平面设计中中国传统图形元素探索论文（5篇模版）

第一篇：平面设计中中国传统图形元素探索论文

贵州工程应用技术学院艺术学院2013级学生中国传统文化历史悠久、博大精深，有着深厚的文化底蕴，彰显着中华民族传统文化别具一格的魅力。图形元素是中国传统文化中比较重要的构成元素，有着非常悠久的发展历史，从文字的演变、书法艺术和服饰图案的丰富多彩都体现着图形元素的独特魅力。在现代平面设计中，巧妙地融入中国传统图形元素，将会使得平面设计的意蕴更丰富、更具有文化气息，给人一种耳目一新的感觉，以及文化视觉冲击，触碰人们的心灵和思想。本文简单分析了中国传统图形元素的意蕴，以及在平面设计中渗透中国传统图形元素的有效策略。随着经济的快速发展，传统文化的流失较为严重，我国已经越来越重视传统文化的传承与发扬，并且我国优秀的民族文化也正以较快的步伐迈向世界，让世界共享中国传统文化的精髓与魅力。信息技术的发展以及人们审美意识的提高，对平面设计提出更高的要求，除了在平面设计中引入新鲜的现代元素之外，还应巧妙地渗透传统文化，其中以中国传统图形元素为代表的平面设计作品不仅能给人们带来视觉享受，还能辐射出优良的传统文化，可谓是一举两得.一、中国传统图形元素的意蕴

1.图案蕴含着信仰

在我国的原始社会时期，人们就把图腾当成个人信仰进行崇拜，将图案作为自己的精神文化生活中的重要组成部分。翻阅我国的历史可知，原始社会的人们把各种各样的图案图腾刻画在器物器皿或岩壁上，这是迄今发现的最早的传统图形。即使这些构图比较简单，也没有任何章法，却能蕴含着原始社会的人们非常虔诚、淳朴、高尚的精神信仰。在原始社会中，不同地域都有着各不相同的部落，并且他们所崇拜的图腾也是有很大的差异，所以创作出的图案也是不同的，有些原始部落将植物图案作为信仰崇拜，有些原始部落则将动作图案作为信仰崇拜。

2.图案承载着精神思想

中国传统文化是非常丰富的，且极具教育意义，其中儒家思想、道家思想、释家思想成为我国传统文化的精髓，它是古人维护社会运行以及规范个人行为的标准，并对后代影响十分深远。当然，儒家思想对社会的影响是最为广泛的。孔子是儒家学派的创始人，起初是作为一种宗法制度，成为了古人治理家政的最高指导思想，并且最后儒家思想演变成为治理国家事务的精神理念。研究我国古代文化艺术可见，儒家思想对民间艺术和传统图案的影响也是极其深远，在传统图案元素中仍然可以感受到儒家思想的先进理念。例如，传统的白鹤图案则示意为父子关系，凤凰图案示意为君臣关系，并且这些图案在不同的场合中呈现出来，其思想指向也是各不相同。

3.图案体现着民间风俗

在中国传统文化中民间风俗是非常重要的构成部分，在传统民间工艺中民俗文化被体现得非常充分，例如陶瓷、泥塑、剪纸等一些手工制品中都是将各种图案结合起来从而流露出与众不同的民俗文化。每逢春节时，在民间的各个家庭都会在房子里粘贴各种剪纸图案，在粮仓张贴五谷丰登图案、在大门上张贴年年有余图案，这些都是寄托着老百姓对美好生活的向往和期盼。此外，在其它喜庆的节日同样有着非常丰富的、寓意不同的图案。在民族服饰上，我们同样可以看到丰富多彩、颜色各异的图案，这也象征着各族人民的生活风俗以及对美好生活的向往。当今，人们的生活受到多元化的文化的冲击，其审美观念也有所转变，其审美要求更高，虽然有些传统图案元素看起来并不是很光鲜亮丽，却体现着民族文化的独具魅力。

