怎样提高设计的眼界水平[全文5篇]

第一篇：怎样提高设计的眼界水平

怎样提高设计的眼界水平----让设计成为你的习惯

古人云：“人贵乎立志”。我们把设计作为学习或职业目标，使之成为自己人生计划的一部分时，才发现目标和现实之间原本还有这么大的距离，要实现这个目标，还有相当长的路要走，并不是当初臆想的推窗览月、开门见山般举手之易。

学习设计是一件有层次或面子的深奥事，或者是一件时髦而合乎潮流的雅事。用平常心来看待学习设计这件事，设计不过是一群普通人做的平常事，不要患得患失，不要急功近利。自我或人为地神秘化、优越感是学习设计的忌讳，当然作为商业操作和政治手腕另当别论。学习设计的契入点就是此时此地不管素描色彩还是速写默写写生，从现在开始马上画，不要想那么多理由，不要摆那么多架式，现在开始，坚持下去，学习过程中在根据实际情况不断修正方向。我国的艺术教育体系虽然尚须完善，但课程的设置针对性强，对初学设计的学生来说是科学合理的。但是很多学生往往急功近利，认为在学校学不了什么东西。其实，问题在于导师的引导和学生的学习是否真的达到了大纲的要求。如果导师的引导和学生的学习都按大纲的要求做得很好，那么艺术院校的教学就是最直接和有效的学习途径了，再结合课外的工夫，足以事半功倍。

月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。人的气质、性格、情绪和习惯是构成心理状态的重要因素。情商（EQ）、逆商（AQ）决定一个人成就的大小，命相学所谓“性格左右命运，气度影响格局”，就是这个意思，不过有些宿命的意味在里面。气质和性格多是先天形成；情绪受外界影响大，但可以通过训练加以控制；而习惯是后天养成。学习设计是一个不断反复训练、长期积累经验的过程，这个过程中最重要的是要坚持不懈。

1.是要坚持学习设计的目标明确、矢志不渝；

2.是要坚持把日常生活中与学习设计有关的每件事都做得完善；

3.是特别要坚持做好需要反复练习枯燥的训练内容，例如线条，素描，色彩、材料、结构......这个过程中，突发或周期性的情绪波动，往往影响坚持学习的恒心和毅力，最终影响学习的成就多寡。

人不可能365天都在积极向上的状态，人和人不同的是，我们明显不在状态的时候，是否能自知，是否始终明白并把握自己的学习和做事的目标。

学习设计，要学习用坚持设计的专业眼光看生活，学习生活中的优秀设计，并使自己的学习和设计源于生活，高于生活，最终服务于生活。现代设计的发展，促进了生活质量的提高。现实生活中，设计无处不在，大到建筑物，小到生活用品，我们本来就生活在经过设计的世界。

身边的设计实例，比教科书更具有说服力和可操作性，既有成功的典范之作，也有画虎不成反类犬的败笔。可以坚持通过照片、写生、速写、默写、临摹或文字的方式，大量地收集素材和资料，既可欣赏也可参考，有空时还可以把资料还原分解成设计图纸，增强理解。长期坚持，定能受益匪浅。

设计是系统学科。学习设计既要注重专业知识和修养的积累，也要注重专业基础知识和修养的积累，还要注重非专业知识和修养的积累。不要为了学习设计而学习设计，也不要只注重学习设计中的某一门某几门课程。修养和知识面要广博，专业要精深，博采众长，专业和非专业相互促进。专业易于理解，非专业的知识和修养往往体现为人生的阅历、经验和智慧，容易被忽略。

有人问：“我什么时候才算设计师”“我什么时候才能成为大师”。其实我们看到了别人的成就，看不到别人付出努力的过程；同样的，我们太注重结果，而忽略了享受努力过程的经历。如果设计成为你的终生事业，以后的人生都伴你左右，“爱情不能永远，设计与我终

老”。

当设计成为习惯，别人的承认还那么重要吗？当设计成为习惯，你在设计中寻找到快乐，做不做大师，还那么重要吗？

----设计如人生！人生如设计！------

文章来源于魔幻诡计：http://blog.sina.com.cn/u/2617762545

怎样提高设计的眼界水平---让设计先知

上帝是什么模样呢？有的时候，人们常会冥想上帝的样子。他是谁呢？---一切外界的形象皆是内心的投射,其实，上帝无外乎是自己心中理想的自我，我们把他放大了，送上圣坛而已。每天摩拜,不过是在拜自己的理想。上帝在这里存在于自己心中，是主观的，还有一个人，他的名字叫先知（或大德，或真理，或智慧），他总是居住在不引人注目的地方---山林之间，荒郊野外，都市钢筋混凝土丛林中，很少有人碰见他，也很少有人知道他的模样。先知们总是如此的普通，普通得不能再普通了，并不是我们所臆想的学究模样，即使我们有缘碰见他们，和他们交谈于山林田间，都市市井，也往往会忽视他们智慧的光。偶尔思想灵光一闪，也许我们会因此终生受益无穷。当我们走过街市，觉得身后的人群中有一只熟悉的笑眼，蓦然回首时，那人已大笑而去，身形不见，而笑声在耳。

