音乐学科的教学改革与创新

第一篇：音乐学科的教学改革与创新

音乐是人类通过特定的音响结构实现思想和感情的表现与交流的重要形式，是人类精神生活的一部分。音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，它以其独特的艺术魅力伴随着人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和期力的二种反映。音乐教师肩负着传承人类文论。并发人的音乐素养，提高学生审美素质的使命。教师要尊重每个学生的个性，发挥每个学生的特点，保护学生求异思维的火花，充分发挥学生的主观能动性。音乐教学中要以音乐审美为核心，教学内容要生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成学生良好的人文素养，为他们终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐打下良好的基础；

一、围绕音乐教学各个环节，开展教学改革和创新

1．调整音乐教学内容。教学内容是指教师使学生掌握有某种文化价值的内容。即“教什么”。那我们应该教给学生什么呢？我想要解决这个问题主要看他们需要什么和喜欢什么。旧教材中很多内容离学生生活太远，他们不感兴趣，更无法作用于他们的感情世界。那么，什么样的内容才能引起学生的共鸣和兴趣呢？当拿到新教材时，我激动不已。新教材能从孩子的生活出发，注重学生的音乐实践、音乐创作和个性发展，注意弘扬民族音乐和发展多元文化。在没有统一的大纲、统“教学过程和方法情况下，充分发挥了教师的主观能动性，培养了教师独立驾御教材的能力。

2．改进教学方法。教学方法是在不同的条件下达成不同结果的各种方式。传统的教学方法以讲授为主，这种教学方法与现代教学论相悖。现代教学论认为，教学应该是教师与学生、教材与学生、学生与学生之间的多向信息传递，而讲授法只是师生间的单向信息传递，不能发挥学4M作角，伯而对教李st产生本利影＊。比如：我上三年级第六册歌曲《劳动最光荣》，上课时，虽然尽量采用互动式教学法，但是不知不觉又以“我”为中心没有充分发挥学生的主观能动性，因此转变教学方法也不是一件容易的事，需要一个认识和反复实践的过程。

二、现代教学方法改革五个特征

1．互动方式的多边性，强调教学是一种多边活动，提倡教师与学生、学生与学生、教师与教师之间的多边互动。比如：上《丰富多彩的动画人物》一课，首先是师生交流，我会唱动画片《葫芦姓主题歌》（教师唱），你们会唱什么动事片歌曲呀？（学生唱）其次是生生交流，他们分小组、分角色排演动画片《白雪公主》，还有教师与教师之间互动，同样是一课，由多个教师上，他们互相学习，互相发现优点和缺点。

2.学习情境的合作性。合作性主要是指现代教学方法越来越强调教学中各动态因素之间密切合作的重要性。现代心理学研究认为，课堂上有三种学习情境，他们分别是合作、竞争和个人学习，其中最佳情境是合作的学习情境。这种合作不仅是为了集思广益，相互切磋，而且培养学生的合作意识与行为，形成良好的非认知品质。

3．价值取向的个体性，个体性主要是指现代教学方法更加趋向于个别适应、因材施教，更加注意增加个体学习的参与度，更加注意发展学生的潜能。比如：上《在动物园里》一课，学生学会歌曲后，让他们创作歌词，每个班创作的内容不同，每个学生创造的内容也不一样，学生发挥了学习的潜能，学生的个体性得到了很好的发展。

4．目标达成的全面性，全面性是指现代教学方法越来越重视认知、情感等目标的协同达成，强调知、情、意、行的有机统一。比如：在上《国旗国旗真美丽》一课，学生掌握了二分音符、四份音符而且还用优美的歌声表达对国旗的无限喜爱之情，同时对学生也进行了爱国主义教育，学生还能用动作表现歌曲，所以这一课达成的目标是多种目标的有机统一。

三、优化教学设计

梅里尔等人在《教学设计新宣言》一文对教学设计所做的界定为：“教学是一门科学，而教学设计也可以被认为是科学型的技术。”

1．教学设计的整体性：教学各个要素与各个环节是相互关联、相互作用、缺一不可的。

①教学目标的整合性，把认知目标、能力目标、情感目标和谐地整合在一起，对学生在知识、智力、非智力因素等方面提出具体要求。比如：第一单元《有趣的声音世界》一课，让学生感受自然界和生活中的各种声音，能用自己的声音或打击乐器进行模仿。能用自然的声音；按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。能从各方面提出具体要求。

②教学内容的整合性，促使学生构建完整的知识结构。

③教学方法整合钱，要求教学方法的设计，从学生教材、教学目标和教师自身条件出发，在一定教学策略指导下，以一种方法为主，把多种方法融合起来。比如：在欣赏《三只小猪》时，我采用故事的发生、发展顺序来让学生欣赏歌曲《我们才不怕大灰狼》，采用合作式的学习方法来唱歌曲和表现歌曲，但在欣赏和表演时。还可以采用自主，探究等方法，学生自己说出表演台词和表现三只小猪的形象。课堂效果较好。

2．教学设计的构建性：“为构建良好的认知结构而如’是现代教学论的基本论点，也是教学设计的出发点和归宿。所谓构建，是县指针师在教学中，不是灌输知识，而是启发学生自主构建认知结构。这就要求教师在教学中必须通过设计各种教学情境，以引发学生的认知冲突，促使学生构建良好的认知结构。

