运河诗词园前言 现代诗修改

第一篇：运河诗词园前言 现代诗修改

前言

如果说万里长城是凝固的历史，那么千里运河就是流动的文化。2400多年来，大运河催生、滋养了半壁中华文明，积淀、传承着丰厚的沿线民俗民情。

诗词瑰宝恰是这流动的文化中的重要组成部分。历代的政治家、文学家、军事家，通过诗词歌赋反映不同时代、不同侧面的政治、经济、社会、文化现象。于是，这绵长的岁月就定格在这诗词歌赋的律动里，定格在平平仄仄的声韵中，那么多彩，那么丰厚。

运河杭州段绵长39公里，每一公里都承载着厚重的文化内涵。我们从上千首运河诗词中精选隋、唐、宋、明、清、近代至今诗词39首，结合公园小品铸刻呈现。将古代皇帝、名人墨客的运河诗，以及明代文人创作的《湖墅八景》组词精选重现，供朋友们吟赏品味。

与浩瀚的运河诗词海洋相比,39首运河诗词只是沧海一粟。愿这39首经典之作能让您感悟运河文化的久远和深邃,领略中华民族文化的魅力与风采。

现代诗二首

拱宸桥诗会

文/余光中（著名诗人）

茱萸的重九，不佩茱萸

登高的佳日，也未登高 诗友文朋却来了不少 不上酒楼却入了舒羽的 咖啡雅座，雕花的亭阁 斜对着拱宸大桥，两侧 拱起了陡坡，桥墩在中流 雄踞着趴蝮，龙生第六 遥望若狮，朦胧得惊人 桥影在窗格子外，那运河 水声滔滔犹似一千多年前 今夕却为现代诗配音 伴着众诗人所诵：空山松子 白玉苦瓜，珍珠项链，三生石 为越海归来的诗翁朗吟

最后是“登高能赋”，欧阳江河 大笔所书赠。座有故人 一甲子后携琴来相聚

先师高觉敷的公子，文革劫余 犹守住古琴的穆肃，不让

红卫兵破尽四旧，一曲《良宵引》 七弦泠泠拨罢，四座无声 不久继起有古筝，《高山流水》 奏者是好客的女主人 琤琤琮琮，一起一伏 纤手招来了远古的情操 与今夕满座的群贤，成为 钱塘一盛会，也令我晚年 重九未虚度，何况更是 在客中，在亘古的运河声里

运河是这样的一条河流

黄亚洲

能够挽着运河走路的日子，不多了 既然过了拱宸桥，前面

就是杭州湾，已经不能不承认，那已经是人家的咆哮了

运河是这样的一条河流，它是 惟一没有河流的坏脾气 是惟一不被河流支配的

隋炀帝的手关节好使，捏出了 它的粗细

它从一开始，就有面团一样的好性格

它是惟一有脖子有腰身有臀部的 它婀娜多姿，人见人爱

于是它就流过武昌城头，再流过 井冈山，庐山，最后

还被尝试着，戴过一块血红的袖章 那是上世纪，1966年

它流过牛鼻子，穿过马嚼子 被人牵着，它是

惟一一条懂得心疼和心酸的河流 它最轻微的一声咳嗽 也能掀动风浪

一些辛劳的运沙船，会像反党集团一样突然覆没

邓小平后来也牵着它走了一段，邓小平认为它必须学会灌溉土地 这位矮个子，气力好大

它一时不认识这位牵它的人 因为它曾经流过嘉兴烟雨楼

它认识船舱里端坐的十一个党代表 其中，并无邓姓之人

我自己，也牵着它走了一段 对它来说，这只是一瞬 而我，却用了一生的时间

我血管里的那把木橹，虽然说 一直在用童音歌唱 但是你听得出来，木质 已经疏松

这就是说，它过了拱宸桥

离大海的无拘无束的声音就不远了 我牵着它，无法走快，我的 视线已经模糊

但是，它却看得很清楚，它正在 狂喜着扑向前去

咳嗽着，呻吟着，踉踉跄跄着，像一个 早年被遗弃的孩子

被许多大腿般的桥梁死死骑过的孩子 它狂喜着，扑向生母

它听见了大海的无拘无束的声音 现在，谁也骗不了它

隋炀帝，或者是什么别的人

它，一个几乎被糟蹋了一辈子的孩子 就这样，狂喜着 扑向生母

第二篇：课题前言修改

教育科研——建设创新型学校的“撑杆跳”（序言）

常常激动于这样的学校风景：教师虽平凡，但其情感和心灵深处充盈着爱心、责任心和科研意识；学生虽单纯天真，但随时有争论，有顿悟与发现，有深入与延伸；课内课外是发现场、科研场、研究场„„这样的风景其实就是科研型学校的基本风貌。痴迷并浸泡在如此“风景”中的师生，其创新和科研能力必定在一步步蓄积、在提高、在延伸。

