浅析师范院校幼师专业舞蹈教学能力的培养

第一篇：浅析师范院校幼师专业舞蹈教学能力的培养

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浅析师范院校幼师专业舞蹈教学能力的培养 作者：贾守波

来源：《现代交际》2010年第12期

[摘要]经过十几年来的教学经验，笔者对师范院校幼师专业舞蹈教学能力的培养提出几点见解：选好教学内容，明确教学目标；注重能力培养，达到预期目标；改进考试方法，增强艺术实践。

[关键词]师范院校；舞蹈教学；幼师专业

[中图分类号]G658.1 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349(2010)12-0214-01

经过十几年来的教学经验，我深深地体会到幼师专业的舞蹈教学与艺术院校专业不同，舞蹈教学能力的培养是师范院校幼师专业学生学习掌握的教学技能。幼师学生所掌握的舞蹈基础理论知识，主要是做为从事幼儿教育工作，而不是培养专业演员。因此，在舞蹈教学方面和舞蹈技艺内容尽可能体现多元性、综合性，更广、更新一些。以便学生通过舞蹈教学能练就更为实际、适用的就业技能。

一、选好教学内容，明确教学目标

我们学校的教学对象是年龄在16－20岁之间的中专女学生，所以教学内容既要学生不仅会跳、会说、会编、会排，而且还要掌握幼儿及幼儿舞蹈的原则与方法，并且符合学生心理、生理的共同特点，而且还要考虑到她们将来的教学对象是幼儿。幼儿园舞蹈教学大纲及幼儿舞蹈创作理论与方法，着重在幼儿舞蹈创作方法与实践上下功夫，对她们尝试了“语汇掌握－理论提高－指导实践－成果展示”的课堂模式，实行布置课后创作内容，课上检查的形式对学生进行培养，教学中应让学生做“教”与“编”的知识结构和能力。因此，我们的舞蹈教学内容就要围绕培养目标来选择，具有较强的目的性和方向性。如在教学中第二学年要求学生掌握的舞蹈基础理论知识中就包括了幼儿舞蹈生理心理特点。舞蹈基本功训练，包括内容广、实用的幼儿动律、歌表演、集体舞及幼儿表演唱，并让学生掌握最基本的民族民间舞，即汉族的东北秧歌和云南花灯、藏族、蒙古族、维族、朝鲜族。为提高学生各方面能力，主要在最后一年从舞蹈教法及提高上，进一步加强和提高学生舞蹈表现能力，从动作准确、动律的理解、风格掌握、情感表达方面对学生进行培养，使她们能得到自身舞蹈素质的提高。

二、注重能力培养，达到预期目标

在教会学生学习舞蹈基本技能技巧的同时，还必须注重培养学生的舞蹈教学能力、编排组合和节目排演组织能力。

(一)培养学生舞蹈编排能力

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由于幼儿身心特点决定幼儿舞蹈与成人舞蹈相比更具天真、纯朴、活泼、形象，夸张和拟人化等特点，所以幼儿舞蹈应该以情节、立意、创意来感染幼儿，使孩子们感到高兴开心快乐。舞蹈教学中要做到：1.让学生了解掌握幼儿生理心理特点。2.抓住舞蹈形象、突出个性，在现实生活中寻找有趣的艺术形象。3.注重舞蹈自娱性、普及性、教育性。4.理解队形与画面设计是舞蹈情节、情绪变化的主要手法。

(二)培养学生基本教学能力

1.语言表达能力。要求学生理解掌握舞蹈动作语言内涵的同时，培养学生口头讲述动作能力。语言表达舞蹈情感能力，有些同学自己能将舞蹈跳的很好，但是当她面对孩子的时候，却不知道如何表达才能让孩子们很快明白。因此做到能将意思表达尽量口语化、通俗化、简单易懂、适合幼儿语言习惯，就要求我们通过课堂提高和课外社会实践为锻炼手段，促进学生思考，反复实践。2.判断动作能力。正确地观察、分析、判断、鉴赏舞蹈动作，是学生必不可少的教学能力培养之一。纠正错误动作能力的培养，对动作要领要掌握准确，培养学生具有自我纠错能力和纠正他人之错的能力，这一点对教授幼儿舞蹈来说尤为重要，教授幼儿舞蹈时要求教师能模仿出他们的错误，让他们能直观看到自己的错误，才能纠正。3.组织教学能力。学生能根据孩子的不同年龄、不同层次，对孩子选择灵活多变的教学方法、排练方法来组织和吸引孩子们的兴趣，这是学生在教学中必须具备的组织教学的能力。

三、改进考试方法，增强艺术实践

打破传统考试方法，以学分(10％)、平时成绩考核(60％)、集体汇报交流表演(30％)的形式进行。传统的考试以集体或分组为主要形式，而“集体汇报交流表演”的考试方法，就是把相关专业或平行班同学集中在一起，相互观看教学汇报表演内容、形式，给学生以充分交流表演实践的机会，作用为：1.监督教师教学任务完成情况。2.给学生搭建一个充分展示自我、评价自我、提高自我的机会，从而培养学生表现组合动作内涵的能力。3.让学生找出别人和自身的不足之处以改正错误，起到“镜子”的作用。

总之，师范院校的舞蹈教学不仅让学生科学、正规、准确地掌握舞蹈基本技能，还要在教育教学能力等诸方面都给予训练、培养和提高，使学生能够成为综合性舞蹈教育人才，为我国的幼教事业多做贡献。