3．教学设计的主体性：使学生主动参与教学中，积极主动地体验、表现、创造和享受音乐美的过程。教学设计要注重创设激发学生学习内在动机的教学情境。比如：在上《音乐探宝》一课，我首先创设了找宝情境，让学生根据找宝的内容来演唱、演奏、模仿、敲击节奏等活动，并有奖品鼓励学生，学生的主动参与力很强，课堂气氛活跃。

4．教学设计情感性：情感性是指澡堂教学设计要注意加强师生、同学之间的情感交流，建立和谐的人际关系，营造民主、合作的教学气氛，促使学生有效地学习。教学设计的情感性要求：一要师生互爱；二要以情激情；三要相互尊重；四要教学民主。

5．教学设计的活动性：教学设计把活动贯穿于教学全过程，能积极主动地动手、动口、动眼、动脑，使教学成为学生自己的学习活动。其教学设计要求为：一是开展过程教学。二是开展参与教学，给予学生更多自我设计、自己演唱和互相评价的机会；三是开展合作学习。总而言之，在这半年来的教改活动中，使我忧喜、激动和兴奋，同时又使我有了许多压力，在这压力下，我成长起来了。在以后的教学中，还需努力进取，肯于钻研，从每课中都找出先进的教学方法和理念，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好基础而作出努力。

第二篇：农村小学音乐教学改革与创新

农村小学音乐教学改革与创新

摘要

有位法国大作家说过：学生的审美观点和人生态度来源于艺术，而学生的智力因素发展和非智力因素的发展来自三个方面：一是数学；二是文学；三是音乐。调查表明；坚持每天听音乐的人要比不听音乐的人想象力丰富，聪慧。因此，小学开展音乐教学是十分必要的，这是由小学生的年龄段决定的，小学音乐教学是小学生想象力发展的关键期，错之，无可后补。农村小学音乐教学的现状是；基础差，设施简陋，师资薄弱，这与城乡音乐教学差距甚大，音乐教学发展不均衡是当前面临的一大问题之一，因此，我们要给予足够的重视，改善办学条件是十分必要的。本文着重针对农村小学教学小学生底子差，师资薄弱，教育设备，重视度及教学观念展开一下探讨，以致使农村小学音乐教学得到改进。

关键词：智力因素；非智力因素；关键期；现状；农村 第一章

课题研究的背景及意义

传统式的音乐课是这样上的，教师单纯的以教材为中心教师先把所教的歌曲学会唱，然后再教给学生，学生受到教材的束缚，没有选择的余地，在教学过程中学生只有被动的接收，这违背了新的教学观和学习观，当前农村把音乐课当成听歌课是不对的，这需要亟待转变这一思想。当前,我国面临着建设社会主义新农村的迫切任务,学校教育尤其是农村学校的音乐教育,如何为农村培养高素质的人才 也是一个不容回避的课题.但是如今的农村小学中,大多数学校把音乐课看成是可开可不开的“杂课”,很多音乐课被敷衍了事„„.农村开展艺术课就是要整合课程资源，作为音乐这一薄弱环节应该备受重视，课程资源资源的丰富程度、开发和利用直接决定着课程实施的范围和水平。通过提升农村音乐教学质量可以丰富乡土文化，为乡土教育教学文化带来活力，更有效的丰富校本课程。

第二章

农村音乐教学的现状情形

1.1师资力量短缺，匮乏

即使国家每年都大量招聘教师上岗，但在广大偏远农村，教师工资水平低，教师缺编严重，这使得师资力量短缺。多数老师身兼数职。他们的课时任务非常繁重，一方面担任语文课、数学课兼音乐课。这样的老师从未受过什么专业音乐的训练，更别说上好一节有质量的音乐课了。另一方面是陈旧的课程观念，现阶段农村小学中，用数学、语文等“主科”抢占音乐课，认为音、体、美、都是偏科，学校里可有，可无，音乐课不得为其他科目让路。即使有音乐教学设备也并未真正用于日常教学中，只是为了应付上级检查评比。非专业音乐教师缺乏必要的音乐素养，教学质量得不到保障；有的学校音乐课形同虚设。虽然每周都安排了音乐课，但是一个月都不一定上得了一节音乐课。有个初二年级学生说：“我们上音乐课就是打开音乐光盘自己听，有时候老师都不来上课，也没学会什么乐器。”以上种种情况对于推进素质教育改革与音乐教育的发展是很不利的。这显然违背了义务教育的均衡发展，城乡教育一体化，任重而道远。

据调查：我国目前有中小学90多万所，其中音乐教师才将近10万人，若按每个学校配备一名音乐教师，以目前全国音乐院校的师资培训能力，尚且60余年才能满足这一要求。

1.2农村小学音乐教师素养偏低，缺乏必要的学习和培训，交流

专业知识是影响农村音乐教学的主要因素，在一些偏远的农村，一些音乐教师缺乏专业知识，他们是属于非专业的音乐教师，他们没有外出培训学习的机会，更别说教好音乐课程了；相反，在一些教育发达的城市，教师定期培训是非常必要的，通过培训学习可以取长补短，其次，作为非专业音乐教师如果不定期培训交流学习，那么他的教学观念就会陈旧自封，固守而滞后。最后，教师心理因素也是一方面，这是不容小觑的，因为长期的定势与习惯，束缚了自己。那么他们的教学僵化程度很难破除。从而在心理上就会缺乏自信和创新。当面临音乐教学的困难时，选择的不是努力提高自身的专业素质、以积极的态度去探索适合农村小学音乐教学之路，而是因循守旧，敷衍赛泽，他们就是那些半路出家的民办教师。现在农村小学音乐教学只有三分之一的专任教师达到了专业素质的要求。

