论李白笔下的女性形象

第一篇：论李白笔下的女性形象

论李白笔下的女性形象

摘要 ：

本文联系李白所处的时代和自身的经历，从三个反面对其诗歌中的女性形象进行了阐 述，也展现了其为人的豁达，豪迈与洒脱的独特气质。

关键词 ：李白

怀才不遇

理想

同情

赞美

李白，作为盛唐气象的代表性诗人，其人放荡恣肆，浪漫洒脱； 其诗豪放飘逸，清新俊朗。中华书局 1977 年出版了清朝王琦编纂的 5 李太白全集。这本书共收入唐朝伟大浪漫主义诗 人李白创作的诗文 1110 篇 , 其中诗歌 1048 首。在这 1048 首诗中 , 可以认定是描写女性的诗 篇有 103 首。王安石说李白诗歌“十首九说妇人与酒”。南宋人陈藻的《读李翰林诗》也说 : “杜陵酒罕相逢，举世谁堪入此公。莫怪篇篇吟妇女，别人无物与形容。”虽然，他们说的

有点夸张，但是我们可以看出女性诗歌在李白诗中不少的篇幅。

涉及女性的诗歌最早出自《诗经》 ：周南

卷耳，卫风

，伯兮

、邶风

雄雉

等等 , 到了

汉魏诗歌中 ，如汉乐府的 伤歌行

、饮马长城窟行

，古诗十九首的行行重行行

、青青河 畔草

、明月何皎皎

以及南朝民歌

子夜四时歌等等。

这些诗歌表达怨女思妇忧愁。后来屈

原独辟蹊径，以君子美人比喻国君和自己，自始，涉及女性的诗歌中带有了政治色彩。此后，许多人都以之为模板，创作了不少佳作如曹植的《洛神赋》，《美女赋》等等。但是，让女性

诗歌真正大放光彩的是李白。

他笔下的女性诗歌不仅汲取并涵盖了前人的意涵，还创作出了

前人未曾触及的领域。作家的创作离不开其所处于的时代环境，正如歌德所说： “我不应该

把我的作品全归功于自己的智慧，还应归功于我以外向我提供素材的成千上万的事物和人 物。”

①当然，除了外在的因素外，创作也离不开作家本人的经历和个性。

古人所说的： “诗 言志 ”

。或文如其人，这些观点在现在看来似乎有点偏颇，但可以看出创作和诗人本身之间 的联系。

本文联系时代背景和李白的人生经历及个人经验从以下三个方面分析一下其笔下的 女性形象。

于历史中寄寓还才不遇

李白所处的盛唐是个 “百花齐放”文化繁荣时代，盛唐之士有着积极入世，进取的人生态

度。李白也不例外，他是个功利心很强的人，有着强烈的“济苍生” “安社稷”的儒家用世 思想。但是他的仕途被自己理想化了，最终以“赐金放还”的名义被迫离开长安。从“仰天 大笑出门去”到现在的“我辈只是蓬蒿人”的巨大反差使他不得不借诗酒来消愁，作诗以抒 怀。

这类诗歌中的女子形象主要是出自历史宫廷的。有

“班婕妤”、“陈皇后”、“赵飞燕” “西 施”、“王昭君”等 ，如《妾薄命》 : ”

汉帝宠阿娇 , 贮之黄金屋。咳唾落九天 ,随风生珠玉。宠 极爱还歇 ，妒深情却疏。长门一步地 ，不肯暂回车。雨落不上天 ，水覆难再收。君情与妾意 , 各

自东西流。昔日芙蓉花 ，今日断根草。以色事他人 ，能得几时好 ? ”

这首诗的本事是汉武帝陈 皇后失宠 ，乃至被废幽居长门。诗人揭露古代宫廷女子色衰爱弛的不幸命运 ，将批判笔锋直 指最高统治者。

诗歌将陈皇后失宠前后的境遇作了细致的描摹。借表现同是宫廷倾轧牺牲品 的宫中妃子的不幸来抒发自己的情怀。显然 , 诗人是借咏史在抒怀。因此从这些人物身上依 稀可辨诗人的影子。近人黄永武说 : “在古代 ，非仅宫女仰仗皇帝个人的好恶 ，就是士大夫也 常常自比妾妇 ，仰仗君子的爱顾 ，官位不亨达 , 托宫词以寄怨的也很多 ，所以宫词实在也触及

了古代读书人普遍的一个心结。又如写王昭君的： “于阗采花》，于阗采花人 ，自言花相似。

明妃一朝西入胡 ，胡中美姬多羞死。乃知汉地多名姝 ，胡中无花可方比。丹青能令丑者妍 , 无 盐翻在深宫里。自古妒蛾眉 , 胡沙埋皓齿。李白和王昭君算为同是天涯沦落人，不免对其美

貌的惋惜，进而想到自己的内才不能为国君赏识。总之，诗人写历史中的美人和君子,意在追求自己和国君的合作，美人的失恋即是诗人仕途的受挫。

于虚幻中寄寓美好理想

纵观在仕途上坎坷的人，他们为了排忧，或及时行乐，寄情于山水之间，或寻仙访道，在幻想的世界中得到解脱.当然，李白也不例外，他在《将进酒》中写到：“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”。另外，唐代是中国道教发展的迷狂时代。上至皇帝，下至平民，无不心驰神往。道家思想对李白影响比较大，他曾说：“十五游神仙，仙游未曾歇。”因此，女性形象在他的笔下也被神仙化了。如作者笔下的上元夫人，雍容华贵，神采飘然“： 裘被青毛锦，身着赤霜袍。手提嬴女儿，闲与凤吹萧。眉语两自笑，忽然随风飘”。又如，屈原、曹植描绘过的洛神宓妃，在李白的笔下其风姿神采足以勾心夺魄“： 洛浦有宓纪，飘风雪争飞。轻云拂素月，了可见清辉„„香尘动罗袜，渌水不沾衣。”当面临现实的灰暗，内心的空缺面或许能在幻想的世界得到慰藉。也许，幻想中的女性美可以在某种程度上补偿其心理的缺失。

于现实中寄寓同情赞美

“唐代, 由于男子长期在外应考、从军、经商,夫妻分居成了一个普遍的现象, 于是出现了大量描写离妇的诗。”② 《全唐诗》中描写商人妇的诗有 60 多首, 在 60 多首描写商人妇的诗歌中, 写商人妇离愁别绪的占绝大多数。在现实中，作者,或是同情那些被迫与丈夫分离的的思妇，或者表达对自己妻子的思念。如，《江夏行》“忆昔娇小姿, 春心亦自持。为言嫁夫婿, 得免长相思。谁知嫁商贾, 令人却愁苦。悔作商人妇, 青春长别离对镜便垂泪, 逢人只欲啼。”诗人以时间的顺序描述了江夏女子的丈夫在外经商，她的凄苦较多，而幸福的回忆却较少。另外还有《长干行二首》，从二人相识、相恋到结婚, 再到婚后的别离, 诗人对每一阶段女子的形态和心理都作了细致到位的刻画，道出了妇人“那作商人妇, 愁水复愁风”的内心悲苦。“在封建社会, 一般读书人为功名所羁绊, 或为生活所逼迫, 往往不得不离开妻子在外作客。” “能诗的夫妻离别后, 往往以诗赠答, 以抒怀念之情, 这样就产生了一部分寄内诗”③李白的 20 多首寄内诗便是表达对与自己分隔两地的妻子的思念和不能团聚的感伤之情。如，霜凋楚关木，始知杀气严。寥寥金天廓，婉婉绿红潜。胡燕别主人，双双语前檐。三飞四回顾，欲去复相瞻。岂不恋华屋？终然谢珠帘。我不及此鸟，远行岁已淹。寄书道中叹，泪下不能缄。写自己客居他乡，触景生情，表达了“多少思念，多少感叹，泪下如雨，信不能封缄。”的惆怅之情。《自代内赠 》《秋浦寄 内》、《在得 阳非 所 寄 内》、《南流夜郎寄内》等一系列作品大致都是此类。此外，作者笔下还有一些赞美女性的诗歌，多为采菱女、采莲女、当垆女、船家女、浣纱女、游侠女。她们或有着“清水出芙蓉，天然去雕饰”的外表如“镜湖水如月，耶溪女如雪。新妆荡新波，光景两奇绝“，或有着天真浪漫，开朗活泼的内心，她们敢于追求自己的幸福和爱情，如“吴儿多白晰，好为荡舟剧。卖眼掷春心，折花调行客。”优美清新的诗歌中弥漫着人性美和人情美。丹纳在《艺术哲学》提到：“要了解一件艺术品一个作家，一群艺术家，必须正确地设想他们所处的时代精神和风格概况”。盛唐宏大的气象培育了李白豪放的气质。同时，其本人“读书，学道，任侠，隐居，漫游”的人生经历赋予了他独特的人生体验；即得意时，令力士脱靴，贵妃磨墨；失意时，便举杯对影，高呼“千金散尽还复来”。他在仕途受挫之时并不是一直沉迷失落，而是借外在的事物排遣内心的苦闷，他回顾历史，惋惜美人失宠亦如自己政治失恋；他幻想仙人，将自己的美好理想在虚幻中升华。他描写现实，为我们呈现一幅富有江南风光和生活气息的图画。他借助美人在历史和虚幻与现实和美好之间，浇灌心灵上那片快要干涸的入世心。

第二篇：论李白诗歌中的女性形象

论李白诗歌中的女性形象

李白既是个反抗封建礼教，追求个性自由解放的骑士，又是盛唐那个时代的牺牲者。他的报国理想在供奉翰林三年的时间里，现实无情地将它粉碎了。离开长安后，他心情非常苦闷，但他依然关心国事，他的诗作依然自觉或不自觉地表现出对政治理想的讴歌，对祖国山河的赞美，对郊游生活的抒写，同时也渐增加了揭露玄宗后期政治黑暗和安史叛军给人民带来深重灾难的内容。诗作表现出来的内容与风格，时而现实，时而虚幻，时而浓烈，时而淡远，时而恬静，时而雄放。他创作了为数不少的反映思妇、商妇、弃妇、宫女生活的诗歌，从中表现了李白关心妇女命运的可贵探索和他的鲜明的爱情观，具有超出同时代作家的远见卓识。总体而言，思妇、商妇诗和弃妇诗呈现悲凄、哀愁的基调；歌唱爱情的诗作则热情奔放，从中反映盛唐社会妇女的生活和精神面貌，借男女爱情抒身世之慨的诗歌则寄慨遥深，意味绵长而曲折。

1、思妇

李白有相当数量描摹思妇心理的诗作，他常借夫妇离别及风雪云草之景，抒发闺中女子对丈夫的思念，从中反映盛唐社会现实内容。盛唐时期，国家统一，统治阶级整军习武，为国立功成为当时的社会风尚，“聘得良人，为国愿长征”，一种光荣感很自然地从家属的神态中流露出来。但至天宝年间，统治者好大喜功，轻起边战，百姓则苦不堪言。由此而产生相当数目的闺怨诗。

《子夜吴歌·秋歌》“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。”描绘了一幅秋夜朗月下长安女子捣衣图。明月之下，女子在一起捣衣。月光挑起思妇对丈夫的怀念，砧声此起彼伏，这“秋声”又何尝不会撩起思夫之苦呢？秋风惹人思，良人几时回？一样牵引起思妇的心头之痛。“何时平胡虏，良人罢远征？”更强烈地表现出这些捣衣女子希求和平生活的善良愿望，作者巧妙地把画面形象地呈现出来，创造出回肠荡气，动人心弦的诗境，并于画面之中蕴含了捣衣女子的共同心理和心声。

如果说《秋歌》以间接形式塑造了一群思妇形象表达怀思良人之意的话，《冬歌》则是从个体形象角度去加以表现的。“明朝驿使发，一夜絮征袍。素手抽针冷，那堪把剪刀。裁缝寄远道，几日到临洮。”女子的焦急心理，一个“赶”字不从正面写出，而由“明朝驿使发”引出，作者又抓住“冷”字，令思妇想到北地的彻寒，希望驿使早捎衣给丈夫。顾不得抽针的“冷”，剪刀冷得难于把住，但为了良人御寒，“一夜絮征袍”又算得了什么呢？衣做好了，良人几时可收到呢？逼切地写出女子迫不及待的心理，足见她对丈夫是何等的深情呵！诗人通过形象刻画和心理描写相结合，创造了一个栩栩如生的思妇形象。

此外，《独不见》中的“风催寒梭响，月入霜闺悲”，《春思》中的“春风不相识，何事入罗帷”，《秋思》中的“海上碧云断，单于秋色来”等，均从不同角度展现思妇怀夫之痛。善于借景抒情，情寓景中，这是李白创造抒情诗意的常用手法。李白还有些从劳动过程中激发思夫之情的诗作，如《荆州歌》中思妇告诉丈夫，家中麦子熟了，茧也长成蛾子了，她非常想念丈夫，一听到布谷鸟叫，她就方寸已乱，把一个感情细腻的劳动女子的心理活动刻画得淋漓尽致。《黄葛篇》中女主人公勤劳辛苦，采来葛茎，纺织制衣，寄给日南的丈夫，她叫丈夫要好好珍惜她的劳动成果，“此物最想思”，深情的女子借此表达她的思夫之情。这两首较之前两首，并不以明艳、华丽见长，也无奔放雄浑的气势，却让我们领略到李白诗歌质朴、自然的另一个面貌。

