名词解释题明清

第一篇：名词解释题明清

名词解释题

1.《郁离子》：《郁离子》是刘基寓言体散文的代表,内容深奥复杂，风格以讥刺讽喻为主。徐一夔说:“郁离子何?离为火，文明之象，用之，其文郁郁然，为盛世文明之治,固曰《郁离子》”。《郁离子》吸收先秦诸子寓言汪洋恣肆、纵横捭阖的风格，吸收柳宗元寓言锋利简洁的特点，既短小精悍，活泼犀利，又古朴闳深，余味曲包，在虚实相间里,寓丰富的哲理于形象的描绘之中。

2.台阁体：台阁体是自洪武后期至正统、景泰年间体现上层官僚的精神面貌和审美意趣的一诗文创作风格。以当时馆阁文臣杨士奇、杨荣、杨溥三人为代表。他们的诗文内容上坚持主理合道，风格上追求温柔敦厚，表面有着严重老成的规模、富贵福泽的气象，内里既缺乏深湛切著的内容，又少有纵横驰骤的气度，徒具雍容华贵的形式而已。

“台阁体”，指在明代永乐至成化年间形成的一种文学创作风格。内容大多为歌功颂德、歌舞升平之作；艺术上追求平正典雅。其主要人物是“三杨”：杨士奇、杨荣、杨溥，他们先后都官至大学士，为台 阁大臣，故称“台阁体”。同时期大多数高级官僚的创作都归属这一流派。

3.茶陵诗派：成化、弘治年间出现的茶陵诗派，领袖李东阳，还有谢铎、张泰、石瑶、邵宝、顾清、罗玘、鲁铎、何孟春等。针对台阁体的流弊，提出宗唐法杜的复古主张，意在借比兴寄托之旨、雄健浑朴之体改变当时诗坛的颓风衰习。诗文内容主要是馆阁宫廷生活，在文学评论方面，论诗歌乐、律的重要性，认为诗的艺术魅力得自明初以李东阳为领袖的诗歌流派。其论诗强调宗法汉唐，重视诗歌的声律、法度等艺术表现，对当时文坛产生较多影响，成员有谢铎、张泰、陆釴(yì)、邵宝等人。于它的声韵之美。明初以李东阳为领袖的诗歌流派。其论诗强调宗法汉唐，重视诗歌的声律、法度等艺术表现，对当时文坛产生较多影响，成员有谢铎、张泰、陆釴(yì)、邵宝等人。

4.前七子：前七子是指从弘治到隆庆年间李梦阳、何景明、康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等七人，这七人掀起明代文学复古运动的第一次高潮，以复古的形式表达了当时文人摆脱理学束缚、追求主体自由的历史要求。在文学上，“倡言文必秦汉，诗必盛唐”，打破了明前期文坛程朱理学一统天下的局面。他们理论上的失误在于：醉心于古典审美理想，没有意识到古典诗歌的繁盛景象已一去不返，因而不能辩证的评价古典文学领域的种种变化。

指明中叶弘治、正德年间，以李梦阳为核心的一个文学群体，成员有何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相等人。他们重视文学中真情的表达，反对道德说教；在诗歌创作上，主张古体学汉魏，近体学盛唐；而文章，则以西汉以上文为典范，即所谓的“文必秦汉，诗必盛唐”。

5.后七子：后七子指嘉靖中期的李攀龙与谢榛、王世贞、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦等七人他们提出了文学复古运动，思想上，七子派尊汉魏、黜宋元，主张“文必西汉，诗必盛唐，大历以后书勿读”，摈斥中晚唐与宋诗。

明代嘉靖中期以后，以李攀龙、王世贞为首的七位为人再次举起文学复古的大旗，形成一个较大的文学群体，对后世产生较大影响，后人称为“后七子”。成员除李攀龙、王世贞而外，尚有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。他们的文学主张有：偏激的复古理论，格调法度的强化与具体化，强调真情在格调中的 作用。

6.吴中四杰：元末明初，高启与杨基、徐贲、张羽并称“吴中四杰”。以比拟初唐四杰，高启是吴中具有代表性的诗人。清人赵翼称他“才气超迈，音节响亮，宗派唐人而自出新意，一涉笔即有博大昌明气象”，并说“论者推为开国诗人第一”。杨基入明以后的诗用怀旧的伤感和自叹身世的悲哀反映了他在当时环境中的坎坷的生活遭际。袁凯人称“袁白燕”，学杜甫而趋于工丽。诗的内容多写离情别意、羁思旅愁、忧生畏祸，带有凄婉的悠然余韵，反映出明初士子的心态。

7.童心说：明李贽在文学方面提出的观点，他继承司马迁的“发愤著书”说和王充反虚伪、求事实的传统，提出要求恢复人的自由自觉本性，他在《焚书》卷三《童心说》说：“夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。”强调作家保持未被假道学熏染过的真见解、真感情和独立人格。

8.唐宋派：嘉靖间出现的一散文流派。成员有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光、陈束、李开先、罗洪先、赵时春、任翰等。主要是以强调唐、宋古文和宋诗中所体现的尊道精神，来反对前七子的“文必秦汉、诗必盛唐”的口号所造成的文学与道统的疏隔及其模拟之弊。9.公安派：公安派是晚明出现的以袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟史称“公安三袁”的一反拟古主义派别，先锋是袁宗道。反对拟古和求新主变，他们以“独抒性灵，不拘格套”为纲要，正式提出并阐发了性灵说，“性灵”一词指性情、感受、天性、灵性等传统意义，又接受了心学、庄禅之学的影响，伸发了李贽童心说中推重真心本性、反对理法束缚的思想，要求破除从内容到形式的一切清规戒律，最充分最自由地表现个性和真情实感，向文学自身回归。

“公安派”是明代后期的一个文学流派，以袁宏道、袁宗道、袁中道为代表，因其为湖北公安人而得名。“性灵说”是公安派的理论核心，他们在理论上提倡“独抒性灵，不拘格套”的创作原则，反对前后七子的拟古风气，意图在一定程度上突破儒家思想对文学的束缚；在内容上，则有抒写闲情逸致的倾向，在 当时产生较大影响。

10.竟陵派：“竟陵派”是以锺惺、谭元春为代表的一诗派，他们在理论上接受了公安派“独抒性灵”的口号，主张“有真情，方有真诗”，给当时的诗坛带来一股清新的空气，竟陵派成为当时影响很大的诗派。《诗归序》是竟陵派诗歌理论的纲领性文章。钟惺把选《诗归》宗旨概括为 :“引古人之精神 ,以接后人之心目 ,使其心目有些止焉。” 明确地表明要从古代诗人作品中去探索正确的创作精神，以救正当时诗歌创作的偏颇。古人的精神在钟惺看来 ,即主要表现为幽情单绪。幽情单绪是钟惺诗歌思想的核心。“竟陵派”是明代后期的一个文学流派，因其代表人物钟惺、谭元春为湖北竟陵人，故得名。其文学主张与公安派基本相同，要求抒写性灵，反对模拟。认为诗歌创作要抒发内心的真实感情，读古人作品，也要着力体察古人的真情实感。针对公安派的俚俗与浮浅之弊，希求通过幽深孤峭来加以矫正，以至出现 艰涩之弊。

11.晚明小品文：小品文是指散文中的一种类型,它的基本特性是：

一、语言简洁，形式短小；

二、以抒发一己的性灵为主，富有情韵；

三、在题材范围和体裁形式上有较大的自由度，可以灵活运用序、跋、记、传、铭、赞、尺牍等文体。晚明小品大致以公安派为显著的开端。除三袁、钟、谭外，王思任、汤显祖、陈继儒、黄汝亨、李流芳、祁彪佳、张岱等一大批有个性的作家涌现，形成彬彬大盛的局面。12.章回小说：章回小说是我国古代长篇小说的主要形式。是从宋元讲史话本的基础上发展起来的。章回小说主要特点是，一是它保持了话本的某些特点，但有所发展。如有些小说用白话写成，有些正文前有楔子，与话本的入话相近等等。二是分章标回。三是设置悬念，结构上前回与后回保持连续性。首尾相接，将全书构成统一的整体。

13.四大奇书：四大奇书是指明代的四部小说：《水浒传》《西游记》《三国演义》《金瓶梅》。其题材范围依次为历史演义、英雄传奇、神魔故事、世态人情，这四部小说的形成次序、成书过程、结构特色具有一定的逻辑必然性，这四书清晰地展示了长篇小说艺术发展的历程。

14.拟话本：拟话本是仿拟话本小说创作而成的短篇小说，其结构特征一般保留有“入话”，用语形式则仍保留“说话的”、“听话的”、“话分两头”等评话的行业用语。“拟话本”这一称谓是鲁迅先生在《中国小说史略》中创制的。最早的白话短篇拟话本似当不迟于《三国志演义》、《水浒传》的成书时期。15.“三言”： “三言”的编著者冯梦龙，“三言”即《喻世明言》、《醒世恒言》、《警世通言》。“三言”每部四十卷，计一百二十卷，一百五十万字。“三言”是冯梦龙的编纂之作，只有一部分是自己创作；“三言”每篇的篇名为单句，与“二拍”代表了我国古代白话小说的高峰，也开创了拟话本小说的新时期。16.“二拍”： “二拍”的编著者凌濛初，“二拍”即《初刻拍案惊奇》与《二刻拍案惊奇》。“二拍”仿“三言”体例，每卷四十篇。“二拍”基本上是凌濛初一人创作； “二拍”的篇名为一联，这是凌濛初有意区别于冯梦龙“三言”的地方。“二拍”的素材，除当时社会流传的故事以外，主要是“因取古今来杂碎事可新睹听、佐谈谐者，演而畅之”者。与“三言”代表了我国古代白话小说的高峰，也开创了拟话本小说的新时期。

三言” 二拍” “ 明代中后期白话短篇小说，以冯梦龙的“三言”、凌濛初的“二拍”为代表。“三言”指《喻世明言》《警、世通言》《醒世恒言》，每集40篇，共120篇，为宋元明三代白话短篇小说的总集，标志古代白话短篇小说整理与创作高潮的到来。“二拍”是《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》的合称，它是个人创作的白话短篇、小说专集，标志着白话短篇小说的创作进入了一个新阶段。

17.明传奇：传奇是明代戏曲的主体，发源于宋元南戏而带有浓厚的南方戏剧特征，但又融合了北曲声腔和元杂剧精华的艺术形式，伴随昆山、弋阳、海盐、余姚四大声腔发展起来。这种戏曲拥有较为庞大的体制与完整有序的结构，描摹生动丰富的人物和瑰丽多彩的画面，是中国戏曲艺术发展史上又一座新的里程碑。以《牡丹亭》为代表作。

18.明传奇四大声腔：是指昆山、弋阳、海盐、余姚四大声腔。昆山腔是四大声腔中声势最大的一种。19.临川派：汤显祖的《牡丹亭》问世后，受到了各方面的关注，也直接影响了一大批剧作家，他们从剧本的立意构思到曲词的风格熔铸，都刻意模仿汤显祖的剧作，戏曲史上称作玉茗堂派或临川派。这批剧作家主要有吴炳，孟称舜，洪昇、张坚等。

