诵吟歌唱是四个不同的概念（五篇材料）

第一篇：诵吟歌唱是四个不同的概念

诵吟歌唱是四个不同的概念

作者 徐晋如

诵吟歌唱，诵是诵念，用古代的读书音；吟是在诵念的基础上曼声吟哦，须遵循平长仄短的原则；歌是依字行腔，重在四声与旋律的调配；唱是以声传辞，用固定的曲调去唱不同的文辞。商务印书馆出版的赵元任吟诵，其实是诵念；京剧中以哭相思或山歌的调子配诗，其实是唱。今天统曰吟唱，是不准确的。

第二篇：中华经典诵吟校园环境建设

中华经典诵吟校园环境建设

经典是人类智慧的结晶，同时亦是启迪人类智慧的久经历史考验的教科书。儿童诵吟经典能开阔视野、丰富知识、陶冶情操。为推进我校的经典诵吟活动的开展，进一步营造经典诵读的学习氛围，深化经典诵吟活动在校园文化建设、社区文化建设中的积极作用，形成自己的办学特色，我们开展了诸多活动。

一、指导思想

以提高学生的语言文字规范意识和应用能力为宗旨，以“弘扬中华经典，增强民族自豪感”为主题，以经典古诗、现代美文为载体，以语文学科教学、课外活动、课外阅读为主阵地，努力创建良好的校园文化，积极营造浓郁的读书氛围，为师生搭建了解中国传统文化、继承民族智慧的平台，丰富师生的课余生活，让师生“与圣贤为友，与经典同行”，丰富校园文化建设和内涵，全面提升我校学生的思想道德水平和人格素质，提高德育效能，培育民族精神。

二、活动原则

1.坚持德、智、体、美相结合原则。

2.坚持中华传统美德教育、革命传统美德教育相结合原则。

3.坚持德育工作与语文学科教学相结合原则。

4.坚持抓好典型、以点带面相结合原则。

5.坚持“经典诵读”活动与校园文化建设相结合原则。

6.坚持与语文活动课、写字课、班会课、综合实践活动相结合的原则。

三、目标要求

1.整个诵经活动要遵照白云山学校中华文化经典诵吟相关要求开展活动；

2.读书明理。从古诗文中吸取中华文化的智慧，懂得人伦之道的做人道理，懂得生存之道的生活艺术，懂得人应当进入文学化的境界，远离低俗，升华自己；

3.学习吟诵方法，培养读书兴趣和习惯，积累语言，提高表达能力；

4.了解祖国优秀的传统文化，提高文学鉴赏水平，陶冶高雅情操；

5.通过天天诵吟活动，培养学生持之以恒，百折不回的意志和毅力；

四、活动措施

1.“一日两诵”

（1）晨诵。学生旱晨一到校开始晨诵，即自由诵读诗文。早读开始后，利用10分钟时间集体诵吟经典诗文。

（2）午诵。中午利用多媒体以及学校发放的吟诵机吟诵，先从本学期课本上的诗文诵吟起，慢慢向其他篇目拓展延伸。学生可跟读、跟背、跟唱，也可自由诵吟。

2.开展竞赛活动

结合读书节和艺术节活动，把经典诵吟纳入比赛范畴，各年级根据实际情况，举办不同类型的竞赛活动，促进经典诵读活动的开展。通过诵古诗美文、赛古诗美文、对古诗美文、唱古诗美文、画古诗美文、演古诗美文等不同形式的竞赛活动，把经典诵读活动推向深入。除以上活动外，各班级可根据自己班级的实际情况，开展其它一些丰富多彩的活动，进一步充实诵读活动。

五、保障措施

1.营造氛围，创设“诵吟乐园”。一是在校园内创设氛围，努力让校园文化充满诗情画意，让学生无时无刻不处在古诗文的浓浓氛围之中，在耳濡目染中达到潜移默化的效果；二是各班级搞好氛围创设：充分利用好生活园地和班内墙壁，开辟“古诗文诵吟乐园”等栏目，张贴“诵吟之星”评比表等，促进经典诵读活动的开展。

