中国与日本动画体制的区别总结

第一篇：中国与日本动画体制的区别总结

中国与日本动画体制的区别总结：

（一）发展总结

日本动画题材一般由漫画、游戏或小说改编；中国动画多取材于历史故事，或由编剧原创；日本动画在固定档一周播出一集，影响时间跨度长，便于商业操作及按观众要求修改；中国动画全剧集完成后才能申领动画许可证；日本动画有清晰的分级制度，并由映伦等机构审查；中国动画完全没有分级审查制度，一般由广电总局负责审查，由于现时制作的动画多为低智类，所以中国动画只要制作的越幼稚就越容易通过。

而日本动画倾向全年龄，不像中国只准对青少年个人觉得是针对学龄前儿童)，所以观看范围较大。中国动漫大部分寓意深刻（个人认为是寓意过于明显单一），助于儿童向发展，对少年教育颇大，但对大多数看过国外动画的青少年来说，国产的动画的教育意义大过娱乐意义很多，且颇于幼稚化，导致国产动画的质量愈来愈差。观众中国大陆动画片适合1至5岁低龄观众。其内容简单甚至空洞，热衷于动物及7岁左右的儿童作为主角，符合低龄观众心理，但对青少年、成人没有吸引力。由于画质极其粗糙，内容幼齿化，受到广大青少年、成年观众指责。现在国产动画依靠国家禁止外国动漫以电视播放超过百分之二十的条例艰难的存活。

（二）改进与弊端讨论 ①对中国大陆所引进的动画不满

〃将外购的动画重新配音，变得弱智化。

〃大量删减集数及内容。严禁有任何所谓的敏感内容出现。〃对大部分内容及对话进行修改，完全扭曲原作的风格及意思。

②对中国大陆动画的发展不满

〃多数取材于历史故事，其他动画公司制作的大量抄袭日本少年动漫形式（实则 是缺少好的剧本）；

〃人物设计及画风极其差劣； 〃性格思想极其幼稚；

〃配音水平极其差劣（根本就没变化，像机器配的）

〃大量所谓的教育性内容。（没有吸引青少年以及成年人的剧情）

.动作机械化（像严重脱帧一样）

.没有爱！没有热情！草草了事，没责任感！

.现阶段中国动画受众主要是低龄儿童，剧情大多十分狗血，忽略了动漫受众主要是青少年的因素。

（三）报告总结

中国动画并不是世界最烂的，主要是文化部不批，思想上总局限于“动画都是少儿看的，不能参杂着武斗、不雅的语言、片中内容必须积极向上”。

总而言之，中国动漫产业虽然起步慢了一点，但是前景却依然广阔。中国有 一批爱国的青年，他们虽然被外国的东西吸引，却依然在考虑着中国的发展前景，猫小乐、单伟、林夕、丁冰、林莹、姚非拉、客心，以及那千千万万的为了中国 动漫事业努力的人们，他们虽不是大师，却是大师的种子，他们让我们看到了中 国动漫业未来的希望。

第二篇：制度与体制的区别

1、制度与体制是相互区别又有紧密联系的概念。制度是一个国家的根本政治、经济制度，是深层次的问题。如人民民主专政的政治制度、社会主义公有制的经济制度。而体制是社会制度的具体运作方式，相对来说属于较浅层次的问题。

其实从经济学角度分析，制度Institutional）指人际交往中的规则及社会组织的结构和机制。D.C.诺斯（1995）认为：“制度是社会游戏（博弈）的规则，是人们创造的、用以限制人们相互交流行为的框架”[16]。他（1990）指出：“制度是一个社会的游戏（博弈）规则，更规范地说，它们是为决定人们的相互关系而人为设定的一些制约”[17]。诺斯还说过：“制度提供了人类相互影响的框架，它们建立了构成一个社会，或更确切地说一种经济秩序的合作与竞争关系。”“制度是一系列被制定出来的规则、守法秩序和行为道德、伦理规范、它旨在约束主体福利或效用最大化利益的个人行为”[18]。诺斯在其《论制度》一文中认为：“制度是为人类设计的、构造了政治、经济和社会相互关系的一系列约束”[19]。

经济体制（Economic system）指在一定区域内（通常为一个国家）制定并执行经济决策的各种机制的总和。通常是一国国民经济的管理制度及运行方式。是一定经济制度下国家组织生产、流通和分配的具体形式或者说就是一个国家经济制度的具体形式。

