《古代文学》重点问答

第一篇：《古代文学》重点问答

◆ 重点问答

一、汉赋发展的原因

1、经济的发展，提供了物质条件

2、政治的稳定，提供了良好的政治环境

3、对外交往的扩大，宫廷园林的兴建，开阔了汉赋视野，提供了丰富的表现题材

4、统治阶级的提倡

二、新体的汉赋一般又可分为大赋和小赋两类。

1、大赋又叫散体大赋，是汉赋的主体。规模巨大，结构恢宏，气势磅礴，语汇华丽，往往是成千上万言的长篇巨制。西汉时的贾谊、枚乘、司马相如、扬雄，东汉时的班固、张衡等，都是大赋的行家。从内容上看，大赋多是铺叙夸耀都城、宫殿、苑囿之盛和帝王大规模行猎的场景，旨在歌功颂德，粉饰太平，迎合统治者好大喜功、追求享乐的心理，而在篇末寓讽谏之意。主要作品有司马相如的《子虚赋》、扬雄的《长杨赋》、《羽猎赋》，班固的《两都赋》、张衡的《东京赋》、《西京赋》等。这些大赋写得富丽堂皇，很有气势，在一定程度上反映了统一的汉帝国的声威和上升时期封建统治阶级既穷奢极欲又发扬蹈厉的风貌。但大赋为达到形式上的华美恢宏，往往夸张浮饰又大量堆砌词藻，喜用冷字僻词以炫博争奇，兼之后期的大赋多摹拟而少创新，行文板滞，这些都影响了作品的艺术感染力。

（2）小赋扬弃了大赋篇幅冗长、辞藻堆砌、舍本逐末、缺乏情感的缺陷，在保留汉赋基本文采的基础上，创造出篇幅较小、文采清丽、讥讽时事、抒情咏物的短篇小赋，赵壹、蔡邕、祢衡等都是小赋的高手。内容比较广泛，风格比较清新，主要流行于东汉。著名作品有张衡的《归田赋》、赵壹的《刺世疾邪赋》、祢衡的《鹦鹉赋》等。

三、《史记》与《汉书》的比较

（一）两者的不同点

1、史学方面

（1）《史记》从性质上来说是通史，而《汉书》是断代史。《史记》首创了纪传体，五体分立；《汉书》在体例上基本承自《史记》，仅将“书”改为“志”，并取消“世家”。（2）、从历史观角度来看，《史记》体现了较为进步的历史观，而《汉书》是封建正统的历史观。

3、司马迁与班固的历史视野也不一样

（3）《史记》是以社会为中心，而《汉书》是以帝王为中心。

（4）《史记》有较强的批判主义精神，《汉书》这一方面没有它深刻有力；但《汉书》的史料比较丰富准确，《史记》则比较疏略。

2、文学方面

（1）从人物塑造上来看《史记》塑造了一大批性格鲜明的人物形象；《汉书》中只有少数能达到这样的高度。

（2）从作品的情感性来说《史记》的作者爱憎情感强烈；《汉书》则较少有主观感情的流露。（3）从语言上来说《史记》生动、形象、传神《汉书》则多为典雅的书面语言。

（二）两者的相同点是：对社会现实有较为客观真实的反映，有些篇章更寄托有作者的爱憎与批判。

四、分析《史记》刻画人物的方法

1、精巧的剪裁和安排，使用“互见法”，既让人物的主要性格特征鲜明突出，又揭示了人物多个侧面的性格特点，使之有血有肉，形象完整。（人物的主要特征放在特定的文章中表现，次要特征放在别人的文章中展示）如《信陵君传》中信陵君说品德高尚、礼贤下士，而在别人的传记里却展示其弱点；

2、人物之间互相对比映衬，如《李将军列传》用李广和李蔡的对比，表现李广坎坷的人生际遇和不幸的待遇；

3、在紧张斗争的场面中，把人物性格推到冲突的尖端

4、在特定环境和场面中凸现人物特点出色的细节描写和心理描写。

5、以个性化的语言表现人物性格，如刘邦和项羽的对话。

五、“建安文学”繁荣的原因

1、曹氏父子热爱文学、提倡文学、爱护人士；

2、文学本身的发展

六、建安诗歌的主要内容

1、反映汉末的社会政治现实。

2、反映诗人的渴望建功立业的愿望

3、基本特色：情文并茂、文质相称，大量使用比兴、象征手法、语言质朴刚健、清新自然

七、曹植诗歌的艺术特点

曹植的诗歌就其创作经历来看，大致以建安二十五年曹丕即位为界，分为前后两个时期。（1）前期的曹植由于受到曹操的宠爱，显得志满意得，昂扬乐观，充满自信，富于浪漫情调，如《白马篇》。

（2）后期的创作，由于是在曹丕父子的猜忌、迫害下忍辱求生，心情极为悲愤苦闷，所以其内容与风格都发生了很大的变化。作品中那种豪迈自信、昂扬乐观的情调没有了，代之出现的则是深沉的愤激与悲凉，作品集中抒写的是对个人命运、前途的失望，对曹丕集团的怨恨，对自己在碌碌无为中空耗生命的哀伤以及对自由生活的向往，如《赠白马王彪》。艺术特色：

他的诗歌做到了气骨与丹彩的完美结合，故钟嵘说他是“骨气奇高，词彩华茂，情兼雅怨，体被文质”。他诗歌上的创造性价值，主要表现在以下几方面。

第一，他继承汉乐府“缘事而发”的精神，表现出高度的创造才能，他是第一个大力写五言诗的人，他的诗有鲜明的个性和强烈的的抒情性。就诗歌体裁来看，曹植诗作中有不少乐府诗，但是他运用乐府体裁，不是简单地模仿，而是在诗中更多地注入了个人的感情，从而将乐府诗的以叙事为主，改变为以抒情为主，如他的《美女篇》。

第二，他的诗在结构上更讲究，工于起调，善为警句，尤其是发端往往很精警。曹植诗注重结构的安排，他常常以带有强烈的主观感情色彩的景物描写开头，渲染气氛，笼罩全篇。如《野田黄雀行》：“高树多悲风，海水构其波。”以激烈动荡的景象，暗示作者心境地的不平和处境的险恶，等等。所以沈德潜说他“极工于起调”（《说诗晬语》）。

第三，注重诗歌的艺术技巧，尤其表现在注重对偶以及锤炼字句上，善于比兴手法，词彩华茂，言语精练。曹植诗歌中对偶句极多，如《公宴》中“秋兰被长坂，朱华冒缘池。”

第四，他的诗歌中，对自然景物有了效多的描写，这也改变了乐府诗的面貌。对后代文人产 2 生了很大的影响。

八、（一）阮籍的诗歌艺术成就

在抒情的深度上，在描写复杂的内心活动上，在运用比兴手法上大大超越前人（1）表现出意蕴含蓄，深沉之美，阮籍诗歌大量表现忧生之嗟，感叹政治险恶、人生艰难、生命苦短，而这些又无法宣泄、排遣，所以产生一种深刻的孤独情绪。

（2）多用典故，比兴，象征的手法。如《咏史》多用比兴手法，注重环境刻画，气氛的渲染，以反映称，对照形成含蓄蕴藉的风格。（3）清逸玄远，容哲理、情感、意象于一炉。

（二）阮籍的咏怀诗：阮籍的咏怀诗多用比兴手法、注重环境刻画、气氛的渲染，以反衬、对照形成含蓄蕴藉的风格。在抒情的深度上在描写复杂的内心活动上在运用比兴手法上大大超过前代。艺术成就表现意蕴含蓄、深沉之美，表现忧生之嗟，感叹政治险恶、人生艰难。而这些无法宣泄、所以产生一种深刻的孤独感。多用典故、比兴、象征手法。清逸玄远熔哲理情感意象与一炉。内容旨在写出一种情绪一种心绪。思想意义：传出了黑暗统治下志士仁人的苦闷心声。诗歌意境鲜明而深远，在构思方面作者截去生活中一个特定场景传出了作者感情琴弦的片刻颤动

九、嵇康的艺术成就

1、在诗中创造了一个诗化的人生理想境界

2、语言俊切，充满激情

3、发展了四言诗的表现手法

十、陶渊明的艺术境界、文学地位，诗歌的思想内容，艺术成就以及影响

（一）陶渊明诗歌的艺术境界：

1、陶渊明在中国文学史上的一大贡献，就是创造了情味极浓的冲淡之美。他诗作的意境韵味，是一种平和淡泊，于世事无所争、无所求，是心与自然泯一的人生境界的自然流露，表现为宁静平淡的境界，是一种新的意境美的类型。最能代表陶渊明冲淡之美的诗，莫过于《饮酒》，它创造出一个宁静平和的精神境界。人、山川、空气、飞鸟原本只是一和谐之整体，原本无须区分。“悠然”见者，盖无可无不可、非有意为之，乃无意之间相遇。在此物我泯一的境界中，人生之种种真谛实以寓含其中，然亦不须说、又不必说，已经尽在意中。忘言者，正在不言中也。这样一个精神境界，留给人的是一种无尽的向往，这就是韵味。

2、陶诗的特点是质朴无华，不加雕饰，极尽语言纯净之美。他不用夸张的铺排和绮艳的色彩，不用刻意雕琢的对仗和深僻的典故，他的诗句魅力在于内在感情力量，所以他选择的只能是这种纯净的去尽华饰的语言。但是，陶诗的语言又不是未经加工锤炼的粗糙平俗的民间口头语言，而是语言巨匠剥落浮华后高度凝练所达到的更高境界和水平。“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”。这样的名句如同口语，但其心与物会物我两融之境，又宛如目前。山花人鸟，偶然相对，一片生机，天真自然。

（二）诗歌的思想内容：

1、对污浊社会的憎恶和对田园生活的热爱

2、与下层文人和农民的交往，以及人与人之间的交往

3、参与劳动的感受，表现诗人对农业劳动的热爱

4、描写田园生活的贫困状况

5、表现和反映诗人高远的理想和志愿

（三）诗歌艺术成就、特色：

1、主体风格：平淡自然、亲切淳真

（1）善于运用白描的手法真切再现田园风光和日常生活。如《读山海经》第一首，完全用白描的手法，是得读者读来毫不吃力，只觉得接触到一片生活情景。

（2）朴素的语言、真率自然的抒写。语言自然精粹富有意境美的同时通俗易懂、用语朴质无华却包含着丰富的形象。

（3）情景交融，意境深远，平淡中有深意蕴含着某种人生哲理。

2、富有意境美。陶诗使人接触到田园生活画面的同时，而引人到另一种境界去。如《归园田居》第一首，我们不只看到所呈现的物：几间草房、几缕炊烟、犬吠、鸡鸣；而是这一切所构成的境界，宁静、安谧、纯朴自然。

3、简洁含蓄

4、风格多样，虽以自然冲淡的风格为主，但也有时显得抑郁悲戚。

（四）影响：

1、陶渊明出淤泥而不染的品格产生了积极影响，回归自然不为五斗米折腰；金刚怒目式疾恶除暴的精神。但其消极避世也产生一些消极影响苏白。

2、在诗歌领域，他开创了田园诗体，为古典诗歌开辟了一个新的境界。

3、其诗风为后人景仰，“拟陶”与“和陶”相成风，如鲍照、江淹等。

（五）陶渊明田园诗的艺术特色

1、把田园为官场的对应物，是超脱社会黑暗的淳朴去处，作品充满了对污浊社会的厌恶，对田园风光的热爱

2、把田园生活理想化

3、歌颂生产劳动

4、反映农民的艰辛

十一、大小谢山水诗的特点以及比较

（一）谢灵运山水诗的特点

1、善于营造画境，创造一种山水诗的结构模式，往往先叙述登游缘起或路线，在具体描写局部景物，最后议论或感慨。如《石壁精舍还湖中作》，这一模式奠定了中国山水诗的写实倾向的雏形。

