第一篇：古希腊文化论文
我对古希腊中神的看法
古希腊神话故事中有很多神，就如同我们中国神话中的神一样，夜生活正在属于他们的一个 天国里。甚是什么，是客观存在的事物，还是仅仅只是人性灵的一种寄托，这个我不想去探知，信仰不同，得出的结论往往很难一至。在中国的神话中，神往往是高高在上，不可侵犯，他是力量的象征，是善恶的评定标准，是人们心中永远不敢亵渎的对象，只是因为神可以带给他们丰收富贵，可是他们心中的神给他们带的可远不止是这些，苦难应是极大的，就这样，他们依旧信奉者神。希腊神话中的神与中国的神有很多相似之处，他们也是力量的象征，善恶的标准掌握在他们手中，但是通向神的世界中也充斥着和人一样的贪婪，阴险，嫉妒，仇恨，他们以自己的意志掌控着人间，带给人们的只是他们自己的利益。这样的神，与人相比较多的仅仅也只是手中的法力棒而已。
神话故事也恰恰是人们现实生活的一个缩影，是自然条件下人们生活的一种寄托。神赋予人类一切，神主宰着人的生老病死，他们控制整个社会，无疑所有的善恶的结果都是有神来决定的，神带有人的性格特点，同时他也带有神的涂有特性，他们自由，他们美丽，他们按照自己的生活来主导人类。他们有亲情，有爱情，也有友情，这和中国神话中的单调生活形成鲜明的对比。神也是美与恶的集合体，人神可以自由出入人间，寻找自己的生活乐趣，这也许就是身为神的自由。神的世界和人是息息相关的，神无时无刻不存在人类的生活中。
因此，我们不难得出古希腊神话的多神教性质的来源。在古代的伯罗奔尼撒半岛，风景美丽，干燥少雨，气候温暖，物产丰富，在这样的环境下孕育出来的文明，有着更多的、不需要为了生存和烦恼的人来思考着各种各样的问题，因此也有了广泛遍布、无处不在、分工明确的众神。举例说明：古希腊人对大自然力量的崇拜转化为宙斯、对光明、预言的崇拜诞生了阿波罗、对智慧的崇拜形成了雅典娜，对美丽的喜爱转化成阿芙罗忒特……
在古希腊多神崇拜的影响下，古希腊人对一切可崇拜的事物进行崇拜，这和中国古代神话相似，但不同的是，中国古代神话体系更复杂，而古希腊神话则清晰地沿着十二主神的地位发展出其他副神。多神教的缺点在于神系过于复杂，不利于传播与扩散，没有一个神是万能，因此，古希腊神话延续到古罗马神话，在古典时代将多神教达到顶峰，但随着多种文明的交汇，更有利于传播、更简单易懂的一神教出现，很快就代替了多神教，人们从追求为什么创造了宗教，到接受怎么做是一个过程，而这个过程是向前发展还是退步，这就是宗教学家探讨的问题了。
“人即是神本身”。众神的性格缺陷，恰恰正是人的性格缺陷，如同宙斯的好色、赫拉的善妒、阿瑞斯的自大暴躁、赫耳墨斯的狡诈等等，同样，人类的英雄们勇敢、坚强，身上具备了神的性格，他们一些成为神或者半神，因此在古希腊神话中，人和神的界限非常模糊，人同样具备战胜神的力量，例如特洛伊战争中阿喀琉斯就能伤害战神阿瑞斯。
古希腊，故事中神并不是完美的，也就是说神的通知并不是完美的，这和人类的社会统治是同样的问题。源于崇拜而产生神的文化，同样自身的许多习惯也会加到神的生活中。深不完美，人类社会中的种种现象也就有了合理的解释。
神与神之间的关系就如同人与人之间的关系，神是自由的也同样是不自由的，神的世界也有一种无形的约束。有天国的快乐世界，也有地狱式的烈火生涯。神犯错了也要接受惩罚，但是这错误并不一定是合理的，只要是违背了最高统治者的意志，都是不可饶恕的，这与一切都是以权力的核心的人间社会是不谋而合的。物质决定意识，一切的意识都源于客观存在的社会现实。希腊当时的社会环境就毅然决定了神的文化环境，就与之有着不可分开的密切联系。
在我看来，神与神之间的亲情是那么的淡薄。宙斯的父亲怕为了有人推翻他而人心吃掉自己的孩子，同样宙斯也吃掉自己的孩子，神的社会中权利胜过一切，有权利者这才能主宰一切。爱情可以出现在神与神之间，同样也出现在神与神之间，他们的爱显得那么自由，却有时也要接受一些约束。人间有婚姻，神之间也是有婚姻的，以此来维系两个人的爱情关系。友情也存在于神话世界中，三情合理存在也透着人间的生活。他们的情感世界有完美的，也有悲剧的。神是有感情的，这和们国家中的神话故事有很多的不同。冷冰的一副面孔下，因残念跟着不为人所知的一切，这就是文化之间的差异吧。
依我看来，神存在于人的想想世界，他和里也有不合理之处，这就与人类社会一样，有合理也有不合理之处，自然而为，也没有必要去深究，文化的一种反映而已罢了。古希腊神话 中的神也就是人间生活中权利的一种象征，统治着人类与神的生活。
腊神话》新浪
参考 文献《浅谈古希 贝壳秀博客
第二篇：古希腊文化
古希腊文化
一、引言
上节课我们讲了中西方文化的交融和差异，今天呢，我们就来一同走进西方文化，走进西方，我们先来探讨欧洲文化。而欧洲文化从希腊文明开始，把这块大陆上的各种不同传统编织连贯成一体，虽然罗马帝国（下节课我们会讲到）把许多地区连成一体，使我们今天能够完整地了解欧洲，下面，我们通过一组时间来简单了解一下欧洲不落的文明（never-lasting culture）。时间
事件
约公元前3500年
克里特岛城市定居地初具雏形。由永久定居点发展成村落形式。
约公元前3500年—前3000年
爱琴海的狄克拉迪群岛开始了青铜器制造
公元前3500年—前1125年
