第一篇:极少主义在室内设计中的运用论文
摘要:在进行室内设计过程中,极少主义主张“少就是多”,尽可能去掉一些无用或不太重要的元素,以简单、理性的特点来凸显出事物的本质属性。同时极少主义在室内设计中,对室内空间场所精神和内部质量给予了高度的关注,同时还对设计施工的材质、纯粹形体的塑造给予了高度的关注,因此加大对极少主义的研究可以更好的推动我国室内设计的发展。
关键词:室内设计;极少主义;应用
极少主义室内设计早在上世纪80年代就在西方发达国家开始出现,其借助简练的建筑空间形式,遵循理性主义的设计理念,选择纯净、静默的设计方式,以创造出具有一定视觉效果的空间表现形态。在进行室内设计过程中,极少主义将建筑自身以外的一些不重要的元素排除,并尽可能还原室内各要素的本质属性,并与现代材料和技术结合在一起,衍生出了一套独具风格的设计理念。
一、极少主义在室内设计中的概述
在建筑设计的整个过程中,室内设计占据着重要的地位,体现着整个设计的细节,也是整体设计的关键环节。如今室内设计逐渐发展成为一个独立的学科,并且与室外设计更好的衔接在一起。不管是进行建筑设计还是进行室内设计都隶属于造型艺术的范畴,这两个方面都与工艺美术、绘画以及雕塑共同构成艺术设计的内容,并且彼此之间相互影响和相互交融。上世纪60年代,建筑室内设计开始与极少主义相结合,并且大部分学者将其定义为光洁派,主要特征为:(1)抽象形体的构成,并对室内的板、柱、窗、梁、门、柜等构成元素进行了优化,并借助雕塑感的几何造型来使室内设计趋于光洁平整。(2)光线与空间属于光洁派进行室内设计的主要元素,为了保证室内空间的明亮,一般选择开口比较大的门洞、窗口,并且尽可能保持与室外环境相沟通。(3)室内空间在功能上使用舒适,在结构上具有明晰的轮廓,而且空间相对比较流通。(4)室内设计经常会用到金属、玻璃、塑料等硬质光亮材料。(5)室内设计时,一般会将现代派绘画作品或者艺术品悬挂于墙上。(6)借助现代技术手段和材料来进行室内设计的高精度装饰,可以使其转化为欣赏对象,这样一来就不需要采用过多的装饰品。如今,随着建筑设计理念的发展,也在推动着极少主义定义的改变,并且不同的研究者对其有着不同的看法。PasoAsensio将极少主义定义为:一些额外的室内设计符号,一些非常节制的作品,被最大限度的简化后便是极少主义。同时,AnnMcArdle将极少主义定义为:室内设计一般强调物体自身所固有的美。此外,詹姆斯.史蒂勒认为:极少主义将一些不必要的细节全部去除,重点体现建筑自身内在“质”的一种表现形式。极少主义中的少是一种特殊的表现形式,并且具有非常丰富的精神内涵。极少主义并非简陋,不仅在关注的重点上囊括了空间场所的的材质和基本设施,而且还关注了整个空间场所所营造出来的分为和给人创造出来的精神情感,在极少主义下的室内设计并非贫乏的室内设计,其能够更好的体会室内设计的精髓。通过对上述极少主义室内设计进行分析和总结可以发现,极少主义室内设计遵循“减少”、“否定”、“净化”的思维,尽可能的去繁从简,摒弃琐碎的定式,通过用最简洁的手法和最精炼的设计语言,来表述复杂的内部设计结构,用这种化繁为简的方式,来带给人一种简约化和纯粹华的心理体验。
二、在室内设计中极少主义的精神内涵
1、从哲学和美学的角度分析
1)西方哲学下的极少主义在古希腊的哲学家看来,单一物质是万千世界的本源,万物归根到底是单一物质。泰勒斯的观点指出世界上存在的物质最根本的是由水构成的,赫拉克利认为世界是永恒的活火,阿那克西认为世界的原质是气。德漠克里特认为世界万物是由原子组成的。这些理论都是为了对单一的物质进行还原,以便对世界有个更好的理解和认识。同时上述所提及的水、火、气是世界上实实在在存在的物质,因此世界上的万物能够被人所接触,进而被人的思想所认识和理解,长期如此反复的作用之下人类就从最初的神话思维,逐渐演变成了理性思维,开始理性地看待世界的各种现象和事物。同时,极少主义还认为室内设计是可以被理解的,具备一定的逻辑关系,可以通过理性思维来对其进行设计,在室内设计的过程中要遵循从简去繁的原则,以更好的表达建筑室内设计的含义,体现建筑物的本质。2)东方哲学下的极少主义在东方哲学中,最具代表的人物非老子莫属,其在《道德经》中曾经提出过:“因为一个杯子的中间是空的,才具有盛物的用途;一个房间,正是由于具备一定的空间才能够起到居住的作用;一扇门窗正是因为可以开关才能够更好的与外界进行连通。”因此,任何一个空间的存在,并不仅仅是它“有”什么,而是在于他是否存在独特的“无”。《道德经》中还提及过:“少则得,多则惑”,“五音令人耳聋,无色令人目盲。”这句话与极少主义反装饰所要表达的立场是一样的。密斯曾经说过:“少则多”,其意味着在进行室内设计时,要追求精简。在巴塞罗那德国馆中,我们可以看到很多密斯的作品,都采用这种“少则多”的设计理念,通过都采用清晰简洁的设计语言,塑造出一种开放式的流动空间,配合以立体化的几何结构,展现给人一种极简的设计。3)完美学上的极少主义早在公元前6世纪,毕达哥拉斯学派(古希腊)就次提出了美学所涉及的范畴,即认为美学追求的是一种和谐的状态和感受。他认为美符合和谐的理念,同时和谐具有一定的数量关系。随后毕达哥拉斯学派开始将这一关系推广到绘画、雕刻、建筑艺术之中,其认为美在于“适当的比例”和“各部分之间的对称”,任何一幅作品的成就都离不开数的关系,而且细微的差别如果不认真对待很容易诱发比较严重的后果。任何一个简单的几何形体都具备了美的图形,而球形是一切立体图中最美的图形,圆形是一切平面图中最美的图形。因此在进行室内设计时,将极少主义应用其中,可以更好的提升建筑的整体美学。
2、从文化现象角度对极少主义室内设计进行分析
