大学美育论文

第一篇：大学美育论文

新时期大学美育的现状与出路

摘要：

美育的教育，也就是对美的发现与欣赏的教育，对于一个人的成长的作用是非常巨大的。这其中主要的学习过程就是在大学期间所接触到的大学美育教育。而对于新时期在中国的大学美育教育，我们现在面临的问题是相当严峻的。那么我们现在大学美育的教育现状究竟是怎样的，我们的出路又在哪里？

关键词：美育 现状 出路

什么是美育？

美育，我们又可以称之为审美教育或者美感教育。具体来说，我们可以从三个方面来具体阐述它的含义。首先，美育是一种以情来感动人的教育。一方面，美育始终不会脱离美的形象的教育，另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，重点是以美启真，以美划情。最后，美育是一种对人的全面塑造，这也就是强调人的自由的思考，全面的发展和人的感觉的丰富性的解放。“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐，自由的发展，全面实现人的丰富性。总而言之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。而对于大学生们而言，我么即将走入社会，那么这种全面的发展是至关重要的。

美育的形式与特征

美育具有多样性。这种美所具有的形式是多种多样的，它指的是美育在时空上的灵活自如和在个体上显现差异的特性。就比如说，我们身边的花草，祖国的大好河山，随手拿来的一本书籍，一部充满文艺气息的电影，一幅简单的油画，一出你方唱罢我登场的戏剧......在这大千世界，无时无处不在上演着美的篇章。而在时间上，美育是有可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿的，它并不像其他比如德育和智育一样必须在正常生活工作日进行。另外，美育是会随着教育者的个体差异以及个体所处的时间段以及所处的地点而发生变化的。就拿一部爱情小说来说，有人感受到的时爱情的忠贞，有人或许更多感受到其中追求自由的意志。还有，当你开心时，你会更多感受其中快乐的桥段，当你悲伤时，你对其中痛苦的桥段会更有感触。

美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要的低位，一致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感当中，它以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。

此外，美育具有很强的趣味性，因为美育过程不是严肃的，而是伴随着个人趣味的激发和满足。就比如说一部之前上映的好莱坞大片，爱丽丝梦游仙境，影片当中的各种各样的精美绝伦的场景，无疑是美的最好体现，此外，那些造型奇特却又非常可爱的生物们则体现出这种美的趣味性。而大学美育在通过感性关注成全人的生命，通过情感的激发来完善我们大学生们的心理结构，通过引导体验走向自我超越，通过人文关怀来发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能够提高大学生的审美素养，优化审美趣味，能够培养大学生的创新精神。相对于其他形式的教育，它更加注重人的价值观念，人格境界，精神个性，趣味修养的培养与训练，作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人来探索和寻找一条发展之路，向上之路，使人在精神的自我构建上发展个性和完善人格。

我国大学美育的现状 尽管我们的国家近十年来在政治，经济，文化，军事等方面都取得了翻天覆地的变化，但是在教育方面，尤其是在大学的教育上，实际上并没有什么实质性的改革发展。大学美育在大学里的就是一个很好的例子。众多的学者在这方面都有了丰富的研究成果，但是关于大学美育的本质，特点，功能，课程设置和实施途径等具体问题的研究却始终跟不上步伐。这里面缺乏符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究时必须要注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步的深化研究，而且要不断拓展新的研究领域，比如说大学美育的结构问题，大学美育的过程与规律问题，大学美育与大学其他各育的关系问题，大学美育的模式与方法问题，大学美育的师资培养问题，大学美育的科学评价问题等等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。

此外，我们知道，研究的对象的性质决定研究的方法，而研究方法又必然会影响研究结果，方法时理论研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思我国近十年来的美育方面的研究，大都局限于微观研究，也就是从某一视角，某一侧面进行研究，而宏观和整体性的研究则相对缺乏，理论研究，经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺，研究的方法的相对陈旧和单一，已经成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，我们必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的更加深入与有效的开展。

当然，大学美育的教学是老师和学生们两种最积极，最活跃的人共同组成的，缺一不可。它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，这是两者的有机结合和辩证统一。不过，令人感到遗憾的是，由于过多的收到传统教育的影响，以往有关大学美育的研究明显是过于重视教师对美的教授和灌输，而不是向学生们展示美的东西，让学生们在欣赏这些东西的时候，自己来体会其中的美，也就是说现在的这个过程过于重视教师在教与被教当中的能动性，从而忽视了大学生对美的接受与生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，由于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育的研究的突破口和热点课题。

今后的出路在哪里？

首先，重视大学美育的整体性研究。大学美育研究的整体性，首先指的是必须把大学美育放在大学教育整体层面上进行研究，也就是说我们必须真正的重视这门课的学习，将其作为整个大学教育体系中的一个不可或缺的组成部分。我们需要知道大学美育与大学德育，智育，体育等有何区别，又有何联系？怎样以美育为纽带而实现大学各类教育的紧密结合，促进善，真，美的辩证统一？它对大学人才培养任务的达成究竟有何价值，对大学生健全人格的塑造究竟如何发挥作用？只有清楚的知道这些问题，我们才能真正的把握大学美育的本质和规律。

其次，也是更加重要的一点，我们必须从大学美育课程体系的整体构建，大学审美环境的整体营造，大学审美文化（这其中包括教师审美文化，课程审美文化，学生审美文化）的整体建设，大学美育手段方法的整体运用，大学教职员工的全员参加等诸多方面进行研究。最后是指应该从学科的综合交叉的角度进行多学科整合性研究，这不仅能够开拓我们的视野，拓宽我们的研究思路，而且还能克服单一化的研究视角带来的盲点和误区，从而有助于大学美育教育研究的深入进行，并在这个基础上催生新的大学美育理论。

