静物作文（xiexiebang推荐）

第一篇：静物作文（xiexiebang推荐）

静物作文——文具

一、文具盒

1、我有一个文具盒，那是爸爸在过节时送给我的。它是个身长二十厘米，高九厘米，厚三厘米的汽车文具盒。

这个文具盒底下有四个可以滑动的轮子，车身是红色的，里面坐着一个小人。这个小人正笑嘻嘻地向我招手，好像在对我说：“小主人，你快来呀，我带你兜风去。”

里面是三层的。上面一层躺着我的铅笔，中间一层是我的圆珠笔，最下面那层放着几块橡皮擦、一套尺子和一个卷笔刀。

每当我要写字时候，铅笔就跳出来为我服务。当我写错字时，橡皮擦就蹦出来帮我把写错的字擦掉。我要画横线时，尺子就冲出来让我用它来画横线。

我喜欢这个文具盒不仅仅是因为这些原因。还因为每当我考试没考好，垂头丧气的时候，汽车文具盒就会安慰我说：“小主人，不要难过了，失败是成功之母。更何况这只是一次小小的考试而已。这次没考好，不要紧只要找出哪儿出了问题，改正好，下次还有机会的。”每次听完了它的话，我的烦恼便会烟消云散了。

这个文具盒天天陪伴着我，是我的好伙伴。我爱我的文具盒！

2、我有一个文具盒，是我上三年级的时候姐姐给我买的，我可喜欢它呢。文具盒是长方形的，它穿着银白色的外套。文具盒的正上面有两只活泼可爱的小熊，长着一双圆溜溜的眼睛，身穿一件黑色的上衣，一张小嘴笑起来是那麽可爱。其中一只小熊正在津津有味地喝着汽水，看他那贪婪的样子，我忍不住笑了起来。打开文具盒，里面分为上下两层，楼上是钢笔、圆珠笔、铅笔三姐妹的卧室，楼下住着直尺大哥和橡皮弟弟，他们兄弟姐妹几个相处得很融洽。我的文具盒不仅漂亮，对我的学习还很有帮助呢，他们可真是我学习的好帮手。当我画直线时，直尺大哥就会挺身而出，它会对我说：“别着急，让我来帮你把支线画直。”当我写作业时，圆珠笔妹妹就赶忙从卧室里跳出来说：“瞧！该我大显身手了”。“哎呀，我不小心写错字了”这时，橡皮小弟马上来帮忙，把错字消灭得干干净净。看他们兄弟姐妹几个和睦相处，我很高兴。它们为我的学习立下了汗马功劳，我很感激它们，你们可真是我学习上的好伙伴。啊！我爱我的文具盒，我会永远珍惜它，爱护它！

3、

第二篇：静物教案（定稿）

《素描基础——静物素描单元》教案

一、课程名称： 素描基础——静物

二、学时数：

每周20学时，共计6周120学时。

三、教学对象：

美术教育专业一年级学生。

四、教学章节：

1、线条与结构（1周20学时）

2、观察与表述（1周20学时）

3、质感与再现（2周40学时）

4、材料与拓展（1周20学时）

5、表现与想象（创意练习）（1周20学时）

五、教学目的与要求：

（一）素描训练坚持以提高学生的基本造型能力作为教学的主要目的。培养学生的观察能力、认识能力、记忆能力、形体意识、整体意识。让学生学会依靠线和面的相互比较，正确表现对象的各种关系，如：比例、长、宽、深的关系，结构关系、转折关系、运动关系、明暗关系、前后关系、虚实关系，刚柔关系等等。

（二）素描训练的最终目的是要使学生具备与常人不同的特殊意识去感知形体，把握客体，学生通过点、线、面基本要素训练，逐步由形体意识转移到审美意识，由直接感知过渡到能动把握。面对复杂的全局关系，能做到调整 好对象内部与外部各方面的主次、前后、繁简、虚实、强弱等等。

（三）素描训练要培养学生的创造性思维能力。强调学生的个性、理念、情感、使他们成为视觉语言的“创造者”，而不单单是造型语言的“直译者”。引导学生超越视觉表象的信息传递，通过具象、意象、抽象性等表现方式进行重构，反映出一种心理的、精神的、现代的审美意识，将主观与客观、理智与情感、功能与审美、科学与艺术有机结合起来。

