论中国传统吉祥图案在现代装饰设计中的应用论文[优秀范文5篇]

第一篇：论中国传统吉祥图案在现代装饰设计中的应用论文

中国是世界文明的发源地之一，历史悠久，在漫长的发展过程中积淀了深厚的文化。其中传统吉祥图案因具有丰富的文化内涵和鲜明的民族特色被广泛应用到了各类设计中，装饰艺术设计也不例外。所谓传统吉祥图案，是指自我国古代流传下来的具有吉祥寓意的图案、纹样，属于一种特殊的文化符号，记录着中国人民的生活方式、处世哲学，象征着中国人民对于美好事物的追求和向往。将其引入现代装饰设计，有利于传统文化的传承，也有助于丰富装饰设计的内涵，可谓是一举二得。因此，我们要重视传统吉祥图案的运用。但目前的装饰设计整体情况却不太乐观，受西方设计思潮的影响，欧化情况严重，缺乏民族特色，且大都千篇一律。那么，如何解决这些问题，将传统吉祥图案与现代装饰设计巧妙结合呢?下面笔者对此作一具体分析。

一、中国传统吉祥图案及其分类

中国有着五千多年的发展历史，创造过无数灿烂的文化。中国传统吉祥图案便是这座文化宝库中最美、最绚烂的一部分。早在原始时期，我们的祖先便在生产生活的过程中通过有目的的劳动，在原始审美意识的驱使下创造出了许多有意义的图案，后经历朝历代的发展，这些吉祥图案不断得到丰富，逐渐拥有了多种风格与丰富的表现形式。一般来说，中国传统吉祥图案依据分类标准的不同，有不同的划分方式。从主题来划分可以分为五类。一是以表达“福”为主题的图案。生活幸福是人们追求的重要人生目标之一，在这种强烈的愿望下以表达“福”为主题的图案便应运而生，如五福和合、福增贵子等。二是以表达“禄”为主题的图案。禄原为福气的意思，后来指升官。古代人通过科举进入仕途，往往都有封侯拜相的强烈愿望，他们将这种愿望寄托在了以“禄”为主题的图案中，希望这一吉祥图案能带给自己好运，如一路连科、马上封侯、喜报三元等。三是以表达“寿”为主题的图案。健康长寿是人们追求和期盼的重要目标之一，表示长寿的吉祥图案非常多，如寿星送桃、龟鹤齐龄等。四是以表达“喜”为主题的图案，如喜相逢、喜从天降等。五是以表达“财”为主题的图案。生活富足是人们重要的追求目标之一，他们将这种追求和向往变为了一个个吉祥图案，如连年有余、招财进宝等。从题材来划分可以分为四类。一是动物类。这一类型的吉祥图案根据属性的不同又可分为两类：现实类动物图案与虚构类动物图案。现实类动物图案是人们根据现实生活中现有的动物所创造的，有喜鹊、仙鹤、鸳鸯、孔雀、蝙蝠等图案;虚构类动物图案是人们根据吉祥文化所创作的装饰形象，主要以龙、凤、麒麟为代表。二是植物类。这类吉祥图案有很多，且形式多样，有单一植物的吉祥图案，也有多种植物组合在一起的吉祥图案，内涵丰富，寓意深刻，如牡丹、莲花、“岁寒三友”(松竹梅)、“四君子”(梅兰竹菊)等。三是人物类。这一类型的吉祥图案主要来自于神话故事和民间传说，也有一部分是历史人物、仕女、娃娃画等内容，如“八仙过海”、门神、“竹林七贤”等。四是几何图案。它是一种以几何线形为主的装饰纹样，表现比较抽象，且形式多样，如回纹、方胜纹、云纹、连珠纹等。

这些图案具有深刻的寓意和丰富的哲理，发展到今天已经渗透在人们生活的各个领域，成为了我们进行装饰设计的重要灵感来源和素材来源。

二、中国传统吉祥图案应用于现代装饰设计需要注意的问题

装饰设计是一门美化物体、环境的艺术，主要通过各种装饰元素和手段去表现人类的某种观念或情感。今天，装饰设计中运用最多的就是传统吉祥图案，这些图案题材丰富，寓意深刻，丰富了现代装饰设计的内涵，但不可避免地是在运用过程中出现了一些问题，许多设计师对传统吉祥图案的应用仍然停留在表面的层次，无法完美地实现形式之美与寓意之美的统一。那么，如何巧妙地将传统吉祥图案融入现代装饰设计，赋予现代装饰设计丰富的内涵呢?笔者认为需要注意以下问题：

