家要用尽心思来磋商各岗位上的具体办法，而同时也得考虑到彼此岗位之间的相互配合，相互协助，相互督促的步骤。

革命的文艺工作者，在文化战线上向来是起着积极作用的。而且我们非常幸运，在一九四二年五月，毛主席还亲自“在延安文艺座谈会上”给予了我们以非常亲切而明确的“讲话”。那个经典文献，在今天依然是我们的规矩准绳。我们今天就请把那些指示，切实地逐步移到工作实践上去吧。

毛主席的“讲话”虽然是七年前的指示，但在基本原则上并没有什么改变。毛主席要我们站在无产阶级和人民大众的立场，加强我们的政治性和思想性。毛主席要我们分清敌友，采取适应的态度，“一切危害人民群众的黑暗势力必须暴露之，一切人民群众的革命斗争必须歌颂之”。毛主席要我们以工农兵为对象，要“在普及基础上提高，在提高指导下普及”。毛主席要我们学习马列主义，学习社会，要我们掌握着“阶级斗争和民族斗争的客观现实决定我们的思想感情”。

在这些宝贵的基本原则的直接指导之下，在革命政权的直接的扶掖之下，解放区的文艺工作者，无疑是走上前头去了，的确有了不少的辉煌的成就。长久陷没在反动政权下的文艺工作者们便为恶劣环境所限制，只好迂回曲折地走着冤路，或则差不多一直没有得到实践的机会。但唯其这样，在今天已经得到解放了，我们正应该急起直追，努力地赶上前去。文化斗争是一项长远的坚苦的工作，实际上要比军事斗争还得长久，而且不一定更轻松。

我们请看我们亲密的盟邦苏联吧。十月革命以来已经三十二年了，最近在思想和文艺上都还在努力作形式主义的清算，而重新提出现实主义的号召。足见旧思想的慢性痼疾实在相当顽固，而人们的主观努力也实在是容易松懈的。

准此，我们在今天，为了使文化战线上的胜利能够和军事胜利配合，无论任何岗位，任何区域的朋友，都应该在毛主席的指示之下，加倍的努力，丝毫也不要懈怠。已经走在前头的，不要自骄自满，从今天起才开步走的，也不要气馁自卑。中国的全面解放很快就要实现了，解放区与国统区的分别很快就要成为历史上的名辞，大家都自由自在地站在解放的旗帜之下，做一个毛主席的优秀的学生吧。努力团结自己，团结人民，向有形无形的敌人加以彻底干净全面的扫荡，把新民主主义的新中国迅速完成，并对于人类文化作出新的贡献。一九四九年六月二十五日(人民数据库资料)

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人民日报1949.07.02第2版

全国文代大会今开幕 筹备会选郭沫若等九十九人为主席团

【平市讯】中华全国文学艺术工作者代表大会今

（二）日正式揭幕。截至发稿时止，共报到代表六一四人，计文学工作者二○七人，美术工作者八六人，戏剧电影工作者二五○人，音乐工作者六八人，舞蹈工作者三人。大会主席团于前日（六月三十日）大会预备会中推定，计有：丁玲、丁里、力群、王希坚、巴金、田汉、田间、白杨、史东山、立波、古元、江丰、成仿吾、艾青、光未然、朱丹（西北）、安波、李桦、李季、李广田、李伯钊、阮章竞、吕骥、阿英、阿甲、沙可夫、何其芳、宋之的、亚马、邵力子、周扬、周信芳、周文、周巍峙、勇夫、洪深、茅盾、柯仲平、郭沫若、胡奇、胡风、胡朋、俞平伯、柳亚子、袁牧之、袁水拍、高沐鸿、马思聪、马健翎、马烽、马彦祥、倪贻德、徐悲鸿、陈白尘、陈播、陈学昭、陈望道、陈钟凡、陈波儿、陆万美、崔峰、阳翰笙、曹靖华、曹禺、梅兰芳、黄药眠、黄佐临、张致祥、张云、张凌青、张庚、程砚秋、曾克、贺绿汀、华君武、冯雪峰、冯乃超、冯至、叶圣陶、叶浅予、杨晦、董天民、塞克、齐白石、郑振铎、熊佛西、赵树理、赵丹、赖少其、欧阳山、欧阳予倩、蔡若虹、蔡楚生、刘开渠、刘芝明、萧

三、罗烽、戴爱莲、钟敬文等九十九人。大会总主席为郭沫若，副主席为茅盾、周扬。大会会期预计将历时半月。

【本市讯】全国文代会演出委员会所组织的招待大会代表演出已排定日程。除战线剧社已于六月二十九日演出“上战场”、“买卖公平”、“赵喜来庆功”，群众剧社已于六月三十日演出“王秀鸾”外，确定七月二日青年艺术剧院演出“反翻把斗争”，三日北平平剧团体起社演出“野猪林”，四日抗敌剧社演出“不要杀他”、“大庆功”、“喜相逢”，五日冀鲁豫民间艺术联合会和北平曲艺界演出各种新内容曲艺，七日华大文工三团演出“红旗歌”，八日战斗剧社演出“九股山的英雄”，九日华北平剧院演出“四劝”、“中山狼”、“进长安”，十日工人剧团联合演出“保卫工厂”、“新态度”、“两个烧饼”等短剧，十一日新长城影社演出新内容的皮影戏，石门市杂技联合会演出拉洋片，十二日华大文工一团演出小秧歌舞，十三日三野第二文工团演出“大翻身”，十四日北平评剧团体再雯社与莲剧社演出“兄妹开荒”、“九件衣”，十五日二野文工一团演出“挖工事”、“王克勤班”，十六日华大文工二团演出“民主青年进行曲”，十七日纠察总队文工团演出“团结立功”，十八日平剧实验学校演出“红娘子”，二十日人民文工团演出“赤叶河”，二十四日人民革命大学文工团演出“周子山”。音乐节目

确定于七月六日由华大文工团、人民文工团、国立艺专、清华、燕京、辅仁歌咏团等十四团体联合演出。此外东北大连船渠工厂业余文工团拟演出“二毛立功”，东北鲁艺文工团农民组拟演出“王家大院”，东北军区宣传队拟演出“炮弹怎样造成的”，四野一六六师宣传队及内蒙文工团拟演出舞剧“被咬的农夫”及牧马舞，东北鲁艺音乐工作团组织音乐晚会一个，日期尚未最后确定。以上节目在招待演出以后，各剧团尚准备作营业演出，以飨北平观众。

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人民日报1949.07.02第1版 作者：新华社

中共中央委员会电贺文代大会开幕 相信人民文艺运动能大大发展

【新华社北平一日电】中国共产党中央委员会电贺二日在北平开幕的中华全国文学艺术工作者代表大会。电文如下：中华全国文学艺术工作者代表大会诸位代表们：

中华全国文学艺术工作者的代表大会现在在北平召开，正值人民革命取得了基本胜利的时候。自从一九一九年“五四”新文化运动以来已经三十年了，文学艺术工作者的这样的全国规模的大会还是第一次举行，这是什么原因呢？这是因为，人民革命的胜利，人民政权的建立，是决定一切的。如果没有人民革命的胜利，如果没有人民政权的建立，进步的文学艺术工作者就不可能有今天这样的大团结，进步的文学艺术工作就不可能在全国范围内和全体规模上获得自己的发展。我们中国是处在经济落后和文化落后的情况中。在革命胜利以后，我们的任务主要地就是发展生产和发展文化教育。人民革命的胜利和人民政权的建立，给人民的文化教育和人民的文学艺术开辟了发展的道路。我们相信，经过你们这次大会，全中国一切爱国的文艺工作者，必能进一步团结起来，进一步联系人民群众，广泛地发展为人民服务的文艺工作，使人民的文艺运动大大发展起来，借以配合人民的其他文化工作和人民的教育工作，借以配合人民的经济建设工作。现当你们的会议开幕之际，特向你们致贺，并祝你们成功。

