浪漫主义时期的诗歌和散文英国

第一篇：浪漫主义时期的诗歌和散文英国

浪漫主义时期的诗歌和散文Poetry and Essays in the Romantic Age The literary movement called Romanticism represented a renewal of progressive thought and emotion(liberal, free and open-handed), which had existed before the 1700s and which had never totally died out.While Romanticism in the1800s signaled a new mood(a feeling or emotion held by a large number of people at a time当时许多人的一种共同的情绪), the world had witnessed earlier cultural movements that also merit the name Romanticism.Specifically, the ancient Greek epics（古代希腊史诗）can be called Romantic, as can much literature of the Medieval Period and of the Renaissance, or Elizabethan Age.All these writings---and the writings of

the English Romantic Age under study here---emphasize human adventure, passion, delight, love of splendor, of extravagance, and of the supernatural.The Romantic tradition in all these periods can be viewed in contrast to another main literary tradition---Classicism or neoclassicism.The pendulum of literary taste seems to swing between the two traditions.Now let’s have a look and examine the following lists, which contrast elements, outlooks, and concerns associated with the neoclassicism of the 1700s and the Romanticism of the early 1800s.Keep in mind also that although earlier literary periods can indeed be seen as typically Romantic, the period discussed here(1798-1837)is considered the Romantic Age.Neoclassical Romantic

Tradition society Urban Artificial

Intellect, reason Public Logical, solid aristocratic

Cultivated

Conformist

constraint

Formal diction

Three notable poets of the 1700s---Thomas Gray, William Blake, and Robert Burns---were in many respects as “romantic” as any poets of the Romantic Age, but the work of these three was isolated.Why did

experiment Individual

rural Nature loving

Imagination, emotion Private, subjective Mysterious, supernatural common primitive independent spontaneity Natural diction

English literature change its views and philosophies, its aims and subject matter, so decisively at just the turn of the century? Certainly, the historical issues and developments of the time played a major role in provoking and shaping the new literary movement of Romanticism（诱发并造就）: One critic has said, “The French Revolution and Napoleon made a clean sweep（大获全胜）;after them it was no longer possible to think, act, or write as if the old forms still had life.” Also, the Industrial Revolution, its urbanization of English life, and its abuses against the working class called for a change in literary concerns and style.The Romantic poets in England also owed much to the Swiss-born French

philosopher, Jean Jacques Rousseau(1712-1778).In his philosophies Rousseau rebelled against the cold logic of the 1700s and championed freedom and experimentation.He believed that man was most perfect in a state of nature, free from artificial societal restrains.The romantic Age in English literature begins in 1798 with the publication of Lyrical Ballads, Wordsworth enunciated his aims, among which was his belief that poetry should reflect spontaneity and emotion rather than the more sedate ordered tones of the previous generation（稳重严肃的，四平八稳的）.Wordsworth also stressed a desire to depict commonplace situations involving common people living in natural settings.Coleridge chose to concentrate

his efforts on the supernatural.But both poets intended that their work---whether a treatment of the ordinary or of the mysterious---would stimulate an awareness of the workings of the human mind and personality（激发对于人的大脑的工作机制和个性的自觉）.With respect to poetic form, they advocated using natural, ordinary speech over the formal, stylized diction of the 1700s.So we may summarize that it is in their view of nature and natural phenomena and in their treatment of the supernatural and mysterious that the Romantics differed most profoundly from the neoclassicists.Partly as a reaction against the urbanizing, dehumanizing effects of the Industrial Revolution, the Romantic

poets regarded nature in a fresh light and abandoned the well-tended gardens of the 1700s for the wilderness.Though Romanticism shared with neoclassicism an interest in the past, Romanticism emphasized Ancient Greece over ancient Rome.Furthermore, the Romantic concern with the past encompassed a renewed interest in the Middle Ages.Finally, the Romantics paid greater attention to the works of Shakespeare, Spenser, and Milton than had literary critics of the neoclassical era.The essence of the English Romantic Ages contained in the works of five poets---Wordsworth and Coleridge constituting the so-called first generation of Romantic poets, and Percy Bysshe Shelly, Lord Byron, and John Keats composing the second generation.These poets also wrote

essays and letters explaining their ideas about poetry.In addition, Charles Lamb, William Hazlitt, and Thomas de Quincey wrote personal and subjective essays on a wide range of subjects.

第二篇：美国浪漫主义时期诗歌欣赏

Choose one romantic poet and make your comment on one of his/her poem.Song of Myself

Walt Whitman

Whitman is among the most influential poets in the American canon, often called the father of free verse.He spoke highly of individualism and self-affirmation.“Song of Myself” is one of the most popular of all Walt Whitman’s poems and is included in Whitman’s spectacular poetry collection Leaves of Grass.Throughout his poetry, Whitman praised the individual.He imagined a democratic nation as a unified whole composed of unique but equal individuals.“Song of Myself” opens in a triumphant paean to the individual: “I celebrate myself, and sing myself”.But strictly speaking, in “Song of Myself”, Whitman is not writing about himself.Many of the experiences recorded in the poem are purely imaginary.His aim is to embrace the whole human experience by means of imaginative sympathy, which Whitman possessed to an extraordinary degree, and enables him to identify himself with all sorts and conditions of men.He fraternizes with all;their interests are his.All men and women, moreover, are potentially equal in the sight of Whitman.“Song of Myself” is perhaps the most thoroughly democratic poem in American literature.His style is simple and natural, without such nonterminating as conventional rime or meter, hence it must have an organic growth like a perfect animal or tree, in which each part is propositional and harmonious with the whole.To sum it up, by reading this long poem I have a overall understanding about Song of Myself.In this poem, he taught us how to treat people equally, how to respect nature and ourselves, and that we should always be optimistic about life, both current and future, no matter what the outside world is, just believe in ourselves.专业：英语专业

学号：B12123104

姓名：王利莹

第三篇：英国浪漫主义诗歌的情感价值

英国浪漫主义诗歌的情感价值

[摘要]在欧洲声势浩大的浪漫主义运动中，属英国浪漫主义诗歌最具代表性和影响力。早在十九世纪，情感主义已成为了欧洲浪漫主义思潮和创作理念的主要表现方式，这种表现方式有力地推动了英国了浪漫主义诗歌的发展。基于此，本文主要对英国浪漫主义诗歌的情感价值进行了探讨。

[关键词]英国；浪漫主义诗歌；情感价值

[中图分类号]1106

[文献标识码]A

[文章编号]1671-5918（2015）06-0176-02

情感是人们精神灵魂所产生的力量，这种情感没有地域和种族的限制，文学作品之所以能打动读者，就是因为其中蕴含了丰富的情感。在诸多文学作品中，最讲求情感抒发的乃浪漫主义文学。所谓浪漫主义文学，即一种以激发读者情感为目的的文学。英国浪漫主义诗人主张用情感解读人生，把握情感的本质，希望人们的生活充满的诗意，这样读者才能深切地感受到浪漫主义诗歌所蕴含的价值与意义。