2、现代汉语词典对“制度”的解释是有两种含义，一是指要求大家共同遵守的办事规程或行动准则，如工作制度、财政制度等。二是指在一定历史条件下形成的政治、经济、文化等方面的体系。如社会主义制度、封建宗法制度等。

现代汉语词典对“体制”的解释也有两种含义，一是指国家机关、企业、事业单位等的组织制度。如学校体制、领导体制等。二是指文体的格局，体裁。

从这两个概念的解释中，我们可以看出，“制度”要宏观一些，“体制”要微观一些。“制度”包含“体制”在内。

3、一 体制的定义

什么是体制？体制就是人们处理问题的方法或手段。

二 体制的分类

对于国家而言，国家要处理很多问题，要处理很多不同的问题就需要很多不同的方法或手段，从而产生很多不同的体制，比如处理国防问题就需要有国防体制，处理教育问题就需要有教育体制，处理工业问题就需要有工业体制，处理农业问题就需要有农业体制等等。而综合处理以上问题的体制就是国务院体制。

三 体制的构成体制的构成包括组织体制，程序体制，管理体制，统治体制和真理体制。

体制是人们处理问题的方法或手段，组织体制就是处理问题的人们的组成及结构，也就是说哪些来处理问题，这些人的相互关系如何，这些就是组织体制的内容。

程序体制就是人们解决问题的步骤。也就是说为了解决问题，人们应该先做什么，后做什么，今天做什么，明天做什么，甚至是下月做什么，明年做什么，都需要有个计划。

有了计划该怎么做，这就是管理体制。管理体制就是指导人们如何完成任务的制度。需要指出的是，有些制度是白纸黑字写着的，有些言传身教的。

统治体制就是不服从管理的惩处措施。包括刑事处罚，开除，记过，罚款和警告等措施。

真理就是人们的自以为是，真理体制就是人们应该怎样做才是正确的规定。比如我们处理问题达到什么样的标准才是对的，什么样的程序才是正确的，什么样的管理才是正确的，什么样的惩处才是正确的等规定。

第三篇：中国,美国,日本动画大师赏析

关于中国 万氏兄弟制作了中国第一部动画片，其代表作还有《大闹画室》 《纸人捣乱记》 《同胞速醒》 《精诚团结》其中的〈铁扇公主〉 〈大闹天宫〉获得相当的好评，甚至日本的手冢治虫也对 该片大为赞赏。关于美国 白雪公主 小鹿斑比 小姐与流浪汉 101 忠狗 小 飞 象 圣诞夜惊魂 狮 子 王 玩具总动员 花木兰 埃及王子 铁巨人 小鸡快跑 怪物史莱克 最终幻想 怪物公司 冰河世纪 海底总动员 二 传统逐帧 传统逐帧 传统逐帧 传统逐帧 传统逐帧 木 偶 1937 1937 1942 1942 1942 1993 1994 1995 1998 1998

传统二维 三 维 维

二维与三维 二 泥 三 三 三 三 三 维 塑 维 维 维 维 维

1999 2000 2001 2001 2001 2002 2003

美国动画从 1942 年开始到现在，我们可以看出以下的一些规律。题材方面的丰富化: 从一开始的 90 年代之前的动物题材为主（较为单一，仅面向低幼人群）；90 年代开始逐渐 形成了多样化题材，主题也较为深刻，逐步开始摆脱单一造型性格的人物特点，对传统动画 题材选择有力的突破。技术制作的进步:在电脑技术的高速发展下，动画制作基本有了一个 从传统逐帧到传统二维再到现在的三维的一个趋势。无需质疑电脑技术的发展为动画艺术的 发展创造了更大的空间，但我们仍需意识到一部影片的成败关键并不在于其运用了多么高超