2.编印读本，明确诵读内容。（已发放）

3.用好“两课”，注意学科整合。各班级要充分利用好阅读课，作为中华经典诵读的训练课。经典诗文诵读应与音乐、书法、德育等学科有机整合。

4.充分利用好校园每一地方，营造得体、浓郁的经典文化氛围，在每期的校园宣传栏里，开辟有古诗文字画展览，都刊出一首或两首古诗（词），并提供背景材料和诗词析义，供学生阅读、赏析、评比，各项古诗文诵吟评比结果的宣传栏。

5.学校每学期举办一次大型的古诗文诵吟活动，通过活动，来检测学生诵读方面的效果，激发学生诵吟古诗的热情。

6.在广泛开展古诗文诵读的情况下，学校每学期进行“古诗文诵读先进班”评比活动，使古诗文诵读活动既保质又保量，进一步促进学生古诗文诵读活动的蓬勃发展。

7.每学期都开展丰富多彩的古诗文诵吟节活动：在古诗文诵吟节中开展“我与古诗文”、“我看古诗文”的征文活动、可开展演讲比赛，星级读书学生、书香班级等活动，邀请家长参加，让老师、学生与家长共同探讨读书的乐趣。

8.为展示学生古诗文诵吟成果，要读写结合，引导学生写随笔周记。鼓励学生阅读后先进行仿写、模写，再独立写。引导学生用心观察生活，用笔记录自己的成长过程，记录生活中的真、善、美等等。力图通过指导学生阅读民族的经典作品，培养学生阅读的兴趣与习惯，让书中的美好因质潜移默化，以弘扬民族精神及中华传统美德，培养学生的爱国主义情感与做人的美德。让学生与书本为友，与大师对话，在人类优秀文化遗产中净化自己的灵魂，升华自己的人格。

第三篇：个体工商户和小规模纳税人是两个不同类型的概念

个体工商户和小规模纳税人是两个不同类型的概念。

个体工商户是企业法律形态的一种，而小规模纳税人是税务部门从纳税的角度对企业所界定的一种概念。所有的企业都是纳税人，税务部门将他们区分为一般纳税人和小规模纳税人两种。区分两种纳税人（1）基本标准是“企业的销售额”，即年销售额：生产性企业超过100万元、商业企业超过180万元税务部门可以认定为一般纳税人，如果达不到上述标准则认定为小规模纳税人。（2）帐务是否健全。一般纳税人要求帐务必须健全，即帐务可以反映企业的真实经营情况，也就是说每一笔收入和支出都在帐务上真实反映。小规模纳税人就没有严格的要求。当然根据税法的规定，如果销售额没有达到上述标准的企业，但是帐务健全也可以申请认定为一般纳税人，所以从这个意义上讲，一般纳税人和小规模纳税人最终是由税务部门认定的。（3）一般纳税人和小规模纳税人在计税方法上也不同，使用的税率也不一样。一般纳税人一般是查账征收，小规模纳税人是核定征收。

从以上情况可以看出：个体户很有可能是小规模纳税人，但是小规模纳税人并不一定都是个体工商户。

体工商户是按照工商有关规定成立的一种企业形态。与之对应的分类是有限责任公司、个人独资企业等。

小规模纳税人是国税按照增值税纳税的规模来进行认定的一种纳税人资格。与之相对应的分类是一般纳税人。小规模纳税人按较低的税率征收增值税，但不能做增值税抵扣；一般纳税人按较高税率征收增值税，可以做增值税抵扣。只要达到认定一般纳税人资格的企业，不论其形态如何，都可以申请成为一般纳税人；而不达到认定一般纳税人资格的企业，不论其形态如何，都不能申请成为一般纳税人。

个体户与小规模纳税人不是同一个水平上的划分概念,个体户是工商局注册划分的行政意义上的分类,而小规模纳税人与一般纳税人是对缴纳增值税纳税人的纳税类别的分类!个体户因不需记帐或帐目不完全,一般都是小规模纳税人.你这种情况在申请到个体工商户营业执照后,就可到银行开立存款帐户、到税务局办理税务登记证！建议你申请定额纳税较好，开发票可申请税务局代开（因你只有一单生意，申请发票限额买一本发票不大划算，税务局代开发票不收钱的）！为了配合增值税专用发票的管理，现行增值税制以纳税人年销售额的大小和会计核算水平这两个标准为依据将增值税纳税人划分为一般纳税人和小规模纳税人。凡是未达到一般纳税人认定标准的纳税人均被视为小规模纳税人，包括个体工商户和小规模企业；个体工商户是以个人或家庭出资经营，取得个体工商营业执照的纳税人；小规模纳税人与个体工商户是

