第一篇：古代文学——浅析屈原与李白的浪漫主义诗风及其继承关系
浪漫主义诗歌的巅峰之范
——浅析屈原与李白的浪漫主义诗风及其继承关系
浪漫主义贯穿于中国古代文学的各个方面，主要有小说、诗歌、戏剧等，其中在诗歌中取得较多的发展。屈原而降，才人代出，曹植、阮籍、鲍照、李白、李贺、苏轼、陆游等诗词作家，各以其不同的题材和风格为古代诗歌增添了浪漫主义的光彩。其中屈原和李白则位于中国古代浪漫主义诗歌群山中的主峰之巅。本文主要从屈原和李白诗歌的浪漫主义特色及李白对屈原浪漫主义诗风的继承发展两大方面来谈谈中国古代浪漫主义诗歌史中的这两座巅峰。
一 屈原诗歌的浪漫主义特色
屈原是中国文学史上第一位伟大的爱国诗人，是浪漫主义诗人的杰出代表。屈原的出现，标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代，而且他所开创的新诗体——楚辞，突破了《诗经》的表现形式，极大地丰富了诗歌的表现力，为中国古代的诗歌创作开辟了一片新天地，成为中国诗歌的浪漫主义的源头。
屈原的骚体诗，是浪漫主义的典范作品。对理想的热烈而执着的追求、爱憎情感火山爆发式的自我倾诉、献身祖国的赤胆忠心，都在奔放的辞句、宏大的结构中被容纳。《离骚》是一部具有现实意义的浪漫主义抒情诗，诗中无论是主人公形象的塑造，还是一些事物特征的描绘，诗人都大量采用夸张的浪漫主义表现手法。神话传说的充分运用，展开了多彩的幻想的翅膀，更加强了《离骚》的浪漫主义气韵。比、兴手法的运用，在《离骚》中是非常多见的，如他以香草比喻诗人品质的高洁，以男女关系比喻君臣关系，以驾车马比喻治理国家等。诗人大胆地驰骋想象，糅合了神话传说、历史故事、自然现象与自身遭遇，创造了一个个前无古人的神奇瑰丽的幻想世界。屈原的作品具有卓越的独特个性。这种浪漫主义特色的形成，同楚国文化传统密不可分。楚国巫风盛行，朝廷和民间祭祀都使巫觋“作歌乐鼓舞以娱诸神”。这种带有原始宗教气氛的乐歌，自然是产生浪漫主义杰作的温床。例如《九歌》，其前身就是沅湘一带民间的祭神歌曲。从《诗经》的现实主义到屈原的浪漫主义，是中国诗歌发展的一个里程碑。屈原的骚体诗，依诗取兴，引类譬喻，继承发展了《诗经》的比兴传统。《诗经》的比兴较为单纯，而《楚辞》的比兴具有象征的特质，往往成为一个形象的系统。《离骚》中香草美人的比兴就是范例。楚地本是泽乡山国，其间颇有叠波旷宇、崇山秀岭，这些江山的光怪之气足以摇荡心灵、催发丽辞伟句。骚体诗冲破《诗经》四言诗的固定格式，句式加长而灵活，篇章放大而严密，词采绚丽而贴切，是《诗经》之后的一次诗体大解放。
屈原在艺术上的最伟大的成就和影响，不仅是他继《诗经》以后，以积极浪漫主义的创作方法，丰富了我国文学的艺术表现力；而且为我国文学开辟了另一影响深远的传统，从而影响了另一位伟大的浪漫主义诗人——李白。
二 李白诗歌的浪漫主义特色
李白自觉地继承了屈原以来诗歌的浪漫主义精神，加上他的天才和勤奋，创造出独特的李白风格。接下来笔者将通过具体诗例的分析阐述李白诗歌中所体现出来的浪漫主义风格。
1、生动的比喻和奇特的夸张
李白反映生活有自己独特的方式，他常常采用奇特大胆的夸张和生动的比喻，把诗写得气势奔放，感情浓烈而又迷离惝恍。如：“白发三千丈,缘愁似个长。”（《秋浦歌》其十五）中的第一句“白发三千丈”作了奇妙的夸张，一个人七尺身躯，而有三千丈的头发，这本是不可能的。这里诗人实际是以高度夸张的笔调抒写自己无限苦闷的愁怀。在李白的眼中，长江，是“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）；黄河，是“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）；并不高峻的天姥山，却是“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”（《梦游天姥吟留别》）；未必真有那么险峻的蜀道，竟是“噫吁嚱，危乎高哉，蜀道之难难于上青天”（《蜀道难》）。这些大胆奇特的夸张，使他的诗句气势磅礴，惊天动地，非同寻常，令人读来荡气回肠，却又全不见其锤炼之迹。李白实不愧称之为最伟大的浪漫主义诗人。
2、丰富的想象