的电脑特技，而是它的主题思想，内容是否能为人们所接受，能否给完整的传达一种思想。美国主要动画公司简介: 梦工厂（dream work）:《埃及王子》 《黄金国之路》 《小蚁雄兵》 《小鸡快跑》 《怪物史莱克》 华纳公司:《猫狗大战》 哥伦比亚公司(colombia):《最终幻想》（票房奇差，耗资 1.7 美圆几乎血本无归）福克斯公司（fox）:《ice age》（冰冻星球）派拉蒙公司:《淘气小兵兵》 关于日本 在日本动画出现以前，漫画就早已存在了。从一定意义上来说，漫画的发展造就了动画的基 础。现在先对漫画有一个了解。主要的动漫大师: 手冢治虫 藤子不二雄 大友克洋 鸟山明 士郎正宗 原哲夫 北条司 高桥阳一 井上雄彦 桂和正 藤岛康介 安达充 动漫大师 漫画大师 动漫大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 《小白狮》（森林大帝）《铁臂阿童木》等。曾与迪斯尼合作，《多拉 a 梦》 《童梦》 《阿基拉》 《大炮之城》被誉为电影感最强的漫画家 《阿拉蕾》 《七龙珠》 《苹果核战记》 《北斗神拳》（技击漫画）《城市猎人》 《猫眼三姐妹》 《足球小将》 《篮球飞人》（灌蓝高手）《电影少女》 《dna》 《i’s》 《我的女神》《樱花大战》中的人物设定）（

《h2》（棒球英豪）《福星小子》 《乱马》 《犬夜叉》 《小甜甜》

高桥留美子 五十岚优美子 车田正美

漫画大师 漫画大师

漫画大师

《圣斗士》

荻野真 柴门文 今敏

漫画大师 漫画大师 动漫大师

《电脑骑士》 《孔雀王》 《东京爱情故事》 《恋爱白皮书》 《恐怖桃源》 《海归线》（大友克洋的弟子）《幽游白书》 《地球人危机》 级水平》 《e 《铳梦》 《boy2 圣子到》（北条司的弟子）《金田——少年事件薄》 《新世纪福音战士》（eva）《浪客剑心》 《八犬传》 《乔乔冒险记》 《天是红河岸》 《仓之封印》

富坚义博 木城雪户 梅泽春人 佐藤文也 贞本义行 和月伸宏 荒木飞吕彦 莜原千绘

漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师 漫画大师

漫画在日本起源较早，其涉及范围也很广泛。在分类上主要分为少年漫画和少女漫画。题材 上涉及社会，历史，教育等诸多方面。其中科幻这一题材大多与美国等西方国家发展有一定 的相似之处。动画在日本主要分为两个方面:其一，由受欢迎的漫画改编而来。做成动画连 续剧的形式播映。并一定时期的制作出剧场版的动画影片。（这一做法是由手冢治虫所提出 的）其二，则是原创的动画影片。这两者各有优劣。其三，则是近年的一种新的形式即由游 戏改编创作的动画影片。（但存在很大弊端）动画大师简介: 宫崎骏，主要作品《天空之城》 《龙猫》 《再见了，萤火虫》 《儿时的点点滴滴》 《红猪》 《平成狸合战》 《幽灵公主》 《哈尔的移动城堡》 《风之谷》 ；吉卜力工作室，一贯的制作风格是单 纯的只为日本观众制作影片。《再见了，萤火虫》——对和平的渴望。《龙猫》——回到童年 的故乡。《平成狸合战》——自然与人类的战争。《天空之城》——新旧结合间的欲望。《幽 灵公主》——自然与人类的对立。大友克洋，作品多以科幻为主，他的作品人物，背景的细微非常真实，坚持以故事和主角性 格突出，来吸引读者。被誉为电影感最强的日本漫画家。主要作品有:《童梦》 《阿基拉》 《大 炮之城》 《蒸汽男孩》等。新海诚，近年来的新动漫大师，他曾独立创作了长达 25 分钟的动画影片，其中的原作，美 术，角色设计等皆由他一人完成，被誉为动画界的怪才。早期他曾在 falcom 游戏公司工作，之后与 comic ware 公司合作进行动画创作。其擅长 cg 绘图，其中《云之彼端》制作使用 了 adobe photoshopcs,lightware 3d 8.2,adobe after effects 6.5.主要作品有《遥远的世界》 《包围的世界》 《少女和她的猫》 《云之彼端 约束之地》 《星之声》。