中国共产党中央委员会

第二篇：第一次文代会（范文模版）

第一次文代会：中华全国文学艺术工作者代表大会即第一次文代会于1949年7月2日至19日在北平召开。来自解放区和前国统区的文艺工作者约八百多人参加了这次会议，周恩来代表中央作报告，周扬和矛盾分别代表两个地区作文艺运动经验的报告；会议确定毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》作为新中国文艺的总方针。选举成立全国性的文艺组织—文联和领导机构。第一次文代会标志着当代文学的伟大开端和新政权领导下的文艺阵营的建立。开始了当代文学的“一体化”的进程，并确立了各种文学力量在“当代文学”中的资格和地位。

“样板戏” 又称作“革命现代京剧”。是20世纪中国文学史上的一个极其特殊的称谓和现象。产生于六十年代，流行于文革时期。它是对传统京剧的一次大胆的尝试和改革，由于江青的参与，样板戏过多地与“阶级斗争”的政治现实相联系，形成“三突出”、“三结合”等一系列模式化的文学观念，给文革期间的创作造成恶劣的影响。习惯上将京剧现代戏《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响音乐《沙家浜》并称“八个样板戏”。

伤痕文学：文革后，以刘心武的《班主任》和卢新华的《伤痕》为代表的一批旨在批判、揭露“文革”以及极左路线的罪恶性，揭示文革给人们带来巨大身心创伤的作品被称为伤痕文学。这些作品的共同主题体现在对文革的批判及揭露文革给人们造成的精神戕害，在艺术上都采用了能明确剖析社会问题的现实主义手法。如《神圣的使命》（王亚平）、《我该怎么办》（陈国凯）、《大墙下的红玉兰》（从维熙）、《天云山传奇》（鲁彦周）、《许茂和他的女儿们》（周克芹）、《血色黄昏》（老鬼）等。、双百方针：在1956年5月召开的一次最高国务会议上，毛泽东正式公开提出了“百花齐放、百家争鸣”的方针。指“艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论”。中宣部部长陆定一代表中央对这一方针做了权威性的阐释：“提倡在文学艺术工作和科学研究工作中有独立思考的自由，有辩论的自由，有创作和批判的自由，有发表自己的意见、坚持自己意见和保留自己意见的自由”；双百方针的提出，活跃了当时的文艺创作，开创了文艺理论批评与研究的新局面。

百花文学百花文学百花文学百花文学，在1956年5月召开的一次最高国务会议上，毛泽东正式公开提出了“百花齐放、百家争鸣”的方针。尽管“双百方针”仍未摆脱阶级斗争的大前提，但它确实标示着文艺政策向宽容和相对自由的方向作出了实际调整。敏锐感受到文学环境变化的作家、批评家很快响应繁荣和发展文艺的号召，受压抑的创造力被释放出来，一批探索性、批判性的新作品问世，不少观点新颖大胆，甚至质疑既有规范的理论文章得以发表，一时文学领域出现了“百花齐放”的新变化与新局面。有文学史家称这一时期的文学创作为“百花文学”，甚至有人称这短短的一年多时间为“百花时代”

政治抒情诗：一般情况下，那些在题材上或视角上被政治化的诗歌被称为政治抒情诗。在政治抒情诗中，“诗人”会以阶级（或人民）的代言者的身份出现，来表达对当代重要政治事件、社会思潮的评说和情感反应。在诗体形态上，表现为强烈的情感宣泄和政论式的观念叙说的结合。一般都是长诗，通常采用大量的排比句式对所要表现的观念和情绪进行渲染、铺陈。讲究节奏分明、声韵铿锵。经常使用马雅科夫斯基的“楼梯式”的组织形式，并不断融入中国古典诗歌的对偶、排比方法，以加强形式感。这种鼓动性的诗，大量出现在大规模的政治运动开展的时期。代表诗人有郭小川和贺敬之等。

三突出原则：指的是“文革时期”特定的文学创作原则。根据江青的指示，开始由于会泳在《让文艺舞台永远成为宣传毛泽东思想的阵地》一文中提出的，“在所有人物中突出正面人物来，在正面人物中突出主要英雄人物来，在主要英雄人物中突出中心人物来”的三突出创作原则。后来有姚文元改定为“在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要英雄人物”。这种创作原则是企图严格维护的社会政治等级在文学结构上的体现。

政治抒情诗 ——政治抒情诗，“诗人”会以“阶级”(或“人民”)的代言者的身份出现，来表达对当代重要政治事件、社会思潮的评说和情感反应。这种评述和反应，一般来说不可能出现多种视角和声音，因为其精神上的“资源”，来自当时对现实历史所作的统一叙述。在诗体形态上，表现为强烈的情感宣泄和政论式的观念叙说的结合，即“实际上是抽象的思想，抽象的概念。

『“荷花淀派”』

“荷花淀派”又称“白洋淀派”，是中国当代文学史上的一个重要作家群体，因孙犁40年代发表短篇小说《荷花淀》而得名；代表性作家和作品有孙犁的《风云初记》《铁木前传》、刘绍棠的《运河的桨声》《蒲柳人家》《瓜棚记》、从维熙的《鸡鸭委员》、韩映山的《作画》等；他们大多描绘冀中人民的生活变迁、民情风俗、英勇斗争和纯美心灵，描绘白洋淀、北运河、冀中平原优美的自然风光；在风格上追求诗的意境和散文的韵味，强调文学的现实主义品格而又在其中渗透着浪漫主义气息，在当代文学史上产生了广泛影响。

6、《白鹿原》中的白嘉轩形象

《白鹿原》：对近代历史的阐释——超越阶级斗争模式。对民族文化的解秘。

1、白嘉轩形象：仁义文化的载体。（1）耕读传家——虽为地主，有家产（有药房等），但从不放弃劳动，亲自犁田——与农民没有两样。要儿子进山背粮，体验劳动的艰辛。注重子女的教育，严格要求他们读书学习。（2）广行仁义——组织“交农”事件；周济不得不卖地的李寡妇；与长工鹿三以兄弟相称；建乡规民约；建学堂；（3）慎独——批评鹿三从背后暗杀田小娥。宣称“人行事不在旁人知道不知道，而在自家知道不知道。”（4）传统道德卫道士（负面因素）——拒小娥入祠堂；修塔镇“妖”等。王蒙反思小说的主题内涵与艺术特点反思类的主题内涵：《坚硬的稀粥》——现实改革的讽刺寓言。早餐改革最终失败，还是稀粥加馒头片及大头菜，最后还是爷爷说了算。《冬天的话题》：荒诞与中国问题透视。沐浴学权威朱慎独与海（加拿大）归派赵小强的争论。长篇：《活动变人形》：从中西文化比较角度反思中国人的文化人格。静珍：守寡与性压抑；受虐与施虐。倪吾诚形象。《恋爱的季节》：理想时代的爱情故事。所谓少女情怀。《失态的季节》：反右斗争中知识分子的人生塌陷。是钱文（有作者自己影子）等青年革命知识分子人生经历的变奏。《踌躇的季节》：失态的季节的续篇。写62年后阶级斗争扩大化以后钱文等的人生经历或国家形势。《狂欢的季节》：文革叙事。对文革的书写，钱文远走新疆。改革类：《春之声》：改革的春之讯息。试析《班主任》中的宋宝琦、谢惠敏形象《班主任》是刘心武的作品，这是伤痕文学的开山之作。其中宋宝琦、谢惠敏是其中的两个主人公。小说中描写的两个畸形儿形象。宋宝琦：愚昧无知的中学生典型。谢惠敏：深受极左路线毒害的学生女团干部形象。分析赵树理小说语言与形式的创新，并重点说明哪些方面对传统小说做了扬弃与改造。

