色彩在室内环境设计中的应用论文（共五篇）

第一篇：色彩在室内环境设计中的应用论文

当今社会，色彩已经被运用到多个领域，可以说没有色彩的事物、环境，无法吸引人们，不符合人们的审美。色彩是人们对于美的最大众化的形式要求，是室内环境给人留下的第一印象，不仅影响室内的空间设计，也影响着人们心理和生理，因而在设计室内环境时要灵活运用色彩，达到最佳的视觉效果。

一、色彩在室内环境运用中的现状分析

1、色彩过于单调，缺少变化

当今社会，由于室内装饰材料的种类多样，反而带来了一些负面影响，使得室内设计师越来越依赖这些装饰材料，被材料局限会使得室内的设计产生雷同现象，也会忽视了色彩对于室内环境的影响。此外，设计师缺乏对色彩的理性认识，在色彩的搭配上往往过于单调，缺乏变化。

2、色彩使用凌乱，缺少协调

许多设计师往往会在搭配色彩时，忽视室内空间不同的使用功能，从而使得室内环境色彩缺乏整体协调感；此外，还有一些装修公司，为了获得更多的经济利益，会聘请一些缺乏专业知识的装修人员，可想而知，他们对于色彩的使用肯定会有些凌乱。

3、忽视光源对色彩的影响

在室内环境设计时，对于色彩应用时会忽略掉一个重要因素——光源，室内的一些特殊光源会影响色彩；也会忽视运用光源来调和色彩，使室内色彩变得更加丰富多彩。

二、色彩在室内环境中的作用

1、装饰作用

现在的社会，已经有越来越多的人在室内工作、学习，大部分的时间都会在室内，此时就需要对室内环境进行改善，以提高人们的生活品质。室内环境的装饰除了在装饰材料上的改善，也要关注色彩的运用。色彩起着一定的装饰作用，是室内环境的基调，将色彩协调搭配能营造不同的气氛，起到一定的装饰作用，比如在办公、休息的场所，选用一些比较淡雅的色彩，协调搭配，营造一个安静、高雅的环境氛围，更有利于改善人们的心情。

2、调节室内空间

众所周知，色彩具有一定的体量感、距离感、重量感等视觉效果，让人产生远近、进退等不同的感觉。在室内环境设计时，设计师可以利用这一点，来改善、调节空间。例如当室内空间偏小时，便可以使用一些比较明亮的色彩来装饰，便会产生一定的前进感，增大空间感；相反，暗色系的色彩会使空间有种缩小的感觉，也会带来一定的压抑感，因此要慎重选择色彩。

3、调节人们的生理、心理

色彩除了能满足人们的审美，也会影响人们的心理和生理。不同的色彩会让人产生不同的错觉，就比如色彩有暖色和冷色，红色让人觉得温暖，但蓝色便会给人一种寒冷的感觉。《装饰色彩》中也曾提到：色彩会通过使用者的视觉神经传入他们的大脑，对他们的脉搏、血压等一些生理活动产生影响。选择得当会有益于人们的身心健康，因而在色彩的选用上要慎重。

三、室内环境中色彩的搭配和运用

1、色彩的搭配原则

1）遵循因人而异的原则。每个人都是一个个体，喜好也是不同的，因而对于色彩的喜好肯定也是不同的；而且人是居室的使用者，在设计室内环境时，要充分考虑好使用者的需求。设计师在设计时，要根据人的年龄、性别、喜好、习惯等选择相应的颜色，比如儿童比较活泼、好动，就需要选择一些明快、鲜亮的色彩来装饰。

2）遵循和谐统一的原则。当今社会，处处都需要和谐，室内的环境设计当然也需要协调统一，尤其是色彩的搭配上要遵循一定的原理合理搭配，否则会导致色彩凌乱。首先，我们可以使用色彩的互补性来搭配，活跃空间气氛，例如活动室在有一个合适的主色调的前提下，可以运用互补色，但必须搭配合理；其次，色彩有对比性，如将暖色作为主色，设计师可以适当的搭配一些冷色来调和；此外，还有同类色，即色相性质相同的颜色，如客厅、书房等都可以这样搭配。

3）满足室内空间功能的要求。不同的室内空间，其使用功能也是不同的，设计师在设计时就需要考虑这一点，选择合适的颜色进行装饰，例如书房是人们学习、思索的安静场所，就需要用一些像灰色等的颜色，营造一个安静、使人注意力集中的氛围。

