初中美术线造型教学的一点心得

第一篇：初中美术线造型教学的一点心得

初中美术线造型教学的一点心得

摘 要：线造型在线条艺术中作为基础，是搜集和积累素材的重要手段。在初中美术教学中，线造型教学作为最基础的部分，是学生最简单和最直接表现自我的一种绘画语言。在线造型的教学中要认识到线造型对于美术教学的重要性和作用，把握学生的生理和心理特点，通过线造型的教学让学生在绘画中感受美术学习的快乐，提高学习的兴趣。

关键词：美术教学；线造型；重要性；快乐学习

线作为美术造型的主要元素之一，以表现物体的形态、结构和比例为主，在素描中作为最具有表现力的一种元素，是初中美术学习的重要基础部分。新课程标准要求让学生轻松的氛围中感受学习的快乐，注重运用科学的教学方式激发学生的学习兴趣和积极性。因此当前如何美术线造型教学中激发学生的学习兴趣和积极性，发挥线造型的重要作用，成为初中美术教师的需要考虑的问题之一。

一、线造型在初中美术课教学中的重要性

（一）线是艺术元素的重要组成部分

在美术作品中，线作为最基本的构造元素，在初中的美术教学中线造型作为最基础的教学内容，贯穿在美术教学的全过程中。要想教会学生线造型，就必须充分的认识到线造型的重要作用和价值。当人们欣赏艺术品时，会因为艺术品独特的艺术魅力而受到感染和震撼，这种震撼和感染往往来自于欣赏者内心深处。优秀的美术作品由各种线条组成。比如笔者在教授七年级上册第三课《情感的记录》一课时，会安排第一课时让学生先用铅笔或钢笔写生静物。学生通过观察，写生时按自己的感觉对线进行疏密、松紧、清淡等处理，让学生在绘画过程中细细体会线造型的魅力。第二课时则安排为纯色彩表达的学习，此时引入荷兰后印象派画家梵高的名画《向日葵》欣赏，引导学生学习画家用简单的笔画勾勒出丰富的物象，使美术作品具有装饰感和平面感。即使是色彩作品画家也通过坚实有力的线条勾勒，给人以明亮灿烂的艺术感染力。在这幅作品中线条感十分的强烈，并且在色彩搭配上以黄色和橙色为主调，绿色和蓝色为辅调，用简单的线条勾勒出花瓣和花茎。笔者会对比出示课本上马蒂斯的钢笔线描《静物》写生，让学生感受不同的线条形式带来的美感。一件件经典作品能俘获人心都有线条勾勒的魅力因素。在欣赏名家名作后，对线的进一步了解使学生能更好的理解线条作为美术作品基础的元素，给人以强大的艺术震撼力。

（二）线造型能够激发学生学习的兴趣

在传统的美术教学观念中认为美术教学不是中考的一部分，因此不必引起重视，因此学生学习和教师教的方面都没有花费太多的精力和时间。这也是美术教学不良发展的一个重要表现。美术新课程最大的变化之一，定位在了人文课程。这就要求现在的美术教学要求比过去的课堂挖掘得深刻，要求老师引导学生关注生活，联系人文，学会发现生活中的美，能主动享受寻找美――发现美――表现美的过程。苏州教科院的美术教研员沈南强老师提出： “图式语汇”是一个人表达思想的最原始、最直观的形式。它是美术课堂教学成果的呈现基础，是学生用于表达自己想像力和创造力的基本语汇。因此在笔者的美术课堂教学中，常常给予学生线造型写生的机会，通过师生共同写生描绘，在轻松的情境下提高学生对线造型美的表达。笔者还经常创造条件让学生在课堂中利用不同的材质工具尽情的用多种多样的线条摆出不同的造型，以此来激发学生对线造型的敏感性，从而提高他们的学习兴趣，让学生深切感受到线造型学习的乐趣所在。比如苏少版七年级上册的第二课《熟悉的物品》，笔者就让学生对身边熟悉物品进行写生，作业不仅限于课堂，准备一个写生本，线造型方便在课余时时的勾勾画画，学生在构图和工具探索上感受更多线的形式美。及时写生的好习惯也便于学生对“图式语汇”的积累。

（三）线造型能够丰富学生的艺术想象力

音乐给人以美的享受，绘画作为无声的音乐艺术，其中的线条更是以静态的音符构成一幅幅美妙的绘画音乐艺术。不同的线条在绘画中通过不同的组合方式给人以强烈的艺术震撼力。在美术教学中让学生在写生前多多欣赏优秀美术作品中线条的艺术魅力，能够增强学生对线条的敏感性，提高学生的艺术审美鉴赏能力，在自我创作时充分发挥想象力，也能够达到美术教学的目标。例如欣赏七年级下册《在绘画中永生――外国肖像画》一课时，学生都知道达芬奇的《蒙娜丽莎》有名，那么好在哪里就要靠教师的适时引导。看作家用丰富的线条勾勒出蒙娜丽莎神秘的微笑，并且利用嘴角上翘的形式，让学生发挥自己的想象力，体会蒙娜丽莎自身的优雅和恬静美，感受到蒙娜丽莎内心的独白和内心的美好等。在欣赏这幅名画时通过线条的寻找并能够观察到作品中传递出的不同情感和艺术气息，能够通过线条的明暗结合和丰富的组合传递出一种艺术的气息。到了八年级上册学习《关注、你、我、他》人物写生时，就能过通过平时的线造型图式语汇积累以及对相关肖像名作赏析后的感悟，用丰富的艺术想象来创造表达心中的美好。所以学会赏析优秀作品的线条艺术能让学生感受作者的绘画特性和艺术风格，在自我的美术人文修养和技能上获得更多提高。

