鼓乐知识

第一篇：鼓乐知识

鼓 乐 队 知 识

一．组织鼓乐队的意义

１．鼓乐队是对少先队员进行教育的一种手段。鼓乐队训练很辛苦，能够培养学生的吃苦耐劳精神，磨练意志，有利于儿童身体发育。在组织与训练鼓乐队队员的活动中，需要他们协同动作、相互配合，从而培养他们的集体主义精神和守纪律的习惯。鼓乐队认真的演奏，能使少先队员产生一种庄严的自豪感，增加对组织、对生活的热爱。

２．鼓乐队可以使队员受到美的熏陶，陶冶美的情操。在少先队的集会上，戴着鲜艳红领巾的少先队员，在星星火炬旗帜下，伴随着庄严的少先队鼓乐声行进时，内心就会产生一种美感，这是一种完全不同于自然美的浩瀚无比的壮美！它是一种巨大的力量，对人们的影响特别强烈，能激发人的思想、情感，使之升华到一个崇高的境界，令人精神振奋、奋发向上，产生美好的情操。

３．鼓乐队可以培养学生良好的音乐素质，增强节奏、韵律感，使少先队员增长音乐知识，发现和培养音乐人才。

二、鼓乐队的组成和规模 第一，各声部音量配比合理；

第二，队列编制整齐划一，在完成重大礼仪任务时，可按预定位置参加大方队演奏； 第三，便于各学校调队和设计花样队形。

少先队鼓乐队一般由五种乐器组成：大军鼓、小军鼓、大镲、小镲和号。有的大型鼓乐队还使用中镲。大军鼓，音响巨大，构成整个乐队演奏的骨架；小军鼓，音响密集，用以充填节奏；大、小镲与大、小军鼓同步，为鼓乐演奏添加辉煌的金属撞击音色；号担当全部旋律声部的演奏任务。

三、鼓乐队队员的选择

要选择学习刻苦、积极向上、身体健康、节奏感强的学生担任鼓乐队员。

1、鼓（镲）手：

（1）音乐感觉好，节奏反应敏锐；（2）身体好，没有生理缺陷，身高差不多；

（3）学习成绩一般以上；(4）大鼓大镲以体魄健壮的男同学为宜，小鼓以心灵手巧的女同学为宜。

2、号手：号手的条件和鼓乐队队员的条件大致相同，但还应注意以下几点：（1）吹号时的肺活量需求较大，所以身体素质要好。一般以男生为主；

（2）队号的发音主要取于嘴唇的振动，所以，应尽可能地选择薄型嘴唇的同学；

（3）前牙齿是号的重要发音部位之一，因此，不应考虑那些门牙患有明显毛病（如掉牙、矫牙等）的同学。

3、指挥：

（1）演奏水平较高，聪明好学，乐感较强，具有一定的组织能力和应变能力；（2）能迅速掌握所有乐器的一般演奏技巧。熟悉各声部分谱，并能掌握节奏；（3）对速度的控制，反应良好；（4）身体素质较好。

四、演奏姿势和练习方法

1、大鼓的演奏姿势和方法

演奏大鼓时将背带套在双肩，用小钩子挂在大鼓的铁环上，背带松紧适度，使行走时双腿不会碰到鼓身。自然立正站好，双脚分开了肩同宽，两眼平视看指挥；右手握鼓槌，左手扶住大鼓防止鼓身摇晃。

2、大镲的演奏姿势和方法

演奏大镲时左手托住一面镲，倾斜45°角，镲面朝右上方，左臂自然弯曲，将镲置于胸前。右手握另一面镲，镲面朝左下方，右臂挥动时由小臂带动大臂动作不能僵硬。双眼平视指挥。

3、小鼓的演奏姿势和方法

演奏大鼓时将背带从右臂和头上套过。斜挂在左肩然后背带上的小挂勾挂住鼓上的挂鼻儿。利用背带的松紧来调整小军鼓在胸前的高度。小鼓鼓面往右倾斜10至20度，高低以能使双臂自然弯曲、双手自然敲击为准。演奏时，双目平视前方，立正站好。左右手各持一根小鼓槌，双臂自然向外。略呈“八字”形。

4、小镲的演奏姿势和方法

演奏小镲时队员左、右手各持一面小镲，将镲放在胸前衣服第三个纽扣位置前方约20厘米处，左、右来回合击。练习时，要借用合击小镲时产生反弹力，使小镲演奏出活泼悦耳充满生机的音响效果。

5、号的演奏姿势和方法

号一开始练习时，一定要注意持号姿势的正确。口腔两侧肌肉的动作体会。当然，无论怎样咬两侧的肌肉都是咬不住的。你会发现咬的动作会使肌肉滑动，这就是吹奏时的正确口形。试吹号时采用一般的立正姿式，将号嘴放在嘴唇中央，上下各半的位置上。静止状态时，舌带在口中平放，舌尖自然舔住上牙尖。吹气时，将舌尖后拉，嘴厨“tu”音即可以使号成声。吹号时，一不要过分地用号嘴压迫唇部肌肉，二不要用气过猛并尽量保持喉头部位处于完全放松的状态，这样就可避免初学吹号时，容易产生的牙齿松动，头晕眼花，胸及咽喉部位疼痛等身体不适症状。