2、室内环境中色彩的应用

色彩能够直接影响人们的生活、学习和工作，而且室内空间功能也是不同的，因而色彩的应用也要相适应，以下主要以住宅的室内空间进行色彩应用来分析。

1）卧室色彩应用。卧室是人们休息睡觉的地方，对色彩的要求也比较高，就需要选用宁静、温暖的色彩，避免使用明度高、刺激性强的色彩，以免影响人们的睡眠质量，像蓝色、浅绿色就比较适合卧室的布置，使人身心舒适。此外，也要注意是哪些年龄段的人使用，像儿童卧室就需要一些明快的色彩来装饰。

2）餐厅的色彩应用。餐厅主要是用来就餐的场所，应以明快色调为主。一般选择暖色系的色彩，如黄色的墙壁，配上白色的桌椅，会令人感到温暖舒适，心情舒畅，可促进进食；但要避免使用一些芥末黄、紫色等色彩，这些色彩会使人失去胃口。

3）客厅的色彩应用。客厅是用来接待客人，以及家庭成员日常活动的地方，是住宅展示最强的场所，留给别人第一印象的场所。设计师在设计这一部分时，应该选用一些典雅、大方的色彩，最好以暖色调为主的颜色，使房间呈现温暖舒适的气氛。

4）厨房的色彩应用。厨房是我们日常做饭的场所，最大的要求就是整洁卫生，因此可以选用一些让人感觉干净的色彩，例如白色、灰色，给人一种清爽洁净的感觉。此外，也可以适当的装饰一些鲜艳的色彩，给做饭的人一种快乐的氛围。

四、结语

在我们的日常生活中，我们最先看到的便是事物的外在色彩，室内环境亦是如此。而在室内色彩的设计运用上，最重要的就是搭配，梵高曾经说过：“颜色都是好的、有用的，不好的只有搭配”，可见要想灵活的应用色彩，就需要我们的设计师了解每一个室内空间的功能，结合使用者的喜好、习惯等要求，理性的运用色彩，搭配出最满足使用者要求的色彩。此外，设计者更应该与时俱进，提高自己的色彩敏锐度，结合自然，将自然融入室内环境设计中，营造和谐舒适的氛围。

第二篇：环境设计课程体系在教学中的应用论文

1环境设计课程体系在教学中的应用

1.1专业理论课程的建设

完整的专业基础理论学习为学生的综合性思考能力的提升提供必要的依据，有利于学生更好更快地解决实践中面临的问题，所以环境设计理论课程是环境设计课程体系在教学中应用的基础。专业理论课程的学习既能帮助学生建立专业理论思维意识，明确环境设计专业概念，还可以实现学生的创造性思维转化，培养其表达技能，其价值就在于促进学生专业理论思维的形成，加深其对专业知识的认识和理解。环境设计课程体系在教学中的应用，要求环境设计理论课程形成本专业特有结构体系。但是，从相关调查结果来看，各院校的环境设计基础课程基本上都是不对准也方向进行区分而统一培养的。这种教学模式不适合高校在短时间内培养环境设计人才的要求，也不利于培养学生设计专业意识。因此，笔者认为环境设计课程体系在教学中的有效应用，需要将其课程体系可分为两大主要模块，即以工作室为中心的实践教学课程，以及专业理论教学课程。其中，专业理论教学课程应当包括专业可操作性的理论课程（包括电脑制图、手绘制图、空间设计等课程），以及专业认知性的理论课程（包括建筑史论、设计色彩、设计素描、设计史论等课程）。这样，培养了学生的设计理论素质，更加注重培养学生意向表现和抽象解析能力，改变了传统教学模式下学生单纯描绘自然物象的学习。

1.2专业实践课程的建设

建设以工作室为中心的实践教学课程是环境设计课程体系在教学中应用的又一重要组成部分，它标志着学生进入实践课程教学阶段，本阶段的教学注重培养学生的职业实践能力，致力于解决课程实践过程中的问题，侧重实践目标的执行。从环境设计专业未来就业的调查分析中我们看出，环境设计主要包括室内设计和景观园林设计两大方向，具体涉及居室空间设计、商业空间设计、展示空间设计、园林景观设计等。以工作室为中心的实践项目课程体系正是依据环境设计专业对应的岗位要求，遵循本专业职业发展规律，以及相关岗位需要的核心技能来制定的，它主要围绕典型工程项目展开。首先，典型项目选择是在结合室内设计和景观园林设计两大岗位群的岗位需求，综合考虑学生的知识接受能力和实现教学目标的基本前提下，确定具有明确主题的实际工程项目。其次，结合工程项目具体实施过程中的不同阶段特征将其分为已实施、正在实施、未实施的工程项目三类。

