三连音节奏型教学设计

第一篇：三连音节奏型教学设计

三连音节奏型教学设计

一、教学目标：让同学们理解三连音的概念及特点, 准确演唱及演奏乐曲中的三连音节奏型，能够正确表达三连音赋予乐曲的情感。

二、教学难点：抓住三连音的特点，做到准确演唱。

教学重点：三连音的定义理解，三连音节奏的唱法

三、教学准备：ppt 音频

四、教学过程：

同学们我们今天要学习的知识点是符号“三连音” 1.新课教授

a.首先我们先来认识一下连音符。将音符的时值自由均分，其数量与基本划分不一致，叫做节奏划分的特殊形式，也就是通常说的连音符。连音符用弧线中间加阿拉伯数字来标记。

b.下来我们就来学习一下三连音。三连音定义：三连音即是三等分1拍、2拍或4拍，每个音响1/3拍、2/3拍或4/3拍。这是一种典型的节奏变化，乐曲进行时，突然的三连音将给人节奏“错位”、不稳定的感觉。乐谱表示为连音线中间有个“3”的标记。通俗的讲，三连音就是将基本音符分成均等的三部分，用来代替基本划分的两部分，叫“三连音”。在日常生活中，当遇到名字为三个字的朋友同学时，我们喊别人的名字（xxx）时的节奏一般就是三连音。c.以国歌为例，教师示范三连音节奏唱法，并播放国歌。让同学们感受三连音的特点。

d.课堂小结：本节课，我们了解了三连音的定义、唱法。希望同学们在课下可以再找一找哪些歌曲中还有三连音的存在，并能够准确无误的唱出三连音的节奏。

第二篇：《三连音》教学设计

《我的祖国》教学设计

教学目标：

1、知识与技能：了解作品的出处、词曲作者、原唱，感受作品表达的主题，分辨作品的曲式，让学

生通过听辨知道哪些音乐要素刻画表现出了作品的音乐形象。

2、过程与方法：聆听体验作品内涵和情感，感受探究音乐。

3、情感态度价值观：培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情，感受志愿军战士的爱国主义情怀和英雄主义精神。

教学重点：分辨作品的乐段及通过哪些音乐要素的变化来表现作品主题的，培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情，感受志愿军战士的爱国主义情怀和英雄主义精神。

教学难点：分辨作品的乐段及通过哪些音乐要素的变化来表现作品主题的。

教学方式：主要采用讲、视、听、辨、唱结合 教师准备： 课件

学生准备：课前搜集与歌曲相关的资料 副歌的概念提前交代清楚

教学过程：

一、导入：（约3分钟）

1、师：同学们好，今天由我来给大家上一节音乐课，首先我们先唱一首同学们非常熟悉和喜欢的歌曲。（放课件）师生同唱。

师：由于时间的原因，我们只唱一段，谁知道歌曲的名字叫什么？

生：《让我们荡起双桨》

2、师：这是上个世纪五十年代的一部电影插曲，电影的名字叫《祖国的花朵》。这也是一首非常富有生命力的歌曲，传唱了半个世纪，传唱了几代人，不但我们喜欢，许多头发花白的老人一听到这首歌就会情不自禁的唱起来，就会唤起他们对美好童年的回忆，所以说一首好的艺术歌曲她的魅力是无穷的，会永远的被人们记住。

二、授新课：（约35分钟）

1、对作品文字材料的认知(约7分钟)

师：今天我们的音乐课就来欣赏一首这样的歌曲，一首传唱了半个世纪的老歌，也是一部电影插曲、歌曲的名字叫《我的祖国》。（课件出示课题）

师：为了节省时间，在课前我已经给同学们布置了作业，回家上网查找和《我的祖国》这首歌相关的内容，为了检验同学们的自学成果，请同学们来回答几个问题：（课件填空）

词作者：乔羽，上个世纪五十年代就是一位著名的诗人，被称为“词坛泰斗 ”，是一位非常有作为的词作家。

曲作者：刘炽:我国著名的作曲家，与乔羽二人共同的作品：《让我们荡起双桨》《我的祖国》《祖国颂》

原唱：郭兰英，著名歌唱家，音色甜美，她的演唱增加了这首歌曲的艺术魅力。如果说作词作曲是音乐作品的一度创作，那演唱就是对作品的二度创作，听众与作品产生共鸣是对作品的三度创作，所以演唱者的演唱是至关重要，她是作者与听众的纽带，对作品的成败起着关键的作用。