李白诗歌的另一重要成就是他的丰富和惊人的想象力。他的诗可以说是纵放自如，想落天外，上天入地，真幻参杂。奇特的夸张，瑰丽的色彩，神话故事，轶闻传说，熔铸于他的诗篇当中。然而他的诗句又不假雕饰，飘逸豪放、雄奇洒脱。先看《蜀道难》：“„„噫吁呼，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天。蚕从及鱼凫，开国何茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨嵋巅......”这首诗是李白积极浪漫主义的杰作，也是最能体现他诗歌雄奇奔放风格的名篇。作者将丰富的想象、大胆的夸张与神话传说紧密结合，再现了蜀道峥嵘、强悍、崎岖等奇丽惊险和不可凌越的磅礴气势，也给诗增添了神秘奇幻的色彩，读来令人心潮激荡、赞叹不已。另外，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如《：梁甫吟》、《古风》“西上莲花山”分别通过幻想方式来表现自己在长安受到谗毁和安史叛军对中原地区的蹂躏《；蜀道难》《、梦游天姥吟留别》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界。他的诗中，极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想往往是融在一起，实在是让人感到惊奇。
3、壮美的意象
众所周知，李白的诗可谓是意象万千，人们熟知的有“月”“、酒”、“雪”等意象，然而能突出表现他浪漫主义风格的除了这些觉的意象以外，还有许多更加壮美的意象“，与诗作的气魄宏大和想象力丰富相关联，李白诗中有很多吞吐山河、包孕日月的壮美意象。这些壮美的意象不仅有着振撼人心的气魄，也有着极高的审美价值，为他的诗歌的浪漫主义风格增光添彩，同时也成为李白诗歌的浪漫主义特色的不可或缺的组成部分。
三、李白对屈原浪漫主义诗风的继承。
屈原浪漫主义的创作手法对后世文学创作影响深远，而李白也是艺术个性非常鲜明的一位诗人。李白是继屈原之后中国古代积极浪漫主义诗歌的杰出代表，他曾有意识地学习屈原积极的浪漫主义的创作手法。
李白的诗篇，也是大量罗智神话传说、历史人物、日月风云等入诗，构成一幅幅雄奇壮丽的图画。他的《梁甫吟》：我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。帝旁投壶多玉女，三时大笑开电光，倏烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通，以额扣关阍者怒。用攀龙游天，叩关不开，表现自己的冷遇，表现自己上天下地的求索精神，明显地呈现出学习《离骚》的痕迹。屈原的作品中有“康回倾地，夷界弹日，木夫九首，土伯三目”的“诱怪之谈”，李白的诗中也有“举手弄清浅，误攀织女机”(《游泰山》)的奇想；屈原可以“托云龙，说迁怪，丰隆求亦妃，鹤鸟媒绒女”，李白也能“欲上青天揽明月”(《宜州谢眺楼别校书叔云》)。同时李白的《行路难》、《将进酒》等诗篇都以夸张的手法展现出浪漫主义精神和奇特的意境，这与屈原的作品有着相似之处。李白被认为是屈原之后中国古典文学史上最伟大的积极浪漫主义作家，他的人生经历、思想意识、作品风格与屈原都有极其相似的地方，他认同屈原。对屈原的创作成就，李白给予很高的评价:“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。”(《江上吟》)而他的创作也明显受到了屈原的影响。
总的来说，李白的浪漫主义诗风,继承了屈原优秀的浪漫主义传统。包括对现实的反抗，对理想的追求；塑造抒情主人公形象,表达了强烈的思想感情；丰富奇特的想象力，超越现实的意境；独特的语言风格„„在此基础上，李白以他叛逆的思想、豪放的风格，不断创造，扩大了浪漫主义的表现领域,丰富了浪漫主义的手法，并在一定程度上体现了浪漫主义和现实主义的结合。这些成就，使他的诗成为屈原以后浪漫主义诗歌的新的高峰。
第二篇：李白对屈原浪漫主义的继承和发展
李白对屈原浪漫主义的继承和发展
李白被杜甫称赞为“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”他的诗歌能达到如此的高度，一方面是由于他自身天才般的艺术创造力以及自己独特的人身经历，另一方面则是源自对前人的继承和发展。李白对前人的学习是全方面多领域的。李白继承了谢朓的山水诗清新俊逸的诗风，并实现了山水诗从清丽到壮丽的转变；李白的古风、乐府诗继承了《诗经》的劝谏、讽喻和美刺的传统；他的乐府诗更是推陈出新，将汉乐府的古质朴拙，北朝民歌的粗犷豪放，南朝民歌的清新婉约，熔于一炉，达到了完美的和谐。
但是首先，李白是一个浪漫主义诗人。浪漫主义的萌芽早在远古时期人们创造的神话中就已经出现，到了战国时期，伟大的爱国主义诗人屈原将此发挥到极致，成为浪漫主义诗坛上的一座高峰。而李白在继承了屈原以及其他诗人的基础上，开创了我国古代浪漫主义诗歌的新高峰。
李白能够继承屈原，首先表现在他对屈原的理解。两人都经历了由盛而衰的巨大转折，因而伤感世界，忧国忧民；都遭受了贬谪放逐的惨痛而不改初衷，不易志节。屈原最初深受怀王信任，“入则与王图议国事，以出号令；出则接遇宾客，应对诸侯”，然而，怀王听信谗言对他疏远，从此小人得志，楚国政治日益腐败，屈原又被流放，政治理想破灭，最终投汨罗而死。李白则是满腹经纶，才华横溢，却一生未被重用，政治抱负难以舒展，后期又经历安史之乱，亲历唐朝由盛而衰，他依旧满怀“功成身退”的理想，功不成则身不退，以“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济”结束了他的一生。李白的许多诗句中体现了对屈原的钦佩。在《答王十二寒夜独酌有怀》中，李白说道：“ 《巴人》谁肯和《阳春》，楚地犹来贱奇璞。黄金散尽交不成，白首为儒身被轻。一谈一笑失颜色，苍蝇贝锦喧谤声。”这继承于屈原“荃不察余之衷情”，表达了知音难遇，尽忠遭嫉的处境和超然的主张。
