第一篇:英国诗歌
这一讲我希望向大家简要介绍一下英语诗歌的发展史,英语和中文一样,都是世界上最有影响力的语言之一,前者使用范围最广,后者使用人口最多。英语诗的历史虽不能和我华夏那样源远流长,却也像一棵大树一样,滋生出不同的风格和流派。
英语诗的发展分为如下阶段:古代、中世纪、文艺复兴时期、启蒙运动时期、浪漫派、现代派和现代派之后
如果仔细阅读大量的诗歌诗,英语诗的最早作品可能算是《贝奥武尔夫》,这是讲述一位日耳曼部落传奇英雄的故事,但是却是用古英语写下的,不仅难读,而且有很多不同的羊皮纸版本,只有学问高深的学者才能读懂全文。但是,借助翻译版,我们已经能够感受到古代英伦三岛人民尚武、智慧的特点。
中世纪的英语诗歌可以说开始于1066年的一次民族战争,中世纪肆虐欧洲的维金人(Vikings)的一支在法国西南的诺曼底定居下来,并且皈依了基督教,他们的首领亨利受到教皇封赏,获得了诺曼公爵的称号。诺曼公爵的实力越来越强大,最后,他带领族人登陆英国,并占领了英伦三岛的大部,消灭了当地原有的部落,建立了一个强大的王国,这就是现代英国的前身。
诺曼公爵的入侵对英国语言的发展造成了极大的影响,入侵者不会讲英文,而讲一种和现代法语有亲缘关系的法语方言。而他们的后人成为了英国的统治贵族,这些贵族老爷开始也不会讲古英语,但时间久了,就会发现,要是老用法语和拉丁语,是很难控制和管理只会说英语的广大老百姓的。因此,在民政管理和法律诉讼这两个部门中,英语得到了普及,而贵族们常用的法语和拉丁语词汇,也渗透到了英语之中,这就导致了中世纪英语的产生。
用这种语言写作的诗人并不多,而且大多出现在中世纪晚期,到了十二世纪,他们中的集大成者出现了,他就是乔叟(Chaucer),乔叟不是一个专职的诗人,他其实是亨利七世的庄园管家,由于有很多机会出使国外,加之教育程度较高,他熟悉古罗马的很多作家,如普鲁塔克、维吉尔、琉善,而且,他还了解但丁和博伽丘的作品,熟悉法国浪漫传奇诗篇《玫瑰传奇》。这样丰厚的阅读底子让他成为英国历史上第一位伟大的诗人。他的《坎特伯雷故事集》用韵文写成,第一次生动地描写了中世纪晚期英格兰市井之徒的生活和想象,穿插的传奇故事,生动又充满讽刺精神。乔叟是中世纪和文艺复兴时期的过渡人物,他的创作不仅给后世诗人很多启发,而他的语言就是现代英语的雏形和典范。因为,只有他是用现代英语的母亲,英格兰伦敦方言写作的诗人。
文艺复兴时期是英国诗歌的黄金时代,这个时期出现了英国文学史上最著名的“一人两派”,一人就是“说不尽的”莎士比亚,两派就是指大学才子群体和玄学派诗人。13世纪开始,英国的大学开始繁荣,并且影响力超出了简单的神学教育,在世俗教育方面也为社会贡献出了大量的有才之士,如著名的弗朗西斯·培根和托马斯·莫尔。在文学方面,大量的文学天才来自大学,比如克里斯多夫·马洛和本·琼生。同样,受过大学神学系教育的人又成为了带有另一种风格的优秀诗人。例如,约翰·邓恩和赫伯特·金,他们在风格上的后继者一直延续到英国革命时期的马维尔。这一派诗人曾经被英国历史上最有名的批评家约翰逊博士彻底打入冷宫,本以为永世不得翻身,结果在20世纪,居然被T.S.艾略特重新翻出来,成为一系列最伟大的诗人。
莎士比亚以一个人卓然迥异这两派高手,成为文艺复兴时期真正的绝世高手。大学才子一派的特点,在于善作修辞,而结构散漫,无法呈现某种深刻的人生境界;玄学派善于将深刻的思辨和奇特的比喻烙在一起,形成一种庄严但奇特的趣味,但是若是不细细咀嚼,往往会对他们怪异的诗行忘而却步。莎翁结合了两派的特点,热闹中有深刻,平淡中有功力。他的所有历史诗剧就是杜甫意义上的“诗剧”,而《哈姆雷特》这样的悲剧就是真正的诗化哲学。就是小小的喜剧,都是搞笑之中含义深远。莎士比亚的诗,无论是他的诗剧,还是他的无韵诗,都是世界文学上的巅峰之作。
到英国革命之后,英语诗歌又有一次大改变,启蒙运动的发展,让蒲柏能在诗篇中纵横驰骋自己的理性,思考人类的有限性。但是,宗教改革的影响对英国的影响可能更大,因为它引起的宗教战争和英国革命,不仅是一场阶级革命,而且是一个现代民族挣扎出中世纪天主教庇护的艰难历程。某种程度上,这是对诗人灵魂的另一次解放,弥尔顿《失乐园》和《复乐园》中的撒旦,不仅要被看作一种心灵的隐喻,而且要被看作一种政治隐喻。英国正是一个被驱逐出欧洲基督教等级秩序的孤岛,而恶魔之王必须在这里重建现代国家的世俗政治秩序。如果同学们有兴趣阅读弥尔顿,我建议大家要将诗人弥尔顿和政治家弥尔顿联系起来阅读。这和我们必须将诗人但丁和政治家但丁联合起来阅读是一个道理。