六、课程教学重点、难点： 重点： 1.学会对物体的外部形体与内部结构的理解，并通过素描技法表现。

难点：

2.用线条正确表现物体的形体和空间关系。3.整体的观察方法与细节的刻画。4.质感的再现

1.形体的透视、穿插结构的表现、画面的整体把握。2.结构与形体的深入。

3.对各种材质肌理的敏感性和表现能力。4.表现与想象中学生发散式思维的调控与引导。

七、教学内容与环节安排：

第 一 章 线条与结构

教学目的： 通过本课程的学习，使学生对几何形体的表现能力、理解能力、空间关系的把握能力有一定的提高，为以后的静物素描写生打下基础。教学内容： 1.石膏几何体写生。2.机械结构体写生。教学时数：

20学时，其中讲授理论4学时，学生课堂作业和教师辅导结合16学时。教学重点：

1.线的表现效果与线的造型作用。

2.几何形体，立方体、圆柱体、圆锥体、球体等的透视理解及其空间关系的表现方法。教学难点：

1.内结构线与外结构线，主结构线与次结构线，透视辅助线的运用与表现方法。

2.物体的形体结构、构造结构和空间结构及其相互关系的研究。教学方法：

1.理论讲授。

2.课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3.优秀作品欣赏。教学组织：

1.简述素描在造型艺术中的作用。2.欣赏大师的素描作品。

3.讲授构图的原则、几何物体的透视原理、线的表现效果与造型作用。4.讲授几何体形体结构的理解与表现。5.示范范画，边示范边讲解。作业：

石膏几何体组合透视写生（透视练习）；

机械结构体写生（线条与结构练习）；

几何体和静物组合写生（复杂形体组合练习）。

第二章 观察与表述

教学目的：

培养学生眼、手、脑三位一体的协调和配合能力，即观察能力、操作能力、思维能力。让学生从整体的观念出发（比如：观察、理解、轮廓），进行局部刻画，然后再回到整体。做到“尽精微，致广大”。教学内容：

生活物品与自然场景片段的观察、发现与写生。教学时数：

20学时。其中讲授理论2学时，学生课堂作业和教师辅导结合18学时。教学重点：

正确的观察必须是全面、整体的，而不应是局部、孤立的，在集中精力去研究和表现对象的比例、结构、形体及光影色调等方面微妙变化的同时，要顾及到全局，做到“整体观察，局部着手”。避免画面的“花”和“空”。教学难点：

训练学生“整体——局部——整体”的写生方法。教学方法： 1.理论讲授。

2.课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3.优秀作品欣赏。教学组织：

1.讲授石膏像的写生观察方法“整体——局部——整体”。2.欣赏大师的素描作品。3.示范范画，边示范边讲解 4.分步骤地解决好写生中容易出现的构图问题、形体问题、调子问题和空间问题。作业：

以周边的自然生活场景以及师生共同选取的生活物品为题材，学生自由选择描绘题材，并以多样化的工具材料作系列性的小幅静物写生练习，数量与尺寸不限。

教学目的：

通过本课程的学习，培养学生对各种材质肌理的敏感性和表现能力 教学内容：

玻璃、金属器皿、竹、蔑、藤、纺织品、陶瓦罐、瓷器等静物的单个或组合写生。教学时数：

40学时，其中讲授理论4学时，学生课堂作业和教师辅导结合36学时。教学重点：

各种金属、塑料、玻璃、陶瓷、纺织品等不同材质，其表面所具物理性质、纹理组织亦不同，在光线照射下呈现出丰富多彩的明暗变化，具有很强的视觉效果。通过写生训练，培养学生精确而细致的表达技巧。教学难点：

1.表现质感的关键是把握好不同质地物体在光线照射下呈现的明暗变化的特点。如金属的强烈明暗变化、高光、反光，玻璃的透明性，粗糙物质柔和的光影变化等等。

2.皮质料的皱纹，牛仔衣裤的砂洗石磨痕迹、行线，编织物的编织规律等。3.光源位置、光源强弱和物体固有色对画面气氛、意境的影响。

第三章 质感与再现

教学方法： 1.理论讲授。

2.课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3.优秀作品欣赏。教学组织：

1.欣赏大师的素描作品。

2.讲授不同材质的属性，及其在光线照射下出现的丰富肌理变化及其表现方法。

3.讲授光源位置、光源强弱和物体固有色对画面气氛、意境的影响。4.示范范画，边示范边讲解。作业：

不同质感的静物组合及其在不同光源下的质感描绘写生 2幅。

第四章 材料与拓展

教学目的： 媒体材料是表达与转载艺术家主观情感的工具，媒材拓展的涵义十分丰富，首先是工具材料的拓展，更深的涵义是思维的开拓，创造力、潜能的挖掘。媒材的拓展在 素描教学中有相当重要的作用。重视媒材的拓展，改变以前的思维习惯，开拓创新，会收到良好的效果。广泛尝试各种媒体材料，可找到工具与人，工具与表达对象的最佳锲合点，激发学生的创作热情。教学内容：

