第一篇：3DMAX在室内设计专业课程中的教学分析
3DMAX在室内设计专业课程中的教学分析
[摘要]近年来，快速发展的经济，逐渐丰富的物质与文化生活对人们构成了很多影响，简单的功能目前已无法满足人们的需求，我们需将观念从“物的堆积”中转变过来，在设计中着重各个物体完美的统一整合。为了提高学生三维设计软件的应用能力，研究更好的教学方式，本文从教学对象、教学内容、教学方法三方面对3DMAX教学进行了分析，以期对室内设计教学水平的提高提供一定参考。
[关键词]3DMAX；室内设计；教学
近年来，快速发展的经济，逐渐丰富的物质与文化生活对人们构成了很多影响，简单的功能目前已无法满足人们的需求，我们需将观念从“物的堆积”中转变过来，在设计中着重各个物体完美的统一整合。因此，对设计人员的要求就更高了。3DMAX在设计中应用以后，设计人员可以清晰表现空间的虚实、色彩、形体的协调与更好地对空间氛围进行营造，每个客户都可以在效果图中清楚直观地看到最终的装饰装修效果，每个物体装饰效果，色调、色彩、材料、功能规划、空间造型、风格及协调性等等都能一目了然看到，客户可以根据效果图评价此项设计是否满足他们的意愿和需求，能够更好的跟设计师进行沟通、修改。
把3DMAX?c室内设计关联课程进行联合，能够起到非常好的效果。3DMAX具有很强的实用性，其涉及的知识量大而且层次非常丰富，由于具有非常强大的功能与灵活性，对创造力、想象力具有很好的表现能力，不仅仅是室内装饰效果图，室外建筑效果图也能得到直观的展现。所以，在学生学习室内课程中，3DMAX应用操作是整个课程计划里必不可少的课程。怎样结合室内设计教学与3DMAX应用操作展开教学课程，激励学生学习积极性、提高教学效果，是教学的主要目的。本文从教学对象、教学内容、教学方法三方面对3DMAX教学进行了分析，以期对室内设计教学水平的提高提供一定参考。
一、教学对象分析
3DMAX的应用在整个室内教学课程里非常重要，室内设计是将二维空间转变为三维空间的设计过程，再通过3DMAX对设计的整个三维空间进行模拟。由于目前室内设计专业学生的整体入学水平不一致，学生文化成绩普遍较低，尤其是英语成绩相对差很多，学生的三维创新思维普遍不高。因此我们教学过程中要依照每位学生的底子，3DMAX授课教学时制定不一样的教学进度、深度方案要求。此外，老师在3DMAX基础知识的教学中，也应把握各类学生的特点，引导学生进行实践操作，做到学以致用。
和另外的计算机课程相同，我们首先在计算机上认真细致地为学生解说3DMAX的某些指令，并引导学生对讲解的指令进行实际操作练习，然后采取实例进行教学，在教师讲解实例并进行引导下，学生接着采取“模仿性”操作，由浅逐渐深入的学习此门课程。教师进行教学时，对讲解的实例要进行精心选择，要包括接下来要讲授的所有操作，不过起始课程时不能把难度定得很高。如此教学的话学生不仅能够达成布置的任务目标还能提高学习兴趣，让学生能熟悉并掌握所有指令的使用和操作，对以后更加深层次进行学习做好铺垫。比方说在三维建模时对创建对象采取不一样的方式进行分析，对典型的三维物体创建详细开展教学讨论；一些工具（比如复制、缩放和移动等）我们建议用创建非常容易的桌子作为例子教学，学会运用常见工具，记住使用过程的应该注意的地方，深入让学生对概念进行领悟，让学生独自操作，提高学生对3DMAX课程的学习兴致。
二、教学内容分析
要把锻炼学生三维空间创造性思维作为最基本的教学目标与内容，假如不能很好地掌握，会影响今后所有的学习内容。学生拥有设计基础与空间能力，才能更好更熟练地掌握与运用；如果没有基础，我们采取科学的锻炼与学习办法，也能快速驾驭，在全部学习课程中是最首要的。
（一）基础建模
1.如何创建一部分常见的二维、三维几何体，它们的参数如何，还有最基础的操作：移动、选择、缩放、旋转、对齐、阵列、镜像与视图工具。此类工具既是常用还是最基础需要掌握的，所有的过程都会使用到，将其熟练以后，才能养成3DMAX最基本的操作习惯。
2.二维图形的编辑与创建时一项十分重要的内容，应当熟练掌握。大部分三维物体最终结果都与二维图形有关，一般我们采取"Edit Sphne”完成。对于曲线图形的点、段、线制作修改可以用如下一些指令：Attach、Refine、Outline、Boonlean、Wed、Fillet等，将这些指令完全熟练地掌握和运用，才能随心所欲对种种图形进行制作、修改。
（二）材质贴图和灯光
材质和我们通常接触的颜料类似，我们能够利用材质将桔子的橙色表现出来而苹果使用红色表现出来。能够给玻璃添加折射光与反光，给白钢添加金属光泽。贴图作为一种可以把图片信息（材质）投影到曲面的方式，其与包装纸装饰礼物的形式类似，区别之处为，贴图是应用修改器采取数字形式在曲面上投影，并非单一地绑缚于曲面。灯光和材质之间无法分割，依靠材质来表现灯光的效果，不一样的材质在灯光下体现也不相同。缺少材质，环境将会是单一的，缺少灯光，整个环境将会是阴暗的；所以，我们不难看出灯光和材质在设计中的重要性，亦为效果图制作中的大难点之一。
（三）渲染与后期处理
在进行3D建模告终以后，设置相应的渲染方式，比如：图片大小，光源外物体要不要体现之类。第一次渲染观察设计结果时减小光线深度控制参数，不勾选抗锯齿效果，能够充分减少渲染时间，最末渲染时再选择抗锯齿效果，光线深度设置为9，输出图片采用JPEG、GIF等等格式进行存储，才能确保图片质量。此外还应把全部材质的自发光设置成100，高光反光撤除，为材质分配不同色彩，导出一份通道图有利于抠图，最终使用PS软件调整色彩、亮度等，并补充配景和背景。
三、教学方法分析
（一）提高学生学习兴趣
