高中美术《各异的风土人情》导学案（共五则）

第一篇：高中美术《各异的风土人情》导学案

《各异的风土人情》导学案

【学习目标】

美术鉴赏课教学的目的是培养学生的审美能力，提高学生的艺术欣赏水平。根据高中学生心理、智力发展水平及农村高中学生的实际情况，我确定本节课的教学目标为：

1.知识目标：了解民间美术的主要类别、独特的形式语言、表现手法及其中的寓意，对民间美术的性质有一些感性认识。

2.能力目标：培养学生对中国民间美术作品的正确鉴赏方法和能力。

3.情感目标：理解民间美术与人们生活之间的密切关系，明白民间美术所具有的审美价值与社会价值，正确对待民间美术。

【教学重点与难点】

1．重点。让学生知道民间美术的基本特点、造型语言及珍贵的艺术品质。

2．难点。如何运用生动的教学语言，激发学生的学习兴趣，从而唤起学生对中国民间美术的热爱，激发学生爱民族、爱国家的艺术情怀。

【教学手段】

运用多媒体辅助手段，将情景教学模式与实物教学模式相结合。

【教学课时】

1课时

【教学过程】

1.自学模块。民间美术的基本知识：

（1）民间美术的含义：

民间美术是人民群众在生产、生活中创造的，用以美化环境、丰富民俗活动的美术。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反应劳动人民的思想情感和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

（2）民间美术的种类：

①民间绘画②民间雕塑③民间玩具④刺绣染织⑤服饰⑥戏具⑦剪纸 ⑧纸扎彩灯⑨编织。

（3）民间美术的独特艺术语言

运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字，以民间谚语、吉语及神话故事为题材，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等变现手法，构成“一句吉语一图案”的美术形式，富有独特的格调和浓烈的民族色彩。

2.合作探究

（1）在我们盐津或其他地方，你在日常生活中见到过哪些民间美术作品？都是在什么地方什么场合看到的？

（2）他们分别属于民间美术的哪一个种类？

（3）他们都有什么样的寓意？

3.欣赏与学习

（1）欣赏。欣赏剪纸作品，体会民间美术的独特艺术语言。

（2）学习。剪纸方法：构思——折叠——划线——剪裁

4.探索活动：

仿例制作一幅剪纸作品并进行展示。

5.拓展与延伸：

民间美术作品只有融入现代社会才能在世界舞台上传承它的艺术魅力。

请举例说明民间剪纸是怎样融入现代生活的？

6.作业。

（1）必做题：收集两幅剪纸作品。要求：同题材不同地域。

（2）选做题：设计一幅以元旦为主题的剪纸作品。

第二篇：高中美术教学案例--各异的风土人情

高中美术教学案例--各异的风土人情

教学目标

理解民间美术与人们的生活之间的密切关系；了解民间美术的主要类别；认识民间美术所具有的审美价值与社会价值；了解民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

学习活动分析

本课共安排了两个活动，教师可以结合教材内容和“思考与交流”灵活安排。这两个活动的目的都是为了让学生从自己的生活出发，去挖掘并体会民间美术的独特魅力。第一个活动如果学生独立完成有一定的难度，可以建议学生分小组来完成，去图书馆查询本地区的资料或者询问一些长辈。如果条件允许，在本地区又有很有特色的民间美术形式被保留下来的情况下，教师可以组织学生以集体活动的形式来进行现场调查与体验。

第二个活动主要是从学生的生活实际出发，以一种个人体验的形式来认识民间美术的审美价值。这个活动可以先请同学们查阅一些资料，或者教师展示一些民间美术的作品，然后教给学生制作的方法，比如像剪纸这一类制作简单的民间美术作品就可以让学生自己动手。在此基础上，学生可以运用自己制作或者收集的一些民间美术作品来装饰自己的居室，然后与同学们交流装饰居室时的构思与所产生的效果以及自己的感受。

教学基本思路

本课的教学主要是围绕民间美术这一主题而展开的，在教学过程中，要让学生从了解民间美术与普通人的生活之间的重要关系以及它所具有的重要意义入手，让学生认识到在长期的历史发展中，劳动人民创造出了丰富多彩的民间美术作品，这些作品的审美价值与其他美术作品相比毫不逊色。在此基础上，让学生进一步深入了解民间美术的一些常见形式、表现手法以及其中的寓意。

教学材料分析

教材内容主要包括四个方面：1．民间美术与人们的生活之间有着密切的关系。2．民间美术的主要类别。3．民间美术所具有的审美价值与社会价值。4．民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

民间美术在中国乃至世界的其他地区，都有着悠久的历史和丰富的内涵。它是一种自发性的美术形式，是人们在长期的生活实践和积累中，为了满足自己的审美需求以及祈求幸福的愿望，而逐步发展起来的一种独特的美术门类。本课主要围绕中国的民间美术这一主题来展开教学，目的是让学生了解民间美术的重要意义和价值，从而能够自觉地保护这一传统。教材通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。首先指出，民间美术扎根于人们的具体生活，甚至渗透到生活的每一个角落。它与人们对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。在这方面，教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。在此基础上，教材进一步指出民间美术的价值：①它是研究民俗的重要途径；②它体现着劳动人民质朴、自然的创造力，有着专业美术不可替代的价值；③它影响着人们的生活，为人们带来一些风格独特的生活用品。④它是民俗活动的重要组成部分。⑤它是艺术家们重要的灵感源泉之一。接着，教材又进一步深入分析了民间美术独特的形式语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。

教学建议

本课的教学主要围绕“民间美术”这一主题而展开，而这个主题包含的审美价值和社会意义实际上都比较广泛。从审美价值上来说，民间美术有着一种质朴、纯真、自然之美以及独特的韵味，它具有专业的艺术创作所不能够替代的重要价值。另一方面，从社会意义上来说，民间美术产生于民间，扎根于民间，服务于民间，它与人们的情感息息相通。并且，它是中华民族文化的重要象征。从这一个意义上来说，认识民间美术有助于学生培养一种朴实的生存情感以及对民族文化的认同感。所以，教师在教学过程中，一定要对民间美术这一主题有一个深刻的认识，要避免那种认为民间美术过于简单粗糙的想法，或者认为在现代社会中，我们不再需要民间美术等等诸如此类的狭隘想法。因为随着时代的发展，有越来越多的人意识到了民间美术在形式、民俗等方面的重要价值，因而努力去保护那些民间美术形态。同时，民间美术这一形式本身就是一种来自民间的、自发性的美术形式，它往往不需要专业的技巧，制作比较简单，但是形式又很多样，从这个角度来说，了解民间美术也可以激发学生的创造思维，促使他们了解多种美术形式。

教师在教学过程中，要注意几个方面的问题：1．本课的内容不宜讲授得过于理论化，而应当多结合学生的生活实际和生活经验，让他们在体验中意识到民间美术的重要价值。在时间允许的情况之下，教师可以引导学生制作一些简单的作品，提高他们的兴趣。2．在教学过程中，一定要让学生思考并参与其中，要通过学生的讨论和活动让学生拓展思维。3．要改变学生认为民间美术过于普通或者过时了的看法，在这方面教师可以结合第一单元的第1课关于美术作品的问题来分析。4．在条件允许的情况下，可以找一些录像资料来给学生观看，尤其是关于民俗的资料片。或者找一些教材中所列举的一些中国现代导演拍摄的电影中涉及到民俗与民间艺术的内容，使学生认识到民间艺术所具有的巨大价值。5．在教学中，教师要引导学生认识到民间艺术是中国传统美术的重要门类，也是中国文化重要的组成部分。我们要认识并且注意保护优秀的民间美术作品和形式。