包含与被包含的关系。ubfstudio.com 精解财税

你们进货时应该及时取得对方的发票，在取得发票以后才可以作为库存商品入账，如果货已经入库而还没有取得发票，而货物已经售出，这时可以先暂估入库，等取得发票后再按

正确的金额入账冲销原来暂估的。

请教，收入进入公司账，但没有开发票，如何记账？

一，借款，以后还！二，往来，下次把它付出去。三，一分不差的提走不做，被查到算倒霉，查不到走运

你所提出的问题,关键是以后开不开发票,交不交这部分税的问题,如果以后开票你可先记在预收账款,待开票后自然帐平了,如果以后不开发票,这部分也不准备申报税款,你想一想该如何在帐上不反映才好.可是税务局以后有可能查到此问题的.收到钱时

借:银行存款

贷:预收账款

销售事实存在,可以确认收入时,做无票销售

借:预收账款

贷:主营业务收入

贷:应交税费-应交增值税

急！公司租的个人的房子有合同和收据，无发票应如何记帐？交所得税吗？以收据入帐吗？

以后的水电费无发票应如何记帐？缴税吗？

只能找票，财务见票及领导批示入账!

回你

房租没发票，你可以列支，但不能税前扣除；你可以针对企业实际情况开张发票来出这笔费用；

水电费，可以用上道环节开的收据入帐，但把它缴的水电费发票复印件，加盖公章，说明原始凭证分割证明。

我公司是购货方，没有发票（图便宜），怎么记账？

可以呀，尽量避免出现这种情况。

我觉得一个业务不是很好的公司的财务不可能做到全部真实，这个我相信税务局也知道，就比如说业务员在外面吃了个快餐，拿着收据回来报销，难道对于公司情况不是很好的公司来说不给他报销，如果要发票报销，哪公司开支可以说要翻一倍，因为正规餐厅通常都比一般餐馆贵很多，所以说对于公司情况不是非常好的公司来说是不可能做到完全真实的，只能尽量做到真实。

我认为不行，预付款项也是需要有根据呀，就算你帐能走“平”，那有一天，税务查你

这笔款项你做何解释？如果你没这样做，还是不要这样做呀，会计帐是“真”是“假”是要经得住推敲的。还是规范些吧，免得后患！

来料加工企业，2004年购的设备没发票，因售设备的企业已垮掉，已无法开发票，我公司就一直挂在建工程，请问这样符合税法吗？那位高人给解答解答

到税务局代开一下,或让会计师事务所评估一下.不然的话是不能入帐的,也是不能提折旧的。

餐饮类会计记帐时没发票只有收据能记帐吗？

不可以的，可以要求其到税务局代开发票，贵公司可以写一份证明并盖章。还请你单位最好跟具有合法合规发票的单位和个人建立长期合作关系。

售货方售出生产废料，开出收款收据，但没有发票，购货方怎么记帐

没有正式发票不能入账

没有发票是不以入帐的，可以以个人名义去税务局代开发票，这要承担一部分税金，但没发票是进不了成本的，那样会多缴纳企业所得税，还是开发票合算。

对遗失的发票有没有替代凭据可作为记账凭证？

2008-07-16 18:1

4来源:中国税网

问：我公司与客户结算的增值税普通发票因邮寄时丢失、客户以经办人更换无法找到等原因，在我公司催要货款时，客户提出重新开具发票，否则不予付款。经咨询可采用将原发票的存根联或记账联复印后加盖我公司的发票专用章，但客户不接受。重新开发票我公司需多缴一笔税款，且往来也无法核销，为此请问专家，有无这方面的文件规定？

答：《中华人民共和国发票管理办法实施细则》国税发[1993]157号

第四十一条 使用发票的单位和个人应当妥善保管发票，不得丢失。发票丢失，应于丢失当日书面报告主管税务机关，并在报刊和电视等传播媒介上公告声明作废。

河北省国家税务局在《增值税普通发票管理办法（试行）》（冀国税发

[2007]156号）第十七条明确：对丢失已开具的增值税普通发票，购买方可凭销售方主管国税机关开具的《丢失增值税普通发票已报税证明单》（附件5）和记账联复印件到购买方主管国税机关验证相符后，凭记账联复印件及《验证结果通知书》作为记账凭证。

