从美声唱法的角度谈《我爱你中国》的演唱技巧

第一篇：从美声唱法的角度谈《我爱你中国》的演唱技巧

第６卷第３期 ２００４年７月 凰弱庐唱稳回国扈嗯愆圆圈岱００回》 圈疆唱蛆固 陈娟（黔东南民族师范高等专科学校音乐系，贵州凯里５５６０００）摘要：在用美声唱法演唱（（我爱你，中国》时应掌握演唱该曲引子、主体、结尾的不同演唱 技巧． 关键词： 美声唱法：气息；共鸣；演唱技巧 中图分类号：Ｊ６１６．２ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７１－９９７２（２００４）０２．００４３．（０３）美声唱法起源于意大利，在欧洲已有三百多年的历 “向后向上吸”，并把声音传送出去。史。美声唱法不仅是一种发声方法，还代表着一种演唱 唱“灵”字时，舌的动作要灵活果断，韵母靠后在 风格。《我爱你，中国》在演唱技巧上就具有浓郁的美 声风格。下面就《我爱你，中国》的演唱技巧进行探究。１．引子部分的演唱技巧 引子部分的演唱庄重、亲切、音乐的形象鲜明动人，在出声之前先进入角色：站在高山之巅，一望无际的苍 穹，百灵鸟自由翱翔。面对浩瀚的大海，海外游子发出 回到祖**亲身边的感慨！例１．，„、，、． ＾厂、＾孵 ｎｌ！－－瞿望ｌｌ｛一｛５Ｉ ６一鲢址剖３一 百灵 鸟从蓝天 飞过演唱一开口就要把听众带进歌曲的特定意境中． ．“百”字是全曲之首，因此唱好“百”字非常重要，出 声之前感觉气息的“轮子”（腰围周）转动起来。找到 上下贯通的感觉，强调“竖”咬，在慢而多、深又广的 吸气同时，下降喉头，上抬软腭，“拉开”上下大牙，充分打开口咽腔。“百”字的字腹ａ要竖、圆，字尾“ｉ” 要收清。“百”字的上声与曲调结合得很好，体现了语 言的韵律美。四度上跳时，气息要控制好，心里想声音 口咽腔的后半部形成，唱到设想的那条“垂直线”后面，以头腔共鸣为主，并有其他腔体的混合共鸣，要唱得贯 通、饱满、嘹亮。“灵”字可稍自由，当听众被吸引，并进入特定的意境中之后再灵活轻巧的“泻”下来。唱“乌”字时，下巴松开，打开口咽腔，喉咙位置 较低。象说话似的把字说清楚，不能用太多的气息，要 轻松、自然． 后半句旋律跳动较大，换气的同时上抬软腭，张开 鼻腔，感觉咽部很“空旷”，轻柔地唱起“从蓝天飞过”，切忌气息晃动，要一贯到底。引子的第二句“我爱你，中国”是全曲的主题，旋 律又一次大起大落，出现了最高音“２”掀起第一个“情” 的波澜，此时需要演唱者全身心投入，发自肺腑地唱出 对祖国的爱恋之情。“我”是带头音，要作好。我”的 母音口形，收腮、上抬大牙，气息往下沉，声音向后向 上“吸”。把声音连成一条线。例２． １八 厂、八八 ￡土Ｉ ２一ｎ皇３』兰ｌ ｉ３‟３一ｌ皿４—３ ｌ一一 我爱 你中国唱“爱”字，要控制好呼吸，要吸着唱，想象头顶上 收稿日期：删）：卜０６一ｌ 责任编辑：郭征帆 方的磁石被吸住一样，而后柔和地发声。唱“你”字，旋 作者介绍：陈娟，女，黔东南民族师范高等专科学校音ｉｆ系讲师． 律的三度跳动和切合节奏强调了语气，气息要始保持终。４３ 万方数据 唱“中”字，在气息保持平稳的状态下作“中”的 例６． 母音口形，注意韵母“ｏｎｓ”的发音的穿鼻归韵。．，＾．。．厂、．入 唱“国”字气息要下沉、平稳，注意韵母“ＵＯ”的 我爱你豪≥品７６磊６ ｉ２３。孬４蒙荪再赫着ｉ丽忘窝 １ｌ�9�9 ５ｌ‟５ ６７ ６６ ７Ｉ｛２—２ｌ ７６３Ｉ ５一一 过渡和收音落在“０”上。２．第二部分的演唱技巧 歌曲的主体部分，演唱委婉、亲切，～开始节奏平稳，旋律逐步上行，把情感推向高潮。歌词用大串排比句，层 次分明地描绘了祖国山川河海、田园庄稼、春苗秋果的景 象，使“我爱你，中国”这一主题思想不断深化。例３． ＾，＾、，一＼＾，一、／、喜ｆ ３．一５坦笋ｌ｛一监｛３．一６—５３迫Ｊ ３～ 我爱 你中 国我爱你 中国演唱者的情绪内心激动，演唱平稳、亲切似说话，表现对祖**亲深切的真情。此句的演唱，喉咙充分打开，喉位降低，气息平稳、均匀，后腰两侧有慢慢向下“渗”的感觉。咽腔的后半 部用的较多，发音部分动作较柔和，咬字发音的过程较 慢，声音以“竖、连、柔”为主，字与字应衔接平滑。“爱你”是横字，为了把声音统一规范在一个位置上，必须注意“爱？字从喉开始，在咽腔成形。达到“横字 竖咬”的效果。第二句的歌词与上句完全重复，但语气要加重、强 调“你”字，附点后面的八分音符不可忽视，这是强调 气患和情感的重要一笔。用气息把“你”字的发音连贯 成一条圆滑的线条，这两句感受是“掏心窝”的演唱。例４． 床，、＾巡Ｉ ６�9�9 主Ｉ ７６＿＿＿６６＿７１ ｆ２一—筻ｌ ３—５３—２２—２迈ｌ １＿一 �9�9 万。一‟我爱你春天蓬勃的秧苗，我爱你秋日金黄的硕果 这两句节奏紧凑，歌词密集，一字一音，咬字发音 时要注意位置的统一，口咽腔尽量保持相对的稳定“不 变”和“少动”，使咬字发音在一条平滑的线条上，保 持旋律的优美流畅，声音饱满、贯通、圆润，“我爱你” 要唱得准确。层次清楚，亲切感人。例ｊ．，－、／