其实修养如同先知，它总是在我们可能在的每个不起眼的细微角落里，有心的人总会看见它闪闪发光，对我们狡黠的眨眼。我们会问，修养到底在哪里。也许修养在于琢磨怎样修剪一片桃林，也许修养在于潜心习书作画吟诗作对，也许修养在于认真地烙一块饼，甚至于他正在于路边玩一颗光滑的石弹子„„作为一个设计师，对修养的要求是广泛的，我们只有修葺好我们自己的这片桃林，才能走向人生的成熟。眼界宽了，修养提高了，设计水平的提高是水到渠成的事。修养高的人，他会认真地去观察体味身边的每个细致的事物，他会努力去研判事物的方方面面，在这些看似琐碎无序的细节里，他都能找到兴趣和灵感。他用自己的深厚修养去看身边的事物，这些平凡的东西在他眼里都具有深厚的修养，一经他经营布置都能与众不同。

一个成熟的设计师，在知识的范畴内至少应具备以下素质：

1.与装饰专业有关的知识：装饰结构，装饰材料，装饰施工，装 饰设计，装饰预算„„

2.与建筑专业有关的知识：建筑学，建筑结构，建筑史，建筑 材料，建筑施工，建筑制图，建筑表现，建筑预算，建筑安 装,土木结构，钢结构„„

3.与艺术相关的知识：素描，色彩（水彩，水粉，油画，彩铅，马可笔，塑料笔„„），壁画，雕塑，音乐，文学，美学，中国艺术（国画，书法，篆刻„„），陶艺，纺织，工艺 美术，手工„„

4.电脑设计的技巧（CAD，3D，PHOTOSHOP，CORELDRA –W„„）电脑办公„„

5.各国各地的风土人情，人文地理，历史背景，宗教信仰„„

6.经营管理，谈判技巧，理念表达„„

7.为人处事，社会阅历，广阔心胸„„

只有地将以上几项更好地结合于自身中，才能在为一个优秀的设计师！

怎样提高设计的眼界水平-----重建筑画

建筑画和一般画家画的有建筑内容的画不同者众矣，我们常说“某画‘画味’够了”，而“建筑意味”不足，由是矣！建筑画是设计师特有的对工程对象的理解，它是设计师职业学识、职业艺术修养在其绘画风格上的生动反映。

对于设计师来说，建筑画是其必要的有效的专业基本功，有助于设计师设计思维的养成和设计理念的表达这基本功近年来有急速式微的征照。在科技不甚发达的中国，设计类学生一窝蜂地热衷于学电脑，以为会电脑就等于会设计，忽略甚至放弃了设计基本功的学习。在科技最发达、设计教育体系最完备的美国以及其它西方国家，设计师孜孜以求的是深厚的艺术修养和纯熟高超的手上功夫，对于水彩渲染、钢笔画、彩铅„„。除此而外，作为设计师，我们无力决定设计方案最终能否得以实施，事与愿违的事比比皆是，中标实施的可能并非最好的方案，落选的也许反而是扛鼎之作，在这种情况下，建筑画可以用来设计师之间相互交流，作为设计师之间交流和沟通的语言。在日常工作和生活中，建筑画特别是速写可以作为设计师随时随地收集设计资料，记录生活中点滴的设计素材、灵感火花的有效工具。当然好的有一定水准的建筑画本身也是属于艺术作品的范畴。.建筑画水平的提高与天赋无关，“无它，惟手熟耳”，有赖于勤练三写：写生、速写、默写。窃以为速写最为重要，它可以是写生，或是默写，或是创作。速写强调快，快速地画，大量地有修养地有章法地快速画。初学者对书法中草书的认识，以为草书就是随心所欲，乱写一通。依此类推，速写就是信手涂鸦，鬼画桃符。书法中草书自有它严密的法度（现代于佑任先生创有标准草书，可见一斑），速写亦然，速写与其他建筑画一样，衡量的尺度是讲究透视、构图、布白、用笔和“建筑意味”，再加一个快。即使是潦潦几笔，也应该做到大致不差。在某种意义上来说，速写就是要求我们随时随地，一有机会就动手，写下身边为之眼亮的事物。

建筑画，以题材大类分为建筑、装饰、环艺；以绘画的手段分为徒手手绘、工具手绘、电脑建筑画（模拟现实）；以作画的画种分为素描、水彩、水粉、油画、丙稀、彩铅、钢笔画、马克笔、喷绘等等；以其表现的区域分为室内建筑画和室外建筑画......按不同的标准，有不同的分类结果，建筑画也有不同的表现特色。

透视，构图，布白，用笔，建筑意味，是建筑画艺术趣味之所以形成的要旨。透视，包括形体透视和光色透视。形体透视在画法几何中有种种严密的方法可以学习，室内建筑画透视比较严格，室外建筑画相对宽松一些，甚至可以中国画中独创的散点透视应用于大场景的表现中，在西方透视历史上，还出现过全景画。建筑画的构图和其他造型艺术有共通之处，一样讲究意在笔先，胸有成竹，取舍恰当，“疏可以走马，密不使透风”，虚实相映成趣，这些境地只有通过大量的学习才能得心应手。建筑画的布白与书法有异曲同工之妙，“计白当黑”，图底对比生动，胜在用心经营。建筑画的用笔，其一是要求设计师笔法熟练，流畅，突出线条之美，“绕指柔”、“折叉股”、“铁划银钩”、“如锥划沙”、“屋漏痕”都属于线条美的表现；其二是要求设计师充分熟悉所用的工具，表现出各种工具特有的笔触。针管笔、马克笔、彩铅„„，都有不同的笔触效果。建筑画的“建筑意味”如前所述是指画的“工程性”和“设计性”。

