第一篇：高中语文阅读教学与学生鉴赏能力的培养
高中语文阅读教学与学生鉴赏能力的培养
莱阳一中 李宪伟
社会的发展对我国高中教育提出了新的要求。适应时代的需要，构建具有时代性、基础性、选择性和审美性的高中语文课程，是我们国家基础教育改革的一项重要任务。在阅读与鉴赏活动中深化热爱祖国语文的感情，体会中华文化的博大精深，源远流长，陶冶性情，追求高尚情趣，提高道德修养，是高中语文阅读教学的目标，也是亮点。一篇优秀的文学作品具有深厚的内涵意蕴，学生往往不是通过一次阅读就可以深入领会的。它需要学生在不同的时间，从不同的角度去一而再、再而三地理解和体验。因此，在阅读教学中，教师有意识地组织学生的重读，提倡从不同的角度随机地进行阅读理解，也是一种很有意义的学习活动。下面，试就高中语文阅读教学中通过组织开展鉴赏学习活动、培养学生的鉴赏能力谈一些肤浅认识和做法。
一、发掘教材范例，点亮鉴赏之灯
教材（包括教科书、读本和阅读材料）是学生阅读和鉴赏的基本材料。多数篇章闪耀着作者对社会的深刻认识之光和对人生的认识之光。善教者应从教材入手，激发学生的鉴赏兴趣，引导学生踏上鉴赏之路。这可以从三个方面入手。一是通过组织富于美感的作品去鉴赏自然美与人性美、人情美，如《边城》《荷塘月色》《再别康桥》等。《边城》中，沈从文创造出闪耀着神性之光的理想人物，既体现着人性中的庄严、健康美丽、虔诚的一面，也同时反映了沈从文身上的浪漫主义与古典主义式的情怀。正如沈从文在抽象的抒情中所说：“生命在发展中，变化是常态，矛盾是常态...惟转化的文字，为形象，为节奏，可望将生命某一种形态，某一种状态，凝固下来，形成生命另外一种生存和延续。通过长长的时间，通过遥遥的空间，让另外一时另外一地生存的人，彼此生命流注，无有阻隔。”二是重视发掘教材中蕴涵求异、创新意蕴的文本，并引发学生头脑中的旧有观念的激烈碰撞，使之在对新与旧的观念的质疑，思索中进入鉴赏的境地。如学习《庄周买水》是鉴赏作者的巧妙构思，折射现代生活的面貌。作者借用了有关庄周的一些事情巧妙地贯穿起来，形成一个真实完整的情节。同时作者用当代人的眼光来观照古人古事，用现代意识加以改造、生发，让内容折射现代生活的色彩。教学实践证明，这一鉴赏对学生的震撼是很大的。三是注意通过教材的比较阅读，启动学生的思维，激励学生主动地去鉴赏。教学孙犁的《荷花淀》时，可组织学生对比阅读朱自清的《荷塘月色》一文，让学生感受到一文在景物描写中暗指了抗日战争时期中国妇女的成长，一文在景物描写中寄予了自己在大革命失败时期“颇不宁静”中偷来片刻的淡淡喜悦。
在这里，自主学习是“本”，但教师的点拨是“火种”，也不可缺少。教师应努力做到善
于引导学生为自己制作“火种”，进而培养学生燃起大火“照亮自己”的能力。
二、立足问题教学，培养鉴赏能力
阅读是搜集处理信息、认识世界、发展思维、获得审美体验的重要途径。鉴赏是学生、文本之间的互动对话，是思想碰撞和心灵交流的动态过程。鉴赏能力的培养应贯穿整个高中语文教学的始终，要切合语文学习的目的性、特征和规律，让学生学会品味学习材料中所负载的信息，学会推求作者的写作意图，学会获取与人实践能力。事实鉴赏学习的策略，主要是要立足于问题教学。在这里，“问题”是教学的重点，需倾注极大的热情。首先，要精心设计鉴赏性的问题，使之成为课堂教学的引领。鉴赏性学习是可以将问题作为落脚点的，因此，能够寻求到富有鉴赏意味的问题是教学的第一步。评价“问题”质量的标准，一是能否激发学生鉴赏兴趣和热情，二是是否具有启发性和思辨性，三是是否符合“知人论世”的原则。在问题提出方面，应努力从教师设疑布阵的“要我鉴赏”到学生自发释疑的“我要鉴赏”。其次，要精心组织鉴赏性的讨论，使之成为课堂教学的主题内容。教学中，应极大限度地集中学生的注意力，连续不断地引发学生的积极思维，使学生一直处于自主鉴赏的积极状态之中。第三，要恰倒好处地惊醒总结，并留有余地，把鉴赏的热忱延续到课外。在学习过程中，学生一般都会对教师讨论的问题进行评判，看看孰是孰非。不评判固然不对，但不把握好评判的“度”也不利于鉴赏能力的培养，更不利于鉴赏的良性发展。比较理想的评判，应是在肯定鉴赏行为的基础上，对一些不正确的看法进行扼要的剖析，对一些还需作进一步透视的问题进行思路、方法或角度的点拨，或将鉴赏要点深入浅出地处理，同时勉励学生在 课余时间探其精髓。