一、５５�9�9 三箜卫Ｉ ３一一ｌ ６．一６—６５—４３ ２一一 我爱你青松气质，我爱你红梅品格 大跳音程前，充分做好气息准各，比前面“我爱你” 的感情色彩更浓，气息更深，力度也有所加强，从合口 字“我”到开口字“爱”不要急于开口，保持“我”的 口形的基础上，变动舌位，在咽腔后半部形成。４４ 这个高潮的处理要精心、细致，音量、力度、速度 的松紧起伏都要控制得恰到好处。句首用强音量演唱，气息要深、通。各个共鸣必须充分打开，“情”和“气” 走到声音的前面，“家乡的甜蔗”要控制音量，字头须 交待清楚，快而不乱。“蔗”字不可因后面的换气而唱 得匆忙，要唱够音符的时值，最后一句前的换气，要求 吸气肌肉群有较高的灵活性，在一个极短的弹动动作 后，迅速下降横隔膜和扩张两肋，气要吸得快而深。由 于这一句情绪较激动，旋律上行，音量渐强，内心的紧 张度增加，因而要注意“音高气低”、“声强气沉”。唱 “滋润着我的心窝”这一句时，速度应渐慢，但内心的 激动却还在增强。此时口咽腔“打呵欠”、上抬软腭、下降喉头，扩挺咽壁和声音“向后向上拉”的感觉越趋 明显。到“……润着”两字节奏拉宽、减速，“着”字 是唱好后面高音“我”字的关键，八分音符撇下速度唱，要防止因内心的激动而使声音向前挤。“我爱你中国，我爱你中国”词曲与第二部分开头 完全相同，由于此旬前面的尾旬放慢速度，演唱时要注 意回到原速，以免唱得拖沓。例７． ／入 丑氆Ｉ ６一电。一Ｉ Ｊ箜虹一２１了６ 我要把最美的歌儿献给你 从容、深情、由衷地歌唱，句首三连音“我要把” 三字要紧咬，尤其是中间的“要”字应唱清楚，“最” 和“献”都是逻辑重音，应加重字头的发音。例８ 久／—＼ ￡虬ｌ ３‟５王生３；ｌ一一。●●—一 我的母亲 我的祖国 激动、深情地呼唤“我的母亲，我的祖国”。内心催 紧的感觉增强，“亲”字的发音，要求气息连贯而圆润。３，关于尾声的演唱技巧 结尾乐段，通过热情洋溢的“啊”，把全曲推向最 高潮。例９． ．入 ｎ．拭 ‟堕Ｉ ｌ一一２笾ｆ ７一一堑Ｉ ２一盟２照Ｉ ５一一 啊啊 万方数据 这句的演唱，是歌唱者的感情和声乐技巧得以充分 发挥的机会，此时气息要沉、稳，双肩向后展开，有“展 翅飞翔”的感觉，脊椎两端好象向上下延伸。第二个“啊” 更需要强调向后“吸着唱”的感觉，通过热情洋溢的 “啊”，把全曲推向最高潮。例１０． Ａ｜．－．ｆ ３。５：良一５６６６７ ３６４２６２６ｆ仁 ｌ一 �9�9３‟５ Ｉ２一一 ７一 我要把美好的青春献给你我的母亲我的祖、‟５生３ｆ ｌ一一｛ｆ 国！一字一音，用从容的十分恳切的语气演唱，字音要 清晰、结实。“你”字后面的换气不可匆忙，应该感觉 到好似有满腔的热情聚集于胸，而后迸发出热切地呼 唤：“我的母亲！我的祖国！”全曲结尾一最高音“亲” 字一“泻”而下，倾泻出对祖**亲一腔炽热的爱，从 而结束全曲。属阳Ｈ„ａ血０ｌ吐ｔｈｅ Ｓｉｎｇｉｎｇ Ｓｋｉｌｌｓ ｏｆ ｔｈｅ Ｍｕｓｉｃ ＩＬｏｖｅ Ｙｏｕ．Ｃｈｉｎａ．ｆｒｏｍ ｔｈｅ Ｃｈｅｎ Ｊｕａｎ（Ｑｉａｎｄｏｎｇｎａｎ Ｔｅａｃｈｅｒｓ‟Ｃｏｌｌｅｇｅ ｆｏｒ Ｎａｔｉｏｎａｌｉｔｉｅｓ．Ｋａｉｌｉ ＣｉｔｙＧｕｉｚｈｏｕ ５５６０００）Ａｂｓｔｒａｃｔ：Ｗｈｅｎ ｓｉｎｇｉｎｇ ｔｈｅ ｓｏｎｇ《，Ｌｏｖｅ ＹｏｕＣｈｉｎａ．》ｉｎ ａｇｒａｃｅｆｕｌ ｖｏｉｃｅ．ｗｅ ｓｈｏｕｌｄ ｍａｓｔｅｒ ｔｈｅ ｄｉｆｆｅｒｅｎｔ ｓｉｎｇｉｎｇ ｓｋｉｌｌｓ ｏｎ ｔｈｅ ｐａｒｔ ｏｆｔｈｅ ｐｒｏｌｏｇｕｅ．ｔｈｅ ｍａｉｎ ｂｏｄｙ ａｎｄ ｔｈｅ ｅｐｉｌｏｇｕｅ ｏｆｔｈｅ ｓｏｎｇ． Ｋｅｙｗｏｒｄｓ： ｓｉｎｇｉｎｇ ｉｎ ａｇｒａｃｅｆｕｌ ｖｏｉｃｅ：ｆｌａｖｏｒ：ｒｅｓｏｎａｎｃｅ：ｓｋｉｌｌｓ ｉｎ ｓｉｎｇｉｎｇ（上接１０页）必须始终不渝地坚持用邓小平理论、“三个代表”重要 思想教育干部、群众、青年，使之树立建设中国特色社 会主义的共同理想，为把我国建设成为富强、民主、文 明的社会主义国家而团结奋斗。邓小平理论和“三个代 表”重要思想是振兴中华民族的强大精神支柱，青年必 须紧紧依靠邓小乎理论和“三个代表”重要思想这一精 神支柱，利用这一精神支柱，树立人生价值取向上的统 ～标准：凡是有利于发展社会主义社会的生产力，有利 于增强社会主义国家的综合国力，有利于提高人民生活 水平的言论和行动，都是有价值的，否则就是无价值的。总之，树立共同的精神支柱，加强思想道德建设和 民主法制建设，拥有充实合理的生活内容，是全社会形 成正确人生价值取向的根本途径，也是教育和引导青年 确立正确人生价值观的关键。Ｇｕｉｄｉｎｇ ｔｈｅ Ｙｏｕｔｈ ｔｏ ａＰｒｏｐｅｒ Ｏｕｔｌｏｏｋ ｏｎ Ｌｉｆｅ Ｗａｎｇ Ｈａｎｊ ｉａｎ（Ｇｕｉｚｈｏｕ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ ｏｆＴｅｃｈｎｏｌｏｇｙＧｕｉｙａｎｇ．Ｇｕｉｚｈｏｕ ５５０００３）Ａｂｓｔｒａｃｔ：Ｗｉｔｈ ｔｈｅ ｒａｐｉｄ ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ ｏｆ ｔｈｅ ｓｏｃｉａｌｉｓｔ ｍａｒｋｅｔ ｅｃｏｎｏｍｙ ｉｎ Ｃｈｉｎａｒｅｃｅｎｔ ｙｅａｒｓ ｈａ、ｃ ｓｅｅｎ ｔｈｅ ｐｌｕｒａｌｉｓｔｉｃ ｏｕｔｌｏｏｋ ｏｎ ｌｉｆｅ ａｍｏｎｇ ｔｈｅ ｙｏｕｔｈ ａｎｄ ｔｈｕｓ ｒｅｓｕｌｔｉｎｇ ｉｎ ｖａｒｉｏｕｓ ｃｏｎｔｒａｄｉｔｉｏｎｓ ｉｎ ｔｈｅｍ．Ｔｈｉｓ ｐａｐｅｒ ａｉｍｓ ｔｏ ｉｎｖｅｓｔｉｇａｔｅ ｔｈｅ ｆａｃｔｏｒｓ ｃｏｎｔｒｉｂｕｔｅｄ ｔｏ ｔｈｅ ｐｒｏｂｌｅｍｓ ａｎｄ ｆｉｎｄ ｏｕｔ ｔｈｅ ａｐｐｒｏｐｒｉａｔｅ ｓｔｒａｔｅｇｉｅｓ ｔｏ ｇｕｉｄｅ ｔｈｅｍ ｔｏ ａｐｒｏｐｅｒ ｏｕｔｌｏｏｋ ｏｎ Ｊｊ｝‟ｃ． Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：Ｙｏｕｔｈ： ｏｕｔｌｏｏｋ ｏｎ ｌｉｆｔ：：ｐｌｕｒａｌｉｓｔｉｃ； ｓｏｃｉａｌｉｓｔ ｍａｒｋｅｔ ｅｃｏｎｏｍｙ ４５ „ 万方数据

第二篇：从语言的角度谈中国新诗的评价问题.

从语言的角度谈中国新诗的评价问题

朱晓进

一

中国白话新诗作为中国现代诗歌的主体，它诞生于“五四”新文化运动，它是应时代要求而产生的。中国古典诗歌发展到近代，其形式已不能适应社会进步的要求：动荡不安的现实生活，科学和民主的现代意识等等全新的内容，呼唤着诗歌的新的表现形式。而且，包涵于五四“文学革命”中的反对文言文提倡白话文的语言革命也对诗歌的语言提出了新的要求。中国白话新诗的产生无论从哪一方面来说，均具革命性的意义。正是以“五四”白话新诗为发端，开始了中国诗歌新的历程。在此后的发展过程中，中国新诗是在不断的探索中前进的。当我们回顾中国新诗所走过的历程时，我们不能无视那些杰出诗人的异彩纷呈的优秀诗篇的存在，应该说，新诗已构成中国文化史上光彩的一页。以此来考察中国新诗的发展历史，正确估价五四以来新诗所取得的历史成就，当是没有什么争议的。

但是，在我们的文学史研究中，在对“五四”以来新诗成就的评估上，却容易陷入“两难”的境地：一方面，我们高度评价新诗对于古典诗词的革命性意义，另一方面，又会因为新诗未能取得像中国古典诗词那样辉煌的艺术成就而感到遗憾；一方面，我们高度评价新诗史上涌现的诸多杰出诗人和诗作，另一方面，又可能会因为整个新诗在形式的探索方面所经历艰难曲折而低估了新诗的历史贡献。在1939年、1940年，延安和重庆曾分别有过关于诗歌形式问题的讨论和论争；1944年在延安鲁迅艺术学院又曾有过争论。建国以后，也曾分别于1950年、1953年、1956年以及1958—1959年，展开过多次有关诗歌形式问题的探讨和争论。在这一系列的讨论和论争中，就每每陷入这种“两难”的境地，并且常常容易走极端。例如，在1958—1959年的那次讨论中，甚至出现了这样的观点：“‘五四’以来的新诗，本来是一次划时代的大革命。可是这个革命，却越革越糊涂。尽管它的流派不少，五花八门，但大多数都是进口货物的仿制品……多少年来，大多数的新诗不仅在形式上，就是它的构思与想象的表现也全部仿照西洋格调，是跟群众远离，没有广大群众基础的。”1当然，这种观点即使是在强调诗歌的民族形式，强调“以古典诗词和民歌为基础”发展新诗歌的当时，也遭到了诸多反驳。但是，反驳者多是列举新诗取得的巨大思想成就以及列举少数在思想和艺术上均取得相当成就的诗人和诗作，来肯定“五四”以来新诗的成就；反驳者的观点同样会给人造成困惑，似乎“五四”以来的新诗的意义仅在思想成就方面，而形式探讨方面的意义便在有意无意中被忽略了。因而，新诗之于古典诗词，在其形式上的革命性意义便难以得到充分肯定，甚至还会得出相反的结论。