二、平面设计中运用中国传统图形元素的有效策略

1.文字图形的有效运用

在平面设计过程中，运用字体图形使之同时兼具装饰性和可阅读性等功能。例如包装设计、海报设计、封面标题设计等，不仅体现出字体的装饰性作用，还充分展示字体的形式美感。中国汉字的字体繁多，每种字体都有着独特的审美艺术，都具备很强的形式美感。在平面设计中，可以对汉字的笔划点、竖、横、撇、捺等部位进行扩展和延伸，创造性地进行设计，让文字图形化，能进一步加深读者对文字图案的印象。在文字图形设计中，还能在文字的大小对比、排版、疏密排布、笔划粗细等多方面进行创造性设计，使文字图案具备较强的韵律感和节奏感，给读者美的享受。假设有文字与图形进行搭配，在处理字体时就需要重视图形与文字的协调统一，按照图形的复杂程度、大小等选择合适的字体、字体大小以此来增强视觉效果。图形设计与文字设计必须要有主次之分，有强有弱，层次分明，在有限的空间中达到最完美的艺术效果。此外，在设计文字图形时，需要考虑到编排效果，例如画册则要求做到精致，文本要整洁工整，有着较强的现代感，并且还需要留出空白空间，字体选用黑体为最合适，字体稍小，行距稍大。而如果是散文、小说之类的，字迹也不宜过粗，行距调整事宜，不同级别的标题也要用字体、大小来区分。如果是设计广告招牌，要结合商店的经营范围，若是餐饮店则要求字样时尚、活泼，颜色鲜艳醒目。在设计名片时，字体不能过于夸张，要看着舒服整洁。

2.吉祥图案的有效运用

在平面设计中经常会运用到中国传统图形元素中的吉祥图案，从本质上讲，构成与图案是对同一个问题在不同背景下的不同认识，图案构成一方面要追求时尚，另一方面还要彰显民族特色，这样才能满足社会发展的需要，这就要求设计者能合理地运用图案元素以及当代构成理念进行完美展现。例如，2008年北京奥运会的吉祥物，很好地将人与动物的形象巧妙结合，象征着人与动物、自然的和谐共存天人合一的理念。把中国传统图形引用到了吉祥物上，其中“贝贝”帽子纹饰就引用了中国新石器时代的鱼纹图案。就在平面设计中，应用较为广泛的吉祥图案包括：春花三杰、香花三元、春兰秋菊、凤戏牡丹、岁寒三友、天仙寿芝、鱼龙变化等等一些象征吉祥如意、健康平安的景物或动物。由于吉祥图案的纹样是丰富多变的，所以在设计过程中，要提前搜集多种一些类似的图案进行对比分析，如福字、寿字、喜字等，找出形式不同的图案之间的关键因素，然后不断地对其设计作品进行修改和调整，直到满意为止。

3.民俗图形的有效运用

我国有56个民族，各具独特鲜明的民族特色和民族文化，在平面设计中运用民俗图形也是社会发展的需要，也满足于人们的审美需求。现代社会对传统民俗图案也非常喜欢，尤其是一些传统的喜庆图案，受到人们的广发欢迎，它象征着吉祥、平安，寄托着人们对美好生活的追求。目前，运用较多的民俗图形元素主要包括金鱼数尾、狮子滚绣球、儿童抱鲤鱼、三羊鼎立、象驮宝瓶、鸡立于石上等等。例如，在运用鲤鱼元素时，通过传统剪纸的鲤鱼元素，来体现平面设计作品的民族特色和文化感，鲤鱼象征着富贵、吉祥、健康和幸福，也寓意繁荣、欢乐，所以深受人们喜爱。再如，在设计龙凤这些有着极强中国传统文化特色的民俗图案时，都会把凤凰和龙放在一起，代表着龙凤吉祥的寓意。设计者应不断学习我国传统文化和民族文化，深入挖掘各种民俗图形所代表的寓意，然后在设计中结合人们的审美需求，将现代设计理念融入到其中，创造出既具时代感，也充满民族特色的作品，给人们无尽的美感享受.总结

中国传统图形元素是中华民族的文化经典，代表着优良的中国传统文化的精髓，彰显着民族文化的魅力。在平面设计中，有效地、巧妙地运用这些传统图形元素将会使得设计作品充满浓厚的民族文化气息，不仅给人视觉上的冲击，还能给人精神和思想上的享受。

第二篇：中国传统元素在设计中的应用

中国传统元素在设计中的应用

中国传统文化种类繁多，内容丰富，其历经时间的沉淀，几经建构一解构一再建构，绵延不绝，生生不息，积累了大量丰富多彩的艺术表现手法和表现形式。如:新石器时代自然和谐的彩陶、商周雄浑神秘的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿，以及逸笔草草的国画笔墨、板刻结圆的装饰图案、造型夸张的民间剪纸、色彩强烈的木版年画等等，都充分体现了或恢弘或灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。许多元素随着时间的推移、历史的变迁，科技和工艺的不断演进经久不衰，从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。

