审美教育在高校声乐教学中的作用论文

第一篇：审美教育在高校声乐教学中的作用论文

声乐是一种以声音为主要表演的艺术，歌唱者在表演时的肢体形象、发声时的气息及嗓音有否杂质都直接影响着观看者对艺术的欣赏。大家都学过语文课，都知道一些诗歌写的美，也知道课文中一些文章描写了大自然的美，有时听老师读诗或朗读课文有一种享受的美，同样一首好听的歌也会给我们在听觉上美的享受，声乐艺术的美，无论是在听觉和视觉上都让我们感受到美的品味。所以审美教育纳入声乐教学课程可以进一步提高声乐教学的质量。

一、高校声乐教学审美教育的现状

自从高校根据教育部颁布的课程方案实施教学，声乐教学推行审美教育课程后，高校教育教学改革也向前推进了一步，除了注重对高校声乐班的学生进行声乐方面的乐理知识培训，还加强对唱音的节奏，发音的准确，呼吸换气的方法等唱功的训练，教授学生了解几种演唱唱法的特点，识别各种乐器，掌握音乐的旋律以及自我保健知识。同时也不忘对高校学生进行政治思想方面的教育，培养学生具有关心国家大事、关心学校、关心班级、关心同学和关爱家人的优良思想品质。大部分教师都能够认真遵循新的课程方案进行课堂教学工作，都能认真领会新的方针政策，对声乐教学改革也有新认识，有正确的教学观念，认为声乐教学课程添加审美教育是必不可少的也是切实可行的，这样的教学方案不光可教出好的声乐学生，更可培养思想美、行为美和声音美全面发展的优秀音乐人才。

二、高校声乐教学审美教育现有问题

（一）教学模式问题

以往的高校声乐教学大多采用一个教师教几个学生，教师配有专门的教室和授课用的钢琴等乐器，一般都是教师教一句发声学生学一句发声，再就是用音响播放民族音乐、通俗歌曲叫学生反复的听，学习别人的唱法，一些教师仍存在老思想还用老经验教学生，觉得还是手把手的、一字一句的教放心，学生只要练习练习再练习就可学好声乐。使得部分学生感觉上声乐课就像机械人一样太无聊了，学习声乐课的乐趣与激情慢慢磨掉了。有的声乐教师没有考虑每个学生的基本条件和音乐素质，没有对学生进行量体裁衣，教点有难度的唱法学生无法接受，硬着头皮唱，扯着嗓子吼，感觉不到声乐的美，反而觉得学习声乐真的有点累有、有点难。

（二）素质问题

随着教育的大步发展，各地高校纷纷扩大招生，走进校园学习声乐的人也越来越多，学生来自不同的地方、不同的高中、高中的教师教学方式教学水平也不一样，所以走进高校学生的音乐专业素质和个人思想品德也就参差不齐，高校教师面对这些新生，自己的教学想法也不一样，有的认为只要教出的学生能掌握好唱腔、唱法、音准、换气正确、吐词清晰，学会声乐的各种表演技能，学会唱好歌就可以，其他方面无所谓，可以忽略审美教育，忽略学生思想品德、个人情操和素质教育，认为声乐就是声乐，艺术就是艺术，特别像民族唱法这样传统的艺术不需要别的东西来衬托[1]。

三、将审美教育渗透进高校声乐教学审美教育的几点建议

（一）改变教学方式

首先，高校声乐教师要真正了解每一名已进校学生的音乐水平，针对每一个学生具体情况制定教学方案，水平高的就增加学习难度，水平一般的就加强基础技能的练习，再结合实际从浅到深的教；其次，要培养学生从思想意识上去认识声乐、了解声乐，知道自己为什么要学习声乐，怎样才能学好声乐，知道什么是声音，什么是高音，什么是低音，怎样学好高音，怎样学好低音，什么样的声音最美、最动听。而提高学生学习声乐的积极性，知道学习声乐的重要性，做到可以主动的去学习、去练习；最后，高校声乐教学方式应结合目前教育改革方案，转变以往进校新生由学校统一安排专业教师的方式，换成学生、专业教师可以互相挑选的模式，这样老师愿意教学生，学生愿意好好学习，形成良好的学习氛围，学校还可经常组织学生互动交流，从而提高声乐课程的教学质量。