让学生能有个很好的开始，吸引学生走进3DMAX的学习殿堂，使他们产生学习兴趣，学习兴趣对于刚开始接触3DMAX课程来说是十分关键的。我们在教学中，着重对辅助设计的方法技巧与流程进行教学，设计中融入软件教学应用，不要只当做一个工具来看待。运用软件来综合讲解辅助设计过程，学生在设计过程中自然而然熟悉了软件的所有操作，更好地将辅助设计和软件结合与运用，才会实现室内设计课程期望的教学目的。为此，笔者采用主题教学的形式，特意将老师组成一个主题课程教学组，进行集体备课，拟定一项主题教学的复合计划，这样，就能够全面从制图学习、室内设计方案学习、效果图表现学习、建筑构造理解、施工工艺应用走向电脑辅助设计的制作。在此类系统主体教学中，学生能够有准确的学习思路，而且能够把所学课程各单元内容进行互相联系，摸清自身学习和实践的主要方向，勇敢发挥自己的想象力和创造力，勇敢表现自己对现实世界的看法和认知，认识到主题教学中的课程都是相互紧密联系的，对每个单元的课程都不敢懈怠。学生自主能发挥他们的能动性，快速地把自己设计空间布局和设计元素组合基础构建起来，最后提升综合复合层面教学效果。
（二）培养学生的实践能力
3DMAX作为一款面向对象的软件，对学生的实践性有很大的要求，学生不仅要深入理解概念、进行简单的实例制作，还需更进一步将所学知识运用于实践中。所以，老师在进行教学时理当根据教学内容引导学生积极、大胆地思考与创造，对培养其实践操作、创新能力有很大帮助。此外，有必要要求学生做好与平常实践过程内容相关的笔记，将遇到的难点、重点问题及解决方法记录下来，笔记并非要求在学习每一个章节时都要记录，应当将所有对象相应的一些修改器、各项参数以及为达到某种效果的参数搭配进行记录，因为他们的每项参数十分多，学生不仅需要懂得，更需要牢牢记下来，在今后要用到时能够流利进行设置，不用另外从头搭配。当学生积攒了丰富的经验以后，在每次遇到问题时能够运用积累的经验解决，很大程度地提高了其实践操作能力。所以，在教师进行教学时，要着重说明笔记的重要性，使学生在学习中都能养成优良的学习习惯。
综上，我们要对互动教学方式进行革新，教学内容也应结合实际与时俱进，给学生更多的实际操作机会，使学生深刻认识到3DMAX的实用效果和发展前景，不断提升学生的学习情趣和实战技能。另外，我们在研究3DMAX教学时，行业动态应当及时掌握，及时对专业知识进行更新，持续研究与运用更多好的教学模式，提升3DMAX教学效果。笔者最终目的是在学生学习课程结束以后，不但学到了软件的操作，还能将自身专业知识结合与运用，培养与锻炼每位学生的单独思考、踏实严谨的做事风格，给社会和用人单位提供更多优秀的人才。
（责任编辑：桂杉杉）
第二篇：中国传统文化在室内设计教学中的应用分析
中国传统文化在室内设计教学中的应用分析
摘 要：随着我国经济的迅速发展，人民生活水平的提高，人们越来越重视居住环境，对室内的设计和装修要求也越来越高。为了满足人们对室内设计的要求，室内设计的技术和风格也在不断地创新、完善，大大促进了我国室内设计领域的发展。但是，随着社会的不断进步，经济一体化发展趋势越来越迅猛，多元化文化发展已经形成一种不可阻挡的趋势。在这种情势下，我国室内设计的内容和风格也盲目地借鉴了一些西方国家的经验，遗失了一些我们的传统，这就大大阻碍了我国室内设计朝着健康方向发展的步伐。为了从根本上解决这一问题，我们需要对室内设计教学进行分析研究，找出其中存在的问题，对它们加以改进，大力发展我国的室内设计。
关键词：中国传统文化 室内设计教学 应用 室内设计
近几年来，中国传统文化越来越被人们所重视，尤其是在室内设计的教学当中，重视传统文化已经成为发展新的趋势。因为我国室内设计教学发展的比较晚，大多数都是借鉴西方国家的经验和内容，所以现代的室内设计教学中大都仍以西方的教学经验、模式、方法为主。为了打破这种局面，我们对室内设计教学与中国传统文化相结合进行大力的研究和探索，将这种教学模式，运用到现代的室内设计教学当中。由于受到当今经济一体化和文化多元化的影响，我国室内设计教学的内容、方法和模式上还存在着一些问题，走入了误区。原因就是盲目学习西方的室内设计教学经验，使得我国室内设计教学迷失了方向，失去了自身的根基，在一定程度上影响了我国室内设计教学的健康发展。甚至这种情况越来越严重，逐渐地引起室内设计人员的注意，他们开始对其进行改进，并开始将室内设计教学和中国传统文化相结合，形成了一种具有中国特色的室内设计教学体系，并将这种带有中国特色的室内设计教学广泛地运用到教学实践当中，不断地加以改进和完善。
一、对室内设计和传统中国文化的认识
要想将传统中国文化和室内设计教学有效地结合到一起，我们必须要了解什么是中国传统文化，什么是室内设计。只有将这些概念和内容了解清楚，才可以对两者进行结合。
中国传统文化，历史悠久，博大精深、内容丰富，各具特色，包含诸多领域，只能简单的对其进行介绍。中国传统文化是中华民族文明演化而汇聚形成的一种中华民族特色，中华民族风貌的文化，是我们中华民族历史上各种思想文化、观念形态的总称，是数千年来在我们中华民族领域内由我们的先祖所创造的。它包含着诸子百家的著作、思想和道理包含着琴棋书画等各种艺术、传统的文学、传统的节日习俗、中国的戏剧、中国医学、中国建筑和风格、中国的汉字和语言、中国的宗教哲学、民间的工艺技术、中华地域文化、中国的医学和衣冠服饰、中国传统的音乐和神话传说、中国的对联等诸多方面。中国传统文化代代相传，具有丰富的民族特色和悠久的历史，内容博大精深。