中国的传统文化是中国五千年的历史沉淀，代表着中国人民的智慧。很多人意识到中国传统元素具有很大的商业价值，近年来中国的传统元素在社会的各个领域中得到广泛的运用。比如广告的设计，企业标识的设计，产品包装的设计，建筑风格的设计等。在这些领域里，传统文化备受青睐。

㈠传统元素在广告设计中的应用

在这个广告满天飞的时代，如何让自己的广告在众多广告中脱颖而出，不仅仅是需要创意来抓住受众的眼球，而且还需具有一定的历史沉积来提升企业的内涵。传统文化的运用是好的广告创意和设计的灵感来源。随着人们对传统文化的认识不断地加深，传统文化在社会上发挥的作用的不断加强，人们对传统文化也越来越重视，传统文化在广告设计这一领域的运用也不断的增加！

中国传统元素不仅在广告的平面设计中都得到广泛运用，如海信电视的平面广告，把海信电视的超薄概念与中国传统画的形式相结合，很好的诠释了海信电视的超薄诉求。而且在广告文案的创作上也是大力借用中国的传统文化。如孔府家酒抓住家对中国人的特殊感情而创作的广告语——“孔府家酒，叫人想家”，这一广告语是家喻户晓的，它是中国酒类广告的经典。这则广告语虽然只有很短的八个字，但是里面蕴含的意义却是非常强烈、真挚的，使无数人心动，引起了无数人对家的眷恋。从而加深了对孔府家酒的影响。此外在广告形象的选择上也利用了中国的传统元素。“百年润发”电视广告堪称具有中国特色的经典之作。这则广告以京剧作为背景音乐，并出现了京剧脸谱和练京剧的画面，有一种浓厚的文化气息。我想这则广告之所以能够打动很多人，被人们奉为经典，感动人心灵的绝不仅仅是周润发精湛的演技，还有广告里所蕴含的中国传统文化因素。因为这些东西已经在我们的心里扎根发芽，与它有关的东西都会触动我们的心灵。广告主也正是抓住了这样的情感，与受众沟通，达到广告的目的。

只要正确把握中国传统元素的意义，找到传统元素与产品的契合点，利用中国传统元素设计广告能给企业带来意想不到的效果。

㈡中国传统元素在标志上的应用

中国传统元素是东方文化乃至世界文化的宝贵财富，不管是题材、内容还是形式，它都是其他艺术形式难以替代的。这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。中国传统元素的利用在这一领域的应用也最为广泛。如2008北京奥运会会徽的设计就是利用了印章。印是一种权力，也是一份职责，既是郑重的约定，又是对诚信的承诺。因此，2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号一印章，作为标志的主体图案，这在整个奥林匹克会徽设计史土是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺:世界给我以信任，我给世界以辉煌!这个标志名为“中国印·舞动的北京”，会徽印信中的篆字京，代表青春焕发的古都北京，正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力，欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将“京”字形幻化为一个飞奔撞线、舞动著迎接胜利的运动员形象，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为土体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。整个造型体现了力与美的高度结合，神在象外，象在言外，言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美，是体育精神的完美拴释。这一会徽的设计同时不仅体现的是奥运会的精神，也是中国传统文化与现代社会的结合，发扬了中国的传统文化。

在标识的设计上有很多是利用中国传统吉祥元素的，如香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的喜相逢的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远的王者精神表达得淋漓尽至。用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印

㈢中国传统元素在包装设计上的应用

包装设计是一种视觉传达设计，放眼全球，成功包装作品的冲击力正是源于其独特的视觉语言。在我国，随着信息化数字化时代的到来，人们的审美观念和价值取向都发生了很大的变化，以人为本的设计成为了一种趋势。我国的设计师在包装设计方面更加注重人性化设计，做出了一些可喜的尝试，并传达出富有民族特色和时代感的审美内涵。因此，我们应加强包括设计理论与教育方面的研究和探索，并从实践中总结成功经验，更好地将中国传统元素运用到包装设计中。

历年的中秋节，月饼是其中的重头戏。商家不能在月饼上突破，就选则在月饼的包装上。很多月饼昂贵的价格不在于产品的原料有多么贵，而在于产品的包装的精致和奢华！纵观市场的月饼的包装，大部分的包装是利用中国的传统的剪纸艺术。剪纸艺术我国的民间剪纸造型简练，内容丰富,与镂空的点、线、月牙纹、锯齿纹形成对比，产生美的节奏，和谐的韵律，多以表达吉祥、美好的寓意。既能升华产品，又能传达浓浓的中国传统气息，增添节日的氛围。

