第一篇:浅谈民族音乐在小学音乐教育中的作用
浅谈民族音乐在小学音乐教育中的作用
浅谈民族音乐在小学音乐教育中的作用
【摘要】随着社会的进步和中国综合国力的日益增强,中华民族音乐不仅成为世界音乐文化的重要组成部分,也受到世界各国音乐爱好者的赞赏。它在中国小学音乐教育中也起着极其重要的作用,当然在教育的过程中也存在了某些难以避免的问题。本文就从民族音乐对当代中小学生的民族精神、思想品德素质、文化素养等方面的教育作用进行论述,以期达到“随风潜入夜,润物细无声”的效果。
【关键词】民族音乐;小学音乐教育;民族精神;美育;德育
我国是个多民族的国家,56个民族有着56种不同风格的民族音乐文化,这是别的国家所没有的也是我们引以为豪的民族瑰宝。但受外来文化、市场经济的影响,网络的盛行,西方、日韩音乐的冲击,港台流行音乐的推波助澜,使得很大一部分大中小学生趋之若鹜。致使我们成长起来的青少年一代追星与成立“粉丝团”的越来越多,而民族音乐的爱好者却越来越少;中小学生迷恋超级女生,快乐男生,却对我们民族音乐知识知之甚少;这样的情形下我们的民族音乐教育显得那么的苍白无力,犹如在夹缝中生存。李岚清在《李岚清教育访谈录》中说:“中华民族音乐是我国传统文化的一个重要组成部分,是中华民族文化宝库中珍贵的财富”。我国的民族音乐文化源远流长,她凝聚着中华民族的伟大精神和艺术精华,体现着中华民族的意志、力量和追求。在小学的音乐教育中,它被赋予了更为重要的意义,对小学生的思想道德素质等方面的教育起着极其重要的作用。
一.民族音乐在小学音乐教育中的民族精神教育作用。民族精神是维系一个国家的精神纽带,它大则关乎国家命运,小则影响个人的言谈举止、喜乐好恶。因此要弘扬民族精神,就必须重视这个民族的历史文化,继承和发展他。而民族文化的精粹之一就是民族音乐,它集中体现了一个民族的民族精神、气质、心理素质、风土人情和审美情趣等,具有非常鲜明民族特征,是一个民族优良传统得以传承的重要媒介。
通过民族音乐教学可以激发学生爱国主义情感,爱国主义是民族精神的核心,它是一种伟大的凝聚力和向心力,是建设和保卫国家的巨大的精神力量。小学生是祖国的未来,民族的希望,在小学中开展和弘扬爱国主义精神教育是贯彻落实“三个代表”重要思想和党的十六大精神。所以在音乐教学中,教师不仅要教学生学会欣赏,演唱或演奏民族音乐作品,更重要的是通过一些优秀的民族音乐作品培养激发学生的爱国主义情操,且在潜移默化的教学中从小树立学生民族荣辱感,形成民族凝聚力、增强民族自信心和自豪感。如在小学的音乐课本中,无论是高年级还是低年级,音乐课本的首课都必须有我宣传爱国情怀的歌曲,而且要求每个学生必须会唱。所以教师在教学中要通过让学生充分了解创作的时代背景,作者生平及音乐本身的创作特点,引导学生自豪、严肃、情感真挚的演唱,并呼唤起他们爱国主义的感情。
小学阶段是人生成长的关键时期,而且当代的小学生对社会的认识还比较肤浅,对中国的历史,传统文化的了解大多来自父辈和老师的传授。由于现在网络技术的发达,不同文化的冲击,难免会给他们造成歪曲的认识。我们可以通过欣赏《苏武牧羊》、《满江红》等古曲让学生了解历朝历代以来许多仁人志士以国事为己任,前仆后继,临难不屈,保卫祖国,关怀民生的忧国忧民精神。音乐是不仅是听觉的艺术,而且比起直白的言语它更能起到激奋人心的作用,所以通过学习民族音乐使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。因此在音乐教育中加强小学生的民族精神的培养是我们作为一名小学音乐教师的责任。
二、民族音乐在小学音乐教育中对学生的思想品德教育作用。在小学音乐教育中,音乐教师要明确知道我们的教育任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力,从而使精神受到陶冶,心理素质得到提高,而不是专业教育。而且,我们必须清楚的意识到当代小学生在思想品德方面存在过分追求自我价值、集体观念淡漠等问题,所以音乐教师在音乐教学中要注重通过民族音乐的深层内涵来影响学生的品德素质,从而提升学生的品格和思想境界。卡尔奥尔夫认为,在音乐教育中,音乐只是手段,教育人,培养人才是目的。[2]所以我们教育的最终目的不仅仅是要教给学生知识,更重要的是要教会学生学会做人。例如教师在小学音乐课堂中可以选择一些欣赏的曲目进行教学,在欣赏的基础上,教师对乐曲的乐段进行讲解分析,学生通过聆听,然后可以运用语言,文字,绘画等途径来表达自己对音乐的感受和理解,教师要加以鼓励和给予客观评价,并借此培养学生良好的情感品质。
在民族音乐教学中,通过形体动作来表现音乐,不仅可以加深学生对音乐作品的理解,还可以培养学生团结协作的集体主义精神。如小学五年级音乐课本中歌曲《小熊过桥》的教学,我们可以让学生通过不同角色的扮演,团结合作,去感受不同的音乐情绪及形象,体验小熊勇敢战胜自己的精神。在音乐课通过歌曲艺术形象激发学生的情感,对学生进行思想品德教育,体现了思想教育与民族音乐艺术的统一性。另外,培养学生的思想品德教育的途径有很多,如开设合唱队、民乐队、舞蹈队等艺术实践活动,不仅可以培养学生民族音乐的兴趣爱好,而且通过学生的合作交流能更好的培养良好的团队精神。同时,实践也证明了一些以民乐办学特色的小学校发现参加民乐团的学生在思想品德、行为习惯、文化学习方面都向着良好方向发展,如东莞市莞城中心小学。由此可见,通过用陶冶、隐性、深入学生灵魂深处的方式进行思想品德教育优于直接采用灌输、显性、表面化的方式。而且,也充分发挥了民族音乐情感教育艺术的优势。
三、通过民族音乐教育,培养和提升小学生的民族文化素养及民族音乐感情。
只有民族的才是世界的,柯达伊认为,如果没有自己本民族的音乐文化,所有的音乐教育就毫无意义,就只能是为外国音乐提供一个“容器”而已。[3]众所周知,中国是个泱泱大国,有上下五千年的历史,中华民族的音乐文化,内容丰富、源远流长。而在小学音乐教育中起到关键作用的是教师,作为一名音乐教师必须具有驾驭中华民族音乐教材又能脱离教材形成自己教学风格的教学能力,且本身必须热爱民族音乐,熟悉民族音乐,具备丰富的民族音乐理论知识和强烈的弘扬民族音乐精神的使命和热情,才能保证民族音乐在小学音乐教育中的正常进行。
在现行的音乐教材中,民族音乐的内容也占了很大的比例,各地音乐教材中也都增加了乡土教材的内容,这表明编写教材的基本方针是正确的,弘扬民族音乐文化就是要从小学音乐教育做起。所以在小学的音乐课堂中,教师应该充分利用多媒体等途径让学生了解各个民族的音乐特点,通过了解各个民族的歌舞、器乐等知识来了解我国的各个民族的文化,拓宽学生的文化视野。随着年级的增长,教师应试着让学生大量演唱如《茉莉花》,《鄂伦春族小唱》,《草原上升起不落的太阳》等耳熟能详民族歌曲,然后通过学习、了解、分析各个民族音乐的旋律特征、调式特征、结构特征和音乐材料发展的基本手法等等,引导学生进行二次创作,发展他们的创造性思维,锻炼学生会使用他们所熟悉的音乐语言表达自己的思想和感情。