A、所描写的特定历史时期新的生活，新的人物，紧密配合了社会变革，有“实效性”，能直接融入广大农民的文化生活中，这是以往任何一位新文学作家都没有做到的。（教材478）B、以往描写农民的新文学作品，都是以人道主义观点发现和同情农民，赵树理则进一步，直接与农民对话，展示农民新的道德精神风貌及其所面对的矛盾。（新素质）（教材478—479）C、以往作家包括鲁迅多写农民的痛苦与创伤，赵树理则写农民摆脱旧的文化习俗的艰难，但更注重表现精神上的“翻身”；通过农民精神、心理和人与人关系的变化，来显示农民“改造”的艰巨性。（赵树理的小说的总主题）（教材479）D、四是文学语言与形式的创造方面，真正实现了民族化与大众化的统一。以《创业史》《山乡巨变》为例，谈谈当代农村题材小说跟现代文学中乡土小说之间的美学异同及其形成原因。

农村题材小说的一个显著特点，就是它以积极肯定的姿态，塑造了大量的农民形象，细致地展现了具体的乡村生活场景和复杂的乡村社会关系，并表达了对乡村未来的关切和期盼，从而再现了较切实的乡村经验，描画了一个较为完整的现实乡村生态世界。这一生态世界的呈现与作家的生活经验、文学理念以及所采用的艺术方法有关，也关系着时代的政治文化环境。

而乡土小说，根据鲁迅先生在《中国新文学大系•小说二集导言》中所说 “……凡在北京用笔写出他的胸臆来的人们，无论他自称为用主观或客观，其实往往是乡土文学，从北京这方面说，则是侨寓文学的作者。”所以，所谓乡土小说，主要是指这类靠回忆重组来描写故乡农村（包括乡镇）的生活，带有浓厚的乡土气息和地方色彩的小说。乡土小说是延续了几千年的中国古老的农村文明。农村题材小说”这一术语扩大了“乡土小说”的外延和内涵，解除了“乡土小说”命名的困境，能比较准确全面地囊括新时期以来的乡村小说创作，满足了乡村小说创作的实际需要，在深层上也包含了文学史家争夺文学资源的形成原因的突出要点有两个：⑴、时代背景不同，对农民的认识也就不同；⑵、文化理念不同：五四文化突出国民启蒙，所以农民成为国民性文化的代表，文化弱点较多，当代文化突出农民的革命性和先进性，所以积极乐观人物占主流； 赵树理小说特色情节结构上，注意故事性，情节连贯，环环相扣，有头有尾，而且往往是大团圆的结局。如《小二黑结婚》采用大故事套小故事的方式来安排结构、组织情节，作者先用“不宜栽种”和“米烂了”两个小故事交代先出场的小芹有引出金旺兄弟和小二黑。情节发展一环扣一环，人物之间的关系交代得清清楚楚。每章节尾和下章开头扣得很紧，例如第二章叙述“三仙姑的来历”的故事，结尾“三仙姑有什么本领能团结这伙青年呢？这秘密在他女儿小芹身上。”非常自然的转入第三章“小芹”的故事。最后又用“怎么交底”交代了任务归宿：恶霸金旺、兴旺被判刑法办，二诸葛，三仙姑的思想也有了转变。这些也是中国古典小说的情节结构特点，但扬弃了传统小说章回体的程式化构架。《李有才板话》写阎家由贫苦农民斗倒阎恒元的故事。开始怎样，后来这样，结果又怎样，小说都一一作了清楚的交代。同时，坐直在小说是的叙述过程中，继承了传统说书艺术中的“扣子”手法保留故事中的关节，类似于传统小说中“预知后事如何，且听下回分解。”造成阅读心里上的悬念以吸引读者。

2、在描写与叙事上，把人物放在情节与矛盾冲突中，通过人物的语言、行动来刻画人物性格。赵树理吸取中国“评书式”小说的传统手法，把描写情景融化在故事言语来展现其性格，很少有静止的景物与心理描写。如二诸葛就是通过不宜栽种的情节，还有小说小芹与小二黑“命相不对”，求区长“恩典恩典”等言行。栩栩如生地表现出了他那迷信、迂腐、懦弱、老实得性格特征。

3、采用经过加工提炼的民间语言，风格质朴、明快、风趣。赵树理小说的语言是一种经过加工提炼的民间口语，朴素自然，幽默风趣，具有浓郁的地方色彩。如《小二黑结婚》介绍“三仙姑的来历”中的一段叙述，完全是平淡无奇的口语而这种口语在赵树理笔下，却便可很有表现力：“三仙姑却和大家 不同，虽然已经四十五岁，却还爱当个老来俏，小鞋上仍要绣花，裤腿上仍要镶边，顶门上的头发脱光了，用手帕盖起来，只可惜官粉涂不平脸上的皱纹，看起来好像驴粪蛋上下了霜。”赵树理的语言就是这样大众和艺术化于一炉，动人的艺术魅力，拉大了炉火纯青的境

短篇小说：

这类题材往往贯穿着作家对往昔战斗生活的回忆和思考。建国后，孙犁进入了城市，过上了幸福生活，但他并没有忘记过去的岁月。他写道：“我非常怀念经历过的那一个时代，生尖过的那些村庄，作为伙伴的那些战士和人民。我非常怀念那时走过的路，踏过的石块，越过的小溪。记得那些风雪、泥泞、饥寒、惊扰和胜利的欢乐，同志们兄弟一般的感情。”这种亲切而美好的情感，使孙犁小说产生了动人的艺术力量。《看护》、《小胜儿》《山地回忆》、《奂召儿》就是作家进城后，在回忆和思考中写下的佳篇。

长篇小说：

《风云初记》是孙犁唯一的长篇小说，它在当代长篇小说中是别具一格，曾被誉为“用诗写的小说。”小说以抒情的基调，明快的风格，表现了党在滹沱河两岸组织人民武装，建立抗日根据地的经过，特别突出了冀中人民民族意识，阶级意识的觉醒。小说在人物塑造上很有特色，比如；乐以耿直，敢于斗争的老农民高四海，雇工出身，成长为人民军队连指导员的芒种，多才多艺的革命文化战士王变吉，以及大贼，兵痞高疤，甘作走狗的老蒋，都给人们留下了深刻的印象。特别是吴春儿、李佩钟、蒋俗儿这三个彼此迥异的女子性格，更为引人注目。春儿：质朴、纯真，由农家姑娘成长为无产介级先锋战士；李佩钟：以旧营垒里反叛出来，与剥削阶级家庭决裂走向革命。俗儿：根底不正的女性，由生活的轻浮放荡，走向政治上的堕落。但因为女作者“生活不足”，“也缺乏驾驭长篇的经验。”小说的后十几节，显得结构松散，常常以作者之间连缀章节，而不是注意情节的连贯和缜密。对主要人物性格的结局，收束得过于匆忙，让人感到作品似乎没有写完。具体这部小说的详细内容，请大家阅读原作后得出评价。二是参看教材料。

