《给孩子的诗》读后感

第一篇：《给孩子的诗》读后感

如这本书序言里所写，作者是因为被一首名叫《假如我是一只粉笔》的诗歌所惊倒，这首诗的内容大意是“我不需要你们的保护/但求你们不要让我粉身碎骨。”，如果我们说春节晚会里面有大量植入广告，那么这首诗歌里则充满着统一思想、无私奉献精神和无谓主义!赤裸裸的荼毒，让孩子们怎么能安心的享受快乐的童年？让孩子们的教育如何成为“独立之精神，自由之思想”的人？让孩子们如何成为一个完整意义上的人？每念及此，内心戚戚焉!孩子们的教育总是要被大人们无谓无情的植入越来越多的内容，大人们完不成的任务变成孩子们的终生使命，多么可笑的轮回!我总是说，父母要陪着孩子一起成长；在孩子0岁的时候，父母大多也30多岁了；这个年纪的父母应该有了自己的价值观和世界观，但孩子还小还有那些童真未泯的真善美；父母向孩子学习那份纯真，孩子向大人了解这个社会；互相学习，相互进步，相得益彰。

说话这本《给孩子的诗》，我大约每首诗都看过两遍以上，从体例来讲，中国诗比外国诗歌容易读懂。或许是固有思维的沉积，或许是对外国人那种思维的不可理解，读起中国诗歌总是有一份情切感。外国诗歌比较漫无边际的诉说，细细品味又会读到文字背后的某种色彩；中国诗歌相对具体一些，能让人找到共同点。老实讲，这本诗集里面我就对三首诗歌较为熟悉，他们是《致橡树》、《乡愁》和《面朝大海春暖花开》；这三首里面我最喜欢的还是海子的《面朝大海春暖花开》，虽然课本里面学过，但完全理解这首诗的一些事情还是近几年的状态。

我一直都认为我不是一个适合读诗歌的人，完全不知道哪些所谓的诗人每天在哪儿瞎鼓捣些什么的叽叽喳喳。在看《我的团长我的团》的时候里面有个年轻的小伙，一直激情、豪迈的在那个战争年代吼唱，我才明白了一点点诗歌的力量。文字不要求那么优美，格式不要求那么规范，甚至标点符号都变成了随意装饰的配角…，诗歌，就是我想要的全部生活的样子。曼妙，唯美却有那么棱角分明；虽不至于爱上诗歌，但那一份洒脱和独舞还是无人能及的。

“诗人的世界我们不懂，在《给孩子的诗》里这么多深奥的诗歌我读了两遍也没有读的太懂，小孩子能明白的了吗？”这是我读完这本书最迫切想要追问的话题。当然，孩子ta妈要是不能很好的体味和理解这些诗歌，也是很难传承给孩子们的吧？我想说的是，某些诗歌像孩子们一样漫无边际、天马行空的描写着、诉说着，孩子们读到这些精心挑选的诗歌的时候，是否超越成年人的“指教”魔障而隔空感受到诗人的或伟大、或好玩、或有趣的真性情呢？或许吧，孩子最需要的，不就是漫无边际的游玩、思考和想象吗？孩子最需要的，不就是天马行空的猜想这个世界与社会吗？这样想来，诗歌的那种无拘无束又放荡不羁的本性，不就是天然应该给孩子们最好的礼物吗？

这本《给孩子的诗》的优良中差我真的不敢造次，但从我读完的感受来看，正本诗集确实很漫无边际的胡乱描写着，没有规定的程式和约定的方法，一切随意。当你想到太阳的时候，去看看太阳的诗歌；当你看到花儿的时候，去闻闻花的清香……一切很自然、很舒适、不那么做作。给孩子他们原本就应该得到的快乐吧，不要培训班，不要一百分，给他们属于人本身就应该拥有的一切吧。

读完这本书搜了下北岛关于出版这本诗集的小花絮，看完之后还是感触多余理智。不做评论，空转给有需要进一步了解的人。

第二篇：《给孩子的诗》读后感

这本书，主要给我们展示了诗歌的魅力。有些诗读起来委婉凄凉；有些诗读起来活泼开朗，阳光向上；有些诗读起来豪爽奔放。

其中我最喜欢的一首诗是《雪》，因为我喜欢雪超越了喜欢一切事物。在生活中，雪给我的印象是美好的、梦幻的，它象征着纯洁无邪、美丽善良、一尘不染与永恒。

每一次下雪，我都会很兴奋，我一直认为雪是冬天的使者，穿着六角型的白纱裙从天空飘落，怀着冬姑娘对孩子与大人们最美好的祝愿，缓缓落在大地母亲的每一寸沃土之上。

诗歌，仿佛有一种神奇的魔力，让我情不自禁地陶醉其中，尽情的享受着它带给我的欢乐，字里行间流露出的情感都让我感慨万千。它似乎有一双美丽的翅膀，带我飞入一个梦幻的世界，它如同黑暗中璀璨夺目的光，照亮了停滞不前的我，照亮了未来的路，照亮了我内心深处一个尘封已久的梦。