建议贵公司就这种情况与主管税务机关进一步沟通解决。

公司食堂买米的费用无发票可以怎么记帐？？

一般情况下应该取得发票，但从农民那里直接购买的，可以通过自制凭证验收入库。

这与其他的支出处理方法是一样的，无非是发票与自制凭证的关系。自制凭证主要是证明业务的真实性，避免“入黑口”，一般用于零星收购时用。如果向农户大批采购，农户可以提供国税部门的《农产品自产自销发票》（免税的）。

第四篇：中华民族声乐歌唱概念之解读

中华民族声乐歌唱概念之解读

二十世纪，对于中华民族声乐艺术来说，是不平凡的。中国的广大劳动人民在这个世纪凭借勤劳和勇敢创造了繁荣的中国声乐发展史。

一、中华民族声乐的发展

二十世纪，这百余年的时间，我国的民族声乐艺术灿烂发展，许多声乐表演艺术家和声乐教育理论家都为中华民族声乐的发展做出了很大的贡献，慢慢地形成了中国声乐史上一个伟大的艺术景观。

(一)中华民族声乐概念产生的原因

艺术与文化的不可分，决定了任何一种艺术概念的形成都与其文化背景是分不开的。任何民族声乐艺术的形成和发展，都与其特定的政治、经济、宗教和文化等社会历史环境因素息息相关[1](P23)。中国的声乐艺术从远古时期就以简单、朴素的艺术萌芽开始，经历了千百年的发展，直到20世纪，中国的民族声乐概念才真正的开始出现，从新文化运动之后，中国的声乐艺术就遭受到欧洲传统声乐艺术的冲击，中国的声乐界出现了各种各样的争议，但是，我国的声乐教育家和艺术家在本民族传统声乐的基础上，借鉴和吸收了欧洲科学的发声方法、共鸣原理以及音色处理等科学的唱腔特点，相互融合，创造了符合我国人民大众的审美特征，情趣喜好，语言特点，文化风俗，生活习惯的中华民族特色声乐艺术。

(二)中华民族声乐概念的变化过程

五四运动之前的中华民族声乐在它长期的历史发展过程中，包含了民歌、曲艺和戏曲三大类别，不仅有其特有的行腔艺术形式和特点，而且又有极高的审美标准和丰富的内涵[2](P23)。《论民族声乐的形成》之后中华民族声乐艺术有了很大的发展。

1.中华民族声乐受到西方传统声乐唱法的影响

在1919年的五四运动之后，学习西方先进的科学文化知识开始成为社会的思潮，同时，也是中国的音乐文化进入了一个前所未有的新阶段，以萧友梅、黎锦晖和沈心工为代表的中国最早的新式学堂对西洋先进的音乐文化知识进行了更加广泛、多层次、全面的吸收和借鉴，取其精华，弃其糟粕，将之与中国的传统民族音乐相结合，并且有了西洋式的声乐教学，这些艺术家开始创作自己的艺术歌曲，后来甚至出现了中国的早起歌剧，这些艺术形式当时是稚嫩的，但是，却向现代艺术形式的方向迈进了一大步，是中华民族声乐史上辉煌的一页。当时涌现出的一大批优秀的声乐辞去作家以及声乐作品。如萧友梅的《问》，赵元任的《叫我如何不想他》《梅娘曲》，黄自的《玫瑰三原》《春思曲》，冼星海的《在太行山上》《到敌人后方去》等都体现了鲜明的时代精神和民族特色。郭兰英，中国著名的女高音歌唱家，歌剧表演艺术家，民族声乐教育家，她从小就有深厚的山西梆子的唱腔功底，后来开始从事歌剧的演出，将传统的戏曲艺术与新歌剧想融合，在《刘胡兰》《小二黑结婚》《白毛女》等剧中担任主角，她演艺精湛、嗓音甜美、吐字清晰，演唱水平极高，具有浓郁的中华民族歌唱特色，为中华民族新歌剧和现代民族演唱艺术的创立和发展做出了开拓性和历史性的贡献。