电影名字：《上甘岭》

时代背景：抗美援朝战争 志愿军战士

备注：教师根据学生回答演示课件，帮助学生形成对作品的系统的认知。

2、完整感受作品（约10分钟）

（1）师：下面我们就看着歌谱把这首歌曲完整的听一遍，听的同时同学们要思考两个问题：

歌曲表达的主题是什么？（提示学生从歌词的角度思考）

歌曲分几个乐段？（提示学生从音乐角度听辨）

（2）课件放录音，学生看着歌谱完整的倾听。

（3）提问第一个问题，学生回答：

一是表现了对祖国对家乡的热爱之情

二是对祖国的赞美和保家卫国的决心 随后就上述结果，教师带领学生有感情的朗读歌词，并一步步分析歌词的内涵，进一步让学生理解体会歌曲的主题思想：三段歌词就像三幅美丽的画卷在眼前徐徐展开……

（4）提问第二个问题，学生回答：A B两个的乐段

教师课件演示A B两个乐段的起始顺序。

3、分乐段欣赏A（约7分钟）

（1）聆听A乐段歌曲思考问题：你感受到了什么样的音乐情绪？

学生回答：优美抒情婉转流畅……

（2）师：谁来说说我们为什么会产生这样的感觉？

学生回答：……

（3）教师引领学生分析：音乐一开始听到了什么声音？——歌声——属于人声分类的哪一类？——女声——女声音色有什么特点？——柔和甜美——演唱形式怎样？——合唱、领唱——旋律线条进行的特点？（前面的二部合唱是歌曲的引子，主要分析下面的领唱）——单一旋律且波浪进行，讲解（音程跳跃最大的是第一小节二三拍间的八度跳进）——歌曲具有什么风格？——浓郁的民族风格，讲解（五声F宫调式）——速度力度怎样？——一成不变的稍慢的速度，mf的力度

（4）师小结：歌曲一开始我们就听到了女声那特有的柔和甜美的音色、用领唱的形式演唱出歌曲的主旋律，旋律线条波浪进行，歌曲是带有浓郁民族特色的五声F宫调式，加上从头至尾那种稍慢的速度和中强的力度，给人一种平稳的感觉，让我们产生了优美流畅抒情的感觉，这种音乐手法就把战士们对祖国对家乡的热爱之情充分的表达出来。

（5）教师弹奏A乐段，学生演唱体会。

4、（约7分钟）

（1）聆听B乐段思考问题：和A乐段相比音乐的情绪有没有变化？如果有，是怎样的？

学生回答:充满激情的、气势磅礴的……

（2）问：为什么会有这样的感觉？

学生回答：……

教师要认真倾听学生的答案，及时肯定正确的方面，对错误的也不要否定而要及时的予以鼓励，让学生再听再想。

（3）教师引领学生分析：依照A乐段分析的顺序，我们还从听到的歌声开始——听到的歌声和A乐段对比是否相同？——不同——怎么不同？——是混声，既有男声又有女声——音色特点怎样？——女高音炫丽的富有穿透力的、女中音柔和甜美的、男高音高亢的明亮的、男低音低沉浑厚的，四种不同的音色——分别演唱四个声部不同的旋律——这种多声部旋律形成的和声织体，它的音响效果是立体的重叠交织在一起同时呈现给听众的——音响上给人一种庞大恢宏的感觉——厚重感——再加上宽广的节奏、跌宕起伏的旋律行进——稍快并变化的速度——mf并渐强到ff的力度变化，把气势磅礴的情绪渲染出来，使我们产生了激情澎湃的感觉，也把志愿军战士保家卫国保卫和平的决心淋漓尽致的展现出来。

（4）教师弹奏B乐段，学生演唱体会。

5、（约5分钟）聆听观看原版电影录像的歌曲片段，感受那真实战场上战士们的情怀。

（1）师：前面我们分别在完整倾听和分乐段倾听的基础上对歌曲进行了分析和演唱，我们也知道这是一部反映抗美援朝战争的电影插曲，同学们一定想知道这样一首既优美抒情又充满激情的歌曲是在什么情况下演唱的吧，下面我们就来观看原版电影歌曲演唱的录像，电影中的演唱者是硝烟弥漫的战场上唯一的女战士卫生员王兰，而真正的演唱者是我们前面介绍的著名歌唱家郭兰英。