2、商妇

商妇生活也同思妇题材一样在李白女性题材中占突出地位，其中当推《长干行》和《江夏行》为代表。

《长干行》是一篇商妇怀远的名作。诗人在叙事之中极为巧妙地把女主人公的生活情景联缀成为完整的艺术整体。描写初婚情景，笔触细腻，女主人由“低头向暗壁，千唤不一回”的少女羞涩而为婚后的炽热爱恋。丈夫经商远行，她为丈夫路途艰险而担惊受怕。诗人以“门前迟行迹，一一生绿苔，苔深不能扫，落叶秋风早。八月蝴蝶黄，双飞西园草。”这些写景语句，抒写少妇饱受刻骨相思的煎熬，感叹岁月流逝，红颜憔悴。她急盼夫归，希望丈夫回来前来个信，她就是去七百里远的长风沙接他，也不会觉得路远。诗中的女子感情温柔、细腻，婉转而缠绵，刻画生动而完整。

《江夏行》女子的个性化心理更为强烈，起伏波澜，通篇充满了“怨”味。一开始她就直言嫁夫的目的在于“得免长相思”，旋即描写了商妇的悔恨心理。围绕着嫁商贾“却愁苦”叙说个中原因：丈夫常在外，言而失信。邻人丈夫常回家来，牵扯起她内心的责怨。她看见船上红妆二八的当垆女，一种为人妻子的寂寞油然而生，相思急切这情到了“对镜使垂泪，逢人便欲啼”的地境地。女子个性表现出反抗性，愤语喷然而出：“不如轻薄儿，旦幕长追随。悔作商人妇，青春长别离。”因此，《长干行》取片断而合艺术整体，《江夏行》则是贯以女主人公所见所感而创造的艺术境界。两首诗都注意情景结合，刻画细致入微的女主人公心理活动。相比较而言，《长干行》结构严谨，《江夏行》更注重意识的流动，情感的渲泄。

3、宫女

对宫女命运的同情和关注也是李白女性形象诗歌的一大内容。在《玉阶怨》诗中：“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。”诗人着力描写了一个幽闭深宫的妇女的苦闷。全诗抓住宫女的神态和动作。表现深宫女子希望君王垂幸而绝望已极的痛苦。俞陛云《诗境浅说·续编》说：“其写怨意不在表面，而在空际。第二句云露侵罗袜，则空庭之久立可知，第三句云却下水晶帘，则羊车之绝望可知。第四句云隔帘望月，则虚帷之孤影可知。不言怨而怨自深矣。”这种以抒情之笔状人的表现手法，使诗境含蓄，耐人寻味。在《长门怨》二首中：“天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流。月光欲到长门殿，别作深宫一段愁。桂殿长愁不记春，黄金四屋起秋尘。夜悬明镜青天上，独照长门宫里人。”

两首同是表现宫人愁怨的主题，但前首是通篇写景，不见人物，人物如在画外，呼之欲出。“挂”字，“流”字均给人一种凄凉之感，可见宫女的处境。宫女风月起愁，月光满地，遍地是愁，使人不必见人即觉宫人处境之苦，愁思之深了。第二首则侧重于言情，以我观物，缘情写景。可怜的宫女长年都在愁怨之中，她已记不得人间还有春天了，住的房子里尘土萧瑟。从季节环境上描写宫女的感受，再又以对月光的感受以见其深愁之苦。

由此可见，李白是以悲悯笔调抒写这些在人间地狱深宫中过着凄凉孤寂生活的广大宫人的悲惨景况的，对腐朽的封建妃嫔制度不啻是一个强烈的抨击。诗人站在一个人道主义作家的立场上，关注她们，抒写她们的生活，对她们的不幸遭遇表现了深切的同情。

4、弃妇

在李白的诗中，他的《白头吟》、《妾薄命》便揭露了女子被遗弃的社会现象，诗人由历史上的陈阿娇与汉武帝，卓文君与司马相如的爱情故事，提出了他的爱情观念。《白头吟》一诗中，诗人认为真正的爱情应该同生共守，白头偕老，女子忠于爱情，男子用情专一，得意钟守爱情，贫贱患难与共，这才是真正的爱情。在《妾薄命》的诗中，诗人告诉世人，以色取人的爱情是并不长久的，夫妻之间没有真诚健康的感情基础，生活是不能圆满的。

《白头吟》、《妾薄命》警钟长鸣，劝言世人，《杨叛儿》和《夜坐吟》则更多告诉我们理想的爱情是怎样的。《杨叛儿》热情如火，男歌唱，女劝酒，感情融洽，柔情蜜意。“博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞”以生动形象的比喻把男女双方的相爱写得极致，意趣完美。《夜坐吟》中的男女主人公欢会灯下，“歌有声，妾有情，”双方情感投合，这也告诉我们，男女双方爱情要建立在双方理解，感情很契合的基础上。诗人把男女相爱写得如此火热，鲜明，独具个性，正说明诗人具有超人的胆识和过人的勇气。李白“戏万乘若僚友”，“揶扬九重万圣主，谑浪赤墀青琐贤”，他连皇帝权贵都视若无物，这些充满反抗和叛逆精神的女性诗歌出自他手，也就不足为奇了。

5、美人

李白也有一些诗中借“美人”来抒寄他个人身世和和家国之事的感慨。《远别离》中，他通过娥皇、女英与舜的爱情故事，表现自己对政治危机的忧念。“欲言则惧祸及已，不得已而形之诗，聊以致其爱君忧国之志，所谓皇英之事，物借指耳。”而在《长相思》中，李白也是借思念“美人”来表达他离开长安后对朝廷的怀念，说明诗人虽离开了朝廷，但仍记挂于政治理想的实现，希望又能“仰天大笑出门去”，为国建功立业。然而诗人感到前路茫茫，“孤灯不明愁欲绝，卷帷望月空长叹”，“美人”对他而言已是“如花隔云端”了。诗人仿佛只是描写男女间的相思之苦，但“美人”在诗中已有某种暗示和寓托，旨在抒写诗人追求政治理想而又不能实现的苦闷。《美人出南国》（《古风·其四十九》）中，“美人“则是诗人的自喻，她美貌惊人，能歌善舞，却无从展现才华，还受群小的嫉恨。这也正是诗人长安生活的写照，有志不能伸，怀才而不遇，终遭群小排斥，嫉恨而离开长安。诗中正是借助于传统的“香草美人“手法表现了自己怀才不遇的苦闷。

李白选择女性生活入诗，恰恰表现了他切入生活的独特视角，他能够大胆地描写她们的心理、愿望、洞察入微，并进行热烈的歌颂或含泪的同情，充分表现李白爱情幸福观念的可贵。“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，斯人虽已去，然而他的“光焰”永无长留，让我们永远记住李白和他笔下的那些个性鲜明的女性吧！

第三篇：鲁迅笔下的女性形象

鲁迅小说中女性形象的悲剧性

摘要:在鲁迅的二十五篇现实小说中，以反映女性悲苦生活和妇女解放斗争为主题或重要内容的达三分之一多。鲁迅对这些妇女悲剧命运的社会根源和思想根源进行了广泛而深入的探索，表现了对妇女问题的深切关心和对中国社会问题的独特见解。在鲁迅的《明天》《祝福》《离婚》和《伤逝》等一系列小说中，他成功的塑造了单四嫂子、祥林嫂、子君、爱姑等众多生动、深刻而富有典型意义的的旧中国妇女形象。鲁迅这些描写旧中国社会妇女悲苦生活的作品，将中国文学史上描写妇女悲剧命运的主题，推向了一个全新的高度，在中国文学史乃至世界文学史上开辟了一个新的时代。本文将从鲁迅作品中的悲剧女性形象入手，着重分析单四嫂子、祥林嫂、爱姑、子君等几个具有代表意义的女性，从中探讨她们悲剧命运的必然成因和作者对解决女性解放问题的思路。

关键词: 鲁迅小说 女性形象 悲剧命运 反抗 解放道路

Lu xun's novel of the image of the tragic women Abstract: Lu xun is a China's great realism writer, for the old days of women to give a lot of attention.In his 25 article in the novel reality, and a third on the women's life and bitterness women reflects women's liberation struggle for the theme or important content.Lu xun caused these women to the tragic fate of ideology root social origins and made extensive and in-depth exploration, the performance of our deepest concern and women of Chinese social problems unique insight.In lu xun's “tomorrow” “blessing” “divorce” and “death” and so on a series of novel, the success of his shape single four sister-in-law, XiangLinSao, zijun, love the gu and many other vivid, deep and rich typical significance of the Chinese women's image.Lu xun these description of the works of many women image of China, the Chinese history of literature describing the tragic fate women theme, push it to a whole new level, in the Chinese literary history, and even the world literature has ushered in a new era.This paper mainly introduces a few lu xun's representative female tragedy and their image struggle, to get everybody to thinking about the problems of the old society, women's liberation

Keywords: Lu Xun's novels

female image

tragedy

oppression

resistance

五四运动揭开了新文化运动的序幕，“反对旧道德，提倡新道德，反对专制，提倡民主”成为这个时期最响亮的口号。女性解放运动随之兴起，反封建礼教，追求女性解放的文学作品大量涌现。鲁迅对于女性解放问题也给予很大关注。他的小说创作让我们看到了一个个鲜明生动的妇女形象，也让我们感受到了鲁迅对于妇女，特别是旧中国劳动妇女命运的深切关

第1页 注。她们中的典型人物是：《明天》中的单四嫂子，《祝福》中的祥林嫂，《离婚》中的爱姑，《伤逝》中的子君。鲁迅的小说引起了无数专家学者的研究兴趣，他们对鲁迅描写女性的小说进行了更加深入的研究，有的是探讨其艺术性，有的是阐述其思想内涵，有的则是从中分析社会根源。本文将从分析单四嫂子、祥林嫂、爱姑、子君等几个具有代表意义的女性形象入手，从中探讨她们悲剧命运的种种原因以及作者对解决女性解放问题的思路。

一、悲剧命运的成因

（一）、封建礼教的压迫和迷信思想作祟

鲁迅作品中造成女性悲惨命运的成因有很多方面，最主要的就是她们处在一个封建礼教思想无处不在的社会，几千年封建礼教思想深深地扎根在社会大众的心中。封建礼教思想奴役着当时的所有人，他们不仅成为了封建礼教奴役的牺牲品，同时他们也充当着执行封建礼教的帮凶，是忠诚的执行者。封建礼教是他们衡量所有活动的标准。被封建礼教和其帮凶们屠杀的两位典型的劳动妇女：单四嫂子，祥林嫂。

单四嫂子，是鲁迅小说《明天》中的女主人公，是鲁迅在小说上创作的第一个妇女形象。没有社会地位的旧中国劳动妇女，虽然身上兼具着勤劳、善良、淳朴、宽厚的优良品质，然而由于政权、族权、夫权三座大山的压迫、束缚和毒害，她们无法逃脱悲剧的命运，成为封建制度下任人宰割的羔羊。单四嫂子就是旧社会典型的劳动妇女，是中国旧社会农村“受苦受难兼愚昧无知的妇女形象”。作为一个丧夫的女人，单四嫂子是勤劳的，她有着一门维持她们母子生计的手艺，封建礼教“从一而终”、“从子”的观念在她的思想中深深地植下了根，“据时下道德家的意见，来界定说，大约节是丈夫死了，绝不再嫁，也不死奔，丈夫死得愈早，家里愈穷，他便节的愈好，”[2]据此标准衡量，单四嫂无疑是一个很合规范的“节妇”，她每天从深夜起便开始张罗明天的生活，生活依然困苦。几千年的封建礼教成了一个巨大的牢笼，不幸的她认为遵从礼教的畸形的反人性的制度是天经地义的。作为一个可怜的母亲，单四嫂子的心中只有儿子宝儿，宝儿是她全部的希望和寄托，她辛苦劳作和生命的意义都寄托在儿子身上。她的“明天”就是三岁的宝儿，孤儿寡母，相依为命。然而她的宝儿突然生了病，单四嫂子慌神了，然而她只能想到去求神签、去许愿、吃单方，当宝儿的病情愈发严重时，她开始弃神明而去求医，然而遇到的却是个玩忽生命的庸医。这个可怜的女人竭尽所能来拯救自己的孩子，然而命运总是爱捉弄穷苦人，宝儿死了。这个“粗笨的女人”的信念和希望就是让儿子健康地活着，但儿子死了，唯一的精神擎天柱摧折了。她看不到自己悲剧的未来。深受封建礼教和迷信思想毒害的单四嫂子，早已经麻木了，“她能想出什么呢？”已然什么也想不出来的单四嫂子只能把希望寄托在不切实际的梦里了，只能把与宝儿再见面的想法寄托在梦里；她只能呆呆地“等候明天”，然而她的明天却早已注定好的，不是节妇便是烈

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[1]妇。单四嫂子面临的一连串的不幸和打击，她竟然没有任何的不满和反抗，她只是一味的用迷信，用对命运的顺从、屈服和幻想改变或减少自己的灾难和痛苦。宋建元《鲁迅小说探微——对妇女解放道路的深沉探索》中所说“正如她的宝儿是被残酷、落后、冷酷的封建制度吞噬了，也是被她自己的愚昧、落后、迷信杀害了!她的灵魂正承担着对她来说还并不觉察，但却异常沉重、浓烈的痛苦！”[3]在封建思想的桎梏、封建礼教的枷锁、封建政权的压迫下，可以想象，明天，等候着单四嫂子的“只能是更沉重更无穷尽的痛苦和悲哀，是更漫长更黑暗的无情岁月”[4]。是封建迷信思想造成了单四嫂子的悲剧，也是她自身深受封建迷信思想害死了她的宝儿。可以说单四嫂子是一个在封建势力、迷信思想荼毒下失去任何反抗能力的悲剧女性。