（玉茗堂派）明万历时期出现的戏曲文学流派，因开创者汤显祖为临川人，故戏曲史上往往将追随、效仿汤显祖较为明显并有所成就的剧作家称为临川派。该派在创作倾向上，有明显反传统倾向，提倡抒写性灵，表现至情，反对拟古和拘泥于格律，而词曲富于文采，代表作品为汤显祖的“临川四梦” ：即《牡丹亭》《紫钗记》《邯、、郸记》《南柯记》。重要成员还有吴炳、孟称舜、洪升、张坚等人。

20.玉茗堂四梦（临川四梦）：汤显祖的四部传奇。《紫钗记》（由早年所写《紫箫记》改作），《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》，合称《玉茗堂四梦》。又称为临川四梦，因汤显祖为江西临川人故得名。

21.吴江派：吴江派是以沈璟为代表的戏曲艺术流派。主要有吕天成、叶宪祖、王骥德、冯梦龙、范文若、袁于令、卜世臣及沈自晋。他们创作上讲究昆腔格律，各自都留下了杂剧或传奇作品，总体上成就不高。其中在理论上最有建树的是王骥德。

明中叶以江苏吴江人沈璟为代表的戏曲流派，创作倾向上，偏于保守，倡导封建伦理道德；在形式上，主张语言的通俗、自然，强调声韵格律，重要成员有吕天成、叶宪祖、冯梦龙、袁于令、范文若等人。22.梅村体：吴伟业的歌行体叙事诗采用长篇叙事的体例，注重使典用事的技巧和平仄协调的声律，语言华美佚丽，结构布局波澜起伏。这是他在继承中唐元白长庆体体式的基础上，吸收初唐四杰的用典之法和晚唐温李诗的词藻风韵，并且融入明代传奇的戏剧性而自创的一格，后人取吴伟业之号称之为“梅村体”。梅村体 ．清初词坛，吴伟业号梅村。梅村体是吴伟业创作的一种七言歌行体，其有元、白歌行体，重在叙事之 长，辅以初唐“四杰”的华艳词藻，温庭筠、李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，创造了自成一体的“梅村体”。语言华美，以清丽见长，使其诗歌独具一格。“梅村体”诗有100余首，以《圆 圆曲》为代表。

23.神韵说：“神韵”说是王士祯诗歌理论的核心。“神韵”就是意境，一种以意象传情的超逻辑、超语言的纯审美境界，是诗区别于其他文学样式的内在审美特质。“神韵”说主张诗歌主题朦胧，语言明隽，风格清远。这在很大程度上是针对当时诗坛上的“唐宋之争”而发的。

24.阳羡词派：阳羡词派是以陈维崧为领袖，在词坛占有主导地位。阳羡派形成于顺治中期，极盛于康熙二十年，余波及于康熙后期。政治上的非主流地位及深蕴的郁勃心理使他们的词风总体上以悲抑奇崛、凄清疏放为基调。阳羡词派主要倾向在学习辛弃疾、蒋捷，并能融会南北宋词家的长处，兼“跋扈”、“清扬”两种特色，而以前者为主。阳羡词派中的杰出词人还有万树、蒋景祁、曹亮武、任绳隈、史惟圆以及词僧弘伦等。

25.浙西词派：浙西词派是以浙西六子为核心的一词派。浙西六子指朱彝尊、李良年、李符、沈皞日、沈岸登、龚翔麟。以朱彝尊为领袖，浙派宗法南宋，主张用姜夔、张炎一派之清空醇雅矫正苏轼、辛弃疾一派之雄豪发露。

26.格调说：乾隆时代，沈德潜继承了明代七子“格高调逸”的理论，论诗主格调，所谓“格调”，是指诗歌的格律、声调，也指由此表现出的高华雄壮的美感。沈德潜提倡格调说的目的是，造成一种既能顺合清王朝严格的思想统治而又能点缀康、乾“盛世气象”的诗风。

27.肌理说：“肌理说”由翁方纲提倡而闻名。其“肌理说”主张以学问、经术为诗，把思想（义理）、结构（文理）、材料（肌理）三者结合起来。“肌理”一词取自杜甫《丽人行》，杜甫所说的肌理 ,可理解为肌肤之纹理 ,主要指女人的肌肤美丽而匀称。翁方纲引申到文章中，指“理”与“文”之间的结构方式。“肌理说”对神韵说、格调说、性灵说三家的合理因素进行了融合。翁方纲提出正本探源，学古通经；主张穷形尽变，自然更新。

28.性灵说：性灵说是袁枚提出的。在当时诗坛上引起很大的反响，许多诗坛名家都受到他的影响。赵翼、蒋士铨与袁枚并称“乾隆三大家”，前者成为性灵派的副将，后者成为性灵派的同盟军。主张诗歌以性情为主，反对争唐论宋和模拟诗风。“性灵说”：袁枚的论诗主张。强调诗歌创作应抒写性情,表达个性灵趣,辞贵自然,追求独创,反对以程朱理学来束缚诗歌创作,反对拟古倾向和“温柔敦厚”的诗教。对诗人而言,强调要有“才”、有“灵机”，追求凭藉天才发露而造成，“忽正忽奇，忽庄忽俳，忽沉鸷忽纵逸”（《赵云崧瓯北集序》）等超 越陈规的变化多端的风格。

29.常州词派：常州词派是清代词作、词论一大宗支，力图廓清浙西、阳羡两派积弊，创始人是张惠言、张琦兄弟，另有左辅、恽敬、李兆洛、丁履恒、金式玉、郑抡元等。张惠言在《词选序》对词的说解：一是尊词体；二是重寄托；三是区正变，奠定了常州词派的理论基础，总体上说来，常州词派是一个理论色彩较浓而创作不足的词学流派。继张惠言之后，周济完成了常州派词学理论从框架到系统的演进过程，为常州词派的发展奠定了坚实的基础。提出了词史说，更明确地提出了尊北宋，抑姜（夔）张（炎）的主张，目标是达到清真词的浑厚境界。

30.南社：“南社”是中国近代第一个革命文学团体。于宣统元年在苏州虎丘张国维祠正式成立。三位发起人和主要组织者陈去病、高旭和柳亚子，当时皆为同盟会员。南社在当时有“同盟会宣传部”之称。南社以提倡民族气节相号召，实际上是应和民族民主革命，反对清王朝的种种压迫和专制统治。南社的名字含有鲜明的政治色彩，陈去病说“南者，对北而言，寓不向满清之意。”(《南社长沙雅集纪事》)。31.同光体：“同光体”指同治、光绪年间出现的一保守诗派，同光体分闽派、赣派、浙派三大支；虽同为学宋，但是三支宗尚也有不同的地方。闽派，以陈衍、郑孝胥为首，于唐溯源韩愈、孟郊，于宋偏重梅尧臣、王安石、苏轼、陈师道、杨万里。闽派陈衍打出“同光体”的旗号，标举“三元”之说，主张取法唐之开元、元和，宋之元祐。赣派以陈三立为首，宗祖韩愈、黄庭坚，承宋代江西诗派之风。浙派以沈曾植为代表，诗尚险奥。总的倾向而言，同光体诗人在尖锐复杂的政治斗争中思想较保守，作品的时代气息较淡薄。尤其是清亡后，他们的诗作充满复辟思想和遗老情绪。艺术倾向是独创求新，虽然由于他们只是从古书中寻找创作源泉，因而未能找到诗歌的新出路，但他们的创新努力，也形成了自己特有的艺术风格。32.桐城派：桐城派是清代最大的散文流派。因为该派代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以有“桐城派”之称。思想上尊崇程朱理学，散文上近接唐宋派，远宗唐宋八大家，强调以严整之文，明封建纲常之道。方苞提倡“义法论”，“义”是“言有物”，指文章的中心思想，“法”是“言有序”，指的是表达中心思想或基本观点的形式技巧。他要求作文“明于体要”、语言“雅洁”，重新高扬了儒家以正为雅、以古为雅的美学传统。

桐城派是清代康熙年间，由方苞开创，刘大魁、姚鼐继承发展的散文流派，因三人为安徽桐城人，故称桐城派。其论文主张向先秦、两汉及唐宋古文家学习，讲究“义法”，强调义理、考据、辞章合而为一，要求语言雅洁，并以阳刚、阴柔来分析文章风格，对后世产生很大影响。

33.阳湖文派：阳湖派是清一散文流派。因其代表作家恽敬、张惠言、李兆洛及大部分后继者均是阳湖（今常州）或阳湖附近人士而得名。阳湖派崇尚桐城之“义法”,古文上宗唐宋以至秦汉。但他们不满意桐城派散文内容的单薄和风格的枯板，企图驰骋于先秦诸子百家，以充实的才学为文坛起衰振弊。

34.诗界革命：甲午战争后，中国资产阶级改良主义思潮形成了一个文化运动，在诗歌界形成了诗歌改良运动，即梁启超《夏威夷游记》中提出的诗界革命，这是对古典诗歌进行的改良，虽然在改造诗歌的语言和格律方面最终未能有根本性的改变，但在开拓题材及开辟诗境方面有不少创新。最早从理论和实践上开辟道路的是黄遵宪，通过诗界革命，近代爱国诗歌大致完成了具有近代历史文化特点的转型，形成了自身的品格与风貌。

35.湘乡派：这是以曾国藩为首，曾门四弟子张裕钊、黎庶昌、薛福成、吴汝纶,及郭嵩焘、李元度、王先谦等为代表的具有浓厚政治色彩的文学派别。在桐城派影响之下，曾国藩把“经济”融入到义理、考据、辞章之中的理论，极大调动起对传统伦理秩序及文化恋恋不舍又冀学西学以自强的传统知识分子的积极性。他们在文学思想上具有双重性。一方面 ,他们主张严守桐城“义法” ,维护桐城正统地位。另一方面 ,他们又强调顺应洋务思潮 ,使桐城文章能承载西学的广泛内容。

36.新文体：为适应政治改良运动蓬勃开展的形势，梁启超创造了一种自由化、通俗化、半欧化的新文体。其特点是具有鲜明的政治倾向性，形式上散行和排偶、白话和韵语错杂相间，古老典故和新式名词兼而有之，中国语汇和外文句式并行不悖，挥写自由不羁，感情真挚而强烈，富有煽动性和感染力。这是资产阶级改良派为了开通民智，创造的一种信笔直书、激情充沛、通俗明晰的新体散文。

37.红学：诞生于十八世纪中叶稍后的《红楼梦》是中国古代小说中的佳构杰作。“红学”是指以《红楼梦》作为研究对象的学问，成为上一世纪国学中三分天下有其一的显学（其余二种为“敦煌学”、“甲骨学”）。毛泽东主席在《论十大关系》中称其为中华文化中唯一值得骄傲的珍品。

38.脂评本；所谓脂批本，指在小说上留有作者的的亲友脂砚斋等人（至少还包括畸笏叟）批语的本子。这类本子的书名通常是“脂砚斋重评石头记”，这些本子都是作者原作的八十回本，一开始以抄本的方式流传的。脂批本发现于上一世纪的二十年代，数十年间络续发现十余种，最重要的本子有《甲戌本》、（见书影）《己卯本》、《庚辰本》、《梦稿本》、《王府本》、《戚序本》、《甲辰本》、《列藏本》等。由于“脂砚与雪芹同时人，目击种种事故，批笔不从臆度”（早期《甲戌本》收藏者刘铨福跋语），因此具有极为重要的研究价值。

39.侠义小说：侠义，即侠客义士。唐传奇中的《无双传》、《虬髯客传》是文言侠义小说；《三言》中的《李汧公穷邸遇侠客》、《杨谦之客舫遇侠僧》是白话侠义小说，自然，《水浒传》也与侠义小说相交叉。仗义锄奸除恶是侠义小说的主旨。