利用不同材料和媒介进行静物写生。教学时数：

20学时。其中理论讲授2学时，学生课堂作业和教师辅导结合18学时。教学重点： 通过引导学生运用多种材料（干性、湿性），采取描绘、泼洒、拼贴、对印等多种手段，达到造型的目的，同时让学生明白素描造型基础训练的内涵除了传统的塑造技能之外，还包括创造能力。教学难点：

学生对多种媒材特性的适应与合理运用。教学方法： 1.理论讲授。

2.课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3.优秀作品欣赏。教学组织：

1.欣赏大师的素描作品。

2.简述媒体材料的特性与作用，可供参考的工具材料有毛笔、壁纸刀、刷子、铅笔、炭笔、乳白胶、素描纸、水粉纸、牛皮纸、报纸、等一切可供使用的材料（使用的纸张需要事前装裱好）。3.示范范画，边示范边讲解。作业：

利用任选媒材完成静物素描写生 1张

第五章 表现与想象（创意练习）

教学目的： 素描教学要结合创意素描训练，以培养审美创作能力和推动造型能力，为艺术创作奠定基础，解除“立意贫乏”与“眼高手低”两种创作症结。教学内容：

运用异形同构、打散重组、矛盾图形、置换、时间延续、多视点构图等等多 种方法对学生进行训练。教学时数：

20课时，其中讲授理论3学时，学生课堂作业和教师辅导结合17学时。教学重点：

创意素描教学的重点是对学生具象造型能力之外的其他造型能力的培养，训练学生的创新意识，全面提高学生的审美修养与审美素质。教学难点： 学生在实际的操作中最直观的体会是从素描基础训练到创作之间缺乏

必要的中间环节，课程之间的衔接显得突兀而没有联系。学生在创作中习作倾向过于明显，而创作意识过于淡薄，特别是对于某些画种的造型手段与语言的转换上，不能得到理论与技能两方面的必要支持，从而在审美层面上流于对艺术创作粗浅的认识和理解，造成学生创作中的审美缺陷。教学方法： 1.理论讲授。

2.课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3.运用案例教学引导、组织学生展开创意训练。教学组织：

1.欣赏大师的素描作品。2.讲授创意训练的方法和原理。3.示范范画，边示范边讲解。作业：

任选异形同构、打散重组、矛盾图形、置换、时间延续、多视点构图一种方法完成静物创意素描练习1张。

八、教材与参考资料： 《素描基础》 胡昌格 梁 柏等 主编 北京工艺美术出版社 《素描静物:2》，张勇，安徽美术出版社。

《素描静物(名家绘画技法临摹范本)》，沈中，中国美术学院出版社。《素描静物画法》，朱敦俭、张伍力，江苏美术出版社。《素描静物精品范例》，李国中，中国青年出版社。

第三篇：色彩静物

色彩

铺大色时不要把物体填满，要留有空白，使画面透气点，勿画得太鲜艳，水可多点，特别是暗部、虚部和远处。

不可拖涂。

调色要看整体，不要看一块调一块。

灰色，纯度低的，用笔力度轻。

如果画面色彩单调，可能是色彩关系没有处理好

如果画面太灰了，可能是素描关系没有处理好

如果画面太火了，可能是色彩的冷暖关系没有处理好

如果画面太平了，可能是虚实和空间关系没有处理好

前面色彩丰富，笔触清晰，后面简练概括，笔触柔和

灰部的颜色比亮部和暗部要纯

矿泉水：背景——瓶盖——标签——瓶身——高光

构图：定位适当，主次分明，对比鲜明，关系协调，尽量做到自然别致，富有充满生活气 息的新鲜感和完整性。△由于整体画面比较亮，应先刷一层暖色的底色。//由于底色是暖色，所以画面上的色彩可 以略为偏冷。△从背景画起较好，铺色时不要把物体填满，要留有空白，使画面有透气感，不可画得太鲜 艳。△铺大色调时，用水要多一点；在画暗处、虚处和远处时，也要略多一些，以增强其虚远感 和透明感，但不宜过多，以免引起水渍。△水粉有一定的覆盖力，若使用不当，来回拖涂，会使底色泛起，造成色彩污浊。△调色要从整体去决定每块颜色，千万不可孤立地看一块，调一块，画一块。△色泽鲜明，饱和度高，力度高强；反之，灰色，纯度低的，力度就弱。△对画面色彩节奏的安排上，既要有所控制，又要相对的自由。可以是激烈的，也可以是平稳的；可以是高亢的，也可以是低沉的；可以是开门见山的，也可以是迂回曲折的，应根据 情绪表达的需要。△可以推厚以显示凝重感，也可薄涂有润泽感和轻松感；可以有流淌的灵动感，也可以求虚 幻的朦胧感。△凡高的许多作品就是利用笔触的方向变化给人眩晕的动感。△通过明度、纯度，形成有主有次、有强有弱、有虚有实的效果。△某色中调入的白色，明度增强，纯度减低。△大面积色彩纯度宜弱，小面积色彩纯度宜强，一大一小，一弱一强，才使画面色彩趋向和 谐。红与绿是互补色，本来对比很强烈，由于两者面积悬殊，如大面积红和一点绿的组合不 但不刺激，反而显得特别和谐。△