在数代人的努力之后,英国成为了一个新兴的资产阶级强国。尽管遇到了一系列挫折,例如美国的独立。但是随之相伴的是,英语随着这个新兴国家的兴起,扩大了影响力。这就必然伴随了英诗的变化。浪漫主义运动兴起了,这是一个遍及欧洲的运动,它的思想内涵,恐怕没法用一言两语说清楚。就英国而言,浪漫派在诗歌方面的特点表现在如下方面:1.第一次出现了现代文明和传统社会的对立;2.第一次出现了自然和自由的对立。3.第一次出现了想象和现实的对立。我们在这里强调的是,传统所谓“积极浪漫派”和“消极浪漫派”的划分,某种程度上并不能穷尽浪漫派的思想,比如,柯勒律治,他曾经是个空想社会主义者,而且他从来没有试图成为一个保守派,但是,由于诗行中对想象的重视和马克思等伟大领袖并不熟悉他的全部写作和学术生涯,他就“消极”了。雪莱虽然是空想社会主义者葛德温的女婿和学生,但他对诗意的追求并不仅仅代表左派的义愤,他的政治理想,可能更带有新柏拉图主义的色彩。所以,我们更需要细致的阅读他们的作品,根据诗学关系,而不是简单的表面宣言,来判断诗人的政治立场。
浪漫派后期出现了艾略特所说的“沉思”和“感情”不能合而为一的特点。勃郎宁夫妇和丹尼生成为了这一派的代表。但是,美国诗人则继承了浪漫派更多的特点,尤其是爱默生和深受他影响的惠特曼,成为了新大陆上继承浪漫派的新旗帜。尤其是惠特曼的《草叶》,在他看来,诗不再是教养阶层独有的月桂树,而是草地般清新滋长的朴实生命,他在诗中描写士兵、工人、护士,赞美联邦制和奴隶解放运动,讴歌新大陆的自然风物,最重要的是,他的自由诗抛弃了传统英诗格律的很多要素,用奔放的内在情绪驾驭诗行的外在节奏,成为新大陆人民最爱戴的诗人,并影响了庞德和金斯伯格这新大陆的两代诗人。
文学史的发展追寻着“物极必反”的原则,当主张情感和想象的浪漫派在19世纪的鼎盛时期过去之后,现代主义运动则以节制和理性加以反拨,英语诗的现代主义运动包含三个组成部分,叶芝的象征派运动,艾略特、奥登为代表的现代主义运动,和庞德为代表的意象派。叶芝是一个带有浪漫派色彩的诗人,他独特的爱尔兰血统,让他从凯尔特民间文学和欧洲象征派这样一个带有独特现代主义色彩的运动中汲取养料,从而成就了自己带有神秘主义色彩,注重象征和暗示,凝重而优美的风格。艾略特和奥登是英格兰现代主义运动的魁首,两人的人生道路完全相反,前者来自于新大陆,最后却带着对世俗化世界的失望,皈依英国保
守派的宗教:国教长老会;后者来自于英国,却从私生活到政治言论都很左,最终移居美国。但是,两人的作品都倾向于借古讽今,用古代典故映射现代社会的荒唐、无意义和脆弱。两人的诗篇都以精致、明晰见长,成为英语诗现代主义的高峰。庞德从日本的俳句和中国的绝句中受到启发,反对浪漫派的烂情和传统英诗中倾向说理的传统,发起了意象派运动,成为了欧美现代派独具特色的一支,后来,此人追溯大法西斯墨索里尼,在意大利大搞反动宣传,二战后通过装疯逃过一劫,在疯人院疗养期间,他沉醉于《论语》等中国传统典籍之中,写出了《诗章》(Cannon)这一二十世纪美国诗歌中的不朽之作,这时的庞德,已经超越了意象派的阶段,和他的好朋友爱略特一样,成为了一个文化保守主义者。
20世纪是人类历史最为复杂的一个世纪:两次世界大战,几十年的冷战,电子技术的兴起,人类生活的不断提高和发展。诗歌这样一个人类文明中的老古董却没有停下自己的脚步。二战之后的英语诗歌延续了兴旺,以“愤怒的青年”为代表的英国诗歌和“垮掉派”的美国诗歌成为了二战后诗坛的亮点。前者的代表是菲利普·拉金,后者的代表是阿伦·金斯伯格。拉金诗强调用通俗的口语描述现代人的无奈,多带有一个孤独酗酒者玩世不恭的调子。金斯伯格则继承了布莱克和柯勒律支对想象的重视,形式上则倚重惠特曼,思想上则皈依禅宗,他的《嚎叫》成为战后最优秀的诗篇。
以上就是我对英语诗史的一个简单梳理,可以说,我们可以发现和我们中国文学史中一样的历史线索,例如对于“感情”和“想象”这两个诗歌中重要特性此消彼长的过程中,是不是能看到中国诗歌中“宗唐”或“宗宋”争论的影子呢?也许,完美的诗歌是技巧和感受的统一,是感情和理智的交融。但是,完美的搭配有很多种,但具体的结果只有一种,结下的章节,我们就要看看,在具体的历史条件下,怎样的诗人真正完成了情理合一的最佳搭配
第一节 叙事诗(Narrative
Poetry)
1.民谣(Ballad)
2.史诗(Epic)
3.罗曼司(Romance)