最后，我们应该注重大学美育的历史研究。任何事物都有一个历史发展的过程，大学美育当然也不例外。历史研究就是从各种现象，事件的过程和过程的具体性上考察对象发展的自然过程，在揭示对象历史的基础上在线对象的发展，从大约12世纪欧洲中世纪大学的建立兴盛到今天，大学已经走过了接近千年不平凡的发展道路。在大学漫长的发展历程中，学者们对大学美育这一领域进行了多视角，全方位的思索和研究，形成了丰富且又价值的美育思想和理论。如果我们要研究大学美育，我们就得对历史上已有的这些美育思想和理论进行回顾和梳理，寻找共性和规律性的东西，为今天大学美育的研究提供借鉴和思路，使得我们能够站在前人的肩膀上取得更加科学的研究成果。大学美育既是一种教育理论形态，更是一种教育实践活动，充满着实践智慧。注重大学美育的实践取向研究，首先是由于大学美育基地的实验和实践，总结其内在的规律性，然后以典型带动全局，层层推进；其次是由于美育本身就是一个实践过程，通过实践和实践基地的建设，解决美育的实践疑难和困惑，使师生都有机会体验和探索美育的实施策略和方法；最后是由于通过实验和实践基地建设，可以使那些有较高艺术天赋的大学生得到更多的锻炼机会，这也有利于发现和培养一些高素质的艺术人才。

希望我们的大学美育教育能够不断的发展和完善，让无论是老师还是学生都能活的美的感受，也会从中让自己的灵魂得到升华。

第二篇：大学美育论文(原创)

音乐之声，心灵之泉

——美育课：我最喜欢的一部电影观后感

第一次看《音乐之声》这部电影，已经是高一的时候了，虽然初次看到这部电影的时间与现在间隔不久，然而，在这短短的几年里，我却看了很多遍，每次看，都有不同的感受，有的时候心情不好了，这部充满了生活热情的电影常常会带我走出阴霾，看到生活中明媚的阳光。电影中活泼的音乐，可爱的人物，温馨的剧情，浪漫的爱情都是一直吸引着我不断回味她的缘由。

经过了美育课上电影赏析部分的学习，对于电影的鉴赏，我又有了新的认识，因此，这次再回味这部电影，也又了新的理解。

首先，电影以奥地利萨尔茨堡美丽的山川将观众带入了一个梦幻童话般的世界，这与影片二战的背景似乎无关联，但却更从侧面衬托了人类对于美好事物的发自内心的追求。连绵起伏的山脉，清澈流淌的溪流，湛蓝的天空，青翠的树木，不仅表现了景物的壮阔，也表达了自然的美丽。随后在一片线条柔和的青草地山坡上，我们的主人公，玛丽亚，出场了，她身着飘逸的长裙，边快乐地哼唱着电影的主题歌《The Sound of Music》，边自由自在地舞动，沿着她的舞步，我们再次看到了美丽的自然景物，这暗示了玛丽亚对于自然的热爱，她美妙的歌声回荡在秀丽的阿尔卑斯山脉，渗透出她对生活的热情。随着教堂钟声的响起，我们被拉回了现实的世界，修女玛丽亚一系列充满了趣味的甚至有些滑稽的生活，然而我们却从中更看到了她的可爱之处。

随着剧情的发展，玛丽亚来到了拉普勒上校的家里做家庭教师。从最初的陌生与隔阂到后来一家人的温馨和谐，玛丽亚用自己对音乐的热爱和对美好生活的向往，为这个家庭重新带来音乐的欢乐，从而在这个家庭里燃起了生机蓬勃的气息。整个主体的内容包括了丽亚对孩子们成长的教育，孩子们可爱的童真，少女羞涩的初恋，以及玛丽亚与特拉普上校之间的爱情，当然贯穿始终的还是一家人对于音乐的热爱，以及音乐给人带来的影响。

在故事的发展过程中，我同样发现了很多课上老师讲的电影鉴赏知识，比如，在玛丽亚突然感受到她与特拉普上校之间朦胧爱情时，她作为一个尚未完全成熟的姑娘的不知所措和她选择在修道院逃避这些内容表达了她复杂的心情，影片中对玛丽亚用了一系列的近景甚至特写，从而让观众感受到了，她难以言喻的心情，而影片在这时以修道院为背景，将人内心的真实情感表达出来，而玛丽亚与修道院院长的对话中，我们又可以感到一种静静的，真诚的对话，从而体现了温暖的人情。

《音乐之声》这部电影如此打动我，很大程度上应该归功于她的那些美妙的音乐。《音乐之声》这首歌仿佛一泓清泉，流淌过生活的山峦，用音乐升华了生活，这首主题曲贯穿始终，是影片主旨的体现。《哆来咪》是玛丽亚教给孩子们的第一首歌，这不仅体现着玛丽亚的丰富活泼的想象力，也是把音乐重新带回这个家庭的起点。《孤独的牧羊人》的轻松幽默，《雪绒花》的深情脉脉，《再见，晚安》的安详温馨„„每一首歌都充满了音乐对生活的滋养，表达着生活的美好。

