第一篇：新视域下声乐教学对大学生审美能力的培养论文
摘要：音乐教育对提高学生的审美能力，激发其对美的向往与追求，塑造健全的人格和健康的个性，促使其全面和谐地发展，有着举足轻重的作用。本文将就如何把对学生的审美能力的培养贯穿在声乐教学之中，及提高学生的审美能力进行论述。
关键词：审美教育声乐教学
审美教育是我国大学生音乐教育的一个重要方面。声乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。声乐反映客观现实生活，是表达人们思想情感的一种艺术形式，声乐艺术是以听觉的形式和意象再现生活情境，人们通过视觉表演和听觉来体会声乐中所表现的真实生活。
一、声乐教育概述
音乐教育是实施美育的重要途径，其核心就是审美教育。声乐教育作为音乐教育的一部份，其特征是在审美中完成教学，其本质是情感教育。而“情”是声乐美感的核心，是歌唱艺术的基本特征，所以，只有当“声”与“情”有机结合，才能达到声情并茂。在这样教学中既学会了本领，也获得了审美的愉悦和享受。声乐教学不仅仅只是使学生做到语言清晰、学好呼吸、共鸣达到音质优美，更多的是使他们的演唱风格鲜明，感情表达风度，培养学生以科学的方法进行全身心的歌唱，时刻要体现审美教育。
二、声乐艺术的审美特征
1、声乐的审美意象
声乐艺术是以听觉的形式和意象再现生活情境，人们通过视觉表演和听觉来体会声乐中所表现的真实生活。音乐家在声乐的表现上追求情感和表现的完美统一，音乐的意境使声乐中的歌词、旋律、节奏、表演等成为一种精神形式，一种意向性结构，声乐中所表现的技巧作为时空扩展的精神迹化，是由表演、嗓音、艺术处理和精神内涵共同来完成的。由此可见，声乐以其独特的艺术内涵让我们在艺术情感的形式中体悟到真善美，这种转换使整个声乐艺术产生了无穷变化，从而呈现出种种审美意象。
2、声乐作品的内在情感
声乐强调运用气息推动声带振动，来进行发声和歌唱。强调融化物我，创制意境，达到以情感人，营造气氛。从声乐作品上来看，这是音乐家内心深处思想境界和艺术情感的真实写照。如独唱歌曲《教我如何不想他》，歌曲反映了当时青年挣脱封建束缚、追求个性解放的思想情感。歌曲的音乐建立在五声音阶的基础上，特别是“教我如何不想他”依据变化运用了京剧西皮的音调，民族风格更加鲜明。曲作者采用了调性多变的布局，使音乐色彩显得格外丰富。
3、声乐艺术审美创造的再现性
声乐艺术的审美实践活动由构思、表演、再现情感等部分组成。音乐家在艺术的整个表演环节中把提升审美作为主体来进行，声乐作品本身的艺术美、形式美在音乐家表演之前就已经在头脑中进行了完整而充分的想象、发挥和创造。
4、声乐艺术作品的欣赏性
因为音乐以非语言状态的形式和审美创造再现的多种艺术风格出现，这给欣赏者拓展了一个非常广阔的天地，来进行种种想象。欣赏者可以通过视觉，可观地去感受艺术作品所表现的形式和内容，用自己已有的文学、美学和艺术知识来理解，用自己的情感去融合、去把握声乐作品的意象之美。
三、学生声乐艺术审美能力的培养
1、学生审美兴趣的培养
学生是审美的主体。在教学过程中，教师的音乐活动是学生的审美对象，声乐艺术的审美过程是一个不断深入探讨、不断创造、不断反思的过程。一首优秀的歌曲作品不仅仅是直接描绘生活，同时又具有诗意、清冷、沉雄和飘逸。如中国古诗词歌曲《杏花天影》、《扬州慢》等曲目，都是古代艺术歌曲。歌曲内容多为写景咏物，同时也有含蓄的表达对国家命运关心的内容。所以，声乐艺术在表现形式上具有特殊性，使它在自我创作的内涵上和教育教学的审美过程中，促进学生形成了一种特殊的思维方式，即以感性的直观认识为基础，上升到理性辨析为指导。
2、学生审美情感的培养
情感是艺术的灵魂。声乐不仅表达人的思想，并且表达人的情感。对学生进行声乐审美情感培养时，要引导他们深入到生活和艺术美的意境中去，激起情感上的共鸣，达到声乐“物我交融”的境界。教师要引导学生，告知声乐作品中美的形式和意境，使他们将自然融合自己的感情形成审美感受，做出审美判断。如欣赏《歌唱祖国》，我们所感知到的不只是长度相等的主歌和副歌的组成，而是以生动的感性形式表现出深刻的理性内涵。
3、学生审美创造力的培养