（2）放课件，学生欣赏，可以跟唱。

三、结束部分：（约1分钟）

教师总结：今天这节课我们欣赏了歌曲《我的祖国》，这是乔羽和刘炽两位老艺术家合作创作的一首热爱祖国赞美祖国的经典音乐作品，著名歌唱家郭兰英的出色领唱，更加增加了歌曲的艺术感染力，使它成为了一首流传全国的、经久不衰的、深受全国人民喜爱和演唱的歌曲。在建国将近60年的今天，我的祖国发生了翻天覆地的变化。我的祖国不再是残垣断壁，我的祖国不再是饥寒交迫，我的祖国不再是伤痕累累，我的祖国更不再是任人宰割……但是同学们不要忘记，我的祖国还是发展中国家，在我国西部的欠发达地区还有许多象你们一样的孩子因为家庭贫困而辍学，所以，祖国的繁荣还需要你们去建设，祖国的强大更需要你们去保卫。

第三篇：卡洪鼓谱后半拍为三连音的节奏型

卡洪鼓谱后半拍为三连音的节奏型

1，B=低音，X=轻音，S=高音。

2，1=右手，2=左手。出手顺序是比较合理的。但不是唯一的。

3，注意后半拍的三连音之后要和下一个正拍的音紧密的连接在一起。

第四篇：切分节奏 切分音 教学设计

切分节奏 切分音 教学设计

1教学目标

1、让学生了解、掌握什么是切分音。

2、在掌握什么是切分音的基础上,让学生掌握切分节奏的各种类型。

3、学生能够在视唱中准确的演唱出带有切分节奏的乐谱。

4、能够在练耳中正确的听记出带有切分节奏的乐谱。2学情分析

我校学生大部分来自西海固移民,虽然学校有音乐课,可是并没有系统的学过音乐理论知识,教学模式比较单一。学生在音乐上有较高的欣赏能力和演唱水平,但在音乐素养方面比较弱,尤其不能够熟练的认识基本的简单的节奏,不能在音乐中表现出一定的律动自觉性来。本节课的切分音节奏也是对他们音乐知识的一个积累。3重点难点

重点:切分音、切分节奏的概念和读法 难点:切分节奏的视唱和听辨 4教学过程

导入:

1、可以用朗诵带切分节奏的童谣导入新课,如童谣《拔萝卜》 老爷爷拔萝卜,哎哟哟拔不动。老婆婆来帮忙,哎呦呦拔不动。小朋友来帮忙,哎哟哟拔不动。小黄狗来帮忙,哎哟哟拔起来。

2、读切分节奏,可先用读的方法进行练习,先将第二个轻声读,再过渡到读第二个不出声,还可以让学生用切分音读自己的名字,数3个数, 唱3个音等,将口读,手拍,跺脚依次加入。

3、节奏比较:让学生拍读区别上述卡片中的节奏,感受切分节奏的独特性。

师:切分节奏是音乐作品中极其常见的一种节奏型,通常我们可以把切分节奏分为大切分和小切分。今天老师给大家讲一下常用的切分打法吧!1.首先我们先一起了解一下什么是切分节奏。

切分节奏:是指打破原有节拍的强弱关系,把强拍向后移动,或者把弱拍唱的强。它的结构特点:是中间音符时值长,两边音符时值短。拍数:这个完整的节奏型需要占用两拍。下面我们来了解一下,大切分常用的音符时值。

(1)“X”四分音符,我们可以把它当做一个苹果。现在老师把一个苹果平均分成两份。

(2)“X”它叫做八分音符,下面带一条横线。反过来说两个八分音符可以组合成一个四分音符。学:有没有比它更短的音符哪?师:有呀!我们继续看!