6、指挥的姿式：指挥站在乐队的前头，负责整个乐队的演奏组织工作。

不演奏时指挥右手持指挥棒，扛于右肩，大小臂夹角 90度，左手五指并拢，拇指按住食指第一关节，前后自然摆动。演奏时其主要的指挥姿式有：将指挥棒向上举至头上方4为全体队员拿好乐器；将指挥棒移至斜前方上45度为“各就各位”；将指挥棒移至正前方上450为“预备”；此时小军鼓手两手分执鼓棒置于鼓面，号手起号；指挥棒第一次向右斜下方下落时显示演奏速度，第二次垂直下落时起乐：乐曲进行到强拍时指挥棒上下跳动幅度较大，进行到弱拍时上下跳动的幅度较小；鼓乐演奏途中插入队号时，需在前一段鼓乐的倒数第四小节处左用做出相应套数的动作，整个演奏结束前四小节处重复前述的“预备”动作。前两小节处在空中划一圆圈并于最后一小节处下落，全体队员恢复演奏前的立正姿式。五．队列与步伐

（1）向左、右转：以左（右）脚为轴，向左（右）转 90 度，不能自由左转弯、右转弯。向后转时按向右转动要领向后转 180 度。队伍行进中不能倒退，横着走。

（2）踏步走：抬脚时，脚尖自然下垂，距地面约 10 公分，踏步速度每分钟 116 拍至 120 拍。

（3）走位时间：行进走位总时间以 3 至 5 分钟为宜，时间过短不能完成图形的调度，过长会给人以拖沓的感受。每个设计图形定位时间以 8 秒至 16 秒为宜，定位时间短，图形连续变换，看不出图形要点，定位时间长，视觉单调。

（4）鼓乐队列队的方法有多种、分为大型编队、中型编队、小型编队、横队、纵队、弧型编队、八字型编队、一字型编队等。行进走位原则为宁紧勿松，多方少圆，动作敏捷，速度稳定。

（5）整场演奏一般不超过 8 分钟，以 0 套为间奏曲，上下场可打 0 套间奏曲，也可以直接奏指定套曲。

第二篇：鼓乐教案

篇一：教学设计——非洲鼓乐教学设计

非洲鼓乐教学设计

唐山镇中学 胡丛

篇二：鼓乐教案

《鼓乐》练习曲

教学目标：

1、学生在欣赏《鼓鸣盛世》的过程中，感受到“鼓乐”这种特殊音乐表现形式的独特魅力。

2、学生能用欢快、热烈的情绪流畅地表演。

3、学生能积极参与到“鼓点节奏”的创造性活动中，通过感受与体验，有初步的感性认识；节奏感与动作的协调性得到训练。教学的重点：能听辩出前十六和后十六节奏的不同；

教学的难点：掌握鼓点的节奏。

教学用具：多媒体 鼓筷子

教学过程：

1、师生问好：

2、明确本节课教学任务，提出新的希望。

3、复习上节课：鼓点练习曲1和2。

4,、欣赏《鼓鸣盛世》感受二中鼓乐队的同学带来鼓乐的特殊魅力。动:以击鼓的方式表现特定的情景.按节奏跺脚、击掌和身体的律动结合起来。a,听完说说你对鼓曲情绪的感受。

b,随着老师奏的主旋律，念一念下面 的锣鼓节奏。

5、要清楚前十六和后十六的区别，节奏的打法。巩固四分音符、八分音符和十六分音符的排数。

6、分组进行鼓乐表演。

7、课堂小结

篇三：鼓乐铿锵教案

鼓乐铿锵

连云港市海滨中学 崔传青

教材分析:《鼓乐铿锵》是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第三单

元“丰富的民间器乐”第六节的内容。本课选取了“打溜子”与“鼓吹乐”两首清锣鼓为重点欣赏内容。旨在引导学生感受体验我国具有代表性的几种民间器乐,由于小学初中阶段对打击乐有了初步了解,因此本课倾重于认识了解其音乐体裁演奏形式风格特征及社会功能等,进而在鉴赏更多的民间器乐方面能举一反三。

教学目标

1、知识与技能：通过欣赏，使学生了解中国打击乐的代表形式及风格特征、初步掌握绛洲大鼓和打溜子的打法。

2、过程与方法：欣赏代表作品，让学生在音乐氛围中体验打击乐的感染力。

学生通过律动的实践活动，体验节奏等音乐要素与情境之间的联系，进而理解创作与欣赏之间的关系，奠定欣赏器乐作

品的基础。

3、情感态度与价值观：理解音乐的多元与大同，培养学生对民族打击乐的兴趣。

教学重点:绛州鼓和打溜子钹的基本演奏技法

教学难点:关注对音乐兴趣的培养,改变学习方式。组织教学

一、导入：视频导入（课件播放鼓乐视频）

刚才我们听到的这段音乐由红罂粟女子鼓乐团演奏的《中国龙》，乐曲通过变化丰富的灯光、振奋人心的鼓声为我们展现了蒸蒸日上的、闪闪发光的具有中国特色的龙的形象。这是一首中国现代鼓乐。说到中国鼓乐，它的历史非常悠久。鼓是最能表现激动热烈场面的打击乐器之一。在中国鼓乐当中，山西绛州大鼓是最具有表现力的。（出示绛州大鼓图片）