永昌县第一小学就有这样的一群师生。他们因为一个课题研究在教学中的成功运用，那怕是一个小小的案例，而有可能会发生最接地气的成长——不断地润泽自己，滋养自己，提升自己，并且为此而欢腾雀跃，内心激动，仿佛在这样的科研型课堂中重新发现了自我、发现了他人乃至发现了世界,窗里窗外，故事在“复苏”、诗歌被“吻醒”、知识在延伸、能力在创新。的确，永昌一小的老师们在教育科研的实验田里收获了沉甸甸的馥郁和花果，你瞧：有对学校、家庭和社会“三位一体”的研究，也有对“135”课堂教学模式的研究；有对宏观背景之下教育的整体把握，也有对“小巧玲珑”式的课堂问题的点滴感悟；有对全体学生心理健康的透析，也有对流动儿童等特殊群体的关注„„收录在这本小册中的国家级、省级、市级、县级鉴定课题共有25项。或许，数字的多少并不重要，重要的老师们在关注教育劳动工具、劳动方法之前，都有意或无意地低下头来先看看：土壤，种子，水„„

都说，教育科研要注重有创意的研究。从简单“扫描”到深度研究，并非只是一个线性的过程，其间有诸多辗转、波折和回旋，它是一个螺旋式上升的过程。对于成长中的师生来说，教育科研的意义就在于：它所打开的精神版图越开阔，师生愈多拥有自悟提升的时间和机会，越有可能意识到研究所暗含的多重意蕴，当然，师生的收获也是沉甸甸的。或许，这本小小的册子，就是这多种可能的一个见证。

但愿，这不仅仅是见证，而是明悟，是激励，是提升，不仅仅是与教育科研“相见”，而是“相处”，是“相知”。

后 记

对于当下的这个时代，教育科研的反应显得滞慢一些。毕竟，学校的重点主要集中在课堂教学。事实上，每一个在教育科研中的教师原本是一个粗略的草稿。后来，那种与内里勃郁而出的活泛与张力才被激发出来。从“草稿”到“精品”，教师在与学生在共同成长着，在感受到的巨大的精神喜悦和灵魂满足，所有的付出既显得微不足道，也显得意蕴十足。学生那鲜活而生动的成长丰满了我们的生命，向我们体现着每一个生命个体的尊严

和生命的神圣。让我们所有职业的成就都让位于灵魂的富足，让每一位置身于课题实验者

从中感受到教育本身巨大的魅力，仅此一点，我们所投身的事业，就不会苍白无力。

课题研究的波浪起伏跌宕，课题研究的号角依然嘹亮，课题成果正在后续推广。研究

中的教师既“零距离”接触学生，也侧面触摸学生的心灵，看清教学或学生成长中的生机、“岔路口”、“转弯处”，看清“远方”的事物，看清那些险些忘却的东西；研究中的教师也从教学相长的高度看待师生关系，将触角伸展到自己的生命价值中，完成精神和心灵上的成长，重构自己明晰透亮的教育哲学。也许，未来的无线可能性和创造性，都隐涵在这种教育科研的重建中。

课题实验的道路虽然漫长而艰辛，但是，我们的决心和信心将更加坚定，我们会一如

既往，继续在课改实验道路上探索前行。“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”，路在脚下，路在前方。能否率先走到课改的路上，并且走得端庄笔直，取决于教师德性几何、学养几分，当然也取决于教师是否有一颗卓越的心，是否有一颗真正觉醒的心。通过教育科研，在学生的精神和道德层面“不断灌溉，加施肥料，修枝理叶，打杀害虫”，才是真正为个人与社会埋下的最大伏笔。