一、英国浪漫主义诗歌的主要特点

（一）以情感为中心

在《诗辩》中，雪莱分析了“诗歌”与“故事”的联系，他指出，“故事的核心内容是事实，强调的是地点、时间、因果关系、环境等因素；而诗歌却存在于创作者的脑海中，是以永恒的韧性为基调创作出来的作品”。可见，诗歌创作并不是摹写事件，而是一种以心灵为指引的创作，强调的是情感因素，而不是叙述事情的经过。英国浪漫主义学者们揣着一颗澎湃而炽热的心，将诗歌创作推向了巅峰。情感是浪漫主义诗歌永恒不变的基调，它要求人们重新审视自己的环境，要求人们充满情感的去看待世界，最终达到一种“物我同一”的境界。所以，情感就相当于是浪漫主义诗歌的装饰品一样，吸引着人们的注意。

（二）以自由为宗旨

诗利用语言创造出一些与人物、事件、情感反应、地点、经验和生活有关的幻象，直击读者的心灵，不受任何外在规则的束缚。所以，这些幻象是诗歌中不可或缺的部分。浪漫主义诗歌可以在想象的世界中随意驰骋，因为他与真实的世界无任何关联性可言，因而可以使读者的心灵在想象的世界中抛开所有的羁绊，得到完全的放松。诗歌的价值就在于营造一个纯粹的精神世界，在这个世界中，人们的思想不会受到任何束缚。所有浪漫主义诗人都可以自由自在的支配自己的精神世界，所以，浪漫主义诗歌归根结底就是一个完全不受束缚的有机体。

（三）以个性为手段

所谓诗人，就是在情感不受束缚的前提下，按照自己的想象和心性气质进行自由造型，直接将自己的内心世界以创作的形式表现出来。诗人的个性在创造中便得到了淋漓尽致的展现。所以，最能表现诗人内心情感世界的方式乃浪漫主义诗歌。严格来说，诗人所要做的，就是塑造一些可以表达自己内心世界的形象，如此，诗人便可以在一个完全开放、自由的平台上展现自己的个性。值得注意的是，浪漫主义者的言说往往缺乏逻辑性，因而他们的情绪总处于激动状态，但这却恰恰是他们所要苦苦追求的效果。因此，浪漫主义诗人最重要的表现手法就是诗歌，浪漫主义诗歌在文学史中的地位就是由这种体裁的特点所决定的。

二、英国浪漫主义诗歌情感的媒介

情感承载着诗人的情感，是抽象的、千变万化的，也是诗歌自身的意象。作为情感的符号，意象可通过外化内在情感的方式来反映客观现实，它可以是诗人的情感、思想、想象，也可以是美学区位，在表达浪漫主义诗歌千变万化的情感中起到了推波助澜的作用。就拿《西风颂》来说，雪莱的这首诗歌主要表达自己得知曼彻斯特大屠杀消息时的愤怒的心情。诗人将革命力量消灭反动势力的过程描写为“西风扫落叶”，将革命力量的积蓄描写为“西风送种子”。可见，英国浪漫主义诗人表达情感的符号正是意象。浪漫主义使人们利用心灵和自然意象对事物进行了生动的描述，使读者深深感受到了作者的那份情怀与情感，换言之，诗歌就是通过这些意象而变得更为丰满的。

三、英国浪漫主义诗歌的情感价值

（一）英国浪漫主义诗歌的拯救意义

1.“情感理性”的拯救范式。人类可以通过以情感为核心的方式来认识和看待世界。作为一种理性发展的新型模式，“情感理性”将情感在认知与思维方式中的作用完全发挥了出来，使人们基于情感满足和情感愉悦这两个出发点去思考问题，最终使自己的情感和思想得到了彻底的解放。总而言之，以情感为核心的思考方式可以是人们对生命的尊严和内涵有更为深刻的了解和体会。人类无法让镜子中的那个“我”来体会自己的感受，也就是说，生命无法通过自造的镜子确认自己是否真的存在。外在现象只能证明有生命存在的痕迹，但无法触及生命的真正内涵。所以，只有打破现象的镜子，直接达到生命的彼岸，才能了解生命存在的价值和意义。生命所蕴含的情感和直觉，就是生命曾经存在过的最有力的证据。所以，人类只有养成自觉抵制行为上思维逻辑过滤的习惯，才能使自己的生命变得有尊严。

2.浪漫主义情感的拯救途径。浪漫主义通过解放情感的方式来拯救情感。就广大浪漫主义诗人的情感表现方式和作品特征来看，即使现实糟糕到了极点，他们依然可以依靠情感的力量为心灵创造一片栖息地，以此拯救灵魂。英国浪漫主义之所以有勇气对抗传统，就是因为这些诗人存在一种从思想革命拯救世界的幻觉，这种幻觉支撑着英国浪漫主义一直勇往直前，最终得到了一种脱离世俗的重生感。使人们利用情感创造了一个有别于现实世界的新世界，这个新世界中充满了神秘的色彩，而且所有元素都为情感支配，更重要的是，这种情感并非一沉不变的，这些具有流动性的情感是这个世界处处都充满了温暖和光明；它与基督教一直强调的彼岸天堂有着明显的区别，是一个供人们心灵栖息的场所和平台。人们的心灵因为张扬的情感得到了一个栖息之所，在一个有别于现实世界的家园中，人们心灵得到了真正意义的解放。生活在这个充满了神秘色彩的国度中，人们成为了当代的西比尔，而不是沉沦在日复一日机械世界中，变得越来越疯狂，越来越愚蠢。

（二）浪漫主义情感拯救的当今价值

众多浪漫主义诗人通过不同的方式实现了浪漫主义时期的情感张扬，这也是历史上首次情感盛宴，他们将情感上升到了拯救人类灵魂、矫正社会的高度。华兹华斯通过移情的方式创造了一个山光水色的世界，用以烘托情感，他也因此而成为了一名湖畔诗人；科尔律治将情感置于一个空灵且神秘的世界中，以一种哥特式的离奇方式和梦想的迷离将禁锢于理性世界中的心灵释放了出来，使人们产生了一种怦然心动的感觉；济慈通过特有的冥想天赋和天生忧郁的性格赋予了情感一双飞翔的翅膀，带着心灵走向了永恒与神秘，演绎了无数富有韵味的情感小夜曲；雪莱则通过理想来表达情感，希望情感能融入理想世界中，使人们在情感自由的状态下过上诗意的生活。情感是抵达心灵的桥梁，只有激发情感，才能使人在机器的轰鸣声中感受到血液的流动。所以，在现代理性工具泛滥的环境下，人们提出了回归情感的诉求，这并不是一种阻碍商品社会发展的行为，因为人类社会的发展离不开科学技术的发展，只不过回归感情是希望现代能够拥有一种抵抗物质世界侵袭的能力，这样才能捍卫自己的情感生命，正确对待自己的情感欲望，在脑海中腾出一部分非理性空间，用心灵去感受真实与生命。通过艺术作品反映出来的对生命的本质理解实际上就是诗人对情感生命的肯定。所以，对抗理性工具最有效的途径就是唤醒人类真实的内心情感。

