第一篇:最新2014学前儿童艺术教育(美术)期末复习考前整理
一、填空题
1、美术形象的存在方式依赖(空间).2、美术的基本表现形式和手段是(线条、形体、结构、色彩).3、美术也称(造型艺术、视觉艺术)或(空间艺术).4、学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的(目的)和(要求)的归纳。
5、创作活动从心理学的角度看大约经历了(知觉、体验)与(反思、表达)这样一个流程。
6、整体的评价,不仅包括对儿童美术(结果)和(发展)和(儿童美术)的测量和评价,还包括(活动设计、活动组织、活动指导)和(活动效果)的评价。
7、学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握,它们是将幼儿(当前)的学习与幼儿自己(过去)的学习相比较、将(某一)幼儿的美术学
20、色彩的三要素是(色相 明度 纯度)。
21、色彩的明度是指色彩的(明暗)程度,在七种基本色相中,最亮的色彩是(黄色).22、色彩的运用是指学前儿童运用认识的颜色来表现物体形象,并通过颜色的(对比渐变)等变化来丰富画面,从而表达自己的情绪、情感。
23、绘画的形式语言是指(线条、形状、明暗、色彩、构图)等美术要素
24、绘画的题材是指创作者在生活中形成的,根据一定的创作意图进行选择、改造或想象而进入作品的一定(生活现象)
25、国内外许多学者进行了研究,结果不尽相同,但一般认为涂鸦线条有(杂乱线、单一线、圆形线、命名线)四种水平。
26、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准,幼儿习与(其他)幼儿进行比较、将幼儿的(学习)与理想中的评价(标准)进行比较。对色彩的运用可以分为(涂抹、装饰、再现和表现阶)三个阶段。
8、学前儿童的美术教育也可通过(美术和教育)两方面体现出来。9、20世纪初期,在我国建立幼稚园时,(福禄倍尔、蒙台梭利)的幼儿教育思想及(杜威)的教育思想相继传入我国。就造型美术教学方法而言,当时主要摹仿采纳的是经由日本传来的(福禄倍尔)以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。10、1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出:年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验,对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋,(创造)是这种教学的核心。11、1927年陶行知先生在(陈鹤琴)等创办了中国第一个乡村幼儿园南京燕子矶幼儿园。
12、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期,分别是(涂鸦期、象征期、定型期、写实期)。
13、里德生平著作主要有(《通过艺术的教育》).14、卢梭将(感觉经验)看做是对儿童进行智育的前提。
15、屠如美将儿童绘画发展变现四个阶段(涂鸦期、象征期、概念化期、写实)。
16、在学前儿童美术教育的基本构成要素中占主导地位的是(学前美术老师)。
17、在幼儿园,美术教育内容一般可分为(欣赏、绘画、手工)三大方面。
18、对话法是指美术欣赏教育中(美术作品、教师与 学生)三者之间的相互作用
19、对(教师教学行为)评价的根本目的是促进美术教育的发展。
27、技能技巧的形成需要有一定的练习,这种练习包括(分步练习与整体练习)。
28、手工教学中,教师应注意让幼儿在学习过程中,弄清(原理)和(步骤),以帮助儿童形成技能,并将技能迁移到其他手工制作活动中去。
29、象征期是一个过渡期,发生于(学前初期)。
30、儿童绘画的教学活动类型有(临摹画,写生画,命题画,意愿画)。
31、(意愿画)是指由儿童自己独立确定具体内容、形式和表现方法。
32、(贴树叶)是典型的用面状材料制作平面手工作品的制作活动
33、(5—6岁)儿童手工教学活动目标是儿童能自己选择合适的工具,合理运用多种材料,具有一定的(立体表现力,创造力)。
34、(美术作品)是学前儿童美术教育活动的结果,它清晰地反映出儿童的美术能力水平和特点。
35、中国古代美术教育分为以精神性为主旨的美术教育和以实用性为主的美术教育,前者被称为“艺”的美术教育,后者则被称为重(“ 技 ”)的美术教育。
二、选择题
1、(B、福禄倍尔)是德国的教育家,德国幼儿园的创始人。
2、(C、4-5岁)儿童绘画教学活动的目标中需要引导儿童学习深浅、冷暖颜色的搭配。
3、(A、遮挡式)是幼儿期最高的构图形式,以这种方式构图的画面有了清晰明确关系。
4、(B、撕纸)的目的是最大限度地锻炼学前儿童的手指肌肉
5、(A、写生画)通过对实物的观察进行描绘
6、(A、蔡元培)提出了幼儿教育体系,主要设立
7、(A、里德)主张通过艺术教育促进儿童人格发展
8、阿恩海姆的代表是(A、艺术与视知觉)。
9、罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时,从以下那七个层面来评价儿童美术作品?(A、智能成长,B、身体动作的成长,C、感情成长,F、社会性成长,G、知觉成长,I、创造性成长,J、美感成长。)
10、屠美如认为不同时期的儿童绘画有着不同的特征,儿童只能画出一个物体的空间,但是不能参照一条轴线表现一系列物体的相对高度,是(C、前轴阶段)的表现
11、美术也称(B、影像艺术 D、视觉艺术 F、空间艺术)。
12、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、的人是(A.弗兰兹·西泽克)。
13、学前儿童美术教育的内容涉及(C 绘画、D 手工)和(F 欣赏)三大板块,14、学前儿童美术教育评价是一个整体的评价,这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和(B、教师的可持续发展两个方面。)
15、学前儿童(C、绘画)教学领域是教师引导学前儿童运用各种纸颜料
16、学前儿童美术教学组织原则有审美性原则、(C、创造性原则)、实践性原则。
17、幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的(A、完整性 B、主动性).18、幼儿在表现物体的深度上有一个渐进发展的过程,可分为几个阶段(C、统为一形、正侧面同在、单一面、多面变形)。
19、幼儿园环境的设计要兼具(B、实用性)和美观性,更符合儿童的审美趣味,环境美化包括室内外环境的布置。
20、儿童美术欣赏课的基本方法是(A、对话)。
21、儿童美术绘画课的基本方法有写生画、(C、临摹)、命题画、意愿画。
22、儿童需要掌握的绘画基本技能之一是手的动作、手眼协调能力和(C、手的控制能力)。23、1923年幼儿教育家(C.陈鹤琴)先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园,提倡中国化的幼儿教育。
24、《画架绘画与儿童人格》的作者是:(B.艾修勒和哈特薇克)
25、研究者在对绘画作品的研究中发现,幼儿绘画水平有三个较大的飞跃,依此,将幼儿美术能力的发展分为(A、“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期)三个阶段。
26、命题画可分为(A、物体画)和(C、情节画)。
27、对教师教学行为的评价目的主要体现在以下哪一点?(D、促进美术教育的发展)
28、对于儿童为什么喜欢绘画,陈鹤琴不赞成“天赋说”和“生理机能说”,他提出“(B、刺激一反应)”说。
29、写生画有(A、参照实物作画、C默写作画)两种形式
30、根据学前儿童手工制作的特点和幼儿园教师指导的特点,幼园的手工活动可以分为(A、立体)手工活动和(B、平面手)工活动。31、3岁左右的儿童开始萌发了(A、审美心理),即优美形态的审美态度,对优美事物的偏爱和识别优美物体的审美敏感性及相应的美感体验。
32、对教师教学行为的评价目的主要体现在以下哪些方面?对以往的美术教学工作作出反思,(C、促进美术教育的发展)。
33、重“技”的美术教育主要沉落在社会中属于(A、匠)的一类人
34、在手工教学的构思过程中,(B、物尽其用和因材施艺)是两大基本原则 35.主张设立胎教院、乳儿院、幼稚园等一套养育机构,以代替家庭教育的教育家是(A.蔡元培)。
36.陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期涂鸦期象征期定型期和(B.写实期)。37.美术形象的存在方式依赖(C.空间)。
三、简答题
1、在学前儿童美术欣赏教育里实施对话的过程中,教师应注意些什么?
答:
1、对话双方的关系应该是平等的。
2、教师应给儿童利用多通道充分体验的时间。
3、教师不但要自己学会提问题,还要教会儿童提问题。
4、教师不强求儿童接受某一权威的结论或自己的看法。
5、教师可引导儿童用多种方式来表达自己的审美感受
2、学前儿童美术教育总目标是什么?
6、谈谈学前儿童美术教学媒体的多样化问题。
答:随着信息化的迅速普及,美术教学媒体也越来越多样化,视觉的参照物也更丰富多彩,如各种类型的美术作品、影视图像等。社会美术教育是幼儿园美术教育内容的延伸和补充,除幼儿园、家庭以外的社会机构和场所所提供的早期儿童美术教育形式,如由国家和社会团体举办的各种美术训练班、儿童美术技能大赛等,以及美术馆、博物馆、电视、电影、期刊、画报等都能作为美术教育的特殊媒体起到积极的作用。与幼儿园相比,社会美术教育所开展的各种美术活动具有场地开阔、材料量大、活动时间充裕、指导人员专业水平高等特征,有利于提高幼儿学习美术的兴趣,发展个性,并且可以自然地与艺术环境融为一体,使幼儿在轻松、愉快的氛围中感受艺术、了解艺术并爱上艺术。
11、如何引导学前儿童进行有效的观察?