（二）注重综合培养

要将审美教育渗入高校声乐教学中，首先，教师自身的素质要提高，自己应该在教授声乐课时不光发声、发音正确标准，而且肢体形象应和谐，使学生在学习声乐课时，从老师的授课中感觉到美，欣赏到美。同时老师在教歌曲时也应讲解每首歌词的含义，作曲者的思想，引导学生开动脑筋去理解歌曲作者的情感，认真聆听歌曲优美的旋律，去想象歌词中的意境，品味其中的美，用以调动自己的感情，激发学习声乐的兴致，唱出优美动听的歌。其次，学校应该重视审美教育课程，声乐教学中加进审美教育部分，不光要教授学生声乐基础知识和技巧，也要培养学生观察生活，走进大自然，在万花丛中呼吸、感受大自然的美，感受祖国这个大家园的好，从心灵深处去领会审美，改善思维、更新思想，达到综合培养学生心理素质的目的。最后，教学教材至关重要，不论教什么唱法，都应选择国内外古今优秀的作品来教学，还可配以多媒体工具辅助教学，让学生通过感知提高审美能力、提高声乐水平[2]。

四、总结

本文根据目前新课程教学的实际情况，浅略讲述了高校声乐教学审美教育的现状及问题，提出了改变教学中旧的方法和模式，综合培养学生审美意识、个人素质，把审美教育融合到声乐教学中，激发学生用自己的行动去刻苦学习、刻苦练习，提升个人艺术知识，增加艺术修养，积极参加校园各类活动，树立正确的学习方法，传承古老的中国文化，掌握美声、民族和通俗的基本唱法，让自己享受在声乐课学习中，感悟到声乐的美，用自己所学知识和本领把音乐这么美的艺术广泛的进行传播，让美的声音和旋律响遍全球。

第二篇：声乐教学中的审美教育探析论文

一、高校声乐教学中“审美教育”不足的主要原因

（一）高校声乐专业学生缺乏审美能力的原因

一方面，随着国家鼓励扩大招生，近些年全国艺术高考的音乐专业考试人数激增，很多学生为了升学而选择音乐专业，这类学生的音乐综合修养底子极薄，只对音乐考试规定的科目进行突击式学习，导致声乐专业的学生基本功非常不扎实，对于声乐的很多基本概念一知半解，造成声乐教学的难度极大。另一方面，目前高校的声乐教学工作过分注重学生的理论知识和声乐技巧的学习，重视学生对于曲目的熟练掌握程度、掌握的作品数量和技巧的运用程度，忽视了学生认识美、鉴赏美、表达美的能力培养，使得很多声乐专业的学生在歌唱过程中注重技术掌控，而忽视了声乐作品的情感表达。

（二）高校声乐专业教师在声乐教学中容易忽视“审美教育”

一是高校声乐教师对于“声乐”和“歌唱”的概念不够清晰，容易把“声乐课”上成“唱歌课”；二是即使教师自身的理论基础扎实，唱功了得，在声乐教学过程中一味强调理论、技巧，忽视了“声乐课”中的“审美教育”，同样不能称之为成功的“声乐课”；三是部分老教师综合实力都很棒，但缺乏创新意识、接纳新鲜事物迟缓，对于声乐教学工作几十年如一日的沿用传统教学模式和教学方法，也不能很好的达到“审美教育”。这些现象都是导致我国高校声乐教学工作“审美教育”不足的主要原因。

（三）高校声乐专业课程设置、教材选用、实践少，影响声乐课“审美”表达

首先在课程设置方面，声乐教学的课程课时设置不够合理，公共基础科目占的课时比重过大，而培养学生专业能力的课程课时反而偏少。另外，声乐专业使用的教材体系有待调整改进，根据培养出来的学生就业方向的不同、社会对于声乐人才的需要的不同，有侧重的选取教材，例如：教育类的声乐学生需要更多的了解小学、中学的歌曲曲目，而表演专业的声乐学生则以适合演出的曲目为侧重点。此外，声乐专业的唱法简单的分为美声唱法、通俗唱法和民族唱法，在进行声乐曲目教学时多采用传统的课堂口传心授的方法，实践机会少、目的不明确，学生有心却无力表现，使得整个声乐教学没有成就感，也就自然谈不上审美表达了。

（四）对“声乐”与“歌唱”两个概念的不同缺乏重视使

“审美教育”不足“声乐”和“歌唱”是截然不同的两个概念。长久以来，不仅是学生，大部分声乐教师对于“声乐”和“歌唱”的两个不同的概念也是缺乏重视。“声乐”包括“歌唱”，而“歌唱”只是声乐的一个分支。声乐的演唱范围十分广泛，包括古典歌曲、民歌、艺术歌曲以及歌剧演唱等，形式非常多。因此，“声乐”和“歌唱”两个不同的概念，教师能够重视并准确的向学生传达，使学生概念清晰、目的明确，从而促进“审美教育”的全面和有效。

