12.水墨动物

第一篇：12.水墨动物

《水墨动物 》教学设计

一、教学目标

（一）知识与技能：感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。

（二）过程与方法：观察、把握动物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。

（三）情感态度价值观：鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。

二、教学重点

通过动物水墨画的创作，让学生感受水墨画的独特魅力，提高水墨表现能力，增强民族自豪感。

三、教学难点

努力使创作的水墨画动物神形兼备，体现笔墨情趣，发展学生独特的水墨画创作语言。

四、教学过程

（一）导入

欣赏《动物世界》片头视频

师：地球是伟大的“母亲”，它不仅以它那博大的身躯承载着我们，同时，它还哺育着其它生灵，你们认识它们吗？

说一说练习，看图片说动物特征。

请同学看图片中的动物明星，教师引导学生说出它们的特征，熊猫：体型较大，形象憨厚 公鸡：毛色艳丽，仙鹤：体态优雅

猴子：机灵古怪，善于攀爬 马：善于奔跑，性情温顺 图片与水墨画对照。师：动物是人类的好朋友，也是画家常常描绘的对象，这些画是画家用哪种绘画形式来表现这些动物明星的呢？

生：水墨画、国画。揭题：《水墨动物》

师：中国水墨画相传始于唐代，经历了几个朝代的不断发展，形成了独特的风格，它以恬淡、优雅、隽永为特征，水墨动物也是水墨画其中的表现方式之一，今天我们学习的内容是《水墨动物》

（二）新授

1.水墨画工具： 笔、墨、纸、砚。

2.水墨画用笔：中锋、侧锋、逆锋、顺锋； 欣赏水墨画《虾》

学生分析：虾的身体用侧锋，触角和须用中锋；

3.水墨画用墨：干、湿、浓、淡； 欣赏水墨画《鹅》

学生分析：鹅的身体用干墨、浓墨，鹅的倒影用淡墨、湿墨； 2.教师示范水墨画，示范画狼的步骤方法。

（三）讲解新知

枯笔技法：毛笔笔头含水很少，可以在宣纸上擦出又干又毛的效果，来表现动物的皮毛。

教师边讲边示范枯笔绘画方法，枯笔多表现动物的皮毛。

（四）学生小练笔

学生学会在宣纸上擦出又干又毛的效果，上台在动物水墨画上添画，表现动物皮毛；如金鱼的尾巴，猫的皮毛。画面略带添加国画景与色，丰富画面提升情趣的效果。

（五）欣赏水墨画动物图集

1.欣赏水墨画画螃蟹、老鹰、猫头鹰的步骤方法； 2.欣赏水墨画表现的各种动物。

（六）画一画 师：同学们，生活中你还喜欢哪些动物呢？你想用墨色表现哪个动物呢？

（要求：临摹或创作一幅有关动物题材的水墨画作品。学生练习,教师辅导。）

（七）学生作品欣赏与评价

本次绘画还要评出“今日之最”、最佳造型奖、最佳创意奖、最佳用墨奖四个奖项。

（八）小结

师：墨色有情人有趣，同学们笔下画出了这么多可爱有趣的动物，让我爱不释手，我要让它们与我常相伴，它可以是清风送爽的扇子，可以是悬挂厅堂的墙画，还可以是……做生活的有心人，让国画不断的散发出它的艺术魅力。

第二篇：水墨动物 教案

课

题:

写 意 画 之 动 物 课

时:

一

课

时

课

型:

绘 画 课

授课对象:

七 年 级 学 生

教材分析: 本课学习写意动物的技法，进一步了解中国名族绘画的优良传统，还融入了我国悠久的传统文化内涵，可以让人感受艺术的美感，其中的意境和画家的内在心灵。

教学目标：

1.知识和技能目标：通过对写意动物的临摹，让学生初步掌握写意动物画的基本技法，对写意动物话有基本的了解。

2.过程和方法目标:进一步让学生熟悉对中国画的工具材料，并能够运用它们不同的特性来加以使用，学习从多角度来欣赏和认识水墨画，激发学习热情和兴趣。

3.情感态度和价值观目标：让学生了解中国古代绘画的博大精深，感受传统艺术的美，培养学生对水墨动物画的鉴赏能力，增强民族自豪感。

教学重点：训练学生的用笔，用墨。

教学难点： 掌握一定的中国画笔墨技法，体验笔墨情趣。

教学方法：

1.教法：美术教学重在培养学生的审美意识和能力，注重培养学生的欣赏能力。要欣赏，讲解，演示相结合。

2.学法：临摹，勤练。

教具准备:笔墨等中国画工具材料，教材，辅助资料，多媒体。

学具准备：收集相关的图片资料，美术课本。教学过程：

一：组织教学：（2分钟）掌握好课堂纪律

二：引入新课：（3分钟）上节可我们学习了水墨画竹，这节可就让我们来学习以下，水墨画动物。

三：讲授新课：（32分钟）

1，教师出示几张动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋，侧锋以及点笔的了解。b.掌握用焦，浓，重，淡，轻五色，加深学生对墨的了解。c.构图以及动物的造型。