三、组织网络教学，提高鉴赏水平
现代教育技术的运用，为开展鉴赏学习创造了极为便利的条件。多媒体教学资源库为学生的鉴赏性学习提供了丰富的素材，计算机网络学习不但实现了资源共享，而且实现了对学生鉴赏性学习的最大支持。例如：组织开展计算机网络教学，让学生访问教师为开展鉴赏性学习而开设的网站，或利用已有的如，www.xiexiebang.com(中国期刊网)等来查找适于开展鉴赏性学习的网页。教师可事先制作网络教学课件，主要内容可包括“问题探讨”“名篇精鉴”“课文重读”“鉴赏空间”“名家点评”“旧题新解”“我的园地”等。在这一环境中，学生的鉴赏热情会得以较为充分的发挥，鉴赏的效率亦会得到增强并可以有效提高学生的鉴赏水平。进而从整体上提升学生的阅读于鉴赏能力。网络学习对提高学生的鉴赏水平来说前途非常广阔，前景极其诱人，值得我们去为之奋斗，促其发展，令其完善。可以说,培养学生的鉴赏能力并不只是高中阶段特有的任务,也不能说只有到了高中才具有培养的可能与必要,只是在高中阶段,培养学生的鉴赏能力具有特定的意义。近几年的《考试说明》中不断地将有关鉴赏的客观性试题改为主观性测试，也使鉴赏阅读显得尤为重要，这决不容忽视，所以我们从语文教学的角度，极力倡导培养高中生的鉴赏能力是必要的，而且是必需的，而这一理念的扩展和延续也是必然的。
第二篇：在古诗词教学中培养学生的鉴赏能力
在古诗词教学中培养学生的鉴赏能力
新野县实验中学
常见的古文教学以古诗词出现的形式较多，也是古典文学教学中的难点之一。在古文教学中，应有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的鉴赏能力。这就要求教师教读古诗词应在指导学生咀嚼、体会、感悟和创新上下功夫，放手让学生自主诵读，从整体上去感知古诗词的音乐美，让他们自然而然地步入诗词意境，最终获得思想的启 迪，达到积累祖国语言，提高审美情趣的目的。下面，就初中古诗词的课堂阅读教学谈谈我个人的之见，求教于大家。
一、了解诗人 全面掌握写作背景
在学习古诗文之前一般要求学生通过查阅相关资料掌握诗人的生平及作品创作的时代背景及与作品内容相关的文化常识。让学生在自由探索、发现中分析、整理，再在课堂上把自己搜集整理的资料与大家分享。通过搜集整理，既可扩大学生的知识范围，又能帮助学生准确领会古诗的思想内容（因为有些古诗词涉及到一定的史实，反映了作者在特定环境中的感情，如果不了解作者的有关生平和创作的时代背景，学生是很难理解诗词思想内容的），使他们由被动地接受信息转为主动地获取、运用信息。学生在介绍作者及写作时代背景时，既提高了口头表达能力，又明白了题目的意思，为理解古诗词的内容做好了准备，还培养了学生处理和运用信息的能力。
这种不用老师介绍，学生自己搜集整理资料的做法，不仅有助于扩大信息量、扩展知识面，还能改变传统模式中的单向教学模式，让学生的学习自主性得到充分体现。
二 感受古诗音乐美 读中悟诗情
古诗词都具有美的旋律和和谐的节奏，最适宜诵读，因此诵读就成了破解古诗词的首要任务。教师诵读指导的主要任务是帮助学生在初步理解诗词内容的基础上确定感情基调，分辨重音，掌握节奏。
在教学中可采用“三段诵读法”。即第一阶段：重在整体感受，注意语音(饱满，圆润)。在“识诗人”的基础上，让学生反复吟读，把握诗句中的重读音节、声调、节奏及其变读。让学生在反复吟读中体味古诗词的音乐美。第二阶段：重在体味情感，注意语流(节奏、停顿、快慢)。教师可先范读，然后让学生仿读，接着由男、女分联交错齐读（适时点拨古诗词的押韵、平仄）。第三阶段：重在进入情境，注意语气(轻重，抑扬，抒情性)。这一阶段，教师可先让学生试读，教师点拨后，学生自由诵读，读出语气和语势。无论在哪个阶段，教师都应进行科学的诵读指导。通过三个阶段的反复吟诵，使学生熟悉了作品；通过语音、语流、语气的朗读指导和学生对作品的直接感受，使他们能够读准诗词的节奏、读出诗词语气和语势。这样，学生就在朗读中理解了古诗词的含义，体会到了古诗词的的感情和气势，初步把握住了诗词所要表达的作者的思想情感。