教师在声乐美育教学过程中，不是让学生消极被动接受美的形式，而是要让学生富有想象力、创造性的感知、理解和创造美，引导学生创造性地感知声乐各种形式美的神韵和规律，启发他们按照美的规律来创造。首先，要求学生在声乐的学习、鉴赏过程中把声乐对美的形象的感知同情绪上的体验结合起来，充分发挥想象力。当然，这需要审美主体的学生具有一定学识修养和想象，才能真正感受到声乐艺术美的所在。其次，鼓励学生创造审美意向，鼓励和推动审美意向的发展，帮助学生积累审美经验，选择显现的方式，进行声乐艺术的创造。再次，培养学生审美创造的技能技巧，提高学生掌握收集整理审美经验资料。最后，声乐教育教学是根据学生的个性差异和不同年龄阶段审美心理差异因势利导，因材施教。
四、结束语
在声乐教学中我们要始终坚持以审美为核心，要充分发挥审美功能，歌唱只有将技巧与表现完美的结合为一体时，才能成为醉人的乐篇。用悟性和灵气，以一颗充满感情的，一份对万事万物发自内心的爱来表现音乐的美丽。声乐课应将审美教育作为教学活动的一个重要的组成部分，把审美教育有意识地贯穿于声乐教学的全过程中，不断挖掘教学过程中可能潜藏的美感因素，努力将声乐课中的技巧与美感教育结合起来，使学生在充满音乐美的气氛中学习声乐专业知识，从而激发学生的学习兴趣，提高自身的审美能力。
参考文献：
[1]尹楠.声乐艺术在音乐教学中对学生审美能力的培养[J]，黑河学刊，2011.1
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[3]荀红梅.论声乐教学中的审美培养[J]，神州，2011.1
第二篇：关于大学生审美能力培养的看法
关于大学生审美能力培养的看法 审计081姓名:李逸通学号：2113808134
【摘要】
随着全球一体化进程的加快，来自四面八方的文化冲击着发展中的中国。同时也冲击着中国千年以来的传统审美观。当代大学生是一个朝气蓬勃，焕发着青春活力的群体，最容易接受各种新鲜文化，其审美观正在不知不觉中发生着巨大的变化。在这个各种文化观念交织的时代，大学生如何建立正确优良的审美观，如何区分外来文化中的精华与糟粕，是很值得我们思考的问题。
【关键词】
大学生审美能力培养
追求时尚，追求完美是年轻一代的大学生的普遍特点，所谓“爱美之心，人皆有之”，因此大学生对美的追求更是尤为强烈。但是就目前的情况看来，部分大学生的爱美并不等于拥有正确的审美观与健康的审美趣味，各种不正常的、甚至是错误的审美观念在大学生中还有很多的认同者。那么，什么是美，什么是审美，如何提高大学生的审美能力呢？
一、大学生审美观培养的重要性
前苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过这样一句话“美是一种心灵的体操—它使我们精神政治、良心纯洁、情感和信念端正”，所谓的美是指能够使人们感到愉悦的一切事物，马克思主义美学认为，美是具体的感性形象，它能够打动我们的感情，感染我们令我们爱慕和愉悦；另一方面它又应当包含人类社会真与善相统一的内容。而审美则是人们对一切事物的美丑做出的一个评判过程。审美能力则是人们感受美，判断丑美的能力。审美情趣是审美主体在审美活动中对各类美的对象所表现出来的某种特定的情调趣味。它直接决定着审美活动的开展。有较高审美情趣的人，他不但有追求美的渴望，而且有很强的感受美的能力。审美是人在实践中建立的一种理性的自觉追求。
二、大学生审美观培养面对的问题
当代大学生肩负着实现中华民族复兴的伟大任务，同时也是祖国的建设者和中国社会主义事业的接班人。因此对于大学生而言，提高其审美能力显得更为重要。然而，当前大学生，在审美方面却存在着或多或少的问题。
首先，很多大学生对美和审美的认识上存在着误区。美是能够是人们感到愉悦的一切事物，而审美是人们对一切事物的美丑做出的一个评判过程。然而，现在的很多大学生却对美、审美认识不清，面对纷繁复杂事物，不能很容易的就区分美和丑。以至于有些大学生认为美仅仅是外在的，所能看到的外表的华丽。进而认为外表的美胜于一切，一味追求穿衣打扮，甚至攀比腐化满足自身的虚荣心。其次，部分大学生没有认识到提高审美的重要性。审美对于大学生具有极其其重要的作用，较高的审美修养，可以促进大学生形成高尚的道德情操，可以帮助大学生塑造完美的人格，可以提高人的创造能力。然而，有一部分的大学生却未认识到它的重要性，对于提高审美能力表现出冷淡的态度，漠不关心。再次，对于一些大学生来说，即使认识到了审美的重要性，却对如何提高，提高的途径表现出茫然。在很多高校，科研成果、论文数量是重点，对学生审美能力的培养在很大程度是只是一个花瓶一般的存在，根本没有受到实际的重视。没有良好的途径为学生提供所急需的美学知识和适当的点拨，审美观的培养又从何而来呢？