1.3意识淡薄，音乐器材、场地配置落后

教育管理部门重智育、重升学率、轻美育的现象相当严重，这使得教师必须抓紧文化课程的学习。只有考试升学的科目才是“主课”,音乐、体育、美术等科目都是“副科”、“小三门”,对这些科目视作可有可无。参照《九年义务教育阶段学校音乐教学器材配备目录》标准，直到现在音乐课还要在文化课教室里面上，在一个班级上音乐课全校都能听得见，一首歌学会了，全校的师生也都会唱了，用的还是老套的手提式录音机，5:4屏幕的彩色电视机连接影碟机，现学现唱，关键时候还卡带，卡盘。钢琴的普及率在农村的高级中学里只占5%!绝大多数的中小学上音乐课还是只用一个破旧的、不断维修的脚踏风琴。据调查在河南省的台前县全县中小学幼儿园300多所，县城中学钢琴2台，风琴51台打击乐器95件，演出服装200套，录音机150台，图书资料500册，专门的音乐教室20间，离预期要求相差甚远，对于农村小学什么钢琴、音乐教室那都是奢望。即使有专业专职的音乐教师也难以运行，这很难达到预期的教学效果。1.4学生底子较差，在音乐方面缺乏创造性

在农村小学，由于教师专业素质较差，没有丰富的教学专业理论，加之教学硬件配套薄弱，这使得学生们连基本的音符都不会读，乐理知识和识谱能力纯粹是白纸一张，从而导致农村小学教学开展困难，这无法让学生产生激励和促进作用。第三章 农村小学音乐课程探讨的策略

2.1加大政府投资力度，稳定音乐教师队伍，改善办学条件

工资待遇低，很难吸引大学毕业生到偏远的贫困乡村从事教育事业，作为政府应该提升农村教师的待遇水平，使得这些教师在评职称、晋级和其他教师享受到同样的，公正的待遇，以致避免人才的流失。对于能胜任音乐教学的小学音乐教师要定期培训。积极发挥教师的业务能力，另外，运用现代技术手段加强教师的培训与学习。同时，各大高校要加大对音，体，美专业扩招力度，源源不断的为农村输送优秀毕业生到农村工作，扎根农村。其次，政府要动员各大高校的教师到农村学校进行培训，通过“走出去学，请进来讲”等多渠道，提高教师音乐素质修养及课堂实践等艺术，达到音乐教师整体素质的全面提高。最后，加大音乐教育投入，增加音乐设施，改善办学条件，使乡村小学音乐教育得到充分发展。学校应有计划、多渠道筹措音乐教学设备专用资金，逐年添置必备的教学用具，修建专用的音乐教室，丰富音乐课堂教学内容，同时要加大对音乐教辅资料的投入，比如小学音乐开设器乐课，充分利用现代教学手段(图画、录音、多媒体等)激发学生学习兴趣。2.2实施素质教育，提高重视程度，保证学生的全面发展

素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式。它重视人的思想道德素质、能力培养、个性发展、身体健康和心理健康教育。小学开展音乐课可以激发小学生的潜能和个性，贝多芬失去了听觉，因为他有音乐方面的潜能才被世界所认知。在坚持素质教育的前提下，在保证学生的前面发展的前提下，小学校长要摒弃“主课”与“副课”的陈旧思想，确立小学音乐学科和其他音乐学科的同等地位，作为专业音乐教师，要乐于奉献，积极上好每一堂音乐课，让学生学有所乐，乐有所学。2.3增加投入.配备健全的教学资源

现代化教学手段配备不足也是农村小学音乐课开展不好的重要原因，教师上课光凭一张嘴来教唱是远远不够的。在音乐课堂上，教师需要创设情境、与学生进行情感交流，一些教学用具如：沙锤、音响、多媒体等等是必不可少的，课程标准中也要求中小学要求了解民族乐器，学唱民族音乐，这都需要现代化教学手段作为教具来辅助教师进行授课。因此，对于音乐教育方面必须加大投入，给学生创设一个良好的学习环境，让学生更好地学习知识。2.4提高认识，改变课堂教学的模式

音乐教育不是简单的歌唱教育，其中还包括音乐欣赏，以及音乐实践活动。传统的教学模式与方法已经不能满足学生的需要。这就需要师生共同努力改变课堂的教学模式，教师要提高认识，需要努力学习，转变教学方式，并掌握一些国外的教学法，如：达尔克罗兹的体态律动、奥尔夫的声势教学法等，给农村小学音乐课堂注入新鲜的血液。这需要师生之间、学校与教师之间、管理部门与学校之间的共同努力，转变过去陈旧、古板的教学模式，让农村小学音乐课焕然一新。

作为一名合格的音乐教师必须要严格要求自己，尤其是农村小学的音乐教师，我们要不因环境、待遇等客观因素而放松对学生的培养，不论是城市的小学生还是农村的小学生，都是祖国的花朵，未来的栋梁之才，身为教师必须要自省自悟，提高全方面的素质，全身心地投入到农村的音乐教育事业当中去。

文献参考：

[1] www.xiexiebang.com.中国论文网.2014-02-21 [2]汤丹.农村小学音乐教育问题与研究.2011-09-05 [3]高敏.农村小学音乐教学的调研与思考..2013-07-02 [4 ]王晶.浅谈农村中小学音乐教学改革.《中国音乐》2006.第三期