1、平光，能使物体固有色凸现，从而使画面色块明确，色彩明丽而响亮。在平光的照射、中整体静物会产生近、中、远的光线推移，把握这种推移，会使画面色彩在光线的作用下产 生层次感。

2、、侧光，从侧面过来的光，能显现出物体较强的立体感，便于塑造结实的物体。

3、逆光，在色彩上最容易表现出特殊的效果。重在暗部色彩要得透明，不可太黑。、△整体出发，是整体控制局部，局部服从整体、充实整体。整体是综合，局部是分析；整体 致广大，局部尽精微；整体重印象，局部求深入；整体求统一，局部求精彩。没有局部对细 节的刻画，哪有画面的精彩？局部如果干扰了整体，那么画得再精彩也不可取。

△要明确大的调子，在大调子的控制下进行局部细节的描绘。从明度上要确定是亮调子、高调子、低调子还是不明不暗、不高不纯的灰调子；从纯度上要确定它的色彩是饱和浓艳 还是沉稳柔和；从冷暖上要确定是冷调子还是暖调子。△暖色：红、橙、黄；冷：青、蓝、紫；绿色居中 △灰色放暖色上显冷，放冷色上显暖。△某块颜色画得太冷了，只要把它周围之色变冷，那么它的表现就准确了；反之„„。关键 还在于与其它颜色的相互对比。和谐是最高境界。△红色能使人欢乐和激动，黄色能给人带来愉快和光明，蓝色表示幽静、寂寞和忧郁，灰色 耐人寻味。△不是主体物（虽然在前方），应用大笔概括出暗部、灰部和亮部之间的关系。△在逐渐深入的过程中，如采用厚画法，笔蘸色饱满，下笔有力，笔触明显，则能表现形体 转折与结实厚重之感。△两个瓷罐的前后和距离，是由色的深浅、冷暖通过色彩变化显示出来的。△近处、实处、高光处，“白”要多一些，以突出鲜明感和结实感；暗部、阴影和色彩倾向 性较强的中间层次等处，可少用或不用白色，改用粉绿、柠檬黄等色，这些色比白色更鲜明、透气，其倾向性也强一些；滥用白色易使色彩浑浊、粘滞和“粉气”。△补色：红与绿，黄与紫，蓝与橙。△补色：

1、对比两色并列，双方的色相明度都有加强，如红者更红，绿者更绿。

2、有此一 方，必有其对方。以一个深红苹果为例，在苹果的明暗线上，投影边缘处应当有与红相对的 绿色部分，在边缘四周也应有适当的淡绿成分混在背影色中。

3、在光照下，物体本身的色 彩与物体的投影会产生一定的补色关系，如一块黄布，投影色往往会略显紫色。△

1、同类色调，相距 60 度以内，具有色彩柔和的特征。

2、邻近色调，相距 90 度的两、、色。具有温和，含蓄的特征。

3、对比色调，相距 120 度的两色，具有优雅、沉着的特征。、4、准互补色调，相距 150 度，如：红/黄绿、红橙/绿、橙/蓝绿，具有绚丽、响亮的特征。、5、互补色调，相距 180 度，此色调对比最强烈，力度最强。、2