2、写局部景物描写中，通过细腻的观察与把握以及非常具体的画面，表现出某一景观的情趣韵味，朝着景物与情思交融的方向发展。

3、写山水景物的声、光、色都生动的描绘，善于炼句用字，运用对偶、排比的手法，能注意到诗中色彩的和谐写明暗对比。

4、风格典丽精深、声调声涩凝重、写境密实繁复。（精工艳富的风、格以赋法入诗、细腻的景物刻画、结构上程式化、玄言词句多、词藻堆砌有句无篇、艺术上崇尚声色）

（二）谢眺：风格清新秀丽，声调平易流畅，写境空灵简淡。

（三）两者比较：在山水诗方面，谢眺继承了谢灵运山水诗细致、清新的特点，但又不同于谢灵运那种对山水景物作客观描摹的手法，而是通过山水景物的描写来抒发情感意趣，达到了情景交融的地步。从而避免了谢灵运诗歌的晦涩、平板及情景割裂的弊端，同时还摆脱了 4 玄言的成分，形成了一种清新流丽的风格。谢眺诗意象创造也清新明丽，大多落尽华饰有一种天然韵味，尤其在山水刻画方面；而谢灵运在意象创造上颇多客观刻画不同于谢眺的带有更多主观因素。

十二、鲍照诗歌的艺术成就

1、其乐府诗具有抒情浓烈，气势流畅之美。把惯用的并兴，善叙他人他事的乐府发展为一种直接抒写自己感情，叙说自己遭遇的诗体。把浓烈的抒情与构辞的美丽融为一体，表现自己的澎湃情怀，抒情特色外露、强烈，流畅也节奏急速。

2、注重锤炼诗句，词采瑰丽，有震撼人心的效果，如《拟行路难》。

3、对七言诗的发展具有贡献，如《拟行路难》为七言为主的杂言，鲍照隔句押韵，而且创造性的自由换韵，使诗歌音节铿锵顿挫，更便于表达本放恣肆的感情。

4、五言小诗开南朝文人学习乐府生歌的先例，对后来五言绝句的形成有很大的影响。

十三、左思的《咏史》

（一）左思的《咏史》八首诗艺术成就

1、抒写了建功立业的愿望、胸怀阔达，笔力雄迈

2、充满着一股不平之气

3、据称建安文学传统，在诗歌中引用历史典故来抒写现实的忧愤，刚健有力，名为咏史，实为咏怀，所以被誉为“文曲以怨”或“左思风势”。

（二）分析左思《咏史》（郁郁涧底松）的艺术特色

1、名为咏史，实为咏怀，全诗以咏史舒服个人落拓不遇的情怀

2、采用对比的手法，取象于涧底松的直立对比，具有极强的说服力。

3、结构上层层递进，环环相扣，以物及人，以今及古。

十四、南北朝民歌

（一）南朝民歌的艺术特色

1、内容：南朝民歌为清商曲辞，内容丰富多彩、大都出于女子之口与爱情有关。

2、艺术特色：（1）格调明快、清新，不仅再现了江南的自然风光，同时也表现了南朝妇女的浪漫情怀和对美好爱情的追求。

（2）语言清新流畅，多用双关和谐音，比较含蓄、婉转、耐人寻味。（3）形式短小，多为五言四句，语短意长。（4）比喻形象，语言清新自然、清丽婉转。

（二）北朝乐府、民歌的内容以及艺术特色

1、内容：北朝民歌属于鼓角横吹曲辞多为军乐战歌，但反映生活面比较广多为反映北园风光，塞外人情；反映北方的尚武精神和豪侠之气、反映人民的痛苦生活

2、艺术特点：是形式多样有五言四句、七言四句、杂言等。语言朴素刚健、风格粗犷、豪迈雄壮

（三）两者对比：

1、两者的产生地不同一南一北，题材不同。

2内容上南写男女之事的情歌而北是战歌、牧歌和情歌的融合。3情感表现不同：北粗犷南婉转

4语言风格不同：北歌以质朴刚劲、富于力感见长，南则以华美的文辞、精致的手法及双关、隐喻为特点，绮丽精工。

5诗歌体制上：南以五言四句体为主，但北还开创了七言四句的七论体，并发展了七言古体和杂言体。

6艺术手法上：南多用双关、象征、暗示细腻的表达情感；而北朝多为袒露直率。

十五、《世说新语》的内容和艺术特色

内容：掇拾汉末至东晋的士族阶层人物的遗闻轶事

（1）大部分描写“魏晋风度”“名士风流”，比较清楚的反映了士族阶级的精神面貌与生活方式，具有一定的暴露和认识意义，如司马氏统治的黑暗恐怖的暴露及豪门士族穷奢极欲生活的暴露。

（2）记载和称颂了一些好人好事，如《言语篇》中的爱国思想体现。艺术特色：“记言则玄远泠隽,记行则高简瑰奇”

1、善于通过富有特征性的细节勾勒人物的性格和精神面貌，作漫画式的夸张描绘，使之栩栩如生。如《忿狷篇》中玉蓝田性急吃鸡子肋时，通过几个小动作，“以筋刺之，不得。便大怒„„”把他的性急绘声绘色地刻画出来。

2、善于把记言与记事结合起来写。《世说新语》便能将记言及记事巧妙的结合为一，如“长星劝尔一杯酒，自古何时有万岁天子。”这句话是晋孝武帝深夜入园看见彗星后，举杯向星空祝酒所说的话，将他故做旷达的心态，表露无遗。

3、语言精练含蓄，隽永传神；情节具有戏剧性，曲折风趣。《世说新语》中每则故事的篇幅都很短，但读起来有如今日读的极短篇小说，故事有首尾及高潮迭起的情节，如温峤娶表妹为妻的故事，人物对话诙谐，内容极富戏剧性。又如刘伶假借病酒，骗妻子为他准备好酒肉的故事，情节也是饶富趣味。

4、善用对比突出人物性格。《世说新语》受到魏晋流行的老庄哲学的影响，因此在用语上，语言虽然短小，可是仍善于借对比的手法，来突出人物的性格。如谢安、孙绰等泛海的故事，当面对事情时孙绰等人是“色并遽”、“喧动不坐”，而谢安却是“貌闲意说，犹去不止”，用对比的手法来展现谢安临危不乱的气度。

《世语新说》是记叙轶闻隽语的笔记小说的先驱，也是后来小品文的典范，对后世文学有深远影响，但由于作者的士族阶级地位，是他的思想观念受到一定的局限，《世语新说》也有着很大的局限性。

十六、志怪小说进步内容（思想艺术特点）

1、鞭挞残暴势力，表现人民的反抗精神

2、反映人民对美好生活的向往

3、反映封建礼教、制度对自有婚姻的摧残和人民对美好爱情的最求

4、赞扬人们不怕鬼，敢于斗鬼的精神

5、表现人们战胜自然，征服自然的精神◆补充

十七、汉乐府民歌的艺术成就

答：

1、善于叙事

（1）用第三人称写法的叙事诗已经出现（2）故事性和戏剧性加强

（3）刻画人物的多样化，通过人物的言语行动表现人物

2、形式自由 句式篇章变化多端，无固定章法句式，整散不拘，长短随意，以五言为主，兼用杂言

3、言语朴实生动 通俗化、口语化，而带有深厚的感情，富有生命力的口语传唱，富于生命气息

4、富于浪漫色彩 抒情小诗《上邪》如山洪般的激情和高度的夸张

十八、简述汉乐府民歌的思想内容

答：汉乐府民歌具有浓厚的生活气息

（1）描写民间疾苦，贫苦的生活，反映出阶级对立，如《孤儿行》《东门行》（2）反映战争要以带给老百姓的深重苦难，如《十五从军行》（3）婚姻、家庭、社会问题，如《陌上桑》

（4）曲折反映东汉末期社会**带给人们的漂泊之苦，如《妇病行（5）其他善写人生短促、人生无常的悲哀（6）还有激烈直露的情感表现，如《上邪》

乐府主要内容：1对阶级压迫和剥削的反抗如《陌上桑》《东门行》《妇病行》2对战争和徭役的揭露如《战城南》《十五从军行》3对封建礼教和封建婚姻制度的抗议如《江南》《孔雀东南飞》4讽刺统治者卖官的政治丑闻和权门豪家的荒淫生活如《相逢行》《长安有狭邪行》

艺术特点：通过人物的语言或行动来表现人物的性格《陌上桑》，语言朴素自然而带有热情《孤儿行》，形式的自由和多样（有杂言和五言诗体），具有浪漫主义色彩。

文学史地位：表现在继承“感于哀乐，緣事而发”的现实主义精神，对诗歌形式的创造主要是杂言和五言诗突破了诗经的四言格式增强诗歌容量和表现力，叙事诗的写作技巧如心理刻画、细节描写等成为后人学习的榜样。

十九、古诗十九首的主要内容、艺术风格

答：思想内容：（1）表现游子对生存状态的感受和对人生生命短促、人生无常的感受

（2）追求功名富贵的强烈愿望，仕途失意，苦闷哀愁

（3）游子思妇离别相思之苦和仇怨及思想怀人的离愁别绪，如《明月何皎皎》、《涉江采 芙蓉》、《行行重行行》《客从远方来》《冉冉孤生竹》等 艺术风格即特点：书213——216页

（1）《古诗十九首》的主要艺术特色是长于抒情，其抒情方法往往是用事物来烘托，触景生 情，寓情于景，二者紧密结合，达到天衣无缝、水乳交融的境界。如《迢迢牵牛星》中作者通过遐想的牛女形象的描绘，抒写男女离别之情，通篇全是写景，而情在景中。通过“终日不成章，泣涕零如雨”及“盈盈一水间，脉脉不得语”等句把织女的离愁之情点出来了。

7（2）《古诗十九首》善于通过某种生活情节抒写作者的内心活动，抒情中带有叙事意味，使诗中主人公的形象更鲜明突出。如“西北有高楼”写一个追求名利的失意者的心情，并没有抽象地写他如何怀才不遇、失落彷徨，却是通过高楼听曲这一具体事件的描绘，无意中流露的对那位歌者的同情，正表明了作者此刻的失意失落的心情，生不逢时的无限感慨。（3）《古诗十九首》善于运用比兴的手法，称映烘托，着墨不多，而言近旨远、语短情长，含蓄蕴藉、余味无穷。如“胡马依北风，越鸟巢南枝”，作者用鸟兽比拟人的怀乡之情。（4）《古诗十九首》的语言不假雕琢，浅近自然，但又异常精练，含义丰富，十分耐人寻味。如“相去日已远，衣带日已缓”，通俗易懂，简单凝练，生动传神，将思念之情跃然纸上。在抒情的深度上，在描写复杂的内心活动上，在运用比兴手法上大大超越前人

二十、嵇康的艺术成就

4、在诗中创造了一个诗化的人生理想境界

5、语言俊切，充满激情

6、发展了四言诗的表现手法

第二篇：古代文学重点

一．作品的作者和年代：

春秋：左丘明——

《左传》《国语》

孔子——《论语》

战国：孟子——《孟子》

庄子—— 《庄子》

屈原——《离骚》 西汉：贾谊——《吊屈原赋》《鵩鸟赋》 枚乘——《七发》

司马相如——《子虚赋》《上林赋》

司马迁——《史记》

东汉：班固——《汉书》赵壹——《刺世疾邪赋》班固《咏史》辛延年《羽林郎》 北朝：郦道元——《水经注》杨衒之——《洛阳伽蓝记》颜之推——《颜氏家训》 三国魏曹操——《蒿里行》《短歌行》

曹丕——《燕歌行》 曹植——《白马篇》《赠白马王彪》《野田黄雀行》

王粲——《七哀诗》刘桢——《赠从弟》蔡琰——《悲愤诗》 阮籍——八十二首《咏怀诗》 嵇康——《养生论》《声无哀乐论》《幽愤诗》钟嵘——《诗品》刘勰——《文心雕龙》