第三篇：学前教育音乐学科融合的教学改革研究

学前教育音乐学科融合的教学改革研究

摘 要 当前学前教育专业音乐学科存在着课程门类多，教学单一，理论比重偏大，内容重复、缺乏渗透等诸多问题。因此，需要在课程设置和内容上进行改革。构建音乐学科之间的关联与融合。文章探究了音乐课程融合的方法与对策。提出将钢琴与音乐理论、声乐与舞蹈教学相互渗透、融合的理念。完善知识结构，发展立体化、最优化的教学思路。使教学具有创新性、开放性、多样性、实践性的特点，提高了学生的学习兴趣，丰富了教学内容，通过合作互动，不断促进学生主动建构新知识的能力。

关键词 钢琴 音乐理论 乐舞 融合中图分类号：G424 文献标识码：A DOI：10.16400/j.cnki.kjdks.2015.06.059

Teaching Reform of Preschool Education Music Disciplines Fusion

DU Qun

（College of Preschool Education，Wuhan City Vocational College，Wuhan，Hubei 430064）

Abstract The current preschool professional music course has many categories of subjects，teaching a single，larger proportion theory，content duplication，lack of penetration，and many other issues.Therefore，the need for reform in the curriculum and content.Construction associated with the fusion of musical disciplines.This article explores the methods and countermeasures music curriculum integration.Propose the piano and music theory，vocal and dance teaching mutual penetration，fusion concept.Improve the knowledge structure，the development of three-dimensional，optimize teaching ideas.Make teaching an innovative，open，diverse，practical features to improve the students' interest，enrich the teaching content，through cooperation and interaction，and constantly promote the ability of students to actively construct new knowledge.Key words piano;music theory;music and dance;integration 当前学前教育音乐学科存在的若干问题

高职院校学前教育专业音乐课程仍然停留在传统“精英化”的培养方式，遵循旧有的框架和思路，沿袭艺术院校传统的教学方法，过分注重专业的细化，忽视综合能力的培养。课程内容“繁”、“多”“杂”且陈旧。课程设置单一，学科之间缺乏贯通性、整合性，强调学科本位。过于偏重技能技巧的重复性训练，难以激发学生的学习兴趣。特别是艺术实践的缺乏又导致学生创编能力、即兴伴奏能力差。

学前教育音乐学科主要包含钢琴、声乐、舞蹈、乐理、视唱练耳、儿歌创编、音乐欣赏等课程。而三年制大专学生的学制较短，音乐课程学习时间只有两年多，总课时只有200多课时，面对课时少，学生基础薄弱，如何优化课程内容？全面而快速提高学生的音乐素养和基本技能，已成为值得探讨的问题。这就需要对原有的学前教育专业的音乐课程设置、课程结构、教学内容与教学方法重新审视，根据学前教育特点，科学、合理地整合课程内容，凸显学前艺术教育的特色性，推进教学改革，促进学生的全面发展。音乐学科融合的内涵及意义

音乐最大的特点是“综合性”，钢琴、唱歌、奏乐、舞蹈、创编等都离不开旋律、节奏、和声、调式、调性等音乐的基本要素。它们相互综合，贯穿始终地出现在音乐作品中。因此，音乐课程教学也存在知识结构的融合。这种融合不是单纯多学科课程并列或量的增加，`而是各学科知识系统为适应跨学科学习而做的综合精简以及学科之间有机结合。

“音乐学科融合是在突出音乐主体的前提下，注重音乐与各学科的综合与渗透的一种教学形式”。①将音乐理论、专业技能等具有内在逻辑或价值关联的原有分科课程内容统整在一起，消除各类知识之间的界限，相互“合作”，通过调动学生的听觉、视觉、动觉等多种感官，构建整体性认识。乐理与声乐教学，在训练声乐技巧的同时，融入音准、节奏、音乐常用术语。学科融合不应流于形式，要把每一种类别的系列课程都以系统论的观点加以观照，使其内部形成有机联系。

音乐教学的融合还包括音乐教学不同领域之间的综合。如音乐与舞蹈、戏剧、美术等姊妹艺术的综合，此外还有音乐与艺术之外的其他学科的综合。这种“你中有我，我中有你” 共同完成任务的交融关系，深化并且精选了课程内容，避免了教学方式的单一化，开拓了学生的眼界，提升了教学价值和品质，培养了学生的综合运用知识的能力，同时，为了寻求知识间更广泛的联系，防止各个领域之间彼此孤立、相互重复或脱节，需要整合教师资源，加强合作意识，形成探究性的学术氛围。

构建音乐学科课程内容融合的对策

3.1 钢琴与音乐理论课融合――理论教学钢琴化

（1）钢琴教学与音乐理论融合。学前教育音乐课程包括声乐、钢琴、视唱练耳、音乐欣赏、歌曲伴奏、幼儿舞蹈、创编等内容，门类多、且采用分科设置，强调学科本位。传统的音乐理论，从教学观念、教学手段，到学生的学习意识、始终是从理论出发点回到理论的落脚点。这一课程的分课将技能和理论基础严重割裂，无法形成课程间相互渗透、作用、交叉和连贯的网络。“对课堂教学各项要求的设计，保证教学和教育过程的最优化，即选择该条件下最好的教导方案。遵循优化教学的原则，保证课堂教学在耗费师生最少的时间的情况下，能够取得最大的效果。”②巴班斯基的教学最优化理论，为我们提供了理论依据。因此，应对理论与技能课程的结构进行优化及学科间的高度融合为基点，进行音乐理论课改革。如将识谱、记谱法、符号、音乐常用术语、音程调式、和弦的学习与钢琴弹奏相结合。从键盘入手系统地讲解音乐理论知识。及早将初级和声理论有机地引入到键盘技能教学中去，为钢琴即兴伴奏的理论学习打下基础。还可将钢琴演奏技术和器乐作品鉴赏相结合，融合音乐欣赏的方法、音乐史等有关内容。将大大提高学生的学习兴趣，提高了课程的针对性和实用价值。