三、大学生审美观的培养
针对在大学生中存在的一系列问题，如何提高大学生的审美能力这一课题摆到了人们的面前。审美强调的是“韬养”，是主体的主动参与和全身心的投入，让你体验美好、体验成功、体验快乐、体验崇高，在潜移默化中提升对美的感受力、鉴赏力、创造力及自我完善的能力，不让“美丽”悄悄溜走。然而，很多教育专家往往是从一些大的方面入手，总结、介绍一些做法。我认为，作为大学生，要提高审美能力，不仅要讲大理论、大方法，更重要的是要从细微做起，从平常做起，有目标、有针对性的解决问题，提高自身的审美能力、审美情趣、审美情趣。
首先，学校应当重视大学生的审美教育，给它以独立的地位，要充分认识审美在大学生素质教育中的综合中介作用。孔子说：“兴于诗，立于礼，成于乐”。在他看来，一个君子的培养，要通过学习诗歌等文学作品得到知识的启发，并通过礼仪制度的学习塑造人格品性，掌握行为道德规范，最终才能成为君子。可见，古代哲人对育人规律的总结值得我们深思和借鉴。
第二，要端正自身对美的认识，美并不仅仅指一些大家名家的大作，而是存在与生活的角落。罗素曾说过：“生活中并不缺乏美，而是缺乏发现美的眼睛。”的确如此，美无处不在。著名艺术家吴冠中曾谈到对高科技的审美感受，他说：“在清华大学生物所看到那些细菌、病菌、蛋白质等各类原始生命状貌，放大后映在屏幕上，千姿百态、繁杂而具结构规律，仿佛是出人意料的抽象艺术大展，大都很美。可见，深邃的宇宙奇观，奇妙的生命现象等作为审美媒介，都将会增加大学生的接受趣味，深化美育效应，同时增强人对大自然的亲和力。
第三，要提高自身的审美能力，就要常常把自己暴露在美的环境和事物中，受其感染和熏陶,同时面对丑陋的事物，要善于自省，自戒。人说“近朱者赤，近墨者黑”，正是强调了外在环境的重要影响。充分利用资源，把审美延伸到校外，扩大到整个社会，如美术馆、音乐厅、博物馆以及自然风光、名胜古迹、历史文物、人文景观等，都是大学生开展审美教育活动的好去处。又有“出淤泥而不染”，就是说面对各种环境，结果如何，要看个人如何去面对。从实际生活中来说，就是要多读好书，多听动听的乐曲，多同品德高尚的人交往，交流。
第四，要重视美育课程的学习，重视他人尤其是相关老师的教导，自觉改正不良的行事方法、作风。我认为，在美育课程中，欣赏课程起着重要的作用，通过对优美事物，如优美的书法、舞蹈、音乐、建筑、语言等等的欣赏，去感受美，体会美。使大学生了解我国优秀的民族艺术文化传统和外国的优秀艺术成果，培养他们感受美、鉴赏美的能力，树立正确的审美观，抵制不良文化的影响，促进大学生的全面发展。
四、结语
一个人的审美素质，是其思想意识、道德情操、价值观念复合的集中体现。高尚健全的审美素质，关系到一个人的健康成长。我们要树立马克思主义审美观，树立崇高的审美理想和科学的审美标准，培养健康的审美情趣，抵制腐朽、落后的审美观的侵蚀。当代大学生只有具备高尚健全的审美素质，才能成为全面发展的、完美的、对社会有用的人才。
第三篇：跨文化视域下艺术学生英语语言能力的培养论文
跨文化交流能力，是指具有不同文化背景的人们在进行交流时所展现出来的交流扩展能力。它主要包括四个方面，即语言能力、社会语言能力、语篇能力和策略能力。跨文化能力在经济全球化发展的今天虽具有不可忽视的重要性，但我国的跨文化教育却刚刚起步，呈零散、不系统状，而且缺乏相关的跨文化教育机构予以指导。显然，艺术学生的跨文化交流能力也普遍较差。
一、跨文化视域下艺术学生英语语言能力培养所存在的问题
1.1 艺术学生的认识偏见
学生是学习外来文化的主体。然而，高校的部分艺术学生对外来文化并不重视，甚至十分排斥。这种现状势必影响到跨文化交流能力培养的发展进程。一定程度上，艺术学生所持有的根深蒂固的教育偏见与目前教育大环境的影响不无关系。主观上，囿于中国丰富的传统文化知识，艺术学生对外来文化的学习并不积极。中国源远流长的文化对高校的艺术学生尚且难以消化殆尽，更何况那些看起来晦涩、枯燥的外国文化。又加之，学生对不同国度的思维模式和文化内涵并不了解，在跨文化的理解中常走入误区。于是，艺术学生对本国文化愈加依赖，对外来文化则愈加轻视。客观上，艺术学生们教育体制的限制，学习外语的目标过于狭隘。以考试为目标的学习，必然使学生在学习中选择性吸收，过于重视语法、阅读，而疏忽语言的运用与交流。这种跨文化学习动机脱离了交流本身，更无法谈及交流能力的培养。所以艺术学生主体的教育惯性妨碍了跨文化交流能力意识的发展。
