杭州少儿钢琴教育培训班

第一篇：杭州少儿钢琴教育培训班

杭州少儿钢琴教育培训班

歆然教育钢琴音乐中心，坐落于杭州市下城区，致力于3-12岁儿童钢琴专业的研究和教学，本着“用心赢得尊重，用爱构筑梦想”的教学理念，摈弃目前国内传统枯燥的教学模式，引进国际先进钢琴教育教材，采用国外目前国外最受欢迎的“奥尔夫教育体系”，让孩子们在快乐的课堂互动中学习钢琴，获得音乐知识，培养良好的音乐素养。

歆然教育钢琴音乐中心关注每一个孩子的音乐梦想。让孩子全面、专业、快乐地享受钢琴，从零开始掌握扎实的钢琴演奏技巧，系统的乐理知识和丰富的舞台表演经验，塑造孩子非凡的音乐气质和完美自信；同时挖掘孩子在艺术、语言、思维、数字、概念、鉴赏、逻辑思维各方面的潜能，启迪宝贝智力的发育。用音乐给予孩子最纯真的快乐，培养具备高素养的未来之星！

授课方式：

1.歆然教育采用全新的全脑钢琴教学模式，采用全新的教学理念，颠覆传统式、填鸭式和单一性的教学模式，将钢琴教学不仅仅局限在浅显的入门层面，通过弹唱、练习、作曲、绘画、音乐故事、音乐游戏等方式全面开发孩子大脑，同时培养孩子左右脑的逻辑思维和形象思维，全方位开发孩子大脑潜能。激发孩子的兴趣，让孩子们敞开心扉，增加沟通合作的机会，一起练琴一起玩，在潜移默化中吸收音乐知识。让内向的孩子变得开朗；胆怯的孩子变得勇敢；孤僻的孩子变得合群；腼腆的孩子变得大方。

2.全新的性格色彩教学法，根据孩子不同的性格特点将各类性格分为红、黄、蓝、绿四种颜色的性格，在排班教学时将老师、孩子的性格进行合理搭配，从而让孩子的性格特点形成互补，创建一个和谐的团体学习氛围。同时激发孩子的兴趣，让孩子们敞开心扉，增加沟通合作的机会，一起练琴一起玩，在潜移默化中吸收音乐知识。让内向的孩子变得开朗；胆怯的孩子变得勇敢；孤僻的孩子变得合群；腼腆的孩子变得大方。

3.根据家长和孩子的不同需要，歆然教育还拥有配套的胎教和特殊教育教学模式。胎教通过美妙的钢琴乐以及瑜伽等方式，让怀孕的妈妈和腹内的孩子产生一种和谐的交流，让孩子学会倾听和感受。特殊教育则专门面向具有各种心理问题或难题，例如患有自闭症的孩子，通过专业的心理疏通和音乐疗法让孩子走出阴影，感受美丽的童真。

我们的优势：

1.打破传统钢琴教学模式

歆然教育，将音律、音谱融入200多个音乐游戏中，每一段音乐背后都有一段故事，在玩中学、在学中玩，让孩子在玩乐中学习音乐，在学习中感到快乐，同时开发并挖掘孩子的各方面潜能，让孩子不断提高专业水平、培养孩子的音乐素养，提高个人能力。

2.激发热情，培养兴趣

颠覆传统填鸭式的教学模式，综合200多种音乐游戏，通过各种主题音乐会，用生动的语言和行序渐进的引导激发孩子的表现欲、学习欲，不断激发孩子的兴趣。

3.教学环境温馨舒适，充满乐动感

钢琴教师分为大课室、小课室，大课室用于同龄儿童合奏、视唱练耳、全脑音乐，几个同龄小朋友一起学习、游戏;小课室布置温馨，老师、家长、小朋友一起学习，亲子共学。在充满乐感的氛围下接受音乐的熏陶，室外更有儿童游乐区，配备乐高等绿色安全的早教玩具。拥有专业化的先进教育设备，私人定制式VIP教师，演奏礼堂和家长休息区，学习氛围浓厚充满乐趣。