《祝福》中的祥林嫂同样也是一个淳朴、善良、本分的劳动妇女，与单四嫂子相比，她再寡失子，命运更为悲苦。任何历史人物的生活都离不开社会环境这个大背景。祥林嫂所处鲁镇是一个极为保守的地方，保留着许多古老的传统习俗。人们严格的遵守着封建的等级关系，“三纲”“五场”的理学思想占据统治地位，强烈的迷信思想、伦理制度压制着人们，祥林嫂性格的复杂性皆源于此。祥林嫂最初的婚姻就是不幸的，不合理的封建婚姻制度使她嫁给一个“比她小十岁”的丈夫，首次丧夫不愿再嫁嫁，便逃到鲁镇打工。当帮佣的生活并没有使这个可怜的女人有任何不满，“比勤快的男人还勤快”地劳作却使得她 “渐渐有了笑影，脸上也白胖了”，对于奴隶般的生活她反而很满意。旧社会的妇女没有选择自己命运的权力和机会，丧夫祥林嫂根本无法获得自由身，她的命运始终被别人牢牢掌控着。婆婆的再次出现，加深了她更为悲苦的命运。被卖改嫁，反抗的过程相当激烈，然而终究无法逃脱被迫改嫁的命运。和单四嫂子相比，祥林嫂在这点上可说是一个抗争命运的勇敢者。但是她的决绝的行动却充分体现了她深受传统的“从一而终”、“好女不嫁二夫”的封建观念的荼毒，“饿死事极小，失节事极大”[4]，人们早已把寡妇同贞烈联系在一起，再嫁就是不贞的表现。再嫁的祥林嫂过了一段比较舒心的生活，命运不济，随着丧夫丧子一系列的沉重打击，她再次回到鲁镇，做回帮佣的身份。她的再嫁本就是人们极为唾弃的，根本不为大家承认，她的二次婚姻只是人们口中的笑柄，她依然是“祥林嫂”的身份。《祝福》中具有代表性的“善女人柳妈”向祥林嫂灌输的再嫁女人到阴间锯身分与两个丈夫的言论带给了祥林嫂巨大的恫吓，她按照柳妈的指点，用她辛苦劳作积存的工钱再三央求庙祝，终于捐成了门槛，这时候的她大概以为完成了赎罪的大业，这时候的祥林嫂“神气很舒畅，眼光也分外有神”。鲁四老爷与鲁四太太对她的道德歧视不是捐门槛这个行为就可以改变的，她仍然没有摆放祭器的资格。四婶的阻挡很大程度上扼杀了祥林嫂所有的希望。在封建伦理制度的畸形制度下，祥林嫂任何企图改变自己命运的想法都是枉费工夫，这既说明了封建伦理观念的无比残酷，也说明了宗教迷

第3页 信所承诺的慈悲不过是一场欺骗而已。她的悲剧命运是封建礼教统治下的必然结果，迷信思想的荼毒也是造成她悲剧命运的推手。

（二）、封建权威的压制和蒙蔽

半殖民地、半封建社会中的统治者依然是骑在人民头上作威作福的，缺乏抗争意识的下层劳动人民，对于封建权威既恐惧、又极为迷信，因而极易受到封建权威的蒙蔽和压制，丧失主宰自己命运的独立性。旧社会女性抗争的失败，也源于收到封建专制权威的压制和蒙蔽。《离婚》中的爱姑在鲁迅小说中是一个颇为独特的女性形象。她的生活没有单四嫂子、祥林嫂那样贫困，她也没有孩子，她敢于同不公平的命运抗争，性格直爽，大胆泼辣。在鲁迅笔下的农村妇女中，她恐怕是最“骁勇善战”的一位了。她嫁到夫家去后，即使自己做到最好，“一礼不缺”，仍讨不到丈夫和公婆的欢心，更多的是挑剔和虐待。她哭着回到娘家，虽然也不想回夫家，但是也不想就此罢休。她强悍刚勇，以父亲和六个弟兄为后盾，狠狠与夫家斗了三年。甚至冲到夫家，将他们的灶头也给拆平了。爱姑勇敢的向夫权发起挑战，而且还取得了阶段性的胜利。在旧中国，封建道德视一夫多妻为天经地义，男子休妻再娶是合理合法的。但爱姑却斩钉截铁的地说：“要撇掉我，是不行的，”她非要闹得他们“家败人亡”不可。但是这位敢做敢为的女将失败了，七大人一个喷嚏就将骁勇善战的爱姑震慑住了。泼辣的爱姑在象征着权威的封建伦理的维护者“七大人”简单的几句恐吓下，就乖乖的放弃了一直坚定不移的主张，顺从的与丈夫离了婚。

《离婚》中的七大人无疑是封建权威的典型代表，是一个“背后有县衙门的知县大老爷”撑腰的权威人物，他的言行被人们当做处理是非的标准。七大人是被人们高高捧着的权威，爱姑和众人一样，对于封建权威是极为忌惮的，在被自己美化的人物给出定论时，爱姑轻易的成了七大人陈腐主张的俘虏。爱姑的抗争激烈程度是极为罕见的，然而这种强势的抗争的最终失败却更加凸显了封建权威的蒙蔽性。勇敢泼辣的爱姑败在了封建权威的蒙蔽下，其他处境更低下的女性更难以摆脱封建权威的威慑和蒙蔽，更难以反抗不公的待遇，把握自己命运的主动权。爱姑的惨败恰恰告诉我们，决定女性自己命运的缰绳必须要有自己把握，不要妄图期望封建权威为自己维护公平，女性的解放一定要依靠自己来完成。

（三）、爱情的束缚和经济地位的不独立

鲁迅对于社会众多女性都有关注，尤其是后期的作品中，更多的关注了那些受新思想影响的知识女性。《伤逝》中的子君是以一个知识女青年的身份出现的，她有文化修养，敢爱敢恨，具有叛逆精神。渴望获得恋爱的自由，获得婚姻的平等指引着子君逃离封建大家庭，“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”，子君勇敢的呼喊无疑是对封建礼教投下的一枚重磅炸弹。子君的宣誓是对封建思想的控诉和轻视，是争取婚姻自由的标志，是勇敢的踏出女

第4页 性解放的第一步。子君的先进性就在于她勇敢的踏出了第一步，然而随之也就停止了前进的脚步。

子君的爱情观不仅导致了她的爱情悲剧，也成为加速她悲剧命运的助推器。追求自由的爱情是子君走出传统家庭的最大动力和追求的终极目标，子君对于爱情抱着过高的期待，爱情在她的生命中最为重要。当爱情梦破裂时，子君的死亡结局也不难想象。男人和女人对待感情的态度是有很大差别的，涓生对待子君的感情起伏尤为强烈。最初的相识阶段，感情极为强烈，然而随着时间的推移，同居在一起的两人渐渐有了嫌隙，涓生对待子君从初始的热恋变得反感，疲于应对。当面临经济上的困难时，他竟然视子君为拖累，认为是子君束缚了他的生存和发展。人必生活着，爱才有所附依，经济上的困窘造成了主人公爱情幻想的破灭，加剧了命运的恶化。经济和爱是紧密联系在一起的，没有面包的爱情注定是要走向失败的。

（四）、看客们的助推

鲁迅说：“社会上多数古人模模糊糊传下来的道理，实在无理可讲；能用历史和数目的力量，挤死不合意的人。这一类无主名无意识的杀人团里，古来不晓得死了多少人物；节烈的女子，也就死在这里。”[5]这段话是鲁迅对于其小说中的看客们的一个深刻描绘。国人的冷漠自私和种种丑陋形象无不表现在众多的看客形象中。

对于贫苦的孤儿寡母，“红鼻子老拱”“蓝皮阿五”之流，没有任何同情，更多的是极为下流的调戏。甚至在单四嫂子抱着孩子去看病时，蓝皮阿五也不放弃调戏的机会。“他便伸开胳膊，从单四嫂子的乳房和孩子中间，直伸下去，抱去了孩子。”还有一个“好心”的王九妈，她无懈可击的帮着单四嫂子处理宝儿的后事，尽心竭力，前后张罗，然而王九妈的深谙人情世故，她的帮忙却少了那么些真诚的情味。在可怜的母亲不肯死心的盖上孩子的棺材时，“幸亏王九妈等得不耐烦，气愤愤的跑上前，一把拖开她，才七手八脚的盖上了。”王九妈的热情照料下透出的冷漠无情让我们寒心。甚至是单四嫂子的邻居们，“凡是动过手开过口的人都吃了饭。” “吃过饭的人也不觉都显出要回家的颜色”。仿佛是“热情”的邻居们，其实是极为自私的看客们，在这种时候，还是念念不忘获得好处。

《祝福》中对于看客们的刻画就更加的淋漓尽致了。穷苦人的不幸命运在鲁镇人们的眼中不过是茶余饭后的笑谈，极为冷漠，无比残忍。祥林嫂丧子的故事，最初能够引起看客们中的反响，女人们“还会陪出许多眼泪来”,这些看客们并不是真的同情，而是把祥林嫂丧子的故事当做一出情节悲惨的戏曲在欣赏罢了。“有些老女人没有在街头听到她的话，便特意寻来，要听她这一段悲惨的故事，”听完以后，“叹息一番，满足的去了，一面还纷纷的评论着，”当别人的悲苦故事被大家熟知，已无新鲜感时，这些冷漠自私的看客们发起了更为残酷的冷嘲热讽。正如小说中所写：“她未必知道她的悲哀经大家咀嚼鉴赏了许多天，早已成为了渣滓，第5页 只值得厌烦和唾弃。”这是看客们彻骨穿心的冷漠，是一种失去良知的精神麻木。他们也是祥林嫂悲剧命运的推手，对于祥林嫂的死亡负有不可推卸的责任。

《伤逝》中“擦着雪花膏的小东西”和“挤成平面的老东西”无一不是冷漠自私的看客形象，他们也是造成子君悲剧命运的推手。

（五）、自身性格缺陷和爱幻想毛病

如果说是封建礼教和封建权威造成了鲁迅小说中女性命运悲剧的外在杀手，那么这些女性自身的性格缺陷和爱幻想的毛病则是造成了其悲剧命运的内在原因。

《明天》中的单四嫂子和《祝福》中的祥林嫂，她们都是中国底层劳动妇女的典型代表，勤劳、善良、逆来顺受。她们也有自己的缺点，麻木，愚昧，懦弱，她们深受封建礼教思想和迷信思想的荼毒，她们无力反抗也不懂得如何反抗。她们在遇到命运的不公平待遇时，总是幻想着神灵能够解决她们的问题，幻想着神灵可以拯救她们。当神灵起不到作用时，祥林嫂们只有悲惨的走向死亡。

比起幻想神灵起作用的单四嫂子和祥林嫂，爱姑和子君两个人的幻想却与她们截然不同。爱姑对封建权威抱着极高的幻想。她幻想着封建权威可以为她的遭遇的不公正的婚姻主持公道，她内心的轻敌和爱幻想的毛病像两把无形的枷锁，紧紧束缚着自己，当七大人宣布“评理结果”时，幻想着七大人能够为她评理伸冤的爱姑方寸大乱，她满眼惊疑和失望的光：“怎么连七大人„„”封建权威的话浇灭了爱姑的幻想，爱姑心有不甘的同夫家互换了“红绿帖”，与丈夫离了婚，爱姑成为了一个彻底的惨败者。子君的幻想完全是对于自由和爱情的幻想。她幻想着从叔父的封建大家庭逃出来就如她所说的“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”。她幻想着能够和涓生建立一个“独立的家庭”，她以为冲出了封建家庭的牢笼建立自己的小家庭就是实现自由的标志，她以为常常回忆爱情初始的画面就能使爱情时时更新，其实，她只不过从封建大家庭的“傀儡”变为了“独立小家庭”的“傀儡”，成为了爱情的“傀儡“。在子君的爱情婚姻生活中，并不缺乏令人怀念的美好，然而却极为短暂。当现实残忍的伸出戈矛时，所有的幻想只是瞬间破灭的泡沫，根本不堪一击。当幻想落入了现实生活的荆棘中，面对着生活中经济的窘迫和爱情的危机时，子君的悲剧早已注定了。子君的最终死亡和她的幻想破灭也有很大的关系。

二、对悲剧命运的反抗

旧中国底层的妇女经历了种种非人的待遇，既有社会的责任，也有自身的局限性。鲁迅以其独特的视野和锐利的笔锋把封建礼教的罪恶和妇女们的屈辱如实地反映出来，不仅让我们看到了女性懵懂的自我觉醒，更让我们看到旧社会中底层女性反抗不公命运的极为艰难的过程。

第6页

（一）、劳动妇女的反抗

长期以来，研究者对《祝福》中祥林嫂的的反抗是持肯定态度的。祥林嫂最初的打工来养活自己的行为是值得表扬的，可是这种微小的愿望却不能被被政权、族权、神权、夫权容忍；在封建势力的压迫下她依然一次又一次的试图反抗，试图改变自己的命运。祥林嫂悲苦的反抗斗争主要由主要由逃、撞、捐、问四个层次构成。