（2）音乐理论与即兴伴奏的融合;从对学生的调查和幼儿园反馈情况看，普遍存在钢琴即兴伴奏与弹唱能力不强的问题。因此，要提高钢琴即兴伴奏的能力必须掌握大量的与其相关的综合知识。钢琴即兴伴奏是一门技术性、艺术性和创造性强、理论融合实践的课程。在钢琴即兴伴奏中需要有效地运用和声、视唱练耳、作品分析、复调等理论知识，并与声乐有机结合并衔接起来，使钢琴课转变为一门综合性的钢琴弹唱学科。钢琴即兴伴奏是一门综合课，传统钢琴课程设置分为先学习2年“钢琴”和再最后1学期“即兴伴奏”两门课程进行。时间短，任务重。在钢琴课程中，精挑细选一些乐曲，由浅入深，分析作品的曲式结构，和弦的选配，让学生模仿或自己设计和声织体，编配一些简单的儿童歌曲。把涉及到的和弦连接、音阶、琶音、移调等伴奏音型，通过大量的公式化训练使他们熟练掌握，真正提高即兴伴奏和弹唱能力。

融合课程内容的观念是针对学科课程的分科设置传统及其缺陷而提出的，体现了现代哲学和科学方法中的系统论思想，也成为当前课程改革的一个重要方向。因此，本着学科教育与专业教育相结合的原则，结合“融合”“渗透”的理念，将相关课程知识有机整合成综合课，是实施课程改革的重要举措。

3.2 姊妹艺术融合――乐舞融合

当今世界，各门学科相互融合的理念迅速发展，重视音乐与非音乐学科内容的关联与整合，已经成为一种世界性的潮流。在美国、加拿大已经将音乐、舞蹈、戏剧作为艺术学科群来架构。正是由于涵盖了不同的专业领域，极大地丰富课程内容。

音乐、舞蹈从艺术的起源与发展来看，是浑然一体，不可分割的综合艺术形态。中国上古的六代庙乐，都是歌乐舞合一的形式，是“乐”的组成部分，存在着内容，情感、审美、表演的高度统一性、融合性特点。因此，构建舞蹈与声乐学科融合――乐舞融合的教学模式，是可行的，也是必要的。它遵循了艺术的自身规律。强调了各艺术门类之间的联系与资源的整合，极大地丰富教学内容。为学生提供可行性模式和发展空间，是艺术课程改革的一种趋势。“教育要解决的问题就是使学生通过树木看见森林。”②

乐舞融合在设置及实施中应在保持声乐课自身特征的前提下，实施舞蹈的综合性渗透教学。歌唱中，教师如果只讲究运气、咬字收声、行腔技巧，往往造成学生呆若木鸡的表演，既感动不了自己，也感动不了别人。通过寻找声乐与舞蹈语汇的契合点，运用舞蹈元素，将声乐与舞蹈高度融合，共同参与，发展即兴创作并即兴表演，发展学生的想象力、记忆力和创造能力。因此，掌握基本的舞蹈语汇，如少数民族、各国代表性的舞蹈语言，融入教学情境，有助于共同表达音乐作品的思想感情。此外，舞蹈塑造的形态之美，能给人留下仪表端庄、落落大方的印象，而手、眼、神的表现方式，更达到传神、传情、达意的境界。在歌唱时，将舞蹈的流畅性、呼吸性、韵味性和柔初性融入歌唱中，运用组织化、美化、艺术化的舞蹈动作及组合，塑造艺术形象。不仅展示演唱者的气质和演唱风格也具有画龙点睛的作用。这就是艺术门类融合体现出的和谐之美，魅力之处。在声乐教学中，将舞蹈视觉艺术与声乐听觉艺术巧妙地融为一体，有助于形成了综合审美教育。

乐舞融合符合学前专业培养目标，有助于幼儿园的教育、教学工作。在幼儿音乐活动、游戏教学屮，舞蹈、歌唱、游戏、寓言故事不是孤立的，它们将共同协调、参与，通过模拟各种人物、故事情节，表现儿童的童真、童趣和童心。

乐融舞合即“动”、“静”结合的教学模式，解决了艺术形式的多彩多姿与教学方法的单调乏味之间的矛盾。激发了学生的学习兴趣，将知识结构建立在更加广阔的知识背景上，培养学生了欣赏美、创造美的能力。它是教学资源不断重组、选择、优化、协调的结果，教学过程的一体化，使声乐教学“教得巧妙、教出美感、教出动感”。结语

艺术学科的融合体现了现代教育的一种发展趋势，它渗透了人们对教育的价值取向或价值倾向的理想教育观念，它具有综合性、导向性、前瞻性、规范性等特征。融合综合理念超越了传统的分科的界限，而按照水平组织的原则，将知识与经验、理论与实际有机结合，促进学生个性的和谐统一的发展，弥补分科课程的单一性与枯燥性等弊端。表示学科教育中，各学科内部的知识和跨学科间的知识，通过“整体、综合、渗透、重组、互补、凝聚”等促使各个要素从内容到形式都相互融合，形成不可分割的整体。以点带面，调动多种感官，加深对课程的理解程度，提高了学生的学习兴趣和教学质量。运用正确的思维方式兼顾音乐知识、能力、个性的协调发展，将人文素质、学科知识、艺术素养有效整合，以适应“综合型”、“全能型”人才培养的需要。