(3)“X”一个八分音符还可以分成两个十六分音符,现在一个苹果分成四份啦。

2.认识了常用的音符时值,现在我们用这三种不同时值的音符来组合大切分节奏型吧!(1)例如:在2/4拍中,我们都知道,2/4表示:以四分音符为1拍,每小节2拍。| X X |,它的强弱关系是:强弱、强弱。

(2)当我们用中间长两边短的切分节奏时,就变成了| X X X |中间的音符变成了强拍。如果画拍子打的话就是这样的。

(3)同学们请把你们的小手拿出来打一下吧!2遍。

学生:哦!老师,我明白了,中间的音符是向上向下一整拍,而且要唱的强一点,对吗? 师;对。

生:那现在如何在大切分中运用十六分音符呢? 3.我们知道一个八分音符可以分解成两个十六分音符,现在老师把前面的八分音符用两个十六分音符来代替,| XX X X |成这样啦!(与前面的对比)

(1)现在我们试着划一下拍子,还是中间的长音强,只不过第一拍向下走的时候是两个音符。2遍。

(2)学生:如果只换后面的八分音符呢?就成这样了。| X X XX | 我还想把前后都换了。可以| XX X XX |只不过我们把原来的半拍又分成了两半。(3)现在我们试着打一下这两组大切分节奏吧!

4.学完了大切分节奏,最后我们一起来欣赏一首运用大切分节奏的歌曲。《木瓜恰恰恰》

第五篇：《节奏的美感》教学设计

《节奏的美感》教学设计

一、教学目标

1．知识目标：通过创设音乐情境，体验、感受音乐节奏带来的美感。

2．过程与方法：引导学生观察、了解节奏于自然，与我们的生活有着密

切的联系。

3．分析美术作品中的节奏，体验节奏与美术的密切联系。

二、教学重难点

教学重点：体验节奏的美感，分析探究节奏的规律。

教学难点：运用节奏的美感，进行二方连续纹样的设计。

三、教学策略

本课教材为学生呈现了关于节奏的图片，有生活中的节奏、建筑中的节奏、美术作品中的节奏。美术作品中两种或多种不同的要素按照一定秩序重复出现，可以产生节奏感。它是构成美术作品形式美的重要因素。从音乐中的节奏联想到美术作品中的节奏非常关键。对于很多学生来说可能不容易理解，因此教师需要提供大量生活中、美术作品中有节奏的图片让学生欣赏。学生完成作业时可以结合音乐共同感受节奏，也可以设计二方连续纹样进行表现。

《绿韵》是日本风景画家、散文家东山魁夷的作品。这幅风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美，表现出未经现代文明污染的纯洁的大自然。画面中颜色深浅、高矮不同的树使人们觉得画面起伏、生动，构成了画面中的韵律感和节奏感。青花瓷又称“白地青花瓷”，常简称“青花”，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷盘的花边采用二方连续纹样进行设计，由于它具有重复、条理及有节奏的形式美，具有很强的韵律感，所以常用于器皿的花边设计上。本课教学可采用以下环节：听音乐中的节奏—联想生活中及美术作品中的节奏—欣赏图片—创作绘画或剪纸作业一展示评价。教师可以通过播放节奏感较强的音乐将学生带人情境中，再出示大量的生活照片让学生寻找节奏，将美术作品中的节奏自然而然地带到学生身边，使学生更容易理解。在作业表现方面，可以先让学生欣赏优秀美术作品中的节奏和具有地方特色的民族服饰上的二方连续或四方连续纹样，为学生的创作打开思路。

四、教学过程

教学程序

教学活动（含过程与方法）

设计目的和说明

教学准备

教学用具水彩笔、彩色纸、剪刀、图片

情境导入

激趣导入，明确目标

播放一段节奏感强的音乐或视频，让学生仔细聆听（拍手歌）播放极富节奏感的儿童歌曲《七色光》，让学生共同欣赏，在歌曲的感染下有的同学随着哼唱了起来，有的还欢快地跟着节奏打着拍子。看来同学们都非常喜欢这首歌，那谁能说说你为什么喜欢？有的说歌曲的旋律好听，有的说歌曲的节奏欢快。原来欢快的节奏使这首歌曲更加富有感染力，那么什么是节奏？