如何对中国新诗在形式问题上（而不仅仅是思想内容上）的革命性意义作出正确的历史评价呢？在列次有关诗歌形式问题的讨论和论争中，这个问题到后来都基本上是回避了的。但在文学史研究中，这却是一个难以回避的问题。“五四”以来也的的确确出现了一些在思想和艺术方面均取得突出成绩的诗人和诗作，这 1欧外鸥：《也谈诗风问题》，《诗刊》1958年10月号。些均是不可否认的；而新诗在其整体上，艺术形式方面存在着诸多不尽如人意之处（尤其是将其成就与中国现代小说等其它文体形式相比），这也是事实。但文学史研究的任务还不仅仅是满足于指出这些，同样重要的是，还必须对之作出解释，并从而对之作出历史的评价。正视新诗形式上存在的问题与充分估价新诗形式所具的革命性意义，这二者并不矛盾，关键的问题是要找到二者之间某种必然联系。

何其芳曾经这样评价过新诗：“在诗歌的形式方面，五四以来的新诗是‘破’得多，‘立’得少；‘破’得很彻底，‘立’得很不够。也曾有少数作者作了建立格律诗的努力，然而由于理论上和实践上都还有些问题，未能成功。用辩证法的观点来看，这恐怕是一种历史发展的必要的曲折，并不一定是道路迷失得太久”2这段话虽没有什么惊人之处，但却可以看到一种思路：在发展与曲折之间找寻某种必然的联系，这样既正视了新诗形式探索上的不成功之处，同时又不会简单否定这种不成功。可惜的是，何其芳并未对“历史发展的必要的曲折”展开论述，甚至没有对之作出含义上的解释。因此，当何其芳在五十年代末的有关诗歌问题的讨论中提出这一看法时，并未能引起太多的注意。

当然，分析新诗形式发展的“必要的曲折”，可以从许多方面入手，这不是一篇论文所能完成的任务。因此，本文仅想选择一个侧面，从诗歌语言的角度来探讨这一问题。作这一角度的选择，是基于这样的考虑：既然新诗产生于以反对文言文提倡白话文为重要内容的文学革命之中，那么，“五四”初期的这场语言革命对新诗形式的产生和发展也就有着决定性的意义。新诗是这场语言革命的产物，新诗也必然地在很大程度上承担了语言革命的后果。

二

发端于“五四”之初的白话文运动，是顺应社会进步、文化发展的历史要求而兴起的。在这场运动中，白话文的倡导者们所关注的一个重要方面是，以文言文为代表的旧语言文字具有模糊、含混、不精确等方面的弊端，认为这种不精确必然带来中国人思维的模糊。在近代被看作是科学发展的重要精神动力的演绎推论，是以概念的精确为前提的。对于科学的思维，文言文所代表的中国语言文字算不上是一种完善的媒介。出于文化进步的考虑，出于对中国传统语言所标示的思维方式与现代科学发展不相适应的焦虑，先驱者们以极大的热情反对文言文，提倡白话文。而提倡白话文的目的，正在于丰富中国语言的科学思维能力，使中国人“可以发表更明白的意思，同时也可以明白更精确的意义。”3毫无疑问，这场语言革命对于推动中国文化由旧向新转换，促进中国文化的整体性发展有着不可磨灭的历史功绩。4中国新诗作为这场意义深远的语言革命的具体实践，其历史贡献是不言自明的。语言革命的成果常常是必须依赖作为语言艺术的文学来得到巩固的，因此，新诗的产生，其意义绝不仅仅在于诗歌的发展自身。“新诗从已经僵硬了的旧诗中解放出来冲破了各种清规戒律的束缚，打碎了旧的枷锁，复活了诗的生命。这对于中国的诗歌起到了起死回生的作用。”5而新诗对代表着旧的 23何其芳：《再谈诗歌形式问题》，《文学评论》1959年第2期。鲁迅：《且介亭杂文·答曹聚仁先生信》。4参见拙作：《鲁迅与语言文化》，《中国现代研究丛书》，1987年第2期。5《郭沫若谈诗歌问题》，1956年12月15日《光明日报》。语言方式的古典诗词的冲决，这对新的语言方式的确立有着特殊的意义。从这个角度来看待新诗的产生，其历史贡献就不仅仅只属于诗歌这一具体的领域，而且是属于那场反对文言文提出倡白话文的语言革命乃至属于整体文化由旧向新的历史性转换的时代的。

然而，也无须讳言，中国语言也正是在这场革命中步入了“两难”的境地：为了适应科学发展的要求，语言必须追求精确性、界定性，但这又必须以丧失中国传统语言方式中固有的隐喻性、模糊性等带有文学色彩的风格为其代价；而要保存中国语言方式中的被西方称之为“诗”的风格，6则又难以使中国语言适应科学思维的要求。“五四”时期的语言革命在科学与文学之间的二难选择中，无疑是倾向于科学的，这与“五四”时期所面临的文化发展的历史任务密切相关。当时以“文学”二字为标目的“文学革命”，其目的并不在于文学自身，不在文学的本体特性，而在于借用文学为整个文化革新和新文化的发展服务。在“五四”时期的许多文化人眼中，科学与文学确实难以两全。李大钊《东西文明之根本异点》一文中就曾把东、西文化的区别归结为“一为艺术的，一为科学的”。当“五四”新文化运动的天平倾斜于西方，倾斜于科学时，文学性自然地会受到忽略。语言目的的选择正体现了这一文化发展的趋向。

文学语言有着特殊的要求，如语义的多层次性、情绪性、含蓄性、感受性、暗示性等等。这与科学语言的确相去甚远。用J·浮尔兹的话说就是：“科学——就其字面意义而言，是不惜任何代价的精确，诗歌——则是不惜任凭代价的包7揽”。鲁迅在《诗歌之敌》一文中也曾指出，“诗歌不能凭仗了哲学和智力来认识”，“于诗美也一点不懂的科学底人们”往往会忽略这一点。8这里也暗示出“科学”与“诗美”的冲突。由于“五四”时期过分强调语言的明确性，促进了科学的发展，推动了文化在整体上的转换，但对文学界一具体领域而言，其损失也是不言自明的。文化的整体性历史转换，似乎不得不以牺牲局部的文艺的本体特性为代价。尤其是那些最具文学性的文学门类——例如诗歌——所受的损失要更大一些。相比较而言，小说、杂文等文学门类要幸运一些：语言的精确性要求，在某种程度上或许可以说是玉成了以陈述为主要语言特征的小说（增加了叙事的清晰度）和以说理为其语言特征的杂文（增加了说理的逻辑性）；而以含蓄、寓义、多义、暗示、抒情为其语言特征的诗歌，则不能不受到不利方面的影响。而且，即使在诗歌领域中，语言的精确化、理性化又使得叙事诗、哲理诗的境况要好于抒情诗。

诗人艾青曾经说过，“诗是借助于语言以表现比较集中的思想感情的艺术”。因此，“无论诗人采取什么体裁写诗，都必须在语言上有两种加工：一种是形象的加工，一种是声音的加工”9。所谓“形象的加工”，即是以形象、含蓄的语言创造出诗的意境和诗美。抽象和直语，是“形象的加工”所忌避的。诗歌语言一旦因过于明确而失去其含蓄，因界定性过强而失去暗示性，因抽象化而失去具体可感性，则意境和诗美便会受到极大影响而有所减色。然而，白话作诗的难处也 6 [日]西村文子、[挪威]加尔通在《结构·文化和语言》（《国外社会科学》1985年8期）一文中说：“使用欧洲民族的语言可以得出精确的结论，对这一结论可以进行验证、证伪。……中日文具有一种隐喻的带文学色彩的风格，这种风格在西方往往被称之为是‘诗’的风格，对此有许多人作了说明……” 7 J·浮尔兹：《亚里斯托斯》，《英国作家论文学》。8鲁迅：《集外集拾遣补编·诗歌之敌》。9艾青：《诗的形式》，《人民文学》1954年3月号。正在这里。艾青曾指出，有些新诗“缺乏感情，语言也不和谐，也没有什么形象”；他认为，这是因为“没有很好地选择和使用语言，也没有考虑到诗之作为艺术所必备的条件”，没有认识到“诗的语言比散文语言更纯粹、更集中、因而概括力更高，表现力更强，更能感动人。”10这里指出了诗歌缺乏感情、缺少形象的原因是在其语言使用上的失当，这是很有见地的。但如果不追溯到新诗所使用的白话语言自身的不足，仅责备作诗者，似乎又有欠全面。俞平伯曾说过，“白话诗的难处，正在他的自由上面”，因为“他是赤裸裸的”，使诗成为“专说白话”而缺乏“诗美”，所以他认为“中国现行的白话，不是做诗的适宜的工具”，白话缺少诗的蕴含，“缺乏美术的培养”，“往往容易有干枯浅露的毛病”。11这倒可视为中的之语。