[参考文献]

[1]游惠海，舞蹈[M]，舞蹈杂志社出版，2003

第二篇：论中专学校幼师专业舞蹈教学能力的培养

论

文

论文题目：论中专学校—幼师专业学生舞蹈教学能力的培养 姓 名： 韩

云

性 别： 女

专 业：

艺 术 幼 师

工作单位：

秦皇岛市中等专业学校

舞蹈课是中等专业学校幼师专业学生的一门必修课，是专业基础课之一。对于幼师学生而言，掌握一定的舞蹈知识和技能，具备一定的舞蹈艺术素质尤其是儿童舞蹈创编能力是其未来适应社会、胜任幼儿教师工作的必要条件。舞蹈课的主要任务是完成教学大纲学习任务，为实现培养目标——有舞蹈教学能力的幼儿教师，奠定了坚实的专业基础。因此教师如何运用有限的学习时数，即完成大纲所规定的学习任务，又在教学过程中使学生舞蹈教学能力，编排舞蹈小节目的能力得到充分培养与发展。我在教学实践的基础上，在舞蹈课教学内容、教学方法及艺术实践几个方面，对如何培养学生舞蹈教学能力进行了一个系列的探索，收到了一定的效果，主要做法下面展开论述。

一、根据培养目标，精选好相应教学内容

教学内容的选择针对性要强，在幼儿舞蹈教学中，要求教师不仅会跳，还要会编，因此，我们在幼师舞蹈教学内容的选择上，选用舞蹈风格种类丰富多样，技能技巧难度适中即可。幼师专业学生必须进行形体基训，学习芭蕾手位和中国古典舞手位，中华民族民间舞，除此之外，还应学习幼儿舞蹈及编舞技巧，只有广泛接触各种不同风格舞蹈，并对其有所了解和掌握，积累一定的舞蹈语汇的基础上，想象力才会丰富，创编起来才能融会贯通。

因此教学内容要围绕培养目标来选择，有目的性和方向性。如在第一学年基础训练中，除了基本功训练外，同时要学习风格不同的各种舞蹈组合。要把握好教学容量的增加与有限的教学课时协调一致，这就要求教师要切合实际地精选好教材，在舞蹈教学中应以训练学生直、立、灵活、协调感觉为主。腰、腿的软度和技能的练习为辅。在训练腿的软度时，选择压腿和大踢腿，基本功把杆上部分选用，“蹲”“擦地”“小踢腿”的练习。这样安排在一个学年余下的二分之一课时中来进行各种风格不同的舞蹈组合练习，如芭蕾手位与脚位组合、中国古典舞蹈的手位与脚位组合、幼儿舞蹈组合及幼儿舞“动作变化等发展”编舞技法。同时，为适当锻炼学生的舞蹈创编能力，可要求同学们便排儿童舞蹈结尾的造型和简单的队形，定及时给与鼓励和表扬，用成功激发学生对舞蹈的兴趣，帮助学生树立学好舞蹈的信心。实践证明，这样做使学生不仅进行形体训练，又广泛接触了各种不同风格的舞蹈，为舞蹈教学能力的培养奠定了第一块基础。

在第二学年教授中华民族民间舞，选择最具民族风格代表性的，训练学生的灵活性，协调性并丰富了学生的舞蹈语汇，提高了表现能力和鉴赏能力，在这一阶段教师可以让学生在已有知识的基础上发挥创造性按照自己的理解和感悟对以学内容重新进行编排、组合，加入丰富的队形变化，改变成新的舞蹈。为将来编、教舞蹈做好能力准备。

二、达到舞蹈教学能力培养预期目标的基本途径

舞蹈教学能力的培养是教学改革的重要课题之一。以往我们对学生这种能力培养过多地流于口头形式，或将单一的技能传授等同于全方位的舞蹈教学能力的培养，其结果是造成一些学生自己会舞蹈，却不会教舞蹈，不会编排舞蹈小节目，因此我们在教授舞蹈基本技能技巧的同时，培养学生的舞蹈教学能力以及组织编排舞蹈组合和节目的能力。

（一）基本教学能力培养

首先语言表达能力的培养，要求学生在理解掌握舞蹈动作语言内涵的同时，培养教学口头表达能力，这主要通过课堂提高和课外社会实践锻炼手段，促进学习思考，反复实践，臻至成熟。教学课堂提问内容主要是舞蹈基本动作的要领、作用、目的、舞蹈术语等，加强学生对舞蹈技术与艺术的讲解能力。教师把表述技术动作，规格动作要领的技巧语言传授给学生，懂得让学生在不照搬教科书上内容的情形下，用自己的话流利地将动作要领按顺序步骤讲解下来。如在提问“踏步翻身”这个动作的做法分几个步骤时，如果学生表达说出第一步骤为“双山膀看地”，第二步骤为“下旁腰双手指天指地”，第三步骤为“双山膀看天”，第四步骤为“下旁腰双手指天指地”这样形象的比喻表达出来，正是我们所期望的。同时让学生利用各种机会去锻炼口头表达能力。

其次，正确地观察分析鉴赏舞蹈动作，纠正错误的动作能力的培养。如在教学中可选择几个典型的动作进行实例分析比较，辨别异同。通过进行比较，培养了学生观察能力和分析能力，使学生对不同的风格认识得更清晰。动作要领掌握更准确。这样也就提高了自我纠错和纠正他人之错的舞蹈教学能力。