祥林嫂在第一次丧夫后，为了不受严厉婆婆的虐待，她勇敢的逃出去做工。“在笼罩着浓重的封建思想的旧社会，一个普通的劳动妇女，敢于冲破家庭统治的囹圄，独自逃出来，依靠劳动度日，这无疑是一种维护人的尊严的抗争，它充分反映祥林嫂用于追求美好生活和反抗不公平待遇的倔强性格。”[6]祥林嫂的“逃”体现了对于封建礼教的抗争。祥林嫂在被婆婆卖到贺家墺再嫁时，她的抗争尤为激烈，额角的伤痕就是她反抗的标志，她的反抗里包含着很大一部分对“失节事极大”的礼法的遵从，但是也有对自己被买卖的遭遇的强烈抗议。她的“撞”的行动，兼具着反封建和封建思想的因素。再寡失子的祥林嫂惧怕柳妈告诉她的阴间分尸的事情，她希望通过自己的捐门槛能够甩掉压在身上的包袱，获得人们的认可，希望能够拥有大家一样的平常生活，这样的思想和渴望都是有积极意义的。但是，她的捐门槛却是带着迷信思想的，她争取的权利也只是坐稳的奴隶的身份而已。所有的努力都不奏效，她依然没有得到鲁四老爷的认可的时候，她几近绝望了，然而她却发出了“一个人死后，究竟有没有灵魂？”这样的疑问，表现了她勇敢的叛逆，她已经开始对天经地义的神权发出质疑。

爱姑的反抗则是令人震惊的。爱姑的反抗更多的带有主动和强势的成分，她还取得了阶段性的胜利。《离婚》中的爱姑，是以一个全新的面貌出现的。爱姑与单四嫂、祥林嫂一样也是普通的劳动妇女，但是她却有主动反抗的意识，而且也更猛烈、更长久。爱姑在与夫家斗争的初期也取得了一点胜利。这当然也跟她不错的家庭背景有关，正如文中说：“我们虽然是初会，木叔的名字却是早已知道的，胖子恭敬地说。”她的反抗正是有了家庭的支持才能得以继续，也因为参杂这些原因，使得爱姑的抗争有了新的进步。爱姑是在一个较为富裕的家庭中长大的，很多行为在家里是被宽容的。她十五岁嫁到施家，“低头进，低头出，一礼不缺”。然而，环境极其容易改变一个人的性格，当丈夫“姘了一个小寡妇”，要把她抛弃时，她表现出令人惊讶的勇敢和泼辣，她坚决不认可丈夫的行为，并坚毅的与之斗争。男人另觅新欢的行为在旧社会仿佛是极为寻常的，没有什么不妥的，可怜的女人们对丈夫的寻欢行为都是敢怒不敢言，睁一只眼闭一只眼。但是爱姑却不接受丈夫“姘上了小寡妇”这种行为，当公婆也站在丈夫一边时，她果敢的与夫家坚持了三年斗争，爱姑的据理力争逼得夫家向封建权威慰老爷求助。慰老爷提出施家赔八十元，劝她“走散好”的建议在爱姑那里根本不奏

第7页 效。慰老爷是偏袒夫家的行为更加坚定了爱姑的抗争，她坚决地要和夫家斗争到底，“要闹得他们家破人亡”。可以说爱姑的这些反抗都是值得肯定的，是对以往妇女反抗的大突破。施家又向另一位权威人物——七大人发起求助。爱姑在见七大人之前是占尽上风的。在封建权威面前，她把自己在夫家遭遇的种种不公一一陈述。爱姑的激烈的反抗行为虽然最终失败，然而却让我们看到了女性自我解放的觉醒意识。《离婚》中的爱姑仍然是处于被压迫的地位，仍然是在受到不公的待遇后奋起反抗的，而且依然也是以悲剧结束。爱姑是受到辛亥革命影响的具有一定平等意识的又被压迫的农村妇女的代表，在她身上体现出了敢于同封建伦理斗争的精神。爱姑的反抗的直接原因是丈夫要遗弃她，而她完全符合传统妇道标准，她认为丈夫抛弃她没有任何理由。爱姑的斗争具有很大的局限性，她的抗争具有很大的幻想性，她对维护封建统治的七大人心存幻想，她没有意识到七大人根本不可能反对维护自己权威的封建伦理，他装腔作势的恐吓确实起到了作用，强悍的爱姑也不得不顺从，以“走散”结束。爱姑的斗争，比起祥林嫂来说是一个巨大的进步，她有不示弱的勇气，用于抗争，这对她来说都是难能可贵的。鲁迅先生塑造的爱姑形象，是一次大的突破，是女性争取自身权利和平等的一大尝试，但也反映了农村妇女命运的悲惨和反抗的艰难。

(二)、知识女性的抗争

子君是“五四”时期的一个“新女性”，她在“五四”思潮的影响下，接受新知识，新思想，敢于冲破封建思想的桎梏，去争取属于自己的人生权利。在封建思想严重束缚人的头脑的当时，是难能可贵，令人敬佩的。子君的反抗和觉醒，具有主动意识和理论指导，是妇女解放的新阶段。子君生活的社会依然没有摆脱封建思想影响。专制的家庭，严厉的父亲和胞叔，都是阻碍她寻求新生活的障碍。但子君是一个勇敢的知识青年，深受“五四”新思想、新道德的感召，她冲破封建礼教的束缚，勇敢地从旧的封建家庭走了出来，她“目不斜视地骄傲地”来到会馆，听自己心爱的人“说家庭专制，谈打破旧习惯，谈男女平等”，她“分明地，坚决地沉静地”宣布：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”为了扫除新生活的障碍，获得恋爱婚姻的自由，子君决绝的与家庭决裂，组建了属于她们二人的幸福小家庭。他们取得了小胜利，然而悲剧也就从此开始。那个时代和社会根本不会允许青年自由恋爱，在子君与涓生从开始结合，就面临着众叛亲离，被社会孤立。所有相识的人都与他们断绝了往来。最终涓生被辞退而失去了唯一的经济来源，从客观上加剧了他们感情的破灭。经济上的拮据，使得涓生开始对子君过分关注家庭生活的行为产生不满，涓生还觉得子君成为他的拖累，最终以涓生“我已经不爱你了”宣告二人恋情的结束，而子君在随父回家后不久便凄惨死去。子君开始在走出来时，给予我们莫大的希望，她有理想，有自己追求的目标，有武装自己的新理论，并知道拿起个性解放，恋爱自由与封建伦理进行坚决斗争。可是，强

第8页 大的封建势力打压下，他们先是被社会孤立，然后又被迫失去经济来源，被一步步逼上绝路。子君的失败给我们巨大的震撼的同时，也使得我们明白，在封建势力的大牢笼中，任何个人的反抗终将是失败的结局。封建思想早已在当时人的头脑中占据重要位置，即便是勇敢出走的子君，也深受封建女子“男主外，女主内”的思想的影响，置自己与柴米油盐为伴的的生活中。子君的可贵之处在于勇敢的反抗和自我觉醒的意识，她积极的接受进步思想，有为实现自己的理想而勇于抗争的精神。

三、妇女解放问题的思路

单四嫂子、祥林嫂、爱姑、子君，这几个形象迥异的女性，从不同的角度让我们看到了旧社会的封建制度和封建伦理对广大女性的各个方面的摧残，见识了封建制度对妇女人生、命运的牢牢钳制，使得无数的悲剧故事在女性身上上演着。

鲁迅通过小说的形式探讨妇女解放道路的认识是极为深刻的：妇女要解放,必须解放思想,实现人格独立；必须要自立自强,追求更高的人生目标。“妇女要获得真正的解放，必须首先取得政治上的翻身，经济上的独立权；要达到解放的目的，必须推翻封建制度，必须进行深沉韧性的战斗必须与整个社会的解放融合在一起。”[7] 鲁迅先生对于女性解放问题所作出的努力为后来的中国女性走向解放作出了不可磨灭的贡献，中国女性开始勇敢的加入到解放祖国的事业中来，开始独立的参与到社会公共劳动中来。众多的男性开始认识到女性的社会价值，开始对女性的社会地位和社会价值有了更深入的了解和改观。中国的女性渐渐摆脱“男主外，女主内”的旧思想，开始摆脱原来那种单纯的家庭主妇、相夫教子的社会形象，更多的开始走向社会，走向劳动岗位，主动去实现自己的社会价值，担负起家庭和社会“半边天”的重要角色。

当然，女性解放问题是一个任重道远的过程，中国两千年的封建文化不是一朝一夕就能彻底改变的，中国女性的解放还要走很远的路，挫折也在所难免。当今的社会，仍然存在着对女性的不公平现象：就业中对于女性的性别歧视；很多男性在择偶时依然要求女性担当“家庭主妇”的传统角色，并且排斥女性进入职场；女性在社会中作出的成就容易遭到非议。当今女性面临的众多问题既离不开社会这个大环境，更离不开女性自身的因素。当今的很多女性仍然面临着很多束缚自身发展的内在因素：很多女性缺乏独立性，把男人当做生活的依附，“小三”“二奶”的出现无不显示出女性的不独立；不愿意参加公共劳动，甘于充当家庭主妇的角色，缺乏进取心；缺乏为自己争取社会权利的呼喊和努力。

对于当今的女性问题，我们需要社会给予女性以正确指导和包容，我们需要广大男性思想上的改变，我们更需要广大女性群体通过自身的思想上的彻底转变和努力来解放自己，通过参加社会劳动来获取平等的社会地位，实现自己的社会价值，做自强独立的现代女性。

第9页 注释: [1]叶开.鲁迅小说里的人物形象分析.网易网（文化频道 非常文青），2005.[2][5]鲁迅.坟·我之节烈观.漓江出版社(第1版)，1990.[3][4]宋建元.鲁迅小说探微——对妇女解放道路的深沉探索,2001.[6]范伯群、曾华鹏.鲁迅小说新论.人民文学出版社，1986.235.[7]袁泉.熟悉的陌生人——浅析鲁迅笔下的妇女形象, 读与写(教育教学刊)，2009.07.参考文献: [1]印晓红.谈鲁迅的妇女观及其笔下的女性形象.海南师范学院学报(人文社会科学版)，1997.01.[2]吴成年.论鲁迅小说中女性的三种生存困境，2001.04.[3]鲁迅.鲁迅全集.北京：人民文学出版社，1981.385.387.[4]郭红.论鲁迅小说女性形象的悲剧性.邯郸师专学报，1995.01.[5]刘项.反抗 屈服 死亡——鲁迅笔下女性形象的异途同归.北方论丛，1992.02.[6]袁盛勇、张桂芬.《离婚》的叙事分析及其文化意蕴.鲁迅研究月刊，2003.05.[7]张冬梅.反抗 屈服 死亡——试析鲁迅笔下女性形象异途同归的原因.黑龙江教育学院学报，2000.01.[8]邹海燕.妇女解放要从自身做起——试析鲁迅笔下的女性形象.雁北师范学院学报，1999.02.[9]蔡雪岚.谈鲁迅对妇女解放道路的探索.哈尔滨学院学报，2008.06.[10]范伯群、曾华鹏.鲁迅小说新论.人民文学出版社，1986.235.第10页

第四篇：浅谈张爱玲笔下典型的女性形象

浅谈张爱玲笔下的几个典型的女性形象

摘要：张爱玲是二十世纪中国文坛的重要作家，她的小说大都以沪港洋场为背景，在荒凉和颓废的大城市中铺张旷男怨女，演绎着堕落及繁华。张爱玲以“参差对照的手法”，塑造了一个又一个的女性典型人物形象，她们或甘做欲望的奴隶；或是人性扭曲的舞女；或在自我意识觉醒的驱动下进行着反抗和挣扎，同时，张爱玲也以少有的暖色调为我们塑造了为数不多的女性健康“完人”形象。张爱玲透过笔下的这些女性人物形象，深刻揭示了现代女性的生存困境和人生悲哀，而这些女性人物形象也为中国现代文学增添了一抹亮色。本文就从她的几部经典作品出发去分析张爱玲所塑造的几个典型的女性形象。关键词： 张爱玲；小说；女性；形象

引 言

张爱玲，中国现代文学史上一个用刀刻过般的名字，任凭岁月流逝，时代变迁，这一普通的中国女人的名字，伴随着她奇丽而精美的佳作，流传到今。张爱玲，中国上海大都市的女人，她犹如一缕轻烟般飘渺，又如一袭旗袍般华丽，在这位女人笔下，诞生了许多堪称传奇的女性，不同于沈从文自然的女儿“翠翠”，更不同于金庸的神仙姐姐“小龙女”，她们有着自己独特的人生经历，称不上是完美，甚至是丑陋苍凉，如梦魇般的，却让你切身感受到她们生活的没落和乱世的苍凉，即使你想抽身逃离，但她们梦魇般的经历牢牢缠绕着你，使得你铭记难忘，刻骨铭心。

美国文学史家夏志清先生曾评价说：“对于一个研究现代中国文学的人来说，张爱玲该是今日中国最优秀最重要的作家。仅以短篇小说而论，她的成就堪与英美现代女文豪如曼殊菲儿、泡特、韦尔蒂、麦克勒斯之流相比，有些地方，她恐怕还要高明一筹。”⑴

张爱玲是一个具有明确女性意识的现代女作家，她的女性写作相对于新文学来说是别致的，是私人性的话语，她站在女性的独特立场，用精细的笔触，灵动的笔墨抒写着现代女性的自我意识、生存价值及生存现状，给与我们无与伦比的美感体验。她的笔下有四类女性人物尤其值得我们关注：一是黄金枷锁下的奴隶；二是人性扭曲的风尘舞女；三是敢与社会对抗的新女性；四是健康的“完人”形象。作家通过这四类女性人物的刻画，表达了对女性自我意识的冷静思考和高度自觉。