中国古语说:“他山之石,可以攻玉”,所以教师在教学中也要善于利用国外优秀的音乐教学法如奥尔夫音乐教学法进行教学,比如欣赏《春节序曲》时,教师可以让学生通过律动,声响,身势等去感受音乐和表现音乐,最后让学生通过打击乐器有感情的表演。在民族音乐教学中如《高山流水》、《梅花三弄》、《潇湘水云》、《阳关三叠》、《春江花月夜》、《二泉映月》、《十面埋伏》等优秀作品是中小学生必须了解和熟悉的音乐常识,不仅可以扩大了他们的人文知识,而且在潜移默化中使学生养成了浓厚的民族音乐感情。但是,学生在欣赏这类乐曲时,由于生活阅历较浅,加上对中国传统民族音乐的不熟悉,因此难免在短时间内很难理解作品的内涵,无法产生共鸣。音乐是情感艺术,所以在音乐教学中,欣赏的最终目的是要锻炼学生正确理解作品的主题、表达的情感及内容。如在讲授《二泉映月》的欣赏课时,首先应该向学生介绍乐曲的时代背景和作者阿炳的生平,让学生了解到在那世态炎凉的时代里阿炳一生极为悲惨,4岁丧母,自幼随父当道士并学习音乐,在创作《二泉映月》时已双目失明,流落街头,以卖艺乞讨为生。这首乐曲作者运用了“鱼咬尾”连环扣的创作手法,体现出民族音乐的特色,旋律悲怆、跌宕、委婉,曲调忧伤、凄凉、缓慢,表达了作者的辛酸、苦痛、不平与怨愤。通过让学生充分了解了这首乐曲的时代背景和作者生平后,教师应该引导学生全身心地投入到美妙的音乐中去体验作者所要表达的思想感情,引起学生的共鸣,让学生发自内心的去理解和感受音乐,从而达到把培养学生热爱民族音乐文化的思想感情融入到学习民族音乐艺术的过程中。
四、通过民族音乐教育,培养小学生认识美,发现美,鉴赏美的能力。
随着社会上一些“选秀活动”的盛行,“快男超女”成为了中小学生的追捧对象。由于网络的发达,网络歌手应运而生,铺天盖地的网络歌曲也迎面而来,另外外来音乐和流行音乐的冲击,也使受现代教育的青年一代沉迷其中,调查显示,目前中小学校园甚至幼儿园的学生几乎都会唱《老鼠爱大米》、《有没有人告诉你我很爱你》、《好姑娘》、《东风破》、《香水有毒》等爱情流行歌曲。可当问及我国国歌《义勇军进行曲》曲作者是谁时,却很多人都不知道。现在许多中小学生觉得唱民族歌曲,跳民族舞蹈很老土,跟不上时代的潮流。当然,我们也不能全盘否定流行歌曲,它的旋律优美,歌词通俗易懂,但是流行音乐大多以渲染爱情为主题,而小学正处于生理,心理的发育阶段,还不能很好的去分辨什么是真善美,什么是假恶丑?如果引导不正确的话容易对青少年身心的健康成长造成负面影响,如早熟,早恋等。柯达伊认为,好的鉴赏力不是靠遗传获得的,而需要认真培养。[4]中小学阶段正是人的成长的敏感时期,也是艺术情感、态度、审美价值观形成的关键时期。所以笔者认为教师在音乐教学中应该通过大量优秀的民族音乐作品来培养学生感受美鉴赏美等能力。如通过欣赏古曲《春江花月夜》让学生感受美的意境,也可以让学生欣赏我国的各种地方戏曲,不仅可以让学生了解到不同地方戏曲的风格特点,更重要的是通过戏曲中生动的角色表演等提高学生分辨美的能力,如京剧被教育部九年义务教育阶段音乐课程中,并在已修订的《义务教育音乐课程标准》中增加了有关京剧教学的内容,确定了《穷人的孩子早当家》、《要学那泰山顶上一青松》、《智斗》、《儿行千里母担忧》等15首京剧经典唱段作为中小学音乐课的教学内容。从将京剧进入中小学音乐课堂举措我们可以看出人们对当前中小学生中普遍存在的民族文化艺术鉴赏能力降低的问题感到焦虑,因此这一决议的出台受到社会各界的好评,北京京剧院院长王XX在接受《中国教育报》的采访时说:“京剧是中华民族戏曲表演艺术的代表,是立于世界之林的民族艺术。教育部在中小学开展京剧进课堂试点工作,体现了对弘扬中华民族优秀传统文化的重视,学习京剧可以陶冶学生的情操,培养审美情趣,提高学生欣赏能力。”[5]教师还可以把歌词意境深邃、深情而富有朝气,旋律优美动听、琅琅上口的《长江之歌》、《爱我中华》等艺术歌曲与消沉悲叹、曲调过于缠绵的《东风破》《香水有毒》等流行歌曲进行比较,通过讨论使学生认识到:流行歌曲中某些表现极端个人主义思想和爱情至上的低级庸俗的艺术价值是对人有消极影响的;从而培养和提高学生对美的感受力、鉴赏力。综上所述,在小学音乐教育中加强民族音乐教育具有极其重要的意义。我们不仅要在小学中加大力度弘扬民族音乐,让民族音乐的音符真正嵌入学生艺术修养的体系中,而且还要通过电视、广播、网络等媒体向社会各界大力宣传民族音乐,让民族音乐的精髓融入到我们的社会生活,也使更多的社会群体接触到具有中国特色的民族音乐作品。同时,通过民族音乐的熏陶,增强全体国民的民族意识和爱国主义情操,使全社会都意识到民族精神对下一代孩子的影响并通过民众的力量大力推广民族音乐,这样不仅使民族音乐在小学音乐教育中的具有强大动力,也促使民族音乐对小学生的教育达到“润物细无声”的境界。
参考文献: [1]李岚清:《李岚清教育访谈录》 人民教育出版社 2004年第376页 [2] 杨立梅:《以素质教育的观透析国外音乐教育》中国音乐教育2004年04期第42页 [3] 杨立梅:《以素质教育的观透析国外音乐教育》高校理论战线1999年10期第58页 [4] 杨立梅:《以素质教育的观透析国外音乐教育》中国音乐教育2004年04期第43页 [5]《各地热议京剧进课堂》中国音乐教育2008年4月总第166期第5页
第二篇:民族音乐在小学音乐教育中的意义[模版]
民族音乐在小学音乐教育中的意义
2015级特岗教育硕士 孙 婷
“只有民族的,才是世界的。”随着新课程标准的实施,音乐教材的编写中加大了民族音乐的比例。“学校的音乐应牢固建立在民族音乐的基础上。”我国本是个多民族的国家,56个民族有着56种不同风格的民族音乐文化,这是别的国家所没有的,也是我们引以为豪的民族瑰宝。但受外来文化、市场经济的影响,网络的盛行,西方、日韩音乐的冲击,港台流行音乐的推波助澜,使得很大一部分大中小学生趋之若鹜。致使我们成长起来的青少年一代追星与成立“粉丝团”的越来越多,而民族音乐的爱好者却越来越少;中小学生迷恋超级女生,快乐男生,却对我们民族音乐知识知之甚少;这样的情形下,小学的音乐教育就被赋予了更为重要的意义,对小学生的思想道德素质等方面的教育起着极其重要的作用。