2.中国的民族声乐与西方传统声乐相碰撞

到了我国20世纪50年代，因为我国的民族声乐受到西方声乐艺术的影响，中国传统的声乐艺术和西洋声乐艺术的融合，致使之后中西方声乐观念的矛盾冲突日益尖锐，后来，我国声乐界开始了“土嗓子”

第1页（共8页）和“洋嗓子”的激烈争议。新中国的声乐艺术在土洋之争的争议之中，对弥足我国声乐艺术的发展起到了很大的作用。我们的民族声乐在传统唱法的基础上对西方的声乐艺术进行了接纳、吸收，取其精华，去其糟粕，出现了如男高音歌唱家胡松华，女高音歌唱家鞠秀芳等优秀的民族声乐歌唱家。

3.西方传统声乐对中华民族声乐带来的不利影响

中国的民族声乐艺术在文化大革命的时候，受到很多不利的影响，文化艺术遭到了破坏，声乐歌唱艺术被“样板戏”所取代，中华民族声乐艺术的审美要求是“亮、宽、厚”而不再是柔美、抒情，这些要求成为了唯一判断准则。这种忽视科学的发声方法和使我们丧失了很多优秀的人才，也摧残了我国刚有成就的声乐艺术和声乐教育，也使得刚开始繁荣的民族声乐艺术事业落入深渊低谷，使原本不牢靠的民族声乐几乎荒芜。不过，在国家领导人对艺术的诚挚问候下，不少的音乐家依然坚持不懈追求他们自己的音乐创作，尤其是艺术歌曲的创，如李双江、李谷

一、蒋大为、吴雁泽等。

4.中华民族声乐吸取西方声乐进一步发展

直到80年代改革开放以后，许多世界级的声乐教育家和声乐表演艺术家多次来华演出和讲学，中西方的文化交流日益密切，促进了新时期中华民族声乐艺术的发展。西洋唱法的规范性、科学性和合理性，在声乐界被广泛的借鉴、发展、挖掘和推新了民族声乐艺术，中国现代民族声乐艺术在气质风貌和演唱技法等方面都发生了很大的变化，并涌现了一批优秀的教育家和歌唱家，如周小燕、金铁霖和沈湘等，他们都为中国现代民族声乐艺术的发展起了巨大的推动作用。20世纪末，我国的民族声乐艺术有了更大的进步，还得到了西方国家的认可，中国的歌剧受到了世界的青睐，在国外大型歌剧院上演中国歌剧《原野》等，并且用中文演唱，得到了世界的认可，中国歌剧《狂人日记》和《原野》由中外著名的歌唱家用中文演唱，同时提升了中国在世界中的艺术形象;在维也纳金色大厅、悉尼歌剧院等，中国的声乐艺术家，如宋祖英等民族唱法歌唱家都让世界为之惊叹，让世界领略到中国声乐艺术的魅力所在，中国声乐艺术已经向世界垮出了一大步。

二、中华民族声乐的内容

中华民族声乐艺术以民族语言为基础，在近百年的声乐发展中，民族声乐艺术在本民族传统音乐的基础上吸收和借鉴欧洲的传统声乐唱腔，使之更有民族性、科学性和世界性。中华民族声乐所涵盖的内容也越来越丰富多彩。

(一)中华民族声乐的特点

中华民族声乐艺术是在传统民间艺人和广大人民群众千百年的实践和探索中形成的，是在继承民歌、说唱、戏曲的演唱艺术并发扬了这些传统演唱艺术精华与特点的基础上，借鉴和吸收了西欧美声唱法的歌唱理论，具有民族性、艺术性、科学性和时代精神特征的新民族歌唱艺术。中国的民族声乐是在我们中国特有的民族文化、语言和风俗以及习惯中所形成，特点有：以汉语语言为基础;以民族的情感为主，字正腔圆、声情并茂、真切动人和独特的民族调式。

(二)中华民族声乐的审美特征

中华民族声乐艺术有着悠久的历史，是非常受欢迎的一种音乐形式。它深深地扎根于中国的社会和民间，富含有浓郁的民族气息和民族色彩，在艺术的长河中，民族声乐艺术有其独特的审美特点，并且内容是丰富多彩的。