建筑画学习的态度，首先要严谨。建筑画的目的，就是要将建筑对象很好地表达出来，反映了设计师对建筑对象的认识、理解，也是观察和表现建筑对象时对眼、脑、手的训练。建筑画的学习，其次要守拙，主张下“笨工夫”。许多设计师对于建筑画一直不入门（这里指未培养起真正的兴趣，也未养成自觉的良好工作习惯），更不肯下工夫（学习建筑画只是他生活中作秀或普士中的一种罢了），在校没学好，工作后对外只能动口不能动手，当然对内还

有各种借口聊以自慰，这是很可惜、很可悲的事。问题不在于禀赋，而在于未能入门和坚持。最后，建筑画还须简练，详略恰到好处，增一分则肥，减一分则瘦，这既是学习的过程，也是一种可以达到的境界。

怎样提高设计的眼界水平---王者归来

生活不是蒙太奇，设计亦非中世纪的魔幻世界。大到国家的百年大计，小到个人的人生规划，具体到设计这个行业来说，进步、发展的历程莫不如出一辙。设计在中国发展的这头十年，许多企业和个人并非因为具备这个能力而进入这行业，只是因为行业空白有利可图。十年大浪淘沙，行业进入困顿期：人才青黄不接，素质先天不足，市场在扩大，份额却减少。这是设计行业面临的现实问题。就设计师个人而言，十年磨一剑，韬光养晦，终要成全自己的理想。然而，在设计工作的过程中,总有时候感到设计水平不在状态，找不到那种酣畅淋漓的感觉，甚至于要放弃。这是设计师正陷入混钝期，迷失在形形色色的流派、主义里，迷失在业主、老板的指令中，迷失在现代文明的网路里，动弹不得，其根本原因是设计灵感枯竭，失去了思考力和源泉。当然中国自有中国的特色，设计亦然。“天下设计一大抄，看你会抄不会抄”，这句话被许多人奉为真理，仿佛真的为自己的不学无术找到了借口、挡箭牌和遮羞布。“买100本资料书，雇个绘图员，俺们就是中国的大师”，这些面虎皮大旗下，设计虚无主义和妄自尊大的论调让人胆战心惊。在初涉设计行业的人眼里，漫天飞舞的主义、流派，光怪陆离的个性、自我，莫名其妙的时尚、前卫和怪诞，简直就是一个诺大的万花筒，让人不知何去何从。本想去收获一网一网的鱼，但又怕拉上来的是泡沫垃圾，却不知道应该到哪片海去撒网。

其实，无论是设计行业的困顿，还是设计师灵感的枯竭；无论是设计虚无主义或妄自尊大，还是设计初学者的迷惑，究其原因，是我们对设计认识和学习的方向产生了问题，即是中国设计缺少了某些东西，这些东西对设计而言，是根本性、基础性的动力和源泉，土壤和基石。浩如烟海的设计史，是设计师设计生命的起点和归宿，也是设计师永不枯竭的设计灵感和源泉。

这里所说的设计史是指以建筑设计为主的，包括室内设计、家具设计、工业设计、服装设计、规话设计、平面设计等设计学科的发展历史。设计史不能只仅仅当作设计的历史教科书，更是设计学、设计大师、设计理论、设计教育的历史，更是古往今来各时期、各流派设计大师的经典作品、学习方法、设计理论体系的百科全书。与当今社会逢人必称“大师”，动则必谓“经典”的情形相比，从古希腊古罗马的匠人，到现代的柯布西耶、赖特；从雅典卫城到朗香教堂，后者才是真正的流传万世的大师和典范。那些自封“大师”和“经典”的人，不过是在设计长河边上拾到几颗石子，他就当作夜明珠。设计史上有个规律，每当设计陷入周期性的困惑，人们总是会翻开设计史，回到古典主义，在与大师的对话中，去寻找新的灵感。如果我们真正花些精力研究大师们的经典作品、理论体系、设计方法、工作经验，以此为基础和起点，以正确的心态，重新审视自己的位置，打破妨碍学习、进步、发展的桎梏，行业会因此而走出困顿，设计师会因此获得无穷的灵感，虚无主义和妄自尊大会因此得以根除，学习者会因此找到正确的学习方向。

历史总是向前发展的，发展需要我们站到前人的肩膀上，把新的目光投向未来。传承是为了创新。设计的进步和发展也需要我们不断更新观念，超越自我，无论是行业还是设计师个体才会有发展，才能真正做到王者归来！

怎样提高设计的眼界水平---修养与设计

对于技巧性的学习而言,模仿是初学者必需和有效的学习手段之一,设计的学习也不例外。但是，模仿仅仅是学习设计的手段和途径，只是学习设计的初级阶段，创造性能力的自由挥洒才是设计的最终目的和高级阶段。

在这里，有一个重要的问题需要澄清：什么是设计，设计的实质是什么。设计即思想，思想反映修养。只有弄清这个问题，提高设计水平才有方向和目的。在许多从业人士眼里，设计就是技巧，简而言之，即是画图。其实不然，设计归根到底是一项艺术工作，其创作的源泉在于设计者的修养。