1.2 专业教师的引导不足
教师是学生学习活动的引导者，大学英语教师对大学生跨文化交流能力的培养负有重任。然而，许多大学英语教师因循旧制，在时代更新迅速的时代下，仍着眼于眼下的英语教学，遵循传统的教学方法，重视词汇、语法等应试方面的教学，忽视交流能力本身及其对于学生职业发展的影响。此外，很多英语教师自身的跨文化知识储备也并不充分，英语交流能力相当匮乏。由于中西文化需要互相比较、互为参照，才能呈现出文化差异，才会融会和吸收，因此若授课教师自身对两种语言的功底不够扎实，无法平衡母国文化和外来文化，从而无法运用到教学中，那么他们对学生的跨文化交流能力培养也就无从谈起。
1.3 培养方法的不甚科学
中国目前对艺术学生跨文化交流能力的培养主要在课堂中完成。相对于开放的跨文化交流而言，这种教学方式既落后又不科学。令人欣慰的是，现行的中国英语教育，已经具备了“走出去”的意识。遗憾的是，我们的教师仍被关在重重大门里，埋头教学。教育目标虽对学生提出了明确要求，要求学生在跨文化交流中需掌握至少两种外语的知识及技能，但它实现得并不充分。放眼到当下的具体教学，我国的英语教育课程设置更是鲜有跨文化课程。中国学生的英语学习启蒙较早，英语相关课程一直开设至大学毕业。虽然学习时间较长，但当遇到真正的外国人时，很多学生仍然无所适从。这是由于，许多英语课堂并未提供真实的语言学习语境，教师照本宣科，学生埋头记笔记，课程气氛死气沉沉。语言的学习若不以交流为目标，必将与其初衷背道而驰。
二、跨文化视域下艺术学生英语语言能力的培养策略
2.1 端正学生的学习态度
学生之于跨文化交流态度的培养应以学生为主体，激发学生跨文化学习的兴趣，结合学生自身的专业特点，将英语的跨文化交流渗透到实际的学习和生活中。英语教学中，教师可从语音、词汇、篇章等各个层面建构语言的文化功能，渗透艺术专业术语的英语表达，促使艺术学生能够有意识地了解英语中所蕴含的文化知识。在课堂教学中，教师可通过看电影、举办文化知识专题讲座等方式，帮助艺术学生有目的地对英汉文化进行对比，增强跨文化交流意识，提高文化敏感性。在英汉文化对比的基础上，学生们应着重筛选出蕴含英语主流文化的材料，如饮食习惯、宗教信仰、历史事实等，并对其进一步进行分析，以培养跨文化交流能力。英语教师则应鼓励学生将跨文化交流能力作为学习动力，改变学生对英语学习的刻板看法。此外，还应考虑到艺术学生的专业特点，将学生的专业知识渗透到教学内容中，以寓乐于学的形式，使得学生学有所专、学有所用。
2.2 提高教师的专业能力
英语教师作为跨文化的推动者，广阔的跨文化视野和培养学生跨文化交流能力的意识必不可少。大学英语教师在教学实践中应多加强跨文化训练，如文化现实培训、归因培训、文化意识培训、认知行为调整、体验式学习、互动式学习等。培训的内容需涉及到文化意识、文化知识、文化能力以及文化教学等。英语教师应根据实际需求选择恰当的培训方法，帮助教师实现自我提高。从教学的角度而言，教师要提高自己专业理论水平。基于文化的平等性，不拘泥于传统，利用现代化信息技术参与教学，以图、文、声、乐并茂的形式传递给学生。最重要的是，不受制于书本、应试要求，能够将教学情境融入趣味性、故事性，使学生愿意学习，喜欢交流，从而提高跨文化交流的能力。
2.3 教学方法的合理运用
针对艺术生的跨文化英语教学应根据教学内容与教学情境选择恰当的教学方法，以达到扬长避短、获得最佳教学效果的目的。例如：在进行英语基本语法教学时，应尊重认知规律，采用翻译法进行教学;在进行英语语言技能训练时，可利用直观教学手段与对比操练展开教学;在培养学生语言综合应用能力与跨文化交际能力时，应利用交际法、任务型教学法对整个教学过程进行科学设计，促使学生在良好的情境下提高英语的实际应用能力。
此外，随着计算机技术的发展，针对艺术学生的英语跨文化教学可充分利用现代技术实现教学效果的进一步提高。语言教学既可在课堂上进行，也可采用“计算机+网络”的教学模式。在英语教学中，文化交流占据着十分重要的地位，它既可以通过“计算机+网络”进行，也可以在对外交流互访、国际会议等实践活动中开展。
三、结语