（三）浪漫主义情感的发展走向

尽管浪漫主义的自燃之火慢慢失去了温度，但人们却都记住了其当时发出的光亮，所以浪漫主义对情感的启迪作用和思想的更新作用是不容忽视的。现实主义针对浪漫主义的特点将这种情感理想拉回了现实，目的就是让情感挣脱唯我主义的束缚，真正与现实结合在一起，最终拯救人们的心灵。在理性工具的主宰下，现代文化变得十分僵硬，这也使得现代主义者开始追求情感的回归。仔细翻阅英国文学中的经典著作可以发现，这种基于呼唤情感自由、情感回归来找回生命尊严、血性生命的精神从未消亡。浪漫主义使人们依靠自己敏锐的洞察力对理性与社会之间的关系进行了分析，他们发现理性在推动社会发展的同时也束缚了人们的情感和思想，所以他们的目标就是不断的激发和挖掘人类的情感，试图通过情感救赎世人被物质硬化以及玷污的灵活，使人们在古板而僵化的理性世界中找回生命的尊严，感受生命的气息，因此情感救世自有其精神意义。它并没有让人们放弃理性，也未反对宗教，只不过是为了在“上帝死了”的信仰危机的时代和机械轰鸣的冷漠物质世界中找出一种柔软到可以慰藉人类心灵的东西。所以，当代浪漫主义作品的主题就是重申浪漫主义情感的价值，是情感成为人们低于物质侵袭的工具。

四、结束语

在一个被动接受信息和崇尚消费的世界中，处处都存在着失去自我主宰和自我异化的陷阱。人们已洞悉到非个性化和外来的主宰是对现代生活的现实威胁，要有效的控制这些威胁.就必须实现自我情感的回归。基于情感的角度对英国浪漫主义文学的进行研究的目的就是发掘文学经典中的理想，以解决当代社会人异化的问题，最终重构人类精神世界价值观，这也是本文的初衷，希望能引起人们的共鸣，激发内心的情感，在这个机器轰鸣的世界中深刻地体会到生命的意义和情感的价值。

参考文献：

[1]李解人.神学、哲学和美学的综合――柯尔律治《古舟子咏》简析[J].山东理工大学学报（社会科学版），2007（6）.[2]以塞亚?伯林.浪漫主义的根源[M].南京：译林出版社，2008（9）.[3]林杨.希腊神话在英国浪漫主义诗歌中的表现――济慈、雪莱作品中的希腊意象[J].语文学刊，2007（11）.[4]李蓉丽.关于英国浪漫主义诗歌情感的探讨[J].作家杂志，2013（3）.

第四篇：浪漫主义时期歌剧

四、简述浪漫主义时期意大利歌剧的发展?

1、浪漫主义时期意大利歌剧的特点

意大利歌剧产生于巴罗克时期，并在这一百五十年的时间里辗转于意大利各大城市，期间它经历了产生、发展和成熟三个阶段，并影响了欧洲各国。佩里和卡契尼等作曲家使歌剧初具雏形，蒙特威尔第和A.斯卡拉蒂使歌剧趋于完善，并使它在欧洲音乐史上占有重要地位；随后意大利歌剧在发展中经历了三个重要时期：古典主义时期、浪漫主义时期和真实主义时期，其中后两个时期最关键。

音乐史上的浪漫主义时期大约是19世纪前后的100多年，该时期的音乐不像巴罗克音乐那样壮观、华丽，在细节上精致修饰；也不像古典主义音乐那样具有精练、朴实的音乐语言，形式结构明晰匀称；它更多地强调个性与自我感受，无拘无束地表达情感世界，体现了浪漫主义所特有的激情。浪漫主义音乐的这些特点都在意大利浪漫主义歌剧中得到了体现，它强调强烈的感情渲染、个人主义精神的展现以及强烈的个性表现，重视歌唱性和抒情性，以自由、平等、博爱为创作宗旨，反对古典主义音乐的传统形式和内容，作曲家们期望最大程度地体验各种感受。这些都是当时意大利歌剧的鲜明特点。

2、浪漫主义时期意大利歌剧发展的背景

浪漫主义时期意大利歌剧的发展和成熟与法国大革命的影响是不可分割的，法国大革命促进了意大利民族意识的觉醒，整个19世纪意大利人民都在为民族统一和独立而斗争，所以民族主义问题成为影响当时音乐发展的主要因素。浪漫主义者强调音乐文化的民族精神，作曲家们也在关注不同民族文化的差异性，这使得一些民族文化复兴运动高涨的国家形成了具有自身特色的传统音乐。同时，浪漫主义思潮与现实的民族斗争结合在一起，带来了意大利文化的繁荣，使18世纪末衰退的歌剧艺术重获新生。虽然浪漫主义因素对欧洲各国有着深远的影响，但对意大利歌剧来说，它没有像德奥或法国音乐那样具有激进的浪漫主义倾向，而是更多地扎根于本民族生活的原有传统，遵循本民族的审美习惯和歌剧体裁的传统，所以浪漫主义因素只是逐步地渗入意大利歌剧。意大利喜歌剧和正歌剧两种体裁直到19世纪仍然并存发展，但是它们的基本任务从体现民间生活转向为发展民族文化而斗争，使歌剧艺术受到时代生活的影响而形成新的风格。

3、浪漫主义时期意大利歌剧的发展过程

浪漫主义风格的意大利歌剧从罗西尼开始，经过贝里尼、唐尼采蒂到威尔第早期，内容主要体现了爱国情感与英雄主义。到威尔第的创作后期，出现了新的音乐潮流——真实主义歌剧，马斯卡尼的《乡村骑士》（1890）、列昂卡瓦洛的《丑角》（1892）、普契尼的《艺术家的生涯》（1894）等作品是推动这股潮流向前发展的代表作。真实主义歌剧不仅保持了真实主义文学反映社会现实生活的特点，而且还继承了来自法国比才《卡门》的现实主义传统。

19世纪早期浪漫主义风格的意大利歌剧代表作曲家：罗西尼(1792-1868)，意大利歌剧最多产的作曲家，他生活在浪漫主义早期，是古典主义歌剧与浪漫主义歌剧过渡时期的重要作曲家。他创作的近四十部歌剧为意大利歌剧注入了新的活力和色彩，他的《塞维利亚的理发师》集意大利喜剧的精华，语言生动，形式自由，是意大利喜歌剧的代表作；《威廉·退尔》则是大歌剧的经典作品，为19世纪的歌剧创作提供了新的经验。他在遵循意大利传统歌剧创作原则的基础上进行歌剧改革，缩小了宣叙调和咏叹调的区别，把歌剧中独立的分曲形式发展成“场”的结构，并在音乐高潮时创用了“罗西尼渐强” 的表现方式。他复兴了意大利歌剧艺术，使它与德国歌剧、法国歌剧形成抗衡。如果把1820——1850年称为美声时期，那么罗西尼就是这个美声时期的缔造者。他为歌剧带来了神奇和欢笑，使人们重新回忆起意大利歌剧一枝独秀的魅力。