(一)对传统吉祥图案中图形的加工与创造

中国传统吉祥图案是现代装饰设计的重要素材来源，虽然可以直接拿来用于装饰设计中，但这只是一种最浅层次的使用，极可能出现一些问题。对此，设计师需要对其进行艺术加工与创造，以使其更好地为现代装饰设计服务。首先，要对传统吉祥图案进行简化。现代装饰设计追求的是一种简约的风格，以往繁琐的传统吉祥图案已经不适合再用于其中，这就要求设计师在抓住原吉祥图案神韵与精华的基础上，对其进行简化，以突出主体形象，获得一种形式上的纯净和美感。其次，要对传统吉祥图案进行分解、重组。现代装饰设计需要符合时代要求的视觉语言来诠释，因此设计师在进行装饰设计时必须对传统吉祥图案进行原型分解，提炼其中的构成成分、元素、基因??并进行重新组合，获取具有传统本意的新形象。这样，传统吉祥图案与现代装饰设计才能实现完美结合。再次，要对传统吉祥图案进行抽象化处理。传统吉祥图案和现代装饰设计意图有时候也会存在一定的冲突，这个时候就需要设计师将传统吉祥图案进行抽象化处理，使其能够更好地为现代装饰设计服务。

(二)对传统吉祥图案中文化内涵的延伸与拓展

传统吉祥图案是中国传统文化的重要组成部分，蕴含着丰富的文化内涵和生活哲理，表达了人们的善良愿望和对美好生活的向往。将其运用于现代装饰设计的目的就是为了激发人们心中美好的一面，满足人们精神生活的需要。但在进行设计时，我们不能完全盲目照搬，必须根据设计主题、内容、目的来选择。具体来说，设计师需要先加强对传统文化的认识与理解，正确把握传统吉祥图案的文化内涵，掌握传统审美观念及人文思想，然后在此基础上，按照现代装饰设计的要求，运用现代设计手法，从传统吉祥图案的构图模式、造型特点、色彩搭配等方面入手进行再设计，必要时可对其进行一定的变形，拓展其内涵，使之符合设计主题、内容与目的，满足现代人对物质生活和精神文化生活的追求。

三、结语

将传统吉祥图案应用于现代装饰设计，丰富了现代装饰设计的表现形式和内容，拓展了其文化内涵，使之彰显出了民族特色。作为现代设计师，我们必须重视传统吉祥图案的运用，把握好形式与内容、历史性与时代性的统一，在正确理解和把握其内涵的基础上，对其进行艺术加工和创造，从而使之更好地为现代装饰设计服务。

第二篇：中国传统元素在设计中的应用

中国传统元素在设计中的应用

中国传统文化种类繁多，内容丰富，其历经时间的沉淀，几经建构一解构一再建构，绵延不绝，生生不息，积累了大量丰富多彩的艺术表现手法和表现形式。如:新石器时代自然和谐的彩陶、商周雄浑神秘的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿，以及逸笔草草的国画笔墨、板刻结圆的装饰图案、造型夸张的民间剪纸、色彩强烈的木版年画等等，都充分体现了或恢弘或灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。许多元素随着时间的推移、历史的变迁，科技和工艺的不断演进经久不衰，从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。

中国的传统文化是中国五千年的历史沉淀，代表着中国人民的智慧。很多人意识到中国传统元素具有很大的商业价值，近年来中国的传统元素在社会的各个领域中得到广泛的运用。比如广告的设计，企业标识的设计，产品包装的设计，建筑风格的设计等。在这些领域里，传统文化备受青睐。

㈠传统元素在广告设计中的应用

在这个广告满天飞的时代，如何让自己的广告在众多广告中脱颖而出，不仅仅是需要创意来抓住受众的眼球，而且还需具有一定的历史沉积来提升企业的内涵。传统文化的运用是好的广告创意和设计的灵感来源。随着人们对传统文化的认识不断地加深，传统文化在社会上发挥的作用的不断加强，人们对传统文化也越来越重视，传统文化在广告设计这一领域的运用也不断的增加！