不仅是剪纸，刺绣，陶瓷与泥塑陶瓷艺术等一些中国传统元素设计在包装上是广泛的应用。如步步高的青花瓷手机，爱国者的哥窑相机等。，利用中国传统元素来包装产品，不仅使产品产品更加美观，而且现代科技与传统元素的结合也提高了产品的档次。为了迎合当代消费者的需求, 利用现代的材料有意去仿造传统材料进行包装设计, 或者用特殊生产工艺对包装材料进行加工使之具有传统材料的质地特征。如用玻璃模仿竹桶、葫芦的造型；运用烫金、镂刻技术将图案与纹样体现在包装上等等。福建名产“铁观音茶”包装盒,采用大面积烫金凹凸工艺,观音佛像映在金碧辉煌之中,深受顾客喜爱。“酒鬼酒”的包装设计, 用陶瓷来模仿麻袋的质地, 这是设计家实地了解和熟悉了用麻、丝、兽毛等纤维，并从中得到启发设计出的，其外部造型线条柔和，而瓶中央的红色方块上的“酒鬼”而字雄劲有力，具有浓厚传统民族特色而又不失强烈现代感。

㈣中国传统元素在城市建筑设计上的运用

建筑设计是体现一个城市或一个国家水准的重要标志之一。优秀的建筑设计是代表着一个民族的文化。一种建筑代表着一个地方，说到胡同儿就能联想到北京，看到吊脚楼就知道到了湘西，看到围屋就知道是客家人居住之地„„，可是这些富有民族特色的建筑却不断的消亡，取而代之的是千篇一律的水泥钢筋混合物！

随着人们对于传统文化的认识的不断加深，人们对于传统建筑符号在现代建筑设计上的应用也不断增加。如2010年上海世博会中国馆的设计。中国馆在建筑设计上以“城市发展中的中华智慧”为主题，由于形状酷似一顶古帽，因此被命名为“东方之冠”。

“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆居中升起、层叠出挑，成为凝聚中国元素、象征中国精神的雕塑感造型主体——东方之冠；地区馆水平展开，以舒展的平台基座的形态映衬国家馆，成为开放、柔性、亲民、层次丰富的城市广场；二者互为对仗、互相补充，共同组成表达盛世大国主题的统一整体。国家馆、地区馆功能上下分区、造型主从配合，空间以南北向主轴统领，形成壮观的城市空间序列，形成独一无二的标志性建筑群体。以和谐为核心，展现中国古代科技智慧和现代科技的飞跃发展，中国城市文明的进程，展示中国庄重详和的国家形象。

利用中国传统元素的设计构想不仅增强文化的历史感，也有利于现代设计理念的延伸。对传统古文化元素加以改造提炼和运用，使其更具有名族性和时代性。如何深入了解和应用传统文化元素，为设计增加附加价值很值得我们研究。有位设计大师曾说的“5000年的文化底蕴，使中国传统元素这个大品牌有着永恒、智慧、神秘、工艺精湛以及无与伦比的创造力。这一系列富有诱惑力的价值，在“现代”的中国发展中却有渐渐磨灭的倾向。”这提醒着我们，重新审视自己的传统文化血脉。也提醒着我们中国传统元素的设计价值是不可估量的。

第三篇：中国传统艺术在平面设计中的应用修改

中国传统艺术在平面设计中的应用

【摘　要】在中国浩瀚的文化宝库中，传统艺术是一颗璀璨的明珠，它是中华民族的宝贵财富，也是华夏文明的一道亮丽风景。本文将着重论述平面设计中如何运用篆刻艺术、汉字艺术和传统图案艺术，以及在传统艺术的推动下平面设计怎样可以走出国门，走向世界。

【关键词】传统艺术；平面设计；汉字

平面设计应当代社会的商业需求而生，是艺术与商业的完美结合。它存在于人们生活的方方面面，是一个国家社会发展水平和一个民族文明程度的体现，也是一个民族文化特色和审美情趣的重要表现。在经济全球化和世界文化大融合的今天，我们面临着怎样才能在华夏文明五千年的文化宝库中，发现和吸收优秀的历史文化遗产，并将之与平面设计相结合，探索出一条全新的设计道路，设计出具有中国特色，民族风格的设计作品。中国有博大精深的传统文化，悠久的历史，造就了中华民族深厚的文化底蕴，形成了具有中国特色的传统文化艺术体系。在诗歌、书法、绘画、雕刻等文化美术领域和年画、皮影、剪纸、戏曲等民间艺术领域处处体现了中华民族特有的审美思想和精神理念。深入研究中国传统艺术对平面设计在思想上和形式上的影响，对中国平面设计走向世界有着重要意义。

