教育部参赛_各异的风土人情_孙小全（5篇范例）

第一篇：教育部参赛_各异的风土人情_孙小全

湘版高中美术教学案例——各异的风土人情

【教材分析】

《各异的风土人情—中国民间美术》是湘版普通高中美术鉴赏教材的内容,属于“欣赏与评述”学习领域。本课内容以民间美术生活为切入点，通过教学活动让学生了解和掌握不同民族的风土人情以及民间美术独特的形式语言，让学生关注和热爱民间美术，并有选择的学习民间美术。

【学情分析】

学生通过义务教育课程对美术欣赏的学习，面前已经能够运用专业术语来表达对作品感受，能够分析老师所展示的美术作品，具有一定的美术审美能力，在上本节课之前让同学们去找一些当地的一些民间艺术品。

【教学理念】

教学设计过程中，通过欣赏—讨论—扩展的学习方式，引导学生参与课堂，让学生真正的成为课堂的主体。

【教学目标】

1、知识目标：理解民间美术与人们生活之间的密切关系，了解民间美术的类别，认识民间美术所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态、形式语言、其中的寓意。

2、能力目标：让学生学会在生活中如何欣赏民间美术的社会价值。

3、情感目标：培养学生在思想观念上喜欢和关注民间美术，并从自身实际行动中来保护民间美术。

【教学重点】了解民间美术的社会价值和审美价值，以及民间美术的艺术特征及深厚寓意。

【教学难点】解决学生对民间美术在思想和观念上的认同，激发学生对民间美术的关注和喜爱。从而进行民族艺术的教育和承传，使民族、民间文化资源进入主流教育。

【教学准备】

教具：书本、制作多媒体课件、有民间美术特征的图片

学具：学生准备书本、民间艺术品

【教学方法】

采用游戏、谈话、讨论、比较、参观等方法，让学生能较够投入对各异风土人情的感情体验，使他们意识到各异风土人情所传达的信息是多方面的；另一方面通过营造良好的情感空间，让学生在学习知识的同时在自己的情感上有一个教为深刻的情感体会，使他们能够感悟风土人情的内在精神和意境。

教学过程：

课堂导入：教师展示一幅年画作品给学生欣赏

1、问：同学们能够认识这是一幅什么画？——答：年画

2、问：中国有三大年画产地在哪里？——答：天津、潍坊、苏州

问：同学们家里过年帖过年画吗？——答:都有

3、问：同学们知道的年画都是那个地区的？——（学生回答有天津、潍坊、苏州）教师语：下面带同学们通过幻灯展示来欣赏三大年画产地的特色

三大年画产地：天津杨柳青山东潍坊苏州桃花坞

4、问：为什么三个地区的年画各不一样呢？——答：因为地域文化的差异

造成每个地方的年画各具地方特色。

教师语：通过欣赏三大产地的年画特色，我们知道过年时候北方和南方过年贴的年画是有差异性的，这种差异性是由地域文化差异造成的。因此了解三大产地的年画要从当地的风俗习惯了解起。

新授：

老师语：什么是民间美术？

教师讲解：如果我们把中华民族文化比做河流，中国美术比做是漂在河流上的一根粗大的木头，浮在水上的是宫廷美术、文人士大夫美术、专业美术。沉在水底的是民间美术。民间美术以它稚拙的特点支撑着主流艺术。

学生回答：通过对年画的了解，得出结论，民间美术是人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

教师补充：作为民间美术应该是民间艺术家创作，用于百姓人家里使用（春节、中秋节等），具有普遍性、艺术性、民间性。

2.民间美术的种类

教师提问：你们知道民间美术有那几些？

学生回答：有剪纸，唐卡，漆器，竹编，陶艺，刺绣，皮影等

老师通过多媒体展示出民间艺术品，让学生观察这些民间艺术品的精彩之处。

教师板书：民间美术类别：绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、教师答：在我们的生活当中，民间美术涉及到各个方面，所以我们在生活中应该多加观察和注意。

3.民间美术的艺术特征

一、民间美术的审美特点

民间美术是表意的艺术之一，所以我们不能用科学解剖透视法去衡量它，也不能用专业的美术标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。