唐尼采蒂（Gactano Donizetti，1797-1848）和贝里尼（V.Bellini，1801-1835）延续和发展了罗西尼的歌剧风格，前者旋律丰富多彩，炫耀声乐技巧，由于过多强调感官上的愉悦而缺乏内涵，但对意大利“美声”学派的产生有着直接的影响，《拉美摩尔的露西亚》和《爱的甘醇》是他的倾情之作；后者重视音乐与语言的关系，强调音乐的表情作用，旋律纯朴自然而富有感染力，《诺尔玛》、《清教徒》，特别是《梦游女》，以其抒情和细腻令人陶醉。他们使意大利浪漫主义歌剧逐渐成熟，通过努力确立了意大利歌剧的地位。意大利歌剧在唐尼采蒂、贝里尼之后的很长一段时间都没有超越这两位大师的作曲家出现，直到威尔第的出现才真正使意大利浪漫主义歌剧有了起色，并将它发展到极致。威尔第（Giusppe Verdi，1813-1901）是一位革新者，他受民族独立运动思潮的影响，作品内容涉及社会各阶层的人物，使意大利歌剧摆脱了思想和创作方面的危机；他把意大利的文学艺术和现实主义结合在一起，使作品既具有崇高思想，又被人们广泛接受。音乐上，他在大多数歌剧作品中依旧遵循分曲结构的写法，同时又着重研究瓦格纳歌剧的特点，并对它分场而不分曲的结构和主导动机的手法加以创造性的运用，在保持民族风格与传统习惯的同时，创作出富于戏剧力量、光彩动人的旋律。他一生共创作了26部歌剧，较著名的有：《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《唐·卡洛斯》、《阿伊达》、《奥赛罗》。威尔第创造出真正意义的现实主义歌剧，他使意大利歌剧传统在欧洲浪漫主义时代，不仅保持着民族本色，而且焕发出勃勃生机。

到19世纪晚期，欧洲文学界掀起了以法国左拉（1840-1902）为代表的真实主义运动，同时意大利也兴起了真实主义文艺思潮。真实主义作家们力求真实地描写和表现社会生活的现实状况，并客观地再现生活。第一部真实主义歌剧是马斯卡尼（Pietro Mascagni，1863—1945）创作的《乡村骑士》（Cavalleria Rusticana），这部歌剧吸引了众多观众，开真实主义歌剧的先河，并确立了真实主义歌剧作为一种风格流派在音乐史上的地位。紧随其后的另一部作品《丑角》（Paliacci英文译为“Punchinello”或“Clown”）是同一时期作曲家列昂卡瓦洛（Ruggiero Leoncavallo，1857—1919）的杰作，虽然《丑角》的音乐不如《乡村骑士》那么优美，但它却更获得群众的理解，更真实地再现现实生活的情景。在同一时期最卓越的作曲家当属普契尼(Giacomo Puccini，1858-1924)，他创作了一批具有真实主义歌剧特征的经典作品，如《绣花女》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《图兰多》等。他的歌剧结构简练，力求直接地表达剧本所提示的戏剧感染力，注重旋律与戏剧的贯穿发展，抛开咏叹调与宣叙调截然分开的传统，善于用音乐渲染气氛；擅长塑造各种柔弱的、生活苦难的妇女形象，如绣花女咪咪、歌伎巧巧桑、歌女托斯卡、女仆柳儿等；另外他还喜欢把东方异国情调的音乐作为创作素材。普契尼歌剧改变了意大利歌剧只重人声不重器乐的状况，他在继承威尔第等大师传统的基础上，揭开了20世纪意大利歌剧的新篇章。

4、浪漫主义时期意大利歌剧的影响

意大利歌剧从16、17世纪开始，经过了18世纪的歌剧改革，到19世纪的成熟发展，经历了三个时期，它们使意大利歌剧的结构更完美，也使音乐、舞蹈、文学、舞美、音响等形成一个整体，共同构成歌剧不可缺少的组成部分。浪漫主义时期意大利歌剧的内容、旋律、美声演唱等，对当时的欧洲各国甚至后世都有着深远的影响。

五、何谓真实主义歌剧？

真实主义歌剧是在真实主义文学的影响下，于19世纪晚期在意大利产生的一种歌剧体裁。真实主义歌剧描写的是社会底层小人物的贫苦生活，力求真实地再现社会生活的现实状况，揭露社会的阴暗面。真实主义歌剧中往往会出现在原始情感冲动下做出的暴力、凶杀等行为，戏剧发展紧迫迅速，舞台人物性格突出，生活环境描写富有色彩，音乐与民间歌舞密切关联，且旋律易记动听。

马斯卡尼的独幕歌剧《乡村骑士》与列昂卡瓦洛的两幕歌剧《丑角》是意大利真实主义歌剧的典型代表，这两部作品经常同场演出，故有“骑士”与“丑角”之称。普契尼的《绣花女》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》也是真实主义歌剧的代表作品。

三、简述浪漫主义时期法国歌剧的发展？

19世纪法国歌剧处在一个动荡的发展时期，这种动荡来自几个方面的影响：其一，受到政治因素的影响。法国大革命以及拿破仑称帝，使社会文化生活发生了变化，白天观看断头台，晚上蜂拥看歌剧，从而导致歌剧从内容到体裁发生了变化。其二，受奢华的巴黎文化市场的影响。当时巴黎成为世人关注的焦点，要想出人头地就必须在那里崭露头角，音乐艺术人才蜂拥而至，由此也带来了歌剧的发展变化。其三，受格鲁克歌剧改革的影响。许多作曲家遵循格鲁克歌剧改革的主张，不断尝试歌剧的创作。其四，受到法国自身民族歌剧的影响。浪漫主义歌剧在法国抒情悲剧和喜歌剧的基础上进行发展。由于这些因素的影响，19世纪前后法国产生了几种具有代表意义的歌剧，以下进行简要阐述。

1、拯救歌剧（rescue opera）及其代表人物和作品

拯救歌剧是法国大革命时期（1800年前后）产生的一种歌剧体裁，歌剧内容中代表封建恶势力的阴谋终不能得逞，受迫害的一方总能在悲剧的最后一刻被拯救出来。这种歌剧有着明显的政治倾向和时代特征，它随着大革命的产生而形成，同时也随着大革命的衰退而消失。

格雷特里（André Ernest Modeste Grétry，1741-1813）的《狮心王理查》一般被认为是第一部拯救歌剧；德国音乐家贝多芬的歌剧《菲岱里奥》在题材选择上也受到法国拯救歌剧的影响，同样成为拯救歌剧的代表作品。