本课建议用1课时完成教学。美术教案－自主·发现·探究 小学四年级美术《有趣的木棉花》教学案例的启示

作者：佚名 来源：不详 发布时间：2007-1-19 10:11:06

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一、教学案例

教学背景：广东有一种树，叫木棉树，每年的三四月份结果、开花，其花称木棉花。珠江三角洲地区的很多校园都有栽培。这种树树身高大，平时总时默默无闻地“守卫”着校园，只有到了每年的三月底、四月初，木棉树才真正显示其“英雄”的本色(为广州市花)。那红彤彤的花朵，为校园景观增添了亮丽的色彩，深得校园师生的喜爱。每逢这个时候，校园里的学生，特别是小学生一有时间就会争着去拣刚从树上掉下来的木棉花。该美术教师就抓住这一时机，把它设计成小学四年级的美术活动课，以绘画写生为切人点，整合自然课知识，尝试用探究性学习方式融人课堂教学之中。

基本过程：课前教师要求学生，以个人或小组合作方式收集木棉花，并带到美术课堂备用。在上课后，教师先让学生之间交流收集木棉花的过程，然后指导学生分成四个小组，分别对木棉花进行观察、写生。此时要求学生仔细观察木棉花的形状、色彩以及木棉花之间进行比较。在这一过程中，每小组学生都很认真、很投入，其中有一小组发现了使教师和其他学生都吃惊的问题：木棉花的花办重叠方向，存在明显不同。有些花朵的重叠方向是顺时针的，有的则逆时针。这一发现引起了全班学生的一时轰动。当学生问教师时(其实该教师也不知道)，教师灵机一动说：“这就是老师要你们通过自己的眼睛，发现出未被发现的问题。”同时在黑板上写出已准备的六个问题，供其它几组去选择和研究。并指导各小组选出正、副小组长，负责自己小组所选择的研究问题，在课后进行调查，收集，纪录。在下一节美术课中进行讨论、汇报和发言。此时此刻，全班学生的学习兴趣都被调动起来了，都沉浸在热烈的探讨情景之中。

讨论的问题：在上第二节美术课时，四个小组都有了一定的准备。教师引导各组把课前收集、调查的资料，在小组中进行最后讨论，小组长记录好讨论的结果，并代表小组作汇报发言。有几位小组长悄悄地告诉该教师，她们小组拍了木棉花的照片；有的是写生作品，能不能使用投影仪，该教师很高兴地答应了他们的要求，并成了他们的帮手。下面是几个小组自己收集、讨论、上台发言的部分内容：

“我是第三小组代表，我们小组选择了《用画画的什么材料，表现木棉花的色彩最好》的研究题目。下面我来介绍一下我们的研究过程。”

“我们通过仔细观察，发现了木棉花的花办，刚刚从树上掉下来的时候，颜色非常鲜艳，很红很红的，圆形果托又是鲜绿色的，红色和绿色形成了一组对比。(把照片放在投影仪上，让同学们观看。)。”

“我们观察后进行写生画，为了画好木棉花的形状和色彩，我们每个人选择了自己喜欢用的水彩笔、蜡笔、水粉颜料宋表现木棉花。在写生的过程中，我们发现用水粉颜料来画木棉花既快效果又很好，用蜡笔画木棉花，可以画出它的立体感，用水彩笔很慢又会没水„„下面请看我们的写生作品吧。(展示写生作品)„„

(全班给以热烈的掌声)„„

另一小组上台发言：

“我们小组研究的题目是：《通过对木棉花的写生，了解了木棉花、木棉树的生长规律》。”

“1．我们小组同学在上一节美术课里，仔细观察了木棉花的外形、色彩并进行了写生。请看我们小组的几幅写生作品(我把作品放在投影仪上，让同学们欣赏。)。”

“2．我们写生后，在课外又去查找了有关木棉花、木棉树的资料。我把查找来的资料介绍给大家。”

“根据我们从《常用中草药手册》的字典中查到，木棉树，又叫红棉、英雄树、攀枝花。树身高大概l0米左右，树和枝长有扎人的硬刺。春天先开花后生叶，花大，红色，肉质，花办有5片，结果后会裂开，还有棉毛种子。主要生长在我国的南方地区。是广州市的市花，又称英雄花。”

“根据资料记载，木棉树是先开花后生叶。但是我们对这一条资料有怀疑，因为根据我们的仔细观察，木棉树是在春天3月份开花的，在开花前是先有了绿色的叶子，后来绿叶开始变黄，木棉开花时没有了叶子，等木棉花全部掉完了，木棉树才开始长出了新的叶子。所以我们觉得有怀疑„„”。

“以上是我们小组研究的成果，谢谢大家!”

“我是第一小组，我来介绍一下我们组写生木棉花的情况。”

“我们写生木棉花，主要用线条画出木棉花的花办形状，在写生过程中，发现了一个很有趣的问题，就是木棉花的五片花办的重叠方向，有的是向右转的，有的是向左转的(投影仪出示木棉花照片和学生作品)。”

“我们小组进行了热烈的讨论，有的同学说，是受太阳光不同的原因；有的同学说，是木棉花在小时候被不同方向吹来的风向造成的原因；有的甚至说，一个是公的，一个是母的，我们去请教了自然课的老师，自然课的老师说也不清楚，我们又上网去查找，但网上也没有这方面的介绍，不知道哪位同学、老师是否有这个问题的资料?请介绍给我们„„”

此时，很多学生的思维和情绪被这个问题给激活了，纷纷举起自己的手，发表各自的观点。其中有一位男学生站起来大声地说：“我看过一本书，书上说植物的枝蔓茎干，会出现左右旋转生长的现象，是因为地球旋转的引力和磁力共同引起的”。另一位女学生则自己站起来直接回答：“我认为这是木棉树遗传基因的问题吧!当前大家都在说什么人类基因，我想植物也应该有自己的遗传基因吧!”令在场的所有教师都很惊讶，并报以热烈的掌声„„

二、案例的几点启示

1．体现教学者的教学思想

教学思想决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在小学美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到自主发现、自主探究的过程。这一案例的展示，正体现出这样一种教学思想：教学不以灌输知识为重，而是注重学生能力的培养，特别是着眼于学生发现问题、探究问题到解决问题，运用综合知识进行创新实践能力为重点。它是我国当前素质教育、课程改革、美术课程标准的精神所倡导的，是新的教学理念在教育教学中的具体实践。因而，对当前的中小学美术教学更具有现实的操作性，值得启示和借鉴。

2．体现教学者的教学方法

教育思想决定着教学的方法，而教学方法只有适应先进的教学思想的要求，才能体现科学性。这一课例的创设，正是抓住了学生现实生活中一个典型，通过这一典型，引领学生从美术学习角度，运用综合知识(自然、语文等学科)自主发现、探究问题，无疑为体现教学者的教学思想、教学方法找到了科学依据。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，在有利于学生的分析问题、解决问题能力的培养，有利于创新意识的增强和创新能力的提高，有利于学生个性的发展的基础上，提高对教学情景的创设，对教学方法的灵活运用，对学生学习过程的关注，在很大程度上更能反映教师的教学综合能力。因此，让教师充分发挥教学空间进行大胆设想、尝试、创新，是提高教学质量的重要环节。