三、合作探究交流质疑 全面了解诗词内容
在学生在理解诗人所抒发的情感的基础上，再让学生找出古诗词中不理解的地方。独立思考后，就不理解的地方提出疑问（可教给学生提出疑问的方法，如：抓住诗词题目提问；抓住“诗眼” 提问；抓住修辞手法提问；抓住标点符号提问；抓住重点语句提问；抓住表达方式提问；抓住写作方法提问等等）。然后把自己未能解决的问题提交学习小组讨论；学习小组讨论后把本组没有解答出的问题提交到全班，进行交流讨论；全班同学未能解决的问题再由老师解决。这样通过个人、小组、班级、老师共同质疑、交流、讨论、解疑，从而使学生达到全面了解诗词内容的效果。在整个过程中教师只起点拨、诱导的作用。如我教《春望》一诗时，学生提出的质疑就有：（首联）“破”到什么程度？“深”到什么样子？（颔联）花香鸟语本是愉悦身心，赏心娱乐之物，为什么“花溅泪”、“鸟惊心”呢？（颔联）“烽火连三月”中的“三”和“家书抵万金”的“万”是实数吗？（尾联）“搔更短”“不胜簪”是什么形象？诗人饱经颠沛流离之苦，倍受战乱离散之怨，致使头发疏而皤然，透过形象，其内心是感情是怎样的？等等。师生共同讨论质疑后，我提出“诗中常使用反衬手法，即以甲物之是来衬乙物之非。杜甫的《春望》开头两句就使用了这一手法，你能够说说自己的理解吗？”这个问题，师生共同讨论。这样通过师生共同讨论、质疑、释疑，学生就从字词、诗意、写作方法等方面把握了古诗的内容，进一步体会到了古诗词所要表达的作者的情感，学生质疑、释疑的能力在教学中得到了提高。
四、品味意境 拓展延伸 学生在理解古诗内容，领悟古诗情感后，我们更应该引导学生进一步深入探讨：为什么古人能写出这些意境悠远的诗文呢？大自然在这里充当了一个什么“角色”呢？引导学生思考自然与人的关系。要让学生懂得，在古诗词中，自然成了诗人抒发情感的重要对象，成了诗人情感外化的表现体，缺少了自然环境，作者就无以抒发自己的感情，无以激发自己创作的激情和灵感。曹操“东临碣石，以观沧海”，无“海”，则不能抒发作者“吞吐日月”、一统江山的豪情壮志；李清照“兴尽晚回舟，误人藕花深处”，没有那亭亭荷花，惊飞的鸥鹭，就不能表达她对生活那份执着的热爱；没有“枯藤老树，古道西风”就不能抒发那天涯孤旅之情……是环境孕育了诗人，是诗人赋予环境以生命。通过拓展探究，加深认识学生对自然（祖国广袤、秀丽的山河）的认识，从而激发学生热爱自然（祖国壮美河山）的思想感情。
五、激发兴趣 积累运用
在古诗词教学中除了应重视学生鉴赏能力的培养，也要注重通过总结归纳古诗词中相同（或相类似）的叙述、描写、抒情的句子而激发学生学习古诗词的兴趣。古诗词中的叙述、描写、抒情有很多相同（或相类似）的地方，我们要引导学生进行总结归纳。在总结归纳山、石、水，花、草、树，喜、悲、愁……中引导学生领悟、体味我国古诗词的魅力，激发学生学习古诗词的兴趣。从而扩大学生的知识面，使学生的知识更加系统。以“水”为例，我们可以引导学生就所学过的诗词中有关写水的诗句进行分析、总结、归纳：李白笔下的“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，“飞流直下三千尺，疑是银河落 九天”，“孤帆远影碧空尺，惟尽长江天际流”气势磅礴，一泻千里；王维笔下的“明月松间照，清泉石上流”清新秀丽；王勃笔下的 “落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”美丽如画；苏轼笔下的 “水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”绮丽可爱……在作者的笔下，这些“水”仿佛都有了生命，是那样的鲜活，那样的清明透彻，那样的可爱。通过总结归纳，使学生自己置身于优美的诗句之中，去细心体会古诗词带给人的美感，并且让这些美感逐渐在学生的心灵中沉淀下来。这样，学生就会在对古诗词的兴趣和热爱中自然而然提升自己的欣赏品味和审美情趣了。
总之，在古文教学中，教师应有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的鉴赏能力。力求做到以学生为主体，充分发挥其主体地位，学生的鉴赏能力才能得到最大限度的提高。