二、新授

1.绛州鼓乐《滚核桃》。

说到绛州鼓乐要追溯到1300多年前，唐太宗李世民设立了绛州鼓，并下令创作乐曲《秦王破点兵》因此这个绛州鼓就成为山西当地的民间文化之一而名扬天下。绛州大鼓，鼓下有架，鼓后有夹板。夹板的作用是用来为鼓打基本拍的演奏者用各种演奏技法去表现乐曲。在绛州大鼓中有这样一首乐曲叫《滚核桃》。是最具代表性的，下面我们就来一起听一下这首《滚核桃》，注意观察这段视频中鼓的演奏技法。等会我请同学们上来演示一下你所观察到的。(1)观看视频

这是由绛州当地老百姓自发组织的一个农民鼓乐团，她们演奏的非常棒。就演奏技法来说我觉得《滚核桃》要比《中国龙》精彩的多。刚才我仔细观察了一下，很多同学都认真看了。我们请一位同学上来演示一下。

出示幻灯片（绛州大鼓几种演奏技法）(2).体验、感受绛州大鼓的演奏技法。

老师总结了绛州大鼓的几种演奏技法

① 双手敲击鼓面

② 敲击鼓梆

③ 双手交替敲击鼓梆

④ 闷击

⑤ 双手交替敲击鼓槌

⑥ 刮击鼓梆（介绍核桃滚落在地面上的声音）

⑦ 单手滚奏

学生依次敲击，教师加以指导。

（3）介绍《滚核桃》结构并通过体验节奏、速度、力度变化感受其特点。一种演奏技法就能表现一种乐思，可见演奏技法整个民族打击乐器中的地位是不能忽视的。《滚核桃》中除了演奏技法还有一个是非常有特点的,就是它的结构。

滚核桃的结构分为头身尾三部分。

（出示幻灯片）

《滚核桃》结构

头——身——尾

头：先听一边。问学生这段鼓乐有什么特点？速度、力度？

速度先慢再快，再由快到慢。力度上渐强再减弱。学生双手击掌打一遍 身：骨干节奏 ⅹⅹ ⅹ ⅹⅹ ⅹ ︱ⅹⅹ ⅹⅹ ⅹⅹ ⅹ ‖

教师示范，学生练习。

与其再次的欣赏一边《滚核桃》不如我们自己来段袖珍版的《滚核桃》，“头”尾部用跺脚来变现核桃滚落的声音会比较像一些，“身”部用手击掌。骨干节奏打四遍，由慢到快。最后尾部再用跺脚来表示。

学生练习。

2.音乐常识之一——民族器乐分类 刚才我们欣赏了民族器乐中的鼓乐，同学们还了解民族器乐中还有那些乐器呢？学生回答

出示幻灯片 民族器乐的分类

拉弦乐器

弹拨乐器

吹管乐器

打击乐器

3.湖南土家族打溜子《锦鸡出山》

① 介绍打溜子

今天我们除了学习鼓乐之外，老师还要给大家介绍一个少数民族湖南土家族。出示土家族幻灯片。土家族人民热情好客、淳朴善良。“湖南的土家族的居民更是把玩乐器打高手，他们仅用两个锣两个钹，采用了丰富多变的演奏技巧，就可以生动形象的描绘出许多劳动场面和动物形象。（出示幻灯片打溜子图片）打溜子

是由四件乐器组成，马锣、大锣、头钹、二钹。打溜子通常在婚礼、农民丰收等喜庆的场面演奏。

② 听赏《锦鸡出山》

③ 下面我们一起了解一下打溜子的经典作品《锦鸡出山》。

锦鸡出山说的这样一个故事，在一个春意盎然的下午，一群锦鸡在首领的带领下出来觅食。走着走着它们都感到又些累了，这时突然发现一条清澈见底的小溪。锦鸡们都争先恐后的去喝水。这是小溪边蹲着一只狐狸，正在用垂涎的目光看着锦鸡。接下来就发生了一系列的故事，发生了什么呢？同学们听，然后给我讲。

放音乐众御顽敌一段

请同学来说一说

教师示范乐曲片段引导学生想象情景

同学们有谁注意到老师的打法了吗？请学生上来演示

④总结打溜子演奏技法

闷打 亮打 侧打 刮边 揉打

在《锦鸡出山》中除了刚才我们欣赏的众御顽敌这一段中丰富的演奏技法之外，乐曲中还蕴含着一种音乐创作手法。比如这段《山间春色》节奏 ⅹⅹ ⅹⅹ ｜ⅹⅹ ⅹ ｜ ⅹⅹ ⅹⅹ ｜ⅹⅹ ⅹ ｜ ⅹⅹ ⅹ ｜ ⅹⅹ ⅹ ｜