它一直在我的身旁，让我懂得了诗歌在生活中带给人们真正的价值与意义。

看，诗歌，就是如此的引人入胜，让人不停地想要靠近它、了解它。在它的熏陶之下，我们将会离文学更近一步。

第三篇：读《给孩子的诗》有感

读《给孩子的诗》有感

在北岛老师选编的这本《给孩子的诗》的序言里，他直言了编撰这本书的直接原因。他写：三年前，我的儿子兜兜刚上小学一年级，被选入普通话朗诵组……他带回一首诗《假如我是粉笔》。

北岛直言，这首诗让他吓一跳，在书的备注中，节选了一点诗歌的内容：加入我是粉笔/我会很乐意牺牲自己/让老师在黑板上写字……我不需要你们保护/但求你们不要让我粉身碎骨。

说实话，完整受过我国应试教育的我，在看到这样的一首诗，没有北岛老师那么敏感和受到惊吓，反而觉得很平常。我甚至还模拟了中学的应试思维，列举了诗歌的特点、所指代的含义、中心思想，甚至还想了如果在试卷上出现这样的一个命题作文，我能写得天花乱坠。

想完这些，我自己也吓了一跳，自以为不是应试教育的受害者，但从这点思考方向和见怪不怪的态度上看，我的确是一支粉笔，被牺牲了。

如此看来，北岛老师的这种担忧是多么的有必要。他从此日便下定决心，用了两三年的功夫，编选了这本书，作为送给孩子的礼物。在书的扉页上，给兜兜和孩子们，也明显指明了这本书的受众。

但是，我的亲身经历是，在朝阳大悦城的单向街，有很多和我同龄甚至是比我年长的人纷纷拿起这本书阅读，然后和身边的人悄悄说话，我听到一句：里面的诗好多都没有看过啊，太可怕了，我当年究竟学了点什么。

这本书编选了外文诗和中文诗，其中不乏一些耳熟能详的作品，而更多的我也是第一次读到，我用了近一周的时间看完了这本其实不算厚的书，当我读完最后一首诗，看完了最后的编辑说明，我长长叹了口气，我的想法和那个书店的陌生人一样，当年我究竟学了点什么啊。

诚然，这是一本给孩子的书，每个孩子都是独特的，就像是指纹那样不可复制。这种独特性随着年龄的增长，会渐渐被磨掉，会被各种的条件限制，最终我们看到的都是一样的复制品，一样的机器，我们不禁要问，这到底是谁的错，孩子们应该怎么办？

我依然清晰地记得，我的初中语文老师——也是我的恩师——曾经对我说过一句话，想要和别人变得不同，就要多读书。

我在想，之所以当年老师私底下教导我多读书，是因为少年时的想象力无穷尽，它可以不受任何成熟的思维控制，你可以任意驰骋在想象的海洋里，想象无数现实中不会出现的东西。年少的人，也能够经由各种各样的书，看到不一样的世界。

诗歌作为文字高度精炼和思想高度统一的结合体，自然是发散思维和想象力最好的媒介，比如书中的第一首诗《天真的预示》，一颗沙里看出一个世界，一朵野花里一座天堂，把无限放在你的手掌上，永恒在一刹那里收藏。这样的一首诗，直到今天读来依然意犹未尽，谁又会知道被孩子们读到，会想到什么呢？

正是因为年少的我们的独特和唯一，在到这些看似抽象的文字时，才会有无数种可以解读的方式。

这本书里得很多作品，基本是古今中外的名家作品，普希金、雨果、周梦蝶、余光中、海子等等。这些作品都非常具有作者鲜明的特色风格，以及丰富的意向载体，我在读的时候，无疑觉得阅读是一件多么优美又畅快淋漓的事情。

我很喜欢乌雅可夫斯基的这首《已经过了一点》，好似一个人对着漆黑的夜晚说话，已经过了一点，你肯定睡了，但是此刻银河在夜里流泻着银光。多美。你瞧，世界变得如此沉静，夜晚用星星的献礼包裹天空。在这样的时刻，一个人会想起身，向时代，历史，宇宙说话。多美。