二、民间美术语言的表现特征

A.求真——真挚、真实：质朴率真、随意大方

B.求活——灵活、生命力：热烈夸张 象征寓意

4.民间美术的通俗文化

衔接：教师出示几张幻灯片，（年画、剪纸、玩具）

问：同学们从这些民间美术作品中能够反映出老百姓对生活的那些美好向往呢？让学生来发现（集体回答：年年有鱼、合家欢乐、国泰民安等）

（这里是为了让学生理解民间美术表达的是人文精神的艺术内涵）

引导学生理解这些作品要表达的寓意如：年画上的鱼，寓意着年年有鱼，取得就是谐音鱼（余），年年有余年年都有余粮的意思。

——引导认识如：“喜”字剪纸，双喜：结婚时用象征双喜临门。年画中“祥云”：吉祥的云朵，喻指吉利、吉祥。（本环节通过创设问题、分析问题、解决问题使学生明白民间美术原来是用有象征意义的东西来表达“吉祥美好”的语言）

艺术源于生活，又高于生活。民间美术作品源于人民群众生活中，这些作品蕴涵着劳动人民对美好生活的祝福，是朴实审美观的体现。

一、讨论：

在日常生活中，同学们都见过那些地方传统特色的民间美术作品？都是在什么地方的？

教师语：课前已经让学生收集了关于当地特色的民间艺术品，下面让学生按组别进行展示。

（在学生的展示过程之中，教师始终保持鼓励、激励等态度，并简要的加以引用和评说，鼓励学生积极展示，并对学生展示的内容加以归类、区分）

学生1：展示了家乡东海县剪纸“蛇”作品。表述——今年是蛇年，寓意在蛇年里祝福大家身体健康，合家欢乐。——教师评语：剪纸是我们传统的民间美术之一，全国各地都有剪纸，其中以山东省剪纸比较出名，这位同学展示的生肖 “蛇”，第一象征是幸运、吉祥和神圣，第二象征追求爱情和幸福，第三象征意义是长寿、生殖和财富，第四象征是医药和医业。学生2：展示了几张“淮海戏”照片，并讲解了照片是他爷爷在戏团里拍的。——教师评语：淮海戏，戏曲剧种。流行于苏北淮阴地区、连云港市及徐州、盐城地区的部分城乡和皖东北一带。源出于海州、灌云、沭阳一带流行的“拉魂腔”，因以板三弦伴奏，又称“三刮调”。当然这也属于民间美术的范畴，还有京剧，粤剧、昆曲等。

学生3：展示了连云港的面泥人作品，并讲解了作品是他奶奶做的。——教师评语：面塑艺术也是我国民间美术之一，其面塑艺术特点是“一印、二捏、三镶、四滚。还有“文的胸、武的肚、老人的背脊、美女的腰。

学生4：拿着风筝在同学们中展示一番，有学生不停的向老师报告，风筝怎么可能是民间美术呢？——教师答：风筝当然也是民间美术的一种了啊，——其他学生说，风筝为什么会是民间美术的一种呢？——教师评：风筝为中国人发明，相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源，后来鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质，更而演进成为今日多线风筝。其中山东的潍坊被称为国际风筝之都。

二、课外拓展：

教师语：同学们刚才都展示了自己找来的的民间美术作品，作品内容非常丰富，形式多样。由于时间的关系，不能够每个同学一一展示通过学生们积极参与可以发现，同学们准备的都很充分，大家都准备的非常好，因此本节课就到此为止，希望同学们回去再想想，还有那些属于我们连云港当地的民间美术。通过本节课教学，可以看出大家都对民间美术非常感兴趣，下面给同学们一个课后问题：

随着现代经济的快速发展，民间美术会不会被现代化科技取代?你觉得如何保护和继承民间美术？请谈谈你的想法。在课后，请同学们写200字的感受，下节课交上来。

三、总结

通过本节课我们不仅学到了知识，也提升了美感，使欣赏能力达到更高的境界。给我带来不少益处，也让我认识到关注现存民间美术的必要性。我们会越来越爱它，并将继续关注民间美术的发展。

四、师生再见。

教学反思：

本课的教学主要围绕“民间美术”这一主题而展开，而这个主题包含的审美价值和社会意义实际上都较广泛。所以在教学过程中，教师首先要对民间美术这一主题活动有一个深刻的认识。注意几个方面的问题：

1、本课的内容不宜讲授得过于理论化，应当结合学生的生活实际和生活经验，让他们通过网络信息与课程内容进行结合，直观地体验民间美术的重要价值。

2、在教学过程中，一定要让学生思考并参与其中，通过分组讨论的形式让学生扩展思维。

3、在教学中，引导学生认识民间艺术是中国传统美术的重要门类，也是中国文化重要的组成部分。通过动手制作，可以让学生认识并注意保护优秀的民间美术作品和形式。

第二篇：《各异的风土人情》教案

各异的风土人情

——中国民间美术教学案例

案例背景： 【教材分析】《中国民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中第三单元第九课的教学内容。教材围绕着了解民间美术这一主题展开，就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，通过大量照片和深入浅出的论述，分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。民间美术植根于人民的具体生活，几乎渗透到生活的每个角落，它与人民大众祈求幸福的愿望以及对美的要求密切相关。在学生对此有直观的认识后，教材进一步说明了民间美术的价值，又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。最后延伸到对民间美术的继承和发扬。

