第一篇:第2课艺术与科学八年级美术下册教案(大全)
艺术与科学
教学目标:
知识目标:能够联系生活,了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用。能力目标:运用已有的知识,分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术性。能画出简单的设计图稿。
情感目标:通过了解设计对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对艺术的热爱;认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。
教学重点: 艺术与科学的相互关系,分析艺术与科学两者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。
教学难点: 教学方法: 教学用具: 教学过程:
1、导 入
1、播放“手机”视频(多媒体课件展示)
2、回顾“手机”的发展史。(提问:看了上述图片,你获得了什么信息呢?)引出本课的课题 《艺术与科学》
观看课件
2、新课
一、艺术与科学概念
1、艺术:艺术强调主观感受,重美感,主要依靠激情和想象,以形象思维为主揭示人类的情感。(美观、愉悦、舒适)
2、科学:科学强调客观规律,主要依靠理智和实验,以抽象思维为主,探索自然发展的规律。(实用、合理、便利)
二、分析实例:
欣赏图片进一步感受艺术与科学的完美结合
1、长信宫灯
请同学们自由发言,说一说长信宫灯美在什么地方?(神态、动作、色彩、缓解学生紧张心理,调动学生积极性。艺术对科学的促进作用。
启发法
演示法
观察法
情景创设法 教学课件 造型)
2、安 济 桥(赵州桥)
教师实验,使学生更直观感受到拱形桥设计的科学性。
3、蒙娜丽莎
利用光学原理和油性原料进行绘画,逼真生动。(体现在绘画中也需要科学合理的安排)
三、小组讨论总结艺术与科学的关系。
艺术与科学的关系: 艺术与科学总是相辅相成,不可分割,互相促进,不断融合,协调发展。
学生加深理解
学生欣赏图片,同桌讨论后说出安济桥的艺术性和科学性。(如:桥的简练、美观、古朴、对称美等。科学合理的设计如:拱形减轻桥的重量、利于排水等)。
3、练习
1、以小组为单位,请同学认真思考。把刚才提到的设计不合理的例子重新设计。(例如:班级的桌子、椅子等)
2、利用手绘线条的方法进行绘画。
3、将设计的作品在全班交流,并让设计者说出设计意图。教师加以点评。
4、小结
艺术与科学是一对不可分离的孪生兄弟,自古代人们就能认识到将艺术与科学完美的结合。到了我们现在那就更应该注意艺术与科学的结合。所以我希望各位同学,不要只注意科学文化知识的学习,而忽视艺术的学习。
教学反思:
第二篇:八年级美术《艺术与科学》教案
艺术与科学
教学内容分析;
本节美术课是欣赏课,要求学生掌握的知识是(艺术与科学)是什么关系,搞清它的重要性质,并开发学生创新知识的理念,在艺术与科学里找到学习的方法,提高自身学习的方向。
教学目标;学习艺术与科学,掌握学习方法,激发创新精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情趣。
学情分析;艺术与科学是两个不同概念,也是人类所从事的两大创造性的工作。艺术强调主观感受,重美感,主要依靠激情和想象,以形象思维为主揭示人类的情感;而科学强调客观规律,主要依靠理智和实验,以抽象思维为主,探索自然发展的规律。它们共同的追求是真善美的普遍真理。
教学资源;本课书本知识和网络信息。
教学流程;提问;艺术与科学是什么关系?---答;是互动关系,这种互动关系是从多角度,多层次进行的,成为人类向前跃进过程中试图获得平衡的一对翅膀。
讨论题;1你能举出只重视科技发展,忽略与艺术融合而出现的社会弊端吗? 2 你能举出生活中艺术与科学结合的成功例子吗? 为什么当今社会需要艺术与科学双翼齐备的高素质人才?
4谈一谈艺术与科学相互促进,共同发展的例子? 学习本课你得到了什么启示?