二、高校声乐教学中审美教育的实施途径

（一）培养声乐专业学生的审美感知力

声乐审美感知力包括品味声乐的语言美、品味声乐的旋律美、品味声乐的声腔美、品味声乐伴奏的器乐美以及品味声乐表演的形体美。品味声乐的语言美，就是让学生体会曲目歌词的内涵，根据旋律理解声乐曲目的意境，理解声乐艺术的文学美。品味声乐的旋律美，声乐作品的魅力很大部分是来自旋律美，很多著名的声乐作品，都以朗朗上口的旋律音调和节奏明快的音调风格受到广大观众的喜爱，所以，要培养学生品味声乐的旋律，培养声乐审美的感知力。品味声乐的声腔美，演唱才能表达出声乐的语言美和旋律美，通过演唱者的吐字和行腔，展现声乐艺术丰富多彩的艺术特色。品味声乐伴奏的器乐美，声乐教学中，让学生明白声乐伴奏是声乐表演不可或缺的部分，演唱者通过声乐伴奏才能完整地体现音乐作品的内涵，两者的合二为一，才能达到旋律与伴奏的完美境界。品味声乐表演的形体美，在声乐教学工作中，让学生了解演出者不同的体型、体态、风度仪表以及性格气质会演绎出不同的作品，形体美在声乐的表演中具有举足轻重的作用。培养声乐专业学生的审美感知力，是推动声乐教学工作向前发展的有效措施，对于声乐教学工作具有重要的意义。

（二）培养声乐专业学生的审美想象力

审美想象力是声乐教学工作的重点，培养学生的审美想象力，能够促进学生对于音乐的感知力，激发学生的思维活动，产生思想和情感的共鸣，进而实现音乐的审美价值。首先，引导学生对发声练习曲进行想象，发声练习曲是声乐教学工作的基础环节，教师在教学的工作中，可以根据声乐作品的语言和节奏，启发学生进行联想，想象音乐所表现的场景和内容，体验声乐练习曲的美感，同时也活跃了课堂气氛。其次，引导学生对标题音乐建立音调联想，标题音乐大都采用与内容相一致的语言文字进行表述，在声乐的进行过程中，利用标题音乐帮助学生进行音乐与情节的对应联想，更好地理解标题音乐的内涵美。引导学生想象歌词与旋律蕴涵的意境美，声乐作品的歌词大多都是对文学的浓缩，在声乐教学的过程中，教师要指导学生通过诵读歌词，先想象歌词所表达的内涵，再结合旋律，深刻体会作品的内涵和意境。

（三）培养声乐专业学生对情感共鸣力

优秀的演唱者都是自身先对作品表达的情感产生共鸣，再通过自身的情感审美素质，重塑作品的内涵，最后表达出风格迥异的作品。培养学生的情感力，可以通过选择多样化的情感声乐曲目、提高学生情感的反应力、提升学生情感的表现力。选择多样化的情感声乐曲目，不同的歌曲反应的时代背景、时代环境、事件是不同的，教师可以通过选择不同的声乐曲目进行教学，让学生体会不同声乐曲目的风格和情感，培养学生的情感共鸣。提高学生情感的反应力，一首歌曲能够感动人，往往是因为人们在欣赏歌曲时，产生了情感共鸣，情感共鸣是建立在相同或相似的情感体验的基础上的，因此，教师在教学的过程中，要扩大教学内容，丰富学生的知识面，培养学生观察生活的能力，增加学生的知识和情感积累，在欣赏作品时能够产生准确的情感反应。提升学生情感的表现力，在声乐教学的过程中，教师既要让学生熟练掌握歌唱技巧，又要培养学生准确的咬字吐字和发声方法，教授学生如何呼吸并合理地运用情感共鸣，创造机会让学生进行音乐表演活动，提高学生的演唱技巧和演唱能力。