极少主义从某种意义上来看,是对解构主义与后现代主义的一种抗衡,或者说是一种反抗,具有“反装饰”的设计理念。从文化的发展来看,在历经物质刺激之后,逐渐衍变出了委婉的修辞艺术,人们也逐渐意识到自己所要表达的内容和真实表现出来的内容已经发生了偏离,甚至违背自己内心真实的情感,而就在此时,人们陆续回过头来思考,进而逐渐产生了极少主义思想的火苗。可以说,极少主义可以视作对如今让人无法喘息的快节奏生活和拥挤嘈杂城市的保护性反应,是人们追求简单和自由的情绪释放。随着信息化时代的到来,每天我们都会体会到来自于多元文化的碰撞,过度秩序的管理,图像过剩的视觉冲击。此时,越来越多的人希望自己能够寻求洁净的人生,逐渐从繁杂中解脱,以更好的体会大自然的美。但是一些娇揉作态的丰富形式和表面上的美丽已经无法让人感到感动了。建筑室内设计过程中,除了对生理上的保护与遮蔽之外,还需要为人类营造一个舒适、安静的空间。极少主义的出现,开始以理性或是冷漠的姿态来反抗夸张的、一时的、浮躁的社会思潮。其为室内设计提供了一个淡泊和明净的设计理念。将极少主义应用到室内设计之中,曾经一段时间内出现过矫情的浮华风格,但是由于极少主义对粗放奢华的修饰给予了全面的摒弃,强调以简洁通畅来引导室内设计,从而为人类营造一个耳目一新的设计风格。
三、极少主义在室内设计中的应用
1、极少主义室内设计的单纯性和有序性
在进行室内设计过程中,极少主义能够呈现出一个明晰的秩序性,一个纯粹而有序的空间形式,而且与早期的功能主义在形式上存在一定的联系,但是通过对他们进行本质性的分析发现,两者之间又存在一定的差异性,而且极少主义室内设计在一定程度上会受到外界因素的影响和制约。就如同空间对于雕塑和绘画形象的关系一样,具有一定的神秘性和未知性,空间可以借助一些简单的室内设计来打动观者的感情,让人们能够进行复杂的联想。极少主义在室内设计中的应用,一般会选择普通的几何形式来获得有序而纯粹的空间形式,能够使生活于其中的人慢慢的感受到空间的本质,并逐渐失去对表面现象的意识,这样一来就使得形式开始超越其自身的特征,使空间成为刺激感觉的触点,成为精神的最终载体。在极少主义中,形式语言也开始慢慢的简化为简明的几何形体,并被广泛的应用到室内设计之中。室内空间一般是由严格的几何形体围合而成,并进行了相对比较复杂的流线部署和功能分区,各种自然元素和建筑元素有效的结合在一起,使其成之为一个有序的理性整体。如图所示,这是著名的极少主义艺术家丹佛莱温的作品。他采用荧光灯来代替线条,通过将荧光灯摆成有序化的结构图形,在有限的空间中,创造一种理性的氛围,并且具有伸展性的视幻艺术感。
2、独立性与开放性之间的矛盾
极少主义出现和发展初期,具有其特有的独立性,在其发展的初期,可以清楚地从雕塑艺术中看到极少主义的“身影”。雕塑创作最初的动机主要是为了打断外界与雕塑的联系,并对边界之间的区别进行描述,突出雕塑所要表达的意境和思想。雕塑作品强烈的自明性将会使不同作品之间的距离不断扩大,并且使各个作品之间的联系逐渐被打断,具有一定的独立性。室内设计一般是借助围合手段来对空间状态进行描述,当其逐渐被分割之后就具备了一定的功能意识。围合不仅是空间创作的根本手段,同时也是空间生成的基本法则,而极少主义一般是通过精确的围合来创造空间的独立性,使“界”与“界”之间的界限更好的清晰,由此产生了室内设计的独立性特点。但是,极少主义室内设计也存在一定的开放性,因为室内设计与艺术作品存在一定的差异,室内设计往往置身于建筑,而建筑又置身于环境,室内空间往往是连续的、开放的,但是也存在一定的独立性。这样一来,就使得极少主义室内设计的独立性与开放性之间存在一定的矛盾,其既保存了室内空间的私密性,又使空间与环境紧密的联系在一起。
3、极少主义在地域文化室内设计中的应用
如今,大部分的建筑室内设计基本上是千篇一律,从而使人产生一定的乏味和厌倦,缺乏一定的魅力。而极少主义强调设计的创造性和个性,并加强与地域文化相结合,其重视与当地的文化背景相结合,在室内设计过程中适当的加入地域文化的某些要素。同时在艺术发展的历史上,任何一次国际化现象都会有效的推动地域文化的传播,而且在不同民族或地域中,一种风格的先后出现,可以代表着一个地域的精神符号,并逐渐被人们所接受和容纳。同时,极少主义室内设计还需要尽可能汲取不同地域文化的美学特征,不断的进行发展和创新,从而使室内设计充满生命力。极少主义室内设计有助于人们跨越民族和地域的界线,体现出强烈的空间感受,并发扬当地的生活传统、地域文化、民族特征,因此极少主义值得被应用到室内设计之中。
四、结束语
如今的社会是一个充满喧嚣与混乱的时代,因此将极少主义引入到室内设计之中,可以从构思到施工、整体到局部,给人营造一种理性而严密的设计理念,而且极少主义室内设计还能够更好的了解和把握室内空间的本质,从而使室内设计更加的符合人类和自身的发展需求,有效的推动我国室内设计和建筑行业的发展。
参考文献:
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第二篇:设计心理学在室内设计中的运用案例分析
设计心理学案例分析
随着室内设计在今年来的蓬勃发展,出现了越来越多的个性化设计风格。尽管如此,凡优秀的室内设计无不是在追求一种精神上的韵致,即“意境”的创造。“意境”本是中国传统艺术所追求的境界,是情与景的交融、意与象的统一。“凡书画当观其韵”,“韵”实际上是指精神、性情,它使作品在平淡中含有意到而笔未到的深度,是超越线条智商的精神意境。将此美学理论运用于室内设计,则可创造出具有丰富内涵,的室内环境,使其有更高层次的审美价值。因此,对于精神要求较高的室内环境,都应追求一种超越空间的韵味,而这种韵味正是室内空间通过情与景之交融所产生的一种不可名状的艺术魅力,它是室内环境设计高层次的表现。
通常可以以通过对室内空间布局、比例以及环境的色彩、光线、家具的样式、室内陈设、材料质感的搭配和界面的装饰造型等一系列的实体环境的设计来形成室内空间的整体美,营造出室内空间的虚体环境的意境美感,表达出特有的意境和情调,使人在生理和心理上产生情感的波澜,体味出其中的艺术魅力,从而得到精神上的享受。