1、选择可供学前儿童欣赏感知的对象。美术心理学的研究表明,来自现实生活本身并且经过创作者亲身体验过的知觉材料远比间接的知觉剌激重要得多。2注意感知内容的科学性艺术活动中的审美感知不同于科学活动中的感知。科学活动中感知的目的在于观察客观事实,形成科学概念,强调的是“真”。
3、注意感知过程中方法的合理性,艺术知觉主要是完形知觉和超完形知觉,对部分的感知是为艺术整体服务的。
4、注意感知过程中语言的引导性。
12、简述陈鹤琴先生的“刺激—反应”说。
答:陈鹤琴先生认为,“小孩子喜欢画图,并不是内心有一种天赋的冲动,而是受了外界事物的刺激,在他脑子里留下一个深刻印象,于是他借画图表达出来。”陈鹤琴先生的观点从根本上说是正确的。因为,心理是人脑对外部事物的反映,没有外部事物的刺激,就不会有心理活动的内容,外部事物的刺激是儿童绘画的本源。小孩子受了外界事物刺激,一定要反应,于是就用图画拉表达来表达他的思想和情感,这是小孩子喜欢画图的主要原因。
13、中国古代儿童美术教育有哪两种倾向,其内涵为何
答;一种倾向是重“艺”的美术教育。主要浮泛于上层社会和文化人中,作为一种提升道德,陶冶性情的精神文化活动而存在,基本的学习内容是绘画和书法,主要的教学方式是师徒授受式。另一种倾向是重“技”的美术教育。主要沉落于社会中属于“匠”的一类人身上,此类教育以实用性为特征,包括画,塑,剪,刻,雕,磨,贴等,技艺特色浓郁。答:
1、引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美,培养他们对美的敏感性。
2、引导儿童积极投入美术活动并学习自由表达自己的感受,培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力,促进其人格的完善。
3、引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩、构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化,培养其审美表现和创造能力。
3、学前儿童美术教学原则是什么?
答:主要有:
1、审美性原则、2、创造性原则、3、实践性原则。它是根据学前儿童美术教学的目的、美术本身的特性以及学前儿童身心发展的特点和教学规律制定的,是整个学前儿童美术教学过程中必须遵循的基本要求和指导原理。
4、在对学前儿童参与美术学习成果的评价中有哪些因素是值得关注的?
答:第一,幼儿画的表现要符合幼儿身心的发展水平。幼儿的绘画能力要配合他的身心发展,两者才能得以平衡发展。第二,幼儿画要能表达出内心心象,并能宣泄个人情感。第三,幼儿画要能发挥幼儿的个性,要有自我的表现。第四,幼儿画要能表现出绘画材料的特征。第五,幼儿画做平,要和画纸的大小相称。
5、怎样理解学前儿童美术教育的含义?
答:(1)通过美术教育,追求一般幼儿教育的价值。顺应儿童的自然发展,保证儿童身心的健康成长,培养儿童的道德感,审美情趣,认知能力,意志品质以及创造性。
(2)学前儿童美术教育立足与真、善、美的和谐统一,要求艺术渗透整个教育,使幼儿能按照其本来面目健康成长,最终成为艺术的、完美的人。
14、根据阿恩海姆的理论,儿童知觉中占优势的倾向是什么?
答:儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的,而是对原物作了大幅度改造之后的形象,因而看上去极为简约。即那种把外物形态改造为完美简洁的(或好的)图形的倾向。儿童画大都是二维的是较规则的圆形和椭圆形,只以简洁为准。
15、阿恩海姆是如何解释儿童画“蝌蚪人”的?
答:阿恩海姆从他的“知觉分化”理论出发,解释儿童画蝌蚪人的理由:早期儿童由于知觉尚未分化,其绘画样式十分简化。随着儿童的成长,其知觉能力不断分化,绘画样式也越趋复杂。在早期阶段,儿童用圆表现的不只是人的头部,而往往是整个人体。随着儿童的成长,会根据成人的要求指出人体的一些部位和器官,但是,儿童绘画的样式仍服从于其知觉分化的水平,用圆和最简单的图形表现人体的各个部位。
16、命题画的三个基本条件是什么?
答:
1、要有直接的或间接的生活经历;
2、图画形象基本上是画过的;
3、幼儿有初步想象作画的习惯。
17、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面?
答:一是手的动作,手眼协调能力,手的控制能力;二是 对工具和材料的理解与运用;三是对外界信息的掌握及对色彩、形状和空间的认识与使用。
18、在日常教学中如何利用色彩的基本特点?
答:色彩都有其色相、明度、纯度这三个特性。色相就是色彩的名称,如黄色、红色等;明度是指色彩的相对亮度;纯度是指色彩的相对纯净度。这种色彩的基本特性也就是涂料色彩的基本特性。像是幼儿首先是识别色彩喽,但是要求画面好看、色彩丰富就一定离不开对比色的运用,必须要控制好纯度。
19、在版画制作中,那种拓印方法较适宜幼儿制作,为什么?
答:吹塑纸版画。因为吹塑纸版画的材料简单,制作简单,易于幼儿掌握。20、平面手工活动的形式主要有哪些?
答:平面手工活动主要是指学前儿童对手工工具和材料进行操作,制作出平面手工作品的活动,学前儿童的平面手工活动主要有 粘贴、剪贴、撕贴、染纸等。
21、对于技能技巧在整体练习的时间与次数上,教师该如何把握
答:按照动作形成的规律,练习时间应遵循先密后疏的原则;整体练习时间的长短应以不使儿童感到疲乏为度;练习间隔的时间的长短应以儿童不忘记动作要领为准
22、幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面?应关注怎样的评价方法?
答:学前儿童美术的评价是一个整体的评价,不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展状况的测量和评估。在评价方法上,我们应关注一种过程化的,多元化的评估观念,承认和关注幼儿的噶个体差异,避免用划一的标准评价不同幼儿,在幼儿面慎用横向的比较,以发展的眼光看待幼儿,既要了解其现有水平,更要关注其发展的速度,特点和倾向等。幼儿教育评价应以参与评价与评价的幼儿和教师的发展为本,尽可能得地使他们的素质得到整体而充分的发展,并在真实的情境中关注他们变化与成长的历程。
23、形势分析阶段主要从哪几个方面入手
答: 形式分析主要是通过造型、色彩、构图等形式语言,以及构成原理的应用,加深儿童的审美体验,提高审美理解能力。要用启发诱导性的语言,引导儿童深入感知、体验作品;要用通俗易懂的语言,进行浅显而简明的描述,让儿童理解这些艺术语言与形式美原理的内涵;启发儿童对作品形式美的感觉;可以经由美术创作活动使儿童获得对欣赏的基本艺术语言和形式美的原理的认识。
24、儿童是怎样逐步建立水平垂直关系的参照系统来进行绘画
答:年幼的儿童思维受知觉的限制,只能知觉到事物的某一个方面。而不能知觉到事物的所有方面,在解决问题的时候,往往不能从全局考虑。这一特征常会在儿童的美术活动中表现出来,即年幼的儿童在绘画时不能将水平一垂直关系作为稳定的参照构架,而是以局部的垂直关系替代整个画面的水平一垂直关系。从以局部的垂直关系替代整体的水平一垂直关系,到能够运用水平一垂直关系的参照系统构图,这一发展过程虽说几乎是一种跳跃式的过程,但儿童刚开始运用水平一垂直关系的参照系统进行构图时还似乎有些呆板和模式化。然而,随着儿童认知的发展,他们会逐渐地对自己的那种过多地使用水平线和垂直线的构图表现出不满。当儿童不仅能够在水平一垂直关系的参照系统里运用水平线和垂直线表现事物,儿童表现的能力就大大增加了。
四、论述题
1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义?
答:答:(1)为学前儿童提高自我表达和交流的工具。顺应儿童,促进发展,注重过程,激发影响。在学习中让儿童自由流露,充分表达,得到熏陶。(2)发展学前儿童的创造
4、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次?
答:
1、感觉的层次。教师以开放的态度,利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望,要求他们用自己直接的感觉、知觉与美感意识去接触作品。这时教师要避免用自己预定的期望去影响儿童。
2、智慧的层次。艺术活动有赖于智慧的运用,而艺术认知层面的力和想象力。引导儿童以自己的眼光去感受,形成表象,加工改造,融入想象,大胆创造。活动是需要学习的。在儿童观看欣赏以后,引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等(3)培养学前儿童的艺术审美能力。引导儿童用手,眼,脑去想象,加工,用语言去表达自己的审美感受,用美术工具和材料去表达,树立审美观点,丰富审美感情,发展对美的感受和理解能力。(4)促进学前儿童智力发展与全面和谐的成长。美术教育具有发展智能,培养创造意识和形象思维的能力。美术教育能促使人全面,和谐的发展。(5)作为一种有效的文化活动。要通过学前儿童美术教育和学前儿童术作品去影响社会文化氛围,改变生活和生存环境,发展和延续美术文化。2、美国及日本当代儿童美术教育有何倾向?
答:答: 美国的倾向:把艺术的重要性提到了空前的高度,认为艺术的益处,一在个人,二在社会,艺术教育能够培养完整的人,创造是儿童美术教育的核心。1994年定稿并出版的《艺术教育国家标准》中详细地阐述了这个观点。日本的倾向:认为幼儿美术教育不是专业美术教育活动,赋予幼儿自我表现以很高的价值,孩子的成长是一个不断适应社会的过程,具体表现在外在和内化来年两个不同的领域,应把培养儿童的个性和创造力放在首位,注重选择是适应学前儿童心智横长的教学内容和方法,涉及的内容相当广泛。在造型表现上推行了一种基本的指导方法,分为形象思维,技巧运作和传达内心活动三个环节。3、加登纳的多元智能理论及其对我国学前儿童美术教育的影响?