（二）舞蹈编排能力的培养

编舞实际就是音乐旋律下的人体动作编排。结合课堂教学狠抓动作的创编是引导学生迈进编舞大门的根本，在此基础上通过乐感的培养，动作的训练和理论的提高，鼓励和启发学生创造性地尝试改进发展已掌握的技能，使自己的舞蹈基本能力向舞蹈编排能力方面发展。

如在教东北秧歌手巾花动作时，学生学会了“里绕花”这一主要绕花后，不要按一般规律那样接着就教“双绕花”“交替花”等动作。而是让学生用学过的编舞发展技法去延伸想象去进行空间节奏、力度等变化的想象，结果产生出比教材中更新颖、更独特的绕花动作，如“上下绕、左右绕、前后绕，站、跑、跳、坐绕”等，然后再将即兴创造出来的动作进行评议总结，与教材中的手位动作对比，分析培养学生的编舞创造能力。起初，学生们的创编结果并不理想，但无论怎样，以显示出了创造性的萌芽，经过一段时间的过渡后，学生就能有显著的进步，不仅在舞蹈动作的编排和组合上更加趋于合理，而且思维也更加灵活。

我们可以抓住幼师专业优势，以音乐特有的形式与内涵去引导学生充分利用音乐所展示的特定内容进行编舞。让学生随着音乐即兴编舞，学会确立主题动作，进而变化和发展主题变化动作，并注意音乐色彩结构及音程关系，知道如何开头，如何使动作体现高潮，动作与音乐吻合或体现不同，如何设置结局等。通过舞蹈短句和舞蹈小品的习作，再编成相对稳定的舞蹈组合，最后发展成为舞蹈小节目，使学生循序渐进掌握编舞方法。为进一步挖掘潜能可让学生在完成创编后进行互教互学，在这个过程中，学生进一步理顺自己的创编思路，充实和完善自己所编排的舞蹈动作，同时从其他同学那里得到舞蹈知识和编排策略方面的启发，有效开发自身的潜能。教师要鼓励学生自己提出设想，提倡个性差别与审美的多样性，让学生在艺术实践中不断挖掘自身潜力，全方位地提高舞蹈教学能力。

综上所述，切合实际地精选教材，是达到培养学生舞蹈教学能力预期目标的基本前提条件；舞蹈教学基本技能的具备是取得成效的桥梁；艺术实践是舞蹈教学能力形成不可缺少的配套措施。舞蹈教师在教学中，须以丰富多彩、生动活波的内容和形势激发学生的学习兴趣，鼓励学生进行舞蹈创作，培养学生自主、合作、探究的学习方式，发展学生的创造性思维能力，只要我们有步骤地坚持这样做，就一定会收到良好的效果。使学生在创作及各种活动中更好的感悟舞蹈，并最终成为能唱、会跳、能欣赏、会创造的具有一定艺术修养的幼师专业人才

参考文献：幼儿师范学校舞蹈

人民教育出版社

中等职业学校幼儿教育专业舞蹈实验教材

高等教育出版社

关 键 字：舞蹈 教学能力 编排能力 创造能力 多样性 学习兴趣

摘 要：舞蹈课是中等专业学校幼师专业学生的一门必修课，是专业基础课之一。对于幼师学生而言，掌握一定的舞蹈知识和技能，具备一定的舞蹈艺术素质尤其是儿童舞蹈创编能力是其未来适应社会、胜任幼儿教师工作的必要条件。舞蹈课的主要任务是完成教学大纲学习任务，为实现培养目标——有舞蹈教学能力的幼儿教师，奠定了坚实的专业基础。切合实际地精选教材，是达到培养学生舞蹈教学能力预期目标的基本前提条件；根据培养目标，精选好相应教学内容是达到舞蹈教学能力培养预期目标的基本途径：舞蹈教学基本技能的具备是取得成效的桥梁；艺术实践是舞蹈教学能力形成不可缺少的配套措施。

作者简介：河北省秦皇岛市中等专业学校舞蹈教师韩云 出生年月1974年1月 1994年毕业于河北师范大学艺术学院 音乐教育专业 毕业后一直在学校从事舞蹈教学工作

第三篇：幼师专业舞蹈教学中的兴趣培养

幼师专业舞蹈教学中的兴趣培养

在幼师专业的课程中,舞蹈是一门非常重要的学科。由于幼师专业的特殊性,舞蹈教师除了通过舞蹈对学生进行素质教育外,更承担着提高学生舞蹈学习成绩,提高学校舞蹈教学水平的重任。而学习兴趣的培养,正是提高学生学习水平的重要途径之一。那么，该如何在教学中培养学生的学习兴趣呢?从幼师舞蹈教学特点出发,围绕舞蹈学习兴趣的培养,从4个方面进行阐述。兴趣在表扬和鼓励中得到激发

大部分学生在进入幼师专业以前可能从来都没接触过舞蹈,这一类学生对舞蹈的认识可以说微乎其微。虽然学生隐约知道学习舞蹈是枯燥、痛苦的,但是这一类词语在他们脑中只是一个模糊的概念,当他们真正接触舞蹈时才发现原来是那么的枯燥与痛苦。心理学家提出:经常受鼓励、表扬的学生在回答问题、独立思考、想象力、创造力、人际交往等方面远远超过受批评的学生。而教师在教学过程中能否对学生的点滴进步给予充分的肯定和热情的鼓励显得非常重要。