【教学理念】为了更好的实施新课改的教学理念，针对高二学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→评价延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。

【教学目标】

1、知识目标：了解民间美术的概念、类别；认识其在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态、形式语言、其中的寓意。

2、能力目标：了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏，并把民间美术运用到生活中来。

3、情感目标：培养学生在思想和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。

【教学重点】了解民间美术的社会价值和审美价值，以及民间美术的艺术特征及深厚寓意。

【教学难点】解决学生对民间美术在思想和观念上的认同，激发同学对民间美术的关注和喜爱。从而进行民族艺术的教育和承传，使民族、民间文化资源进入主流教育。【教学准备】

教具：制作多媒体课件、有民间美术特征的图片、视频 学具：图片、PPT视频

案例实录

导入：教师展示一首古诗：“草长莺飞二月天，拂堤扬柳醉春烟。

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”

1.问：从这首小诗里，你看到了哪件民间风物？——答：风筝 2.问：最漂亮最有特色的风筝产地在哪里？——答：山东潍坊 3.问：你知道的风筝有哪几种类型？——（学生可以有多种答案。）（展示风筝的图片）

展示风筝种类：板子风筝、硬翅风筝、软翅风筝、串类风筝、自由类风筝

教师语：早在两千多年前的韩信他老人家肯定不会想到，他那轻轻的一放，竟然引发出那么多的类型。不要误会，韩信只是史书中有记载的放风筝的第一人，其实在民间，应该，老早就已经有了放风筝这个方式。

风筝的最初用意是驱除霉运，家里面如果有人生病了，家人就会做一个风筝，把病人的名字写在上面，然后让风筝飞到最高的时候把线剪断，目的就是让霉运远远的飞走。

现在，放风筝是一种民间的娱乐项目，也是一种民间的文化和美术作品，你能从风筝文化里得出规律，给我们的民间美术下个定义吗？

一、走近民间美术（引导学生了解民间美术的种类和艺术特征——民间美术贯穿人 民的生活和精神世界两个领域）

1、问：什么是民间美术

观看有关视频，请同学总结，教师补充

通过学生的解答，联系风筝的特点，小结得出：民间美术是人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。教师强调：a、人民群众创作，非士大夫、专业人才，不供应宫廷需要

b、用以美化环境、丰富民间风俗活动（元宵、端午、中秋、祭祀）c、在日常生活中应用及流行（几乎到每个人都会做，都能做的程度）

如果我们把中华民族文化比做河流，中国美术比做是漂在河流上的一根粗大的木头，浮在水上的是宫廷美术、文人士大夫美术、专业美术。沉在水底的是民间美术。民间美术以它稚拙的特点支撑着主流艺术。（用通俗易懂的比喻激发学生想了解民间美术的欲望。）