答:答:加登纳的多元智能理论包含八种:即语言智能,逻辑--数学智能,音乐智能,身体运动智能,空间智能,人际智能,自我认识智能和博物学家智能。
学前儿童美术教育有其形象性,情感性和审美性,而语言智能,音乐智能和空间智能与艺术活动有直接的联系。智能的定义和评估必须情景化,也离不开文化背景,也有差异。在学前儿童美术教育中,应该借鉴多元智能理论,确立促进学生素质全面发展的质量观,注重个性和法杖的评价观,智能培养比知识更重要的能力观,尊重学生智能结构而因材施教的教学观,在学前儿童美术教育教学中实践多元智能理论,深入推进素质教育。
方面进行有意识的观察,并作扼要的陈述,在教师的指导下,进一步了解画面的形式及其内涵。
3、表现的层次。要求儿童表达对作品的感受,在教师的启发诱导下,对审美要素进行分析、描述和谈论。教师和儿童在共同的交流中,用隐喻、暗示和解释等巧妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、解释和评价。
4、创造性层次。教师和儿童共同发掘所欣赏的艺术品的潜在美感价值,扩展其新奇性、原创性,并鼓励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。
5、传统少儿美术教育中存在的问题
答:
1、传统美术教学,注重临摹,忽视儿童的个性表现常用简化了的图形做为形象表现的模式,通过临摹灌输给儿童,把学简笔画称为让儿童掌握绘画“词语”。
2、传统的美术教育忽视儿童成长的历程,教材内容脱离儿童实际。美术活动是儿童必不可少的精神食粮,对孩子来说既是玩画游戏,同时又是一种再创造。同时,儿童美术教育同专业的美术教育是既有区别又有联系的。儿童美术教育主要靠发展直观知觉,通过观察、体验、记忆、联想、创造等一系列活动,调动人的一切感官,让儿童自己去发现美、感受美、表现美、创造美。儿童美术是综合性教育,需要利用多种媒体对儿童进行刺激,使他们产生创作的欲望和冲动,顺应儿童自然发展,把知识潜移默化地传授给他们,帮助他们完善创作所要表达的感受。
6、儿童对色彩的选择和描绘有何特点?
答:儿童对色彩的描绘可以分为三个阶段,这就是涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段。儿童对色彩的选择是循序渐进的。3个月的婴儿能分辨红,黄,蓝,绿等4种基本色;3岁—4岁的幼儿分辨红,橙,黄,绿,天蓝,紫等6种颜色的百分率为97%,4岁后达到100%。在颜色的细微区别能力在4岁后逐渐发展。4岁前,幼儿可分辨基本色;4岁后,幼儿渐渐能区别颜色的深浅和色调倾向。
7、谈谈幼儿涂鸦产生的原因
答:从生理方面来看,幼儿到了两岁左右,手的骨髓和肌肉已有所发育,有了一些力量和准确灵活性,神经系统也有所发育脑、眼、手之间的协调关系基本建立,脑和视觉对手有所控制和调节,于是幼儿开始了新的动作练习,尝试控制一些简单的物体,比如重复地抓握摆弄东西,一遍遍抛出或拉动物品等,涂鸦即是这一时期的动作练习之一。从心理方面来看,幼儿涂鸦与他们这一时期直觉行动思维的心理水平有关,处于这一阶段的幼儿在行动中感知主客观之间的关系,不能脱离行动在头脑中构成形象。这样,幼儿在涂画的过程中,不会把自己的动作和外界事物相联系,而仅仅关注当前的动作和动作留下的痕迹, 因此,他们画出的东西既不成形也不代表任何事物.但是,在不断涂画过程中,幼儿在纷乱的线条中认识一些形状在表象功能进一步发展的条件下,他们会发现画出的痕迹和记忆中的某些事物相像,于是去重复这些形状,用它们代表记忆中的那些事物。
8、应该从哪几种不同角度去把握对学前儿童参与美术活动的行动的评价
答:对学前儿童参与美术活动的行动的评价应注意根据三种不同的角度来把握:
1、学前儿童与自我即将幼儿当前的学习与幼儿自己过去的学习相比较。作为评价者的教师要注意评价的个别差异性。
2、学前儿童与团体。即将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较。教师对这种评价应持谨慎态度。教师应注意把这种评价与其他评价结合起来全面地看待幼儿的美术行为。
3、学前儿童与标准即将幼儿的学习与理想中的评价标准进行比较。这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置,同时制订今后发展的目标。
9、你怎样理解学前儿童绘画活动中的临摹画?
答:学前儿童绘画活动中的临摹画的作用:帮助低年龄段的幼儿了解和掌握归纳形体的能力,提高幼儿的图形表达能力,在临摹中熟练掌握一些基本的技能,使幼儿更快地获得成就感。内容:应是幼儿生活中的美好事物,幼儿所熟悉和感兴趣的,有一定的代表性,并能联想开去。方法:利用教材,多次观察,反复描绘,循序渐进。
10、学前儿童手工教学需注意的问题?
答:提供必要手工活动的技能.收集手工材料与提供手工工具.选择合适的手工题材.提供与材料工具接触的机会.引导学前儿童积累丰富的表象积极地展开联想.在具体实施中必须根据不同年龄段幼儿智力生理能力等发展的情况制定切实可行的目标选择合适的内容工具和技能组织教学;对教学内容手工材料的选择上要能举一反三因地制宜(如城市与农村的不同)因时制宜(如季节的不同)灵活掌握。
11、试述学前儿童美术欣赏课的基本方法?
答:对话法是指在美术欣赏教育中教师儿童与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。对话法的主要特征是:主体与主体之间相互交流;欣赏者与艺术作品之间的相互交流。在对话法的实施中教师应注意下列几点:一是对话双方的关系应该是平等的教师不能强求儿童接受某一权威的结论或自己对美术作品的看法而应让儿童有自己的探索。二是教师自己要首先学会与文本进行对话并做好儿童与文本之间的“审美期待”的中介。三是教师要为儿童提供大量的欣赏机会扩大他们的视界。四是教师要为儿童创设利用多通道感受体验的条件和充分的时间。五是教师要引导儿童学会提问并能用多种方式来表达自己的审美感受。
12、举例说明。儿童画的透视及空间表现是如何由低级向高级发展的?
答:幼儿在变现物体的深度上有一个渐进发展的过程,可以分为几个阶段。第一,统为一形。最初,幼儿画出的形象不但方向感差,而且没有深度感。幼儿观察事物后,再用与视觉感念等同的形状或线条将其再现。例如,用一个圆形代表人的头部,缺乏各个面的深度。第二,正侧面同在。渐渐的,幼儿意识到了物体的各个面,希望画得更完整。于是,他们把物体的正面,侧面,甚至是背面都并列在画面上。这种方式虽然表现出物体的各个面,但形象的立体感含混不清。第三,单一面。为了避免正侧面同在造成表现上的模糊性,最求明确性,幼儿开始放弃力求完整表现的企图,舍弃其他的面,只表现一个角度看物体时所见的单一面。例如,他们画的人物有各个形状的面,但是缺乏立体感。第四,多面变形。这是幼儿尝试将前几个阶段的表现方式结合起来产生的。
五.实践题。
根据自己的教学实践,完成一个中班的教案。《美丽的蝴蝶》 活动目的:
1、通过多媒体课件,了解蝴蝶的外形特征,并感知不同花纹和图案的蝴蝶。
2、学习用左右对称的方法装饰蝴蝶。活动准备:
1、多媒体课件
2、幼儿人手一份(剪好外形的蝴蝶、记号笔、油画棒)
3、音乐“蝴蝶飞” 活动过程:
一、教师表演唱《蝴蝶》,幼儿欣赏,激发幼儿的活动兴趣。
二、利用多媒体课件,欣赏各种蝴蝶。
1、让我们跟着蝴蝶姑娘一起到蝴蝶王国去看看吧!(欣赏课件)提问、引导幼儿了解蝴蝶的外形特征。
2、教师引导幼儿观察蝴蝶身上的花纹,感知不同的花纹和颜色。
3、幼儿自由讲述自己看到的花纹和颜色。
三、幼儿装饰画蝴蝶。
1、利用课件出示蝴蝶姑娘的信。
2、幼儿进行装饰画。①引导幼儿利用左右对称的方法装饰②鼓励幼儿大胆想象不同的线条装饰,大胆 用色。
2、结合幼儿园一个美术教育活动案例,对该美术教育活动进行评价。
小班美术《棒棒糖》,我对这堂课的评析:
从选材来讲,来源于生活的经验幼儿更能接受并理解,教师能运用这一点很好。整个活动过程教师以四个环节组成;
在开头的导入部分教师以直接的出示棒棒糖过于简单了,对于小班的幼儿来讲设计一个富有童趣的导入能更好的吸引幼儿的注意力。
在第二环节中教师在示范的语言上能运用童趣的开小火车的形式,吸引了幼儿们学习的注意力,把画封闭圆的目标达到了。这样能调动幼儿联想起更多的家庭成员,从而能结合这一点进行创作。教师在巡回指导中引导幼儿用多种色彩涂色,让幼儿通过丰富的色彩感受棒棒糖的甜美口味激发了幼儿想象的空间。
在第三评价环节中,教师能够抓住幼儿的亮点来鼓励幼儿做的不错,如有幼儿能画封闭圆了,有幼儿用色丰富,都能及时的肯定,给了幼儿成功的喜悦。第四环节的延伸,给了幼儿经验的提升。
总之,在整堂课中教师对幼儿的关注做的比较的到位,在课堂语言的提炼上需要不断的学习,积累经验。
第二篇:学前儿童艺术教育(美术)期末复习指导
学前儿童艺术教育(美术)期末复习指导
期末复习指导手册中的练习题一定要认真做一做。期末复习以期末复习指导手册内内容为主,教材为辅。最后祝大家考出好成绩。
综合练习部分参考答案 第一章 简答题
3.学前儿童美术教育通过哪两方面体现出来?P7第二段
答:学前儿童的美术教育可通过美术和教育两方面体现出来。……使儿童的绘画失去儿童特有的天真、稚拙和淳朴。论述题
2.如何理解学前儿童美术教育的价值定位?P16-22 每一点需要适当扩展
第二章 简答题
2.改革开放后,中国学前美术教育开始注意到哪些方面的问题?P31 答:1.这一阶段,一大批幼儿美术教育的理论与实践工作者对我国幼儿美术教育的理论与实践问题进行了深入细致的研究,取得了可喜的成果。
2.在美术教育中,既注意造型教学本身的体系和系统,也注意各科间的相互联系,及美术活动与各种其他活动联系、与整个教育的联系。