第三篇：娄烦北山采摘园前言

前 言

三年前，娄烦县委县政府提出“三年见成效，五年创一流，八年建成山西生态环保第一县”奋斗目标，业内许多人抱有怀疑态度。

经济条件是一个原因，但更主要的是地形破碎，立地条件差，生态基础差，要想在较短时间内，把生态建设搞好，谈何容易。

去年，省政府搞绩效检查去的领导回来对我说，你们搞设计的应该到娄烦去学习一下他们的经验，通道绿化、城郊公园高标准、高起点、大思路、大手笔，花钱少、速度快、效果好。是检查县中搞得最好的。我们作为曾经参与过绿化设计的一分子，心中也感到由衷的高兴。

魅力娄烦将成为太原市的后花园，成为古城太原最靓丽的一张名片。这魅力首先得益于娄烦的绿，绿色的执政理念和绿色的生活观念已植根于全县广大干部群众的心中。

从物质文明、精神文明、政治文明，到“生态文明”，这是娄烦县建设理念的一次升华。治理山河、改善生态应是一项重大战略举措，是一项功在当代、利在千秋的重大战略任务。

2008年底，在刚完成南山公园建设后，又紧锣密鼓的准备北山生态采摘园的规划建设。

采摘园应科学布局园区，适当点缀景点，合理配置交通干线、停车场、步游道和其它服务设施，把北山建成太原市民休闲、求知、观光和体验收获喜悦的采摘名园。同时，与南山公园遥相呼应，形成“绿色娄烦”品牌，建设人居环境，塑造县城形象，提升城市竞争力。

项目的定位应是：“经济、实用、美观、自然”。

要形成与南山公园的“错位经营”。南山公园有城市公园的性质，人工痕迹较多；而北山则一定要体现“自然”，竹篱茅舍采摘园，要让游人感到与南山的不同风格。如果说南山公园是“雅”，是阳春白雪；那北山采摘园就是“俗”，是下里巴人。合起来形成“雅俗共赏”的娄烦生态城。

北山采摘园总体布局是“2门2台6亭10园”。选用当地表现最佳的12种果树22个品种，足以形成清影含春，金果绚秋的绿野美景。

历尽天华成此景，人间万事出艰辛。县领导为政一方，情系一方，播绿一方，造福一方的精神可嘉；全县人民不畏艰难，百折不挠、艰苦奋斗、绿化家园的事迹可颂。

绿色是娄烦的主色调!生态是娄烦的主旋律!

我们期待“三晋生态第一县”的梦想早一天实现!

第四篇：初中要背的现代诗!!!-诗词

秋天

何其芳

震落了清晨满披着的露珠，伐木声丁丁地飘出幽谷。

放下饱食过稻香的镰刀，用背篓来装竹篱间肥硕的瓜果。

秋天栖息在农家里。

向江面的冷雾撒下圆圆的网，收起青鳊鱼似的乌桕叶的影子。

芦蓬上满载着白霜，轻轻摇着归泊的小桨。

秋天游戏在渔船上。

草野在蟋蟀声中更寥阔了。

溪水因枯涸见石更清洌了。

牛背上的笛声何处去了，那满流着夏夜的香与热的笛孔？

秋天梦寐在牧羊女的眼里。

天上的街市

郭沫若

远远的街灯明了，好像闪着无数的/明星。

天上的明星/现了，好像点着无数的/街灯。

我想那缥缈的空中，定然有美丽的街市。

街市上陈列的一些/物品，定然是世上没有的/珍奇。

你看，那浅浅的天河，定然是不甚宽广。

那隔着河的/牛郎/织女，定能够骑着牛儿来往。

我想他们此刻，定然在天街/闲游。

不信，请看那朵流星，是他们提着灯笼在走。

《静夜》

月光/淡淡，笼罩着/村外的/松林。

白云/团团，漏出了/几点/疏星。

天河/何处？

远远的/海雾/模糊。

怕会有/鲛人/在岸，对月/流珠？

假如生活欺骗了你

普希金

假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急！

忧郁的日子里需要镇静；

相信吧，快乐的日子将会来临。心儿永远向往着未来；

现在却常是忧郁。

一切都是瞬息，一切都将会过去；

而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。

沁园春·雪 毛泽东

北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽； 大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采； 唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。