（四）培养声乐专业学生的审美创造力

声乐教学的最终目的是培养优秀的声乐表演艺术家和声乐作曲家、作词家，为社会提供音乐人才。因此，培养学生的审美创造力是符合社会发展需要的，教师可以通过培养学生的创造性思维能力、创造性地运用知识技能的能力以及开展创造性的教学活动等方式，进行审美创造力的培养。培养学生的创造性思维能力，教师要根据新课程改革的要求，创新教学观念，在教学的过程中要充分调动学生学习的积极性和主动性，加深学生对作品的理解，培养学生的发散思维能力和创新意识。创造性地运用知识技能的能力，声乐作品的演绎既反映原作者的思想感情，又反映演唱者对音乐作品的理解和再次创作，体现审美创造力，所以在声乐教学的工作中，教师要把音乐创作的理念贯穿于曲目学习、能力培养以及基本技能的学习过程中。开展创造性的教学活动，教师要转变角色，创新教学手段，采用形式多样的教学方式，引进国外先进的教学方法，创造条件让学生有更多的表现机会，展示自己创作的作品。

（五）提高声乐专业教师的专业技能

高校声乐教学工作对于声乐教师的声乐理论、声乐技巧的要求都非常高，因此，高校声乐教师要有意识地不断提高自己的专业水平，吸收国内外先进的声乐理论，掌握国内外声乐的发展趋势，提高自身的理论功底和演唱水平，提高教学水平。教学水平的高低体现着教师的教学能力，同时也反应了教师的自身音乐素养。因此，不断提高声乐教师的专业技能是声乐教育教学工作的必然需要。声乐教师能够坚持不懈地丰富自己的音乐理论，坚持读谱、背诵歌词等基本功练习，提高自身的音乐修养，掌握正确的发音技巧，提高对学生声音的辨别能力，纠正学生的发音，才能更好地进行声乐教学工作，满足新时期的音乐人才需要。

三、结束语

高等学校声乐教育是培养对于美的艺术追求的专业性人才，对于这些学生进行审美教育的渗透，有助于培养学生的审美意识，使学生在日常的学习过程中感受美、鉴赏美、创造美，形成学生良好的审美价值取向和传播美的意识[5]。因此，高校声乐课堂教学中增添审美教育对于声乐的专业学习具有十分重要的意义，应该鼓励各大艺术高校普及审美教育。

第三篇：审美教育在语文教学中的作用论文

首先，语文美育能使语文教学充满情趣和活力。

语文教学本应该是充满情趣的，而有时我们的语文课却上得索然无味，这与语文教学中不能挖掘语文自身美的因素有很大关系。如果一个语文教师能够重视语文中的形象和情感因素，把学生带入一个琳琅满目的美的世界，一定会大大地激发学生的学习兴趣，变“厌学”为“好学”。兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣如何，是他们能否学好语文的前提。学生一旦充满了学习兴趣，就会变被动学习为主动学习，使语文学习充满生机。

例如，我在讲授朱自清的散文《绿》时，带领学生着力挖掘本文的审美情趣，收到了良好的效果。本文所描绘的是梅雨潭的绿之美，是那样奇异、可爱、令人沉醉。它所表现的情趣，如果仅仅从歌颂祖国的山川自然之美去理解，就会空泛平浅，对培养学生的审美情趣也是浮而不实的。要改变这种情况，就要从更深层次挖掘作者的审美情趣所在，从审美的角度揭示色彩之美所隐含的情趣。《绿》表现的是一种淡素色调，基本上是绿与白两种主色。瀑布是白色的，“飞花碎玉”般乱溅着，远望像一朵朵小小的白梅；而梅雨潭中的水是绿色的，“仿佛一张极大极大的荷叶铺着”，“宛然一块温润的碧玉”。绿色象征着和平、生命、冷静，它与白色搭配形成了一种清新、朴素、安闲、轻快的色调，正表露出作者对安定、平静生活的一种渴望和追求，对当时军阀混战、兵荒马乱的社会现实的不满。语文美育正是通过一篇篇具体形象的文学作品的赏析，唤起学生对美的敏感、向往和追求，逐渐养成高尚的审美情趣。

其次，语文美育也能促进语文教学的改革。

通过语文美育，大大激发了学生的求知欲，教师要满足和保持这种学习需要，就必然需要不断地探索和创造新的教学模式和教学方法，因此，语文美育便从客观上为语文教学改革提供了基础和动力。如语文教学中为了营造感受美的氛围，常常借助于音乐、美术、舞蹈等其他艺术形式作为教学手段进行教学设计，有时还利用花卉、盆景、手工制作等来设置教学情境；有的借助于投影、录音、录像等电化教学手段帮助学生欣赏和理解课文；语文美育还使语文教学更多地走出课堂、走出学校，让学生欣赏艺术的美、领略大自然的美、体味人性的美。语文美育使语文教学的方式、方法、手段和活动空间都进入了一个新境地。