3.在美术教育中,不仅注意幼儿美术知识经验的积累,技能技巧的联系,而且注意发挥幼儿的创造性、独立性、自主性,重视情感因素在美术教育中的作用,以及美术教育对幼儿情感的培养。
4.在美术教育中,不仅注意全班幼儿集体的美术活动,而且注意个别化的美术活动,重视个别儿童的兴趣、需要与个性的发展。论述题
2.谈谈当下幼儿园美术教育存在的问题(参考答案)
尽管少儿美术教育取得了空间的发展,但依然存在一些问题。在少儿美术教育繁荣的后面,究竟存在着怎样的误区?经济利益在其中扮演了怎样的角色?美术教育的真正目是什么?当前美术教育的现状如何?中国的少儿美术教育该如何不断完善走向成熟? 什么是儿童美术教育 儿童美术教育包括三层含义。
1、学前儿童美术教育是一种情感教育,是满足学前儿童审美情感需要的教育。学前儿童喜欢涂涂画画,他们对儿童美术教育应为学前儿童提供情感沟通与满足的机会。
2、学前儿童美术教育是—种创造教育,是以培养学前儿童创造能力为核心的教育。每个儿童都有美术创作的潜能。在儿童的美术作品中,我们经常可以看到一些在成人看来既可笑又可爱的形象,如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是儿童从自身经验出发,经过大胆想像而创造出来的。因此,儿童美术教育应当鼓励和指导儿童以自己的眼光观察周围世界,形成有个人特色的艺术表象,并通过大胆想像艺术地表现自己的体验。
3、学前儿童美术教育是一种操作教育,是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育,也是感受和创造美的过程。儿童需要手、眼、脑的协调活动,他们需要用脑去想像、理解相加工审美意念,用语言表达感受,用手操作材料等。传统少儿美术教育中存在的问题
1、传统美术教学,注重临摹,忽视儿童的个性表现常用简化了的图形做为形象表现的模式,通过临摹灌输给儿童,把学简笔画称为让儿童掌握绘画“词语”。
2、传统的美术教育忽视儿童成长的历程,教材内容脱离儿童实际。美术活动是儿童必不可少的精神食粮,对孩子来说既是玩画游戏,同时又是一种再创造。同时,儿童美术教育同专业的美术教育是既有区别又有联系的。儿童美术教育主要靠发展直观知觉,通过观察、体验、记忆、联想、创造等一系列活动,调动人的一切感官,让儿童自己去发现美、感受美、表现美、创造美。儿童美术是综合性教育,需要利用多种媒体对儿童进行刺激,使他们产生创作的欲望和冲动,顺应儿童自然发展,把知识潜移默化地传授给他们,帮助他们完善创作所要表达的感受。
第三章
三、简答题
3.简述里德的艺术与教育完全交融理论 P49-50共6点
第四章 简答题
3.简述概念画期的含义
概念画期的幼儿视觉感受性又有提高,眼动的轨迹越来越符合物象的外部轮廓,手部的小肌肉进一步发育,作画时能表现物象的主要部分和基本特征,不借助语言也能看出所画的内容。但是,该阶段的儿童常以程式化的图形表现物象,缺乏写实性,形象不完整,喜欢用固定样式和画法表现不同的对象,画得比较概念化。4.简述幼儿绘画中空间概念的发展顺序P73-75 论述题
3.谈谈幼儿涂鸦产生的原因 要点描述
从生理方面来看,幼儿到了两岁左右,手的骨髓和肌肉已有所发育,有了一些力量和准确灵活性,神经系统也有所发育脑、眼、手之间的协调关系基本建立,脑和视觉对手有所控制和调节,于是幼儿开始了新的动作练习,尝试控制一些简单的物体,比如重复地抓握摆弄东西,一遍遍抛出或拉动物品等,涂鸦即是这一时期的动作练习之一。
从心理方面来看,幼儿涂鸦与他们这一时期直觉行动思维的心理水平有关,处于这一阶段的幼儿在行动中感知主客观之间的关系,不能脱离行动在头脑中构成形象。这样,幼儿在涂画的过程中,不会把自己的动作和外界事物相联系,而仅仅关注当前的动作和动作留下的痕迹, 因此,他们画出的东西既不成形也不代表任何事物.但是,在不断涂画过程中,幼儿在纷乱的线条中认识一些形状在表象功能进一步发展的条件下,他们会发现画出的痕迹和记忆中的某些事物相像,于是去重复这些形状,用它们代表记忆中的那些事物。
第五章 简答题
3.学前儿童美术教学活动中美术角活动的延伸包括哪几类? 答:第一,欣赏类,包括平面的图片、画册和立体的实物工艺品两类。第二,绘画类,包括纸和笔及其他用于绘画的工具和材料。第三,手工类,包括手工工具,如剪刀、胶水、尺子、小竹刀、泥工板、抹布、垃圾桶等。
第六章 简答题
3.3~4岁儿童绘画教学活动的目标
答:1引导儿童进一步学习多种绘画方法(如蜡笔水粉画、水墨画等),体验绘画的快乐。
2引导儿童学习用各种线条表现感受过的物体的基本结构和主要特征。3引导儿童学习认识 12种颜色并学会辨别同种色的深浅,学习用较丰富的颜色作画,学习区分并尝试画出主体色和背景色,培养他们对使用颜色的兴趣。4引人写生画,使儿童将图画形象与实物形象沟通起来。5引导儿童初步学习在画面上安排物体的上下、左右关系。
4.如何引导学前儿童进行有效的观察? 答:1选择可供学前儿童欣赏感知的对象。美术心理学的研究表明,来自现实生活本身并且经过创作者亲身体验过的知觉材料远比间接的知觉剌激重要得多。2注意感知内容的科学性艺术活动中的审美感知不同于科学活动中的感知。科学活动中感知的目的在于观察客观事实,形成科学概念,强调的是“真”。
3注意感知过程中方法的合理性,艺术知觉主要是完形知觉和超完形知觉,对部分的感知是为艺术整体服务的。4注意感知过程中语言的引导性。
四、论述题
1.如何理解学前儿童绘画教学中技能与创造性的关系?P128第一段 2.你怎样理解学前儿童绘画活动中的临摹画?P125 第七章
3.简述4~5岁儿童手工教学活动的目标
答:4岁-5 岁儿童手工教学活动的目标是儿童能较熟练地使用合适的工具,具有一定的立体造型的想象力和制作能力。
· 引导儿童较熟练地使用和选择手工工具和材料,创造性地表现自己的意愿。· 引导儿童学习用多种点状材料拼贴物象,表现简单的情节。
· 引导儿童学习用多种技法将纸折出物体的各个部分,组合成整体物象。·引导儿童学习用目测的方法将纸等面状材料分块剪、折叠剪,拼贴平面的物象或制作立体的物象。
· 引导儿童学习用拉伸的方法并配合其他泥工技法塑造结构较复杂的物象,表现其主要特征和简单细节。
4.教师引导儿童进行泥塑活动时应注意哪些?
第一,教师自己耍了解泥塑活动中所使用的粘泥、橡皮泥和面团的特性。第二,彩塑是具有民族特色的工艺品,因而,在幼儿园大班时,教师可引导儿童对自己制作的泥塑作品进行着色描绘以美化作品。
第三,教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上,而应注重儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。第四,妥善处理儿童的泥塑作品。
四、论述题 论述学前儿童手工教学需注意的问题P162-164扩展 第八章 简答题
3.简述学前儿童美术教学活动的描述阶段? 所谓描述,是指陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象,而不涉及作品的含义及其价值的认定。如果作品是写实的,则要指出作品包含哪些形象,如作品中所包含的人物、动物、景物、物品等。如果作品是抽象的,则要指出主要的形状、色彩及其运动的趋向。为此,教师可以用提问的方式来进行。4.简述学前儿童美术欣赏教学的准备
(1)深入了解儿童对欣赏的特殊态度、情感、信念和价值观 ,他们对美术表现形式的情感和理念。每个孩子的能力是不一样的,一定要以儿童能接受的程度作为课程教学的起点。
(2)教师要具备一定的艺术素养 , 有较为广泛的艺术知识和技能 , 并能不断学习, 富有挑战冒险的精神,为儿童提供丰富的美感经验,用富有创意的课题吸引儿童的兴趣。
(3)选择经典性的艺术作品,向儿童作系列的介绍 , 可以开拓儿童的视野, 训练儿童艺术的敏感性。
(4)要创设良好的教学、学习环境 , 有足够的画册、幻灯片、录像、录音等设置 , 能经常有机会接触画家,参观美术馆、博物馆,有进行创作练习活动的场所。
论述题
2.学前儿童美术欣赏活动中如何创设有效的环境(物质与心理环境)? 答:3岁左右的儿童开始萌发了审美心理。这时的儿童有了审美心理结构的雏形,即优美形态的审美态度,对优美事物的偏爱和识别优美物体的审美敏感性及相应的美感体验。因此,教师在指导儿童进行美术欣赏时,要注意欣赏环境的作用: 第一,走进自然,激发、培养幼儿欣赏的兴趣。教师可让儿童走进自然,接触身边的美的事物开始,如欣赏柳树的炳娜多姿,感受松树的沧桑挺拔观赏五影缤纷、形态各异的花朵,在各种随机的或专门的美术欣赏活动中,培养儿童对欣赏活动的兴趣。
第二,布置多样而优美的环境。在儿童生活和受教育的场所,为儿童创设优美的环境,可以对儿童进行美的熏陶和感染,使其经常感受环境中的美。
幼儿园环境的设计要兼具实用性和美观性,更要符合儿童的审美趣味。环境美化包括室内与室外环境的布置。室内环境的设计,除了让儿童具有足够的活动空间以外,应在室内可利用的空间中作多种装饰,展示各种图片和儿童作品。在教学楼的过道、楼梯边的墙上可陈列幼儿的创作作品和名画复制品条件的幼儿园还可专设一间幼儿美术活动室。环境布置在色彩和形式上要有儿童的特点,应做到整洁、温馨、活泼及儿童化,使之成为花园和乐园,在不知不觉中影响儿童的情绪。环境设备力求实用、美观、整洁、有序。儿童在多样而美观的环境中,能随时观察各种事物,或动手操作,这有助于提高其对美的欣赏力和审美能力。教师也要有意识地用一些优美的语言感染他们,如对自然景物、美术作品带有感情的艺术 性描绘,让幼儿在一个良好的语言环境中学习。
第九章
三、简答题
3.成就感是观察和评价幼儿对自己美术成果的看法如何的标准,幼儿在这方面的行为表现可以有哪几种类型?