ⅹ

ⅹ

我们来打打看，看看有什么特点没有？教师打一遍学生跟打。

将学生分成两组，一组打手，一组打桌子。两组交替打节奏

问：这组节奏有什么特点？上下句节奏一样，节奏越来越简化直到最后只有一拍 ⑤.介绍螺蛳结顶创作手法。

所谓螺蛳结顶是指将原有的乐句逐步紧缩，直至最后形成简洁的顶端。刚才我们听了《锦鸡出山》两个段落，现在完整的听一遍，当听到熟悉的节奏时跟着音乐打。

（出示结构图）

听音乐。4.介绍清锣鼓和鼓吹乐概念

我们今天听了两首乐曲，这两首乐曲都是属于清锣鼓。什么是清锣鼓呢？在民间把纯打击乐曲称之为清锣鼓。清锣鼓又是鼓吹乐的一种。鼓吹乐有哪些呢？ 鼓吹乐指以打击乐器、吹奏乐器等合奏形式为主的音乐，在中国音乐史上曾形成为重要的乐种。

三、课堂小结 今天我们一同欣赏体验了清锣鼓的独特魅力，向这样优秀的民族器乐曲还有很多很多。同学们平时都很喜欢带有流行因素的音乐，希望大家能够认识到，我们的民族音乐才是我们中华之瑰宝，民族之骄傲。我们民族音乐和中华传统文化都在期待着你们能够把他们传承下去，发扬光大。

篇四：_鼓乐铿锵教学设计

《鼓乐铿锵》教学设计

一、学习目标

（一）聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。

（二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握“打溜子。

（三）在老师的指导下，学习演唱部分《锦鸡出山》的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。

二、教学重点、难点

（一）教学重点：聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、两首轻锣鼓音乐，感受、体验其音乐情绪，理解音乐内容，引导学生参与打击乐合奏、演唱节奏谱和旋律谱的艺术实践，从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。

（二）教学难点：把握演唱的准确性和了解、实践打乐的演奏方法。

三、教学内容安排

（一）聆听，《锦鸡出山》、《滚核桃》两首轻锣鼓音乐作品为重点内容，引导学生参与打乐演奏的艺术实践活动，让学生感受、体验演奏打击乐的乐趣。

（二）欣赏童谣作为次重内容，简单学唱，了解其创作手法所表现的音乐内容及感受音乐情绪和充满童趣，诙谐的旋律色彩。

（三）引导学生根据民间口噙子数板，创编打击乐，并在打击乐伴奏下进行实践活动。

四、学习资源

（一）充分利用好教材和配套的课件资源，多以视频资料让学生欣赏，引导学生对作品的熟悉和兴趣，为学习演练打击乐活动增强积极参与的热情。

（二）引导学生集、查阅北京民间打击乐作品和音乐文化活动的资料。

（三）充分利用学校资源和学生资源，让个别学习打乐器的学生独自或组合表演片段，让学生们直观感受其效果，以增强学生学习民间音乐的兴趣。

（四）引导学生到影剧院听专业团体演出民族民间音乐作品专场音乐会或逢电视上音乐频道民间音乐的专题节目，开学生音乐视野，提升学生对中国民间音乐的情感。

五、学习方法与指导策略建议

（一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《锦鸡出山》中的几个小标题的节奏谱片断；《童谣》的旋律谱。

（二）注意引导学生参与艺术实践活动，为理解音乐内容的情绪，要适当地引导学生了解打击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。可以引导学生参与打击乐演奏活动，亲身感受、体验更深层次的感受音乐作品的情绪。

（三）注意引导学生进行探究性的学习，在聆听、参与艺术实践活动的基础上，理解音乐作品的内容及社会功能，认识艺术创作源于生活，高于生活的道理。

（四）注意引导学生进行创作活动，鼓励引导学生简单创编打击乐作品。

六、教学过程

篇五：非洲鼓乐教案

高中音乐课教案

音乐科组:陈尚民 课题：非洲歌舞音乐

课型： 欣赏课

教学理念：

音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。本课的教学设计中，考虑了以下几方面：

1、高中音乐新课程是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。

2、音乐课堂教学应注重学生的情感体验，让学生充分参与音乐教学实践活动。同时注重培养学生的音乐创造能力，音乐学习的本身是创造。

3、在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养,如何合理的设计学生律动及创作活动，让鉴赏课不再单一不枯燥，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。

教学目标：

1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。以 布隆迪《鼓舞》作为学习、探索的重点，并进行模仿非洲鼓的节奏练习。

2、通过自己动手做草裙，体验和理解非洲文化、音乐、舞蹈独特的魄力及神秘的宗教色彩。

教具准备：鼓、课件、音响设备、皱纹纸、透明胶等。

教学过程：

一、导入

1、欣赏成龙电影《我是谁》非洲歌舞片段。

设计意图：以成龙电影为导线，走进非洲音乐。非洲音乐那丰富、多变的节奏；自然、古朴的旋律；清脆、重叠的鼓乐无不吸引着学生的欣赏的热情和学习兴趣。

二、走进非洲音乐

（一）、非洲音乐---鼓

1、关于非洲音乐知识，非洲鼓文化的知识在前一节课已经布置一位同学收集和整理资料，由他为大家做“专题汇报”。

2、教师总结：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递各种信息。在非洲，鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的。