室内设计。随着建筑设施样式不断增多，人们对居住环境的要求不断提高，室内设计也在不断创新改进，用来满足现代人们的需求。室内设计主要就是根据建筑物的使用性质、建筑物所处的环境和一些标准，运用一些物质技术手段和建筑的一些相关原理，创建一个舒适的、优美的，具有合理的功能、能够满足人们生理和心理的需求的室内环境。这种环境不仅能让人们舒适生活在其中，同样也能够为人们的精神带来一种享受。现在的室内设计越来越接近自然，不断地朝着自然化方向发展，利用一些现代技术，将人们的生活环境建造得像自然形成的一样。室内设计除了满足人们的居住功能以外，还得拥有一定的艺术价值，建造得就像艺术品一样。室内设计还要求讲究个性化，根据不同人的不同性格和喜好，专门为其打造符合其性格和喜好的室内环境。除了这些以外，室内设计的实施还需要一定的技术，这也是建造室内环境的必要条件。
二、对中国传统文化在室内设计教学中应用的分析
当今社会的发展步伐越来越快，要求也越来越高，室内设计教育也开始逐渐注重强调要牢牢地打好基础，培养一些复合型人才。现在的室内设计教学，除了培养学生的设计能力以外，更加注重学生对中国传统文化的了解，注重大力培养学生的民族文化素质。但是，在教学中因受到西方国家经验的影响，导致教学方法、结构和内容上都是西方国家占据主导位置。目前我国室内设计教学是以包豪斯体系为基础，设计的风格以国际化风格为主。对学生的培养主要就是设计倾向时尚化、国际化、前卫化，忽视了中国传统文化在室内空间的作用。这样教出来的设计人员我们的教学目标有着巨大的偏差，最主要的就是没有将中国传统文化作为设计的基础，偏离了室内设计教学和中国传统文化相结合教学模式的轨道。因此，在室内设计教学中，加强对中国传统文化的运用，加强学生对传统文化的学习和了解，增加学生的民族文化意识，对培养具有中国特色、熟悉中国传统文化因素的室内设计人才，具有非常大的必要性和现实意义。为此，我们对中国传统文化在室内设计教学中的应用进行了实验。
1.这次实验的主要目的就是引导学生学习中国传统文化，了解和学习其中的内涵和精髓，并与室内设计教学理念相结合，形成新的教学模式，让学生设计出具有民族文化内涵的室内设计作品。
2.实验过程。通过一些相关的课题作业来训练学生，培养学生对分析的敏锐性，使学生在含有中国传统文化的文学作品中寻找设计的灵感，并与现代的室内设计手段相结合，从而实现具有中华民族文化内涵的室内设计。具体做法是：让学生选择一篇古代散文作品，以作品中的文字为素材，经过自己的想象，设计出具有文学意境的酒店大厅空间形象。学生在设计的过程中都非常积极，有很大的热情，纷纷用自己的方式来寻找自己喜欢的、适合创作的中国古代散文文学作品素材，并且通过查阅资料、典籍来进行理解和总结，寻找与酒店设计相符的内容，设计出具有中国文学意境的空间形象。
然后对学生的作业进行分析，对他们的创作步骤和想法进行详细的解说。（1）对学生创作空间来源进行分析。通过对那篇具有诗情画意的古代散文作品的分析，让学生把自己喜欢的那些描绘山水相映之美的画面作为创作设计空间的主要题材。（2）对学生创作构思进行分析，让学生在构思的时候，通过文字描述的山水画面进行想象，将文字转化为画面，在文章内容的约束下，仿照其中的文字进行设想，将文字背后的那种韵味给表现出来。经过老师的指导之后，学生明白了在初步设计的时候不能只盯着素材，应该将素材进行艺术加工，将其中的内涵给表现出来。经过思考之后，学生慢慢地找到了文字中的内涵，寻找到了创作的灵感。古人所表达出来的山水相映之美，其实就是为了表现出自己追求那种人与自然和谐共处的思想，所以我们应将自然融入到所设计的空间形象当中。
接着，我们要求学生从中国传统文化作品当中寻找灵感，进行茶社空间设计。让学生寻找相符合的中国古典诗歌作品，并以作品中的内容，作为本次设计的素材，通过文字内表达的画面，经过自己的加工想象，设计出富有文化韵味的茶社空间形象。在整个作业的设计过程中，学生们积极地收集要用到的资料，从材料当中汲取精华，结合现在的室内设计手法，力争创造出一种具有中国传统文化特色的室内设计作品。我们发现，为了让学生更加全面地发展，了解更多室内设计相关的知识，将传统文化更好的地应用到室内设计中，我们还须进行一个重要的训练。
三、在室内空间设计中体现出中国传统文化内涵
我们要求学生根据自己对市场进行调查分析，确定自己想要设计的题目，进行具有文化内涵的空间设计。在辅导学生的过程中，我们首先要让学生了解并掌握室内设计的一些常规要点，再者就是着重地培养学生了解和掌握在设计中所包含的中国传统文化内涵，并且将中国传统文化内涵具体地运用到设计中，完美地与室内设计相结合。通过这次教学实践，让学生认识到传统文化与现代审美在室内设计创作中的相互关系，在教学实践中有着良好的效果。
这是对学生的作业展示厅的设计。我对民间的一些剪纸艺术有着浓厚的兴趣，在作业训练的时候我从市场调查和一些资料入手，最终以中国民间剪纸展示厅为题进行室内空间设计。经过对民间剪纸艺术的调查，对它的出现、发展和成果有了一定程度的了解，为民间剪纸艺术展示厅的设计创作奠定了基础。
创意构思过程。在室内设计创作的整个过程中，创意构思非常的重要，首先是要确立设计概念。这次确立设计概念的主旨在于挖掘民间剪纸的文化内涵。在具体的设计表现中，选择了民间剪纸典型的富贵如意为主要的参考题材，以剪纸的造型特点为空间造型法则。在最后的时候，民间剪纸艺术展示厅的空间设计将文化内涵给表达出来，将民间的民族风俗特点和地域特色有机结合在一起，使所设计的展示厅具有鲜明的地域特色。根据各地剪纸艺术特点的不同，所设计的展示厅空间也有着很大的不同，河南地区的剪纸展厅以元代登封的观星台为外观雏形，使中原文化民间剪纸风貌全面地展示在人们的眼前；陕北设计出来的是窑洞为主要的形象符号，反映出了陕西剪纸的风貌。
四、结 语
在室内设计教学当中，需要将中国传统文化运用到其中，不但要有着中国传统文化的精髓和特色，还要跟随时代的发展，注重与时俱进，做到传统文化和现代室内设计完美的结合。在具体的室内设计教学计划中，需要将两者有机地结合到一起，形成可以满足时代需求的教学模式。在教学中，我们应该加强培养学生对中国传统文化的认识和了解，培养出更多的综合型人才。
参考文献：