2环境设计课程体系在教学中的应用改革与创新

2.1调整课程结构，实现相关学科知识的融合调整课程结构，实现相关学科知识的融合，减少重复也是目前环境设计专业课程体系改革与创新的主要出路之一。在环境设计课程体系改革过程中，应当结合教学设计的整体思路及课程特征，实现课程内容、结构、时间安排上的有机结合，逐步形成符合本专业课程的教学特点，积极推进学生学习能力与创新能力的培养。课程结构顺序在某种程度上影响着学生对各种相关知识串联及互融理解的能力，环境设计专业课程与其他相关课程之间存在着很多相关联的地方。因此，课程结构顺序的调整有利于实现相关学科知识的融合，使学生能够相互强化，最终灵活地运用知识，形成创造性思维，也决定了学生能否对各课程知识内容加以有效组织。为此，我们应更加关注设计类课程间的联系，尤其要准确、全面把握基础教育课程与环境设计专业课程之间的联系，注重各学科知识的相互渗透。

2.2改革与创新课程内容

针对传统环境技术专业人才培养方案中存在的课程内容不能适应专业发展和创新人才培养的需求，理论课程与技能课程比重不合理以及课程间内容的分离与重复等情况。因此，笔者认为环境设计课程体系在教学中的应用，首先要实现课程内容的改革与创新，具体来讲应包括以下几方面：一是要充分认识到环境设计专业本身较强的应用性特征，让本专业学生在毕业之后能够尽快适应其工作岗位，实现人才培养目标。所以，环境设计课程内容的改革创新应根据市场需求适当的调整各专业课程比例，注重对学生未来就业能力的培养。例如，随着社会的发展与进步，人们将更多的时间都花在了工作中。因此，他们更希望能够在晚上走出居室去放松心情，这时候就要求环境设计能够关注对夜环境的塑造，做好亮化工程建设，为人们提供一个能够享受夜生活的环境。再如，室内照明设计作为营造氛围的最佳要素，也是环境设计需要重点研究的重要内容，市场上非常需要照明设计方面的人才，照明设计在室内外环境中引起了更多人的注意，而国内很少有院校开设这个专业。二是要结合目前环境设计专业课程设计的不合理之处，适当地减少基础课程课时，增加和细化专业拓展类课程。

例如，色彩构成、平面构成和立体构成这三门课程是目前很多院校将作为环境艺术设计专业学生的设计基础必修课程，这部分课程常分在不同学期、不同时段依次完成，在整个基础课程中占了相当大的课程量，不仅会让学生感觉该部分课程累赘重复，还会造成教学过程中学生思维不连贯的现象。所以，将这三门课压缩，整合设计为一门课，并通过一次性完成三大构成内容的教学，重新修改教学大纲，压缩整体课时，使之符合环境艺术设计专业学生的需求，在避免重复教学的同时，更有利于学生综合性、系统性的掌握三大知识构成。三是增加专业选修课程，缩减技能类课程比重，在以往的环境设计专业课程体系中，专业选修课程一般较少，而技能类课程相对较多，从大二之后，基本以技能类课程为主，占大学整个课堂教学的三分之一课时，主要有计算机辅助设计：CAD、SketchUp、Photoshop、3dsMax，设计表现技法：马克笔、水彩手绘表现。此外，目前的环境设计课程时间安排与课时比重也在一定程度上对学生造成了误导，让学生错误地认为软件学习及效果图的绘制是设计师最主要具备的要素，使得他们由于理论知识不充分，设计思路狭隘，创新性不足等问题而不能在设计道路上走出自己的风采。实际上，对于设计师来说，设计思维及设计创新才是设计的灵魂，软件只是设计表现的一种工具。因此，应增加专业选修课程，减少技能课程的比重，充分发挥学生学习的主动性，改变传统填鸭式的教学方式，专业选修课设计要遵循学生兴趣以及当今设计界的热点和焦点，拓宽学生的专业知识面，让学生能够以一种宏观的视角来对待本专业的未来发展前途。比如在本专业教学中可以适当地增加建筑艺术与世界名园欣赏、诗词鉴赏等人文素质教育类选修课程，以培养学生成为全面发展的设计人才。