下面,将从两个方面来进行分析,设计心理学在室内设计中的运用。首先是色彩运用上给人视觉和心理上造成的影响,在室内设计中的运用。色彩在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用,会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受。人进入某个空间最初几秒钟内得到的印象百分之七十五是对色彩的感觉,然后才会去理解形体,所以,色彩对人们产生的第一印象是室内装饰设计不能忽视的重要因素。色彩具有唤起人的第一视觉的作用,具有打动人的力量。色彩给予人类生理、心理等方面极大的影响。色彩能引起人们的联想和感
情,直接关系到环境气氛的创造。现在色彩环境创造的手法极为丰富。不同室内环境设计常采用不同的手法,其目的是为了创造出特定的环境气氛,如在缺少阳光的阴暗的空间中,采用暖色调以增强亲切的温度感;在光线充足的空间中则多施以浅灰色调以降低明度;在人们逗留时间短的共享空间中使用高明度、高彩度的色彩以增强热烈的气氛;在客房、办公室空间则采用调和色、灰色以取得安定柔和、宁静的气氛;在高大空间中则以丰富的色彩层次,扩大视觉空间并加强空间的稳定感。具体案例:
像红色、橙色和黄色这样的暖色,可以使物体看起来比实际大。而蓝色、蓝绿色等冷色系颜色,则可以使物体看起来比实际小。物体看上去的大小,不仅与其颜色的色相有关,明度也是一个重要因素。红色系中像粉红色这种明度高的颜色为膨胀色,可以将物体放大。而冷色系中明度较低的颜色为收缩色,可以将物体
缩小。像藏青色这种明度低的颜色就是收缩色,因而藏青色的物体看起来就比实际小一些。明度为零的黑色更是收缩色的代表。
这个浴室的整体色调就是使用了一个冷色调的靛青色,对狭小的浴室空间产生了一个放大的效果。在室内装修中,只要使用好膨胀色与收缩色,就可以使房间显得宽敞明亮。比如,粉红色等暖色的沙发看起来很占空间,使房间显得狭窄、有压迫感。而黑色的沙发看上去要小一些,让人感觉剩余的空间较大。色彩是最环保的空调,如能熟练掌握暖色与冷色的使用方法,就可以很好地通过改变颜色来调节人的心理温度,减少空调的使用,从而节省能源、保护环境
夏天,使用白色或浅蓝色的窗帘,会让人感觉室内比较凉爽。如果再配上冷色的室内装潢,就可以起到更好的效果。到了冬天,换成暖色的窗帘,用暖色的布做桌布,沙发套也换成暖色的,则可以使屋内感觉很温暖。暖色制造暖意比冷
色制造凉意的效果更显著。因此,怕冷的人最好将房间装修成暖色。有实验表明,暖色与冷色可以使人对房间的心理温度相差2~3℃。有些餐厅和工厂的装修为冷色调,结果到了秋冬季就会收到顾客或员工的抱怨,而把色调改为暖色之后,这种抱怨就大大减少了。由此可见,色彩可以起到调节温度的作用,虽然只是人的心理温度,但至少可以让人感觉舒适,不仅能减少空调的使用,从而节省能源,更能把设计和保护地球环境相结合。
接下来是光影在室内设计中造成的心理影响。
现代室内光环境的设计中,光不仅起照明的作用,而且还是界定空间、分割空间、改变室内空间氛围的重要手段,同时光还表现一定的装饰内容、空间格调和文化内涵,趋向于实用性及文化性的有机结合,成为建现代装饰环境的一个重要因素。
此处天顶的灯具,接近自然光线。用暖黄色的台灯突出了家具的精致与美丽。光和影能给静止的空间增加动感,给无机的墙面以色彩,能赋予材料的质感更动人的表情。由于光的功能是多元化的,现代室内光环境的设计内容在深度和广度上表现出多层次、多方面的特性,通过各种设计手段创造某种环境气氛、制造某种情调、实现特定的构思,完成有意境的环境设计,满足人的心理需求。
灯光与环境的结合设计限定出不同的功能空间,区分了会谈区与公共区;在简洁的居室空间中利用光线来突出陈设品的精致与美丽,充分运用“图底关系”来强调画面,重点突出一个个的展品;通过光线的合理运用,改变了环境的固有色给人视觉带来的单调性,划分并营造出一个优雅的环境氛围,使人对空间产生无限的遐想。
现代室内光环境的设计中,光不仅起照明的作用,而且还是界定空间、分割空间、改变室内空间氛围的重要手段,同时光还表现一定的装饰内容、空间格调和文化内涵,趋向于实用性及文化性的有机结合,成为建现代装饰环境的一个重要因素。
第三是材质运用于室内设计中的心理学运用。
不同的材料有不同的质感表现和各具特色的构造细部,可以渲染及强化室内的环境气氛以影响人的心理。在创造空间时应对表层选材和处理十分重视,强调素材的肌理,暗示动能性。这种过滤的空间效果具有冷静的、光滑的视觉表层性,它牵动人们的情思,使生活在其中的人具有潜在的怀旧与联想,回归自然的情绪得到补偿。在造型纯净化、抽象化的过程中,创造新的肌理效果,以及人们对这些肌理效果的心理效应已成为现代室内环境设计中刻意追求的部分。例如利用带
有古朴色彩的材料及浓郁地方色彩的装饰细部与线脚来使人们对环境唤起一种“熟悉”的感觉,触景生情,寻找认同感。
人与环境总是通过某种相互的作用来达到一种平衡,在这一动态平衡中走向进步与完善。人与物质环境的相互作用可分为七个领域:感知性领域、有表现力的领域、美感领域、工具性领域、生态性领域、适应性领域、综合性领域,③其中与室内环境密切相关的是以下几个方面:感知性领域,主要是指现象环境如何影响人们的感觉,人们又是如何通过那些可被感知的领域来认识环境;有表现力的领域,室内环境中的色彩、形状、音响与象征性意义等都是有表现力的领域,它们都或多或少的影响着人们的情感与心境;美感领域,美学体验随文化的不同而变化,因人而异,因地而异,需要使用者同室内设计师之间进行有效的美感交流;适应性领域,指的是人的活动模式与其相应的空间模式之间有一定的适应性。综上可知,环境设计的最终目的就是将人们的行为朝向有益的方向引导,从而达到
较为完善的动态平衡,即“室内设计之首要目的,即在于使用者的定位,以确定的空间使我们脱离虚无的不确定感。” ④这就是说人们不仅关心通过人的个人体验而创造心理的环境,同时认为较易认为较易被忽视的心理环境也不是脱离人而存在的。故而在现今“以人为本”的时代,环境心理的研究显得非常具有重要和现实意义。
第三篇:多媒体在室内体育课教学中的运用