我在导读鲁彦的散文《听潮》时，就借助了音乐。本文作者在描写愤怒的大海时表现了一种震撼人心的崇高美，而在描写熟睡的大海时则表现了一种优美。为了加深学生的印象，欣赏前者可以伴之以古典琵琶曲《十里埋伏》，海浪的一次次汹涌，多么像古战场的金鼓齐鸣、刀剑撞击、战马嘶鸣、兵士冲杀！而欣赏熟睡的大海时，可以放一首舒伯特的小夜曲，朦胧的月光，玫瑰的晨雾，飘零的花瓣，恰似此时此刻海的温柔。

再次，语文美育有利于智力开发和学生整体素质的提高。

学生获取知识，不仅要借助抽象思维，而且在很大程度上凭借形象思维，借助于对事物的直接体验、感受和想象。中学生常常是凭形状、色彩、声音和一般感觉来思考事物的，他们首先是运用形象思维，在此基础上发展抽象思维，形象思维越丰富，抽象思维也就越发达。语文美育对提高学生的感知、记忆、思维、想象等智力水平具有积极的影响。如一首小诗、一幅画、一部交响曲、一座塑像都可以激发学生强烈的审美意识，发展学生的形象和抽象思维。

语文美育不仅能促进学生智力的发展，还能促进他们非智力因素的增长，使他们的动机、兴趣、注意力、情感、意志等心理因素都获得全面的发展。

因此，语文美育在素质教育中发挥着不可忽视的作用。生思维，培养其能力。

第四篇：试谈审美教育在认知教育中的作用论文

摘要：本文主要从文学艺术、绘画艺术角度，结合美学，以审美教育提高学生的感受力、观察力、记忆力、想象力、思维力、创造力六方面去论述审美教育在认知教育中的作用。作为教师，应充分认识到审美育的重要性，充分发挥审美的功能，提高学生的认知能力，培养高素质的人才。从而使人们更进一步认识审美教育的重要性。

关键词：感受力；观察力：记忆力：想象力；思维力

美国著名教育家艾德勒教授，曾设想了20世纪末基础教育的课程结构模式，他特别强调设置“美育”课程，以提高学生对人类艺术活动作品的观察力、理解力、鉴赏力，最大限度地拓展儿童智力活动的广阔空间。美育与其他认知教育不同，其他教育要求学生集中注意力，强制学习。美育则是让学生在观察、感知、体验中不知不觉学到知识，发展学生的智力，具有很强的趣味性。智力是认知能力的综合体现，主要包括：感受力、观察力、记忆力、想象力、思维力、创造力等，思维能力和创造力为核心。美育过程，实际上就是发展和提高各种认知能力，形成完整的智力结构的过程。美育对学生认知教育的促进主要体现在以下六个方面：

一、发展和提高学生的感受力

美育有助于人的感知能力的提高，进而扩大和深化学生对于客观世界的认识。感知能力即人的感受力，人的认知能力与的高低与他的感受力的高低有密切联系。缺乏足够的感性材料，抽象思维活动就不能进行，就无法认识事物的本质规律，更难以进行科学的发明与创造。因此学生认识客观世界、获取文化知识不仅要依赖于各门理论学科，更需要借助于艺术。通过生动、可感的艺术形象，唤起代人们对美的向往和求知的渴望，以愉悦的心态、理智的情感去感受这些审美意象，从而获取有关历史与现实、社会与人生的种种认识。古人说的“读万卷书，行万里路。”也就是增加我们的感性材料。在文学史中，东汉时期班固的《三都赋》引起了“洛阳纸贵”的美喻。宋代，柳永创造了大量的市井内容的慢词，史书上记载，凡是有水井的地方，便能听到有人吟唱柳永的词。由此可见，文学的感受力是多强。在中国画中，“黄家富贵，徐熙野逸”也有着迥然不同的审美情趣。马克思在谈到英国的现实主义作家狄更斯时也曾说过：“现代英国的一派出色的小说家，以他们那明白晓畅和令人感动的描写，向世界揭示了政治和社会的真理，比起政治家和道德家合起来所作的还多。”五四时期，胡适创导的文学改良运动并写了一首诗《黄蝴蝶》，现在读起来感到可笑，但这是中国第一首白话诗，在当时是一个壮举。《红与黑》这部小说揭示了新兴事物“资产阶级”向“封建贵族”的挑战。巴尔扎克的《高老头》揭示了“资本主义”这一新兴阶级的资本积累的肮脏史。鲁迅的《阿Q正传》中的主人公阿Q，让我们在这个愚昧、可笑的人物形象中深深感受到辛亥革命的不彻底性。这种真实不只是文学上的，感受也不只停留在文字的表面。