青铜器时代开始
公元前2600—前2000年
基克拉迪群岛雕塑发展
约公元前1600年
迈锡尼统治者开始精心准备葬礼，以从地中海搜集的精美物品陪葬
公元前1700—前1200年
克里特岛和希腊大陆克里特文明和迈锡尼文明的顶峰时期。农业商业兴盛，向皇宫进宫
约公元前1700—前1400年
克里特文明发展的顶峰时期，从公元前1200年开始衰落
约公元前1400年
克里特岛的克诺索斯科利特城米诺斯国王宫殿被毁灭
公元前1250年
希腊著名盲诗人荷马在《伊利亚特》里确定的特洛伊战争开始的时间
约公元前1500—前1200年
线型文字体系记录了希腊的发展
约公元前1200年
迈锡尼文明衰落；黑暗时代开始
约公元前1125年
铁器时代开始。铁器使用于制造武器和工具。铁的使用渐渐地扩展传至整个欧洲
约公元前1200—前800年
黎凡特部队的腓尼基人统治着地中海贸易。通过和这些地区的腓尼基人的接触，希腊人开始有了自己的文字
约公元前1100年
根据传说，来自希腊北方的多利亚部落重返伯尼奔尼撒半岛
约公元前1100年
几何形状花瓶出现，随机成为一种时尚，迅速发展
约公元前800年
希腊人开始在地中海沿岸建立贸易港，希腊化时代开始
公元前776年
古希腊第一次奥林匹克竞技会在伯罗奔尼撒半岛的奥林匹亚召开
约公元前750年
荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》问世
约公元前720年
伯罗奔尼撒半岛北岸的科林斯湾的花瓶盛行黑色图纹
约公元前600年
小亚细亚中西部古国吕底亚开始使用铸币
公元前594年
梭伦在雅典宣布社会、政治、经济新法规
约公元前570年
哲学家色诺芬尼出生于小亚细亚古城克勒芬
约公元前525年
雅典花瓶盛行红色图案
公元前507年
克里斯提尼的民主改革预兆雅典民主生活
公元前490—前479年
波斯战争，希腊人获胜，得洛斯联邦成立。得洛斯联邦扩展；公元前5世纪成为雅典帝国
公元前499—前406年
雅典悲剧的黄金时期
公元前447年
伯利克里建筑项目以建造在雅典卫城的帕台农神庙而达到顶峰
公元前431—前404年
伯罗奔尼撒战争。雅典经历瘟疫蹂躏，得以幸存，但却在战争中失败
公元前339年
苏格拉底去世
公元前387年
柏拉图在雅典建立学院
公元前358—前276年
马其顿王朝
公元前350—前324年
雅典迎来了美学复兴，以建筑、宗教、教育和经济改革而盛名远播
公元前297年 埃及北部城市亚历山大市创建图书馆和博物馆，以其广博的收藏品而闻名
约公元前270年
希腊诗人奥克里斯特斯为埃及的亚历山大大帝写诗，以田园风光为特点
公元前229—前228年
罗马干涉希腊，第一次伊利亚战争，罗马人打败特塔女王
公元前221—前197年
第一、二次马其顿战争。罗马获胜，希腊成为罗马的一个省
约公元前188—前139年
帕加马创建大祭坛
约公元前188—前139年
科林斯湾大劫，标志着罗马完成对希腊的征服
希腊历史可以分为3个时期：早期希腊（公元前2500——前750）、古希腊和古典希腊（公元前750——前336）、后古典希腊（公元前336——前146），从史料中我们可以知道，希腊历史是一个连续发展的过程。关于希腊最早社会形态的信息，存在于爱琴海地区史前青铜时代的基克拉迪文明（开始于公元前3500年左右）、克里特文明（高峰期为公元前1700——前1400年期间）和迈锡尼文明（高峰期为公元前1600——前1200年）。
二、古希腊的自然环境
古代希腊的地理范围以爱琴海为中心，包括希腊半岛、爱琴海诸岛和小亚细亚西部沿海地带。希腊半岛是古代希腊的主要地区，它分为北、中、南三部分。希腊半岛全境多善，缺少大河平原，发展农业不如大河流域国家。但是希腊能充分利用山间狭小的平原、坡地，种植大麦、小麦，栽培葡萄、橄榄，放牧山羊、绵羊。希腊半岛产粮不足，但又较好的航海条件，可以从黑河沿岸、埃及和西西里输入谷物。希腊半岛和爱琴海陆中有许多岛屿都出产大理石、陶土和各种矿物，这为希腊手工业在陶器、雕器等方面提供了条件。希腊半岛三面环海，海岸线弯曲，有良好的港口，特别是爱琴海地区。希腊人很早开始航海、经商，是一个商业民族。从公元前8世纪开始，希腊内陆逐渐形成城邦，那些在意大利南部和西西里的移民也逐渐形成了各种社团群体，并逐渐发展成为各种社会群体。这个殖民化过程和整个地中海地区的贸易发展相结合，对希腊城邦的经济发展起着重要作用。
三、古希腊文化的成就 哲学和宗教 哲学
古典时期的哲学
“哲学”是希腊字眼，最完美的解释应该是“爱智慧”。在哲学发展的最早阶段，这门学科并不要求拥有某种专门的知识。早期的希腊哲学家博学多才，同时又是诗人，关心自然、宇宙和神学。古典时期的哲学家即称之为苏格拉底的学者们，试图以通俗易懂的语言向人们解释自然现象和周围世界。这一时期，许多哲学家来自小亚细亚西海岸城邦，在那些丢，希腊文化和邻近的东方文化互相影响，揭示着不同文化的内涵，鼓励人们探索更广阔的领域，也激励着人们多思多想多方位多层次地思考世界。其中最激进的是克勒芬的色诺芬尼，他对神学的理解很独特，强调人们的风俗习惯都是自然而来，并且假定各种文化所供奉的神祗就是来自文化本身，如埃塞俄比亚的神反映的也就是埃塞俄比亚人的文化底蕴和追求愿望等。他的思想为相对论的发展铺就了道路，柏拉图的《理想国》则对历年和学问的中心原则作出了明确的区别定义。