修养好比内功，是内在的，它是所能描述一个人的方方面面的因素的综合反映，是一个人长期的人生积累和沉淀，但并不等于每个60岁的人的修养都能达到同样的一个境界。武侠小说里，一个人招数再炉火纯青，如果他的内功没有达到相应的火侯，充其量也只不过是个外家高手，不足以称宗师泰斗；相反，如果有相当深厚的内功造诣（如同《天龙八部》中藏经阁的扫地老和尚），即使他不懂一丁点招数，哪怕是拂袖之间，也能有大家风范，自是无招胜有招，达到不假思索，得心应手的自由境界。“胸中有丘壑，下笔如有神”，这就是修养，也即是我们设计师所应追求的东西。

各种艺术门类的素养是相通的（即所谓“通感”）。个人以为，设计师一方面需要在实践中不断地提高自己的专业水平，另一方面也必须提高和加强个人的综合素质和艺术修养，做足设计以外的功夫，有道是“它山之石，可以攻玉”。一个成熟的设计师必须要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。

有一位设计界的前辈讲“设计即思想”，设计是设计师专业知识、人生阅历、文化艺术涵养、道德品质等诸方面的综合体现。只有内在的修炼提高了，才能做出作品、精品、上品和神品，否则，就只是处于初级的模仿阶段，流于平凡。一个人品艺德不高的设计师，他的设计品位也不会有高的境界。

第二篇：怎样提高演讲水平

怎样提高演讲水平

多写、多思、多学

一、多写

对于初学演讲和语言即兴表达能力不是很强的人来说，多写是一种提高口才能力的有效途径。多写的要求主要有两个方面：

一是多写发言稿、演讲稿。不管是什么规模和级别的会议或活动，只要认为自己有发言的可能，就应该争取机会并抓紧时间提前做好准备，认真写好文字稿，并不断的修改、完善，然后把稿子背熟，做到胸有成竹。上台发言时尽量不带讲稿，如能长期坚持下去，循序渐进，即：先写书面稿，背熟，上台脱稿；慢慢地只写几点提纲；再到只打一下腹稿；发展到最后不要任何准备，能临场发挥、见机行事、出口成章、口若悬河；其演讲口才水平就会由量变到质变，到达一个较高的层次

二是多写一些学习演讲与口才的心得体会，把自己对演讲口才的认识、感受用文字写下来，并上升到理论的高度。同时，把自己工作中，生活中所见，所闻，所思的闪光语言，写在本子上，记录下来，以便日后查阅使用，这就是我们常说的：好记忆不如烂笔头。

二、多思

孔子说：“学而不思则罔，思而不学则殆。”韩愈也认为：“业精于勤，荒于嬉，行成于思，毁于随。”不论是台上演讲，还是平常生活中的说话，都是一个语言思维、逻辑思维的过程，它是把大脑中的想法即无声语言，转化为有声语言的过程。人们思考问题和思想交流的过程中必须凭借语言的帮助，思考的内容和交流的思想要通过有声语言的表达才能体现出来。否则，谁也不知道你在想问题，谁也不明白你思考的是什么问题。

言为心声，正常情况下，一个人心里怎么想，嘴巴就会怎么说。嘴上说的，就是刚才想的；刚才想的，就是下面要说的。想与说，思维和表达，相互之间交流传递，循环往复。有声语言这种区别于书面语言表达的、想说就说、随想随说的特点，就决定了说话者即要才思敏捷、思维灵活，又要深思熟虑、三思而“言”、“君子敏于行而纳于言”。这是多思的要求之一。

多思的要求之二，要经常冷静思考，反复分析，为什么有的人讲话非常受欢迎，有哲理，有深度，有广度，使人感动万分，受益非浅；为什么有的人说话枯燥无味、漫无边际、毫无新意，甚至令人反感。多思者，就能从中悟出道理，获得经验和教训。

多思的要求之三，说话之前要在脑海里认真构思一下，这就是我们常说的打“腹稿”。在不同的情况下，要考虑好不同的说话内容，“到哪个山就唱哪个山的歌”。对不同的对象、不同的时间、不同的地方说话时，要认真思考应该怎么说，那些能说，那些不能说，多琢磨，多推敲，力求做到“语不惊人誓不休”。“说一次之前想两次，你就会说得好一倍。”这是名人演讲的经验之谈。

多思的要求之四，要“一日三省吾身”。每天都要对自己所说的话进行反思，对那些比较得体，成功的讲话要总结归纳、举一反三；对有些失误、不妥的话，甚至得罪人、起反作用的话语，要分析原因，闭门思过，加以改正，尽量避免在今后的说话中言多必失、祸从口出的现象发生。

三、多学

“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”古今中外一切著名的演讲家，都是以学识渊博和阅历丰富为基础的。因此，任何一个想成为演讲家的人，想拥有出众口才的人，就必须在“多学”上下功夫。

1、多学知识。

英国哲学家、政治家培根说：“知识就是力量。”前苏联的伟大作家高尔基曾说过：“用知识武装起来的人是不可战胜的。一个人知道得越多，他就越有力量。”欧洲文艺复兴时期著名的意大利美术家、哲学家达·芬奇说过：“对一件东西的爱好是由知识产生的，知识愈准确，爱好也就越强烈。要达到准确，就须对所爱好的事物全体及组成的每一个部分都有透彻准确的知识。”所以说，多学知识，是提高口才和演讲水平的前提。因为知识是口才的基础，没有知识就肯定没有口才。