李白和屈原都用浪漫主义手法塑造诗人的自我形象。屈原在《离骚》中，以自身为原型，塑造了一个高洁、忠贞、修身、循礼、遗世独立的抒情主人公形象。他渴望得到重用，却一次次地被失望所代替。李白怀着天生我材必有用的自信和俱怀逸兴壮思飞的豪情，在极度悲痛之后并不绝望，反而变得更加狂放，自信地高歌“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。” 屈原的浪漫，表现在他奇特的想象和夸张，表现出一种极其浓厚的忧伤，格调幽暗、苍凉。而李白的浪漫，不仅表现在他的想象上，更有磅礴壮阔之美，不受束缚，让人不自觉沉沦在他所创造的自由的境界之中。
李白和屈原都是浪漫主义诗人，而不是幻想主义者，因而他们的浪漫主义都是是以现实和历史为基础的，都是以浪漫来折射出现实，讽刺当时社会。从《离骚》和《梦游天姥吟留别》来看，屈原的代表作《离骚》因现实遭谗被逐而“上下求索”，构造了人间天上一系列幻境，但路路不通，他不得不回到残酷的现实中，决定以死来殉自己的理想。《梦》诗由“入梦”“梦游”“梦醒”三部分组成：入梦部分用对比和衬托的方式，以“天”“五岳”“赤城”“天台”作参照，不直言其高而其自高。入梦的描述使梦游有着现实的触发，使奇特的浪漫主义想象深深植根于历史和现实的土壤之中。梦游部分写诗人飞越镜湖，“脚著谢公屐”登上险峻的山峰，但“迷花倚石忽已暝”，暮色骤降，出现了云雾缭绕、金碧辉煌的仙境，以及幸福欢乐的仙人盛会。但是，好梦不常，“忽魂悸以魄动”，“失向来之烟霞”。心惊梦醒，一声长叹，只有枕席依旧，由目眩神迷的幻想回到惨淡痛苦的现实之中。
屈原上下求索，九死不悔；李白桀骜不驯，叛逆反抗；屈原的想象绚丽多彩，李白的想象夸张扬厉；屈原的风格萦回缠绵中有深挚沉郁，李白的风格豪放雄健中有清新俊逸。由此看出，李白对屈原既有继承又有发展。李白继承了屈原那种对理想不息地求索精神，一生不懈地追求报效国家的机会，以实现“济苍生”的抱负。这种理想成为他一生追求目标的基石。受屈原影响，李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现，也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映。以他叛逆的思想，豪放的风格，反映了盛唐时代乐观向上的创造精神以及不满封建秩序的潜在力量，扩大了浪漫主义的表现领域，丰富了浪漫主义的手法，并在一定程度上体现了浪漫主义和现实主义的结合。这些成就，使他的诗成为屈原以后浪漫主义诗歌的新的高峰。
第三篇：闻一多与郭沫若浪漫主义诗风比较（定稿）
闻一多与郭沫若浪漫主义诗风比较
闻一多与郭沫若是中国文学界不可忽略的两位文学家，对中国文学的贡献巨大，他们的浪漫主义诗风有各自的不同，但同时又有相似之处，是中国文学史上的一道亮丽风景。
闻一多原名家骅，湖北人，前期新月派的重要代表和新格律诗理论的奠基者。她的新诗创作主要集中在1920~1927年间，大部分收入诗集《红烛》和《死水》。1931年发表长诗《奇迹》后，便基本搁下了诗笔。郭沫若原名郭开贞，号尚武，沫若是她1919年开始发表新诗是用的笔名，后以此为号。四川乐山人，从小对中国古典文学有广泛涉猎。
闻一多处于抗战时期，曾在清华大学读了9年的书，后又去了美国留学，所接受的思想大部分都是来自外国，在留学期间，怀着对祖国的浓烈思念，写下了《太阳吟》、《秋菊》、《孤雁》等，更是写出了著名的《七子之歌》，留美的他在饱受思念之苦的同时，也慢慢生出对帝国主义的憎恨和悲愤，这是他诗风形成的一个重要阶段。郭沫若也去了日本留学数十年，在留学初期，深受王阳明思想影响，并接触到老庄哲学，孔子哲学，和印度哲学，感受到了清新恬淡的风味。后又喜欢德国诗人海涅、歌德等，荷兰哲学家斯宾诺莎的著作，“对于泛神论思想感受着莫大的牵引”他还喜欢过康德尼采，并接受过弗洛伊德的精神分析学说和厨川白村的文艺理论，以及当时颇流行的新浪漫派和德国新起的表现主义影响。这些对郭沫若的早期思想和创作都产生了较大的影响。