二、民间美术的种类（板书）

教师提问：你知道的民间美术作品有哪些？ 学生回答（„„）

教师板书：民间美术类别：绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、剪纸、纸扎彩灯、编织、食品

分类后，学生和教师一起逐个进行简单的列举和补充。

教师语：众多的民间美术基本上涉及到人民生活的各个方面，他根植在人民的生活中，又影响着我们的生活。

分类列举介绍

剪纸

1.介绍剪纸历史【同学介绍】 2.剪纸种类

3.剪纸的表现方法【具体介绍阴刻，阳刻】 年画

1.介绍年画【请同学介绍】

2.看图片分析几种年画特点【提问方式、教师总结】

桃花坞年画:用一版一色的木版套印方法印刷出来，表现欢乐气氛，吉祥喜庆，民俗生活，戏文故事等。

天津杨柳青年画:写实，鲜明活泼

潍坊杨家埠年画:想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。

3.重点介绍桃花坞年画

简单介绍皮影、泥塑、民间玩具、刺绣染织、编织、雕塑、服饰、食品

三、民间美术与生活（根植于生活，同时影响生活）

问：芜湖的民间美术有哪些

介绍各地各节日的民间特色活动

问：除了上面的这几种，你知道的还有哪些各地的节日风俗活动？

四、民间美术的独特艺术语言

问：猜猜民间都是用什么来表达他们的美好祝愿的？并对这些独特的表现形式和手法 来说说你自己的想法。

教师举例展示民间艺术语言的表现方法

教学反思：

民间美术即通俗易懂，又容易被人忽视，随着现代社会商品经济的繁荣，具有地方特色的民间美术已经越来越少，作为新时代的接班人，学生们应该懂得如何去发现民间美术，如何去传承，去发展。在课堂的进程中，理清民间美术的范畴花费了相当多的时间，这是对我们的学生对民俗文化和民间美术的区分最好的教育，尤其是通过他们自己找例子，自己来展示、解答，不但锻炼了表述能力，更是对民间美术有了更深刻的认识。作为文化古城绍兴，虽然在表象上具备相当多的旅游特色产业，但真正能够值得夸耀的美术作品却不多，还在使用的，能够被发展的民间美术也不多。所以，这样就更需要学生们自己去挖掘，去发现。

这节课非常需要学生前期的准备，有的班级学生准备充分，效果就很好，有的班级之前根本没当回事，那么就需要教师在之前做好比较充分的准备，或者，可以把最后部分的讨论提前，在课堂上就让学生谈谈对民间美术的看法等。教师可以灵活的运用手头已有的资源，生动的上好这一节课。

第三篇：3.9《各异的风土人情》

湘版普通高中美术课程标准实验教科书《美术鉴赏》模块

3.9《各异的风土人情》教学案例

一、教学目标

1．理解民间美术与人们生活之间的密切关系。

2．了解民间美术的主要类别。

3．认识民间美术所具有的审美价值与社会价值。

4．了解民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

二、教学重点与难点

1．民间美术所具有的审美价值与社会价值。

2．民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

三、教具与学具

教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具：笔记本（或者作业纸）、笔、剪刀。

四、教学过程

1．导入：教师展示一幅中国传统的文人画作品以及一幅剪纸作品，请同学们比较二者的不同之处。教师要引导学生从作品的材料、形式以及创作者和作品的服务对象等方面来进行比较。

2．教师总结，对民间美术进行简单的介绍。

3．教师请同学们认真观察教材中所列举的关于民间美术种类的图片，并且回答：我们在什么场合能够见到这些民间美术作品？

4．教师要鼓励学生积极地展开思考，可以将生活中见到的或者在电影、电视以及报纸、杂志上见到的作品都讲述出来。

5．教师总结，指出民间美术与我们的生活有着密切的关系。

6．教师请同学们阅读教材中“民间美术植根于人民生活中”以及“民间美 湘版普通高中美术课程标准实验教科书《美术鉴赏》模块

术影响着我们的生活”这两部分内容以及图片，并且分小组讨论“民间美术与生活的关系”这一问题。

7．同学们起来发表自己的看法。

①教师总结。

②教师展示一些民间美术作品（“民间美术的独特艺术语言”部分），请同学们对这些作品为什么要表现这些形象发表一下自己的看法。

10．学生思考并且回答。

11．教师要求学生阅读教材的“民间美术的独特艺术语言”部分，对这些作品的内涵有所了解，并且请一些同学起来分析作品的内涵。完成第84页的“思考与交流”。参考答案：喜鹊和梅花的组合是“喜上梅（眉）梢”的意思；石榴代表“多子”。

12．教师请同学们拿出剪刀，进行一个简单的剪纸练习。

13．教师请同学们讲一下，自己的剪纸打算用来做什么用。

第四篇：各异的风土人情教案

课题：各异的风土人情 课型类别：欣赏课

教学目标：1．理解民间美术与人们生活之间的密切关系。

2．了解民间美术的主要类别。

3．认识民间美术所具有的审美价值与社会价值。

4．了解剪纸独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。教材分析：

教学目的：通过对民间美术的学习，了解各民族的民俗，了解过去生活和社会的观念变化，并尝试丰富多彩的剪纸技巧。加强学生对民间美术的认识和了解，增强民族意识，提高审美情趣。

教学重点：1．民间美术所具有的审美价值与社会价值。

教学难点：2．民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

教学准备：教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、多媒体播放工具、纸。

各异的风土人情

教学过程

一、导入

通过播放有关民间美术内容的一段录像，引出今天的主题“中国民间艺术”。（2分钟）师：今天我们先来欣赏一段动画片，这种动画片和我们现在在电视上看到的动画片有什么不一样吗？ 生：