本文系作者主持的武汉市属高校教学研究课题项目《高职学前音乐学科走向融合的探究》的成果之一，项目编号：2014164

注释

① 吴斌，金亚文，音乐课程改革新的里程碑[J].中国音乐教育，2012.8（218）：6.② [英]怀特海.教育的目的[M].徐汝舟，译.北京：生活?读书?新知三联书店，2002：12.参考文献

[1] [苏]巴班斯基教学过程最优化[M].吴文侃，等译.北京：教育科学出版社，2001：59.

第四篇：学科竞赛促进教学改革与创新实践能力培养的探讨

学科竞赛促进教学改革与创新实践能力培养的探讨

摘要：学科竞赛促进了理论教学与实验教学的改革，推进了实验室的软硬件建设，提高了教师的教学水平与科研水平，以赛促学、以赛促教，竞赛与教学改革互促，实现课内外的有机结合，激发了学生学习积极性，有效地推动了教育教学改革。学科竞赛也有助于创新平台的搭建，科技创新氛围的形成，培养学生的创新思维和创新实践能力，促使学生创新人格的塑造。

关键词：学科竞赛；教学改革；创新能力；实践能力

中图分类号：G642.0 文献标识码：A 文章编号：1007-0079（2014）12-0131-02

学科竞赛是培养创新型高素质人才的有效途径之一。[1-2]学科竞赛是对知识深入理解、系统整理和实践运用的过程，具有示范性和导向效应，可有效地推进课程建设和专业教学的改革。学科竞赛的开展有助于教改成果的转化，在教学过程中采用的项目驱动、案列式、启发式教学方法和教学手段等成果的体现倡导了理论联系实际的学风。通过学科竞赛的开展可以增强学生的动手实践能力、解决实际问题能力以及激发学生的创新意识和团队合作精神，对营造良好的校园科技创新氛围起到积极的促进作用。

一、学科竞赛能够促进教学改革

传统教学过程中学生们往往存在“学而不习、知而不识”的现象与风气。“学而不习”就是在学习过程中不注重课前课后的预习与复习等环节，缺乏对学习的消化、理解和巩固的过程；“知而不识”是指对信息接收或获取后没有及时对获得的信息进行判断、分析等处理。“识”是体现创新性，我国大学课堂更多的是注重知识的传授，以传承性教学为主，重“知”轻“识”，不利于学生创新精神的培养。开展形式多样的学科竞赛有助于授课教师以学科竞赛为引导，有意识地改革课堂教学方式方法，由知识的积累向注重综合能力培养转变、由灌输式向启发式转变，注重提高学生的学习兴趣，激发学生主动获取知识的欲望，提高学习效果。通过学科竞赛的辐射效应，以带领少数、培训多数到激励提高全体的金字塔式的培养模式使教学效果从点到面辐射到全体。

学科竞赛活动的开展可以促进相关课程的教学改革[3]，从而对学生的实践创新能力培养起到积极的促进作用。学科竞赛是对知识的深入理解，可以有效推动课程体系和教学内容的改革、加强教学手段和教学方法的建设，极大地调动学生学习的积极性，有效提升教育教学质量；反过来，课程的教学改革为学科竞赛的顺利开展提供知识保障；学科竞赛与课程教学改革之间互相促进、相互支撑。

1.学科竞赛促进理论教学改革

“以赛促学、以赛促教，学教互促，良性发展。”开展形式多样的学科竞赛有助于授课教师以学科竞赛为引导，有意识地改革课堂教学方式方法，由单一的知识传授向注重综合能力培养转变、由灌输式教学向启发式教学转变，注重提高学生的学习兴趣，激发学生主动获取知识的欲望，提高学习效果。

形式多样的学科竞赛有助于激发学生的学习兴趣、推动课程教学的改革。如大学英语教学可以依据教学特点引入形式多样的竞赛活动，按学生的学习阶段和特点开展递进式的竞赛活动：英语美文朗读比赛、英语话剧表演大赛、英语演讲大赛、英语写作竞赛等。例如“英语话剧表演大赛”，学生运用所学的英语知识，以英语话剧表演的形式进行竞赛。在老师的指导下，学生自己编写英文剧本、排练表演，几个人组成一个团队，分工合作，将英语学习中的听、说、读、写的训练全部应用到竞赛过程中，在教学环节有效地结合各阶段的竞赛活动有目标、有计划地进行课程教学，吸引学生积极参赛，有效提高学生英语学习兴趣。软件设计大赛与“软件设计基础”课程设计相融合。采取“项目驱动教学法”，整门课程从头至尾围绕一个完整的项目开展，并采取案例式教学法进行授课，并且在竞赛题目上进行创新设计：对C/C++、VB、VB.Net、C#等语言设计题目，结合课程设计，每年不断更新、补充新的题目，引导学生课下去自学更多的计算机知识。

2.学科竞赛推进实践教学改革

实践教学是应用型人才培养的关键环节之一。一方面，实践教学可以培养学生的实践动手能力，有助于提高学生的人格和综合素质；另一方面，也是对理论教学的深入理解和实践及创新的重要内容。学科竞赛的广泛开展促进了相关学科的实践教学改革与实践，不断提高综合性、设计性实验的开设范围，对实践教学建设和改革具有积极的推进作用。

