2014中职美术教学能力考试

第一篇：2014中职美术教学能力考试

2014年 天津中职 《美术与美术设计与制作》教学能力考试题

文章是我自己写的，算是总结回顾也是对以后考试的小伙伴们一个参考。

考试题型：

选择×10，填空×10，名词解释×5，简答×5，绘图×3，教案设计×1。

填空共10分，名词解释、简单各20多分，绘图8分一道，教案设计20分。（大约）

知识大约涉及到了：

【一些美术基础知识】（选择填空名词解释答题都涉及），没有美术史的内容。

具体内容有：相近色，视野，等比较简单的题目。

名词解释和简答会问一些绘画方法，比方说平面构成的方法之类的。（并不是类似“怎样画速写的方法”）

【传统装饰图案与现代装饰图案的区别】（绘图题其一，画图表示出来即可）

【二方连续图案】（绘图题其二，画出其五种形式）

（解释：以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。）

【画一个骑自行车的男子】（绘图题其三，铅笔炭笔钢笔什么形式都可以的）

【平面构成】（教案设计考的是这个内容，写一个教案）

PS：教案模板：

【一】 教材分析，学情分析

学情分析即学生情况分析，包括学生智商，态度等等，随便假设一个班级描述一下即可。

【二】教学目标

1.知识与技能

2.过程与方法

3.情感态度和价值观

【三】教学重点，教学难点（要写提炼正确，否则少分）

【四】教学方法

包括什么讲述法啊，讲解示范，开放性探究和实践操作等。（写一两种最主要的即可）

【五】课时安排（一般为1课时，看试卷要求）

【六】课前准备（老师和学生）

【七】教学过程（※重点写！重中之重！※）（详细的可以搜索一下网上的美术教案作参考，写的丰富一些，有创意的教案分数会高）

（【八】板书）

PPS：高中美术也是类似题型，也有绘图题，2014年考的是标志设计和画速写（等）。

第二篇：中职美术教学工作总结

中职美术教学工作总结

教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。在方正电脑学校已经工作半年的时间，很明显的感觉到自己成长了不少。环境造就一个人，它使我改变了以前懒散、不喜欢负责任的习惯。

本学期由于学校实际工作需要，我承当了中专五——中专十二班的美术教育教学工作，现对半年的美术教学进行工作总结如下：

一、激发学生学习美术的兴趣

在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主，美术教育为辅的整体教学模式，它和专业的美术性质学校有很大的不同点，中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务，它涉及到了形体，色彩，创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的，而且大部分都是学习不是很好的学生，这需要教师耐心的引导，并且逐渐的培养学生的兴趣爱好，兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

二、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为以后学习奠定基础。

三、发挥教师为主导的作用

1、备课深入细致。平时认真研究教材，多方参阅各种资料，力求深入理解教材，准确把握难重点。在制定教学目的时，非常注意学生的实际情况。教案编写认真，并不断归纳总结经验教训。

2、注重课堂教学效果。针对中年级学生特点，以愉快式教学为主，不搞满堂灌，坚持学生为主体，教师为主导、教学为主线，注重讲练结合。在教学中注意抓住重点，突破难点。

3、坚持参加校内外教学研讨活动，不断汲取他人的宝贵经验，提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。

四、积极改进教学方法

(1)每个教师都不是十全十美的，在教学方法是有有很大的区别，而自己的缺点也是存在的，要及时的发现自己缺点，以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己，积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸，并且可以在以后的教学中灵活应用。

(2)在教学硬件设施上，由于我校的房屋紧张状况，很难达到美术正常教学所需要的水平，但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面，并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。

美术教学计划

时间：10年2月——10年7月

教学：中专7班——中专12班美术教学进入平面构成阶段，为了使学生以后在创作艺术设计当中能够灵活的掌握每一个广告设计的创作方法，并能灵活的进行广告拆分和广告品和进行创作，了解广告创作的每一个细节。