B.公元前5世纪及以后的哲学
雄辩术在早期民主时期格外得到追捧，古希腊人认为讲演术和能演善辩是参与政治的有利工具。
e.g.苏格拉底的伦理系统强调通过讨论发展思想，强调德行和知识的密切关系，通过德行来净化心灵，从而达到对内全情欲的完美控制。（配苏格拉底图像）宗教
宗教是希腊人日常生活的一部分。在希腊，每栋房屋都有神龛，每到重要时刻都得举行祭祀。战争临近，第一件事就是供奉牺牲。这些仪式和宗教习俗对个人和城邦都有着特殊的重要意义。
希腊宗教通过帕台农神庙供奉的十二天神深深地嵌入了人们的思想意识。《伊利亚特》和《奥德赛》里描绘的诸神更像是尘世俗人，更具有人性，他们让每一个希腊人的宗教意识定型成规。这些神祗经常会稍微发生变化，最常见的有： 阿弗萝蒂特
罗马神话里的维纳斯，爱与美之神
阿波罗
太阳神
阿瑞斯
战神
阿尔特弥斯
月神与狩猎女神
雅典娜
智慧与技艺女神
德墨忒尔
农业和丰饶女神
狄俄尼索斯
酒神
赫菲斯托斯
火与锻冶之神
赫拉
宙斯之妻
赫耳墨斯
众神信使，掌管商业、交通、创造之神
波塞冬
海神
宙斯
众神之父
人神之间的关系非常重要，民间和官方都十分注重。希腊人敬神最重要的仪式是祭祀，供奉牺牲。另一个重要的仪式是礼拜。古希腊人的宗教节目繁多，其中四年一度的泛雅典娜节是最重要的节日，人们会给雅典娜更换新的长袍，举行盛大的游行和各种竞技比赛。诗歌和戏剧
诗歌中最有代表性的是《荷马史诗》，由《伊利亚特》和《奥德赛》组成。史诗不仅是希腊人从野蛮过渡到文明这一时代留下的宝贵遗产，也是研究希腊人古史的重要文献。公元前5世纪，古希腊的戏剧文学空前兴盛。戏剧起源于每年春秋举行的对酒神的祭仪和民间歌舞。戏剧分为喜剧和悲剧。古希腊文学的最高成就就是悲剧。埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯是古希腊三大悲剧作家。他们的作品反映了雅典民主政治发展的三个阶段，即成长阶段、繁荣阶段和危机阶段。艺术和建筑
希腊艺术不仅包括雕塑和彩绘，还泛指珠宝、墓葬的装饰和建筑设计。大型雕塑是工匠的杰作，希腊艺术品鲜明的轮廓特点应该归功于工匠们的一脉相传；尤其是彩绘艺术，融合了地方特色的希腊彩瓶是世界艺术的瑰宝。
保存至今的古希腊建筑差不多都有宗教意义，圣会场所和大大小小的各种庙宇，人们在这里向各路天神敬献牺牲。从公元前6世纪开始，庙宇建设出现了两种截然不同的风格——多利亚式和爱奥尼式。多利亚式是在建筑地基础上直接安放柱体，柱体底部埋入地基，自下向上逐渐变细，表面有尖刻凹痕。爱奥尼亚风格的建筑是把柱体安放在柱基石上。柱体挺直向上，比起多利亚式柱体稍显纤细，匀称典雅，更具有装饰功能。科学和医学
希腊科学和医学全凭经验摸索而来，以观察为基础。希腊人对各种自然现象的解释和说明常常自相矛盾。医学发展也是如此，希腊医学家对疾病和健康的看法常常语出惊人。E.g.数学和几何学阿基里斯难题：跑得快的人永远超不过跑得早的人 毕达哥拉斯 历史
希腊人在史学方面也有出色的成就。西方通常所用的“历史”一向源于古希腊，本意是“经调查研究的记事”。古希腊史学的代表人物有希罗多德、修昔底德、色诺芬。图书馆
一般认为从希腊时期起，人们开始把一些大型建筑改成图书馆使用。在这一时期，亚历山大城和帕加马城建起了两座大型图书馆，这些图书馆与雅典图书馆一样，都处于非常重要的位置。托勒密王朝建立并资助了图书馆的建立，公元前2世纪，亚历山大城图书馆已经拥有70万册的藏书。这一时期，人们的对古典文化的保护已经十分重视，托勒密三世曾经从雅典图书馆押重金借走了一部悲剧手稿，最终宁愿认赔也不愿意归还。演说和竞技
当时遗产的继承和钱财的纠纷，需要用到诉讼的方式解决，需要诉讼知识；富家子弟竞选官职也要长于辞令，口才要好；民主政治要进行政治辩论，因此，希腊演讲术盛行。
希腊是奥林匹克运动的发源地。在2700年前的古希腊埃拉乌斯山巅一处峭壁上，古希腊召开奥林匹克运动会的目的，是为了传达诸神的和平旨意，消除内争外战。运动会期间，各城邦停战，不准带武器进入运动会，否则以背叛神灵罪予以严惩。古代奥林匹克运动会的特征是：争取和平、增进友谊、反对侵略、乞求神灵保佑。而为优胜者编制的橄榄树枝头冠，就成为和平的标志。奥运会将点燃火炬作为主要内容，火炬接力成为传统仪式。象征团结、光明、勇敢的火炬，来源于古希腊神话普罗米修斯盗取天火造福人类的故事。
四、古希腊文化繁荣的原因 奴隶制和奴隶制经济的繁荣
希腊的民主政治，尤其是雅典的民主政治，使得希腊文化能够大放异彩 当时希腊的宗教没有成为文化发展的障碍
五、小结
希腊文化对东方影响极大。希腊城邦派麦伽斯梯尼驻印度孔雀王朝首都华氏城，传播希腊文化。以印度西北白沙瓦为中心的“犍驮罗艺术”，它的佛像雕刻显然受到了希腊艺术的影响； 在西方，占罗马文化实际上是古希腊文化的延伸，如罗马的哲学、文学、戏剧和艺术等都明显表现出希腊文化特征。希腊的法理思想也传到了罗马。罗马人继承了全部希腊文化遗产，接着把它传遍世界。
第三篇：浅谈古希腊文化
古希腊文化
前言