二、初中美术教学中线造型写生教学体会

（一）就地取材，重在观察理解

在线造型教学中除了要利用课本中丰富的素材外，还要结合学生周围的线造型事物，利用学生在生活中观察体验静物美。初中学生虽然具有一定的分析和认识事物的能力，但专业的训练在平时的课堂上有限的时间里也无法实现。因此在具体的教学中要结合有效的教学方法，让学生学会关注周围静态的物体，多多采用现场写生的方式让学生将教室内的静物造型勾勒出来，并根据不同年级学生的兴趣点和绘画能力在教室内安排不同的静物写生。这样既能够让学生共同探讨，又能够进行现场的教学示范和讲解，并且给学生介绍简单的线造型技巧，让学生通过静物的组合观察教室内静物线条的组合方式以及明暗的变化，在写生的过程中强调线条的主次结构。一次次的详细观察和体验对静物的概括，是提高学生写生中构图的能力和线条表现能力的有力方法。

（二）利用校园环境，采用多种表现手法

校园作为学生朝夕相处的生活环境，在写生中可以有效利用校园的风光，进行校园景色线造型写生教学。在教学的过程中要学生留心观察校园风景，在具体的写生中对学生提出不同的构图要求，强调风景之间线条的主次关系。学生先学会观察，再利用自己独特的视角选择周围的风景，引导学生通过直觉和空间化的模式体会自然中的美妙线条。线条在现实的生活中往往比较抽象，如房屋的构造、树干的走向等，这些事物具有不同的特征。因此在自然写生中要引导学生认识事物的几何构造，利用几何图形将自然界中的万物归纳出来。由于学生的理解力较弱，因此在户外写生教学中教师要多多示范讲解，在示范中引导学生观察事物的细节部分，注重事物之间的层次感和立体感，鼓励学生敢于在细节部分进行大胆的刻画，用丰富的线来表现形体、明暗、主次、虚实、质感等等，只有用有节奏的线表现出细节的生动特征，才能体现出美术作品的层次感和美感。

（三）利用各种活动生成写生活动

线条能够细致的描绘事物，体现事物的生动性和美感，因此在教学中需要教师通过各种各样的活动引导学生加以练习和巩固。各种写生活动的安排要始终贯穿线造型教学目标，培养学生的线造型意识，让学生通过写生传递出物体细微的表现力。不同的写生活动能提高学生的兴趣和探知欲望。比如用毛笔来写生，了解中国画不同特点的线条；用炭笔来写生可以突出描绘对象的质感和空间感；用油画棒在黑色卡纸上会有强烈的色彩线条的舞动。各种课堂外的写生延伸活动，可以实现知识和技能升华和提炼，从而培养学生的学习能力。

（四）培养学生的线条意识

在教学中教师要善于培养学生的线条意识，要善于引导学生寻找周围充满美感的事物，继而领略表现事物的线条美，培养他们的绘画兴趣和积极性。初中的美术线条教学在第一个阶段中主要培养学生绘画的兴趣，鼓励学生大胆发挥自身的想象力，敢于表达敢于画。提高学生自身绘画的信心和兴趣。在第二个阶段难度增加，需要培养学生的创造力和想象力。在具体的教学中可以在打好线造型的基础上，让学生随意的画出自己想象空间中的线条组合方式，体会不同的线条带给人的美感。弯曲的线条能够给人一个优雅的美感，直线能够给人以宁静的美感；垂线能够让人们感受到柔和之美。引导学生在课堂中通过自己的感受来进行创造，能够利用不同的线条之间的组合构成不同的图案。在第三个阶段需要提高学生艺术的表现力和欣赏力。我国绘画中的十八描能够充分的体现出线条的魅力，时而刚劲有力，时而行云流水，传统艺术的魅力是提升学生的艺术表现力和对美的感受力的最佳引导。

（五）培养学生的创造能力

进行线条创作是培养学生创造能力的重要途径，这就要求教师引导学生善于把及时写生的素材通过自己的想象力和艺术表现方式重新创新展示出来，让作品生动。例如在静物写生中，不仅需要学生将物体勾勒出来，还需要让学生用所学的美术知识如构图、主题的表达、色彩等等来挖掘线条的表现形式所展现出来的形式美感，挖掘事物深层次的情感体验，从而提高美术绘画的感染力。

三、结 语

初中美术教学中的线造型教学教师要充分的认识到线条的重要性，培养学生的线条意识，通过不同方式的教学形式和教学资源，激发学生绘画的积极性和主动性，让学生在绘画过程中感受到线条的艺术美感，提升自身的艺术审美品质，从而让学生真正的走进艺术，体会艺术，热爱艺术。

参考文献：

[1]崔荣，吴志英.线条教学在普通高中美术鉴赏教学中的尝试[J].美术教育研究，2015，（16）：119.[2]周维娜.中学美术教学中“线”的魅力――探析线条的审美特征及运用[J].美术教育研究，2013，（18）：122.[3]郭丽丽.浅谈线条在中小学美术教学中的作用[J].美术教育研究，2014，（16）：146.[4]潘亚.浅论美术教学中线条的欣赏和运用[J].求知导刊，2015，（16）：145.作者简介：

钮晓莹，苏州市振吴实验学校美术教师。

第二篇：七年级美术.线造型的素描

七年级美术《线造型的素描》教学设计

第五课线造型的素描（3课时）

课型：综合课

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。一． 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点 重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个； 学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。第一课时