一、黄金枷锁下的“奴隶”

曹七巧是张爱玲笔下的一个血肉丰满，让人可憎又深感可怜的人物。同时，七巧也是个悲剧人物，是一个受害者。哥哥为了省下一笔嫁妆钱，将妹妹七巧送进了大富户的瘫痪少爷的新房里，于是，在金钱的陷害下，七巧被剥夺了追求幸福的权利，被禁锢在了高墙深院内，也因着身份的卑微而受尽家人的嘲弄和白眼，但是，这些都不是最悲哀的，悲哀的是七巧是个健康的人，她有着健康正常的强烈的情欲，但丈夫却是一个残废，因此她正常的情欲受到压抑，被困在了情欲的枷锁里，也正因为这而让她的悲剧蒙上了一层阴暗丑陋的面纱，从而引发了一系列让人唏嘘，悲叹的惨剧。所以，七巧的悲剧不仅在于她是金钱的受害者，更在于她是一个施害者，而且受害的对象不是别人，正是她亲生的儿女。

七巧表面泼辣强悍，对人性极端不信任，但也是一个小女人，骨子里还是向往着幸福的，她大胆追求过三爷季泽。但三爷却因着她的狼籍名声而不敢沾染。因此，在幸福丧失之后，她唯一等待的就是独立出去，终于，夫死公亡，她熬到了头，分到一笔遗产。这黄金是用青春的欢乐作为惨痛的抵押品换来的，就这样，载着黄金镣铐的人性被腐蚀扭曲。为了保住这卖身的黄金，七巧在“爱情”被时光消磨变成灰烬，只剩下空白强烈的欲望时，也宁可在性压抑中煎熬，揭露三爷季泽骗钱的目的，赶走所爱季泽的挑逗，而更可怕的是她扭曲到要扼杀一切美满的姻缘，只要是在她的控制范围内。曹七巧完全是一个变态的恶毒的母亲。她年轻时在婆家受到了人格的侮辱，没有享受到正常的爱情和婚姻，导致她人性严重的扭曲，见不得别人的幸福，连自己的儿女也不例外。所以当她的一双儿女长大后，他们的幸福刺激了她内心的隐痛，于是失去理智，把自己的不幸迁怒于儿女：她嫉妒儿子、媳妇的亲热，千方百计的破坏他们的婚姻，最终将媳妇虐待致死；嫉妒女儿有了个较合意的结婚对象，想方设法拆散他们的姻缘，并挑唆女儿吸食鸦片，将这朵少女之花养在家中枯萎。

在《金锁记》中张爱玲将曹七巧塑造成了一个人性扭曲到变态的女性形象，是封建礼教对人性的压抑迫害，对爱情的禁锢，使得情欲这块矿石在拜金主义的烈火冶炼之下，铸造出这样的一个殉葬品，一个戴着黄金枷锁的“奴隶”。

整部作品以曹七巧为主线，刻画了一个原本善良的女人被封建社会意识毒害而变成为一个眼中只有金钱没有亲情，泯灭人性的害人者。她的悲剧不仅是个人本身的悲剧，也更是那个社会的悲剧，那个时代的悲剧！

二、人性扭曲的风尘舞女

《半生缘》中的顾曼璐，一个本应该有着平凡幸福生活的女人，却因家境的变迁、父亲的早逝而改变了自己的命运轨迹。为了养活家里的七口人，她放弃了学业、抛弃了爱情，沦落风尘，成为舞厅的三流舞女。凭借着自己姣好的面容，她有能力养活家里，承担家中负担。然而随着时间的推移，容颜不再，于是，在舞厅里她经常被一些年轻貌美的舞女抢生意，使她感到无比的难受。然而，她的牺牲得不到认可，她牺牲自己来成就家人，但却被家人瞧不起，甚至以她为耻。她是可怜的，是家庭和社会的牺牲品，渐渐地，她年纪大了，想找个依靠却又没有合适的人选，迫于无奈她只好嫁给了一个叫祝鸿才的流氓无赖。可是时间长了，祝鸿才厌倦了她，开始在外面到处找女人，这让曼璐感觉很伤心，最可悲的是，生了一场病后，曼璐被医生告知失去了生育的能力，这简直就是个晴天霹雳，也更像一把锋利的尖刀，深深扎进了曼璐的心。失去了生育能力的女人其实就代表着自己成了废物，人生从此结束了，这让曼璐陷入了黑暗的深渊，无尽的黑暗和恐惧笼罩着曼璐。

于是，为了保住自己的婚姻，拴住自己的丈夫，她开始竭力地想办法，忽然想起母亲对自己曾说的“借腹生子”一事，或许这样就能把祝鸿才给牢牢套在手里了吧。她观察出自己的丈夫对妹妹曼祯是有真感情的，因为每次祝鸿才看见她，都激动的兴奋不已。况且，曼祯是自己的妹妹不是外边那些女人，容易控制些，就把目标定在曼桢身上。刚有这个念头的时候，她突然想到自己是不是疯了，她竭力把自己荒唐的思想赶走，可见曼璐还是有良知的，她并不想这样做，只是，这个社会是冷漠的，吃人的，逼迫着她变疯了，失去了理智，那恐怖的想法就像一个黑影，一只野兽的黑影，它来过一次就认得路了，又找到这里来了，最后她伙同自己的丈夫，拆散了妹妹和她男朋友世钧的婚事，把罪恶的手伸向了自己善良的亲妹妹，毁了她的一生！当曼祯怀了自己丈夫的孩子时便把曼祯囚禁起来，逼迫曼祯把这孩子生下来，还跪在曼祯的脚边苦苦哀求，而这些都只是想留住自己的丈夫。这是一个多么微弱的需求，却让一个女人如此大费周折，达到疯狂地步，扭曲自己的人性，抛弃自己的良知为达目的不择手段，足以见得女人在过去的社会地位是多么的卑下，男权是多么的“强大”，统治着社会，女人要依附在男人身上才能过活。这是多么令人痛心的事实！

当孩子呱呱坠地的时候，曼璐和曼桢的姐妹情从此决裂，曼桢离开了，去了一个曼璐找不到的地方。然而好景不长，曼璐因为病情严重不久于世，这时的祝鸿才才一直守在她的身边。曼璐一直寻找妹妹想要向她道歉却无果，最后因痨病在自责和孤单绝望中死去。

三、敢与社会对抗的新女性

纵观张爱玲的小说世界，我们不难发现，其女性形象无不在物质生存与寻找女性自我中苦苦挣扎着。从张爱玲创作的小说来看，女性形象的自我意识是明显占据着主导地位的，而且，她冷静地审视和还原了现代女性的生存境况和自我意识，在物质生存与自我中找到了相融点，同时也透出女性寻找自我归宿的希望之光。

《倾城之恋》中出身没落官宦世家的白流苏，是一个泼出去又流回来“祸水”式的人物，离了七八年的婚，只因她的钱被兄嫂盘来盘去盘光了，变成一个毫无利用价值的累赘，于是，当徐太太来报信说和她离婚已七八年的丈夫忽然死了并要她回去奔丧时，她的兄嫂硬是要撵她去为前夫戴孝守寡，继承那些遗产，以免拖累白公馆。“离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿！”⑵离了婚的自己就是自由的了，再回去当一个死人的寡妇，那且不是自己吧自己往火坑里推，等于把自己重新判了死刑。然而，白流苏却不是传统意义上恪守“三从四德”、凡事逆来顺受的懦弱女子，她具有自主精神，不受男人的控制与支配，她明白自己所拥有的人格和权利。从这里可以看出，白流苏的自我意识觉醒了，是新时期有新派思想的白家人，她是第一个从“三从四德”的束缚中逃脱出来的人。但，在白家守旧的人不止一个，而是一群，连自己的母亲都不帮自己，于是，在饱受屈辱，无路可走之际她决定离开这个家庭。

眼看着青春被吸到朱红洒金的辉煌背景里去，流苏内无立锥地，外无希望绵延。她知道再不搏一把将永无出头之时，于是抛弃了诗礼人家的矜持含蓄的姿态，努力寻找几近凋零的青春，以最后的资本与生命博弈，于是在没有任何保障的情况下，到香港待价而沽，向范柳原推销自己。“以后即使有人替她做媒，也不过是和那姓姜的不相上下，也许还不如他”，⑶她大胆的决定着用前途做最后一次赌注，她也清楚的计算着成败的后果：“输了不过是声名扫地，没有资格做五个孩子的后娘，如果赌赢了，可以得到众人虎视眈眈的目的物范柳原，出净胸中的一口恶气。”⑷其实，在白流苏那里，爱情早已扭曲，成为她猎获范柳原这个自私、狡猾但有钱男人的工具，因为她看清了自己被观赏的地位，幻想得到一份真爱是不着边际的，只有抱着以爱谋生的态度才是现实的，只有婚姻才能赐予她经济上的安全。于是，在她一次次工于心计的斡旋后，她终于获得了赖以生存的婚姻。

白流苏是位离异后想要再次寻找依靠的新女性。她的毅然离婚，可以说是进步的，但她并没有接受新文化，彻底走向社会或是投奔革命。离开了婚姻的她无处可去，最终又屈服于封建男权的统治，继续认同男权价值观念。七八年后，她唯一的出路仍是再找一个丈夫，这是她起初做出反抗的最可悲之处。最后她还是服从了现实，当她遇到富商范柳原后，不顾一切屈辱把第二次婚姻押在香港之行上。最后，香港的沦陷，才终于成就了白流苏这个“传奇”里真的“倾城倾国”女人的婚姻。张爱玲在文中这样写道：“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女子。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”⑸在一个女人的成功的婚姻中，包含着更加浓重的对于现实人生不可理喻的荒凉感，白流苏对生存困境的反抗表面上是胜利的，是从一个生存困境陷入另一个生存困境，但白流苏是一个不受男人支配，跳出“三从四德”框架，在不公的命运面前不屈服，直面这种悲惨命运，以都市女性的老练与智慧主宰着自己的命运,坚韧地活着。从她身上我们看到了旧时代的女性是如何在困境中“抗争”命运,改变命运的。她的出现既是一种希望 ,也是那个时代女性改变自己弱势地位的一个必然。

四、健康的“完人”形象

所谓的“完人”形象，是对比意义上的。这一类女性相对有着健康的心理特征，《茉莉香片》中的言丹朱，《心经》中的许母都可看作这一类型的典型。这一类女性的塑造，让我们看到人性中真善美的一面。女性,在大多数的时候,很容易让人联想到温柔、体贴等词语,这大约与女性的母亲身份有关。张爱玲的作品有太多关于女人的故事,《第一炉香》、《第二炉香》、《倾城之恋》、《金锁记》、„„单看这些香艳的名目,我们就能想到这是关于女人的故事了。

张爱玲的作品一向是苍凉的基调，寒意彻骨，笔下的女人们几乎都是畸形扭曲的。但是,也是有着例外的。如《心经》中许小寒的母亲。

同样是写女人,同样是写母亲,《金锁记》里的曹七巧,《倾城之恋》里白流苏的母亲,一个个不是变态刻毒就是自私嫉妒,人性中的阴暗和极端代替了历来受到尊崇的母爱，她们是如此的可憎。

《心经》中许小寒恋父情结的道德伦理问题,我们姑且不去指摘臧否。小说故事情节发展到许小寒的母亲不得不面对小寒恋父的事实时,按照一般人的思维推测，许小寒的母亲准会气个半死,甚至会和许小寒断绝关系。“她将她父母之间的爱慢吞吞地杀死了，一块一块割碎了——爱的凌迟！”⑹按照张爱玲笔下女性的常有的特征,许小寒的景况也是不会有令人欣慰的下场。她母亲和她的关系，不再是母女亲情关系，而是水火情敌。可是,许母却没有如我们所想，而是从女性从母亲的角度出发,改变许小寒，为许小寒安排新生活：“你明天就动身，到你三舅母那儿去。”小说里许小寒当时的一句话：“你——你别对我这么好呀！我受不了！我受不了！”许母所表现的慈爱同样让故事外边的人们受不了。⑺

“„„房门半掩着，只看见白漆门边凭空现出一双苍黑的小手，骨节是较深的黑色——仿佛是苍白的未来里伸出一只小手，在她心上摸了一摸。”⑻许小寒的小手也在她母亲的心上“摸了一摸”,也有“摸了一摸”的剧痛，只是许母不是霓喜。在许母为小寒收拾行李一段,看似平淡的笔墨却淋漓尽致地刻画了一位母亲的伟大形象，张爱玲以其女性特有的细腻笔触这样写道:“许太太并不理会，自顾自拿出几双袜子，每一双打开来看过了，没有洞，没有撕裂的地方，重新卷了起来，安插在一叠一叠的衣裳里。头发油、冷霜，雪花膏，漱盂，都用毛巾包了起来。”⑼

读到这里,读我们也许会有点不理解张爱玲为什么要这样写？因为在张爱玲的其他小说里，女性人物大都是悲剧性的阴暗狠毒、面目狰狞。像七巧,因了自家的不幸,便把仇恨和嫉妒像刺猬的毒箭一样射杀别人,连自家的儿女也不放过。叫人直打哆嗦。而许小寒的母亲却如阴霾里的一线春阳,对于长久浸淫于张爱玲苍凉意境中的人们,许母这一线春阳所释放的温暖是炙手可热的。