我爱这土地

艾青

假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉…… 余光中《乡愁》 小时候

乡愁是一枚小小的邮票

我在这头 母亲在那头

长大后

乡愁是一张窄窄的船票

我在这头 新娘在那头

后来啊

乡愁是一方矮矮的坟墓

我在外头 母亲在里头

而现在

乡愁是一湾浅浅的海峡

我在这头

大陆在那头.我/用残损的手掌

戴望舒 我/用残损的手掌

摸索/这广大的土地：

这一角/已变成灰烬，那一角/只是血和泥；

这一片湖/该是我的家乡，（春天，堤上/繁花如锦幛，嫩柳枝折断/有奇异的芬芳）

我触到/荇藻和水的微凉；

这长白山的雪峰/冷到彻骨，这黄河的水夹泥沙/在指间滑出；

江南的水田，你当年/新生的禾草

是那么细，那么软……现在/只有蓬蒿；

岭南的荔枝花/寂寞地憔悴，尽那边，我蘸着南海/没有渔船的苦水……

无形的手掌/掠过无限的江山，手指/沾了血和灰，手掌/沾了阴暗，只有那辽远的一角/依然完整，温暖，明朗，坚固/而蓬勃生春。

在那上面，我/用残损的手掌/轻抚，像/恋人的柔发，婴孩手中乳。

我把全部的力量/运在手掌

贴在上面，寄与/爱和一切希望，因为只有那里/是太阳，是春，将/驱逐阴暗，带来苏生，因为只有那里/我们不像牲口一样活，蝼蚁一样死……那里，永恒的/中国!《祖国啊，我亲爱的祖国》

舒婷

我是你河边上破旧的老水车 数百年来纺着疲惫的歌； 我是你额上熏黑的矿灯，照你在历史的隧洞里蜗行摸索； 我是干瘪的稻穗；是失修的路基； 是淤滩上的驳船 把纤绳深深

勒进你的肩膊； ——祖国啊！

我是贫困，我是悲哀。

我是你祖祖辈辈 痛苦的希望啊，是“飞天”袖间

千百年来未落在地面的花朵； ——祖国啊！

我是你簇新的理想，刚从神话的蛛网里挣脱； 我是你雪被下古莲的胚芽； 我是你挂着眼泪的笑涡； 我是新刷出的雪白的起跑线； 是绯红的黎明 正在喷薄； ——祖国啊！

我是你的十亿分之一

是你九百六十万平方的总和； 你以伤痕累累的乳房 喂养了

迷惘的我、深思的我、沸腾的我； 那就从我的血肉之躯上 去取得

你的；富饶、你的荣光、你的自由；——祖国啊，我亲爱的祖国！

第五篇：中国古典诗词歌曲112首前言

中国古典诗词歌曲112首前言

中国古典诗词歌曲112首前言

中国古典诗词歌曲是采用了音乐的体裁，来宣传中国的古典诗词。

中国古典诗词是中华文学中的重要组成部分，是一种优秀的文学形式，代表了一个民族的、经典的、传统的精神，是一份宝贵的遗产和财富，值得发扬和继承。流行音乐的词曲家已经注意到了，中国古典诗词是可以开发的一大资源：如白居易的《花非花》、陆游的《钗头凤》、苏轼的《水调歌头》和《念奴娇》等，都已作为新流行歌曲的一种形式或体裁。中国古典诗词内容丰富，从先秦、秦汉、魏晋，到唐、宋、元、明、清，直至近代、现代，流传的优秀古典诗词无论从形式和内容上都是很丰富，表现的范围广泛，情感深切，思想深沉，每一首诗词本身就是一首歌曲。

中国古典诗词能够吟诵，原本都是可以演唱的。采用了或是青楼酒肆流行的通俗唱法；或是山野村社流传的民俗唱法；或是戍守疆域放歌的“摇滚”唱法，或是知识沙龙（士大夫圈内）偏爱的“美声”唱法；或是宫廷官宦实现的“美轮美奂”唱法；形成了随意、朴素、忧郁、豪放、雄伟、高雅、华丽等多种风格。这里收集的是从我的百多首曲谱中选择出来，雅俗不分，供音乐爱好者们呈正。