综上所述，以分析教学主体为研究纬度，结合教学方法之窥探，跨文化交流能力在培养中所出现的问题主要源于教学主体的颇多问题与教学方法的因循守旧。因此，对跨文化交流能力的培养应渗透到具体的教学实践当中。加深学生对跨文化交流的认识、提高教师的专业能力、根据艺术学生的特点即时更新教学方法，是优化跨文化交流能力的具体策略。在传统教育模式与现代需求碰撞较为激烈的当下，教师应当引导和培养学生以博大的心胸认真学习和吸收本国文化和他国文化，以更加多元的文化身份投入到全球发展之中。
第四篇：新媒体视域下大学生思想政治教育研究
新媒体视域下大学生思想政治教育研究
[摘要]随着数字技术、互联网络技术、移动通信技术等新技术的发展，以手机、互联网等为主的新媒体已经深入到大学生的学习生活中，影响着大学生的思想观念。面对新媒体给大学生思想政治教育工作带来的机遇和挑战，思政工作者需正确认识，合理引导。本文通过论述新媒体对大学生思想政治教育带来的机遇与挑战，使人们对新媒体视域下大学生思想政治教育工作有了新的认识，同时结合挑战提出一些对策，以期提升大学生思想政治教育的实效性。
[关键词]新媒体 大学生思想政治教育 对策
[中图分类号]G641 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2014）04-0232-02
所谓媒体，是指传播信息的媒介。传统的四大媒体分别是：报纸、杂志、广播和电视。随着现代信息技术和通信通讯技术的发展，人类信息的传播和交流方式也发生了深刻改变。现阶段，新媒体主要是指依托数字技术、互联网络技术、移动通信技术等新技术向受众提供信息服务的新兴媒体，其对应的终端分别是：电视新媒体、互联网新媒体、手机新媒体等。新媒体在信息传播和交流过程中具有交互性和平等性、及时性和便捷性、虚拟性和开放性、多元性和灵活性的特点。
一、新媒体给大学生思想政治教育带来新的机遇
（一）新媒体的开放性和多元性给大学生思想政治教育提供了新的载体
基于计算机网络技术、数字技术和移动通讯技术形成的新媒体构建了一个巨型网络体系，该网络体系改变了传统媒介主要依靠信息发布方将信息通过载体单向传递给信息接收方的单一形式，形成了信息发布方和接收方之间可以双向传递信息的形式。如此每一个个体都可以参与到信息建设中去，促使信息资源越来越丰富。通过新媒体，尤其是互联网，个体能够及时获取最新的、最全面的信息。对于大学生思想政治教育而言，学生可以突破传统课堂固定时间地点以及图书馆现有资源等的限制，运用互联网和手机等新媒体随时进行思想政治教育方面的学习。高校思想政治工作者也可从新媒体海量的信息资源库中搜寻出最新的思政理论成果，并以图文并茂结合音视频的形式更大范围及时传递给学生，这种方式既拓宽了思想政治教育的影响范围，又克服了传统教育的时空限制，更加受到当代大学生的欢迎，为大学生思想政治教育提供了新的载体平台。
（二）新媒体的灵活性和交互性有利于改进大学生思想政治教育工作方式
在新媒体时代，智能手机、微博、网络论坛、贴吧等正以灵活便捷的特点为大学生思想政治教育工作开辟了新的途径，使大学生思想政治教育工作异时异地的开展成为了可能，打破了传统媒体时代时间和地点的限制，显现出其全时、灵活的特点。大学生可以在课余时间通过网络、手机等途径及时获取所需的知识，避免了因知识获取不及时而打击学习积极性，以至于影响学习效果等情况的发生。新媒体时代改变了传统信息单向获取的方式，大学生可以结合自身特点自主选取需要的信息，在信息搜寻过程中也可以将自己已经掌握的信息作为新的信息源补充到信息库中，这样使得信息库资料愈加丰富，为他人的信息获取提供了帮助。这种双向互动的学习方式使受教育者在接受信息的同时，也变为主动参与学习资料的建设者，更加提高了学习者的主动参与性、积极性，使学习在一种既可以异时异地，又可以实时交互的环境中进行。传统媒体中的报纸、杂志、期刊等注重信息通过何种途径单向传递，而智能手机、微博、网络论坛、贴吧等新媒体则更加注重如何实现信息的互动交流并不断丰富更新。在新媒体环境中，大学生的学习变得更加自主灵活，同时交互性又强，有利的改进了大学生的思想政治教育方式。
（三）新媒体的虚拟性和平等性有利于增强思想政治教育的实效性