一、中国传统艺术在平面设计中应运的意义

1、探寻民族性的需要

传统艺术在本土化和民族化的环境中通过平面设计延伸着自己的思想和风格，现代的平面设计是传统艺术与现代设计理念的完美融合，是承载传统的艺术的设计理念的地域性促进了这一融合。由于平面设计融合了传统艺术元素，所以体现出了明显的民族性特征。中华民族设计艺术要想不断发展，也必须通现代设计这种平台来实现。现代平面设计撷取中国传统艺术中的优秀养分，是要将传统艺术中的优秀元素和理念运用在现代平面设计中，以形成带有民族特色和古典内涵的现代设计艺术和体系。因此，在平面设计中应运中国传统艺术，是探寻平面设计民族性的需要，是传统艺术在平面设计中延续。

2、平面设计竞争性的需要

平面设计是艺术与商业的结合，商业性决定了它必须要投入市场，参与市场竞争，这也是平面设计与其他艺术的最大区别之一。文化属性及艺术元素的较量和市场竞争始存在于平面设计的发展过程中，影响并决定了平面设计艺术的发展。将传统的艺术元素经过转化和改造，运用在现代平面设计中，无形中会极大地增强现代平面设计的市场竞争力。这种传统的审美情趣和返璞归真、回归传统的思想和理念存在于任何一种平面设计中，如：包装、海报、报纸、品牌标志、网络广告、书籍封面等。人们在消费过程中都普遍纯在一种依赖传统的心理，但同时他们又希望创新的存在，这也正是平面设计创新中运用传统艺术样式的根源所在。从一定程度上将，平面设计的竞争性不仅呈现在市场竞争方面，还存在于对传统艺术的领悟和运用能力的竞争。

3、现代平面设计发展的需要

现代平面设计存在着现代性，平时我们所说的时尚、流行只是现代性的一种表象，虽然流行元素的加入可以提现平面设计一定的现代性，但是只有将平面设计中的流行元素与现代设计艺术的现代性合理地区分开来，才能使现代设计中的流行元素经得起时间的考验。现代平面设计中，流行元素只是短期内时代特征的一种体现，而现代性则是平面设计发展的根本需求。进一步讲，只有将中国传统艺术与现代平面设计相结合，再在形式上应用流行元素来表现，才能真正表现出平面设计的现代性风格。在平面设计中保留中国传统艺术的形式与理念，再融合作者的思想和情感，才能使作品更加传神。也只有在平面设计中准确表达出传统艺术的情趣和内涵，正确而灵活地运用传统艺术的手法，才能体现出传统艺术的内在美，传达出平面设计作品的神韵。

二、中国传统艺术在平面设计中的应用

1、平面设计中应用中国传统的图案艺术

因为传统艺术文化中，图案艺术是非常重要的组成部分，其特有地域特征和强烈的民族性决定了现代平面设计中应用中国传统图案艺术是一种理性的需求。从审美角度分析，现代平面设计是以传统艺术文化为基础的，是中国现代平面设计体现中国特色文化形象的重要手段。在将中国传统艺术应用到平面设计中时，不能简单地进行传统艺术的照搬和临摹，而是要在本质上让两者有机结合，从文化内涵和神韵上融合在一起，这就要求现代平面设计人员必须有更为广阔的文化视野，充分吸收我国传统艺术的精华，在继承和发扬传统文化的过程中获取创作的灵感，使创意作品中充分体现民族特色和艺术魅力。正因如此，在现代平面设计中，很多设计师都融入了传统的图案艺术。

奥运会的五环旗标志就是一个典型的传统图案艺术与现代设计理念相结合的范例。通过在现代平面设计中巧妙融合传统的图案艺术，形成了独具风格的设计方案，体现出民族艺术独特的魅力。还有香港凤凰卫视的徽标，也是传统图案艺术与现代平面设计相结合的产物，民族文化厚实而凝重的底蕴在这里得到淋漓尽致的体现，由一对凤鸟盘旋对望的“喜相逢”图案，表达出了圆满吉祥的含义，也是对美好生活的向往和对光明前景的展望。我国传统艺术高超的艺术手法在这个图案中得到完美体现。由此也可以看出，将传统图案艺术与现代平面设计相结合的时候，要注意色彩的变化和统一，注重色彩的协调与对比，不能完全照搬传统图案中的色彩元素，而应该进一部地修改和创新，才能使现代平面设计的民族特征和现代性体现出来。