作品：在学习习近平面构成的每一个环节的过程当中都会及时的留作业，并进行检查和更正，且在下学期末结束时对本学期的美术平面构成创作设计作。

第三篇：探讨中职学前教育专业美术综合能力培养

探讨中职学前教育专业美术综合能力培养

中职学校的教育目标是为社会培养实用型人才，中职学前教育专业学生毕业后直接步入社会从事幼儿教师的工作。中职学前教育专业开设美术课程必须了解其深刻的意义，必须加强学生美术综合能力的培养。并将现行的美术课程进行多元化、创造性的改革，使教学更能为学生就业服务。

随着学前教育的不断发展，社会对幼儿教师岗位需求量也随着加大，幼儿园对教师的素质要求也不断提高。目前，中职学校的学前教育专业成为培养幼儿教师的摇篮，如何提高学前教育专业学生的整体水平，使之能够适应将来的就业岗位，成为一名合格的幼儿教师是目前中职学校探索的焦点。在学前教育专业的美术教学中，应怎样运用创新手段对学生进行素质教育，全面提高学生的美术综合能力呢？

强化专业意识，实施课程整合

“学前美育教学是学前教育专业结合教育发展倡导的全面的素质教育开设的美术课程，在学前教育中起着十分重要的作用，旨在利用艺术魅力感染幼儿的心灵，以丰富的创作手法激励幼儿的创造力，以创造性的环境艺术熏陶幼儿的情感。”由此可见，作为一名幼儿教师必须具备多样化的美育能力，这就要求我们在培养学前专业教师的美术课程上必须求变，让他们学习更多的更为切实的美术技能。

我校学前教育专业的美术教育主要开设了以技能学习为主的美工课和以理论学习为主的幼儿园美术教育课程。我们坚持以培养学生美术综合能力目标，并针对学前教育专业学生特点，对美工课以及幼儿园美术教育课程进行整合提升，力求做到为专业学习服务，为学生的就业服务。

1.绘画技能与培养文学素养相结合

“幼儿园绘画教育活动是幼儿使用笔、纸、颜料等绘画工具和材料，运用线条、色彩、形体等艺术语言以及造型、设色和构图等艺术手段，将其生活体验与思想情感通过加工和改造转化为具体、生动、可感的艺术形象，以发展审美创造能力的教育活动。”因此，作为一名幼儿教师必须具备会画会教学，会创编的能力。在幼儿语言教育中，念儿歌、讲故事等这些都是教学的重要内容。把儿歌童话故事等这些儿童文学与绘画相结合进行创编学习，将掌握绘画技能与培养文学素养结合起来。首先让学生临摹优秀的儿童文学插画作品，接着由学生自主选择感兴趣的题材，选择绘画工具和材料，确定绘画的艺术风格，由简入繁，循序渐进，由单幅的儿歌创编作品到儿童故事连环画的创编，在加强其绘画技能的同时培养儿童文学素养。

2.手工制作与环境布置相结合

“幼儿美术教育的总目标是：初步感受周围环境与美术作品中的形式美和内在美，对美具有敏感性；积极投入美术活动，并通过各种造型要素自由表达自己的感受，体验美术创造的乐趣；初步尝试不同美术工具和材料的操作，并用自己喜欢的方式大胆地表现出来。”可见手工制作在幼儿园美术教育中占有很大的比重，我们学前教育专业的手工课应从岗位能力培养出发，不仅在幼儿园中能上好美工课，还必须具备布置幼儿园美化幼儿园环境的能力。因此，我校专门开设了一间幼儿园环境布置模拟教室，将教室模拟幼儿园环境并进行各个活动区域的划分，比如阅读区、美术区等等，让学生进行环境布置演练，展示他们的优秀手工作品，在提高学生动手能力的同时也为将来就业奠定实践基础。