中国传统元素不仅在广告的平面设计中都得到广泛运用，如海信电视的平面广告，把海信电视的超薄概念与中国传统画的形式相结合，很好的诠释了海信电视的超薄诉求。而且在广告文案的创作上也是大力借用中国的传统文化。如孔府家酒抓住家对中国人的特殊感情而创作的广告语——“孔府家酒，叫人想家”，这一广告语是家喻户晓的，它是中国酒类广告的经典。这则广告语虽然只有很短的八个字，但是里面蕴含的意义却是非常强烈、真挚的，使无数人心动，引起了无数人对家的眷恋。从而加深了对孔府家酒的影响。此外在广告形象的选择上也利用了中国的传统元素。“百年润发”电视广告堪称具有中国特色的经典之作。这则广告以京剧作为背景音乐，并出现了京剧脸谱和练京剧的画面，有一种浓厚的文化气息。我想这则广告之所以能够打动很多人，被人们奉为经典，感动人心灵的绝不仅仅是周润发精湛的演技，还有广告里所蕴含的中国传统文化因素。因为这些东西已经在我们的心里扎根发芽，与它有关的东西都会触动我们的心灵。广告主也正是抓住了这样的情感，与受众沟通，达到广告的目的。

只要正确把握中国传统元素的意义，找到传统元素与产品的契合点，利用中国传统元素设计广告能给企业带来意想不到的效果。

㈡中国传统元素在标志上的应用

中国传统元素是东方文化乃至世界文化的宝贵财富，不管是题材、内容还是形式，它都是其他艺术形式难以替代的。这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。中国传统元素的利用在这一领域的应用也最为广泛。如2008北京奥运会会徽的设计就是利用了印章。印是一种权力，也是一份职责，既是郑重的约定，又是对诚信的承诺。因此，2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号一印章，作为标志的主体图案，这在整个奥林匹克会徽设计史土是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺:世界给我以信任，我给世界以辉煌!这个标志名为“中国印·舞动的北京”，会徽印信中的篆字京，代表青春焕发的古都北京，正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力，欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将“京”字形幻化为一个飞奔撞线、舞动著迎接胜利的运动员形象，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为土体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。整个造型体现了力与美的高度结合，神在象外，象在言外，言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美，是体育精神的完美拴释。这一会徽的设计同时不仅体现的是奥运会的精神，也是中国传统文化与现代社会的结合，发扬了中国的传统文化。

在标识的设计上有很多是利用中国传统吉祥元素的，如香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的喜相逢的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远的王者精神表达得淋漓尽至。用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印

㈢中国传统元素在包装设计上的应用

包装设计是一种视觉传达设计，放眼全球，成功包装作品的冲击力正是源于其独特的视觉语言。在我国，随着信息化数字化时代的到来，人们的审美观念和价值取向都发生了很大的变化，以人为本的设计成为了一种趋势。我国的设计师在包装设计方面更加注重人性化设计，做出了一些可喜的尝试，并传达出富有民族特色和时代感的审美内涵。因此，我们应加强包括设计理论与教育方面的研究和探索，并从实践中总结成功经验，更好地将中国传统元素运用到包装设计中。

历年的中秋节，月饼是其中的重头戏。商家不能在月饼上突破，就选则在月饼的包装上。很多月饼昂贵的价格不在于产品的原料有多么贵，而在于产品的包装的精致和奢华！纵观市场的月饼的包装，大部分的包装是利用中国的传统的剪纸艺术。剪纸艺术我国的民间剪纸造型简练，内容丰富,与镂空的点、线、月牙纹、锯齿纹形成对比，产生美的节奏，和谐的韵律，多以表达吉祥、美好的寓意。既能升华产品，又能传达浓浓的中国传统气息，增添节日的氛围。

不仅是剪纸，刺绣，陶瓷与泥塑陶瓷艺术等一些中国传统元素设计在包装上是广泛的应用。如步步高的青花瓷手机，爱国者的哥窑相机等。，利用中国传统元素来包装产品，不仅使产品产品更加美观，而且现代科技与传统元素的结合也提高了产品的档次。为了迎合当代消费者的需求, 利用现代的材料有意去仿造传统材料进行包装设计, 或者用特殊生产工艺对包装材料进行加工使之具有传统材料的质地特征。如用玻璃模仿竹桶、葫芦的造型；运用烫金、镂刻技术将图案与纹样体现在包装上等等。福建名产“铁观音茶”包装盒,采用大面积烫金凹凸工艺,观音佛像映在金碧辉煌之中,深受顾客喜爱。“酒鬼酒”的包装设计, 用陶瓷来模仿麻袋的质地, 这是设计家实地了解和熟悉了用麻、丝、兽毛等纤维，并从中得到启发设计出的，其外部造型线条柔和，而瓶中央的红色方块上的“酒鬼”而字雄劲有力，具有浓厚传统民族特色而又不失强烈现代感。