2、平面设计中应用篆刻艺术

中国传统视觉艺术中还有一种独有的手工艺术，那就是篆刻，篆刻艺术不同于雕刻，它有着独特的民族风格，是一种通过外部形象而体现内部蕴含的手工艺术。发展到现代，篆刻已成为独具中国特色的艺术体系。是中华民族几千年文化的积淀，是中国传统艺术的精髓。篆刻艺术有着其独特的形式，在几千年的发展过程中，它的式样、色彩、结构等元素通过不断沉淀，形成了独具民族风格的图案艺术，成为现代平面设计创作的灵感源泉，在现代视觉艺术的设计中发挥了重要作用。

篆刻艺术在平面设计中应用的典范之一就是2008年北京奥运会会徽设计。整个标志呈现印章形态，将“Bei-jing2008”的文字用符号化的形式表现出来，运用汉简书法艺术融合传统的中国红色彩设计，将中国特色的民族性、本土性和现代性完整地展现在世人面前。而将采用中国汉简书法艺术的笔意写就的“中国印·舞动的北京”字体所展现出来的神韵融入整个徽标之中，在结构、布局上完美展示了中国传统艺术与现代设计的巧妙结合，受到世界设计领域的赞誉。体现民族特色、独具传统风格、展示现代艺术是该设计成功的根本原因。在中国代表诚信的印章形态，也向世人展现出中国人的诚意，这种中国式的承诺体现了中国特色的民族文化，是一种民族精神的象征。通过该图章设计，中国向世界准确而生动地传达了北京奥运会的精神。总体上讲，这种鲜明、大方的设计给人赏心悦目的感觉，强烈震撼了世界的目光，给人留下了深刻的印象。所以，将中国传统的文化理念融入现代平面设计中，可以提升设计的艺术价值和人文价值，使设计更具艺术魅力和审美情趣。

3、汉字艺术在现代平面设计中的运用

（1）

标志设计运用汉字设计

人类文明是在人类社会的发展过程中不断积累和进步的，不同时代的艺术也具有明显的时代特征。平面设计本身是一种有调理性和逻辑性的创作活动，它通过有序而规律地将平面元素组织在一起，以达到传达信息，增进沟通的效果。在今天信息大爆炸的时代，传达信息的手段也更为丰富，广告招贴、企业标志、商店展示、公共标识、电视宣传等方式层出不穷，企业通过标志来体现企业文化和精神理念，表明其行为原则和历史使命，是企业最为核心的形象设计。这种标志不仅要求要高度凝练和概括，还要生动形象，形简而意深。而在设计中运用汉字则可以准确而明显地表达出设计主题，以实现企业的需求。在这里，文字不仅仅是一种语言的载体，更是一种符号，是视觉艺术的展现。

我们再来看中国银行的标志设计，它采用古钱形态作为标志设计的基本外观，体现了银行的功能和作用，然后又用“中”字形设计替代了古钱中的方孔，又标明了机构名称，这种设计理念是现代设计创意与传统艺术文化相结合的代表。通过简单而凝练的标志设计，将中国银行的性质、功能、名称全面地展现出来，蕴含深刻，形简而意远。

（2）

包装设计中运用汉字

包装是一个商品的形象，包装上的文字是传达商品信息的主要途径。消费者不仅能通过文字了解商品的功能、用法等有效信息，还可以从中了解到企业文化、品牌形象等商品的独有内涵。文字在包装设计中的作用主要体现在商品名称、品牌形象、广告作用和产品功能介绍等方面。品牌形象中又包括标志、名称等方面，通过醒目、个性的形象设计来展示商品的主要信息和企业文化，目的是引起人们的注意，宣传企业和品牌形象。而标志部分又在文字的基础上进行设计，进一步提升文字的表现力和文化蕴涵。越是高档的商品，文字在这方面表现的作用就更为明显。一些高档化妆品就采用醒目而独特的包装设计方式来表达商品的品牌、名称等信息，用凝练而概括的文字效果来体现商品的档次。

结论

在中华民族几千年的文化宝库中，传统艺术有着形式多样、题材丰富、蕴含深刻、流传广泛的特点，在运用中要认真分析和思考其空间运用的特点、阴阳互补的关系、虚实相生的关系。在平面设计的创意过程中，设计师巧妙地运用中国传统视觉艺术作为指导和灵感源泉，促使中国的平面设计向民族性的方向转变。

参考文献：

[1]刘炜宁.传统艺术对现代平面设计的影响[J].科技创业家,2011(9).[2]刘雅莉.中国传统元素在平面设计中的运用研究[J].大舞台,2012(7).[3]刘婷婷.试论传统艺术对当代平面设计的启示[J].赤峰学院学报（自然科学版）,2012(21).[4]曹庭焓.试论传统美学在现代平面设计中的影响性[J].大舞台,2011(7).[5]张国斌,杨奇戚.水墨艺术审美样本在现代平面设计中的运用[J].民族艺术研究,2011(4).[6]汤进峰.吉祥图案在现代平面设计中的运用[J].大舞台,2010(9).