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1、以“情”为核心内涵

我国民族声乐艺术非常注重对情的表达，情地表达可以使歌曲更加委婉动人，真挚、唱到人们的内心深处，从而进一步的使人们领悟到音乐的更高境界，之外，受影响于中国传统文化审美观念，中国文化传统以生命为主，侧重于自身生命的享受，是与西方重知识和理性的文化思想是有差异的，我们的“情”是较为含蓄的。

2、以字正腔圆为审美取向

字正腔圆，就是(说或唱)字音准确，腔调圆润。我国的汉语有四个声调，词语的辨别主要是通过声调来进行的，对歌唱者的评价，也比较侧重于咬字、吐字的清晰度。“字正”是“腔圆”的语调基础，字不正，腔也就没有了应表达的意思，而声音的优美与旋律的动听，则是满足了“字正”之后的第二标准。

3、以五声调式为依托

我民族特有的五声调式(1 2 3 5 6)使歌曲了极具旋律性、歌唱性、可塑性和民族性，简单、流畅、明朗的旋律正是中国人民大众所喜欢和接受的。

4、以地方语言为基础

中国是一个拥有56个民族的国家，因此也就成就了中国丰富多彩的语言音乐文化，如云南民歌、陕北民歌和南方小调等。除此之外，不同地区的方言也已经融入到歌曲创作中，增加了中华民族声乐艺术的多样化和亮丽性。如陕北民歌《赶牲灵》的歌词“走头头的那个骡子哟，三盏盏的那个灯”就体现的是陕北那种用牲畜来拉运货物的生活景象，用当地方言的演唱，使歌曲更有韵味。

(三)中华民族声乐的舞台表演

舞台表演艺术对于中国声乐艺术工作者来说，不仅是在舞台上简单的发出声音，唱首歌曲，更加是脸上的表情、肢体动作和情感的表达而呈现出的一个画面感。歌曲艺术应该是“有声又有乐”、“声情并茂”，作为一名好的声乐演员，不仅要有完善的发声方法，浑厚的发声功底，更要善于运用舞台表演这个无声的表演来丰富、完善自己的歌唱，但是有时候，我们会碰到一些自以为感情丰富，其实在观众眼里是形体、脸部和眼神是毫无内容的。因此，不仅仅要花大量的时间在调整歌唱上、发声机能和技巧的训练上，更要花费时间和精力在舞台表演上，这样的话，我们可以看出，声乐舞台表演艺术总是将演唱与“神形兼备”的表演密切结合在一起，舞台表演者传给大众的情感必须是内心和外部表情动作统一的结果。这样的话，进行舞台表演的能力就显得很重要。

三、中华民族声乐发展中的艺术现象

20世纪的时候，中国的民族声乐艺术在西洋美声唱法的科学发声方法、歌唱共鸣原理和科学研究分析嗓音的理论，与时俱进，迎合了广大人民群众的审美意识，以民族性、规范性和科学性的一方面在世界上占有举足轻重的地位，在其发展过程中，出现了多种艺术现象。

(一)土洋之争

“土洋之争”是在刚刚建立新中国的时候，是声乐界中有关声乐唱法的一场争论。“土”，是指以解放区(特别是陕北、华北)文工团为代表的中华民族民间传统唱法以及由此演变出的新歌剧唱法，即“土唱

第3页（共8页）法”;“洋”是指以音乐学院为代表的欧洲传统的意大利美声唱法，即“洋唱法” [1](P23)。西洋唱腔的支持者认为民族民间唱法的卡、白、生、硬并且歌唱不具有科学性，是一种固步自封的表现。从建国之后到文革时期，各界人士都纷纷发表文章，发表自己的观点，这次争议显现了当时声乐领域所存在的矛盾。在1957年的“全国声乐教学会议”上，就当时的“土洋之争”进行了研究和评价，得出的结论，一方面，我们要对传过来的欧洲传统声乐唱腔继续进行深入的研究和学习，要了解和掌握它，使它与中国的民族声乐唱腔艺术相结合;另一方面，我们要对本民族的声乐唱腔艺术进一步的发展和提高，使中国的民族艺术传统和欧洲的传统唱法相互学习，相互补充。