中篇小说：

《铁木前传》是孙犁创作成熟期的作品，在以农业合作化运动为题材的大中型文学作品中，它发表得较早，作品也很出色。这部中篇透过铁木两代人的生活、性格、命运在土改后的变化，深刻地概括了五十年代初期农村两条道路斗争的风貌和阶级分化的情景。

关于这部中篇的创作，作者曾经这样谈到：“这本书，从表面上看，是我一九五三年下乡的产物。其实不然，它是我有关童年的回忆，也是我当时思想感情的体现。”关于这部小说的起因，作者说到，“好象是由于一种思想。这就是：进城以后，人和人的关系，因为地位，或因为别的，发生了在艰难环境中意想不到的变化。我很为这种变化而苦恼。”小说“要接触并着重表现的，是当前的合作化运动。”但作为“前传”，它写得还不是合作化运动本身的进程，而是描绘运动的背景，演出运动的前奏。小说写了铁木两代人的生活、性格、命运在土地改革后的变化。（作者原来想写《铁木前传》的续篇，他曾对吕剑同志说过：“我想在读篇里写到中国农业合作化高潮为止。”《铁木前传》写到第十九节时，孙犁跌了一跤，随即得了一场大病，大病中补写了短短的第二十节，作为结束。文笔中，孙犁被抄家六次，多借口查抄《铁木真后传》，孙犁认为到了晚年，已缺乏写小说的热情，与其写不好，就不如不写。所以，对于热心的读者，《铁木真后传》大概要成为作者终身的遗憾了。）

小说中，铁匠付老刚和木匠黎老东，在旧社会的苦难生活中结下了深厚的友谊，他们在劳动中谐调地合作，在生活中相互关照，在感情上彼此给予温暖。付老刚的女儿九儿，和黎老东的儿子六儿在抗战的烽火和饥寒中度过了童年，并产生朦胧的爱情。土改以后，黎老东的生活状况和经济地位发生了变化，二儿子牺牲了，领到一笔抚恤粮，天津解放了，在那里做生意的大儿子又捎来一些现款，家里生活一下子提高了许多，黎老东便新买了宅院，添了红马，并与铁匠合作，为自家打一辆大车，准备去赚钱。在黎老东和付老刚这一次合作里，两个人心里都渐渐觉得和过去有些不一样。过去，两个人共同给人家做工，那是兄弟般的手足般的关系。而这一次，黎老东却象个监工，赶工赶得过紧，简直连付老刚抽袋烟，黎老东都表示不满。而且，黎老东在绝口不提九儿和六儿的亲事，好象他从前没提过似的。他对过去的朋友说：“这些日子，就当你们是在老家度荒年吧！”这句话，十分激怒了付老刚，他把饭碗一推，立起身来说：“亲家，我不是到你这里来逃荒呀！”倔强的铁匠叫出女儿，泼灭炉灶，离开黎家。村里的青年们把铁匠父女接到青年团办公的院子，为青年团钻井队制作工具。

与此同时，六儿与九儿也由童年时的两小无猜发展为分道扬镳。这两个人物性格的区别，在童年时代已见端倪。如出门拾柴：“我们赶紧拾柴吧。”九儿劝说。/“忙什么？”六儿说“天黑拾满一筐回去就行。”/“我们不许一人拾两筐吗？”九儿说。/“就是一天拾三筐，也过不成财主！”六儿严肃地驳斥着。这段对话，不仅描写了小人儿的鲜明个性，也表现了严峻的现实。九儿纯朴、勤快，深知生活的艰辛，想尽自己的微力去帮补大人；六儿聪明、伶俐，却不耐劳苦艰辛，但求轻快自在，两个小朋友的性格有明显差异。几年以后，当九儿跟着父亲重来这个村庄的时候，被黎老东惯坏了的六儿，已经变成一个专好玩乐，游手好闲的二游子，九儿刚投身于青年团组织的水利建设中，两个人之间失去了共同语言。

黎老东和付老刚友谊的破裂，六儿与九儿爱情的变异，铁木两代人的感情悲剧，深刻反映出新的阶级分化和人与人关系的变化，它告诉诸者，两种思想，两条道路的斗争，已经渗入到农村生活的每一个角落，影响着人们思想和感情的变化。

人物形象塑造：“小满儿”

小满儿是《铁木前传》中一个性格复杂的落后女性形象，她原是城东一家包娼窝赌人家的女儿，老一辈就没有给她留下好榜样、好名声。婚姻的不幸，促使了她的放荡不羁。她被黎大傻的老婆接来用以招徕生意，她的年轻漂亮，惊呆了村里的青年。小满儿与村里的落后人物纠缠在一起，并横插一杠，与六儿好了起来。村干部曾经讨论，帮助六儿，先从改造小满儿入手，小满儿聪明伶俐，每次都有躲过民校学习。她受一个人绕到村外去，象萤火虫一样四处飘荡。今年村里宣传婚姻法，小满儿突然积极起来，自动到会。她开始沉默起来，小满儿明白自己的身世，她愤 亲和姐姐为她包办 的婚姻，她开始回味人们对她的批评和劝告。而有天晚上，干部邀她一同去开会，途中小满儿突然脸色苍白，大叫大喊，仿佛得了急病。干部去找人，六儿闻声赶来，背走了小满儿。等她偷偷的热烈的吻着六儿的时候，六儿才知道并没有发生什么事情。

小满儿是一个充满了想象、生命力与内心矛盾的女子。她看似轻佻而又举止矜持，热情爽朗而又生性多疑，纯洁天真而又狡黠多变，野性难驯而又知情达理，不事生产而聪明能干，爱好享受而又心灵手巧。这些看似冲突的性格特征，那般不可思议的结合在一起。构成她反复无常，蜿蜒起伏的生命曲线。当社会主义改造运动到来时，她的心灵深处仿佛有了复苏的萌动，试探着在新道路上迈出了第一步。但是，农村根深蒂固的习惯势力，不负责任的社会舆论，又给她施加反作用力。于是，她恶作剧地导演了一场在干部护送下逃跑的闹剧。这种人生反复正是小满儿的复杂性格的真实表现，透过这个人物，我们看到了农村社会主义思想改造的长期性和曲折性。

《铁木前传》的艺术特色：

①动人的诗情，真诚、炽烈、凝重的抒情基调，使这部作品被誉为“诗体小说”。②浓郁的乡土生活气息，使小说亲切感人。

③白描手法的运用，使这篇小说朴素、明净，达到了单纯与完整相统一的美的境界。

3、作品艺术风格

孙犁作品中，家乡的风土人情，白洋淀一带的战斗和生活，作家本人的感情色彩和艺术气质，这些因素融汇在一起，形成鲜明，独特的孙犁风格。这种风格主要表现在以下几个方面：

①纷然多姿的妇女形象塑造：

孙犁以描写农村青年女性著称，作家往往把她们放到日常环境中，从她们命运、性格、心理和感情世界的变化，反映出战争年代和建国初期人们的精神风貌，表现出时代风云的变幻。

孙犁特别擅长表现农村青年女性，这与作家的生活积累有关，更与他对妇女观念的理解有关，也反映出作者重要的文学观，生活观。

早在抗日战争年代，由于长期的工作接触，使孙犁尤其熟悉那些农村妇女。作者认为，她们并没有什么学问，他们都能直觉地认识到斗争的妇女，曾使作者敬佩到五体投地的程度。这使他决意要把自己的生花妙笔献给农村的青年妇女。四十年代的《荷花淀》、《光荣》等小说就是一首首妇女的赞歌。