第二节 抒情诗(Lyric)
1.维拉内拉(Villanelle)
2.十四行诗(Sonnet)
3.颂歌(Ode)
4.挽歌(Elegy)
第三节 无韵诗(Blank Verse)
第四节 自由体诗(Free Verse)
第三章 如何欣赏英语诗歌的音乐美
第一节 节奏(Rhythm)
1.格律(Metre)
2.英语诗歌的基本格律
抑扬格(Iambius,the Iambic
Foot)
扬抑格(Trochee,the Trochaic
Foot)抑抑扬格(Anapaest,the Anapaestic Foot)扬抑抑格(Dactyl,the Dactlic Foot)3.音步(Feet)4.英语诗歌的基本音步5.韵律分析(Scansion)第二节 音韵(Rhyme)1.行中韵(Internal Rhyme)头韵(Alliteration)腹韵(Assonance)假韵(Consonance)2.尾韵(End Rhyme)阳韵(Masculine Rhyme)阴韵(Feminine Rhyme)3.韵式(Rhyme Scheme)双行体(Couplet)三行体(Tercet)四行体(Quatrain)十四行诗(Sonnet)君王诗体(Rhyme Royal)八行体(Ottava Rima)斯宾塞式(Spenserian Stanza)第四章 如何欣赏英语诗歌的画面美第一节 英语诗歌的视觉形式1.诗行的构建2.字母的书写3.诗行的排列第二节 诗歌的臆想画面1.意象的捕捉2.构图的虚实3.意境与意义第五章 英语诗歌中的文学手法第一节 意象(Image)第二节 比喻(Comparison)1.明喻(Simile)2.暗喻(Metaphor)3.奇喻(Conceit)第三节 拟人(Personification)第四节 象征(Symbolism)
第五节 用典(Allusion)
第二篇:英国五首诗歌
墓园挽诗By Thomas Gray(1716-71).晚钟响起来一阵阵给白昼报丧,牛群在草原上迂回,吼声起落,耕地人累了,回家走,脚步踉跄,把整个世界留给了黄昏与我。苍茫的景色逐渐从眼前消退,一片肃穆的寂静盖遍了尘寰,只听见嗡嗡的甲虫转圈子纷飞,昏沉的铃声催眠着远处的羊栏。只听见常春藤枝裹的塔顶底下 一只阴郁的鸱枭向月亮诉苦,怪人家无端走近它秘密的住家,搅扰它这个悠久而僻静的领土。峥嵘的榆树底下,扁柏的荫里,草皮鼓起了许多零落的荒堆,各自在洞窟里永远放下了身体,小村里粗鄙的父老在那里安睡。香气四溢的晨风轻松的呼召,燕子从茅草棚子里吐出的呢喃,公鸡的尖喇叭,使山鸣谷应的猎号 再不能唤醒他们在地下的长眠。在他们,熊熊的炉火不再会燃烧,忙碌的管家妇不再会赶她的夜活; 孩子们不再会“牙牙”的报父亲来到,为一个亲吻爬到他膝上去争夺。往常是:他们一开镰就所向披靡,顽梗的泥板让他们犁出了垄沟; 他们多么欢欣的赶牲口下地!他们一猛砍,树木就一棵棵低头!雄心别嘲讽他们实用的操劳,家常的欢乐、默默无闻的运命; 豪华也不用带着轻蔑的冷笑 来听讲穷人的又短又简的生平。门第的炫耀,有权有势的煊赫,凡是美和财富所能赋与的好处,前头都等待着不可避免的时刻: 光荣的道路无非是引导到坟墓。
骄傲人,你也不要怪这些人不行,怀念没有给这些坟建立纪念堂,没有让悠长的廊道、雕花的拱顶 洋溢着宏亮的赞美歌,进行颂扬。栩栩的半身像、铭刻了事略的瓮碑,难道能恢复断气,促使还魂? 荣誉的声音能激发沉默的死灰? 谄媚能叫死神听软了耳根? 也许这一块地方,尽管荒芜,就埋着曾经充满过灵焰的一颗心; 一双手,本可以执掌到帝国的王笏 或者出神入化的拨响了七弦琴。可是知识从不曾对他们展开 它世代积累而琳琅满目的书卷; 贫寒压制了他们高贵的襟怀,冻结了他们从灵府涌出的流泉。世界上多少晶莹皎洁的珠宝 埋在幽暗而深不可测的海底: 世界上多少花吐艳而无人知晓,把芳香白白的散发给荒凉的空气
Blake诗选之《天真之歌》与《经验之歌》——扫烟囱的孩子(一二)
我母亲死的时候,我还小得很,我父亲把我拿出来卖给了别人,我当时还不大喊得清“扫呀,扫,” 我就扫你们烟囱,裹煤屑睡觉。
有个小托姆,头发卷得像小羊头,剃光的时候,哭得好伤心,好难受,我就说:“小托姆,不要紧,光了脑袋,大起来煤屑就不会糟蹋你白头发。”
他就安安静静了,当天夜里,托姆睡着了,事情就来得稀奇,他看见千千万万的扫烟囱小孩 阿猫阿狗全都给锁进了黑棺材。
后来来了个天使,拿了把金钥匙,开棺材放出了孩子们(真是好天使!)