。日本动画艺术的视觉系。所谓的“视觉系”是只在维美主义的意识支配下，使作品呈现表层成

的，完全以娱乐视觉为目的的，由色彩和线条组成的令人赏心悦目的样子，超脱了现代普遍 意义上的审美规则。日本动画片常出现的寻找圣杯的原型，即个人的价值的实现是在为理想 而奋斗的过程中得到彰显的。人最大的敌人就是自己，能摆脱困惑，战胜自我，生存并肩作 战，才是人生的真谛。有此而来的，在片中使用闪回，抒情化的分境处理，包括淡入淡出，黑屏，留白等在一副构图维美，色彩，基调，情调渲染恰倒好处的画面后接上毫无信息的黑 屏，白屏，会使观众对这个画格的印象得到加倍时间的深化。五.影片分析的重点（案例分析）〈海底总动员〉关于主题/关于剧作/关于皮克萨风格/分析小结（pixar）〈埃及王子〉打破原有的动画传统/让美国动画严肃起来/分析小结(dreamworks)〈玩具总动员〉关于立意/关于矛盾冲突/关于人物/关于电脑技术/段落解读/关于音乐(pixar)〈圣诞夜惊魂〉个人风格:伯顿风格/歌剧手法/重点段落分析/分析小结(touchstone)〈花木兰〉关于剧本/关于文化/分析小结(disney)〈怪物史莱克〉颠覆性/娱乐性/关于主题/分析小结(dreamworks)〈冰河世纪〉故事/人物刻画/风格:喜剧/美术风格/分析小结(20centrefox)〈小鸡快跑〉出色的创意/多线索平行发展/多元的技术:黏土动画/多元文化英国风味(dreamworks)〈狮子王〉原型/主题/视觉对比/音乐/分析小结(disney)〈怪物公司〉儿童心理（门的恐惧）/怪物之争/技术/分析小结(pixar&disney)〈白雪公主和七个小矮人〉历史地位/影片分析/写实风格和卡通风格的结合/分析小结(disney)〈铁巨人〉 关于故事和人物/矛盾冲突/比较同类题材/重点段落/分析小结(华纳兄弟电影公司)〈最终幻想〉 技术角度/剧作的角度/表演的角度/游戏电影的角度/分析小结（sony&columbia）prouduce’squar 六.经典评论。〈最终幻想〉技术的角度:比 pixar〈玩具总动员〉disney 的〈恐龙〉无疑更进一步。电影中 的画面和影象效果，视听效果绝对震撼，确实让人赞叹不已，影片人物和场景达到了如此以 假乱真的地步实在难能可贵。本片的意义在于挑战计算机真人模拟极限，对于这种尝试，对 动画电影有着重要的意义，而且也大大加快了计算机 3d 制作领域的发展速度。改变了电影 的制作概念和手段，是电影发展史上的里程碑式的重要作品。技术并不是我们讨论的重点，我们试图了解的是，这样一部从商业买点上相当具有吸引力，技术上做了教多领域的有用的 探索的作品为什么得不到成功？

影片在技术上，视觉画面上

有各种突破，但由于剧本上存在的大的纰漏，成为影片失败的最 致命伤。我们对影片剧本的分析并不是全面的否定，而是从客观的角度来研讨其中的成败，主要集中在以下几个方面:首先，本片是在一片阴郁和 荒凉的气氛下开始的。这种未来世界 具有类似世界末日的氛围，这种带有悲观和压抑气氛的末世纪论，我们可以在很多的日本动 画作品中看到如〈新福音战士〉 〈青之六号〉或是大友克洋的作品中看到。他们对未来的设 想所包含着危机感和绝望感的情绪被淋漓尽制的渲染在作品当中。从这个意义上来说末世纪 论在日本的动画创作中是有一定的传统的，并非坂口傅信的独创。再将这种末世纪论结合到 本片中。应该说这样的故事背景设定，故事设计显得有些老套，是一部传统的科幻影片，其 新意在于对外星人的全新演义。但同时这又带来了新的问题，不仅花费了大量的时间和台词 而且到影片结束都没能给观众一个非常清晰的世界观。所以一方面，未来末世论的影片本身 存在较大的风险，观众对其的认同存在心理障碍。另一方面，更重要的是，末世的合理性不 强则是致命的问题。其构思的可信度甚至不如〈未来水世界〉 〈晴空战士〉。为什么〈黑客 帝国〉最绝望，最黑暗，最玄虚的基调的影片却能获得全世界的成功？因为影片对未来的想 象里是建立在今天生活的基础上的——网络化的时代，机器文明化，生活的虚拟化。因此，缺少了这种与观众切身的沟通感，影片无论怎样煽情也于是无补。主创者忽略了最不应该忽 略的东西，幽怪 的动机是什么？影片中没有明确的表现这一点。观众看电影的初衷并不是来学习的，也不是 来探讨未来的，观众是来娱乐的，他们希望影片能给他们刺激，或使他们感动的流泪。剧本 的一个重要环节就是刻画人物，一旦人物成为薄弱环节，将直接影响到观众对剧情和冲突的 认同和关切程度，即使是在精彩的故事也难免会是人看得吃力。我们发现这些成本不非，制 作精良的游戏大片都有着比较相似的通病:整体剧作水平粗糙尤其是剧情简单夫浅，人物呆 板缺乏生气，过于强调视觉等问题，但影片还是受到一些游戏玩家的追捧。sqare（史克威 尔软件公司）