讨论题
1答案;艺术与科技是相互并存的,就象鱼和水一样相互不能离开,社会的进步同样离不开设计与发展,也就是说;没有设计的结果就没有发展的目标。艺术与科学成功的例子很多,如 现在的高科技液晶电视,和各种款式的手机等,还有电脑等等许多的生活用品,没有艺术的设计模型,就不可能出现现代高科技产物。3 因为社会在发展,就需要有双重性质的人才在奠基,如设计就需要有绘画基础同时还要会电脑制作,这样的人才才能在社会上立足。如 食品类包装需要封皮包装,手机的外型和电视的外型超薄设计,家具设计等等。5 学习本课,我感觉没有艺术的体验和学习技巧是不会成为社会上有用的真正人才,艺术是基础,有了基础知识在加上别的专业知识的积累,我想在将来的日子里会在社会上立足的。
板书设计;艺术与科学
讨论互动环节;回答问题 解决问题
课程预习布置;完成思考题的结论 回答学习感受并明确学习目标。
课后记;通过学习,要求学生明确学习目标,学会学习,掌握学习要领,是本课的重点,抓住学习美术的大好时机。完成作业质量。
第三篇:新苏少版(苏教版)八年级美术下册第2课教案
第2课 轻描重彩总相宜
第二课时
教材分析
新课程标准十分重视中华民族传统文化的教学。在八年级美术教材中,以较大的篇幅、较多的内容涉及了中国花鸟画的教学,中国花鸟画历史悠久,历代名家辈出,技法日臻完美。本教材有宋画名作《鸡雏待饲图》《碧桃图》《出水芙蓉》。近代画家陈之佛的《白鹰》、齐白石的《莲蓬蜻蜓图》等一系列内容,将工笔花鸟的艺术做了较完整的呈现。通过宋画赏析,使学生看到流传千余年的宋代花鸟画的生命力,看到古人无意天成的艺术天赋,更看到宋人不仅将花鸟形象达到精微传神,还将自然属性与道德品格相联系,创作出大量不同风格的作品,宋代是工笔花鸟画最为繁荣的时期。教学路径
写生与感悟:体验生活、注重写生。写生是依照具体的物象来描绘,是解决作品“从生活中来,从实践中来的问题”,是从观察生活中解决如何表现生活的问题,也是学习花鸟画的重要方法之一。中国画是有写生传统的,古人所谓“应物象形”就是面对实物的写生方法。历来有成就的花鸟画家都十分重视写生,一个画家没有生活,没有体验,不了解花卉的风、晴、雨、露,禽鸟的飞、鸣、宿、食就很难表现出丰富多彩、生动有趣的自然界。通过荷塘写生,初步尝试用白描的方法完成一幅荷花白描小品,也为工笔荷花创作做铺垫。
欣赏与探究:欣赏课本和课外的花鸟画名作。如宋代的名作《鸡雏待饲图》《双喜图》《出水芙蓉》等,初步感受中国花鸟画的立意和意境美,画家通过作品的意境抒发主观感受,表现一种潜在精神,或托物言志,或托物喻情。如画荷花,表达作者“出污泥而不染”的品质;画竹子,体现高风亮节;画梅花,表现清风傲骨;画菊花,以示淡泊言志;画藤花蜜蜂,会感到春意无限;画油菜花燕子想到春天的田野;画青蛙跳跃,体会其夏日情趣;画游鱼戏水,让人怡然自乐;画蔬菜瓜果,回味农家乡土气息清新扑人;画雄鹰展翅,体味人生理想,等等不一而足。再有工笔画材料探究,了解墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等材料,并体验勾线、晕染、积色等技法。
学习与实践:教师演示《出水芙蓉》步骤,引导学生了解工笔荷花的晕染技法,鼓励学生将写生画稿进行创作整理,并完成由勾线、渲染、罩色、刻画的创作过程,初步体验工笔画创作的乐趣。在材料的选用上熟宣、绢抑或选用团扇等来创作或临摹一幅宋代花鸟画小品均可,感受宋画的艺术魅力,体验工笔画创作过程。教学内容
一、教学目标
认知目标:了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
操作目标:写生荷花,体验工笔花鸟画创作过程,并通过临摹或同题材经典宋画《出水芙蓉》,感受工笔花鸟的艺术魅力,并通过欣赏与实践,更深刻地理解宋画的哲学思想和艺术魅力,加深艺术源于生活、高于生活的认识。情意目标:感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣,通过对工笔花鸟艺术的特点、风格、规律美学思想等有基本了解,对中国丰富的文化底蕴及内涵,在认识上有一定提高,从而增强对民族文化的自信心和自豪感。