（1）学科竞赛有助于实验课程水平的提高。学科竞赛的经验积累促进了竞赛项目不断转化为实验课程的实验项目，在实验教学中不断完善设计性、综合性实验，不断开发创新性实验，提高实验教学水平。依据学科竞赛成果已经转化的实验项目的完善程度，又可对进一步增设实验设备、扩大实验室规模提出设想与建议，对不断增强实验室功能、提高实验室课程开设的水平能起到积极的促进作用。例如智能小汽车竞赛、电子设计竞赛和机械创新竞赛等实物性竞赛，其竞赛题目经过整合后许多都转化成相关课程的实验项目，极大地增强了学生的学习兴趣，引导学生动手实践能力。[4]

（2）学科竞赛促进实验管理制度完善。学科竞赛活动的广泛开展推动了实验室开放制度的完善。为确保学校其他相关教学基地、各级示范性实验中心、工程中心、重点实验室和全校各类实验室都能作为学生创新与学科竞赛训练的基地，对参与项目的学生免费提供实验场地、实验仪器设备。为充分发挥实验室的资源优势，促进实验教学改革，逐步形成高素质创新人才培养的新机制，学校逐步推进实验室开放制度。为保障实验室高效、规范、有序的运行，开放实验室的管理制度不断完善，通过信息化建设，学校在网站上设立实验室开放信息平台，公布各实验室开放的时间、场地、设备、可开展的实验项目和指导教师等信息，学生可通过此平台选择并预约进入实验室开展研究训练。

（3）学科竞赛有助于指导教师水平的提高。学校制定相关配套政策，不断提高实验教师的工作积极性，制度上鼓励教师加大投入指导竞赛的精力。例如：根据在竞赛过程中指导教师的实际工作情况给予一定的工作量补贴；学生获奖后给予指导教师相应的配套奖励措施；设立竞赛专项教改项目基金申请、在职称评聘中给予获奖指导教师的加分、津贴补贴等激励措施有效提高了教师对竞赛指导和对实验教学改革的积极性。学科竞赛活动的有序开展促进了指导教师积极参与新型实验仪器设备的研制与应用开发；教师在教学内容的安排和教学方法的应用上更多地体现设计、综合、创新思想，增加综合性、设计性实验项目，将教学、科研、技术、生产结合起来，使内容更接近生产实际，提高学生的综合能力，也促使教师实验与科研水平的不断提高，激励教师提高自身水平的积极性。

二、学科竞赛培养学生的创新能力

学科竞赛活动为学生的创新实践活动提供了软硬件、师资等方面的支持，为学生的团队创新活动提供了平台，同时在校园内形成良好的校园科技和创新实践氛围，为营造良好的学风、校风作出贡献。各级各类学科竞赛活动的开展也有利于学生发现问题、运用所学知识主动分析问题、解决问题的能力，有效提高学生的问题意识、培育学生的创新思维；有利于学生提升信息获取能力、独立研究能力、综合分析能力、实际操作能力、表达和沟通能力、逆境处理能力等，从多方面提升了学生的创新技能。[5-6]

1.学科竞赛有助于搭建创新平台，形成创新文化

学生参与学科竞赛的过程中，有专业素质较高的指导教师队伍为学生提供咨询和辅导，有学校为竞赛专门配备基础实验室、练习场地，企业也会应邀参与进来承担赛前培训、赛中评判、赛后应用等工作。专业化、高水平的师资队伍具有深厚的理论功底，为学生的参赛提供理论积淀；企业具有丰富的实践经验，对学生的作品进行实践检验；教师、学校、企业的相互合作为学生创新能力的提高搭建了平台。

学科竞赛推进了课程改革的不断深入，使课堂教学的实践性更强，吸引更多的学生对学习产生浓厚的兴趣，自己主动学习的积极性不断提高，在校园内形成了积极向上的学习氛围。通过竞赛活动的参与过程，学生进一步认识到理论与实践相结合的重要性、实践过程对创新能力提高的促进作用，极大地激发了学生努力学习的热情和对新知识努力探索的兴趣，激发了学生的创新欲望。良好的学习氛围中创新意识的不断提高促使校园创新文化的形成。

2.学科竞赛有助于培育创新思维，提升创新技能

（1）有助于创新意识与创新思维的培养。创新意识和创新思维是创新能力的核心[7]，开展内容丰富的学科竞赛活动有利于学生创新意识的培养。学科竞赛要求学生自主选题、设计、制造、修改、交流、答辩，要求学生学会应用所学的知识发现并解决生活、生产中的实际问题，指导教师鼓励学生们开拓思维、细心观察、深入思考，学会在前人研究的基础上结合实践发现问题，教会学生用创新的思维去考虑和解决问题，是培养学生创新能力的有效途径之一。

（2）有助于实践操作能力与创新技能的提升。创新技能是创新能力的重要组成部分，学生参与学科竞赛，在确定选题后需要通过网络搜集、文献检索等多种方式收集资料，结合资料与所学的知识进行综合分析，提升了信息获取能力和综合分析能力；参赛过程中需要学生不仅有创新思想，还要将思想投入实践，亲自动手制作，边学习边实践，在实际操作中不断发现问题并解决问题，最终完成参赛成果，提升了实践操作能力；完成参赛目标，还需要学生们的团队合作，通过团队的合作交流发现新思想，通过头脑风暴找到解决问题的办法，提升了团队合作、沟通交流的能力。