第三篇：浅谈古诗文教学中学生鉴赏能力的培养
浅谈古诗文教学中学生鉴赏能力的培养
盱眙县桂五中学张永
中国的古诗文绵延流传了千百年，是中华民族的文化精髓，也是中国人传统的思想情感、审美和智慧的积淀，更是中华民族永恒的经典。我们可以从中体悟到中华民族的优秀精神、伦理道德和审美情趣。古诗文的语言是文化内蕴最丰富的语言，形式最优美的语言，也是最具有灵性和想像力的语言。
学习这种语言，是学习中华民族文化的最佳途径。古诗文教学实际是用文学的形式来教化民族的文化。一首首唐诗宋词，一篇篇楚辞汉赋，文思奇妙，词彩华丽，情趣高雅，赏心悦目。在学习中，学生们能从那丰厚的文化积淀和精湛的语言艺术中汲取营养，但令人遗憾的是，当代中学生对学习古诗文有相当程度的畏难情绪和疏离感。中华文化的名篇佳作成了学生难以消化接受、甚至拒绝接受的“古董”，远不如言情武打小说、流行歌词那么风行。自教学改革以来，初中语文课本将古诗文的比例增加到30%，可见国家已经开始重视古代经典的传承。但在现实中，古诗文教学僵死的教学模式往往只是局限于条分缕析和一字一句的翻译，导致教学内容支离破碎，学生兴趣减退，就是对于文字简洁、意象繁复、含义深刻的诗歌，旧有的教学模式也只是拘泥于有迹象的文字，而不领悟文字背后的言外之意、弦外之音，不去掌握鉴赏诗歌的方法，没有用心接触作者的所见所感，没有真正做到和作者心相契合，使古诗文教学非文学化倾向越来越严重。文化底蕴的迅速流失，使最具教育意义、最具感染力、最有文化艺术性的文学课变成枯燥乏味的干巴巴的技术课。从学的方面看，学生只停留于翻译背诵的层面上，而缺少对古诗文的鉴赏兴趣和鉴赏能力的培养。要让学生真正喜欢上古诗文并将它发扬光大，就得让学生真切地感受古诗文之中的美。我认为初中古诗文教学当务之急是培养学生的古诗文鉴赏能力，让学生在鉴赏中发现中国古文化语言的无穷魅力，喜欢上它并传承下去。
如何提高学生的鉴赏兴趣和鉴赏能力呢？
我认为要从“读”中入手，以“读”来引导学生体会诗情，品味诗歌精妙的语言，使学生在“读”中感受诗文的节奏、韵律的魅力，从而提高赏析古诗文的能力。读的方法有很多，有朗读、诵读、美读、品读、唱读、走读等。在读的时候，可变换形式读，使学生能在多样 1
化的“读”中感受古诗文的语言魅力。
朗读，朗读是指抑扬顿挫有节奏有感情地读，它重视声音的轻重缓急、高低起伏以及诗文的基调。在朗读中，学生能通过反复吟咏体悟古诗文的含义、作者的情感，可以提起学生的兴趣，整体感知作者的情感思想，了解诗文内容。在课堂这种特殊的环境中，朗读时如果再选用合适的音乐，配乐朗读，学生不仅会产生新鲜感，而且能在音乐或雄浑激越或婉转悠扬或幽怨低沉的乐曲中十分强烈地感受到作者的情感，把握文句所传达的情意。在选取配乐时，不必苛求内容完全相符，只要旋律相配即可。尤其古乐，如《梁祝》、《十面埋伏》、《二泉映月》等所表现的意蕴、意境，更能使学生迅速沉浸在无声的艺术世界里。
诵读，这种方法有着古老的历史，它是识记背诵、重整体感悟、边背边读边体悟。由于“言语的声音形态对于表现主体的生命活动具有直接性，因此诵读出作品的声音形态，玩味、揣摩语调与节奏，可以直接把握主体的情感、思想。”诵读的方式自由、灵活、轻松，可读、可唱、可吟咏，声音可低可高，一切均随诵读者喜好而定，其间抑扬顿挫，韵味无穷，有些只可意会不可言传的内容则需诵读感知。这一读法放在初步懂得诗文内容之后运用较好，此时学生对内容有了浅层次的理解，有待于深层次的与文本交流。此时的诵读就是学生走进文本与作者对话的过程。
美读，在对古诗文的内涵充分理解之后，可以采取美读的方式，美读者用声音传达出了作品深层的美。这时的读，读者往往能深刻体会诗文的思想、意境、艺术手法，读出自己的独特感受。在美读的过程中，心灵与文字的撞击、情感与理性的思考穿透了文字的外壳，达到深层意蕴，形成“入境使与亲”的思想情感的共鸣和交融。美读能引领语文课走向比较高的教学境界，美读作为一种主要的教学方法，对品味所学诗歌的精美语言起到强有力的支持作用。美读，应该放在古诗文讲析之后，此时学生有了较深的理解，才能更深入地将感受穿透到声音之中。