书中的中文诗也许会更受孩子们欢迎，我虽然不是纯粹的诗歌爱好者，往日也是兴致而起随意阅读，但书中大部分的作品也能如数家珍。从余光中的乡愁是一湾浅浅的海峡，到依群的当我闭上眼睛的时候，从北岛的你是栅栏是墙垣，到顾城的让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。这些作品，都是时代的精华，值得好好反复阅读欣赏。

谈到这里，我不禁在想，这样的一本书，如果真的被现在的孩子或者学生读到，他们会有怎样的感受，在这样快速的社会里，是否有人愿意花一个下午的时间，在诗歌的海洋里徜徉，诗歌不是小说和散文，它需要反复去阅读和品鉴，需要你带着一颗观世界的沉静的心，完全进入作者的世界，去感受他们用只言片语诉说的这种伟大的情怀。

但坦白讲，我不担心是否有人读懂这些作品，一千个人里有一千个哈姆雷特。诗歌尤其是如此，各取所需，看文字的看文字，讲美感的讲美感，如果规定了诗歌的唯一解读性，无形中扼制了作者的思维，也扼制了阅读者的思维，反倒是更让人担忧。所以正是因为如此，孩子在读到这种作品，不必担忧他们是否会读懂，哪怕真的一知半解又何妨，说到底，谁不是稀里糊涂活在这个世界上。

书的结尾是那首著名的《面朝大海，春暖花开》，时隔多年，又一次反复小声呢喃着它，不禁鼻子发酸，做一个幸福的人，做一个爱生活的人，做一个有爱在心间的人。是多么美好的祝愿，又是如此难实现，我想北岛老师这所以编撰这本书，或许也是先告诉读者，心中温暖，心怀感恩。

这不仅仅是一本写给孩子的诗，也是写给大朋友的诗，无论你是初次结识那些作品，还是旧友重逢，我想，在经过了各种人世间纷繁之后，重读这些纯粹的作品，也会唤醒心中沉睡已久的那份单纯。而依然单纯的孩子读到这些作品，也会惊叹外面的世界，身未动，先让思维做一次环游世界的旅行。

给每一条河每一座山取一个温暖的名字，假如生活同化了你，别害怕，内心澄明，明天起，做一个幸福的人。面朝大海，春暖花开。

第四篇：给孩子自由读后感

一直都很想看《给孩子自由》，《给孩子立界限》这几本书，刚好，童童妈妈和我交换了这本书，给孩子自由读后感。我得以真正的看到这本书。说实话，一直都不知道这是谁写的，只是单纯从题目上对它感兴趣。

看到“自由”两个字，想起了一些题外话：同事曾经感慨于一片QQ的新闻——有很多北大的教授宁愿在国外隐姓埋名当保姆，为自己的孩子赢取一张绿卡，也不愿意回国。但是我的几点看法是：首先，这个信息的真实性有多少？现在网络新闻为了博取点击率，常常会有虚假的新闻出现。其次，即时真有这样的教授，那么也要看看当初他出国时候的年代，90年代初，由于众所周知的原因，那时候的民*主自由与现在是有差距的，可以理解他们做出这样决定的想法。最后，“存在既是合理”的，只要是受过高等教育的人对精神层面的自由追求更甚。从而也可以看出文化对于自由的影响，中西方是有着完全不同看法的，西方育儿观念中对于自由也自然是充分肯定的。

而我本人对书籍的看法是“尽信书则不如无书”，这也许是受从初中开始对于一些所谓的权威都敢于质疑的态度的影响，这本书也不例外了。

本来对于大鹅的教育态度，多半是从自我的成长经历中获取。每次我遇到问题和困惑的时候常常会想：“当初我是怎么想的，我希望自己的父母怎么做？”说到这里，可能有人会笑：“你怎么知道自己很小的时候的想法呢？”这可能得益于我从青春期就开始记日记的习惯吧，不停的剖析自我，虽然痛苦，但是能很清晰的看出自己成长的足迹。正是这种剖析，让自己的性格没有成为父辈那样的狭隘，猜忌，偏激。

