《电视艺术概论》教学大纲

第一篇：《电视艺术概论》教学大纲

西北师范大学广播电视编导专业课程教学大纲

《电视艺术概论》教学大纲

一、说明

（一）课程性质

《电视艺术概论》是广播电视编导专业的一门专业核心课程，该课程的学习将为学生创、编、导电视文艺节目提供坚实的理论基础。本课程的教学以前面开设的《美术基础》、《音乐基础》、《影视语言》等课程的学习为前提和基础，与同时开设的《艺术概论》、《电视作品评析》课程互相提供理论支持，为后续开设的《电视导演艺术》、《电视文艺节目创作》课程提供理论基础。

（二）教学目的

本实验课程的教学目的是，要求学生掌握电视艺术发展简史、电视艺术的审美特征、各类不同类型电视艺术的创作特征等电视艺术学范畴的基本理论；同时培养学生初步的创、编、导电视文艺节目的能力。

（三）教学内容

本实验课程的教学内容是： 电视艺术的审美特性； 电视艺术的发展历程； 电视传播的艺术； 电视剧；

电视文艺节目； 电视纪实节目。

（四）教学时数

36学时。

（五）教学方式

本实验课程的教学，采用在多功能教室授课的方法，可运用投影、电脑、电视录像等多种传播媒体及现代教育技术于课堂教学，从而优化教学过程、提高教学效果与效率。

二、本文

第一章 电视艺术的审美特性（4学时）

教学要点：

理解：电视的涵义与本体特征。

区分：电视的本体特征与电视艺术的审美特征。掌握：电视艺术的审美特征。教学时数： 4学时。教学内容：

1.1 电视的涵义与本体特征（2学时）电视的涵义、特性（讨论）。

1.2电视艺术的审美特征和构成（2学时）电视艺术的审美特征、特性、构成。考核要求：

识记：电视的涵义与本体特征。综合分析：电视艺术的审美特征。

第二章 电视艺术的发展（8学时）

教学要点：

理解与掌握：电视艺术发展简史。教学时数： 8学时。教学内容：

2.1 电视艺术的发展（2学时）

电视艺术的早期形态；电视艺术的蓬勃发展；电视艺术的新发展。2.2 电视艺术理论的发展（2学时）

电视艺术理论界说；电视艺术学研究现状；电视艺术理论研究建构。2.3 电视技术的演进（2学时）

电视技术的发展；电视技术与电视艺术的关系。2.4 电视艺术观念的发展（2学时）

从说教工具到大众传媒；从作者中心到观者中心：从宣传片到产品。考核要求：

识记：电视艺术发展简史。

分析：借鉴国外电视艺术分析我国电视艺术现状。

第三章 电视传播艺术（8学时）

教学要点：

理解和掌握：电视传播艺术的界定和构成。教学时数： 8学时。教学内容：

3.1 电视传播艺术的界定和构成（2学时）电视传播艺术的界定和构成。3.2 电视策划艺术（2学时）宣传性、引导性、策划的艺术。3.3 电视制作艺术（2学时）

镜头语言、编辑语言、特技字幕语言。3.4 电视管理艺术（2学时）

编排艺术、营销艺术、管理艺术。考核要求：

识记：电视传播艺术的界定和构成。

分析：电视传播艺术对电视艺术的作用。

第四章 电视剧（8学时）

教学要点：

了解：电视剧观念的演进；电视剧的分类。理解：电视剧的审美特征。

区分：不同体裁电视剧（含电视电影）的创作特征。掌握：电视剧（含电视电影）作品的鉴赏与批评。教学时数： 8学时。

教学内容：

3.1 电视剧观念的演进（1学时）戏剧观、小电影观、本体观。

3.2电视剧的审美特征及中国电视剧创作流变（3学时）纪实性、大众性、通俗性、兼容性；中国电视剧创作流变。3.3 不同体裁电视剧（含电视电影）的创作特征（4学时）

电视剧的分类及各类不同体裁电视剧（含电视电影）的创作特征。考核要求：

识记：电视剧观念的演进；电视剧的分类。

分析：电视剧的审美特征；不同体裁电视剧（含电视电影）的创作特征。综合应用：电视小品的写作、电视剧作品（含电视电影）的鉴赏与批评。

第五章 电视文艺节目（4学时）

教学要点：

理解和掌握：电视文艺节目的构成，电视文学节目和艺术节目的特征。教学时数： 4学时。教学内容：