设计意图： 通过让学生自己动手收集整理资料并展示出来的教学环节设计，让学生了

解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要

作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中，学生还体验了非洲人民优美、古

朴的舞姿；奇异的装扮和色彩，反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌

舞强烈的音乐震撼力。

（二）、非洲音乐----节奏

1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。

（1）、在聆听布隆迪的《鼓舞》时，可以让学生边听、边模仿。用手指轻轻地在凳子上做模拟练习。

（2）、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。让大家一起练习一下这几小节的节奏。

2、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。（见课本拓展与探究第一题的谱例），这六条节奏型，学生分组自选一条或几条进行练习。每条可以做反复练习。分条练习后，可做逐组连续的练习（一组演奏一条后，另一组不间断地接着演奏另一条），做节奏练习的道具在课前先布置让学生自己在家里完成，（用矿泉水瓶装点沙或米）。

设计意图：通过聆听、模仿等体验活动，让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点，认识和理解非洲音乐独特的魅力，这是一种参与活动的尝试，由于时间有限，学生感到新奇，可能效果不甚理想，重在参与，不必要求过高。

（三）、非洲音乐、舞蹈、装饰、----情境模拟

1、活动安排：把学生分成四小组。每一组选出五个代表扮演部落成员，其他学生在10分钟左右把5个同学装饰起来，用五颜六色的皱纹纸做做草裙，和头饰，比比看看哪一组做的最好。

设计意图：改变高中音乐课单一的欣赏与分析，开展学生的音乐创作与律动活动，调动

学生参与教学活动的积极性。同时引导学生把认知行为内化为基础技能实践

活动。学生的律动与创编丰富了教学内容，同时培养学生的音乐表现能力。

四、小结部分

和探索。

第三篇：第六节 鼓乐铿锵

《鼓乐铿锵》

各位评委老师好，我是XXX号考生，祖文韬，我今天的说课题目是《鼓乐铿锵》

一，说教材

本节课是编排在高中教材《音乐鉴赏》的第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐中的第一节《鼓乐铿锵》，本课主要有导言和三部作品，三部作品分别是湖南民间乐曲《锦鸡出山》、山西绛州民间乐曲《滚核桃》、北京民间乐曲《童谣》等。启发学生已有的生活经验，通过观察、讨论等活动让学生们了解中国民间器乐的历史悠久，以及演奏形式的丰富多样。二，说教学内容

导言

湖南民间乐曲《锦鸡出山》 山西绛州民间乐曲《滚核桃》 北京民间乐曲《童谣》 三，说教学目标

1.让学生们了解中国民间乐器的丰富多样。

2.让学生们了解什么是“打溜子”什么是“鼓吹乐”什么是“吹歌”。3.通过对着三首民间乐曲的学习，激发学生对本国本土的民族民间音乐文化的关注与热爱。

四，说教学重难点

1.记住各地民歌的旋律和节奏特点，按歌曲的旋律、节奏等特点来分辨各地的民歌。

2.了解各地民歌的风格特点以及音乐语言的体现。五，说教法与学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。我主要采用了：导入法、讲授法、提问法、分组讨论法、自主参与法、拓展探究法，通过这些方法来达到师生互动，激发学生们的学习兴趣。六，说教学过程

1.谈话导入，中国民间器乐创作中广泛运用各种技法，本身具有极强的艺术表现力和渲染力，是先人留给我们的一笔巨大的精神财富。请大家把书翻到40页，请同学们集体把这两段话朗读一遍。让我们先对民间器乐有一个初步的了解。并分别找出锣鼓乐、弦索乐、丝竹乐、吹打乐的音色。朗读完毕。老师：好的，现在大家对民间器乐有了初步的了解，下面我们就来学习第三单元的第一节《鼓乐铿锵》。请欣赏湖南民间乐曲《锦鸡出山》，在欣赏的同时，请 同学们思考几个问题：（1.这是一首什么演奏形式的民间乐曲并解释下2.演奏的乐器有哪些？3.这首民间乐曲的音乐语言表现出了什么？4.这首民间乐曲的节奏速度有什么特点？）请同学们带着这四个问题欣赏乐曲。2.播放湖南民间乐曲《锦鸡出山》，欣赏完毕，学生们分组讨论并回答问题，老师做出总结：《锦鸡出山》这是一首“打溜子”性质的民间乐曲，“打溜子”是流行于湖南土家族的一种民间器乐合奏，乐曲一般是由“头子”和“溜子”两部分组成。“打溜子”一般是用马锣、大锣、头钹、二钹四件民间乐器来演奏。《锦鸡出山》这首歌曲表现出了人们热爱生活的乐观情趣。这首乐曲地方风格特色比较的鲜明，分为5个阶段：第一阶段山间春色的节奏速度是中速，第二个阶段结队出山和第三阶段的溪涧戏游的节奏速度是稍快，而第四阶段