d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。

2，教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤，讲解归纳动物的大形体。

3，布置作业，画一张虾的作业。

4，老师巡回指导，主要是让学生掌握用笔用墨以及动物的造型。5，征集作业，讲评，让学生认识到自己的不足，和自己画面的优点 四：课后拓展：

1，搜集齐白石的虾的作品，齐白石画家的资料，虾的画法。

2，2，请两位学生上台讲解以下自己画虾的感受和作品的优点和需要改正的地方，3，老师现场示范讲解虾的画法，并归纳作画的步骤及应该注意的事项，让学生直观感受作画的全过程，激发学生学习的欲望。

五，总结：

1，学习中国画要从临摹入手，临摹有助于掌握中国画的传统技法，然后要注重写生，以开发自己的创新意识，这样才能走进传统走出传统。

2，学习并尝试使用各种用笔方法和各种用笔效果，多看多练。

六，作业布置：

根据所学的技法临摹一张水墨虾图，纸为四开。下课前十分钟交齐进行讲解。

写意水墨画，虾（板书设计）

1，2，3，了解虾的造型结构和动态。掌握笔墨的用法和虾的用笔。注意画面的整体效果。

第三篇：水墨动物画

水墨动物画》教学设计方案

温州市建设小学 吴乐乐

一、教材分析：

本课为浙教版第九册内容，属于“造型•表现”学习领域。本课内容是在三年级《跳舞的点和线》《我爱大熊猫》《戏剧人物》等教材基础上继续学习中国画画种之一水墨画。课本提供了名家作品《奔马图》《群鱼》《舞》等，引导学生在欣赏水墨作品的同时感受水墨；再从齐白石的《螃蟹》入手，结合清楚明了的步骤图了解水墨的作画程序；教材第25页再次详细地图例了彩墨画法的两种画法，及如何用笔、用墨、笔法，深入浅出地启示学生自主研究水墨技法。第26-27页又例举了《树熊》《栖止图》《春牧图》等名家作品，传达中国画的独特表现手法“意境、神韵和留白”，将水墨画艺术全面展示于学生。本课教学可分二个课时安排，每一课时各有侧重。第一课时为初感水墨画、学习水墨画，复习用笔用墨方法，临摹名家作品或画画自己喜欢的小动物。在提高学生观察力和表现力的同时，体会中国水墨画与其它绘画形式的区别。第二课时则在掌握了解浅显水墨画技法的基础上启发学生欣赏、评析和探究中国水墨画的神韵、意境。如引导学生赏析名家作品吴作人《树熊》为切入点，授予笔墨干湿，水分的控制及用笔用墨节奏，以抓住动物眼睛、皮毛表现为重点，突出水墨画的“神韵”、“似与不似”。另外，注意国画中的布局、留白等因素，使学生在欣赏、评述、尝试的学习过程中，掌握水墨画的基本方法，培养学生学习中国水墨画的兴趣和热爱祖国名族文化的情感。

一、学情分析：

我校中国画教学在二三年级已经开始，真正由专职美术老师授课则在四年级，学生整体的国画绘画习惯良莠不齐，三年级的《我爱大熊猫》《跳舞的点和线》和四年级《戏剧人物》等教学为本教学内容做好铺垫。在初步了解国画及基本运笔、墨色的基础上再认识水墨画种，使学生正确地了解、学习祖国传统绘画，认识墨色用笔，运用墨色用笔。

三、设计理念：

本课分为二课时教学，第一课时着重于水墨画的初步感受了解，及学习基本笔墨法。第二课时侧重于水墨画之意境表现、布局及水墨笔法变化。第一课时以旧知复习引题，赏析名家画作寻找水墨画特点，探究水墨画用笔用墨技法，在老师与学生合作互动的欣赏演示、感受尝试、探究表现等环节中发现掌握水墨画的基本方法。使学生在自主愉悦的氛围中，表现自己喜爱的动物，感受中国水墨画的独特魅力，提高学生的审美情趣激发学习传统文化的兴趣。