师：嗯，是的，这位同学说的非常好，这段是皮影的表演，关于皮影还有这么一个故事，两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去，武帝思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

皮影是我国民间美术中的一种，我国民间艺术形式多样，种类繁多。你们知不知道我国有哪些民间美术？ 生：

师：是的，很多天同学都说到了，现在我们一起来看看有关于民间美术的一些图片。（ppt展示，让学生们欣赏一下很多种类型的中国民间美术，让学生区别，发表见解，在做归纳。）

第一张：剪纸 第二张：家具 第三张：皮影 第四张：玩具 第五张：陶瓷 第六张：泥塑 第七张：竹编 第八张：织锦 第九张：棕编 生：

师：这些呢都是中国的民间美术，什么是民间美术呢？（ppt）有没有同学可以简单的概括一下？ 生：

师：嗯，所谓的民间美术就是人民群众在生产、生活中创造的，用以美化环境、丰富民俗活动的美术。传统的民间美术是相对宫廷美术、文人士大夫美术而言；现代的民间美术是相当专业美术而言（ppt）。

师：就像我们刚刚看到的剪纸，成为专门一种民间艺术。大家对于剪纸肯定不陌生，知道剪纸是怎么一回事。我国民间美术的一种，剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程。真正意义上的剪纸，是什么时候出现的？ 生：

应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。

中国的剪纸起源于汉至南北朝时期已相当精熟然而真正繁盛却是在清朝中期以后。剪纸艺术包罗了民间生活万象。动物、植物、人物、劳动场面、世俗风情、传统文化、民间故事、神话传说、人物典故、戏曲情节„„天上飞的、地上跑的、水中游的，总之，眼中看的、手中做的、心里想的，都可以剪成寓意丰富的景象...古老的剪纸多在乡间，以剪刀为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手； 师：你们看看这些剪纸作品 生：

师：这几张都是唐朝的一些作品（图片ppt），你们觉得有什么特点？

唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面：

①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。

②1973年西安出土的皮革帽子，图案是镂空花样。

③自汉至唐现了一种金银镶嵌技术工艺，是将刻镂的金银箔粘贴在漆器或铜镜的背面，经填漆磨干，在漆地上显出金光灿烂的花纹。河南省郑州出土的唐代金银平脱镜（直径36．2cm）

④现藏于日本正仓院唐代的“人胜”刻金箔。

⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样。

师：这几张是宋代的剪纸作品（图片ppt）

宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，陶瓷的花样、雕刻成皮影戏的人物造型。宋代剪纸用于工艺装饰的一个重要创造，是吉州窑的瓷器，产品有茶盏和花瓶等，图案题材很多，有凤凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生动、活泼，它是作者在施釉过程中，贴上剪纸，入窑烧制而成的。

现代民间蓝印花布，是用镂花纸板刮浆后仿染而呈现花纹的，这种印染工艺宋代已很普遍。

师：这几张是明、清时代的作品（图片ppt）

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。5分钟

在文化日益全球化、多元化的今天，中国剪纸艺术如何开辟新的艺术境界？在世界文化交流频繁的今天，把艺术还给生活的观念深入人心。剪纸艺术首先在语言形式得到突破和改变，从而诞生了这样一批剪纸艺术家，他们在研究前卫艺术和传统剪纸的基础上，借鉴其他艺术领域的表现方法来丰富剪纸语言，希望传统和现代之间，找到一个点。于是，剪纸又有了新变化，剪纸不在是大众日常装饰品，而是表达自我情感的载体。

师：剪纸是有时代性的，特别是一些已流传千古状态凝固的作品，是经过许多代人的反复雕琢和修改才基本定型，而被普遍承认、流传和保存。不一样的时代诞生不一样作品，这跟它的当时的时代背景紧密的联系在一起。师：现在我们来欣赏几张现代剪纸作品，他们又与传统的剪纸有哪些异同点？剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪、刀剪（刻）。生：

师：传统剪纸技法单纯、较具象。

现代剪纸具有时代性，更强的装饰性，内容更广，也更趋抽象。

他们的相同点是自然、和谐、统一。剪纸的题材都来源于自然（有动物，花草、人等等），一幅完整的剪纸，和谐的构图，统一的色调。

师：我们民间剪纸艺术历史悠久，产生于民间，因为剪纸材料易得，成本低廉，效果立见，作者多为农村劳动妇女从而形成了质朴的艺术风格，现在我们就来欣赏他们的作品。看到这2幅作品有什么感觉，有什么不同的特点？（ppt）生：