40.公案小说：公案小说的名称始见于宋代说话中的“说公案”，即折狱，是关于作案、报案、审案、破案的故事。《唐语林》中的《张说为证》、《武三思得幸宫中》是文言公案故事，著名的《错斩崔宁》（《三言》中为《十五贯戏言成巧祸》）是白话公案小说。公正审案，洗雪冤狱是公案小说的主旨。

41.狭邪小说：狭邪小说是世情小说流变之一，或者说才子佳人小说的演变。“狭邪”亦为“狭斜”，本义狭路曲巷，后称娼妓所居处。以题材而言，若算上短篇小说，则远接唐传奇，除《李娃传》以外，尚有《游仙窟》、《霍小玉传》；白话小说，在“三言”、“二拍”中就有很多。作为长篇小说中的一类，大约产生于道光以来。这期间绵延产生了《品花宝鉴》、《风月梦》、《青楼梦》、《花玉痕》、《绘芳录》、《海上花列传》、《海天鸿雪记》等等。

42.谴责小说：在十九世纪与二十世纪的世纪之交，小说界涌现出大量的揭露官场黑暗、抨击时政积弊、暴露社会丑恶的小说，而以《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《老残游记》、《孽海花》为其中的代表，鲁迅以为尚不够称为讽刺小说，乃别称为“谴责小说”。因此，“谴责小说”也可以说是《儒林外史》讽刺风格所流变与衍生的。

43.苏州派：苏州派是指清初出现的以李玉为代表的作家群，还有朱素臣、朱佐朝、叶时章、张大复等。成为戏曲史上富有地域戏剧文化特征的耀眼亮点。好选择重大题材，以求更广阔的反映社会生活面，并渗透着一种鲜明的道德评判。因而，他们的剧作各种脚色都能当主角，不限于小生和小旦，而且搭配得当，各显其能，篇幅不长、剧情紧凑、冲突激烈，适宜于场上演出，并取得良好的效果。

明末清初的一个现实主义戏剧流派，以李玉为首，成员有朱素臣、朱佐朝、张大复等。因都是苏州人，创作倾向和创作风格都有共同特点，故称苏州派。其戏曲创作多采用现实主义创作方法；题材上多描写重大政治斗争；讲求本色当行，注重舞台效果；语言通俗易懂，生活气息浓郁；封建道德观念较为浓厚。最著名的是李玉的《清忠谱》。

44.一人永占：李玉在明亡前所作的最有影响的戏剧 “一笠菴四种曲”，即《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》，又名“一人永占”。

45.南洪北孔：清康熙年间的剧坛上，出现了洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》，代表着清前期戏曲的最高成就，当时即有“南洪北孔”之誉。

46.花部：清代戏剧到乾隆年间，统治剧坛的昆曲日渐衰落下去，代之而起的是地方戏的兴盛，出现了清中叶所谓的“花雅之争”。李斗《扬州画舫录》云：“花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调。”可见当时扬州的花部已支派繁盛，而京师更是南腔北调汇聚一城，争奇斗艳。

47.雅部：清代戏剧到乾隆年间，统治剧坛的昆曲日渐衰落下去，代之而起的是地方戏的兴盛，出现了清中叶所谓的“花雅之争”。李斗《扬州画舫录》云：“雅部即昆山腔。

第二篇：明清名词解释

1.台阁体：

台阁主要指明初的内阁与翰林院，又称为“馆阁”。“台阁体”是以当时馆阁

名臣杨士奇、杨荣、杨溥为代表的一种文学创作风格。题材上“颂圣德，歌太平”，艺术上追求平正典丽；流行的原因跟作家的生活遭际有关，他们身居要职，处境优裕；还有当时政权稳定，国力逐趋强盛，另外当时全国实行整饬政策。代表作品是杨士奇《东里诗集》，杨荣《随驾幸南海子》。2.茶陵派 弘治年间，在台阁体造成文学萎靡不振的局面情况下，李东明等人发动了对台阁体文学的冲击以此来重振文坛而形成的诗歌流派，茶陵派以李东明为主，主要成员有谢铎、张泰、邵宝、石珤、鲁铎等人；李东阳提出诗学汉唐的复古主张，强调对声调节奏等法度的掌握；代表作是李东阳的《茶陵竹枝歌》。

3.前七子 明代弘治、正德年间以李梦阳为核心的文学群体，其他成员有何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相七人，主张：“文必秦汉、诗必盛唐”，创作上重视市政题材，民间生活；他们扫除台阁体的无病呻吟，但拟古形式为主，缺乏创造性，他们以复古自命，实质上时借助复古手段而欲达到变革的目的，代表作：李梦阳的《禹庙碑》《梅山先生墓志铭》、李攀龙的《太华山记》。4.后七子

明嘉靖、隆庆年间的文学流派。成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。后七子继承前七子的文学主张，同样强调“文必秦汉，诗必盛唐”，以汉魏、盛唐为楷模，“谓文自西京、诗自天宝而下，俱无足观”，“无一语作汉以后，亦无一字不出汉以前”，较前七子更绝对。他们复古拟古，主格调，讲法度，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。5 公安派

晚明以袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟为代表。因为他们都是湖北公安人，所以称作“公安派”，他们文学主张提倡“性灵说”，反对拟古蹈袭，创作上注重有感而发、直写胸臆，写作态度信手写成、随意而出。其创作成就主要在散文方面，清新活泼，自然率真，但多局限于抒写闲情逸致。代表作品袁宏道《叙小修诗》，袁宗道《论文》，袁中道《感怀诗五十八首》。6.竟陵派

晚明时期，继公安派之后，以锺惺、谭元春为代表。两人均为湖北竟陵人，因名竟陵派。重“真诗”，重“性灵”，重视作家个人情性流露，看重向古人学习，追求幽深奇僻、孤往独来的文学审美情趣；代表作品是二人编选的《诗归》。7.梅村体

清初，吴伟业的七言歌行在继元、白诗歌的基础上，自成一种具有艺术个性的“梅村体”，以怆怀故国和感慨身世荣辱为主，又突出叙事写人，多了情节的传奇化，它以任务命运浮沉为线索，叙写实事，映照兴衰，组织结构，设计细节，极尽俯仰生姿之能事；代表作《圆圆曲》。8.神韵派

清代诗歌流派，王士禛创立，其他成员有吴雯、洪昇、宗元鼎，该诗派论诗以“神韵”为宗，以“不着一字，尽得风流”“羚羊挂角，无迹可求”，为最高境界，要求其诗歌具有含蓄深蕴，言尽而意不尽的特点。代表作品是王士禛《真州绝句》。9.格调派

清代中叶诗歌流派，代表诗人是沈德潜、倡导格调说，所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，实际上是让诗歌为封建政治和伦理道德服务；尊唐抑宋，使诗歌“去淫滥抑归雅正”，起到“和性情、厚人伦、匡政治”的教化作用。10.肌理派

清代中叶诗歌流派，代表诗人是翁方纲，论诗提倡肌理说，主张“为学必以考证为准，为诗必以肌理为准”，“肌理”二字用来论诗包括义理与文理，义理为“言有物”，指以六经伟代表的合乎儒家道德规范的思想与学问，文理为“言有序”，指诗律，结构，章句等作诗之法。11.性灵派

清代中叶诗歌流派，主要代表诗人是袁枚，其他的还有赵翼、蒋士铨、舒位、王昙、孙原湘；论诗提倡性灵说，他们反对形式主义，反对拟古主义，主张把真实感受和诗人的个性生动地变现出来，但忽略了诗歌的社会性。代表作品袁枚的《马嵬》。12.常州词派

清词流派。继阳羡派，浙西派以后起而代之的词派，创立于嘉庆；常州词人张惠言所开创，故名。后周济加以发展。论词反对浙西词派注重格律、技巧而寄兴不高，提出要依据“温柔敦厚”的“诗教”，强调寄托，解前人词时力图从中寻求“微言大意”，流于穿凿附会。作品意旨较为隐晦。对清末词坛颇有影响。代表作品是张惠言《木兰花慢》和周济《蝶恋花》。13.浙西词派

清代词派，其创始者朱彝尊及主要作都是浙江人，故称之，该词派其他主要作家还有李良年、李符、沈皞日、沈登岸、龚翔麟。他们竭力推崇姜夔、张炎，该词派标举清空醇雅风格，蕴藉空灵，独具机杼，韵律和谐。代表作品朱彝尊《高阳台》。14.阳羡词派

清代前期词坛流派。开山作家是陈维崧，成员还有万树。蒋景祁、史唯园、陈维岳。词效法苏轼、辛弃疾；气魄豪健，抒写身世和感怀吊古德作品尤为出色。代表作品《贺新郎’纤夫词》。

15、唐宋派

明代嘉靖年间，以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等为代表的另一文学复古流派；该文学派别将里李梦阳、何景明等前七子师法秦汉作为自己反拨的对象，提倡唐宋文风，在创作主张上，强调文以明道，提倡直抒胸臆，反对模拟，剽窃。代表作品是归有光《项脊轩志》，唐顺之《答廖东雩提学》等。

16、晚明小品文，代表了晚明散文所具有的时代特色，重要作品作家有张岱《西湖七月半》，袁宏道《西湖二》、《天池》，袁中道《游荷叶山记》 17.桐城派

是清代中叶影响最大的散文派别，主要代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐，因他们都是安徽桐城人，故称“桐城派”；其理论主张主要为“义法”，“雅洁”，“义理、考据和词章”等等；内 容多是宣传儒家思想，尤其是程朱理学，语言力求简明达意，条理清晰，“清真雅正”。代表作是方苞的《左忠毅公逸事》。18.明清传奇：“传奇”一词，本是唐人小说的概称“唐传奇”，后人借用它当作戏曲的名称。明清是在宋元南戏的基础上发展起来的一种不同于杂剧的戏剧体制。19.三言二拍： 冯梦龙三言：《喻世明言》、《醒世恒言》、《警世通言》（三言标志着我国古代白话短篇小说整理和创作高潮的到来）包括了就奔到会辑和新著的创作。每集40篇，共120篇 凌濛初二拍：《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》（二拍是一部个人的白话小说创作专集，标志着中国短篇小说创作进入了一个新的阶段

20.才子佳人小说：清代小说名，公100回，又名《恶姻缘》。勾勒了一个冤冤相报的两世姻缘故事，思想内容不高。书中对风俗的描写，对世态人情的把握，体现了作者写实手法的高明。

21.临川四梦：明代作家汤显祖的传奇有《紫钗记》《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》《邯郸梦记》，代表了作者戏剧创 作的全貌，其中又均与梦有关，故而合称“临川四梦”。

“临川四梦”是作者以戏剧形式表现出自己对人性、人生极其意义的思考。汤显祖所重的情包括两个方面：一是“ 真情”，二是“矫情”。“临川四梦”中的前二梦写的上男女青年的爱情，表现“真情”的力量；后二梦则写士人仕途生涯和宦海沉浮，意在劝戒世人超越对“矫情”的贪恋。

《牡丹亭》是“临川四梦”影响最大，并奠定了作者作为中国古代戏曲大家地位的一部传奇。22.南戏：(1)又称南曲戏文，原是宋以来南方浙、闽一带用村坊小曲演唱的民间小戏。(2)它在形成和发展过程中吸收了大曲、清官调、滑稽戏等民间说唱技艺，以及宋杂剧