2.3强化实践教学体系，提高学生综合应用能力

目前，环境设计专业课程体系中实践类课程比重小是一个普遍而突出的问题，这十分不利于学生综合分析能力及动手操作能力的培养，也不利于学生创新能力与创造力的发挥。环境设计专业实践教学内容包括建筑速写实习、植物认知实习、外部环境测绘、工程与技术建造实践、专业基础实践、设计师业务实践等实践环节。在具体的教学中应以实践引导学生通过亲身感受来理解创作过程，让学生认识到环境设计专业的创造力与创新能力在未来就业中的重要性，从而不断提升教学效果，激发学生的学习热情。具体来讲，可以从两方面来着手：首先，将理论教学与学生的实地调研融于一体，加强实践教学体系与课堂教学体系的融合，让学生通过对现场调研发现问题，并能够结合自身所学知识分析问题产生的原因，最终找出相应的合理的解决措施，这种理论讲解、方案设计与实地调研互动的教学过程有利于实现学生综合应用能力的提高，更注重对学生设计方法、设计能力的培养，改变了传统教学单纯侧重不同空间类型设计规范和经验的传授的现象。其次，增加实践教学课程和实习学时，实现实践技能教育贯穿于整个课程体系，教师应遵循由浅至深、循序渐进的规律，根据高校环境设计专业培养的要求，构建科学合理的环境设计课程体系，构成与理论教学与实践教学相结合的课程体系，为其在教学中的有效应用提供依据。

3结论

本研究主要从当前环境设计课程体系建设现状着手，在分析了环境设计理论课程与实践课程建设在环境设计课程体系建设中应用的基础上，为更好地推动环境设计课程体系在教学中的应用，从三方面指出了未来环境设计课程体系改革与创新的三点意见。

第三篇：浅谈装饰艺术设计在室内设计中的应用

浅谈装饰艺术设计在室内设计中的应用

班级：

姓名：王

学号：

日期：

09装饰二班淼01

浅谈装饰艺术设计在室内设计中的应用

室内设计是一门综合性学科，内容广泛，专业面广，包括：空间形象设计、室内装修设计、室内物理环境设计、室内陈设艺术设计四方面。现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵。室内设计是一门建立在装饰艺术设计基础之上的艺术学科。装饰艺术品在其中占有极其重要的位置，甚至起到画龙点睛的作用。

装饰艺术设计需要具有较高文化素质和艺术修养，熟练各种装饰材料性能和工艺制作技能，具有较高的装饰艺术创作设计能力和初步的科研能力，涉及企事业部门、各类设计公司从事室内外设计、装饰绘画、景观设计、家具设计、小区规划等创作设计。我国环境艺术方面建设的层面主要是在室内设计和装饰、装修等内容上，装饰艺术教育也侧重于此。

在这个视觉文化时代，视觉艺术迅猛发展，各种新的艺术样式不断产生。无论从艺术的历史、功能来看，还是从艺术人才培养的过程来看，装饰艺术都是最基本、最重要、最具普遍价值的艺术形式。装饰艺术随着时代的发展而发展，在当今的视觉文化中焕发着新的活力。作为人类最古老的艺术，装饰艺术是其他艺术产生的源头；作为与人类生活关系最密切的艺术，装饰艺术遍及人们生活的各个角落，是最能体现民族精神与时代精神的艺术；作为一种形式单纯、形象鲜明的艺术样式，装饰艺术是所有艺术教学中的重要基础课。

装饰艺术设计的形式追求韵律美，表现形式是让画面中充满韵味，追求圆满、热闹、平稳、和谐的艺术效果。而在室内设计中同样追求韵律美原则。装饰艺术设计离不开材料和和工艺，材料在装饰艺术中的应用，也是艺术语言变得更有适应性，更丰富起来，而室内设计的基础便是材料和工艺，以不同的材料和工艺设计出不同的装饰效果，变化出不同的风格。虽然低廉但合理的材料应用要远远强于豪华材料的堆砌，当然优秀的材料可以更加完美的体现理想设计效果，但并不等于低预算不能创造合理的设计，关键是如何选择。在室内设计中用不同的工艺艺术品来装饰空间体现风格，在充分发挥装饰艺术形式美规律的基础上，更好的发挥材料质地的艺术效果，使其精髓部分成为人类装饰艺术的宝藏，达到工艺与艺术相结合的最终目标。将好的工艺艺术应用于室内设计中将会提升艺术价值和品质要求。随着人们生活水平的提高，对生活品质的要求也在提高，好的装饰艺术应用于适合的室内设计中既能突显范风格又能提升档次。

艺术品的内涵是非常丰富的，形式也是多样的。艺术品的设置主要由室内空间的用途和性质决定的。在住宅之类的室内设计中，艺术品与主人的文化职业、身份、性别、兴趣、爱好、审美观、文化背景等诸多因素有着密不可分的关系。也就是说室内的用途、性质、使用者个性的不同，决定了选择不同的艺术品。艺术品的选择一定要与室内的用途和性质相一致，要做到这一点，绝不能千

篇一律的靠挂一两幅画来表现，必须要作认真的思考和分析。对室内的环境氛围有了深刻全面的体会，才能选择出恰当的艺术品，在室内环境中起到画龙点睛的作用，而不是画蛇添足。