西晋：陆机——《拟古诗》十二首《文赋》

左思——《咏史》八首《三都赋》 东晋：陶渊明——《归园田居》《饮酒》

南朝：谢灵运——《石壁精舍还湖中作》 谢眺——《晚登三山还望京邑》 唐朝：王勃——《送杜少府之任蜀川》 骆宾王——《在狱咏蝉》 陈子昂——《感遇诗》三十八首《登幽州台歌》

孟浩然——《过故人庄》 王维——《观猎》

岑参——《走马川行奉送封大夫出师西征》

李白——《将进酒》 杜甫——《闻官军收河南河北》 二．填空题：

1.《诗经》分为风，雅，颂三类。

2.《尚书》是我国第一部散文集，分为《虞书》，《夏书》，《商书》，《周书》。3.《春秋》是中国历史上第一部编年体记事体。4.《论语》是早期语录体散文。

5.汉初：骚体赋 西汉中后期：汉大赋东汉：抒情小赋

6.《史记》是我国第一部以写人物为中心的纪传体通史。12本纪10表8书30世家70列传。本纪：记在历代最高统治者的政绩。表：各个历史时期的大事记。书：关于天文，水利，历法，经济，文化等方面的专史。

世家：先秦各诸侯国和汉代有功之臣的传记。列传：历代有影响的人物的传记。（本纪，世家，列传一些人物为主）

7.《太史公自序》：“究天人之际，通古今之变，成一家之言。” 究天人之际：要探讨天道和人事之间的关系。

通古今之变：通过历史的发展演变寻找历代王朝兴衰成败之理。

成一家之言：借写这样一部历史著作来表达他的某些独到的历史见解，表达他的某些社会政治思想。①揭露统治者的暴行暴政②在一定程度上承认农民起义的合理性③歌颂反抗暴政的刺客和侠客和一些具有优良品质的中下层社会人物④歌颂爱国人物和对历史有贡献的人物

8.《史记》中历史人物形象化的代表是、，鸿门宴》 9.《汉书》12本纪，10志，8表，70列传 10.班固《咏史》是第一篇文人创作的五言诗。

11.建安文学代表：三曹，建安七子，蔡琰正始文学代表：阮籍，嵇康 12.北朝三书：郦道元《水经注》杨衒之《洛阳伽蓝记》颜之推《颜氏家训》 13.曹植诗的艺术风格：骨气奇高，辞采华茂 14.王粲是建安七子中七子之冠冕。

15.阮籍的八十二首《咏怀诗》开创中国文学史上政治抒情组诗的先河。16，阮籍诗的风格：阮旨遥深（一种隐晦曲折的风格）17.嵇康《幽愤诗》：嵇志清峻

18.元嘉三大家：谢灵运，颜延之，鲍照 19.初唐四杰：王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王 三．名词解释：

1.春秋笔法：作者的思想倾向在行文中不是议论性的文辞，而是在史事的简单记述，排比中表现出来，而且常常是一字寓褒贬，在严谨的措辞中表现出作者的爱憎。2.楚辞：是指以具有楚国地方特色的乐调，语言，名物而创作的诗赋，在形式上与北方诗歌有较明显的区别。进一步说，楚辞的直接渊源应是以《九歌》为代表的楚地民歌。

3.永明体：即所谓新体诗，新体诗是与古体诗相对而言的，其主要特征是声律的协调和对偶的公整，因为这种诗体产生于南朝齐永明年间，所以又称永明体。4.盛唐气象：盛唐时期由于社会的稳定，经济的繁荣，士人多具有积极向上的精神面貌，开阔的胸怀，恢弘的气势，这极大地丰富了文学的创造力，反映在诗歌上就形成了盛唐气象。

5.赋：就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙的表达出来。

比：就是比方，以彼物比此物，使人有本事或情感，借一个事物来作比喻。

兴：则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。诗经简答

1、《诗经》的艺术特点

(1)朴实自然的艺术风格，有强烈的现实主义精神。立足于社会现实生活，展开了当时政治状况、社会生活风俗民情的形象画卷，很少用虚幻的描写，抒情叙事都有很强的写实性，产生出真实自然的艺术效果。

（2）赋、比、兴的表现手法。赋是一种铺陈直叙客观事物的方法。它不借助于更多形象化的修辞手段，而是直接了当的叙述，诗人把自己的思想情感寄寓在场面的描写和事实的陈述之中。比就是比喻和比拟。兴就是托物起兴。赋比兴手法的运用，形成了中国文学叙事与象征的传统，成为我国诗歌艺术风格的一个重要标志。（《诗经》在文学史上的地位和影响：开我国抒情诗传统，风雅与文学革新，比兴的垂范）2．《诗经》的主要内容？

①祭祖颂歌②农事诗③燕飨诗④怨刺诗⑤战争徭役诗⑥婚恋诗 左转于春秋 3.《左传》与《春秋》的关系？

①《左传》有自己的编写内容②《左传》有自己的编写原则③《左传》有自己的编写体例④《左传》有自己的思想立场 4.诸子散文的三个发展阶段

1、第一阶段：春秋末期到战国初期。以《论语》为代表，在体制上只是一种简单的言行记录，多是记言、记事的片段，没有完整的篇章。（包括《墨子》、《老子》）

2、第二阶段：战国中期。代表作品《孟子》、《庄子》，在体制上向长篇议论发展。

3、第三阶段：战国后期。（《荀子》、《韩非子》、《吕氏春秋》）5.《左传》的叙事艺术？

（1）《左传》生动的展示了春秋时期五彩缤纷的历史画卷。

（2）《左传》广采博取各种文字的口头的资料进行编撰，而且善于对庞杂的资料进行取舍与剪裁。

（3）《左传》不满足与春秋那种对历史史事做简单陈述的史笔笔法，它要展示那个动荡历史年代的全部过程，要展示各种历史人物在各种事件中的各种表现，它摒弃了一字褒贬的春秋笔法，创造了在生动记述史事的基础上显示各种人物形象，心态，表达作者观点，立场的方法。

（4）《左传》叙事往往很注重完整的叙述事件的过程和因果关系，战争的叙述尤为精彩。

6.《左传》的语言成就？（1）行人辞令的技艺非常精彩。

（2）《左传》的叙述语言词约事丰，意蕴深厚。国语战国策

7.《国语》的文学成就？（1）《国语》是一部各国史官的有关记言的史料汇编，主演分国记录君臣谋议得失的谈话，基本上属于记言体。

（2）《国语》开创了以国为单位来叙述史实的体例——这种体例叫做国别体，它集中叙述某国的历史，又往往可以集中叙述某人的生平始末，为传记体的产生起了先导作用。

（3）由于《国语》是各国史料的汇编，素材来源不一，编者亦作统一润色，其记言水平参差不齐，风格也颇有差异。8.《战国策》的文学成就？

（1）首先表现在人物形象的塑造上。

（2）《战国策》还以波澜起伏的情节和个性化的言行，传神的形态和细节来描写人物。

（3）《战国策》在写人上一方面继承了国语相对集中编排同一人物，故事的方法，另一方面又有所发展，出现了一个人物的事迹有机出现在一篇的文章，为以人物为中心的纪传体的成立开创了先例。

（4）《战国策》在语言艺术上空前成功，春秋时期从容不迫的行人辞令到此时已演化为议论纵横的游说之辞，其文章艺术风格辩丽横肆，铺张扬厉，气势纵横。（5）《战国策》多用比喻，借动物，植物或人们生活中常见的其他事物为喻，循序渐进的达到辩说的目的，寓言的巧妙运用成为《战国策》文章的一大特点。孟子庄子离骚

9.《孟子》的文学价值？

（1）从体制上说，《孟子》基本上仍属于语录体，但较《论语》已有很大发展，这不但是因为他的篇幅加长，议论增多了，而且很多段落都围绕着一定的中心，结构完整，条理清晰，只要加上题目就可以单独成篇。

(2)《孟子》善用比喻，有时是短小的比喻，有时是完整的小故事，寓言。（3）《孟子》长于论辩，善设机辟，请君入彀。（4）《孟子》散文富有气势，多用排比，如长河大浪，磅礴而来，咄咄逼人，横行无阻。

（5）《孟子》语言明白晓畅，平实浅近，同时又精炼准确。10.《庄子》的文学价值？

（1）用艺术形象来阐明哲学道理是庄子的一大特色。（2）庄子的文章又富于抒情性。

（3）庄子的文章结构也很奇特，看起来并不严密，常常突兀而来，行所欲行，止所欲止，变化多端，有时似乎不相关，任意跳宕起落，但思想却能一线贯穿。（4）庄子的语言如行云流水，跌宕跳跃，节奏鲜明，音调和谐，具有诗歌语言的特点。

11.《离骚》的艺术特色？

（1）《离骚》具有浓重的浪漫主义特色，首先表现在他的浪漫主义的精神实质上，其次表现在它大量的采用了浪漫主义的表现手法。（2）比兴手法的广泛运用。

（3）抒情诗一般篇幅短小，没有故事情节，而《离骚》不止篇幅宏伟，而且具有故事故情节。

（4）《离骚》的形式来自民间，但在诗人手中有了很大发展，他一面采用民歌形式，一面又汲取了散文的笔法，把诗句加长，构成巨篇，既有利于包纳丰富的内容，又有利于表现奔腾澎湃的感情，《离骚》基本上是四句为一章，字数不等，多用偶句，形成了错落中见整齐，整齐中又富有变化的特点。《离骚》的语言十分精炼，并大量的吸收了楚国的方言，虚字运用十分灵活。《离骚》除诗人内心独白外，还设主客问答，又有大段的铺张描写，绘声绘色，对后来辞赋有很大影响。

12.如何看待汉代文学？

（1）在中国文学史上，汉代是文学的价值开始受到重视的时代。表现：①出现了汉赋这一种完全以文学感染力本身为目标的文学样式②文学创作的兴盛③出现了一批专门从事文学活动的文人群④由于词赋的兴盛，作品的增多，汉代初步出现了区别文学与非文学的意识。

（2）在大一统的局面下出现了普及于全国的文学样式，为后世文学奠定了重要基础。

13.汉赋发展流变？（1）汉初：骚体赋

特点：体制上极力模仿楚辞，尚铺陈但篇幅不长且有抒情色彩，句式整齐，通篇用“兮”字。2）西汉中后期：汉大赋

特点：散文化倾向严重，句式参差不齐，规模大，赏铺排叙述，辞藻华丽，“兮”字用的很少。3）东汉：抒情小赋

特点：以抒情为主，篇幅短小，通篇押韵，不用问答，也不用“兮”字，语言上很少夸饰，思想性增强。

14.《史记》中如何实现人物形象个性化？

（1）善于抓住人物一生中具有典型意义的事件和行动，来突出人物的主要性格。2）为突出某一历史人物的基本倾向和主要性格特征，《史记》常用“互见法”。3）《史记》善于通过一些细节琐事展示人物性格，看似闲笔却起着重要作用。4）语言个性化。

15.汉乐府民歌的思想内容？

（1）对积极剥削和压迫的反抗。2）对战争和徭役的揭露。3）对封建礼教和封建婚姻制度的抗议。16.汉乐府民歌的艺术特色？

（1）通过人物的语言和行动来表现人物性格。2)语言的朴素自然而带感情。3）形式的自由和多样。4）具有浪漫主义色彩。17.《古诗十九首》的艺术成就？（1）长于抒情，融情入景，寓情于景，二者密切结合，达到天衣无缝，水乳交融的境界。（2）善于通过某种生活情节书写作者的内心活动，抒情中带有叙述意味，使主人公的形象更鲜明突出。3）善于运用比兴手法，映衬烘托，随着墨不多，但语短情长，余味无穷。4）语言不加雕琢，浅近自然但又异常精炼，含义丰富，耐人寻味。18．曹植诗歌的创作内容？

（1）前期：主要抒发理想和抱负，洋溢着乐观，浪漫的情调，对前途充满信心。2）后期：在政治迫害之下，曹植后期诗歌更多有离别之悲，忧生之嗟，悼亡之恨，形成了悲愤哀怨的基调。19.陶渊明诗歌的艺术特点？