闻一多的诗歌有对爱情和青春的咏唱，对大自然的赞美，袒露他早期做一个“艺术的忠臣”的心曲。后期的闻一多却是从诗境步入尘境最后被反动势力的暗杀谱就了一首壮烈的歌。他的《红烛》《死水》很能体现他的诗风，红烛时期他推崇丁尼生，追求唯美的色彩颇浓，重幻想与联想，显示出济慈的影响。而他的死水，以宁静的调子处理激动的情感，虽然首首诗中都有动荡的激情和浪漫的感伤，体现的节制情感的美学原则，对于20年代新诗情感泛滥之弊，尽了药石的作用。他诗的理论核心内容是讲究“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。他的诗歌创作实践了这些主张，红烛多为自由体，带有浓厚的浪漫主义色彩，也有唯美主义的印痕；死水则诗风明显变化，转向格律体，颇具新古典主义倾向，而现实主义精神也有增强。郭沫若就文艺思想而言，以浪漫主义为主，同时吸收了现代主义的某些因素。主要特征是足尊崇自我，偏重主观，认为艺术史自我的表现，是艺术家一种内在冲动不得不发的表现，强调创作的天才、灵感和激情等等。他的《女神》是中国现代文学史上第一部具有杰出成就和巨大影响的新诗集，它的成功在于五四时代精神和诗人创作的高度融合统一，它最强烈而集中的体现了诗人呼唤新世界诞生的民主理想，充分表达了诗人对自我的崇尚和对自然的礼赞，显示了彻底破坏和大胆创新的精神。丰富的想象、神奇的夸张、激越的音调、华赡丰美的语言和浓烈瑰丽的色彩，赋予它浓郁的浪漫主义美学特征。女神中随处可见一个“开辟洪荒的大我”的抒情形象，他融着诗人的主观意志与美学理想，以突出的姿态和鲜明的色彩渗透在奇特优美的诗意诗境中，主要以直抒胸臆的姿态出现，在形式方面实践了诗人绝对的自由，绝对的资助的艺术主张，这是与他的让感情“自然流露”的诗歌主张相一致的。
闻一多与郭沫若的浪漫主义诗风形成，存在一些相同之处，他们生活在同一个时代，都曾外出留学，接触了较多的外国文学，接受了很多外国思想，又亲历了帝国主义对祖国的压迫与残害。可以说，他们的经历对他们的诗风的形成有直接影响。
各种诗风的形成有很多影响因素，如时代背景，所处阶级，接触到的文学，接受到的思想，各自的经历等等。他们的浪漫主义诗风的形成，也受了这些因素的影响，每个人的思想和所接触到的东西都不同，造成了同是浪漫主义诗风但又存在很大的不同和一些相同的原因。
第四篇：浅析屈原与庄子浪漫主义之异同
论屈原与庄子浪漫主义之异同
【摘要】 庄子和屈原同为战国时期的浪漫主义文学家，他们的浪漫主义风格因为相同的时代背景而有不少相似之处，但由于他们出身不同，他们的作品从创作手法、创作风格上相比较，差异也是显著的。【关键字】屈原 庄子 浪漫主义
源远流长的中华文化，孕育了无数文人才子，造就了江淮一代富于幻想的浪漫主义风格。庄子和屈原，一个是著名的文学家、思想家、散文家，道家的代表人物；一个是著名的政治家、爱国诗人和浪漫主义诗人。他们同生活在战国时期，在浪漫主义文学史上都占了重要地位。但由于出身不同，政治态度不同，经历不同，所以庄子和屈原虽然同为浪漫主义文学的代表人物，虽然在批判现实、崇尚人格美等方面有相同之处，但在创作风格精神境界、思想内容表现手法等方面存在着一定差异。
一、相同的时代背景及不同的出身经历对他们思想的影响
庄子和屈原都生活在战乱频繁、社会动荡的战国时代，因此他们都有着批判现实的写作倾向。但虽身处同一时期，两人的出身以及社会经历是有很大差距的。屈原是楚国人，出身贵族，生活优越，庄子是宋国蒙人，生活贫困潦倒。由于出身经历不同导导致迥异的态度，使他们作品的风格不同。庄子是“处穷闾厄巷,困窘织屦,槁项黄馘”①的平民知识分子，屈原则是身仕左徒三闾大夫并为楚王近臣的同宗
① 选自《庄子 杂篇 列御寇第三十二》。
贵族。对庄子而言，出身的困乏使其内心深处充满着对当时世态的悲愤与绝望，从他哲学有着退隐、不争、率性的表象上，可以看出庄子是一个对现实世界有着强烈爱恨的人。而屈原后期被流放，那一时期的作品中仍旧洋溢着对楚地楚风的眷恋和为民报国的热情。
二、对待现实的态度以及政治态度对他们风格的影响
两者都有着对现实的强烈不满和对理想境界的追求。庄子是道家学派的代表人物，他继承和发展的老子的思想，一生淡泊名利，主张修身养性、清静无为。他对时代有绝望感，窒息感，对现实抱以一种不得已的消极态度，对人世间事物抱以不得已的超脱态度，强调独志和自化。庄子追求其人格的绝对自由，表现出“独与天地精神往来而不傲倪于万物”的宏大气魄。屈原博闻强志，“明于治乱，娴于辞令”，并且本身就是贵族，曾任三闾大夫和左徒之职，楚民族独特历史发展进程形式的热爱祖国，顽强不屈、勇于进取的精神流淌在他的血液里，滋养了他的爱国激情和刚正不阿、奋斗不止的抗争精神。所以他始终把个人的命运同楚国的命运紧紧联系在一起，始终以极大的热情关注着国势的兴衰。
而与此同时，由于二人不同的政治态度，形成了他们在创作上不同的浪漫主义风格。庄子做文章的目的主要不在于批判社会，而在于崇尚自然，在于为困境中的人类寻找精神的家园。庄子认为人活在世上，犹如“游于羿之彀中”，到处充满危险。对于君主的残暴，庄子是一再强调的，“回闻卫君，其年壮，其行独；轻用其国，而不见其过；轻用民死，死者以国量乎泽若蕉，民其无如矣。”所以庄子不 愿去做官，因为他认为伴君如伴虎，只能“顺”。“汝不知夫养虎者乎！不敢以生物与之，为其杀之之怒也；不敢以全物与之，为其决之之怒；时其饥饱，达其怒心。虎之与人异类而媚养己者，顺也；故其杀者，逆也。”还要防止马屁拍到马脚上，“夫爱马者，以筐盛矢，以蜄盛溺。适有蚊虻仆缘，而拊之不时，则缺衔毁首碎胸。”伴君之难，可见一斑。庄子认为人生应是追求自由。