师：中国民间剪纸还有两大流派之说，你们知不知道啊？ 生：

师：由于南北地域不同，文化背景不同，导致了剪纸也出现了南北两大流派。师：中国民间剪纸有两大流派：南方剪纸和北方剪纸。

南方剪纸的特点是精巧秀丽、玲珑剔透，北方剪纸的特点是粗犷朴拙、天真浑厚

师：在中国就有两大流派之说，其实呢还有很多一些国外的剪纸，他跟中国的民间剪纸又有很大区别。大家不要以为只有中国才有剪纸艺术，随着时代的发展，剪纸艺术慢慢的走向了世界的舞台，从事剪纸艺术的艺术家渐渐的增多。师：接下来我们再来欣赏几幅外国剪纸作品，你们看看与中国剪纸作品比较一下，有哪些异同点？（ppt）

日本：一幅日本的剪纸，和当地的民间舞蹈结合，很有风情。日本的剪纸是从中国流传进去的，不过它们对中国剪纸艺术进行了继承和创新，所以日本剪纸的发展深受中国剪纸的影响。日本现代剪纸表现神话，民间故事，传奇人物，自然景色等等题材。在风光剪纸中，富士山，樱花等是常见的题材。瑞士： 法国：

美国：美国剪纸带有很浓的剪影味，基本属于欧洲风格的延续和发展。值得一提的是，美国现代剪纸的开拓与发展，有着华人的贡献。夏威夷美藉华人李建文自1993年至1996年，连续四年设计了剪纸邮票与中国的狗年、鸡年、猪年、和鼠年生肖邮票相伴相随。丹麦：

墨西哥：墨西哥剪纸 甘蔗神 柿神 山神等等，原来这些东西是用于拜神、祭祖、祈祷和巫术活动的神灵。

生：

师：不同点

1、中国民间剪纸形象比较具象

外国剪纸比较抽象、夸张

2、中国民间剪纸注重技法和装饰性

外国剪纸注重形体和结构

共同点：都是通过夸张、自由、多变、自然的艺术形式来表现。

我们看看剪纸与生活的联系。（图片Ppt）

师：近几年来，剪纸得到很大的发展，各种新型的材料制成的剪纸已步入现代人的生活中，剪纸得到了继承和发扬，慢慢的走向世界。

在21世纪的今天，服装设计师把剪纸艺术运用到自己的作品中，剪纸被人们穿上了“衣服”，从纯粹的民间艺术品转变成富含民族特色的时尚装饰品，剪纸艺术还被运用到居室的墙壁上、玻璃门上、瓷砖地砖上，让原来单调的装饰变得丰富多彩，居室空间也因此变得秀丽华美、灵性十足，营造出高雅、品味十足、充满文学气息的环境。

2008北京奥运会让世界看到了中国的科技力量强大，更让世人领略了中国传统文化和艺术的魅力，当备受喜爱的福娃以剪纸的形象出现，吸引了众多的海外来宾，当奥运冠军们在拿到中国剪纸艺人为他们剪刻的奥运风采时更为兴奋和惊奇。伴随2010上海世博会的作品一一呈现时，一副剪纸艺术与建筑奇妙结合的作品----波兰国家馆效果图让世人为之震惊，充分证明了中国传统剪纸以从民间走上了世界历史舞台，显现出中国民间剪纸艺术的强大魅力。

上海世博会波兰国家馆的建筑表面充满镂空花纹，看起来好像剪纸一样。白天，阳光透过剪纸的缝隙照进馆内；黄昏降临，室内的灯光又穿透剪纸缝隙，使展馆呈现出不同的色彩。

设计师认为，波兰馆的设计不仅要外表能吸引眼球，还要讲求绿色环保。因此，选用什么样的建筑材料成为一个难题。经过仔细挑选，设计师选择了木板——用一块块木板来拼出波兰馆外表的剪纸花纹。

波兰馆的设计团队是三位年轻人，他们为这座国家馆设计了本次世博会上最精致、繁复的外观。整个波兰馆远远看去仿佛一幅巨大的剪纸作品。事实上，剪纸艺术的确是波兰馆最初的灵感来源。和中国的剪纸艺术一样，这项技艺在波兰留存了相当长时间。过去波兰人用剪纸作品来装饰家居，现在一些乡间的房子里，仍能见到贴在墙上的剪纸。