在这几年的教学中,经常在课堂上运用鼓励和表扬的教育方法,既调动了学生学习的积极性,也提高了学生的舞蹈学习水平。有一名学生由于觉得自己的柔韧性比其他学生差很多,一学期下来,当其他学生能劈叉、能下腰的时候,她离这个目标还非常遥远,于是本来对舞蹈就不怎么感兴趣的她渐渐失去信心。有一次上舞蹈课,看到她练得挺认真,就表扬了她。在接受表扬后,这位学生的脸马上就红了,但是从表情看的出来,她的内心是美滋滋的。课后这位学生非常感动地对我说“老:师,我真可以吗？谢谢老师的鼓励，我会努力的。”她的这句话深深触动了我,觉得这一句简单的表扬不仅鼓励了她,还温暖了她的心灵。这时又鼓励她,虽然自身条件不好,但是经过努力还是能赶上其他学生。在往后的几次课中,又抓住机会对她进行表扬,并在课后不失时机地鼓励她。在以后的练习中,她不仅自信了很多,而且更加认真,更加努力,在这次期末考试中还取得很不错的成绩。

在课堂上,不仅对个别学生进行适时的表扬和鼓励,而且每次学生有一点进步时就对他们进行鼓励。“做的很好”“进步很大”“加油,很不错”“再努力一点”成了经常对学生说的话,渐渐地课堂气氛变得愉快、融洽,久而久之学生不再惧怕舞蹈课,不再讨厌舞蹈课,反而成了他们最喜欢上的一门课。兴趣在美的感染中得到增强

舞蹈是一门美中之美的人体动作艺术。而幼师舞蹈教学又承担着对学生进行美育教育的重大任务,因此在课堂上让每个学生感受舞蹈的“美”,除了承担美育教育这一使命,更可以调动学生学习舞蹈的积极性,增强学生的舞蹈学习兴趣。

在课堂上进行舞蹈训练的时候,把“美”字融入课堂,融入教学,而不是一味简单地追求学生的舞蹈技术技能。让学生把自己最美的一面表现出来,而这种美可以是多样化的,如古典芭蕾的优雅、高贵之美;中国古典舞的典雅、均衡、和谐统一之美;儿童舞蹈的天真、活泼之美;藏族民间舞蹈的神秘、粗犷之美;等等。女孩子,特别是正处在青春期的学生,对美更加敏感,更具追求。教师要让舞蹈的“美”去感染她们,让她们徜徉在舞蹈“美”的海洋中学习,让每个学生都觉得自己体态美,心灵美,深切地觉得上舞蹈课并不是累的、苦的,而是一种美的享受。3 兴趣在多样化的课堂教学中得到培养

一直以来舞蹈教学的形式都很单一,“口传身授”是舞蹈教学的传统形式,直到今天,它还是一种主流的,也是一种重要的、有效的教学方式。舞蹈的训练,特别是基本功的训练一直是比较枯燥的,学生在反复练习一个动作时容易出现厌烦的情绪。那么,教师应如何让课堂的教学变得多样化呢? 随着以计算机及网络为核心的教育信息技术的出现,多媒体辅助教学已越来越显示其优越性,它具有丰富的表现力,巨大的信息容量。我认为用多媒体辅助舞蹈教学是一种非常有效的教学方法。比如说学生学完一个组合,她们的动作、舞蹈感觉还存在许许多多的问题。教师通过媒体设备将过程录制下来,直观地放给学生看,让她们马上找到自己的不足。在民族舞蹈教学中,教师也可以利用多媒体课件,播放关于民族风情的短片,播放具有代表性的舞蹈,可使学生更深入、更直观地了解该民族的特点,比教师花上一节课的时间去详尽描述要有效得多。

通过教师的言传身教和变换多样的教学方法,学生不再觉得舞蹈枯燥乏味,反而觉得非常生动有趣,舞蹈课成了她们特别愿意上、特别期待上的课程,学习的兴趣一点点地被培养起来。兴趣在多彩的课余生活中得到升华

丰富多彩的业余生活不仅可以减轻学生的学习负担,更可以减轻学生的心理负担;不仅利于身心发展,更能开拓学生的视野。学校为了丰富学生的业余生活,每年都会举办“元旦文艺汇演”“校园十佳歌手”等形式的文艺活动,这些活动丰富了校园生活,提高文化了内涵,活跃了学习气氛。特别是幼师生参加这类活动,有着更大的意义,她们可以将课堂所学进行实际运用,激发对专业学习的兴趣,也进一步提高实践动手能力,提升综合能力素质。

通过幼师专业技能大赛、校园十佳歌手、元旦文艺汇演等活动,让学生觉得舞蹈已经不仅仅是她们课堂必修的课程,而且是她们业余生活的一部分。无论是观看的学生,还是参赛的学生,在潜移默化中得到气氛的感染,更能提高对舞蹈的兴趣。

总之,舞蹈训练的成果并不是一朝一夕所能体现的,同样,舞蹈学习兴趣的培养也需要点点滴滴地累积。培养舞蹈学习兴趣的方法还有很多很多,以上是这些年从事幼师舞蹈教学得到的体会。只有培养学生的舞蹈学习兴趣,她们才有更大的劲头投入学习,才有更大的热情对待学习,才会更主动、更认真地学习。同时,学生有了这样的精神,教师才能更好地提高舞蹈教学质量。