答:.成就感方面是观察和评价幼儿对自己美术成果的看法如何的标准,幼儿在这方面的行为表现可以分为以下四种类型:
第一,自己认为很成功,主动请别人看自己的作品,并讲解作品的含义;能慷慨地将作品赠人。
第二,对自己的作品感觉满意,但不主动展示,听到别人的称赞感到愉快,希望保留作品。
第三,认为不太成功,接受别人的看法,希望将作品交给老师。
第四,感到沮丧,对别人的反应无动于衷或抵触,对作品去向不关心或毁掉作品。
四、论述题
应该从哪几种不同的角度去把握对学前儿童参与美术活动的行动进行评价? P199-201八点扩展一下
第三篇:《学前儿童艺术教育(美术)》期末复习题
《学前儿童艺术教育(美术)》期末复习题
一、填空题
1、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准,幼儿对色彩的运用可以分为三个阶段,这就是、装饰阶段、再现和表现阶段。
2、教师在指导儿童进行美术欣赏过程中,应注意从他们的特点出发,启发、引导其进行美术欣赏。
3、探讨美术作品所蕴涵的意义,必须在整体与部分的辩证运动中进行。为此,加达默尔提出了“”的方法。
4、学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的和要求的归纳,是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。
5、是指由儿童自己独立确定具体内容、形式和表现方法,教师协助完成的绘画。
6、绘画的形式语言是指线条、形状、、色彩、构图等美术要素,是绘画表现的手段。
7、幼儿审美取决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的。
8、里德生平著作等身,最重要的著作是。
9、1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出:“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验,对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。是这种教学的核心。”
10、通过对实物的观察进行描绘,可以使幼儿自觉地去注意周围生活中感兴趣的事物,帮助幼儿提升观察能力和专注能力。
2.卢梭将看做是对儿童进行智育的前提。
11、美术的基本表现形式和手段是线条、、结构和色彩。
12、手工教学中,教师应注意让幼儿在学习过程中,弄清原理和,以帮助儿童形成技能,并将技能迁移到其他手工制作活动中去。
13、阿恩海姆以心理学的理论为依据,认为感知力是从整体到局部,通过一个知觉分化的过程发展而来的。
14、美术也称造型艺术、或空间艺术。
15、教师在指导儿童进行美术欣赏过程中,应注意从他们的特点出发,启发、引导其进行美术欣赏。
16、国内外许多学者进行了研究,结果不尽相同,但一般认为涂鸦线条有四种水平:杂乱线、单一线、圆形线和。
17、学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看,大约经历了知觉、体验与、表达这样一个流程。
18、色彩的运用是指学前儿童运用认识的颜色来表现物体形象,并通过颜色的对比、、重复等变化来丰富画面,从而表达自己的情绪、情感。
19、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期,分别是涂鸦期、象征期、定型期、。
20、是幼儿期最高的构图形式,以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。
21、美术形象的存在方式依赖。
22、在幼儿园,美术教育内容一般可分为欣赏、绘画和三大方面。
23、中国古代美术教育分为以精神性为主旨的美术教育和以实用性为主旨的美术教育,前者被称为重“艺”的美术教育,后者则被称为重“”的美术教育。124、学前儿童美术教育具有美术教育的一般含义,但它又具有不同于一般美术教育的一些特征,学前儿童的美术教育也可通过美术和两方面体现出来。
25、绘画的题材是指创作者在生活中形成的,根据一定的创作意图进行选择、改造
或想象而进入作品的一定。
26、技能技巧的形成需要有一定的练习,这种练习包括与整体练习。
27、格式塔心理学家发现,有些完形给人的感受是愉悦的,这就是那些在特定条
件下视觉刺激物被组织得最好、最规则(对称、统一、和谐)和具有最大限度的的完形。
28、研究者在对绘画作品的研究中发现,幼儿绘画水平有三个较大的飞跃,依此,将幼儿美
术能力的发展分为“涂鸦”期、、“概念画”期三个阶段。
29、色彩的明度是指色彩的程度,在七种基本色相中,最亮的色彩是。
30、对话法是指美术欣赏教育中儿童、教师与三者之间的相互作用与相互交流。
31、曾提出幼稚园应实施和谐的生活教育,对束缚幼儿个性发展的封
建传统的教学方法,他的思想对当时的幼儿美术教的发展起了一定的影响。
二、选择题
1、是指分析上述指称对象之间的关系,也就是分析作品中各部分之间
组合的情形,如造型、色彩、构图等形式语言和对称、均衡、节奏、韵律、变化、统一等构成原理的应用。
A、形式分析B、描述C、解释
2、阿恩海姆的研究主要集中在探索美术是如何与和视思维联系在一起的。
A、听知觉B、触知觉C、视知觉
3、屠美如认为不同时期的儿童绘画有着不同的特征,儿童只能画出一个物体的空间,但是不能参照一条轴线表现一系列物体的相对高度,是的表
现。
A、双轴阶段B、单轴阶段C、前轴阶段
4、学前儿童美术教育的内容涉及、手工和欣赏三大板块,它们各自独立但又相互联
系。
A、素描B、绘画C、色彩5是幼儿期最高的构图形式,以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。
A.遮挡式B.零乱式C.并列式
6、主张通过艺术教育促进儿童人格的发展,认为儿童生来具有艺术潜
能,并具有不同的表现类型(他将其概括为八大类型)。
A.里德B.阿恩海姆C.西泽克
7、儿童的审美情感具有,他们常常将审美过程中的那种情感带入其他活动中,把自己当作是某个形象本身,沉浸在角色之中。
A.外显性B.直觉性C.弥漫性
8、主张设立胎教院、乳儿院、幼稚园等一套养育机构,以代替家庭教育的教育
家是。
A、蔡元培B、陈鹤琴C、张雪门
9、儿童绘画教学活动的目标中需要引导儿童学习深浅、冷暖颜色的搭
配,并初步学习根据画面的需要,恰当地使用颜色表现自己的情感。
A、2-3岁B、3-4岁C、4-5岁
10.儿童需要掌握的绘画基本技能之一是手的动作、手眼协调能力和。
A、绘画能力B、作画灵感C、手的控制能力
11、儿童绘画教学活动的类型有、写生画、命题画、意愿画。
A、素描画B、临摹画C、色彩画
12、民主教育家在对学校教育进行了一些重要改革的同时,也提出了幼儿教育体系,主张设立胎教院、乳儿院、幼稚园等一套养育机构,以代替家庭教育。
A.陈鹤琴B.蔡元培C.陶行知
13、台湾地区资深美术教育工作者其著作《幼儿画教学艺术》一书中 从五个方面来评价幼儿的美术作品,这些正是在进行学前儿童美术学习成果评 价时值得注意的方面。
A、潘元石B、潘公凯C、潘元丰
14、幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的。
A.完形性B.主动性C.情感性15、20世纪初期,在我国建立幼稚园时,造型美术教学方法主要是摹仿采纳经由日本传来的以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。
A、蒙台梭利B、福禄倍尔C、冈仓觉
16、罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时,分别从智慧成长、社会成长、知觉成长、生理成长、美感成长、、创造性成长七个层面来评价儿童的美术作品。
A.性格成长B.感情成长C.心理成长
17、在手工教学的构思过程中,“”和“因材施艺”是两大基本原则。
A、废物利用B、物尽其用C、因意选材
18、对教师教学行为的评价目的主要体现在对以往的美术教育作出反思和。
A、提高学前儿童学习美术的兴趣
B、更好地把握学前儿童教育美术活动成果
C、促进美术教育的发展
19、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期分别是涂鸦期、象征期、定型期、。
A、成熟期B、写实期C、概念期
20、儿童美术欣赏课的基本方法是。
A、对话B、讲述C、临摹
21、研究者在对绘画作品的研究中发现,幼儿绘画水平有三个较大的飞跃,依此,将幼儿美术能力的发展分为三个阶段。这就是“涂鸦”期、“象征”期、。
A.“概念画”期B.成熟期C.形象期
22、是德国的教育家,德国幼儿园的创始人。他把艺术教育纳入幼儿的教育活动之中,A.卢梭B.罗杰斯C.福禄倍尔
23、对于儿童为什么喜欢绘画,陈鹤琴不赞成“天赋说”和“生理机能说”,他提出“”说。
A.模仿B.本能C.刺激一反应24、1923年幼儿教育家先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园,提倡中国化的幼儿教育。
A.张雪门B.陶行知C.陈鹤琴
25、在学前儿童美术的评价是一个整体的评价,这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和两个方面。
A、教师的教学效果B、教师的可持续发展C、天赋
26、也认为通过图画教育,可以“美备欢乐”。
A.梁启超B.康有为C.蔡元培
27、教师在指导儿童进行美术欣赏过程中,应注意从他们的特点出发,启发、引导其进行美术欣赏。
A.兴趣B.年龄C.能力
28、命题画的三个基本条件是:要有直接的或间接的生活经历、、幼儿有初步想象作画的习惯。
A、教师仔细具体地指导B、家长给以提示帮助C、图画形象基本上是画过的29、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准,幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、三个阶段。
A、兴趣阶段B、游戏阶段C、再现和表现阶段
30、幼儿对色彩的运用可以分为三个阶段,即涂抹阶段、装饰阶段、和表现阶段。
A、具象B、表象C、抽象
31、学前儿童美术教学的组织原则有审美性原则、原则和实践性原则。
A、实用性B、目的性C、创造性
32、方向不定的弧线、曲线、波状线等自由曲线组成的形状称为非规则的自由形状。这类形状常见于大自然,如波浪、河流、海滩、花、草、枝、叶等。
A.自由形状B.想象形状C.涂鸦形状
33、幼儿在表现物体的深度上有一个渐进发展的过程,可以分为如下几个阶段:
A、第一,统为一形。第二,多面变形。第三,单一面。第四,正侧面同在。
B、第一,单一面。第二,正侧面同在。第三统为一形。第四,多面变形。
C、第一,统为一形。第二,正侧面同在。第三,单一面。第四,多面变形。
34、幼儿园环境的设计要兼具和美观性,更要符合儿童的审美趣味,环境美化包括室内与室外环境的布置。
A、原创性B、实用性C、活泼性
35、写生画可分为写生画和两种。
A、物体画B、默画C、情节画
36、从幼儿实际的涂画行为和过程上看,涂鸦是的画线活动。
A、有意识B、表达思想C、没有表现意图37、3岁左右的儿童开始萌发了审美心理,这时的儿童有了结构的雏形,即优美形态的审美态度,对优美事物的偏爱和识别优美物体的审美敏感性及相应的美感体验。
A、审美心理B、创造心理C、制作心理
38、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准,幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、、再现和表现阶段三个阶段。
A、装饰阶段C、兴趣阶段D、游戏阶段
39、认为儿童绘画的原因是来自于儿童内心的一种冲动。
A、天赋说B、生理机能说C、刺激反应说
40、命题画的三个基本条件是:要有直接的或间接的生活经历、、幼儿有初步想象作画的习惯。
A、教师仔细具体地指导B、家长给以提示帮助C、图画形象基本上是画过的41、不同年龄的幼儿,在能力上相差很大,而不同类型的绘画使用的工具也不同,因此要根据幼儿的能力选择合适的绘画种类,才能收到预期的效果。如低年龄段的幼儿宜用硬笔,不宜用。
A、油画棒B、蜡笔C、毛笔
42、深刻揭示了美术与道德的关系,他说:“美术之目的,虽与道德不尽
符,然其力足以渊邃人之性情,崇高人之好尚,亦可辅道德以为治。”
A、鲁迅B、陶行知C、蔡元培
43、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是。
A、福禄倍尔B、皮亚杰C、冈仓觉
44、在线条上,水平线意味着放松、平静与休止;意味着静态张力、准备就绪、抵抗力、支撑;斜线意味着动作、活力和不平衡;弧线、曲线、波浪线给人以流畅、舒缓、优雅之感。
A、直折线B、垂直线C、曲直线
45、在手工教学的构思过程中,“”和“因材施艺”是两大基本原则。
A、废物利用B、物尽其用C、因意选材
46、儿童需要掌握的绘画基本技能之一是手的动作、手眼协调能力和。
A、绘画能力B、作画灵感C、手的控制能力
(二)简答题
1、幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面?应关注怎样的评价方法?