（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点（5）讲授新课

1． 线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。

（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。（6）作业要求

1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。（7）课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

第二课时

（1）教具和学具准备：

教具：

1、立方体的切挖模型；

2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；

3、大幅基本形体切挖挂图；

4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；

2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：（3）复习旧课，（4）导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

（5）讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、立方体的切

2、割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）2．圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。（6）作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

（1）教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。（3）复习旧课，（4）导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。（7）讲授新课 板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：

（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

（4）调整修改，使画面效果完整。

3、透视法则的运用（结合范画讲解）平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术《线造型的素描》教学设计

第五课线造型的素描（3课时）

课型：综合课

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。一． 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点 重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。第一课时

教具、学具准备 教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个； 学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。第一课时

（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点（5）讲授新课

1． 线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。

（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。（6）作业要求

1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。（7）课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。第二课时

（1）教具和学具准备：

教具：

1、立方体的切挖模型；

2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；

3、大幅基本形体切挖挂图；

4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；

2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：（3）复习旧课，（4）导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

（5）讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、立方体的切

2、割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）2．圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。（6）作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

（1）教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。（3）复习旧课，（4）导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。（7）讲授新课 板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：

（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

（4）调整修改，使画面效果完整。

3、透视法则的运用（结合范画讲解）平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术《线造型的素描》教学设计

第五课线造型的素描（3课时）

课型：综合课

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。一． 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点 重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个； 学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。第一课时

（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点（5）讲授新课

1． 线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。（6）作业要求

1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。（7）课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。第二课时

（1）教具和学具准备：

教具：

1、立方体的切挖模型；

2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；

3、大幅基本形体切挖挂图；

4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；

2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：（3）复习旧课，（4）导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

（5）讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、立方体的切

2、割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）2．圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。（6）作业要求 作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

（1）教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。（3）复习旧课，（4）导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。（7）讲授新课 板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：

（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

（4）调整修改，使画面效果完整。

3、透视法则的运用（结合范画讲解）平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术《线造型的素描》教学设计 第五课线造型的素描（3课时）

课型：综合课

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。一． 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点 重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个； 学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。第一课时

（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点（5）讲授新课

1． 线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。

（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。（6）作业要求

1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。（7）课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。第二课时

（1）教具和学具准备：

教具：

1、立方体的切挖模型；

2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；

3、大幅基本形体切挖挂图；

4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；

2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：（3）复习旧课，（4）导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

（5）讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、立方体的切

2、割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）2．圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。（6）作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。第三课时

（1）教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。（3）复习旧课，（4）导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。（7）讲授新课 板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：

（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

（4）调整修改，使画面效果完整。

3、透视法则的运用（结合范画讲解）平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术《线造型的素描》教学设计

第五课线造型的素描（3课时）

课型：综合课

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。一． 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点 重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个； 学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。第一课时（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点（5）讲授新课

1． 线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。

（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。（6）作业要求

1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。（7）课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。第二课时

（1）教具和学具准备：

教具：

1、立方体的切挖模型；

2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；

3、大幅基本形体切挖挂图；

4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；

2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：（3）复习旧课，（4）导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢（5）讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、立方体的切

2、割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）2．圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。（6）作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

（1）教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。（3）复习旧课，（4）导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。（7）讲授新课 板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：

（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

（4）调整修改，使画面效果完整。

3、透视法则的运用（结合范画讲解）平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术《线造型的素描》教学设计

第五课线造型的素描（3课时）

课型：综合课

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。一． 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点 重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅；2.立方体和圆柱体框架模型一个； 学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。第一课时

（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备（2）。（3）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，（4）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点（5）讲授新课

1． 线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。

（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。（6）作业要求

1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、用3B、和6B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。（7）课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。第二课时

（1）教具和学具准备：

教具：

1、立方体的切挖模型；

2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；

3、大幅基本形体切挖挂图；

4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；

2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：（3）复习旧课，（4）导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

（5）讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、立方体的切

2、割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）2．圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。（6）作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

（1）教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。（2）组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。（3）复习旧课，（4）导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：（1）物体的外观形态特点，（2）都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面（包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等），有性质不同的面貌一新（包括平面、曲面等），有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。（7）讲授新课 板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤（结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解）：

（1）面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

（2）用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。（3）用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

（4）调整修改，使画面效果完整。

3、透视法则的运用（结合范画讲解）平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画（4B或6B），作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

八年级美术上册第一单元(欣赏.评述)

第一课教学设计

设计思想:“欣赏.评述”这一单元教材，通过欣赏、感受、认识和评述不同画家及不同类型的美术作品在信息交流语言方面的不同特点，认识美术在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。由此可以看出对美术作品的造型要素、表现方法、常用艺术语言的学习是本单元教学的重点，对不同画家的艺术表现特色的认识和理解以及如何从艺术语言的角度欣赏、评述美术作品是教学的难点。我将欣赏.评述单元内容的学习安排了三课时:第一课主要学习美术作品的造型要素和表现方法。第二课结合绘画艺术表现语言，了解主要画派及其作品。第三课为综合交流，欣赏、感受、交流，体会中外美术作品的艺术魅力。下面就第一课的教学作如下的设计。