解放后，孙犁继续保持了这种文学观。他谈到：“我以为女人要比男人乐观，人间的悲欢离合常与她们有关系，我几乎是怀着崇拜的心情写她们。”

（持这种观点的，并非孙犁一人，张贤亮也有这种看法，认为女人比男人更乐观，李秀芝、乔安萍、韩玉梅、马樱花、黄香久这一系列女性形象，构成了作者“梦中的洛神。”张洁也有类似的看法，《祖母绿》这篇小说体现得明显。）

孙犁对农村青年女性的性格、心理把握得很好，年轻妇女和女孩子的形象塑造最为出色。孙犁1983年评铁凝《哦，香雪》时谈到：“女孩子们的心中埋藏着人类原始的多种美质。但是这些美好的东西随着年龄的增大，生活的操劳，遵循达尔文规律逐渐减少甚至消失。我年龄大了，才真正体会到其中的酸苦。”所以，孙犁致力于发掘女孩子心中的美质。

纷然多姿的妇女形象，构成了孙犁笔下独特的女性画廊，真象是“许多美的人和美的事，错综起来象一天云锦，而且万颗奔星似的飞运着，同时又展开去，以至于无穷。”孙犁塑造的妇女形象色调多样，性格迥异。从刚毅自尊的八路军女看护刘兰，到热心救护伤员，不惜卖掉自己唯一陪嫁的花棉袄的农村姑娘小胜儿；从聪明伶俐的吴召儿，到凌厉尖刻的妞儿；从聪慧、勤劳、勇敢坚强的春儿，到质朴、恬静的九儿，从在危险的崖岸上回荡着，性格复杂的小满儿，到轻浮放荡，走向堕落的蒋俗儿，都给我们留下了深刻的印象。

《山地回忆》中的那个妞儿，是山地许多女孩子的化身。作者在写她们的时候，“用的多是彩笔，热情地把他们推向阳光照射之下，春风吹拂之中。”小说写一位人民战士和一个普通农村女孩子在河边邂逅相遇的故事。（冬天早晨，战士去河边洗脸。河边相遇，发生口角，这种平凡的生活事件，在作家笔下表现得很感人，女孩子善良热情，肝胆相照的品质，山区人民对八路军的深情厚意，都深深地打动了读者。）

从孙犁笔下这些形形色色的妇女形象，我们可以联想到很多东西。有人说孙犁“师法红楼”，把女孩子写活了。这些艺术形象，可使我们想到梅里美笔下那些热情狂放，独立不羁的女性，比如勇敢的卡门；可以想到屠格涅夫笔下的少女，她们充满了独立思考和坚毅性格；但细细品味，孙犁的女性形象，没有卡门那种与社会相抗衡的狂放与狷傲，也没有屠格涅夫的少女那种淡淡的诗意的哀愁，她们是在中国土地上经受着战争考验的东方女性。妻子的温柔，少女的羞怯，恋人的多情，老妇人的慈爱，以及勤劳、质朴、善良、贤慧的美德，构成冀中妇女所特有的纤纤之情。而一旦时代向民族发出召唤，她们便毫不犹豫地挺身而出，用瘦弱的肩膀支撑起民族的大梁，在柔美的性格中注入了阳刚之气。对同志，她们充满热爱；对敌人，她们同仇敌忾，意志刚强，表现了战士特有的气质。孙犁对这些女性形象的描绘可以说是一个出色的创造，也是对当代文学人物画廊的独特贡献。

②浓郁的抒情格调：（充满诗的情调）

孙犁小说以现实主义描写和浪漫主义气息而见长抒情色彩浓厚，充满诗的意境，充满了乡土风味，追求清新、隽永、淡雅的艺术风格，表现一种纯净的美，具有“诗体小说”之称。

孙犁说道：“在现实生活里，充满着伟大的抒情，在现实主义的作品里，作家的丰富的情感蕴含在描写和人物的对话里。”孙犁的小说，总是蕴含了作者浓郁的抒情。作者具有一种诗人的气质和眼光，他善于从平凡的日常生活中，从家庭、夫妻、爱情、友谊等方面的关系变化中，去发现诗意，加以点染和凸现。这种充满诗意的抒情在孙犁小说中比比皆是。比如《铁木兰传》结尾时，关于童年的抒情；又如《风云初记》中，春儿随部队踏遍冀中大地的时候，关于家乡和土地的那段抒情，都是出色的范例。

孙犁小说中的抒情，并不是一般的外在的议论式的感慨，而是始终渗透在人物性格和生活场景的描绘之中。战争年代的艰苦，物质匮乏，亲人的离别在作家笔下，都写得情深意足。《关召儿》这篇小说中的女孩子，在战争中成了自卫队员，在反“扫荡”战斗中担任了部队的向导。小说写吴召儿穿一件红棉袄露出的色的里子，“就活象一只聪明的、热情的、勇敢的小白山羊啊！她登在乱石尖上跳跃前进。那翻在里面的红棉袄，还不断被风吹卷，象从她的身上撒出的一朵朵的火花，落在她的身后。”这种描写充满诗情画意，寓刚劲于淡雅之中，给人以深刻的美感享受。

读孙犁作品，我们很容易想起普希金的诗体小说《驿站长》、《上尉的女儿》，想起高尔基、梅里美、屠格涅夫那种单纯、优美、诗意的风格，想起鲁迅先生那些隽永，深刻的抒情小说。孙犁深深喜爱这些作家，认为她们的小说与自己的气质非常吻合，他喜欢这些作品中“那股浪漫气息，诗一样的调子，和对美的追求。”所以孙犁深受这些作家的影响，并且自觉地追求这种风格，这使孙犁小说一向具有“诗体小说”的美誉。

③散文化的结构

孙犁小说往往突破传统的小说格局，创造一种散文化的自由风格。

1、追求情节的淡化，多集中描绘生活的某一片断、侧面、场景或人物。虽然“不讲究篇章结构，然而决不枝蔓。”

这种散文化的结构，与孙犁小说的总体风格，是密切相关的，他怕作品多是根据内容的特点，或详或略，或收或放，如行之流水，明丽天然，寓严谨于散淡之中，具有一种散文美。

④白描的手法和富有表现力的语言。

（孙犁的白描手法，师承鲁迅，孙犁的文学语言，也是诗的、抒情的美的语言。关于这一点，不再细讲，请同学们参看教材）

总之，孙犁小说这种清新、隽永、秀雅的风格，在当代小说创作中独树一帜，在提倡作家艺术个性的风气尚不盛行的五十年代初期，孙犁的创作具有启示的意义。河北一些文学青年师承孙犁，曾一度形成“荷花淀派”。关于这个流派，我们在绪论中已经提及，这里不再多讲。有兴趣的话，希望大家看看作品集和研究文章，以扩展知识面。可看《菏花淀派作品选》文章：《关于“荷花淀派”的讨论》（白海珍《河北文学》1981.4期）