2、学前儿童绘画的内容类型有哪些?
3、在对话法的实施中,教师应注意哪几点?
4、教师引导儿童进行泥塑活动时应注意哪些?
5、怎样理解学前儿童美术教育的涵义?
6、对学前儿童参与美术活动的行动的评价应根据哪几种不同的角度来把握?
7、学前儿童美术教学活动的目标设计的注意点有哪些?
8、简述概念画期的含义。
9、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面?
10、3岁~4岁儿童绘画教学活动的目标?
11、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面?
12、成就感方面是观察和评价幼儿对自己美术成果的看法如何的标准,幼儿在这方 面的行为表现可以为哪几种类型?
13、学前儿童美术教学原则是什么?
14根据阿恩海姆的理论,儿童知觉中占优势的倾向是什么?
15、美术教育的含义体现为哪两方面?
16、幼儿命题画的三个条件?
17、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面?
18、美术与其他各种艺术的不同之处主要表现在哪些方面?
19、简述陈鹤琴先生的“刺激—反应”说
20、学前儿童美术教育总目标是什么?
21、怎样理解学前儿童美术教育的涵义?
22、学前儿童美术欣赏教育中实施对话的过程中,教师应注意什么?
23、学前儿童美术教学活动的描述阶段?
24、阿恩海姆是如何解释儿童画“蝌蚪人”的?
25、中国古代儿童美术教育有哪两种倾向,其内涵为何?
26、指导儿童欣赏时,形式分析阶段主要从哪几方面入手?
27、4岁~5岁儿童手工教学活动的目标?
28、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次?
29、根据阿恩海姆的理论,儿童知觉中占优势的倾向是什么?
30、如何引导学前儿童进行有效的观察?
31、学前儿童美术教学活动中美术角活动的延伸包括哪几类?
三、论述题
1、如何理解学前儿童绘画教学中技能与创造性的关系?
2、学前儿童美术欣赏活动中如何创设有效的环境?
3、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次?
4、谈谈幼儿涂鸦产生的原因。
5、加登纳的多元智能理论,及其对我国学前儿童美术教育的影响?
6、简述学前儿童美术欣赏教学的准备。
7、在日常教学中如何利用色彩的基本特点?
8、在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源?
9、简单论述儿童对色彩的选择和描绘的特点。
10、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义。
第四篇:we学前儿童艺术教育(美术)期末复习指导手册
综合练习及参考答案
一、填空题:(每空1分)
1、美术形象的存在方式依赖。
2、美术的基本表现形式和手段是、、和。
3、20世纪初期,在我国建立幼稚园时,的教育思
想相继传入我国。就造型美术教学方法而言,当时主要摹仿采纳的是经由日本传来的以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。
4、1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出:“年幼的儿童以极大的热情
对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验,对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。是这种教学的核心。”
5、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期,这四个时期分别
是、、、。
6、里德生平著作等身,最重要的著作是
7、国内外许多学者进行了研究,结果不尽相同,但一般认为涂鸦线条
有、单一线、、命名线四种水平。
8、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准,幼
儿对色彩的运用可以分为、、三个阶段。
9、学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的和的归纳,是学
前儿童美术教学活动的具体标准和要求。
10、在幼儿园,美术教育内容一般可分为、和三大方面。
11、技能技巧的形成需要有一定的练习,这种练习包括。
12、学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看,大约经历了与、13、对话法是指美术欣赏教育中三者之间的相互作用与相互
交流。
14、手工教学中,教师应注意让幼儿在学习过程中,弄清以帮助儿童形成技能,并将技能迁移到其他手工制作活动中去。
15、学前儿童美术的评价是一个整体的评价,不仅包括对儿童美术和儿童美
术的测量和评价,还包括对美术教育活动中教师的、、、和的评价。也就是说,这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方面。
16、学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握,它们
是将幼儿的学习与幼儿自己的学习相比较、将幼儿的美术学习与幼儿进行比较、将幼儿的与理想中的评价进行比较,这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置,同时制订今后发展的目标。
17、色彩的三要素是、、18、色彩的明度是指色彩的程度,在七种基本色相中,最亮的色彩是
二、选择题:(每题2分)
1、美术也称。
A、形体艺术B、影像艺术C、造型艺术
D、视觉艺术E、民间艺术F、空间艺术
2、学前儿童美术教育的内容涉及、和三大板块,它们各自独立但
又相互联系。
A 素描、B 设计、C 绘画、D 手工、E 色彩、F 欣赏
3、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是
A.弗兰兹·西泽克B.福禄倍尔C.皮亚杰D.冈仓觉4、1923年幼儿教育家先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园,提倡中国化的幼儿教育。
A.张雪门B.陶行知C.陈鹤琴D.蔡元培
5、《画架绘画与儿童人格》的作者是:
A.加登纳B.艾修勒和哈特薇克C.里德D.阿恩海姆
6、研究者在对绘画作品的研究中发现,幼儿绘画水平有三个较大的飞跃,依此,将幼儿美术能力的发展分为三个阶段。
A.“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期
B.“概念画”期、“象征”期和“涂鸦”期
C.“象征”期、“涂鸦”期和“概念画”期
7、A.遮挡式B.零乱式C.并列式D.多层并列式
8、儿童美术欣赏课的基本方法是。
A、对话B、讲述C、临摹
9、儿童美术绘画课的基本方法有写生画、、命题画、意愿画。
A、素描B、设计C、临摹
10、命题画可分为和
A.物体画B.写生画C.情节画D.临摹画
11、幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的。
A、完形性B、主动性C、情感性
12、对教师教学行为的评价目的主要体现在以下哪一点?()
A、提高学前儿童学习美术的兴趣
B、对以往的美术教育作出反思
C、更好地把握学前儿童教育美术活动成果
D、促进美术教育的发展
三、简答题:(每题10分)
1、怎样理解学前儿童美术教育的涵义?
2、在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源?
3、中国古代儿童美术教育有哪两种倾向,其内涵为何?
4、根据阿恩海姆的理论,儿童知觉中占优势的倾向是什么?
5、简述陈鹤琴先生的“刺激—反应”说。
6、阿恩海姆是如何解释儿童画“蝌蚪人”的?
7、学前儿童美术教育总目标是什么?
8、学前儿童美术教学原则是什么?
9、命题画的三个基本条件是什么?
10、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面?
11、幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面?应关注怎样的评价方法?
12、对学前儿童参与美术学习成果的评价中有哪些因素是值得关注的?
13、在日常教学中如何利用色彩的基本特点?
四、论述题:(每题30分)
1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义?
2、美国及日本当代儿童美术教育有何倾向?
3、加登纳的多元智能理论,及其对我国学前儿童美术教育的影响?
4、你怎样理解学前儿童绘画活动中的临摹画?
5、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次?