一.民族音乐在小学音乐教育中的民族精神教育作用。民族精神是维系一个国家的精神纽带,它大则关乎国家命运,小则影响个人的言谈举止、喜乐好恶。因此要弘扬民族精神,就必须重视这个民族的历史文化,继承和发展他。而民族文化的精粹之一就是民族音乐,它集中体现了一个民族的民族精神、气质、心理素质、风土人情和审美情趣等,具有非常鲜明民族特征,是一个民族优良传统得以传承的重要媒介。通过民族音乐教学可以激发学生爱国主义情感,爱国主义是民族精神的核心,它是一种伟大的凝聚力和向心力,是建设和保卫国家的巨大的精神力量。小学生是祖国的未来,民族的希望。所以在小学音乐教学中,教师不仅要教学生学会欣赏,演唱或演奏民族音乐作品,更重要的是通过一些优秀的民族音乐作品培养激发学生的爱国主义情操,且在潜移默化的教学中从小树立学生民族荣辱感,形成民族凝聚力、增强民族自信心和自豪感。如在小学的音乐课本中,无论是高年级还是低年级,音乐课本的首课都必须有宣传爱国情怀的歌曲,而且要求每个学生必须会唱。所以教师在教学中要通过让学生充分了解创作的时代背景,作者生平及音乐本身的创作特点,引导学生自豪、严肃、情感真挚的演唱,并呼唤起他们爱国主义的感情。小学阶段是人生成长的关键时期,而且当代的小学生对社会的认识还比较肤浅,对中国的历史,传统文化的了解大多来自父辈和老师的传授。由于现在网络技术的发达,不同文化的冲击,难免会给他们造成歪曲的认识。我们可以通过欣赏《苏武牧羊》、《满江红》等古曲让学生了解历朝历代以来许多仁人志士以国事为己任,前仆后继,临难不屈,保卫祖国,关怀民生的忧国忧民精神。音乐是不仅是听觉的艺术,而且比起直白的言语它更能起到激奋人心的作用,所以通过学习民族音乐使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。因此在音乐教育中加强小学生的民族精神的培养是我们作为一名小学音乐教师的责任。
二、民族音乐在小学音乐教育中对学生的思想品德教育作用。
在小学音乐教育中,音乐教师要明确知道我们的教育任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力,从而使精神受到陶冶,心理素质得到提高,而不是专业教育。而且,我们必须清楚的意识到当代小学生在思想品德方面存在过分追求自我价值、集体观念淡漠等问题,所以音乐教师在音乐教学中要注重通过民族音乐的深层内涵来影响学生的品德素质,从而提升学生的品格和思想境界。卡尔奥尔夫认为,在音乐教育中,音乐只是手段,教育人,培养人才是目的。所以我们教育的最终目的不仅仅是要教给学生知识,更重要的是要教会学生学会做人。例如教师在小学音乐课堂中可以选择一些欣赏的曲目进行教学,在欣赏的基础上,教师对乐曲的乐段进行讲解分析,学生通过聆听,然后可以运用语言,文字,绘画等途径来表达自己对音乐的感受和理解,教师要加以鼓励和给予客观评价,并借此培养学生良好的情感品质。在民族音乐教学中,通过形体动作来表现音乐,不仅可以加深学生对音乐作品的理解,还可以培养学生团结协作的集体主义精神。另外,培养学生的思想品德教育的途径有很多,如开设合唱队、民乐队、舞蹈队等艺术实践活动,不仅可以培养学生民族音乐的兴趣爱好,而且通过学生的合作交流能更好的培养良好的团队精神。同时,实践也证明了一些以民乐办学特色的小学校发现参加民乐团的学生在思想品德、行为习惯、文化学习方面都向着良好方向发展。由此可见,通过用陶冶、隐性、深入学生灵魂深处的方式进行思想品德教育优于直接采用灌输、显性、表面化的方式。而且,也充分发挥了民族音乐情感教育艺术的优势。
三、通过民族音乐教育,培养和提升小学生的民族文化素养及民族音乐感情。
只有民族的才是世界的,柯达伊认为,如果没有自己本民族的音乐文化,所有的音乐教育就毫无意义,就只能是为外国音乐提供一个“容器”而已。众所周知,中国是个泱泱大国,有上下五千年的历史,中华民族的音乐文化,内容丰富、源远流长。而在小学音乐教育中起到关键作用的是教师,作为一名音乐教师必须具有驾驭中华民族音乐教材又能脱离教材形成自己教学风格的教学能力,且本身必须热爱民族音乐,熟悉民族音乐,具备丰富的民族音乐理论知识和强烈的弘扬民族音乐精神的使命和热情,才能保证民族音乐在小学音乐教育中的正常进行。
在现行的音乐教材中,民族音乐的内容也占了很大的比例,各地音乐教材中也都增加了乡土教材的内容,这表明编写教材的基本方针是正确的,弘扬民族音乐文化就是要从小学音乐教育做起。所以在小学的音乐课堂中,教师应该充分利用多媒体等途径让学生了解各个民族的音乐特点,通过了解各个民族的歌舞、器乐等知识来了解我国的各个民族的文化,拓宽学生的文化视野。随着年级的增长,教师应试着让学生大量演唱如《茉莉花》,《鄂伦春族小唱》,《草原上升起不落的太阳》等耳熟能详民族歌曲,然后通过学习、了解、分析各个民族音乐的旋律特征、调式特征、结构特征和音乐材料发展的基本手法等等,引导学生进行二次创作,发展他们的创造性思维,锻炼学生会使用他们所熟悉的音乐语言表达自己的思想和感情。
中国古语说:“他山之石,可以攻玉”,所以教师在教学中也要善于利用国外优秀的音乐教学法如奥尔夫音乐教学法进行教学,比如欣赏《春节序曲》时,教师可以让学生通过律动,声响,身势等去感受音乐和表现音乐,最后让学生通过打击乐器有感情的表演。在民族音乐教学中如《高山流水》、《梅花三弄》、《潇湘水云》、《阳关三叠》、《春江花月夜》、《二泉映月》、《十面埋伏》等优秀作品是中小学生必须了解和熟悉的音乐常识,不仅可以扩大了他们的人文知识,而且在潜移默化中使学生养成了浓厚的民族音乐感情。但是,学生在欣赏这类乐曲时,由于生活阅历较浅,加上对中国传统民族音乐的不熟悉,因此难免在短时间内很难理解作品的内涵,无法产生共鸣。音乐是情感艺术,所以在音乐教学中,欣赏的最终目的是要锻炼学生正确理解作品的主题、表达的情感及内容。如在讲授《二泉映月》的欣赏课时,首先应该向学生介绍乐曲的时代背景和作者阿炳的生平,让学生了解到在那世态炎凉的时代里阿炳一生极为悲惨,4岁丧母,自幼随父当道士并学习音乐,在创作《二泉映月》时已双目失明,流落街头,以卖艺乞讨为生。这首乐曲作者运用了“鱼咬尾”连环扣的创作手法,体现出民族音乐的特色,旋律悲怆、跌宕、委婉,曲调忧伤、凄凉、缓慢,表达了作者的辛酸、苦痛、不平与怨愤。通过让学生充分了解了这首乐曲的时代背景和作者生平后,教师应该引导学生全身心地投入到美妙的音乐中去体验作者所要表达的思想感情,引起学生的共鸣,让学生发自内心的去理解和感受音乐,从而达到把培养学生热爱民族音乐文化的思想感情融入到学习民族音乐艺术的过程中。
四、通过民族音乐教育,培养小学生认识美,发现美,鉴赏美的能力。