艺术品在室内设计的环境中，数量上不宜过多，要力求恰如其分，切忌繁琐、杂乱。数量的多少在很大程度上，应由空间的大小、用途、性质来决定。决不是越多越好,越多越能体现艺术氛围,而应该力求以少胜多,精益求精。

艺术品本身的优劣是第一位的。一件低劣的作品无论放在哪里，永远不会给人带来美感，只会增加室内环境的混乱，使整体艺术氛围显得粗俗，因此艺术品的优劣至关重要。无论是着眼于它的自身完美还是着眼于它对环境的作用，都必须是高质量的，决不是可有可无或随意的添加物。艺术品只有融进环境之中，才能创造出艺术的氛围和诱发出蕴藏的意境。

装饰艺术具有形式美特征、工艺性特征、适应性特征、地域性民族性特征等，同样适用于室内设计，现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵，它的发展往往反映了一个民族的文化精神。这些文化元素植根于人们的意识中，经历史沉淀，不可回避地显现在人们的生活中。

装饰艺术的风格特征以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求，这是当今国际社会流行的设计风格－－简洁明快的简约主义。而现代人快节奏、高频率、满负荷，已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理.，符合现代人生活观念与生存状态，将这些特征应用于室内设计中能够更好的调节人们的情绪与生活态度，能够得到放松，缓解压力。

风格是美术作品在整体上呈现出来的具有代表性的独特面貌。它不同于一般的艺术特色或创作个性，它是通过艺术品表现出来的相对稳定、更为内在，从而也更为本质地反映出时代、民族或艺术家个人的审美理想、精神气质等内在特性的外部印记。风格的形成，是时代、民族或艺术家在艺术上达到成熟的标志。对于风格可以从不同的角度和层次来分析把握。比如从艺术家的角度，可以把握艺术家的个人风格，以及地域或群体艺术家所呈现的流派风格；从文化的角度，可以把握美术作品所体现的时代风格、民族风格等等；从审美的角度，风格又可以大致

划分为各种类型，如古典主义风格、现实主义风格、浪漫主义风格、象征主义风格等等。室内设计的风格受到了装饰艺术风格的影响，它随着装饰艺术风格的改变而改变，随着装饰艺术风格的发展而发展，并将其恰当的应用于室内设计中。室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。

第四篇：色彩秩序论文室内设计论文：色彩在设计中的应用

色彩秩序论文室内设计论文：色彩在设计中的应用 内容摘要：现代艺术设计已经步入了一个多元化的时期，新材料、新工艺层出不穷，对设计者也提出了更多的要求。色彩作为艺术设计的构成要素，有着先声夺人的作用，把握了色与彩的审美标准，对设计出优秀的作品大有益处。

关键词：色彩秩序 包装设计 服装设计 室内设计 当今社会步入了一个新时期，人们对审美的要求也越来越高。吃饭叫餐饮文化，人们不但要色香味俱全，也对饮食环境提出了更高要求；着装叫服装设计，居住叫环境艺术，总之，设计已经或多或少地参与到了人们的日常生活中，已经不再是设计师独有的特权，而是人们生活中一个对美的追求。生活中的每一件物质产品，都是设计者从人性化角度出发，根据人们的生活需要进行设计和生产的，我们对信息或其他资讯的获得有90%来自于眼睛，那么，所有的产品设计师在进行设计的时候，更重要的是对其色彩进行设计。色彩作为视觉传递的第一大要素，其特点表现在，人们首先是被色彩所吸引，进而引起人们对其造型和内涵的解读，所以，了解色彩在不同设计领域的应用，可以使我们更加准确地使用色彩，从而设计出更多、更好的作品。

在包装设计中，色彩作为一种表情达意的手段具有较强的视觉冲击力，能快速地传递信息。在一些包装设计中，如果采用标准用色，能够引起人的注意，形成深刻印象，起到

强化信息的作用，这是视觉传达的重要手段之一。如可口可乐企业标准用色，采用高纯度的红色，显示了积极、鲜活与热情，使消费者和观者无形中受到这种精神的感染，从而可以获得心理上的刺激与满足。柯达胶卷的包装设计，选择了具视觉刺激效应的黄色为主调，用黄色树立了商品形象。与柯达相应的日本富士胶卷的包装设计，则选择了富有朝气和生命力的绿色为企业标准用色，绿色不仅传达了产品的信息，也成为富士的形象和代名词。顾客购买胶卷时，可以通过色彩对商品进行区分，如买个绿色的胶卷，买个黄色的胶卷，还有可口可乐的红色标识与百事可乐的蓝色标识，都可以运用企业标准用色加以区分。这些实例说明，色彩可以使商品建立固定的信息，强化人们对商品的印象，提高人们对商品的认知度，因此，现代包装设计十分重视包装的色彩，许多企业把企业vi的专用色延用到本企业的产品包装上，使之产生统一感，强化企业形象。如许多商家在销售商品的同时，一律使用统一的包装纸，包装袋突出了企业的标准色，使消费者带着这些标准色走出商场后，起到宣传产品的作用。在印刷技术高度发达的今天，包装色彩的巧妙运用，不但能使包装出奇制胜，并且可以有效地把握市场营销脉搏，比起广告更经济、直接。因此，我们可以概括地说，在包装设计中，色彩具有三种功能——传达企业形象，表达产品的色彩感觉，提升购买欲。