综合练习答案
一、填空题
1、空间
2、线条形体结构色彩
3、福禄倍尔蒙台梭利杜威福禄倍尔
4、创造
5、涂鸦期象征期定型期写实期
6、《通过艺术的教育》
7、杂乱线圆形线
8、涂抹阶段装饰阶段再现和表现阶段
9、目的要求
10、欣赏绘画手工
11、分步练习整体练习
12、知觉体验反思表达
13、儿童美术作品
14、原理步骤
15、结果儿童美术发展状况活动设计活动组织活动指导
16、当前过去某一其他学习标准
17、色相明度纯度
18、明暗黄色
二、选择题
1、CDF2、CDF3、A4、B5、B6、A7、A8、A9、C
活动效果
10、AD11、B12、BD
三、简答题(参考)
1、美术取向的学前儿童美术教育是旨在延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节,这种价值取向将美术本身及其功能视为首要的东西。幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段,它为这种价值的完全实现打下了基础。而教育取向的学前儿童美术教育则着眼教育,以美术作为教育的媒介,通过美术教育,追求一般幼儿教育的价值。具体地说,就是通过学前儿童美术教育,顺应儿童的自然发展,保证儿童身心健康地成长,培养儿童的道德感、审美情趣、认知能力、意志品质以及创造性。
学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一,要求艺术渗透整个教育,使幼儿能按其本来面目健康成长,最终成为艺术的、完美的人。
2、随着信息化的迅速普及,美术教学媒体也越来越多样化,视觉的参照物也更丰富多彩。如:各种类型的美术作品、影视图像等。还有社会美术教育是幼儿园美术教育内容的延伸和补充,除幼儿园、家庭以外的社会机构和场所所提供的早期儿童美术教育形式如,由国家和社会团体举办的各种美术训练班、儿童美术技能大赛等,以及美术馆、博物馆、电视、电影、期刊、画报等都能作为美术教育的特殊媒体起到积极的作用。有利于提高幼儿学习美术的兴趣,发展个性。并且可以自然的与艺术环境融为一体,使幼儿在轻松、愉快的氛围中感受艺术、了解艺术并爱上艺术。
3、从奴隶社会到漫长的封建社会,中国美术教育是以存在重“艺”和重“技”两种倾向为特色的。
重“艺”的美术教育浮泛于上层社会和文化人中,主要作为一种提升道德、陶冶性情的精神文化活动而存在,基本的学习内容是绘画和书法,主要的教学方式是师徒式的。
重“技”的美术教育主要沉落于社会中属于“匠”的一类人,此类教育以实用性为特征,包括画、塑、铸、剪、刻、雕、磨。贴等,技艺特色浓郁。
4、儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的,而是对原物作了大幅度改造之后的形象,因而看上去极为简约。这种现象不能完全归结为儿童的智力或绘画能力的水平较低,而是归之于儿童知觉中占优势的简化倾向,即那种把外物形态改造为完美简洁的(或好的)图形的倾向。正是在这种倾向的支配下,儿童画大都是二维的;大都是较规则的圆形和椭圆形。这种倾向似乎毫不顾及原形,只以简洁为准。
5、陈鹤琴先生认为,“小孩子喜欢画图,并不是内心有一种天赋的冲动,而是受了外界事物的刺激,在他脑子里留下一个深刻印象,于是他借画图表达出来。”陈鹤琴先生的观点从根本上说是正确的。因为,心理是人脑对外部事物的反映,没有外部事物的刺激,就不会有心理活动的内容。外部事物的刺激是儿童绘画的本源。
6、阿恩海姆从他的“知觉分化”理论出发,解释儿童画蝌蚪人的理由:早期儿童由于知觉尚未分化,其绘画样式十分简化。随着儿童的成长,其知觉能力不断分化,绘画样式也越趋复杂。在早期阶段,儿童用圆表现的不只是人的头部,而往往是整个人体。随着儿童的成长,会根据成人的要求指出人体的一些部位和器官,但是,儿童绘画的样式仍服从于其知觉分化的水平,用圆和最简单的图形表现人体的各个部位。
7、学前儿童美术教育总目标是对学前儿童美术教育目标最概括的陈述,是学前儿童美术教育其他层次目标的依据和基础:
(1)引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美,培养他们对美的敏感性。
(2)引导儿童积极投入美术活动并学习自由表达自己的感受,培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力,促进其人格的完善。
(3)引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩、构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化,培养其审美表现和创造能力。
8、学前儿童美术教学原则是根据学前儿童美术教学的目的、美术本身的特性以及学前儿童身心发展的特点和教学规律制定的,是整个学前儿童美术教学过程中必须遵循的基本要求和指导原理。主要有:(1)审美性原则、(2)创造性原则、(3)实践性原则。
9、① 要有直接的或间接的生活经历;
② 图画形象基本上是画过的;
③ 幼儿有初步想象作画的习惯。
10、① 手的动作,手眼协调能力,手的控制能力;
② 对工具和材料的理解与运用;
③ 对外界信息的掌握及对色彩、形状和空间的认识与使用。
11、学前儿童美术的评价是一个整体的评价,不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展状况的测量和评估,还包括对美术教育活动中教师的活动设计、活动组织、活动指导和活动效果的评估。在评价方法上,我们应关注一种过程化的、多元化的评价观念。承认和关注幼儿的个别差异,避免用划一的标准评价不同的幼儿,在幼儿面前慎用横向的比较,以发展的眼光看待幼儿,既要了解现有水平,更要关注其发展的速度、特点和倾向等。
强调幼儿教育评价应以参与评价的幼儿和教师的发展为本,尽可能地使他们的素质得到整体而充分的发展,并在真实的情境中关注他们变化与成长的历程。
12、对学前儿童参与美术学习成果的评价特别要关注的是:幼儿美术作品的表现要符合幼儿身心的发展的年龄特点;幼儿美术作品要能表达出内心心像、情感、情绪。幼儿美术作品要能发挥幼儿的个性,要有自我的表现;幼儿美术作品要能表现出活用绘画材料的特性;幼儿的绘画作品,要和画纸的大小相称,令人感觉舒适。
13、主要从色彩所特有特殊情感和象征意味、色彩有了一种特殊的象征内涵、色彩对人所产生的心理及情绪上的影响,简单谈谈自己运用色彩的体会或认识。
四、论述题
1、学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值,使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己,满足自己,表现自己,使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽,为形成健全人格奠定基础。
学前儿童所具有的先天的艺术潜质,可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣,从而更进一步地促进其创造能力的发展。
儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态,从而逐步完善自己的审美心理结构,审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。所以,学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体,也就是说,艺术应为教育的基础。教育的目的是在发展独特性的同时,也发展个体的社会意识。
学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度,为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。
(以上是学前儿童进行美术教育的意义的基本框架,论述时还可根据自己的理解举例阐述)
2、美国:对于美国当代的儿童美术教育思想和教育举措,1994年定稿并出版的美国《艺
术教育国家标准》可说是一个集大成的文件。《标准》指出:“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验,对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。创造是这种教学的核心。他们学会用各种工具、过程和媒体进行工作。他们学会在视觉天地的探究中协调他们的双手和头脑。他们学会选择,以强化观念的交流。他们的自然好奇心得以促进,并习得意志力和持恒心的价值。”
日本:在当代,日本教育界认为,幼儿美术教育不是专业美术教育活动,应把培养儿童的个性和创造性放在首位,因此在美术教育中要特别避免教师固守自己的审美趣味和一定的形式语言,而造成儿童单一表现的情况。美术教育赋予幼儿自我表现以很高的价值,在美术教育中,透过艺术的教育,结合造型基础教学。这两者的统合,可能是日本学前儿童美术教育正在探索的路线。
3、智能的定义:智能是一种处理讯息的生理和心理潜能。这种潜能在某种文化背景之下,会被激活以解决问题或是创造该文化所珍视的产品。加德纳提出以下八种智能:语言智能和逻辑—数学智能,音乐智能、身体运动智能和空间智能,人际智能和自我认识智能,博物学家智能。
艺术的三大特征是形象性、情感性和审美性,而他认为情感在人的智能方面起着主要作用,这三种智能与艺术活动有直接的联系。此外在造型艺术中空间智能也是一种重要的智能。
多元智能理论虽然认为每一种智能都是独立存在的,但同时也认为人类个体在解决问题和制造产品时,往往运用组合在一起的几种智能来完成,因此各自独立的智能之间,有着各种各样的联系。
借鉴多元智能理论,对学校教育改革进行整合,确立促进学生全面素质发展的质量观、注重个性和发展的评价观、智能培养比知识更重要的能力观和尊重学生智能结构的因材施教的教学观,从而在教育教学实际中实践多元智能理论,深入推进素质教育。
4、该题有较大的自由度,可围绕学前儿童美术的教学目标、幼儿不同年龄段的特点等简述自己的观点,但需有必要的理论上的支撑。