记得有这样一句话：“没有音乐的生命，就像在荒漠上的旅行。”音乐是心灵的泉水，滋润着所有喜爱音乐，热爱生活的人们，让温暖的阳光洒在我们心中的每一个角落。

环境学院姜畔200911181023

第三篇：大学美育论文

大学美育论文

美学是人类社会实践、审美实践、创造美实践的产物，是对人类、个体的历时性、共时性审美、创造美实践经验的理论概括。它对于推动哲学社会科学、自然科学的发展，尤其对于文学艺术的繁荣，具有重要的理论意义，对于开展美育，促进人们树立正确的审美观点，培养健康的审美趣味，提高审美、创造美的能力，从而改造社会，美化生活，完善人性，具有重要的实践意义。

在现实生活中，无处不存在美和美的东西，但是往往人们缺少一双发现美的眼睛。美无处不在。美，是寻常的，又是难得的。有时，她会不经意地出现在你面前；有时，她却需要你用心去捕捉。在生活中，美需要你去细细发现。美，可以分为社会美，自然美，形体美，音乐美，自然美。美，可以美得惊天动地同时也可以美的无声无息，就看你如何理解和发现。接下来我就介绍一下我在学校中找的的美。

这张照片是我在学校的湖边拍摄的。当时拍摄的情景是晚上，刚刚天黑，我独自一个人走在湖边，微闭着双眼，享受着迎面吹来的微风，温润二舒适，这时候心情也是蛮好的。偶然向着湖那边望去，看着远方的景色看着远方的余晖，再一看湖中的倒影，忽然感觉到了一种莫名的舒适和平静，觉得，这一刻这一幕这的是好美的。于是拍下来了这张照片。乍一看到这张照片可能会觉得这张照片时候会觉得根本没什么美的，甚至根本就是有点难看。在照片中只是有着单纯的湖水和建筑工地，还有这没有建设完的楼房，不搭调的东西的简简单单的搭配在一起，几乎没有任何美感可言。但是，如果身处其中就会发现其中的美。

在这个繁忙的世界中，人们都在忙于工作忙于学习，忙于生活中的琐碎事情，天天想着房子，车子，票子等世俗的东西，往往忽略了最本源的美，最朴素的东西。在我们学校中，我们天天都经历着一样的东西，每天的时间表都是一样的，天天按照这一样的规律去做事情，天天忙碌，思想似乎都有一些麻木。当我走到那里的时候，享受着迎面吹过来的微风，突然感受到前所未有的放松，一天有一天麻痹的思维也已经放松了，感觉到前所未有的舒适。在一日又一日的枯燥忙碌中，突然感觉到了舒适放松，这一刻突然觉得这个场景很美。枯燥中的一点的意外就是美，忙碌中的一点舒适就是美，万千从中一点红就是美，世俗的生活中真实就是最好的美。

美不是一开始就有的，他是从实用、功利中衍化出来的。最关键的不是美，而是审美。在大学美育课上，通过教员对什么是美、自然美，音乐美等的介绍，我逐渐具有并提高了感受美、理解美的能力。同时还提高了我对美术意义的认识，让我知道该如何正确的欣赏一部美丽的作品，更是让我有了对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。而且我认为，欣赏美术作品能够陶冶我们的情操，同时也能使我的精神境界达到一个更高的水平。

对于美的感受最直接的是情感的触动。情感体验说美感始终是动情的，具有愉悦性。美感首先是悦耳悦目，这里耳目不只是认知而是享受，这享受也不只是生理快感，而是身心愉悦。其次是悦心悦意，它包含无意识的本能满足，包括性本能、情欲、行为、心境、理念的被压抑，通过审美获得解放和宣泄，还有此范围之外的心意的满足和愉悦。最高的形式也是最高的境界就是悦志悦神，它是道德基础上达到某种超道德的人生感性境界，它不仅不只是耳目器官，而且也不止是心意情感的感受理解，而且还是整个生命和存在的全部投入。开始认为我们理工科的学生学美没什么意义，但是后来发现我们理工科大学生在人文社会科学及审美教育方面一直欠缺，很多理工科大学生除了专业知识和技能，几乎没有接受过系统文史哲知识的熏陶，更没有接受过文学、美术与音乐的感性训练。因此，美育在不少理工类大学里仅仅是一个概念，很少有专门的课程，更谈不上系统的教育模式和良好的教育环境。理工科大学的美育不仅仅是开一门课程的问题，它需要的是建构一种美育环境，形成一个良好的人文氛围。

理工科大学生如果仅仅局限于专业知识教育，即使专业课程分数再高，也很难成为一个具有创新能力的人才。艺术知识与技能的学习，有利于丰富人们的感性世界，增强人们对艺术形式的认识，有助于提升人的审美能力。然而把美育等同于文艺知识的学习，限制了美育研究的视野，缩小了美育研究的范围。美育不仅是要培养人的艺术鉴赏力和创造力，而且从根本上是要培养和发展其丰富的感受力和想象力，塑造高尚的人格和心灵。美育促进大学生人格的健全。无疑，美育不是塑造完整人格的充分条件，它与德育智育一起共同承担这一伟大的历史重任。审美活动虽然包涵有理性的思维，但更多的是感性的思维，因为美的世界并不是公式原理可以论证的，美的世界更多的依赖的是人的心灵的触摸与碰撞，因此美育很大程度上是一种情感教育。

人最可以被触动也最不容易触动的就是情感。懂得美，认识美，那么你的生活中就从来不缺少感动，你的生活必定因此多彩。你的生活是美的。

第四篇：大学美育论文 2

美育对大学生人文素质的影响

人文素质教育被称作当代大学生的“营养套餐”，是因为人文素质不仅指人之所以为人的种种理性觉识、理论阐述和实践规范，还包括对人的立身处世的现实规范，也包括对人的精神和价值追求的理论升华，是人格完善的重要“营养”。各种大学生的暴力事件的出现又给我们提了个醒：当代大学生的人文素质不容乐观，实施人文素质教育势在必行。全面提高大学生的思想政治素质、文化素质、专业素质和身心素质等内在的整体素质；促进培养大学生的人文精神，开发思维，净化“灵魂”；尽快强化大学生的责任意识；尽快增强大学生的适应能力是国家对大学生培养的重点。