他们就边跳,边笑,边跑过草坪,到河里洗了澡,太阳里晒得亮晶晶。
光光的,白白的,把袋子都抛个一地,他们就升上了云端,在风里游戏; “只要你做个好孩子,”天使对托姆说,“上帝会做你的父亲,你永远快乐。”
托姆就醒了;屋子里黑咕隆咚,我们就起来拿袋子、扫帚去做工。大清早尽管冷,托姆的心里可温暖; 这叫做:各尽本分,就不怕灾难。
风雪里一个满身乌黑的小东西 “扫呀,扫呀”在那里哭哭啼啼!“你的爹娘上哪儿去了,你讲讲?” “他们呀都去祷告了,上了教堂。
“因为我原先在野地里欢欢喜喜,我在冬天的雪地里也总是笑嘻嘻,他们就把我拿晦气的黑衣裳一罩,他们还教我唱起了悲伤的曲调。因为我显得快活,还唱歌,还跳舞,他们就以为并没有把我害苦,就跑去赞美了上帝、教士和国王,夸他们拿我们苦难造成了天堂。” 选自《经验之歌》
《西风颂》
剽悍的西风啊, 你是暮秋的呼吸, 因你无形的存在, 枯叶四处逃窜, 如同魔鬼见到了巫师, 纷纷躲避;
那些枯叶, 有黑有白, 有红有黄, 像遭受了瘟疫的群体, 哦, 你呀, 西风, 你让种籽展开翱翔的翅膀,飞落到黑暗的冬床, 冰冷地躺下, 像一具具尸体深葬于坟墓, 直到 你那蔚蓝色的阳春姐妹凯旋归家,向睡梦中的大地吹响了她的号角, 催促蓓蕾, 有如驱使吃草的群羊, 让漫山遍野注满生命的芳香色调;
剽悍的精灵, 你的身影遍及四方, 哦,听吧, 你既在毁坏, 又在保藏!二
在你的湍流中, 在高空的骚动中, 纷乱的云块就像飘零飞坠的叶子, 你从天空和海洋相互交错的树丛
抖落出传送雷雨以及闪电的天使;在你的气体波涛的蔚蓝色的表面, 恰似酒神女祭司的头上竖起缕缕
亮闪闪的青丝, 从朦胧的地平线 一直到苍天的顶端, 全都披散着 即将来临的一场暴风骤雨的发卷,你就是唱给垂死岁月的一曲挽歌,四合的夜幕, 是巨大墓陵的拱顶, 它建构于由你所集聚而成的气魄,可是从你坚固的气势中将会喷迸 黑雨、电火以及冰雹;哦, 请听!三
你啊, 把蓝色的地中海从夏梦中 唤醒, 它曾被清澈的水催送入眠, 就一直躺在那个地方, 酣睡沉沉,睡在拜伊海湾的一个石岛的旁边, 在睡梦中看到古老的宫殿和楼台 在烈日之下的海波中轻轻地震颤,它们全都开满鲜花, 又生满青苔, 散发而出的醉人的芳香难以描述!见到你, 大西洋的水波豁然裂开,为你让出道路, 而在海底的深处, 枝叶里面没有浆汁的淤泥的丛林 和无数的海花、珊瑚, 一旦听出
你的声音, 一个个顿时胆战心惊, 颤栗着, 像遭了劫掠, 哦, 请听!四
假如我是一片任你吹卷的枯叶, 假若我是一朵随你飘飞的云彩, 或是在你威力之下喘息的水波,分享你强健的搏动, 悠闲自在, 不羁的风啊, 哪怕不及你自由, 或者, 假若我能像童年的时代,陪伴着你在那天国里任意翱游, 即使比你飞得更快也并非幻想── 那么我绝不向你这般苦苦哀求:
啊, 卷起我吧!如同翻卷波浪、或像横扫落叶、或像驱赶浮云!我跃进人生的荆棘, 鲜血直淌!
岁月的重负缚住了我这颗灵魂, 它太像你了:敏捷、高傲、不驯。
五
拿我当琴吧, 就像那一片树林, 哪怕我周身的叶儿也同样飘落!你以非凡和谐中的狂放的激情
让我和树林都奏出雄浑的秋乐, 悲凉而又甜美。狂暴的精灵哟, 但愿你我迅猛的灵魂能够契合!
把我僵死的思想撒向整个宇宙, 像枯叶被驱赶去催促新的生命!