△把一个橙色的橘子，放在蓝紫色的衬布上，这样显得又暖、又亮、又鲜艳，如果把衬布换 成金黄色的，那么橘子就变成又冷、又暗、又灰了。△造成“粉”的原因：

1、随便调白色，使色彩纯度减弱，缺乏色彩向性。

2、找不到暗部与 粉 亮部、阴影与受光的对比，色彩对比十分缺乏，尤其是深色不够深。

3、缺乏对邻近色的纯 度分辩能力，求助于调用白色的多寡来区分色彩。

4、笔不干净。

5、掺水过多。△造成“花”的原因：

1、色彩局部突出，缺乏统一的主色调。

2、误认为色彩越多越好。

3、花 一味注重细小色彩的变化，丧失了物体大的色彩冷暖关系及色调总倾向。△造成“脏”的原因：调配颜色的品种过多，多则混杂。脏 △造成“灰”的原因：不注意画面上的暗部、中部、亮部的大关系。灰 △黑、白、灰、金、银、深色、亮灰色，具有与其它任何色彩相调和的特征，常用于在对比 中进行间隔，过度，使画面色彩调和。△比如树叶，每片叶子都有颜色的差别，还有受光、背光、高光、反光等等光色变化的区分，肉眼分辩的色差与现实中的色差相距甚远。△从色相看，越近色彩越明显，越远色彩越微茫；从明度看，越近，暗与亮的反差越大，变化更丰富，体积感更强，远则相反；从纯度看，越近纯度越高，越远纯度越低；从色感

看，暗色、亮色、纯色有前进感，冷色、暖色、灰色有后退感。

△西红柿要画出冷光，不可太红。△如酒瓶在画面中属于陪衬物，要画得深些，以此来衬托前面的亮色。△葱、菜的绿色不可画得太翠，应有意把它画得粉嫩一些。

△一串葡萄„„，然后在光照较弱的地方画上几颗。整体为亮色调基础上，葡萄显得颜色较 重，这时要把色彩画重以增强对比。△白色水果盘在整个画面中的色彩应偏灰冷，以衬托色彩鲜亮的水果，近处的水果色彩较为 鲜明，而远处的红色苹果则偏冷颜色，有后退感。可画几片叶子，以保持自然性与丰富感，其它的水果只要画出大块的明暗关系即可。△香蕉属于立方体，要分出亮与暗的大面，N 根香蕉形成一串整体，其中有上下叠放式的投 影和色彩上的相互影响。△对鱼除了要表现体积感和光感外，眼睛的刻画尤为关键。

△小刀在肉的下方，可以画出肉的倒影。△整体灰的时候，梨的色彩可以画得偏灰一些，使整个色彩倾向于一种沉稳，雅致的感觉。△表现光感要尽量画亮，包括暗部颜色，但画面中要有重的颜色来压住，如葡萄的深色及花 叶浓重的墨绿色。△要趁画面湿时一口气画完。要遵循干湿变化来调配颜色。一定要养成“同时比较”的习惯，有了这个习惯，哪怕最相似物体的色彩，也能辨别出来。△一件作品完成时，要能体现两点：一是优化组合，优化画面的着眼点、看点和重点；而对 那些非重点的地方则要减弱。二是画龙点晴，以一当十，把精彩的提起来，达到精华凸现，浑然一体的效果；要防止不必要的修改和画蛇添足，最终在画面上显露整体和谐之美。

黄布：亮部要干净，但不能太黄，加点芽黄灰、月灰等亮灰比较合适。

投影会产生一定的补色关系，略显紫色 以豆沙红为主，红布颜色不能太火，豆沙红 +（深红或大红或桔红）一点淡黄 + 天 + 红布： 蓝或可加亮灰（月灰、芽黄灰等）暗部：（深红或大红）+ 淡绿（一点点）+ 天蓝

蓝灰布：天蓝 + 蓝灰 + 八大灰（不能同时加）

暗部、投影：在上面颜色基础上加一点深红 + 钻蓝 + 豆沙红

白布：大量白 + 少许柠檬黄

白布上物体的投影：蓝莲 + 黄（不要搅很匀）白布、白花暗部：白 + 天蓝 + 一点点深红 + 一点柠檬黄

苹果、苹果、黄苹果亮部：白 + 柠檬黄 + 一点淡黄

暗部：土黄 + 天蓝 + 黄绿（中黄或桔黄也行）（因为红苹果画的太红会很突兀，所以，只要画它暗部颜色偏红，亮部偏黄就好）红苹果： 亮部：白 + 柠檬黄 + 一点点桔红（淡黄）。暗部：土黄 + 一点绿 + 一点红 + 天蓝（不可太红）

绿苹果：亮部：白 + 柠檬黄 + 黄绿 + 一点点翠绿（淡黄）

暗部：绿 + 红（一点）+ 天蓝 + 淡黄

葡萄：黑 + 深红（多）

亮部：黑 + 深红 + 天蓝 + 绿

两种不同的色彩放在一起，便产生了对比。色彩对比就是在特定的情况下，色彩与色彩之间的比较，它包含了五种类型的对比：色相对比、明度对比、冷暖对比、面积对比、纯度对比。

所谓对比，是质或量的相互间不同的要素的特质被强调出来的一种现象。我们的视觉感官只能通过对比而起作用，眼睛只有看到一根较短的线条作对比的时候，才承认另一根线条是长的，当这根长线和另一根更长的线对比时，这同一根线又变成短的了。色彩效果同样是用对比的的方法来增强和减弱的。