2012年论文 学
科:体育 姓
名: 易 展
单 位:浏阳市澄潭江澄市完小
多媒体在室内体育课教学中的运用
[摘要]:随着教学改革的不断深入,使得现代化教育技术以较快的速度引入到课堂教学中来,特别是媒体教学在课堂教学中科学地应用,使得课堂教学效率有了明显提高。本文就针对目前体育室内课教学运用媒体教学所产生的效果进行初浅的思考。[关键词]:媒体 媒体教学
体育室内课 教学效率
本人从事体育教学已经有十二年的时间了,怎样上好体育课特别是室内体育课,一直是我思考的问题。随着科学技术的发展,课堂教学形式发生了很大的变化,其手段的运用已从录音机、投影仪电视录像发展到目前较先进的媒体教学课件的现代电教手段。由于现代教育媒体具有形象性、再现性、先进性、高效性、普遍性等特点,与传统教学相比,其优势显而易见。虽然体育课课件还很少,但我认为多媒体在室内体育课中的运用能起到事半功倍的效果。因此,我就媒体教学在体育室内课的应用谈一些初浅的看法与体会。
一、丰富教学资源,积累教学经验
俗话说“要给学生一杯水,自己要有一桶水”。要上好体育室内课,首先,平时要努力学习,刻苦钻研。在平日里
要根据这部分教材的知识目标,有针对性地搜集有关资料,如有关体育类的VCD、教学录像及大型体育比赛的电视录象资料的积累,以及通过订阅、购买、摘抄、剪贴、整理等途径,不断积累资料,丰富自己的资料库。因为大信息、大容量是其它电教媒体难以具备的优点,积累第一手资料为媒体教学课件的制作带来很大的方便,同时也节省了制作课件的时间。
其次,要利用空余时间,经常听取其他课程教师的课堂教学,如语文、自然、美术等文化课的室内课教学形式,从中吸取上好室内课的有益经验及学习一些可供借鉴的方法。目前,现代媒体教学课件在其它课程中被普遍使用,其教学效果明显超越传统教学。我想,媒体在教学用于体育室内课当中定能更好地发挥教师的主导作用和提高学生的学习兴趣,教学效果优于传统教法。
二、精彩设计导入,激发学生兴趣
“良好的开端是成功的一半。”我认为首先应从课题的导入着手。一堂体育室内课,教师能否吸引学生,学生能否开动脑筋,积极思维,在很大程度上依赖于导入新课是否成功。设计一个良好的导入,就能先声夺人,一下子扣住学生的心弦,使他们的思维、兴趣集中到你所设置的情境中去。如在对小学五年级上学期的《体育与健康》教材中“科学锻炼身体的方法”这一室内课进行教学时,可用启发式进行导课:“请问同学们你们平时怎样锻炼身体的呢?”首先给学
生一个疑问。老师说:“下面我们来欣赏一组画面。”此时把同学们的注意力马上吸引到屏幕上来,于是在画面上同学们可以看到在饭后立即进行激烈运动的学生;在运动后猛喝生水的男生等画面。老师又问:“刚才他们锻炼身体的方法科学吗?”,同学们异口同声地说:“不科学。”然后屏幕上“科学锻炼身体的方法”一段文字便以旋转式并配以强烈的声效跃入图片上,老师自然导入:“今天,老师说要给同学们讲一讲‘科学锻炼身体的方法’。”
通过这短短的3-4分钟说切入了主题。传统的体育室内课堂教学由于内容单一枯燥,教师的讲解语言空洞、抽象,体育教师很难吸引学生。这种启发式提问,配以鲜明的画面,以悦耳的音乐,切入课题时弥补了传统教学的不足,较传统教育不得生动形象、直观、高效。
三、注重直观教学,强化视听效果
有了一个良好的导课,接下来学习新课是整个教学过程又一个重要环节,此时,如何利用媒体教学来上好课,要解决好既能发挥教师的主导作用,同时又得体现学生的主体作用。因此,在教学中应着重围绕重点和难点,具有针对性利用文字处理效果、背景音乐、动静画面以及讲述典型的事例,采用提问、学生讨论的形式,及教师分析、总结的办法,来解决教材中的重点和难点。在媒体教学中怎样解决教学重点与难点呢?我是这样尝试的:例如在“科学锻炼身体的方法”
这一课的教学重点是让学生懂得科学锻炼身体的方法,难点是让学生形成科学锻炼身体的意识和习惯。在解决重点时针对科学锻炼身体的方法,以插入画面片断、图片、投影文字进行讲解,切合实际的资料进行各个“击破”。如在讲解“注意安全,避免运动损伤”这一点时合理运用运动生理卫生结构图以及动画模拟演示,再配以逼真的声效,从而让学生得到更具体、更直观的认识。
这同传统的教法利用挂图、板书、空洞的语言要来得直观、具体、形象,同时又能使学生的注意力集中,提高学生对课的兴趣及积极参与性。在此基础上,适当运用背景音乐能让同学们的注意力集中起来,又能调节课堂气氛,增强体育室内课的效果。在教学课件的制作上,根据一堂课的重点、难点,对于不同文字可以使用不同的字体、颜色,并配以相应的声效,用动态的方式依次呈现于屏幕上。从而集中学生注意力,加深其印象。
四、把握恰当时机,落实德育目标
在一堂媒体教学课中应掌握媒体运用的时机。例如在讲解《科学锻炼身体的方法》中的“注意安全,避免运动损伤”时,在显示文字说明了后,适时插入几幅损伤后的骨关节损伤的机理。同时一堂课还应结合教材内容,抓准机会,随时对学生进行思想品德、爱国主义等教育。如在讲述“科学锻炼身体的方法”时,通过插放舒适的运动场、优美的环境,不失时机地结合本校的体育活动场所,告诫学生在活动时要注意环境卫生、爱护公物,给自己创设一个整洁、安静、舒适的良好环境。
最后教师进行全面总结,这样的一堂体育室内课说显得比较生动活跃了。
总之,在应用媒体教学时,教师要从多方面综合设计,不仅从教材内容安排上,还是从运用媒体教学的制作手段上,更重要的一点是切合学生实际,围绕重点、难点,提高学生学习室内课的兴趣,使学生掌握体育卫生保健基础知识的同时,积极培养学生良好的思想品德,为终身教育服务。相信在不远的将来,随着学校软件、硬件建设的不断完善,体育室内课运用多媒体教学势在必行。参考文献
[1]小学《体育与健康》教学参考书(五年级),[2]杨万斌:体育卫生保健基础知识运用媒体课件教学的几点思考。
第四篇:古董陈设在室内设计的运用范文
古董陈设在室内设计的运用