4.老师年轻活力、教学经验丰富

歆然教育钢琴音乐中心的钢琴教师均具备知名音乐院校的专业背景，毕业于各大专业艺术院校，通过专业能力测试和系统教学能力培训，具有多年教育经验。一批年轻、阳光、有活力的老师们对钢琴教学有着丰富的经验，课后全程跟踪辅导，让家长不再为孩子学琴有后顾之忧。同时，歆然教育的教师团队依旧秉承着一颗专注、低调的心。以身作则，从自己出发，教会孩子最好的学习态度，唤起孩子对钢琴的热爱。不仅教会孩子弹钢琴，更加注重孩子的性格塑造。

5.众多的舞台展示机会

自信、快乐、创造一直是歆然教育希望给予宝贝们的。除了课堂，歆然教育钢琴音乐中心非常重视学员独立登台的自信心和表现力，因此，中心将为每个歆然教育宝贝不断创造各种公开表演或参加音乐会的机会，每个月每个周都有不同的主题活动，不定期的组织孩子参加活动，让孩子和其他小朋友一起成长。

让宝贝适应舞台，直至自信优雅展现自己。

将音乐融入孩子的生命中，而不是将钢琴摆在家里。钢琴本不该用来让孩子去炫耀，而应该为孩子带来乐趣。

拒绝钢琴匠，还孩子无限可能！

音乐如此美好，每个人都有享有的权利，现在，加入歆然教育钢琴音乐中心，开启宝贝的艺术人生！

第二篇：杭州少儿钢琴培训看过来,专注少儿音乐艺术教育

杭州少儿钢琴培训看过来，专注少儿音乐艺术教育

曼海姆音乐发展中心坐落于杭州市下城区朝晖路182号国都发展大厦一号楼19层D室。本中心不仅致力于专业的少儿钢琴和少儿歌唱教学培训，在成人业余钢琴、歌唱培训方面也是有口皆碑。为了能够让学员获得最科学、最专业、最高效的教学指导，本中心特地引入国际上最新的教学理念，通过理性感性创造性兼有的教学模式，在陶冶学员情操，提升其艺术气质的同时，能够提高学生的“音乐情商和智商”，培养学生的音乐才能，增强学生音乐表达能力和艺术鉴赏能力。

曼海姆音乐发展中心以其“更科学、更专业、更全面”的教学宗旨，受到家长和孩子们的认同和喜爱，成为同类型的培训机构中家长们的首选之一。专业权威的四大特色，让曼海姆独树一帜，为其在业界带来极好的口碑和地位。

特色一：潜心研究的教学方法

曼海姆音乐发展中心潜心儿童声乐教学研究，总结其多年一线声乐教学培训经验，结合国际化的最新教学理念，摸索出了一套独特的教学方法。针对中国少儿的学习特点，以审美作为教学指导思想，采用“点面俱到”的教学模式，“趣味式”的教学方法，在严把学员乐理知识和技巧学习的前提下，注重整个教学过程中的趣味性，让学员在轻松快乐的学习环境中，爱上音乐，学好音乐。

特色二：个性化的教学制定

对于曼海姆而言，每一个学员都是唯一仅有的独立存在。无论是性格特点还是兴趣爱好，都各不相同。基于此点，曼海姆会根据每一位学员的自身情况，为他们量身定制专属的教学计划。追求艺术的个性化教育，帮助学员扬长避短，保持真我。

特色三：全方位的课程体系

在钢琴培训方面，曼海姆的教学集识谱，节奏，乐理，视唱练耳，技巧，演奏为一体，注重培养孩子的综合音乐能力。

在声乐培训方面，曼海姆的教学采用一声乐课为主，辅以表演课、声乐基础课，让孩子在学习歌唱的同时，能够系统的掌握乐理知识和演唱技巧。

My Happy Music，让曼海姆带领孩子走进欢乐的音乐殿堂，让美妙的音符陪伴孩子的健康成长！

第三篇：少儿培训班计划书

少儿培训班招生计划书

一、招生对象:

1、对象年龄4-16岁；

2、上课时间：周一到周日；

3、每班一般为25名学员；

4、师资力量雄厚，全国认证统一考级；

5、需要晚修的学生；

二、服务项目：

跆拳道、拉丁舞、钢琴、播音主持、画画、晚修托管；

三、招生宣传语：

体、形、美——现代人气质的代表。少儿时期，是塑造体、形、美的最佳黄金阶段；

四、招生方式：

粘贴海报、宣传派单及设点驻扎、团购优惠、微信预约、电话预约、户外广告投放；

五、收费标准：

以市场价位参考，可以每一节算价钱，也可包月，不同课程价位有不同优惠；

六、上课时间：

每周一到周六，可私人定制；

七、招生工作筹备

1、招生前准备

1）招生人员的自身能力塑造

①有良好的心理素质：做好承受挫折与失败的打击，要勇于面对困境，要不怕丢脸，勇敢地去面对各种各样的人员。②学会谈判的技巧：

③学会推销的技巧：推销不是强制的向客户、家长推销，而是要站在客户和学生家长的角度，对学生及家长进行引导或诱导。2）招生的准备

①熟悉自己辅导班开设的特点。 辅导班特色  面向市

②熟悉自己所宣传的客户（招生代理）、学生及家长 ③熟悉招生的市场：

 公司所在地区各中小学的数量、分布

 教学的附近的居民区、超市、菜市场、娱乐场所等  公司所在地区各中小学准确的考试时间、领取成绩单时间

④要作好计划安排，先作好计划，才能提高时间的利用效率，提高招生的效果。 确定教员及负责人的考试日期  确定招生日期

 准备好各种策略应对招生

2、招生期间：

①不断的派发宣传页和名片

②任何时候任何地点都要言行一致，就是给客户、学生及家长信心的保证 ③从肢体动作和语言速度上配合客户、学生的语言和动作 ④招生过程就是推销自己介绍自己，推销自己比招生更重要

⑤要懂得人情世故，研究客户、学生家长心理，要懂得熟悉客户的重要性 ⑥每日招生日记，理想的记录是随时可以查询每个生源记录的具体情况，作好客户、家长拜访记录，随时掌握客户、生源的动态。作好记录，不时进行分类整理和分析，做到可以随时查询到任何一个生源的信息。

3、招生应急备案：人身安全和纠纷 1）人身安全

①交通安全：发生意外事故

 预防为主，做好防备：在过马路、乘车时都要小心

 事情发生，按情况轻重缓急，立即送往医院，确保人员的安全为首要任务  及时向组织汇报，做好其他准备

 抚慰受伤教员，调整其他教员情绪，激励斗志，不畏困难 ②身体健康：中暑、低血糖等。

 预防为主，做好防暑等工作：戴帽子、吃仁丹、避免在烈日下行走多时。 事情发生，按情况轻重缓急，做相应措施：休息、降温、送往医院  调整其他教员的情绪，激励各个成员，坚强勇敢的继续工作 2）事件纠纷

①与竞争者：场地、顾客等纠纷

 尽量避免无谓的争吵，不触碰自身利益的前提下，应尽量维持组织的形象，在学生与家长面前保持良好的印象。

 发生招生地点、海报粘贴或者争取同一顾客的时候，明确最坏的情况不超越自己的底线时，应理直气壮的同竞争者争取。不畏强权，灵活的把握现场气氛，调动学生与家长一起帮助自己。 及时的向组织汇报，如有必要，可申请援助

第四篇：如何开展少儿钢琴教学

儿童钢琴教学如何开展

儿童初学钢琴尽管浅易,但却是万丈高楼的根基,因此,当一个孩子初次坐在钢琴前提起一只手弹奏一个乐句或两小乐句的小曲时,就已经接触到钢琴艺术的大部分原则与原理。在这个意义上,初学并不构成降低教师水平的理由。那么,应该注意哪些方法技巧才能把学生学琴的道路引向正确的方向?这是本文将要论述的重点问题。

一、儿童钢琴教育工作者应具有前瞻性

现在,家长让孩子学琴都是以开发智力和素质教育为前提, 那么是不是在钢琴前弹几首曲子就开发了智力呢? 很多老师在给初学的学生上课时都将着眼点放在手指的运动上,把曲子完成就觉得是教会了。其实,作为儿童钢琴教育工作者首先应具有前瞻性,教师要从长远的角度去训练学生、教导学生,根据每个学生的特点制订相应的教学计划,而不是追求立竿见影式的教学。

首先,教师应重视对儿童感官协调能力的培养。心理学家认为,所谓聪明,无非就是反应快、接受能力强、理解力强。这些能力需要多种感觉器官同时产生反应,互相配合、协调运动才能迅速提高。而学习钢琴,除了身体的肌筋运动外,必须把感官的各个系统视觉、听觉、触觉、运动觉、平衡觉协调起来(见图1)。长期投入这种综合性训练的人,他的神经细胞就会经常处于兴奋状态,刺激增长,他们的反应力就会优于别人,整体能力也会随之提高。这也是为什么学习钢琴可以开发智力的关键点。