而屈原的终极目标是中国最终要重新恢复统一，并出现唐虞三代那样的盛世，故他致力于法治，而时刻担心祖国的现实、民族的前途，对朝野上下的贪婪愚忘之风的迫害贤良，祸国殃民的群小切齿痛恨，对自身的价值和也所坚持的理想充满自信，所以他愤概难平，种种忧怨，郁结心头，故浑融为一股悲慨愤激之气，形成了屈原浪漫主义文学创作的郁愤缠绵的风格。
三、思想宗旨不同而形成了迥异的浪漫主义精神
庄子和屈原政治态度迥异，故形成了创作上不同的浪漫主义精神即消极与积极。
庄子的作品用生动形象而幽默诡异的寓言故事来阐述自己的思想，这种寓言的方式使庄子的思想和想象具有着水一般的整体性。他始终葆有平民分子的强烈愤世精神，由于他为人正直不阿，不媚权贵，不屈于权势利益，所以他对社会上的许多丑恶现象都能给予无情的揭露和抨击。而与此同时，庄子又是道家学说的极力倡导者，追求与世无争、虚静无为的恬淡生活，消极入世，对自然界的无上崇拜，故被一直评论为消极的浪漫主义风格。屈原的作品始终充满着强烈的爱国情感和顽强的斗争精神，他孜孜不倦的追求进步理想，他的崇尚的品格充满了他文章的自始至终。他对自己的遭遇愤慨难平。屈原虽“以道自任”，但超乎寻常的忠诚换来的却是“信而见疑，忠而被谤”的结局。对宗国的眷恋，对国君的深情，对时不我待的感伤，对忠贞而被放逐的委屈，对重新起用的希冀，种种忧怨，郁结心头。这种情绪在诗人胸中激荡冲撞，浑融为一股悲慨愤激之气，于是就形成了屈原浪漫主义创作上一种积极入世的浪漫主义风格。
四、庄子和屈原所代表的消极浪漫主义与积极浪漫主义：
屈原的作品没有对现实的批判精神，他主要批判的是：是非颠倒，蔽美称恶的统治集团，主要不满昏君和腐朽的贵族。屈原二次流放，却他始终坚持自己的“美政”理想，虽屡遭打击，却毫不动摇。“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩!”“苟余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”他的“好修”招来了嫉妒与诽谤，但宁为玉碎，不为瓦全。司马迁评价屈原:“其志洁，故其称物芳。其行廉，故死而不容自疏。灌淖污泥之中，蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢，蝠然泥而不滓者也。推此志也，虽与日月争光可也。”② 屈原有着非常浓厚的忠君思想和强烈的国家观念,忠君爱国可以说是屈原思想的核心。被庄子所否定的忠臣贤士,正是屈原所肯定和歌颂的对象。屈原的忠君，是时代的阶级的局限使然,而屈原的爱国，正是他所以光辉伟大之所。和庄子比起来,一者束缚于传统伦理道德观念之中,一者放
②选自《史记》，司马迁
任于传统伦理观念之外。
而庄子则彻底怀疑，否定，批判了社会的一切政治状况和俗理，道德规范。《齐物论》中有“一受其成形，不忘以待尽。与物相刃相靡，其行尽如驰，而莫之能止，不亦悲乎！终身役役而不见其成功，苶然疲役而不知其所归，可不哀邪！人谓之不死，奚益！其形化，其心与之然，可不谓大哀乎？人之生也，固若是芒乎？其我独芒，而人亦有不芒者乎？” 庄子认为如果能做到“齐物”，那么他便能达到“逍遥”的境界。而庄子解释“齐物”，便用的“无为”。他试图使用其特有的辛辣和冷峭的文字讽刺着社会上的黑暗面，同时宣传“无为”，达到心灵不被外物所拖累的自由自在，无拘无束的状态。意在号召人们抛弃了功名利禄，“乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷。”
五、浪漫主义的表现手法的异同
他们都惯用象征的表现手法。
庄子思想恣肆奔放，思辨性强，具有飘逸浩渺的浪漫主义特色，主张不拘泥于语言文字，借助比喻、夸张、想象、象征、暗示等方法，发挥接受者的主观能动性去联想、想象、领悟无限的“言外之意”。在庄子寓言里，鲲鹏展翅，绝云气，负青天，水击三千里”，其想象不可不谓大胆。梦中觉醒，不知己为蝴蝶或蝴蝶为己；蜗牛角上，“触蛮二氏略地争战.伏尸百万，逐北旬又五日而后返(《则日》)，其想象不可不谓怪异，可以说是风云开阖，神鬼变幻，令人叹为观止。想象的大胆、奇异，必然导致意境开阔、怪诞。庄子崇尚的是“无为而 不为”的自然之道，是客体内在的必然性，“它无所不在”，“在缕蚁”、“在瓦壁”。它使一切客体按一定的规律、目的自由运行，使“天不得不高，地不得不广，日月不得不行.万物不得不昌”。③庄子要把握的就是这个合乎规律又合目的的自然之道。
屈原则采用丰富的神话素材，通过自由的幻想，构成奇特的情节、境界，这是屈原浪漫主义表现手法的一个重要特征。
六、在美的人格形态上的异同