随着社会上一些“选秀活动”的盛行,“快男超女”成为了中小学生的追捧对象。由于网络的发达,网络歌手应运而生,铺天盖地的网络歌曲也迎面而来,另外外来音乐和流行音乐的冲击,也使受现代教育的青年一代沉迷其中,调查显示,目前中小学校园甚至幼儿园的学生几乎都会唱《老鼠爱大米》、《有没有人告诉你我很爱你》、《好姑娘》、《东风破》、《香水有毒》等爱情流行歌曲。可当问及我国国歌《义勇军进行曲》曲作者是谁时,却很多人都不知道。现在许多中小学生觉得唱民族歌曲,跳民族舞蹈很老土,跟不上时代的潮流。当然,我们也不能全盘否定流行歌曲,它的旋律优美,歌词通俗易懂,但是流行音乐大多以渲染爱情为主题,而小学正处于生理,心理的发育阶段,还不能很好的去分辨什么是真善美,什么是假恶丑?如果引导不正确的话容易对青少年身心的健康成长造成负面影响,如早熟,早恋等。柯达伊认为,好的鉴赏力不是靠遗传获得的,而需要认真培养。中小学阶段正是人的成长的敏感时期,也是艺术情感、态度、审美价值观形成的关键时期。所以我认为教师在音乐教学中应该通过大量优秀的民族音乐作品来培养学生感受美鉴赏美等能力。如通过欣赏古曲《春江花月夜》让学生感受美的意境,也可以让学生欣赏我国的各种地方戏曲,不仅可以让学生了解到不同地方戏曲的风格特点,更重要的是通过戏曲中生动的角色表演等提高学生分辨美的能力,如京剧被教育部九年义务教育阶段音乐课程中,并在已修订的《义务教育音乐课程标准》中增加了有关京剧教学的内容,确定了《穷人的孩子早当家》、《要学那泰山顶上一青松》、《智斗》等15首京剧经典唱段作为中小学音乐课的教学内容。从将京剧进入中小学音乐课堂举措我们可以看出人们对当前中小学生中普遍存在的民族文化艺术鉴赏能力降低的问题感到焦虑,因此这一决议的出台受到社会各界的好评,北京京剧院院长在接受《中国教育报》的采访时说:“京剧是中华民族戏曲表演艺术的代表,是立于世界之林的民族艺术。教育部在中小学开展京剧进课堂试点工作,体现了对弘扬中华民族优秀传统文化的重视,学习京剧可以陶冶学生的情操,培养审美情趣,提高学生欣赏能力。”教师还可以把歌词意境深邃、深情而富有朝气,旋律优美动听、琅琅上口的《长江之歌》、《爱我中华》等艺术歌曲与消沉悲叹、曲调过于缠绵的《东风破》《香水有毒》等流行歌曲进行比较,通过讨论使学生认识到流行歌曲中某些表现极端个人主义思想和爱情至上的低级庸俗的艺术价值是对人有消极影响的,从而培养和提高学生对美的感受力、鉴赏力。
总之,在民族音乐教育过程中,培养和弘扬民族精神,开发和利用各种音乐课程资源,突出民族特色的音乐教学,为学生搭建一条理解、掌握民族音乐风格的便捷之路,这是音乐教育工作者的职责和任务。
第三篇:有关音乐教育在素质教育中的作用
来源:教育论文网
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音乐教育的目的是培养学生对音乐的感受能力、审美能力、表现能力和初步的鉴赏能力,教会学生如何认识、感受生活并在一定意义上去创造生活。从这个角度看,音乐教育和素质教育的根本目的是一脉相承的。其作用主要表现在以下几方面:
一、有助于培养学生学习兴趣音乐教学带有很强的感性色彩,它能很快让求知欲很强的学生产生兴趣。当然,这首先要求教师要把课上得生动活泼,丰富多彩,才能达到这一目的。为此,教师应多用综合性的教学方法,采用多种形式进行教学,才能充分调动学生的积极性,激发其潜在的音乐才能。
而要采用综合性的教学手段,则需注意小学生的年龄特点。总体说来,小学生活泼好动,对感性认识比较容易接受,在音乐教学中应多采用唱歌、弹奏、游戏、故事等方法。
二、有助于学生记忆力发展音乐教学中活泼而丰富的歌曲演唱和器乐演奏,可使学生全身心投入,各种器官都能活跃起来,这对提高学生的兴趣和注意力很有益。当河北省唐山市乐亭县陶庄小学李艳丽学生在轻松愉快的音乐氛嗣中学习时.识记乐谱和歌词往往会记得牢,而 记得快.这样,学生也逐渐掌握了怎样学习才能更好地记住知识,避免他们养成“死读书”的习惯。
三、能激发学生的想象和形象思维在音乐教学过程中,教师通过让学生欣赏优秀作品以及歌唱新生活的歌曲,让学生尽情畅想歌曲中的形象,使学生的想象力得到淋漓尽致的发挥。
形象思维在音乐学科中应用最广泛,也是音乐学科中最主要的一种思维方式。学生对音乐的欣赏、接受和感知必须借助形象思维来完成。音乐教学中,经常运用形象思维发展人的表象系统,对提高事物敏感性很有帮助,在创造性思维中,占有重要地位。
四、能培养学生的团体精神音乐教育还可以帮助学生更好地适应社会。通过组织排练、举行演出等一系列活动,不但可提高学生的社交能力和协作配合的精神,而且也会增强学生的个性与特长,增强集体合作意识,有利于学生形成开朗的性格和良好的品质,为其将来适应复杂的人际关系和社会关系以及参与社会竞争奠定基础。
五、能培养学生的自主意识在音乐教学中,使学生主动参与教学活动是培养学生独立自主性的关键。从现行的音乐教材的改革趋势来看,教材编写L二摒弃以唱歌和乐理灌输为主的落后教学思想,改变了单纯枯燥的演奏技巧训练,设计了一些新的教学内容和结构,在唱歌和 奏的基础上,增加欣赏、练习和创作等综合性内容。目的在于充分调动学生学习音乐的积极性,在于培养学生的自我意识和独立自主能力。当然,为了激励学生积极主动地参与音乐活动,教师应该有意识地为学生提供自主学习的机会,通过校内外的各种文艺活动,引导学生积极参与,放手让学生充分施展才华,自行组织、排练和演出,使学生在音乐实践中亲自感知和体验,综合运用已经学到的知识,以增强他们解决实际问题的能力,逐步由课内、课外走向校外和社会。从而扩大学生的视野,锻炼学生的组织能力和交际能力。
第四篇:如何看待音乐教育在高校中的作用
如何看待音乐教育在高校中的作用
近年来,国家大力提倡发展素质教育,对于处在中国教育第一线的各高等院校,开展大学生素质教育可谓是其工作的重中之重。关于素质教育的内涵,致力于推进此项工作的原国务院副总理李岚清曾说过:“实施素质教育,就是全面贯彻党的教育方针,以提高国民素质为根本宗旨,以培养学生的创新精神和实践能力为重点,早就‘有理想、有道德、有文化、有纪律’的德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人”,而作为美誉重要载体的音乐教育,是完善素质教育必不可少的环节。积极探索音乐教育对高校的整体素质教育建设有着至关重要的意义。
早在上个世纪七十年代,美国高等教育就要求高校毕业生不仅具有精湛的专业知识,还要具有一定的文学艺术知识。例如美国著名的麻省理工大学学士学位教育中开设必修课中有音乐类。其中包括“音乐概论”、“贝多芬”等九门课程。又如美国斯坦福大学本科生每学期应完成13个学习单位,共180个单位毕业。工科生除专业课外100个单位外,还必须选修历史、音乐、美术等各约12个单位及其他课程。如果学生完成工科必修100个单位、音乐70个单位、其他10个单位,可以获得工程和音乐双学位。这些例子可以让我们看到音乐教育在美国高校中的重要地位,要求学生必须具备宽阔的艺术视野及形象思维能力。