文化是个广泛的范畴，古希腊文化更是博大精深，这里，斗胆写下“古希腊文化”这个名字，但是由于学习时间的短暂，只是简要分析一下古希腊文化中的雕塑，绘画和建筑。广义而言，古希腊文化最主要的包括了古希腊战争，古希腊艺术和古希腊神话，我所阐述的雕塑，绘画和建筑，是属于古希腊艺术的范畴。古希腊文化作为古典文化代表，在西方乃至世界都占有极其重要地位。而雕塑，绘画和建筑，就是古希腊文化最好的名片。当那悠久而神秘的文明随着时间而流逝时，后人可从雕塑，绘画和建筑这些幸存的宝物里面挖掘出古人的智慧，挖掘出关于那个远去的时代一点一滴的故事。准备好了吗？现在请随我来，走进神秘的古希腊……
主体
古希腊雕塑---高贵的单纯，静穆的伟大
在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。古希腊雕塑是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。
古希腊雕塑主要分为一下几个时期：一.荷马时期二.古风时期三.希腊过渡时期四.古典时期五.希腊化时期
各不同时期各具备了不同的特色。
荷马时期的开始，是以多利亚人从希腊半岛北半部南下为标志的，约在公元前12世纪末到11世纪。这个时期是氏族部落社会，已进入铁器时代，它改变了荷马时期的社会面貌：产生了私有财产和阶级分化，进入奴隶社会，这时期政治上盛行原始民主制。到荷马时期末已由部落的管理机构开始向国家统治机关过渡。而产生于这个时期的《荷马史诗》则成为了希腊雕塑的源泉。很多的雕塑作品来源于希腊神话中。像著名的《维纳斯》。
公元前8世纪到6世纪，希腊社会发生了巨大的变化，部落首领的权力完全消失，原始公社瓦解，奴隶制度在希腊形成，开始建立了奴隶制的城邦国家。由于陆地贫瘠，城邦国家之间的矛盾日益尖锐，导致海上扩张和殖民统治。这两个方面互相影响、互相促进，使希腊在政治上与经济上很快成为地中海世界的一支强在荷马时期，雕刻艺术仅是一些小雕像。真正古希腊雕刻史的首页应从古风时期开始。因为古希腊雕刻中最突出的人体雕刻就是在这一时期奠定基础的。这个时期的作品有像《门考拉夫妇立像》等
在希腊艺术发展进程中，由古风发展到古典时期中间有一个过渡时期，指公元前5世纪前半期。在这段时期里希腊经历了一场反抗波斯入侵的著名的希波战争。著名的马拉松战役就在这个时期。这时期的代表作品有《驾车人》、《波赛东》、《鲁多维奇宝座浮雕》和《里切亚青铜雕像》等。历时半个世纪的希波战争，最终以希腊的胜利而告结束。在希波战争中，雅典是希腊各城邦的盟主，城市虽然遭到战争的破坏，但是战争胜利而缴获的大量财富，又使希腊的经济繁荣起来。作为城邦盟主的雅典，对外以霸主身份发展自己的势力，对内实行民主政治，给人民以更多的富足与自由，从而使雅典成为当时欧洲最美丽繁荣的城市，也使雅典自公元前5世纪中叶进入了“伯里克利斯的繁荣新时代”。古希腊雕刻进入古典时期后出现了新的繁荣，雕刻家们进行新的探索和创造，突破古风程式，试图在人体直立的基础上将人体的重心移至一足，使另一足自然地表现出一些动态，以表现现实生活中人物的各种运动感。这是古代艺术家美学观的新发展，意味着雕刻家对人与人体美的认识的提高。这时期创造的作品更接近现实的完美人体。这个时期的作品如《掷铁饼者》
希腊化时期一般指公元前334—30年，又称希腊主义时期。这一时期从公元前334年马其顿王亚历山大东征波斯，到公元前30年罗马帝国灭亡埃及托勒密王朝，前后共300余年。同古典时期雕塑相比，希腊化时期的艺术风格多样，既有同古典艺术接近的风格，如《米罗岛维纳斯》等一系列维纳斯雕像，也有体现这一时期生死搏斗、美丑相争的时代精神、掺入悲剧性风格的《拉奥孔》等。希腊化时期的雕塑艺术由于希腊本土雕塑传统深厚，依然成为希腊雕刻艺术的中心。
古希腊绘画---伟大的觉醒
在古希腊艺术中，绘画或许是人们印象最为单薄的。但是，根据古代希腊文献的记载，根据研究者的推测，希腊绘画和希腊雕塑、希腊建筑有着同样非凡的成就。
古代希腊绘画具有以下的艺术特点: 1.从题材上看大都来自神话传说，并非是对人和生活本身的刻画，其形象也是经过主观处理的。
2.图中人物形象线条刻画简单、缺乏细节的东西。
3.人物都以一个90度正侧面投射到画面，无论从色彩还是从线条上都不存在表现空间纵维度的倾向。
古希腊绘画的符号化使得它与文字有相通性。两者都是以简单形式来指代复杂的东西；两者都是经过主观处理的形象；再者，两者都是平面的。
古希腊人更多地喜欢在器皿上作画，因此流传下来极为艰难。而这些画大都表现热爱生活，歌颂人体之美，绘画更多地关注人类自身。瓶画，在这些古希腊绘画艺术品中占据着重要地位，先后出现过“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。
希腊的雕塑很有名,但是绘画没有保留多少，究其原因是因为年代久远且材料难以保存。目前主要幸存的有米洛斯的考古发掘:壁画和马赛克镶嵌画，陶器上的绘画。
古希腊建筑---凝固的艺术
古代希腊是欧洲文化的发源地，是西方文明的摇篮。古希腊建筑开欧洲建筑的先河，各国建筑更是深受其影响，所以要研究西方各时代和各地区的建筑，也必以希腊建筑为开端。古希腊的发展时期大致为公元前8世纪～公元前1世纪，即到希腊被罗马帝国兼并为止。