色彩、造型、材料是服装设计的三大要素，其中，色彩这一构成要素具有非常重要的意义，如果说造型设计是服装设计的骨骼，那么色彩则是服装设计的灵魂。从色彩的角度出发，任何一种颜色都是美妙、独特的。世上没有不好看的色彩，只有不成功的搭配。服装的审美品质在很大程度上直接受到色彩的影响，在服装设计中，人们对色彩的反应则是强烈的，服装的色彩可以体现出着装的文化修养、性别特征，以及民族特色、职业特征、个人气质特征和个性风采，体现着时代感和人的精神面貌。提到服装的色彩，人们最容易想到的是流行色。在现代生活中，追求色彩美是一种时尚，而当一些色彩被赋予时代精神，并符合人们的兴趣爱好时，这种色彩就会流行起来，这可以理解为是一种时代潮流。服装领域一向崇尚流行意识，流行色在服装设计中的应用是人们对色彩时尚的追求，突出反映了现代人的审美特征，体现了人们求新、求异的心理。流行色变化的速度很快，所以，服装设计师应具有一定的前瞻性，站在设计的前沿，准确把握流行趋势，引导潮流，即把来自于消费市场的色彩记忆归纳提炼，并通过预告形成流行色。比如，一般春季会流行一些跳跃、活泼的色彩，夏季会流行一些浅透的、亮丽的色彩，秋冬季会流行色系偏重及高纯的颜色。当代服装设计的新潮款式和流行色相结合是一种必然，因此，设计师应仔细分析、研究流行色周期的规律，掌握流行周期和时间，这样才能推

出符合人们更多审美要求的新潮服装，并带来经济效益。

室内环境的色彩是室内设计最亮丽的风景，人一生中在室内的时间会达到95%，那么，色彩作为一种设计要素，效果的好坏会直接影响到人的生理和心理及情感意识。在进行室内色彩设计时，首先应明确空间的使用性质；其次考虑设计空间的大小、朝向和设计形式，设计师可以根据色调对空间进行调整；再次，根据使用者的年龄、性别，以及其对色彩的要求区分设计，但室内色彩的基本要求，实际上就是按照不同的设计对象有针对性地进行色彩配置。统一组织各种色彩为色相、明度和纯度的过程就是配色过程。良好的室内环境色调，总是根据一定的秩序来组织各种色彩，总体原则应是大调和小调对比，也就是说，空间围护体的界面、地面、墙体、天花等应采用同一原则，使之和谐统一，而室内陈设，如家具、饰品，则应成为小面积对比的色彩，只有这样，才能设计出功能合理、符合人生理及心理要求的室内空间效果。

总之，在艺术设计的过程中离不开色彩学，掌握了色彩的基本知识，才能正确地驾驭色彩调配，在设计运用时准确、生动、到位，从而创造出艺术设计的精品。

参考文献：

[1]杨国林.色彩构成[m].辽宁美术出版社，2005.[2]冯四东，朱辉球，吴天麟.色彩构成及应用[m].北京

工艺美术出版社，2007.

第五篇：中国传统文化在室内设计教学中的应用分析

中国传统文化在室内设计教学中的应用分析

摘 要：随着我国经济的迅速发展，人民生活水平的提高，人们越来越重视居住环境，对室内的设计和装修要求也越来越高。为了满足人们对室内设计的要求，室内设计的技术和风格也在不断地创新、完善，大大促进了我国室内设计领域的发展。但是，随着社会的不断进步，经济一体化发展趋势越来越迅猛，多元化文化发展已经形成一种不可阻挡的趋势。在这种情势下，我国室内设计的内容和风格也盲目地借鉴了一些西方国家的经验，遗失了一些我们的传统，这就大大阻碍了我国室内设计朝着健康方向发展的步伐。为了从根本上解决这一问题，我们需要对室内设计教学进行分析研究，找出其中存在的问题，对它们加以改进，大力发展我国的室内设计。