其次,在学琴初期,教师应该给家长灌输正确的学琴观念。对儿童进行钢琴教学是由教师——家长——学生三个环节构成。在儿童漫长的学琴道路上,家长的正确观念有着决定性的意义。家长通常有以下几种典型现象:家长代替太多,理应由孩子自己努力去做的事却由家长代劳了;因急于求成而对孩子过分施压,这种情况容易造成学生的逆反心理;采取完全不过问的方式。在学琴初期,家长都是满怀好奇与神秘 ,但这种兴奋瞬息即逝,伴之而来的是艰苦和漫长的陪学、陪练。这个持之以恒的过程让很多家长焦急、苦恼,不知所措。因此,教师必须一开始就给家长树立几个正确的观念:1.学习钢琴是长期的行为,贵在坚持;2.学习钢琴,家长不只是投资金钱就万事大吉,更重要的是投资精力和时间;3.学习钢琴,家长应担负起提示、启发、协助的工作。家长与教师的配合,主要落实在孩子上课以外全部练习的辅导中。学龄前的幼儿接受钢琴启蒙教学,就像刚刚学走路时一样,需要父母的帮助。现在有不少家长已经认识到辅导的重要性,从孩子学琴起,就投入大量的时间和精力跟着孩子一起学。当年龄幼小的孩子刚刚开始学习钢琴时,家长要先帮助孩子养成良好的练琴习惯, 比如,开始练琴前先要洗干净双手,修剪好指甲,检查琴凳与脚垫的高度、位置,为孩子安置合适的灯光做好练琴的各种准备工作,使孩子努力做到一旦上琴便专心致志,直到完成练习要求。幼儿学琴出于智力和能力上的原因,家长可以帮着记一记教师上课的要求,尽早有步骤地培养孩子独立练琴的能力。家长要帮助孩子安排每天的练琴内容、练习重点、练习目标,切不可简单地规定弹多少,否则充其量只有量的变化,不会有质的提高。家长要在孩子练习的过程中及时发现问题,及时与教师沟通,研究具体解决的办法。

掌握儿童的心理变化,因材施教,也是一名教师应该具备的基本素质。很多钢琴教师经常为了一些个体心理差异的孩子、顽皮的孩子、精神不集中的孩子而烦恼,这就需要我们细致分析孩子在不同年龄的性格特点和心理特征(见图2)。学

龄前儿童的认知水平是以不自觉性发展,以具体形象为概括;而学龄儿童的认知水平向自觉性发展,以具体形象为主要形式向抽象概括过渡。作为教师一定要了解不同年龄儿童的智力差距,深入了解儿童的爱好,努力探索儿童音乐感知等能力如何随年龄的增长而逐渐发展,引领儿童的喜怒哀乐。

二、教师对儿童钢琴课技术性问题的表述 教师应该如何把抽象的钢琴技术问题和教学中所使用的基本概念、术语教给孩子呢?教师应该运用具有启发性的教学语言,它包括教育性、趣味性、逻辑性、形象性,并通过声情并茂的表述把无形的概念转化为有形实体。初学钢琴必须注意几个重要的技术问题:放松、读谱、敏锐的听觉。1.放松 放松对于初学儿童是很抽象的概念。放松是针对紧张而言的,要让孩子懂得放松首先要消除心理紧张和肌体紧张。笔者运用了能动就能松的原理,让孩子做两个放松辅助练习。放松操:先介绍弹琴时要联系到的关节,包括手指的三个关节、掌关节、手腕、手肘、肩膀、脖子、腰。这九个位置的松弛度,在整个弹琴的运动过程中起着至关重要的作用。自如落下的落臂练习:让小孩的两手自然放松地垂于身旁,不要有主动的动作,由家长拿着两只手,把它渐渐提起,直到一定高度(最好超过肩高),前后左右轻轻地摇,在孩子毫无准备的情况下突然放掉,让其完全松弛坠落下来。在这个过程要注意手臂的活动不能主动地上举与坠落,手臂在家长的协助下要被动地进行活动。2.读谱 熟练地认识五线谱对幼儿学习钢琴是一个重要关口。读谱训练与基础训练同步入手,脑、眼、手、耳全面训练对开发智力、增强独立学习能力是很有帮助的。对于刚开始学琴的小孩而言,头脑、思想难免处于非常集中甚至是紧张的状态,在这期间教师要让孩子用记忆的方法像学认字那样学认音,侧重帮助家长辅导孩子识谱(制作识谱卡)和帮助纠正在孩子识谱中最容易出现的错误。除了要注意五线谱的线间关系,还包括谱号、调号、指法、临时升降号等,这些问题必须引起重视。在初学期间,让孩子眼睛看着谱子,手指自己去找琴键,一时找不准由耳朵帮忙纠正。读谱不能完全依靠理性的判断,更多需要依靠的是条件反射,所以初学时应该进行 “大运动量”的视谱训练,目的在于不断有新的信息通过感官协调系统:视觉—脑—触觉(平衡觉和运动觉)的路线,从而使这个感官协调系统更熟练、迅速地配合,训练好准确的键盘位置感。