古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。
现存的建筑物遗址主要就是神殿、剧场、竞技场等公共建筑，其中尤以神殿为一个城邦的重要活动中心，它也最能代表那一时期建筑的风貌。
根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大特点。第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。
第二特点是：柱式的定型。共有四种柱式：1.陶立克柱式，2.爱奥尼克柱式，3.科林斯式柱式，4.女郎雕像柱式。这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。
第三特点是：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。
第四特点是：由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。
第五特点是：建筑与装饰均雕刻化。希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。可以说，希腊建筑就是用石材雕刻出来的艺术品。从爱奥尼克柱式柱头上的旋涡，科林斯式柱式柱头上的由忍冬草叶片组成的花篮，到女郎雕像柱式上神态自如的少女，各神庙山墙檐口上的浮雕，都是精美的雕刻艺术。
古希腊建筑通过它自身的尺度感，体量感，材料的质感，造型色彩以及建筑自身所载的绘画及雕刻艺术给人以巨大强烈的震撼，它强大的艺术生命力令它经久不衰。它的梁柱结构，它的建筑构件特定的组合方式及艺术修饰手法，深深地久远地影响欧洲建筑达两千年之久。因此我们可以说，古希腊的建筑是西欧建筑的开拓者。
总结：
文化是个广博的词，包罗万象。古希腊文化更是以其独特的魅力，悠久的历史，深厚的影响作用于后代。这此，我们谈论的仅是冰山一角，通过对西方经典文化的学习，我们希望可以了解到更多的文化的渊源，领略到像古希腊文化如此优秀的经典。了解古希腊文化，推广古希腊文化，这对于自身，对于社会，都将是伟大的提升。
第四篇：古希腊剧场文化
《古希腊剧场文化研究》
渤海大学进修生
安美臣
一.概述
古希腊是指从希腊历史上公元前8世纪的古风时期开始到前146年被罗马征服之前的这段时间的希腊文明。她是西方历史的开源，持续了约650年（公元前800年-公元前146年）。希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响，并在前5世纪到前4世纪之间达到鼎盛，被称作“黄金时期”。古希腊人在文学、戏剧、雕塑、建筑、哲学等诸多方面有很深的造诣，而古希腊文明对罗马帝国有过重大影响，罗马帝国又将古希腊的文明吸收并带到环地中海和欧洲的许多地区，而这便奠定了古希腊为西方文明打下了坚实的基础。
剧场，顾名思义，是指观众观赏演出的场所。而这一词语也是源于希腊文，直译为“一个为了看的地方”。
从为数不多的历史记载和考古发现，我们追溯着古希腊的剧场文化，他成了希腊人生活的一部分，是将希腊戏剧文化引向世界的开端。而古希腊的剧场建筑同样令人匪夷所思。这一切，也已然成为一个吸引人关注的谜团。
二.剧场建造原因
（一）基础设施 剧场，有时又称剧院，意指特定的、由永久性的建筑体构成的表演场所，亦可作为表演场所的总称。剧院通常指室内的表演场所，而剧场则同时适用于户外广场及室内建筑。
公元前5世纪，最早的剧场建筑出现于古希腊。雅典人用石头建成的酒神剧场依山而筑，可容万人的观众席靠在接近于扇形的山坡上。演员与合唱队则在山脚下的园形平地上表演，圆场后面围以木制屏障式帐篷，是演员更换面具及服装的场所，后圆场又被改建为平台，专供演员表演之用，台后有高墙作为背景。
古希腊的剧场一般都是露天的，包括三个部分：乐池、景屋以及观众席。
乐池往往位于建筑的中央，通常也作为舞台，是一个周长为150米的圆形区域。在乐池后面是一个名为“景屋”（skene）的矩形建筑，意为“帐篷”或“棚屋”。环绕在乐池周围的坡形结构就是观众席。观众席通常依小山坡的坡度建造，观众们坐在整齐排列的长椅上观赏表演。
乐池是演员表演和歌队吟唱的地方，也是举行宗教仪式的场所。在乐池中央总有个祭坛。在古希腊，这座祭坛通常是为祭奠狄奥尼索斯建造。狄奥尼索斯是古代希腊色雷斯人信奉的葡萄酒之神，他不仅握有葡萄酒醉人的力量，还以布施欢乐与慈爱在当时成为极有感召力的神，他推动了古代社会的文明并确立了法则，维护着世界的和平。此外，他还护佑着希腊的农业与戏剧文化。在奥林匹亚圣山的传说中他是宙斯与赛墨勒之子。古希腊人对酒神的祭祀是秘密宗教仪式之一。在色雷斯人的仪式中，他身着狐狸皮，据说是象征新生。
景屋的功能相当于是古希腊剧场的后台，在这里演员可以换服装和面具。通常景物外有三扇门通往乐池。在有些剧场的景屋前方有一个凸出地面的表演区域，这便是现代剧场中舞台前部的雏形。最早的景屋往往如其本义，就是一个帐篷类的结构，为宗教庆典活动而建，在庆典结束之后便被拆除。后来，随著戏剧成为一种主流的艺术样式，剧场也成了一种永久性的建筑。有的时候人们还在景屋的外表上绘制图案作为舞台背景。这也是英文中“scenery”风景、景色一词的起源。