“人文”一词，最早见于中国古籍《易经》，其中说到“关乎天文，以察时变；关乎人文，以化成天下。”这里的“人文”，就是人类创造的文化，它是人类实践能力、方式及成果的总称。它既体现在物质方面，也体现在制度和精神方面。

当前我国高校大学生的人文素质现状不容乐观。人文素质教育尚存在较大差距，“人文社会学科缺乏症”越来越严重，表现在不少学生行为不文明，社会公德意识淡薄，心理承受能力差，不善处理人际关系，甚至存在一定的心理障碍，对民族历史优秀文化、优良传统了解甚少。人文基础的薄弱直接导致很多大学生缺乏基本的人文素质，沟通能力、文字表达能力不足，对世界、人生的看法有所偏颇，这种情况在我校这样一所理工科高校尤为突出。

对于智育和美育是不可分隔的统一体。科学（智育）与艺术（美育）从总体上是认识世界的两种不同方式，虽说各自具有不同的特点，但思维方式和创作过程，二者相互渗透，这也是学习科学知识和进行审美教育相结合的最基本条件。科学与艺术的出发点是共同的，都在追求人类摆脱愚昧和黑暗，争取文明和进步，展示人类创造力，促进人类社会和谐发展。审美在现代教育教学体系中之所以越来越受到人们的普遍关注，它不仅应成为学校、乃至各个教育环节应承担的共同责任，也是教师与学生对创造和谐、温馨的教育教学环境的共同追求。学校在注重科学知识价值时同样要注重教育的育人目标，最大限度地满足学生精神文化需求，提升先天的潜能、才能和气质。因此，把审美教育放在整个教育教学实践中，放在大学生生存环境和社会文化背景的多方位视野中来考查，我们国家对提高学生审美素质的重视程度还仍然是一个薄弱环节，这种片面追求智育，忽视审美教育必然导致学生的心理缺失，审美空虚的结果。

纵观中外历史，不同文化背景下的不同民族都要求每个社会成员按照其社会要求规范自己的行为。古希腊的思想家帕拉图、亚里士多德认为，人的审美素质具有的强大力量能渗透到人的心灵深处，使人的心灵净化，性格变得高尚优雅。孔子也十分重视对“礼”、“乐”的学习，孔子曰：“兴于诗、立于礼、成于乐”。他认为，一个君子的培养通过学习诗歌等作品得到知识启发，通过学习礼仪塑造品德，而成为君子则要凭借乐教。在我国近代史上，王国维和蔡元培也曾大力提倡美育教育。古代哲人对育人规律的总结值得我们深思和借鉴。美育教育既是对历史优秀文化传统的继承，又是对当代教育思想和理念的创新，在培养学生健康个性、健全人格上，美育和智育都是不可缺少的。

培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。审美教育的主要意义和目的在于培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力，培养和引导学生建立正确的审美观，提高学生审美素质。审美是美学的源泉。审美教学的内容不仅包括文学、音乐、绘画等艺术人文学科，同时还涉及更多深刻的内容。学校要充分利用各种美育资源，为学生开拓更多的视野，把审美教育延伸到校外，扩大到整个社会，如美术馆、音乐厅、博物馆及自然风光、名胜古迹、历史文物、人文景观等都是学生开展审美教育的最好课堂。高校还可通过开展高雅艺术进校园活动，使学生了解我国优秀民族文化传统和世界优秀艺术成果，可借助审美的教学媒介，利用现代化的教学媒体引发学生审美心理，使学生直接感触到我们这个文明古国的心灵历史、让时代精神的火花在这里凝冻、积淀，传留和感染着他们的思想、情感、观念、意绪，通过这样一个个美的历程，使学生掌握正确的审美观和鉴别美、欣赏美的能力，陶冶情操，净化灵魂，抵制不良文化影响。从而培养学生健全高尚的人格，塑造完美理想人性，遵守行为道德规范，丰富文化知识修养。审美教育作为一种超越性、综合性的教育，不可避免地带有情感教育特点，它通过对美的感受，欣赏，评价和判断学生健全的审美心理，可以使一个人具有崇高的人格魅力。但是很多时候，我们教育的偏颇使学生缺少的就是这种个性鲜明的人格魅力的自我塑造才能和良好的审美素质，甚至最基本的礼貌行为和文明语言。我们不时感到我国公民公共道德水准和文明素质现状正在泱及后代和国家的形象，我们在人文素质教育上的缺失应当引起警觉了，我们不能把中国人的传统美德丢失在当代。纵观我国五千年文明史和优秀的传统文化，孕育了伟大德中华文明，进入本世纪以来，掀起的“国学”热，就是对传统美德的呼唤，人们重新认识到中国传统道德之美，而传统道德之美既是“国学”之美。我们要让所有的学生从传统美德中去寻找智慧、与时俱进、与时代文明、现代社会形态相适应的道德行为，这是我们教育者的使命。如果我们真正重视到美育在当代教育中的重要性，就可以为国家培养更多具有的高尚道德情操、智力超常、身心健康、意志品格坚定的优秀人才甚至让全体公民都具有良好的道德情操和社会公德。

