大学舞蹈美育教学的审美概念论文

第一篇：大学舞蹈美育教学的审美概念论文

从上文的相关叙述中，我们已经基本了解了舞蹈的本质以及舞蹈美育教育的作用，但就现阶段大学舞蹈美育教育工作开展的现状来看，效果依然不尽人意。舞蹈不仅仅是一种连贯的形体表达方式，它更是一种深刻的写照与反映。舞者通过舞蹈可以将一些场景传递给观众，并且在传递的过程中附带着的还有舞者自己的思想感情，从这一层次对舞蹈的内涵进行探究，我们不难发现，在当代大学舞蹈美育教育的过程中，许多教学内容只是停留在舞蹈的表层，即花费大量的功夫在训练学生的形体上，对于情感融入以及内容表达方面，却没有对学生灌输一些重要的知识，没有进行一些有效的训练，这也是导致现下人们盲目认为舞蹈就是美这一理念的根源之一。

在这样一种环境下，学生又会受到反作用力，在大家都认为舞蹈形式美比较重要的前提下，他们也就不自觉的开始向那个标准靠拢，长此以往，舞蹈美育教育的发展堪忧，所有的舞蹈都进化为一个标准，我们可能再也感受不到舞蹈原汁原味的冲击力。针对这一现状，今后大学舞蹈美育教育的发展道路究竟在哪里，大学舞蹈教育工作者们究竟该采取哪些措施促成大学生的舞蹈美育教学，帮助学生形成正确的审美理念，笔者结合一些成功舞蹈教学案例，简要的谈谈自己的看法。现下人们对舞蹈的审美标准有偏差，最主要的原因实际上是人们在经济快速发展的条件下，商品包装过度的时代背景下，逐渐的忽略了舞蹈的本质。因此在对大学生开展舞蹈美育教育，培养学生审美理念的过程中，首先应让学生明白舞蹈的本质和内涵，并且多在这方面下工夫，让学生在骨子里接受舞蹈的根本，这样一来，学生自然而然就可以形成正确的审美标准。一旦学生明白了这样一个道理，在其今后进行舞蹈学习的过程中，他们自然会从不同的角度对舞蹈进行不同的评判，形成正确的审美标准。除了让学生理解舞蹈的内涵和本质之外，在开展舞蹈教学的过程中，如果想要达到舞蹈美育教育的根本目的，教师还应注意对学生的情感培养，在学生基本功已经比较扎实的前提下，引导学生进行情感的合理表达以及阐述，即通过舞蹈动作来表达自身的内心情感，并且用连贯鲜明的舞蹈动作将这种情感传递给观众。要达到这种水平，教师在进行舞蹈美育教育的过程中，首先应对音乐故事的内涵进行仔细的讲解，让学生站在主人公的角度去体会作者的情感。

对作者在作品中融入的情感加以体验，实际上是学生正确舞蹈审美理念形成的基础，只有在领会到作者情感的前提下，学生才有可能将舞蹈动作连接起来去呈现出一幅完整的画卷，而不是在舞蹈动作编排好的情况下再去补充情感部分的内容。就普通高校的舞蹈美育教育而言，如果不是舞蹈专业的教学，普通专业的舞蹈教学实际上发挥的就是陶冶情操的作用，在这些专业中，舞蹈审美理念的培养发挥的作用实际上是最大的。这类舞蹈美育教育的主要教学目的不是要将学生培养成为专业的舞蹈演员，而是在教学过程中为学生灌输相应的审美标准，让学生从专业的角度去了解舞蹈，感受舞蹈。上文中已经在多处提及过，普通观众对舞蹈的唯一审美标准就是“美不美”，如果在舞蹈美育教育的过程中让学生了解到舞蹈的本质，那么以后他们就不会再从肤浅的角度去看待舞蹈表现，他们开始能真正的读懂舞蹈；对于舞蹈专业的学生来说，舞蹈就是他们的专业技能，他们今后所要做的是将舞蹈呈现给观众，如果他们自身都无法领略舞蹈的本质，做到完善的表达，他们又如何能使观众看得懂呢？

归根结底，实际上发挥作用最为巨大的还是舞蹈教育工作者们，学生舞蹈审美理念的形成，实际上多半会受到导师的影响。综上所述，我们可以看到，舞蹈美育教育不仅是当代大学生综合素质的重要组成部分之一，同时也是丰富人们业余生活的高雅生活方式之一。但是就现阶段人们对舞蹈的审美理念来看，与舞蹈的本质实际上是相违背的。大学生对舞蹈如果没有形成正确的理念，只是简单认为“美即舞蹈”而忽视了舞蹈的本质的话，不仅会滞碍舞蹈的发展，同时还会从很大程度上阻碍当代大学生创造能力创新能力的发展。基于这一现状，相关教育工作者们在开展舞蹈美育教育的过程中，应提高对舞蹈本质的教育与救赎，从而促进舞蹈这一艺术的长远发展。

第二篇：大学美育论文

新时期大学美育的现状与出路

摘要：

美育的教育，也就是对美的发现与欣赏的教育，对于一个人的成长的作用是非常巨大的。这其中主要的学习过程就是在大学期间所接触到的大学美育教育。而对于新时期在中国的大学美育教育，我们现在面临的问题是相当严峻的。那么我们现在大学美育的教育现状究竟是怎样的，我们的出路又在哪里？

关键词：美育 现状 出路

什么是美育？

美育，我们又可以称之为审美教育或者美感教育。具体来说，我们可以从三个方面来具体阐述它的含义。首先，美育是一种以情来感动人的教育。一方面，美育始终不会脱离美的形象的教育，另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，重点是以美启真，以美划情。最后，美育是一种对人的全面塑造，这也就是强调人的自由的思考，全面的发展和人的感觉的丰富性的解放。“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐，自由的发展，全面实现人的丰富性。总而言之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。而对于大学生们而言，我么即将走入社会，那么这种全面的发展是至关重要的。