第四篇：中国传统元素在现代标志设计中的运用

传统文化与现代设计的天然联系

中国传统文化种类繁多，内容丰富，历经时间的沉淀，几经建构——解构——再建构，绵延不绝，生生不息，积累了大量丰富多彩的艺术表现手法和表现形式。如新石器时代自然和谐的彩陶、商周雄浑神秘的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿，以及逸笔草草的国画笔墨、板刻结圆的装饰图案、造型夸张的民间剪纸、色彩强烈的木版年画等等，都充分体现了或恢弘或灵巧，或简约或精致，或工整或粗放，或热烈或娟秀，或质朴或奢华的多种手法。许多元素随着时间的推移、历史的变迁，科技和工艺的不断演进经久不衰，从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。

中国传统元素是东方文化乃至世界文化的宝贵财富，不管是题材、内容还是形式，它都是其他艺术形式难以替代的，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。

标志是一种特殊文字或图形组成的大众传播符号。它作为现代视觉传达系统的一个重要组成部份，将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。它以精练的形象表达一定的涵义，并借助人们的符号识别、联想等思维能力，传达特定的信息，吸引人们的视线，使人们在看到标志的同时，自然而然产生联想，从而产生对品牌的认同感。在整个企业形象的传递过程中，因其出现频率高，应用广泛，易于被人们认知和记忆。同时，标志设计又受本身所要表达内容的限制，实用价值是它独立存在的意义所在。

承袭中国传统美学的观念，近年来，现代标志设计作品中有很多着意强化传统与现代的有机结合，运用现代信息符号，对那些具有象征意义的中国传统元素进行变化、重组、出新，使其具有传统的形似和神韵，又有现代设计的意味，既体现出现代标志设计的观念与时尚，又折射出各民族、各地区不同的历史文化特征和审美取向，充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。

现代设计与传统艺术从本质上讲，二者之间具有一种天然的关系，这种联系在社会高度商业化、信息化的外因“催化”下相互之间必然会产生巨大的影响。如何以现代审美的全新视点去重新审视传统文化，就像靳棣强先生所说，我们不一定要画上京剧脸谱，穿上龙袍，才能让人认出是中国人。要在充分理解传统文化的基础上延其意、传其神。让传统文化在现代标志设计中得到更新和拓展。更可以借助标志本身所特有的持久性和广泛影响力，促进东西方文化之间的对话与互动。把中国传统元素的精髓融人到现代设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，推动我国现代艺术的进一步发展和繁荣。

汉字书法艺术在现代标志设计中的运用

汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性，还有一图形化、符号化的表现特质。甲骨文、篆、隶、楷等各种书法艺术在表现形式上不但讲究字体的造型变化，而且非常重视文字的组合和虚、实、轻、重等整体构成关系。同时，篆刻作为中国独有的一个艺术门类，其朱文、封泥等不同的外在形式和历代印学家丰富多变的风格，使得篆刻艺术在方寸之间营造出万千气象。这些都为现代标志提供了丰富的视觉元素。

最具代表性的运用为2010年世博会会徽，它以汉字“世”为基础设计，其中暗含三人合臂相拥的图形，从形象上看犹如一个三口之家相拥而乐，表现了家庭的和睦。在广义上又可代表包含了“你、我、他”的全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念。洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神;并与数字“2010”巧妙组合，相得益彰，表达了中国人民举办一届属于世界的、多元文化融合的博览盛会的强烈愿望。

印是一种权力，也是一份职责，既是郑重的约定，又是对诚信的承诺。因此，2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号——印章作为标志的主体图案，这在整个奥林匹克会徽设计史土是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺：世界给我以信任，我给世界以辉煌！这个标志名为“中国印〃舞动的北京”，会徽印信中的篆字“京”，代表青春焕发的古都北京，正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力，欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将“京”字形幻化为一个飞奔撞线、舞动著迎接胜利的运动员形象，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为土体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。整个造型体现了力与美的高度结合，神在象外，象在言外，言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美，是体育精神的完美拴释。