崇尚人格美是屈原和庄子的浪漫主义创作所力倾的，他们都不与“小人”同流合污，保持性行高洁的人格。庄子崇尚自然率真、反对后天的人工雕饰。一部《庄子》，洋洋洒洒，无异于对不平时代的愤怒控诉。他之所以扬言要“上与造物者游，下与外生死无终始者为友”乃是因为“以天下为沉浊，不可与庄语”所使然。于是，他以“谬悠之说，荒唐之言，无端崖之词”来表现他的审美价值取向、他的风骨和态度。
而屈原则接受了儒家“文质彬彬”的影响，强调“内美”与“修能”的统一。这一人格修养的方式引申到艺术美，可以说屈原的审美观既强调天然本质之美，但更重视后天的人工雕饰之美，既强调内在的道德之美，又重视外在的形式之美，力求做到自然与人力，美与善的和谐统一。
最后，是两人对后人的创作产生的深远影响。庄子散文雄奇浩荡洒脱，李白、苏轼、辛弃疾等豪放派诗人，大多得力于庄子，从那
③选自《庄子〃知北游》
里吸取丰富的营养，才使他们在诗词文赋方面取得伟大的艺术成就。庄子文字的汪洋恣肆，意象的雄浑飞越，想象的奇特丰富，情致的滋润旷达，给人以超凡脱俗与崇高美妙的感受，在中国的文学史上独树一帜，可以说，《庄子》代表了先秦散文的最高成就。而后世对屈原所吸取的是借助神话游仙来隐，曲折地象征现实生活。作为一个伟大的诗人，屈原的出现，不仅标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代，而且他所开创的新诗体——楚辞，突破了《诗经》的表现形式，极大地丰富了诗歌的表现力，为中国古代的诗歌创作开辟了一片新天地。
庄子和屈原作为浪漫主义文学家，不仅是现实的叛逆者，而且都是理想主义者，都对理想有着强烈的追求。但他们所追求的理想却又截然不同:屈原立足于忠君爱国，追求的理想是实现他的“美政”;庄子没有国家观念，他所追求的只是个人的自由。这种对个人自由的追求，正是人的个体意识的觉醒，有着更为深远的意义。
参考文献：
《庄子译注》，孟庆祥，黑龙江人民出版社，2003年1月1日版 《庄学研究》，崔大华，北京人民出版社，1992年版
《史记〃屈平贾生列传》，司马迁，长沙岳麓出版社，1988年版 《楚辞选》，马茂元，人民文学出版社，1998年版
第五篇：浅析屈原的爱国主义与浪漫主义
浅析屈原的爱国主义与浪漫主义
姓名：学号：专业：
摘要：爱国主义是长期形成的对自己祖国的深厚感情 ,屈原的爱国主义思想，体现在他的“美政”理想上；表现为与党人群小的坚决斗争；对故土、故都的依恋；重视人民群众的民本思想。屈原的爱国思想和“忠君”是密切结合的，这是他的历史局限。屈原爱国思想的形成，既有当时的客观条件，又是他主观修养的结果。屈原是积极浪漫主义的伟大诗人，其创作的长篇政治抒情诗〈〈离骚〉〉奠定了我国古典诗歌积极浪漫主义的优良传统，所谓屈“骚”传统。关键词：屈原；爱国主义；浪漫主义
一、屈原的爱国主义
屈原，杰出的政治家和爱国诗人，名平，字原，丹阳（今湖北秭归）人。生活于楚怀王和顷襄王时期。他是楚王室的远房宗亲，有着过人的才华，他洞悉列国形势，对楚国的现状有着清醒的认识，“众人皆醉而我独醒”。诗人为挽救楚国于危难之中，实现“存君兴国”的夙愿，在思想保守的楚国倡导并推行了一系以“美政”为核心的政治改革。由于改革触犯了旧贵族既得利益，遭到了贵族群小的极力诋毁。尽管诗人“忠而见疑，信面被谤”，但诗人宁折不弯，宁为玉碎，不为瓦全，在与权奸的斗争中显示了高标节操，爱国赤诚。诗人一生坎坷，在痛苦中孕育的诗篇显示了诗人拳拳报国心，殷殷故国情。其爱国主义精神名传千古，垂范后人。
屈原的作品不是单纯的文学，它艺术地概括了战国时代新旧两种制度的矛盾冲突；揭示了楚国宫廷内部进步与腐朽势力惊心动魄的斗争，是那个时代的诗史。同时，它塑造了屈原这一进步的政治家，为真理而献身的斗士和伟大的爱国诗人的光辉形象，诗人的爱国主义主要有以下特征：
第一、坚定不渝的“美政”理想。
《离骚》一诗形象而又扼要地陈明了屈原的“美政”理想，我认为“美政”理想的内容有两个方面，一是选贤任能，二是修明法度，正如诗中所说“举贤而授能兮，循绳墨而不颇”。屈原还有意列举了伊尹、傅说，吕望、宁戚等一批出生卑贱却能得遇明君从而施展抱负的事例：“勉升降以上下兮，求榘矱之所同。汤禹严而求和兮，挚咎繇而能调。苟中情其好修兮，又何必用夫行媒？说操筑于傅岩兮，武丁用而不疑。吕望之鼓刀兮，遭周文而得举。宁戚之讴歌兮，其桓闻以该辅”，为的就是要申明应该不分社会地位的高低贵贱来选拔任用人才。同时屈原还反复申明“绳墨”、“规矩”，并列举出历史上那些“纵欲而不忍”的昏君如夏启、羿、浇、夏桀、商纣王等，无不导致身死国亡，而像夏禹、商汤、周文王、周武王这些有道明君，都是凭着盛德茂行才享有天下的大量事例，以说明包括君主在内的所有人都必须遵守法度。联系战国末期楚国当时的现实，应该认识到，屈原的“美政”理想明显具有进步性，符合历史的发展趋向。
难能可贵的是，屈原“守节不变”，始终如一的忠于君王，他“受命不迁”，也“独立不迁”，且不惜以身沉汨罗来殉自己的理想。