美育的形式与特征

美育具有多样性。这种美所具有的形式是多种多样的，它指的是美育在时空上的灵活自如和在个体上显现差异的特性。就比如说，我们身边的花草，祖国的大好河山，随手拿来的一本书籍，一部充满文艺气息的电影，一幅简单的油画，一出你方唱罢我登场的戏剧......在这大千世界，无时无处不在上演着美的篇章。而在时间上，美育是有可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿的，它并不像其他比如德育和智育一样必须在正常生活工作日进行。另外，美育是会随着教育者的个体差异以及个体所处的时间段以及所处的地点而发生变化的。就拿一部爱情小说来说，有人感受到的时爱情的忠贞，有人或许更多感受到其中追求自由的意志。还有，当你开心时，你会更多感受其中快乐的桥段，当你悲伤时，你对其中痛苦的桥段会更有感触。

美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要的低位，一致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感当中，它以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。

此外，美育具有很强的趣味性，因为美育过程不是严肃的，而是伴随着个人趣味的激发和满足。就比如说一部之前上映的好莱坞大片，爱丽丝梦游仙境，影片当中的各种各样的精美绝伦的场景，无疑是美的最好体现，此外，那些造型奇特却又非常可爱的生物们则体现出这种美的趣味性。而大学美育在通过感性关注成全人的生命，通过情感的激发来完善我们大学生们的心理结构，通过引导体验走向自我超越，通过人文关怀来发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能够提高大学生的审美素养，优化审美趣味，能够培养大学生的创新精神。相对于其他形式的教育，它更加注重人的价值观念，人格境界，精神个性，趣味修养的培养与训练，作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人来探索和寻找一条发展之路，向上之路，使人在精神的自我构建上发展个性和完善人格。

我国大学美育的现状 尽管我们的国家近十年来在政治，经济，文化，军事等方面都取得了翻天覆地的变化，但是在教育方面，尤其是在大学的教育上，实际上并没有什么实质性的改革发展。大学美育在大学里的就是一个很好的例子。众多的学者在这方面都有了丰富的研究成果，但是关于大学美育的本质，特点，功能，课程设置和实施途径等具体问题的研究却始终跟不上步伐。这里面缺乏符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究时必须要注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步的深化研究，而且要不断拓展新的研究领域，比如说大学美育的结构问题，大学美育的过程与规律问题，大学美育与大学其他各育的关系问题，大学美育的模式与方法问题，大学美育的师资培养问题，大学美育的科学评价问题等等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。

此外，我们知道，研究的对象的性质决定研究的方法，而研究方法又必然会影响研究结果，方法时理论研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思我国近十年来的美育方面的研究，大都局限于微观研究，也就是从某一视角，某一侧面进行研究，而宏观和整体性的研究则相对缺乏，理论研究，经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺，研究的方法的相对陈旧和单一，已经成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，我们必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的更加深入与有效的开展。

当然，大学美育的教学是老师和学生们两种最积极，最活跃的人共同组成的，缺一不可。它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，这是两者的有机结合和辩证统一。不过，令人感到遗憾的是，由于过多的收到传统教育的影响，以往有关大学美育的研究明显是过于重视教师对美的教授和灌输，而不是向学生们展示美的东西，让学生们在欣赏这些东西的时候，自己来体会其中的美，也就是说现在的这个过程过于重视教师在教与被教当中的能动性，从而忽视了大学生对美的接受与生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，由于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育的研究的突破口和热点课题。

今后的出路在哪里？

首先，重视大学美育的整体性研究。大学美育研究的整体性，首先指的是必须把大学美育放在大学教育整体层面上进行研究，也就是说我们必须真正的重视这门课的学习，将其作为整个大学教育体系中的一个不可或缺的组成部分。我们需要知道大学美育与大学德育，智育，体育等有何区别，又有何联系？怎样以美育为纽带而实现大学各类教育的紧密结合，促进善，真，美的辩证统一？它对大学人才培养任务的达成究竟有何价值，对大学生健全人格的塑造究竟如何发挥作用？只有清楚的知道这些问题，我们才能真正的把握大学美育的本质和规律。

其次，也是更加重要的一点，我们必须从大学美育课程体系的整体构建，大学审美环境的整体营造，大学审美文化（这其中包括教师审美文化，课程审美文化，学生审美文化）的整体建设，大学美育手段方法的整体运用，大学教职员工的全员参加等诸多方面进行研究。最后是指应该从学科的综合交叉的角度进行多学科整合性研究，这不仅能够开拓我们的视野，拓宽我们的研究思路，而且还能克服单一化的研究视角带来的盲点和误区，从而有助于大学美育教育研究的深入进行，并在这个基础上催生新的大学美育理论。

最后，我们应该注重大学美育的历史研究。任何事物都有一个历史发展的过程，大学美育当然也不例外。历史研究就是从各种现象，事件的过程和过程的具体性上考察对象发展的自然过程，在揭示对象历史的基础上在线对象的发展，从大约12世纪欧洲中世纪大学的建立兴盛到今天，大学已经走过了接近千年不平凡的发展道路。在大学漫长的发展历程中，学者们对大学美育这一领域进行了多视角，全方位的思索和研究，形成了丰富且又价值的美育思想和理论。如果我们要研究大学美育，我们就得对历史上已有的这些美育思想和理论进行回顾和梳理，寻找共性和规律性的东西，为今天大学美育的研究提供借鉴和思路，使得我们能够站在前人的肩膀上取得更加科学的研究成果。大学美育既是一种教育理论形态，更是一种教育实践活动，充满着实践智慧。注重大学美育的实践取向研究，首先是由于大学美育基地的实验和实践，总结其内在的规律性，然后以典型带动全局，层层推进；其次是由于美育本身就是一个实践过程，通过实践和实践基地的建设，解决美育的实践疑难和困惑，使师生都有机会体验和探索美育的实施策略和方法；最后是由于通过实验和实践基地建设，可以使那些有较高艺术天赋的大学生得到更多的锻炼机会，这也有利于发现和培养一些高素质的艺术人才。