关键词：中国传统文化 室内设计教学 应用 室内设计

近几年来，中国传统文化越来越被人们所重视，尤其是在室内设计的教学当中，重视传统文化已经成为发展新的趋势。因为我国室内设计教学发展的比较晚，大多数都是借鉴西方国家的经验和内容，所以现代的室内设计教学中大都仍以西方的教学经验、模式、方法为主。为了打破这种局面，我们对室内设计教学与中国传统文化相结合进行大力的研究和探索，将这种教学模式，运用到现代的室内设计教学当中。由于受到当今经济一体化和文化多元化的影响，我国室内设计教学的内容、方法和模式上还存在着一些问题，走入了误区。原因就是盲目学习西方的室内设计教学经验，使得我国室内设计教学迷失了方向，失去了自身的根基，在一定程度上影响了我国室内设计教学的健康发展。甚至这种情况越来越严重，逐渐地引起室内设计人员的注意，他们开始对其进行改进，并开始将室内设计教学和中国传统文化相结合，形成了一种具有中国特色的室内设计教学体系，并将这种带有中国特色的室内设计教学广泛地运用到教学实践当中，不断地加以改进和完善。

一、对室内设计和传统中国文化的认识

要想将传统中国文化和室内设计教学有效地结合到一起，我们必须要了解什么是中国传统文化，什么是室内设计。只有将这些概念和内容了解清楚，才可以对两者进行结合。

中国传统文化，历史悠久，博大精深、内容丰富，各具特色，包含诸多领域，只能简单的对其进行介绍。中国传统文化是中华民族文明演化而汇聚形成的一种中华民族特色，中华民族风貌的文化，是我们中华民族历史上各种思想文化、观念形态的总称，是数千年来在我们中华民族领域内由我们的先祖所创造的。它包含着诸子百家的著作、思想和道理包含着琴棋书画等各种艺术、传统的文学、传统的节日习俗、中国的戏剧、中国医学、中国建筑和风格、中国的汉字和语言、中国的宗教哲学、民间的工艺技术、中华地域文化、中国的医学和衣冠服饰、中国传统的音乐和神话传说、中国的对联等诸多方面。中国传统文化代代相传，具有丰富的民族特色和悠久的历史，内容博大精深。

室内设计。随着建筑设施样式不断增多，人们对居住环境的要求不断提高，室内设计也在不断创新改进，用来满足现代人们的需求。室内设计主要就是根据建筑物的使用性质、建筑物所处的环境和一些标准，运用一些物质技术手段和建筑的一些相关原理，创建一个舒适的、优美的，具有合理的功能、能够满足人们生理和心理的需求的室内环境。这种环境不仅能让人们舒适生活在其中，同样也能够为人们的精神带来一种享受。现在的室内设计越来越接近自然，不断地朝着自然化方向发展，利用一些现代技术，将人们的生活环境建造得像自然形成的一样。室内设计除了满足人们的居住功能以外，还得拥有一定的艺术价值，建造得就像艺术品一样。室内设计还要求讲究个性化，根据不同人的不同性格和喜好，专门为其打造符合其性格和喜好的室内环境。除了这些以外，室内设计的实施还需要一定的技术，这也是建造室内环境的必要条件。

二、对中国传统文化在室内设计教学中应用的分析

当今社会的发展步伐越来越快，要求也越来越高，室内设计教育也开始逐渐注重强调要牢牢地打好基础，培养一些复合型人才。现在的室内设计教学，除了培养学生的设计能力以外，更加注重学生对中国传统文化的了解，注重大力培养学生的民族文化素质。但是，在教学中因受到西方国家经验的影响，导致教学方法、结构和内容上都是西方国家占据主导位置。目前我国室内设计教学是以包豪斯体系为基础，设计的风格以国际化风格为主。对学生的培养主要就是设计倾向时尚化、国际化、前卫化，忽视了中国传统文化在室内空间的作用。这样教出来的设计人员我们的教学目标有着巨大的偏差，最主要的就是没有将中国传统文化作为设计的基础，偏离了室内设计教学和中国传统文化相结合教学模式的轨道。因此，在室内设计教学中，加强对中国传统文化的运用，加强学生对传统文化的学习和了解，增加学生的民族文化意识，对培养具有中国特色、熟悉中国传统文化因素的室内设计人才，具有非常大的必要性和现实意义。为此，我们对中国传统文化在室内设计教学中的应用进行了实验。

1.这次实验的主要目的就是引导学生学习中国传统文化，了解和学习其中的内涵和精髓，并与室内设计教学理念相结合，形成新的教学模式，让学生设计出具有民族文化内涵的室内设计作品。