[1] 张书鸿.室内设计概论[J].武汉：华中科技大学出版社，2007
[2] 杨敏.中国传统陈设艺术理论浅谈[J].苏州教育学院学报，2009（07）
[3] 胡大勇.室内设计教学中传统文化的继承和发扬[J].装饰，2006（05）
作者单位：
李三一，湖南工程职业技术学院。
郭浙兰，湘潭职业技术学院。
第三篇：设计心理学在室内设计中的运用案例分析
设计心理学案例分析
随着室内设计在今年来的蓬勃发展，出现了越来越多的个性化设计风格。尽管如此，凡优秀的室内设计无不是在追求一种精神上的韵致，即“意境”的创造。“意境”本是中国传统艺术所追求的境界，是情与景的交融、意与象的统一。“凡书画当观其韵”，“韵”实际上是指精神、性情，它使作品在平淡中含有意到而笔未到的深度，是超越线条智商的精神意境。将此美学理论运用于室内设计，则可创造出具有丰富内涵，的室内环境，使其有更高层次的审美价值。因此，对于精神要求较高的室内环境，都应追求一种超越空间的韵味，而这种韵味正是室内空间通过情与景之交融所产生的一种不可名状的艺术魅力，它是室内环境设计高层次的表现。
通常可以以通过对室内空间布局、比例以及环境的色彩、光线、家具的样式、室内陈设、材料质感的搭配和界面的装饰造型等一系列的实体环境的设计来形成室内空间的整体美，营造出室内空间的虚体环境的意境美感，表达出特有的意境和情调，使人在生理和心理上产生情感的波澜，体味出其中的艺术魅力，从而得到精神上的享受。
下面，将从两个方面来进行分析，设计心理学在室内设计中的运用。首先是色彩运用上给人视觉和心理上造成的影响，在室内设计中的运用。色彩在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用，会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受。人进入某个空间最初几秒钟内得到的印象百分之七十五是对色彩的感觉，然后才会去理解形体，所以，色彩对人们产生的第一印象是室内装饰设计不能忽视的重要因素。色彩具有唤起人的第一视觉的作用，具有打动人的力量。色彩给予人类生理、心理等方面极大的影响。色彩能引起人们的联想和感
情，直接关系到环境气氛的创造。现在色彩环境创造的手法极为丰富。不同室内环境设计常采用不同的手法，其目的是为了创造出特定的环境气氛，如在缺少阳光的阴暗的空间中，采用暖色调以增强亲切的温度感；在光线充足的空间中则多施以浅灰色调以降低明度；在人们逗留时间短的共享空间中使用高明度、高彩度的色彩以增强热烈的气氛；在客房、办公室空间则采用调和色、灰色以取得安定柔和、宁静的气氛；在高大空间中则以丰富的色彩层次，扩大视觉空间并加强空间的稳定感。具体案例：
像红色、橙色和黄色这样的暖色，可以使物体看起来比实际大。而蓝色、蓝绿色等冷色系颜色，则可以使物体看起来比实际小。物体看上去的大小，不仅与其颜色的色相有关，明度也是一个重要因素。红色系中像粉红色这种明度高的颜色为膨胀色，可以将物体放大。而冷色系中明度较低的颜色为收缩色，可以将物体
缩小。像藏青色这种明度低的颜色就是收缩色，因而藏青色的物体看起来就比实际小一些。明度为零的黑色更是收缩色的代表。
这个浴室的整体色调就是使用了一个冷色调的靛青色，对狭小的浴室空间产生了一个放大的效果。在室内装修中，只要使用好膨胀色与收缩色，就可以使房间显得宽敞明亮。比如，粉红色等暖色的沙发看起来很占空间，使房间显得狭窄、有压迫感。而黑色的沙发看上去要小一些，让人感觉剩余的空间较大。色彩是最环保的空调，如能熟练掌握暖色与冷色的使用方法，就可以很好地通过改变颜色来调节人的心理温度，减少空调的使用，从而节省能源、保护环境
夏天，使用白色或浅蓝色的窗帘，会让人感觉室内比较凉爽。如果再配上冷色的室内装潢，就可以起到更好的效果。到了冬天，换成暖色的窗帘，用暖色的布做桌布，沙发套也换成暖色的，则可以使屋内感觉很温暖。暖色制造暖意比冷
色制造凉意的效果更显著。因此，怕冷的人最好将房间装修成暖色。有实验表明，暖色与冷色可以使人对房间的心理温度相差2~3℃。有些餐厅和工厂的装修为冷色调，结果到了秋冬季就会收到顾客或员工的抱怨，而把色调改为暖色之后，这种抱怨就大大减少了。由此可见，色彩可以起到调节温度的作用，虽然只是人的心理温度，但至少可以让人感觉舒适，不仅能减少空调的使用，从而节省能源，更能把设计和保护地球环境相结合。
接下来是光影在室内设计中造成的心理影响。
现代室内光环境的设计中，光不仅起照明的作用，而且还是界定空间、分割空间、改变室内空间氛围的重要手段，同时光还表现一定的装饰内容、空间格调和文化内涵，趋向于实用性及文化性的有机结合，成为建现代装饰环境的一个重要因素。
此处天顶的灯具，接近自然光线。用暖黄色的台灯突出了家具的精致与美丽。光和影能给静止的空间增加动感，给无机的墙面以色彩，能赋予材料的质感更动人的表情。由于光的功能是多元化的，现代室内光环境的设计内容在深度和广度上表现出多层次、多方面的特性，通过各种设计手段创造某种环境气氛、制造某种情调、实现特定的构思，完成有意境的环境设计，满足人的心理需求。
灯光与环境的结合设计限定出不同的功能空间，区分了会谈区与公共区；在简洁的居室空间中利用光线来突出陈设品的精致与美丽，充分运用“图底关系”来强调画面，重点突出一个个的展品；通过光线的合理运用，改变了环境的固有色给人视觉带来的单调性，划分并营造出一个优雅的环境氛围，使人对空间产生无限的遐想。
现代室内光环境的设计中，光不仅起照明的作用，而且还是界定空间、分割空间、改变室内空间氛围的重要手段，同时光还表现一定的装饰内容、空间格调和文化内涵，趋向于实用性及文化性的有机结合，成为建现代装饰环境的一个重要因素。
第三是材质运用于室内设计中的心理学运用。