表演故事的形式，故开始时又叫“永嘉杂剧”或“温州杂剧”。

(3)元灭南宋后，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为

成熟的戏剧样式。

23.二拍： 《二拍》是明代作家凌濛初拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。其内容大致包括：经商题材的时代特色；爱情题材的新突破；超前的社会批判精神。《二拍》的出现是拟话本小说在体制上定型的标志。．《二拍》中对人物性格刻画的考究，对细节真实的追求，都表现出文人个人创作的鲜明文学

24.三言： 《三言》是明代作家冯梦龙编撰的三部拟话本小说集的总称，包括《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。它们主要描写的是市民生活的生动画面，即将普通市民及其生活作为自己的主要表现对象。主要表现的思想有：对“重农抑商”传统观念的反动； 以个性自由为基础的爱情观念；市民眼中的社会黑暗面。艺术上追求“雅俗共赏”。25.散曲：继诗、词之后兴起的一种新诗体。（1分）配乐演唱，相当于当时的流行歌曲。（1分）体制主要有小令、套数及介于两者之间的带过曲等几种。（1分）具有特殊的艺术品格，灵活多变、伸缩自如的句式，口语化、散文化的语言风格以及明快酣畅的艺术趣味。（1分）

26.“四大奇书”：指明神魔小说的代表作《西游记》、（1分）人情小说的代表作《金瓶梅》，（1分）以及历史演义的代表作《三国演义》、（1分）英雄传奇的代表作《水浒传》。（1分）四书并称为“四大奇书”。27.“童心说”：由李贽提倡。（1分）所谓“童心”即是“绝假纯真，最初一念之本心也”，亦即真心。（1分）“绝假纯真”，即不受道学等外在“闻见道理”的蔽障和干扰； “最初一念”，指人生固有的私欲。（1分）“童心说”从有利于表达“真心”的角度，反对复古。（1分）

28.章回小说 是我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的形式。其特点是：分回标目，分章叙事。首尾完整，故事连接，段落整齐。

29.拟话本：明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作的一些新小说。这类白话短篇小说，人们称之为“拟话本”。从鲁迅起一般又将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。

30.历史演义 所谓“历史演义”，就是用通俗的语言，将争战兴废、朝代更替等位基干的历史题材，组织、敷演成完整的故事，并以此表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。由宋代的讲史话本发展而来，元末明初出现这个名称。“讲史”原是宋代说话四家之一，以说讲历史故事为其特点。其篇幅较长，或取材正史而作不同程度的虚构，或取材野史传说。故事内容侧重於朝代兴亡和政治军事斗争。

31.世情小说 明清小说之一——世情小说是中国古典白话小说的一种，又称为人情小说，世情书等。它是以“极摹人情世态之歧，备写悲欢离合之致”为主要特点的一类小说。世情小说主要是指宋元以后内容世俗化、语言通俗化的一类小说。流行于明代。从鲁迅《中国小说史略》起，学术界一般又用世情小说（或人情小说）专指描写世俗人情的长篇。

1、四声猿：是徐渭的杂剧作品。《四声猿》，包括四部杂剧：《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》，被誉为“明曲第一”。王骥德《曲律》称《四声猿》为“天地间一种奇绝文字”。

2、明清传奇：“传奇”最早特指唐代的短篇文言小说，宋代话本小说中也有“传奇”一类；但元末明初的学者们也有人将元杂剧称为“传奇”，原因之一在于许多唐传奇都曾被元杂剧改编成剧本，而大部分杂剧也都带有浓郁的传奇色彩。自从宋元南戏在明代规格化、文雅化、声腔化和全国化之后，传奇便渐渐成为不包括杂剧在内的明清中长篇戏剧的总称。

3、三大传奇：即明中叶李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》和无名氏的《鸣凤记》的三部传奇作品。它们分别是忠奸剧的定型、历史剧的新篇、时事剧的发轫，三大传奇的出现，标志着明代传奇创作的新时期的到来。

二、论述题

1、徐渭的《四声猿》在杂剧史上有何成就？

《四声猿》在思想内容上，打破了封建传统思想的束缚，洋溢着狂傲的反抗思想。体制音律上，有不少创新：一是写成最早的一部杂剧合集。二是徐渭是大量写作短剧的第一个作家，或一出，或二出，或五出，长短不一，从此短剧大为盛行。三是在音乐上或用北曲，或用南曲，不拘一格，首开以南曲写杂剧的先例。

2、临川派和吴江派有什么主要分歧？

临川派和吴江派两大派别的主要分歧在三个方面：一是思想观念上的分歧。临川派主张“以情格理”的至情论，反对封建的理学思想和礼教观念，而吴江派则重视封建伦理的宣扬，正如吴江派的重要作家吕天成说沈璟的戏曲“命意皆主风世”。二是对曲律的看法不同。吴江派是强调“合律依腔”，主张格律至上，认为戏曲第一位的是作品是否合律，为了合律可以牺牲抒情表意。所以他说：“宁协律而不工，读之不成句，而讴之始叶，是曲中之工巧”。而临川派主张内容重于曲律。三是重文采还是重本色的不同。吴江派主张本色，反对过于重文藻骈俪，临川派注重文采。

3、明杂剧体制变化有何特点？明杂剧体制变化的特点是传奇化。

（一）结构上不遵守四折一楔子，体制自由多样。出现了很多短剧。

（二）音乐上可南可北，南北兼用。

（三）演唱形式灵活自由，可多人唱，也可连唱、轮唱。【竟陵派】：以钟惺、谭元春为代表。在文学观念上受到公安派的影响，提出重“真诗”，重“性灵”。重视作家个人情性流露，看重向古人学习。追求一种幽深奇僻、孤往独来的文学审美情趣。提倡学古要学古人的精神，以开导今人心窍，积储文学底蕴，客观上对纠正明中期复古派拟古流弊起着—定的积极作用。但他们将创作引上奇僻险怪、孤峭幽寒之路，缩小了文学表现的视野，显示出晚明文学思潮中激进活跃精神的衰落。

第三篇：元明清文学史名词解释一览表

■ 元明清文学史名词解释一览表

一、戏曲部

1.杂剧：中国戏曲艺术发展到成熟阶段的最早的戏曲种类。以其发展衍变地域和时期的不同，又可分为宋杂剧、金院本和元杂剧。元杂剧一般采取一本四折形式，有宾白、唱词、科介三部分组成。角色分旦、末、净、杂四类。

2、四声猿：是徐渭的杂剧作品。《四声猿》，包括四部杂剧：《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》，被誉为“明曲第一”。王骥德《曲律》称《四声猿》为“天地间一种奇绝文字”。

3.南戏：中国北宋末至元末明初，即12～14世纪200年间在中国南方最早兴起的戏曲剧种，我国戏剧的最早成熟形式之一。南戏有多种异名，南方称之为戏文，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑鹘伶声嗽﹑南曲戏文等名称，明清间亦称为传奇。南戏在体制上较元杂剧自由。

4.四大南戏：元末明初出现的著名南戏《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》，被称为“四大传奇”，简称荆、刘、拜、杀。

5.副末开场：副末不但扮演剧中人物，而且充当戏剧“报幕人”和“画外音”的角色。开演前副末上场介绍剧情大意并且在场与场之间穿插解说词，副末开场是南戏的格式特点。如《琵琶记》第一出。

6.传奇：明清时以演唱南曲为主的戏曲形式。由宋元南戏发展而来，也吸收元杂剧的优点。但情节处理更为紧凑，人物刻画更为细腻，脚色分工更为细致，音乐上采用宫调区分曲牌，兼唱北曲或南北合套。明中叶到清中叶最为盛行。

7.昆腔：元代后期，南戏流经江苏昆山一带，与当地语音和音乐相结合，经昆山音乐家顾坚的歌唱和改进，至明初遂有昆山腔之称。明嘉靖十年至二十年间，魏良辅吸取海盐、弋阳等腔的长处，对昆腔加以改革，从而建立了委婉细腻、流利悠远，号称“水磨调”的昆腔歌唱体系。昆山人梁辰鱼，继承魏良辅的成就，对昆腔作进一步的研究和改革。他编写了第一部昆腔传奇《浣纱记》，扩大了昆腔的影响。万历末，昆腔传入北京，成为全国性剧种，称为“官腔”。8.临川派：明代戏曲文学流派。也称“玉茗堂派”。其领袖人物是汤显祖。因汤显祖的祖籍是临川,时人称他为汤临川，汤显祖的戏曲作品总名“玉茗堂四梦”，“临川派”和“玉茗堂派”因而得名。汤显祖重视创作上发挥作家的想象、语言上讲究“机神情趣”，既要本色，又要有文采。他强调“曲意”，主张“意趣说”，反对吴江作家“按字模声”、“宁协律而不工”的主张。此派的曲家还有来集之、冯延年、陈情表、邹兑金、阮大铖、吴炳、孟称舜等。

9、临川四梦：又称玉茗堂四梦，指明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》。前两个是儿女风情戏,后两个是社会风情剧。“四剧”皆有梦境，故有“临川四梦”之说。

10.吴江派：明代戏曲文学流派。其领袖人物是吴江（今江苏吴江）人沈璟。沈璟戏剧理论的主要内容是要求作曲“合律依腔”，语言“僻好本色”。沈璟的理论和吴江派诸作家的实践，对于扭转明初骈俪派形成的脱离舞台实际、崇尚案头剧的不良风气，起了积极的作用。但沈璟过分强调音韵格律，主张宁肯“不工”，也要“协律”。他提倡戏曲语言要“本色”，由于他把“本色”狭窄地理解为只是采用“俗言俚语”、“摹勒家常语”，也产生了弊病。属于此派的曲家有顾大典、吕天成、卜世臣、王骥德、叶宪祖、冯梦龙、沈自晋、袁于令、范文若、汪廷讷等。

11.苏州剧派：明末清初，在苏州这个戏剧创作和演出的中心城市，出现了一群平民专业剧作家，较为著名的有李玉、朱佐朝、朱素臣、叶雉斐等。他们相互往还密切，有时合作创作剧本，有时共同切磋曲律，在市民生活的土壤和文化氛围中，形成了创作倾向和艺术风格大致相近的戏曲流派。在题材上跳出了写儿女私情的狭隘圈子，贴近世俗人生，关注时事政治；在思想上揭露黑暗现实较为有力，具有鲜明的伦理教化指向；在人物塑造上，富于平民色彩，许多下层人物以正面形象活跃在舞台上。在艺术上，苏州派戏剧家能紧密结合舞台实际，戏剧冲突紧张、集中，结构周密、紧凑，熟谙音律，曲辞通俗，演出效果好。

12、南洪北孔：清代初年，剧坛出现了洪升和孔尚任两位著名的剧作家。洪升创作的剧作《长生殿》和孔尚任创作的剧作《桃花扇》代表了古典戏曲创作的两座高峰，堪称传奇剧本中的双璧，因为洪升是南 方浙江钱塘人，孔尚任是北方山东曲阜人，故两人有“南洪北孔”美誉。

二、小说部

1.拟话本：明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作的一些新小说。这类白话短篇小说，人们称之为“拟话本”。从鲁迅起一般又将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。

2.“三言二拍”：是指明代五本著名传奇短篇小说集及拟话本集的合称。“三言”即《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》的合称。作者冯梦龙。“二拍”则是中国拟话本小说集《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。作者凌蒙初。