营造校园文化和环境建设的艺术氛围。适当的审美教育，既可以充实学生的课余文化生活，又在学生的人格塑造和生活方式上有很好的积极作用。青年学生正处于身心发展的重要阶段，可塑性较大，要培养“真、善、美合一”的全面发展的合格人才不仅仅是简单的增加几门艺术人文类的课程，还应创造使人温馨、陶醉的校园环境，细致到每一个角落，一张照片、一首诗、一幅画、一曲音乐、一个建筑、一件雕塑甚至于都要适应时尚潮流，构建起具有鲜明个性的校园魅力，使校园环境净化、绿化、美化、师生和谐化。让每一个学生个体从这种倡导审美文化的大氛围当中寻找其自身的爱好和心灵方向。另外还应该在传统的教学方式上有突破性的改革和创新，使学科交叉，在医学学生中开展阅读和欣赏优秀文学作品课，开展一些学生喜闻乐见的小说、诗歌、散文欣赏课，音乐、绘画鉴赏课，网页制作、动漫设计课，以及丰富的社团活动，使学生尽可能地运用艺术门类的知识来丰富专业知识，课程设臵尽可能以多种审美通道开发学生对美的追求，把那些玩物丧志，沉迷于网络游戏的学生吸引到丰富多彩的校园文化中来。

大学美育让我们医药大学生更加健康，更加有活力。

美是什么？不同的人有不同的解释。对于艺术家来说，美是生活，只有在生活中才能找到激情，找到美。于是，在艺术家的审美视野中，美是一个个形象。对于哲学家来说，美在过程，美在存在，世界不是一成不变的事物的集合体，而是过程的集合体②。唯物辩证法认为世界是普遍联系的，这种联系包括横向系统，也包括纵向过程。过程的美可以揭示宇宙无限进步的历史和历史联系，它既包括运动，也包括相对静止，既包括无限，也包括相对有限，既包括持续，也包括间断，它能以立体而不是平面的角度来反映世界。但是，过程同一切理性思维的成果一样，它本身是抽象的产物，虽然它是科学的、真理的，但它却是世界万物的概念升华，所以，在哲学家审美视野中，作为纯概念的过程就是美。美在未知，这种看法，对于科学家与探险家们来说也是同一的。“世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”③对于探险家来说，探索未知就是寻求非常之美，这是他们不畏艰险的源动力。对于科学家们来说，尽管他们从事的是纯理性纯抽象的探索，但对他们来说，对世界未知领域探索比什么都具有迷人的魅力，因为它不仅能为科学家描绘一个更真实的世界，而且能反映一个更高层次美的世界，这个美的世界必须通过理性思维的语言来描述，通过抽象的审美眼光来观察。可以设想，如果理性世界没有美，如何能够使几个世纪的科学家们前仆后继地为之奋斗。

从另一个具体侧面看，我们还可以发现美是具有多样性的。花季少女是美，鹤发童颜的老翁何尝不美？连绵大浪是美，静水中的孤波何尝不美？江南吴侬软语是美，燕北铁板铜琶何尝不美？这是美在外表。西施捧心，人皆以为美，无盐捧心，人皆以为丑；碧草时花，人皆以为美，粪便垃圾，人皆以为丑，这是美超越民族老幼的同一。郭靖虽丑，其行为美，杨康虽美，但其行为丑，这是美在本质。阳春白雪，和者必寡，下里巴人④，和者必众，这是美的层次。因此，人们的审美观念不是简单的是或非，而是非常复杂的美学建构。

为什么美具有这样的复杂建构？这是因为美的构成基础本身是个复杂的系统。众所皆知，世界分为自然、社会、认识和思维（精神）四大领域，自然、社会合称为物质领域，认识和精神源于物质领域又抽象独立于物质领域。这四大领域本身又具有复杂的建构。同时，世界规律又可分为三个层次：一是外部世界、认识和思维共同的一般规律，即一切运动的普遍规律。二是外部世界物质运动的一般规律，认识运动的一般规律和思维运动的一般规律。三是外部世界物质运动的一般规律局部表现，自然的一般规律和社会的一般规律。由此可见，同物质领域一样，精神领域同样存在着美，而且这种美比物质领域更具有主观能动性，比物质领域美更复杂，抽象的定理、公式，理性的思维，都内含着美。事实上，在大学教育中，应当争议的不是理性思维和抽象理论存在不存在美，而是我们是否能找到一种描述这种美的语言、表现这种美的工具、审视这种美的方法。可以说，如果我们能够找到这样的语言、工具和

方法，那么，我们就可以直接进入到抽象世界美的神圣殿堂。由于人们认识上的差异，一些从事大学教育的同志没有认识到抽象世界本身存在美，他们为了美育不得不试图降低对大学生理性思维能力的培养，采用中小学直观教育和形象思维教育，借助于艺术领域多种艺术表现手法，来简单地图解理论知识，借助于文学语言来烘托课堂气氛。我们认为，从长远来看，这不能说是真正的大学素质教育，因为这种尝试只是浅表的图解美育，没有真正深入到大学理性教育的美学层次，其最基本的根源在于没有认识到认识、精神、抽象理性世界本身也存在美，当然无法进行发掘。

第五篇：大学美育概论论文

论

文

课程名称：大学美育概论

学院: 管理学院 专业： 会计学 学号： 201105270131 姓名： 蔡克志

歌剧美育自我鉴赏 摘要

谈到美育，即就是用美感教化人的性情。美感就是审美观，本论文主要选取音乐艺术中歌剧的角度来阐述在人类发展史上存在的美感。学习与吸收音乐艺术中歌剧的精华，对于净化大学生生这种浮躁的心灵有极大的帮助，另外还可以拓展视野。在众多的音乐表现形式中，歌剧是最有感染力的。那么歌剧就是一种独特而华美的艺术形式,它是一门综合艺术。而作为当代大学生,接受各种经典歌剧作品的欣赏教育,对提高综合素质是十分必要的。本文从了解歌剧艺术的基本特征、掌握歌剧的要素,来浅谈大学生怎样欣赏歌剧,从而来提高大学生歌剧欣赏的水平,通过欣赏歌剧,来启迪和激发大学生积极向上的生活、学习和工作态度。