3．体现学生的学习方式

有了先进的教学思想、灵活的教学方法，为学生的学习方式奠定了扎实的学习氛围和基础。可以这么说，教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。因此，转变学生的学习方式，在当前推进素质教育的形势下更具有现实意义。

这一案例的创设和设计，在学生的学习方式上作出了重大的突破。首先，学生的学习方式的转变，是在教师教学思想的引领下，逐渐得到养成和实现的。在传统的美术学习方式中，过分地突出和强调知识的接受与技能的掌握，冷落和忽视了发现与探究，在实践中导致了对学生认识过程的极端处理，使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听，你示范、我模仿”的被动接受过程。其次，体现学生的学习方式，就是把学习过程之中发现、探究等认识活动突显出来，使学习过程更多地成为学生发现问题、提出问题、分析问题，解决问题的过程。因此，这一案例的展示，更多地强调了学生发现学习、探究学习，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。

4、体现教学方式的灵活性

教学方式的灵活性，是体现教学思想和教学方法的具体化。传统的教学形式完全是教师讲、学生听，被动地接受。学生的学习积极性、主动性被完全的冷落：创新意识、创新能力的实践，不被重视。学生的学习能力、学习情景完全听命于“标准化答案”和有限的书本知识的狭窄范围之中，极大地压抑了小学生好动而丰富的内心世界和创新意识。而在这一教学案例中，教师根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组的小群体进行学习，学习形式上更具有灵活性和注重个性的发展。他们在课外收集、调查所需资料；自己把作品用相机拍成照片；课堂中进行自己讨论、发言、辩论、作记录；并选派小组代表上台发言等。在发言中既有发言稿，又有小组成员的作品展示。在一定意义上说，这节课的课堂气氛生动活泼，充满了学生自主发现、自主探究的学习氛围，实现了教学形式与教学内容的相互适应和完美统一。这为我们美术教学中的其它活动提供了新的教学思路。

5、体现教学评价的综合、体现教学评价的综合性

教学评价的综合性，是体现教育思想教学方法的综合体系，是教学者教学思想的延续和检测。传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术课的作业，而对于学生是如何完成这张作业，并不是很关心。对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生单一的美术作业好坏的肯定与否来实现的。因而，压抑了学生的学习创造空间和创新意识。而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学习结果，更多地关注学生求知、探究和努力的过程。这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，对学生的持续发展和提高，进行有效的指导，教学评价促进发展的功能才能真正发挥作用。与此同时，在关注过程中，才能有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观”的全面发展。

中国民间美术》教学案例（转贴）

中学美术教案

《中国民间美术》教学案例 上海市黄浦区浦光中学 程 璐

《中国民间美术》教学案例 上海市浦光中学 程 璐

一、背景

美术又称视觉艺术，美术欣赏的过程离不开视觉的参与，用一般性的语言转译美术作品的信息，是难以具体而详尽表达人对作品的感觉的，可见传统的美术教学授课模式的局限性日益凸现出来。因此，如果在欣赏过程中能够利用现代教育技术和网络资源，全面、形象、直观地呈现信息，就可以优化美术欣赏教学过程，训练学生看美术作品的能力，指导欣赏者直接与美术作品的交流，这也是本案例探究的主要目标。

二、过程

1、探究项目

本教案的探究项目是《中国民间美术》

选择这一内容的原因是：中国民间美术在生活中以各种形式出现，学生也很喜欢，尤其是APEC会议中领导人穿着的唐装，更具民间特色。学生通过发生在身边的事更能体会中国民间美术在生活舞台上的艺术魅力。

2、实施过程(1).设疑

在课前老师根据教学的主要目标和关键内容，以及学生现有的知识设计一系列具有启发性的问题，如：什么是中国民间美术（寻找身边的实例）？中国民间美术的特征是什么？中国民间美术作品的实用性体现在哪里？中国民间美术的表现形式有哪些？中国民间美术的寓意有哪些？这些问题通过网络发给学生思考。(2).搜索

学生为了分析、思考这些问题，要收集有关书面材料进行社会调查，教师提供相关的网络资源和主题网站（中国民间美术），并指导学生通过校园网查阅相关内容，培养学生探究学习的能力。(3).讨论

在课堂上，学生们带来了中国结、玩具布老虎、年画、绣球、泥娃、风筝等中国民间工艺品（说明课前同学们非常积极地浏览教师制作的中国民间美术的主题网站和相关的英特网资源，对民间美术有了一个初步的了解）。这种形式比以前用图片、录象等方式展示更有直观性、参与性，信息量更广了，学生也更有兴趣，课堂气氛活跃，学生可以直接与美术作品进行交流、讨论，还有的同学组成了小组，利用信息技术和信息资源，把本组预习后的体会，制作成网页在网络上和同学们共享，并提出了更深一层的问题在网络上交流，如：这么多的中国民间美术品的共同特征是什么？中国民间美术和其他美术作品有什么不同？中国民间美术能否溶入现代高速发展的社会？等等。这些问题的提出马上得到了同学们的反馈，在BBS上同学们纷纷发表了各自的见解，网络不仅为学生提供自主性、个性化表现的机会，还在校园中形成浓郁的审美意识，说明学生能主动地去研究有关中国民间美术的知识，学生自己发现问题，自己解决问题，学生逐步养成独立获取知识和创造性的运用知识的习惯，在这个过程中也逐渐喜欢上了这一民间美术。(4).引导

在教学过程中，教师要耐心地聆听学生的发言，如有的同学带来的不是民间美术品时，要让他再一次通过网络资源的可视性，让他马上上网查询；又如有个同学带来了玩具布老虎，她只认为这件玩具很好看、很好玩，但对布老虎这一民间工艺品所代表的寓意并不清楚，教师这时就可运用多媒体课件展示“百事大吉”（图案：百合花，柿子，大桔子；寓大吉大利，事事如意）、“龙凤呈祥”（图案：龙凤呈祥；象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆），又如用谐音的鱼来表示对生殖繁盛和生活富裕的祝福；用具有象征意义的牡丹来祈求富贵平安；用莲蓬来寄托多子的愿望；用蝙蝠、鹿、鹤来表示福、禄、寿。中国民间美术可以说是中国民俗文化最形象、最生动的一种载体，图文并茂、丰富多彩的人机交互，而且立即反馈，这种交互方式对于教学过程具有重要意义，拉近了欣赏者与美术作品的距离，使学生在这种情境的感发下获得思想的启迪，感悟到一件小小的民间美术品意义是那么深远。(5).应用

为了使学生对问题有再探讨的机会，促使他们联系实际进一步思考。布置： 课堂讨论题：逢年过节你会挑选哪一件中国民间美术作品送给你的亲友，谈谈你的理由？要求学生以所找到的资料为基础发表自己的观点，并在学习的BBS讨论区上发表，没过几分钟，学生送出的礼物纷纷在讨论区上发表了，教师适时选取部分学生的文章进行交流和点评。课后讨论题：APEC会议中领导人穿着的唐装是最富有中国情调的服装，图案的设计来源于民间美术“团花”的启发，纽扣的设计来源于民间的“结节”艺术，但在设计中还借鉴了西服的做法，显得古朴风韵、洒脱自如；在申奥宣传片中，导演把音乐、舞蹈、建筑、服装等中西方文化特征有意识地糅合了起来，使整个申奥宣传片具有极高的艺术震撼力和感染力，请结合以上事例，谈谈中国民间美术如何能更好地溶入现代社会，并在世界舞台上传承她的艺术魅力？通过BBS在校园网上发表。（一周后，校园网上纷纷有了同学们发表的文章，有的同学建议开办一个中国民间美术的网站，让更多的人了解中国，了解这一民间艺术，还有的同学建议在世界各地开办连锁民间工艺品店，来传承我国这一民间艺术等等，教师从每篇文章中都能感触到一个莘莘学子的爱国之心，为能传承这一民间艺术，大家出谋划策，看了很感动，达到了教学目的。

