那些追逐繁星的孩子诗歌

第一篇：那些追逐繁星的孩子诗歌

<一>

那些追逐繁星的孩子，羡慕着银河的美丽

用他们轻盈的梦，为银河，涂上明媚的足迹。

那些追逐繁星的孩子，渴望着滑落天际的声音。

用他们空灵的歌声，为银河，奏响生命的秘密。

那些追逐繁星的孩子，奔跑在黑夜里的身影

用他们尚且柔弱的身躯，为银河，肩负起圣洁的使命。

那些追逐繁星的孩子，也会为消散的光芒而暗自伤心

用他们坚定的步伐，为银河，驱散弥漫的乌云。

<二>

那些追逐繁星的孩子，停滞在迷茫的人群

用他们残留的力气，为银河，抹上虹的泪迹

那些追逐繁星的孩子，回望着充满悲喜的曾经

用他们趟尽的颜色，为银河，挥别盈盈笑语。

那些追逐繁星的孩子，一遍一遍回忆着彼此最初的相遇

用他们失色的眼，为银河，撒下揉碎的琉璃。

那些追逐繁星的孩子，眺望着星空下无法逾越的距离

用他们颤动的双手，为银河，深埋心底最响亮的声音。

<三>

那些追逐繁星的孩子，即使明知暗夜美景

也仍不肯驻足停息，为银河，留下空隙。

那些追逐繁星的孩子，将他们的梦，留在最绵长的四季

虽然明知咫尺已是天涯，却仍相信天涯亦是咫尺。

那些无法追寻的梦，虽然留在云迹，但也印在彼此的心里。

是你我星空下的秘密。

第二篇：《追逐繁星的孩子》的感想

《追逐繁星的孩子》的感想

——“追逐”孩时的梦想

认识新海诚是因为室友介绍的《秒速五厘米》，看了《追逐繁星的孩子》之后对新海诚又有了更深刻的认识。新海诚被誉为是‘背景’之神，相信这是看过新海诚动画的人都会认同的，从《星之声》到《云之彼端 约定的地方》到《秒速5厘米》以及一些其他短片，我们都会惊叹一个生于张于乡下的并没有任何专业美术学科背景的新海诚能够画出那么唯美，那么动人的背景，能在美术处理部分做得那么的出色。

《追逐星星的孩子》这个标题意味深长。影片中关于星星的描写非常少，给人印象深刻的只有少年瞬在临死前把手伸向繁星希望触碰到它们这一个镜头。这个镜头非常有张力，也把星星所指代的人们的梦与希望的符号价值彰显无遗。这个标题更重要的关键词其实是“追逐”。因为本片的母题是找寻，而不是像以往新海监督的影片那样定位为爱情。找寻是很重要的一个主题，它的意义更多地在于找寻的过程本身，而不在于要找寻的是什么。主人公都是在找寻的过程中成长的，他们为了某个目的出发，有时能够找到他们想找的东西，有时则不能，但无论怎样，永不放弃地坚韧地找下去，这都成为他们的一种生存方式。

影片以一块类似《天空之城》飞行石的晶体，雅称“歌薇丝”作为导火线，随着剧情的发展，发现那是打开雅戈泰世界入口的钥匙。女主角生活在一个寂寞的单亲家庭中，关于父亲的消息，只是留下那块“歌薇丝”的碎片，而母亲是某医院的护士，她本人成绩优异却和同学们相处的不太好，是个擅长做菜，爱好古怪的女孩。