欣赏撕纸艺术作品作品，感受撕纸艺术的美。然后与剪纸作品进行比较。（ppt）

师：刚刚我们已经欣赏了很多剪纸作品，接下来要我们自己动手试试，在动手之前先来看几张剪纸作品。发现有没有什么不同？看看他们都运用什么样的方式剪出来的？ 生： 师：一个是剪出来的，另一个是撕出来的，是不是觉得撕出来的比较随意、自由、感觉更加容易表现思想。剪纸作品装饰性强，但有一定的制约性，而撕纸是一种更加自由化的的剪纸艺术。4分钟

师：今天我们大家就一起来动动手，撕纸也是一门艺术，一张普通的纸，无需借助任何工具。首先我用剪刀剪一个双喜，你们有没有谁会剪啊？会的话上来给大家示范一下。

你们看，这个双喜就出来了。接下来我不用剪刀，就直接用手随意的撕，根据自己的想法，撕出一个动物的形象，你们看这是什么啊？

生：蝴蝶 3分钟

师：是不是很简单，很随意啊，你们现在拿到这张纸用很简单、很随意的方法撕出一个造型（也可以尝试闭上眼睛大胆的撕），发挥自己丰富的想象力，把你们内心想要表达的情感撕出来。现在给你们10分钟时间，你们就大胆的发挥。你们可以把你们废弃的报纸和草稿纸。

作品的展示和评价

1、作品的创意表现

2、作品的构图

选一位敢于大胆表现的同学给大家展示一下

创作中间大家评析一下这位同学的创造，给予肯定的同时，也指出他有待改进的地方。

师：在你们空闲或者心烦的时候，拿出一张纸随便撕撕，感觉还是不错的。10分钟

师：所以，民间美术在现代社会中有着重要的作用，所以认识的民间美术不是过时的东西，而是有深厚的文化内涵，运用到现代的生活中同样具有很强的艺术魅力。1分钟

第五篇：3.9各异的风土人情

开场白

各位评委老师下午好，我今天说课的课题是《各异的风土人情》。下面我将从说教材，说目标，说教法和学法，说教学过程，设计板书等五个面来阐述说明我的教学构思和设计。

说教材

《各异的风土人情》这一课时选自湘版美术教材选修模块《美术鉴赏》第 三 单元第 九 课，该单元主要讲述了 美术文化与美术家个人，社会时代，历史文化，民俗风俗，经济科技，地域环境等诸多因素的联系，教材内容主要包括四个方面：1．民间美术与人们的生活之间有着密切的关系。2．民间美术的主要类别。3．民间美术所具有的审美价值与社会价值。4．民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。本课主要围绕中国的民间美术这一主题来展开教学，目的是让学生了解民间美术的重要意义和价值，从而能够自觉地保护这一传统。

重点：让学生知道民间美术的基本特点、造型语言，及珍贵的艺术品质，是学生喜爱民间美术的关键所在

难点：如何运用生动的教学语言，引发学生的兴趣，从而唤起学生对中国民间美术的热爱，激发学生爱民族、爱国家的艺术情怀

根据教学进度，教学容量和课时安排的需要，我将采用

一 个课时完成教学任务，以下我将向各位评委老师阐述说明这个课时的教学设计。

说目标

综合单元教学要求和本课特点，依据新课标中“知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观”三个维度的要求，我将本课的教学目标确定为：

1：知识与技能：解民间美术的主要类别，了解民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意，对民间美术的性质有一些感性认识。培养学生对中国民间美术作品正确鉴赏的方法能力。

2：过程与方法：通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法，使学生积极参与到课堂活动中来，充分体验学习的乐趣；通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对文化艺术相联系的理解。

3：情感态度与价值观：理解民间美术与人们生活之间的密切关系。认识民间美术所具有的审美价值与社会价值。正确对待民间美术，培养热爱本民族文化，包容多元文化的情感。

说教法和学法

科学合理的教学方法能使教学设计具备可操作性，能达到教学的实效性，有效促进教与学的完美统一。基于此，我准备采用本节教学以调动学生的积极性、主动性，激发学生兴趣，唤起对美好事物的热爱，自觉加入到保护民间美术的行列之中。本课主要以讲授法和演示法为主，辅之于影片、实物和详实的图片。

学法上，我的知道思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主，合作，探究”的学习方式，具体的学法以欣赏，讨论为主。

说教学过程

环节一：导入新课

在美术教学课堂中，一个好的教学活动的设计史激发学生学习兴趣的“支点和跳板”，因此，在讲授新课之前，导入：教师展示一幅中国传统的文人画作品以及一幅剪纸作品，请同学们比较二者的不同之处。教师要引导学生从作品的材料、形式以及创作者和作品的服务对象等方面来进行比较。