3.美术教育理论学习和课堂试教相结合

“幼儿园教育评价的重点主要是考察五个方面：一是教育计划和教育活动的目标是否建立在了解本班幼儿现状的基础上。二是教育的内容、方式、策略、环境条件是否能调动幼儿学习的积极性。三是教育过程是否能为幼儿提供有益的学习经验，并符合其发展需要。四是教育内容、要求能否兼顾群体需要和个体差异，使每个幼儿都能得到发展，都有成就感。五是教师的指导是否有利于幼儿主动、有效的学习。”这就要求学前教育专业的学生不仅要具备美术教育理论知识，并且要将理论与实际教学实践相结合，才能在将来的教学岗位上上好每一堂课。教师针对学前专业的教学设计一定要区别于普通美术专业，做到内容实用性、方法灵活性、取材广泛性。对于美术教法的学习不应该仅限于完成单一的教学法课程，而应该与美工课等美术技能教学相结合，对于不同种类不同性质的技巧教学进行演示性教学，让学生有更为直观有效地学习。

在学生准备前往幼儿园实习前，我们组织进行了试教活动。把班级学生分成若干小组，每人轮流当“教师”和“幼儿”，体会做教师的滋味，也检验了经过自己充分准备的且由教师指点过的活动设计实施起来是否得心应手，何处有待改进；同时听取同组扮演“幼儿”的同学对自己所授课优缺点的评议；还可以在自己充当“幼儿”时，观摩、审查同组其他同学的教学情况，并从中得到启发。通过开展试教活动，提高学生的教案编写，课堂教学等能力，让学生更有信心地投入到将来的教育工作中去。

优化教学效果，培养实践能力

1.以学生自主学习为主

新课标指出，美术课程是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程……在美术学习过程中，以激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格为总目标。美术教育是一种创造性艺术，也是一种实践性艺术，更应该鼓励学生进行有意识的美术创作和自主学习探索。教师充当的是课堂的组织者，教师应在全面了解学生的基础上，创设自由宽松的学习环境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的关系，帮助学生了解自己，树立学习信心，实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、鼓励者。在学前教育专业手工课《幼儿园班牌制作》中，我以行动导向教学法展开教学，让学生分成小组，每个小组选出组长，小组成员协商制定出制作的计划，包括如何设计制作、材料准备、制作分工等等。然后在课堂上让每个学习小组展示制作的作品，派代表阐述设计理念、制作方法等，并对评选出最优秀的作品给予奖励。在整个活动过程中，教师只是作为教学活动的指导者、促进者、鼓励者，而学生才是课堂的主导者，避免束缚在教师规定的条条框框里，有利于提高学生的创新思维和探索精神。同时使学生在学习活动中不断提高团队合作、信息搜集处理、人际交往和语言表达等综合实践能力。

2.以发展学生良好个性为主

我们要培养高素质的人才不仅要有杰出的才能，还要有健康的心理，良好的个性，这样才能更好的适应社会造福社会。面对学生之间存在的个性差异，教师应该尊重学生的人格，因材施教，满足不同学生的学习需要，挖掘每个学生的潜在能力，创设学生主动参与的教育环境。比如在装饰画绘画课上，首先是绘画材料的选择，我引导学生可以根据自己的创作需要自主选择绘画的材料，像牛皮纸、砂纸、包装纸、报纸、布料甚至树叶、石头等都可作为绘画的材质，而不再是传统的素描纸、水粉纸、卡纸等常用的绘画用纸。其次在造型上，以体现作品个性为主，学生可以选择各种表现手法：写实、夸张、变形等等。在色彩上不管是按客观去表现还是按主观意识去表现都鼓励学生尝试多种配色。实践证明，画面本身材料和形式的多样化构成了新的视觉美感，有利于学生充分发挥想象力与创造力，根据学生个性及造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每一个学生都得到个性的张扬，从而创造出风格各异的画面，令人耳目