新媒体时代新的技术、新的交互方式改变了传统的信息传递方式，使信息可以在一种虚拟的环境中进行，这种虚拟的环境主要借助文字、图形图像、音视频等实时异地传递信息。新媒体的虚拟性从根本上改变了人类的生活和交互方式，在足不出户的状态下可以方便快捷的交流。这种交流方式因具有虚拟性和平等性，使每一个个体都可以在虚拟的环境中畅所欲言，各抒己见，激烈辩驳而不必过多顾及外界的约束，所以受到大学生的普遍青睐。通过新媒体技术，高校思想政治教育者可以真正走进大学生的心灵世界，从而了解他们的真实想法，掌握他们的思想动态，也有利于围绕热点话题展开探讨，从而使得思想政治教育工作做到有的放矢，具有针对性。传统的教育关系中，师生之间因为特殊的师生关系致使师生之间的沟通交流往往在一种不平等的关系中进行，教师处于主体地位，学生处于客体地位，更多的倾向于倾听，这样思政工作者要想如实了解学生内心状况是比较困难的。如今，在虚拟环境中，交流双方可以隐蔽彼此的身份，在轻松的气氛中进行交流，这样容易消除人际交往间的心理障碍，使得交流更加深入真实，从而增强了思想政治教育的实效性。
二、新媒体给大学生思想政治教育带来了新的挑战
如今，信息传播的自由化、传播方式的个性化、信息获取的虚拟化等因素，决定了新媒体在给人类交流带来方便快捷的同时，由于大量不良信息的干扰，也给大学生思想政治教育工作带来新的挑战。
（一）新媒体的开放性和多元性影响大学生的价值观念
新媒体的开放性为人们获取海量信息提供了保障，多元性为人们了解多元文化和价值观念奠定了基础。对于处于成长期的大学生，现阶段是形成正确的人生观、世界观、价值观的黄金时期，在新媒体环境下必须认清开放性和多元性对大学生价值观念的影响，从而进行及时干预，合理引导。一方面，开放的信息来源为大学生提供了各式各样的信息，满足了他们对知识日益增长的需求。但是，正是因为新媒体的开放性，很多不良信息在未经过过滤和筛选的情况下便直接进入了大学生的眼帘，外加大学生强烈的好奇心，很容易对虚假或不良信息产生浓厚兴趣，从而影响他们的判断，对思政工作带来挑战。另一方面，随着外来的多元的思想价值观念的涌入，一些“享乐主义”“功利主义”“奢靡主义”等侵蚀着大学生的头脑，他们还没来得及进行理性的思考和判断，这些价值观念就已经在不经意间影响着大学生的价值观念。
（二）新媒体的虚拟性和互动性影响大学生的心理健康
新媒体的虚拟性和互动性为学生与老师之间的无障碍沟通提供了平台，为学生与信息之间的随时互动提供了载体。在新媒体环境中，学生可以不受现实伦理道德的约束，也不会过多的留意纪律制度的存在，是他们情绪宣泄的理想场所。对于长期沉迷于虚拟社会的大学生而言，虽然虚拟性拉近了他们之间的物理距离，但实质上增加了彼此之间的心理距离，降低了现实世界人际交往的和谐性。也有的大学生过渡依赖新媒体的虚拟性，造成了将现实世界与虚拟世界无法正常区分，无法自由转换的情况，以至于对现实生活漠不关心。这样不符合大学生心理健康的一般标准，即和谐的人际关系既是大学生心理健康不可缺少的条件，也是大学生获得心理健康的重要途径。较强的适应能力是心理健康的重要特征，不能有效处理与周围现实环境的关系是导致心理障碍的重要原因。
三、增强新媒体环境下大学生思想政治教育实效性的对策
新媒体给大学生思想政治教育带来了新的理念，同时也提出了一些新的挑战，所以思政工作者应做到面对新媒体采用新方式，理性面对机遇与挑战。笔者对现阶段新媒体使用过程中出现的一些问题进行了分析，提出增强新媒体对大学生思想政治教育实效性的几点对策：
（一）提高大学生的媒介素养
大学生的媒介素养是指大学生在面对媒体各种信息时的选择能力、理解能力、质疑能力、评估能力、创造和生产能力以及思辨的反应能力。大学生媒介素养的高低直接影响到思想政治教育工作的时效性。首先，高等学校要做好媒介知识和素养的普及教育工作。在学生一升入高校就要通过各种途径做好宣传教育活动，采用课程教学的形式进行全面系统的教育，采用宣传栏、宣传海报的形式使教育进宿舍，进饭堂，也可以采用校园网的形式使教育线上线下同时进行。其次，高等学校要加快校园信息化的建设速度，提高校园信息管理能力，在学校范围内对不良信息的制造者、传播者进行及时干预，正面引导，提高学生的信息安全意识和信息质疑能力，避免不良信息在更大范围内扩散。同时要不断丰富校园网络资源，培养学生合理获取优质资源的习惯。
（二）拓展教育路径