而且, 依凭我这首诗中的符咒,把我的话语传给天下所有的人, 就像从未熄的炉中拨放出火花!让那预言的号角通过我的嘴唇
向昏沉的大地吹奏!哦, 风啊, 如果冬天来了, 春天还会远吗? London 1802 尔顿先生归来兮,大不列颠需要您。她已变成污泥水,左顾右盼若失魂。神父,将军和文人,绅士淑女和家庭,绅士传统已消失,英雄气概无处寻。
人人丧失公德心,内心幸福化灰烬。请你回来教化咱,把我们灵魂洗干净,教给我们品德和风采,自由,才干和良心。
先生品德如蓝天,声音雄浑如海洋,灵魂高尚如恒星,我心不知在何方,> 先生平凡过一生,虔诚潇洒好心情,心胸浩瀚连宇宙,也认真做好小事情,> 我为先生赋诗章,歌成余意尚彷徨。LONDON, 1802 多佛海滩
马修·阿诺德
今夜,大海宁静一片,月明星稀,水涨潮满,清辉下的海峡,遥望法兰西的彼岸,隐隐绰绰,忽明忽暗;
英格兰崖壁陡峭,高高耸立静谧的海湾,一望无际,微光闪闪。
请到窗前来吧,夜晚的空气多么新鲜!
月色中苍白的大地与海相接,孤寂的长岸浪花飞溅。
听啊,听那聒噪吼叫,巨浪把卵石翻卷,一次次拉回海底,一次次又抛向高滩。
反复循环,相继不断,那节奏舒缓,那旋律震颤,这永恒的曲调饱含悲切哀怨。
古代的诗人索弗克斯,爱琴海上也曾聆听过这涛声的咏叹,由这混杂的潮汐,想到人世的苦难。
如今,在这遥远的北海倾听,我们的心感到同样震撼。
信仰之海啊,曾几何时,大潮涨满,遍布整个世界,飞舞彩带,闪耀光环。
可是现在,还能听到什么?
只剩下悲伤悠长的呼喊,潮声退落成晚风的呜咽,直到世界沙石裸露,广漠的边际一片昏暗。
爱人啊,让我们赤诚相见,看这眼前的世界,处处如梦似幻,似乎美好、新奇、灿烂,可是既无欢乐、光明、爱恋,又无诚信、和平、慈善;
我们身处漆黑的莽原,争斗、逃亡、惶恐、纷乱,黑夜里愚蠢的军队厮杀纠缠
第三篇:英国诗人雪莱诗歌精选
雪莱是英国著名浪漫主义诗人,被认为是历史上最出色的英语诗人之一。英国浪漫主义民主诗人。英国诗人雪莱诗歌精选,一起来看看。
英国诗人雪莱诗歌精选
1、《致华兹华斯 》
讴歌自然的诗人,是你曾经挥着泪,看到事物过去了,就永不复返:
童年、青春、友情和初恋的光辉,都像美梦般消逝,使你怆然。
这些我也领略。但有一种损失,那个你虽然明白,却只有我感到惋惜:
你像一颗孤星,它的光芒照耀过
一只小船,在冬夜的浪涛里;
那个你也曾像一座石彻的避难所,在盲目纷争的人海之中屹立;
在光荣的困苦中,那个你曾经吟唱,把你的歌献给真理与只有之神——
现在那个你抛弃了这些,我为你哀伤,前后相比,竟自判若二人。
英国诗人雪莱诗歌精选
2、《诗章 》
去吧!月下的荒野是如此幽暗,流云已吞没了黄昏最后的余晖:
去吧!晚风很快地要把夜雾聚敛,天庭的银光就要被午夜所遮黑。
别停留!时光逝了!一切都在喊:
去吧!别以临别的泪惹恋人悲苦;
她冷固而呆痴的眼不敢求你恋栈,职责和疏懒都要那个你复归于孤独。
去吧,去吧!去到你幽寂的家乡,把痛苦的泪洒在你凄凉的炉边,那个你可以望着暗影似阴魂游荡,把忧郁和喜悦编织在自己心间。
那个你的头上会飘飞着残秋树木的落叶,春日的花和露会在你脚边闪烁:
不是你的心,就是现世,必须变冷和寂灭,那么,午夜和晨光、你和恬静才能汇合。
午夜的愁云也有轮到它的宁息:
或者风吹得倦了,或者中天一轮明月,狂暴而不息的海洋总会停下瞬息;
凡是运动、辛劳、或悲伤的,必到时安歇。
而你将安歇在墓中——但在此刻,当幻景还使你迷于那宅舍、亭园和荒野,哎,你的记忆、悔恨和深思怎能摆脱
那妩媚一笑的光彩,两人会谈的音乐?
英国诗人雪莱诗歌精选
3、《致—— 》
音乐,当袅袅的余音消灭之时,还在记忆之中震荡——
花香,当芬芳的紫罗兰凋谢时,还在心魂之中珍藏。
玫瑰花,当她的花时尽了,用落红为她的所爱铺成锦床;
对你的思念也如此,待你远行了,爱情就枕着思念进入梦乡。
英国诗人雪莱诗歌精选
4、《给玛丽 》
哦,亲爱的玛丽,你能在这里多好,那个你,和你那明亮开朗的棕色的眼睛,那个你那甜美的话语,似小鸟,向常春藤阴里寂寞忧郁的伴侣。
倾吐爱情时的啭鸣,那天地间最甜最美的声音!