“积之愈厚，发之愈佳”。一名优秀的演讲者，一个口才出色的人，必须要有广博的知识，丰富的联想，演讲起来，才能上下几千年，纵横数万里，山南海北，古今中外，旁征博引，融会贯通、谈吐自如。一个机智风趣的演讲家还必须具有随机应变，对答如流的能力，演讲起来才能谈笑风生，妙语联珠，巧问妙答，左右逢源。而要做到这一点，没有渊博的知识积累是无法实现的。

“不积跬步，无以致千里；不积小流，无以成江海。”要想给别人一杯水，自己就应有一桶水，半桶水都不行。那些学识浅薄，胸无点墨、孤陋寡闻，不学无术的人，是根本说不上有口才的；说起话来，不是信口雌黄，就是洋相百出、错误连篇。所以，演讲者要多学、广学、博学。上知天文、下知地理，古今中外的、天南海北的、三教九流的、政治的、经济的、军事的、体育的、科学技术的、工业的、农业的、文学艺术的、医疗卫生等等，都要无所不知，无所不晓。

2、多学演讲技巧

一个人敢说话、会说话，还不等于有口才，正如一个人会骑自行车还不是艺术一样，只有杂技演员娴熟的骑车表演才称得上艺术。演讲上是一种综合艺术，要真正掌握这种艺术，并非易事，它包括很多方面的技巧，诸如声音的字正腔圆、吐字归音，形体的动作、面部表情和仪表礼节，控场、应变的方法，即兴说话的诀窍，论辩的艺术，对话的妙法等等。这些都需要我们从理论到实践，对演讲的技巧进行系统的学习和运用。

古希腊著名的演讲家德摩斯梯尼，之所以能登上古希腊演讲艺术的顶峰，成为当时的“十大演讲家”之首，就在于他热衷于演讲艺术，并主动地求教于演讲学者和专家，自觉地进行极为艰苦的演讲基本功与演讲技巧的学习和训练。

3、多学做人

演讲是一种思想性、政治性较强的现实活动；演讲是真理的呐喊，演讲是心灵的共鸣，演讲是人格的展现。因此，演讲者必须具有较高的政治素质，良好的道德品质，高尚的思想情操和无穷的人格魅力。只有这样演讲者才能说服人、感染人、打动人、鼓舞人，从而促使人们去行动。

早在2500年前，我国古代思想家、教育家孔子就说过：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”“言必信，行必果”。“君子以行言，小人以舌言。”这里说的就是要言行一致。我国古代教育家荀况说过：“口能言之，身能行之，国宝也；口不能言，身行之，国器也；口能言之，身不能行之，国用也；口言善，身行恶，国妖也。治国者当尽其宝，纵其器，任其用，除其妖。”我国当代教育家、著名演讲家景克宁教授认为：“作为演讲者站在讲台上，必须言行一致、理直气壮，必须表里统一、通体透明，必须心口如

一、言而有信。”

“言之于口，不若行之于身。”语言是灵魂的镜子，是行动的影子。一个人的行动和为人是最好的语言。我们每个人都知道，把语言化为行动，比把行为化为语言困难多。所以，一个人要想成为合格的演讲家，成为受人欢迎的演讲家，就必须多学做人，树立起良好的形象，展现出人格的魅力。

第三篇：怎样提高演讲水平

怎样提高演讲水平

段新

演讲是当代人工作生活中必须具备的一种基本技能。

什么是演讲？著名语言学家张志公说：演讲是艺术，演讲是武器。著名演说家李燕杰说：在听众面前，就某一方面的问题，表达自己的意见，或者阐述某一方面的事理，这叫演讲。演讲的工具主要有：一语言，二动作，三感情。

为什么有许多人喜爰上演讲呢？他们认为演讲不但可以练口才，练胆量，还可以发展观察力、想象力、分析判断力、记忆力和应变力等多种能力，开拓智力，有助于形成最佳智能结构。但是，初学演讲的人，往往感到力不从心，演讲达不到预期的效果。本文就想与大家共同来探讨如何提高演讲水平的问题。

一、怎样才算是一篇好的演讲

一篇成功的演讲，不但必须具有精彩的开头（凤头）、隽永的结尾（豹尾），还必须做到论题感人，材料动人，以理服人，妙语惊人。只有心目中对演讲有个正确的认识框架和是非判断标准，提高演讲水平才有方向，行动才有目标。

二、认识与掌握演讲的基本特征

演讲的基本特征可以概括为以下十性：

1.口头性演讲应以讲为主，适当辅以脸部表情和肢体动作。

2.真实性演讲不允许胡编假造，失信于听众。

3.独创性演讲忌老生常谈，贵在创新。

4.鼓动性演讲要以深刻的哲理启迪人的心扉，以渊博的知识开拓人的智力，以激情的语言震撼人的心灵。

5.主导性演讲者应善于调动听众情绪。

6.动态性演讲既要演又要讲，使视觉形象与听觉形象达到协调统一。实现以理服人，以声动人，以情感人的最佳效果。

7.临场性演讲要随机应变，及时调整内容、节奏、表情，以满足听众需求。

8.群众性演讲不用化妆布景，不择场地大小、条件优劣，不论听众多少，时间长短，天气好坏，简便易行，处处适应，便于推广。

9.艺术性演讲要有诗一般的激情，有相声般的幽默，有电影般的结构，有戏剧般的 1

矛盾冲突，有小说般的人物形象叙述。

10.科学性演讲是一门古老的学问，又是当今社会十分注重的新学问，有其规律性，值得我们认真学习、研究和实践。

三、演讲如何选择论题

演讲论题亦即演讲题目，它具有提示内容、揭示中心、指出问题和划定范围等四个方面的作用。演讲题目让听众早些知道你要讲什么内容，大致属于什么范围，中心是什么；让听众与你一道进入共同的思维空间去思索。

