大钟和小钟反思总结[精选5篇]

第一篇：大钟和小钟反思总结

《大钟和小钟》作者用简单的节奏和简洁的音符生动的表现了钟表“当当”的摆动声和小钟“滴滴答答”的走动声。今天，小编为大家带来了大钟和小钟反思总结，希望大家喜欢!

大钟和小钟反思总结篇1

1通过学习歌曲使学生感受合唱的魅力，增强学生的合作意识。

2通过聆听、感受、体验、表现等方式使学生融入到合唱学习中。3能用活泼有弹性的声音与同学合作演唱歌曲，做到两声部和谐、统一。

本课的亮点：

层次清晰，以感受为基础，独立探索和亲身体验为手段，层层递进式学习。我觉得这样的教学方式对于低年级孩子掌握扎实的知识技能是十分有效的。在教学第一环节，我先带领学生以游戏的方式进行本课歌曲的节奏训练，反复恒速击拍，从而有效避免了孩子们在后面的演唱中越拍越快或越唱越快的惯性。接着进行了本课主旋律音准的训练，我引导学生运用柯尔文手势来提示规范自己的音准，唱准1 3 5三个主音以及它们组成的和声音程。为后面的合唱歌曲奠定了基础，同时解决本课的难点。

大钟和小钟反思总结篇2

歌曲《大钟和小钟》是一首短小、简易的二部合唱歌曲，由五个乐句组成，F大调，四二拍。作者用简单的节奏和简洁的音符生动的表现了钟表“当当”的摆动声和小钟“滴滴答答”的走动声。大钟与小钟的音乐形象在歌曲中既相对独立有相互关联，显示大钟小钟分别唱歌，再由大钟小钟一起合唱。歌词简洁明了又生动形象，便于记忆，是一首优秀的儿童合唱启蒙歌曲。

根据教学内容的特点及二年级孩子身心发展的自然规律，我制定了教学目标：能学会《大钟和小钟》这首歌曲，并能用简单的动作进行表演，体会大钟小钟不同的音乐形象。理解合唱，能用较和谐的声音与同学合作演唱《大钟和小钟》的合唱部分。小组合作创编节奏完成书本上的作业，并能模仿所创编的节奏。而本课的教学重难点为学唱歌的合唱部分并参与综合表现。

大钟和小钟反思总结篇3

1.在课堂上努力体现“轻松愉快，活泼民主”的和谐音乐课堂教学理念。

在教学第二环节中先引导学生通过自己的亲身感受，发表自己对音乐的见解，只要孩子们能正确表达出自己对音乐作品的见解，我都是赞同的;在拍击节奏时，只要能体现出四二拍节奏的强弱特点的动作，我都是允许的;因为每个孩子对音乐的感受力是不同的，不能用同样的标准去规范格式化学生，有效避免了扼杀学生的音乐创造力和想象力。在一贯的教学中我习惯于把音乐课堂当做一个舞台在这个舞台上由学生来尽情发挥，比如在第三环节学唱歌曲时，我引导学生来当小老师带领同学们学习歌曲内容，提倡他们独立发现问题解决问题，我一直在等待学生慢慢地领悟和接受知识。

2.关于音乐素养的培养

每个学生的家庭文化氛围不同，视野的开阔性就不同，我在平日的教学中力求找到一个支点，尊重每个孩子音乐能力的同时，力求促进他们均衡发展。比如在第一环节的游戏中，节奏、旋律等等这些词完全可以用通俗的语言表达出来，但我总是强调关注他们使用专业术语来表达意思，规范语言;最后合奏打击乐器丰富了孩子们的体验过程，也增强了学生的音乐技能。

当然，本课也存在一些不足之处：

1比如还可以针对内容对低年级学生进行珍惜时间光阴的德育渗透，我忽略了。

2也是我个人认为本课的最大败笔，普通话不标准，录音之后产生的效果更不尽人意。可见作为一名教师不光需要有丰富的知识经验，个人各方面素养也是极为重要的，需要我继续摸索、学习，从一次次失败中总结经验教训，更加完善自己。希望不妥之处大家提出宝贵意见，使我的教学水平更上一个新台阶。