一新。

改变评价方式，调整考核内容

1.注重平时学习表现的评价

“以人为本，一切为了每一位学生的发展”。在课程改革和实施过程中，教师不仅要在课堂教学过程中突出这一理念，还应该在评价过程中体现这一要求。对于学生的评价应该要把学科知识和学生的实践能力、创新精神、心理素质以及情绪、态度和习惯等综合素质相结合。注重学生学习过程的评价，及时了解和解决学生在发展中遇到的问题，及时肯定和鼓励学生所做出的努力以及获得的进步，这样才能有效地促进学生的发展。比如在手工课上，我让学生以小组为单位，由组长做代表提出本组在制作过程中遇到的问题，总结制作的方法和心得体会，同时先由组长对组员的学习过程进行评价打分，然后组员之间相互打分，再者小组之间对完成的作品进行相互打分。这样，将评价的权利由教师转到学生手中，而教师所做的就是引导他们领略解决问题的愉快，让学生欣赏自己成功的快乐。从而不断提高学生学习的积极性，培养学生自主探究的精神，促进学生“知识与技能”“过程与方法”以及“情感态度与价值观”的全面发展。

2.注重专业技能的考核

中职学校的教育应与职业技能相挂钩，学生在学校里要掌握将来工作岗位所需要的基本知识和技能，因此专业技能应作为考核内容的重中之重。我将美工课成绩分为五项考查，平时课堂表现、手工作品创作、玩具教具制作、美工课模拟教学和幼儿园环境布置。侧重于考查学生对应职业岗位的能力需求。

综上所述，教师应该将学生思维能力、创新能力、实践能力的培养贯穿于教学过程的始终。爱因斯坦曾经说过：“教育必须重视学生具备会思考探索问题的本领。人们解决世界上的所有问题是用大脑的思维能力和智慧，而不是搬书本。”培养创新精神和实践能力是当前世界教育普遍关注的问题，也是素质教育的重点。中职学校的教学更应该重视学生综合能力的培养，教学更应该为学生的就业

服务。

第四篇：中职美术教学计划

中职美术教学计划

美术教学是幼师学生为将来从事幼儿园美术教育工作所必须掌握的基础理论和教学方法。幼师专业的学生仅仅掌握一定的美术技能是远远不够的，还必须掌握一定的教学理论和方法。幼师美术教学课应密切联系幼儿园的美术教学实际，,注重学生的美术理论的学习与学生实践操作相结合.本学期开设了简笔画教学与手工制作,现制定计划如下:

一、首先是教材内容的分析

本学期的简笔画内容共有八章，依次是:怎样认识、理解和掌握简笔画；静物简笔画；植物简笔画；景物简笔画；动物简笔画；人物简笔画；简笔画的材料工具及使用方法；儿歌、儿童故事简笔画创编。

手工教材内容共有七章，依次是：平面构成；图案；纸工；综合材料的应用；泥塑、幼儿园环境布置；外国美术欣赏。

二、教学目标的分析

简笔画的在本学期的教学目标是：让幼师学生深层次地明确了解简笔画在将来从事的幼儿教育中的重要作用；学习与掌握简笔画的理论知识与幼儿教育心理知识；掌握各类不同简笔画的表现方法与技巧；会根据儿歌、儿童故事进行简笔画的创编活动，为以后从事幼儿美术教育打下牢固的基础。

手工制作的教学目标是：通过手工教学使学生了解手工工具和材料，初步掌握手工制作的基本规律和方法；通过学习增强手工操作的技能技巧，掌握几种手工艺制作技巧，并结合现代的设计理念和现代人的生活方式。手工制作是是综合实践活动课程，是培养学生既动手又动脑，训练他们的综合能力的极好方式，通过活动培养学生观察思考、创新意识、实际操作、调查研究和收集资料的能力,丰富学生的知识面。手工课程要以绘画知识为基础，学生能把绘画中的形体与色彩知识充分利用到手工的各种材料中去；发展学生的空间想象与创造能力；培养学生严格、细致、准确、有毅力、有计划等工作习惯和作风。手工是绘画的发展，幼儿美术教学法又是从事幼儿园美术教育必不可少的关键，它们相辅相成，缺一不可，对以后的幼儿园工作的作用也非常实际，学生可通过对手工艺的学习，体验手工过程的快乐