第三篇：第一次文代会

第一次文代会：文学规范的建立

1：1949年7月2日至19日，中华全国第一次文艺工作者代表大会召开。这次大会的主要目的是总结经验，确定今后全国文艺工作的方针与任务，成立一个新的全国性组织。

大会明确提出以毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》为今后文艺的思想原则和指导方针，坚持文艺为人民大众首先是为工农兵服务的方向，坚持普及第一、在普及的基础上的提高，坚持文艺工作与工农大众相结合。第一次文代会的精神后被概括为“二为”。会上还成立了中华全国文学艺术界联合会，郭沫若为主席，周扬等为副主席；还分别成立了中华全国文学、戏剧、电影艺术、音乐、美术、舞蹈工作者协会。

毛泽东莅临大会作了简短讲话，他说：“同志们，今天我来欢迎你们。你们开的这样的大会是很好的大会，是革命需要的大会，是全国人民所希望的大会。因为你们都是人民所需要的人，你们是人民的文学家、人民的艺术家、或者是人民的文学艺术工作的组织者。你们对于革命有好处，对于人民有好处。因为人民需要你们，我们就有理由欢迎你们。再讲一声，我们欢迎你们。”

周恩来作《在中华全国文艺工作者代表大会上的政治报告》：以相同的口吻高度评价了国统区和解放区的文艺工作者，提出了文艺方面的六个问题，同时强调了文艺原则和文艺队伍建设问题。

周扬作了《新的人民的文艺》的报告：总结了解放区文艺的经验，认为解放区文艺实现了文艺与人民与政治的紧密结合，取得了很大成功。所以，文艺应以毛泽东文艺思想为指引，反映党的政策，写重大题材和英雄人物，艺术上强调大众化的追求。同时要求对文艺加强党的领导。

茅盾的《在反动派压迫下斗争和发展的革命文艺》：认为国统区文艺取得了显著成就，文艺运动的主流也是遵循毛主席的方向前进的；同时检讨了国统区革命文艺运动的种种错误倾向，尤其是批评了胡风及其周围的一些进步作家。着重提出用党的政策来衡量作品的政治性和艺术性。

郭沫若的《为建设新中国的人民文艺而奋斗》：回顾现代文学30年的历史，从理论高度为现代文学定性——共产党领导的人民大众的反帝反封建的文学；号召文艺界开展批评与自我批评，同时展望新中国的文艺：文艺为工农兵服务，开展广泛的群众文艺运动，吸收苏联的文学创作经验，排除资产阶级的非革命因素，作家深入生活，改造旧的文学传统。2：文代会的观点。A：文艺工具说。文学是承载意识形态的工具，其意识形态带有强烈的党性色彩。B：同路人说。排斥非无产阶级作家，通过理论斗争纯洁思想，保证纯洁的无产阶级的革命文艺队伍。C：辩证唯物主义创作方法论。提倡哲学直接进入文学，49年后发展为

政治直接进入文学。第一次文代会把上述内容以文件、法的形式规定下来，加以具体化和明确化。这次文代会也造成了作家们30年的创作不自主。

3：作家们的反映。A：解放区作家：他们都经过延安的整风运动，知道新政权对知识分子来说意味着除了革命的权利以外，还要改造自己旧的世界观。因此自觉地迎合了新的文学规范。如柳青响应号召下乡劳动，深入生活，体会生活和进行创作。赵树理在实际工作中发现问题，通过创作反映问题。B：国统区具有进步民主思想的作家：他们在漫长的文学生涯中坚持独立的理想追求，不满国民党的统治，所以对历史的大变革抱有希望，但并不了解新政权对他们意味着什么。尤其是受到自由主义和个人主义的影响，自知与新时代的要求有一定距离，因此希望通过互相谅解达成一种新的契约关系。如巴金坦言自己是来向解放区作家、工农群众学习的。C：自由主义知识分子：这些作家曾经在历史上间接或直接的与共产党或左翼运动发生过冲突，有过不愉快的回忆，或者没有冲突，但出于阶级或社会关系隔阂，在感情上对新政权格格不入。但他们没有离开国家，希望能够忘掉过去不愉快的记忆，和新政权调整好关系。在新时代面前，他们的内心是紧张的。如沈从文，在解放后终止了文学创作事业，甚至曾经一度陷入精神失常的境地。

对于从五四新文化运动中成长起来的一批作家而言，他们面临的更具体的文化困境是五四新文学传统给予作家的表达形式——从思想、感情到审美语言，在一个新的时代环境和革命功利主义的要求下完全失去了呼应时代的能力。解放后除极个别的作家在特定历史时期有过较好的作品外，大部分作家的创作数量和艺术水平都下降了。

4：文代会的意义：将文代会放在文艺发展演变的过程上讲，它标志着文学进入了另一个阶段：A：思潮转变，由“百音竞奏”转变为“一种声音”。B：共和国文艺发展蓝本被定为延安文艺模式。C：文学进入狭窄的发展渠道，众多文学资源被否定。D：文学规范建立，文学进入体制化阶段。体制化的具体表现有：a：政权介入文艺。b：文艺纳入国家意识形态之中。c：作家失去思想自由。d：作家被纳入各种组织之中。

总之，第一次文代会对50年代初期文学思潮的形成和后来文学思潮的发展产生了极为重要的影响。它以解放区文艺为新中国文学的楷模，继承和发展了解放区文艺的精神内核：以工农兵为文艺工作的服务对象，以文艺为政治服务并属于政治为文艺工作的性质和地位，以“普及第一”为文艺工作的基本方针，以工农兵生活和工农兵形象为文艺表现的主要内容，以民族化和大众化为文艺创作的主导风格，以“政治标准第一，艺术标准第二”为文艺批评的标准，以作家深入工农兵、改造世界观为实现上述任务的保证。毛泽东的《讲话》和解放区文艺的精神内核经过文艺领导人和理论批评家的反复倡导和阐发，逐渐形成一套较为系统的文学规范，并得到文艺工作者的认同，成为这一时期文学思潮包孕的主要内涵，贯彻在文学理论批评和文学创作的实践中。新的文学规范表现在创作上，就是要选择新的主题，塑造新的人物，采用新的语言、形式。在这一目标引导下，本时期文学倾向于写重大题材和主题，以塑造英雄形象为主要任务，追求语言、形式和风格上的民族化和大众化，这三者构成了本时期文学创作的时代特色和总体风格。

1953年9月23日至10月7日，第二次文代会召开。会议提倡作家学习和掌握社会主义现实主义创作方法；必须在表现现实生活的矛盾和冲突中创造人物，并强调塑造英雄人物的重要性；还要求加强对文艺工作的领导，重新规定了文联和各协会的章程。第二次文代会在指导思想上比第一次文代会前进了一步，应当肯定；但在某些问题上也有偏颇，如提出文艺作品应该表现政策，离开党的政策就是离开了党的领导。这在第一次文代会周扬的报告中也曾提过。

1960年7月，在国民经济因指导思想的错误和连续发生的自然灾害影响而困难重重的背景下，第三次文代会召开。这次会议始终贯穿着对“修正主义思潮”的错误批判，也就不可能制定出符合实际的文艺政策，相反，极左倾向越来越严重。