目录

一、概述 ·························································································································· 3

（一）歌剧与美育 ········································································································ 3

（二）歌剧的含义与艺术特征 ············································ 错误！未定义书签。

（三）歌剧的要素 ········································································································ 4

二、浅谈鉴赏歌剧 ················································································································ 5

（一）鉴赏歌剧的方法······························································································ 5

（二）歌剧鉴赏的意义······························································································ 8

（三）经典作品鉴赏 ··································································································· 8

三、总结与参考文献 ··········································································································· 9

一、概述

本部分主要谈到美育与音乐表现形式中的歌剧之间的联系，然后重点说明歌剧的基本组成与内涵，产生对歌剧的基本认识。

（一）歌剧与美育

美育也称审美教育，是一种按照美的标准培养人的形象化的情感教育。它以特定时代、特定阶级的审美观念为标准，以形象为手段，以情感为核心，以实现人的全面发展为宗旨。通过美育，可以使人具有美的理想、美的情操、美的品格、美的素养，具有欣赏美和创造美的能力等等。我国近代著名教育家察元培说：“美育者，应用美学理论于教育，以陶养感情为目的者也。”①可见，美育是审美与教育结合的产物，它的本质特征就是情感性。由于不同时代有不同的审美标准，因而美育具有一定的功利性，它在不同的时代制约于不同社会的伦理道德观念；又由于美育的本质在于情感性，而美感是内在的、超功利的，故美育的最终价值还是指向“至高的善”。它所要培养的审美意识及其倡导的审美的人生境界，是不同时代，不同地域的人们共同追求的至上理想。

而在审美教育中可以从音乐的角度去展现，每一部经典的音乐作品都含有审美观念，特别是歌剧的这种音乐形式。因为歌剧艺术作为高雅文化的代表具有鲜明的时代文化特征,对大众审美的美育创新培养有着独特功能。总之，歌剧与美育相辅相成、外在形式与内在本质的关系。美育通过歌剧来充分展示，而歌剧是通过人们从中体会到的美育来衡量歌剧的价值与水准。

（二）歌剧的含义与艺术特征

作为艺术形式之一的歌剧，其含义与特征是在不同历史阶段完善 ① 摘自《蔡元培美学文选》，北京大学出版社1983年版，174页 3 的，在各个地域呈现不同的特点。在这里主要谈到西方中世纪到近代的歌剧。

歌剧是将音乐、文学、舞蹈、舞台、戏剧等融汇在一起综合性的艺术。其内容丰富多样，其社会历史也源远流长。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。所以，现代意义上的歌剧基本上都是文艺复兴之后产生的。

随后的歌剧在艺术这个大家庭中占据举足轻重的地位，因为歌剧有“音乐的戏剧、戏剧的音乐”之说。这是指在舞台表演,并有舞台布景和服饰的,以角色歌唱为主导,以独立的、特定的音乐结构为推进剧情发展为主要手段的戏剧音乐作品。歌剧是音乐与戏剧的最高综合形式。它如同诗歌、戏剧、音乐那样在实践中开展;又如同绘画、雕塑、建筑、舞蹈以及戏剧那样在空间构建;它即像戏剧、舞蹈那样,以语言或人体形态作为传递信息媒介,而且更以抽象音符的运动作为表现思绪心态的手段。简单地说,歌剧是在舞台上用演唱来表演的戏剧,通常配有连续不断地音乐。歌剧是最激动人心、最投入的,通常也是最壮观的艺术形式。它把歌曲、戏剧、舞蹈、舞美设计等所有了不起的技艺融为一体。歌剧是一种独特而华美的艺术形式,与其他艺术门类截然不同。电影、戏剧、芭蕾和音乐会都不能与之相比。

（三）歌剧的要素

歌剧中有声乐部分包括：独唱、重唱与合唱；器乐部分包括：序曲和前奏曲。当然还包括导演、指挥、乐队等。歌剧中歌唱演员是歌剧里的明星，他们除了要有很深的文化艺术修养以外,还要有科学的发声方法。②

② 参考钱苑 林华著《歌剧概论》[M].上海.上海音乐出版社.2003年4月.第2页.4

合唱作为歌剧音乐的一种形式,有其特殊的表现功能,为其他音乐形式所不可替代。从审美意义上来说,合唱的音响组合、和声织体自有其相对独立的形式美感。一曲曲恢宏的、深沉的、优美的合唱歌曲令人久久难以忘怀。许多歌剧舞台上的合唱音乐,作为音乐会的重要曲目,激荡着听众的美感。③

舞台导演。导演负责一台演出的各项舞台要素:制定演出的总体风格,排演舞台动作,和与歌手讨论性格的塑造,与指挥和舞台设计穷尽剧本的戏剧内涵。在二十世纪的歌剧舞台上,导演以头等重要的身份出现。

指挥和乐队。指挥算是歌剧院中最重要的人物,因为演出的成败在很大程度上要看指挥的优劣。指挥的最基本任务一目了然:使音乐配合剧情,确保演奏和歌唱同步进行,保持乐队和歌唱之间的平衡(如同乐器之间的平衡一样)。歌剧指挥不仅需要音乐技巧,还要有对舞台的直觉。除了要具备音乐和戏剧两方面都切实可行的知识,还要有一种把握戏剧时机的悟性。