希望我们的大学美育教育能够不断的发展和完善，让无论是老师还是学生都能活的美的感受，也会从中让自己的灵魂得到升华。

第三篇：舞蹈艺术及审美论文

[摘要] 舞蹈区别于其它艺术门类的最大不同点在于，它是以展示心灵与情感世界为宗旨的人体文化，且具有以人体本身为质料的特性。在现象学的维度与层面上，舞蹈的审美相关于人体的存在及其游戏，其所关涉的质料－形式、身体性及旨趣等特质，遮蔽了舞蹈自身。舞蹈自身就是一个世界。唯有通过去蔽，通达舞蹈自身的存在，舞蹈的本性及与其相关切的、被遮蔽的世界才能得以敞开。

[关键词] 人体审美舞蹈艺术

舞蹈是人类历史最悠久的艺术门类之一，它“以人体为质料，以动作姿态为语言，在时间的流程中以占有空间的形式来表达思想与情感”。[1]情感是舞蹈的核心，舞蹈是审美情感的载体。本文基于存在论现象学的视野，对舞蹈展开审美关切，使之去蔽，从而走向舞蹈自身的世界，显现舞蹈艺术自身的本性。

一、人体的存在及其游戏在不同的社会历史境域下，舞蹈的选材、表现主题及表达的思想情感等各不相同，它的存在与发生具有社会性。

舞蹈自身所持有的社会性，单从舞蹈本身，我们难以直观。我们需将其置于特定的历史境域中加以关照，才能获得某种社会性。不同的舞蹈作品相关于特定历史境域中人的物质生活、精神状态和技术水平。如原始舞蹈(狩猎舞、劳动生产舞等)敞开的是一个茹毛饮血，人类与大自然、猛兽搏斗，生存条件极其恶劣的远古时代;而盘鼓舞、巾舞等的出现则是社会安定、百姓安居乐业的社会世界的反映;软舞、健舞及龟兹乐舞展示的乃是一个国力强盛、社会充盈、外交发达的社会世界。

在现象学的语境下，舞蹈的社会性受制于历史性此在。人类“在不同的历史阶段有着不同的社会结构形态和不同的人的生存方式和表现样态”。[2]舞蹈产生初期，自然对人的规定是绝对性的。这一时期的舞蹈(狩猎舞、劳动生产舞等)一般都是对狩猎及劳动生产过程等的再现与摩仿，充满着粗犷与野性的特征。恐怖、血腥、残酷、昏暗的场面喻示以神的方式出场的自然的强大，人的微不足道及人对自然顶礼膜拜。商周时期，人的主体意识开始生发和觉醒，人试图冲破自然对人的规定性，人开始思考自然及人自身。如巫舞，先前只是娱神的舞蹈，此时也成为娱人的舞蹈，并越来越看重舞蹈技艺本身。至汉，天下一统，社会稳定，反映在舞蹈上为盘鼓舞的出现，盘鼓舞的场面壮观，舞蹈动作难度高，既要掌握好力度，又要控制好身体，以达到高纵轻蹑的舞蹈要求。魏晋南北朝时期，战乱频繁，宗教盛行，舞蹈成为宗教活动的一个组成部分，缺乏生动向上的气象，舞蹈的发展趋向于形式和细部的美感，注重舞蹈的精雕细琢。工于技巧、服饰华丽、舞风柔曼、缠绵婉转是这一时期舞蹈的基本审美特征。

唐朝社会生产力空前提高，政治、经济、文化与外交等全面发展。舞蹈也以独立的表演艺术形式呈现于历史舞台之上，既不像周代乐舞那样依附于政治，也不像汉代舞蹈融于“百戏”。它形成了自身的分类法，达到了高度成熟的境界。按照舞蹈的风格特点区分，有“软舞”、“健舞”两大类。“软舞”动作抒情优美，节奏比较舒缓;“健舞”动作矫健有力，节奏明快。“软舞”、“健舞”，多为独舞或双人舞，动作技术水平要求颇高。唐代也是古代“燕乐”舞蹈最为繁荣的时期，“燕乐”用于宴享典礼活动，具有娱乐欣赏和礼仪性双重作用。此外，唐代还无所顾忌的吸收了外来舞蹈艺术的精华，如龟兹乐舞，其特色体现在体态造型上:上身裸露、丰乳细腰。自宋以降，舞蹈走上了盛极而衰的道路，越来越难以撑起独立的旗帜，逐渐衰微，并且最终被戏曲艺术发展的潮流所吞噬。明清是不作为的时代，独立表演性舞蹈已基本销声匿迹了。

尽管如此，舞蹈的艺术生命还没宣告结束。其历史性主要表现于它的具体存在形态和方式随历史境域的不同而呈现出异样的风貌。当下，舞蹈的存在形式表现为现代舞。现今，我们把古典舞蹈作品称之为艺术品，这本身也是历史性的。即古典舞蹈作品本先不是艺术品，只有当我们对其进行审美观照时，它才成为艺术作品。

此外，舞蹈的创作主体也具有历史性。古典舞蹈分为宫廷舞蹈和民间舞蹈两种，但对某一具体的舞蹈而言，我们不可能指出它的具体制作者。舞蹈艺术的历史性此在在本性上规定了舞蹈作品的创作主体，也即说，舞蹈的创作主体在时间与历史的维度及层面上被消解了。