在中国现代诗歌发展史上，我们不难发现这样一个奇特的现象：许多新诗人却很热衷于写旧体诗。诚如萧三所说，“许多一向写新诗的诗人，或则现在都有作起旧诗来了，或则在写新诗之余，间或写几首旧诗，而这很少的旧诗每每比他自己所写过的很多新诗好”12。即如鲁迅，他不仅所写旧诗数量远远超出新诗，而且就其艺术性而言，也是旧体诗精品偏多。新诗史上首屈一指的郭沫若，出版于1938年的《战声集》中，就收入旧诗若干首，到了《蜩螗集》中，旧体诗词则已近半数，越到后来，郭沫若所作旧体诗词越发多起来，以至于在数量和质量上均压倒他的新诗创作。初期白话诗人康白情、沈尹默等在短期的新诗创作生涯之后，纷纷向旧体诗词回归。白话文学家郁达夫，在诗歌创作方面主要也是以旧体诗词见长。曾致力于新诗格律化，并取得了新诗创作杰出成就的闻一多，在废旧诗六年后，又“复理铅椠”，“唐贤读破三千纸，勒马回僵做旧诗”13。九叶诗人郑敏在从事新诗写作和外国文学翻译研究大半辈子之后，转而表示自己“崇尚中国古典诗词中的‘灵’”，“要重新从中挖掘出它真正的精神来”，也就是说，“她正回头走向中国古典诗词”14。如此等等，不一而足。包括鲁迅在内的一大批诗人、作家们对于旧体诗的依恋，到底说明了什么问题呢？

臧克家的话也许有助于我们理解上述现象，他说：“我个人认为，不精炼或不够精炼，确是新诗写作上的一个大问题。新诗运用口语（所谓‘白话’）来写作，打破旧格律，这是‘五四’文学革命的胜利成果之一。……但运用口语（或接近口语的语言）而不疏于松懈、散漫、噜苏，对于诗人来说却是一个相当严重的考验……可是从‘五四’到目前，也有不少作品没能够顺利地通过这一关”。15似乎可以说，由于白话写诗这一关难以通过，才致使许多诗人产生了对旧体诗词的依恋。萧三早在1939年就曾对此现象作过类似的解释，他认为，由于白话新诗未能很好地解决诗的形式和内蕴等方面的问题，“因此，许多的天才文人或非职业的诗人文人”，甚至“一向写新诗的诗人”，“遇有真情实感，想寄之于诗时，还是写旧诗，而且写得非常好”。他认为鲁迅就是如此。“你只要去读一读他伤悼柔石、殷夫几个青年作家惨死的诗，你会大大地深深地感动，你会想到柳亚子先生评鲁迅先生的诗所说的‘郁怒情深，兼而有之’这句话极其正确”16。诗歌的 1011艾青：《诗的形式》，《人民文学》1954年3月号。

俞平伯：《社会上对于新诗的各种心理观》，《新潮》1919年10月3卷1号。

12萧三：《论诗歌的民族形式》，《文艺战绩》，1939年11月16日，一卷五号。13闻一多：《全集三卷·书信》。

14臧克家：《精炼·大体整齐·押韵》，《学诗断想》，四川人民出版社1979年版 15《回头走向中国古典诗词——记诗人翻译家郑敏教授》，《文艺报》1990年2月10日。16萧三：《论诗歌的民族形式》，《文艺战线》，1939年11月16日，一卷五号。破与立，远较其它文学样式更为复杂。鲁迅白话小说的成就一下子就超越了自己的文言小说（《怀旧》），而他写的新诗却很难说有哪一首超越了他自己那些脍炙人口的旧体诗，此中缘由，无疑可以从白话语言中找到。卞之琳曾将新诗与旧体诗作过对比，他指出，“对中国古典诗歌稍有认识的人总以为诗的语言必须极其精炼，少用连接词，意象丰满而紧密，色泽层叠而浓谈入微，重暗示而忌说明，言有尽而意无穷。凡此种种正是传统诗的一种必备的要素。今日的新诗却普遍地缺乏这些特质。反之，白话诗大都枝蔓、懒散，纵然不是满纸标语和滥调，也充斥着钝化、老化的比喻和象征”17。这里对白话诗的评价虽说是太严厉了些，但也的确是在比较之中揭示出了白话诗的或一症结。趋向于精确化、理性化的白话，在诗的内蕴上的确逊于古典诗词的语言方式，在一定意义上可以说，白话便于精确地传达思想、分析和论证问题，但许多文言能表达的诗境，白话却是无法表达的，用白话写诗，很难保证新诗能像古典诗词那样蕴藉深厚。也许，正是出于这些方面的思考，一大批现代诗人、作家才在欲寄情于诗歌时，往往选择旧体诗的形式。

三

诗歌语言的“加工”，除了“形象的加工”之外，同样重要的是“声音的加工”。所谓“声音的加工”，无非是利用“旋律”、“节奏”、“音韵”来造成“声音的变化，唤起读者情绪的共鸣，也就是以起伏变化的声音，引起读者心理的起伏变化”18。白话给这种“声音的加工”同样带来了困难。

这是一个长期困扰着中国新诗的大问题。早在“五四”白话诗刚刚兴起时，作为白话新诗的首倡和最先尝试者的胡适，他那篇题为《谈新诗》的文章，虽然中心意旨是在谈新诗体的解放，但谈论的角度却不出“文的形式”。为了给新诗正名，他竭力从“新诗的音节”（节：顿挫、段落；音：声调、平仄、用韵）方面为新诗找立足的理由。19几乎是同时，俞平伯在《社会上对于新诗的各种心理观》一文中，为探讨“社会不能容纳新文艺”，新诗“不受欢迎”的“原故”时，也首先关注到了新诗的形式问题，认为“是因为新诗句法韵脚皆很自由，绝不适宜‘颠头播脑’、‘慷慨悲歌’的。所以社会上很觉得他不是一个诗”20。这可以看出，在白话新诗初起之时，倡导者和尝试者们尽管力图打破格律，寻求诗体的彻底解放，但他们事实上却避不开诗歌的节调、音韵等形式问题，而他们在这一问题上却遇到了麻烦。可以说，这种麻烦是与用白话写诗相伴随而来的，而且一直在困扰着诗人和批评家们。二十年代中期，新月派诸多诗人曾为解决这一问题而倾注了很大气力，但却未能取得突破性进展。三十年代，鲁迅又曾多次论及新诗的形式问题，他说：“诗须有形式，要易记、易懂、易唱，动听，但格式不要太严。要有韵，但不必依旧诗韵，只要顺口就好”21；“我以为内容且不说，新诗先要有节调，押大致相近的韵，给大家容易记，又顺口，唱得出来”；“诗歌虽有眼看的和嘴唱的两种，也究以后一种为好；可惜中国的新诗大概是前一种。没有 1718卞之琳：《今日新诗面临的艺术问题》，《诗探索》1981年第3期。

艾青：《诗的形式》，《人民文学》1954年3月号。

19胡适：《谈新诗》，《中国新文学大系·建设理论集》。

20艾青：《诗的形式》，《人民文学》1954年3月号。

21鲁迅：《书信·350920致蔡斐君》。节调，没有韵，它唱不来；唱不来就记不住，记不住，就不能在人们的脑子里将旧诗挤出，占了它的地位”22。李广田、何其芳等人在四十年代又提出了与此相同的问题。李广田说，在读有些新诗时，“时常为诗人觉得可惜”，为这些诗歌缺乏“更完美的形式”“更好的章法和句法”、“最好的格式与声调”而遗憾23。何其芳也指出，“中国的新诗我觉得还有一个问题尚未解决”。他甚至表示：“以前，我是主张自由诗的，因为那可以最自由地表达我自己所要表达的东西。但是现在我动摇了。因为我感到今日中国的广大群众还不习惯于这种形式，不大容易接受这种形式。而且自由诗的形式本身也有其弱点，最易流于散文化”。24。以上诸多诗人、批评家对诗歌的节调、音韵等形式问题所作的理论探讨，以及其后四十、五十、六十年代文艺界所进行的一系列有关诗歌形式问题的讨论，其实都正说明了中国新诗的发展在形式问题上所陷入的困境。