在观察色彩效果的特征时，我们可以看到几种不同类型的对比，每一种对比在性质上和艺术价值上，在视觉、表现和象征的效果上都是独一无二的，但是概括起来，它们就构成了在色彩设计和表现中，运用色彩的重要手段。

（1）色相对比

色相对比是色彩对比中最简单的一种，它对色彩视觉要求不高，因为它是由未调和的色彩以其最强烈的明度来表示的。一些明显的色彩结合有：黄／红／蓝；红／青／绿；青／紫／黄；黄／绿／紫／红；紫／绿／黄／橙／黑。

在色彩写生中，色相的区别似乎不是太难，但是具体操作过程中如果把握不当，也会让人颇费一番心思。比如同一色相的橙色，在不同的色彩环境中，却给人不同的感觉，在红色环境中橙色带点黄味，而在黄色环境中橙色却含有红的倾向。由此可见，要画准某一物体的色相，就要仔细分析具体环境中的色相对比，这样才能表现出准确的色相感。

色相对比是绘画中常用的表现手法，无论是写生还是创作，无不把色相的对比（包括冷暖明度）当作强化画面色彩变化，使画面色彩产生特有的、生动的艺术效果的重要手段来使用，后期印象派画家保罗、高更就十分擅长使用色相对比来表现塔希堤岛的带有原始风味的热带景物和当地土著人的生活，强调画面中多种鲜明的纯度色彩对比，使作品具有极强的艺术表现力。

（2）明度对比

所谓明度对比，是指包括各种色彩在素描关系上的明暗对比和同一色彩不同明暗层次的对比。

在生活中，任何景物的色彩除了有色相区别之外，还存在着复杂的明度对比关系，也就是色彩中的黑白灰关系。在写生时，我们往往比较注意物体色相，如蓝衬布、红苹果，而忽视物体之间色彩的明度差异和层次变化。

在用色彩表现一个实物或空间时，如果明度关系掌握的不好，就不可能使色彩与形体紧密地结合起来，使其产生自然的真实感。

（3）冷暖对比

色彩的冷暖是一个相对的概念，是指色彩感觉中的冷色与暖色相对立。

色彩的冷暖对比是色彩绘画最基本的手法和出发点，前面已谈过；在具体的写生中运用冷暖对比去分析颜色、比较颜色是十分重要的，同时色彩冷暖关系走向的运用，可以很轻松地帮助我们处理好画面上的各种关系：

①运用冷暖色的走向与对比可以较好地处理色彩的主从关系，即画面主要表现物可加强色彩的冷暖对比，次要部分和衬托部分的色彩对比可适度减弱。

②运用冷暖色对比和走向可以很好地表现色彩的光感和空间深度，使画面三度空间拉得开，使色彩的冷暖对比有度，色彩空间层次分明。

③运用冷暖色的走向与对比能有助于我们在复杂的景物写生中辨别和表现丰富而生动的色彩变化，展示色彩艺术的独特魅力。

（4）面积对比

面积对比是指两个或多色块的相对色域，这是一种多与少、大与小之间的对比。在写生的具体运用中，面积对比是指不同色彩面积的控制与对比要有主次之分，暖颜色对比的冷颜色在画面所占面积比重要有均衡感。陈涛在这幅静物中以较大

面积深颜色与面积较小但占居画面主要位置的暖颜色结构画面，使色彩的均衡具有形式意味（见图7）。

（5）纯度对比

纯度对比就是在纯度的强烈色彩同各类含灰色的色彩之间的对比。客观物象在色彩上存在着纯度上的区别和差异，有的色彩纯而鲜艳，有的沉着而灰浊，在纯度上层次丰富。

在具体的写生实践中，把纯度上类似的颜色并置在一起，就会产生相互降低减弱色彩的倾向，显得单调和沉闷，相反，若把纯度较高的色彩并置在一起，就会相互衬托各自的色倾向，显得更饱和、更鲜明。只有懂得和善于运用纯度对比，才会使画面产生既响亮、活泼又不失含蓄的色彩效果。比如画面上个别色彩纯度过高，和周围色彩难以谐调，这就是颜色“火”或“生”造成的，也就是缺少相应层次色，缺乏一定的灰色所致。

上面所讲的是色彩的对比变化。我们不难发现，在绘画写生中，色彩无处不同时存在着各种对比，具体到画面的色彩布局和颜色调配，这些对比要综合地考虑，只是有时是自觉的，有时是非自觉的。