第四篇：日本留学签证与就学签证区别

www.xiexiebang.com

日本留学签证与就学签证区别

了解留学就学签证之前，有必要先明白什么叫在留资格。

何谓在留资格？

自1991年6月起，凡留学生和访问学者一般均要向日本法务省申请“在留资格认定证明书”。目前，除少量日本国费生和三个月的短期学术访问、研修、交流人员不必办理“在留资格”外，一般均须申请“在留资格”。

“在留资格申请”大都采用委托代理人申请的办法，即委托在日代理人代为联系申请学校和“在留资格”。当校方同意接受入学申请人并签发“入学许可证”后，在日代理人可向报考学校所在地的入境管理局申请“在留资格认定证明书”。

“在留资格”通常为一年，但对于申请进入日语学校学习的留学生，给予“就学”的“在留资格”，在留期限通常为半年。当学习期满被大学或其他高等教育机构录取后，“在留资格”可由“就学”改“留学”。

留学签证与就学签证区别

语言学校中有赋予留学资格的学校，也有赋予就学资格的学校。要进的学校不同，签证上的资格也有所不同。在日本，对于就读语言学校的学生，一般给予“就学”签证，称之为“就学生”；而对于直接进入日本大学、专门学校等机构学习的学生，给予“留学”签证，持有留学签证的学生在学生月票、保险等方面享有一定的优惠。

就学资格：语言学校/各类学校(在留期间为6个月—1年)

留学资格：语言学校/大学/大学院/专修学校(在留期间为1年—2年)

在留资格与期间依学校设置的课程种类不同而相异。也并不见得办留学资格的学校就是相对好的学校，各校有各校的特色。

就学签证原则上是1年期限。只给6个月在留期间的学校不是刚刚新认定的,就是受入国管理局监督的学校(因其不法滞在的学生超过定员的5%)。

小樱有话说

其实想去日本留学也不难，总的来说去日本留学的条件无非是具有一定的日语能力，和具有一定的财力，需要得到日本学校的留学许可，办理日本的签证。不过需要耗费大家一定的精力，比如要得到日本学校的留学许可，还有办理日本签证在国内都是比较麻烦的工作。

建议大家可以找一些留学机构，比如樱花国际日语可以一手包办大家这些繁杂的手续，从语言培训到获得签证，去往日本等等一应俱全一步到位，省去了大家很多的麻烦，大家可以联

www.xiexiebang.com

系樱花国际日语的客服，会有一对一专人解答。

樱花日语有多年的日本留学经验，在国内也是比较知名的日语培训和留学机构，樱花日语在日本也设有分公司，绿色通道是非常多的，可以帮助大家一步到位通往日本留学的道路。

第五篇：中国大学生和日本学生的区别

加藤嘉一，一个来自日本的留学生，用“第三只眼看中国”，指出中国的大学生“从被包办到求包办”，已严重落后于日本学生。

2010年暑假，某高校的学生们在BBS上态度激烈地要求学校装空调，于是，校长跑到宿舍去实地调研。然而4人的学生宿舍里，只有一位同学铺了凉席。学生坦白告诉校长：“懒得换。”还有一名学生振振有辞：“再过不久天气就会凉快了，到时候又得换回棉絮，多麻烦！”校长哭笑不得，只能一声叹息：“连生活都无法料理好的学生，你很难想象他们会有努力追求和创造未来的动力。”

从被包办到求包办

中国学生确实很聪明，办事效率高，应试能力异常强大。但是从做人的角度看，我又觉得他们从心态到生活状态都脆弱得可怕。

与很多国家的学生相比，中国的大学生简直是少有的“幸福”。有的男生把所有能挤出的时间都用来打游戏，有的女生抱着电脑通宵达旦看漫长的美剧、韩剧他们渐渐演变成不谙世事，同时也不务正业的宅男宅女。