四、教学目标：

1、欣赏名家作品，感受水墨画动物的独特表现方法，了解水墨画用墨用笔知识。

2、掌握浅显的水墨画技法，在造型中体会墨色的变化，提高观察表现力。

3、通过观察、赏析、尝试的学习过程，激发学生学习水墨画的兴趣，提高素养，培养热爱祖国传统艺术的情操。

五、教学重难点：

重点：感受水墨画的魅力，学习水墨画基本技法，掌握用笔用墨知识。

难点：水墨画用笔用墨的笔法、墨色变化及完成一幅完整的水墨动物画。

六、课前准备：

师：课件、文房四宝、水墨画、水墨动物画、范画等。

生：毛笔、墨汁、宣纸、水桶等国画常规用具，了解中国水墨画知识。

七、教学过程：

第一课时

㈠初感水墨，引新知（4分）

1、出示一水墨画请学生观察：

师：这幅画与平时的儿童画有什么不一样？

生：是国画。

师：你知道是用哪些材料作画的？

生：宣纸、毛笔、墨汁

师：简介中国画材料文房四宝，及中国画是祖国的传统特色艺术。

2、考一考：

师：墨分几色？

生：焦、浓、重、淡、清。

师：中国画的基本运笔方法有哪些？

生：中锋、侧锋。

3、小练笔：

师：你能在宣纸上试一试，复习一下以前学过的“五色”及基本运笔吗？

学生小练习。

4、小结引题：

师：这种以水墨色变化作画的形式称水墨画，是中国画之一种。（板书课题：水墨画）

【设计意图】：了解水墨画工具材料，树立民族自豪感。考一考、练一练，让学生体会墨色在宣纸上渗化所产生的变化。以复习旧知引新知，从中国画与儿童画比较之不同中，感受中国画材料手法的特色与韵味。

㈡欣赏水墨，品特点（5分）

1、出示名家作品：

师：看一看，说一说画家是怎么画水墨画的？找一找这些作品中哪些地方运用了不同的墨色和笔法？

师生讨论：

⑴徐悲鸿《奔马》：中锋浓墨勾画马鼻、马背、马蹄，侧锋干墨画马鬃毛、马尾，湿墨侧锋画马身等。

⑵林风眠《舞》：中锋勾画鹤身、嘴，侧锋浓墨画翅膀等。

⑶黄胄《驴》：侧锋浓墨、淡墨画驴身等。

2、归纳小结，展课题：

徐悲鸿、林风眠、黄胄等国画大师善于用中国水墨画表现动物，更是以形神兼备著称。他们巧妙利用水墨浓淡干湿的特点，以墨塑形,以墨提神充分发挥，使笔下的动物神态各异惟妙惟肖，韵味十足，甚至画出动物动作快捷轻盈、毛皮柔软发亮的自然特征。徐悲鸿笔下的奔马豪放矫健，线条清爽雄劲，墨色层次丰富。林风眠的水墨画以抒情富意境见长。动物们是许多画家笔下常见的题材，动物这么可爱我们要成为它们的好朋友。（完整板书：水墨画动物）

【设计意图】：欣赏名家水墨画作品，进一步感知水墨画墨色用笔变化所带来的独特魅力，提升审美能力。让学生流连于浓墨淡墨之间，感受到画家对动物的热爱。

㈢探究水墨，学技法（6分）

1、说画法：

师：你会用水墨画动物吗？说一说你能画什么动物？怎么画？

生交流。

2、观察思考：出示螃蟹、小鸡、鱼等图片

师：仔细观察，怎么画这些动物？你会用哪些笔墨、笔法表现？

生讨论：螃蟹可以用浓墨、侧锋，……

师再一一出示水墨螃蟹、小鸡、鱼作品：请学生观察画中墨色浓淡、干湿的变化。

3、示范画法：《螃蟹图》

师：看看老师是怎样画的，边讲解作画步骤边解释用笔墨法。

⑴淡墨笔尖蘸浓墨，侧锋三笔画蟹身，⑵淡墨中锋画螃蟹八条腿，⑶重墨点画螃蟹大螯，⑷浓墨画出螃蟹的爪子、眼睛。

4、简介国画构图、提拔：

⑴师：一只水墨螃蟹画好了，它好像太寂寞了，老师这儿还有一二只螃蟹（不同墨色画的、不同动态的），你能把它摆上画面和老师画的螃蟹做伴吗？请生上台摆一摆，师简介“S型”“三角型”构图及留白。