3.章回小说：我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的形式。其特点是：分回标目，分章叙事。首尾完整，故事连接，段落整齐。

4.历史演义：“演义”，即据“史实敷衍成义”之义。历史演义由宋代的讲史话本发展而来，元末明初出现这个名称。“讲史”原是宋代说话四家之一，以说讲历史故事为其特点。其篇幅较长，或取材正史而作不同程度的虚构，或取材野史传说。故事内容侧重於朝代兴亡和政治军事斗争。代表作品有《三国演义》。5.神魔小说：源于鲁迅《中国小说史略》的提法，又称神怪小说。神魔小说多言“怪力乱神”，而其本意未必再此，多有影射世情之意。代表作有《西游记》、《封神演义》等优秀作品。其语言风格不拘一格，想象力丰富，背景或为虚幻或为海外某地假托，综合宗教、神话等民间喜闻乐见的形式，因此至今广为传颂。

6.世情小说：世情是世态人情的简称，而世情小说则是指那些主要以普通男女的生活琐事、饮食大欲、恋爱婚姻、家庭人伦关系、家庭或家族兴衰以及社会各阶层众生相等为题材，来反映社会现实的小说。自鲁迅《中国小说史略》起，学术界一般又用世情小说（或人情小说）专指描写世俗人情的长篇。于是，鲁迅称之为“最有名”的《金瓶梅》常被看作是世情小说的开山制作。

三、诗文部

1．铁崖体：元代后期诗人杨维桢，号铁崖。他所作宫词、竹枝词和古乐府在当时极为流行，世称“铁崖体”或“铁体”。

2.元诗四大家：指的是元中叶的虞集、杨载、范梈、揭傒斯四位著名代表诗人，在艺术上，追求词采典雅，对仗工整，但很少创新。

3.台阁体：明朝永乐至成化年间，杨士奇、杨荣、杨溥都是“台阁重臣”，故称其诗为“台阁体”。其文亦号“台阁体”。其特点是雍容平易，不矜才气，既无深湛幽眇之思，亦无忧郁不平之鸣，太平宰相之风度，可以想见。以三杨为首的这派诗文，体现了洪武朝以后一段长时期里上层官僚的精神面貌和审美意趣，并作为典范而广泛地影响文坛。

4.茶陵派：明成化、正德年间的一个诗歌流派。因该派领袖李东阳为湖南茶陵人，故名。明成化之后，日见严重的社会弊病已与粉饰太平的台阁体不相容。于是以李为首的一派起而振兴诗坛，以图荡涤台阁平正醇实的诗风。他们主性情，反模拟，推崇李杜，不拘一格；并且重视诗歌的声调、节奏、法度、用字，要以不同的风格代替台阁体。李东阳官居相位，并主持文坛，门生众多，其诗论诗风堪称一代之盛，成为台阁体向前后七子复古运动之间的过渡。

5.前后七子：明朝中叶的诗文流派。前七子指李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相，而以李、何为首，活跃于弘治、正德间。后七子指李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦，而以李、王为首，活跃于嘉靖、隆庆间。他们对于诗文的见解大体一致，即强调“文必秦汉，诗必盛唐”，主张模拟古人。对于打击“台阁体”雍容典雅、千篇一律的文风有一定积极意义，但把诗文写作引上复古道路，产生了许多毫无生气的假古董诗文。

6.唐宋派：嘉靖年间，王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等作家，反对前七子“文必秦汉”的文学观，标举唐宋古文，故称为唐宋派。唐宋派古文理论，与前后七子相左。唐宋派的创作成就主要在散文方面，其中归有光最为著名。时人称他为“今之欧阳修”，其散文也被誉为“明文第一”。

7.童心说：晚明思想家李贽在《童心说》篇提出的文学观念。“童心”就是真心，“一念之本心”，实 际上是个体之真实感受与真实愿望的“私心”。李贽认为文学必须真实坦率内心的情感和人生的欲望。“童心说”具有以下内涵：

一、反对把文学作为阐发孔孟之道的工具；

二、反对复古主义的“文必秦汉，诗必盛唐”的理论；

三、改变了历来轻视通俗文学的偏见。

8.公安派：明代后期以袁宏道及其兄袁宗道、弟袁中道三人为代表的文学流派，因三人是湖北公安而得名。他们所持的文学主张与前后七大拟古主义针锋相对，他们提出“世道既变，文亦因之”的文学发展观，又提出“性灵说”，要求作品“独抒性灵，不拘格套”，能直抒胸臆，不事雕琢。他们的散文以清新活泼之笔，开拓了我国小品文的新领域。

9.竟陵派：明代后期文学流派。以竟陵人钟惺、谭元春为首，因此得名。又称竟陵体或钟谭体。竟陵派认为“公安”作品俚俗、浮浅，因而倡导一种“幽深孤峭”风格加以匡救。所倡导的“幽深孤峭”风格，指文风求新求奇，不同凡响，刻意追求字意深奥，由此形成竟陵派创作特点：刻意雕琢字句，求新求奇,语言佶屈,形成艰涩隐晦的风格。竟陵派与公安派一样在明后期反拟古文风中有进步作用，对晚明及以后小品文大量产生有一定促进之功。

10.小品文：散文品种之一。“小品”一词在中国始於晋代﹐称佛经译本中的简本为“小品”，详本为“大品”。後遂以“小品”统称那些抒写自由﹑篇幅简短的杂记随笔文字。在中国盛行于明清。11.八股文：八股文也称“时文”、“时艺”、“制艺”、“制义”、“八比文”、“四书文”。八股文是明清考试制度所规定的一种特殊文体。文章的每个段落死守在固定的格式里面，连字数都有一定的限制，人们只是按照题目的字义敷衍成文。分为破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股等组成部分。

12.江左三大家：中国明末清初诗人钱谦益、吴伟业、龚鼎孳3人的合称。3人皆由明臣仕清，籍贯都属旧江左地区，诗名并著，故时人称江左三大家。在诗歌创作上，他们都宗唐，对于宋诗及宋、元、明以来的剽窃模拟的萎靡诗风取反对的态度。顾有孝、赵澐选其诗为《江左三大家诗抄》9卷。

13.梅村体：诗歌体裁，得名于明末清初诗人吴伟业（号梅村），主要指的是他的七言歌行体诗歌。吴梅村吸取白居易、元稹等歌行的写法，重在叙事，辅以初唐四杰的采藻缤纷，温庭筠、李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，在叙事诗里独具一格。在题材内容上以故国怆怀和身世荣辱为主，“可备一代诗史”。

14.神韵说：清代入仕诗人从“南施北宋”开始，民族意识所造成的沉重心态，已经逐渐淡化，他们的诗歌已经开始以新的面貌来与现政权取得和谐的相处。王士禛的神韵说，则是这种转变的根本完成。所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌消遣娱乐功能。

15.格调说：格调说由清康乾年间的沈德潜所倡导。“格凋”渊于严羽，主张思想感情是形式格调的决定因素。主张创作有益于温柔敦厚“诗教”，有补于世道人心的“中正和平”的作品，故而归之于有法可循、以唐音为准的“格调”。因此其诗论具有维护封建统治的色彩，有一定保守性。而其创作多为歌咏升平、应制唱和之类。但另一方面他也提倡“蕴蓄”、“理趣”、诗的化工境界及重视作品主导作用等具有审美理论价值的有益观点。

16.肌理说：中国清代翁方纲提出的诗论主张。肌理本来是指肌肉的纹理。翁方纲借用肌理论诗，理是指义理和文理，肌理是指儒家的经术和学问，有时也兼指文理。他把儒家经籍和学问看作诗歌的根本。翁方纲的肌理说实际上是王士禛神韵说和沈德潜格调说的调和与修正。他用肌理给神韵、格调以新的解释，目的在于使复古诗论重振旗鼓，与袁枚的性灵说相抗衡。

17.性灵说：中国古代诗论的一种诗歌创作和评论的主张，以清代袁枚倡导最力。它与神韵说、格调说、肌理说并为清代前期四大诗歌理论派别之一。性灵说的核心是强调诗歌创作要直接抒发诗人的心灵，表现真情实感,认为诗歌的本质即是表达感情的,是人的感情的自然流露。一般把性灵说作为袁枚的诗论，实际上它是对明代以公安派为代表的“独抒性灵，不拘格套”（袁宏道《序小修诗》）诗歌理论的继承和发展。

18.桐城派：是清代中期重要的散文流派，代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以被称为“桐城派”。桐城派的文章，内容多是宣传儒家思想，尤其是程朱理学；语言则力求简明达意，条理清晰，“清真雅正”。桐城派提出了一套完整可操作的文学理论主张，因此流派庞大，影响时间长。

19.阳湖派：中国清代乾隆、嘉庆时期的散文流派。代表人为阳湖人恽敬、李兆洛，武进人张惠言。阳湖派接受了桐城派的主张，致力于唐宋古文，但又对桐城派不满，因而，张惠言、李兆洛提出文章要合骈、散两体之长；恽敬主张兼学诸子百家，以此来补救桐城派行文单薄和思想上专主孔、孟、程、朱的弊病。阳湖派的主张不像桐城派那样拘谨狭隘；他们的作品与桐城派互有得失、短长，并未能真正超过桐城派。由于恽、张曾受桐城之学，故文学史家也有把阳湖派看作桐城派旁支。

四、词曲部

1.散曲：剧曲相对而言，与科白情节无关，可以独立存在的文体。其特性有三点：一是他在语言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。二是在艺术表现方面，他比近体诗和词更多的采用“赋”的方式，加以铺陈叙述。三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通压，句中还可以衬字。

2．套曲： 散曲捉种类的一种，又叫套数、“散套”。它吸收诸宫调的联套方式，把同一宫调的许多曲子联缀在一起。套曲要求有头有尾，少则两三支，多则不限。散套有北套、南套、南北合套三种形式。

3.阳羡派：阳羡词派是清初词派，主要活动在顺治年间和康熙前期。此派的创始人是陈维崧，为江苏宜兴人，而宜兴古称阳羡，故世称阳羡派。阳羡词人崇尚苏轼、辛弃疾，词风雄浑粗豪，悲慨健举，尤以陈维崧最为突出。当时在陈的周围还聚集了一批与之风格相近的词人，如曹贞吉、万树、蒋景祁等，相互唱和，一时颇具声势，为清词的中兴作出重要贡献。阳羡词派的余韵还波及后世，清中期的蒋士铨、洪亮吉、黄景仁等都受其影响。

4.浙西词派：浙西词派是清代重要词派。其创始者朱彝尊及主要作都是浙江人，故称之。浙西词派崇尚南宋的格律词人姜夔、张炎，标榜醇雅、清空，注重词的声律、技巧。在清朝步入盛世时，提出词的功能“宜于宴嬉逸乐，以歌咏太平”，投合文人学子由悲凉意绪转入安于逸乐的心态，也适应统治者歌颂升平的需要，故天下向风，席卷南北，一直延续到乾隆末年。属于该派的作家还有李良年、李符、沈皞日、沈登岸、龚翔麟。

5.常州词派：清代嘉庆以后的重要词派。该词派强调比兴寄托﹐反琐屑饤饾之习。常州词论始於张氏编辑的《词选》，后经周济的推阐﹑发展﹐理论更趋完善﹐所倡导的主张更加切合当时内懮外患﹑社会急速变化的历史要求，其影响直至清末不衰。