品读，在学习过程中还可以让学生针对自己喜欢的句子反复品读，品味语句中的含义，咀嚼文字中的意蕴，可以设想自己是作者，融入到作者的情感世界中去富有感情地读，可以夸张情感，夸大表情。在学习结束后，为加深印象、提高兴趣，还可以让学生放松一些，模仿古人读书的样子唱着读，摇头晃脑读、拉长声调读，只要能兴趣盎然的去读就行；还可以允许学生站起来在走道里来回走动着读；另外还可以把两首艺术手法、风格流派相同或相反的古诗文放在一起对比着读。如将刘禹锡的《秋词》和杜甫的《登高》放在一起读，将李清照的词与苏轼的词放在一起读，在比照中，能更鲜明地体悟诗词的不同特点。
读的过程也是赏文析字的过程。教学古诗文，就要让学生从学习过程中深刻体会诗文的内在涵义，解读文本时要抓住诗眼分析名句。名句最能引发鉴赏者的情思，余味无穷。如曹植《七步诗》中的“本是同根生，相煎何太急”，李白《行路难》中的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，欧阳修《醉翁亭记》中的“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”，范仲淹《岳阳楼记》中的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。另外我们品味诗歌语言要特别注意那些经过诗人苦心经营、反复锤炼的字句，品出其中包孕着的丰富含义和不尽韵味。如刘禹锡《秋词》“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”中的“排”字，便写出了诗人振翅高飞的豪气、身处困境坚强奋起的锐气。含蓄凝练是中国古代诗歌语言的典型特征，诗人们总希望用最恰当、俭省的字句充分而圆满地表达出最丰富的感情。透过这些字句，我们可以更深刻地感受诗中蕴涵的形象，了解作者的情感走向，体味作者对生命的感悟和对社会的认识，进而深入诗境，引起共鸣，获得无尽的审美享受。
传统的古诗文教学容易让学生索然无味，教师在课堂上口若悬河，眉飞色舞，学生顶多在欣赏教师的口才中听听课，实际上真正对古诗文感兴趣的并不多，更谈不上喜欢和传承了。必须打破这种被动的教学方式，构建多向互动创新性语文课堂教学结构，提高学生的鉴赏兴趣和鉴赏能力，转变学生只做“听客”的心理角色，加强学生鉴赏古诗词的主动性，从学生心灵深处挖掘语言的魅力，让诗韵在初中语文课堂上飞扬。
第四篇：浅谈音乐教学中鉴赏能力的培养
浅谈音乐教学中鉴赏能力的培养
马克思曾经说过：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。”学生对于音乐的反应固然与其个体的兴趣、爱好、遗传因素有一定的关系，但我们应当更加重视学生的音乐能力在其中的作用。音乐鉴赏能力的提高，不是一朝一夕就能达到目的的，需要在长期不断的欣赏过程中，积累丰富的优秀作品，久而久之就会提高对优秀音乐作品的兴趣和音乐鉴赏能力。音乐鉴赏是增进全体学生音乐文化素养的主要渠道，我们通过聆听和感受音乐，以及对音乐、历史文化的学习，培养学生的音乐审美能力和评价判断能力。音乐鉴赏的能力是一种创新能力，我们要在音乐鉴赏的课程中，注重培养学生的鉴赏能力。
音乐欣赏在培养学生健康的审美情趣，树立正确的审美观念，培养高尚的情操和道德修养方面有着不可替代的作用，尤其是古今中外优秀的音乐作品为我们实施审美教育，全面提升学生的整体素质提供了大量而丰富的内容。事实证明，学生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏正确的引导。因此，如何培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
一、整合音乐作品的形象特点，提高学生的想象能力
艺术教育总是以一定鲜明生动的艺术形象为基础的，音乐通过复杂的人类艺术形象思维-----联想、幻想、想象等一系列的阶段，从而间接表现出客观世界。以在音乐教育方法和手段上，努力寻求听觉方面的感受中介，通过联想和想象等心理过程达到对音乐的准确感知和深刻理解，是很重要的一个方面。对于提高学生的想象能力，主要通过以下几个方面进行：