3.敏锐的听觉 敏锐的听觉是辨别触键正确与否的导师,如何触键主要靠听觉来分别。从学琴的第一天起,就要树立一个明确的学琴原则:所有的触键技术、方法,都是为了发出好的、正确的、高质量的声音。听觉与技术两者的关系是:听觉是主导方向、指明目标,技术提供手段。正确的触键动作发出的声音一定是好的,好的声音一定是正确触键弹出来的。在学习触键技术中涉及到的触键准备动作、触键主要动作部位、各个部位的协调、重量的运作、用力与放松等动作要领方法时,都要与对声音的倾听和辨别相结合。要在学会技术动作的同时,懂得什么声音是正确的。教师要多示范、讲解,树立正确的声音听觉,培养学生拥有一双灵敏辨别旋律、节奏、和声音色的耳朵。

三、在教学中注重对儿童音乐感的培养 所谓音乐感,简单地说就是对音乐的感受力、想象力和表现力。一个孩子的演奏具有较强的音乐感,指的是他对旋律、节奏、和声、力度等有较强的表现力,对于作品的音乐形象产生丰富的想象力,并通过自己的演奏把这些感受的想象力表达出来去感染别人。音乐感的培养是一个从小就应着眼的重要课题,在学习各种基本技术的同时仍要启发孩子主动表现音乐。儿童钢琴音乐作品既有标题音乐,也有非标题音乐。由于标题音乐具有明确的曲名,给儿童提供了联想和想象的具体范围,只要稍加讲解和启发,儿童就比较容易理解它所表达的主要内容、情绪和意境。如《汤普森现代钢琴教程》《布格缪勒钢琴进阶二十五首》以及其他常见的钢琴初级教材中,很多都采用了具体的标题,使学生很容易产生明确、生动的音乐联想。但非标题音乐,对于儿童来说,联想和想象起来困难要大一些。联想和想象非标题音乐,首先依赖于学生对音乐语言已有的感受和反应,同时也要从乐曲本身所标明的音乐表情记号、速度力度标记,以及乐曲采用的节拍、织体、和声等方面去理解。在初级钢琴教材中常见的非标题音乐作品有《小奏鸣曲》《回旋曲》《变奏曲》等,曲名只说明了乐曲的形式、类别,力度、速度标记,学生理解起来有一定难度。但只要教师给予一定的教学指导,就会让学接近音乐所要表达的含义。以《小奏鸣曲》为例,教师在教授曲目之前就应告诉学生奏鸣曲式的基本含义:一般是三个乐章,第一乐章一般是快板或小快板,主题往往比较欢快、热烈,也可以是优美、流畅而明快的,而副题和主题在性格上应该有所不同。第二乐章一般是慢板或行板, 旋律优美歌唱或宁静沉思。第三乐章则是比第一乐章更快的快板。如果学生弄清了这些一般规律,再结合乐曲中其他演奏标记,就容易产生正确的联想和想象。联想和想象是丰富、加深审美体验的心理过程,在儿童钢琴教学中,教师要有意识地启发、引导学生积极地进行联想和想象,使学生的审美体验得到拓展和深化。