⑵师：再一次观察范画，这样的水墨画算完整吗？

生：不够完整。

师：对，还要加上落款印章。

5、欣赏齐白石《螃蟹》图：看看大师的螃蟹画

⑴出示齐白石《螃蟹》，简介 “诗、书、画、印”乃中国画之完美结合。

⑵再观察画家笔下的螃蟹墨色层次变化，从墨色和用笔方面说说你喜欢哪只螃蟹，为什么？

⑶小结齐白石艺术风格特点“妙在似与不似之间”，善于观察生活，所画作品栩栩如生，情趣盎然，洋溢着对生活的热爱。

6、欣赏优秀学生水墨画：评评妙笔在何处。

【设计意图】：把水墨法的问题抛给学生，如“你会画吗？”“你能画吗？”“怎么画？”，先让学生观察分析揣摩方法，再由老师直观演示画法的引领解决用笔用墨的重难点，充分体现新课程教学的主体性、自主性原则。对于中国画中的“经营位置”——构图，则用几只画好的螃蟹摆一摆来解决，直观而生动。另外，落款章法在欣赏齐白石作品时做好解析，名家同龄人的优秀作品欣赏更使学生进一步了解中国水墨画表现形式的多元化，使审美情趣进一步提升。

㈣创作水墨，绘新意（13分）

1、分层作业要求：用水墨画的形式画 ⑴螃蟹 ⑵自己喜欢的动物，并取个有意义的题目。

2、明确作业等级：你能得几级？

三星级：创作一幅童趣的螃蟹或动物场景图，墨色用笔富有变化。

二星级：结合名家作品较完整地完成一幅水墨动物画，能注意用笔用墨变化。

一星级：用水墨法画一只螃蟹或临摹名家的小动物作品。

3、学生创作，教师巡视指导，及时鼓励用笔用墨、构图较好的学生。

【设计意图】：对于不同层次水平的学生，明确、分层和细化的作业要求面向全体，尊重个性；“星星级”也可激励学生绘画的自信心，使得学生的水墨创作有效开展；又可激发和保持他们学习水墨画的兴趣，体会收获的成功和喜悦，体现“为了每个学生的发展”的教学理念。

㈤多元评价，激兴趣（5分）

1、展示学生作品。

2、评价：从墨色、用笔、构图等方面进行生评、自评和师点评，对于构图有新意，用笔用墨有变化的作业予以肯定，并贴上星级。

【设计意图】：借助课的最后几分钟，进行生生互评、生生自评、师生共评活动，使学生的作业展示与评价环节成为本课的高潮和画龙点睛部分。通过对作业的评价，给予学生鼓励和肯定，也让学生在评价的过程中发现他人长处补自己的不足，加深对本堂课教学目的要求的理解，促使他们以更大的热情投入到下一次的学习活动中。

㈥拓展延伸，促提升（2分）

1、出示彩墨画：水墨画动物的绘画表现方式还有很多，如彩墨画的画法、怎样使画面有画意、意境等。

2、课后作业：收集自己喜欢的水墨画作品；了解名家吴作人；在家尝试练习彩墨画。

3、总结：中国画艺术博大精深，中国文化璀璨闻名于世界，作为炎黄子孙，我们一定将中国水墨画传承发扬下去，学得更好。

【设计意图】：培养学生热爱祖国传统文化的情感和学习水墨画的兴趣。在初感水墨画、了解水墨画、创作水墨画之后，留给学生一些新问题、一个自主探索的空间，拓展其视野超越课堂。把水墨画课堂教学从课内向课外延伸，提高学生自主学习探究的能力，也为下节课做好铺垫。

八、板书设计

务实设计 精髓体现

——评吴乐乐老师《水墨动物画》教案设计 鹿城区教师培训和科研中心 林珊

2010.3.全日制《美术课程标准》九年义务教育阶段美术课程的价值，主要包括：“引导学生参与文化的传承和交流”其重要方面。浙美版美术教材中的“造型•表现”学习领域，以中国水墨画为载体的课堂教学内容，充分落实了国家教育部制定的《美术课程标准》精神，有助于学生积极参与传承文化的学习，为国粹文化发展做好最基础的教育。吴乐乐老师设计的《水墨动物画》教育方案，也就是围绕着国画特点，进行了极其务实的阐述：

一、深知教材，掌握学情，是该教师成功设计教案的墨迹。

二、精炼的文字，清晰的标题，是展示教学途径的神韵之笔。

三、小结性的设计意图，对教学重难点的落实，表现的淋漓尽致。

四、以旧引新的教学手段，更能体现老师对学生人文性的教育胸怀。

五、“简介国画构图、提拔”其教学环节点睛式的介入，让学生品味知晓了中国画“诗、书、画、印”之美感，妙哉！!