5.1 电视文学节目（2学时）

电视语言、电视形象、电视意蕴。5.2 电视艺术节目（2学时）

音乐电视；综艺节目；电视广告。考核要求：

识记：电视文艺节目的构成，电视文学节目和艺术节目的特征。

分析：电视文学节目的社会价值和艺术特性；电视艺术节目的审美特征与创作特征。综合应用：电视文艺节目的鉴赏与批评。

第六章 电视纪实节目（4学时）

教学要点：

理解：电视纪实节目的分类。

掌握：电视纪实节目（含纪录片）的创作特征。教学时数： 4学时。教学内容：

5.1 电视新闻节目（1学时）电视新闻节目的艺术性； 5.2 转播节目（1学时）电视转播节目的艺术性。

5.2 电视专题节目（1学时）

从比较中看电视专题节目的内涵与外延。5.4 电视纪录片（1学时）

电视纪录片创作的历史、类型；电视纪录片的创作特征。考核要求：

识记：电视纪实节目的内涵与外延。

分析：电视专题片、纪录片的创作特征；电视新闻节目、转播节目的艺术性。

三、参考书目 1．高鑫、周文著，《电视艺术概论》，北京广播学院出版社，2002年7月第1版。2．高鑫著，《电视艺术学》，北京师范大学出版社，1998年11月第1版。3．蓝凡著，《电视艺术通论》，学林出版社，2005年3月第1版。4．高鑫、高文曦著，《电视艺术：多元与重构》，北京师范大学出版社，2006年12月第1版。5．王贵亭著，《电视艺术学论纲》，学林出版社，2008年3月第1版。6．徐舫州、徐帆著，《电视节目类型学》，浙江大学出版社，2006年3月第1版。

本课程使用的教具和现代教育技术的指导性意见：

建议本课程使用的教具为多媒体教室所应具备的投影、电脑（带光驱、声卡）、音箱、功放、电视录放像机、展台等，最好运用现代教育技术对这些多媒体教具进行优化组合、教学设计，从而提高教学效果。

第二篇：《艺术概论》教学大纲

《艺术概论》教学大纲

朱莉莉

适用专业：环境艺术设计；广告装潢设计；景观设计；动画设计；工业设计；多媒体设计 开课专业：景观设计 学

时：48

一、课程的性质；教学目的；教学要求

《艺术概论》是高等院校素质教育重点课程之一，该课程为考察课。本课程对于培养师范类学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。教学目的和要求：

1、了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。

2、了解并熟悉艺术概论的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质。

3、从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。

二、教学方法：

1、讲授法

2、比较分析法

3、讨论法

4、直观掩饰法

三、教学内容

绪论

一、审美研究得对象

二、美学研究得任务和方法

第一章 审美对象

第一节 美的本质

一 美学史上研究美的本质问题的基本途径 二 美的本质问题的初步探讨 三 真、善、美的相互联系和区别 第二节 美的形态 一 现实美与艺术美

二 优美、崇高、悲剧、喜剧（滑稽）第二章 审美意识

第一节 审美意识的本质

一 对美学史上关于审美意识问题的不同的认识路线的概略考察 二 审美意识的历史起源

三 审美意识与科学和道德的联系和区别 四 审美意识的客观标准和个性差别 第二节 审美感受的心理形式 一 感觉 二 知觉 三 联想、想象 四 情感 五 思维 第三章 艺术家

第一节 社会分工与艺术家 一 生产劳动与艺术创作的萌芽

二 社会分工与专门从事艺术生产的艺术家 三 艺术家与时代、民族、阶级 四 艺术家与群众

第二节 艺术家的生活实践、世界观和艺术修养 一 艺术家的生活实践 二 艺术家的世界观 三 艺术家的艺术修养 第三节 艺术家的创作个性 一 审美意识的特点与创作个性 二 创作个性的形成和发展 第四章 艺术创作活动