3、教学效果

本教案的实施，改变了以往教师讲、学生记的灌输式教学。

首先，学生对单元计划的概念并不清楚，教师通过计算机在单元中的作用，通过校园网，事先布置了单元计划，网络提供了大量的信息资源，丰富了知识面，开拓了视野，节省了时间。其次，教师由以前的主导者变为组织者、指导者和鼓励者。教师积极溶入学生对民间美术的调查活动中，关心活力的过程并及时提供帮助和指导，学生在这一过程中表现比以前更有积极性，教学效果满意，学生有些想法、见解很有创意，有利于对学生分析、探索、理解能力的培养。

第三，图文声像并茂，多角度调动学生的情绪、注意力和兴趣，让学生直接与美术作品进行交流。第四，课后在BBS上的讨论如何把传统艺术与现代社会的融合的问题上，能充分发挥学生的创造性思维，对中国民间美术如何被当今青少年接受甚至传承更具深远意义。计算机提供了人机交互、相互讨论的平台。

4、需探索的问题

(1).学生收集的图片有时有一定的局限性，制作的网页不够精美。

(2).因学生上网条件、搜索快慢等存在个人差异，个别同学在BBS讨论过程中交流较困难。

——————————————教学反思叙事：

网络拉近了与艺术品直接对话的距离 ——谈中国民间美术的课程设计 上海市浦光中学 程璐

作为一个民族的存在，必须有自己的民族文化，而民俗的传承还是民族文化的重要组成部分。在前人留传下来的那些优秀的民族文化宝库中，我们可以看到有文字、艺术、建筑和工艺美术等等，它们无不蕴藏着美。它健康地发展和延伸着的民族精华，也总是以它与时代相适应的面目存在于社会中，为人类的进步服务。

中国民间美术作为一种艺术，它的魅力在于它最富有中国的民族特色。“乡土味”是中国民间美术最鲜明的艺术特征。这“乡土味”可以概括为“真”与“拙”两个字，民间美术的“真”是一种通过运用“视觉思维”来对客观事物作真实的表现，它突出表现了对象的鲜活的生命征象而不是外表形象；“稚拙美”，民间美术的稚拙美来源于原始艺术，最能体现出人类童年天真憨稚的美感。中国地大物博，民间美术品种也多如繁星，美不胜收。作为一名美术教师，怎样在这堂课中让同学们感受到郭沫若先生所说的：“美在民间用不朽”呢？唯一的途径是让同学们睁大眼睛“看”——中国民间美术品。美术又称视觉艺术，民间美术欣赏的过程离不开视觉的参与，用一般性的语言转译民间美术作品的信息，是难以具体而详尽地表达人对作品的感觉的。可见如果在这堂美术欣赏课中，以传统的授课式模式来进行教学的话，那是很难让同学们感受到民间美术的“乡土味”也是一种美的。因此，如果在欣赏过程中能够利用现代教育技术和网络资源，全面形象、直观地呈现信息，就可以优化这堂欣赏课的教学过程，训练学生看民间美术作品的能力，指导同学直接于民间美术作品的交流。为此，我大胆进行了以下的尝试：将信息科技与美术欣赏课程整合。

一、信息科技与这堂课怎样整合

开始时，我充分利用计算机网络的优势，制作中国民间美术主题网站。因为每个学生的艺术趣味是千差万别的，对民间美术品依自己的爱好而行，大多数同学只对民间美术品中的“中国结”感兴趣，而对其它民间美术品如“皮影”等一无所知，如让学生平时收集民间美术品，这种形式固然好，但耗时又耗资金，Internet是世界上最大的知识库、资源库，借助于网络资源的丰富海量，教师利用提前搜索、下载的相关主题资料，制作了中国民间美术主题网站（主页中包括了中国美术工艺品的鉴赏，中国民间美术的艺术特征，中国民间美术的表现形式，中国民间美术作品的寓意，BBS论坛，E-mail），挂在校园网供学生选择学习。每个学生参考教师的要求，根据自己对民间美术的水平制定符合自己水平的学习目标，这样的形式打破了传统以知识、能力、情感目标的分类，学生根据教师的建议组织自己的学习序列。教师在教学中的角色是学习的促进者和参与者，主题网站的图、文、声、像并茂的教学效果打开了美的大门，是沟通民间艺术品与学生之间距离的桥梁。正如有关专家说：“信息量越大，文化素养越高，思想便越开朗，创造力就越强，创新的想象、巧妙的构思、飞动的灵感是很难光顾一个知识贫乏、眼界狭隘、情趣枯燥的人的。”

二、整合过程中合理的教学模式

合理的教学模式需要相应的教学设计的支持。在本节美术欣赏课中，认真学习并整合相关理论，创造性地运用于教学中：

1、问题设计

以前美术欣赏课只要求教师完成规定的教学任务，只要求学生掌握课堂传授的知识，留给教师和学生发挥空间较小，如能从学生的特点和实际出发，把主题延伸到课堂之外，结合学生的生活经验和认识水平，引导学生在课堂之外去学习体会，激发他们对民间艺术品的兴趣，那么基本问题的设计和单元问题的设计很重要。本课问题的设计具有开放性，答案非唯一性，甚至是不确定的，老师只是通过主题网站提供学生广泛的背景素材和知识，提供解决问题种种途径的可能性，这样做是为促进和发展学生的个性化思考，如：什么是中国民间美术（寻找身边的实例）？中国民间美术的表现形式怎样？中国民间美术品有什么寓意？（这些问题通过网络发给学生思考）

2、搜索

其实教师在设计这些问题目的不在于得到何种既定答案，学生为了分析、思考这些问题要收集有关书面材料，进行社会调查，教师提供相关的网络资源和主题网站，教师鼓励学生去探索、去思考、去发现。可能一百个学生会有一百种发现，有的对有的错，有的有道理有的无道理，但没有什么可大惊小怪的，如果学生养成了独立思考、善于探索的习惯，自己去发现问题解决问题，这种学习态度将使他终身受益。

3、讨论：

在课堂上，学生们带来了中国结、玩具布老虎、年画、绣球、泥娃、风筝等中国民间工艺品（说明课前同学们非常积极地浏览教师制作的中国民间美术的主题网站和相关的英特网资源，对民间美术有了一个初步的了解）。这种形式比以前用图片、录象等方式展示更有直观性、参与性，信息量更广了，学生也更有兴趣，课堂气氛活跃，学生可以直接与美术作品进行交流、讨论；还有的同学组成了小组，利用信息技术和信息资源，把本组预习后的体会，制作成网页在网络上和同学们共享，并提出了更深一层的问题在网络上交流，如：这么多的中国民间美术品的共同特征是什么？中国民间美术作品和其他美术作品有什么不同？中国民间美术能否溶入现代高速发展的社会？等等。这些问题的提出马上得到了同学们的反馈，在BBS上同学们纷纷发表了各自的见解，网络不仅为学生提供自主性、首例性和个性化表现的机会，还在校园中形成浓郁的审美意识，说明学生能主动地去研究有关中国民间美术的知识，学生自己发现问题，自己解决问题，学生逐步养成独立获取知识和创造性的运用知识的习惯，在这个过程中也逐渐喜欢上了这一民间美术。