众御顽敌和第五阶段的荣归节奏速度是自由的、慢起渐快。所以可以知道，湖南土家族的“打溜子”的节奏速度是比较的欢快多变的。引发学生对民间乐曲以及民间器乐的兴趣，详细的解说有助于加深学生的印象和知识的巩固。那么，同学们还想不想听听别地的民间乐曲呢？学生们回答。老师：好，下面我们来学习一首山西绛州民间鼓乐《滚核桃》，在听音乐的同时给同学们几个思考的问题：（1.这是一首什么演奏形式的民间乐曲并解释下2.演奏的乐器有哪些？3.这首民间乐曲的音乐语言表现出了什么？4.这首民间乐曲的节奏速度有什么特点？）请同学们带着这四个问题欣赏乐曲。3.播放山西绛州民间乐曲《滚核桃》，欣赏完毕，学生们分组讨论并回答问题，老师做出总结：《滚核桃》是一种“鼓吹乐”，鼓吹乐即“鼓乐”这是一种流传于农村，以吹奏乐器和打击乐器为主的民间乐器合奏，在《滚核桃》中演奏的乐器有大鼓和鼓锤，《滚核桃》是一部改编作品，乐曲包括了头，身，尾三个组成部分，表现了农民们在房顶上晾晒核桃，当核桃熟了以后的那种丰收时的喜悦心情，节奏速度方面比较的紧凑，气势磅礴。老师：学习完了“打溜子”，“鼓吹乐”以后，还有一种叫“吹歌”的民间乐曲把前面两种都融合在一起，想不像感受下？同学们回答

老师：还是一样在听之前，按照前面学习的方法思考下什么叫做“吹歌”以及这首民间乐曲表现了什么？ 4.开始播放乐曲《童谣》，欣赏完毕，学生们分组讨论并回答问题，老师做出总结：“吹歌”又名“响器班”，是以吹管乐器为主，打击乐器为辅的一种演奏形式，乐器多以唢呐为主，配以管、笛、笙、箫、板胡等，伴奏乐器以鼓、锣等打击乐器。《童谣》这首乐曲就是以“吹歌”的形式出现，它表现一种欢快、活泼、诙谐的音乐情绪。

5.好了我们的学习就到这里，下面我这里有几种民间器乐，想请几个同学一起来演奏一场。在最后，拿出准备好的鼓、钹、锣、几种乐器，按照拓展与探究中的第四题来演奏一遍，提高同学们的兴趣，培养他们的自信心和勇气，激发他们对民族民间音乐的热爱。七，拓展感受

最后再次完整的聆听这几首作品，思考“拓展与研究”的题目。学生思考后提问回答，教师做以鼓励为主的补充和评价，并做好记录，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的进步，巩固知识，加深印象，培养学习鉴赏音乐的信心。八，布置作业

预习新课 搜集资料 九，总结

总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过一系列的教学方法来加深学生对知识的印象，从而让学生对音乐鉴赏这一门课产生浓厚的兴趣，提高学生的鉴赏能力和音乐素养，为他们以后的学习做铺垫，让他们学的更加轻松愉快！

谢谢各位评委老师，说课完毕！

第四篇：《鼓乐铿锵》教案

高中音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案教材分析：

《鼓乐铿锵》是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第三单元“丰富的民间器乐”第六节的内容。本课选取了“鼓吹乐”与“吹歌”两首乐曲为重点欣赏内容。旨在引导学生感受体验我国具有代表性的几种民间器乐，由于小学初中阶段对打击乐有了初步了解，因此本课倾重于认识了解其音乐体裁演奏形式风格特征及社会功能等，进而在鉴赏更多的民间器乐方面能举一反三。

教学目标：

（一）聆听《滚核桃》、《童谣》及《龙腾虎跃》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。

（二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握“清锣鼓”“鼓吹乐”及“吹歌”的概念，学会简单的节奏打击。

（三）在老师的指导下，学习书中给出的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。

（四）引导学生关注民间音乐文化活动，促进学生了解社会，认识社会。

教学重点：

聆听《滚核桃》、《童谣》及《龙腾虎跃》三首作品，感受、体验其音乐情绪，了解其创作手法及所表现的音乐内容。

教学难点：

引导学生参与打击乐合奏，把握节奏的准确性和了解、实践打击乐的演奏方法。从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。教学方法及策略：

（一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《滚核桃》中的的节奏谱片断；《童谣》的旋律谱、口噙子数板等。

（二）注意引导学生参与艺术实践活动，为理解音乐内容的情绪，要适当地引导学生了解打击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。可以引导学生参与打击乐演奏活动，亲身感受、体验更深层次的音乐作品的情绪。