还有你的秀额……
更胜过这蔚蓝色意大利的天穹。
亲爱的的玛丽,快来到我的身旁,我失去了健康,当你远在他乡;
你对于我,亲爱的,就像黄昏对于西方的星辰,就像日落对于圆满的月亮。
哦,亲爱的玛丽,但愿你在这里,古堡的回声也轻声低语:“在这里!”
第四篇:英国雪莱的诗歌
雪莱,英国著名浪漫主义诗人,被认为是历史上最出色的英语诗人之一。接下来小编搜集了英国雪莱的诗歌,仅供大家参考,希望帮助到大家。
一、《西风颂》第五节
把我当作你的竖琴,当作那树丛:
尽管我的叶落了,那有什么关系!
你那非凡和谐的慷慨激越之情
定能从森林和我同奏出深沉的秋韵,甜美而带苍凉。给我你迅猛的劲头,狂暴的精灵!化成我吧,借你的锋芒!
请把我尘封的思想散落在宇宙
让它像枯叶一样促成新的生命!
哦,请听从这一篇符咒似的诗歌,就把我的心声,像是灰烬和火星
从还未熄灭的炉火向人间播散!
让预言的喇叭通过我的嘴巴
把昏睡的大地唤醒吧!哦,西风啊,如果冬天来了,春天还会远吗?
二、《奥兹曼迪亚斯》
我遇见一位来自古国的旅人
他说:有两条巨大的石腿
半掩于沙漠之间
近旁的沙土中,有一张破碎的石脸
抿着嘴,蹙[cù]着眉,面孔依旧威严
想那雕刻者,必定深谙其人情感
那神态还留在石头上
而斯人已逝,化作尘烟
看那石座上刻着字句:
“我是万王之王,奥兹曼斯迪亚斯
功业盖物,强者折服”
此外,荡然无物
废墟四周,唯余黄沙莽莽
寂寞荒凉,伸展四方。
三、《一朵枯萎的紫罗兰 》
这朵花的芬芳,已经消隐,像你的吻对我吐露过的气息;
这朵花的颜色,已经凋陨,它曾使我想起你独有的光辉!
一个萎缩、僵死、空虚的形体,搁置在我被冷落的胸襟,以它冷漠、寂静、无声的安息
嘲弄我依旧热烈的痴心。
我哭泣,泪水不能使它复生;
我叹息,不再向我吐露气息;
它静默无声无所怨忧的命运,正和我应得的那种一样无异。
四、《孤独者》
一
在芸芸众生的人海里,你敢否与世隔绝,独善其身?
任周围的人们闹腾,你却漠不关心;冷落、孤寂,像一朵花在荒凉的沙漠里,不愿向着微风吐馨?
二
即使一个巴利阿人在印度丛林中,孤单、瘦削、受尽同胞的厌恶,他的命运之杯虽苦,犹胜似一个不懂得爱的可怜虫,背着致命的负荷,贻害无穷,那永远摆脱不了的担负。
三
他微笑——这是悲哀最严厉的讽刺;
他说话——冷冷的言词,不是从灵魂流露;
他和别人一样行动,吃着美味的食物;——
然而,然而他盼望——虽然又害怕——死;
他渴望抵达,虽然又像要逃避
那灰色生涯的最终的归宿。
五、《致华兹华斯》
讴歌自然的诗人,你曾经挥着泪,看到事物过去了,就永不复返:
童年、青春、友情和初恋的光辉,都像美梦般消逝,使你怆然。
这些我也领略。但有一种损失,你虽然明白,却只有我感到惋惜:
你像一颗孤星,它的光芒照耀过
一只小船,在冬夜的浪涛里;
你也曾像一座石彻的避难所,在盲目纷争的人海之中屹立;
在光荣的困苦中,你曾经吟唱,把你的歌献给真理与只有之神——
现在你抛弃了这些,我为你哀伤,前后相比,竟自判若二人。
六、《无常》
一
今天还微笑的花朵
明天就会枯萎;
我们愿留贮的一切
诱一诱人就飞。
什么是这世上的欢乐?
它是嘲笑黑夜的闪电,虽明亮,却短暂。
二
唉,美德!它多么脆弱!
友情多不易看见!
爱情售卖可怜的幸福,你得拿绝望交换!