新媒体给思想政治教育带来了新的教育方式，丰富了教育途径，高等学校和思政工作者要主动构筑思想政治工作新阵地。首先，创新高校思想政治理论课的教学方法。传统的思政课堂，教师主要采用文本和说教的方式传递教学内容，课程内容显得枯燥无味。如今，思政教师可以利用新的传播媒体，用图文并茂结合音视频的形式传播教学内容，使其更加直观，更符合大学生的喜好。同时，改变传统的教师主导课堂的地位，进而采用设置不同话题开展分组讨论的形式，使学生更好的融入课堂。其次，要加强思想政治教育主题网站的建设。网站内容须以先进的理论为指导，以与时俱进特色鲜明的内容为依托，通过设立与学生密切的栏目引导学生、服务学生、教育学生。如开展十佳励志青年的评选栏目，在栏目中对历届励志青年的事迹进行报道等。最后，加强对手机和网络新媒体工具的合理使用。对学生开展思想政治教育时，可通过手机、网络等途径开展深度交流与指导，这样给平时不愿袒露心声的学生提供了平台。在交流过程中，由于彼此身份的隐蔽性，要求思政教师要结合学生的语言特点和其他特性，对学生的现实身份做出大概判断，然后尽可能结合现实生活中该学生的特点进行沟通交流，切实帮助学生解决实际问题，进行合理引导。
【参考文献】
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第五篇：声乐教学中的审美教育探析论文
一、高校声乐教学中“审美教育”不足的主要原因
（一）高校声乐专业学生缺乏审美能力的原因
一方面，随着国家鼓励扩大招生，近些年全国艺术高考的音乐专业考试人数激增，很多学生为了升学而选择音乐专业，这类学生的音乐综合修养底子极薄，只对音乐考试规定的科目进行突击式学习，导致声乐专业的学生基本功非常不扎实，对于声乐的很多基本概念一知半解，造成声乐教学的难度极大。另一方面，目前高校的声乐教学工作过分注重学生的理论知识和声乐技巧的学习，重视学生对于曲目的熟练掌握程度、掌握的作品数量和技巧的运用程度，忽视了学生认识美、鉴赏美、表达美的能力培养，使得很多声乐专业的学生在歌唱过程中注重技术掌控，而忽视了声乐作品的情感表达。
（二）高校声乐专业教师在声乐教学中容易忽视“审美教育”
一是高校声乐教师对于“声乐”和“歌唱”的概念不够清晰，容易把“声乐课”上成“唱歌课”；二是即使教师自身的理论基础扎实，唱功了得，在声乐教学过程中一味强调理论、技巧，忽视了“声乐课”中的“审美教育”，同样不能称之为成功的“声乐课”；三是部分老教师综合实力都很棒，但缺乏创新意识、接纳新鲜事物迟缓，对于声乐教学工作几十年如一日的沿用传统教学模式和教学方法，也不能很好的达到“审美教育”。这些现象都是导致我国高校声乐教学工作“审美教育”不足的主要原因。
（三）高校声乐专业课程设置、教材选用、实践少，影响声乐课“审美”表达
首先在课程设置方面，声乐教学的课程课时设置不够合理，公共基础科目占的课时比重过大，而培养学生专业能力的课程课时反而偏少。另外，声乐专业使用的教材体系有待调整改进，根据培养出来的学生就业方向的不同、社会对于声乐人才的需要的不同，有侧重的选取教材，例如：教育类的声乐学生需要更多的了解小学、中学的歌曲曲目，而表演专业的声乐学生则以适合演出的曲目为侧重点。此外，声乐专业的唱法简单的分为美声唱法、通俗唱法和民族唱法，在进行声乐曲目教学时多采用传统的课堂口传心授的方法，实践机会少、目的不明确，学生有心却无力表现，使得整个声乐教学没有成就感，也就自然谈不上审美表达了。
（四）对“声乐”与“歌唱”两个概念的不同缺乏重视使
“审美教育”不足“声乐”和“歌唱”是截然不同的两个概念。长久以来，不仅是学生，大部分声乐教师对于“声乐”和“歌唱”的两个不同的概念也是缺乏重视。“声乐”包括“歌唱”，而“歌唱”只是声乐的一个分支。声乐的演唱范围十分广泛，包括古典歌曲、民歌、艺术歌曲以及歌剧演唱等，形式非常多。因此，“声乐”和“歌唱”两个不同的概念，教师能够重视并准确的向学生传达，使学生概念清晰、目的明确，从而促进“审美教育”的全面和有效。
二、高校声乐教学中审美教育的实施途径
（一）培养声乐专业学生的审美感知力
声乐审美感知力包括品味声乐的语言美、品味声乐的旋律美、品味声乐的声腔美、品味声乐伴奏的器乐美以及品味声乐表演的形体美。品味声乐的语言美，就是让学生体会曲目歌词的内涵，根据旋律理解声乐曲目的意境，理解声乐艺术的文学美。品味声乐的旋律美，声乐作品的魅力很大部分是来自旋律美，很多著名的声乐作品，都以朗朗上口的旋律音调和节奏明快的音调风格受到广大观众的喜爱，所以，要培养学生品味声乐的旋律，培养声乐审美的感知力。品味声乐的声腔美，演唱才能表达出声乐的语言美和旋律美，通过演唱者的吐字和行腔，展现声乐艺术丰富多彩的艺术特色。品味声乐伴奏的器乐美，声乐教学中，让学生明白声乐伴奏是声乐表演不可或缺的部分，演唱者通过声乐伴奏才能完整地体现音乐作品的内涵，两者的合二为一，才能达到旋律与伴奏的完美境界。品味声乐表演的形体美，在声乐教学工作中，让学生了解演出者不同的体型、体态、风度仪表以及性格气质会演绎出不同的作品，形体美在声乐的表演中具有举足轻重的作用。培养声乐专业学生的审美感知力，是推动声乐教学工作向前发展的有效措施，对于声乐教学工作具有重要的意义。