第四篇：名词解释题

启发性原则： 是指在教学中教师要承认学生是学习的主体，注意调动他们的学习主动性，引导他们独立思考，积极探索，生动活泼的学习，自觉地掌握科学知识和提高分析问题与解决问题的能力。

课程：是指学校学生所应学习的学科总和及其进程与安排。广义的课程是指学校为实现培养目标而选择的教育内容及其进程的总和，它包括学校老师所教授的各门学科和有目的、有计划的教育活动。狭义的课程是指某一门学科。

后摄抑制：是指后学习的材料对保持和回忆先学习的材料的干扰作用。过度学习：是指所学材料达到刚刚成诵以后的附加学习。

自我意识：是指个体对自己以及自己周围事物的关系的意识。一般包括三种成分：自我认知、自我体验、自我监控。

教科书：根据学科教学要求编写的供教学使用的正式课本。一般由国家或地方主管教育的行政部门审定。是教师讲授和学生学习的基本依据。按照课程标准的要求编写的教学用书。又称课本、教材。

美育：是指培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育，也称美感教育或审美教育，是全面发展教育不可缺少的组成部分。

人格：人格主要是指人所具有的与他人相区别的独特而稳定的思维方式和行为风格。人格主要是指人所具有的与他人相区别的独特而稳定的思维方式和行为风格。

教育政策:是一个政党和国家为实现一定历史时期的教育发展目标和任务，依据党和国家在一定历史时期的基本任务、基本方针而制定的关于教育的行动准则。

产婆术：是指古希腊苏格拉底关于寻求普遍知识的方法。通过双方的交谈，在问答过程中，不断揭示对方谈话中自相矛盾之处；从而逐步从个别的感性认识，上升到普遍的理性认识、定义、知识。教育叙事研究：是指：以叙事的方式开展的教育研究。它是研究者（主要是教师）通过对有意义的校园生活、教育教学事件、教育教学实践经验的描述与分析，从而发掘或揭示内隐于这些生活、事件、经验和行为背后的教育思想、教育理论和教育理念，从而发现教育的本质、规律和价值意义。

再认或回忆：经历过的事物再度出现时能够确认叫做再认，经历过的事物不在面前时能在头脑中重现叫做回忆。

再认指过去经验过的事物再度呈现时能够识别出来的心理现象。

回忆是指把过去曾经经历而当前并非作用于我们的事物，在头脑中得其映象自行呈现出来的记忆过程。

教育法规 :是调整教育活动和教育行政活动中发生的各种法律关系的规范性文件的总称。主要指有关教育的专门法律、法令、条例、规则、章程等，也包含其他法规中调整有关教育的各种法律关系的规范性条文。

班级的目标管理：是指在一定的时间和条件下，对培养什么样的班集体的预定，即班集体发展的具体规格。制定班级管理目标是成功管理班级的开端，也是班级目标管理成败的关键。目标越明确、恰当，管理就越有方向和动力；反之，班级管理就带有盲目性，工作会陷于紊乱。

学制：是学校教育制度的简称，指一个国家各级各类学校的系统，它规定各级各类学校的性质、任务、入学条件、修业年限、领导体制以及它们之间的相互关系等。

课程管理：学校在执行课程和地方课程的同时，应开发或选用适合本校的课程，各级教育行政部门要对课程的实施和开发进行指导和监督，学校有权利和责任反映在实施国家课程和地方课程中所遇到的问题。

概念同化：是指教师以定义的方式直接向学习者揭示概念的关键特征，学习者利用认知结构中原有的有关概念理解新概念。迁移：是一种学习对另一种学习的影响，指在一种情境中获得的技能、知识或态度对另一种情境中技能、知识的获得或态度的形成的影响。

社会本位论：主张教育目的根据社会发展需要来确定，个人只是教育加工的原料；认为个人发展必须服从社会需要；社会价值高于个人价值，教育目的在于把受教育者培养成为符合社会准则的公民。

教师申诉制度：是指教师在其合法权益受到侵犯时，依照法律、法规的规定，向主管的行政机关申诉理由、请求处理的制度。

学校课程：即各级各类学校为了实现培养目标而规定的学习科目及其进程的总和。包括以下具体含义：（1）是某级某类学校所要进行的全部教育内容的总和。

（2）不仅包括各门学科的课内教学，还包括课外活动、家庭作业和社会实践等活动。（3）不仅规定各门学科的目的、内容及要求，而且规定了各门学科的安排顺序、课程分配、学年编制和学周的安排。

上位学习：通过综合归纳获得意义的学习。当认知结构中已经形成某些概括程度较低的观念，在这些原有观念的基础上学习一个概括和包容程度更高的概念或命题时，便产生上位学习。

自然实验法：即在教育实际情境下按照研究的目的而控制某些条件，变更某些条件，以观察被试者心理活动的变化。

数学基本能力：基于基础知识的理解能力、表达能力、应用能力以及数学学习中的表达、交流、与人合作、发现问题、解决问题等能力。

课堂观察表评价：是指根据评价目标多元、评价主体多样、重视学生自我反思等原则设计具体指标对学生的课堂表现予以评价，以调动学生学习积极性的一种评价方式。

庭辩式评课法:是指改变以往评课中听课者评、授课者听的模式，让授课者在课后解说自己的教学思路，并针对听课者提出的各种问题进行辩论，从而促进听课者和授课者之间交流的一种评课方式。教学案例:含有问题或疑难情境在内的真实发生的典型事件，教学案例是教学问题解决的源泉 体态语言评价：是指教师用体态来评价学生，诸如一个真诚的微笑，一个肯定的眼神，一个轻轻的抚摸等等，这些发自内心的无声评价在课堂中起着无声胜有声的效果。

发展性教师评价：是一种形成性评价，它不以奖惩为目的，是教师自我或在他人指导、支持下，设计自我发展性目标、能动实践、主动接纳外部信息及自我调控发展过程的过程。

发展性学生评价发展性学生评价是旨在促进学生达到学习目标而不只是甄别和评比，注重过程，评价目标、内容、方法多元，在关注共性的基础上注重个体的差异发展，注重学生在评价中的作用，体现评价过程的开放、平等、民主、协商等特点，以学生素质的全面高为最终目的的评价。

课后备课：指教师在上完课后或观摩完课后，根据教学中所出现的反馈信息进一步修改和完善，明确课堂教学改进的方向和措施，最终形成较为成功的教案。

数学日记是学生以日记的形式记录学习数学的情况，在老师的指导下，学生通过记数学日记不断地补充和完善自己的形式来探索知识、获取知识、应用知识，从而主动构建自己的知识结构。

档案袋评价又称为档案袋评价、成长档案评价，是一种用代表性事实来反映学生学习情况的质的评价方法。成长记录袋评价不仅体现过程评价思想，同时体现学生自主评价，强调自我纵向比较，有利于促进学生发展。

综合比较法：综合比较法是指在评课过程中教师不是就课论课，也不是就一堂课进行评价，而是将几堂课放在一起进行多方面的对比和评价，从而更清晰地看出每一节课的优缺点和特色所在。

数学思考评价通过课堂观察量表等手段，对学生思考的广度、深度、灵活度进行客观评价，促进学生思维水平提升。

教学后记：指教师在课堂教学结束后，针对课堂教学设计和实施，结合对课堂教学的观察，进行全面的回顾和小结，将经验和教训记录下来，即为教学后记

激励性作业评价：用激励性语言评价学生的作业，不仅起到了点评学生作业的作用，还能启迪他们的思维、指点他们努力的方向等。

教师的“大气” 教师的“大气”是指教师在课堂教学中表现出的那种大家风范，那种充满自信、运筹帷幄、不急不躁、不拘小节的教学素质，那种能够自觉跳出单纯传授知识范畴而站在关注学生生命成长的高度来反思教学的功底和底蕴。

商榷性评语老师根据不同的情况，有时直接予以更正，有时则不是直接更正，而是给予适当的提示，引导学生自己去更正。

延迟评价学生的知识基础，智力水平和学习态度是不平衡的，即使优等生也可能有失误的时候。当学生的作业错误过多，为了避免学生作业等级太低，心理压力太大，可以采取暂不评判等级的批改评价策略。等学生弄清了错误原因，补充了所欠缺的知识，将作业重做之后，再进行评判。

教学评价：根据一定教学目的和教学原理，运用切实可行的评价方法和手段，对整体或局部的教学系统进行全面考查和价值判断的过程。

课堂教学要素评价法：所谓要素评价法就是以课堂教学评价的几个要素为支撑点，对整节课进行整体衡量的评价方式。

数学学习评价：指有计划、有目的地收集学生在数学知识、使用数学的能力和对数学的情感、态度、价值观等方面的证据，并根据这些证据对学生的数学学习状况或某个课程教学计划做出结论的过程。

课程评价：是指对课程内容及进程进行的价值判断。课程可以在三种意义上加以理解：

1、学校为实现预定的教育目标而组织的全部教育活动的总和；

2、指某一教学科目，如语文、数学或英语，对某一具体学科课程的评价是我国中小学最常使用的；

3、对课程教育活动的评价。分项作业评价：所谓分项作业评价是为了全面评价学生的作业，从双基、书写、创新意识等方面采取分项评价的一种批改策略。这种评价有利于学生良好学习习惯的养成也有利于学生各种素质的全面发展。

口头型考试评价：是一种以口头形式进行评价的考试方法，一般用于小学一、二年级，受学生年龄特征的限制，用口头回答的形式评价学生数学学习水平。

教学诊断：在自己或他人的教学实践中，教师要善于发现问题，从教学问题入手，经常进行自我反思，深入剖析，找出“病因”，分析“病理”，进而“对症下药”提出解决问题的方法与对策

课堂观察表评价：是指根据评价目标多元、评价主体多样、重视学生自我反思等原则设计具体指标对学生的课堂表现予以评价，以调动学生学习积极性的一种评价方式。

自我反思：是教师对教育教学过程的再认识、再思考、再探索、再创造。是在新课程理念指导下，以教育教学活动过程为思考对象，对教学行为、教学决策以及由此所产生的教学结果进行审视和分析的过程，是一种通过提高参与者的自我觉察水平来促进自身专业素质的提高能力发展的一种批判性思维活动。

体态语言评价：是指教师用体态来评价学生，诸如一个真诚的微笑，一个肯定的眼神，一个轻轻的抚摸等等，这些发自内心的无声评价在课堂中起着无声胜有声的效果。

发展性教师评价：是面向教师未来发展的期望性评价，它具有鲜明的教育价值取向，具有发展的自主性和超前性，具有评价结果的多元认同性，具有可持续进取的开放性，是促进教师不断完善的引导性评价。

课堂即兴评价：是指在课堂教学活动中对学生的各种学习行为、交往行为给予及时、合理的、激励的评价。

合作型考试评价：是新课程中出现的最新颖的一种考试评价方式。它要求几位学生合作完成一件作品或一个项目。然后，教师对具体的作品或完成的项目结果首先进行量分或等级评价，这种量分或等第是合作的学生共同分享的。其次，由合作的学生再相互对每个人分工完成的情感、态度和质量进行量分或等级评价，这种量分或等第是有差异的。最后，教师对各小组的合作情况和水平进行量分或等级评价，这种量分或等第又是合作的学生共同分享的。把三部分量分或等第用一定的权重和形式合成，便成为每个学生在这次合作型考试评价中的最终得分或等第。这样的考试评价更注重考核的是学生分工合作的过程、责任心和团队精神。