不同的材料有不同的质感表现和各具特色的构造细部，可以渲染及强化室内的环境气氛以影响人的心理。在创造空间时应对表层选材和处理十分重视，强调素材的肌理，暗示动能性。这种过滤的空间效果具有冷静的、光滑的视觉表层性，它牵动人们的情思，使生活在其中的人具有潜在的怀旧与联想，回归自然的情绪得到补偿。在造型纯净化、抽象化的过程中，创造新的肌理效果，以及人们对这些肌理效果的心理效应已成为现代室内环境设计中刻意追求的部分。例如利用带
有古朴色彩的材料及浓郁地方色彩的装饰细部与线脚来使人们对环境唤起一种“熟悉”的感觉，触景生情，寻找认同感。
人与环境总是通过某种相互的作用来达到一种平衡，在这一动态平衡中走向进步与完善。人与物质环境的相互作用可分为七个领域：感知性领域、有表现力的领域、美感领域、工具性领域、生态性领域、适应性领域、综合性领域，③其中与室内环境密切相关的是以下几个方面：感知性领域，主要是指现象环境如何影响人们的感觉，人们又是如何通过那些可被感知的领域来认识环境；有表现力的领域，室内环境中的色彩、形状、音响与象征性意义等都是有表现力的领域，它们都或多或少的影响着人们的情感与心境；美感领域，美学体验随文化的不同而变化，因人而异，因地而异，需要使用者同室内设计师之间进行有效的美感交流；适应性领域，指的是人的活动模式与其相应的空间模式之间有一定的适应性。综上可知，环境设计的最终目的就是将人们的行为朝向有益的方向引导，从而达到
较为完善的动态平衡，即“室内设计之首要目的，即在于使用者的定位，以确定的空间使我们脱离虚无的不确定感。” ④这就是说人们不仅关心通过人的个人体验而创造心理的环境，同时认为较易认为较易被忽视的心理环境也不是脱离人而存在的。故而在现今“以人为本”的时代，环境心理的研究显得非常具有重要和现实意义。
第四篇：在室内设计总结
[转] 在室内设计总结
一.室内装饰风格
所有的室内装饰都有其特征,但这个特征又有明显的规律性和时代性,把一个时代的室内装饰特点以及规律性的精华提炼出来,在室内的各方面造型几家具造型的表现形式,称之为室内装饰风格.中国有中国古典式的传统风格,西方有西方古典的传统风格,每一种风格的形式与地理位置.民族特征.生活方式.文化潮流.风俗习惯.宗教 信仰有密切关系,可称之位民族的文脉.装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛.装饰风格是室内装饰设计的灵魂,是装饰的主旋律,而风格的主要种类分为:东方风格和西方风格.东方风格一般以有中国明清传统风格.日本明治时期风格.南亚伊斯兰国家的风格为主要的风格.西方风格中主要以欧洲早期的罗马式.哥德式.中世纪巴洛克式.洛可可式为代表以及19世纪的新古典主义.现代主义和后现代主义的风格流派.现代主义中强调使用功能以及造型简洁化和单纯化.后现代主义强调室内装饰效果,推崇多样化,反对简单化和模式化,追求色彩特色和室内意境.在风格中能够创造出各种室内环境气氛,使人领略到古典的.现代的.西方的.中国传统式的整体美感,具有很强的文化表达性和鲜名的特色.风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个性;流派指学术.文艺方面的派别.室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴.室内设计的风格和流派往往是建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相时期的绘画.造型艺术,甚至文学.音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画.造型艺术,甚至文学.音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响.例如建筑和室内设计中的”后现代主义”一词及其含义,最早是起用于西班牙的文学著作中,而“风格派”则是具有鲜名特色荷兰造型艺术的一个流派。可见，建筑艺术除了具有与物质材料.工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学.音乐以及绘画.雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成，是不同的时代思潮的地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形式风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形状，但风格具有艺术.文化.社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形状。需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，他又能积极或消极地转而影响文化.艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感觉。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以为风格跨越的时间要长一些，包含的地狱会广一些。
室内设计的风格主要分为：传统风格.现代风格.后现代风格.自然风格以及混合型风格等。