四、传授儿童科学的练琴方法 教师除了教琴外,还应告诉学生科学的练琴方法。对于儿童练琴的安排,一般应坚持以下原则:1.将练琴时间固定安排在学生精力充沛的时候,有利于集中注意力,保证质量,培养良好的学习习惯。2.2—5周岁左右的孩子注意力集中的时间一般在20分钟左右,故每次练习时间安排20—30分钟为宜,每天安排两至三次。3.每次练琴要有明确的要求,具体的目标,不要简单规定弹几遍,弹几个小时,要有质有量。4.坚持天天练琴不间断,从中可以培养孩子的毅力和品质。结语 对于儿童钢琴的教学而言,教师的着眼点必须站在高处,要为长期的钢琴学习培养好的习惯,打好

坚实的基础,树立正确的学琴观念,培养孩子的审美能力,这些都是儿童钢琴教学的关键所在。

第五篇：少儿钢琴启蒙教学 常见问题

少儿钢琴启蒙教学 常见问题

内容摘要：本文从如何选择教材、培养兴趣、如何如何建立科学的触键方法和正确的声音观念、如何对待弹奏出现的错误、如何解决懈怠等方面简要地论述了儿童钢琴启蒙教学的常见问题。

科学家们长期研究的结果表明，学习钢琴是开发右半脑和儿童智力最有效的途径。学习钢琴不但能使十指受到刺激，而且能使脑、眼、手、脚、耳乃至全身心投入并协调配合，长期训练使孩子的组织能力、协调能力、指挥能力、阅读能力、记忆能力、分析能力、理解能力、想象能力、听辨能力以及观察力、注意力、忍耐力等各个 方面都得到明显的发展。所以说，学钢琴的孩子会变得更加聪明能干，是不无道理的。同时，长期受古典音乐的熏陶，孩子的性格、趣味、教养都会随之发生质的变化。本文针对儿童钢琴启蒙教学的几个重要环节，提出几个常见的问题并进行探讨。

一、如何选择教材，激发学琴兴趣

在启蒙阶段的钢琴教学中，教学内容选择恰当，将给兴趣的激发提供良好的客观对象。一个善于激发儿童钢琴学习兴趣的老师，在教材的选择上很注意其形象性、愉悦 性和适龄性。教材大致分为两类，一种是必弹曲目，另一类是自选曲目。教学内容应注意循序渐进，做到由易到难、由浅入深。选择上述两类教材时，教师和家长都不应该忽视儿童生理、心理特征及钢琴教学规律，任何急功近利、拔苗助长的做法都将适得其反。儿童在枯燥单

一、力不从心的曲目面前，必定会产生焦虑、厌倦、畏缩情绪，使刚刚萌发的兴趣和积极性遭受扼杀、其结果是半途而废。

目前幼儿钢琴启蒙教学使用的较为理想的教材有：约翰·汤普森的《简易钢琴教程》、埃德纳·梅·伯楠的《每日十二首钢琴技术练习》、卡洛琳·米勒的《钢琴手指热身运动》、范妮·沃特曼的《我和我的钢琴》、《钢琴课》、布格缪勒的《钢琴进阶25首》等等。实 践证明，有标题和插图，具有民族特征以及写有教师伴奏声部的教材较受儿童欢迎。同时，还可以补充一些以儿童熟悉的歌曲为素材的自编曲目丰富教学内容，例如《两只老虎》、《我爱我的幼儿园》、《劳动最光荣》等。另外，还可以采取教师示范几首曲目、让儿童听后自由选择的办法。这种尊重儿童选择的办法将会极大激 发儿童的兴趣。

对于打好钢琴技术基础必须的基本手指训练、练习曲、复调、小奏鸣曲等，这些相对不那么动听、引人的练习又是非学不可的有价值的作品，儿童也许感到比较枯燥乏 味，尤其在长期练习中容易产生抵触情绪。这时，要教师适当地引导他们接近这类音乐作品，解释这是弹好钢琴必须的技术支撑。正如运动员要想保持良好的体能，必须长期刻苦地进行跑步训练一样。其实这类练习很可能知识乍听不怎么吸引人，不容易马上喜欢而已，而当孩子在老师循循善诱的正确指导下，不断深入作品的内 涵之后，兴趣便会产生并且越来越浓。

学习钢琴，除了在体能、机理方面得到训练外，还是一个意志、毅力培养的过程。既然学钢琴，不可避免地要弹些不那么有趣或是不那么动听的作品。兴趣大小，不能成为学钢琴的唯一动力，这在一开始学琴时就应该明白的道理。