古希腊的剧场通常只能建造在形状适宜的山坡上。古希腊剧院的规模通常很大，能够容纳1万5千观众。这些剧场通常是开放式的，观众可以清楚地看到周围的其他人，包括演员和歌队，以及剧场四旁的风光。
古希腊的剧场起初多为圆形，后来发展成大半圆形。剧场的中心是合唱席或乐池，前面是比较简单的舞台。从古希腊的露天剧场开始直至中世纪剧场建筑仍多属露天型格式，舞台向观众敞开而不封闭，以便于观众与演员之间的交流。
提到古希腊剧场建筑，不得不提起埃普道鲁斯剧场。1881年，人们在希腊南部的伯罗奔尼撒半岛的地下发现埃普道鲁斯剧场并将之发掘。埃普道鲁斯剧场建于公元前4世纪，是希腊保存得最好的古剧场与古典建筑之一，剧场也以其极佳的声效而闻名于世，舞台上的声音能传到剧场的每个角落。而这个古剧场的声音传播的效果，也成为世界建筑师谜团之一。
埃普道鲁斯剧场创造于古希腊著名建筑师阿特戈斯和雕刻家波利克里道斯，其坐落在一座山坡上，中心的舞台直径20.4米。歌坛前的34排大理石座位依地势建在环形山坡上，次第升高，像一把展开的巨大折扇，全场能容纳1.5万余名观众。这个巨大露天剧场是希腊古典后期建筑艺术的最大成就之一。
（二）政策及思想观念
古希腊剧场起源很早，基本造型是利用山坡地势，观众席逐排升高，呈半圆形，并有放射形的通道。表演区是位于剧场中心一块圆形平地，后面有化妆及存放道具用的建筑物。剧场不仅是娱乐场所，也是自由民集会的地方，因此规模巨大。古希腊是一个地域的概念，不是一个完整意义上的国家，这是由于希腊半岛山峦叠嶂，山地丘陵众多，难以形成统一的政治中心，而是形成了各自独立、相对隔绝的众多狭小的城邦国家。城邦的狭小使公民能够更直接地参与城邦国家的政治管理，从而形成了民主政治中的独特形式——直接的民主。
古希腊的剧场一般建筑为圆形，而且是建在山坡之上，这不是偶然之举，而是古罗马早期政策思想的体现。古罗马早期的政治思想不够系统，其基本思想是人类社会与自然遵循着同样的法则，由此产生的“自然状态”等概念成为西方政治思想史上的一个传统。早期政治思想都是把自然法则直接运用到人类社会中，强调均衡与和谐。
古希腊的政治思想家对国家的性质、起源、理想国家的原则、政治学的研究方法等政治学的基本问题，以及政体、民主、自由、正义、法治、公民等基本概念都有充分的论述，对后世的影响很大。他们一般都把奴隶制度的国家、等级制的政治秩序当成天然自然而然的事，“正义”或“自然理性”就是要维护良好的政治秩序。因此，剧场的设计，大部分也是呈阶梯状，一级一级，在建筑上显示出了古希腊等级制度的森严。
提到思想观念，首先要提到的是古代希腊的两位著名的立法者：来库古和梭伦。两个人所进行的经济改革对后来的斯巴达和雅典的社会制度和经济结构产生了极其深远的影响。梭伦废除了债务奴隶，取消以往的一切债务，禁止以人身为担保进行借贷，由国家赎回被卖到国外的债务奴隶。这被称为“解负令”。这使雅典人摆脱了陷入奴隶境地的危险，使全体平民在政治上处于平等的地位；改革币制，统一度量衡，规定手工业者必须世代传习技艺，承认财产的私有权和继承权。他享有极高的威望，他也特别忠实于雅典的民主制度。尽管他有机会成为一个僭主，但是他坚定地拒绝了；在他年老体衰的时候，僭主皮斯特拉图当政，他把自己的刀枪放在门前，示意年轻人起来推翻僭主的统治梭伦的改革被认为是代表中产阶级的，在经济上维护平民利益，在政治上维护贵族利益；改革不仅调和了平民与贵族的矛盾，而且使雅典的政治制度变得相对完备，有利于社会稳定和经济发展；法律得到广泛的尊重，说明社会生活已经走向世俗化和理性化。经过他的改革，雅典的民主制度空前繁荣，公民政治生活参与的广泛和自由程度，令后人叹为观止。
来库古创建了”平等人公社” 土地和奴隶归国家所有，分配给个人使用，但是不能买卖。解散公民大会；国王的权力不受元老院的限制；集体主义制度使元老和国王没有多少特权；严格的集体和军事化生活，不大学习文化，主要是学习军事。
这两位立法家充分体现了古代希腊政治思想的一些基本精神。人类的政治思想以两种方式存在着，一种是书籍，一种是制度。而介于两者之间的剧场形式，也成为政治体系下的惊鸿一瞥。
（三）经济条件 公元前 8世纪至公元后几个世纪古代希腊社会中占统治地位的生产方式，特别是在公元前 6世纪以后的几百年间它成为发达的奴隶制经济的一种典型。
古希腊耕地少、港湾多，所以农耕落后而海外贸易和工商业发达，形成了以商品生产、海外贸易为主的多种形式并存的经济结构，频繁的商品交换形成了自由、平等的原则，这正是民主政治所需要的。所以说，古希腊的民主政治的形成具备了经济基础。而这一切，也是为古希腊艺术产生做了最充分的准备。剧场的产生，也是经济政治水平达到一个高度的成果。
三.影响
无疑，古希腊剧场的产生，不仅刺激了商业活动，丰富的人类日常生活，更对社会风气产生了很大的积极效果。而这种剧场建筑形式，为欧洲后来戏剧的繁荣与发展同样创造了良好的条件。