第四篇：1979,全国第四次文代会

1979，全国第四次文代会

1979年春天，我和高澎为了创刊号的《瀚海潮》，正在冷湖油田的印刷厂里，陪着工人师傅检字，排版样，突然有一天，省文联的一个长途电话打到了冷湖，找我。

来电话的人自称是李振，说受省文联主席程秀山的指示，通知我于某月某日到省上参加粉碎四人帮以后的第一次文联委员扩大会议，并问我《瀚海潮》的出刊情况。我答应了，且说，一定带《瀚海潮》创刊号与会。

回到德令哈，我按指定的时间，带了20册还散发着油墨芳香的《瀚海潮》去参加了这个省文联委员的扩大会议。会上，代表们对《瀚海潮》创刊号给予了相当好的评价。报到的当天，刊物就被代表们全都抢完了。会议期间，时时有人会提到《瀚海潮》的创刊且进行评点，认为它是开放在旷古寂寞的柴达木盆地里的第一朵文学奇葩。甚至许多代表都把他们的稿子送到了我的房间。

也就是在这次会议上，我当选为全国第四次文代会的正式代表，将于十一月晋京参会。

那年，我34岁，现在想起来，可真是年青呢。一行六人，从德令哈出发，经西宁，到兰州，抵成都，再南下西昌，途中，我和高澎、刘玉峰还去爬了峨眉山，在西昌与彝族兄弟州进行了文化交流，乘平底舟游邛海，深感那从未污染的湖水“一澈十丈清见底，水草鱼虾镜中诗”；又再重返成都，东去重庆，谒周公馆，看渣滓洞；再买舟南下，抵武汉，登黄鹤楼，远眺“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”；后继续东行，去南昌，游杭州，最终抵达上海。

到了上海，离全国第四届文代会开幕也就差不多了。

张站长问我：“小子，你坐过飞机吗？”我答：“粉碎‘四人帮’我才翻了身。哪有资格坐飞机啊！……”张站长说：“好。你好歹也是咱柴达木第一个参加全国文代会的晋京代表，我批准啦，买飞机票。坐飞机去北京开会！……”于是，我生平第一次坐了飞机，到了北京，与青海代表团会合。我们受到了比较特殊的待遇：住进“京西宾馆”。这是当年、也许现在也仍然是北京“最有资格”的宾馆。大家都知道，党的十八届五中全会，就是在京西宾馆开的么……

1979年国家的经济还没有从“十年文革”的灾难中恢复，正是积重难返，百废待兴，许多的商品匮乏难寻，供不应求，更别说还使用着许多票证呢。京西宾馆却不同，这里面的食品水果非常丰富，新鲜漂亮，惹得在北京有亲戚的朋友们，纷纷采买了去串门儿。最让人兴奋的是每餐都备有零拷的高档酒，茅台、五粮液、剑南春……应有尽有。于是，青海的酒友们欢颜大开。朱乃正，赵亦吾，陈士濂，王歌行，还有几位我不太熟悉的文艺界人士，大家组成了一个“二两专桌”，除了早餐，我们齐聚一桌，一人二两，真是大大地尝了美酒，过了酒瘾。当然，这是需要个人另付费，不属于会议餐。

然而，最让我难忘的是这次大会的解放思想和民主气氛，还有胡耀邦――时任中央政治局委员、中宣部部长的工作作风。

1979年的全国第四次文代会，会风很正，气氛民主，大家畅所欲言，各持己见，讨论热烈，简报频仍。

首先是邓小平代表党中央做的报告，那真是振奋人心，鼓舞士气的好报告。在刚刚拨乱反正的形势下，邓小平高瞻远瞩地提出了中国的改革方向与文艺发展的大政方针，当他讲到“不要横加干涉”时，全场暴发了雷鸣般的掌声，经久不息。会后，各个协会的讨论，也是我至今见过的最热烈、最率直、最本真、最有效益的会议。

这也是一次真正的盛会――

“反右派”斗争被打下去的许多老作家、老诗人、老文艺家，丁铃、艾青、萧军、蹇先艾、王蒙们，在恢复了名誉之后，和“十年文革”被抓进监狱的老作家、老诗人、老文艺家周扬、茅盾、夏衍、巴金、赵丹、陈荒煤们，还有刚刚冒尖叫响的陈新华、蒋子龙、刘新武、贾平凹们……齐齐地汇聚一堂，好不热闹！

我和蒋子龙是老朋友，他那时候的《乔厂长上任记》轰动全国，好评如潮。进了大会堂的主会场门口，我正要进会场，看见他站在那里东张西望，便问他：“你老哥站这儿干什么？”他一把拉住我的手说，“来来。咱哥们儿站在这儿看名人。”我笑说：“你现在火成这样儿，你就是名人。”他说：“咱算什么。真正的名人多的是哪！看，看。来了，来了……”只见那些白发叟，白发媪，残荷脸，菊花眼，大呼小叫，紧紧握手；你拥我抱，泪水盈盈。你拍着我的肩，我指着你的脸，熙熙攘攘，感叹连连！……那一种欢乐，那一种解放，那一种感慨，那一种释怀，不身临其境是真的不能理解的。令年青的我和蒋子龙非常感动。

会议开了十一天，也是自建国至今（2015）文学艺术界开过的最长的一次会议。

大会开过，各个协会再开自己的小会；因为作家协会的特殊思辨特点，作协的大会发言，竟然让其他协会的代表全都涌到了作协大会的现场，把走道，后场，门口，挤得水泄不通。

茅盾仍然以作协主席的身份主持会议，他老人家那年已是八十三岁的高龄了，但精神矍铄，极有风度――那真是一个人人心上开花的季节啊！许多代表的发言也极具特色。萧军开口第一句就是：“人家都叫我出土文物。”若得全场哈哈大笑；刘心武则非常认真地建议开展一场“反左”运动，让扣上“左派”帽子的“左派”分子，一律享受当年“右派”分子们在“反右”斗争之后和十年**中“享受”的待遇，他说到这儿，全场掌声雷动；周扬先生则在文代会上，作代会上，两次郑重其事地向那些被他整过的老作家、老艺术家表示道歉。但既便是这样，掌声也不热烈，只是礼貌性的回应罢了……许多代表的发言，都以切身体会，控诉了“四人帮”对中国文学艺术的败坏，他们高屋建瓴、睿智博学、针砭时弊、慷慨建言……常常让年青的我如醍醐灌顶、茅塞顿开，长了不少见识。

新华书店――那时候也只有新华书店――在京西宾馆专门开了售书点，许多外面买不到的好书，全都送进来了，而且负责包邮。我只要有空，就去那里选书，前前后后，打包向德令哈寄了十五公斤的新版旧书。现在，放在我的书橱里的《莎士比亚全集》、《静静的顿河》、《红与黑》都是那次买的，值得我珍存。

许多刚刚创刊的刊物编辑们，也把他们最新出来的一两期刊物直接送到会议上来，人手一册。因为恰好买到了《艾青诗选》和《青春万岁》，便趁会议间隙，找到了艾青和王蒙，请他们签字留念。艾青边签字边说：“书有了么。还要我签什么字……”我笑答：“有几个拥有您的诗集的人，能够同时拥有您的签字啊！”艾青笑了，说“小朋友。好年青。好机敏。”那时候的作代会，代表们是随便坐的，我也再没移位，和他讲起了我的家庭情况和我的命运，艾青听了，用他那一只眼睛大一只眼睛小的奇特目光看着我，说：“哦。‘反右运动’，不是一代人的苦难，也不是两代人的苦难，它是中华民族的苦难与悲剧……”