第二、为坚持理想而与邪恶势力抗争到底的决心与勇气。
屈原的伟大之处不仅在于提出了进步的理想，更难能可贵的是，他始终坚持理想，虽然连遭失败和挫折，备尝艰辛，却坚忍不拔，矢志不渝，这正是他韧性的战斗精神。
在怨君刺上、体恤人民、忠君爱祖国的同时，屈原对于造成楚国积弱的子椒、子兰等“党人”，也予以无情的鞭挞。诗人说：惟夫党人之偷乐兮，路幽昧以险隘。
由于屈原正道直行，洁身自好，自然“众女嫉余之娥眉兮，谣诼谓余以善淫”，恶言秽语他不怕；当草拟宪令未就，上官大夫欲夺时，他坚决地予以拒绝；甚至“何昔日之芳草兮，今直为此萧艾也”，“党人”嫉妒、排挤、诽谤屈原，连他的得意门生也改弦易辙。形势的险峻没有吓倒他。他孤军奋战，为施行其“美政”而奔走，两次出使齐国，联齐抗秦，也曾挽救楚国于危难之中。他至死也未向“党人”低头。
这些都表现了屈原反复申诉了为坚持理想而与邪恶势力抗挣到底的决心与勇气。
第三，对故土眷恋之情。对故乡对祖国的眷恋，既是屈原人格美的光辉体现，也是其爱国情感的具体表现。
春秋战国纷争之际，一般的人生观都趋向于随机应变，正如俗言“良禽择木而栖，良臣择主而事”。孟子提倡“舍利取义”，庄子吹嘘一跃而行几千里的鲲鹏，“楚才晋用”，孔子周游列国，张仪、苏秦游说六国，就连屈氏也有流徙于他国者，但无一人指责他们“叛国”。《离骚》中的抒情主人公遭亲人女媭之詈责、灵氛之“吉占”，都是权其早日改变志向，以免“忘身”。“我”也曾有过离开故土的念头，但“仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”。因为诗人有“深固难徙”的“壹志”，他宁可象彭咸一样，投水殉志，也不愿离开生他养他培育他成长的故乡。在那个让有志之士感到苦闷的时代，屈原以他那坚定的情操，为后人树起了一座闪光的纪念碑。这种精神是超前于时代的，所以，屈原是生而名微，死而名垂千古。
第四，重视人民的思想。
“民”在汉朝以前的意义，一是通称，如“厥初生民”，意同“人”；另一种意思是区别于君臣、“百姓”（贵族）的“众庶”，即相当于今天的老百姓。春秋以前，统治者也重视“民”，那却是怕“民”造反，从稳固其政权的目的出发，所谓“防民之口，甚于防川”，“民犹水也，能载舟，亦能覆舟”，没有站在人民的立场去认识他们、看待他们。屈原则不然，他不仅了解“民生各有所乐”、“民好恶其不同”，而且还深情地“哀民生之多艰”。诗人是站在历史的高度，在总结有史以来历次君权丧失的教训后才提出的。他认识到人民的苦难，体会到人心向背的意义，并为此大声疾呼，希望君王也认识到这一问题。择其时而论之，乃是一伟大之孤情也！
二、屈原的浪漫主义
屈原是积极浪漫主义的伟大诗人，其创作的长篇政治抒情诗《离骚》奠定了我国古典诗歌积极浪漫主义的优良传统，所谓屈“骚”传统。
《离骚》的浪漫主义特征，在内容上表现在对进步理想孜孜不倦的追求上，在艺术上表现在采用丰富的神话素材，通过自由的幻想，构成奇特的情节、境界，并善于利用、发展民歌的比兴手法，来象征他与楚国黑暗势力的斗争是真、善、美与假、恶、丑的斗争。以屈原作品为主体的《楚辞》，实际也就是一部浪漫主义的诗歌总集。继《楚辞》之后，由屈原点燃的积极浪漫主义的火炬一代一代往下传，形成了和“风”诗传统面貌不同的另一文**流。
由此，不由想起屈原和《楚辞》了。屈原经过两次流放，可能已经逐渐看清了社会与自己理想之间的差距，在自己的理想无法实现之际，写出的诗文也就充满了浪漫主义色彩。理想与现实的矛盾，逼破屈原只能“驾青虬兮骖白螭，吾与重华游兮瑶之圃。登昆仑兮食玉英，与天地兮比寿，与日月兮齐光„„”一生不得志的经历，迫使屈原只得在《离骚》中以245行的篇幅驰骋浪漫想象“往观四方”，天上人间，古往今来，跋涉奔波于漫长曲折的心路历程，从而去寻求理想、赏识与寄托。多少年过去，在屈原的影响下，《楚辞》也就成了我国古典文学浪漫主义的源头。
屈原是我国文学史上第一位诗人。他开创了积极浪漫主义的创作风格。他把最丰富生动的神话想象，与最深沉理智的个体人格完美的溶为一个有机的整体。同时，屈原把神话传说、历史人物、自然现象编织成一个奇异的世界。这个世界中，人神杂处，寥廓荒忽，美人香草，望舒飞廉，巫咸夕降，羲和弭节，流沙赤水，八龙婉婉，奇禽怪兽，神魔鬼魅，情景怪诞奇异，境界仿佛迷离，场面雄伟壮丽，完全不受时间和空间的局限；在这个世界中，蕴藏着巫术的观念，神秘的象征，深沉的寓意，色彩艳丽浓烈，形象奇特瑰丽。奔放的热情和深刻的思想感 情在这里表现得淋漓尽致，屈原的浪漫主义由三个方面组成。1.着重表现理想。即讴歌赞美理想的政治与人格，努力抒写对理想执着不倦的追求，塑造一个理想化的抒情主人公崇高壮美的形象。
2.奇特的想象，高度的夸张。诗人任凭想象飞腾，夸张也及其大胆，又广泛采用了神话传说作为素材，在他笔端时而展现出超越时空的雄奇优美的境界，给人以特别的奇情壮采之感。不过，它不是单纯的幻想，其中饱和着现实的血肉，它深深地植根于楚国现实生活的土壤。