谢谢大家。

第二篇：大钟和小钟课后反思

《大钟和小钟》教学反思

1．要摒弃，更要继承

在新课改推行之初，我将老的教学思想、音乐教学模式连同老教材全都丢进了学校的图书室，音乐课上没有了发声练耳，各种各样花哨的教学方式取而代之，指导学生自信地演唱、大胆地演唱，于是孩子们喊唱地现象比比皆是，这样地音乐虽然让学生们“自信”了，却也失去了其本身地特质——“美”，失去了美感的音乐又有何审美教育而言，所以如何让学生既大胆自信地演唱又能唱得好听、唱得美成为现今音乐课需要解决得问题之一。其实解决这一问题最行之有效的方法便是课前的发声训练，但这个发声训练不同与以往的“mi— ma— ”，教师可以充分发挥自身的创造力，自编一些充满童趣的发生训练曲或发声的互动小游戏，既调动了学生的积极性，又保证了音乐的美感，同时还保护了孩子们稚嫩的声带，可谓一举三得。可见，传统的并非都是不好的，我们在摒弃一些东西的同时，更要寻找可继承发扬的闪光点，要善于学习新知，更要善于将知识翻新，犹如这堂《大钟和小钟》，这是一首二声部合唱曲，对声音的要求比较高，尤其是在声音的和谐度上，同时，歌曲的两大音乐形象的主要节奏X — | X — |与X X X X | X X X X |更是在上一堂课以及一年级时已接触、学习了的，在这种情况之下，花些时间巩固回忆，进行发声训练，就显得尤为重要了。2．不要把问题复杂化

刚拿到这首歌时，总觉得二年级的孩子学二声部合唱很难，所以为教好八个小节的合唱，我先分开教唱大钟和小钟的歌，花大力气让学生唱好第一、二乐句，再来让学生合唱，这样教下来，自己已经是筋疲力尽了，可是孩子们学唱的热情似乎不太高，教学效果也没有预期那么好。其实，问题不在于歌曲，而在于教师。合唱部分的两个声部具有鲜明的音乐形象特点，教师无需将一、二乐句单独拎出来教唱，只需要指导学生给予一些简单的声势动作，并听辨合唱乐句中的两个声音，便可以让学生直接体验到合唱这种演唱形式。

整堂课在内容上稍显单薄，而学生的热情也因为课的结构逐步走下坡路，在改变课的结构上，只需将突破难点合唱教学向前挪一挪，让学生通过听唱法学唱齐唱部分，空余时间则可加大课的容量，引进新鲜的教学内容充实其中，时刻给予学生新鲜感。

第三篇：《大钟和小钟》教学反思

《大 钟和小钟》这一课在课堂中第一个环节“创设情境” :这是激起学生兴趣,吸引学生更快的 进入课堂内容的最关键的一步。而在实施的时候, 如果有声音和画面 的选择,一定要选择让学生先‘听’。‘听’可以让学生更加集中注意 力, 更能培养学生的音乐感受能力。在 《课程标准解读》 一书中说的。

第二个环节“铺垫、探索” :‘打击乐器’是小学低年级教学中不 可缺少的一部分, ‘打击乐器’的作用特别大,可帮助学生掌握较难 的节奏,可以探索生活中各种声音。因此,在歌曲学习中, ‘打击乐 器’应该放在学习歌曲之前,才可以起到探索的作用,才达到教学中 为学习歌曲起铺垫作用。同时, ‘打击乐器’又起了给歌曲伴奏的作 用,让学生体会到当‘小乐手’的快乐感受。在播放歌曲《大钟和小 钟》时,同学们又初步对这首歌曲有了印象。

第三个环节 “学唱歌曲” :这个环节是整堂课最重要的一个学习目标。前面 ‘打击乐器’ 的加入已经做好了铺垫, 只是目标引子部分。关键还在于学唱歌曲时的步骤, 这也是落实目标的关键所在。学唱歌 曲主要能让学生在无意识中学会歌曲,自然而然学会歌曲,做到“润物细无声‘的效果。《大钟和小钟》这首歌曲有两个声部。在学习歌 曲时, 我注重大家一起学, 缺乏个别、组次、男女同学、师生的交流。造成了课堂中好的气氛的流失。并且,在这个环节实施时,一定要注 意层次分明,从易到难,一步步落实。

第四个环节“拓展“:这是一个不可缺少的部分,但是关键在于 老师怎样引导。这是给学生一个展示、表现的机会。但在《大钟和小 钟》这课中, ‘大鼓和小鼓’虽然声音的创编是学生说出来的,但是, 最后还是老师总结:“我们也创编了一首歌曲‘大鼓和小鼓’ ”。总的来说,上《大钟和小钟》这课主要让学生怎样把握重难点, 把握目的、目标。在设计案例时,应首先考虑到目标、重难点,而不 是先想到怎样在课堂中出彩、出新。有了这方面大基础后,落实不要 急于求成,要想爬楼梯一样,一梯一梯往上爬。

第四篇：大钟和小钟反思

《大钟和小钟》歌词简洁明了又生动形象，便于记忆，是一首优秀的儿童合唱启蒙歌曲。今天，小编为大家带来了大钟和小钟反思范文，希望大家喜欢!