第四篇：《水墨动物》教案

《水墨动物》教案

教学目标：

1、知识和技能目标：通过对写意动物的临摹，让学生初步掌握写意动物画的基本技法，对写意动物话有基本的了解。

2、过程和方法目标：进一步让学生熟悉对中国画的工具材料，并能够运用它们不同的特性来加以使用，学习从多角度来欣赏和认识水墨画，激发学习热情和兴趣。

3、情感态度和价值观目标：让学生了解中国古代绘画的博大精深，感受传统艺术的美，培养学生对水墨动物画的鉴赏能力，增强民族自豪感。

教学重点：

训练学生的用笔，用墨。

教学难点：

掌握一定的中国画笔墨技法，体验笔墨情趣。

教学方法：

1、教法：美术教学重在培养学生的审美意识和能力，注重培养学生的欣赏能力。要欣赏，讲解，演示相结合。

2、学法：临摹，勤练。

教具准备：

笔墨等中国画工具材料，教材，辅助资料，多媒体。

学具准备：

收集相关的图片资料，美术课本。

教学过程：

一、组织教学： 掌握好课堂纪律

二、引入新课：

上节可我们学习了水墨画竹，这节可就让我们来学习以下，水墨画动物。

三、讲授新课：

1、教师出示几张动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。A.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋，侧锋以及点笔的了解。B.掌握用焦，浓，重，淡，轻五色，加深学生对墨的了解。C.构图以及动物的造型。

D.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。

2、教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤，讲解归纳动物的大形体。

3、布置作业，画一张虾的作业。

4、老师巡回指导，主要是让学生掌握用笔用墨以及动物的造型。

5、征集作业，讲评，让学生认识到自己的不足，和自己画面的优点

四、课后拓展

1、搜集齐白石的虾的作品，齐白石画家的资料，虾的画法。

2、请两位学生上台讲解以下自己画虾的感受和作品的优点和需要改正的地方，3、老师现场示范讲解虾的画法，并归纳作画的步骤及应该注意的事项，让学生直观感受作画的全过程，激发学生学习的欲望。

五、总结：

1、学习中国画要从临摹入手，临摹有助于掌握中国画的传统技法，然后要注重写生，以开发自己的创新意识，这样才能走进传统走出传统。

2、学习并尝试使用各种用笔方法和各种用笔效果，多看多练。

六、作业布置：

根据所学的技法临摹一张水墨虾图，纸为四开。下课前十分钟交齐进行讲解。

第五篇：水墨动物教学反思

教学反思

第一，对构课的认识不够深入。比如课前的互动没有更好地为上课内容服务，把提高学生自信的内容换成让学生做做动物的动作，回忆并表演个别动物的特点。这样既通过肢体语言以及口头表达来达到激发学生绘画动物的兴趣，调节了课堂氛围，又为之后更好地想象创作埋下了尤为重要的伏笔。

第二，对欣赏的内容把握不够侧重。在欣赏作品的时候，很宽泛地提到了很多的水墨画元素，比如留白、写意、想象，仅仅只是蜻蜓点水式地讲授。倘若就深入结合运笔和用墨两方面的知识内容展开学习，并且尊重孩子的视角，倾听孩子的观点，关注孩子的理解。从学会欣赏作品变为“我”会欣赏作品，既深入落实了教学内容，到达教学目标，又提升了学生的欣赏判断能力。

第三，对展评的解析不够多元。在最后的作品展评环节，设计了墨色最丰富，构图最和谐，运笔最轻松三方面进行学生点评。尽管在点评的方向是给予了具象地引导，是否可以在这基础上来调动学生的情感感受。，评价时还需尊重学生个性，善于引导学生，在肯定作品的同时引导学生提出建设性的意见。通过评价活动使学生掌握对作品的欣赏与评述能力，提高学生的艺术审美能力和创造能力，让每一个学生得到更好的发展。

反思本课的教学设计，主要是以启发学生情感创造为突破口，力争激发学生创作的兴趣。在学习过程中，学生有情感投入，能从学习中获得积极地情感体验，这是本课最值得我欣慰 地思考课本身，使其挖掘得更深入，让课平常但不平凡。

通过这堂公开课的磨练，我更深刻地认识到对于内容方面，应该强调学生的意识、淡化完全临摹，给予儿童充分的创造空间和情感空间，只有内心的真实体验得到充分表达。总而言之，儿童的国画教学不仅要引导学生从传统中了解特点、掌握规律、吸收精华，也要帮助学生浅显了解国画的艺术思想和风格内涵，并活用于表现自己真实的生活与情感。只有这样儿童的国画教学才显得意义丰满。儿童国画教学任道重远，我还有很多的不足和改进，我会继续努力向前，一路且歌且行，走好今后的每一步。