三、教学重点与难点的分析：

简笔画教学内容虽然比较简单，但学生对人物简笔画的各种表现方法与各种造型、特别是人物简笔画的精神面貌、动作神态的表现为本学期简笔画的一大难点。综合运用各类简笔画进行儿童故事、儿歌的绘画创造活动也是本学期教学的一个重点与难点所在。

手工制作活动比较丰富，也比较复杂，设计和制作出有特色、有美感的手工艺品是本学期工作的一大在重点，要求学生在学习的过程中要手、脑、眼并用，制作出的成品既要有手工，也要有设计，有创意是本学期的一大难点所在

四、学生学情分析与采取措施分析：

由于学生原来学习的都是应试教育，所学习的几乎是文化知识，没得过专业的美术训练，针对以上的情况，教师必须从最基础的美术教学开始，一步一个脚印，在实际课程中，还可以积极鼓励学生制作课堂以外的东西。比如，课堂中教师教学生以某种方法制作纸工花卉，同时，还应鼓励学生以不同的方法制作不同的花卉样式，对于制作得好的，制作得别出心裁的作品加以表扬，鼓励他们互相学习，互相吸收。平时要做好学生作品的收集工作。要将班级特色文化建设作为校园文化建设的重要组成部分，班级做出特色，共同营造良好的校园文化氛围，在过程教育中要注意搜集留存作品，学期结束，要做好总结。

本人充分利用网络学习的平台，积极参与培训、学习、讨论。抓住一切学习机会，对自己的活动内容及时进行反思，及时总结成功与不足，使自己的辅导水平更上一层楼,经验更加丰富，寻找适合的发展之路，在学生作品的取材、材料等方面更具有代表性、时尚性、独创性、前瞻性、时代性。

第五篇：中职美术教学中对学生创新能力的培养分析

中职美术教学中对学生创新能力的培养分析

【摘要】中职美术教学既应该具有美术课程的艺术性，同时也需要具有职业教育的特殊性。当前，中职美术教学在教学过程中过于追求美术教学的职业效果，而忽视了学生的创新创造能力，导致目前中职当中美术专业的学生本身的创新性缺乏。本文主要以中职的美术教学为探究点，对美术教学中学生创新能力的培养策略进行探讨。

【关键词】中职 美术教学 创新能力 培养

【中图分类号】G633 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）11-0245-02

引言

随着社会的发展，对于人才的需求越来越大，而中职美术教学中，也注意到了社会需求的变化，在教学中不断结合实际，面向社会职场，利用各种教学方法和手段，加强美术学生的职业性。但是这种纯市场目的性的教学手段，也存在诸多弊端，其中最主要的不足之处，就是难以培养出创新型美术人才。美术说到底，其本质还是一种艺术，维持艺术的生命力就是创造。而目前中职美术教学的这种状态，很难培养出创造型人才，有悖于艺术的发展。美术是一门开放性的学科，需要在教学中加以理论和实践结合教学，利用开放式教学思维，不断促进学生创新能力的提高，提高学生的美术创造性。

一、中职美术教学创新能力培养的现状

1.创新实践不足，审美能力欠缺

美术这门学科本身对学生的创新能力就有着较高的需求，学生在进行美术创作的过程中，更多的需要依赖自己的主观思想和主观判断。另外，要知道美术作品在创作过程中，需要创作者赋予丰富的情感内涵。因此，美术教学对创新和实践要求较高。反观当前的中职美术教学，教学模式单一，给学生的创造性思维培养造成了很大的束缚。学生在美术创作中，难以表达出自己的主观情感，自由创作。在日常教学中，许多学生还缺乏对美术作品的审美能力，审美能力是最基本的，是美术创作的前提。导致审美能力缺乏的主要原因是学生实践经验的缺乏。而实践性的不足，归根结底还是美术教学模式的束缚性，过于依赖课堂讲授，缺少走出去的课外实践，学生对美术作品缺乏更为深层次的理解。