1、创设情景培养学生想象能力。通过为学生创设情景，从具体的情景入手感受抽象的音乐语言所表达的意境，从而唤起学生的想象力，引导学生展开丰富的联想，提高学生形象思维能力，有效地达到音乐教育的目的。音乐是人类特有的一种语言，它看不到、摸不着，只可意会不可言传，它不同于绘画、造型、雕塑那样直观地反映客观世界，而是以旋律、节奏、和声、音色等要素作为基本的表现手段。因此学生在音乐欣赏的过程中难免会摸不着头脑，甚至报怨音乐作品太抽象、不易理解。在教学实践中，用绘画、投影和多媒体等视觉手段，使音乐作品形象化，通过形象化的画面来启发学生的联想和想象，有时可以起到事半功倍的教学效果。学生在欣赏音乐的过程中，总能从音乐中得到什么，或激动、快乐、心情舒畅，或深沉、凝重、富有哲理，音乐总能让听音乐的人从内心、从情感上产生小小的共鸣，或极大的共鸣，感受因人而异。由于每个人的生活环境、文化水平和生活阅历等不同，大脑思维随着音乐的发展而展开的联想的活跃度不同，同样的音乐所能引起人的情感共鸣程度也是不同的。所以音乐鉴赏感受是没有一个固定的答案的，对于学生来说自己的感受就是一种创新和收获。
2、运用合作教学，强化学生主体想象活动。著名的音乐教育家陶行知说过：“创造力最能发挥的条件是民主。”可见，教学活动中教师与学生应处于平等地位。在以往的教学过程中过多地注重教师的主导作用，而忽视了学生的主体作用，只有老师问学生，而少有学生问老师，如此以来，学生的好奇心、求知欲被抑制。在合作教学中，由于营造了一种独立思考与合作互相结合的氛围，大力提倡学生的独立分析问题、解决问题的能力，学生的学习主动性得到了加强，思想得到了解放，更好地使学生发挥丰富的联想，从而使学生的想象能力得到了提高。
3、运用比较分析，培养学生的联想感悟力。我们在进行音乐分析时常常会发现，对比的手法在许多音乐作品中是被经常使用的一种创作方法，而在一些器乐体裁中，对比恰恰是音乐创作的重要原则，比如三部曲式就是对比性原则运用的最典型的例子，在绝大多数音乐作品中即有乐段的对比又有乐句的对比，可以说对比是音乐发展的基本动力。因此在音乐欣赏的过程中，对音乐情感、音乐形象的感知往往是在比较中进行的。在实际的音乐教学中，把比较法运用到欣赏教学中，能准确地捕捉音乐形象，清晰地辨别声音效果，培养学生丰富的想象能力。
二、丰富优秀作品的积累，培养高尚的审美观念和道德情操
音乐鉴赏能力的提高，不是一朝一夕就能达到目的的，需要在长期不断的欣赏过程中，积累丰富的优秀作品，久而久之就会提高对优秀音乐作品的兴趣和音乐鉴赏能力。对于作品的积累我主要注意两个方面：
1、通过背唱优秀作品的主题旋律来加深对作品的印象。优秀音乐作品的主题旋律往往易于演唱，象《梁山伯与祝英台》、《二泉映月》等作品的主题旋律学生在聆听时就会不由自主地跟唱。学生在对这些主题旋律的反复聆听和背唱中即感受了音乐的旋律、节奏等要素的丰富表现力，又加深了对作品的理解，通过积累丰富的优秀音乐作品，从而提高学生的音乐鉴赏能力。
2、对课堂内容进行精心的选择和编排。在教学过程中引导学生欣赏思想性、艺术性较高的音乐作品，对于提高学生全面的艺术修养和鉴赏能力非常重要，但是在具体惯彻这一教学目标时又要注意灵活性和实效性，只有对课堂内容进行精心的选择和编排才能起到事半功倍的效果。在教学实践中我主要在以下几方面对作品进行选择：（1）以民间传说、历史故事为题材的作品，如《梁山伯与祝英台》、《渔阳鼙鼓动地来》等；这类作品以传说、历史故事为背景，学生通过对故事的了解很快就能理解作曲家的创作意图，进而在感受音乐的节奏、曲调、和声等要素时就会产生相应的情感体验。（2）具有较强的民族民间风格的作品，如《二泉映月》、《春江花月夜》、《江河水》等；这些作品具有浓郁的民族风格和地域特色，常常是旋律优美流畅或色调鲜明，能够在音响感知上首先抓住学生的耳朵引起学生对作品的兴趣。（3）以自然风光为题材的作品，如《蓝色的多瑙河》、《在中亚细亚草原上》、《沃尔塔瓦河》等。这类作品以自然风光为背景或作为艺术象征来表达情感，具有丰富而具体的联想的效果。