二、质料、形式及其在身体游戏中的合一

在古典美学与传统艺术理论中，一切艺术无不关联于质料和形式这一重要问题。质料和形式的问题不仅相关于美的敞开，还关切于物之显现。质料和形式这一对范畴，是艺术创作和审美鉴赏的概念框架和重要维度。一般而言，质料与形式的结合，就构成了艺术品。舞蹈也不例外，它以人体为质料，在时间的维度与层面上，以占有空间的形式实现思想与情感的通达。

舞蹈的制作过程是一个手前之物变为手上之物的过程，它相关于物之物性。舞蹈的制作起源于远古先民与大自然、猛兽搏斗场面的摹仿，在这一制作过程中，牵涉到人与物的关切。“所有的艺术作品都离不开物的因素，没有物因素的艺术作品是不可能的。”这些物因素包括狩猎过程、生产过程及部落之间相互争夺、杀戮的场面以及用于摹仿这些场面的质料。制作者依凭自己的阅历基于特定的审美手段，从选材、形式、构图等方面完成其制作。当然除了摹仿外，还融进了制作者的想象。舞蹈作品的种类繁多，不同的主题选择会形成不同的舞蹈作品。但是，西方传统美学的“质料”与“形式”等范畴并不能有助于我们去通达作品与物性自身。

物被设置于舞蹈作品之中，这些物在进入舞蹈作品之前，是客观存在的对象物，即手前之物。在制作中，道具和人体等被制作者摆弄、把玩与欣赏。这时，物的对象化被消解了，物不再是手前的对象物，而是手上之物。手上之物是与此在共在之物，是人沉沦于世所关切之物。同时，手上之物是制作者的把玩之物，是供人玩赏之物。并且，物与人都被遮蔽在世界之中。进入舞蹈作品之后的物，已成为作品，它既不同于自然物、器具，也不同于手前之物、手上之物。舞蹈作品中的物，为物性的敞开提供了前提条件。

当然，舞蹈自身形态、构图与观念的新变化，都会在作品中得以表征。“物以各种形态存在，这些不同的物态总是以其特有的方式与人打交道，都从特定的维度去关涉物之物性。这种关涉既有遮蔽，又有显现。”人们在制作舞蹈作品的活动中，却极难把握物性自身。传统美学的质料和形式等范畴也不能切近物性，因为“质料和形式绝不是纯然物的物性的原始规定性。”〔3〕

三、舞蹈的审美特征及其身体性

物品、器具即器物的实用性规定了其世界是一个实用的世界，在器物实用的世界里，一切器物作为工具都为了一个目的即为人所用。一切艺术品在其起源与本性上，都与实用相关联。这突出地表现在，原始先民的大半艺术作品都不是纯粹从审美的动机出发，而是同时想使它在实际的目的上有用，而且后者往往还是主要的动机，审美的要求只是满足次要的欲望而已。例如原始舞蹈就大体上不是作为娱乐或观赏性之用，而是当作实用的象征和标记。当然，这关涉于人类当时的生存状况。

但是，纵观舞蹈的历史沿革，我们不难看出，其作为娱乐或观赏性的功用愈加明显。其审美特征具体表现在以下几个方面:

(一)舞蹈的审美性具有以人体美为主要内容的形式美。舞蹈的形式美区别于其他艺术形式美的一个根本性的标志，是舞蹈采用有生命的、运动中的人体动作作为构成形式美的物质手段。舞蹈动作、姿态造型、画面队形这些舞蹈形式美的要素，都是以有生命的、运动中的人体作为质料的。

(二)舞蹈的审美性具有直观性的特点。舞蹈的艺术形象是直接为观众所感知的。如我们观赏一个舞蹈作品时，人幕一拉开，呈现在舞台上的舞蹈队形、画面的不停顿流动，随着音乐的旋律、节奏，一下子就通过我们的视觉和听觉器官输入人脑，形成一种舞蹈形象的表象感知。这一般不必经过理性的思考和逻辑的判断，就可以使我们得到美的感受。这种舞蹈自觉性，表现为一种不假思索的、立即做出的审美判断，好像完全是一种感觉的自接反应。其实每个人的这种自觉的审美判断都是建立在他过去审美经验积累的基础上所形成的理性积累的自然结果，这也体现着一个人的舞蹈文化素养、舞蹈审美能力和舞蹈审美水平。

(三)舞蹈的审美性具有虚拟性。由于舞蹈是以人体为主要表现工具的艺术，因而也就决定了舞蹈的审美性具有虚拟性。它以人体形式美为媒介，来抒发和传播人的思想感情。这种形式美的表现目的完全不在于炫耀技巧，取悦观众，而在于完美地体现内容，并与内容构成一个有机整体，塑造出动人的艺术形象。如果片面地追求形式美，那么势必导致走上为艺术而艺术的形式主义邪路。舞蹈作品的核心是舞蹈形象。正是通过舞蹈形象，抒发出编导家的感情，体现出本阶级、本民族、本时代的审美理想。舞蹈家在进行创作时，要竭力把自己的审美经验和审美理想“外化”为可以感知的舞蹈形象。这个形象是动态形象，具有二重性:

一方面它是物质的，建立在知觉(视觉和听觉)的基础之上;另一方面它又是虚幻的，只存在于此时此刻，转瞬即逝，甚至在某种意义上说它是在观众的接受过程中最后完成的。虚中有实，实中有虚，虚实结合。