2、大歌剧（grand opera）及其代表人物和作品

大歌剧是19世纪上半叶流行于法国的一种严肃歌剧，相对于当时的喜歌剧。它通常是四或五幕的大型歌剧，反映历史性内容，追求奢华的舞台效果，在剧中穿插华丽的芭蕾舞场面，不用干念宣叙调，采用大合唱和大乐队等宏大场面。

最重要的代表作是迈耶贝尔的《新教徒》、《非洲女郎》。

3、轻歌剧（opera buffa）及其代表人物和作品

轻歌剧与喜歌剧一样，是一种生活气息与娱乐性较强的歌剧，产生于19世纪中期的法国，与大歌剧相对，与18世纪的喜歌剧相仿。多取材于日常生活，常带有讽刺性，用说白代替宣叙调，旋律取自当时流行的音乐，通俗易懂，结构短小，多采用独幕形式。

该体裁的奠基人是德裔法国作曲家奧芬巴赫（Jacques Offenbach，1819-1880），代表作品有《地狱中的奥菲欧》、《美丽的海伦》、《霍夫曼的故事》。

4、抒情歌剧（lyric opera）及其代表人物和作品

抒情歌剧形成于19世纪后半叶的法国，是一种规模介于大歌剧与轻歌剧之间的歌剧形式，它的篇幅比一般喜歌剧长，但没有大歌剧的浮华。风格与喜歌剧一样，轻松愉悦，重视对人物心理及情感的细致刻画。它没有大歌剧的沉重与夸张，却经常安排大歌剧形式所必备的舞蹈场面，内容多采用文学名著中有关爱情的情节，音乐为一些常见的歌曲、舞曲和进行曲，注重抒情旋律的感染力，以说白代替宣叙调。代表作品有古诺（Francois Gounod，1818-1893）的《浮士德》、《罗密欧与朱丽叶》；马斯涅（F.Massenet，1842-1912）的《曼侬》、《泰伊斯》；托玛斯（A.Thomas，1811-1896）的《迷娘》；圣-桑斯（C.Saint-Sa?ns，1835-1921）的《参孙与达里拉》等。

5、比才与歌剧《卡门》

比才（G.Bizet，1838-1875），法国作曲家。他的早期作品受意大利罗西尼等人的影响，倾心于意大利流畅的旋律风格。直到戏剧配乐《阿莱城的姑娘》的问世，他自身的音乐才华才真正显示出来，1875年创作的歌剧《卡门》（Carmen,1875）成为法国及世界歌剧史上划时代的作品，是至今上演最多，流行最广的歌剧作品之一。比才的艺术成就集中体现在歌剧《卡门》上，该剧取材于梅里美的小说《嘉尔曼》。这部作品所体现的现实主义倾向，不仅震动了当时法国的歌剧界，对19世纪末的意大利真实主义歌剧以及俄罗斯的民族主义歌剧也产生了十分重要的影响。

歌剧《卡门》的结构为传统的分曲形式，同时借鉴了瓦格纳的主导动机手法，用西班牙音调刻画了一个个鲜明的、性格各异的人物形象，如《哈巴涅拉》、《斗牛士之歌》等。剧中贯穿着爱情、仇恨、欲望等内容，且不失光彩亮丽、生机勃勃的动人情节，具有独特的戏剧魅力。其流畅的旋律继承了意大利和法国的歌剧传统，给人以至美的享受。该剧被视为法国歌剧里程碑式的作品，也是至今西方音乐史中最突出的几部歌剧之一。

法国大歌剧和抒情歌剧

19世纪上半叶，法国巴黎成为欧洲重要的歌剧艺术中心。格鲁克的歌剧改革，法国大革命的动荡，中产阶级的解放，和拿破仑帝国的城市文化生活发展都为歌剧发展提供了条件。大革命时期，巴黎的中产阶级经历了压迫与解放，所以他们特别偏爱“拯救歌剧”（rescue operas），其情节常是忠诚的爱人甘愿冒一切危险去拯救身陷囹圄的英雄。如凯鲁比尼（Luigi Cherubini，1760—1842，意大利作曲家）的《两天》和在歌剧创作方面钦佩凯鲁比尼的贝多芬创作的唯一一部歌剧《菲岱里奥》。

19世纪20年代出现了大歌剧（grand opera）。这是一种四或五幕的大型歌剧，史诗或历史性内容，带有芭蕾舞，注重大场面，运用大合唱和大的管弦乐队。作者有时为了追求轰动的舞台效果和跌荡的情节不惜牺牲戏剧展开的逻辑。奥柏（Daniel Auber，1782—1871，法国作曲家，凯鲁比尼的学生）的《波蒂契的哑女》可称为第一部大歌剧。

而使大歌剧在30年代影响广泛的是梅耶贝尔（GiacomoMeyerbeer，1791—1864）。这位德国人起初写作意大利歌剧，后来专心研究法国历史和艺术，创作了《恶魔罗勃》、《胡格诺教徒》、《先知》和《非洲女》等作品。他的歌剧声乐风格华丽，追求大乐队，多喜用升降号的调性，转调频繁，追求舞台戏剧效果。法国大歌剧对法意两国的许多重要歌剧作家都产生了影响。

同时吸取了大歌剧和喜歌剧的因素，法国作曲家在19世纪下半叶又创造出一种新的歌剧体裁——抒情歌剧（opera-lyrique）。抒情歌剧多有牵动人心弦的故事情节，感染人的旋律。作曲家们重又选择了那些著名的爱情故事作为歌剧题材：托马（Ambroise Thomas 1811—1896）的《迷娘》、古诺（charlesGounod，1818—1893）的《浮士德》和《罗米欧与朱丽叶》、马斯内（Jwles massenet，1842—1921）的《曼侬》、圣桑（CainilleSaint—Saens，1835—1921）的《参孙与达里拉》。

比才（Georges Bizet，1838—1875）的《卡门》也是创作于这一时期。尽管它初演并不成功，但现在是最流行的一部法国歌剧。比才反对当时歌剧的伤感或神话的故事情节，他选材方面的现实主义倾向预示了19世纪末的歌剧新潮流。《卡门》戏剧场景和音乐表现出异国情调（比才早期歌剧已有此特点），富有表现力的色彩性旋律，强烈的西班牙节奏，清晰的配器，形成一种清新的音乐风格，音乐在表现人性的本质和激情方面的成功，使其成为一部完美的抒情悲剧。

二、简述浪漫主义时期德国歌剧的发展？

1、威伯——西欧浪漫主义歌剧的创始人

（1）生平简介：威伯（Carl Maria von Weber，1786-1826），德国作曲家，浪漫主义歌剧的先行者。和许多浪漫主义艺术家一样，威伯是一个多才多艺的音乐家，在德国浪漫主义歌剧舞台上发挥了他的天赋之才，同时又是一位评论家、作家。威伯的音乐创作领域很广，其最著名的代表作体现在歌剧和钢琴作品两方面。