古董陈设作为一种中国传统的室内设计形式,它一方面能够美化室内环境,另一方面又能增加室内的文化内涵,陶冶人的性情。在中国的室内设计史上,古代文人士大夫积累了丰富的陈设经验,但随着时代的发展,古董类型的增多,越来越要求设计师设计出更新颖、更多样的陈设形式。
不同的民族有不同的审美观和价值观,作为室内设计重要内容的室内陈设也有不同的表现形式。中国历史悠久,有着灿烂的文化,古代的文人士大夫有较高的文化品位,追求精致典雅的生活,一般有收藏古董的癖好,如董其昌《古董十三说》中所言: “ 人能好古董,即高出于世俗,其胸次自别。” 他们一方面喜欢收藏玩赏,一方面又把古董陈设作为室内设计的一个重要内容,这是因为有些古董既具悦目的视觉形式,又能显示出室主的文化品位,古董陈设能增强室内环境的书卷气息。
古董原意为 “ 骨董 ”,最早见于唐代开元年间,张宣《疑耀》卷五四: “ 骨董二字,乃方言,初无定字。” 明代董其昌在《骨董十三说》中说: “ 杂古器物不类为类者,名骨董 ” 骨董或古董成为明清时代普遍的说法,由于古董专供玩赏,清乾隆年间,人们开始称古董为 “ 古玩 ” 即古代文玩的简称。
古代士大夫对古董的收藏和赏玩,应该说早已有之。西晋张华 “ 曾收藏天下奇秘 ”,“ 由是博物洽闻,世无与比 ”。唐初薛稷亦好古博雅。但是,将古器物赏玩自觉纳入文人雅趣系列却开始于晚唐,由于这时期的文化风气使人们更注重细腻内向的直观体验。两宋时期,古董的玩赏出现了令人瞩目的热流。士林领袖欧阳修不遗余力撰成《考古录》,“ 辑三代鼎彝,长而明之 ”,赵明诚、李清照夫妇也嗜古成癖,“ 得书画鼎彝,亦摩玩舒卷,指摘疵病,夜尽一烛为卒。” 著名的《金石录》就是对古器物 “ 把玩咀嚼 ” 中写成的。苏东坡、米芾等一些书画名家也酷嗜文玩金石。苏东坡《书黄州古编钟》《书古铜鼎》等文记述了他对古器的玩赏。米芾 “ 遇古器物书画则极力求取,必得乃已。” 明清时期,由于考古学的兴起,文人对古董的收藏与鉴赏更有讲究,屠隆《考余事》,高濂《燕居清赏笺》,文震亨《长物志》,董其昌《古董十三说》都是对古董收藏和鉴赏的专门论述。古董玩赏关乎文人士大夫性情的静养和人格完善,也成为文人士大夫品藻清浊的标志,古董在文人生活中获得前所未有的重要地位,并成为室内陈设的重要内容。张岱《陶庵梦忆》中所记: “ 图书四壁,充栋连床,鼎彝尊,不移而具
“” 余如秦铜汉玉,周鼎商彝,哥窑倭漆,厂盒宣炉,法书名画,晋帖唐琴,所畜之多,等分宜埒富,时人讥之,余谓博雅好古,尤是文人韵事,风雅之列。”
古董的种类很多,常见的有书画、家具、琴剑、灯镜、玉器、瓶炉等,其中书画的装裱形式包括卷轴、册页、横披、扇面、斗方等,书画的材料有绢、纺、帛、宣纸等。家具的形态有床榻,几案、椅凳、橱柜、台桌、屏架等,家具的材料有花梨木、紫檀、鸡翅木、红木、楠木、铁梨木、黄杨木等。瓶炉包括礼器和酒具,瓷器有官窑、哥窑、汝窑、均窑、柴窑、定窑等,青铜器有鼎、彝、尊、、觚、觯、壶、簋等。玉器按质地分有翡翠、和田玉、玛瑙、岫玉、鸡血、青田等,玉器造型有龙螭、鸾凤、避邪、圭璧、环等。古董是个很大的范畴,随着时代的发展,古董的范围还在不断扩大,现代人把雕花门窗、瓦饰砖雕、民族服装、餐具茶具、雨具玩具等都作为收藏的内容。一些现代作家也大都有收藏的癖好,如鲁迅喜欢收藏汉画像石拓片。沈从文喜欢收藏西南少数民族的漆盒、土家印花布,还有扇套、眼镜盒、香袋等。周作人喜收旧墨锭、旧版书。唐喜收藏旧藏书票。黄永玉喜欢收-
藏烟斗。他们收藏的原则是 “人弃我取,随缘即喜 ”,所以不会为收藏而劳心伤神,正像一位作家所说: “玩物从来非丧志,著书老去为抒情。”他们不但是古董收藏者,也是新古董的发现者。
搜求 “古董 ”首先讲究鉴赏,古董的鉴赏讲究 “雅、俗 ”之分,明清文人在古董品玩上的审美趣味有些细微的差别,但大致上是一致的,这就是在视觉上崇尚 “入土年入 ”因土气浸润而产生古意盎然的色彩,重视器物的朴拙纹饰。凡古者、真者为雅,新者、赝者多俗,稀罕少见者为雅,普通者为俗,天然细润者为雅,粗陋雕凿者为俗,纯净、素色者为雅,复杂、绚丽者为俗,大笔描金字者必俗,至于雕龙镂风、吉祥图案则更被定性为 “俗气 ”。袁中郎《瓶史》中云: “贵瓷铜、贱金银,尚清雅也,“”常见江南人家所藏的旧觚,青翠入骨,砂斑垤起,可谓花之金屋。”文震亭《长物志》也谈到古董的鉴赏,“三代秦汉人制玉,古雅不凡,土锈血侵最多。“”铜器:鼎彝、觚、尊、敦、鬲最贵;、卣、、觯次之。“”官、哥、汝窑粉青色为上,淡白次之,油灰最下。”如此鉴赏趣味,流露出文人高雅脱俗的审美倾向。
明清文人的古董收藏与玩赏,既包括器物真伪的鉴别,也包括古董的陈设艺术。李渔在《闲情偶寄》中谈古董的陈设: “安器置物,务在纵横得当 ……他如方园曲直、齐整参差,皆有就地立局之方,因时制宜之法。”文震亨《长物志》中云: “位置之法,凡见不同,寒暑各异,高堂广榭,曲房奥室,各有所宜,即如图书鼎彝之属,亦须安设得所,方如图画。云林清秘,高梧古石中,仅一几一榻,令人想见其风致,真令神骨具冷。”在谈到置瓶炉时,他说: “春
冬用铜,夏秋用瓷,堂屋宜大,书房宜小,贵铜瓦,贱金银 ”,袁枚《随园诗话》中也谈到古董的陈设: “陈设古玩,各有所宜,或宜堂、或宜室、或宜书舍、或宜山斋 ……暴富儿自夸其富,非宜设而设之,置窬于卧室寝,徒招人笑。”从上面一段文字看,古董陈设有四个原则:其一不可予设规模,要就地权宜,根据环境的具体特点而布置;其二还要与时变化,根据季节物候的变化,不断调换古董的位置或古董的种类,避免出现一种古董生根的陈腐迹象;其三古董的陈设最忌对列排偶、务求疏密连断,参差错落;其四古董陈设宜简不宜繁,否则如暴富儿夸富,一味堆砌罗列,会影响居室中萧疏雅洁的趣味。