5、⑴ 感觉的层次。教师以开放的态度,利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望,要求他们用自己直接的感觉、知觉与美感意识去接触作品。这时教师要避免用自己预定的期望去影响儿童。
⑵ 智慧的层次。艺术活动有赖于智慧的运用,而艺术认知层面的活动是需要学习的。在儿童观看欣赏以后,引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的观察,并作扼要的陈述,在教师的指导下,进一步了解画面的形式及其内涵。
⑶ 表现的层次。要求儿童表达对作品的感受,在教师的启发诱导下,对审美要素进行分析、描述和谈论。教师可以着重分析作品中视觉元素的特色,作者是如何安排或组织,以达到创作的预期效果的。教师和儿童在共同的交流中,用隐喻、暗示和解释等巧妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、解释和评价。
⑷ 创造性层次。教师和儿童共同发掘所欣赏的艺术品的潜在美感价值,扩展其新奇性、原创性,并鼓励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。
第五篇:学前儿童艺术教育期末考试复习1
学前儿童美术教育的含义:可以通过美术和教育这两个方面体现出来,根据美术教育两方面的侧重点,可相应的将学前儿童教育分为美术取向的学前儿童美术教育和教育取向的学前儿童美术作用。美术取向:着眼美术本身即以美术为本轮以教育为手段,对学前幼儿传授美术知识和技能已发展和延续文化。教育取向:着眼于教育,即以美术作为教育的媒介,通过美术教育追求一般教育的价值,具体说就是通过学前儿童美术教育顺应儿童的自然发展,促进儿童身心健康成长,培养儿童道德感、审美情感、认知能力、意志品质、以及创造性的。学前儿童音乐:指学前儿童所进行的音乐艺术活动,它反映了学前儿童对音乐的感受,理解,表现和创造,也表现了学前儿童对周围世界的认识和情感,具体包括歌唱活动,律动舞蹈,音乐欣赏活动,音乐游戏活动,节奏乐活动等。
学前儿童音乐教育:是一门研究学前儿童音乐发展、音乐学习的特点、规律以及如何对学前儿童实施音乐教育的学科,是以儿童音乐为学习内容的教育实践活动,他是儿童音乐与学前儿童教育学相互交融的产物,是一门实践性很强的学科。音乐能力:指个体从事音乐时间活动的本领(演唱,演奏,音乐欣赏,音乐创作等
本领.音乐的感受力:指对音乐作品所反映的情趣和思想感情的体验能力 音乐的表现力:指在音乐感受能力的基础上把自己的理解和感受通过自己的声音和
动作表达出来的能力.幼儿园手工活动:是指幼儿在教师引导下,利用各种材料进行的造型操作游戏。主要包括泥工,纸工和各种其他材料进行的综合性手工活动,可以使幼儿的动手能力,操作协调能力,耐心细致,有序的工作习惯得到锻炼与培养。幼儿园环境:是指幼儿园身心发展所必须具备的一切物质条件和精神条件的总和。它包括物质环境和人文环境两大部分,幼儿园物质环境涵盖幼儿园所有室内外的活动设施设备,幼儿园人文环境包括幼儿园人际环境和文化环境,它是指教育观念和保教水平。
幼儿园音乐教育活动的含义:是以儿童为主体,以适合儿童的音乐为客体,通过教师设计和组织的多种形式的音乐活动使主客体相互作用,以培养和发展儿童的音乐能力,促进儿童身心全面发展为过程的教育活动。美术的发生:
1.模仿论:代表(亚里士多德、达芬奇、狄德罗、车尔尼雪夫斯基)
2.游戏论:德(席勒)英(斯宾塞)3.表现论:英(雪莱)俄(托尔斯泰)
4.巫术论:英(泰勒)5.劳动论:沃拉斯切克、毕歇尔 艺术儿童之间的共同特征:
1.形象性2.情感性3.愉悦性 美术的类别:
1.绘画中国画又称(水墨画),油画师夕阳回话的代表
2.雕塑3.工艺美术4.建筑艺术5.工业(与环境)设计美术 学前儿童美术活动的主要内容:
绘画、手工、美术欣赏 美术活动的教育因素:好玩即游戏因素、好看即艺术因素、贴近儿童生活即生活因素、动手创造即操作因素、尊重创造即创造因素 按题材内容和形式绘画活动:
1.命题画活动(又称主题画活动)⑴物体画活动⑵情节画活动
2.意愿画活动(称自由画活动)3.装饰画活动(称图案画活动)幼儿园环境装饰设计原则:
1.教育性原则2.审美性原则3.趣味性原则
4.参与性原则5.发展性原则6.动态性原则7.安全性原则。美术活动准备:
1.经验准备:认识、操作、心理、情感2.物质准备:各种物质材料 音乐的具体特征:
1.音乐是音响的艺术2.音乐是听觉的艺术3.音乐是时间的艺术
4.音乐是情感的艺术5.音乐是表演的艺术
学前儿童音乐教育内容:
歌唱、韵律活动、音乐欣赏活动、音乐游戏、节奏音乐。音乐游戏种类:内容与主题
1.有主题音乐2.无题音乐游戏 根据游戏类型分类:
1.歌舞游戏2.表演游戏
音乐游戏的材料包括:
1.情节,角色方面2.动作方面3.音乐方面4.趣味性方面 学前儿童音乐教育活动设计原则:
1.发展性原则2.互动性原则3.整体性原则4.差异性原则 学前儿童音乐活动的评价原则:
1.判断性原则2.针对性原则3.全面性原则4.客观性原则 学前儿童美术教育任务:
1.使学前儿童喜欢美术活动,保持对美术活动的兴趣
2.丰富学前儿童美术实践经验,建立初步的审美意识
3.发挥美术的情感教育功能,促进学前儿童健全人格形成美术欣赏活动的内容:
绘画欣赏、雕塑欣赏、工艺美术欣赏、建筑美术欣赏、自然景物欣赏、环境欣赏。手工活动指导:
1.准备精美有趣的范例引起幼儿操作学习的动机
2.提供练习的环境与时间,使幼儿充分体验工具材料的性能
3.教师清楚的讲解演示制作的基本技巧
4.制作过程中耐心的帮助与支持5.对作品的处理
儿童美术欣赏活动意义:是教师引导儿童欣赏和认识美术作品、自然景物即周围环境理解对称、均衡、变化等形式美的原理,感受造型、色彩、构图等艺术手法及其情感表现、体验美术欣赏的快乐,从而丰富感性经验、激发儿童审美情趣的一种教育活动
教师在选择美术活动中应注意:
1.做到内容有趣贴近生活2.在技巧上符合本班幼儿需要与接受水平
3.注意内容的投放契合当前季节与时事4.不同内容之间知识技能的连贯性 美术活动内容目标制定依据:
1.《纲要》中关于幼儿艺术教育领域的目标2.各年龄班美术能力的发展水平
3.从美术学科的内容出发,本次美术活动的具体需要 影响学前儿童美术活动的重要因素:
1.刺激儿童美术表达的兴奋性2.切身体验与思考5.重复练习的重要性
3.适合儿童水平的美术技4.儿童对美术材料的驾驭能力 音乐功能:
1.音乐的教育功能⑴陶冶情操、净化心灵⑵启迪智慧、诱发灵魂
2.音乐的其他社会功能吧、⑴保健功能⑵娱乐功能 学前儿童音乐教育使儿童身心得到健康发展表现在:
1.促进儿童听觉能力的发展2.促进儿童语言能力的发展
3.促进儿童注意,观察,记忆能力的发展4.促进儿童感情的发展
5.促进儿童个性的发展6.促进儿童身体健康
7.增进儿童身体健康 学前儿童音乐教育的任务:
1.激发学前儿童对音乐的兴趣哥爱好2.重视学前儿童音乐能力的培养
3.指导学前儿童学习简单的音乐知识和技能4.注意发挥音乐的教育作用 学前儿童音乐教育的作用:1.是对儿童进行美育的重要手段
2.有利于开发儿童右脑,增进大脑功能3.使儿童身心得到健康发展。组织学前儿童庆祝节日活动应注意:
1.面向全体儿童,每个儿童都有参加表演的机会
2.节日庆祝活动的方式要多样化4.节日庆祝活动时间不宜过长
3.祝活动可采用全园集体性活动,各年龄段班级部活动,各班独立活动等形式
家庭音乐教育的意义:
1.家庭是儿童最早的音乐教育环境
2.家庭音乐教育有助于儿童身心健康成长
3.家庭音乐教育是幼儿园音乐教育的基础和补充 美术欣赏活动的指导:
1.做好物质上的准备2.做好相关知识经验的准备
3.认真研究活动目标和欣赏内容4.采用多种方法、手段进行欣赏。美术与学前儿童的成长:
1.学前儿童的美术作品标志着儿童个体发展的程度
2.美术是学前儿童学习,认识世界的另一种语言
3.美术是学前儿童接受审美教育的重要途径
4.美术是综合学前儿童个性与社会性,促进儿童身心健康和发展的有效途径。
幼儿美术造型中的在幼儿美术作品中的“像”应该是广义的,是一类事物形象的泛指,而不是针对哪一件具体事物的“像”与“不像”,凡能把一类事物的基本形象特征表现出来,就可以说“像”,这个“像”是“基本像”,所谓的基本像有俩层含义:一是指画面中每个物体形象应是一类事物基本形状的特征反应。二是通过物象可以看出画的是什么,和要传达的意义,虽然画面的形象可能与现实事物不相符,但却能使我们发生与现实相吻合的联想,这就是大家常说的儿童绘画在其“意”而不在于其“形”。工具论:以(里德和罗斯菲尔德为代表)
工具论的优点在于提出美术教育目的理论是以儿童为本论的目的论,将美术教育的目的定位在儿童的一般发展上,强调学前儿童美术教师顺应儿童的自然发展,主张通过自由、自发的自我表现和创造来认识周围世界,发展自我,建构健全人格。不足之处:在于儿童在表现潜能时,往往容易陷入缺乏指导的境地,自由创造难以实现
工具论教育目的:认为美术教育的目的是通过美术活动促进儿童个性的健全发展。
5本质论:以(艾斯纳和古力为代表)
本质论优点:提出儿童美术的学习并非成长的自然结果,美术对儿童最重要的贡献属于美术本质,不应该剥夺儿童能够从美术中得到的东西。
不足之处:过分强调美术教育的系统性,势必限制了美术活动中儿童在创造力和自由的个性表现方面的发展。
本质论目的:认为美术教育的目的在于帮助儿童了解美术在文化发展中的作用,发展他们的审美判断能力,使其创造具有美感和表现性的美术作品。
学前儿童美术能力发展阶段:
1.涂鸦期(1.5-3岁)此阶段儿童从不能控制画笔和所画出的线条,到能手眼配合初步的控制,并对所画出的画发生视觉上的兴趣,产生形象上的联想。
分为:无意涂鸦、控制涂鸦、命名涂鸦
2.象征期(3-5岁)此阶段儿童已不仅仅是依据画面形象进行联想,想象,他们开始根据自己的观察角度与知识、经验来表现物体,他们所绘形象从成人的角度看如同“符号”而且符号抽象,简单,夸张,多变,有些符号难以辨认,而有些又极富典型特征。
3.图试期(5-8岁)儿童通过自身的观察,理解与多次实践,开始比较为固定的样式描画事物,因此也常被称为概念性的表现阶段。
4.写实期(8岁以后)是想要描画写实物像的时期,虽然此时知识较丰富了,但技术却未能跟上,由于不能把所看到的事物画的很像,往往会丧失画画的自信。