（1）情、景、事、理的浑融。陶渊明描写景物并不追求五项的形似，叙事也不追求情节的曲折，而是透过人人可见之物、普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必能够悟出之理。2）平淡中见警策，朴素中见绮丽。陶诗所描写的对象往往是最平常的事物，然而一经诗人的笔触，往往出现警策，陶诗也很少用华丽的辞藻、夸张的手法，然而，平淡之中可见绮丽。20.陶渊明在文学史上的地位和影响？

（1）陶渊明是魏晋南北朝最有成就的诗人。2）陶渊明蔑视权贵，不与统治者同流合污的品德给后代作家树立了榜样。3）陶渊明是中国田园诗派的开创者。21.唐诗繁荣的原因？

（1）首先是为雄厚的经济的基础所决定的。2）唐诗的繁荣还与统治者奉行开明政治密切相关。3）唐诗的繁荣还因为他有一种特殊的价值，诗在唐代具有很多方面的社会功用，写诗可以进身，写诗可以显荣，博得声誉，广泛的社交作用。4）唐诗的繁荣也是诗歌这种文学题材自身发展的结果。22.杜诗反映现实的深度？

（1）深刻的揭露了唐王朝的社会本质，那就是统治者残酷的压榨广大的人民2）对时局的认识非常深刻，这种深刻性主要表现在他对时局的科学预见上3）对战争的看法，不盲目的肯定也不盲目的否定，肯定的是正义战争，否定的是非正义战争

23.白居易的“新乐府”“新”在哪里？

（1）自创新题，所用的都是旧乐府没有的题目，不受旧体限制2）写的是当前社会的实事，有感而发不作无病呻吟

3）他完全摆脱了音乐形式的束缚，篇无定句，句无定字。五．论述：

一．《汉书》与《史记》的比较？

1.进步之处：（1）《汉书》比《史记》更严整，更为统一2）《汉书》记载汉代典章制度更为详细具3）《汉书》多收经世之文4）《汉书》补充了许多重要的史实5）班固驳证了司马迁的某些偏颇之见，突出了他所要表达的某些思想6）《汉书》在文字上虽不如《史记》丰富生动，但它简洁，整饬，叙事明晰 2.不足之处1）《汉书》的正统气和儒学气大大增加2）《史记》有强烈的反天道，反迷信的思想，而《汉书》则相对迂腐3）对下层百姓的态度不同，《史记》给下层人物列传，而《汉书》对下层人物则一概不写4）《史记》的爱憎感情主观色彩异常突出，而《汉书》则是不动声色的客观叙述5）《汉书》比《史记》的生动性大大降低，文字性上大步后退6）《汉书》有些地方对《史记》因袭的不合理

《汉书》对《史记》的继承有得有失，二者各有所长，《史记》着重才华的表现，《汉书》着重学问，《史记》观点新颖，批判性强，《汉书》谨遵传统，歌颂皇权，奉行儒教，《史记》讲气势讲感情天马行空，《汉书》将客观讲材料细密周严，《史记》像一部伟大的文学巨著，而《汉书》更像一部严格的历史，从它开始转轨，更明确更自觉的形成了中国正史的传统。二．阮籍的风格？为什么会产生这种风格？ 风格：阮旨遥深 原因：这主要是有其时代和身世决定的。他同情曹魏，不满于司马氏，但身仕乱朝，长恐遭祸，故处事极为谨慎，作诗亦不敢直言，常常借比兴，象征的手法来表达感情，寄托怀抱。

三．谢灵运的诗歌与陶渊明的诗歌有何不同？

1）从写意到摹象。在谢灵运之前，中国诗歌以写意为主，摹写物象只占从属地位，陶渊明就是一位写意的能手。2）从启示性到写实性。陶渊明的诗，十分注重言外的效果，发挥语言的启示性，以调动读者的联想和想象，去体会那写着可意会不可言传的东西。陶诗中的物象描写，常采用白描的手法，虽然只是淡淡的几笔，但在平淡的外表下，却蕴含着炽热的感情和浓郁的生活气息。而谢灵运的诗歌语言，则更注重写实性。他充分发挥了语言的表现力，增强了语言描写实景实物的效果。他凭着细致的观察和敏锐的感受，运用准确的语言，对山水景物做精心细致的刻画，力求真实的再现自然美。因而他笔下的物象，就更多的带有独立性客观性。

第三篇：《中国古代文学》重点复习

 先秦叙事散文

《尚书》、《春秋》、《左传》 《国语》、《战国策》

先秦说理散文

《论语》、《老子》、《孟子》、《荀子》、《庄子》、《韩非子》

楚辞，是战国时以屈原的创作为代表的新诗体。这种诗体具有浓郁的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，做楚声，纪楚地，名楚物”（《东观余论》）

重点篇目 《湘夫人》

 《史记》是我国第一部纪传体通史，全书从传说中的黄帝开始到汉武帝元狩 元年，叙述了我国三千年左右的历史。据司马迁说，全书有本纪十二篇，表十篇，书八篇，世家三十篇，列传七十篇，共一百三十篇。作者司马迁“发愤著书”，以“究天人之际，通古今之变，成一家之言 ”的修史理想，创作了这部我国古代史传文学的高峰之作。史家之绝唱，无韵之离骚

 《古诗十九首》:最早见于梁萧统所编的《昭明文选》。他收集了东汉末年的一些内

容风格相近，而又失去题目的无名氏的五言诗，编在一起，起名为《古诗十九首》。内容大体可以分为四类，一是游子思乡、怀人；二是男女恋情；三是文人士大夫的怀才不遇；四是反映一种颓废心理和一种及时行乐的情绪。

 重点篇目：《行行重行行》

汉乐府：乐府原是古代音乐机关的名称，汉乐府原指汉代的音乐机关。据记载，武帝时的乐府开始采集民间歌辞和乐曲。后来，将乐府采集和创作的乐歌称为“乐府”，于是，“汉乐府”就由汉代音乐机关的名称而兼为一种诗体的名称了。

重点篇目：《十五从军征》

 建安风骨：东汉末年，建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神，真实广泛地

反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面；抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。作品意境宏大，笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格。后人把这种建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”。代表作家有“三曹”、“七子”、蔡琰等。

 重点篇目：曹植《赠白马王彪》

“正始”是魏齐王曹芳的年号（240－249），文学史上所说的正始文学，还包括正始以后直到西晋立国（265）这一时期的文学。

 “竹林七贤”，实际上是个名士集团。山涛、王戎后来投靠司马氏，其余五人都崇尚

老庄，任性嗜酒，寄情山水，反对礼法名教，对司马氏的篡权夺位不满。文学成就上，向秀的《思旧赋》为悼念好友嵇康和吕安所作，十分感人，但无诗流传；刘伶只有一首五言诗传世；山涛、王戎、阮咸没有诗歌传世。因此，七贤中真正能代表正始文学最高成就的只有阮籍和嵇康。

 重点篇目：阮籍《咏怀诗·夜中不能寐》

 太康文学:太康是西晋文学的繁荣时期，此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文

学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以，歌功颂德，故形式主义文风亦日趋严重，追求文学作品形式的华美，创作成就并不太高，文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳，诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。代表这种主流派风格的作家，当首推潘岳和陆机。

 左思风力:左思诗虽不多，但内容充实，风格独特，在太康诗坛独标一帜，成为太康，以至西普时期成就最高的诗人，钟嵘认为其《咏史》诗是“五言之警策”，并极力推

崇“左思风力”。

 重点篇目：左思《咏史·郁郁涧底松》

陶渊明:情、景、事、理的浑融。平淡中见警策，朴素中见绮丽。外枯而中膏，似澹而实美

 重点篇目：《西洲曲》

谢灵运《石壁精舍还湖中作》

鲍照《拟行路难·对案不能食》

 永明体：永明是齐武帝萧赜的年号（483－493）。永明年间，沈约、谢朓、王融、周颙等诗人创造了一种跟古体诗不同的新体诗，史称“永明体”。其主要特征是讲究声律和对偶，是五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过渡阶段，其理论支持便是永明声律说。最优秀的“永明体”诗人是谢朓。

 刘义庆《世说新语》

《世说新语》是六朝时期一部有名的著作，南朝宋刘义庆和他的门人所作。《世说新语》大部分篇幅描写士族阶层的“名士风度”，还有一些记载了晋司马氏的暴政、豪门士族的享乐生活，此外还有称颂好人好事的内容。

初唐四杰是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。高适《燕歌行》

元白诗派：以元稹、白居易为代表的中唐诗歌流派，主要尚坦易，务言人所共欲言，重写实，尚通俗。

所谓“新乐府”就是一种用新题写时事的乐府式的诗。有三个主要特点：一是用新题；二是写时事；三是新乐府并不以入乐与否作为衡量的标准。

主要诗人：杜甫

主要诗人简介：王维、白居易、李贺

主要篇目：李贺《雁门太守行》、杜甫《登高》

 古文运动：古文的概念始于韩愈，他把自己的奇句单行、上继先秦两汉文体的散文

成为古文，并使之和“俗下文字”即六朝以来流行已久的骈文对立

韩愈《进学解》

 杜牧

 苦吟诗人：贾岛、姚合 李商隐

 《花间集》及温庭筠、韦庄

 李煜

重点词人：苏轼、辛弃疾

主要词人简介：晏殊、秦观、周邦彦、李清照、江夔

重点篇目：秦观《踏莎行》

周邦彦《苏幕遮》

江西诗派：江西诗派因黄庭坚是江西人而得名，在黄庭坚的影响下，北宋后期逐渐形成了江西诗派。“一祖三宗”的说法，“一祖”指杜甫，“三宗”指黄庭坚、陈师道、陈与义。

 中兴四诗人：陆游、范成大、杨万里、尤袤

 诗歌流派：半山体、山谷体、诚斋体

苏轼 《前赤壁赋》 欧阳修《秋声赋》

 关汉卿的杂剧艺术成就

 王实甫《西厢记》艺术成就

元杂剧四大爱情剧《西厢记》、《拜月亭》《墙头马上》、《倩女离魂》、《三国演义》、《西游记》、《水浒传》人物形象的塑造及结构篇章等艺术上的成就

 明清传奇：是在宋元南戏的基础上发展起来的一种不同于杂剧的戏剧体制。相对于

杂剧，它是一种长篇戏曲剧本，相对于戏文，传奇具有文学体制的规范化和音乐体制的格律化的特征。可以说，传奇是一种文学体制规范化和音乐体制格律化的长篇戏曲剧本。

 《牡丹亭》艺术成就《惊梦》

名词解释

 诗经,史记,古诗十九首,世说新语,中唐古文运动,唐宋八大家,新乐府运动,江西诗派,桃

花扇,长生殿

简答题



1、试比较陶渊明、谢灵运、王维的诗歌。



2、试述元白诗派的艺术主张及其艺术特点、成就。



3、试述李白（或者杜甫）诗歌的艺术特点。



4、王国维《人间词话》云：“东坡之词旷，稼轩之词豪。”试分析这句话的理论意蕴，并谈谈你个人对王国维这一观点的体会。



5、简述江西诗派的主要艺术主张以及黄庭坚的诗歌艺术特点。



6、简述关汉卿杂剧《窦娥冤》在思想、艺术上的成就。



7、试析《西厢记》主要人物性格，以及其典型意义。



8、简述《桃花扇》“借离合之情，写兴亡之感”之思想主题及艺术成就。

9、蒲松龄《聊斋志异》的思想内容及其艺术特色。

赏析题

 李商隐《无题》

 李煜《虞美人》

 秦观《踏莎行》

 柳永《八声甘州》

 李清照《声声慢》

 马致远《天净沙》

论述题



1、说说《长恨歌》、《梧桐雨》、《长生殿》的主题思想，并分析其主旨思想变化的原

因。



2、任选中国古典小说四大名著中的一部，谈谈你对这部小说的理解，并以小说中的人物事件为基础，分析作品人物形象塑造、布局谋篇等方面的成就。

第四篇：中国古代文学期末考试重点

中国古代文学期末考试重点

一、填空

1传授《诗经》的有四家：齐之辕固、鲁之申培、燕之韩婴、赵之毛苌。

2甲骨卜辞是我们今天能见到的最早的简短散文，可以算是散文的萌芽。《尚书》分为:《虞书》、《夏书》、《商书》、《周书》四部分。我国第一部编年体史书：《左传》。

5道家学派的代表人物：老子、庄子。

6中国文学史上的乐府三绝：《孔雀东南飞》、《木兰诗》、《秦妇吟》。

7建安之杰：曹植。

8墨子时论：尚同、尚贤、兼爱、非攻、节用、节葬、非乐、非命、天志、明鬼

9战国四公子：魏国的信陵君、齐国的孟尝君、赵国的平原君、楚国的春申君。

10春秋三传：《左传》、《公羊传》、《谷梁传》。

11《孔雀东南飞》最早出处：《玉台新咏》。

12《史记》体例：纪传体。

13司马迁写《史记》的目的：亦欲究天人之际，通古今之变，成一家之言。

14第一部纪传体断代史史书：《汉书》。

三、名词解释。

原始诗歌：原始诗歌是中国文学的源头，它出现于原始社会，是在原始人类为求得生存发展的集体劳动中产生的。是为了协调劳动劳作，鼓舞唠叨情绪随口唱出来的，它算是最早出现的文学样式。原始诗歌是集体的口头创作，它以劳动为主题，带有不同程度的原始宗教意识，是歌、乐、舞三者结合为用的综合性的艺术形式。