师生一起用手拍出或模仿出这段音乐的节奏变化（钟表声）同学们喜不喜欢这首歌？

请大家都安静下来静静聆听一种声音。（播放音效钟表的嘀嗒声）

谁能模仿一下？（同学们争先恐后的模仿。）

钟表嘀嗒嘀嗒声音的重复出现也产生了节奏，再想一想，看一看我们生活中、大自然中还有那些富有节奏感的事物和现象？

心脏不停地跳动，海浪的潮汐，太阳的日出日落，一排排的树林，教室桌椅的排列等。

节奏原本是音乐术语，是指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律。

节奏能不能画出来呢？我们共同了解一下美术的节奏。

讲授：什么是节奏

解释节奏的概念并引入美术的节奏,举例说明,如线条高低起伏的变化。

揭示课题：节奏的美感

出示学习目标（设计意图：用一段音乐导入感受认识什么是节奏，激发学生的学习兴趣）在课堂教学中通过创设音乐情境，体验、感受音乐节奏带来的美感。了解节奏与美术的密切联系，从多角度培养学生对美的体验和感受。

二、围绕目标、逐个突破

设计意图：这一阶段通过调动学生的听觉、视觉和律动表演来体验、感受节奏。

讲授新课

理解节奏：

给学生播放非洲的鼓点音乐，让学生感受鼓点的节奏，然后思考：音乐作品中的节奏与美术作品中的节奏有什么不同？

教师出示铁栅栏的图片让学生欣赏，学生用简单的线条概括出图片中的铁栅栏。

试着找一找它们的规律。学生讨论，通过刚才用线条进行描绘，你发现了什么？

1．观察欣赏

出示图片（建筑物、风景、动物等）让学生找一找图片中的节奏设计意图：让学生在观察欣赏的同时自主学习，寻找节奏的美感）

在生活中你还看到过哪些类似的图案？引导学生分别从建筑、植物、风景中去寻找节奏。

引导学生充分投入到寻找生活中有节奏感的事物中。让学生真切感受到节奏就在我们身边，学生学习积极性得以调动，激发了学习兴趣，而且印象深刻。

交流探究

2．讲解示范①介绍二方连续纹样的概念，出示单位纹样设计②欣赏出示的范作和学生作品并指导学生学习连续纹样的主要形式（如散点式、折线式等）和排列的方式（大与小、粗与细、曲与直、疏与密）③小组讨论：怎样使单位纹样重复不变地出现？④师示范步骤：先构思设计好图形后画出或剪出图形再进行重叠排列

小结：美术作品中两种或多种不同的要素按照一定的秩序重复出现，可以产生节奏感。它是构成美术作品形式美的重要因素。

教师演示：提示学生可以运用重复或二方连续纹样表现节奏出示范画：

说说他们有什么特点？

重复排列、交替出现、有节奏感。引导讲解节奏同样是美术作品中重要的构成因素。

这些好看的花边是根据哪些事物和现象变化而来的？有太阳月亮的交替出现，植物茎叶的生长，海浪的翻涌，小朋友手拉手排列等

将这些具有节奏感的事物和现象，进行变化、排列组合，这样就形成了好看的花边。

我们还可以表现哪些有节奏感的事物与现象？可以把它们变成美丽的画和漂亮的花边，装饰、美化我们的生活。

在范画赏析环节中，注重美术作品与学生生活的紧密联系，选取同学们身边非常熟悉的事物，使学生树立起美术与生活的相互转化，相互融合的意识，使学生感受到美就在我们身边，明确美术教学不仅是向学生传授知识。

欣赏提升

生活中关于美术的节奏，如工艺品中的节奏——青花瓷盘（瓷器）。

绘画作品中的节奏，如《绿韵》（日本画）。

民族服饰上的节奏，如贵州黔东南地区少数民族服饰上的花纹。

更主要的是让学生在学习中真正去体验，感受去理解，把被动的学习变成主动的参与，从而来理解美、创造美，表现美。

联想创作

学生作业

用绘画或剪纸的方法表现节奏感，用绘画的方法创作二方连续图案，表现节奏感

教师巡视辅导，解决突出的问题。

回扣目标，小结提升，生活中处处存在节奏。

展示评价

课后拓展

评价展示小组互评作品，选出优秀的作品展示，并请学生介绍作品。

学生评价展示与讲评阶段，展示学生作业，让学生介绍自己的创作意图，师生共同点评。

拓展延伸

节奏的表现形式也是多种多样，给人们带来无限的美感和享受。