一.教学目标

1.通过视、听、说的有机安排，让学生充分感受美术作品的艺术美，提高审美素养。

2.引导学生欣赏和认识美术作品，了解绘画造型的特点，培养初步的审美经验。

3.培养学生从造型表现的角度对中外美术作品作简单评述，获得初步的鉴赏能力。

二.教学重点与难点

1.对美术作品的造型要素及造型艺术表现手段的基础知识的讲解是教学重点。2.理论联系实际，运用造型基础知识评述自己喜欢的中外绘画作品是教学难点。

三.电教设计

将所需的文字、概念、绘画作品等通过电脑制作成图、文、声并茂的教学课件，大致为: 1.按教学过程的顺序设计课件结构，包括板书、各类型美术作品图片、主要概念、课上要交流讨论的问题、作业等。

2.选取的美术图片有:国画作品任伯年的《荷花》、吴冠中的《春如线》、郭熙的《早春图》、范宽的《溪山行履图》、梁楷的《李白行吟图》、八大山人的《蕉蝉图》、以及、陈洪绶、齐白石、吴冠中等国画名家的作品和黑绘陶作品。外国绘画名作达芬奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》，伦勃朗的《自画像》三幅、《浪子回头》、《夜巡》、《呢商同业公会理事》，印象主义代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持阳伞的女人》、《睡莲》，后印象主义的画家塞尚、凡.高、高更的作品

《静物》、《红衣少年》、《向日葵》、《星空》、《邮差卢南》、《白马》，“立体主义”代表人物毕加索的作品《小提琴》、《三个乐师》、《梦》等。

3.在图片展示时按美术作品风格的特点，选取与之感觉最协调的几段音乐作为赏析作品时的背景音乐。(主要选取了中国古典音乐、轻音乐、现代音乐等几段曲风不同的音乐)四.教具准备 多媒体电教用具、课件

五.教学过程

(一)组织教学，导入新课。

老师先以一则故事开端: 有关达芬奇历经四年，精心创作不朽名作《蒙娜丽莎》的故事。

提问:同学们知道我讲述的是哪一位画家的哪一幅作品吗? 学生回答

展示《蒙娜丽莎》图片

提问:1.从这幅画中你看到了什么? 2.你懂得欣赏这幅世界名作吗? 学生回答

导入谈话:这节课我们就将教给大家如何去解读绘画的语言，有目的地欣赏、感受美术作品带给我们的艺术美和它的内涵。

(说明:古人说:“情动而辞发。”课的开端首先要激发学生的学习热情和动机，通过一则故事引入，学生易凭添一种急于知道的好奇心，引起学习的兴趣，有助于下面内容的讲授。)(二)讲授新课

课件显示课题:形象直观的表现与交流语言(欣赏.评述)展示作品2幅:儿童水粉画《蔬菜》、法国画家杜飞的《静物》。

提问:撇开画面的具体内容，找找这两幅作品共同包含着哪些东西? 老师根据学生回答归纳:不论是普通儿童的绘画创作，还是着名画家的绘画创作，都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。

课件显示学习内容:(一)绘画创作的造型要素

线条、色彩、形状、明暗

通过多媒体的音像功能，配乐展示几幅作品。简单介绍作品的背景等。

1.荷花(中国画，纨扇)(清)任伯年

2.阿喀琉斯和埃阿斯对奕(古希腊黑绘式花瓶局部)介绍黑绘陶的来历

3.春如线(墨彩画)吴冠中

提问:这几幅作品在造型表现上有什么共同的特征吗? 老师提示:从造型要素的几方面看这几幅画中最突出的是哪一方面的使用。

学生回答(线的运用)拓展:再细看每一幅作品中的主要造型特点。

学生讨论2分钟后交流，每位同学可选择其中一幅讲述自己的认识和感受。

老师结合学生发言小结: 《荷花》中线的运用，柔和、起伏，体现花的幽雅、妩媚、动感。用笔轻快、活泼，设色淡丽、秀雅。《阿喀琉斯和埃阿斯对奕》作品中人物的姿态和器形柔润的曲线相一致，和谐美。人物既对称又有变化，人物姿态严肃而又使人感到亲切，暗红色的画面与黑色的器身形成鲜明对比(平面装饰性)。而《春如线》中往返游动的曲线，表现了一种奔驰的情感，轻快而富动感。体现了中国画“以形写神，形神兼备”的艺术特色。

课件显示文字:(二)绘画创作的表现方式

1、线描方法

过渡语:这就是绘画创作的第一种表现形式线描法，即作品中的造型主要以线来表现。

提问:体会一下，不同的线给人的感受一样吗? 学生回答

老师小结:线的平折、粗细、浓淡、虚实、齐乱等的变化，产生不同的画面效果，给人以不同的感受。

展示另外几幅线描为主、情感表达不同的作品，继续欣赏，加深理解。主要有郭熙的《早春图》、范宽的《溪山行履图》、梁楷的《李白行吟图》、八大山人的《蕉蝉图》、以及陈洪绶、齐白石、等国画名家的作品和黑绘陶作品。

引申: 联系画面，思考分析:其中线的造型表现与变化特点以及在情感表达方面的作用。

1.可简单介绍作者等有关情况，帮助欣赏。

陈洪绶(陈老年)作品古朴工丽，以焉艳衬雅，富有装饰性，雅俗共赏，流传甚广。

2.朱耷(八大山人)作品山水意境荒率凄凉，花鸟怪诞冷漠，愤世嫉俗，墨点无多泪点多。伤心鸟，绝望鸟。3.齐白石作品潦潦几笔，笔断意连，形神兼备。趣味性强，体现悠闲自得，愉悦轻松的心境。