㈣中国传统元素在城市建筑设计上的运用

建筑设计是体现一个城市或一个国家水准的重要标志之一。优秀的建筑设计是代表着一个民族的文化。一种建筑代表着一个地方，说到胡同儿就能联想到北京，看到吊脚楼就知道到了湘西，看到围屋就知道是客家人居住之地„„，可是这些富有民族特色的建筑却不断的消亡，取而代之的是千篇一律的水泥钢筋混合物！

随着人们对于传统文化的认识的不断加深，人们对于传统建筑符号在现代建筑设计上的应用也不断增加。如2010年上海世博会中国馆的设计。中国馆在建筑设计上以“城市发展中的中华智慧”为主题，由于形状酷似一顶古帽，因此被命名为“东方之冠”。

“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆居中升起、层叠出挑，成为凝聚中国元素、象征中国精神的雕塑感造型主体——东方之冠；地区馆水平展开，以舒展的平台基座的形态映衬国家馆，成为开放、柔性、亲民、层次丰富的城市广场；二者互为对仗、互相补充，共同组成表达盛世大国主题的统一整体。国家馆、地区馆功能上下分区、造型主从配合，空间以南北向主轴统领，形成壮观的城市空间序列，形成独一无二的标志性建筑群体。以和谐为核心，展现中国古代科技智慧和现代科技的飞跃发展，中国城市文明的进程，展示中国庄重详和的国家形象。

利用中国传统元素的设计构想不仅增强文化的历史感，也有利于现代设计理念的延伸。对传统古文化元素加以改造提炼和运用，使其更具有名族性和时代性。如何深入了解和应用传统文化元素，为设计增加附加价值很值得我们研究。有位设计大师曾说的“5000年的文化底蕴，使中国传统元素这个大品牌有着永恒、智慧、神秘、工艺精湛以及无与伦比的创造力。这一系列富有诱惑力的价值，在“现代”的中国发展中却有渐渐磨灭的倾向。”这提醒着我们，重新审视自己的传统文化血脉。也提醒着我们中国传统元素的设计价值是不可估量的。

第三篇：论现代信息技术在初中英语教学中的应用论文

摘 要：现代信息技术具有使导课简洁鲜明，激发学生学习兴趣的作用。在初中英语听力教学、词汇教学、写作教学、阅读教学中应用信息技术，有利于教学活动的顺利开展，有助于提高教学质量和学生英语水平。但应注意的是，教学中不能完全依赖信息技术，也不能过分追求现代信息技术形式，而应恰当选择、合理利用现代信息技术手段辅助教学，保证教学效果。

20世纪中叶以来，通信技术与计算机技术的有机结合，将人类带进了信息时代。信息技术在人们的日常生活中占据着越来越重要的位置。现代信息技术是一门综合性较强的技术，以通信和计算机等技术为基础，是产生、存储以及加工信息的高新技术总称，在教育系统中的应用越来越广泛。初中英语课程比小学更系统，由于学生学习方式、学习积极性以及理解能力的差异，再加上教学环境以及教学方式等因素的影响，每个人的学习效果也会有所差别。在初中英语教学中加强信息技术的应用，能够激发学生学习兴趣和学习热情，提高初中英语教学的有效性。

一、在初中英语教学中运用现代信息技术的作用

（一）使导课简洁鲜明

信息技术属于比较先进的教学手段，打破了一支粉笔、一块黑板的传统教学方式，能够在较短的时间内吸引学生注意力，让学生高速度、高效率地学习和吸收知识，不断激发学生的学习兴趣。比如，在学习“It's raining”相关知识的时候，教师可以利用信息技术在课堂开始之前为学生播放各地天气状况，吸引学生的注意力，让学生对教师播放的内容进行分析。教师还可以利用网络热点问题进行教学，实现对网络资源的灵活运用，提高教学效果。