但我们仍旧得活下去,尽管失去了这些喜悦,以及“我们的”一切。
三
趁天空还明媚,蔚蓝,趁着花朵鲜艳,趁眼睛看来一切美好,还没临到夜晚:
呵,趁现在时流还平静,作你的梦吧——且憩息,等醒来再哭泣。
第五篇:英国浪漫主义诗歌的情感价值
英国浪漫主义诗歌的情感价值
[摘要]在欧洲声势浩大的浪漫主义运动中,属英国浪漫主义诗歌最具代表性和影响力。早在十九世纪,情感主义已成为了欧洲浪漫主义思潮和创作理念的主要表现方式,这种表现方式有力地推动了英国了浪漫主义诗歌的发展。基于此,本文主要对英国浪漫主义诗歌的情感价值进行了探讨。
[关键词]英国;浪漫主义诗歌;情感价值
[中图分类号]1106
[文献标识码]A
[文章编号]1671-5918(2015)06-0176-02
情感是人们精神灵魂所产生的力量,这种情感没有地域和种族的限制,文学作品之所以能打动读者,就是因为其中蕴含了丰富的情感。在诸多文学作品中,最讲求情感抒发的乃浪漫主义文学。所谓浪漫主义文学,即一种以激发读者情感为目的的文学。英国浪漫主义诗人主张用情感解读人生,把握情感的本质,希望人们的生活充满的诗意,这样读者才能深切地感受到浪漫主义诗歌所蕴含的价值与意义。
一、英国浪漫主义诗歌的主要特点
(一)以情感为中心
在《诗辩》中,雪莱分析了“诗歌”与“故事”的联系,他指出,“故事的核心内容是事实,强调的是地点、时间、因果关系、环境等因素;而诗歌却存在于创作者的脑海中,是以永恒的韧性为基调创作出来的作品”。可见,诗歌创作并不是摹写事件,而是一种以心灵为指引的创作,强调的是情感因素,而不是叙述事情的经过。英国浪漫主义学者们揣着一颗澎湃而炽热的心,将诗歌创作推向了巅峰。情感是浪漫主义诗歌永恒不变的基调,它要求人们重新审视自己的环境,要求人们充满情感的去看待世界,最终达到一种“物我同一”的境界。所以,情感就相当于是浪漫主义诗歌的装饰品一样,吸引着人们的注意。
(二)以自由为宗旨
诗利用语言创造出一些与人物、事件、情感反应、地点、经验和生活有关的幻象,直击读者的心灵,不受任何外在规则的束缚。所以,这些幻象是诗歌中不可或缺的部分。浪漫主义诗歌可以在想象的世界中随意驰骋,因为他与真实的世界无任何关联性可言,因而可以使读者的心灵在想象的世界中抛开所有的羁绊,得到完全的放松。诗歌的价值就在于营造一个纯粹的精神世界,在这个世界中,人们的思想不会受到任何束缚。所有浪漫主义诗人都可以自由自在的支配自己的精神世界,所以,浪漫主义诗歌归根结底就是一个完全不受束缚的有机体。
(三)以个性为手段
所谓诗人,就是在情感不受束缚的前提下,按照自己的想象和心性气质进行自由造型,直接将自己的内心世界以创作的形式表现出来。诗人的个性在创造中便得到了淋漓尽致的展现。所以,最能表现诗人内心情感世界的方式乃浪漫主义诗歌。严格来说,诗人所要做的,就是塑造一些可以表达自己内心世界的形象,如此,诗人便可以在一个完全开放、自由的平台上展现自己的个性。值得注意的是,浪漫主义者的言说往往缺乏逻辑性,因而他们的情绪总处于激动状态,但这却恰恰是他们所要苦苦追求的效果。因此,浪漫主义诗人最重要的表现手法就是诗歌,浪漫主义诗歌在文学史中的地位就是由这种体裁的特点所决定的。
二、英国浪漫主义诗歌情感的媒介
情感承载着诗人的情感,是抽象的、千变万化的,也是诗歌自身的意象。作为情感的符号,意象可通过外化内在情感的方式来反映客观现实,它可以是诗人的情感、思想、想象,也可以是美学区位,在表达浪漫主义诗歌千变万化的情感中起到了推波助澜的作用。就拿《西风颂》来说,雪莱的这首诗歌主要表达自己得知曼彻斯特大屠杀消息时的愤怒的心情。诗人将革命力量消灭反动势力的过程描写为“西风扫落叶”,将革命力量的积蓄描写为“西风送种子”。可见,英国浪漫主义诗人表达情感的符号正是意象。浪漫主义使人们利用心灵和自然意象对事物进行了生动的描述,使读者深深感受到了作者的那份情怀与情感,换言之,诗歌就是通过这些意象而变得更为丰满的。
三、英国浪漫主义诗歌的情感价值
(一)英国浪漫主义诗歌的拯救意义
1.“情感理性”的拯救范式。人类可以通过以情感为核心的方式来认识和看待世界。作为一种理性发展的新型模式,“情感理性”将情感在认知与思维方式中的作用完全发挥了出来,使人们基于情感满足和情感愉悦这两个出发点去思考问题,最终使自己的情感和思想得到了彻底的解放。总而言之,以情感为核心的思考方式可以是人们对生命的尊严和内涵有更为深刻的了解和体会。人类无法让镜子中的那个“我”来体会自己的感受,也就是说,生命无法通过自造的镜子确认自己是否真的存在。外在现象只能证明有生命存在的痕迹,但无法触及生命的真正内涵。所以,只有打破现象的镜子,直接达到生命的彼岸,才能了解生命存在的价值和意义。生命所蕴含的情感和直觉,就是生命曾经存在过的最有力的证据。所以,人类只有养成自觉抵制行为上思维逻辑过滤的习惯,才能使自己的生命变得有尊严。