(二)千人一声

“千人一声”，其实质是民族的唱腔日益趋向于美声唱法的控制，而失去了民族性、地方性这种个性特征。这种现象之所以会出现与社会的发展，经济的繁荣和社会的潮流息息相关的，同时跟从事声乐艺术的歌者也是有关系的。当时的民族声乐艺术与传统的民族声乐艺术相比，比较的单一，并且，当时的“学院派”对民族声乐进行了科学的分析和研究后，发现了美声唱法的科学性，这种科学性是歌唱的一种共性，以其作为民族声乐训练中的标准和手段，在演唱和教学中保留它、延续它。如果声乐演唱者都以它为标准，这样毫无特色，没有个性而言的中华民族声乐艺术将会逐渐失去我国的民族特色，因此，在科学的把握演唱方法的同时，要结合自身的嗓音条件，始终扎根在中国传统民族声乐文化艺术的肥沃土壤中，在普遍中找到个性，在共性中找到自我，这样，才能拥有真正意义上的中国特色的唱腔艺术。

(三)原生态唱法

原生态唱法，是我国的广大劳动群众在社会生产实践活动中，逐渐演变出来的一种唱法，在各地区方言的基础上，与当地的文化环境和地理环境等想结合，其唱腔能够充分体现地方风格和民族特色。其唱腔在行腔咬字、音色和音调特点等方面充分地体现了各民族和各地区的风格，并有浓郁的地方特色和乡土气息，这些要素也正是民族声乐艺术在发展的过程中所必须具备的条件。也就是说，原生态唱法是民族唱法的根基和源泉，民族唱法应该在此基础上继续的发展创新，这样具有中国特色的和饱含中国文化底蕴的唱腔艺术才属于中华民族自己的唱法，这样的原生态唱法才更值得我们学校和探讨。总之，20世纪以来的百余年是我国民族声乐艺术发展的一个新时期，也在不断创新，与时俱进。不论是那种现象的出现，都是在客观上促进我国的民族声乐艺术的发展，从而实现我国民族声乐艺术的科学性、民族性和世界性。

四、总结

当代的中华民族声乐艺术在已经取得的艺术成果的基础上，从根本上已经跳出了西方声乐艺术的“磁场”，从而最终实现了民族声乐艺术的独立地位以及和民族特色完美结合中的完全自由。@引用 我们从之前的对民族声乐的力度、音域和音色的外在追求到中华民族声乐艺术的特点，审美特征和舞台表现等进行实践探索和研究，成绩是很显著的。因此，我国的民族声乐艺术，它所涵盖的内容是多样化的，发展是多层次的。

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第五篇：朗读是心灵的歌唱

朗读是心灵的歌唱

----观王文娟老师执教《祖父的园子》有感

2014年7月24日至7月26日，我有幸赴河南省参加了教育部规划课题“少教多学”在中小学语文教学中的策略与方法研究第二届年会暨课题中期培训研讨会。本次年会以“遵循教学规律，讲究教学艺术，践行少教多学，提高教学效率”为主题。培训期间我们认真聆听了多名资深教育专家所作的精彩报告，观摩了第三届“教育艺术杯”语文课堂教学大赛，让我充分领略了来自全国各地优秀老师的不同风采，深刻感受到课改之风让教育的花园百花争艳，竞相绽放的大好局面。

其中，来自陕西省汉中师范附属小学的教师王文娟老师执教的《祖父的园子》让我印象最深，也让我受益颇多。这堂课有两个鲜明的特点：一是重视引导学生入情入境地朗读，读出变化，读出自己的理解；二是充分体现了“教师主导，学生主体”的课改精神，在教学设计中突出了“少教多学”理念。

这堂课最明显的特色就是以不同形式的朗读贯穿始终，通过朗读体现作者内心的快乐，从教学设计来看一共安排了五个环节的朗读，每一环节都独具匠心：一快速浏览，这就是对课文的整体感知，这里老师倡议学生一目十行地扩大信息量；二默读体会，这里重在让学生潜心走进文本，与作者对话；三是感情朗读，引导学生绘声绘色、入情入境地朗读，通过变换音调、变化语速、变化停顿，读出祖孙二人浓厚的亲情与无与伦比的快乐；四跳读文段，让学生选择自己感受最深的部分，融入自己的情感，读出自己的理解。这四个环节环环相扣，步步深入，既体现了教师对文本的深入理解和把握，又符合学生由浅入深的学习规律，实现了教学目标的多维达成。