邓肯曾经说过这样一段话：古希腊剧场不是为观众建造的，而是为艺术家建造的，观众不过是非常乐于跟艺术家合作罢了。不仅如此，古希腊剧场还反映出建筑师和剧作家及演员之间的合作关系。由此可以看出，剧场的出现对古希腊戏剧等艺术形式的出现繁衍，和建筑行业的发展产生了不小的作用。有过这样一个故事：建筑师对剧作家说：“你希望在怎样的剧场里演出你的剧本？”剧作家回答说：“要这样的剧场：大量的观众能在里面同时看、听和感受，他们的地位是平等的，产生的情绪也是系相同的。”
建筑师对舞蹈家说：“你需要怎样的剧场？”舞蹈家展开双臂抱成一个大圆圈，回答说：“要这样一种剧场：能使我把观众统统环抱在怀里，所有坐在里面的人都可以机会均等地看清楚表演，都能领悟每一个动作的含义；要这样的一种剧场：我在里面表演，我的艺术感染力可以象连续不断的光线一样射出去，照到每一个人的心上，就像阳光普照大地那样。”
建筑师又问演员：“你需要怎样的剧场？”演员回答说：“要这样的剧场：在里面我发出的每一个声音都能以它的声音自然地传播开去，数不清的观众在我面前也不觉得比谁优先，都能听清楚我的声音而且为之而感动；在这样的剧场里，我的激情可以从一个人身上传递到另一个人身上，感情的波涛可以到处翻滚、到处激荡，它从我心中涌向观众，又从观众心中流回我心中。”
古希腊剧场就是这样建造起来的。它不设“包厢”，不设边座，不设楼厅，也不设正厅前排。古希腊剧场是完全民主的。因为艺术家就象宗教的祭司，犯拜倒在伟大艺术面前的人，都是一律平等的。
四.总结 虽然经历了几千年的漫长岁月，古希腊戏剧形式却依旧没有过时，它仍在使用现代的语言向我们展现人类探究外界力量的渴望以及对生命中重大事件的畏惧。今天，我们依然可以通过欣赏古希腊戏剧表演的场所及早期的布景，感受它对当代剧场建筑形式的影响。古希腊剧场建筑精美，功能独特，音响效果非凡，并且与自然环境有着密切关系。
民主和戏剧，成了希腊剧场建筑给予人类的两个重要馈赠。而对于经济的推动发展，和人性的健康引导，剧场也是卖了不小的力气。剧场建设的大众性，使其成为一项真正的全民文化、普及文化，对人们起着启迪、教化的作用，具有现实意义。而这一切积极作用，还在进行„ „
第五篇：古希腊哲学论文
西方哲学史专题论文
学院：通信工程学院 学号：20134531 姓名：郑冲
何为真正的教育？
——结合尼采的《论我们教育机构的未来》谈谈我对高等教育的看法
郑冲 20134531 通信工程学院
本书中，尼采通过两个另类大学生，一位年老的哲学家及其弟子在莱茵河畔的对话主要表达了尼采对德国教育机构现状的批判，他说道：
“在现代，有两股貌似相反、就其作用而言同样有害、就其结果而言终于汇合的潮流，统治着我们原本建立在完全不同的基础上的教育机构：一方面是尽量扩展教育的冲动，另一方面是缩小和减弱教育的冲动。”[1] 尼采的演说，既是对19世纪德国教育制度现状的控诉，也是对德国教育发展趋势的推理，更是对一个多世纪以来教育走向的精准预测。
那么何为真正的教育？这里边的“教育”不是浅显地指“上学”或“培训”，不是指获得某种谋生或晋升能力的途径，而是指“哲学的悟性”、“真正的艺术感觉”和“古典的人文修养”。用尼采的话来说：“真正的教育也就是一种以心灵的精选为支撑的高贵的教育。”
然而，我们当今的高等教育也正如尼采所预言，越来越被功利所支配。教育已经朝着两种汇合的错误倾向滚滚向前：在外延上扩展教育，使其受众变广；在内涵上缩小教育，使其逐渐浅薄和功利化。而对于一个时代而言，教育决定了这个时代的内涵，内涵决定了其外在表现。因此，这两种倾向对如今社会的影响无疑是非常巨大的。
一、扩展教育的冲动
首先要说明的是，书中尼采并不是反对民主化的、大众的、普适性的为成长某人的某项谋生技能而进行的教育，而是拒绝将这种教育与真正的少数人的教育混为一谈，甚至在很多方面淹没、替代了人文思辩的教育。事实上，为获取谋生手段而产生的“教育”是理应存在且在民主社会是必不可少的。但是将“培训”与“教育”混为一谈甚至取而代之则是文明的一大损失。
接着，我们再回来谈谈“扩张教育的冲动”。以大学扩招为例，扩招十余年，大学经费更加充足，硬件方面不断发展，校区不断扩展，使更多人有了进入高等院校学习的机会，也正是前面所说的一种尽量扩展教育的冲动。然而，这些也带来了负面的影响。一是催生了三流学院的产生和蔓延，二是进入大学的门槛降低使得有部分并不具备深入学习素质的人进入了大学。
[1]尼采《论我们教育机构的未来》，周国平译，译林出版社，2012年2月，页5 同时，大量的教学受众催生了快餐式的教育。而执行快餐式的教育也就降低了教育的质量。学生在学校里接受的思想是“如何把这个东西做出来”，而不是“为何这个东西可以这样做出来”；不断的接受塑造，却缺少自己的思索。这样的人做到最高境界也不过是“学术工厂里的一名工人”而已。正如书中所言，“一个人不能只有立场，还得有思想”。缺少思辩能力的有知识者，就如同缺少控制的机器人一样可怕。大量的这样人的存在，必然会导致学术的浅显化、狭隘化，同时也是学术造假成灾的原因之一。
所以说，尽管越来越多的人能够在学校学习到一些技能，但这完全违背了真正的教育，这种学校教育的目标是只是教你如何去获得一个更好的职位罢了。