诗经：《诗经》是我国最早的诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年间（前11世纪至前6世纪）的诗歌305篇，分为《风》、《雅》、《颂》三大类。它内容丰赡，全面地反映了周代的社会面貌，其中民歌最富于现实主义精神。《诗经》句式以整齐的四言为主，多用重章迭句与赋、比、兴的表现手法，语言丰富多采，朴素优美，音节自然谐和，富有艺术感染力。

楚辞：楚辞的代表作家是屈原。屈原是战国后期楚国人，我国文学史上第一个伟大的爱国诗人。他吸取民间文学营养，利用楚国民歌的传统形式，创造了句式参差灵活的“楚辞”体。他的作品有《离骚》、《九章》等二十多首光辉诗篇，这些诗篇构思奇特，感情强烈，想象丰富，夸张大胆，比喻生动，词藻绚丽，为我国积极浪漫主义的创作方法树立了榜样。《诗经》和《楚辞》，形成了后世诗歌发展的《风》、《骚》传统。

神话：根据马克思的科学的概括和阐释，神话是“通过人民的幻想，用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”。这就是说，神话是远古人类借助想像以反映自然和社会生活为内容的故事。

九歌：《九歌》，共十一篇。本是楚国江南民间祭祀所用的乐歌，是依据神话故事及当世流传的一些巫觋祭歌写成的一组抒情诗。从其内容和情调来看，可能是屈原早期的作品。《九歌》系沿用古曲之名，“九歌”是夏启时的乐曲。九者，数之极，故《九歌》不限于九篇，而是十一篇。除了最后的《礼魂》依王夫之说是送神曲子之外，前十篇都是每一篇写一位神灵。楚国江南民间不可能同时祭祀这么多的神祇，这大概是屈原把民间分别使用的祭祀乐歌集中起来，经过改作而成的大型的综合乐章，并以“九歌”作为标题。

诸子散文：先秦诸子包括各种不同的学术流派和政治观点。据《汉书·艺文志》记载，有：儒、道、阴阳、法、名、墨、纵横、农、杂、小说十家。其中最重要的是儒家、墨家、道家和法家。《论语》、《孟子》、《荀子》、《墨子》、《老子》、《庄子》、《韩非子》分别代表儒、墨、道、法家的著作。先秦诸子散文的发展约可分为三个阶段：第一阶段是《论语》和《墨子》。第二阶段是《孟子》和《庄子》。第三阶段是《荀子》和《韩非子》。

四、简答题。

关于诗经编辑的两个途径：一是采诗，周王朝设有专门采诗的“行人”，他们四处收集民歌，以供朝廷考察民情风俗、政治所失，所谓“王者所以观风俗、知得失、自考正也。一是献诗，周朝有献诗的制度，规定公卿大夫在特定场合给天子献诗，以便了解下情和考察政治得失。

史记对中国文学的影响：

1.《史记》是我国古代散文的典范，对后世散文发展影响深远。唐宋以来的散文家无不推崇《史记》为圭臬，如韩愈、欧阳修等的散文手法与格调都很明显地受到《史记》的影响。

2.《史记》对我国古典小说影响巨大。首先，《史记》以人物传记的形式塑造人物形象，为我国古典小说所承袭。其次，《史记》组织故事，安排情节，刻画人物、铺叙场面、描写细节，也都给后世小说提供了宝贵的艺术经验。

3.《史记》也是我国古典戏曲题材的重要来源。《史记》极善于提炼历史题材，把许多历史故事，描写得腾挪跌宕，充满着矛盾冲突，具有强烈的故事性和戏剧性，极易改编为戏曲。因此，我国古典戏曲，无论元杂剧。明清传奇，还是地方戏的传统，故事取材于《史记》的极多。

五、论述题。

《孔雀东南飞》男女主人公的人物形象分析。

刘兰芝：勤劳、善良、美丽，而最可宝贵的性格特征是具有反抗封建家长的坚强意志，她不堪忍受焦母的虐待，宁肯牺牲个人幸福，主动要求离开焦家：“非为织作迟，君家妇难为。妾不堪驱使，土留无所施，便可白公姥，及时相遣归。”她不顺从兄长的摆布，不为富贵所

动，不为强暴所屈：“我命绝今日，魂去尸长留。揽裙脱丝履，举身赴清池。”以死表明了她的反抗。这种倔强的性格和不妥协的斗争精神，使她成为古代反抗封建家长制妇女的典型。焦仲卿：焦仲卿也是一个忠于爱情，站在兰芝一边，与焦母抗争，还回绝了焦母关于“东家有贤女”的引诱。他起初对自己的母亲还抱有幻想，希望母亲可以回心转意，他能把兰芝接回家中，在这点上他不如兰芝对局势看得清楚。他对兰芝的处境也不能做到理解，所以对兰芝有过“贺卿得高迁”的嘲讽。但残酷的事实使他认清了矛盾的不可调和，最后以死明志进行抗争，他也是一个反封建家长统治的正面人物。

赏析陶渊明的诗歌。

《归园田居》其一

少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。

羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归田园。

方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后椋，桃李罗堂前。

暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。

户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。

解析：

陶渊明的《归园田居》之一，这是一首著名的田园诗，是作者辞官回乡后的次年写下的。诗的开篇说，年轻时就没有适应世俗的性格，生来就喜爱大自然的风物。“误落尘网中”，很有些自责追悔的意味。以“尘网”比官场，见出诗人对污浊官场的鄙夷和厌恶。

“羁鸟”、“池鱼”都是失去自由的动物，陶渊明用来自喻，表明他正像鸟恋归林、鱼思故渊一样地思恋美好的大自然，回到自然，也即重获自由。那么生计如何维持呢？“开荒南野际”就可以弥补以前的过失，得以“守拙归园田”了。

接下来描述恬淡自然、清静安谧的田园风光。虽然陶渊明从小生活在庐山脚下，这里的丘山、村落原本十分熟悉，但这次是挣脱官场羁绊，从樊笼尘网中永远回到自由天地，所以有一种特殊的喜悦之情和清新之感。他后顾前瞻，远眺近观，方宅、草屋、榆柳、桃李、村落、炊烟，以至深巷狗吠、桑颠鸡鸣、无不是田园实景，又无一不构成诗人胸中的真趣。

“暖暖”，远景模糊；“依依”，轻烟袅袅。在这冲淡静谧之中，加几声鸡鸣狗吠，越发点染出乡居生活的宁静幽闲。

结尾四句由写景而写心，“虚室”与“户庭”对应，既指空闲寂静的居室，又指诗人悠然常闲的心境。结尾两句“久在樊笼里，复得返自然”回应了诗的开头。这里显示的人格，即非别墅隐士，又非田野农夫。罢官归隐的士大夫有优越的物质生活，锄禾田间的农夫缺乏陶渊

明的精神生活，所以陶渊明是真正能领略自然之趣、真正能从躬耕劳作中获得心灵安适的诗人和哲人。

“返自然”是这首诗的中心题旨。它是诗人人生理想，也是这组田园诗的主旋律。《饮酒》

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

解析：

本诗一、二句记叙，概括写出诗人生活环境，第二句揭示的情境对于第一句是极少的例外，所以用一“而”字作坚决地转折。

三、四两句议论，以自设宾主的设问方式揭示出心志淡远是在“人境”中独享安闲的缘由。五－－－八句细致的描写采菊的过程，并以所见写心境，“山气日夕佳，飞鸟相与还”中自有“悠然”的心境。收尾两句抒发感情：“忘言”中渗透出诗人对隐居生活的由衷喜爱。

诗歌的主旨是展示诗人运用魏晋玄学“得意忘象”之说领悟“真意”的思维过程，富于理趣。然而，它不是枯燥乏味的哲理演绎。诗中写了悠然自得的情，也写了幽美淡远的景，在情景交融的境界中含蓄着万物各得其所、委运任化的哲理；这哲理又被诗人提炼、浓缩到“心远地自偏”、“此中有真意”等警句，给我们以理性的启示，整首诗的韵调也更显得隽秀深长。这首诗正刻画了诗的不同流俗的精神风貌。他不象一般隐士那样标榜超尘出世，而是“结庐在人境”；他置身“人境”，却能做到“无车马喧”，不染世俗之事。原因何在？诗人意味深长地说：“心远地自偏”。心静，境自静。无求名求利之心，即使身居闹市，也宛如在山。这深刻的道理被诗人平淡地说出，亲切感人。诗歌巧妙地运用了象征手法。“鸟倦飞而知还”，那只在晚照中翩然归来 的鸟和那个悠然见山的人，心神契合，仿佛都在这幽静的山林中找到了自已的。

西厢记崔莺莺的人物形象。

《西厢记》中崔莺莺的人物形象分析 "崔莺莺是相国小姐，她深沉、含蓄，既有外在的凝重，又有内在的激情。封建家庭的教养，无法完全窒息她内心的青春情感。她不由自主的对张生一见倾心，月下隔墙吟诗，大胆地对张生吐露心声，陷入情网之中而不能自拔，饱尝着相思的痛苦。同时她也越来越不满于老夫人的约束，并迁怒于红娘的跟随。老夫人当众许婚，后来又出尔反尔，既赋于崔、张的婚事以外在的合理性，又赋于崔、张爱情以内在的合理性。正是这种内在和外在的合理性，成为莺莺敢于冲破老夫人的约束，决心对张君瑞以身相许的潜在动力。但是，冲破内在心理的樊笼毕竟比冲破外在人为的约束还在艰难，于是就有了莺莺的“闹简”和“赖简”，其中莺莺所表现的“假意儿”，不仅是为了试探红娘是否可靠，张生是否真心，更重要的是披露出崔莺莺战胜传统的教养、女性的禁忌所应有的反复和艰难。长亭送别时，莺莺既忧虑张生考试落第，婚事终成泡影，更担心张生考取后变心，另就高门，自己被弃置，承担着如此沉重的精神重压。

《西厢记》深刻地揭示了崔莺莺的恋爱心理，即想爱而不敢爱，不敢爱却不由得不爱；并且细致地展现了她内心的强烈要求逐步压倒、战胜外部的压抑、传统的禁锢和心理的樊笼的全过程。

陶渊明对后世的影响。

一、陶渊明不为五斗米折腰、宁愿穷困也不肯屈事权贵的精神在当时已经为人称道。可以说他为后世士大夫树立了一个耿介正直、孤高伟岸的人格模范，具有相当动人的示范力量。唐代诗人高适不愿拜迎长官、李白不愿摧眉折腰事权贵都与陶渊明的精神可谓是一脉相承。