演讲题目一般可分为三种类型：一是切时代脉搏的重型论题，如《爱国与立志》；二是顺听众意愿的热门话题，如《办好食堂》；三是抒具有真知灼见的熟悉议题，如《我爱顺德职院》。

选择演讲题目的原则有两个：一要贴切，二须简练。就是说，演讲题目要符合演讲内容，符合演讲者身份，不宜太大太空，题目要概括、浓缩，集中全篇演讲的中心，不要太长，忌拖泥带水。

四、演讲如何选择材料

演讲材料与论题有着十分密切的关系。如果说论题是演讲的灵魂，材料则是演讲的血肉，材料要为论题服务。

演讲材料可分为两类。一类是理论材料，如马列主义、毛泽东思想、邓小平理论、科学原理、警句名言等，它们具有无可辩驳的权威性；另一类是事实材料，如客观事实、历史事实、人物故事、统计数字等，具有毋庸置疑的强大说服力。

在选择演讲材料时应遵循以下四条原则：第一，真实原则。真实是演讲的生命，绝不允许凭空杜撰。第二，新鲜原则。选例应以新鲜、近距为妙。第三，典型原则。取例贵精，以少胜多，感人肺腑。第四，雅趣原则。宜选择健康文雅事例，妙趣横生，笑中受益。

五、演讲如何开好头

李燕杰说：演讲的开场白一定要使人感到亲切、自然，几句话就说到听众的心坎上，引起全场共鸣。足见演讲开头之重要。演讲开头通常有以下几种形式：

1.娓娓动听式如身残志坚的张海迪在《生活的主旋律是创造》演讲中，是这样开头的：我真希望自己能站起来，能够走着，能够跟所有的给了我真诚的爱的朋友握握手，问问好。下面我就把我这几年的生活情况和遇到的一些事情，讲给老师们听，讲给亲爱的弟弟妹妹听。这样的开头好像与家人促膝谈心，饱含深情，使人倍感亲切。

2.就地取材式如李燕杰在江西的演说《腾飞》开头语：来到咱们江西，我一直处于

激动之中。（指着背景布上条幅）这是南昌八岁小书法家童靓的‘腾飞’条幅，荣获全国少儿科技奖。今天我就从‘腾飞’两字说起。顺手拈来，令人称绝。

3.出奇制胜式“八十年代学雷锋标兵”朱伯儒在作《青年思想工作漫谈》演讲时，有一个这样的开头语：这一迭信是群众写给我的，我选出一封责骂我的信件，念给大家听听。使听众顿时为之震惊，强烈地被吸引住。

4.引歌点题式如优秀青年思想教育工作者郭海燕演讲《大学生与恋爱问题》开场白：大家会唱歌曲《十五的月亮》吗？这首歌从战士们浴血奋战的万里边关，响彻到祖国的塞北江南，从总书记到一般战士，从留学生到普通的待业青年，为什么大家都喜欢她呢？因为她代表了人间最纯洁、最高尚的爱情，那就让我们大家再一次共同欣尝一遍这首歌吧！随即，同学们不由自主地跟着唱了起来。这种开场形式生动活泼，十分引人入胜。

5.就事表态式如李洁同学演讲《大学生的责任》，开头是这样：为什么要讲呢？昨天在我同学的笔记本上发现了一首中英文结合的小诗，诗中写道：‘人生本是happy，何必苦苦study，只求考试pass，拿个文凭go away，娶位漂亮的lady，抱个胖胖的baby„„’我们大学生只是为了考试pass和漂亮的lady吗？不，绝不。为此，今天我要认真讲一讲《大学生的责任》。这种开头新颖别致。

6.幽默风趣式如李燕杰在甘肃省和中学毕业生演讲的开场白：我小时候是个男孩子。一语既出，轰动全场，学生个个张开嘴呵呵大笑。

六、演讲如何成功结尾

演讲怎样的结尾才算是成功的呢？并非要求千篇一律的结尾，允许多姿多彩，百花齐放。下面介绍一些可取的演讲结尾方法供大家借鉴参考。

1.揭示主题，画龙点睛结尾时运用精炼的语言，使主题进一步深化、明朗，给听众留下难忘的印象。

2.概括要点，收拢全篇演讲结束前，强调或重复演讲的主要论点，总结全篇内容，提醒听众注意，给听众留下一个完整的印象。

3.热情洋溢，赞颂祝愿用激动人心的话作结尾，或赞美某种高尚品质，或歌颂某种可贵精神，或预祝诸位事业成功，使听众感到振奋，受到鼓舞。

4.高呼口号，激励人心紧扣论题，在结尾时或发出战斗号召，或发出庄严呼吁，激发听众为神圣的事业奋发进取，努力奋斗。

5.当众表态，立下誓言如某领导发表施政演说时最后几句话：我愿‘俯首甘为孺子牛’，鞠躬尽瘁，死而后已，永做人民的公仆！他立下誓言，感动听众，促使听众坚定信念，与演讲者同心同德去创造未来，改革社会。给听众留下深刻鲜明的印象。