（二）激发学生学习兴趣

在初中英语教学中应用信息技术可以丰富课堂内容，激发学生学习兴趣。教师可以利用初中学生活泼好动、喜欢表现的特点，运用信息技术把课本知识转化为试听材料，达到提高课堂教学效率的目的。比如，在学习“when is your birthday”的相关内容时，教师可以通过多媒体播放有关生日英语的场景，让学生自己体会英语跟生活的关系，调动他们用英语描绘自己生日情景的积极性，以提高学习效率。

二、现代信息技术在初中英语教学中的应用

（一)信息技术在初中英语听力教学中的应用

新时期，初中英语学习越来越突出培养学生的综合能力，而英语听力能力是综合能力的一个重要组成部分。学习语言不能靠一时的兴趣和热情，提高听力水平也是一个循序渐进的过程。在初中英语听力教学中应用现代信息技术，将图像、声音等集为一体，能够使教学内容更加生动，且英语语音纯正，语调规范化，让学生能很快融入场景中。为实现信息技术与听力教学的整合，初中英语教师在教学过程中，要找出学生听力的薄弱环节，让学生明白听力学习的难点和技巧，充分应用信息技术，帮助学生掌握听力训练的方法，积极开展有效的听力教学。教师可以利用现代信息技术为学生播放一些听力视频和影视资料，创设相对融洽的听力环境，向学生展现国外的风土人情和历史文化，充分调动学生的学习兴趣，也可以下载一些语音教学动画，转变英语听力学习方式，避免单纯练习的枯燥，同时，标准的发音能够让学生养成正确的英文发音习惯。

（二）信息技术在初中英语词汇教学中的应用

很多小学虽然也开设了英语课程，但主要是进行基本启蒙教育，使学生认识一些英文字母并能进行简单的对话，并没有要求学生具备系统的英语知识，学生学习的难度不大。但进入初中之后，教学大纲要求学生进行系统的单词学习，学习难度增加，一部分学生就会产生畏难情绪，对英语单词的学习兴趣降低。针对这种状况，在英语教学过程中，可以借助信息技术，比如，运用“英语小精妙”或者“金山打字通”等软件进行英语词汇教学工作。教师可以把新学习的英语单词穿插在成语故事或者歌谣里，在学习每一篇课文时，都要穿插相应的故事或者歌谣，让学生可以进行在线阅读，从而不断激发学生学习积极性。比如，在学习下雨的英语情景对话新词汇时，可以用Flash动画制作活动场景，在其中加上真实的下雨声，增加学生学习兴趣，帮助学生更直观的学习新词汇。

（三）信息技术在初中英语写作教学中的应用

写作是一个复杂的思维过程，综合考察学生的思维能力、认知能力以及语言组织能力。初中英语新课程标准指出，初中英语写作教学要培养学生规范化写作的习惯，让学生能够准确表述事实与观点、情感与想象力。初中英语教师要想提高英语写作教学成效，就要善于激发学生的写作兴趣，培养自信心，可以运用多媒体技术增强英语写作教学的生动性，从而调动学生的英语写作激情。为了给大家展现丰富的写作场景，教师可以从网上寻找一些可用于写作训练的生活场景，像旅游景区的场景、商店买东西的场景、书店看书的场景、学生帮助他人的场景，等等，让学生把这些场景画面用英语描绘出来，既可以是对话的情景，也可以是直接描述的情景。这些生动有效的生活场景，能够有效消除学生的

第四篇：中国传统元素在现代标志设计中的运用

传统文化与现代设计的天然联系

中国传统文化种类繁多，内容丰富，历经时间的沉淀，几经建构——解构——再建构，绵延不绝，生生不息，积累了大量丰富多彩的艺术表现手法和表现形式。如新石器时代自然和谐的彩陶、商周雄浑神秘的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿，以及逸笔草草的国画笔墨、板刻结圆的装饰图案、造型夸张的民间剪纸、色彩强烈的木版年画等等，都充分体现了或恢弘或灵巧，或简约或精致，或工整或粗放，或热烈或娟秀，或质朴或奢华的多种手法。许多元素随着时间的推移、历史的变迁，科技和工艺的不断演进经久不衰，从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。

中国传统元素是东方文化乃至世界文化的宝贵财富，不管是题材、内容还是形式，它都是其他艺术形式难以替代的，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。

标志是一种特殊文字或图形组成的大众传播符号。它作为现代视觉传达系统的一个重要组成部份，将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。它以精练的形象表达一定的涵义，并借助人们的符号识别、联想等思维能力，传达特定的信息，吸引人们的视线，使人们在看到标志的同时，自然而然产生联想，从而产生对品牌的认同感。在整个企业形象的传递过程中，因其出现频率高，应用广泛，易于被人们认知和记忆。同时，标志设计又受本身所要表达内容的限制，实用价值是它独立存在的意义所在。