（3）有助于创新人格的形成。创新人格是指创新的个性品质，如想象力、应对挑战的能力等。创新人格的形成是培养创新能力的关键。学科竞赛的过程中学生们需要不断在失败中总结不足、反省自身，学会承受压力、在逆境中求生存，增强应对困难、保护自我、激励自我的能力，提升了逆境处理能力，初步形成创新人格。

三、结束语

基于学科竞赛的教学模式是以教学改革为主体，以学科竞赛为引导，促进了相关课程的教学改革与实践，提高了教学质量，加强了学生理论联系实际及动手实践能力；有效的教学改革成果对学科竞赛的开展起到了积极的推动作用。同时学科竞赛提高了学生的创新思维、创新能力、协作精神、动手能力，在学生综合素质提高等诸多方面起着重要的促进作用。

参考文献：

[1]王晓勇，俞松坤.以学科竞赛引领创新人才培养[J].中国大学教学，2007，（12）：59-60.[2]尹仕，肖看.构建大学生多学科竞赛平台培养新型拔尖人才[J].实验技术与管理，2009，26（5）：121-124.[3]李苏北.以学科竞赛为载体推动课程建设与学生创新能力培养[J].大学数学，2009，25（5）：8-10.[4]侯加林，黄在范，闫银发，等.以电子竞赛为载体推动课程改革提高学生创新能力[J].教育教学论坛，2011，（35）：139-141.[5]柏连阳，蒋建初，盛正发.基于学科竞赛的新建本科院校技术创新人才培养探析[J].中国高教研究，2010，（8）：65-67.[6]严薇，袁云松.大学生实践创新能力培养的探索与实践[J].中国大学教学，2012，（9）：78-80.[7]姜丽华.培养学生创新能力的三维目标[J].教育科学，2008，（4）：64-67.（责任编辑：王祝萍）

第五篇：高校教学改革与创新人才培养

《高校教学改革与创新人才培养》培训学习心得

作为一名高等教育工作者，教学改革与创新人才培养一直是我在教学过程中不断思考的问题，也在实践中不断探索创新人才培养模式的方法。本学期有幸参加了高校教师在线网络培训课程《高校教学改革与创新人才培养》的学习，感觉获益颇丰，几点心得体会如下：

一、认清了高校教学改革与培养创新人才的关系

社会发展需要创新型人才，高等教育教学需要改革。中国的高等教育自1997年大规模扩招以来，已由精英阶段进入大众化教育阶段，大学毕业生稳居世界第一。由于我国高等教育非常规的飞速发展，高等教学的传统理念、教学方法、教学模式及教育质量评价机制都与国家培养创新型人才、建设创新型国家要求都相去远甚。以至于拖累了高等教育培养创新高级专门人才的步伐，那么，中国高等教育必须进行改革，培养更多的创新性人才，积极地为建设创新型国家提供智力支持。

二、加深了高等教育改革视野下对创新人才培养的全面理解

通过在线课程的培训，我对高等教育改革视野下创新人才培养的全面理解加深，也进一步掌握了创新人才培养的方法和途径。

1、更新教学观念

任何行为均源自意识的先觉。培养创新人才必须更新原有的陈旧的教学观念，尤其对待高校通识教育与专业教育的科学认识态度，仅强调其一，排斥其二皆不合理。专业教育是大学的教育深度，它标志着某学科领域内专业知识的量；通识教育是大学教育的广度，更注重学科、专业之间差异化。有人说通识教育有点素质教育的影子，也不无道理。在培训课上，华南师范大学李克东教授说：“中国很多大学生不懂得如何欣赏交响曲，不懂茶道，着实不应该。”成功的经验告诉大家，专业领域内创新人才的培养，往往借助于通识教育的灵感嫁接才能有所突破。

2、转换教学方法

一般认为，大学教育是学专业知识的开端，诚如浙江大学张剑平教授所言，本科生教育是自学书本阶段，硕士研究生教育是自读论文阶段，博士研究生教育是自找问题阶段。当然，这里对本、专科阶段的教育而言，初步形成学科专业知识体系，是人才培养的深度和幅度。在这个层次上，培养创新人才要求教师要改变传统的“灌输式”或“填鸭式”为“讨论式”、“研究式”、“问题式”方法，加强实践教学，提高学生自主学习的能力，教师的讲授重点为学习的方法、发现问题的角度、思考问题的原则和解决问题的能力。教学方法改变意味着教师主导角色的定位与学生主体角色的形成。

3、应用现代信息技术

现代信息技术已无处不在，在高等教育改革方面现代信息技术的使用不可或缺。一是要求大学教师体课堂上尽量使用多媒体课件，通过课件可以把抽象的问题具体化，复杂的问题简单化。最重要的是它能够扩展和增加大学生课堂教学的知识信息量，所以，有条件的应充分使用多媒体授课。二是利用信息技术教育延伸课堂知识教育。建设精品公开课，教会学生如何利用公开课，尤其是世界著名大学的公开课资源，这对我们新建应用型本科学校的教育教学质量的提高意义深远，值得借鉴。

三、拓展了自主学习的平台

此次培训是对自学空间的拓展，可以根据兴趣自由选择不同培训课程，实现了构建教师终生学习新知识的平台。一次培训，终生受益。这既是高等教育教学改革培养创新人才的理论培训，也是结合理论具体实践的开始。