第四篇：浅谈幼师专业的舞蹈教学

浅谈幼师专业的舞蹈教学

摘 要：职业学校幼师专业的大多数学生对舞蹈教学的认识很肤浅，并且有些学生缺乏学习舞蹈的信心。针对这一情况，舞蹈教师必须及早扭转学生的心态，培养学生的学习兴趣。本文主要探讨了教师如何对从未接触过舞蹈的学生采用谈话、讲解与舞蹈示范相结合的教学方法，使学生能够较快地接受抽象的理论知识，树立学习的自信心。

关键词：幼师专业？舞蹈教学？技能技巧

舞蹈是幼师专业学生的必修课，它不仅能培养学生健美的身体姿态及动作的协调性、节奏感，使学生拥有一技之长，而且还可以让学生通过舞蹈抒发和表达感情，陶冶情操，培养良好的道德品质和道德素养。当然，我们这里所说的舞蹈课与高等艺术院校的专业化训练是有所区别的，职业学校的舞蹈课是要教会学生舞蹈的基础理论知识和舞蹈的基本技能技巧，而不是要培养专业性舞蹈演员。下面笔者对幼师专业舞蹈课教学谈几点体会。

一、调动学生的学习兴趣，变学生被动学为主动学

职业学校幼师专业的大多数学生在入学前，没有深入接触过舞蹈这门艺术，对舞蹈教学的认识很肤浅，且有些学生缺乏学习舞蹈的自信心，觉得自己不是学习舞蹈的料。因而职校幼师专业学生对学习舞蹈课的态度虽然也向往，但不像艺术院校的学生那样兴趣浓厚。所以舞蹈教师必须及早扭转学生的心态，而转变这种心态的有效方法则是培养学生的兴趣。从未接触过舞蹈的学生往往对单纯的舞蹈理论灌输感到枯燥、乏味，而改用谈话、讲解与舞蹈示范相结合的教学方法，能够使学生较快地接受抽象的理论知识。同时，笔者还让学生欣赏高年级学生表演的舞蹈，鼓舞她们，帮助她们树立学习舞蹈的自信心。另外，笔者还把所用的舞蹈教材与北京舞蹈学院的考级教材结合起来进行教学。因为舞蹈学院的考级教材多有配套的录像带、音乐伴奏带，这些材料不仅便于教师教学规范动作，而且学生通过看录像，更能够直观地感受舞蹈艺术之美，提高欣赏水平，激发学习兴趣。

二、融幼儿律动教学于舞蹈的基本技能、技巧教学中

1.基本功训练是学习舞蹈的基础和前提

幼师专业的学生年龄大多都是十六七岁，正是生长发育时期，如果教师不注意舞蹈基本功的训练方法，学生很容易出现韧带拉伤、肌肉挫伤等一系列伤病。教师在加强对学生的舞蹈基本功的训练时，必须考虑到学生的生理特点，合理控制训练时间和训练强度，切不可急于求成。为把枯燥无味的基本功训练变得生动活泼，教师可选择一些节奏鲜明、轻快活泼的音乐作为伴奏，使学生在轻松愉快的音乐中加强舞蹈基本功训练。

2.舞蹈的基本技巧训练是提高学生舞蹈素质和舞蹈能力、发展学生表演能力的重要环节

幼师学生的舞蹈基础一般比较差，教师在教学中必须遵循由浅入深、循序渐进的原则。对于初学的学生，笔者融简单的律动教学于舞蹈的基本技巧训练中，以培养学生动作的协调性和节奏感。这些律动大多是以学生较熟悉的歌曲作伴奏，节奏鲜明、轻快活泼，易被学生喜爱和接受。对于舞蹈感觉较好的高年级学生，笔者的教学除了加强舞蹈基本功训练外，更注重以各民族的舞蹈组合为主（如汉族秧歌、维吾尔族舞、蒙古族舞等）进行训练。在教学中，笔者引导学生根据各民族舞蹈的特点，力求做到形神兼备地表现舞蹈的意境和特点。例如新疆维吾尔族舞蹈开朗、活泼、婀娜多姿、风趣、诙谐的情调，藏族弦子的沉稳、柔颤、富有歌唱性，蒙古族舞蹈的豪放、质朴及内柔外刚的特点，这些都需要学生融会贯通、揣摩体会，从而提高学生的舞蹈表演能力。

三、变单纯教师教为师生合作，培养学生独立编创舞蹈的能力和组织能力

过去的舞蹈教学大多采用教师教、学生学的教学方法，忽视、束缚了学生自身能力的发挥。由于幼教的培养目标是未来的幼儿教师，必须提高学生的舞蹈编创能力。因此近两年来，笔者对高年级的学生注意师生合作，重视学生独立编创舞蹈能力的教学。笔者经常鼓励学生运用学过的各种舞步、舞蹈技巧来独立编创舞蹈，笔者定期进行总结，指出其优点与不足。在课余训练时，还采用培养小老师的办法，鼓励舞蹈素质好的学生教舞蹈素质差的学生，使学生在互帮互学的实践中提高了组织能力。