那么，中国新诗形式问题难以解决的症结在哪里呢？我认为，鲁迅的话可谓是点到了要害：“白话要押韵而又自然，是颇不容易的。”既然新诗的形式问题大致上可具体化为节调和音韵问题，而白话押韵又不容易，那么以白话为工具作新诗就给形式的完善带来了某种先天的不利因素。如果换种说法，就是“新诗运动的起来，侧重白话一方面，未曾注意到新诗的艺术和原理一方面”，人们“注意的是‘白话’，不是‘诗’”。因此新诗普遍缺乏“音节”，“读起来不顺口”，虽然“有人能把诗写得很整齐，例如十个字一行，八个字一行，但是读时仍无相当的抑扬顿挫”。25卞之琳也认为，用白话写成的诗，“撇开无法‘吟咏’（严格说是‘哼’，还不是‘唱’）这一点不谈，即使用朗诵的标准来衡量，在声音效果上当然远逊于古典诗词和民歌”26。他们道出了白话语言给新诗在“声音的加工”上带来的困难。

应该说，上述所提及的诗人和批评家们对于新诗存在的不足之处都是有一定的清醒认识的，甚至有不少人是看到了新诗所面临的困境与写新诗所采用的白话之间关系。但认识到问题的症结所在，并不一定就意味着找到了解决问题的途径。解决新诗存在的问题，需要时间和条件。所谓时间者，是指郭沫若曾经说过的：“新诗的历史只有三十多年，而旧诗的历史却有三千多年。把三十多年的成绩和三千多年的成绩对比，应该说是最大的不公平。”27这不应视作是在为新诗发展中留下的诸多遗憾找寻某种获得宽解和宽慰的理由，因为任何事物的发展均须有它必经的过程。同时，白话新诗的发展也还有另一种意义上的时间过程：新诗最初是作为“五四”初期的那场语言革命的一种实践出现的，它首要的任务似乎还不在自身艺术品性的完备，而在于助新的语言方式的确立，因此诗歌体式的解放、诗歌语言与白话口语的一致性等是当时最主要的要求。在白话文的提倡者中，多数人都从事过白话诗的尝试，他们的目的是很明确的，即如鲁迅所谓之“敲边鼓”者，而非做一个诗人，他们是为了向文言文挑战，示威，用以证明文言文之所长 者白话文未必做不到。总之，白话新诗的产生首先就是扮演了语言革命实践者和语言革命成果的巩固者的角色，正是在这个意义上，我们理应高度评价它的历史 2223鲁迅：《书信·341101致窦隐夫》。

李广田：《论新诗的内容和形式》，《诗的艺术》，开明书店1943年版 24 何其芳：《谈新诗》，《何其芳文集》第四卷，人民文学出版社1983年版。25 梁实秋：《新诗的格调及其他》，《诗刊》1931年1月创刊号。26卞之琳：《今日新诗面临的艺术问题》，《诗探索》1981年第3期。27 《郭沫若谈诗歌问题》，1956年12月15日《光明日报》。贡献。但随着时间的推移，在白话语言已经得到普遍的确认，新的语言方式已经真正确立之后，新诗作为文学之一种，其自身的文体完善的要求亦应提到相应的重要位置上来。当然，这也有一个时间的问题，而在这种转换到来之前，理应视为新诗“历史发展的必要的曲折”，而且这种“曲折”也仅仅是从文体完善的角色来说的。

除了“时间”问题上也还有一个“条件”的问题。所谓条件者，是就主观和客观两个方面而言的。关于客观条件问题，我们在下面要专门论及。而主观条件，我们在这里主要是指，新诗完成了在白话文运动中应承担的任务之后，写诗者必须在主观上相应地确立文体意识，重视诗歌语言的创制。必须认识到如茅盾所说的：“诗的语言”必须在一般语言的基础上“加工提炼使其更精萃，更富于形象性，更富于节奏美。……为了适应诗的特殊性，诗的语言可以比散文（小说、戏剧等）作品的文学语言更多些加工，或者说，可以和口语的基本要素有较大的距28离。”也就是说，新诗在完成了助白话语言方式确立的任务之后，应该不再将“与口语保持一致”看作对自身的要求，从而使新诗的语言尽快完成对白话口语的升华。的确，用白话写诗“对于诗人来说是一个相当严重的考验”，没有文体意识的自觉，没有对诗歌语言创制的明确认识，是很难“顺利通过这一关”的。在中国新诗史上，有不少诗人在这方面做过努力，他们的作品在艺术上也取得了相当的成就，而这正是与他们对新诗歌语言创制的自觉意识分不开的。例如臧克家，运用白话写诗却不疏于松懈、散漫、噜苏，很注意诗歌用语上的“炼字”，闻一多就曾以孟郊的“苦吟”来比喻臧克家诗歌语言推敲上的功力，由这种“炼字”，增强了诗歌语言的内蕴和诗歌形式严整性。再如艾青，他自觉追求诗歌语言“形象的加工”和“声音的加工”，他的诗歌特别注重意象和语境创造，因此，艾青的诗虽仍是自由体的，但却在诗的内蕴和诗的内在节奏方面取得了相当的成功。又如田间对独特的诗歌节奏的追求，李季对醇化了的民歌语言的采用等等。在他们的探索中，有许多成功的经验值得总结。但也无须讳言，多数的诗人是没有能够顺利通过白话语言作诗的这一关的。这当然与其主观条件有关，但又不完全是主观方面的原因。这就涉及到客观条件的问题。

四

客观上的困难就是指客观条件的不成熟。这种客观条件是多方面的，前面所述的时机问题、新诗产生之初所面临的主要历史任务的问题，以及诗歌艺术探讨所必要的相对安定的社会生活环境等等都属客观条件之列。而作为客观条件，同样不可忽略的还有：到底能为诗歌语言的创造提供多少可资借鉴的东西。

中国古典诗词在几千年的发展中，形成了一系列适应于文言语言系统的诗歌形式规范，积累了无数约定俗成而又含蕴丰富的诗的语汇。这使即使诗歌天才不太高的诗人也能据此写出像样的诗来。这是白话诗所难以相比的。用白话写诗，不仅不能像用文言写古典诗词那样，可以有现成的格律加以利用、有现成的典故可以征引，而且甚至对写诗时所用的白话的语言特性也缺少较深透的了解。因为白话语言方式施行的时间太短，人们还来不及对白话语言的声音特性和语境特性 28茅盾：《漫谈文学的民族形式》，1959年2月24日《人民日报》。作出系统、全面的研究。诚如朱自清所说的“白话的传统太贫乏”29。由于白话传统的贫乏，带来了新诗找寻借鉴的困难：“新诗的模型、声调、修辞、造句，都得重新草创，它的困难是比别种作品大得多。”30

新诗找寻借鉴的困难还不仅来自于白话传统的贫乏，而且还来自于外国诗翻译的困难。新文学是受外国文学影响而产生、发展起来的。小说、散文、戏剧的翻译相对容易，而诗歌在本质上是不可翻译的。鲁迅曾反复指出，“翻译外国的诗歌也是一件要事，可惜这事很不容易”31；“可惜翻译最不易，……即使以俄文改写俄文，尚且决不可能，更何况用了别一国的文字”32。茅盾也曾指出过，“任何民族的文学作品翻译为其他语文的时候，或多或少总不免要丧失它的民族风格。比较接近的两种语言在互译时或者还能多保存一些，但译诗还是比译散文为难”33。这种翻译的不易，就使得新诗与其它新文学体裁相比，可资借鉴的方面更为缺少。的确，这也是不容忽视的方面：中国白话诗的传统太贫乏，小说、戏剧尚有一些白话传统，可是白话诗歌就几乎是白手起家了；而外国诗的难以翻译，又使新诗不能像小说、散文、戏剧那样尽情地汲取异域的养分来发达自身。这也许是新诗形式较之小说、散文、戏剧更难确立的又一原因。

事实上，诗歌的借鉴方面，不仅因翻译的困难而有诸多不便，而且诗歌在实质上也有对外来语种诗歌的不可仿效性。“因为中文和外国文的构造不同”，因而在“音节”、“格调”等语言形式上根本不能“模仿”，“用中文写Sonnet永远写不像”。这是新月社理论家梁实秋在新月社后期的认识。他认为，中国的新诗模仿外国诗的结果便是产生了一些“中文写的外国诗”，而中、外文构造的差异，使中国诗在艺术形式上模仿外国诗实际上很难取得成功。他主张，虽不必否认“外国文学的影响……是新文学运动的最大的成因”，但在新诗方面，“在模仿外国诗