看看有经验的考生怎么说？

眯起眼睛只是为了去感觉颜色．其实色彩 画的就是感觉

因为人眼睛自身的问题局限性．所以眯起眼睛才能整体的把握颜色之间的关系．色彩是在整个画面去表现你对物体颜色的感受．

如果你紧盯着一点看，就丢失了那一点在整体中的位置．

冷暖是相对的，这个可能老师也给你说过．

所谓冷暖，纯度 虚实 都是相对而言的．

因为要在平面的纸上表示3维的空间

靠的就是 冷暖 纯度 虚实

可以这么说 暖 纯 实 是为了能突出

冷 脏 虚 是为了能退后，当然这个只是 归类的，只能说帮助理解 冷暖 纯度 虚实的千万不能把这个当公式样的套在绘画上

第四篇：四年级作文 自述(静物) (500字)

第八讲 “xx的自述”

一、教育要求：

1、要让静物活起来，让它们赋于人的语言、动作、神态、心理活动。

2、让它们具有情感，注意修辞手法的运用。

3、大胆采用想象，使文章具有童话般的世界。

二、好词好句积累

博大精深 兼容并蓄 博学多才 见多识广 苍翠欲滴

★新疆玉石是我国玉石群中的佼佼者，其中以和田玉最负盛名，尤其是和田白玉又是田玉中之最上品。白玉质地细腻，纯洁浑白，色如羊脂，故又名羊脂玉。用羊脂玉雕刻的玉雕，是出口的珍品。

★熏衣草可以在相当高的山区生长，单株植物长到一公尺时，会变得非常坚硬庞大。细窄的叶片呈灰色绒毛状，花朵是灰蓝色，长在细长的茎上，油脂腺为星形的细发，状，满布在叶子、花茎上。

★含羞草是一种有趣的植物。轻轻碰一下它，小叶片就会立即合拢，摸重了，连叶柄也会垂下来，十分“怕羞”的样子，于是给它们起了“含羞草”之名。

★槐树原产中国北部，《山海纷中曾有记载。槐树树干端直，枝繁叶茂，绿荫如☆盖，严毅气象。

二、范文出示

范文

（一）电池的自述

我是一枚小小的电池，天天生活在工厂里和机器妈妈一起讲故事。直到有一天，一位高大威武、脸像煤炭一样黑的工人把我送到了一间非常大的商店里，摆在了货架上。

在我住进“新家”后不久，一个带着眼镜的小男孩把我买了回去，安装在了一个游戏柄上，对我粗声粗气地说：“好好工作，不准罢工！”从此以后，我就在那黑洞洞里安了家。

一天，我在睡梦中被惊醒，听见小主人的大声欢呼声“爸爸、妈妈不在家，我自由啦，终于可以过一过电脑瘾了。”这时，我才知道，小主人的父母一直不让他玩电脑游戏，弄得小主人心里直痒痒的。就因为这，他想方设法地让父母去逛超市，当然父母并没有识破他的“调虎离山”之计。小主人在这方面积累了不小经验。比如他一面玩电脑，一面竖起耳朵听脚步声，只要一听见声音，就立刻关掉电脑，电脑玩好后，在它上面放盆冰水，这样可以尽快把它的热量散发出去??我真想帮他一把呀！可是??因为小主人天天玩电脑，视力也随着大幅度下降，连黑板上的字也看不太清楚了，可他并不在意，继续玩着电脑，一会儿说什么“糟了”，把我扔在了地上；一会又说什么“ok”，把我晃来晃去，还跳起了迪斯科，弄得我每天晕头转向、鼻青脸肿的。

我多么想告诉小主人，这样下去实在不行啊！可他哪里知道我此时的心情呢？于是我只有在心里默默地祈祷着，你这么爱玩电脑，长大后是不是想当中国的比尔。盖茨，但现在也不应该是这个样子啊！别让玩电脑耽误了自己的学习，否则将来要后悔莫及。小主人，你知道吗？

思考：电池发出的忠告是什么？这篇自述你认为什么地方写的最好？

小作者能够用拟人化的方法赋予电池以生命，对小主人发出了忠诚的劝解，赋子童话一定的现实意义。

洗衣机的自述。

上海吴嘉旋

晦!大家好!我就是你们生活中必不可少的家用电器--洗衣机。

我个子1米多高，体重20多公斤。你可能会认为我弱不楚风，那可就大错特错了。我有着大大的嘴巴，可能吃了，都吃出大大的“啤酒肚”了，腰围60厘米呢!别看我很能吃，可我还是个小帅哥。我总是干千净净的，因为讲卫生，大家都喜欢我。

我还有很多优点呢!