二、发展和提高学生的观察力

观察是一种有目的、有计划、有思维活动的高级形式的感知过程。观察力是指人们通过观察、感觉和知觉，使自己内在的知识同外部的知觉表象联系起来，从而达到认识客观世界的一种能力，具有很大的个性特点。不同的人对事物的观察能力是不同，除了先天的赋予外，后天的训练也很重要。一个老工人，能分辩毫米之间的区别：艺术家对美的东西特别的敏锐。这都是后天的训练的结果。美育是一种培养、发展和提高学生观察力的重要途径。审美教育中的美术和音乐不但具有娱乐和消遣的功能，而且是指导学生观察事物，提高学生的观察能力的一个重要途径。

在西方，古时人类的悲剧被认为是神的戏弄，中世纪认为是命运产生的悲剧。叔本华把悲剧引到“床第间”的悲剧。让人们把观察目光注意到日常生活，产生了尤利库斯《秃头歌女》，波得莱尔的《罪恶之花》，以及被恩格斯称为“丑得如此精美”的罗丹的雕塑《老妓》，杜尚根据他的“存在就是艺术”把一个小便器送入艺术展览，称之为《泉》。这些艺术家的创作都是源于对生活的细致观察和思索。车尼尔雪夫斯基提出“美在生活”的命题就是让我们用敏锐的观察力发现生活中的美。通过美育发展学生的观察力，从而进一步提高了学生的认知能力。

三、发展和提高学生的记忆力

人类的认识过程是一个逐渐积累的过程，这是人与动物的区别。人类的进步就是一个经验积累的过程，也是一个记忆的过程。记忆在这过程起了重要的作用。记忆是通过识记、保持、再现或再认等方式，在人们头脑中积累和保存个体经验的心理过程。记忆力是指把感知过的事物，思考过的问题，体验过的情感或从事过的活动在头脑中贮存起来并在现出来的能力。艺术家的知识结构，情感体验都要靠记忆力把它们储存起来，在创作时再把它取出。科学家的发明创造也不例外。弗洛依德的“灵感来于无意识”其实是个体的知识经验的积累，对于一些问题百思不得其解，最后在无意识中被意识到。没有记忆，感知就不会有任何的痕迹，智力也就不可能得以发展。记忆可分为词语逻辑记忆、形象记忆、情绪记忆和运动记忆。学校中的智育一般着重于强化学生对概念、数学、命题、逻辑推理方面的语词性记忆，而审美教育则可以利用具体可感的艺术形象，培养和训练学生对于具体事物的形象记忆。实践证明，美育有助于通过培养学生的记忆力而促进认知教育得到进一步的发展。

四、发展学生的想象力

想象力是指在人脑中对以往形成的若干表象进行加工改造形成新的形象的能力。拿破仑曾说过：“想象支配着整个世界”。爱因斯坦就曾指出：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉”。在远古时期，我国大量的神话传说就是想象力的产物。如：女蜗补天，大禹治水，共工刑天以舞等，都是人们想象中的产物。宋代的文人绘画，如苏轼的赤竹，是作者赋予它人的品格，使它具有新的意义，是想象力的杰作。在闽西流传的民谣中有一首：“出门见到树缠藤，入山见藤缠树；树死藤生，缠到死；藤死树生，死也缠。”如此丰富的想象力，把爱情坚贞的描写却是如此的深刻。在文学作品中也有许多大量充满神奇想象力的作品，如但丁的《神曲》对地狱的描写，郭沫若诗集《凤凰般涅》：在小说中，西方的《浮世德》，中国的《西游记》等，不胜枚举。

艺术品给读者提供的只上一个想象的框架，读者读解艺术品的时候往往根据自己的知识结构和人生体验去理解它，所以一千个读者就有一千个“哈姆雷特”。现代科学揭示：想象是人类头脑的特殊功能，是人类所特有的把自己的知觉表象与所感知的知觉表象重新组合从而形成新的知觉表象的过程。想象力使人们“视通万里，思接千载”，开拓未来的“神奇的魔杖”。

五、发展和提学生的思维力

思维是一种探索和发现新事物的心理过程，包含具象思维和抽象思维。审美教育往往是具象思维，但它离不开思维的抽象化。一个由现象到本质的一个过程，它揭示事物的本质内部联系，预见和推知事物的发展方向与趋势，是认识的高级形式。所谓思维能力和创造性思维是指将现有的知识，经过分析和综合、判断和推理、抽象和概括等思维活动作出新结论的能力。