二、教学重难点
教学重点:工笔花鸟画的绘画步骤及其艺术特征。教学难点:工笔花鸟画诗意画面的构建。
三、教学准备
教学课件、团扇、熟宣、勾线笔、羊毫笔、中国画颜色、水盂。
四、教学内容要点
熟宣:中国书画用纸,起初产于安徽的泾县(古属宣州),所以称之为宣纸。熟宣,是染有胶矾的生宣,具有着水后不渗化的特点,适用于工笔画。主要品种有素宣、玉版、蝉羽、冷金等。
勾线笔:多为狼毫勾线笔,用于中国工笔画创作时对作品的勾勒,以线条造型表达形象的准确性、力量感。
染笔:中国工笔画渲染时的用笔,多为羊毫。
工笔花鸟画:工笔花鸟画是运用中国特制的毛笔、国画颜料,在熟宣纸或矾绢上进行严谨精致花鸟画创作。工笔花鸟画不仅是“应物象形”,而是意象性的写实,追求气韵生动的意境和情趣。
没骨法:中国画术语,舍弃了墨笔勾勒,直接用彩色作画的技法称为“没骨法”。相传由南朝张僧繇创始,真正始于清朝恽寿平。这种画法打破了以往的“勾花点叶”法,以彩笔取代墨笔直接挥毫,从而产生了全新的画风。
兼工带写:中图画技法名。即一幅画中有笔法工整细致的部分,亦有较放纵写意的部分,用工、写二种笔法,表观出物象的形神。
宋人小品:小品画,通常指表现折枝、局部和寻常花鸟鱼虫的扇面、册页等小幅作品,画幅小中见大。其题材多样,内容丰富,张幅不大的画面上,画有山水楼阁、花鸟草虫、人物故事等内容。宋人小品花鸟画形制多为圆中见方的尺牍小幅,以内敛的结构和开合呼应的构图方式,营造格调优雅而隽永的意境。
六法论:南齐著名画家谢赫的“六法”即“气韵生动”“骨法用笔”“应物写形”“随类赋彩”“经营位置”“传移模写”,这是最完整、最系统的中国绘画、品画的标准。
赵佶:宋徽宗,北宋画家,书法家。在政期间,扩充画院,兴办画学,鉴藏古画,编纂《宣和画谱》,使得宋代宫廷画院人才济济,达到我国宫廷绘画最兴盛的时期。赵佶长于工笔花鸟画,代表作《芙蓉锦鸡图》。
陈之佛:号雪翁。擅长图案设计和书籍装帧,后转入中国画,长于工笔花鸟画,作品无论在构图、线条、设色方法都有独到之处,尤其对色彩的运用,艳而不俗、淡而有味,让人百看不厌。“观、写、摹、读”四字诀,则是陈之佛律己教人的金科玉律。
齐白石:名璜,号濒生,别号白石山人、借山翁、借山吟馆主者、三百石印富翁等,白石先生以写意蔬果见长,常常以经典的笔墨意趣传达中国画的艺术精神,向大众传达生命的智慧和生活的哲理,稍加留意你会发现,他的写意画中有描绘得十分工细的昆虫穿行其间,这样的描绘加强了作品的意趣。教学过程
一、课前准备
教具:教学课件,熟宣、勾线笔、染笔、颜料、水盂。学具:熟宣、勾线笔、染笔、颜料等。
二、新课导入
师:上节课,我们通过仔细观察对“荷”进行了写生,同学们用手中的画笔描绘了荷花的风韵,效果非常不错。那么,我们的古人是怎样表现荷的呢?今天,我们将通过欣赏宋代艺术作品,一起来学习《轻描重彩总相宜》的工笔花鸟画。
三、新授课程
(一)欣赏交流
工笔花鸟画是运用中国特制的毛笔、国画颜料,在熟宣纸或矾绢上进行严谨精致花鸟画创作。工笔画鸟画不仅是“应物象形”,而是意象性的写实,追求气韵生动的意境和情趣。
工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质,并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。
工笔画花鸟画形成于唐,成熟于五代,兴盛于宋代。宋人花鸟画的发展是中国绘画史的高峰,师生一起赏析《出水芙蓉图》。
(二)分组讨论
第一组讨论《雏鸡待饲图》、第二组讨论崔白《双喜图》。1.作品在取材、取景上的感受。2.画面有什么地方吸引了你?
第三组讨论构图布局特点,并谈谈画家在苦心“经营位置”时,背景为什么要留白?