二、如何建立科学的触键方法和正确的声音观念 儿 童弹奏第一个音符之前，老师就应该讲解清楚正确触键的要领。根据儿童的不同条件、不同基础，可将触键发力的各个部位的动作分别讲解示范，待儿童做好后再逐渐将分解动作组合。儿童在有了理性感知的基础上，才会自己在钢琴上正确地反复弹奏、倾听、寻找到最佳声音的触键方法。在这个过程中，儿童会逐渐地习惯用耳 朵分辨声音的好坏。发现经过练习，逐渐做体、肩、臂、手腕、手掌、手指协调统一动作，小臂手腕放松的支撑住，手掌搭好，指尖结实，大臂力量落入指尖，弹出的声音是饱满，明亮而自然圆润的。由此而掌握基本的触键方法，建立起正确的声音观念。

弹好乐曲中每个音符，是弹好整首乐曲的基础。不同时期的作曲家及其作品的音乐风格、精神特征不同，故每首乐曲又都有其特定的声音要求。所以儿童还要学会各种不同的触键方法，能够弹奏出丰富多彩的音乐变化，学会倾听自己的琴声，以适应表现各类不同音乐的需要。

我在教授巴洛克、古典主义、浪漫主义各时期钢琴作品的演奏时，对各时期不同的音色是这样要求的：巴洛克时期如巴赫作品的声音，触键应该坚定沉稳，富于弹性和 动力;古典时期如莫扎特的奏鸣曲，音乐明亮，具有晶莹的“颗粒性”效果，触键应轻快均匀;而浪漫主义时期的代表肖邦的音乐抒情柔美，触键方法应灵活多变，特别注意连音与如歌奏法的柔和触键。此外在同一首乐曲中，又由于奏法的不同，也要求有不同的触键方法。不同的触键方法会产生不同的声音效果，儿童只有在反 复中仔细倾听、寻找、才会弹出理想的声音效果。因此，学琴开始就培养学生养成良好的听觉习惯，建立科学触键方法，使弹奏出的每一个音符都能够具有乐曲内容的表现意义，是十分重要的。

三、如何对待弹奏出现的错误

在上课中，孩子的弹奏免不了会出现一些错误。当孩子一出现错误，教师如果马上就打断演奏，指出问题，会使得本来想在教师和家长面前表现一番的幼小心灵受到挫伤。几次下来就会使孩子对演奏失去信心和表现欲望，甚至产生不满和逆反情绪。教师应当让他们像表演一样，充满信心，完整自如地弹完一曲，然后再作评 论。优秀的钢琴教师应当擅长聆听。

当发现错误时，教师应当指出在某一段落，某一声部或某一只手弹奏的部分有某一类的错误。然后启发学生再弹一遍，认真看谱，仔细倾听，自己去找出错误来。或者 采取比较的方法，教师弹正确和错误的两种，让孩子在比较中找出问题。对于新授课题，也应当以巧妙的问题引导和启发孩子根据以前学过的知识去推理，寻找答案。在儿童钢琴启蒙教学中，运用启发式的教学原则和引导型方法，对培养和发展孩子的音乐感知能力极为重要。

在教学中，我常发现学生总在同一个地方多次反复出现错误，几经指出仍改正不过来或改了之后下次回课仍会反弹，这就是“错误顽固症”。产生的原因是初次识谱、初次练习就看错、弹错，随后在多次的重复练习中“巩固”了错误，先入为主加上将错误反复弹成习惯。通过观察、询问，我找到克服的办法：用比原速慢许多的速度，集中注意力地正确弹奏，用比弹错是多得多的次数反复练习，然后从出错的前一两小节弹奏，经过出错处，弹到错处后一两小节，反复再反复，直到彻底消除戳 物痕迹并巩固正确的弹奏为止。

对于教师来说，留新作业时最好也能事先预见并指出一些学生容易弹错、经常会出错的地方;时间允许的话还应该把这些地方让学生当场试奏，把错误消灭在萌芽状态。

四、如何解决懈怠

懈怠是人们常有的一种弊病，亦是儿童学琴半途而废的重要原因之一。解决懈怠毛病的良方，就是磨砺儿童的意志品质。教师应该明白，单纯依赖兴趣不足以让儿童学 好钢琴，还必须让儿童拥有自觉性、果断性、坚韧性和自制力，从而不怕困难、不怕挫折，努力约束自己，顽强地实现自己的目标。