人们把脏衣服扔进我大大的肚子里，过了一会儿，脏衣服就变得干净整洁了。虽然我很辛苦，不停地吞进吐出，但是因为我的付出，小主人的妈妈再也不用在冬天把手洗得通红通红的，湿衣服也不会把地板弄得脏兮的，我可高兴了!

我还是个性格随和的小帅哥。如果人们赶时间，我就可以快速搞定，日果想洗得像新衣服那样洁白、清爽，那就要花上一段时间了。人们各种各样的洗衣要求，我几乎都可以满足。

我从来不会刃为这些优点而清高自大，因为为我知道自己也是有一些缺点的。

现在人们都提倡“低碳生活”，洗相同量的衣服，用我可比用手洗费水，而且还费电。这可怎么办呢?大人们既不想用手来洗衣物，也不想浪费更多的能源，所以我又多了一个小弟弟一迷你洗衣机。他可以洗些小衣物，这样既省水，又省电，小弟弟可是我的好帮手呀。

我这样的洗衣机小帅哥，你喜欢吗?

小作者以洗衣机的口吻，介绍了自己的长相、作用，充满了儿童的天真烂漫，语言幽默风趣，还介绍了小弟弟一迷你洗衣机，让人觉得很贴切、很符合生活实际。

作业：

仔细阅读这两篇文章，找出它们的共通点，模拟它们的形式拟写一篇自述童话。

第五篇：写一个静物作文教案

写一个静物作文教案

教学目标：

1、明确静物的范围，从身边选取写作素材。

2、通过范文分析，了解静物的写作方法。

3、培养对身边的事物的喜爱之情。

教学重点：学会认真细致地观察静物，掌握观察的方法。

教学难点：抓着静物的特点，展开合理的想象，将静物写得生动形象。教学流程：

一、谈话导入

1、同学们，暑假过去了，玩得开心吗？还想不想继续玩吗？那好，上课之前，我们就来玩玩，猜几个谜语：

A、人脱衣服，它穿衣服，人脱帽子，它戴帽子（衣帽架）B、屋子方方，有门没窗，屋外热烘，屋里冰霜。（冰箱）C、一个老头，不跑不走，请他睡觉，他就摇头（不倒翁）D、黄金布，包银条，中间弯弯两头翘（香蕉）

2、好，同学们，你们看看我们刚刚猜的谜语都是写什么？（一样东西），今天我们的的作文就是来写一个静物。请同学们打开课文11页，一起来读一下习作的要求。

同学们，习作要求读完了，你明白了要求了吗？（按一定的顺序认真观察一个静止的物体，并抓住这个静物的特点，按总-分-总的结构写一段话）

二、范文领航，体会方法

1、现在我们来看书本里的范文“小台灯”并思考几个问题 A、作者通过哪些方面来描写小台灯的？（外形和作用两个方面，）B、小台灯的外形是按照什么顺序来写的？（按从上到下的顺序，你从哪里知道？“它的帽子是„„底座圆圆”这些句子知道的）C、表达了作者什么样的思想感情？（对台灯的喜爱之情）

2、同学们，思考完上面的几个问题，我们现在回头来品析一下这篇文章，首先我们看看这个题目，它跟我们平时的作文题目有何不同？（写小台灯，就直接有小台灯为题目，如果写小闹钟，是不是也可以直接有小闹钟为题呢？都可以的，也可以添加感情，例如：可爱的闹钟，可爱的台灯等）

3、刚刚同学们读完这篇文章了，你觉得好吗？好在哪里？把你喜欢的句子读出来。

三、集体讨论，构思写法

同学们，看了刚刚的范文，那你们有没有想象到你们日常生活中喜欢的物体？现在老师手上有个小闹钟，我们怎么写好着小闹钟呢？

1、用一句话来概括这个小闹钟的特点“我有一个可爱精致的小闹钟”或“我有一个管理时间的小帮手”（学生自由发言）

2、按一定的顺序观察，把观察到的结果写下来，“小闹钟的头上是 中间是，底下是 ”。

3、写小闹钟的作用“每天早上六点半，小闹钟准时响起优美的音乐叫我们起床，因此每天上学，我从来不迟到，小闹钟可以

，小闹钟还可以帮我。”

4、点题，表达感情，小闹钟那么能干，你们喜不喜欢它呢？“这就是我的好朋友小闹钟”或“这就是我的时间帮手”

四、学生动手实践，这就是我们描写一静物的写作步骤，你掌握了吗？先在可以按老师教的这四步来写一下，你喜欢的一样静物。板书设计：

描写一静物 介绍来历 外形描写 介绍作用、用途 点题，表达感情

附习作结构

我有一个，它的头上是，中间是，底下是。它可以，它可以，它还可以。这就是我的。