承袭中国传统美学的观念，近年来，现代标志设计作品中有很多着意强化传统与现代的有机结合，运用现代信息符号，对那些具有象征意义的中国传统元素进行变化、重组、出新，使其具有传统的形似和神韵，又有现代设计的意味，既体现出现代标志设计的观念与时尚，又折射出各民族、各地区不同的历史文化特征和审美取向，充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。

现代设计与传统艺术从本质上讲，二者之间具有一种天然的关系，这种联系在社会高度商业化、信息化的外因“催化”下相互之间必然会产生巨大的影响。如何以现代审美的全新视点去重新审视传统文化，就像靳棣强先生所说，我们不一定要画上京剧脸谱，穿上龙袍，才能让人认出是中国人。要在充分理解传统文化的基础上延其意、传其神。让传统文化在现代标志设计中得到更新和拓展。更可以借助标志本身所特有的持久性和广泛影响力，促进东西方文化之间的对话与互动。把中国传统元素的精髓融人到现代设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，推动我国现代艺术的进一步发展和繁荣。

汉字书法艺术在现代标志设计中的运用

汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性，还有一图形化、符号化的表现特质。甲骨文、篆、隶、楷等各种书法艺术在表现形式上不但讲究字体的造型变化，而且非常重视文字的组合和虚、实、轻、重等整体构成关系。同时，篆刻作为中国独有的一个艺术门类，其朱文、封泥等不同的外在形式和历代印学家丰富多变的风格，使得篆刻艺术在方寸之间营造出万千气象。这些都为现代标志提供了丰富的视觉元素。

最具代表性的运用为2010年世博会会徽，它以汉字“世”为基础设计，其中暗含三人合臂相拥的图形，从形象上看犹如一个三口之家相拥而乐，表现了家庭的和睦。在广义上又可代表包含了“你、我、他”的全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念。洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神;并与数字“2010”巧妙组合，相得益彰，表达了中国人民举办一届属于世界的、多元文化融合的博览盛会的强烈愿望。

印是一种权力，也是一份职责，既是郑重的约定，又是对诚信的承诺。因此，2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号——印章作为标志的主体图案，这在整个奥林匹克会徽设计史土是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺：世界给我以信任，我给世界以辉煌！这个标志名为“中国印〃舞动的北京”，会徽印信中的篆字“京”，代表青春焕发的古都北京，正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力，欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将“京”字形幻化为一个飞奔撞线、舞动著迎接胜利的运动员形象，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为土体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。整个造型体现了力与美的高度结合，神在象外，象在言外，言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美，是体育精神的完美拴释。

传统图形在现代标志设计中的提炼与衍生

图形在传统艺术中是一种重要的造型要素和风格样式，是传统风格构成的外化形式因素。将传统图形艺术与现代标志设计相融合，并不是简单化的复古，而是用现代设计构造基础的多种手法将传统图形符号进行新的设计重组，在提炼和创新传统图形的形的同时，还需要通过这种融合能准确地传情达意。这样设计出来的标志，不仅能够保留传统艺术的神韵，而且能带有鲜明的时代特征，能够充分地体现出标志所蕴涵的理念与个性。

许多为世界认同又具有鲜明民族特色和文化内涵的作品，都是从传统图形中获得的灵感，进行提炼和衍生。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的喜相逢的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远的王者精神表达得淋漓尽至。用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。

中国联通的标志是中国古代吉祥图形盘长纹样的现代演绎。盘长源放佛教的八吉祥，本为源远流长，生生不息之意。标志采用迁回往复的线条象征信息时代高度发达的现代通信网络。整个标志易放识记且洋溢著浓郁的民族情结，鲜明的形象所带来的高认知度，为联通用户的扩展和业务推广起到了积极的作用。