4、引导：

在教学过程中，教师要耐心地聆听学生的发言，如有的同学带来的不是民间美术品时，要让他再一次通过网络资源的可视性，让他马上上网查询；又如有个同学带来了玩具布老虎，她只认为这件玩具很好看、很好玩，但对布老虎这一民间工艺品所代表的寓意并不清楚，教师这时就可运用多媒体课件展示“百事大吉”（图案：百合花，柿子，大桔子；寓大吉大利，事事如意）、“龙凤呈祥”（图案：龙凤呈祥；象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆），又如用谐音的鱼来表示对生殖繁盛和生活富裕的祝福；用具有象征意义的牡丹来祈求富贵平安；用莲蓬来寄托多子的愿望；用蝙蝠、鹿、鹤来表示福、禄、寿；由此让她领悟到布玩具《虎》是以大胆夸张的造型、憨态可掬的神态，明亮鲜艳的色彩表达了作者的童心和奋 发向上的精神，虎在这里成了一种象征符号。中国民间美术可以说是中国民俗文化最形象、最生动的一种载体，图文并茂、丰富多彩的人机交互，而且立即反馈，这种交互方式对于教学过程具有重要意义，拉近了欣赏者与美术作品的距离，使学生在这种情境的感发下获得思想的启迪，感悟到一件小小的民间美术品意义是那么深远。

5、应用：

为了使学生对问题有再探讨的机会，促使他们联系实际进一步思考。布置： 课堂讨论题：逢年过节你会挑选哪一件中国民间美术作品送给你的亲友，谈谈你的理由？要求学生以所找到的资料为基础发表自己的观点，并在学习的BBS讨论区上发表，没过几分钟，学生送出的礼物纷纷在讨论区上发表了，教师适时选取部分学生的文章进行交流和点评。课后讨论题：APEC会议中领导人穿着的唐装是最富有中国情调的服装，图案的设计来源于民间美术“团花”的启发，纽扣的设计来源于民间的“结节”艺术，但在设计中还借鉴了西服的做法，显得古朴风韵、洒脱自如；在申奥宣传片中，导演把音乐、舞蹈、建筑、服装等中西方文化特征有意识地糅合了起来，使整个申奥宣传片具有极高的艺术震撼力和感染力，请结合以上事例，谈谈中国民间美术如何能更好地溶入现代社会，并在世界舞台上传承她的艺术魅力？通过BBS在校园网上发表。（一周后，校园网上纷纷有了同学们发表的文章，有的同学建议开办一个中国民间美术的网站，让更多的人了解中国，了解这一民间艺术，还有的同学建议在世界各地开办连锁民间工艺品店，来传承我国这一民间艺术等等，教师从每篇文章中都能感触到一个莘莘学子的爱国之心，为能传承这一民间艺术，大家出谋划策，看了很感动，达到了教学目的。

6、教学体会：

本课的实施，避免以往教师讲、学生记的灌输式教学，学生没有体会。首先，学生对单元计划的概念并不清楚，教师通过网络在单元中的作用，通过校园网，事先布置了单元计划，网络提供了大量的信息资源，丰富了知识面，开拓了视野，节省了时间。其次，教师由以前的主导者变为组织者、指导者和鼓励者。教师积极溶入学生对民间美术的调查活动中，关心活力的过程并及时提供帮助和指导，学生在这一过程中表现比以前更有积极性，教学效果满意，学生有些想法、见解很有创意，有利于对学生分析、探索、理解能力的培养。第三，图文声像并茂，多角度调动学生的情绪、注意力和兴趣，让学生直接与美术作品进行交流。第四，课后在BBS上的讨论如何把传统艺术与现代社会的融合的问题上，能充分发挥学生的创造性思维，对中国民间美术如何被当今青少年接受甚至传承更具深远意义。计算机提供了人机交互、相互讨论的平台。总之，在“教育以人为本，知识实践创新”的宗旨下，尊重学生从尊重他们的想法和作品开始，利用现代网络在教学上的优势，大胆的让学生自由发挥，挖掘其潜在的创造因子，改革课堂结构，优化教学设计，以先进理论来展现全新的教学思路，让学生创造思维与个性长足进步，让美术教育成为沟通艺术作品与学生之间距离的桥梁，促使学生美感向着正确的方向发展。

务教育初中美术教材课例《花草禽鸟意境》

作者：如皋市东陈初级中学 薛建民 来源：

2005-12-28 13:27:40

【教学目标】

1、了解有关花鸟画的有关知识。

2、感悟中国画笔墨间的意韵。

3、发现艺术作品的美，进行艺术评述。

4、进行课堂过程评价。【教学重点】

1、中国花鸟画的笔墨意蕴与艺术表达。

2、心中情感的体现与评述表达的艺术。

3、课堂过程评价与表达。

【教学难点】

1、感悟情感世界，体验中国传统绘画艺术的本质特征。

2、评述与表达。

【教学运用】

1、欣赏：边赏边评。

2、评述：边评边赏。

3、感悟：静——动——静——动——静——动

【教学准备】（师）电脑、电 脑课件、投 影仪、大 屏幕、电 教棒、教科书；

（生）课本、美术作业纸、草 稿纸、铅 笔、钢 笔（或圆珠笔）【教学过程】

一、导 入

同学们，在第一单元我们一起欣赏了外国的肖像画作品。看到了表现逼真、生动的人物形象，并被外国肖像画中栩栩如生的人物形象所打动。外国美术作品除了肖像还有花卉、静物等。（课件2—外国作品）

（问）欣赏完外国美术作品后，我们有没有强烈的愿望想看看中国的绘画作品呢？（课件7—课题）

我们先来听一听这首曲子表现了些什么？播放：音乐《百鸟朝凤》

同学们，现在你们就拿起手中的笔把刚才音乐中所听到的动物画下来吧。（用自己的测验纸画）

展示学生作业（赞扬为主）

（静）学生自学p.34上的内容。（课件8—书中作品）

要 求：①了解本节表现了什么内容？

②你最喜欢哪一幅，为什么？（4分钟）

（问）哪位同学能告诉我从刚才的这段音乐中听到了些什么呢？

你本节表现的是什么内容呢？

（生答）

（问）哪位同学能说说，你最欣赏哪一幅画，说 说为什么？

（生答）

（动）同学们，现在分小组（4人）讨论一下，说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。（40-50秒）

（课件7—特点）

二、赏 析

同学们：通过比较我们知道中西方为什么有这种差异吗？想不想知道？

由于有着与西方不同的自然观念和从独特的笔墨工具中延伸出来的绘画方法，中国古代绘画长期以来形成了自己独特的东方艺术体系。（课件14—文房四宝）

★花鸟画和山水画作为中国画中二枝奇葩，都是表现自然景物的绘画。然而花鸟画和山水画都是表现自然景物的绘画，很讲究观察自然，要求“搜尽奇峰打草稿” 容天地万物于心中。但更重要的是在“外师造化”（大自然）的基础上，还要“中得心源”（解释）。本节通过一花、一鸟、一树、一石、一山、一水的描绘，表达出情感的起伏和更深层次的精神追求，营造出一种令人向往的意境。（课件17—艺术特点）