二、浅谈鉴赏歌剧

前面已经对歌剧有比较抽象的了解，下面本部分就是将这种抽象通过优秀的作品来形象化、具体化阐述用怎样的方法和角度去看待歌剧、欣赏歌剧给我们带来的美感。当然它同样对我们生活具有很大的存在意义。

（一）鉴赏歌剧的方法

作为一名大学生，特别是学过这门《大学美育概论》课程的我们，在学习和认识歌剧的基本特征和掌握歌剧的基本要素后,应如何欣赏歌剧了解它的具体内涵呢?通过我的自我鉴赏，应该只要从以下几个方法着手：

③ [英]亚历山大沃著 曹利群,王玉桓译《歌剧 一种新的聆听方法》[M].北京.中国人民大学出版社.2005年4月.第3页.5 第一，从歌剧的整体构成部分去欣赏

一般歌剧具有相同的基本结构。大多数歌剧以一段序曲开始,即一段短小的管弦乐作品,用来使听众安静下来,进入聆听歌剧的氛围。有时,序曲中包含后来出现在剧中主要部分的音乐主题。比如比才的《卡门》的序曲就烘托了剧中为自由二战的悲剧主题。再如莫扎特的《唐璜》序曲就合并使用了剧中最后一场戏剧性结局的音乐。在一些歌剧中,序曲的独立性不太强,主要是烘托气氛。因此,序曲也常称之为前奏曲。和话剧一样,多数歌剧都是分幕的。五幕最常见,法国和俄罗斯的大歌剧尤其如此;喜歌剧更多的是有一两幕组成;悲剧的幕数则不确定。

第二，从戏剧的情节中把握

歌剧《卡门》取材于梅里美同名小说。故事发生在1800年左右，出身于农家的下级军官唐·霍赛，在吉普赛烟草女工卡门的诱惑下，堕人情网，成了走私贩。过了些时候，卡门对唐·霍赛冷淡起来，她爱上了斗牛土埃斯卡米罗·霍 赛的妒忌，使卡门烦恼。他干涉她爱情上的自由，她被这种干涉所激怒，于是与他绝交了。后来，在一次群众对埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中，霍赛刺杀了卡门。剧中刻画了卡门热情泼辣、酷爱自由的性格。音乐多用舞蹈歌曲及分节歌，具有强烈的戏剧性和西班牙风格。歌剧《卡门》是在创作艺术上登峰造极的作品，是世界上上演率最高的剧目之一。本剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公，这一点，在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。也许正因为作者的刻意创新，本剧在初演时并不为观众接受，但随着时间的推移，这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可，此后变得长盛不衰。这部歌剧以合唱见长，剧中各种体裁和风格的合唱共有十多部。再如罗西尼的歌剧《塞维利亚的理发师》的故事情节,了解整个作品的情节,对理解作品的内容是很有帮助的。罗西尼通过他的音乐作品,带给我们一种健康的、生动活泼的、开阔爽朗的6 感官感受,激发我们积极向上的生活态度。

第三，从歌剧的经典的唱段部分去欣赏

比如在《卡门》第一幕中换班的士兵到来时，一群孩子在前面模仿着士兵的步伐开路。孩子们在轻快的2/4拍子，d小调上，唱着笛鼓进行曲《我们和士兵在一起》。在这一幕中塑造了吉卜赛姑娘卡门热情、奔放、富于魅力的形象。然后主人公卡门的着名咏叹调《爱情像一只自由的小鸟》出现，这是一段深入人心的旋律，充分表现出卡门豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。卡门被逮捕后，龙骑兵中尉苏尼哈亲自审问她，可她却漫不经心地哼起了一支小调，此曲形象地表现出卡门放荡不羁的性格，生动地刻画出了一个多情的卡门、性感的卡门。还是这一幕中，卡门在引诱唐·豪塞时，又唱出另一个着名的咏叹调《在塞维利亚老城墙边上》，是一首西班牙舞蹈节奏的迷人曲子，旋律热情而又有几分野气，进一步刻画了卡门性格中的直率和泼辣。第一幕与第二幕之间的间奏曲也十分有名，选自第二幕中唐·豪塞的咏叹调《阿尔卡拉龙骑兵》，大管以中庸的快板奏出洒脱而富活力的主旋律。第二幕中，我们看到了比才作为一位音乐戏剧作曲 家确实向前迈出了一大步。对动作中的任何一个细微变化，他都能运用恰如其分的音乐加以表达。

再如还有一部经典的歌剧《塞维利亚的理发师》中费加罗的小咏叹调“大忙人的广板”(“快给大忙人让道”)是这部歌剧最有名的唱段,也是罗西尼喜剧手法的完美典范。大学生在欣赏中可以通过这些优美的唱段,来感受作曲家的内心世界,使心灵沐浴在温暖、芬芳、抚爱的旋律之流的幸福中,从而充满对生活的热爱。

第四从视觉、听觉和心灵感悟角度去鉴赏

每一部优秀的歌剧，都有自己的舞台背景和人物画面，通过这些对是觉得冲击与再现，能够增强歌剧暗含的美感，及把握歌剧的主题。歌剧中的每一幕，用心灵去感悟就会把握整个故事情节及节奏。比如7 用心灵感受《卡门》的音乐始终紧密配合着舞台动作，中间没有静止的音乐场景。剧中进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现，乐曲爽朗流畅，具有炽热的西班牙音乐特色。所有这些音乐又通过严谨的戏剧逻辑组合为一体，紧凑而简练，表现了真实的生活，使其成为雅俗共赏、具有深刻思想内容的一部伟大作品。