传统吉样文化在现代标志设计中的意蕴体现

“吉祥”，其意为预示好运之征兆，祥瑞。《周易〃系辞》有“吉事有祥”的句子，说明吉祥的本意是美好的预兆。在绵延五千年的中国传统文化长河中，吉祥文化是一条十分重要的支流。它凝结着中国人的伦理情感、生命意识、审美趣味与宗教情怀，源远流长，博大精深。吉祥文化的影响从古至今，无处不在。不论是古人还是现代人，对美好的事物都一样的心存向往。中国传统吉祥图案体现人们对生活对未来的美好希望和祝福，办喜事要贴双喜，过年要贴对联，北方许多地方贴“年年有余”、“五谷丰登”的年画等等。如果适宜地把吉祥文化符号的精神元素融入现代标志设计之中，必定会使标志设计更具文化性与社会性。

香港著名设计师陈幼坚为香港西武百货公司设计的标志就具有浓重的吉祥意味。标志将传统符号双鱼演变为西武百货公司英文名字“SEIBU”的“S”，代表阴阳哲学观念的双鱼图，是中国人对宇宙万象观察体会的经验总结，“万物负阴而抱阳”，这种阴阳相对，轮回更迭的自然规律，通过渐长渐消、首尾相抱、相互推动旋转的黑白双鱼表现出来，象征着公司生生不息的生命力，同时鱼与余同音，又蕴含着连年有余的特定内涵，精妙谁确，恰到好处。

以上这些传统元素在标志设计中的应用，往往是多元并存的。如凤凰卫视、西武百货等标志都是传统图形与吉祥文化，具象与意象，形式与理念的有机结合。这种多元互补的设计构想不但增强了文化厚重感，而且有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。

第五篇：传统装饰艺术在现代平面设计中的应用

传统装饰艺术在现代平面设计中的应用

现代平面设计是符合现代人审美的应用型设计，它改变着现代人的审美。通过学习和研究传统装饰艺术，设计者可以学习传统艺术中的优秀审美元素，对其进行提炼和运用，然后将其应用在当下的设计中，以便传承传统工艺和艺术，进行加工变形再利用。面对自然形态，人们总会首先运用感性思维。大自然给人提供的思维材料是一个个相对静态、包罗万象的事物，人们通过与自然相互交流产生对事物感性的认识，凝结出具有具体感性特征又充溢着内在哲理意蕴的意象审美价值，从而形成自己的思想观念和对事物感受的认知。装饰画的制作自然离不开材料，生活中常见的装饰画材料有石材、木材、塑料和硬纸等。通过思维处理，再进行加工，人们可以制作出一幅供人欣赏的装饰画，材料可以说是装饰画中关键的一点。

一、传统装饰艺术中装饰画的制作

传统装饰画采用的材料具有多样性，便于制作和流通，成为人们生活中必不可少的一部分，因此对于装饰画的研究和学习变得尤为重要。材料特征指的是材料本身的特质，给人一种情感享受和某种联想。创作艺术作品时，人们应该注意材质本身的肌理处理。

装饰画经历了漫长的发展过程，人们应该先搞清楚中国历史上最早的装饰画是什么。据记载，历史上最早的装饰画便是西汉时的木槿装饰画，古代的装饰画大多运用花鸟、人物和景色进行创作。比如，原始人一开始在山洞里画岩画、刻纹身，运用动物毛发、植物花瓣或树叶来加工制作装饰物品和服装，旨在增加生活美感。

（一）日常生活中传统装饰艺术装饰画的基本类型

按照风格，传统装饰画可以分为现代装饰风格的装饰画、黑白装饰风格的装饰画和欧式装饰风格的装饰画与中式装饰风格的装饰画等。在传统装饰艺术中，按照相关属性，装饰材料可以分为材质坚硬的装饰制作材料和材质较软的装饰制作材料。

传统装饰画制作手法可以分为五种。一是概括修饰法，它是指对不规则的部分进行系统化或简化；二是夸张变形法，对事物的本身特征进行夸大处理和变形，得到自然界中所没有的美的感官意象，加强画面的装饰性；三是扩展添加法，扩展是细节上的扩大，再增加一些特征鲜明、饱含想象的装饰纹样，根据图案的整体感官需要，在简化处理后的形象中添加一些抽象的点、线、面；四是解构重组法，它是指将作品进行分解处理，再将其重组；五是组合变异法，通过对自然理解化的形象，加以组合变异处理。

（二）传统装饰艺术中装饰画的现代审美意义与艺术价值

装饰画具有较高的实用性和欣赏性，其创作不断追求创意，在题材和材料介质的探索上不曾停止。现代人的生活需要艺术来中和调节，装饰画作为一种独特的艺术作品，它迎合了大众审美，在心理上很容易被人们接受，再加上材料的多样性，越来越成为人们生活的一部分。人们的生活离不开美，而装饰画正是美化生活最好的工具，所以学好装饰画是学习艺术设计的一个重要环节，人们应该对装饰画进行不断探索和学习。