(三)教师演示《出水芙蓉图》步骤
1.工笔画的工具材料介绍、工笔画知识点讲解。
(知识点:在中国画中,凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画,称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”“写意”“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象,再深浅分层次着色;写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象;介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。)
2.演示线描
(1)工笔画的材料介绍、白描勾画。(介绍铁线描、游丝描等所谓“十八描”知识。)
运笔——起笔(起笔藏锋)笔欲右行,向左锋顿笔,然后右行。反之亦然。行笔(行笔要稳)行笔要稳,速度要慢,对纸面压力要均匀。收笔(收笔回锋)收笔向来的方向收回。“天往不回”。(2)A.勾线顺序——从上到下,从左到右。(荷花从尖端起笔,荷叶从柄起笔,从粗向细起笔。)
B.表现结构前后关系——两线相遇,一线前压另一条线,即前压后。C.线条的浓密粗细——(介绍墨分五色——焦浓重淡轻。)淡墨细线勾花瓣,重墨粗线勾叶、茎、花萼。
(3)学生完成白描稿。3.演示晕染技法。(1)分析莲花的色彩。(荷花——白到粉红,荷叶——浅绿到墨绿。)简单介绍几种颜色的调配方法:
A.花 粉红——曙红+酞白(少量酞白)浅红——曙红+酞白(少量曙红)
B.枝、叶子 深绿——花青+藤黄(花青为主)嫩绿——藤黄+花青(藤黄为主)
(2)学生观察教师演示步骤,观察渲染的技法要求(出示分步步骤图)。A.渲染打底 B.分染
C.平涂或罩染 D.整理完成(3)作业:
A.临摹一幅宋人花鸟,体验描绘技法,感受画面的情意表达。B.选宋画局部进行工笔画临摹学习。
C.部分同学可根据写生稿整理工笔花卉创作,体验创作乐趣。(4)巡回指导。
指导学生用笔与染色要领,指示学生注意笔墨浓淡,干湿变化。
四、展示评价
在班级展示临摹作品,要求同学之间交流临摹宋人小品的体会,交流工笔画的体会,交流在下节课工笔画创作时自己的想法等。
五、教学延伸
视频欣赏现代工笔画作品,着重欣赏多样的工笔荷花作品,开阔学生创作思路,为下节课写生工笔花卉创作的完善做准备。
第四篇:第2课 编结艺术
第2课编结艺术
教材分析:
《编结艺术》是人教版美术教材九年级上册第二单元第2课的内容,本课的设计以欣赏编结艺术为切入点,让学生欣赏和感受中国结的独特艺术魅力,通过平结和双结的制作方法的学习,让学生掌握一些基本结的编织方法,并学会创作简单的中国结。设计思路:
通过欣赏一些编结作品,提高学生对编结的兴趣,引导学生深入理解不同的编结作品所表达的吉祥寓意,通过举例说明实用结和装饰结的区别,结合演示制作具有创新的中国结作品,用中国结作品来美化生活。教学目标:
知识与技能: 了解编结的源流,感受编结的艺术魅力,了解其特征及文化内涵,提高审美情趣,掌握编结的材料及方法步骤。
过程与方法:通过欣赏一些编结艺术作品及生活中编结的一些实际应用,了解其艺术特征。通过老师讲解、演示,学生动手学习编结的基本结法,并尝试制作简单的中国结饰品。
情感态度价值观:通过对基本结的学习,让学生感受中国民间工艺的魅力,激发学生对编结艺术的热爱。了解编结的寓意,学会懂得关爱他人,学会感恩与奉献。
二、教学重点与难点
教学重点:了解编结艺术的表现形式,掌握编结艺术的基本结的编结方法。教学难点:如何创新制作中国结作品。教学方法: 欣赏、讲解、演示和动手相结合。教具:一些中国结作品,编结用的绳子。
课型:新授课 教课时:1课时 教学过程:
一、导入新课:
通过让学生欣赏课前收集到的中国结作品,提问:同学们,一根绳子就能编出怎么好看的作品,你喜欢吗?你是否为我们中华民族的编结艺术而感到骄傲呢?我们的祖先聪明、智慧而伟大,我们是不是要把我们中华民族的这门艺术继承下来,并发扬光大呢?那我们今天就学习《编结艺术》这一节课。(设计目的:通过欣赏和提问,揭示课题,激发学生的学习兴趣。)