（三）注意引导学生进行探究性的学习，在聆听、参与艺术实践活动的基础上，理解音乐作品的内容及社会功能，认识艺术创作源于生活，高于生活的道理。

（四）注意引导学生在课后进行创作活动，鼓励学生简单创编打击乐作品。教学内容：

1、《勇往直前》片段

2、《龙腾虎跃》

3、《滚核桃》

4、《童谣》

教学准备：

录音机、光盘、磁带、鼓、碰铃等打击乐器

教学安排：

一课时 教学过程：

一、新课导入：

1、听《勇往直前》片段，思考：刚才我们聆听到的这段热情洋溢的音乐，是属于什么类型的音乐？

2、学生活动，回答提问（打击乐、鼓乐）

3、教师归纳并提问：

这是，中国女子十二乐坊的作品《勇往直前》。中国民间器乐历史悠久，演奏形式丰富多样、特点鲜明，合奏、重奏形式分为四大类型，是哪四类？分别有哪些特点？（书中第40页）

4、学生回答（教师引导）：

①、锣鼓乐：音色丰富、节奏性强、擅长表现热情活泼的生活场景。

②、弦索乐：文雅抒情、优美质朴，适合室内演奏。

③、丝竹乐：细致轻快、多表现活泼愉悦的情绪。

④、吹打乐：风格粗犷，适合在室外演奏，擅长表现热烈欢快的情绪。

5、教师总结：我国浩瀚的民族器乐曲中有很多丰富的民间器乐曲，除了娱乐性，民间器乐多用于婚丧嫁娶、迎神赛会等风俗生活，还与古代的宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起。其中锣鼓乐又分为“鼓吹乐”和“吹打乐”两种。在民间将纯打击乐合奏称作“清锣鼓”。下面我们就来聆听一首“清锣鼓”。

二、听赏体验《滚核桃》：

1、乐曲简介：一千三百多年前,唐太宗李世民设立绛州鼓，并下令创作乐曲“秦王阔点兵”，从此绛州鼓乐被誉为天下第一鼓而扬名天下。成为山西当地最具代表性的民间文化之一，并被载入世界非物质文化遗产。演奏时用十面各种形制的鼓和十名鼓手现场表演，因而不仅好听，而且十分好看。下面我们一起聆听一首山西绛州的民族鼓乐《滚核桃》。秋天，核桃熟了，在黄土高原晋南一带的农民将其沤烂脱皮，晾晒于房瓦之上，干透之后随风沿屋瓦滚落而下，坠地有声。这首乐曲分为头、身、尾三部分，表现手法有敲击鼓梆、鼓面；闷击鼓面、交替敲击鼓棰和鼓梆、单手滚奏等。并用“花敲”击法，不断变换鼓面鼓梆和鼓棰之音色，生动地模拟了这一特定的生活场景。

2、设问：（结合46页拓展与探究2）

听前考虑一个问题：乐曲中哪段表现了农民晾晒核桃的生活原型？是怎样表现出来的？

3、学生活动，分组讨论回答教师的提问。

4、教师归纳：

①、头，十名鼓手轮流演奏鼓梆，渲染出晾晒核桃的生活场景。

②、身，十名鼓手采用合奏的形式表现了农民晾晒核桃时的动作和心情，模拟了晾晒核桃时发出的各种响声，从而唯妙唯肖的表现了丰收后的一派欢乐景象。

③、尾，节奏松弛下来，表现了人们休息后的悠闲舒适的生活景象。

三、吹打乐赏析：

1、音乐知识学习：

前面我们欣赏了两首清锣鼓的演奏，下面来了解一下鼓吹乐中的一种音乐形式----“吹歌”。找个同学来说说什么是“吹歌”？

2、学生回答（吹歌是是鼓吹乐的一个类别，以吹管乐器为主，辅之以打击乐器。因演奏曲目多采用民歌或戏曲唱腔，所以有吹歌的名称。）

3、乐曲简介：

根据北京儿歌转化而来的民间器乐曲《童谣》。（讲述乐器演奏姓名的故事，从而导入作品）这首作品中有一段数板，是北京当地的儿歌叫做《打花巴掌》。

4、学生诵读口噙子数板。（引导学生模仿北京方言口语，例：正月儿正，闹花儿灯，土豆儿萝卜等）

（数板：打花巴掌呔，正月正，正月十五闹花灯；打花巴掌呔，二月二，老太太要吃白糖棍儿；打花巴掌呔，三月三，老太太爱逛万寿山；打花巴掌呔，四月四，老太太爱逛白塔寺；打花巴掌呔，五月五，老头儿爱吃大白薯；打花巴掌呔，六月六，土豆萝卜烧牛肉；打花巴掌呔，七月七，牛郎织女会佳期。）