2．，对民间美术进行简单的介绍。点出本课主题“中国民间美术”。，同时进行课题板书，相应要求学生打开教材P83

环节二：讲授新课

《各异的风土人情：本课的教学主要是围绕民间美术这一主题而展开的，在教学过程中，从了解民间美术与普通人的生活之间的重要关系以及它所具有的重要意义入手，让学生认识到在长期的历史发展中，劳动人民创造出了丰富多彩的民间美术作品，这些作品的审美价值与其他美术作品相比毫不逊色。在此基础上，让学生进一步深入了解民间美术的一些常见形式、表现手法以及其中的寓意。教师可以通过有一定历史透视和具体的美术作品的分析，来使学生学会尊重不同的审美风格和艺术成就。用PPT多媒体展示作者与作品名称 认真观察教材中所列举的关于民间美术种类的图片，并且回答：我们在什么场合能够见到这些民间美术作品？

4．要鼓励学生积极地展开思考，可以将生活中见到的或者在电影、电视以及报纸、杂志上见到的作品都讲述出来。

。此外要注意画面的形式特征，从画面形象，寓意象征两个方面让学生作出判断选择，学生在欣赏，讨论交流，协调合作中完成学习单上学习任务。然后，由学生推举代表上台公布自己的结论，教师略作点评，并做相应的板书。（板书：自我认同和角色定位）

环节三：知识和技能的巩固

阅读教材中“民间美术植根于人民生活中”以及“民间美术影响着我们的生活”这两部分内容以及图片，并且分小组讨论“民间美术与生活的关系”这一问题。3．将小组讨论意见向全班汇报，全班进行讨论，教师进行相关的讲解和补充。

形式为开放式的自由讨论，鼓励学生大胆猜想，质疑，从美术作品中人物的动作，所处位置，神情态度等诸多形式内容上展开鉴赏分析讨论。带动学生勇于发表自己的见解与看法，积极地与周围的人交换思想，教师提醒学生注意作品中从早期到现在的发展轨迹。在给与学生充足的时间后，可选代表上台阐述其观点。初具体情况，也可机动灵活地展开小型辩论赛的方式来达到学习目的。在学生发表观点的同时，教师也可抛出自己的观点，与学生交流感想。

为了让学生加强对教学重点的认识和理解，进一步巩固所学知识和技能，此环节倡导学生相互间的经验心得的交流，可采用分组讨论学习，开展合作探究的学习方式。此外，教师应当主动参与到学生的学习活动中去。

此环节可继续采用教材上美术鉴赏内容，也可由教师或是学生自己收集的美术鉴赏内容，扩大知识范围和容量。

此环节倡导学生质疑的学生精神，培养和加深自我感受、理解、思考的独立性，教师为学生提供必要的学习建设与参考，但不能以简单的、经验性的观点代替学生个性化学习实践。

环节四：能力拓展

为了更好，更广的拓展学生的能力，展示一些民间美术作品（“民间美术的独特艺术语言”部分），请同学们对这些作品为什么要表现这些形象发表一下自己的看法。首先，从自我性格，兴趣爱好，特长，到周围环境，社会认同等方面出发，用平等交流的对话方式，鼓励学生对作品大胆肯定：然后用PPT多媒体展示若干张作品学生欣赏，有具象，意向，半抽象等的几种表现形式，为学生进行创作的尝试练习提供技术参考。教师也把自己的收藏作品展示出来，与学生交流创作的感想；接下来就让学生动手创作出一张画像，亲手感受作画的乐趣。其间教师做巡回指导，并及时点评学生当中有特点的作品。

为体现新课程标准中教学活动不仅是传授知识，形成基本技能，更应是培养具有创造性学习方法的活动的理念，结合学术学科的特点，鼓励学生采用各具特色的表现形式，进行创造性的观点、思想、情感的表达。

环节五：

A：在完成本课的教学活动之后，在给学生布置课后的研究性学习的课题。阅读教材的“民间美术的独特艺术语言”部分，对这些作品的内涵有所了解，并且请一些同学起来分析作品的内涵。

板书设计

为了让学生清晰明了地掌握本课所学知识，我把黑板划分为三个部分，一部分板书课题和主要知识点，一部分板书关键词，一部分准备张贴学生的美术绘画作品或一些美术作品。

结束语

以上，从教材，目标，教法学法，教学过程和板书设计等五个环节，我就湘版美术教材之美术鉴赏第 三 单元第 九 课《各异的风土人情》的说课至此结束，请各位评委老师批评指正，谢谢。