现代随着人们生活水平的提高,媒体上对收藏知识的宣传普及,人们的审美水平也提高了,家家都愿意在家中陈设一些古董以增加室内的书卷气息和文化品位,古董有没有文物价值倒不愿意太计较,只要自己喜欢,有审美价值就行,就像古人所说: “ 但识琴中趣,何劳弦上音。” 爱好古董收藏的人越来越多,收藏的范围也越来越广,大到家具门窗,小到墨腚印石,高雅者如金石书画,钟鼎瓷器,通俗者如泥狗灶马、牙签筷子等等,有的看重其文物价值,有的看重其审美效果。古董种类的增加和室内环境的变化,需要设计师创造出新的与环境相适应的陈设形式,从陈设的角度讲,古董可分为两类:一类是既有文物价值又有观赏价值的;一类是有文物价值没有观赏价值,或者有观赏价值没有历史价值的。对于第一类最适宜于室内陈设,这些以传统的古董内容居多,如钟鼎瓷器,书画金石。这些内容适宜陈设于古色古香的居室环境中,现代居室多钢筋水泥结构建筑,居室可购置仿古木结构家具与之配套,以求居室整体风格的协调。书画的陈设,要求比较具体,一般大的卷轴画或横披不宜于悬挂现代的方盒空间,除非在大空间的室内,墙面加装木结构的装饰,尺幅度较小的册页或封面,可加镜框,陈设于室内。画面构图形式以装饰造型的工笔画较出效果,如唐代仕女画、宋人花鸟小品或清末任佰年的绘画。现代也有喜欢专门收藏不上釉的陶塑制品的。由于没有色彩的干扰,其造型的审美意味更加突显,如没上釉的唐代陶马、陶俑,体量饱满,空间开张,非常具有现代感,若和锈迹斑驳的青铜器一起放在现代设计风格的居室内会起到锦上添花、画龙点睛的效果。对于新的古董类型,陈设时,要设计相应的陈设设施,即使对一些旧的古董的类型也需要探索新的陈设形式,不能拘泥于传统的博古架形式,如印石、筷子类的小物件。可根据居室的风格特点制作一些木格子或金属架,印石可陈列于书房,筷子宜陈于餐厅。又如宝剑、猎枪一类的东西也制作相应的台架,置于不同的环境。对于大型的文物,历史价值较高,视觉效果不太美,可置于储藏室,若室主陈列愿望强烈,可以设计专门的陈设空间。设计的主要原则是要把古董作为一个设计元素自然地融入室内环境,使人进入室内感觉到古董就是环境的一部分,而没有突兀的感觉。现在一些从事文艺工作的人一般都有收藏古董的癖好,但陈设时极不讲究,不考虑造型、色彩,体量是否协调,一味地堆砌罗列,进入这样的居室内如进入了古董店,或是荒祠古墓,给人一种阴气袭人的感觉。现代的古董陈设一般要注意这样几点:首先,要弄清古董的内容与居室功能是否相吻合;其次,要考虑造型形式与室内设计风格协调。另外,要注意古董的堆砌太多使室内环境的明度下降,暗调的居室空间会给人一种沉闷压抑的感觉。
古董陈设作为中国传统的一种室内设计内容,它能够增长人的见识,丰富人的知识。随着人们物质文化水平的提高,爱好收藏古董的人越来越多,古董的类型也越来越多,这要求设计师设计出更丰富更新颖的陈设形式以满足社会发展的需要。
第五篇:在室内设计总结
[转] 在室内设计总结
一.室内装饰风格
所有的室内装饰都有其特征,但这个特征又有明显的规律性和时代性,把一个时代的室内装饰特点以及规律性的精华提炼出来,在室内的各方面造型几家具造型的表现形式,称之为室内装饰风格.中国有中国古典式的传统风格,西方有西方古典的传统风格,每一种风格的形式与地理位置.民族特征.生活方式.文化潮流.风俗习惯.宗教 信仰有密切关系,可称之位民族的文脉.装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛.装饰风格是室内装饰设计的灵魂,是装饰的主旋律,而风格的主要种类分为:东方风格和西方风格.东方风格一般以有中国明清传统风格.日本明治时期风格.南亚伊斯兰国家的风格为主要的风格.西方风格中主要以欧洲早期的罗马式.哥德式.中世纪巴洛克式.洛可可式为代表以及19世纪的新古典主义.现代主义和后现代主义的风格流派.现代主义中强调使用功能以及造型简洁化和单纯化.后现代主义强调室内装饰效果,推崇多样化,反对简单化和模式化,追求色彩特色和室内意境.在风格中能够创造出各种室内环境气氛,使人领略到古典的.现代的.西方的.中国传统式的整体美感,具有很强的文化表达性和鲜名的特色.风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个性;流派指学术.文艺方面的派别.室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴.室内设计的风格和流派往往是建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相时期的绘画.造型艺术,甚至文学.音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画.造型艺术,甚至文学.音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响.例如建筑和室内设计中的”后现代主义”一词及其含义,最早是起用于西班牙的文学著作中,而“风格派”则是具有鲜名特色荷兰造型艺术的一个流派。可见,建筑艺术除了具有与物质材料.工程技术紧密联系的特征之外,也还和文学.音乐以及绘画.雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成,是不同的时代思潮的地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形式风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形状,但风格具有艺术.文化.社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形状。需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,他又能积极或消极地转而影响文化.艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感觉。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以为风格跨越的时间要长一些,包含的地狱会广一些。
室内设计的风格主要分为:传统风格.现代风格.后现代风格.自然风格以及混合型风格等。