在对古典诗词进行的谱曲过程中，本人也历经了文化和思想的磨练和升华。以下是我的一些体会：

1．我没有选择的诗词理由是，有些已经是太优秀的作品，如岳飞的《满江红》，本人觉得已经表现的太完美了，无改变之必要。毛泽东的诗词谱成的曲，是集一代人的智慧完成的，如《蝶恋花·答李淑一》、《七律·长征》、《西江月·井冈山》等实在是太精美了。何占豪谱写的李商隐的《无题·相见时难别亦难》，旋律低回悠扬、余味绵长；王立平的《枉凝眉》，凄切宛转，满腔惆怅；这些都很难超越了。

2．有些诗词的曲谱也很优秀，如苏轼的《水调歌头》，有邓丽君和王菲的女生版、有张学友的男生版，使古典诗词和流行音乐的结合，并得以广泛传播；但本人似乎觉得这两个版本有点远离了原作精神，苏轼是在不得志的中年，月明夜沉之际，怀念其弟时写下的，更多地是感叹，“高处不胜寒”和“此是古难全”。白居易的《花非花》，黄自写的很有民风，作品带有上个世纪二十年代的痕迹，表现上有时代的局限性；我试着改变，是不是有所突破，也有待于读者的认可。所以，我对作品的重谱是以我的生活时代和背景，以及我的情感和对诗词的理解为基础的。

3．已经谱了曲的诗词，应该都是我个人比较喜欢或最为流传的古诗词。没有谱的不是因为我不喜欢，而是本人的音乐修养不深，对诗词音律的捕捉能力欠火候，如王之涣的《登鹳雀楼》、李白的《将进酒》、杜甫的《五律·好雨知时节》等。谱与没谱，也有诗词本身的原因，其一，短诗词容易写就，长诗词工程浩大，费时费力；其二，诗词的易谱性，如《诗经》中的许多，太适合演唱，古风淳厚，容易表现；唐诗过于整齐工整，音乐上也显得中规中矩；宋词长短自如，富于变化；元曲贴近生活口语，乐律显著，几乎可以直接演唱。另外也有个人的偏爱，我更喜欢朴素无修饰、民风淳厚、自然怡情的诗作或小令；同时也与个人的操行、性情和情绪的流泄有关。

4．本想各个时代都选择几首，具有一定的时代性。但也有顾全不周之处，如明清时期的诗词，主要是流传的广泛程度不够，很想多谱上几首，如秋瑾的《满江红》和《对酒》、谭嗣同的《临终语》等，只是一直没有捕捉到感觉，甚为遗憾。

5．对古诗词进行的谱曲，不是返回到古人的时代，所要表现的形式。因为“古调虽自爱，今人多不弹”，所以不能是王维的《渭城曲》（又名阳关三叠），完全是唐音。本人本质上是以今人的方式对古诗词进行谱曲。对古诗词音律的理解，更多地是今人对古诗词的解释。本人基本采用了中国古典的五声音阶调式（宫商角徵羽）来表现古诗词音律的古朴，深重、酣厚、纯真，以区别于流行音乐。同时也尽可能适应学生的演唱，音律简单且口语化，体现今中有古、古中有今的感觉。

6．尽可能忠于原作，是我谱写的原则。所以诗词一般不延伸扩展，一般也不添加词语，除非是乐律的需要。普及中国古典诗词，提高青少年学生的文学修养，能以演唱的方式熟记和背诵几十首古典诗词，这就是我的希望所在。7．多媒体技术的发展和应用，数字音乐的普及和推广，使学生的音乐修养有了极大的提升。使用计算机技术，进行音频处理，可以丰富学生的课余生活。本集可以成为音频处理的原始素材，使用曲谱进行计算机自动编曲，再配上图片、动画、视频，加上片头、片尾、字幕等，练习做成一件完整的多媒体的作品。本书的下一本将介绍如何使用计算机进行音频处理的方法和过程，书名暂定为《数字音频基础和制作实例》，希望读者能喜欢。

作为一种尝试，本人推出了拙作。欢迎给我以指正；也希望有更多的音乐作曲家——专业的或业余的，能在这一领域里奉献出更多的作品，为中国古典诗词的流传作些工作。为了方便读者学唱，本书配有全部的MID伴带，MID伴带可以通过访问中国水利水电出版社的万水公司的网站获取。上海水产大学和中国水利水电出版社为本集的出版给予了实在的支持，在此表示感谢。同时也感谢我的母校——上海外国语学校和上海师范大学对我的栽培，感谢我的家人、师长、同行、朋友、同学和学生们多年来对我的理解和支持。