34的艺术的时候，我们还要创造新的合于中文的诗的格调”。不知道梁实秋的这些认识是否包含了他对新月派“格律诗”主张的反思。不满于自由体白话诗的过于散文化、过于直白浅露，提出建立新诗格律的要求，这当然是无可厚非的。新月诗派是最早提倡新诗格律的，此后仍不断有提倡者出现，这可以视为文体意识自觉的表现。但新月诗派“所主张的格律诗的形式为什么没有能够为更多的写诗的人所普遍采用”？何其芳认为，这除了内容上的原因外，还有形式本身的原因，即他们的“格律诗的主张照顾中国的语言的特点不够，有些模仿外国的格律诗”35。很清楚，由于诗歌文体对于语言使用的特殊要求，使中国新诗在形式上甚至不可能象小说等文体那样走一条“先去模仿别人，随后自能从模仿中，蜕化出独创的文学来”36的向外国文学借鉴的道路。诗歌文体的特殊性，也多少隐伏了对新诗形式发展的不利因素。新诗的成就与中国现代小说等其它文体相比，其不能尽如人意之处相对明显，这种客观条件的不利也是原因之一。由此，我们也似乎可以理解，为什么在历次有关诗歌形式问题的讨论中，向古典诗词和民歌学习的议题总是反复被人提起，过可以视作为解决新诗找寻借鉴的难题所作的一种努 2930朱自清：《新诗的进步》，《文学》1937年1月8卷1号。

陈西滢：《新文学运动以来的十部著作》，《西滢闲话》，新月书店1928年6月版。

31鲁迅：《书信·190416至傅斯年》。32鲁迅：《集外集拾遣·<十二个>后记》。

33茅盾：《漫谈文学的民族形式》，1959年2月24日《人民日报》。34梁实秋：《新诗的格调及其他》，《诗刊》1931年1月创刊号。35何其芳：《关于现代格律诗》，《关于写诗和读诗》，作家出版社1956年版。36周作人：《日本近三十年小说之发达》。力。但这种学习最忌简单化。就拿古典诗词的形式来说，它是在几千年的发展中逐渐形成并相对固定下来的完全适应于文言语言系统的东西，新诗向古典诗词学习并非对其形式的袭用，而应是通过研究和发现古典诗词形式与文言语言系统之间的关系的规律，供研究和发现新诗形式与白话语言系统之间的关系作参考，从而促使适应于白话语言系统的新诗形式逐步完善起来。然而，我们过去对这一点却重视不够，以至于在这方面出现简单化乃至极端化的倾向，如片面否定白话诗的发展方向、片面强调“以古典诗词和民歌为基础”发展新诗歌等等观点就是简单化和极端化的表现。

认识到新诗找寻借鉴的困难、认识到对新诗发展不利的诸多客观条件，我们就不会过多地苛责白话新诗，也不会过多地苛责从事白话新诗创作的诗人们。相反，我们要像郭沫若所说的那样，“对五四以来的新诗在精神上要肯定它”，并且坚信“五四以来的新诗还是它的生命的，自由诗的路子还是一个可以走的路子”37。关键是在于我们可以尽量创造一些有利于新诗发展的条件。最起码，我们可以通过深入研究白话的声音特性和语境特性，以便找到适应于白话语言系统的诗歌形式的规律。事实上，这样的工作早在五十年代末的有关诗歌形式的讨论中已经有人在做了，当时王力、朱光潜、罗念生、唐弢、林庚、何其芳、卞之琳等人都对此进行过有价值的研究，可惜的是这种研究没能继续下去，系统化起来，更没有能将一些有意义的探索在诗歌创作实践中加以体现。

综上所述，特定历史时期的整体性文化任务，特定的时代条件，为中国的新诗规定了一条必须经历“必要的曲折”的发展道路，新诗形式探索所陷入的困境，包含着某种历史必然性。对于新诗形式的困境，在中国现代作家、诗人们那里并不乏清醒的认识，他们之中有不少人试图改变这种状况，但努力的收效却不大，尽管也有一些诗人在某些方面的探索取得了成功，却并未在整体上改变新诗的处境。还有不少作家和诗人干脆在理性上认同了这种新诗的命运。对于那些探索失败者，我们应认真总结其教训；对于那些在某些方面取得成果的探索，我们应挖掘其成功的经验，研究其原因；而对于在理性上认同新诗困境者也应分析而后评价之。在认同困境者中，固然有一些人缺乏探索精神，缺乏艺术追求的自觉性，但也有相当多的人是出自高度的社会责任感。一方面他们知道艺术首先是艺术，必须追求艺术自身的完善；但另一方面，他们又不能漠视本世纪以来所面临的基本历史任务和整体文化发展的必然要求，因此他们始终不肯走为艺术而艺术的文学道路。在新诗自身的艺术要求与特定时代的文化的整体性进步相冲突时，多数人是顺应时代的整体文化发展的要求作出抉择的，即不惜放弃对新诗艺术形式完善的追求来成全历史的文化使命。可以说，正是这种理性的牺牲精神，玉成了中国的整体文化的进步。诚然，这也给具体的诗歌领域带来某种遗憾，但既然特定的历史条件和文化发展的特殊要求为新诗安排了这样一条艰难曲折的道路，那么，我们就既不必过多地为新诗形式上的缺憾而慨叹，也不必责怪那些在二难选择中为顺应时代要求而忽略诗歌自身艺术特性的诗人们。相反，我们应该肯定这些诗人们的明智的选择，应该高度评价新诗以牺牲自身艺术形式的完善助白话语言方式的确立这一历史的贡献。

随着时间的推移，是新诗走出“历史发展的必要的曲折”的时候了。新诗发 37郭沫若：《就当前诗歌中的主要问题答<诗刊>社问》，《诗刊》1959年1月号。展已经有了七十多年的历史，新诗初起时所必须承担的语言革命的任务已经完成，况且现在又是一个相对平和的建设的时代，我们有理由要求新诗加强艺术方面的追求，有理由期待着新诗在形式上的进一步完善。

第三篇：从美的角度谈作文教学

从美的角度谈作文教学

衡阳市五中 王培霖

爱美是人的天性。从摇篮曲中露出甜美笑靥的婴儿到“钓胜于鱼”的老翁；从古代的“锄者忘其锄”的农夫，到维纳斯像前的学生，都足以证明：欣赏美伴同每一个人，并且贯穿人类社会的始终。随着人类社会的发展，人类对美的追求越来越强烈。美，像磁石般地吸引着每一个人。因此把美移入作文教学之中，并使其发挥效力，实为作文教学之良策。

如何将美移入教学？形象地说教师首先为学生开辟美的乐园，让学生认识美；再将学生带入美的乐园、美的王国，使学生感受美；最后指导学生用观察到的美的材料建造美的殿堂。具体做法如下：

一、引导学生发现美、挖掘美

高中生的年龄特点决定他们对美的认识的片面性，他们的头脑中只有具体可感的表面美的形象。例如他们只欣赏鲜花而否定枯叶；只赞美乐曲的悠扬，却忽略了劳动号子的雄壮；只崇拜明星的潇洒大方，却无视农民的淳朴善良。法国雕塑家罗丹说过：“美到处都有，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少对美的发现。”可以说，美无时不有，美无处不在。

1、引导学生捕捉视野中的美 ——多看。

生活中只要你留心视觉中接触的万物都会给人以美感。把学生带出教室，尽收眼底的都是美。延伸的柏油路，给人的是线条美；起伏的山峰，给人的是参差美；军营中的方阵是一种整齐美；蓝天中的白云，又是一种衬托美；街心雕塑，那是一种形象美；金秋的田野，是一种色彩美；飞奔的车辆让人领悟到流动美；新建的大厦又会感到一种变化美；更让人目不暇接的是一幅幅生活图景，给人的是耐人寻味的意境美。

面对众多的美，有的易于发现，有的不易发现。教者就应引导学生挖掘美。其方法是多角度分析观察事物，寻觅有价值、有意义的方面。例如：对于秋天的片片落叶，这种美就不易被发现，许多学生认为它只会给人带来凄凉的感觉，没有美可言。引导学生看片片落叶，学生终于发现了秋风中飞旋的落叶会给人一种流动美、参差美，再深入看，落地 一瞬间，又发现了一种悲壮美。堆于根部做肥料的落叶，更深一点说又有一种奉献美。在发现美、挖掘美的基础上再展开丰富的想象，收到了实效。

例如教师引导学生观察秋天的天空，学生发现了这是一种衬托美。在此基础上挖掘想象，于是写出了一篇优美的小短文：“天空经过自然之神的净化，澄清净洁，不染一丝尘埃。如清澈的碧湖。云呢？无一点杂色，像出水的白荷皎皎无暇，蓝白辉映，天空变得多彩多姿。这是一种高远的心境，无瑕的境态。”平时学生视而不见的景物不仅显示出了“烘云托月”的衬托美，而且挖掘出了高远无瑕的意境美。总之，无论你的视野落到哪里，只要你细细体味、揣摩，都会让人美不胜收。