同学欣赏后交流自己对线的进一步的理解和感受。

课件显示文字、定义

线条既可以具体得描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。

(说明:由几幅用线典型的作品展示、启发、拓展到使学生对线描法有了初步的认识，再欣赏各具特色的更多的作品，使学生对线的表现由不知到略知，由知之较少到有了较为丰富的认知，层层递进，逐渐丰富了感性知识。另外，这一内容的学习不是只由老师独自讲解，而是穿插了学生的思考、讨论、交流、师生互动，有利于知识的传授与掌握。)多媒体展示几幅以图绘方法为主的作品，(主要是书上的三幅作品)老师提议:分组从四个方面进行观察，要求每组同学汇报时用一句话谈谈自己对作品中这一方面表现的最深印象。

四个方面即:线条、色彩、明暗、感官效果

学生看后分别交流、汇报。

老师归纳小结:这几幅作品线条模糊，色彩丰富，明暗对比强烈，感官逼真、立体。

让学生看书，找出“图绘方法”的定义，请同学大声朗读。

课件同时显示定义内容: 借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，忽略清晰轮廓而在背景上突现物象的表现形式，称为“图绘方法“。

老师提议:用2分钟时间看书上3幅作品的介绍，请学生讲述作品的特点及自己的感受。

学生发言，其他同学可补充。

(说明:分组分别观察其中一方面内容比较有针对性，使原本较为复杂的内容难度减低，而且学生容易寻找到答案，这是教师主体性作用的发挥，可以确保学生始终持续学习的热情；同时又可以营造和谐、竞争的学习气氛，增强学生主体参与的积极性；另外，采用学生自学、学生讲解的办法，既锻炼了学生的表达能力，又有利于加深对知识的印象，还会产生新鲜感。)老师针对学生的回答，重点分析几幅作品，感受名作的艺术魅力。

1.蒙娜丽莎(意大利)达芬奇

介绍达芬奇创作这幅画的社会背景----文艺复兴时期„„

展示同时代另一幅作品《宝座上的圣母和圣婴》，画面人物形象僵滞，表情呆板，形体表现较为平面。

提问:你对这两幅作品的印象? 介绍达芬奇的绘画艺术----“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，更加符合视觉真实的表现形式。

师生共同分析讨论:蒙娜丽莎的神秘微笑。

蒙娜丽莎刹那间神秘的，实质上是极其含蓄的微笑的表情，给人以丰富的联想，不仅是出色地表现一个美丽的女性，而是生动地体现了一个新的时代的精神的美，是一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂的展现。之所以说她是个谜，因为她的微笑是一种永恒的、象征性的表情，又富有母亲的温柔、仁爱„„

2.自画像(荷兰)伦勃朗

提问:作品表现的是一位什么样的人?用了什么方法? 老师归纳:伦勃朗绘画的最大特点----光线、色彩的处理，伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物。笔法--简约苍劲，笔触有力地突出形象最重要的部分。

3.宫娥西班牙(委拉斯开兹)简单介绍画家:宫廷画家，具有非凡的把握对象个性的能力，描写宫廷生活的有趣画面，这幅类似相机抓拍下来的图象，在轻松愉快的气氛中显露了画家苦心经营的匠心。

提问:你能感受到画家在人物安排上的匠心所在吗? 光线运用非常奇妙，门洞里透出的光线和前景光线将人物安排在几个不同区域，主要人物公主衣服上的迷人光泽。

多媒体配乐展示多幅图绘为主的名作，加深理解。

主要有:达芬奇的《最后的晚餐》、《岩间圣母》，伦勃朗的《浪子回头》、《夜巡》、《呢商同业公会理事》等作品。

三.讨论交流

1.中外美术作品运用线条的异同。中国历代画家以线条为造型最基本的手段，如各种描法，山水画的各种皴法等。一方面体现对自然生态的认识，另一方面又是画家个性情趣的流露。西方绘画则从力学、精神力学和心理学等角度出发，对线条的纯粹语意进行多方面的表现尝试，运用线的各种不同变化，来表现物象的各种情绪或质感，把线造型的观念拓展为视觉经验的宽泛领域。

2.蒙娜丽莎的微笑和伦勃朗的饱经沧桑哪一个更吸引你?为什么? 多媒体配乐展示几幅作品，主要是印象主义、后印象主义、立体主义的代表作品(选择较为现代的、活泼的背景音乐)印象主义代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持阳伞的女人》、《睡莲》等。

后印象主义代表画家塞尚、凡.高、高更的作品

《静物》、《红衣少年》、《向日葵》、《星空》、《邮差卢南》、《白马》等。

“立体主义”代表人物毕加索的作品《小提琴》、《三个乐师》、《梦》等。

提问:这些作品与前面所见的作品相比有什么特点吗?用一句最简洁的语言概括。

(讨论1-2分钟)提示(图绘方法中侧重于造型的哪一方面的表现)汇报讨论结果

老师小结:明亮的色彩、模糊的轮廓、动感的笔触、对自然的纯真描绘、不可思议的夸张、变形„„。

这些就是印象主义、后印象主义、立体主义画派的作品，他们的作品中包含着图绘表现的特点，但更侧重于对光、色、形态的某些特殊表现，因而形成了各具特色的绘画风格及派别。这将是我们下一节课要走进的艺术世界。

(说明:艺术是相通的，用音乐配合风格不同的画面的展示，可以引导学生更为准确地体会、感受作品的意境、特点、魅力，也是视、听、说的有机结合。另外，本节课主要是从造型表现形式上的介绍，不同的表现形成不同的绘画风格，这部分内容的点到为止引起学生的浓厚兴趣，同时又起到承上启下的作用，为下节课学习主要画派作准备。)(四)作业布置