张爱玲塑造的这类健康的“完人”形象，虽在她的小说里不占主要位置，但通过这种大红大绿的参差对照方式，揭示出人自有的真善美的一面，在她苍凉的艺术世界里，这些人物仿佛是一线暖阳，让人感受到温暖，看到希望。结语：张爱玲的小说为我们描绘了一个个丰富的女性形象，从她们身上我们看到了当时女性的痛苦、无奈、悲哀以及少有的温暖，让我们对她们怀有深切的同情。张爱玲独特的女性意识，带来了独特的创作，也带来了独特的女性形象，在那作品中的人物画廊里，那一系列的女性形象充分体现了她的深厚功底，她以一个女人的细腻敏感，包融对生活的细致观察，用精当的描写，厚积薄发的文字把她眼中所见的当时社会的形形色色的女人活画了出来，为现代女性文学增添了风格独异的一页。

注释：

⑴夏志清：《中国现代小说史》，香港中文大学出版社2001年版 第335页 ⑵朱栋霖：《中国现代文学经典》，北京大学出版社2007年版 第436页 ⑶同上 ⑷吴宏聪：《中国现代文学史》，武汉大学出版社1999年版 第451页 ⑸同上 ⑹张爱玲：《倾城之恋·心经》，北京十月文艺出版社2009年版 第145页 ⑺张爱玲：《倾城之恋·心经》，北京十月文艺出版社2009年版 第145页 ⑻张爱玲：《倾城之恋·连环套》，北京十月文艺出版社2009年版 第326页 ⑼张爱玲：《倾城之恋·心经》，北京十月文艺出版社2009年版 第146页

参考文献：

吴宏聪：《中国现代文学史》，武汉大学出版社1999年版

夏志清：《中国现代小说史》，香港中文大学出版社2001年版 张爱玲：《倾城之恋·金锁记》，北京十月文艺出版社2009年版 张爱玲：《半生缘》，北京十月文艺出版社2009年版 朱栋霖：《中国现代文学经典》，北京大学出版社2007年版 张爱玲：《倾城之恋·心经》，北京十月文艺出版社2009年版

第五篇：浅析李白诗歌中的女性形象doc

重庆三峡学院毕业论文

论文题目 浅析李白诗歌中的女性形象（定稿修改）

院 系 文学与新闻学院

专 业 汉语言（师范类）年 级 2009级

学生学号 200903024206 学生姓名 指导教师 完成时间 2013年4月22日

目录

摘要..................................................................1

一、李白诗歌中的女性形象类型..........................................1

（一）神女.............................................................1

（二）宫廷女性.........................................................1

（三）中下层社会的女性.................................................2

（四）其他.............................................................5

二、李白女诗中的政治寓托..............................................5

三、与其他女性诗比较..................................................6

（一）与宫体诗中的女性形象较...........................................6

（二）与花间词中的女性形象比较.........................................7

四、在盛唐背景下李白诗歌中的女性形象的新特点..........................8

（一）李白女性诗中出现的新形象.........................................8

（二）李白女性诗中女子的地位...........................................9致谢语...............................................................10 参考文献.............................................................10 英文题目.............................................................10

重庆三峡学院文学与新闻学院2013届汉语言文学师范专业毕业论文

浅析李白诗歌中的女性形象

重庆三峡学院文学与新闻学院 汉语言文学师范专业 09级 重庆万州 404100

[摘要] 李白诗歌中具有众多的女性形象。按照类型分有神女、宫庭女性、中下层社会女性形象以及其他这四种。本文认为这些女性形象有李白的政治寄托，不仅与宫体诗中和花间词中的女性形象有不同，而且代表着盛唐的文化风貌。

[关键词] 李白 女性诗歌 形象类型 对比 新形象

历来研究李白的诗学主要集中在对“儒释道”三家思想和李白作品本身的研究上。然而目前文学研究领域对李白诗歌当中女性形象的研究成果并不多，因此研究李白诗歌中的女性形象仍具有重要意义。据王琦《李太白全集》统计，李白描写妇女的诗歌共有一百三十多首，约占全部诗作的九分之一。可见女性描写与李白诗歌创作之密切。这些女性诗歌涉及了盛唐时代广泛的社会问题，也反映了当时的时代风貌，同时体现了李白对美的追求。本文拟对之进行详细的分析。

一、李白诗歌中的女性形象类型

我们从空间角度可将李白的女性诗歌形象分为神女、宫庭女性、中下层女性形象这三种。这种划分与李白的经历息息相关。因为李白曾在宫中做过翰林待诏，所以他必然接触过和了解宫廷女性。而且他一生的大部分时间都在民间游历，那么肯定认识各式各样的下层劳动女性，加之他信仰道教，因而神女形象的存在是必然的。下面我就李白诗歌中描写的神女、宫庭女性、下层女性这三种女性形象进行分析。

（一）神女

如《感兴八首》（其二）云：

洛浦有宓妃，飘飖雪争飞。轻云拂素月，了可见清辉。解佩欲西去，含情讵相违。香尘动罗袜，绿水不沾衣。陈王徒作赋，神女岂同归？好色伤大雅，多为世所讥。[1]（817页）

很显然，这首诗是受到了曹植《洛神赋》的影响。不过曹植的那首诗重在描写洛神的美丽容貌和人神之恋。李白则从洛神角度借用曹植的“飘飘兮若流风之回雪” [2]（241页）一针见血地点出了她的高洁人格：她像轻云披拂着的高洁的明月，一言一行都折射出了然可见的清新光辉。在洛神看来，曹植重写人间思妇刻骨铭心的情欲，并且将她们写得视情欲为生命，像这种好色的词赋是有伤大雅的，给后人留下了很多讥评。可李白此篇却是对《洛神赋》进行反讽，赞颂了神女超越情欲的仙风道骨。因此，李白这首诗可谓开拓了诗歌审美心理学新深度的领域。

（二）宫廷女性

这一类型的女性形象较多，有皇后、妃子、贵妇、宫女等。

1、皇后 如《妾薄命》：

浅析李白诗歌中的女性形象

汉帝重阿娇，贮之黄金屋。咳唾落九天，随风生珠玉。宠极爱还歇，妒深情却疏。长门一步地，不肯暂回车。雨落不上天，水覆难再收。君情与妾意，各自东西流。昔日芙蓉花，今成断根草。以色事他人，能得几时好？[1]（203页）

《妾薄命》为乐府古题。李白的这首《妾薄命》，通过叙述陈皇后阿娇由得宠到失宠之事，揭示了封建社会中妇女以色事人，色衰而爱弛的悲剧命运。

2、贵妃

李白描写杨贵妃花容月貌、情思情感的诗歌有以下三首《清平调》： 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

名花倾国两相欢，常得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。[1]（1054页）这三首诗是李白在宫中做翰林待诏时因贵妃和玄宗赏牡丹而作。第一首中写看到云就想起杨贵妃华贵的衣裳，看到花就想起她美丽的容貌，花即是人，人即是花，像这样的美人只能在瑶池遇到或天女下凡时才会见到，不愧是四大美女之一。

第二首写了神女和楚王那只是一段传说，只有贵妃真正地受到恩宠，就连美丽动人的赵飞燕也得细细装扮才能比得上贵妃，以压低神女和飞燕来抬高杨贵妃。

第三首从仙境古人返回到现实，此时玄宗赏着国色天香的牡丹花，对着倾城倾国的贵妃，就算心中有“无限恨”也会随着这沉香亭畔的牡丹园和身边的美人消失得无影无踪了。

3、宫女

对于宫女，李白主要描写的是帝王后宫中大量女性的精神生存困境。如《怨歌行》、《长门怨》二首、《长信宫》、《中山孺子妾歌》、《玉阶怨》《宫中行乐词八首其一》等。其中以《长门怨》二首最为脍炙人口，李白的这两首诗借旧题写了宫人的愁怨，从而反映了封建专制制度的一个罪恶层面。

《长门怨》其一云：

天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流。月光欲到长门殿，别作深宫一段愁。[1]（869页）这首诗的前两句点出了在寒秋午夜时分，有一座空旷寂寥的冷宫，那里没有金屋，没有恩宠只有无声的流萤飞逝，带来无尽的忧愁。深宫之中愁深似海，月光照到的地方，遍地皆愁，到了长门殿只是“别作”一段愁而已。宫廷本来就是一个不平等的世界，何况是身份低微的宫女，她们只能在阴森冷寂的漫漫长夜慨叹着今非昔比，人去楼空，熬过一个个不眠之夜。

《长门怨》其二云：

桂殿长愁不记春，黄金四屋起秋尘。夜悬明镜青天上，独照长门宫里人。[1]（870页）帝王后宫，如同一个巨大的鸟笼，囚禁着成千上万青春靓丽的女子。在里面生活的女子长年都深陷于愁怨之中。愁得不能“记春”，虽然春天年年来临，但她的生命里已经没有春天这个字眼了，金屋里飞扬的是秋尘，在她的眼里只看到秋天的萧瑟，冷宫的寂寞，足见这位宫女的精神生活之悲苦和寂寥。明月高悬天上，应是普照众生的，却言“独照”，仿佛月亮都有意为难她。通过这样的描写，展现在读者面前的是：在人间地狱的深宫中过着孤寂凄凉生活的广大宫人的悲惨景况，揭开了残酷的封建制度的一角。

（三）中下层社会的女性

这一类型的女性大多数是对民间女子的描写，有征人妇、商人妇、歌姬、劳动女性等。

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1、征人妇

征人妇也就是“思边”题材。这大概是自有战争以来就不会缺少的一个话题。唐朝自开国以来，即与四邻争战不休，或是捍卫边疆，或是扩展国土。但战争的受害者永远都是百姓，人民既要为此承担沉重的徭役和兵役，更为此背负生离死别的痛苦。李白同情下层劳动人民，替战争中受害的百姓不屈，他笔下的“思边”诗作不仅是为战乱中的百姓呐喊，还揭露了战争中的罪恶以及统治者的残暴。

如《子夜吴歌·秋歌》：

长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？[1]（265页）全诗写征夫的妻子秋夜怀念出征玉门关的良人，希望战争早日结束，丈夫早日回到自己的身边。虽然没有直接描写爱情，但却字字渗透着真挚感情；虽然没有直接谈到当时的时局，却又句句不离时局。

月光映照着长安城内千家万户的征妇，表面上是一片平静，但此起彼伏、不绝于耳的捣衣声却蕴含着征妇们浓浓的“玉关情”，也诉说着思妇们的痛苦。结尾“何日平胡虏，良人罢远征?” 既是思妇们的期待，也是良人的心声。传达了千万人民对于罢战祈和的心声，表达了诗人深沉的忧患意识和博大的悲悯情怀，大大扩展了诗歌的思想内容和加深了社会意义。

如《北风行》：

烛龙栖寒门，光耀犹旦开。日月照之何不及此？惟有北风号怒天上来。燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。幽州思妇十二月，停歌罢笑双蛾摧。倚门望行人，念君长城苦寒良可哀。别时提剑救边去，遗此虎文金鞴靫。中有一双白羽箭，蜘蛛结网生尘埃。箭空在，人今战死不复回。不忍见此物，焚之已成灰。黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。[1]（164页）

这是一首乐府诗，王琦注：“鲍照有《北风行》，伤北风雨雪，行人不归，钛白拟之而作。”[1]（116页）这首诗塑造了一位忧心忡忡，悲愤欲绝的幽州征人妇形象。她的丈夫戍守在极寒苦的边关，日日思君不见君，只能看着丈夫留下的虎纹箭袋以解相思之情。可是相思之苦并不是最痛的，最痛的是如今“箭空在，人今战死不复回”，丈夫的死把她推向了绝望、愤怒和无尽的遗恨当中，深刻揭露了战争带给人们的不幸。这是征夫的悲歌，也是征妇的哀歌。

2、商人妇

唐代商业繁荣，经商的人也很多。商人们四处奔波，使得商人妇既要忍受与丈夫分离的痛苦，又要时刻担心丈夫的安危。

如《长干行》：

妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。十四为君妇，羞颜未尝开。低头向暗壁，千唤不一回。十五始展眉，愿同尘与灰。常存抱柱信，岂上望夫台。十六君远行，瞿塘滟滪堆。五月不可触，猿声天上哀。门前迟行迹，一一生绿苔。苔深不能归，落叶秋风早。八月蝴蝶黄，双飞西园草。感此伤妾心，坐愁红颜老。早晚下三巴，预将书报家。相迎不道远，直至长风沙。[1]（195页）

李白《长干行》沿用古体旨，以长干里一位商人妇为题材，描写她对出外经商久盼未归的丈夫的思念。从中表现了妻子对丈夫的真挚情谊。诗的前七句描写了对女主人公与丈夫往昔青梅竹马，两小无猜的美好生活的回忆，但“十六君远行”后，丈夫为了生计，不得不远行经商。经商途中，危险重重，可是无论遇到多大的困难，她都会一直等待着丈夫。在诗末她向丈夫发出这样的召唤：

浅析李白诗歌中的女性形象

无论你什么时候回来，都要先给我捎个信，只要接到你的来信，无论多远，哪怕是离家七百里外的长风沙我都会去迎接你。到这里女主人对丈夫的深切怀念之情跃然纸上，这与那些怨恨失身误嫁、担心丈夫移情别恋的妻子有很大的不同，这里表现出的是一个自信美丽，勇于追求理想爱情和坚贞不渝的商人妇形象。