1.中国传统风格: 中国传统崇尚庄严和优雅.吸取 中国传统木构架筑室内藻井天棚.屏风.隔扇等装饰.多采用对称的空间构图方式,笔彩庄重而简练,空间气氛宁静雅致而简朴.2.乡村风格: 主要表现为尊重民间的传统习惯.风土人情,保持民间特色,在室内环境中力求表现休闲.舒畅的田园生活情绪,创造自然.质朴.高雅的空间气氛.3.自然风格: 崇尚返朴归真.回归自然,抛弃人造材料的制品,把木材.砖石.草藤.棉布等天然材料运用于室内设计中.这些做法,在别墅建筑中特别适宜.4.复古风格: 人们对现代生活要求不断得到满足时,有萌发出一种向往传统.怀念古老饰品.珍爱有艺术价值的传统家具陈设的情绪.于是,曲线优美.线条流动的巴洛克和洛可可风格的家具常用来作为居室的陈设满载配以相同格调的壁纸.帘幔.地毯.家具外罩等装饰织物,给室内增添了端庄.典雅的贵族气氛.5.西洋古典风格: 这是一种追求华丽.高雅的古典风格.居室色彩主调为白色.家具为古典弯腿式,家具.门.窗漆成白色.擅用各种花饰.丰富的木线变化.富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式,空间环境多表现出华美.富丽.浪漫的气氛.6.西式现代风格: 以简洁明快为主要特点,重视室内空间的使用效能,强调室内布置按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合,主张废气多余的.繁琐的附加装饰,是质和神韵.另外,装饰色彩和造型追随流行时尚.7.日式风格: 空间造型极为见解.家具陈设以茶几为中心,墙面上使用木质构件作方格几何形状与细方格木推拉门.窗相呼应,空间气氛朴素.文雅柔和.8.混合型风格<中西结合>: 在空间结构上即讲究现代使用,又吸取传统的特征,在装饰与陈设中融入中西为一体,如传统的屏风.茶几,现代风格的墙画及门窗装修,新型的沙发,使人感觉到不拘一格.二.室内装饰设计要素 1.空间要素
空间的合理化并给人们以美的感觉是设计基本的任务.要勇于探索时代.技术赋予空间的新形象,不要局限于过去形成的空间形象.2.色彩要求
室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪.心理.科学的用色有利于工作,有助于健康.色彩处理得当即能符合又能取得美的效果.室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外,还随着时代审美观的变化而有所不同.3.光影要求
人类喜爱大自然的美景,常常把阳光直接引进室内,以消除室内的黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和的散射光,使室内空间更为亲切自然.光影的变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受.4.装饰要素
室内整体空间中不可缺少的建筑结构.如柱子.墙面等,结合功能需要加以装饰,可共同构造完美的室内环境..充分利用不同装饰材料的质地特征,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果,同时还能体现地区的历史文化特征.最关注的论文写作.5.陈设要素
室内家具.地毯.窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用.实用和装饰二者应相互协助,求的功能和形式同意而变化,使室内空间舒适得体,富有个性.最值得信赖的写作平台.6.绿化要素
室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段.室内移花接木,利用绿化和小释品以沟通室内外环境.扩大室内空间感及梅花空间均起着积极作用.三.室内装饰设计的基本原则
1.室内装饰设计要满足使用功能要求
室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产.生活.工作.休息的要求至于首位,所以在室内设计十要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化.舒适化.科学花;要考虑人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调的总体效果.2.室内装饰设计要满足精神功能要求
室内设计在考虑使用功能要求的同时,还需要考虑精神功能的要求<视觉反映心理感受.艺术感染等>.研究人和环境的相互作用.设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感,使其升华撒到预期的设计效果.室内环境如能突出的表明某钟构思和意境,把末他将会产生强烈的艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面的作用.3.室内装饰设计要满足现代技术要求
建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美的形象,把艺术和技术融合在一起.这就是要求室内设计者必须具备必要的结构类型的知识,熟悉和掌握结构体系的性能.特点.现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术的范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能的要求,就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果.4.室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求
由于人们所处的地区.地理气候条件的差异,各民族生活习惯与文化传统的不同,在建筑风格上确实存在着很大的差别.我国是多民族的国家,各民族的地区特点.民族性格.风俗习惯以及文化素养等因素的差异,使是内装饰设计也有所不同.设计中要有各自不同的风格和特点.要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心.三.室内装饰设计要点:
室内空间是地面.墙面.顶面的围合限定而成,从而定了室内空间的大小和形状.进行室内装饰的目的是创造使用.美观的室内环境,室内空间的地面和墙面是衬托人和家具.陈设的背景,而顶面的差异是室内空间更富有变化.最值得信赖的协作平台
<一>.基面装饰------楼地面装饰-
基面------在人们的视区域范围中是非常重要的,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰的重要因素之一,设计中要满足以下几个原则:该论文由收集整理
1.基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛.最值得信赖的写作平台 从空间的总体环境效果来看,基面要和顶棚.墙面装饰协调配合,同时要和室内家具.陈设等起到相互衬托的作用.2.注意地面图案的划分.色彩和质地特征.该论文由收集整理 地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图案本身的独立完整性,如会议室,采用内聚性的图案,以显示会议的重要性和团体的凝聚力.色彩要和会议空间相互协调,取得安静.聚精会神的效果;第二种是强调图案的连续性和韵律感,具有一定的导向性和规律性,多用于门厅.走道及常用的空间;第三种是强调图案的抽象性,自由多变,自如活泼.常用于不规则或布局自由的空间.3.满足楼地面结构.施工及物理性能的需要.基面装饰时要注意楼地面的结构情况,在保证安全的前提下,给予构造.施工上的方便,不能只片面追求图案的效果,同时要考虑如防水.保温.隔热等物理性能的需要.基面的形式各种各样,种类较多,如:木质地面.块材地面.水磨石地面.塑料地面.水泥地面等等,图案式样繁多,色彩丰富,设计时要同整个空间环境相一致,相辅相成,以达到良好的效果.<二> 墙面装饰.室内视觉范围中,墙面和人的视线垂直,处于最为明显的地位,同时墙体是人们经常接触的部位,所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义,要满足以下设计原则:
1.整体性.进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位的统一,要使墙面和整体的空间成为统一的整体.2.物理性.最专注的论文写作 墙面在室内空间中面积较大,地位叫主要,要求也较高,对于室内空间的隔声.保温.防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些.3.艺术性
在室内空间里,墙面的装饰效果,对于渲染美化室内环境起着非常重要的作用,墙面的形状.分化图案.质感.和室内气氛有着密切的关系,为创造室内空间的艺术效果,墙面本身的艺术性不可忽视.墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定,形式大致有一下几种: 抹灰装饰.贴面装饰.涂刷装饰.卷材装饰.这里主要谈一下卷材装饰,随着工业的发展,可用来装饰的墙面的卷材越来越多,如:塑料墙纸.墙布.玻璃纤维布.人造革.皮革等,这些材料的特点是使用广泛,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用的材料.<三> 顶棚装饰.顶棚是室内装饰的重要组成部分,也是室内空间装饰中最富有变化,艺人注目的界面,其透视感较强,通过不同的处理,配以灯具造型能曾强空间的感染力,使顶面造型丰富多彩,新颖美观.最值得信赖的写作平台
1.设计原则.<1>.要注重整体环境效果,最值得信赖的写作平台
顶棚.墙面.基面共同组成室内空间,共同创造室内环境效果,设计中要注意三者的协调统一,在统一的基础上各具自身的特色.<2>.顶面的装饰应满足使用美观的要求.一般来讲,室内空间效果应是上重下轻,所以要注重顶面装饰力求简洁完整,突出重点,同时造型要具有轻快感和艺术感.<3>.顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性.不能单纯追求造型而忽视安全.1.顶面设计形式 <1>.平整式顶棚.这种顶棚构造简单,外观朴素大方.装饰便利,适用于教师.办公室.展览厅等,它的艺术感染力来自顶面的形状.质地.图案及灯具的有机配置.<2>.凹凸式顶棚.这种顶棚造型华美富丽,立体感强,适用于舞厅.餐厅.门厅等,要注意各凹凸层的主次关系和高差关系,不宜变化过多,要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性.<3>.悬吊式顶棚.在屋顶承重结构下面悬挂各种折板.平板或其它形式的吊顶,这种顶往往是为了满足声学.照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果,常用于体育管.电影院等.近年来,在餐厅.茶楼.商店等建筑中也常用这种形式的顶棚,使人产生特殊的美感和情绪.最专注的论文写作.<4>.井格式顶棚.其实结合结构梁形式,主次梁交错以及井字梁的关系,配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚,朴实大方,节奏感强.<5>.玻璃顶棚.现代大型公共建筑的门厅.中厅等常用这种形式,主要解决大空间采光及室内绿化需要,使室内环境更富于自然情绪,为的空间增加活力.其形式一般有圆顶形.锥形.折线形，总之,室内装饰设计是一门综合性很强的科学,涉及到社会学.心理学.环境学等多种学科,还有很多东西需要我们去探索和研究.本文主要阐述了室内装饰设计的基本原理和设计方法,希望能和设计同行们共同探讨,不正确的地方,请批评指正.