（二）歌剧鉴赏的意义

当今,歌剧已经成为了一种全球性现象,为不同肤色和不同文化背景的人们所喜爱。它不仅可以陶冶情操,更重要的是它本身所散发出的艺术魅力值得去思考和回味。它充满了神奇的魅力,它的旋律能够穿过历史的幕帷,把一代又一代的人们迷醉。进入新世纪的大学生音乐爱好者,通过欣赏歌剧,不仅可以陶冶情操,更重要的是体会歌剧本身所散发出的艺术魅力来影响和启迪自己。歌剧欣赏活动是一种感性升华到理性的过程,它所唤起的是超越一般认识活动的高层次的精神活动。同时它把获得某些知识、解释某种观念、讲述某些事实、宣传某种思想等一般认识活动,通过舞台表现出来,是一门综合艺术。那么,作为有较高素质的大学生,在感受歌剧魅力的同时来提高自己的综合素质。大学生在歌剧欣赏中,除了单纯的欣赏作品外,更重要的是通过一幕幕歌剧,透过现象看到本质,把握歌剧的内涵和精神,用来启迪和激发大学生积极向上的生活、学习和工作态度。

另外，歌剧还能带给我们审美的感觉，从中教会我们去领悟美，发现美的存在。并把这种美的文化传承下来。

（三）经典作品鉴赏

下面还是以鉴赏歌剧《卡门》来说明美育：

《卡门》的音乐热情、狂野，令人着魔，其中《哈巴奈舞曲》、《塞吉迪亚舞曲》、《阿拉贡舞曲》、《吉普赛之歌》等众多脍炙人口的旋律，高潮迭起，撼人心魄。当时比才受到了法国相异习俗的影响，他笔下的卡门与梅里美小说原着已经有了不少区别，他所刻画的歌剧8 人物总是与地方民族风格的模仿紧密相连的。在刻画人物方面，他运用了纯粹的西班牙风格的音调、节奏来刻画主人公这个热情坦率、酷爱自由、敢做敢当的吉普赛女郎，并专为卡门设计的“哈巴涅拉”、突出响板节奏的“赛吉迪亚舞曲”或欢快撒脱的“吉普赛歌曲”，以及卡门每次出场时，无论是与霍塞女伴的对话还是重唱都是一系列集聚民族特色的片断。

歌剧的重要环节还贯穿了西班牙典型的“斗牛士”和与之相配的风格性歌曲。这使得歌剧情境更加真实，色调更加浓艳和丰富多彩。在这里我们看到的是一部具有独特的力、强烈的戏剧真实性的音乐戏剧作品，其抒情的部分散发着一种轻柔温和的感伤情绪。这里没有任何人为的造作的东西，一切都是带着粗犷的力量和天然性表现出来的。音乐紧凑而爽朗，带着炽热的南国气质，吸引力极强。四幕歌剧 《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门，全剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公，这在那个时代的歌剧作品中是罕见的、也是可贵的。正因为作者的刻意创新，本剧在初演时并不为观众接受。巴黎批评界对这部旋律优美、配器出色、创意惊人的歌剧的大肆贬低说明了他们的无知和恶意。虽然当时的评论家只是表达了一种广泛的观点：巴黎上流社会无法容忍这部歌剧的题材。④因此，《卡门》在现代美育中产生中重大影响。

三、总结与参考文献

总结

歌剧有美学的本质可以用哲学将其解释，歌剧能引起个体对美的愉悦。歌剧院是歌剧艺术的很重要的一个载体，歌剧院的风格也是歌剧的风格，它时而华丽，时而优雅，时而神秘，时而喧嚣，像是奉着上帝的旨意建造的让世间的人们能够享受到属于神的艺术，其高雅美 ④ 参考泉音琴行网站 9 妙如塞谬，其纯洁感伤如阿尔忒弥斯，其坚贞情爱如阿佛洛狄忒，其锐思敏捷如雅典娜。它形式上属于那个贵族阶层，但本质属于一切能够感知艺术的芸芸众生，属于永远的人类的瑰宝。因此，在这个瑰宝面前的我们应该要了解歌剧的构成。其次呢,要把握戏剧的情节。然后就是,把握歌剧中有名的唱段。除了“了解剧情”这个重要的方法以外，我们还应该在欣赏中注意到歌剧艺术所特有的表现手段。比如，高超的歌唱技巧的展示，咏叹调的戏剧性和抒情性，重唱的立体感、乐队伴奏的情感渲染、气氛烘托等等。愿我们有这份文化来感受作曲家在歌剧这门艺术中说要告诉我们的一切，接受音乐中的真善美。歌剧是综合了听觉和视觉的艺术，充满了神奇的魅力,它的旋律能够穿过历史的幕帷,把一代又一代的人们迷醉。通过欣赏歌剧,不仅可以陶冶情操,更重要的是体会歌剧本身所散发出的艺术魅力来影响和启迪自己，陶冶自己的情操，已达到美育的效果。

参考文献

1《蔡元培美学文选》，北京大学出版社1983年版，174页 2钱苑 林华著 《歌剧概论》[M].上海.上海音乐出版社.2 3《歌剧一种新的聆听方法》曹利群 王玉桓 译 中国人民大学出版社 4 泉音琴行网站

5《歌剧词典》 王沛纶 著 国际文化出版社 6《音乐杂志》 北京大学音乐研究会编印出版