刚刚看了开头的部分，突然发现原来我和作者有这么多的观点是相似的，而我的观点来源并不是书籍，是我自己生活的经验。

最深有感触地是关于“首要幸福感和次要幸福感”的论述。

primary happyniess：首要幸福感，指孩子对父母对自己的爱完全确认，是明确的，毫无疑问的坚信，父母无条件的爱自己

Secondary happyniess：指孩子在日常生活中所获取的快乐

如果孩子小的时候首要的幸福感没有得到充分的满足，那么他就会侧重于次要幸福感的满足，这容易造成顺利起来就特别高兴，不顺的时候特别挫折，这样的人精神不独立，对人，物、事的依赖性特别强，长大以后不敢向自己依赖的人说不！

这是多么的深有体会阿，就像我现在以前不知道如何拒绝别人一样，我想这和以前爸爸妈妈工作很忙，没时间照顾我是有一定得原因，读后感《给孩子自由读后感》。但是随着大鹅的成长经历，在我给他赋予充分的爱的时候，也感受到他给我的爱，我可以坚定的对别人说不了，特别是当别人占据了周六周日本应该属于family day的日子是，我是那么理直气壮地拒绝。

这本书让我知道了为什么大鹅有这样的表现：比如他不愿意吃切开一半的苹果，为什么他坚持把褪上去的裤腿拉下来，为什么不愿意睡有蚊帐的床！

让我知道了“秩序感是儿童安全感的来源之一，是儿童对于事物作出正确分辨与判断的基础，实儿童建立道德的奠基石”

很多很多的看法、做法于小巫的一致，比如：“蹲下去看孩子”，三岁以前多留一些时间给孩子，这里就不一一阐述了

说说一些其他不太相同的吧，也不能说不同，我觉得很多东西要根据现实来做更改

“母乳喂养”，我理解，也非常赞同，但是中国的现阶段国情是不可能所有的母亲都作全职妈妈，给孩子母乳喂养到两岁。于是很多4、5个月孩子的妈妈要回到工作岗位中，这就涉及到了社会看法的问题：比如单位的领导能批准哺乳假，拟定同时帮助与支持，而且你的家还不能工作单位太远，我很遗憾只能给大鹅十个月喂奶，可是这也是有这个社会造成的阿。

“保姆的选择”能理解小巫的看法，但是现实生活中很难找到佟阿姨一样的保姆，我只能说最重要的“耐心”和“爱心”的保姆能找到就非常了不起了。而且更多的要给人家一种家人般的关怀和谅解。如果时时刻刻以保姆的标准要求别人，他永远都不能融入家庭教育的氛围中的。

看到这里还有点点困惑：为什么小巫一直是在剖析自己孩子成长的历程和自己的作为母亲的感受，为什么没有自己作为小孩子时，对父母的期许和剖析呢？我以小人之心揣测一下吧：也许西方的育儿观念中只对下负责，不对上负责，长大以后就离开父母自立，主要承担养育下一代的责任，不负责对上一代的赡养吧。

或者，作者回避这个话题，他的父母在精神方面对他造成的伤害，他不愿意去剖析。

第五篇：读北岛《给孩子的诗》有感

读北岛《给孩子的诗》有感

我并不算是一个诗歌爱好者，读这本《给孩子的诗》，更多的是因为好奇。这本小小的书，到底选择了怎样的诗歌，才能吸引到孩子们的目光？回想孩童时，我对诗歌的印象总是模糊的，没有小说的前因后果，没有散文的轻松明快，就是简单的字词和上口的韵律；离开校园后，诗歌更是在我的生活中难以寻觅踪迹，直到，我充满好奇地翻开这本原是给孩子的诗——

将书中的101首诗通读一遍，竟然对很多首诗歌都觉得熟悉，读起来朗朗上口，甚至能脱口而出下一句。一本书读下来，顿时觉得酣畅淋漓，甚至有着再读一次的冲动，原来读诗竟是这样的神奇！

读一首好诗，感受的是文字和旋律的美好。再没有一种文体能够像诗歌这样，将文字和旋律完美融合在一起，无论是默默阅览，还是轻声吟诵，又或是大声朗读，都将文字和旋律的美好展现得淋漓尽致。即使受众是不解其意的孩童，或是焦躁繁忙的成年人，都会自然地让人觉得舒畅和愉悦。诗人能够赋予文字生命，描绘雨燕是“它使雷电枯竭，它在晴空播种，它若触着地面，便会粉身碎骨”,描绘老虎是“你金色辉煌，火似地照亮黑色的林莽，什么样超凡的手和眼睛，敢塑造你这可怕的匀称”,文字肆意组成了一幅画、一首歌，带给读者的是震撼的美。