6.扣人心弦，留下悬念正值听众听得津津有味时，演讲者突然抛出一串串悬念，让听众会后自己去思索，寻求答案。

7.余音绕梁，回味无穷演讲者结尾时含而不露，言有尽而意无尽，耐人回味，留给听众细细去品味话中奥妙，悟出其中深刻道理。

8.幽默风趣，以笑告别演讲者结束有时用几句饶有风趣的话和听众告别，可使大家笑声不绝，全场欢乐，留下愉快印象。

此外，演讲结尾的方法还有：吟诵诗词，给人遐想；引用格言，发人深省；讲述故事，引人入胜；手势动作，以形取胜等等。

七、怎样增强演讲说理的逻辑力

在演讲中演讲者只有努力做到论题明确，突出主线，前后连贯，相互照应，推导合理，论证有力，才能使演讲说理具有强大的逻辑力，使人信服。演讲说理的方法很多，最常用的方法有：归纳与演绎、对比、类比、并列与层递、喻证、例证、因果、引证和用人物形象说话等。

八、演讲中怎样做到妙语惊人

演讲者应努力使自己的语言达到如诗圣杜甫所说：“语不惊人誓不休”的高级境界和水平。为此，对演讲语言提出如下要求：

1.通俗演讲语言应质朴、清新、群众化，深入浅出，使人一听就懂。

2.生动做到演讲语言活泼，绘声绘色，具体可感，引人入胜。

3.哲理演讲中富有哲理性的警句，充满智慧，富有力量，给人启迪和思索，照亮人心，激励斗志。

4.提问演讲中的提问可用来增强气势，鼓动人心，透彻说理，调动情绪，使听众深思，激发兴趣，引起共鸣。

5.幽默演讲者具有幽默感的话，常使人捧腹大笑而又深受启发。如：听说外国有个加拿大，我们中国有个大家拿。我的是我的，你的也是我的。想想看，你周围能找到这号人吗？

6.变化在演讲中，演讲者的语音要有轻重变化，语调要有高低变化，语势要有急缓变化，语态要有庄谐变化，语速要有快慢变化等等，听众才不会感到平淡乏味。

九、演讲要有充分准备

每次演讲前，演讲者都应做好充分而精心的准备，不打无准备之仗。最重要的是广泛

搜集材料，深入思考，谋篇布局，拟好演讲稿；其次，要从演讲的内容到形式，从口语表达的速度到情感，从开头到结尾，事先都要细致地想好、练好，环环相扣。准备扎实，胸有成竹，才会有雄厚的实力，临场才能做到心态平静，取得演讲佳绩。

第四篇：怎样提高作文水平

怎样提高作文水平

一、多用心写。要写真情实感，不要写套话、大话、假话。我手写我口，我手写我心。写作的本质本来就是写真人真事真感情。当然象文学作品一样的虚构也是可以的，但要看是什么类型的作文。如写想象作文小说型的作文就可以夸张虚假构等。

二、多看。学会观察，留心身边小事，寻找素材。比如观察作文要抓住事物主要特征，要详细、具体，重点部分要放大细节

进行描写。

三、多积累。平日多读名家作品。最好能写一些读后感。要有意去记一些好词好句，才不会词屈句穷，表达不出。

四、多练。即写日记，这是提高作文水平的好办法。别小看写日记它是提高作文水平的经典方法。看似效果慢，实则有水到

渠成之功。作文是在点点滴滴中不知不觉中好起来的。

五、多改。文章不厌百回改。改的当中才知道哪儿不够好，才知道该怎么避免不好的写法，才能提升语言表达能力，加深印

象，尽快提高水平。

六、多思。作文也是一种思维训练，如何谋篇布局，哪儿详写，哪儿略写。如何构思，如何遣词造句等都要用脑思考。此外，要学会对身边平凡的、不经意的、不易被人发现的小事中发现、挖掘新的东西，得出新的见解，多去感悟，多去领略，这也要

多思考才能得以实现。

谈景物描写

在作文中往往要进行景物描写，什么是景物描写呢？对景色及周围陈设的描写叫景物描写。一般描写景物有两种形式，一种是

全篇以描写景物为主，如《桂林山水》。一种是在写人、记事、议论中插入景物描写，如《雨中》。

怎样才能写好景物描写呢？描写景物最重要的是要抓住景物的特征。天下的景物千差万别、千姿百态，各有自己的特点。比如花，有的艳丽多姿，有的清香四溢；比如水，有的汹涌澎湃，有的水平如镜。怎样才能写出景物的特点呢？关键是要善于观察丰富多彩的大千世界。我们所熟悉的“王冕学画”就是在多次的仔细观察、深刻体验中，才画出那么栩栩如生的荷花来。试想，假