通过多年的实践研究和对教学内容与方法的调整，我的学生对优秀音乐作品的兴趣得到了激发，在学习过程中学生的积极性和主动性有了较大的提高，学生感到音乐不再是高高在上难以理解的圣典，拉近了优秀音乐作品与学生间的距离，学生的音乐鉴赏能力有了很大的提高。音乐首先是听觉的艺术，她对学生的教育作用是潜移默化的，浸染式的，音乐中蕴涵的道德哲理和丰富的情感体验，都可以通过每一个音符传递到聆听者的心灵，每聆听一次，就受到音乐的熏陶和感染一次，增加一次记忆与联想。这种特点决定了我们的音乐教学中要坚持以聆听为主，注重培养学生的听音乐的能力，让学生学会听、善于听、懂得听、乐意听，这样才能不断提高学生对音乐的鉴赏水平。
第五篇：浅论高中音乐教学中学生音乐鉴赏能力的培养
浅论高中音乐教学中学生音乐鉴赏能力的培养
实验中学
王喜凤
高中音乐教学内容广泛，其中主要涵盖音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演六大大模块。虽然各模块的教育作用有不同的侧重点，但鉴于“音乐鉴赏”在增进学生基本音乐素养方面的重要作用，它在普通高中音乐课程中应首先得到突出和强调。
一、音乐鉴赏教学的重要性
《高中音乐课程标准》强调“音乐鉴赏是培养学生感受能力和审美能力的重要途径，是高中音乐教学的重要内容。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。”
音乐鉴赏教学是以培养学生健康的审美情趣和鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念为目标。
在音乐鉴赏教学中，不仅可以培养学生的音乐感觉，更是对学生音乐素养的提高以及社会责任感的提高。培养鉴赏能力，使学生的情感世界受到感染和熏陶，增进学生对中国音乐文化的了解，对祖国音乐艺术的热爱，培养学生的社会责任感，民族精神的学习情怀。音乐鉴赏学习是中学音乐学习中的重要内容之一，也是学生接触音乐、学习音乐最直接的途径。学生对音乐的鉴定和赏析，它是人们通过特定媒介获得对音乐作品的具体感受、体验、鉴赏和鉴别的精神活动。从受到欣赏再到鉴赏是从初浅到深层、感性到理性、被动到主动的一个变化过程。这样有利于学生思想的升华，形成更深刻、正确是世界观、人生观。
有必要强调一下音乐鉴赏与音乐欣赏的差别，以更好的在教学中将音乐鉴赏课上的更加生动、贴近课程标准的要求。音乐欣赏是享受美好的事物并领略其中的趣味。而音乐鉴赏是通过特定媒介获得对艺术作品的具体感受、体验、鉴赏和鉴别的精神活动。鉴赏与欣赏相比意义更深一层次，不仅是感受、鉴赏的概括，更增加了鉴别精神和创造性。鉴赏既受到作品本身特性的规范，又调动人们的想象力，而这种想象力本身就具有创造的性质。这更有利于培养学生的创造、反思与评价艺术的能力。
二、培养学生音乐鉴赏能力的必要性
1.有助于学生陶冶情操、提升道德素养
音乐是人类的另一种语言，它以潜移默化的方式作用于人的情感，使人接受艺术所表现出来的某种精神品质的熏陶渗透，从而使人们达到一定思想境界。高中音乐鉴赏能力的培养便重点强调学生在音乐中宣泄消极因素、提高积极因素，从而使自身的情操得到加强、道德素养得到提升。就如不同的音乐欣赏下给人不同的心境一样。抒情优美的乐曲如《春江花月夜》，可以缓解神经、让人愉悦；深情柔和的音乐，如巴乌独奏《渔歌》可以使人心平气和；欢快雄壮的乐曲如《拉德斯基进行曲》则可以振奋精神。总之，品味优秀的音乐作品对促进人的身心健康、有助于提高人的审美趣味。
2.有助于学生音乐审美能力的提高
中学音乐教育把“以音乐审美为核心”作为最基本的教育理念，决定了音乐教学应“以情感人，以美育人。”而在音乐鉴赏能力的培养过程中，教学应注重帮助学生提高其审美水平。而主要是通过培养学生正确的人生态度和高尚的价值观来完成的。音乐具有重要的审美功能，被音乐所表现出来的真善美所陶醉，产生强烈情感共鸣，从而净化心灵，形成一种道德美。通过在音乐鉴赏中所感受的音乐艺术意象的感染力、震撼力，而使学生在获得审美愉悦，改善审美文化心理结构，拓展艺术鉴赏视野。
3.有助于学生创造思维能力的培养