第一节 艺术创作中的构思活动 一 意识构思作为一种认识活动的特点 二 艺术构思的基本过程和心理活动 第二节 艺术创作中的传达活动 一 艺术传达的本质

二 艺术传达与艺术的技巧、手法 第五章 艺术作品

第一节 艺术作品的内容和形式 一 艺术作品的内容 二 艺术作品的形式

三 艺术作品内容和形式的关系 第二节 艺术种类 一 艺术种类的划分 二 各艺术种类的基本特点 第三节 艺术风格与流派 一 艺术风格的本质 二 风格的多样性和一致性 三 风格的类型与艺术流派 第六章 艺术的欣赏和批评

第一节 艺术欣赏 一 艺术欣赏的性质和特点 二 艺术欣赏中的再创造和再评价 第二节 艺术批评 一 艺术批评的本质特征 二 艺术批评的标准 三 艺术批评对艺术欣赏、艺术创作的作用

四、考核方式

采用AB试卷考核

教材：《美学概论》 王朝闻主编 人民出版社 2002.11 参考书：《艺术的意蕴》陈旭光 中国人民大学出版社 2000-01-01

《美的历程》李泽厚天津社会科学院出版社 2001-03-01 《艺术分析与美学思辨》 何新

时事出版社 2001-09-01

五、教材及参考书

第三篇：《艺术概论》 教学大纲

《艺术概论》 教学大纲

第一部分 大纲说明

一。课程性质与教学目的

课程性质 《艺术概论》是美术设计专业(专科)开设的一门专业必修课。教学目的：

1)建立对马克思主义关于艺术基本原理的认识。2)激发对艺术学习的历史责任感。

3)培养对艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。二。相关课程

该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《设计史》等相关课程。三。教学基本要求

1)坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。2)把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。四。课程的教学媒体构成与主要内容