“任何一种学校教育，只要在其历程的终点把一个职位或一种谋生方式树为前景，就绝不是真正的教育，而只是一份指导人们进行生存斗争的说明书”，相关的机构则是一些“对付生计的机构”，绝不是真正的教育机构。他总结说：“从我这方面讲，我只知道一种真正的对立，教育机构与生计机构的对立。”[2] 社会上也有很多技校，他们教你工作的技能，教你如何去博得领导的欢心，使得你能成为一个赚钱的生物。而正如尼采所说，我们这种以谋生为目标的所谓的教育只是“一个可供使唤的丫鬟”，“一个有智识的女仆，生计、收益、需求方面的女管家”，而真正的教育是一个纤足的仙女。
每个人都有受教育的机会，但同时也应该给那些耐得住寂寞来研究学问的人提供他们所需的机会。如果没有精英来引领变革的发生，那么这个社会要么死气沉沉毫无希望，要么在虚幻的浮华中纸醉金迷停滞不前。
二、缩小和减弱教育的冲动
再者，缩小和减弱教育的冲动也同样充斥着社会的各个角落：在中学，我们被分为文科学生和理科学生，文科生学习政治历史，偏向哲学，而理科生则学习物理化学，偏向于理科；而在大学，我们更是被分为若干个学院和专业，学习着若干种属于自己专业的知识。
这种缩小教育的表现不正体现出我们当今的教育的目标只不过是教你将来如何更好的谋生罢了。尼采认为，“对大学生的教育要用三个尺度来衡量，第一是对哲学的需要，第二是在艺术方面的本能，第三是希腊罗马古典文化。”而正由于现代教育缩小教育的错误倾向，使得我们当今的大学生在这几方面可以说是基本达不到的，“今天的大学生在哲学上是不合适和无准备的，在艺术上是缺乏本能的，面对希腊人是自命自由的野蛮人。”[4] 而要达到这些要求的前提是要先破除教育中的各种分科现象，这样才能使得 [2]尼采《论我们教育机构的未来》，周国平译，译林出版社，2012年2月，页68 [3]尼采《论我们教育机构的未来》，周国平译，译林出版社，2012年2月，页91 [4]尼采《论我们教育机构的未来》，周国平译，译林出版社，2012年2月，页94
[3]所有学生都能学习具备这几个方面的知识和修养，因为在尼采看来，具备哲学的悟性、正确的艺术感觉和古典人文的修养是共同的的要求，也是根本的要求。令人欣慰的是，目前我国的文理分科将被取消，这也是教育所迈出的具有进步意义的一步。
三、教育的真正内涵
那么到底教育的真正内涵是什么呢？尼采认为，对大学生的教育要用三个尺度来衡量，第一是对哲学的需要，第二是在艺术方面的本能，第三是希腊罗马古典文化。那么我们接下来分别从这三个方面来探索真正的教育之内涵。
首先是哲学的悟性：哲学是一种高贵的教育的基础，真正的教育是建立在对哲学的思考之上的，正如尼采凭借自己的内心经验而深切感受到对哲学的需要描述道：
“人是如此地被最严肃、最困难的问题包围着，因此，如果他被以适当的方式引向这些问题，就会较早陷入那种持久的哲学性的惊异，唯有在这种惊异的基础上，就像在一片肥沃的土壤上，一种深刻而高贵的教育才能生长起来。”[5]
所以说，真正的教育是要让学生具备哲学的悟性，哲学的思考，依靠本能唯一真实地领悟自然，而不是教学生如何去征服自然。
然后，再是要有正确的艺术感觉：在这方面，尼采及其重视语言训练，而正确的艺术感觉正是语言训练要培养的东西。“唯有在一种严格的、艺术上讲究的语言训练和语言习惯的基础上，对我们经典作家的伟大之处的正确感觉才能得到强化。”[6]而当你再面对报刊杂志上一些所谓的“大作”时，你就能本能的产生反感，不愿再读这些平庸之作。
最后，是对于古典人文的修养：在尼采看来，古希腊罗马是欧洲人文精神的源头，而人文精神的实质就在于哲学和艺术本身就是人生的最高需要，就是生活方式。尼采把古希腊称作“真正唯一的教育故乡”，那么我们要飞往这个故乡，则需要古典人文的修养，这样才能使我们找到通往古代教育的正确道路。
所以说，我们当今的高等教育在尼采看来是失败的，它只不过是培养了许多会挣钱的生物罢了，而这也恰是当今教育的目标，“尽量多的知识和教育——导致尽量多的生产和消费——导致尽量多的幸福：这差不多成了一个响亮的公式。”[7] 想起全书开头提到的，这本书是写给“安静的读者”，也就是那些“少数人”。那么，什么是“安静的读者”呢？尼采通过他对教育两种错误倾向的论述以及对 [5]尼采《论我们教育机构的未来》，周国平译，译林出版社，2012年2月，页91 [6]尼采《论我们教育机构的未来》，周国平译，译林出版社，2012年2月，页39 [7]尼采《论我们教育机构的未来》，周国平译，译林出版社，2012年2月，页5 他心目中理想教育的构思，给了我一个答案：“安静的读者”就是那些“尚未被卷进我们这个飞速转动的时代的令人眩晕的匆忙之中,尚未被它的轮子碾碎并因此感到一种为偶像献身的满足” 的人。这样的人用今天的话来说，就是具有独立之人格、自由之精神、辩证之态度，能够独立思考、冷眼面对而不是附庸潮流的人。为何称之为“少数人”，不言而喻。
那么我们该如何去改变高等教育的局面呢？尼采急切的呼告:“退回去！别朝前走！你们要知道，你们的脚要把你们带到哪里，这闪光的路把你们引向哪里！” 对于尼采的教育思想，我们应该批判的吸收，他对教育的批评要引起我们的警觉，而他提出的一些有关教育措施和方法方面的建议，我们要在实践中不断修正，使之系统完善。
最后，我想说，我们不能期待教育本身首先改变，而应当先改变我们自己，成为一个“安静的读者”。当然，只有社会产生了冷静的思考，教育的根源性问题才能得以解决，时代的风貌才会变成一个文明社会该有的样子。
点击咨询 