二、陶渊明的桃花源社会政治理想对后世的影响也很大。

后世文人都把桃花源理想境界看做是一种与现实社会对立或不同的社会加以憧憬，本身就具有否定黑暗现实的意义。

三、陶渊明是田园诗的开派者。

陶渊明的贡献就在于他第一次大量地发掘这一生活素材，并且在艺术上卓有成效。

四、陶渊明在艺术上的巨大成功也是使他影响不衰的重要原因。

他创作中所渗透的平淡自然的美学风格，后代很多人都认为这是一种难以企及的最高境界。

第五篇：古代文学重点必考打印

古代文学总概论

1、学习古代文学的原因：光辉灿烂的中国古代文学是中国传统文化的精华，古典文学修养是我们当代大学生必备的基本素质； 文学与广告都需要创造性地、艺术化地运用语言文字。漂亮的广告词可能成为一广告最精彩的部分，使人影响深刻。

2、中国古代文学分期：中国古代文学一般指从先秦时期到“五四”运动前夕的文学。主要包括八个时期的内容：先秦文学、秦汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋代文学、元代文学、明代文学、清代文学。（1）先秦文学：包括《诗经》（《风》、《雅》《颂》）； 历史散文（《尚书》、《左传》、《国语》、《战国策》等）； 诸子散文（《论语》、《墨子》、《孟子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》等）； 楚辞（屈原的《离骚》、《九歌》、《九章》，宋玉的《九辩》等）。（2）秦及两汉文学：包括秦及两汉散文（贾谊、晁错等）； 史传文学（司马迁的《史记》，班固的《汉书》）； 两汉辞赋（枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》《上林赋》、扬雄的《羽猎赋》《长杨赋》、班固《两都赋》、张衡《二京赋》东汉末年的抒情小赋等）； 两汉乐府（《陌上桑》、《十五从军征》、《江南》、《孔雀东南飞》等）文人五言诗（《羽林郎》、《古诗十九首》）。

（3）魏晋南北朝文学：包括建安文学（三曹、建安七子）； 正始文学（阮籍、嵇康等）；

两晋文学（西晋的陆机、潘岳、左思、刘琨、郭璞等，东晋的孙绰、许询）；陶渊明； 南朝诗歌（谢灵运、鲍照，谢朓、王融以及永明体、沈约、江淹以及宫体诗）； 北朝诗歌（庾信、王褒）；

南北朝乐府民歌（南朝的《西洲曲》，北朝的《敕勒歌》《木兰辞》）； 魏晋南北朝小说（志怪小说《搜神记》、《幽明录》、志人小说《世说新语》）。

（4）隋唐五代文学：

包括隋及初唐诗歌（沈佺期、宋之问、陈子昂以及初唐四杰）；

盛唐诗歌（边塞诗人岑参、高适、王昌龄、李颀等，田园诗人王维、孟浩然、储光羲等）；李白；杜甫；

中唐诗人（大历十才子【以韦应物、刘长卿最有成就】、李益、韩愈、孟郊、贾岛、刘禹锡、柳宗元、李贺等）；白居易与新乐府运动（元稹、张籍、王建）； 晚唐诗人（杜牧、李商隐、韦庄等）； 唐代古文运动（韩愈、柳宗元）；唐代传奇（《南柯太守传》、《柳毅传》、《李娃传》、《莺莺传》、《虬髯客传》等）；唐五代词（《敦煌曲子词》、白居易、刘禹锡、温庭筠、韦庄、冯延巳、李煜等）。（5）宋代文学：

宋诗的发展（欧阳修、苏轼、王安石、黄庭坚及江西诗派、杨万里、范成大、陆游、文天祥、江湖诗人等）；

宋词的极盛（婉约派词人欧阳修、柳永、二晏、秦观、周邦彦、李清照、姜夔、吴文英、史达祖、张炎等，豪放派词人苏轼、辛弃疾、张孝祥等）； 宋代散文的兴盛（欧阳修、王安石、三苏、曾巩六大家）辽金文学（元好问的诗词文）。（6）元代文学：

包括元代杂剧（关汉卿、王实甫、白朴、马致远、郑光祖等）； 南戏（高明的《琵琶记》、四大南戏《拜月亭》、《白兔记》、《荆钗记》、《杀狗记》）； 元代散曲（关汉卿、王和卿、白朴、马致远、张可久、乔吉、睢景臣、张养浩等）（7）明代小说：包括《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》、《封神演义》及明代其他长篇小说；

明代短篇小说（冯梦龙的“三言”、凌濛初的“二拍”）； 明代戏剧（汤显祖的《牡丹亭》）以及明代诗歌、散文。（8）清代文学：包括清代的诗词文（其中清词尤其繁盛）； 清初的戏曲家李玉与李渔； 洪昇的《长生殿》；孔尚任与《桃花扇》；蒲松龄与《聊斋志异》；吴敬梓与《儒林外史》；曹雪芹与《红楼梦》等。

先秦文学概说：

“先秦”指的是从远古时代到秦统一之前的历史时期，包括原始、奴隶、封建社会初期（春秋末战国时代）三个阶段。

先秦文学是中国文学史上光辉灿烂的第一页，产生了很多优秀作品，有《诗经》，史传体文学和小说、历史散文，诸子散文，浪漫主义杰作《楚辞》等等，奠定了我国文学发展的坚实基础。

《诗经》是我国现存最早的诗歌总集，多产生于西周初年至春秋中叶，广泛而深刻地反映了周代社会的历史和现实，为我国诗歌现实主义传统奠定了坚实的基础。它标志着先秦诗歌从口头到书面、从民间到宫廷的完成，也反映了先秦诗歌从集体创作到个人创作的过渡。

春秋末至战国之世，是封建社会的初步确立时期。主要作品有《春秋》、《左传》、《国语》、《战国策》。它们开创了真实性与形象性相结合的史笔传统，为后世文学创作提供了重要的经验和丰富的题材。

由于春秋战国时期形成了诸子百家争鸣的局面。他们现存的主要著作有《论语》、《墨子》、《孟子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》、《吕氏春秋》等。这些著作把我国的论说文从语录体推进到论辩，再进而为论文，成为中国说理散文的开端。

战国时期的诗歌主要是以屈原为代表的“楚辞”。开创了富于浪漫气息的新诗派。它的出现，标志着先秦诗歌从集体创作到个人创作的完成。屈原之后，宋玉、唐勒、景差等学习屈原创作，把楚辞演化成了新的文学体裁——赋。

《诗经》：产生于西周初年到春秋中叶，是中国最早的一部诗歌总集。《诗经》属于集体创作，开创了中国诗歌现实主义的源头，在中国文学史上产生了极其深远的影响。

《诗经》共收集了311篇诗歌，其中6篇只有标题，没有内容，现存305篇。先秦称其为《诗》，或称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》。

体例分类：《诗经》所录，其体例是按照地域和音乐性质的不同来划分的，分为风、雅、颂三个部分。

风 ——也叫国风，共160篇。多是民歌，其创作地域以黄河流域为主，远及长江、汉水流域。

雅——是周王朝京都地区的乐歌，指朝廷正乐； 按音乐、创作年代、创作者身份的不同又分为《大雅》、《小雅》，多个人抒情之作。共105篇。除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。

颂——是宗庙祭祀的乐歌和史诗，内容多是歌颂祖先的功业的。全部是贵族文人的作品。从思想性和艺术价值上看，三颂不如二雅，二雅不如十五国风

思想内容：《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。其中包括：（1）民族史诗，如《大雅》中的《生民》、《大明》等，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗。

（2）怨刺诗，如《魏风•硕鼠》、《小雅•采薇》、《王风•君子于役》等它们从不同的角度反映了西周时期不合理的兵役制度和战争徭役给人民带来的无穷灾难。

（3）农事诗，如《周南•芣苢》完整地刻画了妇女们采集车前子的劳动过程；《豳风•七月》记叙了奴隶一年四季的劳动生活；《小雅•无羊》反映了奴隶们的牧羊生活。（4）爱情婚恋诗，如《关雎》表现了男性青年对姑娘的爱慕和追求；《秦风•兼葭》表现了男女之间如梦的追求；《郑 风•将仲子》则反映了家长的干涉和社会舆论给青年男女带来的痛苦；《卫风•氓》还抒写了弃妇的哀怨，谴责了男子的忘恩负义。此外，《诗经》中还包括一些颂诗和爱国诗，如《大雅•文王》和《秦风•无衣》等。

3.艺术成就：诗经》是在中国文学史上的奠基之作，其艺术成就主要体现在以下四个方面： 其一，强烈的现实主义精神。《诗经》从各个方面主要描写了我国西周数百年的社会现实生活，表达了民众的理想和愿望。

其二，赋、比、兴的艺术表现手法是《诗经》艺术上一个最突出的特点。所谓“赋”，指的时一种铺陈直叙事物的方法。如《七月》。

比，就是比喻或比拟，使被比喻的事物生动形象，真实感人。如《魏风·硕鼠》就是通篇用比。

兴，就是托物起兴，引出诗人所要表达的思想感情。《诗经》中，这三种手法常常结合运用，如“关关雎鸠，在河之洲”。

其三，重章叠句和以四言为主的句式。深化主题，渲染气氛，增强音乐性和节奏感。四言句式中也有一些突破此定格，在整齐中显出参差错落之美。

其四，丰富、生动、简练、形象的语言。用了大量的双声字、重叠字、叠韵字，使诗歌富于形象美和音韵美，增强了诗歌语言的艺术魅力。影响：

《诗经》开创了我国诗歌的现实主义优良传统；

它赋、比、兴的艺术手法为后世文学的创作提供了成功的艺术借鉴；

它确立了民间文学在文学史上的地位，给后世文人学习民间文学开辟了广阔的道路。其丰富的思想、高尚的审美情操和精湛的艺术手法，哺育了历代作家和诗人，影响深远。

屈原与《楚辞》

在中国文学史上有着特殊的意义。“楚辞”是是战国晚期以屈原为代表的楚国人创造的一种新诗体。《离骚》：《离骚》为我国古代最长的政治抒情诗。是他充满爱国激情的抒忧发愤之作。我国诗歌史上向以“风骚”并称并常用之代指文学，“风”指《诗经》国风，“骚”即是指《离骚》。主题思想：《离骚》反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，和他热爱祖国愿为之效力而不可得的悲痛心情，也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨。

全诗大致可分为两部分：第一部分主要是叙述诗人在现实中的遭遇，反映了楚国现实的黑暗和屈原美好理想之间的矛盾冲突。第二部分主要是通过奇诡的幻想，描写了诗人苦闷彷徨及对未来道路的探索和艰难的选择。在思想内容方面：《离骚》的主旨是忠君和爱国。诗中还提出了明君贤臣、举贤授能的美政理想；也表现出了深刻的现实主义批判精神”。在艺术成就方面：(1)《离骚》汲取了《诗经》的现实主义精神，同时又它奠定了我国古典诗歌的浪漫主义基础。

(2)它以丰富多彩的艺术表现手法，比兴、象征、幻想、虚构并用，创造性地将《诗经》的简单比兴发展为丰富的意象系统，形成了宏大完整的艺术结构。

(3)在诗歌语言和形式上，打破了《诗经》的四言形式，创造了一种参差错落，灵活自由的的语言形式。语言精炼华美，极富表现力。

(4)《离骚》最引人注目的是它的两类意象：美人、香草。美人的意象或是比喻君王，或是自喻。香草一方面指品德和人格的高洁；另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。《离骚》中的香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统，使得诗歌蕴藉而生动。

3.屈原的其他作品

《九歌》——是在楚国民间祭神歌曲的基础上创作的一组抒情诗，共十一篇。《九歌》的语言清丽自然，极具抒情性，有浓厚的浪漫主义的艺术风格。《九歌》中唯有《国殇》刚劲悲壮的风格不同于它篇。