这些年轻人在进入大学之前，一般都被家长包办了一切，不鼓励、甚至阻碍他们接触必要的社交礼仪和处理家务的能力。唯一要求就是学习好，强迫他们尽可能吸纳更多的知识，以面对未知的社会转型和时代变革。在高中阶段牺牲掉所有个性和乐趣，只为换取上大学的资格，这样的年轻人，会一路走好自己的人生吗？我不信！

我在中国待得最久的地方无疑是我的母校——北京大学。北大学生应考能力绝对一流，但是，他们为人处世的能力仅仅相当于发达国家的高中生，学习的姿态和方式，依然以听课、背书、应考为中心。他们丝毫没有意识到，大学是一个人走向社会的初级阶段，已经是和高中本质上截然不同的生活环境。

我的北大同学还是看老师的脸色行事，以此来决定是该申请出国、找工作还是保研。很少有人能够由衷地出于自己的愿望，制定属于自己的规划。他们习惯了“凡事求包办”。考试作弊违纪了，打电话叫千里之外的家长跑到学校求情；工作不好找，赖学校没有广开就业门路；想自己创业当老板，就认为政府有义务为你创造好环境正是这种拿自己当弱者的心态，培养了一大批懒散懈怠、凡事求包办的宅男宅女。奇怪的是，家长、学校、社会竟然一致附和，继续宠着这帮已经20出头的年轻人。

和日本大学生比比

最近网上流传着一部由2009年日本同名畅销小说改编的日剧《打工仔买房记》。主人公大学毕业后仅工作了三个月就辞职回家，对着电脑过着懒散生活。赋闲的第二个月，父亲郑重要求他必须每月上缴2万日元的伙食费，理由是：“你自己选择了被社会淘汰，但不意味着我就有义务供养你。”

这在我的中国同学看来很不可思议，觉得父亲未免太无情。大多数中国年轻人认为，父母出钱供你读书，为你准备房子，甚至提供操办婚礼的资金，乃是天经地义的事。很多大学生从小到大都抱着求包办的心态，所以生存能力远远落后于同龄的他国年轻人。

就拿日本大学生来说，他们高中没有打过工的大概还不到1％。一方面是因为日本的大学很少提供学生宿舍，大学生只能在校外租房；另一方面，日本社会默认大学时代是一个人独立的开始，所以即便你在家乡上大学，也应该搬出去独立门户。

我曾经看过东京学生协会的一项统计，在东京读书的大学生，大学四年下来全靠父母接济的人，还不到东京全体大学生总数的20％。如果你从来没有勤工俭学过，肯定会被周围同学瞧不起，甚至连找女朋友都很困难，因为不打工意味着你心智不成熟，连供养自己的能力都没有，哪个女孩儿还敢指望你？

也许你会好奇，日本大学生都靠什么养活自己？说起来可能很残酷，即便是东京大学等著名学府的学生，也得去做“体力活”。虽然名校学子可以去担任家教，但这种舒坦的工作时间短，远远不够支撑日常开销。所以，一个东京大学的学生必须每月做家教24小时以上，另外还要在麦当劳至少打34小时的工，才能刚够最低生存线。普通学府的学生大多数人最佳工作场所是便利店、餐厅、面包店等服务行业。

这些都是在日本大学每天真实发生着的故事。坦白说，作为一个生在中国的大学生，你没资格抱怨政府。我曾经粗略估算过在北京上大学的成本。一个在校学生如果想住在校外，最大的开支就是租房，与同学合租最低也需要1000元，一天下来，校外餐饮费30元，交通费5元，再加上学费，一年至少也要3万元左右。眼下窝在校内的你呢？住宿费差不多每年1000元，每天的饭钱才15元左右，交通费完全可以忽略不计，这么算下来，一年还不到1万元。中国的教育体制为你节省了三分之二的费用，你还有什么资格“求包办”？我并非危言耸听，只是希望你能了解日本大学生所面临的生活环境和生存压力。因为在全球化时代，将来你们很有可能会在同一个平台工作、竞争，如果跟不上他们的抗压能力，势必会被更多的工作机会拒之门外。

那些依然宅在校园里的中国大学生，能否摆脱过去十几年的思维方式，建立自己的价值体系，学会用自己的脚走路，而非依靠父母的金钱和关系混下去，整个社会都在观望。你唯一需要改变的，就是把人生的主动权从家长、老师、社会大环境的手里夺回来，别让自己的生存能力在被包办中继续退化下去。