在偶然的一天放学路上按照剧情要求遇到了“克查尔特”（“雅戈泰”地下世界的守护兽），盖一灰熊，在明日菜面临危险的时候，我们男一号“瞬”出现了，以迅雷不及掩耳之势，在一道金色瞬光之间挽救了女主角，然后很传统的说了一句：“放心吧，有我在，没事的！”他是来雅戈泰的神秘男子，从此便和女主角开始了一段地上与地下的不解之缘......直到有一天，约会的时候瞬没有出现，后来发现他死了，女主角很伤心呐。不久后在那个老地方出现了男二号“心”，是“瞬”的弟弟，一样的奶油小生，不过是矮了一点，傻了一点。被一个专门研究地底世界的亚鲁茨捷利组织追踪着，女主角自然也被卷入其中。最终是心、明日菜、猫（算是女主角的宠物）、森崎竜司老师（神秘组织人物）一同进入了雅戈泰与世隔绝的地底世界。43分20秒后终于开始了一段为了和失去的人说再见的旅程。而森崎老师的目的是为了前往“菲尼斯·特拉”的生死门，复活他病逝的爱妻。地下的世界煞是壮观，有草木山川河流，城楼碉堡遗迹，有少数民族和食人妖兽。

众人经历了重重困难来到“雅思特拉里”（生命尽头），老师将明日菜的身躯作为他妻子灵魂的载体来复活挚爱，这种难以割舍的爱是盲目又自私的。心为了收拾瞬留下的烂摊子却陷入了明日菜的笑靥中，奋不顾身的去拯救她，爱又是纯真伟大的......明日菜从一出场就表现得很乐观、很坚强，在家里也能独当一面做家事，同时还能很好地完成好学业，但是她的内心其实一直非常没有依靠感。她只能靠表现出很强的自立性来抚慰自己的那颗内心，因为有哪个女生不希望受到父母的呵护和爱人的照顾呢？“也许，我只是太寂寞了！”明日菜在面对夷族的追击，险些丧失生存的渴望时冒出的这句心里话，可谓赤裸地揭示出她在外表如此自立、乐观背后的那颗彷徨的内心。

森崎老师是影片成年人的代表。以往新海诚监制的电影总是以成年人为主人公的，但是这一次，他终于把主人公设置成为一个小学生，开始向儿童的心理世界迈进。当然，在这个过程中他仍不忘安排一个全权作为大人代表的符号，那就是森崎。新海诚在影片宣传语中写道：这是一段为了去说再见的旅程。森崎就用他执著的行动诠释了他对亡妻的爱。当然就像所有人已经预料到的一样，死者终究是不会复活的，去见死者最终不过将得到更付代价的新的别离。但即使如此，森崎依然义无反顾，这无疑让人震撼。

瞬，这个生活在地底世界的男孩，却憧憬着地上的世界，想要去欣赏和触碰本遥不可及的星空，即便为此付出生命的代价。这是多么浪漫的想法，而瞬也用自己的生命贯彻了这一信念，于是他在地底唱出悲伤孤独的歌，在地面与明日菜相见，说：“恐怕我就是要与你相见才来。”又在漫天繁星下伸出手，“似乎伸出手就可以触碰到”，继而坠落，燃尽自己的生命。不管对于瞬自己还是明日菜，他的生命也就如繁星般闪耀而短暂

另一方面，瞬的胞弟心出现。瞬和心两兄弟其实正映射了人的两面，如果说瞬是完全感性的代表，那么心一出场就以理性的姿态示人。从心出场的只言片语和行为来看，在遇见明日菜之前，他将被赋予的任务、背负的责任、对收养自己两兄弟之人的回报置于自我感情之上。瞬在感性的驱使下，抛弃责任，追求着自身的自由，而心在理性的面前选择压抑自己的感受，甘愿画地为牢。从与明日菜相遇开始，心就开始了追寻自我、还原自我的旅程。以至于最终他能够发自内心地去帮助和救助明日菜；也终于能坦诚地面对哥哥的死亡，和明日菜一同哭泣。最后，心选择了自己想要的道路，这条路不属于地下，也不属于地上，而仅仅属于自己。