（2）代表作品：歌剧《魔弹射手》、《奥伯龙》等，钢琴曲《邀舞》等。（3）艺术成就：

① 《魔弹射手》的诞生（1821年首演于柏林）标志着欧洲歌剧发展史上一个新时期的开始，成为欧洲浪漫主义歌剧的奠基之作，威伯也被誉为西欧浪漫主义歌剧的创始人。

② 威伯的《魔弹射手》使德国歌剧摆脱了意大利歌剧的影响，它的特点在于：吸收了德国歌唱剧的特征，用说话代替宣叙调，咏叹调中常渗透着民谣素材，音乐描写着重于渲染气氛，富有浪漫的幻想性。歌剧序曲与剧情联系紧密，而且运用了“主导动机”的手法，这些特征为瓦格纳的歌剧开辟了新的道路，并直接导致了俄罗斯、捷克、波兰等民族歌剧的兴起。

③《邀舞》是浪漫主义钢琴音乐中的一首杰作，乐曲描绘了舞会前相互结识、交往、邀舞的生动过程。这首钢琴作品后由柏辽兹改编为管弦乐曲，得到了更广泛的流传。

2、瓦格纳——浪漫主义歌剧的改革者、乐剧的倡导者

（1）生平简述：瓦格纳（Wagner，Wilhelm Richard，1813-1883），德国作曲家、剧作家、指挥家、哲学家。在德国音乐界，自贝多芬后，没有一个作曲家像瓦格纳那样具有宏伟的气魄和巨大的改革精神，他顽强地制定并实施自己的目标与计划，改革歌剧、倡导乐剧，从而奠定了在音乐史上的地位。同时，在世界音乐史上也几乎找不到像瓦格纳那样，在世界观、创作之间存在明显矛盾的音乐家。

（2）主要作品：他创作的主要领域是歌剧，包括《尼伯龙根的指环》（《莱茵的黄金》、《女武神》、《齐格弗里德》、《众神的黄昏》）、《特里斯坦与伊索尔德》、《漂泊的荷兰人》、《罗恩格林》、《汤豪瑟》、《黎恩济》、《纽伦堡的名歌手》、《帕西法尔》等，另外还有管弦乐曲《浮士德序曲》等。

（3）艺术成就：

① 对传统歌剧进行了彻底的改革。他在改革中实施了“整体艺术观”、“无终旋律”以及“主导动机”的手法，并强调戏剧第一，音乐第二，坚持音乐必须服从戏剧内容需要进行创作的原则，改革后的歌剧被称为乐剧（Das Musikdrama）。

② 创作了《尼伯龙根的指环》和《特里斯坦与伊索尔德》等划时代的经典乐剧，使浪漫主义歌剧发展到顶峰。

③ 扩大了歌剧中管弦乐队的编制（三管制或四管制），加强了乐队的表现力，改变了传统歌剧将乐队当作“巨型吉它”，使其处于人声伴奏状态的做法。他抓住了乐队的表现特点，通过“主导动机”的运用来阐述戏剧内容，使乐队成为表达剧情内容的有效工具。

④ 建立半音化和声，淡化调式调性，创建了“特里斯坦”和弦，对20世纪音乐观念产生了重要影响。附相关概念注解：

（1）整体艺术（Das Gesamtkunstwerk）：“整体艺术”是瓦格纳在《未来艺术作品》中，针对戏剧作品提出的概念，认为音乐戏剧应该仿照古希腊艺术，成为一种诗歌、音乐、舞蹈、绘画、建筑等的综合体。（2）乐剧（Das Musikdrama）：1848年瓦格纳在他的《罗恩格林》问世之后，用乐剧指代他的歌剧。乐剧将文学与诗歌、历史与神话、舞台与建筑、音乐与戏剧创作融为一体，是一种整体性的戏剧艺术。

（3）无终旋律（unendlich Melodie）：是瓦格纳在他的乐剧中采用的音乐手法。在戏剧中，音乐自始至终不停顿地向前发展，取消了传统歌剧中割裂戏剧的分曲结构（咏叹调、宣叙调、重唱、合唱），没有咏叹调、宣叙调之分，声乐富于朗诵性，在叙述的同时也带有抒情性，这种不间断连贯发展的乐剧音乐形式被称为“无终旋律”。

（4）主导动机（Das Leitmotiv）：也称主导主题。在大型音乐作品如歌剧、舞剧及标题作品中，用以象征某一特定人物、事件、情景或情感，并始终与所象征的人物或剧情密切联系在一起的音乐片断，被称为主导动机。主导动机具有标签和符号的意义，1877年沃尔错根从主导动机的角度研究瓦格纳《尼伯龙根的指环》中的《众神的黄昏》后，人们才开始用Leitmotiv这个词。㈡德奥艺术歌曲 教材第43页、45页

带伴奏的独唱歌曲在文艺复兴后期兴起于意大利，但是这种写作势头并没有在意大利等国家持续下去，因为意大利人后来更热衷于创作更为精致而复杂的歌剧咏叹调；而后法国人则热衷于写芭蕾音乐；英国在这方面的创作长期处于停顿状态，连改编民歌这类事情，也邀请外国人海顿和贝多芬代劳；只有在德国，这种艺术歌曲在18世纪下半叶古典时期有了初步的兴盛，而且顺利的导致19世纪浪漫主义艺术歌曲的空前繁荣。

19世纪初，欧洲兴起了浪漫主义思潮。浪漫主义时期人们追求崇高的理想和热烈的情感表现，追求个性化的表现方式。艺术歌曲狭义上就是特指浪漫主义时期的德奥艺术歌曲。因为歌曲有歌词的内容，能直接的反映人的心理和感情或大自然的景色，与交响乐相比，更容易被人的思想所接受，因此，浪漫主义时期的音乐家们都喜欢用诗人的作品来谱写歌曲。以舒伯特、舒曼、门德尔松、布拉姆斯等人的作品为典范。歌德、席勒、海涅等伟大的文学家们为歌曲创作提供了无数优美的诗歌。如歌德的《纺车旁的玛格丽特》、《野玫瑰》、《魔王》，海涅的《乘着歌声的翅膀》、《莲花》等等。诗人们的作品具有非常优美的韵律、节奏，丰富的情感，多变的形式，为音乐家们创作优秀的艺术歌曲奠定了极其有力的基础。

德国艺术歌曲从起源到它的鼎盛时期，经历了漫长的岁月。“歌曲之王”舒伯特的出现，使艺术歌曲达到了空前繁荣的时代。它顺应了历史发展的潮流，向更广阔的情感世界发展。德国艺术歌曲开创了世界音乐曲献的新纪元，所以“Lied”成为艺术歌曲的代名词。