《九章》——是屈原的一组抒情诗歌的总称，共九篇。《橘颂》是借颂橘表现屈原的人格理想。其余篇章以较短的篇幅写某一方面的经历和情感。

《九章》在艺术上以写实为主，具有更强的现实主义精神。在写实中同样贯穿着强烈的抒情性。

楚辞作家尚有宋玉、唐勒、景差等人。其中宋玉的创作成就较高，其代表作是《九辩》。

《诗经》之后约300年左右的时间，散文勃兴而诗坛消沉。屈原和楚辞的出现打破诗坛的消沉，为诗歌创作开辟了新的领域。

奠定了我国古典诗歌的浪漫主义基础。,表明我国古典诗歌实现了现实主义和浪漫主义双峰并峙的发展道路。

标志着我国古典诗歌由简短的抒情短章向叙事抒情长篇的发展.标志着我国古典诗歌由集体创作向个人创作的转变的基本完成。屈原是中国诗歌由集体创作走向个人创作的第一人。

秦汉文学概说: 秦汉文学的成就主要产生在两汉。从文学样式看，秦汉文学主要在辞赋、史传文、政论文和诗歌等四个方面取得较高成就，在文学史上有较为深远的作用和影响。

两汉最重要的文学成就是赋，后世往往把它看成是汉代文学的代表，在文学史上有“汉赋”的专称。

两汉的史传文的代表是司马迁的《史记》和班固的《汉书》。所谓“史家之绝唱，无韵之《离骚》”，正确地评价了司马迁在历史学和文学发展上的贡献。班固的《汉书》是东汉史传文学的代表。记叙西汉的历史，开创了中国断代史的先例。旧时史汉、班马并称，说明《汉书》同《史记》一样对后世的史学和文学都产生了巨大的影响。

两汉诗歌的主要成就表现为乐府机关的设立、扩展和文人五言诗的形成。

现存汉乐府民歌大都是东汉的作品。这些民歌形式多样，反映了东汉人民的苦难处境和思想感情，是东汉文学的重大收获。两汉诗歌的另一重大收获，文人五言诗的形成。文人五言诗对以后魏晋五言诗的发展和产生都产生了巨大影响。

两汉政论文主要集中与西汉初年和东汉末年。代表作家包括贾谊、晁错等人。这些政论文对唐宋以后散文创作有明显的影响。

东汉后期出现了一批以暴露和抨击当时的社会弊病为主要内容的政论文，如仲长统《昌言》，王符《潜夫论》，都是社会危机日益严重背景下的产物。

魏晋南北朝文学概说

时代特点：是全国长期分裂;是政权更迭频繁;是社会**;四是民族矛盾尖锐

.魏晋南北朝又是继战国“百家争鸣”以后，我国历史上又一个思想解放的时代。各种学说同时并兴，社会思想和学术文化多元化。玄学，佛教，道教,儒学(相对衰微)，尽管这些思潮有局限性，但是在历史行程中是重要的进步，有力地促进了魏晋南北朝时期文学艺术的发展。音乐、舞蹈、绘画、雕塑、书法乃至园林建筑尤其是诗歌，在这一时期都发生了重大的变化

玄学产生于魏晋,是对《老子》、《庄子》和《周易》的研究和解说。是道家和儒家融合而出现的一种魏晋时期的主要哲学文化思潮。“玄”字出自老子《道德经》。玄学家主要代表人物有何晏、王弼、阮籍、嵇康、向秀、郭象等。

鲁迅称魏晋是“文学的自觉时代”。随着社会思想的变化，文学从儒家政教工具的性质越来越多地被用来表现作家个人的思想感情和审美追求，促成了文学的繁荣。

这一时期社会的上层人士普遍热心于文学创作，文学作品的日见丰富，文学逐渐成为一种独立的学科。这一时期文学繁荣的另一标志是文学集团的空前活跃，促进了文学的兴盛，新的文学现象的产生，文学风格的多样化。先后出现了“邺下文人集团”、“竹林七贤”、“二十四友”、“竟陵八友”等。邺下文人集团: 汉献帝建安年间，曹操建都邺城，曹氏父子和孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢，蔡琰（蔡文姬）形成了一个邺下文人集团（以风骨著称）。

作品反映社会**与民生疾苦，表现乱世英雄建功立业，报效国家的使命感。竹林七贤:

魏正始年间，嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人，世谓竹林七贤，是当时玄学的代表人物。

竹林七贤的作品基本上继承了建安文学的精神，但采用比兴、象征、神话等手法，隐晦曲折地表达自己的思想感情。二十四友

西晋二十四人文学集团。二十四友成份复杂，文学成就和影响也不相同。潘岳为“二十四友”之首。贾谧（mì）后因事被诛，许多人受牵连，“二十四友”亦自星散。竟陵八友

南北朝齐永明年间，形成了一个文学群体，文学史上称“竟陵八友”。包括萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕，创作‘永明体”。

永明体作家，作诗平仄协调，对仗工整，为格律诗的产生奠定了基础，是从“古体诗”到“近体诗”的过渡，故又称新体诗（律诗的开端）。

魏晋南北朝社会变迁，学术思潮以及文学观念变化，文学审美追求，带来了诗歌的变化。特点：1诗体方面，出现“永明体”，中国古代诗歌的几种基本形式如五律、五绝、七律、七绝等，在这一时期都有了雏形；

2辞藻方面，追求华美的风气愈来愈甚。藻饰、骈偶、用典，成为普遍使用的手段。

3题材方面，出现了咏怀诗、咏史诗、拟古诗、悼亡诗，以及陶渊明创造的田园诗，谢灵运开创的山水诗等。

五言诗起源于西汉而在东汉末年趋于成熟。

秦始皇时的民歌《长城谣》；汉代的乐府诗如《江南》、《陌上桑》、《孔雀东南飞》等也是五言。文人作的五言诗，一般认为最早的要算班固的《咏史》。五言的句式更富于变化，更具有音乐感；语法成分上增加了容量，从而增强了句子的表现力。

咏怀诗：它所表现的是，诗人对于现实世界的体悟，对于生命的思考，对未来人生的追求。

代表作：阮籍《咏怀诗》（82首五言诗）

《咏怀诗》是魏晋易代之际险恶的社会现实政治挤压出来的一曲社会人生的悲歌，是诗人痛苦心灵的回声。

咏史诗：

特点：以历史作为诗人感情的载体，史情结合。

《咏史八首》是左思创作的一组咏史诗。名为咏史，实为咏怀，借古人古事抒发情感。在创作历史上占有特殊的地位。拟古诗：

往往在题上冠以“效”、“代”、“学”、“同”等字样,后人拟“徐庾体”、“齐梁体”。唐、宋人拟陶诗等，都是“拟古诗”。悼亡诗：

“悼亡”，从文体分类的角度看，散文称为“哀祭”，诗词才称为“悼亡”。魏晋之前并无悼亡诗，西晋潘岳为悼念亡妻写《悼亡诗三首》，开悼亡诗题材之先。后世乃专以悼念亡去的妻子的诗词为“悼亡”。游仙诗：

道教诗词的一种体式。其体裁多为五言。游仙诗源于汉代以前的歌赋。而作为一种成熟的体裁，游仙诗的流行则是汉代以後的事。魏晋南北朝以後，像李白、李贺等人的诗歌仍颇具游仙之遗风。

代表作：李白《梦游天姥吟留别》

特点：游仙诗在思想上往往表现出超越世俗社会局限的强烈愿望；在艺术上，游仙诗想象奇特，善于运用夸张、拟人、象征等多种修辞手法；而道家神仙典故的运用，则使游仙诗更具备浪漫的色调。

游仙诗内容向有两种不同倾向，一种求仙长生之意；另一种则是愤世嫉俗之言。玄言诗：

一种以阐释老庄和佛教哲理为主要内容的诗歌，约起于西晋之末而盛行于东晋。代表作家有孙绰、许询等；其特点是玄理入诗，严重脱离社会生活。

玄言诗是魏晋玄学及清谈之风兴盛的结果；与东晋政局下的士人心态有关；与佛教的流行也大有关系。宫体诗：

“宫体”既指一种描写宫廷生活的诗体，又指在宫廷所形成的一种诗风，始于简文帝萧纲，时称“宫体”。后来因称艳情诗为宫体诗。

艺术特点：注重辞藻、对偶；大多描写女性之美，形式工巧；诗歌情调轻艳，诗风柔靡缓弱。

代表作：陈叔宝《玉树后庭花》 山水诗：

脱胎于玄言诗，鼻祖是东晋的谢灵运。山水诗的出现，使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一种题材，开启了南朝一代新的诗歌风貌。

山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。

这一时期的文学除文人诗外，还有南北朝乐府民歌，辞赋，小说和文学批评等。骈文出现并走向成熟。由于骈文注重形式技巧，运用得当，能增强文章的艺术效果，韩愈、柳宗元提倡古文运动之后，骈文渐衰。

总之，魏晋南北朝是中国文学史上一个具有文学的自觉意识、在各方面富于创新精神的时代。为唐代唐代文学奠定了基础.隋唐五代文学: 取得高度成就的原因：

1、科举取士,庶族寒士登上了历史舞台；“以诗赋取士”，地刺激了文化教育；科举制度，有利于发展文化。

2、儒、释、道三教并重与合流，使文人的思想大为活跃。

3、中外文化艺术的交流和融合，大大提高了唐代文人的文学修养 隋唐五代文学的成就： 诗歌，不论是内容的开拓还是艺术的创造，唐诗都以辉煌的成就超过历史上任何一个时代。代表人：李白和杜甫。

散文,其中韩愈、柳宗元是其中最杰出的代表。

小说和词，词从的成熟，为宋代词的新发展开拓了道路。

宋代文学概说：

宋代文学在中国文学发展史上处于转型时期，一方面传统的诗、文、词已经高度成熟、定型，另一方面新兴的话本小说、戏剧等开始登上文学殿堂，为后世文学重心的转移奠定了坚实的基础。

宋代文学的主要文体是词、诗、文、小说、戏剧。宋词是我国词史上的顶峰，使它取得了与“唐诗”、“元曲”等并称的光荣。

在诗歌方面，宋代继唐代以后出现了又一个高潮。代表作：苏轼,杨万里,陆游,文天祥。爱国思想在宋代诗歌（包括词）中的反映相当强烈。

散文(古文)，在北宋有显著的发展。所谓“唐宋八大家”中占了六位的宋人，全都生活于北宋中期。北宋古文家提倡的理论立足点是政治和伦理功能。在文体上，欧阳修、苏轼等人散文兼收骈文之长，散体文的优势至此得到真正的确立。宋代的小说主要是“话本”，具有两个鲜明的特色：一是市民文学的色彩；二是白话文学的特点。长篇的“讲史”话本为以后长篇历史小说提供了故事的素材。

在中国戏剧的发展过程中，宋代也是一个重要的时期。北宋杂剧、南宋戏文，是以后戏曲发展的基础和出发点。

王国维曾指出“真正之戏剧，起于宋代。” 元代文学

元代文学概说

背景：元朝的大统一，结束了长期的分裂格局，建立一个空前统一、幅员辽阔的王朝，也是一个矛盾重重、苦难深重的朝代。

在政治上，元朝统治者实行民族歧视压迫政策，民族矛盾突出，阶级矛盾激化；长期废除科举制度，儒生失去进身之路，文士地位空前低下。

在经济上，农业的恢复，都市经济繁荣，市民阶层也不断壮大。

在思想上，程朱理学的统治地位开始确立，同时对各种宗教信仰兼收并蓄，思想控制相对松弛。

这些都给元代文学的面貌与架构带来深刻的影响。

在中国古代文学的演进历程中，元代文学处于一个新的转折期：即新兴的通俗的戏剧小说开始取代传统的典雅的诗文词赋的正宗地位，从此，叙事性文学逐渐成为文坛创作的主流。

元曲：

在元代文学中，大放异彩的是元曲。它包括杂剧和散曲，因二者皆以曲辞为主合乐歌唱，统称为曲。元曲一向与唐诗、宋词并举，为元代文学之主流，为中国文学增添了新的光辉。

杂剧是中国戏剧成熟的标志，也是元代文学最高峰的标志。

元杂剧是以宋杂剧和金院本为基础，把唱、念、科、舞等艺术结合起来表演故事，并用北曲演唱的一门综合性的舞台艺术。作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。元杂剧兴盛的原因：