★意境，既有对客观自然的表现，又有主观世界的表达，体察宇宙 的深远，从而提升了人格的修养（人文画），达到情与景的水乳交融。

★现在，请同学们伴着《百鸟朝凤》的音乐声，再欣赏一下中国古代花鸟画，并用一段话来表述你对花鸟画的理解与感悟。

★小结：你们能体会到画家当时作画时的情感投入吗？(课件26—评论)★真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。

（学生）五代黄筌的《写生珍禽图》共有昆虫、雀鸟、龟等24只，现我们所见的只是其中的几个局部。画家准确地抓住动物的特征和神态，用细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。乌龟取俯视角度，前后透视精确；最小的昆虫小如豆粒，但须翅毕现，十分精细生动。从画中能看到画家那热爱自然、潜心观察和钻研画技的态度。

（德育）生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，爱我们的生活吧，让生活变得更加美好！

（静）根据刚才欣赏的花鸟画的有关内容，每位同学自选一幅写一篇30—40字的小评论。你们可自由发表感受，写在自己的测验纸上。（3分钟）怎样评价一件作品呢？有没有难度？

好，让我们先来看看别人是如何评述的。(课件40—评论)★中国画的花鸟画，不仅指画花鸟，而且包括所有的以动物、植物为主要描绘对象的作品。传统中又可以分为花卉、翎(líng)毛、蔬果、草虫、畜（chù）兽、鱼龙等门类。

下面请欣赏元代柯九思的《晚香高洁图》这幅作品，回答下列问题：

①表现的对象是什么？

②注意观察兰叶、梅花、竹节和叶、菊瓣的笔墨意味？

③画面的组成有什么特色？

（动）学生分小组讨论（40秒）

（静）请同学把（21-22页）作业纸拿出来，在左边写一篇80字左右的评论文。右边用线描的方法，自己任意选择《晚香高洁图》中的一个局部临摹。感受一下画家在表现作品时的笔墨意趣。（课件—纸）（10分）

①请哪位学生代表站起来谈谈你的感受。

②展示一下学生的评论作业。

三、评 述：

（动）学生讨论刚才的作业，表达各自的感受。

请同学们用简单的几句话将你们的创作时的感受写在《美术课笺》纸的背面，并同时填写对课堂的意见和建议。

四、师生共同总结：

前面我们一同欣赏了黄筌的《写生珍禽图》和柯九思的《晚香高洁图》，最后这一幅是宋代林椿的《果熟来禽图》，这是一幅植物和禽鸟组合的花鸟画作品。抒发出画家热爱自然的感情。最后让我们在唢呐曲《百鸟朝凤》美妙动听的乐曲声中，再次分组讨论林椿的《果熟来禽图》这一作品，看你是否会有所触动? 课后回家寻找有关花鸟画的美术作品，结合语文课上所学知识，写一篇300字左右的评论文。

同学们，在本堂课中能尽情地展示自我，老师十分高兴。如果这节课能够留给你一段记忆，或者一个思考，或者一个经验，或者一个微笑的话，那我的教学目的也就达到了，你们说呢？

谢谢大家！

第三篇：《各异的风土人情》教案

各异的风土人情

——中国民间美术教学案例

案例背景： 【教材分析】《中国民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中第三单元第九课的教学内容。教材围绕着了解民间美术这一主题展开，就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，通过大量照片和深入浅出的论述，分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。民间美术植根于人民的具体生活，几乎渗透到生活的每个角落，它与人民大众祈求幸福的愿望以及对美的要求密切相关。在学生对此有直观的认识后，教材进一步说明了民间美术的价值，又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。最后延伸到对民间美术的继承和发扬。

【教学理念】为了更好的实施新课改的教学理念，针对高二学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→评价延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。

【教学目标】

1、知识目标：了解民间美术的概念、类别；认识其在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态、形式语言、其中的寓意。

2、能力目标：了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏，并把民间美术运用到生活中来。

3、情感目标：培养学生在思想和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。

【教学重点】了解民间美术的社会价值和审美价值，以及民间美术的艺术特征及深厚寓意。

【教学难点】解决学生对民间美术在思想和观念上的认同，激发同学对民间美术的关注和喜爱。从而进行民族艺术的教育和承传，使民族、民间文化资源进入主流教育。【教学准备】

教具：制作多媒体课件、有民间美术特征的图片、视频 学具：图片、PPT视频

案例实录

导入：教师展示一首古诗：“草长莺飞二月天，拂堤扬柳醉春烟。

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”

1.问：从这首小诗里，你看到了哪件民间风物？——答：风筝 2.问：最漂亮最有特色的风筝产地在哪里？——答：山东潍坊 3.问：你知道的风筝有哪几种类型？——（学生可以有多种答案。）（展示风筝的图片）

展示风筝种类：板子风筝、硬翅风筝、软翅风筝、串类风筝、自由类风筝

教师语：早在两千多年前的韩信他老人家肯定不会想到，他那轻轻的一放，竟然引发出那么多的类型。不要误会，韩信只是史书中有记载的放风筝的第一人，其实在民间，应该，老早就已经有了放风筝这个方式。

风筝的最初用意是驱除霉运，家里面如果有人生病了，家人就会做一个风筝，把病人的名字写在上面，然后让风筝飞到最高的时候把线剪断，目的就是让霉运远远的飞走。

现在，放风筝是一种民间的娱乐项目，也是一种民间的文化和美术作品，你能从风筝文化里得出规律，给我们的民间美术下个定义吗？

一、走近民间美术（引导学生了解民间美术的种类和艺术特征——民间美术贯穿人 民的生活和精神世界两个领域）

1、问：什么是民间美术

观看有关视频，请同学总结，教师补充

通过学生的解答，联系风筝的特点，小结得出：民间美术是人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。教师强调：a、人民群众创作，非士大夫、专业人才，不供应宫廷需要

b、用以美化环境、丰富民间风俗活动（元宵、端午、中秋、祭祀）c、在日常生活中应用及流行（几乎到每个人都会做，都能做的程度）

如果我们把中华民族文化比做河流，中国美术比做是漂在河流上的一根粗大的木头，浮在水上的是宫廷美术、文人士大夫美术、专业美术。沉在水底的是民间美术。民间美术以它稚拙的特点支撑着主流艺术。（用通俗易懂的比喻激发学生想了解民间美术的欲望。）

二、民间美术的种类（板书）

教师提问：你知道的民间美术作品有哪些？ 学生回答（„„）

教师板书：民间美术类别：绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、剪纸、纸扎彩灯、编织、食品

分类后，学生和教师一起逐个进行简单的列举和补充。

教师语：众多的民间美术基本上涉及到人民生活的各个方面，他根植在人民的生活中，又影响着我们的生活。

分类列举介绍

剪纸

1.介绍剪纸历史【同学介绍】 2.剪纸种类

3.剪纸的表现方法【具体介绍阴刻，阳刻】 年画

1.介绍年画【请同学介绍】

2.看图片分析几种年画特点【提问方式、教师总结】

桃花坞年画:用一版一色的木版套印方法印刷出来，表现欢乐气氛，吉祥喜庆，民俗生活，戏文故事等。

天津杨柳青年画:写实，鲜明活泼

潍坊杨家埠年画:想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。

3.重点介绍桃花坞年画

简单介绍皮影、泥塑、民间玩具、刺绣染织、编织、雕塑、服饰、食品

三、民间美术与生活（根植于生活，同时影响生活）

问：芜湖的民间美术有哪些

介绍各地各节日的民间特色活动

问：除了上面的这几种，你知道的还有哪些各地的节日风俗活动？

四、民间美术的独特艺术语言

问：猜猜民间都是用什么来表达他们的美好祝愿的？并对这些独特的表现形式和手法 来说说你自己的想法。

教师举例展示民间艺术语言的表现方法

教学反思：

民间美术即通俗易懂，又容易被人忽视，随着现代社会商品经济的繁荣，具有地方特色的民间美术已经越来越少，作为新时代的接班人，学生们应该懂得如何去发现民间美术，如何去传承，去发展。在课堂的进程中，理清民间美术的范畴花费了相当多的时间，这是对我们的学生对民俗文化和民间美术的区分最好的教育，尤其是通过他们自己找例子，自己来展示、解答，不但锻炼了表述能力，更是对民间美术有了更深刻的认识。作为文化古城绍兴，虽然在表象上具备相当多的旅游特色产业，但真正能够值得夸耀的美术作品却不多，还在使用的，能够被发展的民间美术也不多。所以，这样就更需要学生们自己去挖掘，去发现。