有一件趣事我至今记得清晰：显然，官高至周扬先生，那时候可能也不大进京西宾馆开会的吧。有天晚上，作协晚上还要开一个什么座谈发言会，我因为一些琐事比其他代表都去得晚一些，到了一楼走廊，已寂静无人，却见周扬穿了一件浅色的裁剪得十分得体的大衣，在走廊里茫然失措地踱步，我猜想他可能找不到开会的会场？便主动走上去问：“周先生，您是来参加作协的座谈发言会的吗？”他连忙点头说：“是的。是的。我不知道应该从哪里到会场上去……”我说：“我正好要去会场。那么，您就跟着我走吧。”他非常高兴地连连说“好，好，好。”拐过几道玻璃门，看得见灯光辉煌，有扩音器传来的声音，他笑着说：“这宾馆……好大……我搞不清方向呢。”我心里窃笑：敬爱的老先生，多少年了，您都没搞清方向呢……

我所以对全国第四届文代会有着那么深且清晰的记忆，盖因三十六年过去，我参加过大大小小的不知道多少次文学艺术家的会议――包括第五届全国文代会――我再也不曾像这一届文代会这样受到真正的感知与教育。

会议上的业余时间也是安排得满满的，不是电影，就是晚会，许多被压制了十几年的老艺术家纷纷亮相，表演了他们的“绝活”，骆玉笙、马三立、郭兰英、王昆、黄宗英……都充满激情上台献演，他们获得的掌声如海潮般起伏。甘肃省的大型舞剧《丝路花雨》、让杨丽萍一舞成名的《召树屯与喃木诺娜》都是在这次文代会上正式演出而轰动全国的。

会议中，我收到一个请柬：邓颖超大姐邀请我参加一个小型的座谈会。赴会后，才知道邓大姐是特别邀请各地扮演过周总理的演员、写过歌颂周总理的诗人们的一个聚会，她要表答对这些同志的感谢。邓大姐先讲话，她的声音朴实、亲切，她说：所以在晚上，不耽搁大家的会议时间，请你们来一坐，聊聊天，就是我自己非常感谢同志们在“四五运动”时对恩来同志的那一种支持与爱戴；粉碎“四人帮”后又有这么多的地方、这么多的电影、话剧、戏曲，描写了恩来同志的革命生涯。这在以前，我是连想都不敢想的。今天，一杯茶，我以茶代酒，向大家表示衷心地感谢……

邓大姐的话一讲完，与会代表们以经久不息的掌声向邓大姐表示了敬意。许多扮演过周总理的演员们，激情万丈地抢着发言，有的诗人还当场朗诵了自己写的诗作。我知道自己是个小字辈，能出席这么高档的小型的聚会已属幸运，哪里还敢去发言？但我的心情也很激动，便在发给我的请柬的信封上写下了四句诗――

一个为人民献出一切的人

人民永远不会忘记

一个打着人民的旗号欺骗人民的人

人民很快就会抛弃

诗不好。却是我那时那刻的心声。

第四次文代会最隆重的三个项目，一是在人民大会堂听邓小平同志的报告，二和三就是参加国宴和与中央领导人合影。而这后面的两个项目，青海、新疆、西藏、甘肃等偏远省份的代表，都受到了大会的特别安排。国宴上我们的座次，离华国峰、胡耀邦的主桌很近，当华国峰等中央领导人鼓掌入座的时候，就从我们的桌子前面走过，许多代表都抢上前与领导人握手，领导人边走边握，来者不拒，非常亲切。我当然知道在代表团里，我也是个小字辈，所以，我只是站在原地鼓掌，表示我的敬意。

胡耀邦宴会前发表了热情洋溢的讲话，他的率直、他的真诚、他的热情一次次被掌声打断；最后他说：为了表示对这次参加文代会的同志们的敬意和祝贺大会圆满成功，党中央决定为同志们举行国宴。现在，请华主席给大家讲话……

集体合影的时候，青海、新疆、西藏、甘肃等省份的代表仍然是被安排在离中央领导同志最近的位置，站在第一排的几位代表，就站在了中央几位负责同志的身后。这既是莫大的照顾，也是莫大的荣誉。

参加全国第四次文学艺术代表大会，对于我，有许多“第一次”：

第一次坐飞机，第一次进人民大会堂，第一次这么近的聆听我崇敬的几位中央领导同志的讲话，第一次参加国宴（据中国作协的朋友讲，中央领导同志在文代会上和代表们一起参加国宴，仅这一次。前无案例，后无继续。确实也是这样，我后来参加第五届文代会的时候，这种高规格的待遇就没有了。）第一次和中央领导人合影。

至今，我的书柜密码箱里，仍然珍存着第四次、第五次、还有和邓颖超大姐合影的三幅长卷照片。我所参加过的社会活动里，这是我最值得珍存的纪念。

第五篇：德兴市第一次文代会少先队献辞

德兴市第一次文代会少先队献辞

女：当秋风带着祝福飘来

我听见硕果的芳香掠过面颊的声音

在耳旁摇响丰收的风铃

男：虽然是秋天，银城仍百花齐放

女：奥运的喜庆刚刚过去

我们迎来了德兴市第一次文代会的隆重召开

男：这次大会是在深入学习十七届三中全会精神的历史时刻召开的。女：这次大会，是我市文艺家改革开放与时俱进的一次隆重聚会，是为我市经济建设推波助澜呐喊加油的盛会，是推动我市文学艺术创作再上新的台阶凝心聚力扬帆鼓风的盛会！

男：各位艺术家、叔叔、阿姨们，尊敬领导们：

女：全市少先队员向你们致敬！

全体：祝贺！祝贺！热烈祝贺！

男：银城的天宇擂动着雄浑的鼓点

彩云托着带有竹哨的鸽群

一如湛蓝里飞过频频致敬的银燕

女：铜都大地飘荡着祥和的炊烟

男：诗人和作家用他们如椽的大笔

讴歌这块热土，吟唱生命的美丽

女：勾勒山水的毓秀

勾勒银城的脊梁

画出新农村，画出沸腾的矿山

画出时代风彩，画出七彩阳光

女：用黑白线条编织理想

编织激荡的情绪和亘古的悠长

男：五线谱改变着这个季节的颜色

把酒临风的舞者

在月光下和着时代的节奏舞蹈

大茅山在倾听洎水河闪着波光

人民的心声在这个季节飞翔，飞翔！

女：无论是荧屏还是小品

无论是民间艺术还是摄影艺术

都是一个火红或者诗意的时刻

多姿多彩为小城披上了盛妆

男：这是一个芬芳灿烂的时刻

汗水折射出生命跃动的曙光

合：今天群星闪烁，朗照在迈进的路上

男：你们带着汗水从矿山走来

到处火树银花，溢彩流光

女：你们从福泉山走来

山为之动容

男：你们从双溪走来

水为之欢畅

女：你们从乐安河畔走来

生活翻开新的乐章

男：你们从银鹿工业园区走来

累累硕果绽放辉煌

女：敬爱的作家、艺术家、叔叔、阿姨们，尊敬的领导们：男：让我们在市委、市政府的领导下，学习十七届三中全会精神，贯彻“双百”方针，鼓足干劲，再上层楼，再谱华章！合：祝大会圆满成功！

全体：祝贺！祝贺！热烈祝贺！