在我国的诗词中，许多把具体形象运用抽象化的方法。“落花人独立，微雨燕双飞”从“落花”、“人”、“微雨”、“双燕”这些具体形象描绘了一个春愁的心境，而且通过人的“独”和“燕”的“双”使人倍感孤独，使愁更为强烈。晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，从字里行间渗透出淡淡的不可言语的憨思。我国《诗经》的“比、兴”手法就是具体事物到具体事物之间的联想。

白居易的《长恨歌》“在天愿为比翼鸟，在地愿为连里枝”也是用“比翼鸟”“连里技”比喻杨贵妃与李玄宗的爱情。

在现代波普艺术里，《玛丽莲·梦露》这一作品时使我们通过这作品的本身形象，想到玛丽莲·梦露这一电影明星，她的生活，她对在当时的社会的影响等，这都要要通过我们的思维读解它。

在我们带领学生欣赏这些作品时，引导学生去思索，增加学生的知识，发展了学生的思维力，增进学生的认知能力。

六、发展和提高学生的创连力

审美教育就是培养学生的独特的审美个性和创造性。西方解释学这样表述：“伽达默尔以哲学和科学有许多新发现证明，一切对作品本来意义的重建都是不可能的，既使是作品的意义被再造，也不再是原来的意义。就像那些按照原来的条件重恢的古建筑不再是原来的建筑一样。既然如些，解释学追求的东西就不应该是恢复作者的原意，而是作者原初的视野与读者的视野融合和对后形成的新东两。”

审美教育培莽学生的创造精神，提高学生的创造能力，足以发展学生认知能力为最终目的。而美育通常是人们新颖活泼的独创精神的“契机”。

审美教育对学生的全面发展具有重要的融汇与促进作用，有利于开发学生的智力，使学生增强感受力、培养学生蕊察力、提高学生的记忆力、想象力、思维力和创造力。从而提商学生的认知能力，把审美与道德教育相结合，思想分析与艺术鉴赏相结合，情绪体验与逻辑思维相结合，使学生积极参与审美活动，培养审美情趣，成为一名德、智、体全面发展的高素质的人材。

审美教育是学校教育乃至整个社会教育的重要组成不分。然而也是各级各类学校教育教学工作的薄弱环节。审美教育是一个复杂的系统工程，需要全社会高度重视，遵循教育规律，形成教育合力。增强审美教育，在欣赏艺术作品的同时，欣赏者的艺术情趣和生活情趣也受到了影响，从而受到教育，正如马克思所说，“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”在这个意义上审美的教育功能、意义就不言而喻了。

第五篇：高校体育教学中审美教育探讨论文

摘要:本文主要通过对现在的高校体育教学之中的审美教学进行分析研究，结合其现状得出相应的审美教学意义以及内容和教学方法等等，尝试探索高校体育教学中渗透审美教育的路径和方法，为我国的审美教育发展做出相应的探索。

关键词:高校体育；审美教育；浅析

在现在的高校体育教学过程之中，审美教育是十分重要的一部分。通过教育的过程之中加入艺术方式，有效的提高学生的情操和行美，逐渐成为了现在高校体育教学过程之中的重要内容。通过审美教育能够为社会培养出更多社会需求的高素质人才，具备创新能力以及创新意识。

一、高校体育教学中审美教学的现状

1.高校体育教学内容缺少了审美教育。在很长一段时间，我国体育教学之中其主要的内容为竞技体育，而针对教育质量的衡量标准也是以竞技体育为准。这就使得我们的教学内容比较单一，随着现在社会的不断进步，为了更好的实现学生的全面发展，我们结合学生的实际情况，进行教学改革。老师和学生们逐渐认识到了体育教学过程之中审美教育的重要性，这就要求学生在体育学习的过程之中要更多的进行审美学习。所以，在现在的各大高校的体育教学过程之中，越来越多的审美教育得以开展，学生在学习的过程之中不但要进行竞技体育的学习，同时对于审美方面的学习也要不断的开展，最终实现学生培养起良好的学习习惯以及健身意识等等，促进学生身体素质的全面提升以及综合发展。