这节课非常需要学生前期的准备，有的班级学生准备充分，效果就很好，有的班级之前根本没当回事，那么就需要教师在之前做好比较充分的准备，或者，可以把最后部分的讨论提前，在课堂上就让学生谈谈对民间美术的看法等。教师可以灵活的运用手头已有的资源，生动的上好这一节课。

第四篇：3.9《各异的风土人情》

湘版普通高中美术课程标准实验教科书《美术鉴赏》模块

3.9《各异的风土人情》教学案例

一、教学目标

1．理解民间美术与人们生活之间的密切关系。

2．了解民间美术的主要类别。

3．认识民间美术所具有的审美价值与社会价值。

4．了解民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

二、教学重点与难点

1．民间美术所具有的审美价值与社会价值。

2．民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

三、教具与学具

教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具：笔记本（或者作业纸）、笔、剪刀。

四、教学过程

1．导入：教师展示一幅中国传统的文人画作品以及一幅剪纸作品，请同学们比较二者的不同之处。教师要引导学生从作品的材料、形式以及创作者和作品的服务对象等方面来进行比较。

2．教师总结，对民间美术进行简单的介绍。

3．教师请同学们认真观察教材中所列举的关于民间美术种类的图片，并且回答：我们在什么场合能够见到这些民间美术作品？

4．教师要鼓励学生积极地展开思考，可以将生活中见到的或者在电影、电视以及报纸、杂志上见到的作品都讲述出来。

5．教师总结，指出民间美术与我们的生活有着密切的关系。

6．教师请同学们阅读教材中“民间美术植根于人民生活中”以及“民间美 湘版普通高中美术课程标准实验教科书《美术鉴赏》模块

术影响着我们的生活”这两部分内容以及图片，并且分小组讨论“民间美术与生活的关系”这一问题。

7．同学们起来发表自己的看法。

①教师总结。

②教师展示一些民间美术作品（“民间美术的独特艺术语言”部分），请同学们对这些作品为什么要表现这些形象发表一下自己的看法。

10．学生思考并且回答。

11．教师要求学生阅读教材的“民间美术的独特艺术语言”部分，对这些作品的内涵有所了解，并且请一些同学起来分析作品的内涵。完成第84页的“思考与交流”。参考答案：喜鹊和梅花的组合是“喜上梅（眉）梢”的意思；石榴代表“多子”。

12．教师请同学们拿出剪刀，进行一个简单的剪纸练习。

13．教师请同学们讲一下，自己的剪纸打算用来做什么用。

第五篇：各异的风土人情教案

课题：各异的风土人情 课型类别：欣赏课

教学目标：1．理解民间美术与人们生活之间的密切关系。

2．了解民间美术的主要类别。

3．认识民间美术所具有的审美价值与社会价值。

4．了解剪纸独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。教材分析：

教学目的：通过对民间美术的学习，了解各民族的民俗，了解过去生活和社会的观念变化，并尝试丰富多彩的剪纸技巧。加强学生对民间美术的认识和了解，增强民族意识，提高审美情趣。

教学重点：1．民间美术所具有的审美价值与社会价值。

教学难点：2．民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

教学准备：教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、多媒体播放工具、纸。

各异的风土人情

教学过程

一、导入

通过播放有关民间美术内容的一段录像，引出今天的主题“中国民间艺术”。（2分钟）师：今天我们先来欣赏一段动画片，这种动画片和我们现在在电视上看到的动画片有什么不一样吗？ 生：

师：嗯，是的，这位同学说的非常好，这段是皮影的表演，关于皮影还有这么一个故事，两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去，武帝思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

皮影是我国民间美术中的一种，我国民间艺术形式多样，种类繁多。你们知不知道我国有哪些民间美术？ 生：

师：是的，很多天同学都说到了，现在我们一起来看看有关于民间美术的一些图片。（ppt展示，让学生们欣赏一下很多种类型的中国民间美术，让学生区别，发表见解，在做归纳。）

第一张：剪纸 第二张：家具 第三张：皮影 第四张：玩具 第五张：陶瓷 第六张：泥塑 第七张：竹编 第八张：织锦 第九张：棕编 生：

师：这些呢都是中国的民间美术，什么是民间美术呢？（ppt）有没有同学可以简单的概括一下？ 生：

师：嗯，所谓的民间美术就是人民群众在生产、生活中创造的，用以美化环境、丰富民俗活动的美术。传统的民间美术是相对宫廷美术、文人士大夫美术而言；现代的民间美术是相当专业美术而言（ppt）。

师：就像我们刚刚看到的剪纸，成为专门一种民间艺术。大家对于剪纸肯定不陌生，知道剪纸是怎么一回事。我国民间美术的一种，剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程。真正意义上的剪纸，是什么时候出现的？ 生：

应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。

中国的剪纸起源于汉至南北朝时期已相当精熟然而真正繁盛却是在清朝中期以后。剪纸艺术包罗了民间生活万象。动物、植物、人物、劳动场面、世俗风情、传统文化、民间故事、神话传说、人物典故、戏曲情节„„天上飞的、地上跑的、水中游的，总之，眼中看的、手中做的、心里想的，都可以剪成寓意丰富的景象...古老的剪纸多在乡间，以剪刀为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手； 师：你们看看这些剪纸作品 生：

师：这几张都是唐朝的一些作品（图片ppt），你们觉得有什么特点？

唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面：

①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。

②1973年西安出土的皮革帽子，图案是镂空花样。

③自汉至唐现了一种金银镶嵌技术工艺，是将刻镂的金银箔粘贴在漆器或铜镜的背面，经填漆磨干，在漆地上显出金光灿烂的花纹。河南省郑州出土的唐代金银平脱镜（直径36．2cm）

④现藏于日本正仓院唐代的“人胜”刻金箔。

⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样。

师：这几张是宋代的剪纸作品（图片ppt）

宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，陶瓷的花样、雕刻成皮影戏的人物造型。宋代剪纸用于工艺装饰的一个重要创造，是吉州窑的瓷器，产品有茶盏和花瓶等，图案题材很多，有凤凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生动、活泼，它是作者在施釉过程中，贴上剪纸，入窑烧制而成的。

现代民间蓝印花布，是用镂花纸板刮浆后仿染而呈现花纹的，这种印染工艺宋代已很普遍。

师：这几张是明、清时代的作品（图片ppt）

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。5分钟

在文化日益全球化、多元化的今天，中国剪纸艺术如何开辟新的艺术境界？在世界文化交流频繁的今天，把艺术还给生活的观念深入人心。剪纸艺术首先在语言形式得到突破和改变，从而诞生了这样一批剪纸艺术家，他们在研究前卫艺术和传统剪纸的基础上，借鉴其他艺术领域的表现方法来丰富剪纸语言，希望传统和现代之间，找到一个点。于是，剪纸又有了新变化，剪纸不在是大众日常装饰品，而是表达自我情感的载体。