夜晚的天空，伸手不见五指。却为我们呈现了一幅唯美的画卷耀眼夺目的星空。虽然每颗散发着微弱的光芒，但将它们按顺序首尾依次连接，便会得到奇思妙想的图案。仰望星空谁手指引的方向找牛郎星织女星，用手比划着星座的图案虽然呈现的一切是静态美，但也别具一格。呈现出着壮观景象，不由得我放下手中的工作，情不自禁的去欣赏。有时思索问题，若是夜晚便会独自呆在荒无人烟的空旷之处，坐在草地上或躺下所有烦恼困惑抛到九霄云外，注视着星空。虽然周围一片寂静，但丝毫不受影响。对视星空便会思索着，似乎一切都迎刃热解。每天夜晚直到深夜才迈着轻松的步伐回去，时不时的仰望星空。躺在床上便又开始思索着，久久不能入睡，崭新的开始。

对星空的向往，因此每个夜晚都会仰望星空，即使没有璀璨的星星，即便如此也依然注视着。追逐的渴望，使我期待明天的夜晚。追逐繁星的孩子，即便如此，我依然坚守着每晚璀璨夺目的星空，世上有两样东西震撼我的心声：一个是人类崇高的品德，另一个就是璀璨夺目的星空。

故事就这样在一片爱与被爱的光芒中走向落幕，作者告诉了我们生活中有固然存在许多美好和丑恶的事情，经历过后才会成长，失去后才会倍加珍惜。相遇和别离总在一瞬间，无论是否存在那一个地下世界，珍贵的人是否尚存，我们都还好好地活下去。

现实生活还要继续，改变命运要自己努力。这样的结尾不知道观众喜不喜欢，反正我是相信了。

第三篇：追逐繁星的孩子观后感

追逐繁星的孩子

观后感

认识新海诚是因为室友介绍的《秒速五厘米》，知道《追逐繁星的孩子》是因为微博的疯狂的转发，看了《追逐繁星的孩子》之后对新海诚又有了更深刻的认识。

新海诚被誉为是‘背景’之神，相信这是看过新海诚动画的人都会认同的，从《星之声》到《云之彼端 约定的地方》到《秒速5厘米》以及一些其他短片，我们都会惊叹一个生于张于乡下的并没有任何专业美术学科背景的新海诚能够画出那么唯美，那么动人的背景，能在美术处理部分做得那么的出色。或者这也有中国插画公司的帮助吧。

新海诚同时也被称为宫崎骏的接班人，以及他所创作的动画与其动画配乐被称为新一代的宫崎骏与久石让。听到此时我的感受应该跟新海诚当时的感受是一样的。我感觉到有点惶恐同时我认为新海诚是在路上，而宫崎骏已经爬到了山顶了。新海诚可以是新一代的宫崎骏，但是他还是一个在路上的宫崎骏，而他应该找到另外一条路去到达另一座山的山顶。同样我希望他能够成为新一代宫崎骏。我想有没有那么一些人喜欢很多人在一起看电影，喜欢很多人一起看的感觉？更喜欢在电视上看电影而不是在电脑上看电影的人？其实我就是这样的一个人，其实我想很多人都应该是这样的吧。课堂上关灯看了一遍，很喜欢这种感觉，但是我自己回到宿舍又偷偷的看了一遍。因为我感觉在一起看，看到得会是比较浅薄，自己一个人看心情可以很宁静，可以完全投进去，跟着作者走。领略作者要我们领略的。

在课堂上我看到了的是日本美丽的山村风景，一种所有人都向往的一种风景，纯朴的乡村关系，令人觉得充满遐想的乡村。新海诚自己曾在一个发布会上说过“自己是在乡下长大的，所以我发现不同地方的山和河水，或許概括来說都是绿色或是蓝色，但实际上的顏色都不一样的。”新海诚在自己的新作中所描绘的乡村景色或多或少都有自己小时候家乡的影子。我在这里猜测新海诚想的每一部作品中的景色都是那么的漂亮，或现实的或想象的，是想引起我们当代都市人的注意，在隐约的告诉我们人类应该要处理好跟自然的关系。这如果即使不是新海诚承担的社会责任的表现，那么我们至少可以看出他是一个热爱大自然，热爱自己家乡的人，所追求的是乡村那种纯朴的风气。在这一点上我觉得有一点宫崎骏的影子。在课堂上所知道这部电影所展示给我们的是“明日菜”用爸爸留下来的一块石头做成的收音机听到了来着远方的的声音，结识了“心”，然后来到了地下的世界展开一个神奇的旅行。但是我就是想不明白“明日菜”为什么来到地下这个世界呢？在影片差不多结尾的时候，新海诚给出了答案“都是因为自己无聊，而来到了这个神秘的世界。”对于这样的一个答案，我表示很难以明白，而影评就是这反应了当代的日本青年处于的一种迷惘的状态。可能对于一个中国青年难以理解这个答案，或者自己也当局者迷吧。另外我觉得在这部动画也是一部知识普及的动画，作者有意无意的加入了很多日本的神话小说，日本的服饰的知识等等。我觉得一部好的动画片也是应该包含适当的知识普及。另外对这个结局我也觉得有点奇怪，人性变化太快了，有点不符合实际了。这些就是我在课堂上所看到的所接受到的信息以及所感悟到的。