德奥艺术歌曲以其特殊的创作体裁和演唱形式在世界音乐宝库中散发着独特的艺术魅力，有着她不可估量的艺术价值。它使我们看到了世界艺术大师们在声乐史上的不朽贡献，也使我们从中了解了世界各国音乐大师们的思想、境遇和他们丰富的情感。她还可以让我们了解不同时期不同国家艺术歌曲的发展，以及他们的音乐创作风格。㈢德奥艺术歌曲的特点

德奥艺术歌曲之所以具有珍贵的艺术价值，归纳起来有以下几点：

1.艺术歌曲的歌词寓意深刻，内涵丰富。

从德国的艺术歌曲大师们的声乐作品看来，全都出自于著名诗人的诗歌内容。由此奠定了艺术歌曲的歌词内容具有一定的文学价值。在艺术歌曲中歌词与音乐得到完美的结合。音乐因诗歌的启迪引发作曲者和听众无尽的联想；诗歌因音乐的演示达到更高的境界。

2.艺术歌曲的音乐细腻精致，严谨规范，整体感强。旋律浪漫而富有生活感。

因为作曲家的灵感来自于诗歌的启迪，所以他们的曲调流畅优美，既有浪漫色彩，又贴近生活。但歌曲创作手法严谨，自由而不松散。启、承、转、合，整体结构非常鲜明。3.艺术歌曲的伴奏具有很强的艺术表现力

艺术歌曲区别于其他歌曲形式的一个重要方面就是它非常强调歌曲伴奏的表现力。艺术歌曲的伴奏多数用钢琴来伴奏。伴奏部分在作曲家的手下和歌曲旋律相得益彰，互相呼应，形成一个整体。旋律音乐和伴奏音乐的交融，构成了艺术歌曲完美的意境 4.艺术歌曲的演唱细腻准确和精美。

一般来说艺术歌曲都出自于有素养作曲家的具有严肃艺术意味的声乐独唱曲，因而艺术歌曲的演唱主要采用美声唱法。尤其是德奥艺术歌曲，由于旋律细腻流畅的线条，决定了典型的艺术歌曲的演唱必须是讲究音色的变化和音量的控制。它的演唱不同与歌剧的演唱。总体来说艺术歌曲需要柔和而又精美的演唱，就象潺潺的溪水轻柔的流向远方。但每个国家的艺术歌曲演唱的风格还有差别。要想真正唱好艺术歌曲必须具备良好的文化底蕴，较高的艺术修养和独到的理解力。

第五篇：浪漫主义时期测试题

Test to Romantic Age Fill in the blanks.(30’)

The Romantic Age began in 1798 when __________________ and ___________________ published _______________________ and ended in 1832 when _________________ died.Romanticism was in effect a revolt of the English ____________________ against the neoclassical ___________________, which prevailed from the days of Pope to those of Johnson.In the preface of the 2nd and 3rd editions of ___________________, Wordsworth laid down the principles of poetry composition.__________________, __________________, and ____________________ are referred as the “Lake Poets” because they lived in the Lake District in the northwestern part of England.The plot of Shelley’s lyrical drama _____________________ is borrowed from _________________________, a play of the Greek tragedian Aeschylus.Many critics regard Shelley as one of the greatest of all English poets.They point especially to his ______________________._________________________ was memorized and honored as “the heart of all hearts” after his death.Byron employed ________________________ from Italian mock-heroic poetry.His first experiment was made in________________.Child Harold’s Pilgrimage is a long poem created by _____________________.It contains four cantos in the ____________________ stanza, namely a 9-line stanza rhymed ababbcbcc, in which the first eight lines are in iambic pentameter while the ninth in iambic hexameter.Shelley mourned for __________________’s premature death in an elegy “Adonais”, writing “He is made one with Nature”.In “To Autumn”, Keats writes, “Season of mists and mellow fruitfulness,/ Close bosom-friend of the maturing sun,/ Conspiring with him how to load and bless/ With fruit the vines that round the thatch-eves run;/…” The figure of speech used in the lines is ________________________.______________________ are generally regarded as Keats’s most important and mature works._______________________ is considered “the father of the historical novel” which opens up to fiction the rich and lively realm of history._______________________ is a great critic of the Romantic Age on Shakespeare, Elizabethan Drama, and English poetry.He is also a master of the familiar essays.With _______________________, the essay is no longer chiefly a mode of intellectual inquiry and moral address.Rather, the essay becomes a medium for a delightful literary treatment of life’s small pleasures and reassurances.Pride and Prejudice is generally accepted as ____________________’s masterpiece, while Ivanhoe is the masterpiece of ______________________.___________________________ and _________________________ gave great impetus to the rise of the Romantic Movement.Thomas Gray’s poem _________________________________ is taken as a model of sentimentalist poetry, esp.the Graveyard school._______________________ wrote some patriotic poems, in which he expressed his deep love for his motherland, such as My Heart’s in the Highlands.Identify the author with his or her work.(6’)________(20)Shelley

(A)Emma ________(21)Byron

(B)To a Nightingale ________(22)Keats

(C)Essays of Elia ________(23)Lamb

(D)Characters of Shakespeare’s Play ________(24)Austen

(E)Oriental Tales ________(25)Hazlitt

(F)To a Skylark Choose the best answer.(15’)

26.Which of the following works are not written by Thomas De Quincey?

A.The Confession of an English Opium-Eater

B.On the Knocking at the Gate in Macbeth

C.The Spanish Military Nun

D.Wit and Humor 27.As a poet, Leigh Hunt is chiefly remembered for ______________.A.About Ben Adhem

B.Jenny Kissed Me

C.The liberal

D.The Story of Rimini 28.“Beauty is truth, truth is beauty” is an epigrammatic line by _______________.A.John Keats

B.William Blake

C.William Wordsworth

C.Percy Bysshe Shelley 29.The first poem in The Lyrical Ballads is Coleridge’s masterpiece ______________.A.The Prelude

B.Kubla Khan

C.The Rime of the Ancient Mariner

D.Tintern Abbey 30.Which of the following is Shelley’s love lyric?

A.One Word is Too Often Profaned

B.When We Two Parted

C.A Red, Red Rose

D.Song to Celia 31.Jane Austen’s view of life is generally a _______________ one.A.romantic

B.sentimental

C.realistic

D.pessimistic 32.The Romantic period is a great age of all literary genres EXCEPT ______________.A.poetry

B.prose

C.drama

D.novel 33.Which are Shelley’s lyrics on nature?

A.The Cloud

B.Ode to the Nightingale

C.Prometheus Bound

D.Song to the Men of England 34.Which poem shows Shelley’s attitude towards the position of women in society, besides the theme of revolutionary?

A.The Revolt of Islam

B.Prometheus Unbound

C.Song to the Men of England

D.Ode to the West Wind 35.Choose the poetic play written by Byron.A.Ode to the Framers of the Frame-bill

B.Manfred

C.Hours of Idleness

D.Oriental Tales 36.___________________ was made poet laureate in 1813.But most of his works, according to modern critics, are “the product of literary industry, not of literary creation.”