2.教师教学过于公式化影响了审美教育。在现在的高校体育教学过程之中，传统思想的指导之下的教育往往模式比较单一，学生在学习的过程之中比较被动，教学思想难以有效的发挥，教师一味的进行知识的传授，学生被动的接收，这样的教育模式之下，学生学习的积极性比较低，同时针对审美的学习也会出现一定的问题。所以，在新的教育模式之下，高校老师在进行体育教学的过程之中，要充分的结合学生的实际情况，对现实的教学内容进行分析，选择合适的方式进行教学，使得学生在学习的过程之中，能够不断的提高学生的审美能力与审美意识，使得学生的审美能力能够在现代教学过程之中获得不断的提升。

二、高校审美教育的教学方法

1.将审美教育教材相结合进行教学。由于现在的学生在学习过程之中面临的压力非常大，所以灵活的体育教育就受到了广大学生的喜爱，所以，现在的体育老师要结合学生的实际情况，在教学目标的指导之下，提升学生的审美能力与审美意识。在现在体育之中，不同的项目所对应的美学特点也是不一样的，田径类的体育项目更多的是展现速度美以及力量美，舞蹈类的体育项目更多的是体现音乐美以及舞姿美。老师在教学过程之中，要充分的结合学生的实际情况，将教材与审美教育相结合，使得学生能够在实际的学习过程之中掌握更多的理论知识以及竞技技术，获得全面的发展。老师在现在的教育模式之下，要不断的提高学生的审美能力与审美意识，使得学生的综合素质不断提高，同时要不断的开展社会实践活动，使得学生能够结合实践活动加深对于审美的认识，同时也能够为以后在社会之中的发展奠定相应的基础，更好的促进自我价值的实现。

2.运用多样的教学手段捉使学生接受审美教育。随着现在人们审美意识的不断提高，为了更好的加深学生对美的理解，老师要结合实际的情况，采取灵活多变得教学方法进行教学，使得学生能够更好的认识体育美，同时能够在加深认识的过程之中不断的提高对审美的创新。在教师的审美教育过程之中，能否选择合适的教学手段进行教学是其教育能否成功的关键所在，合适的教学方式能够很好的提高学生的学习积极性，所以现阶段，老师要结合实际的教学目标以及现实条件，充分的调动学生的学习积极性，加深对体育教学的审美，从而能够实现学生审美意识以及审美能力的提升。

3.丰富美学知识提高审美能力。教师也要充分的结合现在的教学内容，对自我进行及时的学习，掌握更多的基本知识与教学技能，将其与教学过程进行结合，形成更好的教育效果。在现在的教育过程之中，学生是进行学习的主体，教师在教学过程之中发挥主导作用，能够更好的促进学生的学习能力提升，在教学过程之中，结合教学内容进行教学文案的编写，使得课堂内容充实，学生也能够掌握更多的知识，使得学生能够在以后的实践活动之中更好的认识美，创新美。

4.系统的掌握体育项目的理论知识和技巧。我们在现在的教育环境之中对老师进行评价的重要标准便是其理论知识与教学技巧，尤其是在现在的体育教学过程之中，审美教学的重要性日益凸显。与此同时，教师在现代教育之中也要不断的提高自己的能力，包括理论知识以及教学技能等等，通过自己丰富的理论以及科学的技巧促进体育教学的开展，更好的实现体育教学的目标，加深对审美教育的认识，提高学生在体育学习以及审美学习过程之中的积极性，促进学生审美能力以及审美意识的提高，促进学生的全面健康发展。学校也可以为社会培养更多高素质的专业人才。

5.标准的语言讲解与规范的动作示范相结合进行教学。针对审美教育，老师要不断的发挥动作示范的优势以及语言讲解的优势，通过对教学内容进行语言讲解能够加深学生对知识的理解，采取标准的动作能够提升学生对于技巧的渴望，能够有效的提高学生的能力与素质。所以在教学过程之中，老师要不断提炼自己的语言，使课堂充满轻松的气氛，更好的实现学生的学习，同时采用优美的动作，提高学生的学习积极性，为学生树立良好的榜样。总而言之，我国的现代体育教育之中要不断的结合审美教育，使得老师能够结合现在的实际情况进行教学，通过学生的实际情况，结合教学目标，制定教学文案，促进学生的综合素质提高。于此同时，老师也要不断的增加自身的理论知识，提升审美水平，通过标准的动作示范以及语言讲解提升学生的审美意识与审美能力，培养更多的社会人才，促进社会进步。

参考文献：

[1]李克雷,孔艳君.高校体育教学的规则教育价值与开展[J].青少年体育,2016(04).[2]任志超.论高校体育教学中的审美教育[J].知识经济,2011(06).