5、带问题聆听乐曲：（结合46页拓展与探究3）

①、乐曲的音乐主题有几个？在乐曲中出现几次？

②、乐曲中最能表现生活情趣的手法是什么？用什么表现的？

③、乐曲所体现的是一种什么样的音乐情绪？

6、学生活动，回答问题，教师做适当的引导。

①、乐曲的音乐主题有一个，在乐曲中出现八次（学唱音乐主题）

②、乐曲中最能表现生活情趣的手法是口噙子数板，管子在其中发挥

了重要作用。

③、乐曲表现了一种欢快、活泼、诙谐的音乐情绪。

四、听赏乐曲《龙腾虎跃》

1、设问：

①、这首作品属于什么类型的音乐形式？

②、有哪些乐器演奏？

③、乐曲表现了一种什么样的音乐情绪？

2、聆听乐曲片断

3、学生活动，回答教师提问，教师引导学生。

4、教师归纳：《龙腾虎跃》——以山西民间器乐曲牌《撩单子》的音调为主要素材进行改变创作的一首锣鼓乐作品。乐曲表现了在盛大节日中，人民群众那种欢腾、热烈、生气勃勃的情绪。它象征着中华民族的伟大力量，歌颂了炎黄子孙生生不息的龙虎精神，并有无限的创造力。

五、节奏练习：（结合47页拓展与探究4）

1、教节奏。

2、一起打击基本节奏。

3、分组合作，打击乐合奏。

4、根据《龟兔赛跑》的寓言故事，打击出各种动物的形象。

（例如运动员：兔子和乌龟；起点裁判员；终点裁判员；发令员等动物。）

六、课堂小结，布置作业：

通过本课的内容，我们认识了解了民间器乐的风格特点，十分贴近人

们的生活，反映着人们的生活，从而用一句话来总结就是“艺术来源于生活，又高于生活。”

最后我们布置一个小作业：（结合47页拓展与探究5）根据刚才大家所打击出的各种形象的节奏，分组创编一段打击乐合奏，我们下节课来表演。

第五篇：非洲鼓乐教案

高中音乐课教案

音乐科组:陈尚民

课 题：非洲歌舞音乐

课 型： 欣赏课 教学理念：

音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。本课的教学设计中，考虑了以下几方面：

1、高中音乐新课程是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。

2、音乐课堂教学应注重学生的情感体验，让学生充分参与音乐教学实践活动。同时注重培养学生的音乐创造能力，音乐学习的本身是创造。

3、在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养,如何合理的设计学生律动及创作活动，让鉴赏课不再单一不枯燥，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。

教学目标：

1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。以 布隆迪《鼓舞》作为学习、探索的重点，并进行模仿非洲鼓的节奏练习。

2、通过自己动手做草裙，体验和理解非洲文化、音乐、舞蹈独特的魄力及神秘的宗教色彩。

教具准备：鼓、课件、音响设备、皱纹纸、透明胶等。

教学过程：

一、导入

1、欣赏成龙电影《我是谁》非洲歌舞片段。

设计意图：以成龙电影为导线，走进非洲音乐。非洲音乐那丰富、多变的节奏；自然、古朴的旋律；清脆、重叠的鼓乐无不吸引着学生的欣赏的热情和学习兴趣。

二、走进非洲音乐

（一）、非洲音乐---鼓

1、关于非洲音乐知识，非洲鼓文化的知识在前一节课已经布置一位同学收集和整理资料，由他为大家做“专题汇报”。

2、教师总结：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递各种信息。在非洲，鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的。设计意图： 通过让学生自己动手收集整理资料并展示出来的教学环节设计，让学生了解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中，学生还体验了非洲人民优美、古朴的舞姿；奇异的装扮和色彩，反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞强烈的音乐震撼力。

（二）、非洲音乐----节奏

1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。（1）、在聆听布隆迪的《鼓舞》时，可以让学生边听、边模仿。用手指轻轻地在凳子上做模拟练习。

（2）、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。让大家一起练习一下这几小节的节奏。

2、节奏模仿：学习几组典型的非洲音乐节奏。（见课本拓展与探究第一题的谱例），这六条节奏型，学生分组自选一条或几条进行练习。每条可以做反复练习。分条练习后，可做逐组连续的练习（一组演奏一条后，另一组不间断地接着演奏另一条），做节奏练习的道具在课前先布置让学生自己在家里完成，（用矿泉水瓶装点沙或米）。

设计意图：通过聆听、模仿等体验活动，让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点，认识和理解非洲音乐独特的魅力，这是一种参与活动的尝试，由于时间有限，学生感到新奇，可能效果不甚理想，重在参与，不必要求过高。

（三）、非洲音乐、舞蹈、装饰、----情境模拟

1、活动安排：把学生分成四小组。每一组选出五个代表扮演部落成员，其他学生在10分钟左右把5个同学装饰起来，用五颜六色的皱纹纸做做草裙，和头饰，比比看看哪一组做的最好。

设计意图：改变高中音乐课单一的欣赏与分析，开展学生的音乐创作与律动活动，调动学生参与教学活动的积极性。同时引导学生把认知行为内化为基础技能实践活动。学生的律动与创编丰富了教学内容，同时培养学生的音乐表现能力。

四、小结部分

教师语：非洲音乐是最朴实无华，最真纯的音乐，其丰富多彩和变化多端的节奏，是世界音乐的宝贵资源，人们常说，非洲是节奏的故乡，非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。让我们在非洲鼓精彩的表演中结束我们课堂中对非洲音乐的探索，我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有更深的认识和探索。