2、尽收听觉中的美——多听。

习习微风，给人带来柔和的静美；阵阵涛声，给人带来深厚的动美；汹涌的海潮送给人雄壮美；齐鸣的天籁，让人领略交响美。俄国著名作家车尔尼雪夫斯基说过：“美是生活，而生活就应该是多彩的。”总之，只要你走进生活，美都会向你袭来。有时，只是由于人们不肯动一动自己的感官，致使美的东西在他们眼前溜走。因此引导学生多听一听自然界的音响；听一听街谈巷议；听一听国内外的重大新闻；听一听社会的呼声……让学生从中发现美，使学生热爱自然，热爱生活。从而靠大自然的魅力、靠生活中丰富多彩的图景的吸引力，激发学生的写作热情和欲望。

二、启发学生品味美、感受美——多想

生活中不是缺少美，而是缺少细细体味，缺少感受美的能力。其实，大千世界，万物都以不同的形态、不同的方式呈现美。鲜花给人的是外在的美，无论从形态、色彩、气味都会给人美感。树根也许从外表上无法寻到可取之处，但细细体味：它在泥土中不断深入延伸，默默地源源不断地将吸收来的水分、养分送给干、枝、叶、皮，这又是一种内在的美。由此联想到一种精神、一种品质。对于一些不易发现的美的事物，教师应启发学生品味、感受。例如走在马路上，踏着唰唰作响的石子，教师让学生感受一下脚下，比较一下土路，拾起一块石子观察它的外表，品味其内涵……于是学生写道：“有人赞美路的平坦，却无视于铺路石的奉献。铺路石，没有雨花石光洁的外表，更没有色彩斑斓的花纹，也许从未有人把它拾起过，也不曾有人打量过它。而它却总在千万人的脚下滚动，为的是成千上万过路人的坦然……”此文挖掘到铺路石丰富的内涵，真正感受到了它的内在美。一位农村的学生家长来为学生送钱，这可以说是平凡小事，教师应引导学生观察体味，从中感受到这一情景是多种美的结合。农民朴素的衣着，是一种朴素美；无华的语言是浓郁的乡音美。尤其是家长那眼神所流露出的是慈爱与期望交织的美；手中握着的皱巴巴的五元钱——分量很重，那是汗水浸泡过的，简单的动作创造出了一种充满父子之情的意境美。

多想建立在多看、多听基础上。教师应多带学生走出课堂。“外面的世界很精彩”，让学生到大自然中去领略美、感受美。春天让学生沐浴着春风，感受一下微风抚慰的感觉，接受暖融融阳光的照射。瞑目静享，感受如何？（教师启发）学生说出此时的感觉。睁眼眺望，教师用优美的语言引导学生入境：“同学们！我们周围有探头张望的小草，有睡眼惺松的杨芽，有娇羞欲语的花蕾，有随风摇摆的丝绦——”然后观察学生是否悄焉动容。再让学生听一下潺潺的流水和鸟的鸣叫，悠扬的柳笛，咀嚼一下每一种声音的韵味，远的，近的，宏大的，细切的，展开合理的想象。“人非草木，孰能无情”，在这种美的感化下，学生便能迸发出一种写作的激情，同时把体味美、感受美变成一种自觉行动。

多举办些小型的第二课堂活动。下工厂，去农村，参加劳动，让学生体会收获美、成功美。夏令营活动，让他们在访名山、觅古迹的活动中，感受到祖国的面貌美，了解中国的悠久历史、灿烂文化。多深入社会生活，参加节日庆典，学 生在不同内容的节目里积累各方面的素材。

通过各种活动，学生展开丰富的想象，恰当的联想，发现了美，挖掘了美，同时也品味到了美，从而把尽收眼底的自然美、各种活动中的生活美、劳动中获得的成功美，全部收入“材料仓库”。

三、指导学生描绘美、建造美——多写

生活中我们发现一个简单的音符，一组平庸无奇平行线，可是经过作曲家的排列组合，变成了婉转动听的旋律；一些普通的画笔、颜料、纸张，经过画家的调和勾勒，变成了气象万千的画卷；举手投足，平常之举。但经过舞蹈家的屈伸舒展，变成了仪态婀娜的舞姿……这些都足以证明美是创造出来的。因此教师同样能指导学生用普通的汉字，创造出优美感人的文章来。

美是创造出来的，而创造美的方法是艺术。众所周知，一个小品能使人捧腹大笑；一场悲剧又能让人涕泪交加；一支优美的乐曲会牵动你乐感神经令你陶然欲醉；一幅多彩的画卷，会吸引你的视线令你置身画中，流连忘返……产生如此效果都源于艺术。艺术的力量是无穷的。因此教师应指导学生把获得的材料整理成文章。掌握写作艺术并非易事，这就要求学生多写。在练笔过程中，逐渐揣摩怎样表达更好，怎样表达更生动感人。教师应指导学生在“新”“巧”“活”这三个字上下功夫，即材料要新，构思要巧，手法要活。

首先要求学生练笔。学生在生活中发现了美，感受到美，就好拿起笔来去描绘它。正如刘勰指出的“夫缀文者，情动而辞发。”学生不断从生活中捕捉“灵感”，每个学生都从不同角度去摄取自己愿意写的题材。随着生活的变化，学生观察点也在变，因此新的材料会源源不断地从练笔的渠道涌来。学生写作也就不愁“无米下锅”了。

其次要求学生列写作提纲。如果说练笔的过程是从美的王国取材的过程。那么列写作提纲的过程就是为美的殿堂设计蓝图的过程。这也是建造美的关键。要设计好图案，在于采众家之长，即多写阅读提要。天长日久写作思路通了，构思便做到了巧。

再次，不断训练学生遣词造句的能力，要求做到语言美。练习用多种修辞去描绘事物；练习不同的手法去反映事物；练习用不同的表达方式去表达情感。这就像用各种美的图案来装饰那美的殿堂，从而使之溢彩流光一样。

第四篇：从传播学角度浅析《新闻三家谈》

从传播学角度浅析《新闻三家谈》

张玲

2009年9月，山东卫视公共频道推出了省级地面频道第一个专家点评类节目——《新闻三家谈》，秉承着“新闻之道，民生为先”的理念，《新闻三家谈》这样一档电视读报节目以其独有的特色赢得了广泛的受众，在开播几个月的时间里取得了小小的成功，是不无原因的。

一、《新闻三家谈》体现了民生新闻的传播学本质——受众本位的理念

受众本位思想的出现，使得传播者重新审视受众的地位及其信息需求并开始真正从受众的视角出发制作新闻。早期的“魔弹论”早已不适应整个新闻传播事业，以美国大选为研究对象的“伊里调查”发现受众对他所接受的信息并非像“魔弹论”形容的那样“应声而倒”而是对所接受的信息惊醒选择性接触、认知、理解和记忆。“人们选择性找出与他们已有态度和信念一致的信息并避免与其观念不一致的信息”1。并且，“使用与满足”理论把受众看作是有着特定需求的个人，基于特定的需求动机来使用媒体，也就是说，受众在接受信息时并非是漫无目的的，他们有自己的信息需求并因此产生了使用媒体的动机，这种动机使其主动的使用或利用媒体达到自己的目的。因此，基于上述理论与实践我们可以得知，只有了解受众，关注受众，贴近受众我们的传播才有可能收到良好的效果。《新闻三家谈》以其平民的姿态恰到好处的“迎合”了受众，这是其取得成功的一大法宝。

首先，受众具有求知求趣心理。《新闻三家谈》在短短半个小时的时间内整合各家报纸的新闻信息和新闻观点，对海量的信息进行有序的整理、筛选，在信息爆炸的今天，无不满足了受众在短时间内有效的获悉天下风云变幻的心理需求。马斯洛的需求理论指出，人们在基本的心理需求得到满足后就会出现交往、娱乐、归属等需求，求趣的心理是人人都有的，这一需求也源于受众缓解紧张焦虑的深层精神需求。“富豪相亲派对”、“牛司机边开公交边看书”等等的这些 社会民生新闻不仅给受众带来了娱乐，莞尔一笑的同时也给其带来的深层的思考。因此不论是求知还是求趣，这种贴近性、亲切感使得《新闻三家谈》受到观众的一致好评，这是《新闻三家谈》所追求的，也是其受众本位思想的良好体现。其次，从大众传播学的社会功能来看大众传播具有工具性和消遣性。《新闻三家谈》则很好的的履行了其作为大众传播媒介的这两大功能。《新闻三家谈》由“睿头条”、“闻天下”、“三家博论”、“三家深谈”等几个板块组成，每一个板块都选取了与人们日常生活息息相关的报纸信息播报的同时加入相应的评论，对1 《对媒体效果的理解与误解》【美】麦克劳 张国良主编：《20世纪传播学经典文本》复旦大学出版社