二、现代环保理念在传统装饰艺术创作中的应用

生活中，人们为了生存会储存钱粮，同样，人类为了维护生态安全，也需要储存“绿色资本”。储存“绿色资本”，最重要的是传承文化。一棵树木，一片风景，放在纸上就是一幅美丽的画作，储蓄“绿色资本”就是制作生活中的一幅幅动态的画，也可以说是一件件活生生的艺术品，同时这也是一种新兴的绿色生态文化。因此，储蓄“绿色资本”，就是要造福子孙、利于千秋，保护人们赖以生存的地球家园。

“环境保护，绿色设计”，是实现“中国梦”的一小步，它关乎中国远大未来的发展方向，凝聚着中国人民对于中华民族伟大复兴的憧憬。它是中华民族不断追求和实现的共同理想，是亿万人民世代相传的愿望，每个中国人都是中国梦的参与者、制造者。环境保护是实现中国梦的伟大一步，艺术作品应该包含当今时代发展中最积极向上的一面。

当前，环保材料被应用于多种领域。一是在建筑室内的应用。在室内装饰的施工工艺中，要尽量选择无毒、无污染的施工材料，如瓷砖、人工合成板材等。二是在包装上的应用。如今，很多包装往往过于浪费，人们开始注重包装的环保性，尽量选择可回收的制作材料，同时减少不必要的包装。三是在服装上的应用。例如，天然彩棉是一种有红、黄、棕、?G等颜色纤维的天然棉花，使用彩色棉花制成的纺织品不需化学染料的染色，其在棉铃成熟吐絮时就已经具有颜色，加工生产过程不会对水源、土地造成污染，同时顺应了人们追求纯天然、时尚、环保与健康的时代潮流。四是在装饰画中的应用。装饰画同样大量应用环保材料，设计者利用环保材料进行创造和加工，可以创作出十分漂亮的装饰画。

三、传统装饰艺术在现代平面设计中的元素运用

作为一种符合现代人审美的应用型设计，现代平面设计改变着现代人的审美。通过学习和研究传统装饰艺术，设计者可以学习传统艺术中的优秀审美元素，对其进行提炼和运用，然后将其应用在当下的设计中，以传承传统工艺和艺术，进行加工变形再利用。不少现代设计比较呆板，缺少传统文化元素，所以研究和传承传统艺术显得尤为迫切。应用传统艺术元素时，人们要做到加工提炼，不可全盘照抄，直接运用，要对其元素进行变形加工再使用。这样才能实现对传统文化元素的提取与创新，更好地传承传统文化而非一味照抄，缺乏设计创新。

现代人的生活节奏变得越来越快，需要艺术来中和、调节。装饰画作为一种独特的艺术制作方法，符合大众的审美意识，在心理上很容易被人们所接受，逐渐成为生活中必不可少的一部分。大自然给人提供的思维材料是静态的，包含世间万物，人们通过与大自然的生物关系产生感性认识，在感觉到的表知现象中沉淀、交融，融合具有具体感官性的特征又充溢着内在哲理的意象，最终形成自己的思想观点和对事物的认识。生活离不开美，而装饰画正是美化生活的最好工具。

如今，再回头看看近代的平面广告设计作品，人们依然能够感觉得到、体会得出当时的设计制作者在其创作作品时精心的布局、细腻的思维、严谨的态度和质朴的风格。正是有了这些优秀的设计作品，今天的设计工作者在设计中才能获得许多的运用启示。

经过20世纪80年代对国外、中国香港和中国台湾等地先进设计艺术的模仿，中国平面设计在设计观念、创意、表现方法和视觉语言范式等方面都展现出前所未有的新面貌和创新点，体现出鲜明的现代艺术设计特征。自90年代以来，一些有思想的平面设计师开始一手伸向传统，一手伸向现代，在中外艺术设计交流交叉的设计理念中，创作出许多优秀的平面广告艺术作品。他们凭借具有本民族风格的设计作品，在世界平面设计界站稳了脚跟，崭露头角，使得世界平面设计界有了中国的声音和一席之地。

（云南艺术学院）

作者介绍：侯梦宇（1992-），女，山西晋城人，硕士，研究方向：视觉传达设计。