2.教师缺乏创新教学，教学效果不佳

中职中的美术教学，需要教师进行正确的指导，特别是学生创新思维的培养，需要教学利用有效的手段，加强创新教学。而在中职美术教学当中，教师在教学手段和教学理念的创新上是不足的。当今国内诸多中职院校中，教师资源相对较匮乏，有限的教师资源，只有发挥效益最大性，才能足够保障教学效果。这对教师本身的教学理念和教学方法有着更高的要求。日常教学中，教师多数只是照本宣科，没有进行启发式教学，学生创造性思维难以发挥出来，长此以往，教学效果难以保障。

3.创新教学理论缺乏，美术创新欠缺

美术的创新式教学，必然要以创新理论为基础。理论在美术教学中占有重要的地位，是美术教学的思想指导。而在教学实际中，理论的创新性较为缺乏，导致学生缺乏创新思维能力，对美术的认识还停留在较低水平，无法对美术正确审美，自然也无法创造出好的美术作品。创新的理论教学能够提升学生的审美能力，所以在美术教学中，还要不断反思，如何将个人情感融入到作品中，使学生拥有创新能力。

二、加强中职美术创新教学的方法

1.增加创新实践

职业教育应该明确学生的主体地位，在美术教学中，充分体现学生的主体，将课堂还给学生。学生创新实践能力的培养，需要在课堂中，尽量让学生多讲，让学生阐述自己的观点。比如在《蒙娜丽莎》的评析当中，可以首先让学生阐述自己的看法和观点，让学生站在自己的角度去看待这幅作品。教师更多的是一个听取观点与教学组织的形象。在学生各个观点进行阐述之后，教师再组织学生进行交流讨论。在这种教学情境中，创新实践性被凸显出来，更有利于学生独立思维的培养，学生自己发表自己的看法，有了自己的观点，审美能力和创新能力自然也会得到提升。

2.强化师资力量

首先，作为中职学校，学校的师资力量本身就是一个薄弱环节，美术专业又具有很强的专业性，能?蚴と蔚慕淌ι僦?又少。其次，美术教学需要加强学生创新能力的培养，而目前大多数的教师教学思想仍然比较落后，创新性不足。因此，美术教学师资力量的建设是当前加强学生创新能力培养的重要内容。要加大师资力量的引入，不断提升教师队伍的专业性和理论创新性。在中职教育中，可以建立对教师的评价机构，推动教师与时俱进，创新发展。另外，要加强教师队伍的培训，组织教师开展理论培训和实践培训，不断提升教师队伍的整体水平。

3.完善教学理论

虽然美术教学的实践性较强，但是理论仍然是实践创新的基础。当前，许多中职院校为了迎合社会市场，越来越忽视理论教学的重要性。另外，中职美术教学中的理论教学存在照本宣科的情况，没有创新的理论教学，创新性和专业性都存在不足。因此，中职院校一定要重视理论教学的基础性作用，特别是在美术教学当中，创新理论十分重要。中职美术教学的教学理论，除了要进行基本的美术理论知识教学，还要结合教学实践，开展创新式教学。比如在进行美术作品环境取景时，思想要开放，取景颜色要灵活变化，没有环境的颜色是一成不变的，要利用创新的理论思想，培养学生的灵活创作思维，使之不被教学模式所束缚。[3]

三、结语

综上所述，虽然教学改革不断深入发展，中职美术教学中仍然存在一些不足之处，主要表现为缺乏创新教学模式、缺乏创新理论教学、缺乏强大的师资力量。而美术作为一门艺术课程，必然要加强学生创新能力和创新思维的培养，因此，中职院校的美术教学亟需进行改进。不断加强创新实践，强化师资力量，完善教学理论，才是完好的出路，才能真正培养出一批具有创新思维和创新能力的美术人才，创作出更多优秀作品。

参考文献：

[1]季小枫.试析中职美术教学中对学生创新能力的培养[J].考试周刊，2016，35：182

[2]卢洁宁.中职美术创新教学实施的方法探究[J].当代职业教育，2014，03：37-39

[3]仝红伟.如何在中职美术教学中培养学生的创新思维能力[J].神州，2013，18：111