其中最精彩的环节当属感情朗读环节，在这一环节中，老师让一名学生和她一起读，老师读描写祖父的句子，学生读描写萧红的句子，老师先示范“祖父戴一顶大草帽”，声音浑厚有力，惟妙惟肖，而且在断句上也同读绕口令一样，极富跳跃性。学生收到了老师朗读时音调、情绪的感染，用极其稚嫩可爱的声音读出了“我戴一顶小草帽”。老师又读“祖父栽花”，“花”字着重读，学生也自然而然的读出了重音。这样师生之间一唱一和，一老一少，读的抑扬顿挫，绘声绘色。课堂仿佛在唱着一支欢乐的歌，气氛异常活跃。接着，老师又让学生通过男女生赛读，同桌两人互读的方式朗读，激发起了学生学习的兴趣，学生情不自禁的融入了萧红所描述的祖孙二人其乐融融的画面，仿佛自己就是童年的萧红，老师是慈祥的祖父，通过不同形式的朗读，从他们心中唱出一支快乐的歌曲，徜徉在自由自在的园子中。在轻松活泼的氛围中，在全体参与的活动中，学生对课文的核心部分产生了深刻理解，不止是内容的理解，还有对快乐的体验，把文字变成画面，让整堂课激扬着生命的活力。从学生兴奋的表情和参与的活跃程度就可以看出，这堂课对他们的影响将是长久的。

《语文课程标准》强调指出:“朗读是阅读教学中最经常、最重点的训练，各年级都要重视朗读，充分发挥朗读对理解课文内容，发展语言，陶冶情感的作用。学生只有入情入境地朗读，才能在美好情感的氛围中，体味作者的感情，把握文章的脉搏，感受文意、文情和文境。”而现在我们很多语文老师包括我自己，在导入课文之后，让学生匆匆读过一遍课文就开始抛出问题，让学生讨论交流。多的是学生浮于表面的议论和教师的解读分析，很少有学生动情的朗读之声，以教师的分析代替了学生的朗读。

语文课堂应该让学生入情入境地朗读，朗读是用声音传达作品内蕴丰富的情感活动，汉字的音韵和谐之美。字里行间的那种无法言说的力量，都需要声音去传递，去强化。作为语文老师，应努力贯彻新课标的精神，让学生在朗读中发现汉字的音韵美，感受语言的声律美，体味语句的情感美，领悟文章的意境美，从而唤起他们敏锐的语感和丰富的想象。文章要达到“美读”的境界，应侧重引导学生欣赏课文中的语言文字美、自然美和人物形象美，感悟文章的内涵与韵味。

这堂课的第二个特点是落实了“以学为主，少教多学”的理念。以学为主的核心理念就是要使学生的学成为课堂上的核心事件，教师要始终关注学生的学习状态和学习效果；少教多学就是教师在课堂上要把更多的时间和空间留给学生，当然，适当的讲解和指导也是必要的。少教不等于不教，关键是教在学生需要的时机。如在品析文章质朴的语言时，王老师提出问题“萧红是如何用朴实的语言将这种快乐、自由传递给我们？”一名学生回答“真实的内心”，教师予以肯定，并补充“真实的情境”，随即出示列夫托尔斯泰的名言“一切作品要写得好，它就应当是从作者内心歌唱出来的”，让学生明白要写出好的作品，必须抒

发真情实感。最后老师出示资料，并用低沉的音调读到“萧红18岁的时候，祖父去世了”同学们也陷入了悲伤的情绪，当老师让他们再次读“祖父戴一顶大草帽。我戴一顶小草帽„„”时，同学们的声音也情不自禁地降低了，同作者一起怀念着祖父。这样的少教是一种精致，老师适时补充，随文点拨，通过老师的“少教”将学生的学习变成发自内心的冲动和表露于外的活动，让学生多一些自主体验的机会，将学生引向积极学习、深度学习、独立学习的境界。

通过观摩本节课，我明白原来语文课可以上得如此灵动，如此快乐。如果我们也能深入践行“少教多学”的理念，让课堂上多些朗朗读书声，多些心灵的歌唱，让学生能动口动心动脑地读，读出文章之道，文章之情，文章之妙，走出那些高耗低效的教学误区，那我们的语文课堂也能充满灵动的旋律。