2.浪漫主义情感的拯救途径。浪漫主义通过解放情感的方式来拯救情感。就广大浪漫主义诗人的情感表现方式和作品特征来看,即使现实糟糕到了极点,他们依然可以依靠情感的力量为心灵创造一片栖息地,以此拯救灵魂。英国浪漫主义之所以有勇气对抗传统,就是因为这些诗人存在一种从思想革命拯救世界的幻觉,这种幻觉支撑着英国浪漫主义一直勇往直前,最终得到了一种脱离世俗的重生感。使人们利用情感创造了一个有别于现实世界的新世界,这个新世界中充满了神秘的色彩,而且所有元素都为情感支配,更重要的是,这种情感并非一沉不变的,这些具有流动性的情感是这个世界处处都充满了温暖和光明;它与基督教一直强调的彼岸天堂有着明显的区别,是一个供人们心灵栖息的场所和平台。人们的心灵因为张扬的情感得到了一个栖息之所,在一个有别于现实世界的家园中,人们心灵得到了真正意义的解放。生活在这个充满了神秘色彩的国度中,人们成为了当代的西比尔,而不是沉沦在日复一日机械世界中,变得越来越疯狂,越来越愚蠢。
(二)浪漫主义情感拯救的当今价值
众多浪漫主义诗人通过不同的方式实现了浪漫主义时期的情感张扬,这也是历史上首次情感盛宴,他们将情感上升到了拯救人类灵魂、矫正社会的高度。华兹华斯通过移情的方式创造了一个山光水色的世界,用以烘托情感,他也因此而成为了一名湖畔诗人;科尔律治将情感置于一个空灵且神秘的世界中,以一种哥特式的离奇方式和梦想的迷离将禁锢于理性世界中的心灵释放了出来,使人们产生了一种怦然心动的感觉;济慈通过特有的冥想天赋和天生忧郁的性格赋予了情感一双飞翔的翅膀,带着心灵走向了永恒与神秘,演绎了无数富有韵味的情感小夜曲;雪莱则通过理想来表达情感,希望情感能融入理想世界中,使人们在情感自由的状态下过上诗意的生活。情感是抵达心灵的桥梁,只有激发情感,才能使人在机器的轰鸣声中感受到血液的流动。所以,在现代理性工具泛滥的环境下,人们提出了回归情感的诉求,这并不是一种阻碍商品社会发展的行为,因为人类社会的发展离不开科学技术的发展,只不过回归感情是希望现代能够拥有一种抵抗物质世界侵袭的能力,这样才能捍卫自己的情感生命,正确对待自己的情感欲望,在脑海中腾出一部分非理性空间,用心灵去感受真实与生命。通过艺术作品反映出来的对生命的本质理解实际上就是诗人对情感生命的肯定。所以,对抗理性工具最有效的途径就是唤醒人类真实的内心情感。
(三)浪漫主义情感的发展走向
尽管浪漫主义的自燃之火慢慢失去了温度,但人们却都记住了其当时发出的光亮,所以浪漫主义对情感的启迪作用和思想的更新作用是不容忽视的。现实主义针对浪漫主义的特点将这种情感理想拉回了现实,目的就是让情感挣脱唯我主义的束缚,真正与现实结合在一起,最终拯救人们的心灵。在理性工具的主宰下,现代文化变得十分僵硬,这也使得现代主义者开始追求情感的回归。仔细翻阅英国文学中的经典著作可以发现,这种基于呼唤情感自由、情感回归来找回生命尊严、血性生命的精神从未消亡。浪漫主义使人们依靠自己敏锐的洞察力对理性与社会之间的关系进行了分析,他们发现理性在推动社会发展的同时也束缚了人们的情感和思想,所以他们的目标就是不断的激发和挖掘人类的情感,试图通过情感救赎世人被物质硬化以及玷污的灵活,使人们在古板而僵化的理性世界中找回生命的尊严,感受生命的气息,因此情感救世自有其精神意义。它并没有让人们放弃理性,也未反对宗教,只不过是为了在“上帝死了”的信仰危机的时代和机械轰鸣的冷漠物质世界中找出一种柔软到可以慰藉人类心灵的东西。所以,当代浪漫主义作品的主题就是重申浪漫主义情感的价值,是情感成为人们低于物质侵袭的工具。
四、结束语
在一个被动接受信息和崇尚消费的世界中,处处都存在着失去自我主宰和自我异化的陷阱。人们已洞悉到非个性化和外来的主宰是对现代生活的现实威胁,要有效的控制这些威胁.就必须实现自我情感的回归。基于情感的角度对英国浪漫主义文学的进行研究的目的就是发掘文学经典中的理想,以解决当代社会人异化的问题,最终重构人类精神世界价值观,这也是本文的初衷,希望能引起人们的共鸣,激发内心的情感,在这个机器轰鸣的世界中深刻地体会到生命的意义和情感的价值。
参考文献:
[1]李解人.神学、哲学和美学的综合――柯尔律治《古舟子咏》简析[J].山东理工大学学报(社会科学版),2007(6).[2]以塞亚?伯林.浪漫主义的根源[M].南京:译林出版社,2008(9).[3]林杨.希腊神话在英国浪漫主义诗歌中的表现――济慈、雪莱作品中的希腊意象[J].语文学刊,2007(11).[4]李蓉丽.关于英国浪漫主义诗歌情感的探讨[J].作家杂志,2013(3).