(四)舞蹈的审美性具有高度的概括性与凝练性。舞蹈既然是采用人体为主要表现手段，那么就决定了舞蹈动作必然追求高度的概括与凝练，一抬手一投足都应具有宽泛的涵义。从历史上看，舞蹈动作姿态大都源于生活，有着一定的生活依据，但经过一代代艺术家的加工提炼，写实的、再现性的动作姿态逐渐演变为抽象的、表现性的符号，成为一种凝练着民族的审美理想和审美习惯的“有意味的形式”，进而规范化产生独立的审美价值。在舞蹈创作中，创作者、表演者和成果三者都是人本身，都离不开人体。舞蹈作品是编导和演员共同创造的，而每一次表演又都是演员舞蹈美的再创造。舞蹈中的游戏之于人是极其重要的，因为，在舞蹈审美游戏里，“人成为了自由的人和真正的人”。〔4〕在舞蹈作品中，这离不开艺术，因为“艺术的本性是诗”。〔5〕人戏于天地间、诸神前。非本真的生活是人们生活的常态，在这种生活方式中，物之物性自身被遮蔽，人之本性偏离了人的本性生存境况。因而，人处于被束缚状态，这些被束缚状态涉及众多方面与层次，人也与真正的自由相去甚远。舞蹈就是在非本真的日常生活中，寻找自由的一种游戏方式。

四、舞蹈艺术世界及其在遮蔽中敞开

舞蹈作品既不是纯物也不是器具，而只是艺术作品自身。舞蹈作品既克服了纯物的幽闭性又克服了器具的实用性。因此，舞蹈作品使世界的敞开成为可能。艺术和真理都相关于世界的敞开，而世界与大地之争执是一切艺术和真理的本性前提。在现象学的视域里，大地是大地自身是作为大地的大地，世界是世界自身，也即世界之作为世界。大地是幽闭的，它孕育、化生万物。世界则是对大地之幽闭的一种敞开，它使遮蔽之物得以显现。世界与大地之争执是艺术发生之前提和基础。

因此，舞蹈也是在世界与大地的争执中的一种敞开，但其敞开不是自然而然地完成的。世界是在遮蔽中敞开的，世界的敞开时常就是一种遮蔽。作为敞开的遮蔽，在敞开世界时又以另一种方式遮蔽了世界。舞蹈艺术也同样关联世界自身的敞开与遮蔽。舞蹈艺术自身就是一个世界，一个切近世界性的世界。

世界的开放性界定着人类。因此，世界的敞开对人类极其重要，被遮蔽的有待于敞开，以实现其本性的通达。舞蹈作品正是对世界与大地之争执的一种敞开，并让真理和存在得以显现。舞蹈艺术对世界的敞开，是在不断的去蔽中实现的。只有通过去蔽，走向舞蹈艺术自身的存在，舞蹈的本性及与其相关切的、被遮蔽的世界才能得以显现。

参考文献:

[1]吴中杰.中国古代审美文化论[M].上海古籍出版社，2003.8.[2]董志强.消解与重构——艺术作品的本质[M].人民出版社，2002.[3]张贤根.存在·真理·语言——海德格尔美学思想研究[M].武汉:武汉大学出版社，2004.[4]张贤根.民间工艺审美的现象学阐释——以土家织锦为例[J].武汉科技学院学报，2004,04.[5]马丁·海德格尔.林中路[M].上海:上海译文出版社，1997.作者简介:尚端武，男，硕士研究生，研究方向:设计艺术、设计美学及设计文化研究。

第四篇：大学美育论文 2

美育对大学生人文素质的影响

人文素质教育被称作当代大学生的“营养套餐”，是因为人文素质不仅指人之所以为人的种种理性觉识、理论阐述和实践规范，还包括对人的立身处世的现实规范，也包括对人的精神和价值追求的理论升华，是人格完善的重要“营养”。各种大学生的暴力事件的出现又给我们提了个醒：当代大学生的人文素质不容乐观，实施人文素质教育势在必行。全面提高大学生的思想政治素质、文化素质、专业素质和身心素质等内在的整体素质；促进培养大学生的人文精神，开发思维，净化“灵魂”；尽快强化大学生的责任意识；尽快增强大学生的适应能力是国家对大学生培养的重点。

“人文”一词，最早见于中国古籍《易经》，其中说到“关乎天文，以察时变；关乎人文，以化成天下。”这里的“人文”，就是人类创造的文化，它是人类实践能力、方式及成果的总称。它既体现在物质方面，也体现在制度和精神方面。

当前我国高校大学生的人文素质现状不容乐观。人文素质教育尚存在较大差距，“人文社会学科缺乏症”越来越严重，表现在不少学生行为不文明，社会公德意识淡薄，心理承受能力差，不善处理人际关系，甚至存在一定的心理障碍，对民族历史优秀文化、优良传统了解甚少。人文基础的薄弱直接导致很多大学生缺乏基本的人文素质，沟通能力、文字表达能力不足，对世界、人生的看法有所偏颇，这种情况在我校这样一所理工科高校尤为突出。

对于智育和美育是不可分隔的统一体。科学（智育）与艺术（美育）从总体上是认识世界的两种不同方式，虽说各自具有不同的特点，但思维方式和创作过程，二者相互渗透，这也是学习科学知识和进行审美教育相结合的最基本条件。科学与艺术的出发点是共同的，都在追求人类摆脱愚昧和黑暗，争取文明和进步，展示人类创造力，促进人类社会和谐发展。审美在现代教育教学体系中之所以越来越受到人们的普遍关注，它不仅应成为学校、乃至各个教育环节应承担的共同责任，也是教师与学生对创造和谐、温馨的教育教学环境的共同追求。学校在注重科学知识价值时同样要注重教育的育人目标，最大限度地满足学生精神文化需求，提升先天的潜能、才能和气质。因此，把审美教育放在整个教育教学实践中，放在大学生生存环境和社会文化背景的多方位视野中来考查，我们国家对提高学生审美素质的重视程度还仍然是一个薄弱环节，这种片面追求智育，忽视审美教育必然导致学生的心理缺失，审美空虚的结果。