1.中国传统风格: 中国传统崇尚庄严和优雅.吸取 中国传统木构架筑室内藻井天棚.屏风.隔扇等装饰.多采用对称的空间构图方式,笔彩庄重而简练,空间气氛宁静雅致而简朴.2.乡村风格: 主要表现为尊重民间的传统习惯.风土人情,保持民间特色,在室内环境中力求表现休闲.舒畅的田园生活情绪,创造自然.质朴.高雅的空间气氛.3.自然风格: 崇尚返朴归真.回归自然,抛弃人造材料的制品,把木材.砖石.草藤.棉布等天然材料运用于室内设计中.这些做法,在别墅建筑中特别适宜.4.复古风格: 人们对现代生活要求不断得到满足时,有萌发出一种向往传统.怀念古老饰品.珍爱有艺术价值的传统家具陈设的情绪.于是,曲线优美.线条流动的巴洛克和洛可可风格的家具常用来作为居室的陈设满载配以相同格调的壁纸.帘幔.地毯.家具外罩等装饰织物,给室内增添了端庄.典雅的贵族气氛.5.西洋古典风格: 这是一种追求华丽.高雅的古典风格.居室色彩主调为白色.家具为古典弯腿式,家具.门.窗漆成白色.擅用各种花饰.丰富的木线变化.富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式,空间环境多表现出华美.富丽.浪漫的气氛.6.西式现代风格: 以简洁明快为主要特点,重视室内空间的使用效能,强调室内布置按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合,主张废气多余的.繁琐的附加装饰,是质和神韵.另外,装饰色彩和造型追随流行时尚.7.日式风格: 空间造型极为见解.家具陈设以茶几为中心,墙面上使用木质构件作方格几何形状与细方格木推拉门.窗相呼应,空间气氛朴素.文雅柔和.8.混合型风格<中西结合>: 在空间结构上即讲究现代使用,又吸取传统的特征,在装饰与陈设中融入中西为一体,如传统的屏风.茶几,现代风格的墙画及门窗装修,新型的沙发,使人感觉到不拘一格.二.室内装饰设计要素 1.空间要素
空间的合理化并给人们以美的感觉是设计基本的任务.要勇于探索时代.技术赋予空间的新形象,不要局限于过去形成的空间形象.2.色彩要求
室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪.心理.科学的用色有利于工作,有助于健康.色彩处理得当即能符合又能取得美的效果.室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外,还随着时代审美观的变化而有所不同.3.光影要求
人类喜爱大自然的美景,常常把阳光直接引进室内,以消除室内的黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和的散射光,使室内空间更为亲切自然.光影的变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受.4.装饰要素
室内整体空间中不可缺少的建筑结构.如柱子.墙面等,结合功能需要加以装饰,可共同构造完美的室内环境..充分利用不同装饰材料的质地特征,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果,同时还能体现地区的历史文化特征.最关注的论文写作.5.陈设要素
室内家具.地毯.窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用.实用和装饰二者应相互协助,求的功能和形式同意而变化,使室内空间舒适得体,富有个性.最值得信赖的写作平台.6.绿化要素
室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段.室内移花接木,利用绿化和小释品以沟通室内外环境.扩大室内空间感及梅花空间均起着积极作用.三.室内装饰设计的基本原则
1.室内装饰设计要满足使用功能要求
室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产.生活.工作.休息的要求至于首位,所以在室内设计十要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化.舒适化.科学花;要考虑人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调的总体效果.2.室内装饰设计要满足精神功能要求
室内设计在考虑使用功能要求的同时,还需要考虑精神功能的要求<视觉反映心理感受.艺术感染等>.研究人和环境的相互作用.设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感,使其升华撒到预期的设计效果.室内环境如能突出的表明某钟构思和意境,把末他将会产生强烈的艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面的作用.3.室内装饰设计要满足现代技术要求
建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美的形象,把艺术和技术融合在一起.这就是要求室内设计者必须具备必要的结构类型的知识,熟悉和掌握结构体系的性能.特点.现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术的范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能的要求,就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果.4.室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求