目前我国高校中,非音乐专业的学生人数占绝大多数,如何提高非音乐专业学生的音乐素质,是目前高校音乐公共课教学活动中的热点和焦点话题,素质教育的核心是强调人才的创造性发挥。一直以来,音乐教育都是美育教育的一个重要组成部分,在大力弘扬培养高校大学生成为复合型人才的今天,音乐教育在高等院校素质教育中的地位尤显突出。
近几年,国家在以素质教育为核心的教育改革中,突出强调了音乐教育的必要性。作为普及音乐教育的一种手段,提高大学生的艺术修养,我国大多数高等院校开设了大学音乐课,并列为大学生的必修课,使学生在课堂上接受必要的音乐教育和高雅音乐的熏陶。在学习和熏陶中建立正确的审美观念和欣赏情趣,培养学生良好的欣赏能力,提高学生的欣赏品味,从而具备更全面的文化修养。
大学音乐教育在素质教育中的作用具体体现在:
1.提升大学生审美能力,促进大学生的内心情感和谐发展
任何艺术,都是表现人类情感的,而音乐作为最具情感的艺术,在培养人的高尚情感及审美情趣方面,是其他艺术无法代替的。德国音乐家瓦格纳说过:“心灵的器官是音乐,心灵的艺术意识语言是音乐。”音乐能够陶冶大学生的情感,保持和发展他们的想象力,并激发他们对生活的热爱以及对未来理想不懈的追求。
音乐本身对大学生就是一种最富现实性的审美教育。音乐是社会生活的真实反映,它的内容和形式是由同时代的物质生活条件和与其有关的生活方式决定的,它表现的是人们对现实社会生活的最直接的心理感受。③同时,音乐高于现实生活,不是把实际的生活照原样记录。所以,音乐美是属于意识领域的东西,是对现实美经过艺术加工得来的,它比现实美“更高,更强烈,更集中,更典型”。音乐教育能帮助学生逐步提高和理解音乐要素在作品中的表现。通过教师的引导,大家共同对音乐作品进行分析,使学生逐步了解节奏、旋律、调式、调性、速度、力度、曲式、风格等在音乐形象中的表现,把握住音乐的情调,丰富学生的音乐知识,扩大音乐视野,帮助学生更好地理解音乐作品。学生不仅掌握了音乐的基本规律,还能领会音乐的精神并能利用音乐来表达自己的心声,这就是音乐教育的任务。通过音乐教育、音乐育人,逐步提高学生的修养及审美评价能力。
2.以情感人具有较强的辅德功能
《乐记》曰:“审乐以知政,而治道备矣。”苟子认为:音乐可以“正身行、广教化、美风俗”。优美高尚的音乐,蕴含着潜移默化的高尚情操。欣赏声情并茂的音乐艺术,是塑造高校学生灵魂的有力手段,对高校学生的精神起着激励、净化和升华的作用。音乐教育,能使高校学生逐渐形成正确的审美观,可以培养他们感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力,提高他们分辨“真”与“假”“美”与“丑”“善”与“恶”的能力,使其在思想道德、性格情操、修养等方面逐渐发生变化,培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。
音乐教育的德育功能,是非常具有特色的和积极有效的。大学生不喜欢空洞说教,不太容易接受灌注式的教育:音乐教育中的以情感人、潜移默化和寓教于乐的教育特点,就很容易实现一般教育形式中不易达到的效果或目标。如冼星海的《黄河大合唱》,曾激发了多少先烈的抗日救亡热情;岳飞的《满江红》更令人对其激烈的爱国主义情怀所震撼;而贝多芬的《命运》又曾使多少人从消沉中崛起,在迷惘中看到光明。在21世纪的今天,音乐教育更多的是帮助大学生树立正确的人生观、价值观、世界观;在世界经济一体化的进程中,促进大学生继续弘扬中华民族优秀的文化。音乐教育的“以美求真”、“以美求善”,对于大学生的理想、信念和气节的影响是深刻的。
3.引导大学生校园开展健康的音乐文化,提升大学生音乐辨别力
在高校开展音乐教育和有关的音乐活动,既是大学生文化娱乐生活的需要,又可以有效抵制社会上一些不良习惯和不健康的文化对大学生的影响。众所周知,大学生的学习压力重,生活节奏快,文化生活相对单调枯燥,而作为正处在青春萌动和身心发展突变时期的他们,对于各种知识文化十分渴求,尤其对音乐艺术会产生强烈的需要。普通高等院校音乐教育提倡的就是健康、积极、有利于大学生全面发展的音乐文化,我们的大学音乐讲台可以引导、培养大学生的音乐素质和音乐辨别能力,也使得我国严肃音乐、民族音乐以及积极健康的流行音乐拥有更多的后备听众,最终可以达到提升国民音乐素质的目标。
4.丰富校园文化建设,培养大学生良好的业余爱好
校园文化建设,直接影响到学生在道德观念、心理素质、行为方式、价值取向等方面的健康成长,对整体育人工作有着举足轻重的作用。但具体到高校校园文化建设,其着力点和内容,仍值得教育界深入探讨和考量。近年来,虽然我国音乐普及水平在不断发展和提高,但由于长期以来受应试教育的影响,我国高校普及音乐教育的情况十分有限。目前,我国教育体制正处在由应试教育向素质教育的转型过程中,大力推广大学生音乐教育显得格外的有意义和有必要。
学生通过在音乐课上学习到的理论知识与技能,相应的组建各类音乐艺术团体,不仅丰富了大学校园文化,更为大学生提供了展示自我、锻炼自我的平台。这些音乐艺术团体活动的开展,也是对大学生一种爱好的培养,不仅加强了大学生之间的交流,更活跃了生活气氛,调节了生活节奏。综上所述,音乐欣赏对于大学生综合素质教育有着不可忽视的作用,在高校教育中,尤其要重视音乐欣赏课的开展,同时学校也要尽全力为大学生营造这种文化氛围,加强校园文化建设,建立科学的评价体系,加大对高雅音乐,优秀作品的奖励力度,对格调低下、思想水平不高的音乐作品加以控制,形成正确的舆论导向,使音乐健康发展,也使更多的大学生群体接触到优秀的音乐作品,从而达到促进学生审美素质、德育素质的提高,有利于学生智力的开发和知识面的扩展以及创造力的培养。
我国高等院校中的音乐课不仅能增加学生的感觉力和审美力,而且对陶冶情操、培养美德、发展思维、提高智能、增强意志、消除疲劳、丰富生活等充分发挥了其巨大的作用。同时也给大学生展示出一个丰富多彩的艺术世界,让我们的大学生认同艺术,享受艺术,从艺术作品中放松身心,培养他们对艺术的兴趣。在当今我国素质教育前进的步伐中,音乐教育已作为素质教育的重要途径和高校构建和谐校园的文化建设中不可分割的重要组成部分。
第五篇:音乐教育在素质教育中的作用 论文
音乐教育在素质教育中的作用
教育科学学院 艺术教育(音乐)2007级 刘静
指导老师 程娟