如一个从未见过大海的人，要他写出大海的碧浪翻滚、变幻无穷简直是不可能的，所以观察是描写景物的前提。

我们在观察景物时要注意哪些方面呢？首先要观察景物变化的全过程。从开始到最后，凡是变化的都要仔细观察。比如树木一年四季都有其生长规律，什么时候抽出新芽，什么时候枝繁叶茂，什么时候赤裸着树干；比如植物，它的发芽、开花、结果等各个生长期都有不同的特点。如果细致观察了全过程，就容易抓住特征进行描述。世上景物都有它自己的特点，正是这些特点决定了事物之间的区别，如果离开了这些特点，我们就无法把某一特定的景物逼真地描写出来。传说中的宋代画家文与可，正是因为全神贯注地观察了骄阳下的竹子和倾盆大雨后的竹林，使整个身心溶入了竹的海洋，真正做到了“成竹在胸”，因而能画出

最出众、最富有特点的竹子。

其次，要善于捕捉景物的颜色和姿态。自然界的颜色是多姿多彩的，自然界的万物是各具形态的。我们在观察时要善于捕捉景物的颜色和姿态。比如《火烧云》一课，就是作者在细致观察的全过程中，将火烧云丰富的色彩、瞬息的变化捕捉定格在脑海

中，才写出那么变幻多端、瑰丽无比的云彩来。

只有在抓住景物特点、认真观察的基础上，才会有生动逼真的描写。我们在描写景物中，要运用电影摄影师的技巧，合理安排描写的顺序，像我们通常所见的写景文章，要有先后顺序，有远景，有近景，有主次之分，上下之分，先总写再分写。先写静态，再写动态，或动静结合；先写形状，再写颜色，声音，气味……总之，观察要仔细，描写要有一定的顺序，一定的角度。只做到以上这些还不够，在景物描写中往往离不开抒情。任何写景文章都不是单纯为写景而写景，所描写景物总要赋予它思想、感情。一篇优美的文章只有渗透了作者的真情实感，才能更好地表达文章中心，准确地抒发作者的情怀。另外在描写时还要做到情景交融、景中有情、情中有景。所谓“触景生情”，更要尽可能做到在修辞上多用比喻、拟人，使描绘的景物带有人的特点，及相关的事。还要使抒情和写景相互渗透，融为一体，注重在描写时让写实和想象结合。只有这样才能增加文章的感染力，引

起读者的共鸣。

第五篇：怎样提高文字综合水平

政府办公室的文字综合工作，主要是把政府方方面面的工作情况、存在问题、政策措施加以汇总、提炼和加工后，形成全面、翔实、系统、操作性强的综合文字材料，供领导参阅和部门、单位遵照执行，是政府文字工作的司令部和总枢纽。政府办公室的文字综合水平是该级政府思想水平、理论水平、政策水平和工作水平的综合体现，对于一级政府执行政策、制定决策、落实工作具有举足轻重的作用。相应地，这对从事文字综合工作秘书的综合素质，提出了非常高的要求。最基本的要求是要做到能预见、善归纳；能分析、善综合；能比较、善鉴别；能抽象、善概括，因此，文字综合秘书应努力在提高综合能力上下功夫。

一、应注意经常“换力”

综合，是与分析相统一的一种思维能力和思维方法，它是通过理性思维对事物的各个属性、部分、方面从整体上进行考察和认识。科学的综合与分析，是在认真调查研究基础上的一种理性的抽象和概括，是为领导决策提供高质量服务的一种高层次的复杂劳动。

综合能力，从本质上说是知识力，诸如记忆力、观察力、想象力、预见力、判断力、表达力、分析力、归纳力、抽象力、概括力等等。这些知识力，对于从事文字综合工作的秘书来说，不是固有的一成不变的，都有一个经常“换力”的任务。所谓换力，就是将低级的知识力换为高级的知识力。为什么我们有时感到工作起来“吃力”，常有“力不从心”、“心有余而力不足”之感呢？说到底，是知识力不足了。因此，从事文字综合工作的秘书，换力应当是经常性的课题。情况在不断变化，要求在不断提高，如果我们不经常更新、补充知识，不随时提高自己的能力，就难以适应新形势、新任务。

二、应在三个层面上“换力”

文字综合中的知识力，不是某一领域、某一方面的知识力，它至少包括三个层面，即一般知识、思想方法和技能技巧。

一般知识。既包括作为一个文字秘书所应具备的文化、科学、理论和政策、经济、社会等方面的基本知识，又包括从事文字综合工作所必备的文字方面的基本知识。文字方面的基本知识，主要包括语法、修辞、逻辑等。不谙熟语法知识，语句结构不合乎语法；语言不简炼，词句不达意，文辞不精美；逻辑混乱，概念不清，关系颠倒，这些不仅会闹出笑话，而且严重影响文章的质量和政府决策的执行。所以从事文字综合工作的秘书，应真正掌握较过硬的文字方面的基本功。不然，就难以胜任工作。

思想方法，是人们获得某种思想认识的方式和手段。思想方法正确，就能根据客观实际得出正确的认识；思想方法不对头，就难免使思想背离客观实际，也就无法得到正确的认识。从文字综合的角度看，端正思想方法有其特殊重要的意义。为什么有的文稿从字面上看也通顺，但却显得平平、一般化，读起来感到不解渴？其重要原因是思想内容上缺乏深度和力度。解决这个问题不能单纯在文字上想办法，而应在提高认识能力上下苦功夫。唐代学者刘知几提出为史要有三长：才、学、识。才即基本素质；学

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