纵观中外历史，不同文化背景下的不同民族都要求每个社会成员按照其社会要求规范自己的行为。古希腊的思想家帕拉图、亚里士多德认为，人的审美素质具有的强大力量能渗透到人的心灵深处，使人的心灵净化，性格变得高尚优雅。孔子也十分重视对“礼”、“乐”的学习，孔子曰：“兴于诗、立于礼、成于乐”。他认为，一个君子的培养通过学习诗歌等作品得到知识启发，通过学习礼仪塑造品德，而成为君子则要凭借乐教。在我国近代史上，王国维和蔡元培也曾大力提倡美育教育。古代哲人对育人规律的总结值得我们深思和借鉴。美育教育既是对历史优秀文化传统的继承，又是对当代教育思想和理念的创新，在培养学生健康个性、健全人格上，美育和智育都是不可缺少的。

培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。审美教育的主要意义和目的在于培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力，培养和引导学生建立正确的审美观，提高学生审美素质。审美是美学的源泉。审美教学的内容不仅包括文学、音乐、绘画等艺术人文学科，同时还涉及更多深刻的内容。学校要充分利用各种美育资源，为学生开拓更多的视野，把审美教育延伸到校外，扩大到整个社会，如美术馆、音乐厅、博物馆及自然风光、名胜古迹、历史文物、人文景观等都是学生开展审美教育的最好课堂。高校还可通过开展高雅艺术进校园活动，使学生了解我国优秀民族文化传统和世界优秀艺术成果，可借助审美的教学媒介，利用现代化的教学媒体引发学生审美心理，使学生直接感触到我们这个文明古国的心灵历史、让时代精神的火花在这里凝冻、积淀，传留和感染着他们的思想、情感、观念、意绪，通过这样一个个美的历程，使学生掌握正确的审美观和鉴别美、欣赏美的能力，陶冶情操，净化灵魂，抵制不良文化影响。从而培养学生健全高尚的人格，塑造完美理想人性，遵守行为道德规范，丰富文化知识修养。审美教育作为一种超越性、综合性的教育，不可避免地带有情感教育特点，它通过对美的感受，欣赏，评价和判断学生健全的审美心理，可以使一个人具有崇高的人格魅力。但是很多时候，我们教育的偏颇使学生缺少的就是这种个性鲜明的人格魅力的自我塑造才能和良好的审美素质，甚至最基本的礼貌行为和文明语言。我们不时感到我国公民公共道德水准和文明素质现状正在泱及后代和国家的形象，我们在人文素质教育上的缺失应当引起警觉了，我们不能把中国人的传统美德丢失在当代。纵观我国五千年文明史和优秀的传统文化，孕育了伟大德中华文明，进入本世纪以来，掀起的“国学”热，就是对传统美德的呼唤，人们重新认识到中国传统道德之美，而传统道德之美既是“国学”之美。我们要让所有的学生从传统美德中去寻找智慧、与时俱进、与时代文明、现代社会形态相适应的道德行为，这是我们教育者的使命。如果我们真正重视到美育在当代教育中的重要性，就可以为国家培养更多具有的高尚道德情操、智力超常、身心健康、意志品格坚定的优秀人才甚至让全体公民都具有良好的道德情操和社会公德。

营造校园文化和环境建设的艺术氛围。适当的审美教育，既可以充实学生的课余文化生活，又在学生的人格塑造和生活方式上有很好的积极作用。青年学生正处于身心发展的重要阶段，可塑性较大，要培养“真、善、美合一”的全面发展的合格人才不仅仅是简单的增加几门艺术人文类的课程，还应创造使人温馨、陶醉的校园环境，细致到每一个角落，一张照片、一首诗、一幅画、一曲音乐、一个建筑、一件雕塑甚至于都要适应时尚潮流，构建起具有鲜明个性的校园魅力，使校园环境净化、绿化、美化、师生和谐化。让每一个学生个体从这种倡导审美文化的大氛围当中寻找其自身的爱好和心灵方向。另外还应该在传统的教学方式上有突破性的改革和创新，使学科交叉，在医学学生中开展阅读和欣赏优秀文学作品课，开展一些学生喜闻乐见的小说、诗歌、散文欣赏课，音乐、绘画鉴赏课，网页制作、动漫设计课，以及丰富的社团活动，使学生尽可能地运用艺术门类的知识来丰富专业知识，课程设臵尽可能以多种审美通道开发学生对美的追求，把那些玩物丧志，沉迷于网络游戏的学生吸引到丰富多彩的校园文化中来。

大学美育让我们医药大学生更加健康，更加有活力。

美是什么？不同的人有不同的解释。对于艺术家来说，美是生活，只有在生活中才能找到激情，找到美。于是，在艺术家的审美视野中，美是一个个形象。对于哲学家来说，美在过程，美在存在，世界不是一成不变的事物的集合体，而是过程的集合体②。唯物辩证法认为世界是普遍联系的，这种联系包括横向系统，也包括纵向过程。过程的美可以揭示宇宙无限进步的历史和历史联系，它既包括运动，也包括相对静止，既包括无限，也包括相对有限，既包括持续，也包括间断，它能以立体而不是平面的角度来反映世界。但是，过程同一切理性思维的成果一样，它本身是抽象的产物，虽然它是科学的、真理的，但它却是世界万物的概念升华，所以，在哲学家审美视野中，作为纯概念的过程就是美。美在未知，这种看法，对于科学家与探险家们来说也是同一的。“世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”③对于探险家来说，探索未知就是寻求非常之美，这是他们不畏艰险的源动力。对于科学家们来说，尽管他们从事的是纯理性纯抽象的探索，但对他们来说，对世界未知领域探索比什么都具有迷人的魅力，因为它不仅能为科学家描绘一个更真实的世界，而且能反映一个更高层次美的世界，这个美的世界必须通过理性思维的语言来描述，通过抽象的审美眼光来观察。可以设想，如果理性世界没有美，如何能够使几个世纪的科学家们前仆后继地为之奋斗。