3、劳动女性

描写劳动女性的诗歌有《荆州歌》、《越女词》、《宿五松下荀媪家》。如《越女词》五首其三：

耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。[1]（883页）

此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态。她们一边摇船一边唱歌，可见她们劳作时是多么的轻松欢快；“人”是“笑”着划船钻入荷花里面，想要出来又不出来，假装害羞，真是天真活泼极了，具有着“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美感特征。

再如《宿五松下荀媪家》：

我宿五松下，寂寞无所欢。田家秋作苦，邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母，三谢不能餐。[1]（760页）

这首诗是李白游五松山，借宿在一位贫苦老妇荀媪家，受到殷勤款待，亲眼目睹了农家的辛劳和贫苦，有感而作的。诗中诉说了劳动的艰难，倾吐了自己的感激和惭愧，流露出感人的真挚感情。李白作为盛唐的骄子，一直致力于描写年轻貌美女子的浪漫形象，但在天宝后期，他同时也注意到风雨将至时贫苦田家老妇的境遇，这与那些单纯歌咏前朝漂母的诗歌大为不同，这也是李白诗作的杰出之处。

4、勇妇

《东海有勇妇》和《秦女休行》主要描写的是妇女的反抗精神。

如《东海有勇妇》全诗用热烈的情感塑造了一个深明大义、为夫报仇雪恨的勇妇形象。她“捐躯报夫仇，万死不顾生。白刃耀素雪，苍天感精诚。十步两蹶跃，三呼一交兵。斩首掉国门，践踏五藏行。豁此伉俪愤，粲然大义明。”[1]（209页）为报夫仇，拜师学术，面对敌人，义愤填膺，替夫报仇，奋不顾身，将生死置之度外。她的壮举能和救父免于刑罚的缇萦和津吏女相比，她的勇敢胜过空斩仇衣的豫让和趁虚刺杀庆忌的要离。作为一个女子，能够在几招之内将仇人斩首，其勇敢不必说，在这勇敢的背后，我们看到的是一个自强不息，忠贞不渝、与夫生死与共的巾帼女子形象。

5、歌妓

李白一生大部分时间是裘马轻狂，浪迹天涯，他的天涯孤旅必然缺乏妻子的情感慰藉。免不了借纵酒狎妓来满足自己的情感缺失。因此，妓女与酒都是他诗中常见的意象。如《携妓登梁王栖霞山孟氏桃园中》、《赠段七娘》、《邯郸南亭观妓》、《东山吟》、《杨叛儿》、《对酒》、《示金陵子》、《出妓金陵子呈卢**首》、《陌上赠美人》、《在水军宴韦司马楼船观妓》等，都在乐此不疲地描写歌妓。

《示金陵子》: 金陵城东谁家子，窃听琴声碧窗里。落花一片天上来，随人直度西江水。楚歌吴语娇不成，似能未能最有情。谢公正要东山妓，携手林泉处处行。[1]（885页）

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金陵子也就是住在金陵的一位歌妓。李白漫游金陵时，曾倾心于这位才貌双全的女子，因此写了这首极富情致的诗赠给她，并寄托了自己的心愿。作为一个歌姬，琴棋书画是必不可少的，她能弹出动人的曲子，引来路人窃听，也会说一口吴侬软语。李白曾带着她漫游林泉，其实他是效仿晋朝谢安，喻写自己的心愿。谢安曾隐居在山东会稽，后来搬到金陵居住，他便筑土山比拟东山，常常携妓在此游玩。“谢公正要东山妓，携手林泉处处行”，谢安志在东山，李白志在林泉，寄托诗人对现实的不满和及时行乐、放浪形骸的精神。魏颢《李翰林集序》记载李白的事迹：云：“（太白）间携昭阳、金陵之妓，迹类谢康乐（按，谢灵运封康乐公，魏氏误以谢灵运为谢安），故世号李东山。”[1]（885页）

在李白的笔下，他用宕逸轻灵之笔，清新洒脱之语言，刻画了一个是集美貌、才艺、气韵、情致于一身的金陵子，不落俗套，情意缠绵。没有着意于容貌、服饰和纤秾艳丽的色彩，避免了平庸。

《杨叛儿》: 君歌《杨叛儿》，妾劝新丰酒。何许最关人？乌啼白门柳。乌啼隐杨花，君醉留妾家。博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞。[1]（172页）

《杨叛儿》原为北齐时的童谣，后来成为乐府诗题。李白此诗题材出自乐府《杨叛儿》。《杨叛儿》，即指以这篇乐府为代表的情歌。

在诗歌《杨叛儿》中, 由首句“君歌《杨叛儿》，妾劝新丰酒。”男方唱歌女方劝酒的融洽场景, 到“ 乌啼隐杨花, 君醉留妾家”，处处显示出盛唐时期, 女性冲破束缚, 思想解放、个性洋溢的色彩。作者能够写出这样的作品不仅是对封建专制制度的蔑视，更是自身要与诗中男主人公一样展现最本质的自我, 与诗中女主人公相携以欢再现人之本性的愿望。这样的女性形象, 鼓励着诗人以男性的自我立足于历史的潮流当中。诗人放荡不羁的性格与女主人公的大胆、开放是如出一辙的。

（四）其他

1、写给妻子的诗

在李白纵酒高歌的人生历程中，留给后人的大多是政治抒情诗，在我们的眼中他是一个浪漫洒脱、桀骜不驯，只顾踏歌行吟、杯酒纵欢的酒中仙，但我们忽略了即使这样一位豪迈的大诗人也有他柔情似水的一面。如《寄远十二首》其一 “三鸟别王母，衍书来见过。肠断若剪弦，其如愁思何？遥知玉窗里，纤手弄云和。奏曲深意，古松交女萝……”（[1]（864页）通过这首诗，我们不难发现，诗中字里行间都是诗人的真情流露，表达了诗人对妻子的浓浓相思之情。

《在浔阳非所寄内》是李白被系浔阳监狱时写给妻子宗氏的：

闻难知恸哭，行啼入府中。多君同蔡琰，流泪请曹公。知登吴章岭，惜与死无分。崎岖行石道，外折入青云。相见若悲叹，哀场那可闻。[1]（257页）

诗中把宗氏夫人比作像蔡文姬一样，写出了宗氏为营救自己出狱而四处奔走求告的行为与情行。表达了李白对宗氏的感激之情。正所谓患难见真情，也难怪李白是唐代诗人中最早最多的在诗篇中表现自己夫妻情深的诗人。

2、历史人物 如《西施》：

西施越溪女，出自苎萝山。秀色掩今古，荷花羞玉颜。浣纱弄碧水，自与清波闲。皓齿信难开，沉吟碧云间。勾践征绝艳，扬蛾入吴关。提携绾娃官，杳渺讵可攀。一破夫差国，千秋竟不还。[1]（763页）

浅析李白诗歌中的女性形象

出生于苎萝山的越国美女西施，她的容貌是连荷花见了都要羞愧的。在国难当头，她忍辱负重，以身献国，用美人计把吴王迷惑得众叛亲离，无心国事，为勾践的东山再起做出了重大贡献。表现了一个爱国女子的高尚情操，只可惜这位美女在破吴国后“千秋竟不还”，一个“竟”字表达了诗人对与绝世佳人不能相见的无限感慨和惋惜！谁说女子不如男，在关键时刻如果没有西施，勾践的“卧薪尝胆”也很难成就大业。

二、李白女诗中的政治寓托

毛诗以其儒家的诗论观对后世产生了深远的影响。他强调诗歌与政治、社会现实的密切关系，认为诗歌是社会政治现实的反映。

即使在繁华的盛唐，也有很多人不能在官场上大展宏图、实现自己的抱负。于是官场上就产生了许多怀才不遇的苦闷之人，他们的苦闷不能对统治者坦言，只能通过诗歌宣泄自己的抑郁之情。每个人都希望得到君王的重用，可千里马常有，而伯乐不常有。统治者求贤若渴却又不能知人善任，这正如君王好美色但恩宠飘忽不定，一切都凭借君王的喜好决定你的荣辱。于是在此种情况下，士大夫和女子的遭遇是相通的。比如说孤臣必须知遇于明主才能施展才华，正如生性柔弱的女子只有遇到良人才能拥有幸福的生活。而臣子不小心触怒君王惨遭左迁流放，也正如女子年老色衰被丈夫抛弃的境遇一样，像那些不愿同流合污，廉洁奉公的士人又何尝不是象征那种冰清玉洁、高傲脱俗的美人。相反，君王对臣子的飘忽不定也如同绝色佳人可望而不可即。

因此，李白诗中也有不少女性形象从不同角度真切地反映了诗人的内心世界，她们其实成了诗人内心思想或某种理念的代言人。“渴望报效— — 相思； 怀才不遇— — 美人迟暮；为臣王重用— — 宠幸；受冷落—— 薄情；遭排挤打击— — 弃妇”[5]。比如说“秦地罗敷女，采桑绿水边。素手青条上，红妆白日鲜。蚕饥妾欲去，五马莫留连。”[2]（《子夜四时歌其一》，254页）自比罗敷，心性高洁，志存高远。“镜湖三百里，菡萏发荷花。五月西施采，人看回舟不待月，归去越王家。”[1]（《子夜吴歌四首》，265页）像西施受到越王征求一样，自己也得到了君王的赏识。而另外一种则是用男女失恋，女子被抛弃来喻示自己的遭谗被赐金放还。如：“君王虽爱峨嵋好，无奈宫中妒杀人。”[1]（《玉壶吟》，254页）“自古妒峨嵋，胡沙埋皓齿。”[1]（《于阗采花》，175页）

最典型的一首莫过于《怨歌行》：

十五入汉宫，花颜笑春红。君王选玉色，侍寝金屏中。荐枕娇夕月，卷衣恋春风。宁知赵飞燕，夺宠恨无穷。沉忧能伤人，绿鬓成霜蓬。一朝不得意，世事徒为空。鹔鹴换美酒，舞衣罢雕龙。寒苦不忍言，为君奏丝桐。肠断弦亦绝，悲心夜忡忡。[2]（247页）

李白以为班婕妤代言的名义，改写了《汉书》中的班婕妤，将她改写成盛唐风流诗人所理解的宫廷怨妇。此时的班婕妤不是作为一个刻板乏味的道德妇人，而是一个花容月貌，常伴君王的女子。但却被赵飞燕夺宠，最后落魄得把鹔鹴制作的大衣也拿去换酒，“寒苦不忍言”。

他借用失宠贵妇的身份，对左右人命运的君王进行直接的心灵对话，以后宫的骄度夺宠行为影射诗人所体验到的朝廷上的骄度夺宠行为，从而为自己受压抑的生存处境和受挫折的政治生涯，进行一番隐喻性的解释和宣泄。

除此李白还站在平民的立场做有讽刺诗《乌栖曲》：

姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。东方渐高奈乐何！[1]（138页）

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这首诗借吴宫荒淫来托讽唐玄宗的沉湎声色，迷恋杨妃。因为夫差早期发愤图强，振吴败越，但后期迷恋西施，沉湎声色，反致覆亡。这与玄宗的经历非常的相像。因此通过咏史抒发自己的不满，讽刺唐玄宗晚年，荒淫无道，昏庸无为。[2]（257页）

三、与其他女性诗词的比较

1、与宫体诗中的女性形象比较

中国古代对女性的描写由来已久，从《关雎》的“窈窕淑女”到汉乐府的《陌上桑》。但这些诗歌往往只重视的是女性题材的社会功能，忽略了女子本身。直到魏晋南北朝时期，文学出现了大量的宫体诗。所谓宫体诗就是“就其内容而言，主要是以宫廷生活为描写对象，具体的题材不外乎咏物和描写女性。”[6]（114页）

宫体诗人注重对于女性外貌、形态的描写，对特定场合女性的关注，并且对女性媚态的描写一点都不含蓄。宫体诗中的女性形象突破了以前的道德屏障，女性美被看做是独立的美来被欣赏，这可以说是一种进步。人们在阅读这些诗的时候就像在欣赏一幅幅美人图，不必考虑任何道德因素，不必担心女性的悲惨命运，不必为她们感到伤心难过，她们不像《古诗十九首》中的思妇那样有着悲惨凄凉的故事，她们仅凭本身的美打动人，无论是从容貌、动作、表情，还是衣食住行甚至或周围的自然环境都具有打动人心的美。所以，宫体诗结束了“闺怨”这种传统的模式而对于女性的描写开拓了新的空间。李白的诗歌中也有对女性美的描写，如《清平调三首》。以诗来表现杨贵妃的花容月貌、情思情感。

虽说宫体诗对于女性美的关注是一种突破，而且这种女性美的描写也可以给人带来审美的愉悦。然而这类诗读多了，就让人觉得厌倦腻味，没有品位的余地。他们只是单纯的描写而毫无寄托，如

可怜称二八，逐节似飞鸿。悬胜河阳伎，暗与淮南通。入行看履进，转面望鬟空。腕动苕华玉，衫随如意风。上客何须起，啼乌曲未终。[6]（萧纲《咏舞二首》其二，115页）

蛾月渐成光，燕姬戏小堂。胡舞开春阁，铃盘出步廊。起龙调节奏，却凤点笙簧。树交临舞席，荷生夹妓航。竹密无分影，花疏有异香。举杯聊传神，欢兹乐未央。[6]（(萧绎《夕出通波阁下观妓》，115页）