摘要:素质教育是以全面提高教学质量为目标的基础教育。素质教育注重发展学生的个性特长,从多方面培养学生的应变能力。在素质教育的大背景下,要求每一个学生的素质得到自由和谐健康的发展。要实现这一目标,加强音乐的教育已经刻不容缓。音乐教育对健全学生的素质,促进健康成长有着巨大的作用。与此同时对于学生道德素质的形成有着很大的作用,将学生的音乐形象与道德渗透有机相结合在一起,净化其心灵,升华其品德。音乐能“丰富想象力、开拓思维、陶冶情操、启迪智慧”可培养学生的记忆力、创造力,音乐以独特的艺术魅力给人以美的素质,美的感染。许多研究表明,音乐对人的身心健康发展有很大的影响。如孔子说:“兴于诗,立于礼,成于乐。”列宁也认为:“音乐是对人们进行教育的有力工具。”音乐教育在素质教育中有着极其重要的意义。
关键词:素质教育;音乐教育;重要作用;
Abstract:Quality education in improving the teaching quality as the basis of the goal of education.Quality education pays attention to developing students from various aspects of personality and cultivation of students' capability.In quality education in the backdrop, ask every student's quality get free harmonious healthy development.To achieve this goal, strengthen the music education is urgent.Music education to improve student's quality, promote the healthy growth of huge role.At the same time for the formation of students' ethical quality has great effect, will the music image and moral students organic combination together infiltration, purify the mind, sublimates its character.Music can “rich imagination, development thinking, edify sentiment, enlightened wisdom” can cultivate students' memory, creativity, music by the unique artistic charm to one senuous quality, beautiful infection.Many studies show that music on people's healthy development has very big effect.Such as Confucius said: “prospering in poetry, in ritual, into in joy.” Lenin also think: “music is people to education of emollient tool.” Music education in quality education has very important significance.Keywords: quality education;Music education;Important role;
引 言
音乐是一种情感教育,寓理于情,以情动人,入情入理,以理育人。音乐艺术教育通过生动的内容、优秀的音乐旋律,鲜明的音乐形象潜移默化的达到感染人、教育人的目的。然而素质教育的意义目标则是培养、提高全体受教育者综合素质。它以促进人、社会、自然的和谐发展为价值取向,以德、智、体、美、劳全面发展的合格公民为培养目标,以全面贯彻党和国家的教育方针为根本途径,以教育质量的全面提升为显著特征。然而在实施素质教育的方针政策中音乐教育是不可缺少的部分,音乐教育促进人向完美发展,提高人的审美价值。成功的教育应该是全面的素质教育。
一、素质教育音乐教育的概念以及特征
(一)素质教育的概念及特征
“素质”一词成为教育理论界关注的话题始于二十世纪八十年代初。它是指在学校教育环境影响下,教育工作者通过各种有效的教育途径,以尊重学生的主体地位和主体精神为出发点,充分发挥学生的天赋条件,开发学生的潜能和创造能力,以帮助学生形成健全人格为根本目的的教育指导原则。素质教育的本质,在于恢复教育的本来意义和价值,及养成学生健康人格,促进学生全面发展。素质教育以开发受教育者身心中所潜在的各种能力,以完善和全面提高新一代合格公民具备的基本素质为目的,以强调对学生进行综合能力的培养为实质。素质教育对于发展教育和科学,提高全民族的素质起到了不可忽视的作用。素质教育中包括:思想道德素质教育、文化科学素质教育、身体心理素质教育、人工劳动技能素质教育等。素质教育的发展能使每一个学生在德、智、体、美、劳各方面都得到和谐发展。素质教育具有以下几点特征: 第一,全面性。在素质教育中,素质的社会性决定了素质教育的全面性。在教育过程中把人的全面发展放在中心地位,注重人的整体素质的提高、个性发展以及创新精神和能力的提高,发挥人的潜能和能力,为人的发展提供条件将个体的发展与深灰的发展相统一起来。即应从身体素质、心理素质、智能素质、道德素质、审美素质、劳动素质、交往素质等方面实施。
第二、内在性。素质的内在性决定了在素质教育中发挥作用的重要机制是内化机制。素质教育的关键问题是内化,在实施过程中,要强调知识和教育的影响内化为学生的素质。要求其学习内容必须与学生成长经验、与生活世界紧密联系起来。
第三、主体性。素质的主体性决定素质教育中学生发展的主体地位。素质教育充分弘扬人的主体性,关注个性发展。教育工作者要在实施素质教育过程中,把受教育者视为在教育影响下发展自身素质的主人,促进学生的主动发展。
第四、稳定性。素质的稳定性决定了素质教育评价的可能性。素质的稳定性是识别、评估素质教育质量,预测行为倾向的一个重要依据,也是建立素质教育评价制度的前提。
第五、广泛性。素质发展中个体性与群体性的辩证统一,决定了素质教育的广泛性。个体素质与群体素质是相辅相成的,互相促进的。只有使每个公民的素质都得到充分发展,才能提高整个中华民族的素质,而个体只有在良好的群体中才能使自己的素质得到充分发展。
(二)音乐教育的概念及特征