1.能否从造型表现的角度以自己的理解，鉴赏自己喜欢的一幅美术作品(写一篇评述文章)。

2.分五组课后分别收集五个影响较大的画派的作品及代表画家的有关资料，为下一节课上课交流作准备(印象主义、后印象主义、立体主义、抽象主义、野兽主义)。

教学反思：“欣赏.评述”主要是提高学生的审美眼光、欣赏水平，这不是一朝一夕的功夫，要想在有限的几节课中达到这一目的有一定的难度，所以美术课要尽可能激发学生主动学习的兴趣，使课堂教学能产生学生愿意课外继续探索、自学的延续性效果。基于这些，我在教学中主要有以下几点思考和做法: 首先要让学生积极参与到视、听、说的交流活动中来，明确学习的目的，激发他们的学习兴趣。有了兴趣和目的，才能发挥学生的主体作用，有意识地跟随老师的要求进行有目的的欣赏，从而使学生从对艺术作品直观的感性的认识，上升到对美术创作的理性的认识。围绕这一目的，采用尽量把问题留给学生的办法，在知识的传授中，既有老师的讲解、思考和提问，又有学生的自学、自教、讨论、评述，多种方法结合，使一堂课充实而不单调，教学方法的变化又产生了新鲜感，有利于知识的传授；另外在问题的提出上尽可能角度各异，如在图绘方法讲述中，对三幅作品(《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》)的欣赏后从三个不同侧面的提问，即引导学生从三个角度进行分析。同时选择学生有感可发的问题进行讨论交流，例如《蒙娜丽莎》的神秘微笑的解析、对伦勃朗多幅自画像的类比欣赏感受画家的坎坷艺术人生等，既活跃了课堂气氛，又锻炼了学生的参与能力、语言表达能力。

其次，采用多角度欣赏的办法，来加深学生对美术造型语言的理解。如，从美术语言的色彩、明暗、线条等的引导、分析、讨论，让学生感受到艺术的多方位的表象美；又从历史背景的角度，分析画家用笔、用色的特点。如对朱耷的愤世嫉俗、伦勃朗的坎坷沧桑等的背景介绍；还用了画作对比的方法加深对作品的感性理解和认识，如对《蒙娜丽莎》的欣赏，选取了同时代另一幅作品《宝座上的圣母和圣婴》与之相比较，来显示达芬奇绘画水平技高一筹以及对他首创的“明暗转移法”的领会。

另外，作品的选取和安排也很重要，在选取作品时注意中外结合，穿插展示，尽可能给学生以丰富的饱满的信息传递。为了使学生能更直观地欣赏、理解作品，在讲解的同时，利用多媒体工具的特殊功能，设计图、文、声并茂的课件，在音乐的选择上尽可能注意符合画面风格，以最美的艺术氛围感染、激发学生的学习热情。

最后，教师主导作用的发挥是教学活动成功实施的关键。新课程教学活动中的教师应多关注自身知识技能的提高、丰富和更新；“他山之石，可以攻玉”；现代教育技术的掌握；新教材的灵活运用；对新型师生协作及学生主体作用发挥的研究„„这些都有待于我们为之不懈探索。

第三篇：线与造型 教学设计

教学设计

基本信息

名称 执教者 所属教材目录

线与造型 苏玉斌

课时

一课时

人民教育出版社上册第四课

教材展示了几幅大自然中的图片，这些图片中含有线的元教材分素；让学生欣赏大自然线条美的同时，也展示了古今中外的美术作品，这些作品都是典型线条丰富，有特色，富含多种艺术形式析 的线条。

学情分析 学生整体上有一定绘画基础和造型能力，平时练习作品中也常常利用线条组织画面，非常善于利用各种材料运用到平时的习作练习中。

知识与

认识线条，学会观察线条，理解线条的特性。

能力目标

过程与通过欣赏作品感知音乐从中提炼出线条的装饰教学目方法目标 造型手段和方法

情感态标

让学生喜欢用线条元素去创作，感受线条的艺度与价值观

术魅力，产生学习的兴趣。

目标 重点 认识线条，学会观察线条，理解线条的特性

教学重难点 教学策

通过欣赏作品感知音乐从中提炼出线条的装饰难点

造型手段和方法

教学中运用观察体验，讨论与尝试的手段，让学生自我探究略与 设计说知识点，教师指导学生总结知识点，发散思维，大胆勾勒，有目的进行创作。

明

教学过程

教学环节（注明每个

教师活动 学生活动 设计意图

环节预设的时间）精彩导

学

让学生

教师利用多媒体 入（5分钟）

生思考教师提出学会观察各种各样展示一组大自然的图片：梯田、斑马、公路、吊桥、蜘蛛网、的问题，找个别的线，大自然中的讲授新

学生回答问题，线，从而发现线条在人行横道等等 知（10分钟）

根据老师的发我们的生活里到处问：

1、同学们细心观察这问，同桌之间讨都是，不同的线条带另辟蹊

径（5 分钟）些图片有什么特点？

论，谈谈自己的给我们不同的感受。

感受。

总结要

2、分别说一说这些图片中线条这个环节让学点（5分钟）是怎么排列的？ 学生欣赏作生由大自然的线提

品，分别谈谈每炼出绘画中的线，不名作欣

3、两人讨论一下你喜欢哪张图幅作品是用什么同的线传达出不同 赏（10分钟）片中的线？为什么？ 样子的线条组织的感受。

而成的，传达给教师总结：线条有直、曲、这个环节让学我们什么样的感粗细、长短、实虚、规则、自受。生理解线条的富有由。变化性，人的情绪、学生欣赏音心情、感受，都可以幻灯片再次展示一组图片乐，同时完成一用不同的线来展示。（线条的构成作品）件线条的作品也提高教学的创意