回到宿舍自己看一遍后所得到的感觉完全是不一样的，出去所迷惑我们的美

丽的乡村景色，出去那些奇形怪状的神兽，出去那懵懂迷惘的明日菜。在这部动画片里头出现了很多的生离死别的场景，明日菜一家与其爸爸的生离死别，老师与其老婆的生离死别，心与明日菜的生离死别，以及失去哥哥的舜。这部动画似乎在诉说着一个个生离死别的故事，但是关于这个生离死别新海诚所要表达的东西似乎不是那么的明了，总觉得新海诚有一点点力不从心。对于一个才三十九岁的人来说这并不能怪他，人生的阅历还不足以承受起生命与死亡那么厚重那么沉重的命题。或许我们是习惯了宫崎骏的作品，习惯了宫崎骏的模式，或者新海诚也有那么一点。在看《追逐繁星的孩子》中，那个古代巨神那几幕总觉得有点熟悉，后来才发现这跟宫崎骏的《幽灵公主》最后那个森林之神是那么的神似。还有一点我觉得新海诚不够功力，那就是新海诚想表现出人性，但是却不擅长去表达人性，所以总给人一个摸不着头脑的答案。宫崎骏一直在追逐着手冢治虫，最后到达了顶峰，宫崎骏说他是在走不同路达到了不同的顶峰。希望新海诚也能这样，在追逐宫崎骏的同时，走不同的路，达到不同的顶峰。

前文说到这部动画的音乐，我觉得这音乐不够深刻。唯一让我到现在还记得就是明日菜在后山上听收音机时风吹起来那个“叮”的声音。这部动画没有《天空之城》宏大的交响乐，也没有像《龙猫》这样让人耳熟能详的歌词。说起音乐，我想起了《秒速五厘米》的结尾曲，那个粗犷的声音一出来时就把描述得那么细腻那么唯美的风景所破坏掉了。我觉得那个场景完全不符合出现那种的声音。音乐就像美食一样具有太多的主观性了，我的文字也是具有很强烈的主观性。这是一部还算可以的动画片，对于这个动画年轻人还有很长很长的路要走，我们应该给予更多的帮助和支持。另一方面我们应该给予中国动画更多的帮助更多的支持，期待能看到中国动画出头的那一天。

第四篇：追逐梦想的孩子诗歌

人生苦短

有梦想作伴

谁是梦想的主宰者？

茫茫人海

没梦想的白昼

人在囧途徘徊

无梦想的孩童

像失去翅膀的飞鸟

一无是处

追逐着

白昼里的日光

冉冉照射人群

有梦想的孩童

诉说着

梦想的美妙旋律

瞬间，梦想沉浸在明天的辉煌灿烂中

第五篇：追逐春风诗歌

那风也不知吹向哪里

我是在梦中

看见漫天夜空的美丽

追逐春风

那风也不知吹向哪里

我是在梦中

她的温柔让我迷醉

追逐春风

那风也不知吹向哪里

我是在梦里

她的冷漠让我伤悲

追逐春风

那风也不知吹向哪里

我是在梦中

她的憔悴让我心碎

我是在梦中

那伤悲原也是一种美丽。