音乐教育是以音乐艺术为媒介,以审美为核心的一种教育形式。它是一种艺术教育,属于美育的范畴,是我国教育方针的组成部分,事实是美誉的重要内容和途径。音乐教育作为一种人类特殊的社会文化形态,它的对象和范围是很广泛的,既包括社会音乐教育,也包括了学校的音乐教育;学校音乐教育又可分为专业音乐教育和普通音乐教育。它们的目的、任务、内容和方法都有很大的不同。广义的音乐教育则是指以音乐为内容的一种教育实践活动即社会音乐教育。它主要是以儿童和青少年为重点,培养个人对音乐的审美能力。音乐可以通过听觉影响人的情感,从而直接作用于人的心灵,在音乐美感的愉悦和享受过程中,使人的情感得以升华,心灵得以净化。狭义的音乐教育一般是指学校音乐教育,它是指有目的、有计划、有组织、系统的,以规定教学内容和时间的课堂教学或其他教学形式,通过专业教师,运用适当的教学方法,向学生进行的以传授音乐知识,技能和培养其音乐能力为主的一种音乐教育。它主要包括音乐课堂和课外音乐实践活动。音乐教育具有以下基本特征:
第一、基础性。学习音乐,享受音乐。在音乐中潜移默化的提高人的审美能力和审美价值观。发展自身音乐能力的坚实基础,这是音乐和教育基础性的要义所在。
第二、民主性。音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位,教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据,真正做到以学生为本,以学习为本。在教育过程中让学生充分发挥其潜在的音乐能力。
第三、开放性。要虚心学习和借鉴世界先进的音乐理论和实践成果,将其先进的教学理论与之进行研究并吸其精华去其糟柏。做到加强音乐教育的国际交流,总结出更好更有效的教学方法和途径。
第四、科学性。要充分发挥现代科学技术在优化音乐教学过程中的作用,借助现代高新技术,努力探索并尝试新的音乐教学形式和方法。从而提升其教学质量,将更多的艺术形式融入到音乐教育中。全面贯彻素质教育的基本方针政策。
第五、实践性。在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”,让学生在“快乐式”的教学中完成教学任务。这种“快乐式”的教学,赋予音乐教育强大的生命力,如果在教学实践中引导得当,把音乐教育的愉悦性从“悦耳”升华的更高的层次,从而让学生更好的感受、领悟音乐的内涵。通过音乐教育的审美过程,培养学生崇高的审美情趣。
二、音乐教育与素质教育的关系
(一)音乐教育对素质教的作用
第一、音乐教育可以培养人们高尚的道德品质,培养人们的思想感情。而在素质教育中也强调着道德品质、思想感情的培养。
教育部艺术教育委员会副主任周荫昌在《中国音乐教育—朝着素质教育方向走向新世纪》一文中说:“普通学校的音乐教育的根本性质是素质教育,是面向所有学生敞开大门的陶冶性情、滋养心灵的音乐艺术教育,是提高修养,完善人格,促进全面和谐发展的音乐文化教育。”音乐是美好的事物,它是人们感情的表达,是人们心灵的寄托。在音乐教育的过程中不仅要教会唱歌曲,还要从乐曲的背景、歌词、节奏、旋律中感受并理解到歌曲的含义,从而提高了对音乐的审美能力。音乐中的审美具有很浓的感情色彩和很强烈的感染力,能深深地打动人们的心灵,陶冶人们的高尚情操。如聂耳的《义勇军进行曲》,作品描写的是国内外反动势力压迫下的工农尤其是工人的苦难生活和他们的思想感情。这首作品的写作年代是抗日战争时期。它聚集了我们中国人民为挽救祖国危亡而战,与此同时也激发了他们对伟大祖国的热爱之情,给人以奋进的力量。又如冼星海的《黄河大合唱》它表现的是中华民族不畏艰险,勇敢顽强奋斗的精神和保家卫国的决心。通过学习这两首音乐作品可以对学生更好的进行爱国主义、集体主义教育。让他们学习这种精神,使学生受到鼓舞获得音乐的美感,由此而产生由衷的民族自豪感。在音乐欣赏课堂上以此来加强学生们的思想道德素质教育,可以让学生从那优美动听的音乐声中,想象到优雅宁静温馨的画面,并从内心感叹祖国山河的无比美好。音乐教育有利于向学生进行爱国主义教育。优秀的音乐作品是时代的号角,人民的心声,这些音乐作品,通过流畅优美的旋律,明快完整的节奏,真挚朴实的情感,验证洗练的结构,清新质朴的音乐风格,塑造出动人的音乐艺术形象,具有激动人心的感召力,多学生有很好的教育作用。优秀的民族、民间音乐作品加深了学生对祖国大好河山的热爱,对祖国悠久文化历史的了解,对现实生活的赞美及对美好理想的向往,极大地丰富了学生的精神世界,从而有效地进行爱国主义的思想教育,与此同时培养出良好的音乐素质。有了良好的音乐素质,对于学生良好的道德品质和性格的形成。都起着积极的促进作用。一般爱好音乐、经常参加一些音乐活动的学生,他们大多感情丰富,兴趣爱好比较广泛,思维方式很敏捷独特,语言表达能力强。在性格上比较乐观、活泼、积极向上,交际也大方。而这些所体现的正是当代青少年必须具备的一些基本素质。正值青春年华的当代中学生,他们都有着追求完美的强烈愿望,感情丰富。这时期如果用一些很好的典型来感染和教育他们,那么他们的道德也一定会在无形中得到升华。
第二,音乐教育能激发青少年的想象力、创造力和解决问题的能力,能发展和完善人的形象思维。想象力与创造力的培养有利于个人综合素质的提高。
爱因斯坦曾说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括这世界上的一切,推动着进步,且是知识的源泉。”他还曾把童年时代的音乐看成是其一生事业成熟的基础。音乐教育本身就有丰富的想象力和创造力,根据歌曲《沂蒙山小调》里的歌词,可以让学生充分发挥自己的想象力把原来的歌词改编为自己喜欢的歌词,可以以赞美任何地方为主题填词,这样一来,创造力被激发了。在课堂上,学生也乐意以这种方式上音乐课,这样,一方面无形中提高了他们的创作能力,同时也增强了他们学好音乐的自信心。另一方面也进一步培养了他们的语言表达能力。可以自编歌曲,对激发学生的创造力,培养学生的基本音乐素质都很重要。当学生可以自己创作并演唱歌曲时,那一定会是一件令他们感到自豪的事。教师还可以通过鼓励学生把自己对音乐的理解和感受编成小故事。又例如,欣赏小学课本上的一首《美丽的夏夜》时,先让学生欣赏完作品,然后发挥想象,自己编一个小故事。同学们会想到在夏天的晚上,太阳下山,月亮升起的时候,小动物和小昆虫们纷纷出来鸣叫的欢乐情景,这是一首活泼、欢快的少儿合唱歌曲,充满着天真烂漫的儿童情趣。而同学们聆听着优美的乐曲,仿佛身临其境。这些不仅能使学生的情感得到丰富,而且还充分发挥了他们的想象,并在聆听的过程中产生共鸣,也充分调动了他们的学习积极性,进一步培养了他们的想象力和创造力,锻炼了他们的思维能力。在歌曲的演唱中,发展学生的形象思维能力,展开无限的想象力和联想,能使他们获得音乐所表现的思想和意境,获得情感的陶冶和培养。音乐教育着重培养的是艺术教育所特有的,能对学生终生发展产生影响和作用的基本能力和素质。它同样应该遵循审美教育的特点和规律进行,注重情感体验和个性特点,因材施教,使学生主动的生动活泼的学习。总之,音乐教育最基本的性质,就是它具有审美性,它是通过音乐媒体进行教育的一种审美教育,它是实施全面素质教育中的一个不可或缺的重要组成部分。