2.实验过程。通过一些相关的课题作业来训练学生，培养学生对分析的敏锐性，使学生在含有中国传统文化的文学作品中寻找设计的灵感，并与现代的室内设计手段相结合，从而实现具有中华民族文化内涵的室内设计。具体做法是：让学生选择一篇古代散文作品，以作品中的文字为素材，经过自己的想象，设计出具有文学意境的酒店大厅空间形象。学生在设计的过程中都非常积极，有很大的热情，纷纷用自己的方式来寻找自己喜欢的、适合创作的中国古代散文文学作品素材，并且通过查阅资料、典籍来进行理解和总结，寻找与酒店设计相符的内容，设计出具有中国文学意境的空间形象。

然后对学生的作业进行分析，对他们的创作步骤和想法进行详细的解说。（1）对学生创作空间来源进行分析。通过对那篇具有诗情画意的古代散文作品的分析，让学生把自己喜欢的那些描绘山水相映之美的画面作为创作设计空间的主要题材。（2）对学生创作构思进行分析，让学生在构思的时候，通过文字描述的山水画面进行想象，将文字转化为画面，在文章内容的约束下，仿照其中的文字进行设想，将文字背后的那种韵味给表现出来。经过老师的指导之后，学生明白了在初步设计的时候不能只盯着素材，应该将素材进行艺术加工，将其中的内涵给表现出来。经过思考之后，学生慢慢地找到了文字中的内涵，寻找到了创作的灵感。古人所表达出来的山水相映之美，其实就是为了表现出自己追求那种人与自然和谐共处的思想，所以我们应将自然融入到所设计的空间形象当中。

接着，我们要求学生从中国传统文化作品当中寻找灵感，进行茶社空间设计。让学生寻找相符合的中国古典诗歌作品，并以作品中的内容，作为本次设计的素材，通过文字内表达的画面，经过自己的加工想象，设计出富有文化韵味的茶社空间形象。在整个作业的设计过程中，学生们积极地收集要用到的资料，从材料当中汲取精华，结合现在的室内设计手法，力争创造出一种具有中国传统文化特色的室内设计作品。我们发现，为了让学生更加全面地发展，了解更多室内设计相关的知识，将传统文化更好的地应用到室内设计中，我们还须进行一个重要的训练。

三、在室内空间设计中体现出中国传统文化内涵

我们要求学生根据自己对市场进行调查分析，确定自己想要设计的题目，进行具有文化内涵的空间设计。在辅导学生的过程中，我们首先要让学生了解并掌握室内设计的一些常规要点，再者就是着重地培养学生了解和掌握在设计中所包含的中国传统文化内涵，并且将中国传统文化内涵具体地运用到设计中，完美地与室内设计相结合。通过这次教学实践，让学生认识到传统文化与现代审美在室内设计创作中的相互关系，在教学实践中有着良好的效果。

这是对学生的作业展示厅的设计。我对民间的一些剪纸艺术有着浓厚的兴趣，在作业训练的时候我从市场调查和一些资料入手，最终以中国民间剪纸展示厅为题进行室内空间设计。经过对民间剪纸艺术的调查，对它的出现、发展和成果有了一定程度的了解，为民间剪纸艺术展示厅的设计创作奠定了基础。

创意构思过程。在室内设计创作的整个过程中，创意构思非常的重要，首先是要确立设计概念。这次确立设计概念的主旨在于挖掘民间剪纸的文化内涵。在具体的设计表现中，选择了民间剪纸典型的富贵如意为主要的参考题材，以剪纸的造型特点为空间造型法则。在最后的时候，民间剪纸艺术展示厅的空间设计将文化内涵给表达出来，将民间的民族风俗特点和地域特色有机结合在一起，使所设计的展示厅具有鲜明的地域特色。根据各地剪纸艺术特点的不同，所设计的展示厅空间也有着很大的不同，河南地区的剪纸展厅以元代登封的观星台为外观雏形，使中原文化民间剪纸风貌全面地展示在人们的眼前；陕北设计出来的是窑洞为主要的形象符号，反映出了陕西剪纸的风貌。

四、结 语

在室内设计教学当中，需要将中国传统文化运用到其中，不但要有着中国传统文化的精髓和特色，还要跟随时代的发展，注重与时俱进，做到传统文化和现代室内设计完美的结合。在具体的室内设计教学计划中，需要将两者有机地结合到一起，形成可以满足时代需求的教学模式。在教学中，我们应该加强培养学生对中国传统文化的认识和了解，培养出更多的综合型人才。

参考文献：

[1] 张书鸿.室内设计概论[J].武汉：华中科技大学出版社，2007

[2] 杨敏.中国传统陈设艺术理论浅谈[J].苏州教育学院学报，2009（07）

[3] 胡大勇.室内设计教学中传统文化的继承和发扬[J].装饰，2006（05）

作者单位：

李三一，湖南工程职业技术学院。

郭浙兰，湘潭职业技术学院。