以上几点是笔者在舞蹈教学中的体会，通过这些方法，所教学生课内外学习舞蹈的积极性大大提高，舞蹈表演能力和编创能力也普遍有所提高。笔者学校组织的毕业汇报联欢会的大部分节目都是学生自编的舞蹈，受到了大家一致好评。笔者深深地体会到，教师只要勇于探索，善于总结经验，努力掌握教学规律，一定能够创出一条适合现代舞蹈教学的新路子。

（作者单位：南阳市宛西中等专业学校）

第五篇：幼师舞蹈教学总结

幼师舞蹈教学总结1

在学校的安排下，本学期我担任了12秋季幼师4个班级的舞蹈课程，根据幼师教育舞蹈教学大纲的要求和学生的身心特点，本人从我们学校幼师的整体生源舞蹈基础薄弱等实际情况出发，因材施教。现将这学期的教学工作总结如下:

由于学生协调能力和对音乐的感受力都是刚刚开始发展，虽然她们有较强的积极性，但是手脚并不听使唤，不能按照老师的要求进行练习，于是我根据实际情况策划出新颖适合的教学内容，形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度，使学生产生亲切感，提高对舞蹈学习的能力。这期间我也不忘了给她们鼓励：“你们是最棒的！”并让她们记住：“简单的事情重复做，你们就是专业的舞蹈演员！”因此学生们都积极参与每次课时，出勤率很高。在教学过程中，我主要以下分六个部分进行教学：

一、舞蹈基础训练部分。首先，从舞蹈基础训练课程开始我就加进一些幼儿基础练习元素和律动，降低部分训练难度，使原本较为枯燥的基础强化训练变得更为轻松活泼，及更为实用也更方便学生的掌握。其次，在音乐上采用一些少儿律动性较强的音乐，使学生对今后学习、编排幼儿舞蹈有一个整体的感受和理解。通过一些方位、节奏变化的`训练，来强化学生的整体适应能力和表演能力。同时我还重点发展学生舞姿动作的协调性、灵活性、节奏感使得学生克服身体的自然状态，获得正确的直立感。第三，为了强化学生的自学能力，加强学生学习的积极主动性，在授课时我只教动作或组合的一个方向，让学生自己把反方向动作或组合做出来，使学生较快的掌握舞蹈规律。既提高学生的舞蹈实际接受能力，又增强了课堂的教学互动性。使教学效果有了明显的提高。

二、中华民族民间舞蹈教程部分。根据教学大纲的要求，本学期我选择了三种具有代表性的民族民间舞的基本动律及其民族韵律特点进行编排整理、组合，如通过粗犷豪放的藏族踢踏舞，弦子舞等，使学生能在较短的时间内尽可能多的掌握舞蹈动作素材，拓宽舞蹈知识面，提高学生对舞蹈的表现力，为今后的舞蹈教学和幼儿舞蹈创编开阔思路的同时，改变自身气质的不足一面，最大限度地发挥自身所具有的潜能，使学生能有一个健康良好的气质。

三、课后作业监督措施。在舞蹈教学过程中，我比较注重监督学生复习的回课情况，要求她们课后要把我课上所讲的舞蹈动作要领、重点要求和组合顺序记成笔记，并熟练的掌握课堂作业，规定每星期全班同学的复习次数不能少于两次。并要求班委每次进行出勤登记和复习登记。我在课堂上也会不定期进行抽查和小测，对完成情况较好的学生和没有复习的学生分别进行赏罚，以此督促学生自觉的复习掌握每节课的教学进程。毕竟课堂的教学时间有限，学生掌握的熟练程度有限，需要学生课后花时间消化、练习。因此这些教学措施的实施，使学生的舞蹈基础较为扎实，舞蹈动作较为熟练规范，课堂的“教”与“学”相互促进，良性的循序渐进，收到了较好成效。

四、积累课外知识和实践经验。与有限的课堂知识相比较，丰富的课外活动和实践经验的积累就显得由为重要。因此，我鼓励学生多参学校安排的各项文艺晚会舞蹈演出、技能比赛任务，多学多练。并提倡她们自己改编、创编，串排舞蹈节目或集体创作舞蹈节目，必要时我帮她们提些修改意见或直接进行一些修改，以此来提高她们的舞蹈综合能力。

五、结合实际，调整教学。除了认真钻研教材，做好备课工作以外，我还经常利用休息时间，自费收集各种舞蹈书籍和舞蹈音像资料及相关教材。到市里各个舞蹈培训中心听课，了解当今少儿舞蹈课程的最新动态，结合我们本专业学生的实际，进行相关的知识调整。

六、加强反思，及时总结教学得失。在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在工作之余我采取定期与学生沟通交流的方式，了解学生对我的教学方式的看法与建议。

幼师舞蹈教学总结2

本学期我继续担任舞蹈小组的辅辅助教导，本小组共有学生28人，都是一、二年级的学生。舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分，她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型，形象逼真的道具，使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、现将活动情况作以下总结：

一、训练内容

（一）激发学生学习舞蹈的兴趣，培养良好的形体习惯。

（二）引导学生进一步体验音乐、感受音乐的美感，激发学生通过舞蹈表现音乐情感的思想。

（三）培养学生良好的舞蹈习惯和舞蹈技巧，发展他们的想象力和创造能力。

（四）通过舞蹈兴趣小组的开展，培养了学生对舞蹈的兴趣与爱好；学到了舞蹈的基础知识和基本技能；培养了学生健康的趣味和良好的品德情操；培养学生的欣赏能力、舞蹈能力、表演能力和创造能力；提高了学生的艺术修养。