（二）培养声乐专业学生的审美想象力
审美想象力是声乐教学工作的重点，培养学生的审美想象力，能够促进学生对于音乐的感知力，激发学生的思维活动，产生思想和情感的共鸣，进而实现音乐的审美价值。首先，引导学生对发声练习曲进行想象，发声练习曲是声乐教学工作的基础环节，教师在教学的工作中，可以根据声乐作品的语言和节奏，启发学生进行联想，想象音乐所表现的场景和内容，体验声乐练习曲的美感，同时也活跃了课堂气氛。其次，引导学生对标题音乐建立音调联想，标题音乐大都采用与内容相一致的语言文字进行表述，在声乐的进行过程中，利用标题音乐帮助学生进行音乐与情节的对应联想，更好地理解标题音乐的内涵美。引导学生想象歌词与旋律蕴涵的意境美，声乐作品的歌词大多都是对文学的浓缩，在声乐教学的过程中，教师要指导学生通过诵读歌词，先想象歌词所表达的内涵，再结合旋律，深刻体会作品的内涵和意境。
（三）培养声乐专业学生对情感共鸣力
优秀的演唱者都是自身先对作品表达的情感产生共鸣，再通过自身的情感审美素质，重塑作品的内涵，最后表达出风格迥异的作品。培养学生的情感力，可以通过选择多样化的情感声乐曲目、提高学生情感的反应力、提升学生情感的表现力。选择多样化的情感声乐曲目，不同的歌曲反应的时代背景、时代环境、事件是不同的，教师可以通过选择不同的声乐曲目进行教学，让学生体会不同声乐曲目的风格和情感，培养学生的情感共鸣。提高学生情感的反应力，一首歌曲能够感动人，往往是因为人们在欣赏歌曲时，产生了情感共鸣，情感共鸣是建立在相同或相似的情感体验的基础上的，因此，教师在教学的过程中，要扩大教学内容，丰富学生的知识面，培养学生观察生活的能力，增加学生的知识和情感积累，在欣赏作品时能够产生准确的情感反应。提升学生情感的表现力，在声乐教学的过程中，教师既要让学生熟练掌握歌唱技巧，又要培养学生准确的咬字吐字和发声方法，教授学生如何呼吸并合理地运用情感共鸣，创造机会让学生进行音乐表演活动，提高学生的演唱技巧和演唱能力。
（四）培养声乐专业学生的审美创造力
声乐教学的最终目的是培养优秀的声乐表演艺术家和声乐作曲家、作词家，为社会提供音乐人才。因此，培养学生的审美创造力是符合社会发展需要的，教师可以通过培养学生的创造性思维能力、创造性地运用知识技能的能力以及开展创造性的教学活动等方式，进行审美创造力的培养。培养学生的创造性思维能力，教师要根据新课程改革的要求，创新教学观念，在教学的过程中要充分调动学生学习的积极性和主动性，加深学生对作品的理解，培养学生的发散思维能力和创新意识。创造性地运用知识技能的能力，声乐作品的演绎既反映原作者的思想感情，又反映演唱者对音乐作品的理解和再次创作，体现审美创造力，所以在声乐教学的工作中，教师要把音乐创作的理念贯穿于曲目学习、能力培养以及基本技能的学习过程中。开展创造性的教学活动，教师要转变角色，创新教学手段，采用形式多样的教学方式，引进国外先进的教学方法，创造条件让学生有更多的表现机会，展示自己创作的作品。
（五）提高声乐专业教师的专业技能
高校声乐教学工作对于声乐教师的声乐理论、声乐技巧的要求都非常高，因此，高校声乐教师要有意识地不断提高自己的专业水平，吸收国内外先进的声乐理论，掌握国内外声乐的发展趋势，提高自身的理论功底和演唱水平，提高教学水平。教学水平的高低体现着教师的教学能力，同时也反应了教师的自身音乐素养。因此，不断提高声乐教师的专业技能是声乐教育教学工作的必然需要。声乐教师能够坚持不懈地丰富自己的音乐理论，坚持读谱、背诵歌词等基本功练习，提高自身的音乐修养，掌握正确的发音技巧，提高对学生声音的辨别能力，纠正学生的发音，才能更好地进行声乐教学工作，满足新时期的音乐人才需要。
三、结束语
高等学校声乐教育是培养对于美的艺术追求的专业性人才，对于这些学生进行审美教育的渗透，有助于培养学生的审美意识，使学生在日常的学习过程中感受美、鉴赏美、创造美，形成学生良好的审美价值取向和传播美的意识[5]。因此，高校声乐课堂教学中增添审美教育对于声乐的专业学习具有十分重要的意义，应该鼓励各大艺术高校普及审美教育。
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