第五篇：名词解释题

非选择题部分

注意事项：

用黑色字迹的签字笔或钢笔将答案写在答题纸上，不能答在试题卷上。

三、名字解释题(本大题共2小题，每小题4分，共8分 1.文学研究会

(1)1921年，矛盾等人创立，有鲁迅、周作人冰心等成员，提倡现实主义文学，反对浪漫主义和唯美主义，(1)中国现代最早的新文学社团，成立于1921年1月。

(2)主要成员有沈雁冰(茅盾)、叶绍钧(叶圣陶)、周作人、郑振铎、朱自清、冰心、许地山、王统照、庐隐、老舍等。(3)主张文学为人生。（4）倾向现实主义，对现实主义文学的发展做出重要贡献。

2.“第三种人”

指30年代初的苏汶。文艺主张有脱离政治、脱离阶级而自由的倾向。左联曾和他展开论辩，批评了他的文艺倾向。通过论辩，左联也检讨了理论上和策略上“左”的错误。

3.文协

文协是文艺家协会简称，系全球作家、诗人以及书法、美术、摄影、戏剧、音乐、影视、收藏、鉴赏等艺术家或相关团体组成的，集文艺研究、交流、传播于一体的组织。

4.东北作家群

东北作家群：是指“九一八”事变以后，一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念及早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格，写出了东北的风俗民情，显示了浓郁的地方色彩。“东北作家群”的主要作家有萧军、萧红、舒群、端木蕻良等，代表作有萧红《呼兰河传》《生死场》，萧军《八月的乡村》等。

5．延安文艺座谈会

（1）延安文艺座谈会召开于1942年5月，正是抗日战争最艰苦的相持阶段。当时解放区文学的主流是好的，但作家队伍的思想也存在不少问题。为了总结经验教训，克服错误缺点，使文艺于民族解放战争以更大助力，在延安召开此会。（2）会上，毛泽东作了“引言”和“结论”的两次发言，合称《在延安文艺座谈会上的讲话》。《讲话》提出了文艺为人民大众服务的方向，精辟论述了如何服务的问题，强调作家要到群众斗争中去汲取创作源泉，改造世界观。（3）延安文艺座谈会对新文艺尤其是解放区文艺的发展产生重大影响。

6．新月诗派

（1）新月诗派主要成员有徐志摩、闻一多、朱湘、陈梦家等等。（2）1926年，新月社诗人徐志摩、闻一多在《晨报副刊》上编《诗镌》周刊，闻一多提出音乐美、绘画美、建筑美的新诗“三美”的格律诗理论主张，新月诗人在《诗镌》上发展格律诗创作，称为“新月诗派”或“格律诗派”，对新诗发展有积极作用。1931年，徐志摩等又创办《诗刊》，是年，陈梦家编《新月诗选》，收18人的诗，展未了新月诗派阵营及诗作成就。

7.“好一记鞭子”是抗战时期在国统区相当流行的三出小戏，即<三江好><最后一记><放下你的鞭子>，系田汉作品。

8.晚清文学改良运动

在清末以来的文学改良思潮中，中国文学萌发了现代的观念，但这种处于萌芽状态的观念并没随时间的推移而引发中国文学的根本性变革。世纪初年社会政治的动荡不安不仅没使文学改良的观念性成果转化为具体的创作实绩，而且使主张改良变革的文学阵营产生分化，使初见端倪的变革风尚偏离向前发展的轨道。因此，继续推动中国文学的现代化进程，促使其在晚清以来改良变革基础上产生质的飞跃，这一重任或机遇，历史地落到了更为年轻、更为激进的知识分子身上以胡适、陈独秀、周氏兄弟、郭沫若等一大批更具有现代思想观念的知识分子成了推动这一历史性进程的主要力量。他们在五四新文化运动中高张起文学革命的大旗，用更为成熟、更为系统完备的现代理论观念涤荡传统的尘垢，取代文学的主潮；他们用具备充分现代形态的创作实绩宣告了自晚清以来中国文学断裂期的结束，宣告中国现代新文学的诞生，宣告五四新文学传统的形成。

9.湖畔诗社

（1）湖畔诗社是“五四”文学革命后出现的新诗团体。（2）主要成员为应修人、潘漠华、冯雪峰、汪静之等人。

（3）具有浪漫抒情倾向，以“真正专心致志做情诗”为特色，出版诗集《湖畔》、《春的歌集》等。

10.第一次文代会

（1）全名中华全国文学艺术工作者代表大会，1949年7月召开于北平，正值人民解放战争取得决定性胜利，中华人民共和国成立前夕。

（2）这是一个全国文艺工作者大会师大团结的大会，继往开来、总结和动员的大会。（3）大会标志着中国现代文学阶段的终结，也是中国当代文学的开端。

11.乡土小说

在20年代初、中期，小说创作上出现了一种被称为“乡土小说”的作品。“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。这批作家有冯文炳（废名）、王鲁彦、台静农、彭家煌、许杰等

12.东北作家群

东北作家群：是指“九?一八”事变后，一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品及时反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念以及早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格，写出了东北的民俗风情，显示了浓郁的地方色彩。“东北作家群”的主要作家有萧军、萧红、舒群、白朗、端木蕻良、李辉英等。代表作有萧红的《呼兰河传》、《生死场》，萧军的《八月的乡村》等。

13.语丝社

语丝社得名于《语丝》周刊。《语丝》创刊于1924年11月，1930年3月停刊，语丝社随之消散。《语丝》主要撰稿人有孙伏园、周作人、鲁迅、林语堂等。它是中国现代文学史上最早以散文创作为主的刊物，主要发表杂感、短评、小品等。语丝社作家的散文创作形成了独具风格的“语丝”文体，这种文体在思想内容上任意而谈、斥旧促新，在艺术上以文艺性短论和随笔为主要形式，泼辣幽默，讽刺强烈。以鲁迅为代表的尖锐泼辣的杂文和以周作人、林语堂为代表的幽雅的小品形成了该社散文创作两大类，对散文发展有重要影响。

14.中国诗歌会

1932年9月，左联领导下的群众性的诗歌团体中国诗歌会成立，发起人有穆木天、杨骚、蒲风、任钧等。出版会刊《新诗歌》，除上海总会外，还在北平、广州、湖州等地建立了分会，各自出版诗歌刊物。在诗的内容方面提出“要捉住现实，歌唱新世界的意识”，在形式方面提出“要使我们的诗歌成为大众歌调”。这是一个自觉地与无产阶级取同一步调，以大众化为创作目标的现实主义诗歌团体。

36.三大主义

三大主义：陈独秀在《新青年》上公开亮出文学革命的大旗，又把文学革命与政治革命联系起来，明确地提出“三大主义”的革命口号，即：推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学；推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。37.九叶诗派

九叶诗派（中国新诗派）是抗战后期和解放战争时期的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。主要成员有辛笛、穆旦、陈敬容、杜运燮等九人。主要刊物有《诗创造》《中国新诗》。九位诗人分别为曹辛之(杭约赫)、辛笛(王馨迪)、陈敬容、郑敏、唐祈、唐湜、杜运燮、穆旦和袁可嘉。他们于1981年出版了《九叶集》，因此被称为九叶诗人。代表诗人： 杭约赫 辛笛 陈敬容 郑敏 唐祈 唐湜 杜运燮 穆旦 袁可嘉

36．象征诗派

(1)中国现代的象征诗派,是指“五四”文学革命后以李金发 为代表的新诗流派。李金发在这时期连续推出三本象征诗集,以象 征的意象表现内心的感觉、情绪。（2）

(2)同时,后期创造社穆木天、王独清、时也致力于象征诗创作,各自出版象征诗集。（2）

37．论语派(1)论语派是20世纪30年代的一个现代散文流派,以创办 《论语》半月刊而得名,尚有《人间世》、《宇宙风》等刊物。主要 人物是林语堂。（2）(2)提倡幽默、闲适、性灵小品。(2)

36．南国社

(1)南国社是20年代初成立的话剧团体。1分

(2)田汉先后创办《南 国》半月刊、《南国特刊》和南国艺术学院等。1分

(3)开展话剧运动主要 在1928年至1929年,公演两期四次,全部演出田汉创作的剧本。1分(4)是一个以浪漫主义倾向和感伤情调为其鲜明风格的话剧团体。1分

37．中国左翼作家联盟

(1)中国左翼作家联盟简称左联,1930年成立于上海,1936 年因形势变化而解散。左联是中国共产党领导下的革命作家的组 织,先后出版刊物《北斗》、《萌芽》等十几种。1分(2)左联的主要成员有 鲁迅、茅盾、夏衍、田汉、丁玲、张天翼等。1分

(3)左联的成立推进了革 命文学运动的发展,突破了国民党的文化“固剿”,创作了《子夜》 等优秀作品,对中国革命和新文学发展作出重要贡献,但也存在 “左”的倾向。2分

36.新感觉派

是20世纪30年代中国现代小说的一个流派。(1分)代表作家有穆时英、刘呐鸥、施垫存等。(1分)中国新感觉派受20世纪20年代日本新感觉派等外国 现代派的影响。新感觉派小说的内容多表现半殖民地大都市上海的生活百态,着重 是对畸形病态生活的描写,以快速的节奏和多变的画面表现现代都市光怪陆离的生 活,刻意追求主观感觉印象,在形式技巧上花样翻新,但部分作品存在悲观颓废倾 向.(2分)

37.九叶诗派

是20世纪40年代国统区出现的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。(1 分)主要成员有穆旦、辛笛、陈敬容、杜运爱、郑敏等9人。(1分)九叶诗派的 特点是:既忠于时代和现实,又忠于艺术创造,较多吸收西方象征诗派、现代诗派 的表现手法c现实主义和现代主义在他们的诗里得到较好的结合。(2分)

36.学衡派

是“五四”时期封建复古主义思潮之一，1922年1月，吴宓主编的《学横》杂志创刊于南京，主要撰稿人又梅光迪等，以“讲究学术，阐求真理，融化新知”等为标榜，称为学衡派。

37.七月诗派

是20世纪30、40年代，围绕着胡风主编的《七月》、《希望》杂志的一批诗人与作家，如绿源、阿垅、曾卓、牛汉等。形成了一个贯穿抗日战争和解放战争时期最重要的现实主义诗歌流派，被称为“七月诗派”。

36．语丝社 ①成立于1924年；②以创办《语丝》而得名：③主要成员有鲁迅、周作人、林语堂、孙伏园等。

37．“汉园三诗人”：

①三诗人指何其芳、李广田、卞之琳；②以出版三人诗合集《汉园集》而得名。

36.“雷电颂”

是郭沫若抗战时期的历史剧《屈原》中的一段台词。通过这段台词表达了屈原被诬陷后，希望自己的生命与自然同化，要把一切黑暗都烧毁的理想，也是屈原光明、正义、力量化身的表现。

37.京派

是指30年代身居带衰颓意味的都市，又侵染经院学风，文化心态宽容的一个带隐逸其的文学群体。他们功利意识单薄而艺术独立意识深厚。冯文斌、凌淑华、沈从文、萧乾等是该群体的主要作家，其作品侧重探讨人生与人性，注重于道德与文化的纯正和乡野的诗意表现。