《听音乐画线》 性和趣味性。

1、曲线

2、垂直线

3、自由的

让学生展示学生理解新授作品并讲解为什知识，线条的基本特么这样去画。性，认识线条.学生加深印欣赏名作要结其实，线条也是又情感的，象，了解知识要合历史背景和人文它既有性格也有表情，下面教

点。背景，了解作者的画师准备几段不同风格的音乐，风和艺术造诣。同时欣赏音乐的同时，同学们即兴学生认真欣体验到艺术的多样创作线条作品，在纸上画线条，赏，根据教师的性。可以随意发挥，任意想象。讲解，学生可以

1、舒缓平静的轻音乐。

2、狂躁的摇滚乐。

3、节奏规律的音乐。选择两名同学到黑板上听音乐画线，音乐结束后，这两位同学讲解自己为什么这么画，理由是什么，说说自己的感受！

板书：

直线给人坦率、平静、挺拔、刚烈、紧张的感觉！

曲线给人活泼、优雅、含

谈谈自己的感受。蓄、轻快、柔美的印象。线是最活跃、最富有变化、最个性的表现元素。带领学生欣赏并讲解教材中名家名作，感受中外艺术作品中线条的艺术表现力：

1、宋 武宗元《朝元仙账图卷（局部）》

2、西班牙 米罗《暮光之城》

3、民间剪纸

4、现代作品线条装饰画

我们生活中充满了形形色色的线，只要你观察它，用心去体会课堂小结 它，你就会发现线条是充满乐趣的，在我们美术的世界里，我们的创作当中，运用好线条，你会发现你的作品也是充满无限乐趣的，2分钟 那么我们就试一试，大胆的尝试各种各样的线，来组织画面吧！

用线条勾勒一盆植物（带花盆的小盆栽）布置作业 1分钟 要求：

1、8开素描纸

2、不涂色，只用线条。

3、铅笔起稿，勾线笔描线。

4、构图大一点，注意线条疏密和变化。

线与造型

线条的特点：

直、曲、粗细、长短、实虚、规则、自由。

板书设计

直线给人坦率、平静、挺拔、刚烈、紧张的感觉！

曲线给人活泼、优雅、含蓄、轻快、柔美的印象。

线是最活跃、最富有变化、最个性的表现元素。

略去绘画部分 1．这节美术课上的很满意，教学环节科学新颖，层层深入，知识点由浅入深，由具体到抽象又到具体，最后是提升。

2．在听音乐画画这个环节，学生们表现很好奇，随性发挥，也真正的让每个孩子去感受音乐与线条和情感的完美结合，引发学生体验感受和探索的一个过程。

3．学生对这节课的学习达到我所期望的水平我比较满意。这节课中没让孩子们进行具体的创作或者说是作业实践，而是把以作业的形式留在了课下，可能不好把控作业质量和所学的知识真正的运用。在课堂中，也没有具体教授孩子们用线条的组织装饰手段，我教学反想以后慢慢的再渗透给学生。

思 4．课堂上有有的孩子胆子比较小，还是不敢随意的绘画线条，画的线比较呆板，还是需要老师的鼓励和大胆的尝试，解放自己的手笔。

5．如果我重新上这节课，也可以尝试走进大自然，去室外感受线条，用小木棍在地上画，用粉笔在地上画。这样就更放松大胆。6．学生作业还没有收上来，但是我预感可能并不是很理想，只是初识线，我想不能太高要求孩子们，只要敢于画线，线条丰富，老是要给与肯定！

第四篇：人教版六年级上册美术《线与造型》教学设计

《线与造型》教学设计

教学目标

1、知识与能力：通过本课的学习，使学生初步认识线造型的艺术特点，了解线是造型艺术的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用和作用，并能运用正确的技法进行线造型的创作。

2、过程与方法：运用直线、曲线、粗线、细线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现不同作品。

3、情感态度与价值观：通过欣赏交流，让学生充分认识和体验线的特征及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。