从另一个具体侧面看，我们还可以发现美是具有多样性的。花季少女是美，鹤发童颜的老翁何尝不美？连绵大浪是美，静水中的孤波何尝不美？江南吴侬软语是美，燕北铁板铜琶何尝不美？这是美在外表。西施捧心，人皆以为美，无盐捧心，人皆以为丑；碧草时花，人皆以为美，粪便垃圾，人皆以为丑，这是美超越民族老幼的同一。郭靖虽丑，其行为美，杨康虽美，但其行为丑，这是美在本质。阳春白雪，和者必寡，下里巴人④，和者必众，这是美的层次。因此，人们的审美观念不是简单的是或非，而是非常复杂的美学建构。

为什么美具有这样的复杂建构？这是因为美的构成基础本身是个复杂的系统。众所皆知，世界分为自然、社会、认识和思维（精神）四大领域，自然、社会合称为物质领域，认识和精神源于物质领域又抽象独立于物质领域。这四大领域本身又具有复杂的建构。同时，世界规律又可分为三个层次：一是外部世界、认识和思维共同的一般规律，即一切运动的普遍规律。二是外部世界物质运动的一般规律，认识运动的一般规律和思维运动的一般规律。三是外部世界物质运动的一般规律局部表现，自然的一般规律和社会的一般规律。由此可见，同物质领域一样，精神领域同样存在着美，而且这种美比物质领域更具有主观能动性，比物质领域美更复杂，抽象的定理、公式，理性的思维，都内含着美。事实上，在大学教育中，应当争议的不是理性思维和抽象理论存在不存在美，而是我们是否能找到一种描述这种美的语言、表现这种美的工具、审视这种美的方法。可以说，如果我们能够找到这样的语言、工具和

方法，那么，我们就可以直接进入到抽象世界美的神圣殿堂。由于人们认识上的差异，一些从事大学教育的同志没有认识到抽象世界本身存在美，他们为了美育不得不试图降低对大学生理性思维能力的培养，采用中小学直观教育和形象思维教育，借助于艺术领域多种艺术表现手法，来简单地图解理论知识，借助于文学语言来烘托课堂气氛。我们认为，从长远来看，这不能说是真正的大学素质教育，因为这种尝试只是浅表的图解美育，没有真正深入到大学理性教育的美学层次，其最基本的根源在于没有认识到认识、精神、抽象理性世界本身也存在美，当然无法进行发掘。

第五篇：美育教学论文

谈化学中的美育教学

【摘要】长期以来，有不少学生对学习化学缺乏兴趣，有的同学甚至对化学药品有畏惧心理。本文提倡化学教师引导学生认识化学之美，从而热爱化学学科，以达到学好化学的目的。

【关键词】化学教学；美育；全面发展

美育即审美教育，是指为了培养人具有感受美、鉴赏美、创造美的能力而进行的教育活动，它是德、智、体、美全而发展教育的重要组成部分，也是索质教育的重要内容，在化学教育中应对学生进行审美教育。

当今教育提倡素质教育，要求学生德、智、体、美全面发展，而“德育”已渐渐深入各中小学校，以暴制暴对学生的健康成长有害无益；“智育”从某种形式上可以认为是在知识传授过程中对学生智力的开发，而“体育”已然是与我们的生活息息相关的一项活动了，离开了体育，身体上的健康就无从谈起，没有强健的体魄，也就失去了实现人生理想的垫脚石；然而，“美育”一词在飞速发展的当今社会似乎已被人们遗忘。教育是什么，教育就是走在社会发展的前面，带领整个社会走向繁荣的先行者，故“改进美育教学，提高学生的审美和人文素养”便成了当今教育的重头戏。作为一名化学教师，我想先谈一谈美育教学对于化学教学 的 意义。

一、化学教学中的美育功能

化学中的美是一种科学之美，它具有严谨、和谐的学科逻辑结构，它所研究的对象是相互联系的、多姿多彩的物质世界。自然美是化学美的基础。化学知识来自自然，而自然本身就蕴藏着美，化学自然美在化学教育过程中被广泛地反映出来，大致可分为三种不同类型：第一，跟自然界物质相联系，具有整齐一律，平衡对称等特征的形态美。第二，通过化学物质所特有的运动、变化表现出来的动态美。例如，铁丝在氧气中燃烧的反应现象给人以赏心悦目之感。第三，来自化学工业的人工美，例如，现代化工合成的各种新型材料将人们的生活装扮的缤纷多彩。科学美是化学美的本质内容。化学学科中大量美妙的符号，严谨的概念和规律，结构严密、统一和谐的化学知识体系等无不体现了科学美的丰富内容；表现在元素周期表里，又增添了一层神奇的色彩。化学自然美和科学美，通过教师的教言、教态、情感、板书，加上中外化学家们的理想、毅力和智慧。构成了堪称世界之最的多彩的美。

二、化学教学中美育因素的运用

（一）渗透思想品德教育，塑造美丽心灵

学生在学校所受的熏陶对于学生心灵美的形成起着至关重要的作用。因此，学校本身在校园文化上要注重美育因素，教师在教学中也要注意挖掘化学教材中的美育因素，激发学生接受美育熏陶的主动性，启迪他们的智慧，培养他们的美丽心灵。在学习“常见的盐”时，可以结合纯碱知识的学习，介绍我国著名的科学家和实业家侯德榜先生在一战期间，为了打破洋人对纯碱的垄断，发展我国民族工业，于1921年毅然放弃了美国优越的生活和科研条件回到了祖国，在爱国实业家范旭东先生资助下，全身心扑在制碱工艺和设备的改进上，终于摸索并改进了索尔维法的各项生产技术，发明了联合制碱法，并将他摸索出来的制碱方法写成专著公之于世，轰动了科学界，被誉为首创的制碱名著，为纯碱和氮肥工业技术的发展作出了杰出的贡献，也为祖国争得了荣誉。