（五）主要排练中国舞蹈家协会舞蹈基本动作与技能训练《小星星》、《太阳妈妈》、主要内容进行舞蹈教学，并且把舞蹈引入大课间，作为全校学生的活动。

二、出勤情况

每次活动的时间是周四下午的第二、三节课，学生做到了按时到、按时走，有病有事能请假。除个别调整的学生外，其他基本做到出满勤。这学期基本上没有学生要求退出舞蹈队，这也大大加强了学生的训练积极性。

三、管理情况

由于队员基础不同，所以我尽量让有舞蹈基础的队员带动基础稍差些的队员。我选二年三班的黄昕悦作为舞蹈队的队长，协助我进行舞蹈训练。这样不仅便于管理，而且这位队员在队中发挥了模范作用，吃苦在先，保证了良好的训练纪律和训练作风。同时训练时，我采取集体和分组活动相结合，利用优秀队员的示范带动全体成员的训练。

四、存在的.问题及下学期打算

（一）学生参与舞蹈训练的积极性还不够高，个别学生训练的积极性还有待加强。

（二）一小部分学生的基础不是很好，没有扎实的基本功，对于排练成品节目有很大的难度。

（三）我们的训练还需要班主任教师的大力配合。通过这一学期进行舞蹈训练，学生的舞蹈知识和动作的协调性能力都有不同程度的提高。我们舞蹈组下学期的打算是苦练基本功，打好基础。

幼师舞蹈教学总结3

转眼间本学期23届学前教育专业基训课程已经圆满的结束了。在学习的过程中我看到了同学们的努力、勤奋，扎实，看到他们一个个能随音乐一起像蝴蝶般的翩翩起舞，我感到无比的欣慰，结束这学期的基训课程之后，他们将进入高三的忙碌又紧张的学习生活中去。对本学期的教学工作，我做如下总结：

一、幼儿发展方面

本学期23届幼师班一共5个，多数学生基本功较弱，为了发展学生动作的协调性，和培养以后的工作能力，舞蹈是他们的必修课程。通过师生的共同努力，同学们的动作发展方面都有不同程度的提高。

二、教学方面

在教学活动开展中，主要分三个部分进行教学：基本功训练、韵律组合、成品舞。其中，基本功训练是带学生进行压腿、下腰等练习，培养学生有一定的基本软开能力、良好的形体条件、肢体的爆发力和控制力;其次，韵律组合是结合基本功进行练习，逐步训练学生舞蹈动作的`协调能力，最后，结合各种舞步、手位动作，教给学生成品舞，引导学生感受音乐的美妙，并加强学生舞蹈的创编能力。

三、成绩分析

2351班总学生人数52人，实际考试50人。90-100分人数为0，79-89分人数为10人，60-69分人数为11人，60分以下不及格人数为28人。平均分57.82，没有达到及格率。

2352班总学生人数52人，实际考试50人。90-100分人数为0，79-89分人数为13人，60-69分人数为23人，60分以下不及格人数为18人。平均分62.08，达到了及格率。

2353班总学生人数52人，实际考试40人。90-100分人数为0，79-89分人数为5人，60-69分人数为1人，60分以下不及格人数为46人。平均分43.35，没有达到及格率。

2354班总学生人数40人，实际考试40人。90-100分人数为0，79-89分人数为11人，60-69分人数为18人，60分以下不及格人数为10人。平均分66.3，达到了及格率。

2355班总学生人数44人，实际考试42人。90-100分人数为0，79-89分人数为5人，60-69分人数为11人，60分以下不及格人数为26人。平均分61，达到了及格率。

其中，2353班掌握学习内容的同学较少，没有完成自编舞任务的同学较多，所以大多数同学不及格；2354班的同学学习内容掌握较为平均，学生水平相当；2355班的同学掌握程度不一，成绩差异大。但学生的总体水平较上一学期都有了很大提高。

四、存在的问题

由于学生的能力水平不在一个阶段，教材不是很好选，教学上稍稍难一点，能力差的不容易接受;相反，能力好的又觉得太简单。下期应根据学生的水平，将学生分成学习小组，优生帮带差生，便于教学。

总之，学生们通过一学期的刻苦训练，有了明显的进步和提高。同时，也让我从中积累了许多教学经验，知道怎样当好一名舞蹈老师，要做到耐心、细心、用心。当然，在教学中，我也意识到自己还有一些不足之处，我会不断的改进，不断的完善自我，不断的充实我的专业理论知识，朝着舞蹈这方面不断的发展。在这里，并要感谢学校领导和各位班主任老师一直以来对我工作的配合、支持和信任，从中使我不断的长。