(二)素质教育对音乐教育的作用
随着素质教育的全面推进,音乐教育面临着新的机遇和挑战,我们要紧跟时代的步伐,充分发挥音乐教育的特殊动能,探索音乐教育中方实施素质教育的方法和途径,为培养和提高受教育者的综合素质,为培养和造就二十一世纪的人才做出不懈的努力。
在素质教育的观念中,学生的学习应该是获取主动发展,用多种方式调动学生学习的主动性,发现受教育者的身心潜能,激发受教育者的学习兴趣,鼓励学生积极参加,愉悦学生身心,启迪学生智慧,运用多种形式优化音乐教育,即一方面培养人的全面发展的教育必须包括有审美艺术教育,共同承担教育任务;一方面艺术教育本身应有目的的把素质培养作为教育目标,体现对人的全面发展,因为素质表现是人的综合,整体的生命质量,艺术教育应该通过高水平的教育实现他在人的培养中的特殊作用。
近年来,随着国家对文化、理论研究的重视,素质教育与音乐教育的各类方法、训练亦时有所见,它标志着中国文化的健康发展,只有通过素质教育所形成的、多已有的知识、经验进行分析,才能创新知识,改正不足。音乐教育的师范性是当前音乐改革中一个十分重要的课题。教育者只有掌握了足够的知识技能才能更好的学习和了解音乐作品,并将其通过运用正确的方式方法和途径转达给受教育者。使其受教育者能够准确的理解和学习音乐,感受音乐的美,感受生活的美。同时也为音乐的创造或再创造提供条件、打好基础。
受人文科学的影响,不同的地域、民族、时代、民风、习俗会有不同的音乐文化特征,因此在学习音乐的过程中还要广泛的学习地理、历史、语言学、民俗等有关的人文科学知识,用它来充实自己的文化素质,提高艺术修养,陶冶情操。例如我们在学习云南歌曲《放马山歌》时,老师会结合当地人民的生活习惯,服饰特征、居住条件、宗教信仰、民族文化以及居住的的地理坏境等来进行教学,在学唱歌曲中进行朗读歌词、普通话的训练。在这一课的学习过程中,不仅对学生进行了美的教育而且把音乐教育与语文、历史、地理等课程以及民族学、宗教学等知识结合起来,从而进一步巩固和丰富了我们各方面的知识。现在大多数的学生在学习音乐的过程中只注重演唱、演奏技巧而不去理解音乐作品的思想主题。这主要是因为缺少了人文科学知识,这样的演唱和演奏就缺乏生机,没有灵魂,不能传达音乐作品的内涵。因此必须加强人文科学素质教育来促进音乐教育的良性发展。
缺少文化科学素质将阻碍学生音乐学习的进步和技能水平的提高,会使学生的音乐审美鉴赏和创造能力的发展受到限制。尤其重要的是教师的文化素质,如果教育工作者的文化素质不高便会使其在教学过程中不能完整的传达音乐中所表达的情感,甚至会误导学生。从表面上看,科学素质与音乐艺术相差甚远,但它与音乐学习和教师职业有着密切联系。比如,学生在学习音乐的过程中,不仅要学会唱这首歌,理解歌曲歌词的含义、背景,而且还要掌握音乐的基本知识、技能和技巧,音乐技能低、音准感和节奏感就会唱不准、跑调。声乐教学中的歌唱心理、歌歌唱生理;乐理教学中的泛音、音的属性等都涉及到了自然科学,与其密不可分。
当前有部分人因道德素质低下,在网络上传播一些低俗、恶心的歌曲,而在部分歌曲在网络中的广泛流传对青少年甚至对儿童的成长不利影响。音乐本身就是一种高雅的艺术,我们必须有良好的思想道德素质能使这美好的音乐保持其纯洁。
(三)音乐教育与素质教育的相互作用
素质教育的目标是培养全面发展的人才,音乐教育是培养人的高雅审美情趣、优化人的素质的重要途径之一,忽视了音乐教育必然会导致人才的缺陷,影响了精神文化明建设的全面发展,素质教育是以全面提高教学质量为目标的基础教育,它注重发展学生的个性特长,从多方面培养学生的应变能力,而音乐教育对素质教育有着重要的作用。随着全民族文化水平的提高,音乐素养将日益成为现代人所必须具备的基本素质,也将直接影响青年一代以及全体社会成员的素质教育。充分发挥音乐教育的优势,利用音乐教育与素质教育之间和谐而密切的关系,为全体社会成员构造一个充满音乐和欢乐的氛围,净化、感染人们的心灵,持久的将素质教育与音乐教育完美的结合在一起,为培养具有高素质的、全面发展的人才做出更多的贡献。因此,我们国家应该普及音乐教育,使在校学生都受到良好的音乐教育,从而达到音乐教育的普及性。《中国教育报》曾报道,某实验小学打预备铃听到的不是铃声,而是《春天在哪里》、《让我们荡起双桨》《我们的祖国是花园》等歌曲,无论上课、下课、上学、放学、课间操都播放一曲,每天五首,用歌曲代替铃声,这就为广大师生创造了一个充满音乐文化的氛围。因此,学校实施素质教育重视音乐教育要通过多种形式,多种途径,创造良好的音乐氛围,开展多种音乐课外活动等。又比如坚持开展每年一度的以班级为单位,选拔、全校参加的“合唱比赛”,还可以举办类似的音乐知识小竞赛等。通过普及性的活动,最终达到丰富学生音乐知识,增加学生艺术修养的目的。从而将素质教育和音乐教育完美的和谐的融合统一在一起。
三、总结:音乐教育在素质教育中起到重要作用
总之,音乐教育是美的教育,也是素质教育的重要组成部分。音乐教育以音乐审美活动为核心,通过音乐美的形式和内容,感染受教育者,发展他们的美感和感受美、鉴赏美与创造美的能力,培养他们高尚的道德情操和文明的生活习惯,促进他们的智力和身体健康发展。重视音乐教育有利于学生全面素质得到提高。
人民音乐家冼星海曾经说:“音乐是人生最大快乐,音乐是生活的一股清泉,音乐是陶冶性情的溶炉”。音乐教育对培养学生来说不仅仅是教会他们唱一首歌,而是利用这些高尚优美的音乐来激发学生热爱祖国和人民,热爱生活,热爱大自然,陶冶情操,提高审美能力,增强自信心,从而使他们喜欢音乐、懂得音乐、欣赏表现音乐。音乐以它独特的艺术魅力给人以美的素质,美的感染。音乐是教育中不可缺少的部分,它促进人向完美发展,成功的教育应该是全面的素质教育。也只有在”科技兴国“的指引下,大刀阔斧地进行基础教育改革,迅速果断地将”应试教育“转轨到”素质教育"上来,才能努力跟上飞速发展的时代前进步伐。然而,在这一过程当中我们就可以清楚地了解到音乐教育在素质教育中起到十分重要的作用。参考文献:
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