（二）挖掘教材的内在美，调动学生的学习热情

综观中学化学教材，一幅幅与教材内容衔接紧密、色彩纷呈的彩图，极具对称美、色彩美和周期美的元素周期表，中间正文里分布着上百幅精美插图，可谓图文并茂。在内容编排上，元素化合物知识与基本概念、化学反应实验、基本理论知识交错出现。教材的这种结构不仅符合中学生的心理特征，具有科学性，也符合美学原则，具有美观性。学生在阅读教材时，以文释图，以图识文，图文并茂，通俗、形象、直观、易懂，令人赏心悦目。教师在上第一堂化学课时，应向学生介绍教材的这种结构美，使学生形成化学是美的这一初步印象，有利于激发学习的兴趣，提高学习积极性。化学是一门重要的自然学科，在化学中实施美育是用审美的眼光来审视和进行化学教学，从而为通常被视为理性的化学学科插上诗意和灵性的美的翅膀，当作为学习和审美主体的学生以愉悦的心情发现化学是一个充满美的世界时，就获得了不同寻常的感受，并在情感的共鸣中，加深对化学科学价值的理解，得到情感升华，从而自觉地去发现、欣赏和创造化学中的美。本文试图从化学教学中如何实施审美教育作一些有益的探索。

一、化学教学中实施美育的基本要求

1、化学教师应该以爱育人。每一个孩子都需要爱，尤其在学校，离开了父母的孩子会感觉没人关心，没人疼爱，这样环境很容易造成孩子冷漠的性格，如果美特别是内在美被轻视，我们怠慢的就不是思维的深度，二十民族的灵魂。

2、化学教师在教学中也应具有一双发现美的慧眼，这样才能诱发学生的美感，激发学生的求知欲望。为了消除学生对化学的误解，可以从学生步入化学世界的第一天起，就采用一切可行的手段体现化学美，使学生在化学美陶冶之中，唤起他探究化学美的兴趣、强化好奇心、激发求知欲。

3、化学教师在教学中要以美促思、启迪思维

富有美感的教学内容和外部学习环境，能够吸引学生集中注意力、活跃思维、展开想象，使学生在快乐的情绪下获得知识。

4、化学教师在教学中要注意选择和运用多种教学手段、教学方法和科学方法来展示化学美，如多媒体课件、图片、挂图、录像、实习、参观等，强化与美育相关部分内容的教学，使学生能感受到化学美的存在。

5、化学教师在教学中要有计划地实施和开展美育化学中的美育，贯穿于中学化学教育的始终，培养学生化学审美能力和美学修养的过程，这就要求教师要结合具体的化学教学内容和学生的实际情况，统筹安排美育的内容、要求及步骤，使学生的审美能力在从九年级到高三结束的化学学习过程中得到全程培养。

三、在中学化学教学中美育的因素化学实验美。

化学是以实验基础的科学，因此化学实验美也是化学美育内容的基础，它包括以下几种形式：

（1）实验仪器美

中学化学实验中使用的仪器大部分是一些玻璃器皿，这些仪器往往构造简单、质地清洁，因而易使人产生一种简单、清新和愉悦的美感，具有简洁美的特征，而玻璃仪器在形体上的对称和比例协调，表现仪器的和谐美。

②实验操作美

师生在实验中正确、规范地进行基本操作，灵活、熟练、准确地运用基本操作，合理简捷地安排操作顺序，舒坦大方的演示，这些都表现了化学技能美和表演美。

③实验现象美

千变万化的大千世界、千姿百态的自然奇观、五彩缤纷的节日焰火、扑朔迷离的生命奥秘、悬而未解的自然之谜等，都是化学现象美的体现。

（2）化学理论美

化学理论知识包括化学基本概念和基本原理，这是对化学物质世界的简要概括、统一的解释和说明，因此具有统一、简洁、和谐的美的特征。

（3）物质结构美

世界是由物质组成的，物质的结构从微观到宏观都渗透着一种对称的、和谐的美，对这种对称的研究又为人提供了一种认识世界的方法，体现着方法的最优化。

（4）化学用语美

化学用语是表述物质的组成、结构和变化的符号，它使杂乱无章的物质及其变化变得有序规范、一目了然，它使繁琐生僻的书写变得简洁又清晰，充分体现了简洁和谐美的特征。

（5）化学家的心灵美

化学家不畏艰难、勇于创新、百折不挠、一丝不苟的科学精神及团结共事、助人为乐、大公无私、忠心爱国的道德品质。体现了化学家的心灵美。

总之，化学教学中美育的内容非常丰富，化学教师要善于发现、积极引导，帮助学生打开一道通往美丽的化学世界的大门，激发他们的学习兴趣、培养学习热情，从而有效地提高学习成绩。不仅是化学教师，每一个教育工作者都应该把美育作为不可或缺的教育目标和手段，对学生进行培养和锻炼，诱发学习主动性和创造性，开阔思路，丰富想象，陶冶审美情操，提高人生志趣，健全人格，培养健康发展的社会主义建设人才。我相信，只要我们教师能够做到以爱育爱，就定能做到以美育美，真正在教学中实施美育教育，最终提高学生的审美和人文素养。

参考文献：

[1] 化学教学中的美育

[2] 改进美育教学，促进学生全面发展 [3] 中学化学教学中如何实施美育

[4] 通过中学化学教育渗透美育培养学生科学素养 [5] 浅谈化学课堂中的美育教学

[6] 李平锋.校本教材系列之七.如何构建学校文化,2015