由于人们所处的地区.地理气候条件的差异,各民族生活习惯与文化传统的不同,在建筑风格上确实存在着很大的差别.我国是多民族的国家,各民族的地区特点.民族性格.风俗习惯以及文化素养等因素的差异,使是内装饰设计也有所不同.设计中要有各自不同的风格和特点.要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心.三.室内装饰设计要点:
室内空间是地面.墙面.顶面的围合限定而成,从而定了室内空间的大小和形状.进行室内装饰的目的是创造使用.美观的室内环境,室内空间的地面和墙面是衬托人和家具.陈设的背景,而顶面的差异是室内空间更富有变化.最值得信赖的协作平台
<一>.基面装饰------楼地面装饰-
基面------在人们的视区域范围中是非常重要的,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰的重要因素之一,设计中要满足以下几个原则:该论文由收集整理
1.基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛.最值得信赖的写作平台 从空间的总体环境效果来看,基面要和顶棚.墙面装饰协调配合,同时要和室内家具.陈设等起到相互衬托的作用.2.注意地面图案的划分.色彩和质地特征.该论文由收集整理 地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图案本身的独立完整性,如会议室,采用内聚性的图案,以显示会议的重要性和团体的凝聚力.色彩要和会议空间相互协调,取得安静.聚精会神的效果;第二种是强调图案的连续性和韵律感,具有一定的导向性和规律性,多用于门厅.走道及常用的空间;第三种是强调图案的抽象性,自由多变,自如活泼.常用于不规则或布局自由的空间.3.满足楼地面结构.施工及物理性能的需要.基面装饰时要注意楼地面的结构情况,在保证安全的前提下,给予构造.施工上的方便,不能只片面追求图案的效果,同时要考虑如防水.保温.隔热等物理性能的需要.基面的形式各种各样,种类较多,如:木质地面.块材地面.水磨石地面.塑料地面.水泥地面等等,图案式样繁多,色彩丰富,设计时要同整个空间环境相一致,相辅相成,以达到良好的效果.<二> 墙面装饰.室内视觉范围中,墙面和人的视线垂直,处于最为明显的地位,同时墙体是人们经常接触的部位,所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义,要满足以下设计原则:
1.整体性.进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位的统一,要使墙面和整体的空间成为统一的整体.2.物理性.最专注的论文写作 墙面在室内空间中面积较大,地位叫主要,要求也较高,对于室内空间的隔声.保温.防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些.3.艺术性
在室内空间里,墙面的装饰效果,对于渲染美化室内环境起着非常重要的作用,墙面的形状.分化图案.质感.和室内气氛有着密切的关系,为创造室内空间的艺术效果,墙面本身的艺术性不可忽视.墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定,形式大致有一下几种: 抹灰装饰.贴面装饰.涂刷装饰.卷材装饰.这里主要谈一下卷材装饰,随着工业的发展,可用来装饰的墙面的卷材越来越多,如:塑料墙纸.墙布.玻璃纤维布.人造革.皮革等,这些材料的特点是使用广泛,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用的材料.<三> 顶棚装饰.顶棚是室内装饰的重要组成部分,也是室内空间装饰中最富有变化,艺人注目的界面,其透视感较强,通过不同的处理,配以灯具造型能曾强空间的感染力,使顶面造型丰富多彩,新颖美观.最值得信赖的写作平台
1.设计原则.<1>.要注重整体环境效果,最值得信赖的写作平台
顶棚.墙面.基面共同组成室内空间,共同创造室内环境效果,设计中要注意三者的协调统一,在统一的基础上各具自身的特色.<2>.顶面的装饰应满足使用美观的要求.一般来讲,室内空间效果应是上重下轻,所以要注重顶面装饰力求简洁完整,突出重点,同时造型要具有轻快感和艺术感.<3>.顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性.不能单纯追求造型而忽视安全.1.顶面设计形式 <1>.平整式顶棚.这种顶棚构造简单,外观朴素大方.装饰便利,适用于教师.办公室.展览厅等,它的艺术感染力来自顶面的形状.质地.图案及灯具的有机配置.<2>.凹凸式顶棚.这种顶棚造型华美富丽,立体感强,适用于舞厅.餐厅.门厅等,要注意各凹凸层的主次关系和高差关系,不宜变化过多,要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性.<3>.悬吊式顶棚.在屋顶承重结构下面悬挂各种折板.平板或其它形式的吊顶,这种顶往往是为了满足声学.照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果,常用于体育管.电影院等.近年来,在餐厅.茶楼.商店等建筑中也常用这种形式的顶棚,使人产生特殊的美感和情绪.最专注的论文写作.<4>.井格式顶棚.其实结合结构梁形式,主次梁交错以及井字梁的关系,配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚,朴实大方,节奏感强.<5>.玻璃顶棚.现代大型公共建筑的门厅.中厅等常用这种形式,主要解决大空间采光及室内绿化需要,使室内环境更富于自然情绪,为的空间增加活力.其形式一般有圆顶形.锥形.折线形,总之,室内装饰设计是一门综合性很强的科学,涉及到社会学.心理学.环境学等多种学科,还有很多东西需要我们去探索和研究.本文主要阐述了室内装饰设计的基本原理和设计方法,希望能和设计同行们共同探讨,不正确的地方,请批评指正.