读一首好诗，畅游的是想象的空间。诗歌要表现的内涵是那么的多，但它愿意使用的字却是那么的少；但每个字与每个字之间，都是一片广阔的天地；每一行与每一行之间，都是一个无边的宇宙，轻易就引人走进一片神奇的天地。跟随诗人的脚步，我们学会聆听万事万物，“星星们高挂空中，千万年一动不动，彼此在遥遥相望，满怀着爱的伤痛”;跟随诗人的笔触，我们探索神奇的世界，“听，一颗星星落地作响！你别赤脚在这草地上散步，我的花园到处是星星的碎片”.正如诗中所说的，“一颗沙里看出一个世界，一朵野花里一座天堂，把无限放在你的手掌上，永恒在一刹那里收藏”,每个人眼中的世界都不一样，透过诗歌，我们直面自己的内心，倾听内心的声音，在想象的世界自由地翱翔。

读一首好诗，发现的是生活的美好。生活的浮躁，遮住了我们发现美的眼睛，但诗人们却用自己的笔，担当起世人的眼睛，发现那些身边被忽略的美景。他们既对着自然诉说情话，“当我还在你的面纱胖游戏，像花儿依傍在你身旁，倾听你每一声心跳，它将我温柔颤抖的心环绕”,又发现城市中的风景，“来自不同地方的水果，各有各叙说自己的故事，橱窗有最新的构图，革命孩子和新款鞋子押上韵”;他们既歌颂秋日的平静，“少有这样的天气，没有风，残留的叶子，点缀着枝头，为树干编织，金黄的袖口”,也歌颂寒冬的寂静，“隆冬像暗夜一样，将穗状的雪串挂在树上”.他们歌颂太阳、天空、河流，他们歌颂稻束、花朵、树木，他们歌颂山、歌颂海，歌颂一切美好的事物，用自己的笔、自己的诗，唤起人们心中的美好。

读一首好诗，铭记的是内心的希望。诗中往往带着不同的情绪，有欢乐“告诉我，欢乐是什么颜色？像白鸽的羽翅？鹦鹉的红嘴？欢乐是什么声音？像一声芦笛？还是从稷稷的松声到潺潺的流水？是不是可握住的，如温情的手？可看见的，如亮着爱怜的眼光？会不会使心灵微微地颤抖，而且静静地流泪，如同悲伤？”,也有悲伤“乡愁是一枚小小的邮票，乡愁是一张窄窄的船票，乡愁是一方矮矮的坟墓，乡愁是一湾浅浅的海峡”.全书的最后一首诗，是海子的《面朝大海，春暖花开》，年少时不识哀愁，时隔多年再次读到这首诗，竟然觉得鼻子发酸。多么简单而美好的愿望，但又有几个人能够抛却浮华，实现这样的梦想？美丽的愿望和诗人的结局更是形成了强烈的对比，诗人用自己的生命，发出了最后的呐喊。归根结底，诗人是一群热爱生活的生灵，不论爱与恨，无关求生或赴死，他们都热烈地表达自己的想法，用诗句拥抱生活——他们在哀愁中寻找快乐，“亲爱的朋友，我们就要分手，一同来歌唱吧，在你出发的时候”;他们在失望中依然乐观，“你不喜欢的每一天不是你的：你仅仅度过了它”;他们在孤独中等待希望，“在温驯的孤独里，我等待，霞光突然地，闪亮”;他们在悲伤中保持宁静，“假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急！忧郁的日子里须要镇静：相信吧，快乐的日子将会来临。心儿永远向往着；现在却常是忧郁：一切都是瞬息，一切都将会过去；而那过去了的，就会成为亲切的怀恋”;他们在黑暗中仍关爱着别人，“当你用隐喻释放自己的时候想想别人，那些丧失说话权利的人。当你想到那些遥远的人们，想想你自己，然后说‘我希望自己是黑暗中的蜡烛’。”生活永远是硬币的两面，我们无法拒绝，但只要心中依然有着对生活、对生命的热线，就可以坦然接受，甚至敞开心扉，说上一句“你好，哀愁”.曾经以为，诗歌并不在我们日常的生活之中。但现在我相信，诗就像种在我们身体里的情绪，从小到大，一生都未曾远离。如果我们不再读诗，说明世间的浮华与烦躁，已经侵蚀了我们的内心。

给孩子的诗，也适合给每一个曾经是孩子的你，适合每一个心中仍然充满希望、仍然热爱美好的你。

我要送一首诗给你，也是送一首诗给自己。