1、都市经济的繁荣、通俗文艺的发展、戏剧演出的社会化和商业化以及市民阶层的娱乐需求，为元杂剧的繁盛提供了必要的物质条件和群众基础

2、元代以前的诸种歌舞伎艺，尤其是宋、金以来戏剧事业本身的进步，为元杂剧的产生提供了丰富而深厚的艺术实践。

3、最高统治者对歌舞戏曲的爱好和提倡，鼓励了元杂剧的发展。

4、科举废立无常，断绝了儒生进入上层的道路，有效地提高了元杂剧的艺术品位，使戏曲这种民间文学大放异彩。

元杂剧的发展历程：

元杂剧的的历史大致可分为前后两期。

元杂剧的前期，大抵是指从金朝灭亡至元成宗大德年间。这是元杂剧的鼎盛时期。大都是前期杂剧创作的中心，剧作家也主要是北方人。戏剧家关汉卿，杰出的戏剧家王实甫、马致远、白朴，著名的杂剧作家高文秀、杨显之等。他们创作出了《窦娥冤》、《救风尘》、《西厢记》、《梧桐雨》、《赵氏孤儿》等等优秀的剧作，构成了前期剧坛绚丽多姿的局面。

元杂剧的后期，是指从大德以后至元朝灭亡。这是元杂剧由鼎盛逐步走向衰微的时期。后期杂剧创作的中心由大都南移到临安。后期的著名剧作家有郑光祖、乔吉等，优秀作品有《倩女离魂》、《两世姻缘》等。

散曲：是元代韵文的主体，其成就也颇为引人注目。在元代又被称为乐府。散曲突破了传统的诗歌审美意识的束缚，表现手法大多用铺陈白描，形式自由，语言流利，风格明快，显示出强大的艺术活力。

元代散曲的发展也以元成宗大德年间为界分为前后两个时期。

前期元曲作家的活动主要集中在北方的大都，最有成就的仍是关汉卿、马致远、白朴、张养浩等人。

后期元曲作家的活动中心转移到了南方的临安，较为著名的有张可久、乔吉、睢景臣等。逐渐脱离了前期俚俗生动、质朴坦率的曲之原味，体现了元代散曲由通俗化向文人化发展的趋势。元代话本：

白话小说在元代继续盛行。一般统称为“宋元话本”。其中“小说”、“讲史”、“讲经”是最受欢迎的说话科目。

宋元小说话本第一次用白话文来描写社会日常生活，主要演述市民生活，表现市民情感，反映了市民阶层的思想观念和审美情趣，它开创了白话小说这一崭新的文学样式，并为明代拟话本短篇白话小说的出现开了先路。

讲史话本通称平话，又称评话，如《大宋宣和遗事》为《水浒传》提供了最初的蓝本，《全相平话五种》中的《三国志平话》已粗略具备了《三国志通俗演义》的主要情节和基本倾向。

讲经话本《唐三藏取经诗话》对《西游记》的成书也有直接影响。

西厢记

杂剧《西厢记》被元末明初的贾仲明誉为“天下夺魁”之作，代表了元代爱情剧的最高水准，在中国戏剧史上占有重要的历史地位。元杂剧《西厢记》的作者,一般认为是王实甫。现在全本流传下来的有《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》三种。王实甫的剧作多以儿女风情故事为主，是文采派的典范。

《西厢记》的思想内容：

全剧通过描写崔莺莺与张生的爱情故事，展现了崔、张、红娘等追求婚姻自主的叛逆者同以老夫人为代表的封建礼教的维护者之间尖锐的冲突，深刻地揭示出封建势力的残酷性与虚伪性，热情地歌颂了青年男女争取爱情婚姻自由的合理性与正当性，尤其是作者明确地提出了“愿普天下有情的都成了眷属”的进步理想，更是对传统婚姻制度的大胆挑战，具有鲜明的反封建倾向。

艺术成就：（1）《西厢记》的结构宏伟而紧凑，严整而巧妙，呈现出纵横交错、跌宕多姿的复杂面貌。两种冲突两条线索相互交织、相互制约：一是以莺莺、张生、红娘为一方同以老夫人为另一方的冲突，这是贯穿全剧的主线；二是莺莺、张生、红娘之间的性格冲突，这构成了辅线。两条线索有主有次交织，使得相互之间的矛盾得以充分展开，推动了情节的发展，也使得人物性格更为丰满。善于利用悬念，扣人心弦，增强了作品的戏剧效果。（2）《西厢记》的人物个性鲜明，成功地塑造了莺莺、张生、红娘、老夫人等戏剧典型。作者善于通过错综复杂的戏剧冲突来完成人物形象的塑造，还善于通过心理活动的描写来揭示人物的性格，开掘了人物的内心世界。（3）语言优美。《西厢记》的唱词生动活泼而又雅致清新。《西厢记》的人物语言也都是高度个性化和充分戏剧化的。

（4）对杂剧的体制创新，突破了元杂剧一本四折的通例；也打破了每折只能由一人主唱到底的成规，在必要时一折戏可轮番主唱。这种体制上的突破，使情节更为曲折，人物塑造和艺术手法的运用具有更大的灵活性。

明清小说概说

明代小说创作无论是长篇或短篇都呈现了空前繁荣的盛况。

明代的长篇小说创作取得了极高的成就，诞生了许多开创性的经典小说巨著。其中《三国演义》是我国第一部历史演义小说，《水浒传》开中国英雄传奇小说的先河，《金瓶梅》开中国世情小说的先河，而《西游记》则是神魔小说最杰出代表。《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》这四部小说被称为明代“四大奇书”

历史演义小说：历史演义小说由宋代的讲史话本发展而来，元末明初出现这个名称。历史演义小说主要有：《三国演义》（罗贯中）、《隋唐演义》（褚人获）等，《三国演义》有“清朝第一才子书”之称 有些小说虽题为“演义”，实非历史小说，最明显的是《封神演义》。

《水浒传》是最为著名的英雄传奇小说。明代英雄传奇小说大多以反映民族斗争为题材。宋代说话艺术，尤其是其中“说铁骑儿”一家，为英雄传奇小说奠定了深厚的基础。南宋话本中有《杨令公》、《五郎为僧》等话本。元杂剧中有《谢金吾诈拆清风府》、《昊天塔孟良盗骨》、《八大王开诏救忠臣》、《杨六郎调兵破天门》和《焦光赞活拿萧天佑》等题材的作品。它们为英雄传奇小说的出现，作了大量的准备。

《水浒传》的问世，为英雄传奇小说在艺术经验和类型属性上提供了极为成功的经验，成为英雄传奇的典范作品

明代英雄传奇小说主要集中在说唐、说岳和说杨三大系列上。

说唐系列小说包括《大唐秦王词话》、《隋唐两朝志传》和《唐书志传通俗演义》、《隋史遗文》四种，对后来同类题材的小说如《隋唐演义》、《说唐全传》的出现具有重要的奠基作用。

说岳系列小说渊源较长。南宋时期说话人讲的《复(福)华篇》，就是关于岳飞、韩世忠等抗敌英雄故事。

明代说岳题材的小说比较重要的是熊大木的《大宋中兴通俗演义》，又名《大宋演义英烈传》和《岳武穆精忠传》，这是历史上第一部以岳飞故事为题材的长篇小说。为清初《说岳全传》的问世准备了条件。

英雄传奇小说成就较高，影响较大的还是描写北宋杨家将故事的说杨系列小说。明代以杨家将故事为题材的小说有两种，一是《北宋志传》，系熊大木所编《南北宋志传》中的北宋部分，又称《杨家将传》。二是《杨家府世代忠勇通俗演义》。是以历史事件为依托的英雄传奇小说。

神魔小说：多有影射世情之意，神魔小说一个显著特点是，人物形象中来自于在社会中拥有巨大影响力的“知名”道教仙真，许多还是当时重要道派的主要代表人物和崇拜偶像。

《西游记》 吴承恩（明）、《封神演义》 许仲琳（明）、《西游补》 董说（明末清初）

世情小说：反映社会现实，以《金瓶梅》、《红楼梦》最著名。其代表作有《禅真逸史》《醒世姻缘传》、《续金瓶梅》，《野叟曝言》、《歧路灯》，《镜花缘》和《蜃楼志》。明中叶的短篇小说以冯梦龙的“三言”和凌蒙初的“二拍”为代表。其中大部分是摹拟宋元话本写成的。

明代小说的艺术成就：

1、从发展过程来说，明代小说是由人民群众的集体创作，到文人的加工整理，再发展为作家的个人创作。《三国演义》、《水浒传》是集体智慧和作家个人的艺术才能相熔合的结晶，《西游记》已充分显示出作家个人创作成分比重的增加，《金瓶梅》则是作家的个人创造。

2、从思想内容来说，明代小说反映了当时的社会生活和人民的理想愿望，具有强烈的人民性；

3、从艺术形式来说，它开始了典型环境中典型人物的塑造；

4、从创作方法来说，大多是现实主义的，有的作品也不乏积极的浪漫主义。

5、明代小说的这些特点充分体现了中国古典小说的民族风格。

《红楼梦》的思想内容

长篇小说《红楼梦》内容丰富艺术精湛，把中国古典小说创作推向最高峰。

《红楼梦》以爱情故事为中心线索，在贾府这一世代富贵之家从繁盛到衰败的过程中，反映了具有一定觉醒意识的青年男女在封建体制和封建家族遏制下的历史宿命。这里面包含了曹雪芹自身的家族和个人背景，以及他对人生的认识。作者反映了广大的社会生活面和深入的人生体验，表现了不同人生价值观的冲突，从而赋予这部小说以深刻的意义 《红楼梦》中最重要的三层主旨：

1、家族在腐败中走向破落，繁华成空；

2、个人的禀性趣味与家族和社会的要求相背离，人生失落，无所归依；

3、回顾如梦人生时，唯一值得怀念的，是一群“闺阁女子”，因此最令人悲悼的，也就是她们的悲剧命运。

艺术成就：

1、《红楼梦》的人物塑造艺术。《红楼梦》对中国古典小说的形象塑造进行了一次历史性的总结，完成了具有中国古代民族特色的现实主义人物艺术的发展历程。

1.《红楼梦》写出了人物性格的复杂性、丰富性。打破以往小说的传奇性特征，通过日常琐屑的生活细节，对主要人物的独特性格反复皴染;借助于对比与映衬手法，使人物既立体、丰富，又鲜明、独特。第三，通过环境描写和气氛渲染衬托人物个性。

2.《红楼梦》在人物内心世界的开掘上最见功力,代表着中国古代小说心理描写的最高成就。

《红楼梦》工于叙事，彻底摆脱了说书体通俗小说的模式，极大地丰富了小说的叙事艺术。

2、《红楼梦》的叙事艺术

1.写实与诗化相融合的叙事风格。实现了古代叙事文学与抒情文学艺术传统的融合创新 2.浑然一体的网状叙事结构。《红楼梦》是作者用生活的彩线织成的一幅艺术巨锦，巧夺天工而又自然浑成。

3.转换灵活的叙事视角。

在叙述者问题上，在中国小说史上首次自觉采用了颇有现代意味的叙述人叙事方式。在叙事角度问题上，作品创造性地运用叙述人多角度复合叙述使叙述视角灵活多变，有利于多层次、多角度地刻划人物。

3、语言艺术：

《红楼梦》是中国古代小说中语言艺术成就最高的作品。它以当时北方口语为基础，融汇了古典书面语言的精粹，经过作者苦心营构，形成了简洁自然、准确精美、具有浓厚生活气息和强烈感染力的文学语言。它的叙事语言平实自然，通俗生动，富有立体感和表现力,具有高度的个性化。《红楼梦》的语言是中国古代文学中最成熟、最优美的语言。