大钟和小钟反思范文篇1

为了达到教学目标，同时也根据《音乐课程标准》第四部分“实施建议”中明确提出“运用现代技术手段”和“大力提倡开发多媒体教学辅助软件”的思想，我精心制作了《大钟和小钟》课件来优化我的课堂教学。

一、创设情境，激发兴趣。

开课伊始，我创设了一个参观钟表店的情境，搜集了大量形态各异的钟表图

片，配合一小段欢快的音乐，形象生动的图像一一呈现在二年级学生的眼前，不仅激发了学生的学习兴趣，调动了学生的积极性，而且能以趣激思，提高教学的效果，让他们对本节课产生极大的关注，是传统教学手段很难实现的。

二、出示节奏，直观教学

在成功激发起学生的兴趣之后，紧接着，我在白板上直接操作，出示了两条

节奏，红色的节奏谱直观地出现在学生眼前，节约了制作节奏卡片或者板书的时间，再根据学生听辨后的选择，出现小钟和大钟的动画图片，让两种钟声的象声词蹦蹦跳跳地出来，一下子就让学生记住了，并能兴致勃勃地模仿。

大钟和小钟反思范文篇2

在整个教学过程中，我编设大钟小钟要去参加音乐会的故事情境来贯穿整个课堂。在导入环节，我运用让学生聆听音乐找主角的方式，引出课题《大钟和小钟》。在制作课件的时候，我将大钟和小钟的声部分别用不同的颜色来表示，孩子们一目了然，更有助于他们找准唱准自己的声部。

在设计这堂课时，我就在想，是先将前两个乐句让学生唱会再教合唱，还是先解决合唱的难点，再完整学唱呢?由于参加了奎文区柯达伊音乐教学法实验小组，将无伴奏合唱作为训练重点，所以最终我选择了后者，先解决合唱难点，再整体学唱。学生在之前音乐课上已经接受过柯达伊教学法的基本训练，基本的手势和简单的节奏性已经基本掌握，本节课通过打节奏、识谱、唱旋律、练合唱的顺序，来一步步地巩固之前所学，并且在此基础上，练习更高难度的双声部合唱。从教学效果上来看，本节课的双声部合唱，同学们完全能做得到。因为这首歌曲的旋律很简单，将双声部合唱这一难点解决之后，到后面完整学唱歌曲时，同学们听几遍，前两个乐句就能准确演唱了。但是，这样教学，给大家的感觉就是有点凌乱，连贯性不太好，这一点，我会进一步的反思，对教学环节进行整改，并在实践中进一步完善。

大钟和小钟反思范文篇3

为了让学生在歌词学习的环节中不感到枯燥，我提前找了学生，将歌词的朗诵录制成了一首有节奏感的儿歌，然后配上节奏谱，让学生在视听结合的效果下，轻松地通过聆听、师生合作、随音乐齐读等方式很轻松地熟悉了歌词并掌握了歌曲的全部节奏，可以说这样设计让我这个教学环节很高效地完成了。

在最重要的新歌学习环节，我首先通过歌谱的整体呈现，让学生聆听了两遍，让他们有一个最初的、最完整的印象。然后分句呈现第一乐句和第二乐句，旨在让学生通过单独乐句的出示，更直接地感受小钟和大钟的声音特点。在他们发现二声部乐句后，我迅速地通过白板操作，将二声部乐句用红色方框标记出来，一来更强调了二声部乐句的位置，引起学生的注意，二来，也能够更清晰地从整首歌词里知道，合唱乐句是第四乐句，不需要老师更多更繁琐的讲解，他们的分析能力一下就能提高，再加上单独剪辑的二声部乐句的范唱，聆听了两次之后，难点便可以迎刃而解了。学生再随着钢琴视唱乐谱、填唱歌词，教学效果也得到了很大的增强。一节课下来，枯燥的理论知识用声、图、像俱全的形式展现出来，我也在展现的同时对学生加以指导，使自己成为了真正的助学者，使我始终保持探索、创新的积极的情绪情感。

总之，在多年的教学实践探索过程中，我越发地体会到多媒体的运用就像一支清新的活力剂，使音乐课堂焕发的更加蓬勃朝气，让教育在音乐殿堂里得到更完善的体验。只要运用得当，对提高学生的学习兴趣，主动参与，感受表现音乐，发挥学生学习的自主性有着积极的作用，它使传统的课堂教学中不便或无法解决的问题迎刃而解，不仅加快了节奏，提高了效率。而且借助现代化信息技术手段，能巧妙地把学生的情感体验与鉴赏体验紧密结合起来，水乳交融，让学生自己感受到音乐中美的形象，获得美的体验，引发浓厚的学习兴趣，激发想像力，使学生能够在美妙的音乐殿堂里放声歌唱，在音乐的天空中自由翱翔。因此，它省时、省力、灵活、生动、直观、节奏快、容量大的优点能为我的音乐教学锦上添花!