二、讲授新课:
1、(1)结的历史发展及含义:中国结由于历史久远,其历史贯穿人类史始终,“结”在中国,象征力量、和谐,充满温暖的人际关系。“结”还与“吉”谐音,绳与结产生的艺术,在中国人的心中有着吉祥、祈福、立志、辟邪等特殊的含义。故被称为中国结。(2)中国结的特点:每个中国结从头到尾都是由一根丝线编结而成的,每个结都蕴含着一定的寓意。
(3)结的分类:编结艺术从功能上主要分为实用结和装饰结两大类。实用结着重的是结实、稳定、耐用,如行李结、鞋带结等。装饰结则着重的是寓意、美观,然后是实用,有结必吉祥是此类结特征,如同心结、盘长结等。
2、教师演示平结的制作:
(1)准备两根线绳一长一短。短线作芯固定,找到长线中点放在短线下,在短线上打结。(2)左边绳子不动,右边的绳子从短线下穿过,再从左边的绳下穿过,把右绳还拉到右边,一个基本的平结就编好了。
(3)如此反复多次(要把两边的绳子拉紧,每个平结挨紧。)(4)学生自己练习。(5)教师巡视给予鼓励和指导,把好的学生作品展示。
3、拓展:运用学过的基本结的结法,为你想要祝福的人创作一件中国结。(设计目的:让学生动手实践,学以致用,培养学生的创新思维。)本课小结: 通过这一节课的学习,大家掌握了平结的基本编法,又对平结的变化形式进行了探究,你是不是觉得中国结是一门很深的艺术呢?作为新一代的我们,更有责任继承祖国的传统文化,努力把它发扬光大。
布置实践作业:运用学过的基本结的结法,为你想要祝福的人创作一件中国结。
第五篇:八年级语文下册 第2课《白杨礼赞》教案 苏教版
《白杨礼赞》
教学目标
1.理解托物言志的写法,体会白杨树的象征意义。2.理解本文的抒情线索,学习散文状物抒情的写法。
3.学习共产党所领导下的抗日军民的正直、质朴、紧密团结、坚贞不屈的斗争精神和革命品质。
4.理解直抒胸臆的语言特点。教学重、难点
重点:理解托物言志的写法;理解直抒胸臆的语言特点。
难点:理解本文的抒情线索,了解本文由景及树、由树及人的思路。教学课时
2课时 教学内容及步骤 第1课时
一、导入新课
激趣:你最喜欢哪一种树木呢?(让学生充分发表意见,尤其要讲清喜欢的原因)你喜欢这一种树,能不能写一篇文章表达你对它的喜爱或赞美之情呢?伟大的文学家茅盾先生喜欢白杨树,歌颂白杨树,赞美白杨树。今天,我们就来学习茅盾先生写作的《白杨礼赞》这篇文章。
二、初读课文,初步把握课文基本内容
1.教师范读全文。
要求学生在听读时,画记难字难词,并标明自然段的序号。2.掌握有关写作背景和文学常识。
要求学生迅速阅读课文注释①,了解写作背景。然后教师补充:
茅盾,小说家,原名沈德鸿,字雁冰,出生在浙江桐乡。代表作有长篇小说《子夜》,短篇小说集《春蚕》、《林家铺子》等等。
3.解决生字词,疏通阅读障碍。
大毡子 开垦 外壳 锤炼 主宰 倦怠 潜滋暗长 旁逸斜出 婆娑 无边无垠 坦荡如砥 恹恹欲睡 晕圈 虬枝 楠木 秀颀
4.默读全文,用笔划出作者直接对白杨树进行“礼赞”的语句,同时思考作者写美白杨树的原因。
①指名学生读出直接赞美白杨树的语句。明确:
“白杨树实在是不平凡的,我赞美白杨树!”
“那就是白杨树,西北极普通的一种树,然而实在是不平凡的一种树。”
“这就是白杨树,西北极普通的一种树,然而决不是平凡的树。”
“我赞美白杨树,就因为……”
“……我要高声赞美白杨树!”
②作者为什么要反复赞美白杨树呢?用课文中的原句加以回答。
明确:“我赞美白杨树,就因为它不但象征了北方的农民,尤其象征了今天我们民族解放斗争中所不可缺的朴质、坚强,力求上进的精神。
三、再读课文,了解本文的结构层次
激趣:本文题为“白杨礼赞”,但不是几句空洞的赞美之词,作者对白杨树的赞美是通过几幅优美的图画展现的。请再读课文,看一看作者共勾勒、描绘了哪几幅图画?(学生读后交流。)
明确:
全文共勾勒、描绘了四幅图,每一幅都有诗情画意在其中。(见以下板书)黄绿错综的一条大毡子
高原风景图 白杨远景图
“雄壮”“伟大”“单调” “惊奇” 傲然地耸立 力争上游 白杨特写图 白杨联想图
决不是平凡的树 北方的农民、抗日军民 朴质、坚强、力求上进
四、学习课文第一部分
1.指名学生朗读第一、二段。
2.讨论:作者对白杨树进行赞美,为什么要从写黄土高原写起?