师：剪纸是有时代性的，特别是一些已流传千古状态凝固的作品，是经过许多代人的反复雕琢和修改才基本定型，而被普遍承认、流传和保存。不一样的时代诞生不一样作品，这跟它的当时的时代背景紧密的联系在一起。师：现在我们来欣赏几张现代剪纸作品，他们又与传统的剪纸有哪些异同点？剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪、刀剪（刻）。生：

师：传统剪纸技法单纯、较具象。

现代剪纸具有时代性，更强的装饰性，内容更广，也更趋抽象。

他们的相同点是自然、和谐、统一。剪纸的题材都来源于自然（有动物，花草、人等等），一幅完整的剪纸，和谐的构图，统一的色调。

师：我们民间剪纸艺术历史悠久，产生于民间，因为剪纸材料易得，成本低廉，效果立见，作者多为农村劳动妇女从而形成了质朴的艺术风格，现在我们就来欣赏他们的作品。看到这2幅作品有什么感觉，有什么不同的特点？（ppt）生：

师：中国民间剪纸还有两大流派之说，你们知不知道啊？ 生：

师：由于南北地域不同，文化背景不同，导致了剪纸也出现了南北两大流派。师：中国民间剪纸有两大流派：南方剪纸和北方剪纸。

南方剪纸的特点是精巧秀丽、玲珑剔透，北方剪纸的特点是粗犷朴拙、天真浑厚

师：在中国就有两大流派之说，其实呢还有很多一些国外的剪纸，他跟中国的民间剪纸又有很大区别。大家不要以为只有中国才有剪纸艺术，随着时代的发展，剪纸艺术慢慢的走向了世界的舞台，从事剪纸艺术的艺术家渐渐的增多。师：接下来我们再来欣赏几幅外国剪纸作品，你们看看与中国剪纸作品比较一下，有哪些异同点？（ppt）

日本：一幅日本的剪纸，和当地的民间舞蹈结合，很有风情。日本的剪纸是从中国流传进去的，不过它们对中国剪纸艺术进行了继承和创新，所以日本剪纸的发展深受中国剪纸的影响。日本现代剪纸表现神话，民间故事，传奇人物，自然景色等等题材。在风光剪纸中，富士山，樱花等是常见的题材。瑞士： 法国：

美国：美国剪纸带有很浓的剪影味，基本属于欧洲风格的延续和发展。值得一提的是，美国现代剪纸的开拓与发展，有着华人的贡献。夏威夷美藉华人李建文自1993年至1996年，连续四年设计了剪纸邮票与中国的狗年、鸡年、猪年、和鼠年生肖邮票相伴相随。丹麦：

墨西哥：墨西哥剪纸 甘蔗神 柿神 山神等等，原来这些东西是用于拜神、祭祖、祈祷和巫术活动的神灵。

生：

师：不同点

1、中国民间剪纸形象比较具象

外国剪纸比较抽象、夸张

2、中国民间剪纸注重技法和装饰性

外国剪纸注重形体和结构

共同点：都是通过夸张、自由、多变、自然的艺术形式来表现。

我们看看剪纸与生活的联系。（图片Ppt）

师：近几年来，剪纸得到很大的发展，各种新型的材料制成的剪纸已步入现代人的生活中，剪纸得到了继承和发扬，慢慢的走向世界。

在21世纪的今天，服装设计师把剪纸艺术运用到自己的作品中，剪纸被人们穿上了“衣服”，从纯粹的民间艺术品转变成富含民族特色的时尚装饰品，剪纸艺术还被运用到居室的墙壁上、玻璃门上、瓷砖地砖上，让原来单调的装饰变得丰富多彩，居室空间也因此变得秀丽华美、灵性十足，营造出高雅、品味十足、充满文学气息的环境。

2008北京奥运会让世界看到了中国的科技力量强大，更让世人领略了中国传统文化和艺术的魅力，当备受喜爱的福娃以剪纸的形象出现，吸引了众多的海外来宾，当奥运冠军们在拿到中国剪纸艺人为他们剪刻的奥运风采时更为兴奋和惊奇。伴随2010上海世博会的作品一一呈现时，一副剪纸艺术与建筑奇妙结合的作品----波兰国家馆效果图让世人为之震惊，充分证明了中国传统剪纸以从民间走上了世界历史舞台，显现出中国民间剪纸艺术的强大魅力。

上海世博会波兰国家馆的建筑表面充满镂空花纹，看起来好像剪纸一样。白天，阳光透过剪纸的缝隙照进馆内；黄昏降临，室内的灯光又穿透剪纸缝隙，使展馆呈现出不同的色彩。

设计师认为，波兰馆的设计不仅要外表能吸引眼球，还要讲求绿色环保。因此，选用什么样的建筑材料成为一个难题。经过仔细挑选，设计师选择了木板——用一块块木板来拼出波兰馆外表的剪纸花纹。

波兰馆的设计团队是三位年轻人，他们为这座国家馆设计了本次世博会上最精致、繁复的外观。整个波兰馆远远看去仿佛一幅巨大的剪纸作品。事实上，剪纸艺术的确是波兰馆最初的灵感来源。和中国的剪纸艺术一样，这项技艺在波兰留存了相当长时间。过去波兰人用剪纸作品来装饰家居，现在一些乡间的房子里，仍能见到贴在墙上的剪纸。

欣赏撕纸艺术作品作品，感受撕纸艺术的美。然后与剪纸作品进行比较。（ppt）

师：刚刚我们已经欣赏了很多剪纸作品，接下来要我们自己动手试试，在动手之前先来看几张剪纸作品。发现有没有什么不同？看看他们都运用什么样的方式剪出来的？ 生： 师：一个是剪出来的，另一个是撕出来的，是不是觉得撕出来的比较随意、自由、感觉更加容易表现思想。剪纸作品装饰性强，但有一定的制约性，而撕纸是一种更加自由化的的剪纸艺术。4分钟

师：今天我们大家就一起来动动手，撕纸也是一门艺术，一张普通的纸，无需借助任何工具。首先我用剪刀剪一个双喜，你们有没有谁会剪啊？会的话上来给大家示范一下。

你们看，这个双喜就出来了。接下来我不用剪刀，就直接用手随意的撕，根据自己的想法，撕出一个动物的形象，你们看这是什么啊？

生：蝴蝶 3分钟

师：是不是很简单，很随意啊，你们现在拿到这张纸用很简单、很随意的方法撕出一个造型（也可以尝试闭上眼睛大胆的撕），发挥自己丰富的想象力，把你们内心想要表达的情感撕出来。现在给你们10分钟时间，你们就大胆的发挥。你们可以把你们废弃的报纸和草稿纸。

作品的展示和评价

1、作品的创意表现

2、作品的构图

选一位敢于大胆表现的同学给大家展示一下

创作中间大家评析一下这位同学的创造，给予肯定的同时，也指出他有待改进的地方。

师：在你们空闲或者心烦的时候，拿出一张纸随便撕撕，感觉还是不错的。10分钟

师：所以，民间美术在现代社会中有着重要的作用，所以认识的民间美术不是过时的东西，而是有深厚的文化内涵，运用到现代的生活中同样具有很强的艺术魅力。1分钟