音乐教育具有其他科目所没有的独特特点，其旋律、节奏、调式等对丰富人的想象力、促进创新具有不可替代的作用。优美的旋律、悦耳的和声，对人的情感形成强烈的冲击，在感情的体验中，激发学生自身的想象力与创造力。音乐富有感染力的情感语言，也促使学生充满激情和幻想，促进学生思维活跃，引起诸多创造灵感。音乐鉴赏启迪学生敢于想象和创造，是实现学生全面发展的重要途径，使学生在潜移默化的音乐鉴赏中受到教育。
三、提高学生音乐鉴赏能力的有效途径
1.树立“以人为本”的教育理念，提倡学生的全面发展
音乐鉴赏教学中以培养学生对音乐的兴趣爱好和具有一定音乐鉴赏能力为核心，但在鉴赏课的教学中不仅仅局限于音乐的专门性学习，而是以培养学生的全面发展作为教育的理念。新的音乐课程标准强调通过音乐教育培养全面、和谐、充分发展的学生个体。这就要求以培养学生的音乐兴趣、提高学生的音乐鉴赏能力的全面教育方式。高中音乐教师的教学目标是通过教音乐这门艺术课程，来丰富学生的美学思想、关注学生的独立音乐感受与见解。在音乐鉴赏教学中，教师要关注学生的全面发展，关注每个学生个体的发展。善于观察学生在学校音乐鉴赏中的每一个表现，善于发现学生思维的闪光点。教师应当鼓励学生积极参与听赏活动，多多发表对所听音乐的独立感受与独特见解。在教学中对学生思维上的引导要采用“求同”与“求异”并存的方法，鼓励学生思考与发表不同的意见。教师的赏识会让每一个学生的个性获得充分发展。只有在教学观念和教学模式上实行深刻变革，才能改变那种把音乐教育当成传授知识与技能的狭隘眼界，才能改变那种一味从教师的主观感受出发而不考虑学生的求异思维及具体体验的单向方式，才有可能鼓励和引导学生自身的体验。
2.重塑现代教育观念，构建新型师生关系
在音乐鉴赏的教学中，教师角色的塑造对于成功教学具有重要作用。只有良好的师生关系才能有效地激发学生的参与热情和创造激情，获得理想的教学效果。教师的角色必须由“传授知识者”转变为学生学习的“引导者、参与者和合作者”。教师作为教学的组织者和引导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中应突出学生的主体地位，便于学生参与各项音乐活动，为学生提供资助学习和探究式学习方式，充分发掘学生的音乐潜能。教师要爱护和尊重学生，教师应在教学过程中应建立民主、平等的师生交流互动关系。教学形式应灵活多样，应根据不同的教学内容和教学目标，采用与之相适应的教学组织形式，创设充满音乐美感的课堂环境。”它对教师的角色提出了新要求：在师生交往、共同发展的互动教学过程中，教师是学生音乐兴趣的激发者、音乐生活的指导者、学习过程的交流者、音乐活动的组织者、音乐表现的欣赏者。
3.开展探究式教学、运用灵活的教学手段
在音乐鉴赏教学过程中，教师可以让学生采用多种形式进行感受美的体验，比如节奏、律动、线条、色彩、绘画来表达对音乐的理解。还可以通过自填歌词，创编故事丰富多彩的创造实践来引导学生有意识的进行创造。教师精心设计提问问题是启发学生、培养学生的重要过程。教师的提问不仅在于激发学生的疑问，更重要的是在提问中散发学生的思维。所以，教学过程中教师要注重提问的技巧。同时，良好情境的创设是进行有效教学的另一种方式，也是探究性学习的一个方面。创设情境可以使学生更好地进入聆听音乐的心理状态，充分调动学生的视听感言，激发他们学习的兴趣与激情。音乐鉴赏教学中，教师应根据需要，创设合乎实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程。通过音乐体验情感，使他们具有足够的思想准备去面将来可能经受的一切情感考验。这样的师生互动活动，既活跃了课堂气氛，又可以让学生畅所欲言、主动参与，更重要的是激发了学生的创造意识，培养了学生创造性思维的能力，对学生音乐鉴赏能力的培养也是很有帮助的。
总之，高中音乐鉴赏的教学对于培养学生的审美价值、提升学生的道德素养以及提高创造性思维能力起着重要的作用。高中音乐教师要严格按照课程标准的要求，“以音乐审美为核心”，注重学生的主体地位、注重学生对音乐的感受与鉴赏以及在此基础上的全面发展。同时，高中音乐教师在鉴赏的教学中树立正确的教育理念、转变教师角色、运用灵活的教学方法培养学生的音乐鉴赏能力，从而使学生获得美的感受。
浅论高中音乐教学中学生音乐鉴赏能力的培养 实 验 中王
学 音 乐 组
喜
凤
点击咨询 