36.孤岛文学

1937年11月上海沦陷后，一部分文艺工作者利用上海租界的特殊环境，在日本侵略势力的四面包围中，坚持抗日文学活动，至1941年12月珍珠港事变日军侵入租界止，历时四年零一个月，称之为“孤岛文学”。

37.《日出》

《日出》是曹禺以20世纪30年代初期半殖民地半封建社会的中国大都市生活为背景的四幕话剧。剧本的主题鲜明，即批判那“损不足以奉有余”的不合理的社会制度。“日出”是象征，寓意不公平不合理的黑暗社会应当被光明的社会所代替。陈白露是剧中一个具有多重复杂性格的悲剧角色。

三、名词解释题(本大题共2小题，每小题4分，共8分)36．未名社

〈1〉是鲁迅发起和领导的新文学社团。〈1分〉

〈2〉未名社成员除鲁迅外,还有韦素园、台静农、李霁野、韦丛芫、曹靖华。〈3〉是一个着重于翻译和介绍外国文学的社团。(1分〉

37．《金锁记》(1)张爱玲的中篇小说。〈2分)2〉内容写曹七巧嫁到姜公馆,用自己的青春作为抵押,终于得到一笔遗产。〈1分〉(3)黄金枷锁扭曲了曹七巧的人性,使她成为一个变态女人。(1分)

26．民众戏剧社

26.①民众戏剧社是新文学初期重要的戏剧社团1921年成立创办了专门性戏剧杂志《戏剧》； ②主要成员有汪仲贤、沈雁冰、郑振锋、陈大悲等； ③提倡写实的社会剧和爱美剧。

27．《小二黑结婚》

①四十年代赵树理的小说成名作； ②写解放区青年男女小二黑和小芹的自由恋爱故事: ③创造了一种新的评书体的小说形 式。

28．“反思小说”

①出现于七十年代末、八十年代初； ②代表作品有茹志鹊的《剪辑错了的故事》、高晓声的《李顺大造屋》、鲁彦周的《天云山传奇》等.③对解放以来特别是五十年代中期以来的极左路线进行了深刻的批判与反思带有较强的理性色彩和悲剧意味。

36．《尝试集》

《尝试集》是新文学运动期间第一篇以白话写成在新青年杂志上发表的小说，1920年出版，共三编。第一编大多是脱胎于旧诗词的作品，第二、三编在运用自由诗体和音韵节奏的改革等方面作了尝试，是现代文学史上的第一部白话诗集。作品或诅咒封建军阀的黑暗统治和旧礼教的虚伪，或表现个性解放和积极进取精神，或歌颂劳工神圣。胡适无疑是第一白话诗人，他的<<尝试集>>充满了矛盾,显示出了从传统诗词中脱胎、蜕变、逐渐寻找，试验新诗形态的艰难过程。

37．“文协”

中华全国文艺界抗敌协会的简称，1938年3月成立于武汉，是抗日战争期间全国规模的文艺界抗日民族统一战线组织，发起人包括全国文艺界各方面的代表近百人，理事会推举老舍为总务部主任，主持“文协”的日常工作。“文协”还提出了“文章入伍”的口号，对鼓励作家深入现实生和实际斗争产生了积极的作用。“文协”的会刊《抗战文艺》是贯通整个抗日战争时期唯一的刊物，它对推进抗战文艺运动促进抗战文艺创作的繁荣，发挥了突出的作用。

26．湖畔诗社

现代文学社团。1922年 3月在浙江杭州成立。成员为冯雪峰、应修人、潘谟华、汪静之4人。稍后,有魏金枝、谢旦如（澹如）、楼建南（适夷）等人加入，后来就把这一文学社团的创作风格称为湖畔诗派。

27．东北作家群

东北作家群是中华民国近代一个文学流派，诞生于大日本帝国侵华扶持建立东北的满洲国时期，东北的作家，不承认从中华民国分裂出去的满洲国，同时又不堪日本人的压迫和蹂躏，流亡河北、河南等中原地区，其作品主要表达国土沦丧、生灵涂炭的亡国之痛，闪现出爱国主义和抗日精神。

28．《白毛女》 根据民间传说改编的歌剧、电影故事片、京剧、舞剧。故事情节起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说。1945年，延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》。中华人民共和国建立后，根据歌剧题材，改写成电影故事片、京剧、舞剧。

36.“七月诗派”

七月诗派是抗日战争时期和解放战争时期国统区重要的现实主义诗歌流派。七月诗派崛起于抗战烽火之中，跨越了抗日战争与解放战争两个历史阶段，是这一时期坚持时间最长、影响广大的文学流派。围绕着胡风主编的《七月》、《希望》杂志的一批诗人与作家，如绿原，阿垅、曾卓、牛汉等，形成了一个贯穿抗日战争和解放战争时期最重要的现实主义诗歌流派，被称为“七月诗派。”

37.第一次文代会

全名中华全国文学艺术工作者代表大会，简称第一次文代会。1949年7月2日，在人民解放军向南方各省势如破竹的进军声中，在新中国即将诞生、中华民族历史即将揭开光辉一页的日子里，中华全国文学艺术工作者代表大会在北平举行。这次代表大会的召开，标志着我国新民主主义革命时期文学历史的结束和社会主义时期文学历史的开始。正值人民解放战争取得决定性胜利，中华人民共和国成立前夕。这是一次全国文艺工作者大会师大团结的大会，继往开来、总结和动员的大会。大会标志着中国现代文学阶段的终结，也是中国当代文学的开端。

26.文学研究会：

文学研究会是新文学运动中成立最早、影响和贡献最大的文学社团之一，由周作人、郑振铎、沈雁冰、郭绍虞、朱希祖、瞿世瑛、蒋百里、孙伏园、耿济之、王统照、叶绍钧、许地山等十二人发起。其宗旨是“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。

27.《在延安文艺座谈会上的讲话》

毛泽东1942年5月在延安举行的文艺座谈会上的讲话。包括5月2日所作引言和5月23日所作结论两部分，1943年10月19日在延安《解放日报》正式发表，1953年编入《毛泽东选集》第二卷。

28.“寻根小说”

八十年代中期，文坛上兴起了一股“文化寻根”的热潮，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为“寻根文学”。寻根派"的文学主张是希望能立足于我国自己的民族土壤中，挖掘分析国民的劣质，发扬文化传统中的优秀成分，从文化背景来把握我们民族的思想方式和理想、价值标准，努力创造出具有真正民族风格和民族气派的文学。

36.《在延安文艺座谈会上的讲话》

毛泽东1942年5月在延安举行的文艺座谈会上的讲话。包括5月2日所作引言和5月23日所作结论两部分，1943年10月19日在延安《解放日报》正式发表，1953年编入《毛泽东选集》第二卷。《在延安文艺座谈会上的讲话》的发表，标志着新文学与工农兵群众相结合的文艺新时期的开始。许多作家在毛泽东文艺思想指引下，在塑造工农兵形象和反映伟大的革命斗争方面获得了新成就，在文学的民族化、群众化上取得了重大突破。出现了赵树理的《小二黑结婚》、《李有才板话》，丁玲的《太阳照在桑干河上》，周立波的《暴风骤雨》，李季的《王贵与李香香》，贺敬之、丁毅的《白毛女》，阮章竞的《漳河水》，孙犁的《荷花淀》等作品。

37.九叶诗派 九叶诗派：（中国新诗派）是抗战后期和解放战争时期的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。主要成员有辛笛、穆旦、陈敬容、杜运燮等九人。主要刊物有《诗创造》《中国新诗》九叶诗派在文学观念上首先主张的就是“人的文学”、“人民的文学”和“生命的文学”的综合。他们既反对逃避现实的伪艺术论，也反对扼杀艺术的唯功利论，而企图在现实和艺术之间求得恰当的平衡。因此他们强调反映现实与挖掘内心的统一，诗作视野开阔，具有强烈的时代感、历史感和现实精神。在艺术上，他们自觉追求现实主义与现代派的结合，注重在诗歌里营造新颖奇特的意象和境界。他们承接了中国新诗现代主义的传统，为新诗的发展做出了贡献。

36.左联

左联即中国左翼作家联盟2 分鲁迅、沈端先、冯乃超等为主要领导成员.其主要刊物有《萌芽月刊》、等。

37.信天游

又称“顺天游”，流传在陕北晋绥一带2 分其特点，一是两行一首，裹达一层意思.二是首句惯用比兴手法

36.乡土小说

乡土小说是２０世纪２０年代前期出现的一个小说流派，或者说是这时期的一种创作现象，其代表作 家有蹇先艾＼鲁彦、徐钦文等。其共同特征是作家以自己熟悉的故乡村镇为背景，以回忆和描写乡村生活为题材，揭示农民苦难命运，表现鲜明的地方色彩和生活气息。

37.东北作家群

东北作家群的主要作家又萧军、萧红、端木蕻良、骆宾基等。“九一八”以后，东北沦陷，这群富 有感情的年轻作家相继流亡到关内。他们带着故土沦陷、河山破碎的悲愤，描绘黑土地上的苦难的挣扎和觉醒、奋 起，组成一幅苍凉沉郁的关外地域史诗，作品有浓烈的乡土气息。

36．“雨巷诗人”

①指诗人戴望舒。②以其代表诗作《雨巷》而得名。

37．《包身工》 《包身工》。30年代报告文学的代表作。作者夏衍。内容揭露控诉日本资本家残酷压榨中国女工的罪行。

36.新感觉派

新感觉派是20世纪30年代中国现代小说的一个流派。(1分)代表作家有穆时英、刘呐鸥、施垫存等。(1分)中国新感觉派受20世纪20年代日本新感觉派等外国 现代派的影响。新感觉派小说的内容多表现半殖民地大都市上海的生活百态,着重 是对畸形病态生活的描写,以快速的节奏和多变的画面表现现代都市光怪陆离的生 活,刻意追求主观感觉印象,在形式技巧上花样翻新,但部分作品存在悲观颓废倾 向.(2分)37.九叶诗派

九叶诗派是20世纪40年代国统区出现的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。(1 分)主要成员有穆旦、辛笛、陈敬容、杜运爱、郑敏等9人。(1分)九叶诗派的 特点是:既忠于时代和现实,又忠于艺术创造,较多吸收西方象征诗派、现代诗派 的表现手法c现实主义和现代主义在他们的诗里得到较好的结合。(2分)

36．未名社

未名社现代文学团体。1925年8月成立于北京。由鲁迅发起，成员为鲁迅、韦素园、韦丛芜、李霁野、台静农、曹靖华6人。后王菁士、李何林曾一度参加过该社工作。“未名”，是“还未想定名目”的意思。其时鲁迅正为北京北新书局编辑专收译文的《未名丛刊》，遂以“未名”为社名，丛刊改归该社发行。后该社又编辑出版《未名新集》，专收社员创作。

37．《金锁记》

《金锁记》，张爱玲1943年所作小说。描写了一个小商人家庭出身的女子曹七巧像疯子一样被折磨了30年，在欲望的压迫下，形成了病态的性格，葬送儿女的幸福。“30年来她戴着黄金的枷。她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。”

《金锁记》写于1943年，小说描写了一个小商人家庭出身的女子曹七巧的心灵变迁历程。七巧做过残疾人的妻子，欲爱而不能爱，几乎像疯子一样在姜家过了30年。在财欲与情欲的压迫下，她的性格终于被扭曲，行为变得乖戾，不但破坏儿子的婚姻，致使儿媳被折磨而死，还拆散女儿的爱情。“30年来她戴着黄金的枷。她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。”