1.文字教材:《艺术概论》 文化艺术出版社 高等艺术院校《艺术概论》编著组

2.录像片:与本课程相关的VCD和经典艺术作品

五。教学重点与难点及教学法建议 1.教学重点、难点

艺术反映社会生活的特殊性 艺术作品的内容与形式 艺术的创作过程与创作方法 艺术的风格与流派 艺术欣赏与艺术批评 2.教学法建议

本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的艺术作品赏析。

六。教学中要注意的问题

在讲授艺术理论的同时加入必要的艺术实践内容。七。教学总课时 学分及考核方式

美术设计专业二年级第二学期开设。本课程共30课时，2学分。期末采用闭卷形式考核。

第二部分 大纲正文

教学内容及主要章节安排

1.艺术是社会生活的反映(3课时)1.一切艺术都是社会生活的反映 2.社会生活是艺术的唯一源泉

3.艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物

第二章 艺术反映社会生活的特殊性(5课时)1.艺术的形象特征

2.艺术的审美特征和情感特征

3.艺术形象的典型性

第三章 艺术在社会生活中的地位和作用(2课时)1)艺术在社会生活中的地位 2)艺术的社会作用

第四章 艺术作品的内容与形式(6课时)1.艺术作品的内容 2.艺术作品的形式

3.艺术作品内容与形式的关系

第五章 艺术的种类(3课时)1.艺术的分类

2.几种主要艺术门类

3.各种艺术的联系

第六章 艺术的创作过程(3课时)1.创作过程的实质 2.创作过程的基本环节

3.艺术创作中的思维活动

第七章 艺术的创作方法(3课时)1.创作方法的多样性

2.艺术发展过程中的几种主要创作方法

3.艺术家采用某中创作方法的原因

第八章 艺术风格与艺术流派(3课时)1.艺术的风格 2.艺术的流派

第九章 艺术的继承借鉴和革新创造(3课时)1.继承借鉴是艺术发展的客观规律 2.继承借鉴必须坚持批判的原则

3.艺术发展中的革新创造

第十章 艺术欣赏与艺术批评(3课时)1.艺术欣赏 2.艺术批评

3.欣赏 批评与创作的关系

第十一章 艺术家的职责和修养(2 课时)1.艺术家的社会职责 2.艺术家修养

第四篇：电视艺术概论试题

电视艺术概论试题

一、填空题（每空1分，共20分）

1.电视艺术的思维特征包括：——————、——————和——————。

2.电视艺术的类别，依据节目的外在形式，可以将其分为——————、——————和——————三大类。

3.电视艺术音乐语音的表达方式，亦即与画面结合的形态，通常有三种方式：——————、——————和——————。

4.——————是指将演播室单色幕面（多用蓝色）前表演的演员镶嵌到另一背景。

5.电视艺术的综合元素可以分为——————、——————和——————三类。

6.根据电视艺术作品不同的题材构成、思想感情、创作风格和表现方式的要求，电视艺术的表现角度，大体有——————、——————、——————与——————等几种方式。7.所谓——————，就是电视艺术作品的编辑章法，画面远动的和谐内在旋律，以及内部组合的运动规律。

8.电视艺术的创作，要重视意境的创作和开拓，屏幕上的意境，主要是通过——————的相互交融，——————的有机结合来实现。

二、名词解释（每小题8分，共32分）

1.电视艺术

2.开放式的电视艺术结构

3.细节

4.模糊造型语言

三、简答题（每小题14，共28分）

1.电视符号语言中的“符码”与“编码”是指什么，请举例说明。2.何谓电视艺术的意境之美。

四、论述题（每小题20，共20分）

在你所鉴赏的电影艺术作品中，哪一部作品的声音元素给你印象最深，请举例，并结合课本相关知识进行分析。

第五篇：中国传统艺术概论教学大纲

《中国传统艺术概论》教学大纲

课程编码：023134 课程性质：专业选修课

适用专业：文化遗产保护与开发专业、文化产业专业本科生 学 分：2学分 学 时：36学时 开设学期：第7学期

一、教学目的

《中国传统艺术概论》是文化遗产专业的专业选修课，通过本课程的学习，使学生全面了解和掌握中国传统艺术遗产的丰富多彩，这些传统艺术都有几千年的积累，都是伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。通过对传统艺术的学习，使学生们能够对中国传统艺术有一个清晰的认识，有助于更加准确地认识我们民族自身；有助于继承优秀传统，创造美好未来；有助于大力推进素质教育。

二、重点难点

1．重点： 通过对传统艺术的学习，能够掌握中国传统艺术的基本概念、基本知识，了解中西方艺术存在的差异。

2．难点∶学习和弘扬中国传统文化，努力提高个人文化素质和整体素质，在全面建设“小康”社会的伟大事业中，如何学贯古今，会通中西，既保持自身的历史文化精华，又吸收西方的现代文明成果，努力建构既有传统底蕴又有时代气息的社会主义新文化，是本课的难点。

三、教学方法

讲授法：教师讲授中国传统艺术的基本知识点和研究现状。讨论法：师生共同讨论如何在实际中学贯古今、会通中西。

四、教学内容

第一章 绪论（2学时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解传统艺术的内涵，懂得中国传统艺术的外延与内涵，掌握正确对待中国传统艺术的态度。通过本章节的学习，培养学生学习中国传统文化的方法与技能。

一、什么是艺术

1、“文化”界说

2、文化的结构与分类

3、“艺术”的概念与特征

二、什么是中国传统艺术

1、中国艺术

2、中国传统艺术

3、中国传统艺术的成就和特点

4、如何对待中国传统艺术

三、学习中国传统艺术的意义和方法

1、学习中国传统艺术的意义

2、学习中国传统艺术的方法

第二章 中国书法（2课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国书法发展的历史轨迹，了解汉字形体的演变，每一历史时期著名的代表人物及作品。

一、书法的概念

二、书法的特点

三、汉字形体的演变

四、中国书法简史

第三章 中国绘画艺术（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国绘画发展的历史轨迹，了解国画每一历史时期著名的代表人物及作品，并了解中西绘画各自的特点及不同以及产生这种差异的原因。