第五篇：软装设计在室内设计中的重要性分析论文
摘要：所谓软装设计即是室内陈设设计，是指那些容易被移动以及置换的室内装饰物和组件。在室内空间中，物品摆设位置的不同以及风格样式的差异性可以将空间环境营造出不同的效果，不仅能将内部环境装饰美化，还能够增强室内环境的空间感和立体感。随着都市化进程的发展，人们的生活节奏不断加快，社会压力也逐渐增大，越来越多的人开始注重精神上的放松和享受。在室内设计的过程中，更多的人开始偏向于空间环境设计的艺术性、人文性以及个人的独特性。软装设计正逐渐成为室内环境设计中不可或缺的部分，在未来环境艺术设计的发展中软装设计会得到更多人的青睐。
关键词：软装设计；室内设计；重要性
软装设计遵循美观与实用并兼的原则，具有实用功能和装饰功能。如以实用功能为主的家具、电器、器皿、灯具、布艺；以装饰功能为主的挂画和艺术品等装饰物品。软装设计不仅包括家居中的装饰设计，还包括酒店、会所、办公空间等商业空间的装饰设计。现如今，我们生存的社会环境又进入了一个新的时代，人们对于物质生活的质量以及品质要求越来越高。俗话说，“人靠衣装马靠鞍”将这句话套入软装设计当中，意思尤为简单，一个好的软装设计作品，不仅具有形式美感，而且还能够给人带来视觉上的美感享受，所以说在室内环境设计中，软装设计就如同“衣服和鞍”一样所起的作用是不容忽视的。人是感性动物，对美好事物的追求是与生俱来的。人类的社会和科技在不断的发展提高，现代建筑改进了传统的木质结构，采用的是钢筋混凝土结构以及大面积玻璃幕墙结构等。这样的建筑一方面更好的保护着人类免遭恶劣自然环境的影响，但另一方面却使人类和自然产生了一定的隔阂。在外观上看这些建筑给人呆板千篇一律的感觉，从内部空间看给人一种冰冷、生硬的感觉。在这个快速发展的时代，更多的人开始追寻回归自然回归本我的感觉，在生存环境上追求轻松自然、舒适愉悦以及个性化的生活环境。因此，软装设计从传统的室内设计中分离出来成为一门新的环境设计艺术。软装设计的出现不仅能更好的为空间服务、也能为室内空间增添丰富的艺术气息。目前，软装饰设计已经成为人们生活中不可缺少的一部分。
一、软装饰与居住空间和商业空间
现今，软装饰在家居装修中占着举足轻重的作用。黑格尔曾在其著作《美学》一书中指出：“艺术家不应该把雕塑作品完全雕好，然后再考虑把它放在什么地方，而是在构思时就要联系到一定的外在世界和它的空间形式及地方部位。”这一点就明确体现出软装设计应当注重其所放置的地方环境因素。特定环境中的软装作品必须从属于特定的空间环境，这就是我们之前所说的室内软装设计的独特性。现代软装设计具有极强的灵活性，可以根据主人的生活习惯、个人爱好以及季节的变化来变换我们的床上用品，如夏季以浅色调以及浅蓝色调为主，浅色和蓝色给人一种清爽的感觉。冬季采用一些比较柔软厚实的布艺物品则会让人觉得非常温暖、舒适。灯具的选择和摆放位置也是至关重要的，灯具不再是实现空间照明的工具，而是软装设计的一种实体艺术品。一个合理的照明不仅使人们的视觉功能发挥到良好的效果，还会给人带来愉悦感。总而言之，软装饰品不仅可以美化空间环境，也增加了人文气息。如今，人们向往回归自然的生活环境，设计师通过运用一些抽象的设计手法将自然元素引进室内。适当的将自然的色彩引入到室内有益于人们的身心健康，同时也符合人们的视觉舒适度。家居设计中对软装饰物品的摆放也非常讲究，配饰品的合理选择以及摆放可以突显出主人的个性和品位，总之，它对家居空间具有非常积极的影响。从商业设计的角度来说，软装设计充当的是一个连接作用，设计将特定的信息通过视觉、空间和感知的表达形式传递给受众，使其具有一定的传播性，从而完全达到商业目的。例如，我们所熟知的圣迪奥品牌服装店，其店面的装修直接用粗砂涂抹，采用正方体和三棱体作为装饰元素，从整体上给人一种回归自然的感觉，几何元素的应用也体现了服装品牌的概念性，这样的软装饰能将消费者直接带入品牌的核心概念，读懂品牌文化，从而省去了一些不必要的纸质宣传。在商业设计当中，软装设计省去了文字概念的表达，直接通过环境语言与消费者沟通，一个好的软装设计不仅能够吸引更多的消费者，对自己的品牌形象以及销售也会有所提升。
二、软装设计的产生和要求
软装饰艺术起源于20世纪20年代的现代欧洲，随着时代的不断发展，人们生活水平的提高，审美意识也开始觉醒，在生活上不仅要满足物质上的享受，还要满足精神以及视觉上的享受。软装饰艺术品的图案呈几何形或由一些具象的形态演化而来，不仅有天然材料（如象牙、水晶等）还有一些是人造材料（如玻璃等）。装饰主题不仅有以动物、植物为主，还有一些以人体为主的艺术。如今，软装饰艺术的发展在国外已经很成熟，而我们国内的发展则刚刚兴起。在国内，软装饰艺术自远古时代以来就一直存在于我们的生活当中。在当时人类用兽皮、兽骨以及人和动物的形态等来装饰自己的居住环境。改革开放以来，越来越多的中国人走出了国门，之后把西方的文化引入到了国内。但是，目前在我国室内软装设计大部分都是由室内设计师来完成的，这与国外相比还有一定的差距。渐渐地，人类的生活进入了新的都市化时代，那种千篇一律的设计模式已经不能够满足人们在视觉上的审美需求。如今，人们更多的追求个性化、人性化以及现代化的室内软装设计。为了避免千篇一律情况的发生，我们只能够通过舒适的家具、精致的艺术品，以及别具风味的挂画等装饰品来搭配设计，从而营造出一个别开生面的空间环境。与此同时，这就要求软装设计师需要从多方面来考虑业主的需求，只有对不同的消费者进行深入研究、分析以及了解，才能够更好为消费者服务，也才能设计出具有不同个性特征的室内空间环境。
三、软装设计风格的多样性
软装设计风格存在多样性和多元化，经历了美式古典风格、欧式风格、日式风格、中式风格、现代简约风格等多元素多样化的风格变化。尽管现代软装设计风格分化越来越多样性，但是设计都是秉承着为人服务的设计理念，存在于我们的日常生活中。软装设计正逐渐成为室内环境设计中不可或缺的部分，在未来环境艺术设计的发展中软装设计会得到更多人的青睐。
参考文献
[1]孙亚峰.室内设计[M].北京：中国建筑工业出版社.2005.[2]邢文婷.浅谈家居软装设计的发展趋势[J].现代装饰（理论）.2011.[3]吴宏伟.室内软装设计的原则及未来发展趋势的研究[J].大众文艺.2011.作者：王海信 单位：大连工业大学
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