幼师舞蹈教学总结4

伴随着夏天的脚步，一个学期即将过去，回顾本学期的教学工作，忙碌、辛劳而又充实，同时伴随的是幸福！

本学期主要是从两个有目的性的重点出发，一个是做学生喜欢的老师为目的去上课；另一个是排练校园集体舞的节目，可以说是以锻炼和收获良多来结束这一个学期。

在课程实施中，我对教学内容主要做了这样的安排：

1、队列队形训练。培养学生上课后从进入教室开始整齐有序的意识；

2、基本形体训练。通过基础形体动作的练习来进行矫正和延伸的拓展训练，克服学生错误体态，使学生无论在生活中还是舞蹈时具有正确的姿势，改正不良习惯；

3、热身组合练习。使学生学会在做舞蹈动作时怎样避免出现受伤的情况，怎样更好地保护自己；

4、完整的舞蹈教学。通过舞蹈动作的教学，在音乐伴奏下做各种舞蹈动作，使学生身体得到全面的活动，培养学生良好的动作姿态、身体的协调性、灵活性和初步欣赏音乐的能力以及对不同舞蹈风格特点的'认识；在校园集体舞的节目排练中，从一开始筹备，心中的那根弦就绷得紧紧的，从二年级到五年级，总共十八个班，脑袋整天处于高速运转状态，想着这个节目应该怎么安排，想着那个节目动作怎么编排，然后再去排练，很想紧紧的抓住每一天的每分每秒，几乎没有休息和喘息的时间。在这期间最害怕的不是辛苦而是生病，因为生病自己难受又不想耽误排练，这种力不从心的感觉既着急又难受，但是看着比赛当天，舞台上表演的孩子和老师，她们伴随着音乐起舞，欢快的节奏，动感的舞步，优美的舞姿，每一个舞蹈动作都与音乐溶为一体，让我觉得她们才是最好的舞者，那一刻所有的辛苦与难受早已烟消云散，那一刻只剩下幸福的感觉！

无论是舞蹈课还是节目排练，只要你用心，只要你努力，不一定有回报，但是你能成长，能锻炼自己这就是最好的回报。热爱学生，热爱身边的每一个人，热爱舞蹈，热爱生活，这个学期就这样忙碌而又幸福的过着每一天！

幼师舞蹈教学总结5

时间过的真快，转眼间一个学期即将结束。在这充实又忙碌的学期里，充满了快乐、激_情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期做个总结，也利于今后的工作做的更好。

小学阶段，学生经常参加生动、活泼的舞蹈教学活动，可以促进他们的智力发育，增长他们的体力，增强他们身体动作的协调性，同时陶冶学生的性情和品格，通过长期的舞蹈训练，可使学生拥有匀称的体形、高雅的气质，这对他们一生的'发展都起着不可估量的作用。

本学期教授班级有学前(1)班，三年级(5)个班的舞蹈课，可以分为两个部分，一是舞蹈基本训练部分，二是舞蹈教学部分。现将本学期舞蹈教学工作总结如下：

在教学中，我们也尝试创建了“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式。

1、小学舞蹈课教学模式的构成。

我们所构建的“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式，是为教师在舞蹈课教学中提供的一个活动框架，它是依据教学过程发展规律而形成的一个正向的线性结构。该模式把学生在教学活动中知识及能力发展的过程分为三个阶段：欣赏—模拟—学创。三个阶段又包含了学生在学习过程中认知及情感发展的不同的六个环节：欣赏包含“初步理解”和“情感陶冶”；模拟包含“基本掌握”和“情感激发”；学创包含“巩固运用”和“情感发展”。

(1)欣赏。这是舞蹈教学模式中的第一个阶段，它的目的是让学生对舞蹈有一个初步的了解，为后面阶段提供背景和基础，培养学生良好的欣赏习惯，激发学生对舞蹈的兴趣。

(2)“初步理解”是学生了解舞蹈知识的初始阶段，其要点是认知激活、定向准备，即要使学生在此阶段，从进入教学活动开始之时便处于认知活跃状态，积极主动地去摄取知识，激发对舞蹈的兴趣，从而达到对学习目标的理解。

(3)“情感陶冶”是通过欣赏优美的舞蹈动作，促进学生对美的认识和追求。

其中美包括形象美、动作美、旋律美、服装美等。学生通过对这些美的欣赏，对美产生直观的、初步的印象，同时培养他们对音乐的感受能力，使他们在情感上产生共鸣，全身心地沉浸到情感交流和情绪体验之中，从而受到春风化雨般的感染和陶冶。

(4)模拟。

模拟阶段是学生具体学习及掌握知识的阶段，该阶段主要是通过教师的教授及学生的模仿，使学生掌握舞蹈的基本知识和技能。通过模拟阶段，使学生了解舞蹈的思想性、艺术性，让学生的舞蹈想象力受到充分启发，使其受到舞蹈艺术形象的感染；通过模拟舞蹈基本动作使学生在生理和形体上得到发展。

(5)学创。

学创阶段是充分发展学生个性，启发他们想象力和创造力的重要阶段。它是在舞蹈动作的掌握、有丰富的音乐感受和一定的舞蹈知识积累的基础上，初步按歌曲或乐曲内容自编简单的舞蹈动作并表演。

根据教学实践，我认为要上好舞蹈活动课，教师要做好以下几点：

第一，教师教材，难易适度，富有儿童趣味；

第二，教师示范准确，富有感染力；

第三，教师加强具体指导，及时纠正错误；

第四，练习时间适度，动静交替，形式多种多样；

第五，教师给学生创造表演的机会，增加舞台实践经验，提高学生学习舞蹈的兴趣，使之能持之以恒地学习下去。

本学期五月份本人上了一次组内的公开课，自己精心的备课以及老师们给的宝贵意见。本学期的公开课很顺利的完成。在这也感谢校领导能给我这次学习的机会。

让我从中成长并进步了不少。在以后的工作里，我要不断努力创新，认真备好每一节课，认真上好每一节课。让孩子从中学到更好更精的舞蹈课程。