他们对女性的审美观照，同对器物的审美观照的心理是一样的，只是把女性当成外物来描写，女性的情感、追求、悲欢，都在关照的对象之外且描写的女性主要是以宫廷女子为主。相比之下，李白诗歌中的女性形象就显得有血有肉以及丰富饱满些。在李白笔下，从天上的神女到地上的宫廷女子，再到民间女子。哪个不是活灵活现的展现在读者眼前，她们有自己的喜怒哀乐，有自己的情感。诗人不需要描写华丽的衣饰，也不需要使用华丽的辞藻，而是通过一个简单的动作、表情来揭示人物的情感，使我们看到一个个不一样的女子。

同样是描写一种女性，宫体诗人和李白表现出来的形象就是完全不一样的。

如梁武帝的《采菱曲》中写到“江南稚女珠腕绳，金翠摇首红颜兴”[3]，这位诗人笔下的采菱女是贵气逼人的，想来是诗人身居高位，不了解民间的疾苦，空凭想象，将采菱女想象成自己平时看到的贵族女子。

而李白笔下的采莲女却是天真活泼，“耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。”[1]（188页）采莲女一边划着船，一边唱着歌，是那么豪爽自然，活泼可爱，写出了江南水乡的情

浅析李白诗歌中的女性形象

趣。最后一个“笑”字，更增添了几分生动与妩媚，令客人不胜神往。没有外貌衣物的描写，仅凭几个动作就刻画出她们的自然纯真的天性，具有着“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美感特征。

宫体诗中多写闺怨春怨，但这些女性多无反抗精神，她们在遭遇丈夫的冷遇时，多半是忍气吞声，只知道唉声叹气，自怜自伤，不敢与带给她们不幸的男子作斗争。就算在诗中在诗中表现出些淡淡的哀愁，可也只是轻描淡写的几句自诉，不敢对男子特别是君王有一丝的怨愤。

即使有些淡淡的怨恨，表现在诗句中也只是轻描淡写的几句自诉，并没有将矛头指向带给他们不幸的男子。如梁武帝的《拟明月照高楼》，写失宠的后妃，先是把自己的生活境遇写得悲悲戚戚，然后进行一番自怜自伤，“筵思照孤影，凄怨还自怜。台镜早生尘，匣琴又无弦。”[5]（1449页），即便如此，仍不敢起来大胆反抗，连对君王的一丝的怨愤都没有，只是抱着一厢情愿的幻想“愿为铜铁辔，以感长乐前”，企图做牛做马挽回君王的恩宠，其独自啜泣的孱弱形象只能让人掬一把同情泪而已，没有人能救她。

相比之下，李白笔下的女性就显得比较的有反抗精神。如：《秦女休行》和《东海有勇妇》就描写了勇敢刚烈、不畏强暴、敢于与封建社会做斗争的女性形象。

从宫体诗人和李白对女性形象塑造的不同，我们看到宫体诗人作为贵族，高高在上，视女子为玩物，以一种猎艳和不健康的心态描写女子，刻画的女子只是像一件摆设，毫无灵气可言。而李白则是以平等的姿态，怀着对女性的尊重，用深情的笔调刻画出一个个值得我们可歌可泣可怜可叹的女子形象。李白之所以成为伟大的诗人在于怀有强烈的生命意识，关爱下层劳动人民，尊重人格的独立与生命的尊严，与其他诗人的相较李白笔下的女性形象是自由、平等、个性鲜明的，可见女性在盛唐的地位是较高的。

2、与花间词中的女性形象比较

花间词塑造的女性形象善于从人物的内心出发，发掘人物细致入微的个性心理，将女性复杂多变的内心世界剖析出来。反映了女性意识的觉醒。

如韦庄的《思帝乡》其二写“春日游。杏花吹满头。陌上谁家年少，足风流。妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。”[7]（120页）的多情少女，在道路上看到一个俊俏风流的少年，便要以身相许，并决绝表示“纵被无情弃，不能羞”，这样的女性在文学作品中是相当少见的。说明花间词中女性由甘为男性的玩物渐渐走向自我意识的觉醒，开始以自我观照世界，这种意识表现出来就是大量莫名的惆怅。比如：“未卷珠帘，梦残，惆怅闻晓莺。”[7]（温庭筠《遐方怨》其二，66页）“楚女欲归南浦，朝雨。湿愁红。”[7]（温庭筠《荷叶杯》其三，76页）“谢娘惆怅倚兰桡，泪流玉箸千条。”[7]（温庭筠《河渎神》其一，61页）这些莫名的惆怅让我们了解到她们那颗敏感的心，虽有无病呻吟之嫌，可是却让我们看到一个个活生生的有自己思想的女子，而不再是供男子欣赏的一个花瓶，为我们了解那个时代女性的心灵提供了可能，开拓了人物的内心世界。但这些特点在李白的诗歌中就没有多大的体现，李白作品中妇女诗表现的主旨大多是与自身命运发展相符合的，其实也是男权话语建构的结果。并没有女性主体意识的存在，这是李白诗的一大缺失，也是时代的局限。

不过花间词塑造的女性形象非常的少，大多是描写大胆追求爱情，或是伤春哀愁的闺情女子。相较之下李白笔下的女性形象类型就非常丰富且个性鲜明，李白诗中的女性形象除了闺情女子，还有反封建礼教的叛逆者、侠女、勇妇、女英雄、奔妇、女道士等。这些形象大都敢爱敢恨、嫉恶如仇、豪爽泼藻、性格鲜活，均是不同于儒家闺范的女性。如同样是描写征人妇，在温庭筠笔下她们 8 重庆三峡学院文学与新闻学院2013届汉语言文学师范专业毕业论文

永远是香艳的，有着美丽的衣饰，幽怨的思绪„„像《蕃女怨》中描写的“砖南沙上惊雁起，飞雪千里。玉连环，金鏃箭，年年征战。画楼离恨锦屏空，杏花红。”[7]（74页）在这里我们看不到战争的残酷，只是看到那个美妇的哀怨和相思。而李白则站在百姓的立场，深深揭露了战争带给百姓的痛苦，以无情的笔触控诉战争，使我们看到这个社会的黑暗。不像花间词词人连战争都写得那么美，美得让我们忘了战争带给百姓的痛苦，只记得那个少妇的惆怅。

四、在盛唐背景下李白诗歌中的女性形象的新特点

（一）李白女性诗中出现的新形象

1、胡姬

唐代结束了南北朝以来战乱的局面，到了李世民时出现了盛世，这是一个极具包容性的时代，南北开始出现了融合。

经济的繁荣发展使得唐代出现了许多独具特色的女性，极大地丰富了和扩展了中国古代文学中的女性形象。卖酒的胡姬就是其中最典型的代表：

“胡姬貌如花，当垆笑春风。舞罗衣，君今不醉欲安归。”[1]（《樽酒行》，254页）“五陵年少金市东，银鞍白马度春风。落花踏尽游何处，醉入胡姬酒肆中。”[1]（254页）从这些诗句中我们仿佛看到了那个热闹的的酒肆爽朗的胡姬，来来往往的商人。在胡姬身上我们看到了这个朝代极富特色的女性形象。她们既不是大家闺秀也不是小家碧玉，而是来自西北，带着豪放和青春活力的女子。在她们身上，我们看到的女子不再是被约束在深闺里的女子，她们也可以像男子那样通过自己的劳动养活自己，不再依靠男人。同时通过这些女子也让我们看到了唐代社会的繁荣与蓬勃气象。

除此，唐女子也纷纷效仿胡姬穿胡服骑射，李诗中《幽州胡马客歌》的“妇女马上笑，花月醉雕鞍”[1]（254页）便是最好的证明。

2、勇妇

唐代女性形象不仅是感情丰富，而且勇敢豪侠。如李白的《秦女休行》“西门秦氏女，秀色如琼花。手挥白杨刀，轻昼杀仇家。罗袖洒赤血，英声凌紫霞。直上西山去，关吏相邀遮。”[1]（234页）歌颂秦氏女报仇杀仇家的侠肝义胆，一改封建社会女性怨而不怒、怒而不言、言而不行的软弱受侮的旧态，而树立了一个手起刀落、勇杀仇敌的女性形象，勇毅刚烈，不畏强暴，真是可敬可佩。

3、商人妇

其《江夏行》写商妇云：“不如轻薄儿，旦暮长追随。悔作商人妇，青春长别离。”（[1]（336页）在那年代敢于说出这种话的女子无疑是具有反叛性的。且该诗最早在封建正统文学中透露出一些市民气息，是《琵琶行》等作品的先驱。

（二）李白女性诗中女子的地位

唐代是我国封建社会的鼎盛时期，由于国力强盛，经济繁荣和社会稳定，使得统治者对其统治较为开放和开明。对待处于弱势地位的女性，能够表现出一些宽容和尊重。使得生活在这一时期的女性地位较前代女性地位有所提高了。况且，唐朝在思想文化上实行“兼收并蓄”的开明政策，使儒释道三家鼎立，儒家的传统礼制对人性的禁锢力量相对减弱。唐代上承北朝的遗风及唐初以来民族融合的影响，女性有较高的地位，加上武则天登基做皇帝，这使女性的地位也得到了很大的提高。

在这种世风影响下，人们普遍珍视生命本体，于是对女性美的发现和礼赞也是自然而然的了。

浅析李白诗歌中的女性形象

李白讴歌女性美，带有唯美的色彩，是对生命本体的无比珍视。生命本体本来是审美的对象，佳丽更是大自然的杰作。但是李白不仅欣赏女子的容颜更欣赏她们的气质、纯真、才情之美，他把这些女子放置于自然中，如《越女词》五首，清新自然，富有生活气息，为后人开创了道路。赵昌平先生在《李白性格及其文化内涵》一文中说：“李白对妇女的歌吟不仅扫去凄凉的脂粉气色情味，甚至不局限一般所谓‘对妇女命运的同情’，李白妇人诗所尤其欣赏的是对天然天的礼赞。”[8] 其次，对底层命运的深切关怀。李白大量地描写佳丽形象，尤其是描写下层妇女的形象，也表达了诗人对社会底层命运的深切关怀之情。唐代社会妇女的地位相对有所改善，这是无疑的，但总的来说她们还是处于社会的底层，自从孔子提出“唯女子与小人为难养也”的观点以来，女性没有真正的翻身过。在男尊女卑的社会里，妇女是男人的附属品，在家从父，出嫁从夫，夫死从子。这些思妇和弃妇无不体现了男子的绝情，女子的地位低下。凭什么男子可以三妻四妾，女子就得忍受丈夫的冷落。

面对这男尊女卑的社会现实，李白一洒同情之泪，写下了很多让人心酸的弃妇诗。他同情下层劳动妇女，对每一个不幸的女性都表达了自己最诚挚的感情。面对《寒女吟》中的弃妇，诗人“悲歌泪如雨”； 面对《白头吟》中还抱有幻想的女子，李白当头一喝“覆水再收岂满杯，弃妾已去难重回”； 可看到生活凄苦的征人妇诗人又不禁为她们呼号“何日平胡虏，良人罢远征”。李白在诗中替女子代言，并如实地反映出他们的生活和感情，尤其把她们写得这样可怜可敬可爱，这无疑向社会宣告：妇女绝不是男子的附属品，也不是天生卑贱的奴隶，而是具有自己思想和感情的美丽化身。

胡姬的出现也让我们看到了这个社会的开放性和和统治者的兼容并蓄。女性可以在外抛头露面，卖酒养家，为这个封建社会添加了一抹亮色，说明女子也可以撑起半边天。

在李白的诗中，他尊重妇女的，很多时候都是以一种平等的心态来描写女性。如《东海有勇妇》中说：“十男如不肖, 不如一女英。”还有《寒女吟》中的女子面对丈夫无情，毅然说出“下堂辞君去，去后悔遮莫”的誓言，这种勇敢果断的女子是很少见的，说明了李白具有相当进步的妇女观，同时也表现了他对女性的深切关爱和热情礼赞：她们是人，具有独立人格的人，有自己价值的人，甚至还可以说是最瑰丽的生命之花，美的化身。

致谢语

毕业论文撰写将接近尾声，也意味着紧张、充实而又难忘的大学学习生涯即将结束。内心充满了种种不舍，可是这一路走来因为有你们的陪伴，生活变得多姿多彩。

论文的写作是枯燥艰辛而又富有挑战的。李白诗中的妇女形象前人已有一些研究成果，要想写出新意非常不易。但是老师的谆谆诱导、同学们的宝贵意见和家人的鼓励，使我获得了巨大的前进动力。在这里，我首先要感谢我的指导老师——曾毅老师，在我的论文选题、开题报告以及修改过程中都给了我精心的指导，让我从迷茫中找到了方向。每次修改后发过去的论文都能及时得到你的细心指导，即使你的工作繁忙，也会及时抽出时间为我们指正。你那和蔼的态度、亲切的话语和渊博的专业水平、正直、治学严谨的精神都深深感染着我，以后无论是在学习还是在工作当中，我都会以你为学习的榜样。

同时我还要感谢这四年来为我授课的各位老师，千言万语只有一句：你们辛苦了！谢谢你们的呕心沥血和孜孜不倦，我们在一天天成长，终有一天会成为参天大树。

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参考文献：

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ZHU Ying-mei School of literature and journalism in Chongqing Three Gorges College of Chinese language and literature(normal)professional 2009 Chongqing wanzhou 404,100

[Abstract] There are many female images in Li Bai's poems.According to the type, we can divide the female images in Li Bail’s poems into three groups: the goddess, the palace women, the lower female.I think these female images contain Li Bai's political sustenance, not only with the images of women in palace poems and poetry on women are different, but also represent the cultural style of Tang dynasty.[Key words] Li Bai female poetry image type contrast

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