传统图形在现代标志设计中的提炼与衍生

图形在传统艺术中是一种重要的造型要素和风格样式，是传统风格构成的外化形式因素。将传统图形艺术与现代标志设计相融合，并不是简单化的复古，而是用现代设计构造基础的多种手法将传统图形符号进行新的设计重组，在提炼和创新传统图形的形的同时，还需要通过这种融合能准确地传情达意。这样设计出来的标志，不仅能够保留传统艺术的神韵，而且能带有鲜明的时代特征，能够充分地体现出标志所蕴涵的理念与个性。

许多为世界认同又具有鲜明民族特色和文化内涵的作品，都是从传统图形中获得的灵感，进行提炼和衍生。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的喜相逢的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远的王者精神表达得淋漓尽至。用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。

中国联通的标志是中国古代吉祥图形盘长纹样的现代演绎。盘长源放佛教的八吉祥，本为源远流长，生生不息之意。标志采用迁回往复的线条象征信息时代高度发达的现代通信网络。整个标志易放识记且洋溢著浓郁的民族情结，鲜明的形象所带来的高认知度，为联通用户的扩展和业务推广起到了积极的作用。

传统吉样文化在现代标志设计中的意蕴体现

“吉祥”，其意为预示好运之征兆，祥瑞。《周易〃系辞》有“吉事有祥”的句子，说明吉祥的本意是美好的预兆。在绵延五千年的中国传统文化长河中，吉祥文化是一条十分重要的支流。它凝结着中国人的伦理情感、生命意识、审美趣味与宗教情怀，源远流长，博大精深。吉祥文化的影响从古至今，无处不在。不论是古人还是现代人，对美好的事物都一样的心存向往。中国传统吉祥图案体现人们对生活对未来的美好希望和祝福，办喜事要贴双喜，过年要贴对联，北方许多地方贴“年年有余”、“五谷丰登”的年画等等。如果适宜地把吉祥文化符号的精神元素融入现代标志设计之中，必定会使标志设计更具文化性与社会性。

香港著名设计师陈幼坚为香港西武百货公司设计的标志就具有浓重的吉祥意味。标志将传统符号双鱼演变为西武百货公司英文名字“SEIBU”的“S”，代表阴阳哲学观念的双鱼图，是中国人对宇宙万象观察体会的经验总结，“万物负阴而抱阳”，这种阴阳相对，轮回更迭的自然规律，通过渐长渐消、首尾相抱、相互推动旋转的黑白双鱼表现出来，象征着公司生生不息的生命力，同时鱼与余同音，又蕴含着连年有余的特定内涵，精妙谁确，恰到好处。

以上这些传统元素在标志设计中的应用，往往是多元并存的。如凤凰卫视、西武百货等标志都是传统图形与吉祥文化，具象与意象，形式与理念的有机结合。这种多元互补的设计构想不但增强了文化厚重感，而且有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。

第五篇：中国传统元素变形设计大赛策划书

一，活动主题

“扬传统之精华，变现时之风采”

二，活动目的：

本次“中国传统元素变形设计大赛”活动有益于当代大学生更加了解中国传统文化元素，体悟传统元素的精华所在，并学以致用，将传统与现实相结合。这不仅有利于大学生的创新能力的培养，更加有助于将古至今的沿用。

三，策划主办单位：

无锡工艺职业技术学院环境艺术系秘书处

四，活动详情

1）活动时间：xx年12月3日

2）活动对象:环境艺术系所有学生

3）活动奖励：一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

优胜奖5名

五，活动要求：

各班均需上交2份设计稿，要求内容符合主题，不得抄袭，需要体现自我个性和传统元素中的意义。

六，活动准备

1.活动宣传单11月25日前打印出，并发到各个班。

2.每个部门派一位部长作为比赛的裁判。

3.列出活动所需物品：

三条横幅（扬传统之精华，变现时之风采）,奖金200元,本子10本,钢笔3支

七,注意事项:

1,尊重比赛,尊重裁判,尊重对手,赛出水平,赛出风格.2,裁判必须做到公平,公正,公开,不得有徇私舞弊的行为,若有发现作品取消参赛资格.3,各班级参赛作品必须于12月3日前必须上交,不然取消比赛资格

注:

1,裁判负责在12月15日前决出比赛名额.2,外联部需负责各奖项奖品.八,经费预算:

1,条幅3条50元

2,奖金200元

3,钢笔3支50元

4,本子5本30元

合计350元

附：

“中国传统元素设计大赛”报名表

姓名

班级

联系方式