资讯进行了良好的整合，拓展了观众的视野，主持人嬉笑怒骂的或幽默或讽刺的语气带给人们的不仅是对视一笑，更重要的引起更深的思考。传播知识和消遣娱乐两不误，这不是受众的需求吗？不是《新闻三家谈》受众本位理念的很好的体现吗？

二、《新闻三家谈》是媒介之间相互融合的优良产物

《新闻三家谈》是一档电视读报类节目，是电视与报纸两大媒体互相融合的产物，这一形式突破了影像信息传播新闻事件的局限，因为文字表达较之影像传播要求低，表达的内容相对广泛，报纸与电视的融合在内容上恰好弥补了一般的电视节目的局限性，使电视表达了更多以前不能表达的内容。电视与报纸有着不同的受众，但是像《新闻三家谈》这样的新闻读报节目，虽然主要是传递报纸信息但由于大多采用“读”的方式，这使得电视在获得原有受众的同时有可能吸引一部分报纸读者，从而获得了更多的受众。

电视与报纸的融合是一种双赢。对于电视而言，节约了成本也丰富了信息源、信息量和节目形态；对报纸而言则有利于拓展其新闻的“覆盖面”，提高知名度，扩大影响力。对二者而言则都相应的扩大了受众面。《新闻三家谈》通过对新闻报道的解读，告诉了观众发生了什么，对新闻评论的播报与阐释，帮助读者分析新闻，引导读者看新闻。对信息的有效整合利用，以大众化的形式将新闻进行重新梳理并传从给受众。

需要指出的是《新闻三家谈》不同于一般的新闻读报类节目，它并非是对报纸的简单“拿来”，而是在“拿来”的同时对其进行加工制作，这不仅是信息的深化也是对信息的再次把关，在“厚报”时代的今天，在快节奏的社会生活状态下是是非常受观众欢迎的。

三、《新闻三家谈》自身的制作独具特色

新颖的电视节目，通俗的事件，辛辣的教授观点，全新的三维数字背景，镜头景别上大量使用双视窗这一系列的特点使得《新闻三家谈》在播出伊始便收到了好的反响，收视率居高不下，得到观众的普遍认可。下面从以下三个方面具体来看。

1、电视化传播，节目内容与形式通俗

心理学研究表明，从记忆效果看，听到的信息能记住20%，看到的信息能记住30%，边看边听的信息能记住50%之多。报纸是平面传播的，读者无法倾注视听感受，报纸通过电视传播就增加了视觉、听觉特征，调动了观众的多感官参与，变得直观而生动。《新闻三家谈》采用的这种电视读报形式避免了个人读报时的单调，整个节目分为“睿头条”、“闻天下”、“三家博论”

等几大板块，选择重要而受众又普遍关注的新闻进行摘读并了加入了多方的评论，有时还加入主持人的辛辣的个人观点。这不仅有别于个人默不作声的阅读，而且这种述评结合的方式既交代了事件的来龙去脉，前因后果，加深受众对新闻背景的了解又表明立场，在一定程度上还揭露了事件的本质，引发观众的思考。

2、个性化、独特化的主持人团队

《新闻三家谈》的三位主持人不同于其他新闻节目的主持人，他们并非专业的主持人，也没有经过专业的培训，他们都是来在高校新闻专业的教授。可以说，王晓舒、常庆、任者春三位教授独特的人格魅力，睿智的头脑和个性化的点评语言不失为《新闻三家谈》的一道亮丽的风景线。他们把严肃的报道内容和深刻的理解分析深入浅出的加以表达，把高深的问题平民化、口语化，把 “读报” 与“聊报”、“评报”结合起来，运用或幽默或讽刺的语言进行评论再加上或摇头或摆手等肢体动作，与那些没有感情的“播音腔”和对报纸的照搬照念相比大大增强了节目的表现力与感染力。他们的点评虽短却透着智慧，往往一针见血，他们神态自然，亦庄亦谐，不掩饰，不造作，不矫情，嬉笑怒骂中使读者了解了新闻的真正内涵。

3、节目编排有序，样式新颖

《新闻三家谈》不像其他的电视读报节目那样在短短十几分钟的时间内播报数十条甚至几十条新闻加评论，一条新闻加评论平均不到一分钟，评论往往不深刻，浅尝辄止。《新闻三家谈》在30分钟左右的时间里在几大板块的囊括下详细的阐述7-8条新闻，新闻要素齐全，论述深刻。另外，节目在播出过程中并非一个主持人说到底，而是结合图片、视频、音乐、动画等多种手法，在视频中配以不同于主持人声音的解说，三维的数字显示背景屏，解说、视频和图片使用大屏幕，极大的提高了观众收看的清晰度。这一系列新颖的编排样式大大的避免了节目的单调性，极大的提高了节目的趣味性与可看性，吸引了受众的眼球。

综上所述，《新闻三家谈》作为我省省级地面频道的第一个专家点评类节目，深刻的阐释了民生新闻的特质，深刻分析受众心理，在媒介融合的大背景下显示出来本身独有的特点，牢牢的抓住了自己的受众群，在激烈的市场竞争中分到了那么一杯属于自己的羹，在一定程度上说是成功的。当然《新闻三家谈》也存在一些不足与劣势，譬如说新闻的本土化问题、主持人主观色彩问题等等，但是这有的是不可避免的，有的是可以在发展中不断改进的，如果《新闻三家谈》在播出过程中能不插播一些恶俗的广告会更完美。

第五篇：从心理学角度谈小学生减负

从心理学角度谈小学生减负

1.激发内部学习兴趣：

（1）正确的内驱力--明白了解学习的目的，树立正确的学习观，从而推动学习者的学习行为。从而转被动学习为主动学习。（内驱力的定义，作用）

（2）积极归因--------对成功和失败有一个正确的认识，可以从自身找原因。为学习提供一个动力。（归因理论）培养健全个性性格---------------------------一个坚毅的品质对学生从容面对学习压力有重要意义。（个性性格的作用与作用）

（3）合作学习-----------在互相的帮助下学习，体现归属感，合大家智慧学习，让学习生活更有趣，更容易，从而减轻小学生的心理负担。（伙伴合作期）{教师和学生共同学习}

（4）适应同一性和角色混乱---------------------------解决好自我同一性的建立，让成长没那么多苦恼。（自我同一性的建立理论）

（5）正确自我意识的建立----自我意识是指个体对自己的心理、思维活动及行为活动的内容。（p47）

（6）自尊的建立--自尊的建立是个体对价值或者个体是否接受自己的评价及情绪。（p49）

（7）学习需要的及时的满足-----------------------学生在实践中的需要要被老师及时解决，会极大地真强学生的学习兴趣。（需要层次理论）

（8）自我效能------------学生在学习中通过因完成学习任务而获得的学习成就感，刺激学生主动学习，以获得成功的体验。（自我效能的定义及作用）

（9）对知识的加工方式--------------------------学生对信息加工分为深加

工和表层加工，尽量引导有学习能力学生思考的深度从而减低下次学习的难度，培养良好的学习习惯。（P64）

（10）区别对待男女学业性别的差异-----------------因依据各段男女的发展不同给予不同的学业要求，减轻学习压力。（p69）

（11）学习中形成的认知地图---------------掌握学习之间的联系，在脑

中形成各知识间的关系，减轻学习的压力。（托尔曼的符号学习理论，p162）

（12）把握顿悟的时机--------------------对某知识理解后要学会举一反

三。（苛勒的顿悟学习）

（13）学习的准备律-----------------------有学习的主动性，有学习的趋

势。（准备律的定义和作用）

（14）保持适当的动机水平------------------学习的动机水平与学习效果

密切相关，适当的动机水平才能达到学习的理想效果。（成就动机理

论p222）

2.激发外部学习兴趣的方法：

（1）经典条件反射理论正确的对学生学习过

程进行评价，建立刺激与反应的连接。（理论的内容，鼓励教育）

（2）老师的期望-------------------------老师应适当的给予要求，不应超

过学生的能力。（p88）

（3）老师的教学策略，方法要恰当-------------------符合学生的发展要

求。P（89）

（4）正确运用强化-------------------依据普雷马克原理，用高频的活动

作为低频的活动的强化物。（强化理论内容）

（5）树立好老师的形象----------------依据班杜拉的观察学习理论，给

学生正确的引导。（观察学习理论）

3.减轻负担的方法：

（1）教学方法符合个体的认知风格----------------------------区别对待场

独立性和场依存性的个体，因材施教。（认知风格的内容和分类）

（2）减轻因刻板印象对老师产生抵触-----------------------------学生应正

确的对待老师，不应以一件事判断老师，减轻学习的抵触心理。（刻

板印象的定义及作用）

（第六、十章）