第五篇：大钟和小钟教学反思

《大钟和小钟》这首歌是二年级上册音乐教材中的第一首合唱歌曲，今天，小编为大家带来了大钟和小钟教学反思，希望大家喜欢!

大钟和小钟教学反思篇1

《大钟和小钟》一课是人教版二年级的内容，这是一首二部合唱歌曲，由五个乐句组成，F大调，四二拍。作曲家用简单的节奏和简洁的音符生动地表现了钟表“当当”的摆动声和小钟“滴滴答答”走动的声音。大钟和小钟的音乐形象在歌曲中既相对独立又相互关联，先是小钟、大钟分别歌唱，再由小钟和大钟一起合唱。自2012年9月音乐教材全面改版之后，合唱教学已经深入到低年级唱歌教学当中，合唱教学从小抓起已经成为音乐学科教学中的一种发展趋势，但由于学生年龄的特点，合唱对于小学生较难，对于一二年级学生来说更难，能把各声部音程唱准确，唱得和谐统一极为不容易。而这首歌曲的编排恰恰为孩子们学习合唱创造了一个良好的开端，歌词简洁明了又生动形象，便于记忆，是一首优秀的儿童合唱入门歌曲。

本课属于“唱歌课型”中的合唱学习领域。强调感受体验，和谐统一;我在教学中鼓励学生大胆尝试体验、通过师生、生生合作学习的方式来完成学习目标。

大钟和小钟教学反思篇2

《大钟和小钟》这首歌是二年级上册音乐教材中的第一首合唱歌曲，为了让学生正确掌握二声部合唱，我先分开教唱大钟和小钟的歌，以循序渐进、赋予学生具体的音乐形象的方式开展教学。在突破难点时，我指导学生用打击乐器模击两个音乐形象的节奏，并加上身势动作为歌曲伴奏，即激发学生的兴趣，又为后面的二声部合唱打下基础。

在教唱二声部合唱时，我把学生分成“大钟队”和“小钟队”来学唱，不过我的指挥手势做的不够明确，导致两个队伍的学生在演唱时有些混乱，没有用很和谐地声音来演唱。由于前面的教唱时间过长，以至于后面的合唱教唱部分时间不大够，因此个别学生的音准问题没有得到很好的解决，今后我会更注重于学生的音准问题，并加以音乐游戏来活跃课堂气氛，力求达到更好的教学效果。

大钟和小钟教学反思篇3

1.要摒弃，更要继承

在新课改推行之初，我将老的教学思想、音乐教学模式连同老教材全都丢进了学校的图书室，音乐课上没有了发声练耳，各种各样花哨的教学方式取而代之，指导学生自信地演唱、大胆地演唱，于是孩子们喊唱地现象比比皆是，这样地音乐虽然让学生们“自信”了，却也失去了其本身地特质——“美”，失去了美感的音乐又有何审美教育而言，所以如何让学生既大胆自信地演唱又能唱得好听、唱得美成为现今音乐课需要解决得问题之一。其实解决这一问题最行之有效的方法便是课前的发声训练，但这个发声训练不同与以往的“mi— ma— ”，教师可以充分发挥自身的创造力，自编一些充满童趣的发生训练曲或发声的互动小游戏，既调动了学生的积极性，又保证了音乐的美感，同时还保护了孩子们稚嫩的声带，可谓一举三得。可见，传统的并非都是不好的，我们在摒弃一些东西的同时，更要寻找可继承发扬的闪光点，要善于学习新知，更要善于将知识翻新，犹如这堂《大钟和小钟》，这是一首二声部合唱曲，对声音的要求比较高，尤其是在声音的和谐度上，同时，歌曲的两大音乐形象的主要节奏X — | X — |与X X X X | X X X X |更是在上一堂课以及一年级时已接触、学习了的，在这种情况之下，花些时间巩固回忆，进行发声训练，就显得尤为重要了。

2.不要把问题复杂化

刚拿到这首歌时，总觉得二年级的孩子学二声部合唱很难，所以为教好八个小节的合唱，我先分开教唱大钟和小钟的歌，花大力气让学生唱好第一、二乐句，再来让学生合唱，这样教下来，自己已经是筋疲力尽了，可是孩子们学唱的热情似乎不太高，教学效果也没有预期那么好。其实，问题不在于歌曲，而在于教师。合唱部分的两个声部具有鲜明的音乐形象特点，教师无需将一、二乐句单独拎出来教唱，只需要指导学生给予一些简单的声势动作，并听辨合唱乐句中的两个声音，便可以让学生直接体验到合唱这种演唱形式。

整堂课在内容上稍显单薄，而学生的热情也因为课的结构逐步走下坡路，在改变课的结构上，只需将突破难点合唱教学向前挪一挪，让学生通过听唱法学唱齐唱部分，空余时间则可加大课的容量，引进新鲜的教学内容充实其中，时刻给予学生新鲜感。