明确:交代白杨树生长的环境,以黄土高原“雄壮”“伟大”的背景衬托白杨树的不平凡。
五、布置作业
课后练习第一题的2.3小题。第2课时
一、复习导入
二、品读课文
1.白杨树外形的总特征是什么?作者是从哪些方面进行具体描写来突出白杨树的总特征的?
明确:作者描绘白杨树的总特征是:力争上游,倔强挺立。作者从干、枝、叶、皮等四个方面来刻画白杨树的外形的。齐读课文第五段。
2.作者写这篇文章的主旨反映在文章中哪些语句中?又是如何揭示白杨树的象征意义的?
引导学生细读课文第7、8段,四人一组展开讨论,积极质疑,以加深对重点和难点的理解。
讨论后明确:作者采用先抑后扬的手法将白杨树和其他的树种进行对比。指出白杨树不是“树中的好女子”,却是“树中的伟丈夫”。作者列举了七个褒义词热情地赞扬了白杨树的品格、气质:“伟岸”“正直”“朴质”“严肃”“温和”“坚强不屈”“挺拔”,实际上这正是抗日军民的品格和精神的艺术写照。这种把“树”和“人”紧密联系起来,由此及彼,就是借物咏人的写法。
注意,在文章的第7段,完成了由“树”→“人”的转化,第8段则直接把“白杨树”与“北方农民”两个相似的地方突出来,此外又用两个“象征”,画龙点睛地点明了白杨树的象征意义。
3.学生朗读第7段,思考:这一段连用了四个反问句,这一组反问句的意思是怎么逐步加深的?这组反问句有什么作用?
明确:这组反问句主要是一步步地深入揭示白杨树的象征意义。这组排比反问句,结构相似而有变化,内容相近而不断深化,清楚地表明本文歌颂和赞美的真正对象是“今天在华北平原纵横决荡,用血写出新中国历史”的中国共产党和抗日军民。
4.学生朗读第9段,思考:作者将白杨树与楠木进行比较,用意何在?文章结尾再次赞美白杨树,这已经是第五次直接赞美了,你觉得这样反复赞美是否累赘? 以上问题可以充分发挥学生的主动性,让学生畅所欲言,各抒己见。
参考:作者之所以在此写楠木,其实是把楠木和白杨树对比,再次强调白杨树的不平凡,与顽固派的观点形成对比,表明作者鲜明的爱憎之情,歌颂抗日军民,斥责“积极反共,消极抗日”的国民党反动派。结尾再一次直接赞美白杨树,既使首尾呼应,更加强了自己对白杨树的赞美之情。
5.了解什么是象征手法。
象征是通过特定的容易引起联想的形象表现与之相似或相近特点的概念、思想或感情的艺术手法。只用于表示有关人类品质或人类组织的性质,一般适用于抒情作品。白杨树的挺拔、向上然而又极其平凡的特点,与作家心目中党领导下的抗日军民的形象在本文中得到完美和谐的统一。作者把歌颂党、歌颂抗日军民这样鲜明的政治观点和炽烈的情感全部倾注在白杨树上。
三、总结全文,了解本文的写作线索
本文以白杨树的“不平凡”为抒情线索。第1.4.6.8段分别对白杨树的“不平凡”尽情歌颂,句式结构相似,意义步步深入。“不平凡”三个字反复出现,强烈抒发了作者的思想感情,而且使文章不平凡的“景”,不平凡的“形”,不平凡的“神”三者完美结合,白杨树的形象栩栩如生地挺立在我们面前。
四、指导写作
你喜欢的树是哪一种,你有没有从这种树的身上想到我们人类中某一种人的某些品质?请以《________礼赞》为题,运用“托物言志”的手法写一篇作文,不少于600字。
五、板书设计
白杨树 团结向上 相似点 倔强挺立 象征 北方农民、抗日军民 不屈不挠