一、国画的概念

二、国画的分类

三、国画的特点

四、人物画介绍

1、《洛神赋图》

2、《古帝王图》

3、《步辇图》

4、《虢国夫人游春图》

5、《捣练图》

6、《五马图》

7、《渔翁渔归图》

五、山水画介绍

1、《游春图》

2、《潇湘图》

3、《古木怪石图》

4、《六君子图》

六、花鸟画介绍

1、《芙蓉锦鸡图》

2、《墨葡萄图轴》

3、郑板桥的竹子

4、《 八骏图》

七、中国绘画简史

1、原始社会时期的绘画

2、夏商周时期的绘画

3、秦汉时期的绘画

4、魏晋南北朝时期的绘画

5、隋唐五代时期的绘画

6、辽金元时期的绘画

7、明清时期的绘画

八、中西绘画比较

1、中国绘画和西方绘画的特点

2、中西方绘画艺术差异的原因

第四章 中国传统舞蹈（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国舞蹈发展的历史轨迹，了解每一历史时期舞蹈的特点。

一、原始舞蹈

1、崖画舞蹈

2、部落舞蹈

3、原始舞蹈的特征二、三代舞蹈的分流

1、表演性舞蹈的发端

2、纪功舞蹈的早期形成

3、《傩舞》

4、礼崩乐坏

三、汉代舞蹈的发展

1、俗乐俗舞

2、四夷乐

3、礼节舞和即兴舞

4、汉代著名的舞人

5、汉代国家乐舞机构

6、汉代百戏

7、汉舞的艺术特征

8、汉代舞蹈的艺术成就

四、魏晋南北朝的舞蹈

1、清商乐舞

2、胡乐胡舞

3、唐代舞蹈的奠基

五、唐代舞蹈

1、唐代宫廷舞蹈分类

2、其他表演性舞蹈

3、民间歌舞

4、乐舞机构和舞谱

5、唐代舞蹈的艺术成就

六、宋代舞蹈

1、队舞

2、故事歌舞

3、民间队舞

4、乐舞机构和舞谱

5、宋代舞蹈的艺术成就

七、明清舞蹈

1、礼仪宴乐舞蹈

2、民间舞蹈

3、戏剧舞蹈

第五章

中国传统音乐（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国音乐发展的历史轨迹，了解中国传统乐器的形制及特点。

一、中国传统音乐的文化内涵

二、形成期的音乐

1、音乐的起源

2、先秦乐律学

3、古乐舞

4、西周的礼乐制度

5、形成期的代表乐器

6、音乐理论

三、新生期的音乐

1、乐府

2、歌舞音乐

3、乐器的发展

4、音乐理论

四、整理期的音乐

1、词调歌曲

2、乐器的发展

第六章

中国戏曲（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国戏曲发展的历史轨迹，了解中国主要剧种的发展历程及代表人物、代表作品。