A.William Wordsworth

B.Samuel Taylor Coleridge

C.Robert Southey

D.George Gordon Byron 37.Which of the following statements is not true about Don Juan?

A.It was written in Italy during the years 1818-1823.B.The story describes Don Juan’s, an English youth of noble birth, life and adventures in many countries.C.In a Greek island, Don Juan met his sweetheart, Haidee, and fell in love with her.D.The last cantos are taken up with a satirical description of the English ruling classes, whose reactionary policy has aroused the hatred from the other nations.38.As contrasted with the classicists who made reason, order and the old, classical traditions the criteria in their poetical creations, _________________ based his own poetical principle on the premise that “all good poetry is the spontaneous overflow of powerful feeling.”

A.Samuel Taylor Coleridge

B.George Gordon Byron

C.Percy Bysshe Shelley

D.William Wordsworth 39.Which of the following statement is true about Charles Lamb?

A.He described his meeting with Coleridge and Wordsworth in his famous essay My First Acquaintance with Poets.B.His essays have had noticeable influence on the prose-writing of modern Chinese literature after the May 4th Movement in 1919.C.His work marked a great turn in English prose style from plain to ornate prose-writing.D.His essays, like The Plain Speaker and Winter-slow are popular with readers.40.Which sonnet is NOT written by John Keats?

A.London, 1802

B.When I Have Fears

C.Bright Star

D.On the Grasshopper and Cricket Define the literary terms.(4’)41.lyric 42.ode Give brief answers to the questions.(10’)

43.Living in England was impossible for him.“I felt,” he wrote, “that, if what was whispered, and muttered, and murmured, was true, I was unfit for England;if false, England was unfit for me.” On April 25th , 1816, he set sail for Europe, never to return.He fist went to Switzerland.In 1823 he went to Greece and plunged into the struggle for the national independence of that country.In 1824 he died there.His death was mourned by the Greek people and by all progressive people throughout the world.A.Who is mentioned in the above words?(1’)

B.What is his masterpiece?(1’)In his works appear a kind of heroes, how much do you know about them?(3’)

44.He appealed directly to individual sensations, i.e., pleasure, excitement and enjoyment, as the foundation in the creation and appreciation of poetry.Poetry “takes its origin from emotion recollected in tranquility.” A poet’s emotion extends from human affairs to nature, but emotion immediately expressed is as raw as wine newly bottled.Tranquil contemplation of an emotional experience matures the feeling and sensation, and makes possible the creation of good poetry like the refining of old wine.A.Who does “he” refer to in the above description?(2’)

B.From which work are these quotations taken?(1’)What function does this work serve for the English Romantic Movement?(2’)

Read the quotations carefully and then answer the questions.(35’)45.The curfew tolls the knell of parting day，The lowing herd wind slowly o’er the lea，The plowman home ward plods his weary way，And leaves the world to darkness and to me.Questions: Find out the meter and rhyme scheme of the poem.(2’)Find the irregular foot in the second line.(1’)

Briefly explain the significance of this irregularity.(2’)46.O, my Luve's like a red, red rose

That‘s newly sprung in June.O, my Luve's like a melody.That‘s sweetly played in tune.As fair as you, my bonnie lass，So deep in luve am I;

And I will luve you still, my dear，Till all the seas gone dry.Till all the seas gone dry, my dear，And the rocks melt with the sun;

I will luve you till, my dear，While the sands of life shall run.And fare you well, my only luve

And fare you well, a while!

And I will come again, my luve，Though it were ten thousand mile.Questions: The poem is written by ___________________.(1’)The title of this poem is ___________________.(1’)The theme of the poem is about __________________.(1’)The poem is written in ____________________.(1’)a.ballad meter

b.sonnet

c.blank verse The odd-numbered lines are iambic tetrameters while the even-numbered lines are iambic _________________.(1’)

The rhyme scheme is __________________.(1’)What do you know about the poem?(4’)

47.O WILD West Wind, thou breath of Autumn's being—

Thou, from whose unseen presence the leaves dead Are driven, like ghosts from an enchanter fleeing, Yellow, and black, and pale, and hectic red, Pestilence-stricken multitudes！—O thou Who chariotest to their dark wintry bed The winged seeds, where they lie cold and low, Each like a corpse within its grave, until Thine azure sister of the Spring shall blow Her clarion o'er the dreaming earth, and fill（Driving sweet buds like flocks to feed in air）With living hues and odours plain and hill— Wild Spirit, which art moving everywhere— Destroyer and Preserver—hear O hear!Questions: What is the title of the poem? Who is the poet?(2’)B.Can you find the rhyme scheme of the poem?(2’)

C.What is the symbolic meaning of “the west wind”?(3’)Explain the theme of the poem.(3’)48.It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune must be in want of a wife.However little known the feelings or views of such a man may be on his first entering a neighborhood, this truth is so well fixed in the minds of the surrounding families, that he is considered the rightful property of some one or other of their daughters.“My dear Mr.Bennet,” said his lady to him one day, “have you heard that Netherfield Park is let at last?”

Mr.Bennet replied that he had not.“But it is,” returned she;“for Mrs.Long has just been here, and she told me all about it.”

Mr.Bennet made no answer.“Do you not want to know who has taken it?” cried his wife impatiently.“You want to tell me, and I have no objection to hearing it.” This was invitation enough.“Why, my dear, you must know, Mrs.Long says that Netherfield is taken by a young man of large fortune from the north of England;that he came down on Monday in a chaise and four to see the place, and was so much delighted with it, that he agreed with Mr.Morris immediately;that he is to take possession before Michaelmas, and some of his servants are to be in the house by the end of next week.” “What is his name?” “Bingley.” “Is he married or single?” “Oh!Single, my dear, to be sure!A single man of large fortune;four or five thousand a year.What a fine thing for our girls!” “How so? How can it affect them?” “My dear Mr.Bennet,” replied his wife, “how can you be so tiresome!You must know that I am thinking of his marrying one of them.”

“Is that his design in settling here?” “Design!Nonsense, how can you talk so!But it is very likely that he may fall in love with one of them, and therefore you must visit him as soon as he comes.” “I see no occasion for that.You and the girls may go, or you may send them by themselves, which perhaps will be still better, for as you are as handsome as any of them, Mr.Bingley may like you the best of the party.” “My dear, you flatter me.I certainly have had my share of beauty, but I do not pretend to be anything extraordinary now.When a woman has five grown-up daughters, she ought to give over thinking of her own beauty.” Questions: This excerpt is taken from the novel entitled _________________ by _______________________.(2’)

Comment on the characters of Mr.and Mrs.Bennet.(3’)

C.Analyze the first sentence in the excerpt, “It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune must be in want of a wife.”

(5’)Expanded Exercises: 1.Which novel do you think is the most famous masterpiece written by Jane Austen? Make a comment on it.