教师可以通过讲钢琴家刻苦学琴的故事来强化儿童的意志品质。儿童具有了一定的意志品质后，才能克服懈怠习性，取得新的进步，促进兴趣的持久。如给儿童讲述目 前炙手可热的青年钢琴家李云迪、郎朗的成长奋斗史等等。教师还应该抓住孩子好胜的心理，及时宣传个别刻苦学琴儿童的事迹，给孩子树立榜样，激发上进心。

不过应分辨懈怠与疲劳两者不同的性质。儿童学琴因疲劳出现懈怠，至少有两种主要原因：一是训练量超过儿童的承受力，从而让孩子感到精力不支。二是教师的教学方法枯燥乏味，引起儿童的心理疲劳。

对于原因一，教师对幼儿授课的时间要充分考虑不同年龄的孩子注意力集中的时间长短。儿童的注意力集中时间很有限，4岁左右的孩子约10分钟，5岁左右约20分钟，6岁左右约半小时。一般说来，儿童在教师面前还是比较专心，注意力集中的。不专心，或容易产生疲劳，尤其是心理疲惫，主要还是出现在回家练习当中。

家长应协助教师帮助儿童克服懈怠，教师应和家长多沟通、交流，根据儿童自身的特点设计符合个人的练习计划与时间表，应根据孩子不同的接受能力和练习时间及时 调整作业量。如果孩子对长时间练习感到困倦或厌烦，家长可以和孩子协商将大段练琴时间拆开，分成几次来练习，灵活掌握。比如，制定一个合理的练琴时间表，并严格执行，非以外原因决不打乱。在规定时间里不许做任何与练琴无关的事情，培养儿童的意志、毅力与自制力。在有效的短时间里练出高质量的作业，便可进行 一些奖励。坚决制止长时间坐在琴前心不在焉地练习。长时间枯燥的练习是造成懈怠的重要原因之一。

对于原因二，这就要求教师进行反思，在自己身上下功夫，加强自身艺术修养，提高教学能力与技巧。儿童钢琴启蒙教学不能程式化。如果每次上课总是从手指练习到 音阶琶音，练习曲、乐曲，令孩子感受到单调，乏味。因此，可以让孩子先弹最喜欢最自信的曲子，让他们充满信心地面对教师，认真表演。课中穿插一些音乐故事、听音练耳、师生做些节奏游戏等，使上课变得多样化，趣味化。一成不变的长时间上课是产生懈怠的原因之一。教师应改进课堂环境管理，创设具有吸引力的教 学情景。儿童有接受“期待”的心理，教师和家长应对孩子充满信心，对于孩子的点滴进步要及时给予充分肯定、表扬或者奖励。

我在教学中是这样做的：对完成作业认真的儿童，在他的学琴笔记或琴谱上贴一张小小贴纸;制作回课情况记录表，给每次回课打分并写评语，肯定孩子的进步、指出 不足;授权家长给顺利通过钢琴考级的学生或者一段时期有明显进步的孩子发些奖品;对上课积极思考、踊跃发言的儿童予以口头表扬(在家长面前);定期评选“ 模范辅导家长”和“优秀琴童”，请他们介绍辅导经验和练琴方法;每年组织一两次演奏会，让每个孩子都登台表演，让他们有展示的平台与获得认可的机会等等。教师要刺激儿童兴奋点，强化他们的兴趣，让儿童在愉快之中完成训练计划。只要善于抓住孩子的心理，积极与家长配合，就能够解决儿童在学琴过程中产生的懈怠问题，顺利完成教学任务。钢琴教学的启蒙阶段直接影响学生今后的发展，在“教”和“学”的过程中，教师、学生和家长三者相辅相成，不可分割。想要真正学好钢琴，需要老师，学生和家长的共同努力，只有三方面融洽结合才能实现共同目标。

参考书目：

1、《少儿钢琴教学与辅导》但昭义著，华乐出版社

2、《幼儿钢琴教学问答》李斐岚著，人民音乐出版社

3、《少儿钢琴学习辅导》童道锦、孙明珠著，人民音乐出版社

4、《钢琴学习指南》魏廷格著，人民音乐出版