教学重难点

教学重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

教学难点：如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受和线造型的创意表现。

教学准备

教师：多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。

学生：铅笔、水彩笔、油画棒、纸。

教学过程：

一、导入阶段

师：在进入今天的课题之前，老师先给大家介绍一位新朋友，它既调皮又可爱，我们先通过一段视频来认识一下，请看大屏幕：播放视频《球的运动轨迹》。

师：这个调皮的新朋友是谁啊？它在做什么呢？（跳来跳去„„）现在老师找两位同学来台上演示一下“接抛球”动作。（学生演示）

思考：把球的运动轨迹连接，最终能形成什么？

师小结：线是点的运行轨迹。线是最活跃、最富于变化的表现元素，也是表现造型的主要手段。这节课就请同学们和老师一起来研究一下----------《线与造型》。

二、讲解演示阶段

师：同学们，线和我们的生活是紧密结合在一起的，在我们身边你有没有发现与线条有关的场景呢？在看看周围。

生：头发，毛衣、衣服，球拍，鱼网、电线„„

师：看来同学们都有一双善于发现的慧眼，老师也找到了几处漂亮的线条，我们一起来欣赏一下吧！

播放图片：长城、斑马纹、盘山公路、光的运动轨迹、斑马线。师：欣赏了这么多漂亮的风景之后，老师想来考考大家，必须用一条线把答案画出来。

1、表现一个人的崇高、正直。

2、表现一个人的心情非常平静。

3、表现一个人的歌声婉转悠扬。

4、表现一个人的正翩翩起舞。师：同学们看一下你们画的跟黑板上的一样吗？（总结直线、曲线）那直线和曲线给人带来什么样的感受呢？以小组为单位讨论一下。

直线给人坦率、平静、挺拔、刚烈、紧张的感觉！

曲线给人活泼、优雅、含蓄、轻快、柔美的印象。

师：同学们总结的都非常准确，那除了直线和曲线以外，线还有哪些表现形态呢？

小结：线条有长有短、有粗有细、有直有弯、有的清楚有的模糊、有的规则有的自由，它们各不相同、形态万千，一起构成了奇妙而又丰富多彩的大自然。

而线的组合更能给人不同的美感：下面咱们就来欣赏艺术家们是如何运用线的组合来进行创作的。

课件出示图片，师生共同分析。

有规则的排列——整齐、有秩序，富有节奏的美感（黑板范画）

自由的组合——自由、优美、富有创造性。

师：刚才同学们欣赏了那么多生活中的线条，其实我们人身上也有线条，最明显的就要属头发啦。(多媒体出示不同发型的图片)那怎样用线条来表现头发呢？那位同学愿意来给老师当模特呢？（教师范画）

总结绘画步骤：

1、描绘大轮廓。

2、画上五官。

3、用线条画头发。

4、细化完成。

下面我们一起再来欣赏几幅优秀的学生作品，请看大屏幕。

三、学生完成作业，教师指导

尝试用线条的方式来为我们的同伴、家人设计一款发型，看看谁是最优秀的设计师。（重点表现人物头发）

四、展评作业，学生自评互评。

让学生积极踊跃的自己到前面来展示自己的作品，同学之间还可以互相评价，谈感受。

五、板书设计

线与造型

（右侧范画）

第五篇：浅谈初中美术教学心得

浅谈初中美术教学心得

山东莘县柿子园中学王增福

作为一名美术教师，在教学工作中，对于“师师科主任，生生科代表”下的“激情课堂”教学模式还不是很了解。在教学中经过向经验比较丰富的老师请教，并且认真阅读了学校发的相关的学习资料。实践中不断地探索使我感觉到“激情课堂”教学的优越性。经过一学期的教学，我想从以下几点谈谈我在美术教学中的看法：

一、分析教材，找出亮点。

美术这一学科不同于其他学科，它是集文学、哲学、音乐等学科为一体的学科，如绘画中的明暗就是利用物理学中的光学；绘画作品中的层次变化就运用了音乐中的节奏、韵律；美术中的书法就与文学有着密切的关系等等。

对于人教版的美术教材来说，图片较多，文字较少，从整体上来看，多是以问题的形式出现的，对于相关的知识讲解的不够系统。对于这些，我为了上好每一节课，提前认真的看教材，反复思考，从教材中找出亮点，也就是说从教材中找出学生比较感兴趣的知识点，进行搜集资料备课。这样既不违背教学大纲的教学要求，还可以拓展学生的知识面。

二、活跃课堂，生生参与。

一个好的课堂要想活跃起来，就离不开全体学生的参与。在人教版的美术教材中涉及到了“欣赏-评述”、“造型-表现”、“设计-应用”和“结合-探索”等四个模块，这也是新课程中的要求。在平时的教学中根据这一要求要做到具体问题具体分析，如在“欣赏-评述”这一模块时，我给学生讲解怎样欣赏美术作品？怎样在美术作品中发现美？欣赏美术作品的方法步骤等等；在涉及到“设计-应用”这一模块时，我给学生讲解相关的设计方面的知识，关键的时候为了让学生更直观的了解这一知识，当场给学生演示等等。在备课这一环节，我设计一些比较感兴趣的问题，让学生参与进来，做到讨论中求兴趣，兴趣中求知识。从而调动学生对美术学习的积极性。

三、搞好评价，生生亲自操作。

搞好评价是检测学生课堂中所学知识的尺度标准，通过它可以反馈学生在学习过程中所掌握的知识的信息。在教学中，我常常利用挂图，以直观的形式让学生亲自讲解、体验，使学生在讲解、体验中找到属于自己的东西。我给学生做好总结和评价，使学生在总结和评价中学到更多的书本外的知识。美术不同于其他学科，因为美术具有可操作性，直观性的特点。因此，在美术教学中遇到操作性的课题，我根据美术的直观性的特点，给学生当场演示和操

作。随后学生以小组为单位亲自动手操作，如“美术字的写法”、“手抄报的制作”、“请柬的制作”等等，从而使学生在实际操作中更好地掌握所学知识。

四、在教学中进行反思，在反思中得到总结。

反思是积累教学经验的主要阶段，在教学中进行反思能够找到教学过程的优点和不足，这就需要在教学中很好的进行反思。教学中，我常常反思教学过程中遇到的问题，并且把这些反思写在笔记上，从而使我的教学水平有所提高，经验有所收获。

五、不断加强自身的修养和知识的提高。

美术包括的知识面比较广，在教学过程中难免会遇到一些问题，这就需要在平时的教学中不断加强自身的学习。在教学过程中，对于每克涉及到的知识点，我都是通过网络、书籍和相关的杂志等等资源上去搜集相关的知识资料，以拓展学生的知识面。努力的做到“给学生一杯水，老师要有源源不断的水”，从而使学生得到更多的知识。

总之，在美术教学中要想搞好教学，就得根据美术课的特点，结合学生的生活环境，在教材中找到知识的亮点。在教学中是学生在课堂上做到生生参与、生生亲自操作，做到讨论中求乐趣，乐趣中求知识，从而调动学生对美术课的兴趣。