3.激情澎湃。作者通常以内心独白的方式，直接而强烈地倾吐情怀，表露爱憎，显示了区别于精细地理智地描绘现实的独特风貌。
三、屈原的爱国主义与浪漫主义流芳千古
屈原关心现实，忧国忧民的积极处世态度，高洁耿介的品德，奋不顾身地为正义事业和进步理想顽强奋斗的精神，不仅为封建时代的士大夫树立了榜样，而且两千年来一直为广大人民群众所景仰，已经被吸收为中华民族传统美德的组成部分。
（一）屈原的爱国主义精神感染了一代又一代的国人，已经化成为中华民族传统道德的一部分。他这种爱国情感、爱国精神之所以发扬光大至今，原因大致有三：
第一：屈原的一生所体现出来的是一种神圣的精神状态。
屈原没后，先是贾谊“投书以吊屈原”，接着，太史公为二人作传，“悲其志”也。兹后，李白、杜甫、文天祥、岳飞„„无数文臣武将、迁客骚人尊奉“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，不就是殉汨罗之志吗？“砍头不要紧，主要主义真”，不就是屈原的爱国情感感召下，共产党人的坚定政治理想的显现吗？这种精神状态是一种稳固乃至永存的情感状态，可激励后人为了自己的理想而努力奋斗。第二：屈原的爱国情感是超时空的。
屈原忠君，也敢“怨”君犯上，对人民予以同情、肯定，对祖国的感情矢志不移，对恶势力敢于斗争。自汉迄今，华夏各民族以赛龙舟、修祠庙等各种形式纪念他，辽王室耶律楚材也说《离骚》“个中真味更何加”；1953年，他还被评为“世界四大文化名人”之一。屈原是中国的，他的爱国情感则是属于全人类的。这是因为他的这种精神是全面的，古人、今人、中国人、外国人都能从中汲取营养，培养他们的爱国情操。
第三：屈原的爱国情感是典型的。
屈原怨世疾俗，抒发的不仅是个人的情感，而且是具有一定进步意义的人民大众的情感。屈原一生，仕途坎坷，几不得志，但他却“哀民生之多艰”；秦拔楚郢，人人各顾自命，他却在《哀郢》里说“皇天之不纯命兮，何百姓之震愆”；楚王不信任他，“党人”排挤他，他还在“恐皇舆之败绩”。读屈原作品，我们始终感觉到诗人往往将自己的安危、荣辱、生死于不顾，整个精神都担系着祖国的兴败衰亡、人民的艰难生活。这种精神在封建社会、半殖民地半封建社会，即使在社会主义社会，都具有一定的典型意义。正因为他的这种感情不是私情，所以才能流芳千古而不泯灭。屈原以他的人格魅力，受到后人的无限敬仰。他那不屈不饶地追求真理的精神，独立耿介的操守，忠贞不二的爱国情怀，感染了一代又一代的中国人，已经成为中华民族传统美德的一部分。
（二）屈原的浪漫主义精神深深影响了中国文学史上那些以想象力著称的诗人。
屈原作品充满奇幻想象的浪漫精神和巧妙，利用美人香草所构成的象征比喻系统。就浪漫精神而言，中国文学史上那些以想象力著称的诗人，如唐代的李白，李贺，清代屈大均，龚自珍等，都曾写下大量借助神话故事、历史传说和运用夸张手法以抒发内心强烈感情的诗篇。在这个方面，他们与屈原有着明显的血脉贯通之处。就利用美人香草的象征比喻手法而言，自屈原发端，形成了绵延至今的一个传统，能够加以巧妙运用者代不乏人。一般读者长久浸淫其中，对美人香草意象也能心领神会，完全明白其意象所指。屈原的这一创造，不仅给予后世作家无穷启示，而且还培养出了具有相应鉴赏力的读者。
四、结束语
竹死不变节，花落有余香。一代诗魂陨落了，其形骸早已化着尘土，荣归大地怀抱了。但其用生命演绎出的爱国主义精神与青山同在，与日月同辉，惠及万代。它早已成了中华民族思想宝库中熠熠生辉的珍品，激励着千秋子民爱我中华，并为之富强而奋斗不息。他的作品，洋溢着热爱祖国、忠于理想的激情，充满着神奇瑰丽的想象，富于浓厚的浪漫主义色彩，与《诗经》在文学史上并称“风骚”，它将永远垂范于后世。
参考文献：
1.列宁.列宁全集第28卷[M].北京：人民出版社，1956.188－189.2.朱熹.楚辞集注[M].上海：上海古籍出版社，1979.1－28。
3.黄中模.屈原问题论争史稿[M].北京：十月文艺出版社，1987.54－121.4.蒋骥.山带阁注楚辞[M].上海：上海古籍出版社，1958.33－144.5.司马迁.史记•项羽本纪[M].长沙：岳麓书社，1994.76－91.6.司马迁.史记•伍子胥列传[M].长沙：岳麓书社，1994.504－508.7.司马迁.史记•屈原贾生列传[M].长沙：岳麓书社，1994.626－631.8.吴林伯.论语发微[M].北京：文化艺术出版社，1989.60.9.朱熹.诗经集注[M].上海：上海古籍出版社，1987.129－130.10.郭沫若《屈原》，人民文学出版社1997年9月第1版。
11.李中华、朱炳祥《楚辞学史》，武汉出版社1996年10月第1版。12.萧兵《楚辞全译》，江苏古籍出版社1998年10月第1版。13.萧兵《楚辞文化》，中国社会科学出版社1990年6月第1版。14.萧兵《楚辞与神化》，江苏古籍出版社1987年10月第1版。
点击咨询 