一、戏曲的概念与特征

1、概念

2、特征

二、中国戏曲发展的过程

1、中国戏曲的孕育与形成

2、中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏

3、中国戏曲的第一个繁盛期──元杂剧

4、中国戏曲的第二个繁盛期──明清传奇

5、中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起

6、徽班进京

7、中国戏曲史上的大事──京剧形成

三、京剧

1、京剧历史沿革

2、京剧角色分类

3、京剧脸谱

四、豫剧

1、豫剧五大音乐流派

2、豫剧名家

五、越剧

1、经典剧目

2、越剧角色分类

六、评剧

1、评剧的形成

2、评剧的艺术特点

七、黄梅戏

1、黄梅戏的发展历程

2、角色行当

3、黄梅戏赏析

4、名人简介

八、昆曲

1、昆曲简介

2、昆曲剧目欣赏

九、样板戏

十、秦腔

第七章 中国传统服饰（4课时）

教学要求：通过本部分的学习，使学生了解中国传统服饰中国戏曲发展的历史轨迹，了解中国主要剧种的发展历程及代表人物、代表作品。

一、服饰的概念

1、服饰

2、服

3、饰

二、服饰的起源

1、实用需要说

2、性别遮羞说

3、审美装饰说

三、服饰习俗的构成因素

1、性别因素

2、季节因素

3、职业因素

4、实用因素

5、生产方式因素

四、中国古代对民间服饰的强权干预

1、对商人服饰的限制

2、对平民服饰的限制

五、中国传统服饰的发展变迁史

1、原始时期的服饰

2、夏商周服饰

3、春秋战国服饰

4、秦汉服饰

5、魏晋南北朝服饰

6、隋唐五代服饰

7、宋朝服饰

8、元朝服饰

9、明朝服饰

10、清朝服饰

第八章 中国传统雕塑（4课时）

教学要求：通过本部分的学习,使学生了解中国古代雕塑群的杰出代表及其艺术特征。掌握分析和鉴赏中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑作品的艺术风貌,以及我国四大石窟的特点。

一、雕塑的定义

二、雕塑的分类

三、雕塑的主要形式

1、圆雕

2、浮雕

四、中国古代雕塑的分类

1、陵墓雕塑

2、宗教雕塑

五、中国传统的五大雕塑

1、陶雕

2、石雕

3、铜雕

4、木雕

5、泥雕 六、四大石窟

七、中西雕塑比较

第九章 中国传统建筑（4课时）

教学要求：通过本部分的学习,使学生了解中国古代建筑的特点及基本构建，掌握不同古代建筑的特点，了解中西建筑的不同。

一、中国传统建筑的概念

二、中国传统建筑的主要特点

1、材料

2、主体结构

3、排列

4、平面布局

5、整体环境

三、中国古代建筑基本构件

1、台基

2、开间

3、大梁

4、斗拱

5、彩画

6、屋顶

7、山墙

四、不同类型古代建筑介绍

1、宫殿

2、园林

3、民居建筑

4、佛塔

五、中国传统建筑的文化精神

1、群体的和谐性

2、组合的内向性

3、阴阳的融合性

4、天人合一，师法自然

六、中西方建筑艺术的差异

第十章 中国传统饮食（4课时）

教学要求：通过本部分的学习,使学生了解中国古代食文化、茶文化、酒文化的相关内容，使学生对中国传统饮食有一个清楚认识。

一、人类饮食生活的发展变迁

1、自然饮食阶段

2、调制饮食阶段

3、人类不同的主食民俗形成

4、食物加工技术的突破

二、我国饮食民俗的地方区域差异

1、不同区域的饮食资源差异

2、饮食习俗的地方区域差异

三、中国传统食文化的特点

四、中国传统茶文化

1、中国茶酒文化——儒道结合的中国人格

2、茶的分类

五、中国传统酒文化

1、酒的产生和发展

2、酒器、酒具的使用

3、酒与礼仪风俗

五、其他教学环节

1、学生在上课期间完成一篇作业，对本课程感兴趣的任何内容写出一篇小论文，字数在3000字左右。

2、抽调一两个学生讲课，师生共同点评。

六、考核要求

分平时考核和期末考核两部分，平时考核综合学生参与课堂讨论和作业评定成绩，期末考核以开卷笔试的形式进行。最终成绩采取百分制，平时考核成绩占30%，期末考试成绩占70%。

七、选用教材

自编教材

八、参考书目

1．《中国传统文化概论》，石云涛著，学苑出版社，2009年版

2、《中国传统文化概论》，彭付芝著，北京航空航天大学出版社，2007年版

3、《中国传统文化通论》，赵洪恩、李宝席著，人民出版社，2003年版

4、《中国饮食文化》，吴澎著，化学工业出版社，2009年版

5、《中国传统音乐概论》，王耀华、杜亚雄著，福建教育出版社，2004年版

6、《中国传统文化与舞蹈》，金秋著，中国社会科学出版社，2006年版

7、《中国传统建筑文化》，楼西庆著，中国旅游出版社，2008年版

8、《中国传统工艺》，杭间，郭秋惠 著，五洲传播出版社，2006年版

执笔人：李晓梅 审核人：石强 审定人：刘治立 时

间：2013年7月